OBLAK
Posledný oblak rozptýlenej búrky!
Sám sa ponáhľaš cez čistý azúr,
Ty jediný vrháš smutný tieň,
Ty sám smútiš deň jubilea.
Nedávno si krúžil po oblohe,
A blesky ťa hrozivo omotali;
A urobili ste tajomný hrom
A zalial chamtivú zem dažďom.
Už dosť, schovaj sa! Čas uplynul
Zem sa osviežila a búrka prešla
A vietor hladiaci listy stromov,
Vyháňa vás z pokojného neba.
(A.S. Puškin, 1835)
Zahriať sa:
Q8- Ako sa volá metóda „humanizácie“ javov prírodného sveta, ku ktorej sa A.S. Puškin uchyľuje a vytvára obraz „posledného oblaku rozptýlenej búrky“?
B9- Pomenujte výtvarnú techniku založenú na protiklade heterogénnych javov („tupý tieň“ – „jubilantný deň“).
B10- Pomenujte umelecké prostriedky, čo je obrazná definícia, ktorá sa v básni opakovane používa a umocňuje emocionálny zvuk obrazov („jasný azúr“, „chamtivá zem“, „tupý tieň“ atď.)
Q11- Ako sa nazýva štylistický prostriedok, ktorý pozostáva z rovnakého začiatku každého riadku („Sám sa ponáhľaš jasným azúrom,// Sám vrháš matný tieň,// Sám smútiš deň plný radosti...“) ?
B12- Určite veľkosť, v akej je napísaná báseň „Oblak“.
odpovede:
B8 - personifikácia
B9 - protiklad
B10 - epiteton
B11 - anafora
B12 - amfibrach
Ideová úroveň (pre túto báseň sa najviac hodí prvé klišé)
Charakteristika obrázkov
Aký je filozofický význam básne A.S. Puškina „Oblak“?
^ Príklad eseje na túto tému za 4 body (s čiastočným využitím klišé):
A.S. Pushkin dal tomuto dielu osobitný filozofický význam. Báseň „Cloud“ možno vnímať ako úvahu o minulosti a budúcnosti. Obraz oblaku zosobňuje poslednú „relikviu minulosti“. Odhaľuje sa to prostredníctvom takých obrazných a výrazových prostriedkov, ako je epiteton: „temný tieň“, „chamtivá zem“, „tajomný hrom“; personifikácia: "jeden ty (oblak) navodzuje smutný tieň." Autor používa aj antitézu ("dull shadow" - "jubilant day"), aby sa postavil proti minulosti a budúcnosti.
MONUMENT
Postavil som si úžasný, večný pomník,
Je tvrdší ako kov a vyšší ako pyramídy;
Ani jeho víchor, ani hrom nezlomí pominuteľné,
A čas ho nerozdrví.
Takže! - nezomriem všetci, ale veľká časť mňa,
Utečie pred rozkladom, po smrti bude žiť,
A moja sláva bude rásť bez vyblednutia,
Dokedy bude vesmír ctiť Slovanov?
Chýr o mne prejde z Bielych vôd do Čiernych,
Tam, kde Volga, Don, Neva, Ural tečú z Ripheanu;
Každý si bude pamätať, že medzi nespočetnými národmi,
Ako som sa z neznáma stal známy tým,
Že som sa prvý odvážil na vtipnú ruskú slabiku
Ohlasujte cnosti Felitsy,
V jednoduchosti srdca hovoriť o Bohu
A povedz pravdu kráľom s úsmevom.
Ó múza! byť hrdý na spravodlivé zásluhy,
A ktokoľvek pohŕda tebou, pohŕdaj nimi sám;
Pokojnou, neponáhľanou rukou
Korunujte svoje čelo úsvitom nesmrteľnosti.
(G.R. Derzhavin, 1795)
Zahriať sa:
Otázka 8 – Do akého žánru patrí báseň G. R. Derzhavina „Pamätník“?
B9-Uveďte názov literárneho smeru, ktorý vznikol v Rusku v 2. štvrtine 18. storočia a bol stelesnený v diele G. R. Derzhavina.
B10- Pomenujte obraz antickej mytológie, ktorý je symbolom poetickej inšpirácie v básni G. R. Derzhavina „Pamätník“.
Otázka 11- Aký druh cesty, založenej na prenesenom význame slova podľa podobnosti, používa G. R. Derzhavin na vytvorenie vysokej umeleckej obraznosti vo frázach „let času“, „úsvit nesmrteľnosti“?
B12- Určite veľkosť, v akej je napísaná báseň G. R. Derzhavina „Pamätník“.
odpovede:
B9- klasicizmus
B11 - metafora
Otázky na analýzu básne s klišé, ktoré pomáhajú pri formovaní odpovede v úlohe C3, C4. Odpovieme na otázku a urobíme 1-2 vety. Ak je vo formulácii problém, použijeme klišé (ak problémy nie sú, potom podľa toho odpovedáme vlastnými slovami). Plusy dám na správne zostavené návrhy. Hneď ako odpovieme na otázky, začneme písať esej.
Určite tému básne (filozofická, láska, krajina, téma básnika a poézie atď.)
Ideová úroveň
Výklad mien
Vizuálne a výrazové prostriedky. Trasy. (pri označení ciest v mieste elipsy používame citáciu, napr.: metafora - „úsvit nesmrteľnosti“).
Vizuálne a výrazové prostriedky. Štylistické figúry (opakovania, rétorické otázky, výkričníky, antitézy atď.). Pri uvádzaní štylistickej figúry tiež používame citáty.
Vizuálne a výrazové prostriedky. Poetická fonetika (aliterácia, asonancia, anafora, epifora atď.). Lexikálne výrazové prostriedky (synonymá, antonymá, neologizmy, archaizmy a pod.). Používame citáciu.
Básne ruských básnikov, ktoré sa tematicky podobajú básni G. R. Derzhavina "Pamätník" (nazývame autorov a názvy básní)
Čo spája básne, ktoré ste pomenovali, s dielom „Pamätník“ od G.R. Derzhavina? Aké sú ich rozdiely? (náš názor zdôvodňujeme úvodzovkami)
Úloha C3. Pripomínam, že objem eseje je 5-10 viet. Používanie výrazov je povinné, minimálne 5 (Slová „dielo“, „lyrický hrdina“, „obraz“, „cesty“ atď. sa považujú za výrazy). Snažíme sa vyvarovať rečových chýb. Ak je ťažké sformulovať našu myšlienku, použijeme, ak je to vhodné, niektoré z viet, ktoré sme zostavili skôr, a klišé.
C3- Čo je podľa G. R. Derzhavina skutočnou odmenou za poetický talent?
^
C3- V básni „Pamätník“ sa G. R. Derzhavin zamýšľa nad témou básnika a poézie. Autor sa domnieva, že najvyššou odmenou za básnický talent je spomienka, „nesmrteľnosť“ básnikových výtvorov. Samotný názov „Pamätník“ zosobňuje niečo večné a vznešené. Básnikova dôvera v jeho nesmrteľnosť a v nesmrteľnosť ľudského slova sa v básni odhaľuje takými obraznými a výrazovými prostriedkami, ako je metafora: „let času“, „úsvit nesmrteľnosti“. Na preukázanie svojich zásluh autor používa nadsázku: „Postavil som si úžasný, večný pomník, je tvrdší ako kov a vyšší ako pyramídy.“
C4- Ktorí ruskí básnici rozvinuli vo svojej tvorbe tému básnika a poézie a ako s nimi možno korelovať báseň G. R. Derzhavina?
^ Príklad eseje na túto tému za 4 body (s čiastočným využitím klišé):
C4- A.S. Pushkin a M.Yu Lermontov sa vo svojich textoch venovali téme básnika a poézie, rovnako ako G.R. Derzhavin. Autori sa prostredníctvom svojich básní snažili odpovedať na otázku: „Aký je skutočný účel básnika?“ Báseň „Pomník“ od A.S. Puškina možno dať do súladu s „Pomníkom“ od G.R. Derzhavina. Od prvej strofy sú tieto diela podobné náladou a myšlienkami autora: „Postavil som si úžasný, večný pomník“ (G.R. Derzhavin), „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami“ (A.S. Pushkin). Tieto básne majú tiež spoločné črty so „Smrťou básnika“ od M. Yu. Lermontova. Všetky hovoria o zámere básnika a nesmrteľnosti jeho textov. Odráža sa to v týchto riadkoch: „Úžasný génius zomrel ako maják“ (M. Yu. Lermontov), „Korunuj moje čelo úsvitom nesmrteľnosti“ (G. R. Derzhavin), „V mojom ťažkom veku som oslavoval slobody“ (A. S. Puškin).
Nepáči sa mi tvoja irónia.
Nechajte ju zastaranú a nie živú
A ty a ja, ktorí sme tak vrúcne milovali,
Zvyšok pocitu je stále zachovaný -
Je príliš skoro na to, aby sme si ho dopriali!
Kým je stále plachý a nežný
Chcete si termín predĺžiť?
Zatiaľ čo vo mne stále rebelsky vrie
Žiarlivé starosti a sny -
Neunáhlite sa s nevyhnutným rozuzlením!
A bez toho nie je ďaleko:
Varíme silnejšie, plní posledného smädu,
Ale v srdci je tajný chlad a túžba...
Takže na jeseň je rieka búrlivejšia,
Ale zúrivé vlny sú chladnejšie...
(N.A. Nekrasov)
Zahriať sa:
B8- Z druhej a tretej strofy básne vypíš sloveso v neurčitom tvare, ktorého opakovanie naznačuje zachovanie živého citu vo vzťahu postáv.
B9- Napíšte názov prostriedkov umeleckého vyjadrenia, ktoré sprostredkúvajú emocionálny postoj autora k rôznym životným javom ("žiarlivé úzkosti", "tajný chlad").
Q10- Do akej literatúry patrí Nekrasovova báseň „Nepáči sa mi tvoja irónia“?
Q11- Ktorý zo žánrových druhov textov tradične odkazuje na Nekrasovovu báseň „Nepáči sa mi tvoja irónia“?
B12- Určite veľkosť, v akej je napísaná báseň „Nepáči sa mi tvoja irónia“.
odpovede:
B8- variť
B9 - epiteton
B10 - texty piesní
B11 - láska
Otázky na analýzu básne s klišé, ktoré pomáhajú pri formovaní odpovede v úlohe C3, C4. Odpovieme na otázku a urobíme 1-2 vety. Ak je vo formulácii problém, použijeme klišé (ak problémy nie sú, potom podľa toho odpovedáme vlastnými slovami). Plusy dám na správne zostavené návrhy. Hneď ako odpovieme na otázky, začneme písať esej.
Určite tému básne (filozofická, milostná, krajinná, občianska atď.)
Akcie a stavy (problémové slovesá)
Vizuálne a výrazové prostriedky. Trasy. (pri označení ciest v mieste elipsy používame citáciu, napr.: metafora - „úsvit nesmrteľnosti“).
Vizuálne a výrazové prostriedky. Štylistické figúry (opakovania, rétorické otázky, výkričníky, antitézy atď.). Pri uvádzaní štylistickej figúry tiež používame citáty.
Básne ruských básnikov, ktoré sú tematicky podobné dielu „Nepáči sa mi tvoja irónia“ od N.A. Nekrasova (nazývame autorov a názvy básní)
Čo spája básne, ktoré ste vymenovali, a dielo „Nepáči sa mi vaša irónia“ od N.A. Nekrasova (o svojom názore argumentujeme úvodzovkami)
C3- Aká je dráma zvuku milostnej témy v tejto básni?
^ Príklad eseje na túto tému za 4 body (s čiastočným využitím klišé):
V tejto básni N.A. Nekrasov ukázal úctivú lásku a nevyhnutnosť konca vzťahu medzi lyrickým hrdinom a jeho milovanou. Toto je dráma diela „Nepáči sa mi tvoja irónia“. Na zobrazenie vnútorného stavu lyrického hrdinu autor využíva figuratívne a výrazové prostriedky. Napríklad taký tróp ako prídomok: „žiarlivé úzkosti a sny“, „rozuzlenie nevyhnutného“, „tajný chlad a túžba“, „zúrivé vlny“. Na názorné vykreslenie pocitov lyrického hrdinu autor využíva aj rétorické zvolanie: „Je priskoro, aby sme si to dopriali!“, „Neunáhlite nevyhnutné rozuzlenie!“. Táto technika označuje výkrik duše milenca ako posledné volanie jeho milovanej.
C4- Ktorý z ruských básnikov je blízky N.A. Nekrasovovi v zobrazovaní zložitých vzťahov medzi mužom a ženou a prečo?
^ Príklad eseje na túto tému za 4 body (s čiastočným využitím klišé):
Rovnako ako N.A. Nekrasov, S.A. Yesenin a A.S. Pushkin vo svojich básňach zobrazili zložitý vzťah medzi mužom a ženou. V diele „Miloval som ťa“ A.S. Pushkin ukázal neopätovanú lásku a pocity lyrického hrdinu, ktorý zažíva radosť aj muky. Trikrát opakovanie slov „miloval som ťa“ zohráva veľkú úlohu pri vytváraní emocionálneho napätia. S.A. Yesenin zobrazuje rovnaký typ vzťahu vo svojej básni „List žene“. Riadky „Pripravené ísť aj do Lamanšského prielivu. Odpusť mi .. Viem: nestýkaš sa s vážnym, inteligentným manželom; že nepotrebuješ nášho maeta, a mňa nepotrebuješ ani trochu,“ prenesú celú tragédiu neopätovanej lásky. Tieto básne A.S. Puškina a S.A. Yesenina možno korelovať s dielom N.A. Nekrasova, všetky spájajú emócie lyrického hrdinu a rovnaký dej - smutné rozuzlenie zložitého vzťahu medzi mužom a ženou.
Zovrela ruky pod tmavý závoj...
"Prečo si dnes bledý?"
Pretože som smútok
Opil ho.
Ako môžem zabudnúť? Vyšiel von, potácajúc sa
Bolestne skrútené ústa...
Utekal som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia
Nasledoval som ho k bráne.
Bez dychu som zakričal: „Vtip
Všetko, čo predtým prešlo. Ak odídeš, zomriem."
Usmieval sa pokojne a strašidelne
A on mi povedal: "Nestoj vo vetre."
(A.A. Achmatova)
Zahriať sa:
O8 – Aké prostriedky na reprezentáciu používa básnik? ("Pretože som ho opila koláčom PREPÁČ")
Otázka 9 – Ako sa volá otázka, ktorá nie je položená s cieľom získať odpoveď, ale zapojiť čitateľa do uvažovania alebo zážitku („Ako môžem zabudnúť?“)?
B10- Na zvýšenie emocionálneho a sémantického obsahu básne A.A. Akhmatova používa opakovanie skupiny slov na začiatku niekoľkých riadkov („BEHEM, bez toho, aby som sa dotkol zábradlia, bežím za ním k bráne“). Aký je názov tejto techniky?
B11- Z nižšie uvedeného zoznamu vyberte tri názvy umeleckých prostriedkov techník používaných básnikom v tretej strofe tejto básne.
2) inverzia
3) epifora
4) asonancia
B12- V diele je vytvorená situácia rečového spracovania: "" Všetko, čo bol vtip. Ak odídeš, zomriem." Pokojne a plazivo sa usmial a povedal mi: "Nestoj vo vetre." Ako sa nazýva forma reči, v ktorej je vyhlásenie adresované priamo účastníkovi rozhovoru obsahovo obmedzené na tému rozhovoru a je jednoznačne spojené so situáciou?
odpovede:
B8 - metafora
B9 - rečnícka otázka
B10 - anafora
B12 - dialóg
Otázky na analýzu básne s klišé, ktoré pomáhajú pri formovaní odpovede v úlohe C3, C4. Odpovieme na otázku a urobíme 1-2 vety. Ak je vo formulácii problém, použijeme klišé (ak problémy nie sú, potom podľa toho odpovedáme vlastnými slovami). Plusy dám na správne zostavené návrhy. Ako odpovedať na otázky - začnite písať esej
Určite tému básne (filozofická, milostná, krajinná, občianska atď.)
Identifikácia lyrickej zápletky, skúsenosti lyrického hrdinu
„Reč tela“ (pózy, gestá, mimika postáv) a jej úloha v básni.
Obrazné a výrazové prostriedky (používame citáty).
Deje a stavy (slovesá-problémy). Používame citáciu.
Zaujímalo by ma, či sú nejaké informácie o tom, ktorá téma v textoch je najpopulárnejšia? Iste, je to téma prírody a počasia, ktorá je s ňou neoddeliteľne spojená. Snáď bude ešte trochu obchádzať témy lásky a duchovného hľadania. Ani v najmenšom to neuberá na dôležitosti iných tém pre nás, počasie je bližšie. Koľko krásnych riadkov je jej venovaných!
otázka: Alexander Sergejevič, v strede Ruska sú dnes prehánky a búrky. Ako sa to stalo na začiatku 19. storočia?A.S. Puškin:
Posledný oblak rozptýlenej búrky!
Sám sa ponáhľaš cez čistý azúr,
Ty jediný vrháš smutný tieň,
Ty sám smútiš deň jubilea.
Nedávno si krúžil po oblohe,
A blesky ťa hrozivo omotali;
A urobili ste tajomný hrom
A zalial chamtivú zem dažďom.
Už dosť, schovaj sa! Čas uplynul
Zem sa osviežila a búrka prešla
A vietor hladiaci listy stromov,
Vyháňa vás z pokojného neba.
otázka: Leto, ako viete, je obľúbeným ročným obdobím takmer každého. Alexander Sergejevič, narodili ste sa začiatkom leta. A čo to pre teba znamená?
A.S. Puškin:
Ach, červené leto! ľúbil by som ťa
Keby nebolo tepla, prachu, komárov a múch.
Ty ničíš všetky duchovné schopnosti,
ty nás mučíš; ako polia trpíme suchom;
Len ako piť a osviežiť sa -
Iná myšlienka v nás nie je a zimnej starenky je škoda,
A vyprevadiť ju palacinkami a vínom,
Urobíme pre ňu prebudenie so zmrzlinou a ľadom.
otázka: A čo, Alexander Sergejevič? Čakali ste celé leto, kedy to skončí?
A.S. Puškin:
Ale naše severské leto
karikatúra južnej zimy,
Bliká a nie: je známe,
Aj keď si to nechceme priznať.
Obloha už dýchala jeseňou,
Slnko svietilo menej
Deň sa krátil
Tajomný baldachýn lesov
So smutným zvukom bola nahá,
Na polia padla hmla
Hlučný husí karavan
Natiahnutý na juh: blíži sa
Docela nudný čas;
November bol už na dvore.
Svitanie vychádza v studenom opare;
Na poliach prestal hluk práce;
otázka: Bola pre vás jeseň najžiadanejšia?
A.S. Puškin:
Smutný čas! Ó kúzlo!
Tvoja kráska na rozlúčku je mi príjemná -
Milujem nádhernú povahu vädnutia,
Lesy zahalené do karmínovej a zlatej,
V ich baldachýne hluku vetra a sviežeho dychu,
A nebesia sú pokryté hmlou,
A vzácny lúč slnka a prvé mrazy,
A vzdialené sivé zimné hrozby.
otázka: V našej dobe sa niekedy hovorí o posune ročných období - začiatok zimy je oneskorený, v decembri často prší. Vysvetľuje to pozitívna fáza severoatlantickej oscilácie. Alexander Sergejevič, aké to bolo na začiatku 19. storočia? Prejavilo sa aj toto zaváhanie?
A.S. Puškin:
Toho roku jesenné počasie
Dlho stál na dvore
Zima čakala, príroda čakala.
Sneh napadol až v januári
Tretiu noc. Ranné vstávanie
Tatyana videla cez okno
Ráno vybielený dvor,
Závesy, strechy a ploty,
Svetlé vzory na skle
Stromy v zimnom striebre
Štyridsiatka veselo na dvore
A mäkko polstrované hory
Zimy sú skvelý koberec.
Všetko je jasné, všetko je biele.
otázka:Áno, vtedy prišla snehobiela krása zima. Zimy boli vždy charakteristickým znakom Ruska. Čas nemá nad sibírskou anticyklónou žiadnu moc. Alexander Sergejevič, bol vtedy tiež silný?
A.S. Puškin:
Mráz a slnko; skvelý deň!
Stále drieme, môj milý priateľ -
Je čas, krása, zobuď sa;
Otvorené oči zatvorené blaženosťou
Smerom k severnej Aurore,
Buďte hviezdou severu!
Večer, pamätáš sa, vánica sa hnevala,
Na zamračenej oblohe sa vznášal opar;
Mesiac je ako bledá škvrna
Zožltol cez pochmúrne mraky,
A ty si sedel smutný -
A teraz...pozri sa z okna:
Pod modrou oblohou
nádherné koberce,
Svieti na slnku, sneh leží;
Samotný priehľadný les sčernie,
A smrek sa cez mráz zazelená,
A rieka pod ľadom sa trblieta.
Celá miestnosť žiarila jantárom
Osvietený. Veselé praskanie
Vypálená rúra praská.
Je pekné premýšľať pri gauči.
Ale viete: nerozkazujte do saní
Zakázať hnedú kobylku?
Kĺzanie ranným snehom
Drahý priateľ, poďme bežať
netrpezlivý kôň
A navštívte prázdne polia
Lesy, nedávno také husté,
A breh, mne drahý.
A.S. Puškin: Stalo sa to však inak.
Tu sever, prenasleduje mraky,
Dýchal, zavýjal – a tu je
Čarovná zima prichádza
Prišiel, rozpadol sa; skartuje
Visí na vetvách dubov,
Ľahla si s vlnitými kobercami
Medzi poliami okolo kopcov.
Pobrežie s nehybnou riekou
Zarovnané s kyprým závojom;
Zablikal mráz a my sme radi
Lepra matka zima.
otázka:Áno, niet divu, že o zime je toľko básní. Zima je pre nás najdlhším obdobím. Asi najčastejšie sa teraz opakuje otázka „Kedy príde jar“? Meteorológovia v reakcii pokrčia plecami a hovoria: „V Rusku je marec zimným mesiacom.
A.S. Puškin:
Stále fúka studený vietor
A priniesť ranný mráz
Len na rozmrznutom prameni
Objavili sa skoré kvety
Ako z nádherného voskového kráľovstva,
Z voňavej medovej bunky
Vyletela prvá včela
Preletel cez rané kvety
Povedz o červenej jari,
Bude tu čoskoro hosť, drahý,
Čoskoro sa lúky zazelenajú
Čoskoro pri kučeravej breze
Lepkavé listy sa rozpletú
Voňavé kvety čerešne vtáčej.
Páči sa ti to. Na počasí sa takmer nič nezmenilo, okrem toho, že globálna teplota trochu stúpla ...
A.S. Puškin "Oblak". Posledný oblak rozptýlenej búrky! Ty sám sa rútiš jasným blankytom, Ty sám vrháš chmúrny tieň, Ty sám smútiš deň jubilujúci. Nedávno si zakryl oblohu všade naokolo, A blesky sa okolo teba hrozivo omotali, A vydal si tajomný hrom, A zalial si chamtivú zem dažďom. Už dosť, schovaj sa! Čas prešiel, Zem sa osviežila a búrka sa prehnala, A vietor, ktorý hladí listy stromov, vás ženie z pokojnej oblohy. Úloha olympiády Vykonajte jazykovú analýzu textu. Podrobne odpovedzte na nasledujúce otázky: 1. Akým pocitom je báseň presiaknutá? Ako konštrukcia básne pomáha určiť náladu lyrického hrdinu? 2. Nájdite v básni: - slohové figúry a cesty; - kategorický rozdiel a podobnosť časov slovesa; - individuálne-autorské spojenie slov. 3. Vysvetlite, akú úlohu majú tieto umelecké a jazykové prostriedky v texte. 4. Jazykovo vyjadrite slová: "azúrový, lakomý, pominul, schovaj sa, strom." Aké „významy“ prináša použitie týchto slov do básne? 5. Je obraz oblaku v tejto básni tradičný pre básnický jazyk prvej polovice 19. storočia? Vysvetlite svoj uhol pohľadu. Puškinova báseň "Oblak" je presiaknutá sviežosťou letného dňa po búrke, preniknutá slnečným žiarením, iba oblak, ktorý z nejakého dôvodu pretrváva na oblohe "vrhá nudný tieň." Báseň je „netrpezlivá“: básnik aj príroda akoby čakali, kým sa nebo vyjasní, oblak sa schová za obzor. Zaujímavá štruktúra básne. V prvom štvorverší básnik vyčíta mraku, že sa ešte neskryl, vyvoláva melanchóliu a spomienky na minulý lejak. V druhom štvorverší autor spomína na minulú búrku, keď zem hltavo hltala životodarnú vlahu, keď blesky oslnivo šľahali, hromy duneli... Keď bol tento oblak na vrchole svojej moci. V posledných štyroch riadkoch sa básnik obracia k oblaku, hovorí, že jeho čas uplynul a nabáda, aby sa čo najskôr skryl pred zrakmi. Nie je náhoda, že báseň je takto vykonštruovaná. I quatrain nám hovorí o oblaku, hlavnej postave, toto je akési „úvodné“ štvorveršie. Tu autor ľutuje, že oblak stále stmavuje „jasné azúro“ oblohy. I quatrain – apoteóza, vrchol básne. Spomienky inšpirujú básnika, maľuje jej obraz jasnými šťavnatými farbami. Môžeme povedať, že tieto štyri riadky sú najagresívnejšie v celej básni. Posledné, III. štvorveršie je naplnené upokojením. Autor už nikoho neohrozuje, len presviedča oblak, aby sa skryl. Toto je vhodný koniec básne. V básni vidíme rôzne štýlové figúry a trópy. Napriek tomu, že téma a myšlienka básne sú rovnaké, každé štvorveršie má svoj vlastný štýl. I quatrain - trochu nudné; štylistické obrazy, ktoré vytvoril básnik, pomáhajú cítiť jeho náladu: napríklad „tupý tieň“ alebo celý riadok „Ty sám smútiš jubilujúci deň“. Na druhej strane sa zdá, že toto štvorveršie nás pripravuje na to ďalšie, „bojovnejšie“. Tu cítiť básnikovu mrzutosť na vzdorovitý mrak. Vďaka tomu rozumieme príťažlivosti cloudu a trojitému opakovaniu „jedno vy“. Štýl II štvorveršia – agresívny „boj“. Svedčia o tom aj niektoré frázy: „hrozivo ťa obmotala“, „zverejnila tajomný hrom“, „chamtivá zem“. Pomáhajú nám lepšie vnímať náladu štvorveršia a opakované „vrčúce“ spoluhlásky v slovách „okolo“, „strašný“, „hrom“. Treba si uvedomiť, že chýbajú v poslednom riadku, ktorý je hlavným prechodom do tretieho štvorveršia. Jeho štýl a kľúčové slovo je upokojenie. Autor nepožaduje, ale žiada mrak: "Dosť." Štylistické obrázky sú tu tiež pokojné. Zdá sa, že si predstavujeme „listy stromov“ a „pokojné nebo“. Príznačné slová sú tu použité aj s frázami: „prešiel okolo“, „osvieži“, „pohladí listy stromov.“ To všetko nám pomáha lepšie cítiť sviežosť a štýl záverečného štvorveršia. V básni si možno všimnúť kategorický rozdiel a podobnosť slovesných časov slovesa. Prítomný čas slovesa sa používa v I. aj III. štvorverší. Treba poznamenať, že sú si v štýle podobné: básnik teraz požaduje, potom žiada oblak, aby nezatienil slnečný deň. V štvorverší II autor použil minulý čas slovesa, čím si pripomenul minulú búrku. Tým akoby zdôraznil rozdiel medzi pokojnými štvorveršami I, III a „vojnovými“ II. V lyrickej miniatúre od A.S. Pri Puškinovom „Oblaku“ si môžeme všimnúť aj individuálne-autorské spojenie slov. Básnik tu použil veľa jasných epitet, okrem neho, ktoré nie sú pre nikoho typické. Medzi nimi vynikajú tieto kombinácie: „rozptýlená búrka“, „jasný azúr“, „tupý tieň“, „jubilantný deň“. Poznámka: nie radostný, nie veselý, ale „radostný“ (!) deň. „Hrozivo sa to zabalilo“, „chtivá zem“, „tajomný hrom“, „pokojné nebo“. Tieto umelecké prostriedky zohrávajú obrovskú úlohu: pomáhajú nám pochopiť a precítiť náladu básne. Robia to bohatšie a jasnejšie, Keby ich nebolo, bola by báseň? Urobme malý experiment: z štvorveršia I odstránime iba epitetá. Čo sa bude diať? Posledný oblak ... búrok! Jeden sa ponáhľaš po oblohe, jeden riadiš ... tieň, jeden smútiš ... deň. No, toto je báseň? Samozrejme, že nie. Netreba zabúdať, že sme odstránili iba epitetá, ale čo sa stane, ak báseň necháme bez metafor, inverzií, prirovnaní, hyperbol?! Teraz je, myslím, jasné, že bez umeleckých a jazykových prostriedkov v básni (a dokonca v próze!) je to absolútne nemožné! 4. Azúrová - slovo znamená žiarivá, čisto modrá. Toto je veľmi dôležité slovo v básni. Porovnajte: „priezračne azúrovo“ a „priezračne modré“. Lakomý znamená „chtivý“, toto slovo je v básni nemenej dôležité. Passed – teda prešiel, prešiel. Toto slovo je zastarané a už sa nepoužíva. Skryť - skryť, utiecť, toto slovo je tiež zastarané. Dreves - stromy, toto slovo sa v modernej ruštine nepoužíva. Zdá sa mi, že tieto slová čitateľa slávnostne naladia a slúžia na plnšie odhalenie významu básne. 5. Myslím, že áno, je. Bolo to na začiatku XIX storočia. rozkvet romantizmu. Vyznačovalo sa nadšením, impulzívnosťou. Báseň, ako sa hovorí, zodpovedá. Je presiaknutá rozkošou z jasného „jubilujúceho“ dňa, z „jasného azúra“, básnik je v obdive k prírode. Áno, a nedávnu búrku opisuje žiarivo, farebne, čo je nemenej príznačné pre romantizmus. Báseň od A.S. Puškinov "Cloud" je presiaknutý pocitom nádeje na to najlepšie. Vidíme víťazstvo dobra nad zlom. Nálada lyrického hrdinu sa v priebehu básne mení. Spočiatku je to pochmúrne, nudné a smutné, ale keď sa príroda „znovuzrodí“ po daždi a hromoch: „zem sa osvieži“ a vietor „pohladí listy stromov“, duša básnika sa vyjasní a rozžiari. Prvý riadok básne "Posledný oblak rozptýlenej búrky!" lyrický hrdina-autor ukazuje, že celá hlavná búrka je už pozadu, hromy, blesky - všetko už pominulo. To znamená, že v kompozícii básne akoby nebol vrcholný moment – vrchol. Posledný mrak je už len pozostatkom zúrivých živlov. Celú báseň teda môžeme nazvať „Cloud“ rozuzlením nejakej akcie: hrdina sa už upokojuje, jeho nálada sa zlepšuje, jeho duša sa stáva svetlou a slobodnou a príroda sa postupne spamätáva z búrky. V básni A.S. Puškinov "Oblak" vidíme umelecký obraz oblaku. Je to kombinácia všetkých negatívnych emócií autora, no zároveň príroda potrebuje oblak, tráva a stromy dážď. Oblak je zosobnením čohosi vrtkavého: tu „robí tajomný hrom“ a teraz sa už rúti po oblohe, hnaný vetrom. Oblak je teda symbolom nestálosti, smutným a nudným, ale pre prírodu veľmi potrebným. V básni je veľa zaujímavých trópov. Napríklad epitetá „rozptýlená búrka“, „tajomný hrom“, „chamtivá zem“, „jasavý deň“ atď. V prvej strofe básne je anafora – jednota príkazu: Ty sám sa rútiš čistým azúrom, Ty jediný vrháš matný tieň, Ty sám smútiš deň jubilujúci. V druhej strofe si môžeme všimnúť zámerné opakovanie samohlások autorom – asonancia. V tomto prípade opakovanie samohlásky „O“ vytvára zvukový obraz búrky. Zdá sa, že počujeme hromy, máme strach a mimovoľne sa ozývajú zvuky strachu a slasti - citoslovcia "O" a "A". Nedávno si osvetlil oblohu všade naokolo, A blesky sa okolo teba hrozivo omotali, A vydal si tajomný hrom. Pri opise nedávno zúriacej búrky autor používa asonanciu. Zdá sa, že autor sa podieľa na dianí svojej básne. V tretej strofe je možné vidieť kombináciu slov jednotlivca a autora: „Dosť, schovaj sa!“ Autor si teda predstavoval, že je majstrom búrok, ako prikazuje mraku, aby sa čo najskôr rozbehol. Báseň má aj jazykový prostriedok – kategorický rozdiel v časovaní slovies. Autor v básni opisuje dve akcie: minulú búrku a zostávajúci mrak. Búrka, ktorá vládla pred pár minútami, sa teda už skončila, čo znamená, že autor používa minulý čas pri slovesách spojených s prvkami (fitted, wrap around, publishing, went). Teraz však nastala nová, tichá a pokojná doba, kedy je oblak ponechaný sám a vykonáva svoje posledné úkony (ponáhľanie, vyvolávanie, zarmucovanie). Báseň „Oblak“ odkazuje na poslednú etapu A.S. Puškin. Báseň zobrazuje krajinný obraz, veľmi dynamický. Pohyb, vývoj je daný prostredníctvom protikladu, ktorý sa prenáša prítomným a minulým časom slovies. Báseň pozostáva z troch strof. V prvej strofe je obraz lyrického hrdinu presiaknutý pocitom osamelosti. Opakovanie slova „jeden“ a anafora štylistických postáv („smutný tieň“ - „jubilantný deň“) opäť zdôrazňujú pocity lyrického hrdinu. V druhej strofe je lyrický hrdina ponorený do myšlienok o minulosti. Vyjadruje sa to použitím slovies minulého času („vybavené“, „zverejnené“, „zabalené“, „šiel“). Na dodanie výstrednosti, dobrej nálady autor používa lexikálnu anaforu (a ..., a ...) a časté opakovanie slova "ty". V 1. a 3. strofe môžeme pozorovať aj výkričníky. V tretej strofe sa lyrický hrdina prihovára oblaku („Dosť, schovaj sa! ) Táto požiadavka sa zdá byť nelogická vzhľadom na udalosti, ktoré sa udiali. Ale ďalej sa to vysvetľuje použitím minulého času slovies ("prešiel", "ponáhľal sa"). Slovná zásoba básne je veľmi zaujímavá. Slovo „azúrový“ sa používa vo význame jasnej modrej oblohy. „Chamtivý“ – smädný, žiadajúci vlahu. Pri spojení s podstatným menom sa stáva personifikáciou. Slová „prešiel“, „skryť“, „strom“ sú archaizmy. Slúžia na udržanie rytmu a rýmu básne. Báseň je napísaná v štvorstopovom amfibrachu s použitím párového rýmu (mužský a ženský). Obrazy v básni nie sú len symbolické, ale aj alegorické. Možno búrka znamená nejaký búrlivý pocit, ktorý zanechal stopu v duši básnika. Alebo je to akási výzva na kráľa. Alexander Sergejevič mu pripomína povstanie Decembristov. Dúfa v prepustenie dekabristov z exilu. Ak je to tak, potom je obraz oblaku v tejto básni pre básnický jazyk prvej polovice 19. storočia nekonvenčný. Oblak znamenal nebezpečenstvo („Príbeh Igorovej kampane“, „Ruslan a Lyudmila“). Verím, že A.S. Pushkin našiel nový zvuk a rozšíril význam slova „cloud“. Vykonajte lingvistickú analýzu A.A. Feta "Učte sa od nich - od duba, od brezy." Učte sa od nich – od duba, od brezy. Okolo zimy. Ťažký čas! Darmo slzy na nich zamrzli, A kôra praskala, scvrkávala sa. Víchrica sa zhoršuje a s každou minútou srdce trhá posledné plachty a zúrivý chlad chytí za srdce; Ticho stoja; drž hubu a ty! Verte však v jar. Jej génius sa ponáhľa, opäť dýcha teplo a život. Pre jasné dni, pre nové zjavenia Smútiaca duša bude bolieť. Báseň od A.A. Fet "Učte sa od nich - od duba, od brezy" bol napísaný začiatkom 80. rokov. Už v 50. rokoch sa formovala Fetova romantická poetika, v ktorej básnik reflektuje spojenie človeka s prírodou. Vytvára celé cykly: „Jar“, „Leto“, „Jeseň“, „Večery a noci“, „More“, v ktorých prostredníctvom obrazov prírody čitateľ a lyrický hrdina pochopia pravdu o človeku. V tomto zmysle je veľmi príznačná báseň „Učte sa od nich – od duba, od brezy“. Diskrétny obraz ruskej prírody sa v poézii odráža svojráznym spôsobom. Básnik si všíma jej neuchopiteľné prechodné stavy a to, ako umelkyňa „kreslí“, nachádza stále nové odtiene a farby. Pojem „poézia impresionistov“, aplikovaný na texty Fetu, dokonale odráža hľadanie básnikov-mysliteľov, básnikov-umelcov. Aj Fetovi súčasníci, najmä Saltykov-Shchedrin, vo svojich textoch zdôrazňovali úplné splynutie človeka s prírodou. V hlase Fet je počuť hlas živej bytosti, ako je tráva, stromy, zvieratá. Básnik môže „mlčať“ v ich jazyku a ponoriť sa do štatistickej kontemplácie. A po básnikovi sú pred čitateľom ťažké obrazy disharmónie v prírode a na spôsob Fetova v ľudskej duši. Spôsobujú množstvo asociácií: problémy, poruchy, úzkosť, starosti. Uľahčujú to metaforické obrazy: „slzy márne stuhli“, „za srdce chytí prudký chlad“; negatívne emocionálne zafarbené epitetá: „krutý chlad“, „krutý čas“, „smútiaca duša“, inverzia „márne na nich zamrzli slzy“ Vrchol zlého počasia v prírode je spojený s duchovnými vnemami. V prvej a tretej strofe sa používajú väčšinou jednoduché a jednoduché komplikované vety (komplikácia s príslovkovými spojeniami, homogénne definície). Druhá strofa má inú syntaktickú štruktúru: zložitú nezväzkovú vetu. Krátke, poučné a bohaté vety dodávajú básni dynamiku. Druhá strofa zastaví dynamiku básne, spomalí ju, v tretej strofe sa dynamika obnoví. Motivujúce vety udávajú tón celej básni, tvary slovies v rozkazovacom spôsobe dávajú prvky didaktickej výučby, zastarané formy slov „zmenšovanie“, „život“ dodávajú vážnosť reči. Spočiatku je báseň presiaknutá pesimistickými náladami. Nástrek tragických motívov je badateľný najmä v druhej strofe, kde si autor dovolil použiť lexikálne opakovania: „srdce puká“ – „chytí za srdce“, „mlčia; drž hubu a ty. Takáto technika posilňuje očakávanie rozuzlenia, a preto sa tretia strofa začína protichodným spojením „ale“ („Ale ver jari“). Spojenie „ale“ zasahuje do poslednej strofy, je v rozpore so svetom neporiadku a nezhody. nesie jasný obraz krásy, harmónie. Teraz obrazový systém slúži na vytváranie pocitov iného druhu - viera v triumf dobra, krásy, harmónie. Možno Fet videl v prírode to, čo mu v živote tak chýbalo, v oblasti medziľudských vzťahov (mnoho rokov sa venovalo obnoveniu šľachtického titulu, tragickej láske k Márii Lazichovej). Verím, že táto báseň je živým príkladom toho, že Fet celý život neprestala čítať veľkú a vznešenú knihu prírody a zostala jej vernou a pozornou študentkou. A po básnikovi by sa mal čitateľ dozvedieť aj o prírode, pretože v nej je kľúč ku všetkým tajomstvám ľudskej existencie. Príroda je najlepší učiteľ a mentor človeka. Máme pred sebou metaforu. Filozofický a psychologický podtext básne je zrejmý. Dub je symbolom vytrvalosti, sily, sily. Breza je symbolom vitality, odolnosti voči nepriazni osudu, flexibility, lásky k životu. Kľúčové slová sú zima – nepriazeň, jar – plnokrvný slobodný život. Pointa v básni je teda v tom, že človek musí odvážne znášať údery osudu a veriť v nevyhnutnosť zmeny. Báseň dýcha pohybom, no nie je v nej jediné slovo, ktoré by priamo vyjadrovalo pohyb. Báseň je vo väčšej miere jedinečná tým, že v jednej estetickej realite sa zbiehajú dva veľmi odlišné sledy udalostí. Záver je emocionálne najsilnejší, je v ňom sústredená všetka sila básne. Umelecký svet vytvára rozmanitosť rytmov, zvukov a osobitná syntax, t.j. štýl spevu. V prvej strofe sa používajú nominatívne motivačné vety, keďže Fet sa snažil vyjadriť zložitosť duchovného života človeka a prírody. Druhá strofa uzatvára vrchol v duši a v prírode. V tretej strofe antagonistické spojenie mení náladu lyrického hrdinu a za obrazmi krutej zimy cítiť oživenie nádeje. Báseň je napísaná v trojslabičnom amfibrachu s krížikovým w/m rýmom. Básnik oslobodil slovo a zvýšil jeho zaťaženie - gramatické, emocionálne, sémantické. Sémantickou jednotkou básnického textu zároveň nie je jedno slovo a dokonca ani jednotlivé slová a výrazy, ale celý blízky i vzdialený kontext. Samotná báseň je živým lyrickým zážitkom, okamžitým lyrickým zábleskom. Aj v básni sa používajú zastarané formy: „život“, „zmenšovanie“. Prítomnosť autora je cítiť: „márne na nich zamrzli slzy“, „smútiaca duša“. Fet je vnímaný ako symbolistický básnik, ktorý ako mudrc premieňa tragédiu, bolesť, súcit na krásu. Práve v nezničiteľnej schopnosti preniesť všetko cez srdce je vnímaná jeho tvorba. Expresívne prečítajte báseň I. Severyanina "Dva ticho". Vykonajte lingvistickú analýzu básne. Tichý dvojitý Vysoký je mesiac. Mrazy sú vysoké. Vzdialené vozíky vŕzgajú. A zdá sa, že počujeme Archangeľské ticho. Je ju počuť, je ju vidieť: Sú v nej vzlyky brusnicového rašeliniska. V ňom chrumká zasnežené plátno, V ňom tichých krídel je belosť archanjelského ticha. Igor Severyanin zvolil pre báseň nezvyčajný názov - "Tish double." Čitateľ to na jednej strane počuje, to ticho je opísané tak „detailne“, obsahuje veľa vecí, od „vzlykov brusnicového rašeliniska“ až po „chrumky zasneženého plátna“. Zdalo by sa, čo môže byť zvláštne na tichu? Ale len na prvý pohľad sa môže zdať, že ticho je nezáživné a nudné, nie nadarmo patril Igor Severyanin k básnikom „strieborného veku“, pretože dokázal čitateľa prinútiť nielen počuť ticho, ale aj „ vidieť“, cítiť to ... Mesiac je vysoko. Mrazy sú vysoké. Anaphora "vysoká" je pre prvé riadky dosť nezvyčajná. Chcem zdvihnúť hlavu a vidieť tento mesiac, cítiť taký mráz. Báseň je napísaná jambickým tetrametrom pomocou kruhovej kompozície. To pomáha autorovi odhaliť myšlienku: opísať ticho tak, aby bol v ňom rozlíšiteľný každý zvuk. Aliterácia zvukov „sh“, „zh“, „x“ vytvára efekt chrumkania, šušťania, vzlykov. Ak báseň čítate nahlas, naozaj ju počujete. Neúplné vety s chýbajúcimi predikátmi tiež pomáhajú vytvárať obraz ticha. Básnik opakuje slovo „počuté“, aby opäť upútal pozornosť čitateľov: také ticho, že je počuť ticho. a toto všetko pohlcujúce ticho vám umožňuje počuť „vzdialené vŕzganie vozíkov“. Pomlčka zhŕňa všetko, čo „je v tichu Archangeľsk“. Je zaujímavé porovnávať sneh so „snehovým plátnom“, to znamená, že sneh je biely ako plachta lode na mori. Je zložitá, je viditeľná: Sú v nej vzlyky brusnicového rašeliniska. Dvojbodka dokazuje, že je skutočne viditeľná z toho, čo sa deje okolo. Epiteton „tichý“ zdôrazňuje, že ani krídla sa snažia tento pokoj nenarúšať. Je ťažké hovoriť o tichu, ak sa najčastejšie spája s mŕtvolou, večným pokojom. Ale ticho „počuté“ básnikom je iné – je to neuspěchaný chod života, spánok a prebúdzanie, absencia alarmujúceho, napätého toku každodenných záležitostí. Použité techniky a figúry dopĺňajú obraz tohto zložitého fenoménu zvaného ticho. Báseň I. Severyanina „Dvojité ticho je postavené na systéme vzájomne prepojených odznievajúcich obrazov. Dôležité nie sú ani tak jednotlivé slová či slovné spojenia, ale asociácie, ktoré v čitateľovi vytvárajú. Akoby sme sa ponorili do iného sveta, ocitli sme sa v zasneženom ruskom vnútrozemí, kde nazeráme a počúvame ticho, „dvojité ticho“. „Hovorenie“ je samotný názov básne. Čo znamená „dvojité ticho“? A vôbec, ako môžete počuť ticho, veď ticho je absencia akýchkoľvek zvukov?! Ale pre Severyanina práve toto ticho tvoria „vzlyky brusnicového bahna“, vŕzganie vozíkov a „chrumkanie snehového plátna“, t.j. Inými slovami, vŕzganie snehu pod nohami. Severyaninskaya ticho je "viditeľné"; to nie je ticho a nie len kombinácia zvukov, to je zvláštny pocit, zvláštna atmosféra vznášajúca sa nad priestormi Archangeľska. Hovoriaci" sú prívlastky, ktoré sa neskôr použijú na opis obrazu, ktorý predstavuje: "vysoký mesiac" - je to preto, že mesiac na severe sa zdá byť ďaleko, umiestnený vysoko, vysoko na oblohe; „Veľké mrazy“ znamenajú silné mrazy; „vzlykajúca brusnicová bažina“ – táto fráza veľa napovie. Jednak o tom, že v lete v močiaroch v Arkhangelskom vnútrozemí rastú brusnice, že slatina vydáva zvláštne zvuky, podobné vzlykom, vyvolávajúcim melanchóliu. „Tiché krídla belosti“ - to sa pravdepodobne hovorí o anjeloch, ktorí sa pozerajú na staré ikony Archangeľska. Z toho všetkého sa vytvára „dvojité ticho“, „archangelské ticho“, archangelský, neporovnateľný duch. Báseň je napísaná takým tempom, s takými technikami stavby slovných spojení a viet, že čitateľ má pocit pokojného plynutia času, pokoja. Krátke, úplné vety dávajú definitívnosť všetkému, čo básnik povedal. Používa sa technika, keď niekoľko riadkov začína tou istou frázou (jedným slovom), ktorá zdôrazňuje vlastnosti opísaného predmetu (alebo javu) a navyše dáva básni určitú podobnosť s jednoduchou, oduševnenou piesňou. Analyzujte báseň na základe otázok. Nádherné krúpy sa niekedy zlúčia z lietajúcich oblakov; Ale len čo sa ho vietor dotkne, zmizne bez stopy; Okamžité výtvory poetického sna tak miznú z dychu cudzieho rozruchu. E. Baratynsky 1. O čom je táto báseň (uveďte tému), 2 b. jeho hlavnú myšlienku (sformulujte si alebo nájdite báseň v riadkoch). 2b. 2. Na aké sémantické časti možno rozdeliť túto báseň? 2b. Na akom základe je postavená? 2b. 3. Aký "cudzí rozruch" je uvedený v poslednom riadku? 2b. 4. Čo je podľa autora smrť poézie? 2b. 5. Skúste jedným slovom definovať, čo „zmizne“. 1 b. 6. Aké výrazové prostriedky pomáhajú autorovi sprostredkovať jeho myšlienky? Od 1 b. 7. Určte poetickú veľkosť. 2b.
Báseň „Cloud“ odkazuje na krajinu a filozofický text Alexandra Sergejeviča Puškina, a hoci sa básnik už v tom čase začal vzďaľovať od romantizmu, toto dielo je v tomto smere plne zachované. Verš „Cloud“ od Puškina Alexandra Sergejeviča si treba pozorne prečítať, pretože toto dielo nie je náhodné. Písal sa 13. apríl 1835. Na druhý deň sa mal básnik dohodnúť s vedúcim tretieho oddelenia A. K. Benkendorfom, ktorému podal žiadosť o vydanie vlastných novín. Básnik dúfal, že mračná nad jeho hlavou sa konečne rozplynú a život sa vráti do normálu. Klasikou pre romantické diela je obraz oblaku. Je to symbol smútku, úzkosti, nebezpečenstva. Básnik akoby opisuje všetko, čo sa deje v jeho živote, a odhaľuje čitateľovi svoje obavy a nádeje. V prvej časti básne sa mrak práve blíži, vnáša do básnika strach a skľúčenosť, v druhej časti sa už búrka strhla a na zem sa vylial dlho očakávaný dážď, no v tretej sa oblak odišiel, strach a obavy sa rozplynuli. Básnik sa pomocou symbolov, obrazov a alegórií snaží čitateľovi sprostredkovať myšlienku, že svetské búrky sú dočasným, pominuteľným javom.
Báseň má aj iný význam. Puškin pomocou protikladu maľuje búrku a pokoj po nej s akvarelovou presnosťou, akoby povedal, že čas jeho slávy už pominul, že je potrebné opustiť „poetické javisko“, ustúpiť mladým talentom. V tomto čase básnik skutočne prežíval určitú tvorivú krízu, jeho a jeho diela už neboli čitateľmi obdivované a kritici priamo hovorili, že „Puškin už nie je rovnaký“. Niektorí vedci sa domnievajú, že „Oblak“ je báseň venovaná desaťročiu, ktoré uplynulo od povstania Decembristov. Básnik vo svojom diele akoby hovorí, že čas búrok, keď boli jeho básne naozaj potrebné, pominul. Puškin v tejto básni používa mnoho rôznych epitet, ktoré umocňujú „obraz“ rozprávania, vyjadrujú náladu pôvodného domu a následný pokoj, personifikácie oživujú prírodu a hlavného „hrdinu“ rozprávania – oblak. Básnik sa uchyľuje k technike striedania ženských a mužských rýmov, netypickej pre krajinársku tvorbu. Rytmus práce je veľmi rovnomerný, upokojujúci, odmeraný. Naučiť sa tento kúsok naspamäť je jednoduché. Toto dielo bolo od Puškina uznané ako najlepšia krajinná báseň. Bohatosť a krása umeleckých obrazov imponuje dnes čitateľov. Väčšinou ho rozoberajú na hodinách literatúry v 9. ročníku.
Text Puškinovej básne "Oblak" si môžete stiahnuť z našej webovej stránky alebo si ho prečítať úplne online.
Posledný oblak rozptýlenej búrky!
Sám sa ponáhľaš cez čistý azúr,
Ty jediný vrháš smutný tieň,
Ty sám smútiš deň jubilea.
Nedávno si krúžil po oblohe,
A blesky ťa hrozivo omotali;
A urobili ste tajomný hrom
A zalial chamtivú zem dažďom.
Už dosť, schovaj sa! Čas uplynul
Zem sa osviežila a búrka prešla
A vietor hladiaci listy stromov,
Vyháňa vás z pokojného neba.
Nedávno si krúžil po oblohe,
A blesky ťa hrozivo omotali;
A urobili ste tajomný hrom
A zalial chamtivú zem dažďom.
Už dosť, schovaj sa! Čas uplynul
Zem sa osviežila a búrka prešla
A vietor hladiaci listy stromov,
Vyháňa vás z pokojného neba.
1835
"Oblak" od Alexandra Sergejeviča Puškina bol napísaný v roku 1835.
« Neskorý Puškin dosahuje úžasné duchovné osvietenie v próze a v lyrickej tvorivosti. Radosť pred odbojnou krásou zmyselných vášní mizne, temné mračná a fujavice márnych pozemských úzkostí odchádzajú, objavuje sa nežné rozjímanie o duchovnej kráse v prírode i v človeku.
Tak ako sa príroda v búrke čistí a obnovuje, tak aj duša (v básni ju symbolizuje obraz oblaku), prechádzajúca prudkými zmyslovými pokušeniami, sa obnovuje a znovuzrodí, spája sa s harmóniou a krásou okolitého sveta. V básni „Cloud“ Pushkin radostne víta túto harmóniu, toto duchovné osvietenie» .
« Obrazy búrky v doslovnom a prenesenom zmysle použil veľký básnik viac ako raz vo svojich dielach, napríklad v básni „Búrka“, „Zimný večer“, „Oblak“ a ďalších ... Filozofický význam básne A.S. Puškinov „Oblak“ spočíva v tom, že autor ukazuje, že príroda a človek sú nerozlučne späté... V básni „Oblak“ (1835) Puškin radostne víta túto harmóniu, toto duchovné osvietenie» .
Báseň od A.S. Puškinov „Oblak“ možno vnímať nielen ako náčrt prírody, ako filozofickú úvahu, ale aj ako odpoveď na desaťročie povstania Decembristov. Z historického hľadiska si básnik pripomína udalosti nedávnej minulosti (vzbura dekabristov, exil), ozveny týchto udalostí vidí v súčasnosti (zákaz zverejňovania svojich diel). V tomto ohľade je obraz búrky sémantickým centrom básne, pretože obrazy mrakov, búrok a búrok sú symbolické. Búrka je prenasledovanie, ktorému bol básnik vystavený za básne milujúce slobodu.
Z uvedeného vyplýva, že témou básne „Oblak“ je kontemplácia prírody lyrickým hrdinom a myšlienka je odrazom spoločenských otrasov a ťažkostí, ktoré musel básnik znášať prostredníctvom nerozlučného spojenia a jednoty s prírody. Príroda sa v búrke čistí a obnovuje - takže duša človeka (lyrického hrdinu) je vzkriesená v obdivovaní krásy a harmónie okolitého sveta.
Zvážte text básne podrobnejšie.
Kompozícia básne je jedinečná. Pred nami sú tri obrazy, tri časti, ktoré sú navzájom významovo spojené. Bežne môžu byť označené takto:
1. Darček(osamelý mrak sa ženie po oblohe / zákaz publikovať diela);
2. Minulosť(nedávna búrka / povstanie dekabristov);
3. upokojenie(posledná stopa oblaku v upokojenom nebi / duša lyrického hrdinu hľadá útechu, oboznámenie sa s harmóniou a krásou okolitého sveta).
Každá časť má svoje kľúčové slová, vlastný je určitý štýl.
Takže prvé štvorveršie sa vyznačuje skľúčenosťou. Pomáha nám porozumieť slovám ako „ty sám“, „smutný tieň“, „smútok ... deň“.
Druhé štvorveršie je agresívne. Svedčí o tom používanie slovných spojení ako napr „hrozivo sa okolo teba omotal“, „zverejnil tajomný hrom“, „chamtivá zem“. Navyše agresivita vzniká opakovaním „vrčúce“ spoluhlásky v slovách „okolo“, „strašný“, „hrom“.
V poslednej strofe je cítiť pokoj vďaka slovám ako napr „prešiel“, „občerstvený“, „ponáhľal sa“, „poháňa z upokojeného neba“.
Báseň je napísaná v štvorstopovom amfibrachu so skrátením (v tomto prípade s neúplnou nohou na konci posledných dvoch riadkov každej strofy), vďaka čomu báseň vyzerá ako filozofická reflexia lyrického hrdinu. Na druhej strane hladko znejúce línie akoby upokojujú rozbúrené živly.
Venujme pozornosť slovnej zásobe. Na prvý pohľad sú všetky slová v texte jednoduché a zrozumiteľné, no ak budete pozorne čítať, všimneme si také slová ako napr. „azúrový“, „skryť“, „prešiel“, „drevo“.
« Azure“ je jedným z odtieňov modrej, farby oblohy za jasného dňa. Podľa niektorých učencov je toto slovo prevzaté z poľštiny alebo češtiny.
Expresívne vyznenie textu básne dodávajú zastarané tvary slov „skryl“ a „prešiel“.
« Drewes» - t.j. stromy, toto slovo sa v modernej ruštine nepoužíva.
Tieto slová uvedú čitateľa do slávnostnej nálady a slúžia na úplnejšie odhalenie významu básne.
Aby mal text osobitú eleganciu, autor používa sémantické opakovania: presné lexikálne opakovania ( "jeden ty", "a"), synonymné opakovania ( „vybavené“ – „omotané“, „prešlo“ – „ponáhľané“), koreňové opakovania ( "nebo" - "nebo", "zem" - "zem", "búrka" - "búrky").
Zvlášť pozoruhodné je zámeno „ vy"a jeho formy" vy“, ktorý je obsahovým centrom básne. Toto kľúčové slovo sa v texte vyskytuje šesťkrát; koncentruje ideový obsah textu básne.
Väčšinu textu tvoria slovesá. Sýtosť slovesami (plus jeden gerundium) dáva básni dynamiku, ráznosť, intenzitu rytmu, naznačuje rýchlu zmenu akcie: ponáhľať sa, usmerňovať, zarmucovať, objímať, ovinúť, publikovať, polievať, skrývať, prechádzať, osviežovať, ponáhľať sa, poháňa, maznať. Zaujímavý čas a tvar slovies. V prvej strofe sú slovesá prítomné v čase, v druhej - minulý. Vidíme teda odozvu na udalosti minulosti a odraz javov reality.
Báseň sa vyznačuje paralelným rýmom. Úspešne sa striedajú mužský a ženský rým: prvé dva riadky každej strofy sú ženské – posledné dve strofy sú mužské rýmy. Vďaka ženskému rýmu je báseň spievaná speváckym hlasom. Dokončenie každej strofy mužským rýmom na jednej strane dodáva každému odseku úplnosť, na druhej strane robí báseň slávnostnejšou a zvučnejšou.
Dbajme na fonetickú stránku textu. Nie je ťažké si všimnúť aliteráciu na sonorantných spoluhláskach r, l, m, n:
poz l Jednotky náno oblak R test nn oh boo R a!
od n a vy n zjedz zadok n oh l azu R a
od n a vy n jazdíš na n s l ach tí n b,
od n a ty pečieš l ish lškytavka de n b.
vy n ebo n jedenie n ach kruh m o l napr l a,
A m ol n okrem iného g R oz n ovinutý okolo teba l a;
A zverejnili ste l a thajčina n stve nn th g R o m
A l h n ty ze m liu poi l ale dážď m.
Dovo l b n ach šťava R oh! Autor: R a m a n vajíčka l eso,
Ze ml osviežujem sa l eso a boo R i p R o m cha l eso,
A vetovať R, l askaya l zdroje d R predvečer,
ty s pokojom nn th n to n peklo.
Kombinácia týchto spoluhlások je veľmi úspešná. Vďaka tomuto zariadeniu sa čitateľovi zdá, že lyrický hrdina tieto slová vyslovuje ľahko, spevavým hlasom; sú ako hudba plynúca z jeho srdca.
Syntax básne je zvláštna. V prvých dvoch odsekoch vidíme anaforu:
Jeden ty rúti sa cez čistý azúr,
Jeden ty vrhá pochmúrny tieň
Jeden ty smutný jubilant...
A blesk okolo teba hrozivo ovinutý;
A urobil si záhadný hrom
A zalial chamtivú zem dažďom.
Anafora" sám ty
“udáva rytmus básne. Za trojnásobným opakovaním slov zaznieva výčitka a rozhorčenie. Anafora na " A
“ zobrazuje reťazenie jednoduchých viet ako súčasť zložitejšej vety. Takáto štylistická postava sa nazýva polyunion. Trojité použitie zväzku tu nie je náhodné, ale zámerné. Vďaka tejto technike sa reč spomaľuje vynútenými pauzami, polyunion zdôrazňuje úlohu každého zo slov, vytvára jednotu enumerácie a zvyšuje expresívnosť reči.
V texte sú dve zvolacie vety, z ktorých prvá je menná. Táto ponuka je výzvou Posledný oblak rozptýlenej búrky!". Druhá je motivujúca zvolacia veta " Už dosť, schovaj sa!". Rétorický apel a rétorický výkričník tvoria obsahový stred diela, sprostredkúvajú náladu básnika, ktorý pociťuje rozhorčenie voči tým, ktorí ho oberajú o možnosť slobodne tvoriť.
Vety prvého odseku sú zostavené jasne a stručne, podľa určitej schémy: podmet - prísudok - vedľajšie členy (definícia - sčítanie).
Sám sa ponáhľaš cez čistý azúr,
Ty jediný vrháš smutný tieň,
Ty sám smútiš deň jubilea.
Rovnaká prísnosť pri stavbe viet sa pozoruje v poslednej strofe: podmet-prísudok:
...prešiel čas,
Zem sa osviežila a búrka sa prihnala...
Integrita textu sa dosahuje prostredníctvom koordinačných odborov “ a“, ako aj významovo spojené nesúvisiace vety.
Text obsahuje epitetá označujúce vnútorný stav: "poz l Jednotky n ty oblak", " R test nn oh boo R a", "áno n oh l azu R a", "at n s l ach tí n b", " lškytavka de n b“, „tai n stve nn th gr m"," a l h n ty ze ml yu“, „s pokojom v duši nn s n peklo". Zvláštne epiteton chamtivá zem". Na zvýšenie dojmu čitateľa básnik používa hyperbolické slovo „ chamtivý". Pred nami sa objavuje prehnaná chamtivosť, túžba niečo absorbovať. Neočakávaná kompatibilita lexikálno-sémantických slov čistý azúr, pokojná obloha, rozptýlená búrka, tajomné hromy naplní ich novým obsahom.
Animácia oblaku sa prejavuje nielen v jasnej krajinno-symbolickej povahe básne, ale aj v prítomnosti personifikácií. „ponáhľaš sa“, „naznačuješ“, „si smutný“, „pasuješ“, „blesk ... omotaný“, „zverejnil si ... zalial“, „vietor ... pohony“, „ Zem sa osviežila“, „čas uplynul“. Oblak je živá bytosť, symbolizujúca dušu lyrického hrdinu, ktorá prechádza prudkými zmyselnými pokušeniami, obnovuje sa a znovuzrodí, spája harmóniu a krásu okolitého sveta.
Táto lyrická miniatúra je teda príležitosťou porozprávať sa o svete človeka, o jeho duši. Po rozbore textu je dobre vidieť, že základom básne je technika alegórie – alegórie. Obrazy oblakov a búrok odrážali spoločenské otrasy a útrapy, ktoré musel básnik znášať. Prispievajú k tomu lexikálne prostriedky, syntaktické konštrukcie, morfologické znaky, výrazové prostriedky, robia text bohatším a jedinečným. Metrika, rým a typ rýmu vnášajú do básne prvok filozofickej reflexie.
