Vďaka bájke dostal Krylov príležitosť hovoriť s čitateľom bez toho, aby s ním vstúpil do neplodnej hádky. Chytrá, precízna, posmešná bájka sama došla do cieľa. Napríklad čitateľ bájky „Vlk a baránok“ (1808) nemusí vysvetľovať jej význam – je priehľadný a nepopierateľný. Krylovove bájky sú rôznorodé v téme: veľké skupiny sú politické, filozofické, historické a morálne bájky.

Aby udalosti opísané v bájke dodali dôveryhodnosť a presvedčivosť, Krylov do nej vnáša uvoľnený a mierne ironický hlas rozprávača, ktorý vedie dôverný rozhovor s čitateľom. Ak sa do bájky vnesie morálka alebo príslovie poučnej povahy (maximum), rozprávač sa odvoláva na históriu, všeobecný názor, zdravý rozum:

So silnými sú vždy na vine slabí:

Preto v histórii počujeme veľa príkladov,

Ale nepíšeme príbehy;

Ale o tom, ako sa hovorí v Bájkach.

A prefíkané vlastnosti a prívlastky tiež naznačujú sociálnu vrstvu významu bájky: napríklad jahňa nazýva vlka „najjasnejším vlkom“, snažiac sa ho upokojiť, no zároveň sa v bájke objavuje náznak – najjasnejší princ.

Rozsah zápletiek a hrdinov Krylovových bájok je mimoriadne široký, čo sa vysvetľuje tak nevyčerpateľnou tvorivou fantáziou a pozorovaním autora, ako aj starostlivým dodržiavaním klasických modelov zápletiek Ezopa a La Fontaina, ako aj ruského rozprávková tradícia - A.P. Sumarokova, I.I. Dmitriev a ďalší. Krylovove bájky o zvieratách sú veľmi živé a nezabudnuteľné, pretože autor šikovne zobrazuje ich postavy, vyjadruje črty ich reči a správania. Nadobudnutím mnohých ľudských vlastností v bájke zvieratá nestrácajú svoje prirodzené črty. Od detstva si po celý život uchovávame dojem z takých nádherných bájok a postáv ako „Líška a hrozno“ (1808). "Vážka a mravec" (1808), "Slon a mops" (1809) a ďalšie. Expresívne sú bájky, v ktorých účinkujú zvieratá a ľudia, kvôli ktorým sa odhaľuje zlá morálka a hlúpe správanie, napríklad v bájke „Mačka a kuchár“ (1812). Poučná je morálka bájok o ľuďoch, v ktorých sa odhaľujú ich slabosti a neresti; podstatou bájok o rastlinách a predmetoch sú často filozofické úvahy.

Základom bájky je vždy určitý príbeh vyjadrený zápletkou. Táto črta bájky, napriek tomu, že takmer vždy sa stretávame s bájkami vo forme básní, sa ukazuje ako rozhodujúca pre určenie literárneho typu bájky – patrí k epopeji. Ďalšou charakteristikou bájky je jej alegorickosť, ktorá spočíva v tom, že príbeh v nej rozprávaný netreba brať doslovne, to znamená, že účelom bájky nie je vypovedať o epizóde, v ktorej vlk zožral jahňa, ale stigmatizovať svojvôľu silnú. V bájke je alegorický efekt umocnený pomocou alegorických obrazov. Nikto z čitateľov neberie dej v bájke doslovne a nevidí vládcu v levovi a subjekt v myši. Napokon takmer povinným štrukturálnym prvkom bájky je morálka, ktorá plní hlavnú funkciu bájky – slúžiť ľuďom ako ponaučenie. V bájke je potrebná morálka, a keďže vyjadruje autorovu myšlienku, jeho hodnotenie a názor, morálka zdôrazňuje dôležitú požiadavku, ktorú treba v žánri bájky dodržiavať: nemala by byť dvojzmyselná.

Jazyk a verš Krylovových bájok sú jedinečné svojou výraznosťou a flexibilitou. Krylov si pre svoje príbehy vyberá prevažne hovorový štýl reči s mobilnou syntaxou, apelmi, rečníckymi otázkami a výkričníkmi. Slovná zásoba bájok býva hovorová, ľudová, je blízka a zrozumiteľná každému čitateľovi. Mená, prezývky, vlastnosti, definície alebo sú prevzaté z ľudovej slovesnosti, alebo sú stabilné: "Kuma Fox", "Naughty Monkey", "Nemotorný medveď", "Skákajúca vážka"; výrazy sú aj hovorové, ľudové: „leto je červené“, „zima sa valí v očiach“, „vie, že je silná“, „oči a zuby sa rozžiarili“. Ako poetický rozmer pre svoje bájky sa Krylov uchyľuje k voľnému, viacstopému jambu, ktorý sa môže pohybovať od jednej stopy na riadok po šesť:

nezbedná opica,

somár,

Koza,

Áno, PEC Mishka...<...>

Ako ide hudba? Nesedíš tak.

Ty s basou, Mišenka, sadni si k viole...

Pestrý jamb umožňuje Krylovovi sprostredkovať živú reč, skutočný rozhovor medzi postavami, intonácie rozhovoru medzi rozprávačom a čitateľom.

Hlavnou črtou Krylovových bájok je ich národnosť. Žili medzi nami, v našej kultúre už viac ako dve storočia a nepochybne budú žiť dovtedy, kým budú existovať naši ľudia. Celkovo Krylov napísal viac ako dvesto bájok, z ktorých mnohé vychádzali zo zápletiek Ezopa a La Fontaina, a bolo napísaných aj mnoho originálnych bájok. Krylovove bájky, dokonca aj napísané na vypožičaných zápletkách, sú však vnímané ako národné, ruské diela o ruskom živote.

Aby sme sa dostali k pozorovaniam osudov žánrov, použijeme konkrétny príklad: príbeh o osude bájky v literatúre niekoľkých storočí (časť „Z histórie bájky“). Bájka je jedným z najtrvalejších epických žánrov. Je pevne zachovaná v školských učebniciach literatúry. V siedmom ročníku sú v zásobe čitateľov študentov desiatky bájok - a nielen Krylov. Práve pre túto okolnosť je obzvlášť účelné neobrátiť sa k štúdiu jednej alebo dvoch ďalších bájok, ale k pokusu ukázať trvanie existencie a pretrvávania bájky, ako aj dôvody tohto mimoriadneho pretrvávania.

Učiteľ môže plne využiť cestu, ktorú sme navrhli: vydať sa na cestu hrdinov z bájok o vrane (vrana) a líške rôznymi storočiami. Ako kráčať po tejto úžasnej ceste žánru, ako vysvetliť dôvody zachovania deja a jeho postáv? Na tento účel navrhujeme čítať a hodnotiť bájky rôznych autorov napísané v rôznych časoch na rovnakom pozemku. Pred študentmi Ezopova bájka „Havran a líška“ (v próze), bájka Jeana de La Fontaina „Havran a líška“, bájka Vasilija Kirilloviča Trediakovského „Havran a líška“, bájky o r. Alexander Petrovič Sumarokov a Ivan Andreevich Krylov "Vrana a líška". Toto je len časť bájok vytvorených rôznymi autormi v literatúre rôznych krajín a v rôznych storočiach o populárnom príbehu o vrane a líške. Ako sa nachádzali v čase?

Ezop - VI storočia pred naším letopočtom.

J. de Lafontaine (1621-1695). XVII storočia.

V. K. Trediakovský (1703-1768). XVIII storočia.

G. E. Lessing (1729 – 1781). XVIII storočia.

A. P. Sumarokov (1717–1777). XVIII storočia.

I. A. Krylov (1769–1844). XIX storočia.

Ako vidíte, cesta sa ukázala ako dlhá - takmer 25 storočí.

Ak vyzveme študentov, aby venovali pozornosť týmto dátumom a spýtame sa, koľko storočí trvala cesta vrany a líšky, potom aj takáto elementárna otázka pomôže študentom predstaviť si úžasnú vitalitu námetu aj žánru. Ak bájky s takouto zápletkou vznikali v priebehu storočí znova a znova, znamená to, že zápletka zostala živá a bájka ako žáner si zachovala svoju silu.

Môžeme teda potvrdiť všeobecnú myšlienku: ak dielo určitého žánru žije, potom postavy a okolnosti, ktoré dali vznik tejto zápletke, sú živé a čitateľ alebo poslucháč je spokojný s formou, ktorú toto dielo má.

Ako možno túto cestu zorganizovať v triede?

Možnosť jedna . Čítanie bájok navrhnutých v čítačke učebnice je možné vopred rozdeliť medzi študentov. Pri plnení tejto predbežnej úlohy si študenti prečítajú každý svoju bájku. Otázky a úlohy učebnice pomôžu pochopiť jej obsah. Zdieľaním svojich dojmov budú študenti schopní kolektívne vyriešiť otázku, prečo bol tento príbeh živý a prečo bol v priebehu storočí stelesnený v bájke.

Možnosť dva . Trieda organizuje samostatné čítanie bájok rôznych autorov. Úloha je jediná: nájsť v nich podobnosti a rozdiely. Po nejakej hádke sa väčšinou všetci zhodnú na tom, že zápletky sú si blízke a postavy a motívy ich konania sú podobné. Výsledok obsahuje odpoveď na otázku – prečo sa táto bájka po stáročia uchovávala v každodennom živote?

Možnosť tri. Žiaci sa podrobne oboznamujú len s Krylovovou bájkou. Všetky ostatné bájky čítajú viacerí študenti, ktorí predtým dostali túto úlohu. Po podrobnom rozbore Krylovovej bájky žiaci siedmeho ročníka píšu správy vrátane riadkov z prečítaných bájok. Celá trieda v priebehu rozhovoru rozhoduje o príčinách pretrvávania opísanej psychologickej situácie a tiež o tom, prečo bola táto situácia zhmotnená v bájke.

Možnosť štyri. Po prediskutovaní otázky dôvodov, prečo je bájka o Havranovi a líške živá, sa uvažuje o životaschopnosti, užitočnosti a dôležitosti samotného žánru bájky. V procese tohto rozhovoru sú bájky A. E. Izmailova „Pôvod a výhody bájky“, „Koza líška“ od D. I. Fonvizina, „Prometheus a ľudia“ od Ezopa, ruská ľudová rozprávka „Kde vietor fúka od“ a dokonca aj vtipná paródia môže byť použitá Kozma Prutkov „Pastier, mlieko a čitateľ“. Osobitnú lekciu možno venovať problematike podrobnejšieho pojednávania o špecifikách bájky ako žánru.

V 19. storočí sa žánrové bohatstvo literatúry zväčšovalo, ale aj dlhodobo etablované žánre si udržali svoju úlohu v umení slova. Trieda sa o tom môže presvedčiť na príklade iného žánru – balady.

Z ruskej literatúry 19. storočia

Ivan Andrejevič Krylov

5 hodín

Lekcia 14
Druhy a žánre literatúry. Bájka, alegória, ezopský jazyk. Počiatky žánru bájky (Ezop, Lafontaine, ruskí fabulisti 18. storočia). I. A. Krylov: detstvo, začiatok literárnej činnosti

ja Kontrola domácich úloh
Po krátkej artikulačnej rozcvičke počúvajteexpresívne čítanie Lomonosovove bájky "Dvaja astronómovia sa stretli na hostine ...",expresívne čítanie Lomonosovove vyhlásenia „Krása, nádhera, sila a bohatstvo ...“ a pripravené vyhlásenia-dôvody na danú tému.

II. Rody a žánre literatúry
Čítanie článku z teoretickej učebnice(str. 53) , robte si poznámky do zošita, napr.

Druhy literatúry

Žánre

epický

Príbehy, novely, romány

Texty piesní

Básne, básne

dráma

Rozprávková hra, dráma

- Aké žánre sme už študovali? Do akého druhu literatúry patria?

III. Bájka, alegória, ezopský jazyk. Počiatky žánru bájok (Ezop, Lafontaine, ruskí fabulisti 18. storočia)
Vedomosti, ktoré deti majú, aktivujeme do 5. ročníka.
- Čo vieš o bájkach? Aké rozprávky ste čítali?
Deti už spravidla vedia, čo je morálka bájky, čítajú bájky I. A. Krylova „Vrana a líška“, „Prasa pod dubom“, „Opica a okuliare“, „Kvarteto“, "Muž a medveď" a niektoré ďalšie. Pozývame tých, ktorí si bájky zopakovali, aby si ich prečítali naspamäť.
Bájka - ide o krátky poetický alebo prozaický príbeh moralizujúceho charakteru, ktorý má alegorický, alegorický význam.
Alegória - alegorický obraz predmetu, javu s cieľom názorne ukázať jeho hlavné znaky.
Tu sú príklady alegórie: vlk je zlý človek, líška je prefíkaná osoba (študenti budú pokračovať v tejto sérii).
Aká je morálka rozprávky?
Morálka bájky - začiatočné alebo záverečné riadky bájky s moralizujúcim záverom.
učiteľské slovo
Učiteľ vám povie, že bájka je veľmi starý literárny žáner. Jeden z najznámejších fabulistov - Aesop - žil v starovekom Grécku v VI. storočí pred naším letopočtom. Zložil množstvo bájok, ktoré neskôr preložili a spracovali mnohí fabulisti. Ezopove bájky neboli poetické.
Pripravení žiaci čítali Ezopove bájky .

AESOP
KRAVAN A LÍŠKA

Havran si odniesol kus mäsa a sadol si na strom. Líška videla a chcela získať toto mäso. Postavila sa pred havrana a začala ho chváliť: už je skvelý a pekný a mohol sa stať lepším ako ostatní kráľom nad vtákmi a bol by, samozrejme, keby mal aj hlas. Havran jej chcel ukázať, že aj on má hlas: pustil mäso a zahúkal silným hlasom. A líška pribehla, schmatla mäso a povedala: „Ach, havran, keby si mal aj rozum v hlave, nepotreboval by si nič iné, aby si kraľoval. Proti hlúpemu človeku sa hodí bájka.

LÍŠKA A HROZNO

Hladná líška videla vinič s visiacimi strapcami a chcela sa k nim dostať, ale nemohla; a keď odišla, povedala si: "Stále sú zelené!"
Tak je to aj s ľuďmi, iní nemôžu uspieť kvôli tomu, že neexistujú sily, ale obviňujú z toho okolnosti.

OX A AXIS

Voly ťahali voz a náprava zaškrípala; otočili sa a povedali jej: „Ach, ty! My nesieme celú váhu a ty nariekaš?
Tak je to s niektorými ľuďmi: iní pracujú a tvária sa, že sú vyčerpaní.

LÍŠKA A PSY

Líška sa prilepila na stádo oviec, schmatla jedno z dojčiacich jahniat a predstierala, že ho hladká. "Čo robíš?" - spýtal sa jej pes. "Dojčím ho a hrám sa s ním," odpovedala líška. Potom pes povedal: "A ak áno, pustite jahňa, inak ťa pohladím ako psa!"
Bájka sa týka ľahkomyseľného, ​​hlúpeho a zlodejského človeka.
Teraz hovoríme o jazyku bájok, o jazyku podobenstiev:Ezopský jazyk . Stručne napíšte zo zošitov:
Ezopov jazyk je jazykom podobenstiev.
V XVIII storočí. Vo Francúzsku žil spisovateľ Jean de La Fontaine na dvore kráľa Ľudovíta XIV. Uvedomil si, že bájky, ktoré Ezop napísal pred 23 storočiami, sú aj naďalej dôležité, relevantné pre ľudí, a tiež začal bájky skladať a prerábať. Lafontainove bájky sú písané vo veršoch .

KRAVAN A LÍŠKA

Strýko Raven, sediaci na strome,
V zobáku držal syr.
Strýko líška, priťahovaný vôňou,
Hovoril som s ním takto:
„Dobré popoludnie, vznešený havran!
Aký máš pohľad! aká krása!
Správne, ak váš hlas
Jasné ako tvoje perie -
Potom ste Fénixom našich dubových lesov!
Raven si nemyslel, že to stačí.
Chcel žiariť svojim hlasom,
Otvoril zobák a vypustil syr.
Líška ho zdvihla a povedala: „Pane,
Pamätajte: každý lichotník
Živí sa tými, ktorí to počúvajú -
Tu je lekcia pre vás a lekcia stojí za syr."
A zahanbený havran prisahal (ale neskoro!)
Že nebude potrebovať ďalšiu lekciu.

LÍŠKA A HROZNO

Gaskoňská líška, alebo možno líška normanská
(Hovoria rôzne veci)
Umierajúci od hladu, zrazu videl nad altánkom
Hrozno, tak viditeľne zrelé,
V ryšavej koži!
Náš priateľ by ich rád zjedol,
Áno, nemohol som sa k nemu dostať.
A on povedal: "Je zelený -
Nechajte ich hodovať na každej chýre!
No nie je to lepšie, ako sa nečinne sťažovať?

Povedal SOCRATES

Sokrates raz postavil dom
Každý ho súdil po svojom:
Inému sa zdali izby
Správne, zlé pre takého pána,
Ďalší pokarhal vzhľad, ale to je všetko
Hovorilo sa, že dom je neúmerne malý:
„Toto je dom? Nie je kam uhnúť!" -
"Ach, keby som mal toľko skutočných priateľov,
aby som to naplnil!" povedal Sokrates.
A múdry muž mal pravdu:
Na to bol jeho dom dokonca príliš veľký.
Každý sa nazýva priateľom, ale blázon, ktorý verí tomuto:
Pasovať sa za priateľa – nič nie je jednoduchšie
Byť priateľom nie je nič menej.

V Rusku spisovatelia 18. a 19. stor písal aj bájky. Píšte bájky a básnikov našej doby. Ale najznámejším ruským fabulistom bol Ivan Andreevich Krylov.
IV. I. A. Krylov: detstvo, začiatok literárnej činnosti
Prečítali sme si učebnicový článok venovaný životu a dielu I. A. Krylova(str. 56 – 58) .
Zdôrazňujeme, že práve čítanie pomohlo Krylovovi stať sa jedným z najvzdelanejších ľudí svojej doby.
Domáca úloha
Pripravte si príbeh o I. A. Krylovovi(2. úloha, s. 58) .
Vedenie domáca úloha
Vezmite si zbierku Krylovových bájok z knižnice, prečítajte si bájky, pripravte sa na kvíz (lekcia 18, pozri nižšie).

Lekcia 15
"Vlk v chovateľskej stanici". Odraz historických udalostí v bájke. Vlastenecké postavenie autora

ja Kontrola domácich úloh
V tejto lekcii budeme expresívne čítať bájku. Preto najprv vykonáme rozcvičku artikulácie. Potom si vypočujeme rozprávanie žiakov o živote a diele I. A. Krylova (podľa učebnicového článku).
II. "Vlk v chovateľskej stanici"
V reálnej situácii samostatného čítania si študent spravidla prečíta text umeleckého diela bez predbežných komentárov a až potom sa zaujíma o históriu jeho vzniku.
Navrhujeme, aby si učiteľ najprv prečítal bájku „Vlk v chovateľskej stanici“ a porozprával sa so študentmi, aby ich identifikovaliprimárne vnímanie diela, zistiť hĺbku priameho pochopenia bájky a až potom viesť rozhovor o jej historickom obsahu.
V akých situáciách môže táto bájka slúžiť ako poučenie?
III. Odraz historických udalostí v bájke. Vlastenecké postavenie autora
Učiteľ môže porozprávať príbeh o vzniku bájky „Vlk v chovateľskej stanici“, môže vyzvať žiakov, aby si prečítali krátky článok z učebnice „Každá Krylova bájka má svoj vlastný príbeh“(str. 58) . Potom si môžete bájku prečítať znova (jeden zo študentov to úspešne urobí) a premýšľať o tom, ako línie bájky rezonujú s vojnovými udalosťami z roku 1812.(1. otázka, s. 60) . Bájku možno interpretovať nasledovne.
Situácia opísaná v bájke I. A. Krylova celkom presne odráža udalosti Vlasteneckej vojny z roku 1812. Riadok: „Vlk v noci, ktorý si myslel, že vlezie do ovčinca, // sa dostal do chovateľskej stanice“ - nám hovorí, že Napoleon ľahko dobyl všetky hlavné štáty Európy ako vlk poľahky uchmatne neškodné ovečky. Myslel si, že dobyť Rusko bude rovnako jednoduché. Mýlil sa však: „Za minútu sa chovateľská stanica stala peklom ...“ - píše Krylov. Celý ľud povstal, aby bojoval proti útočníkom, armáda aj partizánske oddiely roľníkov bojovali s Napoleonovými oddielmi. Fráza: „Oheň! - kričať, - strieľať! - možno chápať ako alegóriu o požiari v Moskve. V horiacej Moskve sa Napoleon cítil zahnaný do kúta a uvedomil si, že jeho armáda je blízko smrti, že sa bude musieť zodpovedať za všetko zlo a nešťastie, ktoré priniesol.
Napoleon poslal z Moskvy do Petrohradu, ktorý bol vtedy hlavným mestom Ruskej ríše, list cisárovi Alexandrovi I. so žiadosťou o mier. "Priatelia! Prečo všetok ten hluk? / / Ja, váš starý dohadzovač a krstný otec ... “Hlavný veliteľ ruskej armády Michail Illarionovič Kutuzov, starý, skúsený veliteľ, neveril Napoleonovým ubezpečeniam. Krylov v bájke nazýva Kutuzova lovcom: „Tu lovec prerušil odpoveď, - // Si sivý a ja, kamarát, som šedý ...“
Z Moskvy sa Napoleon rozhodol stiahnuť s armádou na juh Ruska, no Kutuzovove jednotky ho prinútili ustúpiť po smolenskej ceste, ktorú Napoleon pri ofenzíve zničil. Psy sú psy, ktoré prenasledujú bežiace zviera. „Svorka psov“ nazýva Krylov armádu, ktorá prenasledovala ustupujúcich Francúzov, a partizánske oddiely roľníkov, ktorí zaútočili na nepriateľské jednotky, keď útok najmenej očakávali.
- Aké vlastnosti v správaní lovca a vlka zdôraznil Krylov?
Vlk prejavuje klamstvo, zradu, prefíkanosť a zbabelosť. Lovec - skúsený, múdry, rozvážny, pozná zvyky Vlka a neverí jeho trikom.
- "Bez ohľadu na to, ako sa predátor oblieka, zostáva predátorom." Toto je populárne vnímanie Napoleona Krylova vyjadrené jeho bájkou. Súhlasíte s týmto tvrdením?(3. otázka, s. 61.)
Vlk je dravec a aj keď ponúka mierové rokovania, stále zostáva dravcom. Ľudia to dobre chápu a cítia. Krylov vo svojej bájke vyjadruje ľudové vnímanie Napoleona ako predátora, ktorý musí byť vyhnaný zo svojej rodnej krajiny.
IV. práca so slovnou zásobou
Naučiť sa expresívne čítať bájku môže začať, keď študenti pochopia význam každého z jej výrazov. Keďže bájka bola napísaná takmer pred dvesto rokmi, jej jazyk si vyžaduje ďalšiu pozornosť. V učebnici(str. 61) dané otázky a úlohy na prácu na jazyku bájky.
Výraz „zasiahnuť chovateľskú stanicu“ má okrem doslovného aj ďalší význam. Po prvé, slovo „úder“ v sebe nesie náznak prekvapenia a chovateľská stanica nie je ovčiareň, psy sa vedia chrániť.
„Dvor sa zdvihol ...“ znamená, že celý ľud začal bojovať s vlkom. Cítiac, chápať zákerné úmysly votrelca, „psi vtrhli do maštalí“, teda v prenesenom zmysle hlasno, obrazne, štekali – po dlhom ústupe od hraníc k Smolensku a ďalej k Moskve armáda chcela bitka: „a túžia bojovať“.
Priamy význam frázy „a za chvíľu sa zamknú brány“ je doplnený o obrazný význam: ruská armáda po manévri a dosiahnutí cesty Kaluga uzavrela pre Napoleona únikovú cestu v oblasti, kde boli potraviny. zásoby.
Vlk sa schúlil do kúta, „vlna štetina, / očami sa mu zdá, že by chcel každého zjesť...“. Ruský ľud má príslovie: "Oko vidí, ale zub je nemý." Wolf-Napoleon chce dobyť celé Rusko, no nemôže. Jeho možnosti sú menšie ako jeho túžby.
Na rad prichádza vlk „česať pre ovečky“. Po oslobodení Ruska ruská armáda podnikla zahraničnú kampaň a oslobodila všetky európske krajiny, ktoré Napoleon zajal. Napoleon pochopil, že ak si nepodmaní Rusko, nebude sa môcť udržať v ostatných dobytých krajinách.
„Začal som vyjednávať“ znamená „začal vyjednávať“. "Začal" - v tomto prípade synonymum pre slovo "začal." Ale „spustené“ znie výraznejšie. „Nastavme spoločnú náladu“ znamená „uzatvoríme mierovú zmluvu“. Wolf-Napoleon ponúka ruskému cárovi, aby sa stal jeho spojencom a „hádkou“, teda bojom na strane Ruska.
„Neuzatvárať mier“ znamená neuzavrieť mierovú zmluvu. „Vypusť kŕdeľ psov na Vlka“ – daj armáde príkaz prenasledovať ustupujúcich Francúzov s cieľom vyhnať ich z krajiny.
- Aké slová bájky znejú ako okrídlené výrazy, príslovia?
Niektoré výrazy z bájky sa stali prísloviami alebo okrídlenými výrazmi: „Vošiel som do chovateľskej stanice“, „okamžite zamkol bránu“, „očami, zdá sa, chcel by všetkých zjesť“, „začal vyjednávať“, „nie vytvoriť svet“, „prepustený do stáda vlkodavov.
- Zvážte ilustráciu A. Lapteva k tejto bájke. Zodpovedá to podľa vás povahe Krylovovho textu?
- Aké ilustrácie k bájke by ste chceli (mohli) nakresliť?
v. Expresívne čítanie bájky
Školáci sa učia expresívne čítať bájku „Vlk v chovateľskej stanici“. Učiteľ robí vhodné komentáre a dosahuje dobré čítanie, vrátane čítania podľa rolí.
Domáca úloha
Pripravte saexpresívne čítanie zapamätať si bájku „Vlk v chovateľskej stanici“.
Individuálna úloha
Nakreslite ilustráciu k rozprávke.

Lekcia 16
"Prasa pod dubom", "Vrana a líška". Výsmech z nerestí: chamtivosť, nevedomosť, nevďačnosť, prefíkanosť, hlúposť

ja Kontrola domácich úloh
Po artikulačnej rozcvičke počúvame čítanie naspamäť bájky „Vlk v chlieviku“.

II. "Prasa pod dubom". Výsmech z nevedomosti a nevďačnosti
Učiteľ číta bájku „Sviňa pod dubom“. Možno je už študentom známa. Vtedy je dôležité dbať na to, aby deti v texte videli to, čomu predtým nerozumeli.
- Ktorá opisuje prasa Krylova?
Krylov opisuje Prasa bez súcitu. Prasa je hlúpe, ignorantské, úzkoprsé, lenivé, sebecké. Myslí len na svoje potešenie.
- Opíšte, ako si predstavujete ostatné postavy v bájke.
Aké riadky obsahujú morálku bájky? V akých životných situáciách možno tieto riadky použiť?
Morálka tejto bájky môže byť použitá, keď nedbalý študent nechce študovať, karhá školu a študuje, ale nechápe, že používa to, čo sa urobilo pomocou vedy.
V tejto bájke je skutočné osvietenie proti nevedomosti. Nevedomosť naznačuje pozícia Prasa, ktorá nechce pochopiť, odkiaľ pochádzajú žalude:

„Nechaj to uschnúť,“ hovorí Prasa, „
Vôbec ma to netrápi;
Vidím v tom malé využitie;
Aj keď nemáš storočie, nebudem to ľutovať,
Kiežby tam boli žalude: veď z nich stučniem.

Starostlivé slová Havrana hovoria o skutočnom osvietení:

"Koniec koncov, škodí to stromu, -
Raven jej hovorí z Dubu: -
Ak odkryjete korene, môže vyschnúť.

- Pamätajte, čo je to alegória.
- Aký fenomén života alegoricky opisuje bájku?
Bájka „Prasa pod dubom“ alegoricky opisuje situáciu, v ktorej hlavná postava nechápe, kde je príčina a kde následok. Prasa nechápe, že žalude, ktoré žerie, rastú na Dubu. Kvôli svojej nevedomosti začne podkopávať korene dubu, teda ničiť to, čo jej dáva potravu. Takéto situácie v živote môžu nastať veľmi často. Hovorí o nich príslovie: "Nasekaj si konár, na ktorom sedíš."
Uvažujme a diskutujme so študentmi o ilustrácii k bájke G. Kupriyanova(str. 62 učebnice) , opýtať sa:
- Čo by si znázornil, keby si sám nakreslil ilustráciu k tejto bájke?
Odpoveď na túto otázku je veľmi dôležitá: pomáha vytvoriť „príbeh“ bájky, jasne pochopiť, ktorá z postáv sa v danej situácii objaví na javisku. Táto práca sa pripravíexpresívne čítanie podľa rolí.
K tejto bájke by sa teda dalo nakresliť pár ilustrácií.
Najprv: Prasa pod Dubom žerie žalude.
po druhé: Prasa spí pod Dubom.
Po tretie: Prasa bezhlavo podkopáva korene Dubu.
po štvrté: Raven vyčítavo osloví Prasa z dubovej vetvy.
Po piate: Prasa samoľúbo odpovedá Vrane.
šiesty: Samotný Dub rozhorčene oslovuje Prasa.
. Expresívne čítanie a čítanie rolí bájky "Prasa pod dubom"
Pred čítaním po rolách si bájku niekoľkokrát expresne prečítame, precvičíme si intonácie rôznych replík. Hrdinovia bájky hovoria krátke repliky, ale deťom treba vysvetliť, že aj v jednej línii môžete ukázať charakter hrdinu, ak nájdete presnú intonáciu. Po prípravných prácach vyzveme troch žiakov, aby prečítali bájku v rolách. Zamerajme sa na kolektívnu interakciu: hlasy by mali mať približne rovnakú hlasitosť, každý účastník čítania by mal vstúpiť včas, nie skôr, ale nie neskôr, ako je potrebné. Ak to bude možné, pokúsime sa dosiahnuť harmonický zvuk všetkých troch recitátorov.
III. "Vrana a líška". Výsmech z nerestí: chamtivosť, prefíkanosť, hlúposť
Učiteľ prvýkrát číta bájku.
Táto bájka nepotrebuje podrobné komentáre: deti jej rozumejú a s radosťou ju inscenujú. Položme si teda niekoľko otázok:
Kto sú hlavné postavy rozprávky?
Aké riadky obsahujú morálku bájky?
- Ako tomu slovu rozumietelichôtky ? Aké je lichotenie líšky?
- Akými slovami opisuje autor stav Vrany, ktorá počuje lichotivé slová?
- Aký má autor názor na Vranu a líšku? Ako to sprostredkuje?
- Aké vlastnosti autor odsudzuje a zosmiešňuje?
- Spomeňte si na Ezopovu bájku „Havran a líška“. (Učiteľ si to môže prečítať ešte raz.) Aký je rozdiel medzi Ezopovou bájkou a Krylovovou bájkou? Ktorá z bájok sa vám zdá výraznejšia?
- Ako sú postavy bájky zobrazené na ilustrácii E. Racheva? Aký náznak obsahuje takýto obrázok?

Expresívne čítanie bájka „Vrana a líška“. Dramatizácia bájky
Zvyšok hodiny budeme venovať expresívnemu čítaniu bájky: správna intonácia, logický prízvuk, pauzy, tempo reči. Potom sa zamyslíme nad pohybmi, ktoré robí líška a vrana. Práca s hľadaním intonácií a pohybov môže byť dokonca nerozvážna, rôzni študenti môžu ponúknuť rôzne interpretácie replík. Do role líšky nie je potrebné pozývať dievčatá - niekedy s ňou chlapci robia vynikajúcu prácu. Premeniť triedu na tvorivú dielňu je dôstojným cieľom tejto hodiny.
Domáca úloha
Pripravte saexpresívne čítanie naspamäť (inscenácia, čítanie podľa rolí) jednej z bájok: „Prasa pod dubom“ alebo „Vrana a líška“.
Individuálna úloha
Nakreslite ilustráciu jednej z bájok, ktoré čítate.

Lekcia 17
Bájkový žáner. Príbeh a morálka v rozprávke

Lekcia rozvoja reči

ja Kontrola domácich úloh
Po artikulačnej rozcvičke počúvajteexpresívne čítanie , čítanie podľa rolí a dramatizácia naštudovaných bájok. Kontrola a diskusia o študentských kresbách.
II. Bájkový žáner. Príbeh a morálka v rozprávke Samostatná tvorivá práca
Zopakujme si teda ešte raz, čo je to bájka a z akých prvkov sa skladá.
Bájka - poviedka moralizujúceho charakteru. Používa sa v bájkachalegória (alegória). Väčšinou je postáv málo – dve alebo tri. Autor o udalosti hovorí a sumarizuje, teda formulujemorálky .
Žiakom dávame za úlohu napísať prozaickú bájku.
Ak si jednotliví žiaci s úlohou poradili, na konci hodiny si vypočujeme bájky, ktoré napísali školáci. Najúspešnejšie bájky prosíme napísať na samostatný albumový list a ilustrovať. Ak sa žiaci nestihli s úlohou vyrovnať, zhrňme tvorivú prácu na nasledujúcej hodine – hodine mimoškolského čítania.
Domáca úloha
Prečítajte si Krylovove bájky.
Pripravte sa na mimoškolskú hodinu čítania (pozri lekciu 18 nižšie).
Učiteľ premyslí plán hodiny mimoškolského čítania v súlade s možnosťami triedy a konkretizujedomáca úloha .

Lekcia 18
Bájky I. A. Krylova

Mimoškolská hodina čítania

ja Expresívne čítanie a dramatizácia bájok
Dve alebo tri iniciatívne skupiny môžu pripraviť čítanie podľa rolí alebo inscenáciu bájok I. A. Krylova, napríklad „Kvarteto“, „Labuť, šťuka a rakovina“, „Dva sudy“. Reč môže skončiť krátkou analýzou bájky: zvýraznením morálky, alegorického významu bájky, stručným opisom postáv. Ilustrácie pripravené žiakmi oživia vyučovaciu hodinu.
Ak sa bájky napísané študentmi nečítali na predchádzajúcej hodine rozvoja reči, potom na mimoškolskej hodine čítania môžu tí, ktorí si to želajú, predstaviť svoje vlastné bájky.

II. Literatúra a výtvarné umenie
Zvážte ilustrácie uvedené v učebnici(str. 65-66) a odpovedz na otázky:
- Aké bájky ilustroval umelec E. Rachev? Aká je morálka každej z týchto bájok?
"Osol a slávik". Morálna: "Boh nás osloboď od takýchto sudcov."
"Vlk a jahňa". morálka:

"Silní vždy obviňujú slabého":
Preto v histórii počujeme veľa príkladov,
Ale nepíšeme príbehy
Ale o tom, ako sa rozprávajú v bájkach.

"Labuť, šťuka a rakovina". morálka:

Keď medzi súdruhmi neexistuje zhoda,
Ich biznis nedopadne dobre,
A nič z toho nebude, iba múka.

Morálka v bájke „Kvarteto“ hovorí Slávik:

„...A vy, priatelia, bez ohľadu na to, ako si sadnete,
Nie ste dobrí na to, aby ste boli hudobníkmi."

III. Kvíz
Otázky do kvízu môže pripraviť učiteľ alebo iniciatívna skupina žiakov. Je možné, že si každý študent pripraví a napíše dve alebo tri otázky na samostatné listy papiera.

Vzorové kvízové ​​otázky 1) Z akých bájok sú slová?
a) "... Tak poď, tancuj!"
b) "...Boh nás osloboď od takýchto sudcov."
c) "... ani som si toho slona nevšimol."
d) "... Neexistuje silnejšia šelma ako mačka!"
2) Z ktorých bájok je morálka?
a) Stáva sa nám to často
A vidieť tam prácu a múdrosť,
Kde môžete len hádať
Len sa pustite do práce.
b) Je dobré povedať tu reč,
Ale bez toho, aby som sa niekoho dotkol tváre,
Čo sa deje, bez toho, aby to prinieslo koniec,
Netreba sa chváliť.
c) Svet je plný takéhoto priateľstva.
Je ľahké hovoriť o súčasných priateľoch bez hriechu,
Že v priateľstve sú všetci takmer rovnakí:
Počúvaj - zdá sa, že majú jednu dušu, -
A len im hoďte kosť, takže vaši psi!
d) Nevedomý súdi presne takto:
Čomu nerozumejú, potom je pre nich všetko maličkosť.
3) Z akých bájok sú títo hrdinovia?
a) Slon, ovce, vlci.
b) Sedliak, Strom, Had.
c) Muž, hus, okoloidúci.
d) Pes, Lev, Vlk, Líška.

Odpovede 1) a) "Vážka a mravec"; b) „Osol a slávik“; c) "Zvedavý"; d) Myš a potkan.
2) a) "kabína"; b) "sýkorka"; c) "Psie priateľstvo"; d) "Kohút a perlové semienko".
3) a) „Slon v provincii“; b) "strom"; c) "husi"; d) "Lev na love."

Domáca úloha
Zopakujte si bájku (pre tých, ktorí bájku ešte nečítali naspamäť).

Krylov Ivan Andrejevič (1769-1844), ruský spisovateľ, fabulista, akademik Akadémie vied v Petrohrade (1841). Vydával satirické časopisy „Mail of Spirits“ (1789) a iné. Písal tragédie a komédie, operné libretá. V rokoch 1809-43 vytvoril viac ako 200 bájok presiaknutých demokratickým duchom, ktoré sa vyznačujú satirickou pálčivosťou, jasným a presným jazykom. Odsudzovali sociálne a ľudské zlozvyky. N.V. Gogol nazval Krylovove bájky „...knihou múdrosti samotných ľudí“.

Otec - Andrey Prokhorovič Krylov - armádny dôstojník, ktorý vstal z radov. Počas Pugačevovho povstania viedol obranu mesta Yaitsky (vlastní anonymne publikovanú poznámku „Obrana pevnosti Yaik od Rebel Party“, časopis „Domestic Notes“, č. 52-53, 1824). V meste Yaik strávil Krylov svoje rané detstvo, počas nepokojov bol so svojou matkou Máriou Alekseevnou v Orenburgu. V roku 1775 odišiel Andrei Prokhorovič z vojenskej služby a vstúpil do komory trestného súdu tverského miestokráľa. Rodina bola neustále v núdzi, okrem toho otec čoskoro zomrel (1778). Krylov z milosti študoval s domácimi učiteľmi rodiny Ľvovcov a bral hodiny francúzštiny od učiteľa guvernérových detí.

Od dospievania budúci spisovateľ, ktorý pomáhal rodine, ktorá stratila svojho živiteľa, slúžil na súde Kalyazinsky Zemstvo, potom na Tverskom magistráte. Krylov sa presťahoval do Petrohradu v roku 1782 s Ľvovmi. Od roku 1783 pôsobil v Štátnej pokladnici v Petrohrade, aktívne sa venoval sebavzdelávaniu. Okrem francúzštiny sa naučil čítať a písať nemecky a taliansky. Dobre hral na husliach, naučil sa hudobnú teóriu, rozumel matematike. U Ľvov a prípadne u dramatika Ya. B. Knyazhnin sa Krylov stretol takmer so všetkými, pomerne úzkym okruhom spisovateľov a znalcov umenia tej doby, vrátane G. R. Derzhavina a jeho manželky, ktorí Krylova sponzorovali.

Z väčšiny udalostí Krylovovho života sa nezachovali žiadne dokumenty, sú zreštaurované podľa spomienok súčasníkov, veľa sa dá povedať len predpokladať.

Svoju literárnu dráhu začal ako dramatik (komická opera Kaviareň, 1782, tragédie Kleopatra, Filoména, komédie Šialená rodina, Spisovateľ na chodbe atď., 1786-1788). Na rozdiel od drvivej väčšiny vtedajších hier posledné dve vychádzali zo súčasného ruského materiálu autora. V "Bláznivej rodine" boli zosmiešňované násilné milostné vášne (nebezpečná téma vzhľadom na dobre známy temperament Kataríny II.) a v "Spisovateľ na chodbe" - spisovateľ, ktorý sa pokorne plazí pred mocnými tohto sveta. Krylov sa zblížil s popredným hercom ruského petrohradského súboru I. A. Dmitrievským, dramatikom a hercom P. A. Plavilščikovom. Ale koncom 80. rokov 18. storočia. Krylov zložil komédiu „Pranksters“, kde pod menom Rifmokrad zosmiešnil dramatika Ya. B. Knyazhnin a jeho manželku, dcéru A. P. Sumarokova. Pre túto brožúru bol Krylov na žiadosť Knyaznina exkomunikovaný z divadla. V roku 1788 Krylov odišiel z horskej expedície a na mnoho rokov opustil verejnú službu.

Začína robiť žurnalistiku. Krylov ako novinár a vydavateľ pokračoval v tradíciách N. I. Novikova, ako mysliteľ v tradíciách filozofov osvietenstva. Krylov nadviazal priateľské vzťahy s vydavateľom I. G. Rakhmaninovom, v ktorého tlačiarni vychádzali zozbierané diela Voltaira, časopisy, v ktorých Krylov začal spolupracovať. V roku 1789 začal Krylov vydávať satirický časopis Spirit Mail v Rachmaninoffovej tlačiarni. V časopise sa vo forme korešpondencie gnómov, sylfov a iných duchov podával široký satirický obraz ruskej spoločnosti v dobe Kataríny. Časopis bol zakázaný (posledné číslo - marec 1790), možno pre zvýšenú prísnosť v dôsledku revolúcie v roku 1789 vo Francúzsku a možno aj pre vytrvalé šliapanie do pedálov nebezpečnej témy „starej kokety“. Spolu s Dmitrijevským, Plavilščikovom a dramatikom A. I. Klušinom založil Krylov v roku 1791 knižné vydavateľstvo, ktoré za asistencie Rachmaninova vydávalo v roku 1792 časopis Spectator a v roku 1793 Petrohradský Merkúr. Tu pôsobil aj ako debunker poškodených mravov spoločnosti, no v miernejšej forme, od satiry prechádza k moralizovaniu. Spoločnosť otvorila aj vlastné kníhkupectvo. Časopis bol zakázaný z dôvodu všeobecnej prísnosti cenzúry a existujú dôkazy, že samotná cisárovná hovorila s Krylovom.

V roku 1794, zrejme kvôli príbehu s časopisom, sa Krylov presťahoval do Moskvy (a jeho priateľ Klushin odišiel do zahraničia). Od jesene 1795 mal zakázané žiť v hlavných mestách (existujú však o tom len nepriame dôkazy), jeho meno mizne zo stránok tlače. V roku 1797 sa Krylov stal osobným tajomníkom generála princa S. F. Golitsyna. Po generálovej náhlej hanbe Krylov dobrovoľne nasledoval svojho pána do vyhnanstva a až do roku 1801 bol spoločníkom vyhnanej rodiny a dával hodiny ruštiny svojim mladším deťom a ich priateľom. Od októbra 1801 do septembra 1803 bol guvernérom úradu Golitsyna Krylov, ktorý bol po nástupe Alexandra I. vymenovaný za generálneho guvernéra Livónska. Odchod z literárnej činnosti z „vonkajších“ dôvodov sa zhodoval s hlbokou vnútornou zlomeninou, ktorú zažil. Krylov: odteraz už neverí v možnosť prerobenia človeka Literatúra, pričom si zachováva oddanosť myšlienkam osvietenstva, uprednostňuje praktické roľnícke skúsenosti pred knižnými ideálmi.

V roku 1800 bola pre amatérske divadlo Golitsynovcov napísaná „žartová tragédia“ „Podshchipa, or Trumph“ – paródia na „vysokú“ tragédiu osvietenstva a Karamzinov sentimentalizmus, ktorý začínal prichádzať do módy. Hra satiricky zobrazuje konflikt medzi západnou civilizáciou (v osobe Trumpfa) a ruským patriarchátom a autor zosmiešňuje a odmieta oboje. „Podshchipa“ bola autorkou podrobená cenzúre v roku 1807, ale zakázaná, bez zverejnenia, sa stala jednou z najpopulárnejších ruských hier, ktoré sa šírili v zoznamoch. V roku 1800 začal Krylov veršovanú komédiu „Lenivý“ (nedokončený), v ktorej deklaruje vedomú neúčasť na verejnom živote - autorovo vážené postavenie.

Po Rige sa Krylov presťahoval do Moskvy a tu a v Petrohrade sa uvádzali jeho nové hry (Pie, 1802; v roku 1807 - komédia Fashion Store, Lekcia pre dcéry). Hry mali obrovský úspech a zostali na repertoári až do polovice 19. storočia. Sú bez akejkoľvek didaktiky, hoci sa v duchu doby vysmievajú vášni pre všetko cudzie, prílišnej sentimentálnosti.

Prvé vydanie Krylovových bájok (Dub a trstina, Vyberaná nevesta) sa uskutočnilo v roku 1805. Boli to preklady z La Fontaine. V roku 1806 sa Krylov presťahoval do Petrohradu, kde sa podieľal na produkcii svojich hier. Blízky vzťah ho niekoľko rokov spájal s herečkou A. I. Belle. Stal sa štamgastom v salóne A. N. Olenina, slúžil u neho v rokoch 1808-10 na oddelení mincovne, od roku 1812, keď sa Olenin stal riaditeľom Verejnej knižnice, Krylov bol vymenovaný za pomocného knihovníka, od roku 1816 - knihovník s bytom na hl. knižnica. Archaista vo svojich literárnych názoroch, účastník „Rozhovorov milovníkov ruského slova“ A. S. Shishkov, zástanca klasicizmu a dedič fabulistov 18. (A.I. Sumarokova a ďalší), Krylov je zároveň tvorcom realistickej bájky a – v širšom zmysle – spolu s Griboedovom a Puškinom stojí pri počiatkoch literatúry ruského realizmu.

V roku 1809 vyšla prvá kniha Krylovových bájok. Celkovo napísal okolo 200 bájok (posledné a najúplnejšie vydanie, súbor 9 kníh, vyšlo v decembri 1843, do knižného obchodu vstúpilo neskôr a časť vydania bola bezplatne distribuovaná na spisovateľovom pohrebe). Mnohé diela (napríklad Vážka a mravec, Vlk a jahňacie atď.) sa vracajú k modelom požičaným od Aesopa, Phaedrusa, La Fontaina. Realistická presvedčivosť obrazov, ostrosť rozporu medzi požiadavkami morálky a pokrytectva, vlastný záujem, krutosť, zbabelosť, ako aj realizmus jazyka nás však nútia vidieť v Krylovovi originálneho umelca, reformátora. rozprávkového žánru. Krylovova bájka je bez suchého moralizovania, morálny záver v nej obsiahnutý je výrazom zdravého rozumu, stelesneného vo formách živého hovorového jazyka. Vďaka týmto vlastnostiam sa mnohé výroky z Krylovových bájok dostali do ruského jazyka ako výroky [„Ale rakva sa práve otvorila“ („rakva“), „Ty môžeš za to, že chcem jesť“ („Vlk a Baránok“), „Áno, stále sú tam len veci“ („Labuť, šťuka a rakovina“) a mnoho ďalších. atď.]. Konvergenciu Krylovových diel so živou rečou uľahčilo používanie voľného ruského jambu (s výnimkou bájky „Vážka a mravec“ z roku 1808, napísanej štvorstopou trochaikou).

Mnohé z Krylovových bájok sa týkajú najvýznamnejších udalostí v spoločenskom a politickom živote Ruska („Kvarteto“, 1811, „Labuť, šťuka a rakovina“, 1816 - reakcie na poruchy v činnosti Štátnej rady; „Mačka a kuchár ", "Vlk v chovateľskej stanici", " Vrana a kura "a ďalšie - o udalostiach vlasteneckej vojny v roku 1812; "Psie priateľstvo", 1815 - o nezhodách medzi členmi Svätej únie atď.).

Satirický pátos Krylovových bájok zaznamenal decembrista A. A. Bestuzhev (Marlinsky); O prirodzenej originalite a národnom charaktere Krylovovej tvorby hovorili V. Žukovskij a A. S. Puškin, ktorí ho porovnávali s La Fontainom; V. G. Belinskij spomenul obohatenie žánrových možností Krylovovej bájky („... toto je príbeh, komédia, humorná esej, zlá satira ...“, Poln. sobr. soch., 1955, s. 575) .

Na prvú zbierku bájok reagoval V. A. Žukovskij (1809) rozsiahlym článkom vo Vestníku Európy. Žukovskij, vysoko oceňujúci inováciu Krylovovho jazyka, mu napriek tomu vyčítal, že používa „hrubé“ obraty reči. Pre mnohých súčasníkov, od Puškina až po Bulharov, bol však práve „drsný“ jazyk spojený s „jednoduchým“ pohľadom na vec dôkazom Krylovovej radikálnej premeny princípov ruskej poetiky. Krylovove bájky si rýchlo získali veľkú obľubu, už v roku 1824 vyšlo v Paríži dvojzväzkové vydanie jeho bájok preložené do francúzštiny a taliančiny. Nasledovali preklady do väčšiny európskych jazykov.

Samotný Krylov, čím ďalej, tým viac bol svojimi súčasníkmi vnímaný ako druh literárnej postavy. Sám spisovateľ sa ostro dištancoval od všetkého spoločenského diania, v spoločnosti zámerne zdôrazňoval svoje neresti (lenivosť, obžerstvo, lajdáckosť, nadšenie pre karty). Už v 20. rokoch 19. storočia. stal sa postavou početných vtipov, vždy však benevolentných. Do vysokého veku sa však naďalej vzdelával: študoval starú gréčtinu, chodil na hodiny angličtiny. V najvzdialenejších literárnych kruhoch bol v ich názoroch oceňovaný a akceptovaný. Podľa niektorých správ bol Pushkin s Krylovom krátko pred duelom, podľa súčasníkov bol posledný, kto sa na pohrebe rozlúčil s telom veľkého básnika.

Oficiálne uznanie Krylova súdom možno porovnať len s uznaním Karamzina a Žukovského: vo februári 1812 mu bol priznaný doživotný dôchodok, v roku 1820 získal Rád sv. Vladimíra IV., v roku 1838 - Stanislava II., v roku 1830 v rozpore s pravidlami (Krylov nemal vysokoškolské vzdelanie a nezložil skúšku) spisovateľovi udelili hodnosť štátneho radcu. V roku 1838 bolo Krylovovo výročie slávnostne oslávené úradmi a verejnosťou - 70. výročie jeho narodenia a 50. výročie jeho literárnej činnosti. V roku 1841 Krylov opustil službu a usadil sa s rodinou svojej „adoptovanej krstnej dcéry“ (s najväčšou pravdepodobnosťou vlastnej dcéry).

Krylov sa stal prvým spisovateľom, ktorému bol v Rusku na základe predplatného postavený pomník: 12. mája 1855 bol v Letnej záhrade v Petrohrade postavený pomník P. K. Klodta „Dedko Krylov“.

Vývoj žánru bájky v ruskej literatúre konca 18. - začiatku 19. storočia.

Bájka je jedným z najrozšírenejších žánrov v celej svetovej literatúre, ktorá má prastaré a pevné korene nielen v literatúrach západoeurópskych národov, ale aj na východe, v Číne, Indii, arabských krajinách. Redaktori-zostavovatelia slovníka literárnych termínovJI. I. Timofeev a S. V. Turaev uvádzajú nasledujúcu definíciu bájky: „Bájka je poviedka, najčastejšie poetická, v ktorej je alegorický význam. V poučnej bájnej zápletke sú postavy najčastejšie podmienené bájne zvieratá. (57, str. 29).

Veľký francúzsky fabulista Jean Lafontaine nazval bájky zdĺhavou komédiou o sto dejstvách, ktorá sa odohráva na javisku sveta. Táto definícia úspešne vyjadruje satirickú povahu bájky, ktorú dostala od samotného Lafontaina a od Krylova. V.A. Žukovskij vo svojom článku „O bájke a bájkach Krylova“ napísal: „Bájka je morálka v akcii; v ňom sa všeobecné pojmy morálky, čerpané zo spoločného života, aplikujú na konkrétny prípad a pomocou tejto aplikácie sa stávajú hmatateľnejšími. Svet, ktorý nachádzame v bájke, je istým spôsobom čistým zrkadlom, v ktoromľudský svet." (24, zv. 4, s. 402). Gogoľ nazval bájku „knihou múdrosti samotného ľudu“. (11, str. 392). Kým sa však bájka stala „komédiou o stovkách dejstiev“, „čistým zrkadlom, v ktorom sa odráža ľudský svet“ a „knihou múdrosti ľudu samej“, prešla bájka dlhú cestu.

Populárny, demokratický začiatok bájky bol dôvodom jej veľkej popularity medzi všetkými národmi. Bájka vyrástla na folklórnom základe, má pevné korene v rozprávkach, prísloviach a porekadlách – týchto nenapodobiteľných vzorcoch ľudovej múdrosti. Bájka sa zrodila a začala sa vyvíjať z primitívnych mýtov o zvieratách ako dielo ľudovej fantázie. Bájka sa stala literárnou skutočnosťou, až keď bola spísaná. Staroveké grécke bájky o Ezopovi mali osobitný význam vo vývoji svetovej bájky. Vznikli v starovekom Grécku v rVI – Vstoročia pred naším letopočtom. Veršami, ktoré na začiatku novej éry prerozprával rímsky básnik Phaedrus, sa rozšírili po celej Európe. V Rusku boli Ezopove bájky preložené ešte v Petrovej ére a potom, počnúc od poloviceXVIIIstoročia sa stala jednou z najpopulárnejších kníh.

Zbierka starých indických bájok - "Panchatantra" (III – IVstoročí), v arabskom prerozprávaní nazvanom „Kalila a Dimna“, široko rozšírenom po krajinách východu a v ruskom preklade v r.XVstoročia sa stal známym v Rusku („Stephanit a Ikhnilat“). Ide o nezávislé poviedky, ktorých hrdinovia v priebehu akcie rozprávajú bájky, ktoré zvyčajne ilustrujú to či ono učenie.

Staroveké grécke a staroindické bájky roztrúsené po celom svete; boli najbohatším fondom, z ktorého čerpali svoje pozemky následní fabulisti, ktorí tieto pozemky svojim spôsobom aplikovali na súčasnosť, prehodnocovali ich. V antickej bájke je však podané len alegorické zobrazenie deja, nedochádza k prezradeniu postáv.

„Stará bájka bola podobenstvom, moralizujúcim alegorickým príbehom, príkladom ilustrujúcim morálnu pravdu. To určilo konvenčnosť jej obrazov, didaktickú priamosť jej morálky. Morálna pravda, moralizovanie určilo jeho umeleckú štruktúru, dalo kľúč k jeho alegorickým obrazom. Preto boli postavy starovekej bájky väčšinou podmienené personifikácie bez individuálneho charakteru, “napísal M. L. Gasparov (16, s. 46).

Zvláštne miesto vo svetovej bájnej tradícii zaujímajú bájky Lessinga, ktorý sa vrátil k starodávnej stručnosti a jednoduchosti príbehu a zmenil bájku na filozofickú alegóriu.

Pred Krylovom dosiahol tento žáner svoj vrchol v tvorbe veľkého francúzskeho fabulistu La Fontaina, ktorý dal podmienečne alegorickej starodávnej bájnej tradícii vitálny národný charakter, naplnil bájku jemným a ostrým humorom. Podľa definície V.I. Korovin „Bájka patrí do takzvaného zvieracieho eposu, v ktorom boli postavami zvieratá, a nie bohovia a ľudia. Generál v bájke je stelesnený v konkrétnom prípade a ľudské vzťahy sú preložené do obrázkov zo života zvierat. Tento preklad je potrebný na to, aby sme sa na ľudský život mohli pozerať s odstupom.“ (35, s. 341). Podľa Phaedrusa je bájka žánrom, ktorý utláčaným umožňuje hovoriť o svojej situácii a vyjadrovať svoje názory (49, s. 21). A. Potebnya vo svojej definícii bájky poznamenal, že: „Zovšeobecnenie konkrétneho prípadu môže ísť bez zasahovania do najvyšších úrovní. Bájka okrem aplikácie je v tomto ohľade ako bod, cez ktorý možno nakresliť nekonečné množstvo čiar. Iba aplikácia bájky na konkrétny prípad určuje, ktoré z jej znakov musia byť pri zovšeobecnení zachované, ak si má toto zovšeobecnenie zachovať súvislosť s bájkou samotnou. To opäť naznačuje, že najskôr bájka a jej aplikácia, až potom zovšeobecňovanie a moralizovanie“ (45, s. 118). Hegel vo svojich „Prednáškach o estetike“, definujúcich bájkový žáner, poukázal na potrebu úzkeho spojenia bájky so skutočnosťou, so životom, pre jej ideovú a umeleckú užitočnosť: „... Ezopova bájka,“ napísal Hegel, „je obraz nejakého stavu neživej a živej prírody alebo prípad zo sveta zvierat, ktoré nie sú vymyslené svojvoľne, ale sú rozprávané podľa toho, čo sa v skutočnosti stalo, podľa správnych pozorovaní, a navyše sú rozprávanétakze že z nich možno vyvodiť všeobecné poučenie o ľudskej existencii, alebo presnejšie o praktickej stránke tejto existencie, o obozretnosti a morálke konania.najprv požiadavka, ktorú si kladieme z bájky, musí byť teda taká, že konkrétny prípad, ktorý nám má dať tzv. morálku, by nemal byť lenvymyslený ale hlavne v tom, že to nebolo vymyslenéhnusné forma a povaha skutočnej existencie javov v prírode. A potom táto požiadavka je taká,po druhé, príbeh musí rozprávať incident nie všeobecne, ale tak, že tento prípad je vo vonkajšej realite typom všetkých takýchto incidentov, musí ho rozprávať v jeho konkrétnych detailoch a musí vyzerať ako nejaká skutočná udalosť“ (18, s. 86).

História ruskej bájky jasne svedčí o jej národnej identite. Ruská bájka absorbovala skúsenosti a výdobytky starovekej a európskej bájky a zároveň bola novým a originálnym fenoménom, ktorý sa úplne pestoval na národnej pôde.

Bájka v Rusku vznikla na základe ľudového umenia, ktoré starodávnu žánrovú tradíciu obohatilo svojou múdrosťou, poetickou a jazykovou farebnosťou. V ruskej literatúre 18. a začiatku 19. storočia bola bájka satirickým žánrom, najmä plne odrážajúcim realitu. Ruská literatúra sa v 18. storočí stávala stále viac dirigentom nových myšlienok, stále viac si uvedomovala svoj spoločenský účel. To do značnej miery vysvetľuje skutočnosť, že popri „vysokých“ žánroch klasicizmu v literatúre 18. storočia zaujímali také veľké a dôležité miesto satirické žánre, najmä bájka. Belinskij hovoril o tomto satirickom trende v ruskej literatúre, pričom zdôraznil, že „... od čias Kantemira sa satirický trend stal živým prúdom celej ruskej literatúry“ (8, zv. 14, s. 86).

Štart ruský bájka spojená s mená Cantemira, Lomonosov a Trediakovského.Toto je obdobie hľadania, pokusov o zvládnutie rôznychžánrov, ktoré po prvýkrátširoko zaradený do ruskej literatúry.najprvAntiochia bola ruským fabulistomCantemir.Bájka síce v jeho tvorbe nezaberá významné miesto, aleona jeuž vnímaný akosatirický žáner. o Cantemira bájka najprvvystupuje v Rusku ako básnikžáner,keďže predtým boli známe len prozaické prerozprávania Ezopových bájok.Sledovanielebo Kantemir, Lomonosov, Trediakovsky, Sumarokov sa obrátili k bájke,AT.Maykov, Khemnitzer a mnohí ďalší spisovatelia. V systéme žánrovej hierarchie klasicizmu, keď všetkyliteratúrepodliehala „pravidlám“ rétoriky, bájka bola považovaná za „nízky“ druh. aleto je čoa urobil z bájneho žánru najživotnejší, demokratizoval ho, priblížil jazyk bájky k hovorovej reči, folklóru.

Lomonosov, hoci Lafontaina preusporiadal a vniesol do bájok detaily, predsa len nasledoval Ezopovutradícií. bájky Lomonosov zbavený komédia a dôraznevážne. Uprednostňoval pokojné rozprávanie. Lomonosovova bájka je zbavená autorskej intonácie, dramatizácie deja. "Lomonosov v bájkach -nepriateľa a vysoké štýl,a hrubo hovorové“ – správne poznamenal V.I. Korovin (35, s. 349).

Pôvodný, národný charakter bájky sa zreteľne prejavil aj v tvorbe A. Sumarokova. Bájkovým žánrom zareagoval na skvelé nápady svojej doby. Svoje legendárne stanovisko vyjadril v Epištole o poézii:

Sklad bájok by mal byť hravý, ale vznešený,

A nízky duch v ňom je vhodný na jednoduché slová.

Ako rozumne ukázal de Lafontaine

A slávny vo svetle sa stal veršom bájky,

Naplniť od hlavy po päty všetky podobenstvá vtipom... (35, s. 349).

Sumarokov povstáva v bájkach proti nevedomosti a mravnej nemravnosti šľachty, proti svojvôli šľachticov a úradníkov. Sumarokov sa vyhlásil za zástancu La Fontaina. Pre neho bol hlavnou vecou v bájke satirický vtip a nie moralizovanie. Do bájky hojne uvádza hrubú ľudovú reč. V jeho bájkach je hlúposť postáv prehnaná a dovedená až do grotesknej komiky.H. JI. Stepanov primerane napísal: „Pre Sumarokova bola bájka „nízkym“ komediálno-burleskným žánrom, kde si autor dovoľuje hovoriť o hrubých veciach s pohŕdavou nadradenosťou a samotné zápletky čerpá z obyčajných ľudí, roľníckeho života“ (55, str. 25). Sumarokov má tiež zásluhu na vytvorení špeciálneho mnohonohého verša, ktorý v budúcnosti používali mnohí ruskí fabulisti až po Krylova.

Nová etapa vo vývoji ruskej bájky 18. storočia je spojená s menom I.I. Khemnitser. Jeho bájka stráca črty komiky a moralizovanie len odhaľuje smutné mravné výsledky úvah. „Khemnitzer je ironický skeptik, ktorý vyjadruje všeobecný triumf hlúposti a neresti“ (35, s. 351). Jazyk Chemnitzerových bájok je jednoduchý, hovorový štýl, ktorý sa líši od ľudovej reči aj od strnulosti kníh.

Začiatkom 19. storočia vstúpili do literárnej arény prívrženci Karamzina, sentimentalisti. Odmietali kult rozumu, niesli nové chápanie reality, potvrdzovali predovšetkým hodnotu citu, citového začiatku, na rozdiel od logicky harmonických, statických „noriem“ klasicizmu. Boj za tieto princípy sa odráža v bájke. V čase, keď Krylov prvýkrát hovoril so svojimi bájkami, boli hlavnými antagonistickými autormi v žánri bájok D.I. Khvostov a I.I. Dmitriev. Chvosty v jeho bájkach odkazovali na autoritu Ezopa. Veril, že v modernej bájke príbeh nahradil morálku, zatiaľ čo alegória sa rozšírila do iných žánrov, čo viedlo k úpadku bájky. Podľa neho

Podľa mňa by bájka mala mať vážny morálny cieľ a neodchyľovať sa od neho, preto bájka potrebuje logickú kompozičnú jasnosť a bájkové postavy by mali zosobňovať presne definované vlastnosti ľudí. Sila bájky spočívala v tom, že rovnaké vlastnosti boli jasne a jasne priradené zvieratám. Chvosty vo svojich bájkach sledoval jeden cieľ: „zahanbiť neresť a vyvyšovať cnosť“ (35, s. 353). Zmyslom Chvostovovho teoretického uvažovania a bájnej praxe je návrat k tradíciám Ezopa a Sumarokova. Avšak jeho priemerné bájky, plné estetického nevkusu, plné absurdít a omylov, vďaka ktorým sa stal terčom nekonečných paródií, zdiskreditovali Chvostovovu „teóriu“ aj „prax“.

I.I. Dmitriev zvolil iný spôsob premeny bájky. Jeho bájky, zbavené satirickej orientácie, sa zmenili na lyrické básne. Vytvára obraz rozprávača – príjemného konverzačného, ​​svetského, sentimentálneho a filozoficky zmýšľajúceho človeka, veľmi milého a ľudského. Aby sa moralizovanie objavilo v miernej forme, Dmitriev ho najčastejšie zabalí do textov alebo rozplynie v príbehu. Život bájnych postáv je mu dosť vzdialený a nechce sa do neho vrhať, priblížiť sa k hrdinom.

P. Vjazemskij išiel inou cestou. Jeho bájky sa vysmievajú z duchovnej obmedzenosti a bezvýznamnosti poddanskej byrokracie. Jeho bájky sa takmer menia na štipľavé, vtipné epigramy.

Už po vydaní prvých Krylovových bájok sa A.E. obrátil na tento žáner. Izmailov. Jeho prvá kniha bájok vyšla v roku 1814. Vytvoril domácu verziu bájky. Obsahujú „prirodzené“ každodenné scény zobrazujúce opitých obchodníkov, provinčné štvrte. Svetská múdrosť Izmailova nezaujímala. Bájková zápletka je potrebná len na pripomenutie všeobecnej situácie, do ktorej ľahko zapadajú príhody alebo príhody z moderného života. Izmailov rozpustil bájku v komediálnych detailoch a jej satirické zameranie sa stalo plytkým a zúženým.

Takže v čase, keď sa objavili Krylovove bájky, boli dokončené hlavné smery vývoja bájky. Už v roku 1831, počas rozkvetu Krylovových aktivít, časopis Teleskop napísal, že „po Dmitrijevovi a Krylovovi sa bájka stala vyhradeným pokladom našej poézie, ktorý je nebezpečný dotýkať sa nespoľahlivej priemernosti“ (55,str. 25).

Mnoho Krylovových imitátorov - M. Maykov, A. Mazdorf, A. Zilov, K. Masalsky a ďalší nezanechali v histórii bájky žiadnu výraznú stopu.

Od Ezopa po Krylova bájka vždy reagovala na požiadavky a udalosti svojej doby, nemilosrdne zabíjala zotrvačnosť, byrokraciu a ľudomilstvo. Podľa Belinského: „Bájka, podobne ako satira, bola a vždy bude nádherným druhom poézie, pokiaľ sa v tejto oblasti objavia ľudia s talentom a inteligenciou“ (8, zv. 12, s. 576).

Tak bájka vďačí za svoj vzhľad ľudovej slovesnosti; majúci pevné korene v rozprávkach, v prísloviach, v porekadlách. Bájka prešla dlhú cestu od legendárneho Ezopa k ruskej bájke o Krylovovi. Vďaka Krylovovi prešla bájka z nízkeho žánru do oblasti skutočnej poézie. Fabulista sa perom dotkol všetkých aspektov života, prenikol do jeho hĺbok, znovu vytvoril obraz ruského národného sveta, odhalil najpestrejšie národné typy, obohatil ruský literárny jazyk, otvoril literatúre nové horizonty rozvoja.