Aké svieže a čisté vaše májové muchy. "Ďalšia májová noc..."

Čo noc! Na všetkom aká blaženosť!
Ďakujem, rodná polnočná zem!
Z ríše ľadu, z ríše fujavice a snehu
Aké svieže a čisté vaše májové muchy!

Čo noc! Všetky hviezdy do jednej
Vrúcne a pokorne sa znova pozri do duše,
A vo vzduchu za spevom slávika
Úzkosť a láska sa šíria.

Brezy čakajú. Ich list je priesvitný
Nesmelo vábi a pobaví pohľad.
Chvejú sa. Takže panna novomanželka
A jej šaty sú radostné a cudzie.

Nie, nikdy nežnejšie a netelesnejšie
Tvoja tvár, ó noc, ma nemohla mučiť!
Opäť idem k tebe s nedobrovoľnou piesňou,
Nedobrovoľne - a možno aj posledný.

Analýza básne „Ďalšia májová noc“ od Feta

Báseň „Ďalšia májová noc“ napísal Fet takmer okamžite po sobáši s M. Botkinou (1857). Na prvý pohľad opisuje pocity človeka, ktorý našiel šťastie v rodinnom živote. V skutočnosti bolo všetko oveľa komplikovanejšie. Fet bol šialene zamilovaný do M. Lazicha, ale z finančných dôvodov si ju nemohol vziať. Sobášom s Botkinom, ktorý má veľké dedičstvo, si zabezpečil život, no zničil nádej na šťastie v láske. Skorá tragická smrť Lazicha šokovala Feta a vyvolala pocit veľkej viny pred jeho milovanou. Dielo „Ďalšia májová noc“ je pokusom básnika ohradiť sa pred smutnými spomienkami a predstierať, že je šťastný mladý manžel.

Autor vyjadruje obdiv k sviežej májovej noci. Zdôrazňuje, že takýto pocit možno zažiť len v ruskej „ríši ľadu, ... fujavice a snehu“. Doma je triumf jari nad tvrdou ruskou zimou veľmi ostro cítiť. Tento prechod symbolizuje pre Fet možné šťastie v rodinnom živote (v skutočnosti finančný blahobyt).

Fet zostáva verný sám sebe a spieva krásu okolitej prírody: „hviezdy...pokorne hľadia do duše“, v tichu sa nahlas ozýva „slávičia pieseň“, ktorá spolu s láskou z nejakého dôvodu šíri úzkosť . V tretej strofe básnik uvádza tradičný obraz brezy. Básnik pod dojmom nedávnej svadby porovnáva strom s „panenskou nevestou“. Necítil lásku k Botkine, napriek tomu sa k nej správal s veľkou úctou a uznal jej bezpodmienečné právo na rodinné šťastie.

Fet stále dúfal v ruské príslovie „buď trpezlivý, zamiluj sa“. Botkina skutočne milovala básnika a bola pripravená stať sa jeho jedinou vernou a starostlivou manželkou. A finančná nezávislosť mu umožnila úplne sa vzdať poézie a pokúsiť sa zabudnúť na minulú lásku, ktorá nevyšla.

Vo finále prerazia Fetove skutočné pocity. Ukazuje sa, že nežná májová noc mu pomáha vyrovnať sa so stratou M. Lazica a nakrátko uveriť v šťastie so svojou nemilovanou manželkou. „Nedobrovoľná pieseň“ spôsobená kúzlom noci môže byť poslednou. Je všeobecne známe, že Fet až do konca svojho života trpko ľutoval svoje osudné rozhodnutie, keď sa rozhodoval medzi láskou a peniazmi. V priebehu rokov sa v jeho básňach čoraz viac objavovala túžba po skorej smrti. Básnik veril, že v inom svete opäť stretne svoju milovanú a bude môcť odčiniť svoju vinu.

Čo noc! Na všetkom aká blaženosť!

Ďakujem, rodná polnočná zem!

Z ríše ľadu, z ríše fujavice a snehu

Aké svieže a čisté vaše májové muchy!

Čo noc! Všetky hviezdy do jednej

Vrúcne a pokorne sa znova pozri do duše,

A vo vzduchu za spevom slávika

Úzkosť a láska sa šíria.

Brezy čakajú. Ich list je priesvitný

Nesmelo vábi a pobaví pohľad.

Chvejú sa. Takže panna novomanželka

A jej šaty sú radostné a cudzie.

Nie, nikdy nežnejšie a netelesnejšie

Tvoja tvár, ó noc, ma nemohla mučiť!

Opäť idem k tebe s nedobrovoľnou piesňou,

Nedobrovoľne - a možno aj posledný.

Dátum písania je stanovený na základe listu od Fet V.P. Botkina z 18. mája 1857; pozri: o tom:<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Komentáre // Fet A.A. Eseje a listy.<Т. 1.>. Básne a básne 1839-1863 / Ed. a komentovať. príprava N.P. Generalová, V.A. Košelev, G.V. Petrov. SPb., 2002. S. 480). Text listu bol uverejnený („Moje úplné šťastie závisí len od teba ...“, Listy A.A. Feta neveste / Publikácia a poznámka G.D. Aslanovej // Naše dedičstvo. 1999. č. 49. S. 42) . Z textu listu vyplýva, že báseň je adresovaná básnikovej neveste Márii Petrovna Botkinovej.

Zdroje textu

Prvou publikáciou je časopis „Russian Messenger“, 1857, v. 12, č. 11, november, kniha. 2, str. 443. Báseň je zaradená do Fetových celoživotných básnických zbierok: Básne A.A. Feta. 2 diely. M., 1863. Časť 1. Autogram básne je v takzvanom zošite I (kód: 14166. LXXVIIIb.10), uloženom v oddelení rukopisov Ústavu ruskej literatúry (Puškinov dom) Ruskej akadémie. vied (s rôznymi výkladmi - verš 4: „Ako prichádza Tvoj a máj je svieži a jasný!“; verš 14: „Tvoje volanie, noc, ma nemôže trápiť!“ (<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Komentáre. S. 480), ďalší autogram básne je v liste od Feta V.P. Botkina z 18. mája 1857.

Miesto v štruktúre doživotných zbierok

Keď vyšla v roku 1863 v zbierke, báseň bola zaradená do cyklu „Jar“, ktorý pozostával z jedenástich básní. „Ďalšia májová noc“ je deviatym textom cyklu. Zloženie cyklu: I. „Vŕba je celá nadýchaná...“; II. „Stále jar - akoby nadpozemské ...“; III. "Na úsvite ju nebuď..."; IV. "Stále voňavá blaženosť jari"; V. Včely; VI. Jarné myšlienky; VII. Jar je na dvore; VIII. Prvá konvalinka; IX. Ďalšia májová noc; X. "Opäť neviditeľné úsilie ..."; XI. Jarný dážď.

Ako súčasť cyklu vyniká báseň „Ďalšia májová noc“ svojou filozofickou povahou (iné diela sú skôr krajinárske a/alebo ľúbostné texty) a dramatickým (a potenciálne tragickým) významom konca: lyrický „ Ja“ cítim nielen spriaznenosť, ale aj nesúlad s neustále sa obnovujúcou prírodou, predvída pravdepodobnú blízkosť smrti. Protiklad večnej prírody a smrteľného „ja“ nachádzame aj v ďalšej básni cyklu „Ešte je jar, – akoby nadpozemská...“ (1847): srdce prestane biť / A nebude nič. láska.”

V pláne nerealizovanej novej edície, ktorú zostavil Fet v roku 1892, je zaradená aj do časti „Jar“, ktorá zahŕňa dvadsaťtri básní (pozri skladbu časti v edícii: Fet A.A. Kompletná zbierka básní / Úvodná článok, pripravil . text a poznámky B. Ya. Bukhshtab. L., 1959 ("Básnikova knižnica. Veľká séria. Druhé vydanie", s. 134-145).

Zloženie. Štruktúra motívu

Báseň, ako väčšina Fetových strofických lyrických diel, pozostáva z troch strof, z ktorých každú spája krížový rým: ABAB. Prvá strofa, ktorá sa otvára zvolaním „Aká noc!“, obsahuje apel – poďakovanie jarnej noci (prvé dva riadky) a zovšeobecnený obraz ožívajúcej jarnej prírody.

Začiatok druhej strofy je opakovaním toho istého zvolania, ktoré otvorilo prvú; význam druhého štvorveršia je však iný. Objavujú sa špecifické črty krajiny, hoci sú prezentované v metaforickej žile (hviezdy), a jarné zvuky - „spev slávika“. Jar sa objavuje najskôr vo vizuálnom vnímaní, zatiaľ čo pohľad imaginárneho kontemplátora smeruje nahor, k hviezdnej oblohe (prvé dva riadky druhého štvorveršia). V treťom riadku strofy je vizuálne vnímanie nahradené sluchovým, akustickým: zaznie „slávičia pieseň“. Štvrtý verš je akýmsi medzivýsledkom v texte básne: jar je časom úzkosti a lásky.

Význam slova „úzkosť“ ešte nie je celkom jasný, ale je zrejmé, že v prvom rade ide o úzkosť z túžby, z láskyplných citov; nie je náhoda, že lexémy „úzkosť“ a „láska“ sú umiestnené v rovnakom rade, spojené spájacím spojením „a“.

Tým sa však báseň nekončí. V tretej strofe je akustické vnímanie opäť nahradené vizuálnym: uvádza sa opis jarných briez. Ale tento opis začína metaforou: „Brezy čakajú“ a akoby odtrhnuté, „nedokončené“ (bez dodatku – čakajú na čo? koho?). Vďaka tomu výpoveď nadobúda mnohohodnotový význam (čakajú na jar, obnovu, lásku, ktorá vládne aj v prírodnom svete). Paralelou je interpretácia jari v ďalších Fetových básňach: „správa o znovuzrodení je živá“ („Stále voňavá blaženosť jari ...“, 1854), „Opäť v srdci nemôžeš ničím zomrieť / Stúpajúca krv plače, / A ty veríš podplatenou dušou, / aká je láska ako svet nekonečná “(“ Jarné myšlienky “, 1848),” Ona prišla - a všetko naokolo sa roztápa, / Všetko túži po tom, aby sa život vzdal, / A srdce, väzeň zimných víchric, / zrazu zabudol, ako sa zmenšiť “(“ Prišla, - a všetko okolo sa roztopí ..., 1866).

Druhá polovica riadku, ktorý otvára tretie štvorveršie, obsahuje podrobnosti o predmete súvisiace s brezami („priesvitný list“); vizuálny obraz je prítomný aj v treťom riadku: "Trúsa sa." Nie je to len animujúca metafora, ale aj obraz jemného chvenia listov vo vetre. Záver strofy – porovnanie stromov s „panenskou nevestou“ – prekladá obraz jarnej prírody opäť do metaforického plánu.

Štvrtá strofa je akousi „ozvenou“ prvej. Otvára sa aj zvolaciou vetou a apelom na jarnú noc. Druhá veta, ktorá zaberá posledné dva riadky diela, je tiež apelom na noc, aj keď nie je zarámovaný ako výkričník. Teraz však pohľad lyrického „ja“ smeruje nie na svet vonku, ale do jeho duše. Predposledný riadok obsahuje opakovanie slova „pieseň / pieseň“: toto je však už jarná „slávičia pieseň“ a „pieseň“ lyrického „ja“, hudba duše, poézia.

„Pieseň“ lyrického „ja“ je „mimovoľná“, pretože podobne ako „pieseň slávika“ je nekontrolovateľne spontánna.

Záver náhle narúša emocionálne vyznenie textu: jarná obnova prírody kontrastuje so stavom kontemplatívneho, očakávajúceho možnú skorú smrť. Predtým boli svet „ja“ a svet jarnej noci v šťastnej harmónii, teraz je to zlomené. A „márnotu“ „ja“ možno chápať ako nenaplniteľnú túžbu po rozpustení v prirodzenom svete.

„Úzkosť“ spomenutá na konci druhej strofy sa teraz dá čítať nielen ako šťastná (márnosť lásky, sladká malátnosť spôsobená obnovou prírody), ale aj úzkosť, úzkosť v očakávaní možnej smrti „ja “. A táto úzkosť kontrastuje s radostným „chvením“ jarných briez.

Príroda, krása a láska tvoria pre autora básne neoddeliteľnú jednotu. (Je príznačné prirovnať brezy „s mladomanželkou“.) Nočná jarná príroda nie je len viditeľný svet, v jarnej noci sa, samozrejme, mierne odhaľuje podstata bytia: nie náhodou sa lyrické „ja “ „trápi“ noc vo svojej „netelesnosti“ a na vyjadrenie tejto túžby sa Fet uchyľuje k príležitostnej (v jazyku neexistujúcej) gramaticky nesprávnej forme „netelesný“ (v rozpore s pravidlami sa tvorí porovnávací stupeň , nie z kvalitatívneho prídavného mena, ale z relatívneho - "netelesný", - bez stupňov prirovnania) .

Od jasotu prírody a jasania „ja“ až po konštatovanie blížiacej sa skazy toho, kto uvažuje nad jej krásou – taká je motívová „kresba“ básne. Podľa L.M. Rosenblum, „na rozdiel od Tyutcheva, ktorý hlboko cítil šťastie z komunikácie s prírodou<…>, hrdina Fet vníma vzťah človeka k prírode vždy harmonický. Nepozná ani „chaos“, ani „rebéliu“, také významné v Tyutchevovom svetonázore, ani pocit osirelosti uprostred globálneho ticha „(Rosenblum L.M. A.A. Fet a estetika „čistého umenia“ // Otázky literatúry. 2003. Nie 2. Citované z elektronickej verzie: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/2/ros.html). Táto charakteristika je vo všeobecnosti správna, ale len vtedy, ak si odmyslíme také básne ako „Ďalšia májová noc“ alebo napríklad „Vyblednuté hviezdy“ (1890).

obrazová štruktúra

Báseň je postavená na protirečivej kombinácii podmienených, metaforických obrazov („kráľovstvo ľadu“, „kráľovstvo fujavice a snehu“), vrátane príkladov personifikácie mája a noci ako živého tvora („máj letí“, „tvár“ noci) s objektívnymi obrázkami, ale obdarenými („priesvitná plachta“) alebo kombinovaním objektivity a metaforickej animácie („hviezdy“)<…>/ Vrúcne a pokorne hľadia do duše“, „Brezy čakajú“, „Chvejú sa“). Tu je viac príkladov kombinovania rôznych - čisto metaforických a nie objektívnych - významov v slove „chvieť sa“: „V éteri (na oblohe, vo vzduchu. - A. R.) pieseň sa chveje a roztápa<…>A jemný hlas spieva: / „Ešte prežiješ jar“ („Jar na dvore“, 1855). Chvejúca sa „pieseň“ je jednak spevom jarných vtákov, jednak hlasom samotnej jari, prírody, adresovaným lyrickému „ja“. "Chvenie" slnečných lúčov na vode potoka ("Mountain Key", 1870) je znakom jeho života, animácie. Príklad metaforického použitia: „Zlá pieseň!<…>Až do úsvitu sa triasla v hrudi, bolela“ („Romance“, 1882).

Obraz hviezd možno koreluje s Lermontovovým „A hviezda hovorí s hviezdou“. Avšak v básni M.Yu. Lermontovov rozhovor, „zjednotenie“ hviezd, je v protiklade s osamelým lyrickým hrdinom strateným v bytí, zatiaľ čo Fetove hviezdy sú premenené na „ja“, „pozerajú sa“ do jeho „duše“.

Meter a rytmus. Syntax

Báseň je napísaná jambickým pentametrom so striedavým ženským a mužským veršovým zakončením. „V texte je 5-stopový jamb súperom 6-stopového jambu vo svojej poslednej oblasti – v elegických a príbuzných témach“ (Gasparov M.L. Esej o histórii ruského verša: Metrics. Rhythm. Rhyme. Strophic. M ., 1984. C.167). Fetovova báseň už nie je elégiou vo svojej „čistej“ podobe; K deštrukcii žánru elégie došlo už v 20. a 30. rokoch 19. storočia. Z elégie zostáva (v redukovanej, oslabenej podobe) motív úvah o živote, filozofii. Pre mnohé diela tohto žánru je príznačné aj uzavretie myšlienok lyrického hrdinu do nočnej doby dňa. Znaky elégie pripomínajú skrytý protiklad „minulosť – prítomnosť“, motív odcudzenia sa životu, prehodnocovania žitého.

Metrická schéma jambického pentametra: 01/01/01/01/01 (v nepárnych riadkoch Fetovej básne po poslednej, piatej stope nasleduje prírastok v podobe neprízvučnej slabiky).

Vo Fetovovom diele sa dôsledne používa vnútroveršová pauza – cézúra, ktorá zaujme polohu po druhej stope a rozdelí čiary na polovičné čiary. Vďaka cézúre nie sú známe len výzvy „Aká noc!“, „Aká blaženosť je na všetkom!“, „Ďakujem“ (ich výber diktuje predovšetkým syntax, nie verš), ale aj charakteristika chladnej zimy. („Z ríše ľadu“, „z ríše fujavice a snehu“) a povzbudzujúce znamenia mája („Aké svieže a čisté“), hviezdy („Teplý a krotký“), zvláštny jarný vzduch („A v vzduch"); pozornosť sa sústreďuje na vlastnosti spevu slávika („rozprestreté“), na jarné pocity („úzkosť a láska“), na brezy („brezy čakajú“, „stoja“).

Iba v poslednom riadku je cézúra posunutá o jednu slabiku dopredu: „Nedobrovoľná // - a posledná, možno“ namiesto „Nedobrovoľná - a // posledná, možno“ (znak „//“ označuje miesto cezúry ). Pauza pred „a posledným“ vytvára efekt ťažkej výslovnosti myšlienky smrti; ale zotrvačnosť textu, v ktorom boli predtým cézúry všade po štvrtej, a nie po tretej slabike, vyzýva (na rozdiel od syntaxe a interpunkčného znamienka - pomlčky) na prestávku po spojení „a“ pred slovom „ posledný“. V tomto prípade sa lexéma „posledný“ ukazuje ako obzvlášť akcentovaná, farebná intonácia.

Rytmus básne sa vyznačuje vynechaním dôrazov na metricky silných polohách prvých nôh („Dobré o/ dať“, „On a/ triasť sa, "Nie, č a/ kedy), druhá zastávka („A vo vzduchu e“, „Zaste / nchiv o"), tretia zastávka ("vaš s/ leto / em “, štvrté zastávky („hviezda / zdy d o“”, “ne / snu s o/lovy/noy", "podlaha". pri/ transparentný / chny "" de / ve n o vbra / chnoy“, „a b e/stele/snei"). („/“ je znak hraníc nôh, určený v súlade s hranicami fonetických slabík; neprízvučné samohlásky sú podčiarknuté, ktoré by mali byť zdôraznené podľa metrickej schémy.) Tieto rytmické znaky sú v niektorých prípadoch nepochybne významné: poďakovanie aj negácia „Nie, nikdy“, obzvlášť nápadné sú epitetá vyslovované v dôsledku vynechania prízvukov schémy s určitým „zrýchľovaním“: „slávik“, „priesvitný“, „novomanžel“, „netelesný“).

Jednou z čŕt syntaxe je kolísanie dĺžky viet, ktoré sa buď zmestia do polriadku (dve vety v prvom riadku: „Aká noc! Aká blaženosť za všetko!“), alebo zaberať riadok („Ďakujem, moja rodná polnočná zem!“), alebo jeden a pol („Takže mladomanželská panna / A jej šaty sú radostné a cudzie“) a napokon dva („Z ríše ľadu, z ríša metelíc a snehu / Aké svieže a čisté máj letí!“, „A vo vzduchu za spevom slávika / Úzkosť a láska sa šíri“, „S nedobrovoľnou piesňou zas k tebe prichádzam, / Nedobrovoľne. - a možno aj posledný“). Báseň sa otvára krátkymi výkričníkmi (autor akoby nenachádzal slová pre slasť a poďakovanie noci), ktoré potom vystrieda pokus o vyslovenie pocitu vďaky a detailné naratívne konštrukcie. Záverečné zdĺhavé príhovory – úvahy sú proti krátkym nadšeným výkričníkom, ktoré otvárajú prvú strofu. Syntakticky je posledná strofa protikladná nielen k prvej, ale aj k druhej a tretej. Prvé tri strofy sa otvárajú krátkymi vetami, z ktorých každá zaberie pol riadku: „Aká noc!“ (dvakrát) a "Brezy čakajú."

V tretej strofe je ďalšia krátka veta, pozostávajúca len z podmetu a prísudku: „Trúsajú sa“, syntakticky zhodná s vetou „Brezy čakajú.“ Pomocou takéhoto syntaktického opakovania sa pozornosť upriamuje na obraz brezy ako ústredný v básni.

Syntax básne charakterizujú aj opakovania slov a/alebo gramatických konštrukcií: „Z ríše ľadu, z ríše fujavice a snehu“, „s mimovoľnou piesňou, / mimovoľne“. Opakovanie tiež zvyšuje význam vlastností zimy („studená“, „kráľovsky panovačná“). A spontánnosť, nedobrovoľnosť „nedobrovoľnej“ „piesne“ básnika.

Pozoruhodné sú aj príklady uvedenia predikátu pred predmet: „Máj vyletí“, „Poplach a láska sa šíri“ (pre ruský jazyk je bežnejšie opačné poradie). V prvom prípade je navyše prerušené susedstvo privlastňovacieho zámena „váš“ a podstatného mena „máj“ (musí byť: váš máj vyletí), samotná prítomnosť slovesa - predikát „vyletí“ tiež nezvyčajné. Známejšie by bolo: „Aký je váš máj svieži a čistý!“. Porušenie zaužívaného slovosledu bolo charakteristické pre ruskú slávnostnú poéziu, pre ódickú tradíciu, na ktorú sa Fet pravdepodobne zameriava.

Prostredníctvom tejto techniky sa zdôrazňuje dynamika, pohyb. Ešte výraznejšie sú prípady nasadenia definície za slovo, ktoré sa definuje, a nie pred ním: „za spevom slávika“, „priesvitný list“, „panna novomanželka“. Umiestnenie definície za slovom, ktoré sa definuje, je vlastnosť charakteristická pre cirkevnoslovanský jazyk a zdedená vo vysokom štýle ruskej poézie 18. storočia. Uchýlijúc sa k takémuto syntaktickému zariadeniu, Fet dáva svojej básni slávnostný, takmer odický zvuk. Okrem toho tieto definície - epitetá v dôsledku porušenia obvyklého slovosledu nadobudli ďalší vplyv, posilnený ich konečným postavením v riadkoch a účasťou na tvorbe rýmov.

ozvučenie

V básni vynikajú opakovania hlások „n“, „s“ a párovo znejúce „z“, „l“, „r“ a v menšej miere „t“. Zvýrazňujú sa nielen kvôli frekvencii (päť „n“ zvukov v trinástom riadku, ktorý otvára posledné štvorveršie) alebo sile („n“, „l“ a „p“ sú sonorantné spoluhlásky, inak nazývané „zvukové“). Tieto zvuky sú súčasťou kľúčových slov básne súvisiacich s jej témou („Máj s kaya", " s vezh", "chi s t », « n ega", " n au", " t teplo", " tr evoga“, „do R o t ko", "nie sn yy", " s o l ovce n oh", " l láska“, „buď R e h s" "byť sv e l e sn ona", " l ik", " t omi byť "a atď.). Koreňové hlásky slov pôsobia silnejšie ako napríklad hlásky v skladbe prípon, keďže užšie súvisia s významom. Ale zistil som, že je možné v kľúčových slovách vyčleniť všetky opakovania vyššie uvedených spoluhlások.

„T“, „r“ a „l“ plnia čiastočne onomatopoickú funkciu, akoby napodobňovali slávikový tril a v skutočnosti sa stali jeho zrúteným označením (anagramom) v riadku „ R nátierok tr evoga a l láska."

Zo samohlások je v prvej strofe vyčlenená otvorená hláska „a“: vyskytuje sa sedemkrát, znie v silnej (šokovej) polohe. Vo všetkých ostatných strofách je frekvencia „a“ oveľa nižšia. Zdá sa, že zvuk „a“ je spojený s „otvorením“, ktoré vychádza na jar a v máji (a „m a y “je jedno z kľúčových slov básne, ktoré dopĺňa prvé štvorveršie). V nasledujúcich strofách hláska „a“ zrejme čiastočne stráca svoj pôvodný význam, ale v prízvukových polohách (najmä v akcentovaných definíciách „polotransparentného a chny", "novobr a chnoy“, je významné aj pri opakovanom „ako a Ja".

Tu je zvukový systém básne:

ako a ja n oh! H a v s jesť ako a ja n áno

B l agoda R Yu, R jeden za druhým ln face-to-face cr a th

Od c arst wa ľad, od c arst va fujavica a sn napr a

ako s vezh a chi sv t zavýjať ťa l e roztápa sa Smieť!

ako a ja n oh! AT s e h ve h pokračuj n oh

T en l oh a k R o t do duše s mo tr ja t znova,

A v h duch pre ne sn jej s o l ovce n oh

R a zn o s to je tr evoga a l láska.

buď R e h s čakajú. ich l a sv na l balenie R o sp a h n th

Z a sv veľmi ma n a t a t jesť t v h o R .

Oni sú iní oh pri . taká panna n ovob ra h n oh

A ra predtým sv e n a cudzie jej R .

H nie, n niekedy a n ježko n ju a byť sv e l e sn jej

Váš l aj, oh n oh, n mohol by ma n ja t omi t b!

Opya byť do t idem s n v zajatí n oh P e sn ona,

H v zajatí n oh - a tým sl Jednotky n ona, možno t by byť .

Slová „kráľovstvo“, „sneh“ sú zahrnuté v sémantickom poli „zima“, zdá sa, že hromadenie spoluhlások „prvé“ sprostredkúva ťažkosti s uvoľnením jari z príbytku chladu. Možno tvrdiť, že „a“, „p“, „s“, „t“, „n“ vykonávajú v básni opačné funkcie. Prijateľná je však aj iná interpretácia: existuje druh „zahrievania“ „zimných“ slov „jarnými“ „zvukmi“.
© Všetky práva vyhradené

"Ďalšia májová noc" Afanasy Fet

Čo noc! Na všetkom aká blaženosť!
Ďakujem, rodná polnočná zem!
Z ríše ľadu, z ríše fujavice a snehu
Aké svieže a čisté vaše májové muchy!

Čo noc! Všetky hviezdy do jednej
Vrúcne a pokorne sa znova pozri do duše,
A vo vzduchu za spevom slávika
Úzkosť a láska sa šíria.

Brezy čakajú. Ich list je priesvitný
Nesmelo vábi a pobaví pohľad.
Chvejú sa. Takže panna novomanželka
A jej šaty sú radostné a cudzie.

Nie, nikdy nežnejšie a netelesnejšie
Tvoja tvár, ó noc, ma nemohla mučiť!
Opäť idem k tebe s nedobrovoľnou piesňou,
Nedobrovoľne - a možno aj posledný.

Analýza Fetovej básne „Ďalšia májová noc ...“

Nie je žiadnym tajomstvom, že subtílny a hlboký lyrický básnik Afanasy Fet napísal všetky svoje diela, ako sa hovorí, z prírody. Jeho básne sú premenené pocity a obrazy, ktoré prešiel vlastnou dušou. Preto niet divu, že prakticky každá autorova báseň vychádza zo skutočných udalostí, ktoré básnik predvádza so svojou charakteristickou eleganciou a necháva „v zákulisí“ to, čo je podľa básnika momentálne preňho jedno.

Svoje pozadie má aj báseň „Ďalšia májová noc“. Písal sa rok 1857 takmer okamžite po tom, čo sa Afanasy Fet oženil s Mariou Botkinou. Básnik pociťoval súcit a hlbokú náklonnosť k svojej mladej manželke, hoci si uvedomoval, že tieto pocity možno nazvať láskou len vo veľmi veľkom rozsahu. Básnikovo manželstvo uzavrela túžba zabezpečiť si slušný život, na ktorý bol od detstva zvyknutý. Ide o to, že Feta adoptoval pomerne bohatý statkár Afanasy Shenshin, ale po jeho smrti bol vydedený kvôli nesprávne vykonaným papierom a bol nútený opustiť svoj rodinný majetok, aby si zarobil na živobytie. Vtedy bol básnik nútený zmeniť si priezvisko - odteraz sa stal Afanasy Fet. Po dosiahnutí ruky Márie Botkiny sa básnik, hoci nezískal späť svoj šľachtický titul, mohol počítať s úplne pohodlnou existenciou vďaka pôsobivému venu.

Májová noc, ktorú autor vo svojej básni tak obdivuje, sa zdá byť prvou v jeho v žiadnom prípade šťastnom rodinnom živote. Básnik je však odhodlaný zabudnúť na milovanú Máriu Lazichovú, s ktorou sa odmietol oženiť práve z finančných dôvodov. Teraz, keď Fet získal impozantný majetok, počíta s pokojným a prosperujúcim životom, takže sa ho dotýka všetko - májová noc, šuchot mladých brezových listov za oknom a nádherné slávičie trilky. Autor akoby sa prebúdzal z dlhého zimného spánku, začína si všímať krásu okolitého sveta, zdôrazňujúc, že „všetky hviezdy, jedinej, opäť vrúcne a pokorne hľadia do duše“. Básnik prirovnáva svoju mladú manželku k štíhlej breze, ktorá „ostýchavo láka a pobaví oko“. Autor načrtáva podobnú paralelu a poznamenáva, že „takže novomanželka je radostná a jej šaty sú cudzie“.

Afanasy Fet sa v tú noc snaží starostlivo skrývať osobné pocity a skúsenosti, pričom verí, že nie láska, ale finančný blahobyt je kľúčom k prosperujúcemu rodinnému životu. Následne si básnik uvedomí svoju chybu a bude za ňu kruto doplácať až do konca svojich dní, žije so ženou, ktorú nemiluje. V deň svadby je však autor plný najväčších nádejí, hoci prvé pochybnosti sa mu už vkrádajú do duše. Je pre neho oveľa krajšie a príjemnejšie obdivovať nočnú oblohu a obdivovať jej krásu, ako tráviť čas so svojou mladou manželkou. Preto básnik poznamenáva, že „tvoja tvár, ó noc, ma nemohla mučiť!. O tom, ako Fet vlastne súvisí so svojím manželstvom, svedčia posledné riadky básne „Ešte je májová noc ...“, v ktorej autor priznáva: „Znova k vám prichádzam s nedobrovoľnou piesňou, mimovoľnou - a možno naposledy." Básnik tajne ľutuje, že sa dobrovoľne zbavil slobody kvôli finančnému blahobytu, pretože predvídal, že takýto zväzok sa pre neho čoskoro stane bremenom. Fet svoju prvú a jedinú milenku otvorene nespomína, no medzi riadkami tejto romantickej básne možno mierne ľutovať, že sa jeho vyvolenou stala úplne iná žena. A s touto skutočnosťou, ako sa neskôr ukázalo, sa básnik až do svojej smrti nedokázal vyrovnať.

Fetove básne zasiahli súčasníkov a ohromujú nás jasom a konzistenciou farieb, veľkou emocionálnou intenzitou.

Básnik veril, že človek by mal tvoriť z rozmaru a inšpirácie. Predmetom umenia môže byť príroda, láska, krása – a tým sa riadil aj vo svojej básnickej praxi. Do dejín ruskej poézie sa zapísal ako originálny lyrický básnik, majster lyrickej miniatúry.

Príroda má v jeho textoch významné miesto, zdá sa, že reaguje na pocity básnika. Človek je častica živej prírody, tvor jej rovný. Básnik rád zobrazoval prechodné stavy prírody, rôzne ročné obdobia: jeseň, jar, leto a zima - všetko je rovnako krásne.

Jeho ľúbostné texty sú veľmi významné, oslavujú radosti a starosti veľkého ľudského citu. Márii Lazichovej je venovaný celý cyklus básní o láske k žene, väčšina z nich je dramatická.

V jeho dielach prevláda nálada opojená prírodou, krásou, umením, spomienkami, rozkošou. To sú črty Fetových textov. Básnik má často motív odletieť zo zeme za svitu mesiaca alebo očarujúcej hudby.

Poézia pre Fet je čistá esencia, niečo ako riedky vzduch na vrcholkoch hôr: nie ľudský dom, ale svätyňa.

Ako každý básnik, aj Afanasy Afanasyevich píše o večnej téme života a smrti. Nebojí sa rovnako smrti ani života. Fyzickou smrťou zažíva básnik iba chladnú ľahostajnosť a pozemskú existenciu ospravedlňuje len tvorivý oheň, úmerný v jeho pohľade „celému vesmíru“. Vo veršoch znejú antické aj kresťanské motívy.

V tejto sekcii tiež nájdete všetky najlepšie verše Fet, ktoré žiaci 1., 2., 3., 4., 5., 6., 7., 8., 9., 10. a 11. ročníka prejdú školskými osnovami. Vlastenecké básne o vlasti a Rusku, o vojne a slobode. Smutné básne o cintoríne a náboženstve, o samote, o slobode. Venovanie matke a ženám. Filozofické úvahy o dobre a zle, o priateľstve, o priepasti.

Dospelým čitateľom sa budú páčiť krátke básne o spánku, satirické básne s obscénnosťami. Rovnako ako lyrické, romantické a historické diela. A tiež čítať venovania, epigramy, romance – a užívať si perly svetových textov.

Ak si znova a znova prečítate verš „Ďalšia májová noc“ od Feta Afanasyho Afanasyevicha, vždy sa obraz vytvorený autorom objaví z novej strany. Skutočne zostane nezmenený iba vznešený štýl písania, ktorý je rovnako ľahko vnímateľný v riadkoch, ktoré vyjadrujú náladu a mierny smútok.

Menované dielo, napísané v roku 1857, vo všeobecnosti oslavuje krásnu májovú noc. Svoj osobitý postoj k nej autor zvýrazňuje zvolacími vetami. Básnik ďakuje svojej rodnej zemi za to, že si spomínanú dennú dobu môže užiť na jar. Tichá hviezdna májová noc však vyvoláva rozporuplné pocity. V speve slávika a chvení brezových listov počul Fet radosť aj úzkosť. Je nemožné neobdivovať nežný obraz noci, no núti vás premýšľať aj o budúcnosti. Preto básnik naznačuje, že ktorýkoľvek z jeho výtvorov môže byť posledný.

Táto lyrika v autorovej tvorbe nie je jediná venovaná noci, vrátane jarnej. Je preto dosť kuriózne porovnávať takéto verše. Pre expresívne čítanie a analýzu v 5. až 6. ročníku na hodine literatúry si môžete text Fetovej básne „Ďalšia májová noc“ voľne stiahnuť alebo ho môžete vyučovať online v plnom znení na našej webovej stránke.