Hlboko a horlivo veriaci človek Gavriil Romanovič Derzhavin (1743-1816) sa vo svojej óde „Boh“ pokúsil analyzovať, čo je Stvoriteľ a ako pred ním stojí človek. Nešiel po vyšliapanej ceste, ale vytvoril osobný, jedinečný portrét Boha – Stvoriteľa všetkého.

Stručná história vzniku ódy

Ako autor píše v komentároch, inšpiráciou sa mu dostalo svätého zmŕtvychvstania Krista v roku 1780. Po celonočnom bdení si zapísal prvé riadky. Čas mu zaberala služba v Senáte a nemohol sa sústrediť na vznešené myšlienky. Začiatok bol urobený na stole. Keď slúžil v roku 1784 ako vládca regiónu Olonets, našiel si čas a odišiel sám neďaleko Narvy. V hostinci pracoval niekoľko dní, ale koniec ódy mu nebol daný. Zaspal uprostred noci bez toho, aby dokončil ódu. Zrazu sa básnik prebudil, v očiach mu zažiarilo svetlo.

V návale sily a božskej inšpirácie, prepukajúcej v slzy, napísal posledné riadky. Takto vytvoril Gabriel Derzhavin skutočne brilantné dielo. Ódu „Boh“ naňho nepochybne vyvolal Stvoriteľ.

Stručný rozbor a zároveň obsahový rozbor

Óda obsahuje desať strof, z ktorých každá pozostáva z desiatich riadkov.

V prvej strofe sa autor pokúša definovať Boha. Nemá koniec ani začiatok, je jedno, nepochopiteľné, všetko zahŕňajúce. A toto je celá skutočná pravda, ak vychádzame z modernej koncepcie Stvoriteľa. Jeho súčasníci, predstavitelia cirkvi, sa postavili proti tomu, že Boh obsahuje nekonečný priestor, nepretržitý život a nekonečný čas.

Podľa ich predstáv sa ukázalo, že nielen všetko stvorené Stvoriteľom má svoj začiatok a koniec, čo je pravda, ale život vo Vesmíre je konečný, čo je od základu nesprávne. Derzhavinova óda „Boh“, ktorej analýza sa začala, sa približuje k moderným konceptom večnosti a nekonečnosti vesmíru. Tu Derzhavin predbehol teologické myšlienky svojej doby.

Strofy dva a tri: stvorenie z chaosu

Alegoricky hovoria o stvorení zeme. Tieto verše tiež hovoria, že nie je možné úplne pochopiť Stvoriteľov plán; možno len hádať, že to nebol svojvoľný proces, ale riadený: stvorenie z chaosu celku, podliehajúceho zákonom, ktoré ešte človek nepozná. Po dlhú dobu bude musieť človek pochopiť Stvoriteľov plán, merať hĺbky oceánov a skúmať svetlo prichádzajúce z hviezd a planét.

Básnik predvídal, čo potom astrofyzika urobí, keď pochopí jemné vzorce. Nevychádzalo to z biblického stvorenia nášho sveta za sedem dní. V každom prípade o tom básnik nič nehovorí. Derzhavinova óda „Boh“ nám hovorí o večnej existencii Stvoriteľa. Analýza a objavy, ktoré vo svojich dielach urobili veľkí vedci ako Newton, Einstein, Pasteur, Pavlov (veriaci ľudia), len potvrdzujú to, čo povedal básnik.

Sloha štyri: Nekonečno svetov...

Derzhavin v nej hovorí o Božom stvorení mnohých sĺnk. Bez toho, aby to vedel s istotou, cíti nekonečnosť svetov, ktoré Stvoriteľ stvoril. Toto je nový krok vpred, ktorý urobila Derzhavinova óda „Boh“; teraz to analyzujeme.

Strofy päť a šesť: kto sme pred Stvoriteľom?

Derzhavin tu hovorí, kto je pred Bohom. Prirovnáva sa ku kvapke, k bodu pred svojou veľkosťou. Potom však povie, že má aj nejaké božské črty. Nešpecifikuje ich. Moderní teológovia veria na základe Biblie, že Boha charakterizuje hnev, posmech, šarm a sklamanie. Obdaril ľudí týmito vlastnosťami. Derzhavinova óda „Boh“, ktorej analýza pokračuje, je v súlade s našimi predstavami o povahe človeka, ktorý je stvorený na podobu Boha.

Strofy sedem, osem a deväť: hymnus na malého muža

Znejú ako pokračovanie začatej témy o človeku. Človek sa do všetkého ponára, premýšľa, zdôvodňuje, spája všetko, čo existuje. Analýza Derzhavinovej básne „Boh“ (óda) ukazuje, že malému mužovi začína znieť ako hymnus: je to kráľ, otrok, červ a boh! Cíti nielen svoju malosť, ale aj veľkosť. A to je nevysvetliteľný zázrak, ktorý by sa nemohol stať sám od seba. Kto to vytvoril? Tvorca.

Sloha desať: návrat k pôvodu

Teraz básnik priamo hovorí, kto stvoril človeka svojou múdrosťou – Stvoriteľ. A len v smrti sa človek vráti k svojmu Otcovi a rozpustí sa v ňom, ako rieka alebo potok vlievajúci sa do veľkého oceánu.

Strofa jedenásť – finále

Ona je najdôležitejšia. Niet divu, že na tom básnik bolestne pracoval, ale nebolo mu to dané. Boh sa pred ním zjavuje v celej svojej nepochopiteľnej a nevysvetliteľnej veľkosti. Predstavivosť duše je bezmocná nakresliť čo i len jej tieň. A je to správne. Človeku nie je daná schopnosť predstaviť si Stvoriteľa. Podľa Biblie sa zjavil ľuďom v podobe ohňa. Nikto však nevie, aký v skutočnosti je. Podľa Derzhavina by ho mal každý chváliť. Ale ako môže slabý smrteľník uctievať Boha?

Je len jedno – snažiť sa aspoň trochu povzniesť nad svoje hriechy a tým sa Mu priblížiť. Preto básnik roní slzy vďačnosti za cestu, ktorá mu bola ukázaná. Nabáda čitateľa, aby sa hlboko zamyslel nad podstatou Boha a človeka. O ich jednote a rozdieloch. Toto je hlavná myšlienka Derzhavinovej ódy „Boh“. Báseň je dlhá a zložitá. Každý riadok má hlboký význam. Pozreli sme sa na veľmi osobnú esej, ktorú napísal Derzhavin (óda „Boh“). Uvádza sa aj jeho stručné zhrnutie. Teraz je čas obrátiť sa na zostavenie plánu eseje.

Analýza Derzhavinovej ódy „Boh“ podľa plánu

Najlepšiu možnosť navrhol samotný básnik:

1. Definícia toho, čo je Boh.
2. Stvorenie sveta.
3. Nekonečnosť priestoru a času.
4. Stvorenie človeka na Boží obraz a podobu.
5. Hymnus na človeka.
6. Kto stvoril človeka a ku komu sa vráti.
7. Ako sa priblížiť k Bohu, keď je nepochopiteľný?

Poetická analýza

Derzhavinovu báseň „Boh“ môžete analyzovať trochu inak. Óda je slávnostné dielo. Väčšinou je venovaný nejakej udalosti. V tomto prípade sa jeho hrdinom stal Stvoriteľ. Óda si vyžaduje zdôraznenú vážnosť. Preto je v nej toľko archaických, nie každodenných slov a definícií. Keďže Derzhavin napísal ódu na náboženskú tému, obsahuje veľa cirkevnej slovanskej slovnej zásoby. Vtedajší čitateľ to vnímal ľahko. Na omšu alebo na liturgiu aspoň raz za deň, čo je to isté, ovládal tento jazyk, ktorý je pre moderného školáka náročný.

Nie je možné nepovedať študentovi, že veľký W. Blake napísal báseň „Boh“. Pozrite sa na jeho 5. strofu, tiež od A. Feta „Pán na to nie je mocný...“. Sú napísané v prístupnej ruštine a odrážajú Deržavinovu ódu. Autorovo náboženské nadšenie a jeho filozofický plán sú vyjadrené prostredníctvom slávnostných výkričníkov a antitéz. "Pred tebou nie som nič," zvolá autor a s potešením pokračuje: "Ale ty vo mne žiariš." V 9. strofe je nápadný protiklad, kde sa autor pomiešaný so špinou povznáša k výšinám ducha. Sám bol rozsudkom, ktorý mu nedobrovoľne unikol, šokovaný a rozsudok ukončil zvolaním.

Jeho myšlienka je aforistická. Posledná strofa obsahuje kľúč k celej óde: človek je malý a bezvýznamný, ale môže a musí sa rozvíjať a stúpať, stáva sa podobným Stvoriteľovi.

Plán ódy sa dá urobiť inak

1. História vzniku ódy.
2. Zasvätenie Bohu (prvých päť strof).
3. Tvár osoby pred Stvoriteľom (6., 7., 8., 9. a 10. strofa).
4. Záver.

Óda „Boh“ by sa mala považovať za nádherný príklad filozofických textov.

Veľmi populárny v 18. a dokonca aj 19. storočí. použil ódu „Boh“ (1784). Bola preložená do viacerých európskych jazykov, ako aj do čínštiny a japončiny. Hovorí o začiatku, ktorý sa stavia proti smrti. Pre Derzhavina je Boh „zdrojom života“, hlavnou príčinou všetkého na Zemi a vo vesmíre, vrátane človeka samotného. Derzhavinova myšlienka božstva bola ovplyvnená filozofickým myslením 18. Sám básnik na to poukázal vo svojich „Vysvetleniach“ k tejto óde. V komentári k veršu „Bez tvárí v troch tvárach božstva!“ napísal: „Autor tu mal na mysli okrem teologického... konceptu tri metafyzické tváre, teda: nekonečný priestor, nepretržitý život v pohybe hmotu a nekonečný tok času, v ktorom je Boh, spája pre seba.“ Bez toho, aby zavrhol cirkevný koncept troch esencií božstva, Derzhavin ho súčasne chápe v kategóriách čerpaných z arzenálu vedy - priestor, pohyb, čas. Derzhavinov boh nie je duch bez tela existujúci oddelene od prírody, ale tvorivý princíp, stelesnený, rozpustený v hmotnom svete, ktorý vytvoril („živý v pohybe hmoty“). Skúmavá myšlienka osvietenstva nebrala nič ako samozrejmosť. A Derzhavin, ako syn svojho veku, sa snaží dokázať existenciu Boha.

Spojenie vedy a náboženstva je charakteristickým znakom filozofie 18. storočia, na ktorej sa podieľali takí významní myslitelia ako Herder, Wolf a Kant. O existencii Boha podľa Derzhavina svedčí predovšetkým „poriadok prírody“, teda poriadok, harmónia a vzorce okolitého sveta. Ďalší dôkaz je čisto subjektívny: túžba človeka po vyššom, mocnom, spravodlivom a blahodarnom tvorivom princípe: „Moja duša túži byť tebou.“ Derzhavin zároveň prevzal z osvietenstva myšlienku vysokej dôstojnosti človeka. o jeho neobmedzených tvorivých možnostiach:

Moje telo sa rozpadá na prach,

Rozkazujem hrom svojou mysľou,

Som kráľ - som otrok - som červ - som boh!

„Vysoká“ satira od G.R. Derzhavin („Vládcom a sudcom“, „Šľachtic“).

Derzhavinove civilné básne sú určené osobám obdareným veľkou politickou mocou: panovníkom, šľachticom. Ich pátos je nielen pochvalný, ale aj obviňujúci, v dôsledku čoho Belinsky niektoré z nich nazýva „šľachticom“ satirické. Patrí medzi ne slávna báseň „Vládcom a sudcom“ (1787), ktorú F. M. Dostojevskij rád recitoval na literárnych čítaniach. V roku 1795 predložil Derzhavin cisárovnej ručne písaný súbor tohto diela. Namiesto vďačnosti však nasledovala nemilosť. Catherine si Derzhavina prestala všímať, dvorania sa vyhýbali stretnutiu s ním. Faktom je, že báseň „Vládcom a sudcom“ je úpravou 81. žalmu kráľa Dávida, ktorý parafrázovali jakobíni a bol veľmi populárny počas Francúzskej revolúcie. Ale samotný básnik sa o tom dozvedel oveľa neskôr.

Báseň „Vládcom a sudcom“ sa vyznačuje mimoriadne jasnou kompozíciou. Skladá sa zo siedmich štvorverší a je rozdelené na dve časti.V prvých troch strofách Boh rozhorčene pripomína kráľom a sudcom ich povinnosti voči ľudu: musia prísne a čestne plniť zákony, chrániť siroty a vdovy a prepúšťať dlžníkov z väzenia . Štvrtá strofa prináša smutný záver týchto napomenutí. Ukázalo sa, že vládcovia a sudcovia boli hluchí a slepí k utrpeniu ľudí. Ľahostajnosť a sebectvo mocných vzbudzujú v básnikovi hnev a v posledných troch strofách žiada pre vinníkov trest. Aby nedošlo k nedorozumeniu, hneď si všimnime, že tu nejde o revolučnú odplatu, ako sa to zdalo Kataríne II., vystrašenej jakobínskym terorom. Básnik kráľom len pripomína, že sú rovnako smrteľní ako ich poddaní, a preto skôr či neskôr predstúpia pred Boží súd. Posmrtný rozsudok sa však básnikovi zdá príliš vzdialený a v poslednom štvorverší prosí Boha, aby potrestal vinníkov bez toho, aby čakal na ich smrť. Tento motív prísneho potrestania kráľov v Biblii chýba. Záverečné verše biblického žalmu vyzývajú Boha, aby namiesto nespravodlivého ľudského súdu nastolil svoj vlastný súd, zatiaľ čo Derzhavinova posledná strofa obsahuje výzvu na nemilosrdné potrestanie pozemských vládcov.

Občianska poézia, odetá do biblickej podoby, sa presunie z 18. do 19. storočia. Po básni „Vládcom a sudcom“ zaznie Puškin a Lermontov „Prorok“, Gribojedovovo dielo „Dávid“, ako aj úpravy žalmov decembristických básnikov.

Báseň „Šľachtic“ (1774-1794) predstavuje oba princípy odvodené z ódy „Felitsa“ – pochvalný aj satirický. Ale ak v „Feditse“ zvíťazil pozitívny princíp a výsmech šľachticov mal hravý charakter, potom v óde „Noble“ je vzťah medzi dobrom a zlom úplne iný. Pochvalná časť zaberá veľmi skromné ​​miesto. Uvádza sa až na samom konci ódy so zmienkou o jednom z hanebných šľachticov - P. A. Rumyantsev, ktorého meno je naznačené v poslednom verši - „Ruge of the evening dawn“. Ťažisko preniesol Derzhavin do satirickej časti ódy a zlo vznikajúce z ľahostajnosti šľachticov k ich povinnostiam je prezentované s takým rozhorčením, ku ktorému sa povznieslo len málo diel 18. storočia. Spisovateľ je pobúrený situáciou ľudí, poddaných trpiacich zločinnou ľahostajnosťou dvoranov: vojenský vodca čakajúci hodiny v sále, kým vyjde šľachtic, vdova s ​​dieťaťom v náručí, ranený vojak. Tento motív sa bude opakovať aj v 19. storočí. v „Príbehu kapitána Kopeikina“ od Gogola a v „Úvahách pri hlavnom vchode“ od Nekrasova.

Derzhavinova satira je plná nahnevaných pocitov. Po uvedení do ódy nadobudla ódickú formu umenia. Satira je tu odetá do jambického tetrametra, ktorým sa predtým písali ódy. Z ódy si požičiava aj takú vlastnosť, ako sú opakovania, ktoré umocňujú jej hnevlivý pátos.

19. „Svetelná poézia“ v ruskej literatúre 70-90 rokov. XVIII storočia Báseň od I.F. Bogdanovich „Darling“, žánrová a štýlová originalita. Básnikova inovácia.

Ippolit Fedorovič Bogdanovič (1743-1803) vstúpil do dejín ruskej literatúry ako autor „Miláčik“ (1783), ktorý legitimizoval ďalšiu verziu ruskej básne: magickú rozprávku. Ďalší vývoj tohto žánru sa prejavil nahradením starodávneho obsahu obrázkami z národného ruského folklóru. „Darling“ stojí na periférii ruského klasicizmu, s ktorým ho spája starobylá zápletka a istý poučný príbeh. Dej filmu „Darling“ siaha do starovekého gréckeho mýtu o láske Amora a Psyche, z ktorých manželstva sa zrodila bohyňa rozkoše. Táto legenda bola zahrnutá ako vložený príbeh do knihy „Zlatý zadok“ od rímskeho spisovateľa Apuleia. Koncom 17. stor. Dielo „Láska k psychike a Cupidovi“, napísané v próze s poetickými vložkami, vydal francúzsky spisovateľ Jean Lafontaine. Na rozdiel od svojich predchodcov vytvoril Bogdanovich svoje básnické dielo a úplne opustil prozaický text.

Dej „Darling“ je rozprávka rozšírená medzi mnohými národmi - manželstvo dievčaťa s určitým fantastickým stvorením. Manžel dáva manželke prísnu podmienku, ktorú nesmie porušiť. Manželka neprejde testom, po ktorom nasleduje dlhé odlúčenie manželov. Ale nakoniec hrdinkina lojalita a láska vedie k jej opätovnému spojeniu s manželom. V ruskom folklóre je jedným z príkladov takejto rozprávky „Šarlátový kvet“.

Bogdanovič doplnil rozprávkový základ svojho zvoleného sprisahania obrazmi ruských ľudových rozprávok. Patrí medzi ne Had Gorynych, Kaščej, Cárska panna, obsahuje živú a mŕtvu vodu, želé banky a záhradu so zlatými jablkami. Bogdanovič nahradil grécke meno hrdinky - Psyché - ruským slovom Dushenka. Na rozdiel od hrdinských básní ako Ilias slúžil Darling na čisto zábavné účely.

Vtipný spôsob rozprávania je zachovaný vo vzťahu ku všetkým hrdinom básne, počnúc bohmi a končiac. smrteľníkov. Staroveké božstvá sú v básni vystavené miernemu výsmechu, ale v Bogdanovičovi je zbavená hrubosti a obscénnosti Maykovovho „Elisha“. Každý z bohov je obdarený čisto ľudskými slabosťami: - arogancia a pomstychtivosť, Jupiter - zmyselnosť, Juno - ľahostajnosť k smútku iných. Samotná Dushenka nie je bez určitých nedostatkov. Je dôverčivá, jednoducho zmýšľajúca a zvedavá. „Darling“ sa líši od starých a klasických hrdinských básní nielen obsahom, ale aj metrikami. Prvé boli napísané hexametrom, druhé alexandrijským veršom. Bogdanovich sa obrátil k jambickým heterometrom s voľným rýmom.

„Miláčik“ bol napísaný v rokokovom štýle, obľúbeným v aristokratickej spoločnosti 18. storočia. Jeho predstavitelia v maľbe, sochárstve a poézii sa radi obracali k starovekým mytologickým námetom, ktorým dodávali koketne pôvabný erotický charakter. Stálymi postavami rokokového umenia boli Venuša, Kupid, Zephyr, Triton atď. Vo francúzskom maliarstve 18. storočia. najznámejšími predstaviteľmi rokoka sú A. Watteau a F. Boucher. Belinsky vysvetlil popularitu „Darling“ práve zvláštnosťami jeho verša a jazyka. „Predstavte si,“ napísal, „že vás ohluší hrom, štebotanie pompéznych slov a fráz... A v tomto čase sa objaví muž s rozprávkou, napísanou jednoduchým, prirodzeným a vtipným jazykom... je dôvodom mimoriadneho úspechu „Darling““ Zároveň rozšírila hranice žánru samotnej básne. Bogdanovič ako prvý ponúkol ukážku rozprávkovej básne. Po „Miláčikovi“ bude nasledovať „Iľja Muromec“ od Karamzina, „Bova“ od Radiščeva, „Aľjoša Popovič“ od N. A. Radiščeva, „Svetlana a Mstislav“ od Vostokova a napokon „Ruslan a Ľudmila“ od Puškina.

18. Hrdinsko-komická báseň V.I. Mayková"Elisa, alebo podráždený Bakchus." Žánrová inovácia básnika.

Vo francúzskej literatúre 17. storočia. Existovali dva druhy komiksových básní: burleska, z talianskeho slova burla – vtip a hrdina-komiks. Najvýznamnejším predstaviteľom burlesky vo Francúzsku bol autor „komiksového románu“ Paul Scarron, ktorý napísal báseň „Virgil Inside Out“. Ako zarytý odporca klasickej literatúry sa rozhodol zosmiešniť Vergíliovu Eneidu. Za týmto účelom zdrsňuje jazyk a znaky diela. Báseň mala obrovský úspech a spôsobila mnoho napodobenín. To vyvolalo rozhorčenie medzi hlavou francúzskeho klasicizmu Boileauom, ktorý v „Umení poézie“ odsúdil burlesku ako drsný, vulgárny žáner. Napísal hrdinskú komickú báseň „Naloy“, kde bola nízka hmota prezentovaná vysokou slabikou. Súboj dvoch duchovných o miesto, kde by mal stáť rečnícky pult, bol opísaný vysokým štýlom a alexandrijskými veršami.

Výskyt burleskných a hrdinsko-komických básní v Rusku nebol znakom zničenia klasicizmu. Tento žáner legitimizoval Sumarokov vo svojej „Epistole o poézii“. Sám Sumarokov nenapísal ani jednu komiksovú báseň, ale jeho žiak Vasilij Ivanovič Maykov (1728-1778).

Maikov vlastní dve hrdinské básne – „The Ombre Player“ (1763) a „Elisha, or the Irrited Bacchus“ (1771). V prvom z nich je komický efekt vytvorený tým, že dobrodružstvá kartového hráča sú opísané vo vysokom, slávnostnom štýle. Samotná hra je prirovnávaná k bitke o trójske kone. Kartové figúrky pôsobia ako bohovia.

„Elisha“ sa tešila nezmerateľne väčšiemu úspechu. Originalita básne spočíva predovšetkým vo výbere hlavnej postavy. Toto nie je mytologická postava, nie významná historická postava, ale jednoduchý ruský roľník, kočiš Elizeus. Jeho dobrodružstvá sú dôrazne hrubé a dokonca škandalózne. Začínajú v krčme, kde Elizeus zničil celý dom na pitie. Potom pokračujú v pracovni pre zhýralé ženy, v ktorej si začne „aféru“ so šéfom tejto inštitúcie. Elizeovým posledným dobrodružstvom bola jeho účasť v boji medzi kočišmi a obchodníkmi, po ktorom bol ako utečený roľník zatknutý a premenený na vojaka.

Báseň bola silne ovplyvnená folklórom. V každodenných rozprávkach je už dlho populárny obraz vynaliezavého remeselníka, ktorý víťazí nad bohatými a významnými páchateľmi a vstupuje do milostného vzťahu so svojimi manželkami. Slávny neviditeľný klobúk, ktorý pomáha hrdinovi v ťažkých chvíľach, je prenesený z ľudovej rozprávky. V opise bojov od steny k stene je počuť epos o Vasilijovi Buslajevovi, autor dokonca použil jeho jazyk. Ale Maikov nevytvoril epos, nie hrdinský epos, ale vtipnú, zábavnú báseň. „Vyčerpať“ „čitateľov vnútorností“ - takto formuloval svoju úlohu samotný básnik.

V početných komických situáciách autor ukázal skutočne nevyčerpateľnú vynaliezavosť: pobyt hrdinu v chudobinci, ktorý si najskôr pomýlil s ženským kláštorom, milostné súperenie so starým desiatnikom, objavenie sa Elizea v neviditeľnom klobúku v dome sedliaka a mnohé iné. viac. Komický efekt v opise bojov a milostných afér hrdinu je umocnený použitím slávnostného štýlu čerpaného z arzenálu epickej básne. Smiech spôsobuje rozpor medzi „nízkym“ obsahom básne a „vysokou“ epickou formou, do ktorej je odetá. Tu je Maikov dôstojným nástupcom Boileaua. Prvá pieseň sa teda začína tradičným „spevom“ a krátkym zhrnutím spievaného objektu. Samotné rozprávanie v duchu Homérových básní bolo viackrát prerušované pripomienkami zmeny dňa a noci. Pästné súboje so sploštenými nosmi, odhryznutými ušami, odtrhnutými rukávmi, prasknutými portami sú prirovnávané k starovekým bitkám a ich účastníci sú ako antickí hrdinovia Ajax, Diomedes atď.

Originalita Maykovovej básne spočíva v tom, že zdedil techniky nielen Boileaua, ale aj Scarrona, ktorého meno sa v Elizeovi opakovane spomína. Zo Scarronovej básne pochádza iný typ komického kontrastu: rafinovaní hrdinovia sa dopúšťajú hrubých, smiešnych činov (Pluto hoduje s kňazmi na pohrebe, Venuša rúca Mars, Apollo rúbe drevo sekerou, pričom zachováva rytmus jambu alebo trocheje).

Maykovova báseň, vytvorená v ére klasicizmu, bola vnímaná ako obohatenie tohto hnutia o iný žáner. Hrdinsko-komická báseň rozšírila predstavu o umeleckých možnostiach žánru básne a ukázala, že umožňuje len vysoký historický, ale aj moderný, ba až komický obsah.

Gabriela Romanoviča Deržavina možno považovať za jednu z najvýznamnejších literárnych postáv 18. storočia. Jeho tvorba bola výnimočná a rôznorodá. Obraz občana, oslavovaný v Derzhavinovom diele, bol skutočne skvelý a poetický. Básnik bol novátor, mal a nebál sa prejaviť vlastné pokrokové myšlienky. Derzhavin venoval vo svojom živote veľkú pozornosť téme významu básnika a tvorivosti. O tom bolo napísaných veľa jeho diel, vrátane básne „Pamätník“.

Filozofia Derzhavina Gabriela Romanoviča nie je veľmi jednoduchá, nie je ľahké ju pochopiť. Je potrebné pozorne čítať nielen riadky jeho diel, ale snažiť sa čítať aj „medzi riadkami“. Derzhavin raz o sebe napísal, že prvé slovo, ktoré v živote vyslovil, bolo slovo „Boh“. O rok neskôr básnik napíše krásnu ódu „Boh“, o ktorej teraz budeme hovoriť.

Derzhavinova óda „Boh“ je jedným z najhlbších a najfilozofickejších diel básnika. Písali sa roky 1780-1784. V tejto básni Gabriel Romanovich ukázal svoj svetonázor a postoj k svetu okolo seba. Keď Derzhavin napísal ódu „Boh“, mal viac ako štyridsať rokov a základom tohto diela boli jeho životné skúsenosti a múdrosť získaná rokmi.

V Derzhavinovej óde „Boh“ je ťažké nájsť niečo nové, niečo, čo sa nedá prečítať v iných dielach. Básnikovi sa však podarilo povedať to hlavné – Boh si ty a ja. Odráža sa v nás, je stále dookola. Táto báseň je nezvyčajne čistá a jasná. To je dôvod, prečo tak milujem Derzhavinovu ódu „Boh“.

Hľadané na tejto stránke:

Analýza Derzhavinovho boha

Analýza boha Derzhavin

Analýza Boha Oda Derzhavina

Analýza Ódy na Boha

Analýza Ódy na Boha Derzhavin

Analýza Derzhavinovej ódy na Boha

Pred tajomstvom existencie, hrôzou zoči-voči smrti. Ale pochybnosti a váhanie boli nezvyčajné pre priamu, integrálnu povahu básnika, jeho veriace srdce. V slávnej óde „Boh“ (pozri jej celý text) vidíme úžasnú hĺbku jeho filozofických myšlienok, inšpirovaných náboženským pozdvihnutím.

Portrét Gabriela Romanoviča Derzhavina. Výtvarník V. Borovikovský, 1811

Derzhavin začal písať ódu „Boh“ v roku 1780 a dokončil ju až o štyri roky neskôr. Sám vo svojich „Poznámkach“ uviedol, že prvé strofy tejto ódy napísal v návale inšpirácie, v noci, keď sa vracal domov z veľkonočných matutín a po napísaní začiatku svoju ódu dlho nevedel dokončiť. Napokon, už v roku 1784, sa básnik rozhodol odísť do dôchodku, aby v tichosti pracoval na tomto diele. Z Petrohradu odišiel do Narvy a tam, zamknutý pred všetkými vo svojej izbe, celý týždeň pracoval na slávnej óde. Skončil to, ako začal, v noci; Derzhavin vo sne videl mimoriadne svetlo, ktoré okolo neho žiarilo. Keď sa zobudil s pocitom božského zjavenia, ktoré ho navštívilo, okamžite v slzách vďačnosti a lásky k Bohu napísal posledné riadky.

Derzhavin. Óda "Boh"

Prvé strofy ódy sú venované chvále rôznych Božích vlastností: nekonečnosti, trojici, všadeprítomnosti, nezmerateľnosti, všemohúcnosti, veľkosti. Takmer každý riadok Derzhavinovej ódy by mohol slúžiť ako téma celého teologického pojednania. Vznešeným poetickým jazykom Derzhavin spieva Bohu chválu:

"Ó ty, nekonečný priestor,
Živý v pohybe hmoty,
Večný s plynutím času,
Bez tvárí, v troch tvárach božstva.
Duch je všade prítomný a zjednotený,
Pre koho nie je miesto a dôvod,
Ktorého nikto nemohol pochopiť
Kto všetko napĺňa sám sebou,
Zahŕňa, buduje, zachováva,
Koho voláme: – Boh.

Zmerajte oceán hlboko,
Spočítajte piesky, lúče planét
Hoci myseľ môže byť vysoká,
Nemáte žiadne číslo ani mieru!
Duchov nemožno osvietiť
Zrodený z Tvojho svetla
Ak chcete preskúmať svoje osudy:
Len myšlienka na vzostup k Tebe sa odváži,
Mizne v Tvojej veľkosti,
Ako okamih, ktorý uplynul vo večnosti."

Potom Derzhavin hovorí o hmotnom svete, stvorenom „jediným slovom“ Boha a hovorí o Jeho nesmiernej veľkosti. Zobrazuje stvorenie svietidiel v úžasne krásnych obrazoch:

„Ako iskry prúdia a usilujú sa,
Tak sa z Teba zrodia slnká;
Ako za škaredého jasného dňa v zime:
Bodky mrazu sa lesknú,
Rotujúce, kývajúce sa, svietiace:
Také sú hviezdy v priepasti pod Tebou.“

A predsa všetky tieto „milióny svietidiel“, ktoré vrhajú svoje životodarné lúče podľa vôle Božej“ – pred Bohom – „sú ako noc pred dňom“. Aký bezvýznamný je celý svet v porovnaní s veľkosťou Boha!

"Ako spadla kvapka v mori,
Pred tebou je celá obloha,
Ale čo je pre mňa viditeľný vesmír,
A že som pred tebou!"

Tu sa začína druhá časť ódy. Derzhavin, ktorý čo najviac zobrazil veľkosť Boha, uznáva bezvýznamnosť človeka pred Bohom. „Pred tebou nie som nič,“ hovorí

„Nič! Ale žiariš vo mne
Pri výsosti Tvojej dobroty.
Zobrazuješ sa vo mne,
Ako slnko v malej kvapke vody."

Toto je celý zmysel ľudskej bytosti: človek nesie Boží obraz, odráža v sebe Božiu tvár, „ako slnko v malej kvapke vody“. Už toto vedomie našej duchovnej podstaty, našej existencie v nás utvrdzuje nepochybnú vieru v existenciu Boha.

Básnik smelo a hrdo hovorí o význame, ktorý má on, človek, pri stvorení celého vesmíru, hovorí o vlastnostiach ľudskej prirodzenosti, ktoré spájajú nebeský a pozemský princíp. Na adresu Boha hovorí, že Stvoriteľ umiestnil človeka „uprostred prírody“ tam:

"Kde si skončil s telesnými tvormi,
Kde ste začali nebeskí duchovia,
A všetkých so mnou spájala reťaz tvorov.

Som spojením svetov existujúcich všade,
Som extrém podstaty
Som stredobodom života
Počiatočná črta Božstva;
Moje telo sa rozpadá na prach,
Rozkazujem hrom svojou mysľou,
Som kráľ, som otrok; - Som červ, - som Boh."

Odkiaľ sa však vzala tá úžasná ľudská bytosť, ktorá ovláda hromy a opovážlivo žije „v prachu“ na zemi, aby hovorila o najvznešenejších vlastnostiach Boha? "(Ten muž) nemohol byť sám sebou." Derzhavin odpovedá na túto otázku slovami plnými lásky a vďačnosti Bohu:

„Som tvoje stvorenie, Stvoriteľ,
Som stvorenie tvojej múdrosti,
Prameň života, Darca požehnania,
Duša mojej duše a kráľa!
Tvoja pravda to potrebovala
Aby prešla priepasť smrti
Moja existencia je nesmrteľná;
Aby bol môj duch odetý do smrteľnosti
A aby som sa cez smrť vrátil,
Otec! - do Tvojej nesmrteľnosti.

Nevysvetliteľné, nepochopiteľné,
Viem, že moja duša
Predstavy sú bezmocné
A nakreslite svoje tiene;
Ale ak treba chváliť,
To je pre slabých smrteľníkov nemožné
Nie je nič iné, čím by som si ťa mohol uctiť,
Ako môžu len k Tebe povstať,
Stratiť sa v nezmerateľnom rozdiele
A sme vďační za slzy.“

Tieto nádherné záverečné verše znejú ako hymnus chvály Bohu. V óde „Boh“ Derzhavin vyjadril svoje najvznešenejšie, najvnútornejšie myšlienky, všetko najlepšie, čo bolo v jeho duši. V celom diele cítiť mimoriadnu harmóniu, usporiadanosť a jednotu; Je ťažké si predstaviť, že takéto úplné dielo bolo napísané v intervale 4 rokov.

Óda „Boh“ je najslávnejšia zo všetkých Derzhavinových diel. Bola preložená do mnohých cudzích jazykov; je 15 prekladov do jedného francúzštiny, osem do nemčiny; Okrem toho bol preložený do: angličtiny, holandčiny, švédčiny, taliančiny, španielčiny, poľštiny, češtiny, latinčiny, modernej gréčtiny a japončiny.

Derzhavin veril, že človek v sebe obsahuje Boha a nemôže existovať pozemsky. Je to človek, ktorý v sebe dokáže prebudiť Stvoriteľa, ako aj ovplyvňovať okolitú realitu. Derzhavin napísal ódu „Boh“, ktorú teraz budeme analyzovať, čo vyvolalo záujem a obdiv verejnosti. Aj dnes pretrvávajú polemiky o jeho básni.

História vzniku Derzhavinovej ódy „Boh“

Sám Derzhavin napísal, že myšlienka napísať ódu mu prišla v roku 1780. Vonku bola svetlá nedeľa, čo naznačuje Derzhavinovu komunikáciu so samotným Stvoriteľom. V tom čase však nevedel písať, pretože tento aktívny muž všetok svoj čas venoval práci v senáte, a tak bolo dosť problematické sústrediť sa na tvorivú činnosť. Pokračujme v analýze ódy „Boh“.

Po napísaní prvých riadkov odložil Derzhavin papiere do vzdialenej zásuvky a na chvíľu zabudol na vznešené myšlienky. Až o štyri roky neskôr sa mu podarilo odísť do Narvy a nájsť úplnú samotu, čo ho povzbudilo pokračovať v práci. Derzhavin pracoval niekoľko nocí, ale nemohol dokončiť záverečnú časť. Inšpirácia k nemu prišla vo sne - prebudil sa a konečne dokončil svoje slávne dielo, ktoré navždy zanechalo stopy v literatúre.

Analýza Derzhavinovej ódy "Boh" - hlavná myšlienka

Gabriel Derzhavin vytvoril pieseň chvály na veľkosť Stvoriteľa, ktorú obyčajní smrteľníci nedokážu pochopiť. Óda však okrem chvály jasne obsahuje riadky o ľudskej podstate, bezvýznamnosti, no zároveň v óde nie je človek prehnane ponižovaný.

Óda „Boh“ nesie hlbokú filozofiu, ktorá podnecuje myšlienky o vesmíre a Všemohúcom. Autor vo veršoch rozoberá povahu človeka, jeho schopnosť priblížiť sa k Pánovi. Analýza ódy „Boh“ to jasne dokazuje.

Derzhavin venoval prvé strofy Stvoriteľovi. Predstavuje si ho ako stvorenie života vo Vesmíre, bez ktorého by bola len prázdnota. Naznačuje, že človek nemôže existovať iba v hmotnom svete, že nemá začiatok ani koniec, potrebuje sa povzniesť nad pozemský chaos a rozpoznať sféry inej existencie, vznešenejšej a múdrejšej. Pán je večnosť a má moc všetko naplniť a vo všetkom spôsobiť zmenu. Toto si myslí autor a analýza ódy „Boh“ to potvrdzuje.

Derzhavin vníma ľudský svet len ​​ako moment, ktorý nesie ľudí cez závoj večnosti. Zem a svetský život sú len kvapkou v mori, sila daná Stvoriteľom. Človek je povinný uctievať Pána, pretože aký zmysel má odporovať mu? Samozrejme, človek nie je schopný pochopiť podstatu existencie Všemohúceho a pochopiť tajomstvá Vesmíru. Človek je bezvýznamný tvor, ktorému sa rozhodol dať život.

A predsa, ako ukazuje analýza ódy „Boh“, napriek svojej bezvýznamnosti bol človek z nejakého dôvodu stvorený na podobu a obraz Boha, preto ho nemožno oddeliť od Všemohúceho. Derzhavin dospel k záveru, že ľudia sú odrazom Stvoriteľa, sú jeho potomkami, ktorí môžu robiť chyby a poučiť sa z nich. Jediné, čo ich oddeľuje od Stvoriteľa vesmíru, je svetský život a nepochopenie toho najvyššieho, súčasnosti. Aj tu sa však môžete usilovať o vysoké ideály, ospravedlňujúce svoju existenciu.

V Derzhavinovej óde „Boh“ znie veľkosť ľudskej podstaty a jej uvedomenie, ale to všetko je neoddeliteľné od bezvýznamnosti v zhone sveta. Človek nemôže stáť proti Pánovi, je otrokom, ale pre svoj svetský život a dušu je Bohom.

Autor verí, že človek je prostredníkom a spojovacím článkom, ktorý vždy privedie svetský život do duchovného života a urobí dušu nesmrteľnou. Ľudia skutočne odrážajú Stvoriteľa, napriek svojim nedostatkom, ale nie sú mu rovní. Božstvo musí byť prítomné v duši, byť jej súčasťou. Je to Pán, ktorý je prapôvodcom všetkého života na zemi, treba ho uctievať, ale kúsok z neho je prítomný v každom.

Čítali ste analýzu Derzhavinovej ódy „Boh“ a dúfame, že vám bola užitočná. Viac materiálov nájdete v sekcii našej webovej stránky