Vladimir Vladimirovich (1893, nayon ng Baghdadi, Georgia - 1930, Moscow), makatang Ruso.

V. V. Mayakovsky

Ipinanganak sa pamilya ng isang forester; pagkamatay ng kanyang ama, lumipat ang pamilya sa Moscow. Noong 1911 pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Sa kanyang mala-tula na panlasa, si Mayakovsky ay malapit sa mga modernong uso, na pinakamalapit sa futurism. Noong 1912, ang mga tula na Gabi at Umaga ay inilathala sa Futurist almanac Slap in the Face of Public Taste, na nagpahayag ng pagkahilig sa mga radikal na pananaw sa mundo at sining at walang pigil na eksperimento. Ang mga tula na Cloud in Trousers, Flute-Spine (parehong - 1915), Digmaan at Kapayapaan at Tao (parehong - 1917) ang naging sentral na mga akda. Sa kanila, hinahamon ng makata ang lipunan, ibinabagsak ang mga maling kumbensyon nito, sa likod nito, tulad ng isang maskara, ang kakulitan at pagkalkula ay nakatago. Ang tulang "A Cloud in Pants" ay manifesto ng makata. Ito ay isang emosyonal na mayaman na gawain, tinukoy ni Mayakovsky ang ideolohikal na kahulugan nito bilang apat na sumisigaw na "down with": down sa iyong pag-ibig, sining, sistema, relihiyon. Ibinabagsak ng liriko na bayani ang pag-ibig batay sa paghahanap ng tubo at ginhawa. Tinututulan niya ang cutesy na tula para sa mga aesthetes na bumabaha sa mga salon ng tula. Ang sistemang burges ay hindi progresibo sa kasaysayan at hindi magdadala ng kaligayahan sa sangkatauhan. Noong 1916 nakilala ng makata si M. Gorky. Di-nagtagal ay tinawag si Mayakovsky para sa serbisyo militar at hinirang bilang isang draftsman sa isang paaralan ng sasakyan. Sa parehong taon, ang koleksyon ng tula na "Simple as a lowing" ay nai-publish.

Ilustrasyon para sa tulang "Panunuhol". Artist A. M. Kanevsky. 1960s

Masigasig na tinanggap ni Mayakovsky ang rebolusyon. Nakita niya dito ang daan patungo sa lahat ng bago at progresibo, tungo sa katarungang panlipunan at humanismo. Nagpasya ang makata na italaga ang kanyang mala-tula na talento sa pakikibaka para sa isang bagong tao, isang bagong moralidad sa lipunan. Pagkatapos ng rebolusyon, dalawang pangunahing linya ang namumukod-tangi sa kanyang gawain: ang isa ay binubuo ng mga akdang lumuluwalhati sa mga tagapagtayo ng komunismo (ang tula na "150000000", 1921), sa kabilang banda, ang mga oportunista ay pinabulaanan, kung saan sa likod ng mga rebolusyonaryong islogan at panawagan ay mayroong isang pagnanais para sa kapangyarihan, isang pagtatangka na ayusin ang kanilang sariling karera at bumuo ng kanilang sarili ng isang petiburgesya na pugad: "On Rubbish" (1920–21), "The Sitting Ones" (1922), kung saan ang makata ay gumuhit ng mga kakaibang painting sa diwa ni M. E. Saltykov-Shchedrin. Noong 1919–21 Nagtatrabaho si Mayakovsky para sa Russian Telegraph Agency bilang isang makata at artista. Noong 1922–29 gumagawa ng mga paglalakbay sa ibang bansa: walong beses sa Kanlurang Europa at isang beses sa Amerika (Cuba, Mexico, United States). Ang mga tula na "I Love" (1922), "About This" (1923), "Vladimir Ilyich Lenin", isang koleksyon ng mga tula na "Spain. Karagatan. Havana. Mexico. America" ​​(1926).

Kabilang sa mga pangunahing gawa ng mature Mayakovsky, ang tula na "Mabuti!" (1927), na hindi lamang masining, kundi pati na rin ang makasaysayang halaga. Ito ay isang uri ng mala-tula na larawan ng panahon. Isinulat para sa ikasampung anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre, ang gawain ay nagsasabi tungkol sa pre-rebolusyonaryong panahon, tungkol sa rebolusyon mismo, tungkol sa mga paghihirap at tagumpay ng estado ng Sobyet. Ang tula ay nakikilala sa pamamagitan ng maasahin na mga pathos - ang pagluwalhati ng tagabuo ng isang bagong lipunan. Ang mga pakikiramay ni Mayakovsky ay nasa panig ng mga Bolshevik, ngunit ang tula ay sumasalamin hindi lamang sa mga islogan at apela ng bravura, kundi pati na rin ang mga pandaigdigang paghihirap na naranasan ng batang republika, na nahaharap sa proseso ng muling pamamahagi ng mga ari-arian, pangunahin ang isang madugong digmaang sibil. Ang tulang liriko na ito na may malinaw na tinukoy na balangkas ay matatawag na tulang salaysay.

Sa iba't ibang panahon, si Mayakovsky ay isang miyembro ng mga grupong pampanitikan LEF at RAPP, na nagpapatunay sa maingat at masakit na paghahanap ng makata sa kanyang malikhaing "I", ang kanyang sariling istilo, tungkol sa pagbabago sa kanyang mga kahilingan at aesthetic na pananaw. Ang mga pananaw ng may-akda sa mga gawain ng pagkamalikhain ng patula, sa lugar ng makata sa lipunan ay malinaw na makikita sa pagpapakilala sa hindi natapos na tula na "Out loud" (1930), na maaaring tawaging isang poetic testament. Sa loob nito, pinupuna ni Mayakovsky ang mga maliliit na paksa at sentimental na mga talata sa isang araw.

Ang kontribusyon ni Mayakovsky sa pag-unlad ng panitikang Ruso ay hindi limitado sa tula. Ang kanyang mga komedya na Bedbug (1928) at Bathhouse (1929) ay ang mga tuktok ng dramang Ruso noong 1920s. Ang kaakit-akit na komedya na "The Bedbug" ay naglalaman ng mapangwasak na pagpuna sa philistinism. Ang mapagpanggap, hindi pangkaraniwan para sa mga pangalan ng wikang Ruso nina Pierre Skripkin, Elsevira Davidovna at Rozalia Pavlovna ay nagbibigay-diin sa kanilang hindi nararapat sa bagong lipunan. Ang sentral na positibong imahe sa dula ay ang imahe ng isang simpleng masipag na batang babae na si Zoya Beryozkina, na kaibahan sa mga karakter na nakalista sa itaas. Upang bigyang-diin ang kabiguan ni Pierre Skripkin, gumamit si Mayakovsky ng isang kamangha-manghang balangkas: nahanap ng bayani ang kanyang sarili sa hinaharap, kung saan nakalantad ang kanyang kakanyahan, at siya ay naging isang masamang bug. Gumagamit ang makata ng katulad na pamamaraan sa paglipat sa hinaharap sa dulang "Bath", na nagpapakita na ang lipunan ay hindi nangangailangan ng mga duplicit na burukrata at oportunista. Ang mga pilosopikal na pananaw ng makata ay utopian, tulad ng pagbuo ng isang perpektong kaayusan sa lipunan. Ang nakaraan at ang kasalukuyan ay sinuri ni Mayakovsky mula sa pananaw ng hinaharap. Lahat ng progresibo mula sa puntong ito ay tinanggap, at ang iba ay walang awa na tinanggihan.

Pumasok si Mayakovsky sa kasaysayan ng panitikan ng Russia noong ika-20 siglo. parang experimenter. Nagdala siya ng mga sample ng tonic (accent) na taludtod sa mga liriko ng Ruso, sa gayon ay nagbunga ng isang malakas na tradisyon ng patula. Ang isa sa mga tagasunod ni Mayakovsky ay si N. N. Aseev. Malaki ang epekto ng gawain ni Mayakovsky sa mga makata noong dekada ikaanimnapung taon, na nagmana ng intensidad ng pamamahayag, ang pangako sa pagpapakita ng makabuluhang mga isyu sa lipunan sa tula, pati na rin ang marami sa mga pamamaraan ng patula ni Mayakovsky.

Vladimirovich M. (Hulyo 7, 1893 - Abril 14, 1930) - Ruso. at futurist na makata ng Sobyet, manunulat ng dula, editor ng mga magasing LEF (Left Front), Novy LEF at REF.

Talambuhay (simula sa 20s). Noong 1922 inayos ang MAF publishing house (Moscow Association of Futurists), sa pusa. lumabas ang ilan kanyang mga libro. Noong 23, inorganisa niya ang grupong LEF (Left Front of Arts), ang makapal na magazine na LEF (sa 23-25, 7 isyu ang nai-publish). Pasternak, Brik, Shklovsky at iba pa ay aktibong nai-publish. Ipinalaganap niya ang mga teorya ni Lef ng sining ng produksyon, kaayusan sa lipunan, makatotohanang panitikan. Sa oras na ito, ang mga tula na "Tungkol Dito" (1923), "Vladimir Ilyich Lenin" (1924) ay nai-publish. Taon Gr. Isinasaalang-alang ng War M. ang pinakamagandang oras sa buhay, sa tulang "Mabuti!" maunlad 1927. nostalhik na mga kabanata. Noong 1927 ibinalik niya ang LEF magazine sa ilalim ng pangalang "New LEF". 24 na isyu ang inilabas. Noong tag-araw ng 28, naging disillusioned si M. sa LEF at iniwan ang organisasyon at ang magazine. Sa parehong taon, nagsimula siyang magsulat ng kanyang personal na talambuhay, "Ako mismo."

Ang satirical play na The Bedbug (1928) at The Bathhouse (1929) ay itinanghal ni Meyerhold. Ang panunuya ng makata, lalo na ang "Bath", ay nagdulot ng pag-uusig mula sa pamumuna ni Rapp. Noong 1929, inayos ng makata ang REF group, ngunit noong Pebrero 1930 ay iniwan niya ito, sumali sa RAPP. Sa kanyang mga gawa, hindi kompromiso si M., at samakatuwid ay hindi komportable. Ang mga trahedya na motif ay nagsimulang lumitaw sa mga gawa noong huling bahagi ng 1920s. Tinawag lang siya ng mga kritiko na isang "kapwa manlalakbay", at hindi isang "proletaryong manunulat", dahil gusto niyang makita ang kanyang sarili. Noong 1929, sinubukan niyang magsagawa ng isang eksibisyon na nakatuon sa ika-20 anibersaryo ng kanyang TV, ngunit siya ay nagambala sa lahat ng posibleng paraan. Sumama rin ang personal na buhay ng makata. Ito ang mga kadahilanang ito na maaaring humantong sa katotohanan na noong Abril 14, 1930 sa 10:15 ng umaga, si Mayakovsky ay nagpakamatay sa pamamagitan ng pagbaril sa kanyang sarili sa puso gamit ang isang revolver.

TV. Ang TV ni M. ay nagpapahayag at metaporikal. Hindi nakilala ni M. ang poetic meters, nag-imbento siya ng ritmo para sa kanyang mga tula; ang mga komposisyon ay pinagsama ng estilo at isang solong intonasyon, ang pusa ay binibigyan ng isang graphic. ang presentasyon ng taludtod: una, sa pamamagitan ng paghahati ng taludtod sa ilang linyang nakasulat sa isang kolum, at mula noong 1923 ang sikat na "hagdan", ang pusa ay naging "calling card" ni M. minsan hindi sapat ang mga kuwit. Pagkatapos ng 1917, nagtrabaho si M. sa isang masigla at masiglang ritmo ng matagumpay na sosyalismo (ang dulang "V.I. Lenin" 1924, "Good!" 1927). Gayunpaman, nang maglaon sa mga gawa ni M., ang nakakagambala at hindi mapakali na mga pag-iisip ay nagsimulang lumitaw, ang takot para sa Konseho ay nadama. Republic, inilantad ng may-akda ang mga bisyo ng bago. lipunan, ang mga pagkukulang ng bago. gusali (halimbawa, sa dulang "Bath" noong 1929). Noong kalagitnaan ng dekada 1920, nagsimula siyang madismaya sa sistemang panlipunan, bagama't patuloy siyang lumikha ng mga tula na puno ng opisyal na sigla, kabilang ang mga nakatuon sa kolektibisasyon, hanggang sa kanyang mga huling araw. Ang isa pang tampok ng makata ay ang kumbinasyon ng mga kalunos-lunos at liriko na may pinaka-lason na Shchedrin satire. May opinyon na sa panegyric na tula na "Mabuti" ay tinutuya ni M. ang seremonyal na opisyal. Sa tula ni M. ng dekada 20, lumitaw ang isang liriko. bago ang bida. uri: hindi niya pinaghihiwalay ang kanyang matalik na mundo mula sa malaking mundo ng mga panlipunang bagyo, hindi niya iniisip ang intimate sa labas ng panlipunan - "Mahal ko" (1922), "Tungkol dito" (1923), "Liham kay Tatyana Yakovleva" ( 1928) at iba pa.

Sa isang tula "Vladimir Ilyich Lenin"(1924) ang aktibidad ng pinuno ng proletaryong rebolusyon ay masining na muling nilikha laban sa isang malawak na background sa kasaysayan. Napagtanto ni M. ang malaking kahalagahan ng personalidad ni Lenin - "ang pinaka-makatao", "ang tagapag-ayos ng tagumpay" ng proletaryado. Ang tula ay isang himno sa "attacking class" - ang proletaryado at ang partido nito. Ang tula na "Mabuti!"(1927) Tinawag ni Lunacharsky ang "October Revolution cast in bronze"; inawit dito ni M. ang "spring of mankind" - ang kanyang sosyalistang tinubuang-bayan. Kasama ni Gorky, si M. ay naging tagapagtatag ng sosyalistang realismo sa panitikang Sobyet.

Ang liriko ng M. ay komprehensibo - ipinahayag nito ang hindi pa naganap na espirituwal na paglago ng mga tao ng bagong lipunan. M. - lyricist, tribune, satirist - isang makata ng isang malaking, "solid na puso." Ang pananampalataya sa tagumpay ng mga ideyal ng komunista ay pinagsama sa kanyang mga tula na may kawalang-sigla sa lahat ng bagay na pumipigil sa "pagmadali sa bukas, pasulong." Sa mga tula ng late 20s, sa mga dula "Bug"(1928, naihatid noong 1929) at "Paligo"(1929, itinanghal noong 1930) isang buong gallery ng mga uri ang lumitaw, mapanganib sa kanilang panlipunang panggagaya at walang laman na demagogy. Ang mga satirical na dula ni M., na makabago sa nilalaman at anyo, ay may mahalagang papel sa pagbuo ng drama ng Sobyet.

Klop (Nakamamanghang komedya, 1929) -

Prisypkin Ivan (Pierre Skripkin) - Ch. bayani ng komedya; sa listahan ng mga aktor ay nakalista bilang "isang dating manggagawa, isang dating miyembro ng partido, ngayon ay isang kasintahan." Inilalarawan ng karakter ang tesis tungkol sa masasamang impluwensya ng ideolohiyang petiburges at paraan ng pamumuhay ng petiburges sa iresponsable at hindi matatag na bahagi ng proletaryado. Ang aksyon ng unang kalahati ng dula ay naganap sa Tambov. P., pusa. noong mga taon ng komunismo ng digmaan siya ay isang aktibista at isang miyembro ng partido, sa panahon ng NEP nararamdaman niya ang pangangailangan ng pahinga "sa tabi ng isang tahimik na ilog." Balak niyang pakasalan ang anak ng NEPman na si Elsevira Renaissance, pusa ang apelyido. naglalaman ng isang malinaw na pampulitikang alegorya ("pagbabagong-buhay" ng burges na paraan ng pamumuhay); kasabay nito, tinatanggihan ni P. ang kanyang dating kasintahan, ang "manggagawa" na si Zoya Berezkina, hindi lamang kumikilos nang hindi marangal, kundi gumawa din ng pagtataksil sa klase. Sinubukan ni Zoya ang pagpapakamatay, ngunit nananatiling buhay. Bago ang kasal, si P. (pinalitan ng pusa ang kanyang apelyido ng "graceful" na pangalan na "Pierre Skripkin") ay kumukuha ng aral sa "magandang asal" mula sa kanyang bagong kaibigan at tagapagturo na si Oleg Bayan ("nugget, mula sa mga may-ari ng bahay"). Sa panahon ng "pula" na kasal ni P. at Elsevira, nagsimulang mag-away ang mga lasing na bisita. Isang apoy ang sumiklab; huli na, sinubukan ng mga bumbero na patayin ang apoy, ngunit ang bahay ay gumuho at lahat ay namatay, maliban kay P., ang pusa ay naging frozen sa yelo sa basement, at iba pa. nananatili sa loob ng ilang dekada na parang nasa isang layer ng "permafrost".

Ang aksyon ng ikalawang kalahati ng komedya ay naganap makalipas ang 15 taon, noong 1979. - sa isang utopian komunistang lipunan. Ang mga tagapagtayo ay hindi sinasadyang natuklasan ang isang bloke ng yelo na may katawan ng P. Siya ay dinala sa Institute of Human Resurrection, at pagkatapos ng isang all-Union radio vote, isang desisyon ang ginawa: "Resurrect." Si Zoya Berezkina, na nakaligtas sa kalahating siglo, ay naroroon din sa eksperimento. Nauunawaan ng nabuhay na mag-uli na si P. na siya ay nahulog sa ibang daigdig na dayuhan sa kanya; ang tanging "dugo" na katutubong nilalang ay ang surot, na nakaligtas at muling nabuhay kasama niya. Naturally, ang bayani mismo ay nakilala sa bug. Bilang ang pinakamalaking pang-agham na halaga, ang bug ay maingat na inilagay sa zoo. Gayunpaman, kailangan nito ng "donor" para pakainin ito; nang malaman ang tungkol dito, ang nananabik na si P. mismo ay pumunta sa zoo at tumira sa isang hawla. Ipinaliwanag ng direktor ng zoo sa mga bisita: "Mayroong dalawa sa kanila - magkaibang laki, ngunit pareho sa kakanyahan: ito ang sikat na "clopus normalis" at ... at "philistine vulgaris". Parehong matatagpuan sa malagkit na mga kutson ng panahon. Ang "Clopus normalis", na tumaba at nalasing sa katawan ng isang tao, ay nahulog sa ilalim ng kama. "Civilian vulgaris", na tumaba at nalasing sa katawan ng buong tao, nahuhulog sa kama. Lahat ng pagkakaiba! Nang makita ang mga namamasyal, hinarap sila ni P. ng isang kalunus-lunos na monologo, pusa. sa katunayan ay hinarap sa madla: “Mga mamamayan! Mga kapatid! kanilang! Katutubo! saan? Ilan sa inyo? Kailan ka natunaw lahat? Bakit ako mag-isa sa hawla? Mga kamag-anak, mga kapatid, maawa kayo sa akin! Bakit ako naghihirap?!"

Pagkamalikhain ni Vladimir Vladimirovich Mayakovsky

MAYAKOVSKY Vladimir Vladimirovich (ipinanganak noong Hulyo 7 (19), 1893, ang nayon ng Baghdadi, lalawigan ng Kutaisi - namatay nang trahedya noong Abril 14, 1930, Moscow), makatang Ruso, isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng avant-garde art noong 1910s - 1920s . Sa pre-rebolusyonaryong pagkamalikhain, ang pag-amin ng isang makata ay pinilit na umiyak, na nakikita ang katotohanan bilang isang pahayag (ang trahedya na "Vladimir Mayakovsky", 1914; ang mga tula na "A Cloud in Pants", 1915; "Flute-Spine", 1916; "Tao" 1916-1917).

Pagkatapos ng 1917 - ang paglikha ng isang sosyalistang mito tungkol sa kaayusan ng mundo (ang dulang "Mystery Buff", 1918; ang mga tula na "150000000", 1921; "Vladimir Ilyich Lenin", 1924, "Good!", 1927) at ang tragically growth kahulugan ng kanyang kabisyohang mga tula na "Nakaupo", 1922, sa dulang "Bath", 1929).

Pamilya. Pag-aaral. rebolusyonaryong aktibidad

Ipinanganak sa isang marangal na pamilya. Ang ama ni Mayakovsky ay nagsilbi bilang isang forester sa Caucasus. Pagkatapos ng kanyang kamatayan (1906), ang pamilya ay nanirahan sa Moscow. Nag-aral si Mayakovsky sa classical gymnasium sa Kutaisi (1901-1906), pagkatapos ay sa 5th Moscow gymnasium (1906-1908), mula sa kung saan siya ay pinatalsik dahil sa hindi pagbabayad. Karagdagang edukasyon - sining: nag-aral siya sa klase ng paghahanda ng Stroganov School (1908), sa mga studio ng mga artista na sina S. Yu. Zhukovsky at P. I. Kelin, sa figure class ng School of Painting, Sculpture and Architecture (1911-1914). , pinatalsik dahil sa pakikilahok sa mga nakakainis na talumpati ng mga futurist).

Noong 1905, sa Kutaisi, si Mayakovsky ay nakibahagi sa gymnasium at mga demonstrasyon ng mag-aaral, noong 1908, na sumali sa RSDLP, nagsagawa siya ng propaganda sa mga manggagawa sa Moscow. Ilang beses siyang inaresto, noong 1909 gumugol siya ng 11 buwan sa bilangguan ng Butyrka.

Tinawag niya ang oras ng pagkakulong na simula ng kanyang aktibidad sa tula; ang mga nakasulat na tula ay inalis sa kanya bago siya palayain.

Mayakovsky at futurism

Noong 1911, nakipagkaibigan si Mayakovsky sa artist at makata na si D. D. Burliuk, na noong 1912 ay nag-organisa ng pampanitikan at artistikong grupo ng mga futurist na "Gileya" (tingnan ang Futurism). Mula noong 1912, si Mayakovsky ay patuloy na nakikilahok sa mga debate tungkol sa mga bagong sining, eksibisyon at gabi na ginanap ng mga radikal na asosasyon ng mga avant-garde artist na "Jack of Diamonds" at "Union of Youth".

Ang tula ni Mayakovsky ay palaging napanatili ang isang koneksyon sa visual na sining, pangunahin sa mismong anyo ng pagsulat ng tula (sa isang kolum, sa kalaunan ay isang "hagdan"), na ipinapalagay ang isang karagdagang, puro visual, impression na ginawa ng isang patula na pahina.

Ang mga tula ni Mayakovsky ay unang nai-publish noong 1912 sa almanac ng grupong Gilea, A Slap in the Face of Public Taste, na kasama rin ang isang manifesto na nilagdaan ni Mayakovsky, V.V. Khlebnikov, A.E. tradisyon ng mga klasikong Ruso, ang pangangailangan na lumikha ng isang bagong wika ng panitikan, naaayon sa panahon.

Ang sagisag ng mga ideya ni Mayakovsky at ng kanyang kaparehong pag-iisip na mga futurist tungkol sa layunin at anyo ng bagong sining ay ang pagtatanghal ng kanyang patula na trahedya na si Vladimir Mayakovsky (nai-publish noong 1914) sa Luna Park Theater sa St. Petersburg noong 1913. Ang tanawin para dito ay ginawa ng mga artista mula sa "Union of Youth" P. N. Filonov at I. S. Shkolnik, at ang may-akda mismo ay kumilos bilang isang direktor at tagapalabas ng pangunahing papel - isang makata na nagdurusa sa isang kasuklam-suklam na modernong lungsod na pumangit, nasira nito. mga naninirahan, na bagama't hinirang nila ang makata ng kanilang prinsipe, ngunit hindi nila alam kung paano kilalanin at pahalagahan ang sakripisyong kanyang ginagawa.

"Ang Lumikha sa isang nagniningas na himno." Mga tula noong 1910s

Noong 1913, inilathala ni Mayakovsky ang isang libro ng apat na tula na tinatawag na "I", ang kanyang mga tula ay lumilitaw sa mga pahina ng futurist almanacs (1913-1915 "Mare's Milk", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", nagsimulang mailimbag sa mga periodical, ang mga tula ay inilathala Cloud in Trousers (1915), Spinal Flute (1916), War and Peace (1917), Simple as a Low (1916).

Ang tula ni Mayakovsky ay puno ng paghihimagsik laban sa buong kaayusan ng mundo - ang mga kaibahan sa lipunan ng modernong sibilisasyong lunsod, tradisyonal na pananaw sa kagandahan at tula, mga ideya tungkol sa uniberso, paraiso at Diyos. Gumagamit si Mayakovsky ng isang militanteng sirang, bastos, istilong pinababang wika, na magkakaibang pagtatabing ng mga tradisyonal na mala-tula na mga imahe - "maglagay ng pag-ibig sa mga violin", "nocturne ... sa drainpipe flute". Ang liriko na bayani, na nabigla sa layko sa kalupitan, malutong na pananalita at kalapastanganan ("Ang Diyos ay nahuli sa langit na may laso"), ay nananatiling romantiko, malungkot, malambing, pagdurusa, nararamdaman ang halaga ng "pinakamaliit na batik ng buhay. ”

Ang mga tula ni Mayakovsky noong 1910s ay naglalayong oral reproduction - mula sa entablado, sa mga party sa gabi, mga debate (ang koleksyon na "Para sa Voice", 1923; sa mga magasin, pahayagan at mga publikasyon ng libro, ang mga tula ay madalas na lumilitaw sa isang anyo na binaluktot ng censorship). Para sa pang-unawa sa pakikinig, ang kanilang maiikling tinadtad na mga linya, "punit-punit" na syntax, "kolokyalismo" at sadyang pamilyar ("pamilyar") na intonasyon ay pinakaangkop: "... Ikaw ba, na mahilig sa mga babae at mga pinggan, ay nagbibigay ng iyong buhay upang masiyahan? ”.

Sa kumbinasyon ng mataas na paglago ("mabigat, na may isang sazhen na hakbang") at ang stentorian na boses ni Mayakovsky, ang lahat ng ito ay lumikha ng isang natatanging indibidwal na imahe ng isang makata-manlalaban, isang pampublikong tagapagsalita ng rally, isang tagapagtanggol ng "walang wikang kalye" sa "impiyerno. ng lungsod”, na ang mga salita ay hindi maaaring maging maganda, sila ay "mga kombulsyon na magkakasama sa isang bukol."

"Ang pag-ibig ang puso ng lahat"

Nasa unang bahagi ng mga mapanghimagsik na tula at tula ng Mayakovsky, ang isang tema ng liriko ng pag-ibig ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar: "Ang aking pag-ibig, tulad ng isang apostol sa oras, aking sisirain ang mga kalsada ng isang libong libo." Ang pag-ibig ay "nangingikil sa kaluluwa" ng isang nagdurusa, malungkot na makata.

Noong 1915, nakilala ni Mayakovsky si Lilya Brik, na naging sentro sa kanyang buhay. Mula sa kanilang relasyon, ang futurist na makata at ang kanyang minamahal ay naghangad na bumuo ng isang modelo ng isang bagong pamilya, malaya sa paninibugho, pagkiling, ang mga tradisyonal na prinsipyo ng mga relasyon sa pagitan ng isang babae at isang lalaki sa isang "burges" na lipunan. Marami sa mga akda ng makata ay nauugnay sa pangalang Brik; kilalang-kilala na intonasyon ang mga liham ni Mayakovsky na naka-address sa kanya. Idineklara noong 1920s na "hindi na ngayon ang oras para sa mga sayaw ng pag-ibig," gayunpaman, nananatiling tapat ang makata sa tema ng pag-ibig (mga liriko na tula, ang tula na "Tungkol Dito", 1923), na umabot sa isang tragically hysterical na tunog sa mga huling linya. ng Mayakovsky - sa hindi natapos na pagpapakilala sa tula na "Malakas" (1930).

"Gusto kong maunawaan ng aking bansa"

Ang rebolusyon ay tinanggap ni Mayakovsky bilang pagpapatupad ng retribution para sa lahat ng nasaktan sa dating mundo, bilang landas patungo sa makalupang paraiso.

Inaangkin ni Mayakovsky ang posisyon ng mga Futurista sa sining bilang direktang pagkakatulad sa teorya at praktika ng mga Bolshevik at proletaryado sa kasaysayan at pulitika. Inorganisa ni Mayakovsky noong 1918 ang grupong Komfut (komunistang futurism), aktibong nakikilahok sa pahayagan

Ang "The Art of the Commune", noong 1923 ay lumikha ng "Left Front of the Arts" (LEF), na kinabibilangan ng kanyang mga katulad na manunulat at artista, naglathala ng mga magazine na "LEF" (1923-1925) at "New LEF" ( 1927-1928). Sa pagsisikap na gamitin ang lahat ng masining na paraan upang suportahan ang bagong estado, itaguyod ang mga bagong halaga, si Mayakovsky ay nagsusulat ng pangkasalukuyan na pangungutya, mga tula at ditties para sa mga poster ng propaganda ("ROSTA Windows", 1918-1921).

Ang kabastusan, kalinawan, prangka ng kanyang mala-tula na istilo, ang kakayahang gawing epektibo ang mga elemento ng disenyo ng isang libro at pahina ng magazine sa mabisang paraan ng pagpapahayag ng tula - lahat ng ito ay tiniyak ang tagumpay ng "sonorous na kapangyarihan ng makata", na ganap na nakatuon sa paglilingkod sa mga interes ng "uring umaatake". Ang posisyon ni Mayakovsky noong mga taong iyon ay nakapaloob sa kanyang mga tula na "150,000,000" (1921), "Vladimir Ilyich Lenin" (1924), "Good!" (1927).

"ROSTA Windows"

Sa pagtatapos ng 1920s, si Mayakovsky ay nagkaroon ng isang lumalagong pakiramdam ng hindi pagkakapare-pareho ng pampulitika at panlipunang katotohanan sa matayog na mga mithiin ng rebolusyon na nagbigay inspirasyon sa kanya mula sa pagbibinata, ayon sa kung saan itinayo niya ang kanyang buong buhay - mula sa pananamit at paglalakad hanggang sa pag-ibig at pagkamalikhain. . Ang mga komedya na The Bedbug (1928) at The Bathhouse (1929) ay isang satire (na may mga elemento ng dystopia) sa isang burges na lipunan na nakalimutan ang tungkol sa mga rebolusyonaryong halaga kung saan ito nilikha.

Ang panloob na salungatan sa nakapaligid na katotohanan ng pagsulong ng "tanso" na edad ng Sobyet ay walang alinlangan na naging isa sa mga pinakamahalagang insentibo na nagtulak sa makata sa huling paghihimagsik laban sa mga batas ng kaayusan ng mundo - pagpapakamatay.

Sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa site na http://www.studentu.ru.

Pagtuturo

Kailangan ng tulong sa pag-aaral ng isang paksa?

Ang aming mga eksperto ay magpapayo o magbibigay ng mga serbisyo sa pagtuturo sa mga paksang interesado ka.
Magsumite ng isang application na nagpapahiwatig ng paksa ngayon upang malaman ang tungkol sa posibilidad ng pagkuha ng konsultasyon.

Si Vladimir Vladimirovich Mayakovsky ay isang tunay na natatanging personalidad. Isang mahuhusay na makata, playwright, screenwriter at aktor. Isa sa mga pinaka-kapansin-pansin at kasuklam-suklam na mga pigura ng kanyang panahon.

Siya ay ipinanganak noong Hulyo 19, 1893 sa Georgian village ng Baghdati. Ang pamilya ay may limang anak: dalawang anak na babae at tatlong anak na lalaki, ngunit sa lahat ng mga lalaki, si Vladimir lamang ang nakaligtas. Nag-aral ang batang lalaki sa isang lokal na gymnasium, at pagkatapos ay sa isang paaralan sa Moscow, kung saan lumipat siya kasama ang kanyang ina at kapatid na babae. Sa oras na iyon, wala na ang kanyang ama: namatay siya sa pagkalason sa dugo.

Sa panahon ng rebolusyon, dumating ang mga mahihirap na panahon para sa pamilya, walang sapat na pera, at walang pambayad para sa edukasyon ni Volodya. Hindi niya natapos ang kanyang pag-aaral, at kalaunan ay sumali sa Social Democratic Party. Para sa mga paniniwalang pampulitika at pakikilahok sa mga kaguluhan, si Mayakovsky ay inaresto nang higit sa isang beses. Sa bilangguan isinilang ang mga unang linya ng dakilang makata.

Noong 1911, nagpasya ang binata na ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa paaralan ng pagpipinta, gayunpaman, hindi pinahahalagahan ng kanyang mga guro ang kanyang trabaho: sila ay masyadong kakaiba. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, si Mayakovsky ay naging malapit sa mga Futurists, na ang trabaho ay naging malapit sa kanya, at noong 1912 inilathala niya ang unang tula na "Gabi".

Noong 1915, isinulat ang isa sa mga pinakatanyag na tula, "A Cloud in Pants", na una niyang binasa sa isang reception sa bahay ni Lily Brik. Ang babaeng ito ang naging pangunahing pag-ibig niya at ang kanyang sumpa. Sa buong buhay niya ay minahal at kinasusuklaman niya ito, naghiwalay sila at muling nabuhay nang hindi mabilang na beses. Ang tula na nakatuon sa kanya, si Lilichka, ay isa sa pinakamakapangyarihan at nakakaantig na mga deklarasyon ng pag-ibig sa modernong panitikan. Bilang karagdagan kay Lilia, mayroong maraming iba pang mga kababaihan sa buhay ng makata, ngunit wala ni isa sa kanila ang nakahawak sa mga string ng kaluluwa kung saan napakahusay na nilalaro ni Lilichka.

Sa pangkalahatan, ang mga liriko ng pag-ibig ni Mayakovsky ay hindi nakakaakit; ang kanyang pangunahing atensyon ay inookupahan ng pulitika at pangungutya sa mga paksang pangkasalukuyan. Ang tula na "Nakaupo" ay marahil ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansing demonstrasyon ng satirical talent ni Mayakovsky. Ang mahalaga, ang balangkas ng tula ay may kaugnayan sa araw na ito. Bilang karagdagan, nagsusulat siya ng maraming mga script para sa mga pelikula at naka-star sa mga ito mismo. Ang pinakatanyag na pelikula na nakaligtas hanggang ngayon ay ang The Young Lady and the Hooligan.

Ang tema ng rebolusyon ay sumasakop sa isang malaking lugar sa malikhaing pamana ng makata. Masigasig na napagtanto ng makata kung ano ang nangyayari, kahit na sa oras na iyon ay nahihirapan siya sa pananalapi. Sa oras na ito, isinulat niya ang "Mystery-buff". Halos hanggang sa kanyang kamatayan, niluwalhati ni Mayakovsky ang kapangyarihan ng Sobyet, at para sa ika-10 anibersaryo nito, isinulat niya ang tula na "Mabuti."

(Pagpinta ni Vladimir Mayakovsky "Roulette")

Sa kanyang mga gawa na lumuluwalhati sa rebolusyon at Kasamang Lenin, maraming beses na nilibot ni Mayakovsky ang Europa at Amerika. Gumuhit siya ng mga satirical at propaganda poster, gumagana sa ilang mga publishing house, kabilang ang ROSTA Windows of Satire. Noong 1923, kasama ang ilang mga kasama, nilikha niya ang LEF creative studio. Isa-isa, noong 1928 at 1929, dalawang sikat na dula ng may-akda, Bedbug at Bathhouse, ang inilathala.

Ang calling card ni Mayakovsky ay ang hindi pangkaraniwang istilo na naimbento niya at ang poetic meter sa anyo ng isang hagdan, pati na rin ang maraming neologism. Siya rin ay kredito sa kaluwalhatian ng unang advertiser ng USSR, dahil nakatayo siya sa pinanggalingan ng direksyong ito, lumikha ng mga poster ng obra maestra na tumatawag para sa pagbili ng isang partikular na produkto. Ang bawat pagguhit ay sinamahan ng hindi kumplikado, ngunit makikinig na mga taludtod.

(G. Egoshin "V. Mayakovsky")

Ang isang malaking lugar sa liriko ng makata ay inookupahan ng mga tulang pambata. Ang malaking tiyuhin na si Mayakovsky, na tinawag niya sa kanyang sarili, ay nagsusulat ng nakakagulat na nakakaantig na mga linya para sa nakababatang henerasyon at personal na nakikipag-usap sa kanila sa mga batang tagapakinig. Ang tula na "Whom to be" o "Ano ang mabuti at kung ano ang masama" ay kilala sa puso ng bawat Sobyet, at pagkatapos ng Russian schoolchild na iyon. Napansin ng maraming kritiko ang kahanga-hangang artistikong istilo ng may-akda at ang kanyang kakayahan na simple at malinaw na ipahayag ang malayo sa mga kaisipang pambata sa isang wikang naa-access ng mga bata.

Gayunpaman, tulad ng maraming mga makata ng ika-20 siglo, hindi itinago ni Mayakovsky ang katotohanan na siya ay nabigo sa napiling direksyon. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, lumayo siya sa bilog ng mga futurist. Ang bagong pamahalaan na pinamumunuan ni Stalin ay hindi man lang nagbigay inspirasyon sa kanyang potensyal na malikhain, at higit at mas matinding censorship at kritisismo ang bumagsak sa kanya nang paulit-ulit. Ang kanyang eksibisyon na "20 Years of Work" ay hindi pinansin ng mga pulitiko at maging ng mga kaibigan at kasamahan. Ito ay kapansin-pansing napilayan si Mayakovsky, at ang kasunod na kabiguan ng kanyang mga dula ay nagpalala lamang sa sitwasyon. Ang mga pagkabigo sa harap ng pag-ibig, sa malikhaing aktibidad, pagtanggi na maglakbay sa ibang bansa - lahat ng ito ay nakakaapekto sa emosyonal na estado ng manunulat.

Noong Abril 14, 1930, binaril ng makata ang kanyang sarili sa kanyang silid, taliwas sa mga linyang minsan niyang isinulat: “At hindi ako lalabas sa paglipad, at hindi ako iinom ng lason, at hindi ko magagawang hilahin ang gatilyo sa aking templo ..."

Ang pagsusulat

Ang gawain ni Mayakovsky hanggang ngayon ay nananatiling isang natitirang artistikong tagumpay ng tula ng Russia sa simula. XX siglo Ang kanyang mga akda ay walang mga pagbaluktot sa ideolohiya at retorika ng propaganda, ngunit hindi nila maitawid ang layunin na kahalagahan at sukat ng artistikong talento ni Mayakovsky, ang repormistang diwa ng kanyang mga eksperimento sa patula, na para sa kanyang mga kontemporaryo, at para sa mga inapo ng makata, ay nauugnay sa isang rebolusyon sa sining.

Si Mayakovsky ay ipinanganak sa Georgia, kung saan ginugol niya ang kanyang pagkabata. Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama noong 1906, lumipat ang pamilya sa Moscow, kung saan pumasok si Mayakovsky sa ika-4 na baitang ng Fifth Moscow Gymnasium. Noong 1908 siya ay pinatalsik mula roon, at pagkaraan ng isang buwan si Mayakovsky ay inaresto ng pulisya sa underground printing house ng Moscow Committee ng RSDLP. Sa sumunod na taon, dalawang beses pa siyang inaresto. Noong 1910-1911, nag-aral si Mayakovsky sa studio ng artist na si P. Kelin, at pagkatapos ay nag-aral sa School of Painting, nakilala ang artist at makata na si D. Burliuk, sa ilalim ng impluwensya ng Mayakovsky's avant-garde aesthetic tastes ay nabuo.

Sinulat ni Mayakovsky ang kanyang unang mga tula noong 1909 sa bilangguan, kung saan nakuha niya ang mga koneksyon sa mga underground na rebolusyonaryong organisasyon. Ang mga tula ng debutant na makata ay isinulat sa isang medyo tradisyonal na paraan, na ginaya ang tula ng mga Russian Symbolists, at si M. mismo ay agad na inabandona ang mga ito. Isang tunay na patula na bautismo para kay M. ang kanyang kakilala noong 1911 sa mga futurist na makata. Noong 1912, si G.. M., kasama ang iba pang mga futurist, ay naglabas ng almanac na "Slap in the Face of Public Taste" ("Slap in the Face of Public Taste"), na nilagdaan ni D. Burliuk, O. Kruchenykh at V. Mayakovsky. Sa mga tula ni Mayakovsky na "Gabi" ("Gabi") at "Umaga" ("Umaga"), kung saan, sa isang nakakagulat na matapang na paraan, ipinahayag niya ang isang pahinga sa mga tradisyon ng mga klasikong Ruso, na tinawag para sa paglikha ng isang bagong wika at panitikan, isa na tumutugma sa diwa ng modernong "mga makina" ng sibilisasyon at ang mga gawain ng rebolusyonaryong pagbabago ng mundo. Ang praktikal na sagisag ng mga futuristic na theses na idineklara ni Mayakovsky sa almanac ay ang patuloy na pagtatanghal ng kanyang patula na trahedya na si Vladimir M. sa Luna Park Theater sa St. Petersburg noong 1913. ("Vladimir M."). Sa personal, ang may-akda ay kumilos bilang isang direktor at tagapalabas ng pangunahing papel - isang makata na nagdurusa sa isang modernong lungsod na kinasusuklaman niya, na napilayan ang mga kaluluwa ng mga tao na, kahit na pinili nila ang makata bilang kanilang prinsipe, ay hindi kayang pahalagahan ang sakripisyo. ginawa niya. Noong 1913, si Mayakovsky, kasama ang iba pang mga futurist, ay gumawa ng isang malaking paglilibot sa mga lungsod ng USSR: Simferopol, Sevastopol, Kerch, Odessa, Kishinev, Nikolaev, Kyiv, Minsk, Kazan, Penza, Rostov, Saratov, Tiflis, Baku. Hindi nililimitahan ng mga futurist ang kanilang sarili sa masining na interpretasyon ng programa ng bagong sining at sinubukang ipakilala ang kanilang mga slogan sa buhay nang praktikal, lalo na, maging ang pananamit at pag-uugali. Ang kanilang mga pagtatanghal sa tula, pagbisita sa mga coffee shop, o kahit isang ordinaryong paglalakad sa paligid ng lungsod ay madalas na sinamahan ng mga iskandalo, away, at interbensyon ng pulisya.

Sa ilalim ng tanda ng pagnanasa para sa mga futuristic na slogan ng muling pagsasaayos ng mundo at sining ay ang lahat ng gawain ni M. ng pre-rebolusyonaryong panahon, ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pathos ng pagtutol ng burges na katotohanan, na, ayon sa makata , moral na baldado ang isang tao, ang kamalayan sa trahedya ng pagkakaroon ng tao sa mundo ng kita, ay nanawagan para sa isang rebolusyonaryong pagpapanibago ng mundo: mga tula na " Inferno ng Lungsod" ("Impiyerno ng Lungsod", 1913), "Nate!" (“Nate!”, 1913), koleksyon na “I” (1913), mga tula na “Cloud in Pants” (“Cloud in Pants”, 1915), “Flute-Spine” (“Flute-Spine”, 1915), “War at Kapayapaan" ("Digmaan at Kapayapaan", 1916), "Tao" ("Tao", 1916) at iba pa. Ang makata ay mahigpit na tumutol sa Unang Digmaang Pandaigdig, na kanyang inilalarawan bilang isang walang kabuluhang masaker: ang artikulong "Civilian Shrapnel" 1914), ang taludtod na "Ang digmaan ay idineklara" ("Ang digmaan ay idineklara", 1914), ("Ina at ang gabing pinatay ng mga Aleman", 1914), atbp. Sa sarkastikong kabalintunaan, tinutukoy ng makata ang mapagkunwari na mundo ng mga burukrata , mga karera na sumisira sa tapat na trabaho, malinis na budhi at mataas na sining: (“Hymn to the Judge”, 1915), “Hymn to the Scientist”, (“Hymn to the Scientist”, 1915), “Hymn to the Khabar” ( "Hymn to the Bribe", 1915), atbp.

Ang tugatog ng pre-rebolusyonaryong pagkamalikhain ni Mayakovsky ay ang tula na "A Cloud in Pants", na naging isang uri ng programmatic na gawain ng makata, kung saan pinaka-malinaw at malinaw na binalangkas niya ang kanyang pananaw sa mundo at mga aesthetic na saloobin. Sa tula, na tinawag mismo ng makata na "katekismo ng modernong sining", apat na slogan ang ipinahayag at sinasagisag na konkreto: "Away with your love", "Away with your order", "Away with your art", "Away with your relihiyon" - "apat na sigaw ng apat na bahagi." Ang imahe ng isang tao na nagdurusa mula sa kawalan ng kumpleto at pagkukunwari ng pagiging nakapaligid sa kanya, na tumututol at nagsusumikap para sa tunay na kaligayahan ng tao, ay tumatakbo sa buong tula bilang isang leitmotif. Ang paunang pamagat ng tula - "Ang Ikalabintatlong Apostol" - ay na-cross out sa pamamagitan ng censorship, ngunit ito ang mas malalim at tumpak na naghahatid ng mga pangunahing pathos ng gawaing ito at lahat ng maagang gawain ni Mayakovsky. Ang apostol ay ang mga turo ni Kristo, na tinawag upang ipakilala ang kanyang mga turo sa buhay, ngunit sa M. ang imaheng ito ay mabilis na lumalapit sa isa na lumilitaw sa kalaunan sa sikat na tula ni O. Blok na "The Twelve". Ang labindalawa ay ang tradisyonal na bilang ng pinakamalapit na mga disipulo ni Kristo at ang paglitaw sa seryeng ito ng ikalabintatlo, ang "dagdag" na apostol na lampas sa mga canon ng Bibliya, ay itinuturing na isang hamon sa tradisyonal na uniberso, bilang isang alternatibong modelo ng isang bagong pananaw sa mundo. Ang ikalabintatlong apostol ng Mayakovsky ay parehong simbolo ng rebolusyonaryong pag-renew ng buhay na hinangad ng makata, at sa parehong oras ay isang metapora na maaaring maghatid ng tunay na sukat ng patula na kababalaghan ng tagapagsalita ng bagong mundo - Mayakovsky.

Ang noon ay tula ng Mayakovsky ay nagbubunga hindi lamang sa mga indibidwal na kaguluhan at pagkukulang ng modernong lipunan, ito ay nagbubunga ng mismong posibilidad ng pagkakaroon nito, ang pangunahing, pangunahing mga prinsipyo ng pagiging nito, ay nakakakuha ng sukat ng isang kosmikong paghihimagsik kung saan nararamdaman ng makata. kanyang sarili na kapantay ng Diyos. Samakatuwid, sa kanilang mga pagnanasa, ang anti-tradisyonal na katangian ng liriko na bayani ni Mayakovsky ay binigyang diin. Naabot nito ang pinakamataas na kabalbalan, kaya't, tila, nagbigay sila ng "mga sampal sa panlasa ng publiko", hiniling na ang tagapag-ayos ng buhok ay "magsuklay ng kanyang tainga" ("Wala akong naintindihan ..."), lumuhod at tumatahol na parang isang aso ("Ganito ako naging aso ... ") at nagpahayag nang may pag-aalinlangan:" Gustung-gusto kong panoorin ang mga bata na namamatay ... "(" Ako "), ibinabato sa madla sa panahon ng pagtatanghal:" Tatawa ako at dumura nang masaya , dumura ka sa mukha mo.. ." ("Nate!"). Kasama ang mataas na paglaki at malakas na boses ni Mayakovsky, ang lahat ng ito ay lumikha ng isang natatanging imahe ng isang makata-manlalaban, isang apostol-harbinger ng isang bagong mundo. "Ang mga tula ng sinaunang Mayakovsky," ang isinulat ni O. Myasnikov, "ay ang mga tula ng engrande.

Sa kanyang tula ng mga taong iyon, ang lahat ay labis na panahunan. Nararamdaman ng kanyang liriko na bayani ang kanyang sarili na may kakayahang at obligadong lutasin hindi lamang ang mga gawain at muling pagsasaayos ng kanyang sariling kaluluwa, kundi pati na rin ng buong sangkatauhan, isang gawain hindi lamang sa lupa, kundi pati na rin sa kosmiko. Ang hyperbolization at kumplikadong metapora ay mga katangiang katangian ng maagang istilo ng Mayakovsky. Ang liriko na bayani ng sinaunang Mayakovsky ay nakakaramdam ng labis na hindi komportable sa isang burges-peti-burges na kapaligiran. Kinamumuhian at hinahamak niya ang sinumang nakikialam sa buhay ng Kabisera bilang tao. Ang problema ng humanismo ay isa sa mga pangunahing problema ng unang bahagi ng Mayakovsky.