Panimula

Ang pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 at ika-20 siglo ay nagpatuloy sa hindi pa nagagawang kumplikadong mga paraan. Ito ay isang panahon ng mahusay na pagtuklas at trahedya pagkalugi.

Malinaw na ipinakita ng ika-19 na siglo kung gaano kalalim at hindi mapaghihiwalay na magkakaugnay ang diwa ng mundo ng manunulat, ang kanyang pang-unawa at interpretasyon sa mga walang hanggang tanong ng pagiging - buhay at kamatayan, pag-ibig at pagdurusa - at ang oras kung saan nabubuhay at lumilikha ang artista at kung saan ay bukas. o sadyang sinasalamin sa kanyang mga gawa. Ang liriko na bayani ay, ayon sa kahulugan ni Boris Pasternak, "isang hostage ng kawalang-hanggan, isang bilanggo ng oras." Ang kahulugan na ito ay may kaugnayan pa rin ngayon.

Ang isang gawa ng sining ay hindi isang saradong mundo. Ang manunulat ay konektado sa kanyang panahon, sa dati at kontemporaryong sining.

Hanggang sa modernong panahon, ang panitikan ang tanging salamin ng ebolusyon ng sangkatauhan. Inilalarawan nito ang paglitaw ng mga bagong uri ng pag-uugali sa lipunan, na naglalarawan ng "mga bagong tao", mga bagong bayani, kung saan nakatuon ang mga katangian ng isang tao (bayani) sa kanyang panahon.

Tinutukoy ng oras ang direksyon ng mga masining na paghahanap ng makata, ang kanilang saloobin hindi lamang sa walang hanggan, kundi pati na rin sa mga paksang isyu, na patuloy at patuloy na inilalagay sa harap natin ng isang mahigpit na magkasalungat na panahon na puno ng mga dramatikong kaganapan.

pakay ang aking gawain ay pag-aralan kung paano ang mga kaguluhan at pagliko ng kasaysayan ay makikita sa kapalaran (larawan) ng liriko na bayani sa gawain ni Mikhail Yuryevich Lermontov at ang aking pananaw, impresyon ng modernong buhay, ang buhay ng liriko na bayani.

1. Ang imahe ng isang liriko na bayani sa gawa ni Mikhail Yuryevich Lermontov.

2. Panahon, panahon, liriko na bayani sa mata ng nakababatang henerasyon.

Oras. Epoch. Bayani ng liriko

Ang imahe ng isang liriko na bayani sa gawain ni Mikhail Yurievich Lermontov

"At sa buong buhay natin ay dinadala natin sa ating mga kaluluwa ang imahe ng taong ito - isang malungkot, mahigpit, banayad, makapangyarihan, mahinhin, matapang, marangal, mapang-akit, mahiyain, pinagkalooban ng makapangyarihang mga hilig at kalooban at isang tumatagos na walang awa na pag-iisip. Isang makata ng henyo at namatay nang napakaaga. Walang kamatayan at walang hanggang bata." (Irakli Andronnikov, Propesor, Doktor ng Pilolohiya)

Alam namin na si Lermontov ay nabuhay sa isang kakila-kilabot na panahon. Ang reaksyon ni Nikolaev ay inuusig ang lahat ng advanced, lahat ng bagay na nag-iisip nang tapat at malaya. Ang mataas na lipunan ay nagmadali upang talikuran ang lahat ng damdamin ng tao, lahat ng makataong pag-iisip. Sa gitna ng gawain ni Mikhail Yuryevich ay ang pag-aaway ng madamdaming adhikain ng pinakamahusay na mga tao sa panahon para sa buhay at ang pakikibaka sa mapait na pagsasakatuparan ng imposibilidad ng kanilang pagpapatupad. Habang tumatanda siya, mas madalas niyang iniugnay ang mga pansariling karanasan at sensasyon sa karanasan at kapalaran ng isang buong henerasyon, mas madalas niyang "i-object" ang buhay ng kanyang araw. Ang mundo ng mga romantikong panaginip ay unti-unting nagbigay daan sa paglalarawan ng katotohanan. Ang panahon ng 1930s at 1940s. Sa mga kontradiksyon nito, malalim na interes sa ideolohiya at nakamamatay na pagwawalang-kilos sa pampublikong buhay.

Ang mga espirituwal na salungatan ng mga tao sa kanyang panahon, na nabuo ng estadong ito, si Lermontov, tulad ng walang iba, ay pinamamahalaang ipahayag ang estado na ito sa anyo ng isang liriko na bayani.

Ang pagkuha ng bandila ng tula ng Russia mula sa mga kamay ng pinatay na si Alexander Sergeevich Pushkin, si Mikhail Yuryevich Lermontov, na tumutugon sa kanyang mga kontemporaryo, ay itinaas sa harap nila "ang tanong ng kapalaran at mga karapatan ng isang tao, isang tao" sa isa o ibang panahon.

Kasabay nito, ang makata ay hindi naging isang madilim na pagkakait ng buhay. Minahal niya ito nang buong puso, na may inspirasyon. Ang liriko na bayani ng kanyang mga kuwaderno ay isang mala-tula na talaarawan na puno ng mga kaisipan tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa kawalang-hanggan, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa kahulugan ng pagiging, tungkol sa hinaharap at nakaraan. Ano siya - isang liriko na bayani?

Sa kanyang buhay, pagkamalikhain, tiniis ni Lermontov ang pagdurusa, siyempre, siya, bilang isang propeta, ay nakita ang pagkatapon, paninirang-puri, at kahihiyan. Karaniwang sinasabi na ang tula ni Mikhail Lermontov ay ipinanganak mula sa isang walang hanggang panahon. Ngunit ang kanyang liriko na bayani ay nagpayaman kapwa sa kanyang mga kontemporaryo at mga sumunod na henerasyon ng isang tunay na bagong hininga. Naiintindihan niya ang mga espirituwal na sakuna kapwa sa kanyang sarili at sa anumang iba pang panahon ng pagsupil sa personalidad. Samakatuwid, ang kahalagahan ng mga pananakop ni Lermontov, ang sample ng kanyang liriko na bayani, ay hindi natutuyo sa oras.

Ang lantad na pag-amin ng liriko na bayani ay sumasalamin sa kalooban ng may-akda, ang mga progresibong tao sa panahong iyon na malayo sa atin. May isang imahe ng isang nabigo na henerasyon, nalason ng walang laman na liwanag. Kalungkutan sa tula na "The Cup of Life", ang pamilyar na estado ng liriko na bayani:

"Pagkatapos ay nakita namin na ito ay walang laman

May isang gintong tasa

Na mayroong inumin sa loob nito - isang panaginip,

At hindi ito sa amin."

Ang tema ng isang nawasak na buhay ay nauugnay sa isa pa - ang kaalaman sa sarili ng liriko na bayani, ang pagkauhaw sa totoong buhay. Palaging nananalo ang hangarin ng liriko na bayani dito.

Sa kanyang kakila-kilabot na edad, pinapatay ang isip, ang kalooban, si Lermontov ay nagtataglay ng mapagmataas na puso, ang lakas ng loob na lumaban, ang sigasig ng damdamin. Sinubukan ng makata na ibalik sa mundo ang pagkakaisa, kagandahan, kalayaang nawala sa kanya. Si Lermontov ay marubdob na naghahanap ng mga mapagkukunan ng mga mithiin para sa liriko na bayani at natagpuan ang mga ito sa espirituwal na pagkakalapit sa mga tao, parehong malapit, nauugnay, at hindi sa kanila. Ang trahedya ng pampublikong buhay noong ika-19 na siglo ay nag-iwan ng malalim na marka sa gawain ni Lermontov. Sa gitna ng kanyang trabaho ay ang banggaan ng madamdaming adhikain ng pinakamahusay na mga tao sa panahon para sa buhay at ang pakikibaka sa mapait na pagsasakatuparan ng imposibilidad ng kanilang pagpapatupad. Naniniwala si Belinsky na ang lahat ng gawain ni Mikhail Yuryevich ay nakatuon sa paglutas ng isang isyu: "ang moral na tanong ng kapalaran at moral ng tao." At ang bayani ng makata, sa katunayan, ay isa: ang parehong imahe ay dumadaan sa mga tula, drama, nobela, na kinakatawan alinman sa isang liriko na bayani, o sa isang Demonyo, o sa Pechorin ... Si Lermontov ay isang napaka-subjective na makata. Siya ay may karapatan na maging subjective, dahil, tulad ng lahat ng mahusay na makata, sa kanyang puso, sa kanyang dugo, dinala niya ang buhay ng lipunan, may sakit sa mga kaaway nito, pinahirapan ng mga pagdurusa nito, pinaligaya ng kaligayahan ...

Mula sa pagdadalaga ay nagsisimula ang proseso ng pagbuo ng mga ideya ng hinaharap na makata tungkol sa kakanyahan ng tula, ang paghahanap para sa isang makatang ideyal. Naniniwala ang makata na ang inspirasyong patula ay palaging katulad ng inspirasyon ng isang artista sa pinakamalawak na kahulugan, iyon ay, isang manlilikha. Si Lermontov, higit sa sinuman sa kanyang buhay, ay naunawaan ang kanyang sariling kahalagahan at ang papel na nakatakdang gampanan niya sa panitikang Ruso at, bukod dito, sa buhay ng lipunang Ruso! Ang nagdadalamhati at malupit na pag-iisip ng isang henerasyon na, sa tingin niya, ay nakatakdang dumaan sa buhay nang hindi nag-iiwan ng bakas sa kasaysayan, ang sumikip sa kabataang pangarap ng isang romantikong gawa. Nabuhay ngayon si Lermontov upang sabihin sa modernong tao ang katotohanan tungkol sa "kaawa-awang kalagayan" ng kanyang espiritu at budhi, tungkol sa isang duwag, mahinang-loob na henerasyon na nabubuhay nang walang pag-asa para sa hinaharap. At ito ay isang mas mahirap na gawain kaysa sa kahandaang mapahamak sa plantsa sa ngalan ng Inang Bayan at kalayaan. Para sa hindi lamang mga kaaway, kundi pati na rin sa mga para sa kapakanan niya sinabi ang katotohanang ito, inakusahan siya ng paninirang-puri sa modernong lipunan. Ang tula na "Duma" ay isang pagmuni-muni na nag-iisa sa sarili, at hindi isang apela sa sinuman:

"Nalulungkot akong tumingin sa atin

henerasyon!

Ang kanyang hinaharap ay maaaring walang laman o

Sa imahe ng liriko na bayani, makikita natin ang kawalang-interes na nauugnay sa kanyang henerasyon sa buhay, maging sa kanilang sariling kapalaran, ito ay naging isang tabak na may dalawang talim. Ang pagmuni-muni lamang sa sarili ay dinadala sa paghatol ng henerasyon, at ito ang pagpapahayag ng pag-asa ng makata na gisingin niya ang di-aktibong henerasyon. Ngunit gayon pa man, hindi naghihintay si Lermontov para sa paghatol ng kanyang mga inapo, ngunit hinuhusgahan ang kanyang sarili, binibigkas ang isang pangungusap gamit ang kanyang sariling taludtod. Itinuring niya na ang patay na kaluluwa, inaantok na kalooban at sikolohiya ng alipin ang pinakakakila-kilabot na kaaway ng kanyang panahon. Ang civic pathos ng "Duma" ay walang pag-aalinlangan, at mayroong panloob na echo hindi lamang sa kaloob-looban ng mga kaisipan ng liriko na bayani tungkol sa kanyang sarili, kundi pati na rin sa mga gawa ng bukas na panlipunang protesta.

Nagtalo si Mikhail Yuryevich Lermontov na sa isang mundo kung saan walang karangalan, walang pag-ibig, walang pagkakaibigan, walang pag-iisip, walang hilig, kung saan naghahari ang kasamaan at panlilinlang, katalinuhan at isang malakas na karakter na nakikilala ang isang tao mula sa isang sekular na karamihan. " Oo, sa taong ito mayroong lakas ng isip at kapangyarihan ng kalooban, na wala ka, - isinulat ni Belinsky, na tinutugunan ang mga kritiko ni Lermontov, - sa mismong mga propeta niya ay may isang magandang kumikislap, tulad ng kidlat sa itim na ulap, at siya ay maganda, puno ng tula kahit sa mga sandaling iyon na ang damdamin ng tao ay bumangon laban sa kanya ... Siya ay may ibang layunin, ibang landas kaysa sa iyo. Ang kanyang mga hilig ay mga bagyo na nagpapadalisay sa kaharian ng espiritu…”. Tiyak na mahalaga para sa atin na mabubuhay sa bagong siglo na matuto mula sa mga aral ng nakaraan. Ang mundo ay nagbabago, ang mga ideya tungkol sa mga halaga ng mundong ito ay nagbabago. Sa panahon ng Lermontov, mayroong ilang mga halaga, ngayon ang iba pang mga priyoridad ay inilalagay sa gitna kasama ang mga patnubay sa moral, malalim na espirituwalidad at humanismo, pilosopikal na pag-unawa sa mundo.

15. Ano ang panloob na estado ng liriko na bayani ng Pushkin?

Ang panloob na estado ng liriko na bayani sa tula ni A. S. Pushkin na "The daylight went out" ay puspos ng mabigat at nakalulungkot na mga alaala ng nakaraan. Ang liriko na bayani ay naaalala ang mga inabandunang katutubong lupain na may pananabik at sakit: "Lumipad, barko, dalhin mo ako sa malalayong mga limitasyon ... ngunit hindi sa malungkot na baybayin ng aking maulap na tinubuang-bayan." Ang liriko na bayani ay pinagmumultuhan ng masasakit na alaala ng isang nakaraang hindi masayang pag-ibig: kahit na ang "mga batang taksil" ay nakalimutan, "walang nakapagpagaling sa malalim na sugat ng pag-ibig."

Gayunpaman, ang nakaraan ay hindi na gumaganap ng ganoong kabuluhang papel sa buhay ng liriko na bayani, dahil ang kanyang buong kaluluwa ay nakadirekta sa hinaharap: "Nakikita ko ang malayong baybayin, / Ang lupain ng tanghali na mahiwagang lupain; / Nagsusumikap ako doon nang may kagalakan. at pananabik...".

Sa finale, ang bayani ay dumating sa isang panloob na balanse, na tipikal para sa elehiya genre: siya ay nauunawaan ang mga likas na batas ng panahon at ang pagkawala ng kabataan, tinatanggap ang parehong karanasan ng nakaraan at ang hindi maiiwasang kawalan ng katiyakan ng hinaharap .

16. Anong mga tula ng mga makatang Ruso ang malapit sa elehiya ni Pushkin sa kanilang paksa, at paano ipinakikita ang pagiging malapit na ito?

Sa maraming mga tula ng mga makatang Ruso, ang tema ng mga alaala ng nakaraan ay nahahanap ang pagpapahayag.

Halimbawa, sa tula ni M. Yu. Lermontov na "Hindi, hindi kita mahal nang labis," ang liriko na bayani ay bumulusok sa mga alaala ng nakaraang pag-ibig na may kalungkutan at kapaitan. Tulad ng sa tula ni A. S. Pushkin, ang liriko na bayani ni Lermontov ay naaalala ang kanyang napili, ay malinaw pa rin na nararanasan ang mga kaganapan sa kanyang kabataan. Gayunpaman, sa kanyang imahe ay walang aspirasyon ni Pushkin para sa hinaharap at panloob na balanse.

Ang isa pang halimbawa ay ang tula ni S. Yesenin na "Hindi ako nagsisisi, hindi ako tumatawag, hindi ako umiiyak ...", kung saan ang liriko na bayani ay sumasalamin sa kanyang buhay at naaalala ang masaya at masiglang panahon ng kanyang kabataan. Ang liriko na bayani ay nagpapasalamat sa kapalaran para sa lahat ng mga kaganapan sa nakaraan at nauunawaan ang mga alaala, ang paglipas ng panahon, na ginagawang nauugnay ang tula sa gawain ni A. S. Pushkin. Gayunpaman, ang bayani ni Pushkin ay naghahangad sa hinaharap, naghihintay sa simula ng isang bagong buhay, habang ang bayani ni S. Yesenin ay kinikilala ang finiteness ng kanyang sariling pag-iral.

Na-update: 2018-08-09

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at pindutin Ctrl+Enter.
Kaya, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

.

Kapaki-pakinabang na materyal sa paksa

• Anong mga tula ng mga makatang Ruso ang malapit sa elehiya ni Pushkin sa kanilang paksa, at paano ipinakita ang kanilang pagiging malapit?

Ano ang nagliligtas sa liriko na bayani sa napakahirap na sandali? Mayroon lamang isang sagot - kalikasan:

Tahimik ang gabi. Ang disyerto ay nakikinig sa Diyos.

Ito ay likas na kumukuha siya ng espirituwal na enerhiya, nakakahanap ng kapayapaan:

Handa na akong magsimula ng panibagong buhay

Ako ay tahimik at naghihintay: ang oras ay dumating na.

Ang kagandahan ng kalikasan ay nakakaganyak, umaakit sa makata. Ang mundo ng kagandahan ay nagbibigay sa kanya ng isang panaginip ng pagkakaisa, koneksyon sa mga tao.

Sa pagtatapos ng gawain ng makata, isang bagong uri ng bayani ang nagsimulang lumitaw - ito ang imahe ng isang simple, pagod, ordinaryong tao na naaalala pa rin ang mga adhikain ng kabataan. Ang mga motibo ng pag-ibig, paghihiwalay, kabayanihan at kalayaan ay tumatanggap ng isang bagong tunog sa mga tula na "Valerik", "Motherland", "Testamento", "Lumabas akong mag-isa sa kalsada ...".

May pagkakataon na makita at madama ang isang malapit, mahal na kaluluwa:

Mag-isa ka, kapatid, sana ako ay...

Ang tulang "Inang Bayan" ay sumasalamin sa lahat ng bagay na mahal sa makata: "ang malamig na katahimikan ng mga steppes", "walang hangganan na umuugong na kagubatan", paghanga sa "mga baha ng ilog", na "tulad ng mga dagat".

Nawawala ang pagod ng gumagala nang makita niya ang mapayapang buhay nayon:

Sa tuwa na hindi alam ng marami, Nakikita ko ang isang buong giikan, Isang kubo na natatakpan ng dayami, Isang bintanang may inukit na mga shutter.

Ang tulang ito ay humihinga ng kapayapaan ng isip at pag-unawa sa buhay.

Sa buong kanyang karera, si Mikhail Yuryevich Lermontov ay nag-iisip tungkol sa maraming bagay: tungkol sa kanyang posisyon, tungkol sa oras, tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang tinubuang-bayan. At ang konduktor ng mga kaisipang ito mula sa may-akda hanggang sa mambabasa ay ang liriko na bayani. Sinasalamin nito ang kaluluwa ng makata - ang pinakadakilang tao ng ikalabinsiyam na siglo!

LYRICAL HEO SA TULA NI M. YU. LERMONTOV

Lyudmila Bratchenko, Novokuznetsk Pedagogical College No. 2 Head - O. N. Kruchina, guro

Sa mga liriko ni M. Yu. Lermontov, tulad ng sa iba pang mga makata, ang imahe ng liriko na bayani ay sumasakop sa isang nangungunang posisyon. Salamat dito, ang makata ay namamahala upang suriin at ilarawan kung ano ang nangyayari at ipahayag ang kanyang saloobin sa buhay sa paligid niya.

Ang liriko na bayani ng Lermontov, una, ay isang romantikong bayani. Siya ang tagapagdala ng sariling katangian, pagkakaroon ng isang malakas na walang pigil na enerhiya, na may marahas na hilig, nagrerebelde laban sa isang hindi makatarungang lipunan. Kaya naman halos lahat ng akda ng makata ay may mga motibo at tema na likas sa romantisismo: kalungkutan, pag-ibig, pakikibaka, kawalan ng pag-asa at pangangarap ng gising.

Ang motibo ng kalungkutan sa Lermontov ay ipinakita sa maraming paraan. Ipinakita sa atin ng makata ang kanyang liriko na bayani bilang isang malungkot at hindi maintindihang tao. Ang tema ng kalungkutan ay lalong maliwanag na makikita sa tula na "At nakakainip at malungkot.". Nasa kanya na ang malakas na mapanglaw at kalungkutan ng liriko na bayani ay nahayag, ang kanyang pagdurusa mula sa katotohanan na siya ay nag-iisa, at mula sa katotohanan na siya ay "walang sinumang tumulong sa isang sandali ng espirituwal na paghihirap", kapag ito ay lubhang kailangan. Nawalan ng tiwala ang liriko na bayani sa se-

at sa buhay, na lumalabas na isang "empty and stupid joke" lang para sa kanya. Ang bayani ay nawawalan ng pag-asa para sa katuparan ng mga pagnanasa, pag-ibig, pagnanasa:

Wish!..

ano ang pakinabang ng walang kabuluhan at walang hanggan ang pagnanais?..

ngunit kanino? .. saglit - hindi katumbas ng gulo,

At imposibleng magmahal ng walang hanggan.

Ano ang mga hilig? -

kasi sooner or later ang matamis nilang sakit

Mawawala sa salita ng katwiran.

Ang lahat ng ito ay humahantong sa isang kahina-hinalang pagsasakatuparan ng katapusan ng buhay.

Ang mga katangian ng isang liriko na bayani ay ipinakikita rin sa pag-ibig. Nasa loob nito na ang liriko na bayani ay patuloy na may mga hadlang na pumipigil sa kanya na tamasahin ang kaligayahan at ibahagi ang kanyang pagmamahal sa damdamin ng kanyang minamahal. Nakikita natin ang trahedya at hindi mapaghihiwalay na pag-ibig sa halimbawa ng tulang "Ang Pulubi". Kaya, sa tulang ito, ang liriko na bayani, na walang kapalit sa pag-ibig, ay parang isang "lanta" na mahirap na humihingi ng regalo.

"EDUKASYON. Karera. LIPUNAN» №4 (47) 2015

yanya. Hindi makatwiran ang pag-asa ng mga bayani - pareho silang nalinlang at pinagtaksilan. Ang maliwanag na damdamin ng liriko na bayani ay hindi nauunawaan at nananatiling hindi sinasagot. Ito ay makikita sa mga sumusunod na linya:

Kaya nagmakaawa ako sa iyong pagmamahal

Sa mapait na luha, sa pananabik;

So the best ang feelings ko

Niloko mo ng tuluyan!

Kaya't ang pag-ibig, pag-asa at pangarap ng bida ay nalinlang ng kanyang pinakamamahal na babae, nakaramdam siya ng pananabik at lungkot na bumabalot sa kanya. Napakalakas ng mga ito na ang liriko na bayani ay hindi napigilan ang mga ito sa kanyang kaluluwa at nagbuhos ng "mapait na luha" ng tinanggihang katipan. Ang pag-ibig sa bayani ni Lermontov ay nagdudulot ng sakit, pagdurusa, ngunit hindi kagalakan.

Ang motibo ng pakikibaka sa gawain ni Lermontov ay kasangkot din sa paglikha ng imahe ng isang liriko na bayani. At sa kasong ito, ang liriko na bayani ay hindi isang trahedya at malungkot, ngunit isang may layunin at malakas ang kalooban na tao. Kahit na ang bayani ay may access sa lahat ng espasyo sa paligid niya, hindi siya nasisiyahan sa katotohanan na siya ay nabubuhay kapwa sa kapayapaan at sa kaguluhan. Halimbawa, sa tula na "Sail", ang panloob na estado ng pakikibaka ng liriko na bayani ay inihambing sa mga elemento at isang malungkot na bangka, mahinahong nagpapaputi sa asul na dagat. Gayunpaman, ang kalmado ng bayani ay nakapanlulumo, siya ay naghahangad ng ibang estado:

Sa ilalim nito, isang stream ng mas magaan na azure,

Sa itaas niya ay isang gintong sinag ng araw...

At siya, mapanghimagsik, ay humihingi ng isang bagyo,

Para bang may kapayapaan sa mga bagyo!

Ang liriko na bayani ay panloob na nakakaranas ng hindi pagkakasundo sa kanyang sarili, at hindi lamang sa mundo sa paligid niya. Dito natin makikita kung gaano karami ang mga pangangailangan ng lyrical hero.

Ang lahat ng mga motif at tema sa itaas na bumubuo sa imahe ng liriko na bayani ay nagpapahayag, una sa lahat, ang kalunos-lunos na kapalaran ng Lermont-

tov hero. Ngunit dapat tandaan na ang isa pang mahalagang bahagi ay ang banayad, "pino" na kaluluwa ng liriko na bayani, na may kakayahang pakiramdam na "mataas" at maganda. Makikita natin ito sa halimbawa ng tula na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa":

Kapag ang naninilaw na bukid ay nabalisa, At ang sariwang kagubatan ay kumakaluskos sa tunog ng simoy ng hangin. Nang magkagayo'y ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay nagpapakumbaba, At ang mga kunot sa aking noo ay naglaho, - At aking mauunawaan ang kaligayahan sa lupa, At sa langit ay nakikita ko ang Diyos.

Ang liriko na bayani ay tiwala sa pagkakaroon ng pagkakaisa kapwa sa lupa at sa langit. At bagama't napakaproblema ng maging masaya, posible pa rin: "Naiintindihan ko rin ang kaligayahan sa lupa," at "Nakikita ko ang Diyos sa langit." Sa katunayan, sa mismong sandali kapag napagtanto ng bayani sa kalikasan ang isang pakiramdam ng kaligayahan, kapayapaan, ang pakiramdam ng pagkabalisa ay umalis sa kanya. Naiintindihan ng liriko na bayani ng Lermontov na palagi at saanman, kung saan maganda ang mundo, kung saan madaling maunawaan ng isang tao ang kaligayahan.

Kaya, masasabi natin na ang liriko na bayani sa gawain ni M. Yu. Lermontov ay isang malungkot na tao, nagdurusa sa pananabik at kawalang-interes sa kanya mula sa mga taong nakapaligid sa kanya. Ito ay ang kalunos-lunos na pakiramdam ng kalungkutan na nag-aalis sa kanya ng pag-ibig, ang kagalakan ng buhay, at lahat ng bagay sa paligid niya ay halos pagalit at hindi kasiya-siya sa bayani. Ang isang aliw ay ang pagkauhaw sa kalayaan, na patuloy na umaalingawngaw sa motibo ng pakikibaka, ang pagnanais para sa isang ideyal, ang pagiging perpekto ng mundo at ng sarili. Ang mga larawan ng kalikasang Ruso, ang kadakilaan at pagka-orihinal nito ay nagdaragdag lamang ng pagnanais ng liriko na bayani na maging masaya at malaya kahit sandali at tulungan ang may-akda na gawing perpekto siya sa isang trahedya, karaniwan at hindi pangkaraniwang, malungkot na buhay, na, sa ating opinyon, ay projection lamang ng buhay ng makata.

ANG LARAWAN NG SUNDALONG RUSSIAN SA PANITIKAN NG MGA MANUNULAT AT MAKATA NG RUSSIAN AT SOVIET

Ekaterina Trofimova, Kemerovo Technical School ng Food Industry and Services, Supervisor - M. S. Mashchenkova, Lecturer

Sa mga gawa ng mga makata at manunulat ng Russia, madalas na ang isa sa mga sentral na lugar ay inookupahan ng imahe ng isang sundalong Ruso, na matapat.

sa kanyang tinubuang-bayan. Sa unang tingin, isa itong ordinaryong tao na walang pinagkaiba sa ibang tao, meron din siyang sarili

"EDUKASYON. KARERA. LIPUNAN» № 4 (47) 2015

Simboliko ang pamagat ng tula. Sinasalamin nito ang damdamin, karanasan at kaisipan ng makata tungkol sa kanyang buhay. Ang patuloy na mga kaganapan ay nagpapasigla at nagpapahirap sa liriko na bayani, na binibigyang-diin sa gawain sa tulong ng gayong mga retorika bilang isang retorika na tandang ("Mga pagnanasa! ..") at mga tanong na retorika ("Ang ibigin ... ngunit kanino? .. .”). Ito ay nagkakahalaga ng noting na ang mga retorika figure na ito ay ginagamit kasama ng pangkakanyahan aparato ng default, na nagtatapos sa una at pangalawang stanzas. Ano ang masasabi ng ganoong detalye? Ang ganitong kumbinasyon ay maaaring magpahiwatig ng isang kumplikadong panloob na estado ng liriko na bayani: mabigat na espirituwal na kalungkutan na may kawalan ng pag-asa, sama ng loob at panghihinayang tungkol sa nakaraan, at isang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa ay pinagsama sa loob niya. Ang estado ng pag-iisip na ito ay binibigyang diin ng istilong aparato ng polyunion ("Parehong kagalakan at pagdurusa, at lahat ng bagay doon ay hindi gaanong mahalaga ..."). Ang isang malinaw na underestimation ng bilang ng mga trope ay nagsasalita din ng estado ng espirituwal na kawalan ng laman ng liriko na bayani. Nagbabago ang kanyang kalooban sa kabuuan ng tula: ang matataas na nota ng mga tunog sa unang saknong ay pinapalitan ng mas mababang mga sa ikalawang saknong at ganap na bingi sa ikatlo. Kung ano ang nangyayari sa paligid ng liriko na bayani ay nakumbinsi siya sa kawalang-kabuluhan ng buhay. Ang mga walang hanggang pilosopikal na tanong ng pag-ibig, pagkakaibigan at ang kahulugan ng buhay ay hindi nalutas sa gawain, ngunit, sa kabaligtaran, tila mas nakakalito at hindi malulutas. Ang tula ay nagbibigay ng impresyon ng isang sigaw mula sa kaluluwa, hindi sinasagot at hindi napapansin, tulad ng isang tandang na umiiyak sa ilang.

Pilosopikal na liriko

Sa mga tuntunin ng nilalaman

Ano ang buhay? Ano ang puso (damdamin) at isip? Bakit malungkot at walang layunin ang buhay? Maaari bang ganap na palitan ng sinumang may matalinong payo, isang halimbawa, ang panloob na gawain ng kaluluwa, ang personal na pananagutan? Nagsusumikap para sa perpekto (mga taas ng Zion). Posible bang makamit ang ideal? Ano ang kalikasan ng tao? Ang kasalanan ay hinahabol ang isang tao na hindi maiiwasang gaya ng isang leon na "sumusunod sa pagtakbo ng mabangong usa." Kristiyanong motibo. Tao at kalikasan. Oras, alaala, kapalaran. Ang pagpapanibago ng tao at ang pagpapanibago ng kalikasan. Mula sa isang aesthetic na pananaw. Ang pagiging perpekto ng tula. Paggawa ng salamin ng mga tula. Semantic at syntactic parallelism. Ang pagnanasa ng kaluluwa para sa Diyos. Landscape. Epithets.

Imahe liriko na bayani ay nilikha batay sa karanasan sa buhay ng makata, ang kanyang mga damdamin, sensasyon, inaasahan, atbp., na naayos sa akda sa isang artistikong nabagong anyo. Gayunpaman, ang kumpletong pagkakakilanlan ng pagkatao ng makata mismo at ang kanyang liriko na bayani ay labag sa batas: hindi lahat ng kasama sa "talambuhay" ng liriko na bayani, ay talagang nangyari sa makata mismo. Halimbawa, sa isang tula ni M.Yu. Ang "Dream" ni Lermontov, nakita ng liriko na bayani ang kanyang sarili na nasugatan sa lambak ng Dagestan. Ang katotohanang ito ay hindi tumutugma sa empirical na talambuhay ng makata mismo, ngunit ang makahulang kalikasan ng "pagtulog" ay halata (ang tula ay isinulat noong 1841, ang taon ng pagkamatay ni Lermontov):

Sa init ng hapon sa lambak ng Dagestan May tingga sa aking dibdib Nakahiga ako ng hindi kumikibo; Umuusok pa rin ang malalim na sugat, Patak ng patak ang aking dugo.

Ang terminong "lyrical hero" ay ipinakilala ni Yu.N. Tynyanov 1 noong 1921, at ito ay nauunawaan bilang ang nagdadala ng karanasang ipinahayag sa mga liriko. "Ang liriko na bayani ay ang artistikong "doble" ng may-akda-makata, na lumalago mula sa teksto ng mga liriko na komposisyon (isang cycle, isang libro ng mga tula, isang liriko na tula, ang kabuuan ng lyrics) bilang isang malinaw na tinukoy na pigura o papel sa buhay , bilang isang taong pinagkalooban ng katiyakan, sariling katangian ng kapalaran, sikolohikal na pagkakaiba ng panloob na kapayapaan" 2 .

Ang liriko na bayani ay hindi naroroon sa lahat ng mga gawa ng liriko na makata, at ang liriko na bayani ay hindi maaaring hatulan ng isang tula, ang ideya ng liriko na bayani ay nabuo mula sa cycle ng mga tula ng makata o mula sa kanyang buong poetic work. Ito ay isang espesyal na anyo ng pagpapahayag ng kamalayan ng may-akda 3:

1. Ang liriko na bayani ay parehong tagapagdala ng pananalita at ang paksa ng imahe. Siya ay hayagang nakatayo sa pagitan ng mambabasa at ng itinatanghal na mundo; maaari nating husgahan ang liriko na bayani sa pamamagitan ng kung ano ang malapit sa kanya, kung ano ang kanyang nirerebelde, kung paano niya nakikita ang mundo at ang kanyang papel sa mundo, atbp.
2. Ang liriko na bayani ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang panloob na ideolohikal at sikolohikal na pagkakaisa; sa iba't ibang tula ay inilalantad ang iisang pagkatao ng tao sa kaugnayan nito sa mundo at sa sarili nito.
3. Ang pagkakaisa ng talambuhay ay maaaring isama sa pagkakaisa ng panloob na anyo. Sa kasong ito, ang iba't ibang mga tula ay maaaring pagsamahin sa mga yugto ng buhay ng isang tiyak na tao.

Ang katiyakan ng isang liriko na bayani ay katangian, halimbawa, ng tula ni M.Yu. Lermontov (na nagmamay-ari ng pagtuklas ng liriko na bayani sa panitikang Ruso, kahit na ang termino mismo ay lumitaw noong ika-20 siglo), N.A. Nekrasov, V. Mayakovsky, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, V. Vysotsky ... Mula sa kanilang mga liriko na gawa ay lumalaki ang imahe ng isang tao na buo, na binalangkas parehong psychologically, at biographically, at emosyonal, kasama niya mga katangiang reaksyon sa mga kaganapan sa mundo, atbp.

Kasabay nito, may mga liriko na sistema kung saan ang liriko na bayani ay hindi nauuna, hindi natin masasabi ang anumang tiyak tungkol sa kanyang sikolohiya, o tungkol sa kanyang talambuhay, o tungkol sa emosyonal na mundo. Sa ganitong mga sistemang liriko, "sa pagitan ng makatang daigdig at ng mambabasa, sa direktang pang-unawa sa akda, walang personalidad bilang pangunahing paksa ng imahe o isang matalas na nakikitang prisma kung saan ang realidad ay nababaligtad" 4 . Sa kasong ito, kaugalian na makipag-usap hindi tungkol sa liriko na bayani, ngunit tungkol sa patula na mundo ng ito o ang makata na iyon. Ang isang tipikal na halimbawa ay ang gawa ni A.A. Fet sa kanyang espesyal na mala-tula na pananaw sa mundo. Si Fet ay patuloy na nagsasalita sa mga liriko tungkol sa kanyang saloobin sa mundo, tungkol sa kanyang pag-ibig, tungkol sa kanyang pagdurusa, tungkol sa kanyang pang-unawa sa kalikasan; malawak niyang ginagamit ang personal na panghalip ng unang panauhan na isahan: higit sa apatnapu sa kanyang mga gawa ay nagsisimula sa "I". Gayunpaman, ang "Ako" na ito ay hindi ang liriko na bayani ni Fet: wala siyang panlabas, biograpiko, o panloob na katiyakan na nagpapahintulot sa amin na magsalita tungkol sa kanya bilang isang uri ng personalidad. Ang liriko na "I" ng makata ay isang pananaw sa mundo, na mahalagang nakuha mula sa isang tiyak na personalidad. Samakatuwid, sa pag-unawa sa tula ni Fet, binibigyang pansin namin hindi ang taong inilalarawan dito, ngunit sa isang espesyal na mala-tula na mundo. Sa patula na mundo ng Fet, ang sentro ay isang pakiramdam, hindi isang pag-iisip. Si Fet ay hindi interesado sa mga tao kundi sa kanilang mga damdamin, na parang nakuha mula sa mga tao. Naglalarawan ng ilang sikolohikal na sitwasyon at emosyonal na estado sa kanilang mga pangkalahatang tuntunin - sa labas ng espesyal na bodega ng personalidad. Ngunit espesyal ang damdamin sa mga tula ni Fet: malabo, walang katiyakan. Upang magparami ng tulad ng isang malabo, halos hindi napapansin na panloob na mundo, ang Fet ay gumagamit ng isang kumplikadong sistema ng patula na paraan, na, kasama ang lahat ng kanilang pagkakaiba-iba, ay may isang karaniwang pag-andar - ang pag-andar ng paglikha ng isang nanginginig, hindi tiyak, mailap na kalooban.

Ang liriko na bayani sa tula, bagama't hindi siya ganap na sumasabay sa "I" ng may-akda, ay sinamahan ng isang espesyal na katapatan, pag-amin, "dokumentasyon" ng karanasang liriko, pagmamasid sa sarili at pag-amin ang nangingibabaw sa kathang-isip. Ang liriko na bayani, at hindi nang walang dahilan, ay karaniwang nakikita bilang isang imahe ng makata mismo - isang talagang umiiral na tao.

Gayunpaman, sa liriko na bayani (para sa lahat ng kanyang malinaw na autobiography at autopsychologism), kami ay naaakit hindi sa kanyang personal na natatangi, ngunit sa kanyang personal na kapalaran. Gaano man ang biograpiko, sikolohikal na katiyakan na taglay ng liriko na bayani, ang kanyang "kapalaran" ay interesado sa atin lalo na para sa pagiging tipikal nito, pagiging pangkalahatan, pagmuni-muni ng mga karaniwang tadhana ng panahon at lahat ng sangkatauhan. Samakatuwid, ang pahayag ni L.Ya. Ginzburg tungkol sa pagiging pangkalahatan ng mga lyrics: “... lyrics have their own paradox. Ang pinaka-subjective na uri ng panitikan, ito, tulad ng walang iba, ay nagsusumikap para sa pangkalahatan, para sa paglalarawan ng espirituwal na buhay bilang unibersal ... kung ang liriko ay lumilikha ng karakter, kung gayon ito ay hindi gaanong "pribado", indibidwal, bilang epochal, historikal; ang tipikal na imahe ng isang kontemporaryo, na binuo ng malalaking paggalaw ng kultura” 5 .