Sekondaryang paaralan ng Balykley

Fine art lesson sa ika-6 na baitang

"Ang kabayanihang nakaraan ng ating Inang Bayan sa mga gawa ng pinong sining"

Nakumpleto ang trabaho

kasama. Balykley

Tema ng aralin: "Ang kabayanihan na nakaraan ng ating Inang Bayan sa mga gawa ng pinong sining"

Mga layunin: magbigay ng pangkalahatang ideya ng sining sa paglaban sa pasismo noong mga taon ng digmaan; itanim sa mga bata ang pagmamalaki at pagmamahal sa kanilang mga tao; pakiramdam ng pagiging makabayan; upang linangin ang isang magalang na saloobin sa mas lumang henerasyon, patungo sa mga monumento ng digmaan; upang magturo upang ihatid ang pagpaplano sa isang pagguhit, upang bumuo ng malikhaing imahinasyon at representasyon ng mga bagay na inilalarawan sa pananaw.

Visual na saklaw: mga larawan ng mga artista (A. Deineka, B. Prorokov, A. Plastov, G. Korzhev);

reproductions ng mga kuwadro na gawa na nakatuon sa digmaan; eksibisyon ng mga libro tungkol sa digmaan, mga audio recording ng mga kanta tungkol sa digmaan.

Kagamitan para sa mga mag-aaral: mga album, mga brush, mga pintura.

Kagamitan ng guro: pedagogical drawing (phased construction ng isang drawing, isinasaalang-alang ang perspective.

Uri ng aralin: isang aral sa kumplikadong aplikasyon ng kaalaman.

Sa panahon ng mga klase

Caption ng aralin: "Hindi na ito dapat mangyari muli"

(B. Mga Propeta)

I. Pansamahang sandali.

II. Pag-uusap.

60 taon na ang nakalilipas ang Great Patriotic War ay namatay, ngunit ang mga alingawngaw nito ay naririnig pa rin. Higit sa 20 milyong buhay ang kinuha ng digmaang ito, walang isang pamilya na maiiwasan ng digmaan. Ang buong bansa ay nagtrabaho para sa tagumpay, nagsumikap para sa maliwanag na araw na ito, sa likuran at sa harap, ang mga tao ay nagpakita ng malawakang kabayanihan.

Ang kabayanihang masa ay humantong sa pagkalito ng kaaway. Hindi naunawaan ng mga Aleman ang mga sanhi nito, ang mga ugat nito, ang pinagmulan. Ang mga pagsasamantala ng mga sundalo ay natakot sa kaaway, nagtanim sa kanya ng takot. Nagulat ka, binabasa ang mga pahina ng kasaysayan, ang kanilang dedikasyon, lakas ng loob, katapangan. Ano ang naging gabay sa kanilang mga aksyon?

Pag-ibig sa Inang Bayan, isang pakiramdam ng tungkulin, isang halimbawa ng mga kasamang nakipaglaban nang balikatan?

B. Tunog ng kanta ni Okudzhava na "We need one victory".

Ito ay isinasaalang-alang mula pa noong unang panahon na kapag nagsasalita ang mga kanyon, ang mga muse ay tahimik. Itinanggi ng Great Patriotic War ang pahayag na ito: ang mga baril ay umalingawngaw sa buong mundo; namamatay, nagugutom at nagyeyelo sa pagkubkob ng lungsod sa Neva; ang lungsod sa Volga ay nasusunog; ang Brest Fortress ay dumudugo, ang mga muse ay hindi tahimik! Ang mga makata ay nagsulat ng tula, ang mga kompositor ay gumawa ng musika, ang mga artista ay nagpinta ng mga larawan - at lahat ng ito ay hinihiling. Kaya siguro nakaligtas ang ating mga lolo sa kakila-kilabot na digmaang iyon.

Ngayon ang aming pag-uusap ay tungkol sa pagpipinta ng mga taon ng digmaan. Ang unang "nakipag-usap" sa wika ng mga kulay ay ang "Windows ng TASS" at ang mga poster ng "Combat Pencil". Ipinakita sa mga bintana ng tindahan, idinikit sa mga dingding, nagtipon sila ng mga grupo ng mga tao, kung saan ang mga mukha ay ipinanganak ang isang ngiti: sa mga larawang ito ang kaaway ay hindi kakila-kilabot, malupit, siya ay katawa-tawa, nakakaawa, duwag ...

Lalo na sikat ang mga cartoonist na si Kukryniksy (unyon ng 3 artist) -,.

Si Hitler ay natatakot sa mga cartoons at nangako ng malaking halaga para sa mga pinuno ng mga artista.

Ngunit gayon pa man, dapat tandaan na sa unang kalahati ng digmaan, ang mga poster ay isang trahedya: "Palayain mo ako!", "Paghihiganti!". Isang poster ni V. Koretsky na "Save the Red Army!", na naglalarawan sa isang babae na nakahawak sa kanyang anak sa kanyang dibdib, at isang bayonet na may pasistang swastika ay nakatutok sa kanila. Ang poster ay tumawag, nagmamakaawa, nag-utos...

Sa ikalawang kalahati ng digmaan, nagbago ang nilalaman ng poster: trabaho, ang isang sundalo ay umiinom ng tubig mula sa isang helmet, at kaagad mayroong isang inskripsiyon: "Kami ay umiinom ng tubig mula sa aming katutubong Dnieper: Kami ay uminom mula sa Prut, Neman at Bug” (1943).

Nagkaroon ng pag-asa para sa tagumpay. At ngayon, sa poster, ang isang sundalo, sa pamamagitan ng paraan, na napaka-reminiscent kay Vasily Terkin, ay tumingkayad upang mas mahusay na hilahin ang tuktok ng kanyang boot: "Pumunta tayo sa Berlin!" (1944)

Ngunit sa panahon ng mga taon ng digmaan, ang buong serye ng mga pagpipinta at indibidwal na mga canvases ay nilikha.

Alexander Alekseevich Deineka (gg) - Artist ng Tao ng USSR.

"Pagtatanggol ng Sevastopol"

Nagkaroon ng mainit, madugong mga labanan, yaong "hindi para sa kapakanan ng kaluwalhatian, para sa kapakanan ng buhay sa lupa." Ang aming mga tropa ay umalis sa Sevastopol, ngunit isinulat ni Deineka ang "The Defense of Sevastopol" sa paraang nakikita namin ang mga mandaragat na ito na nakikipaglaban hanggang sa kamatayan bilang mga nanalo.

Napakalaki ng sukat ng larawan. Inilalarawan nito ang isang labanan ng gayong pag-igting na tila ikaw mismo ay nasa kapal ng mga bagay. Ang larawan ay malinaw na nagpapakita ng tatlong mga plano. Sa foreground ay isang full-length na paglalarawan ng isang mandaragat na naghahanda na maghagis ng isang grupo ng mga granada. Naghanda na lang siyang maghagis, ngunit naisip na natin kung ano ang mangyayari sa isang sandali: ang avalanche ng mga pasista ay magiging madugong gulo. Bagama't walang avalanche sa larawan, pinutol ng artist ang gilid ng larawan sa kanan, ngunit ramdam ang pagguho. Dito nakasalalay ang mga kababalaghan ng sining.

Ang pose ng mandaragat sa harapan ay ibinibigay sa isang galit na galit na dinamika na naramdaman mo ang kanyang tagumpay.

Ang mood ay nilikha dahil sa kulay: bigyang-pansin - ang nakasisilaw na puting damit ng mga mandaragat laban sa backdrop ng isang mabagyong kalangitan na kaibahan sa madilim na pigura ng mga kaaway laban sa isang maliwanag na background. Nagsisiksikan sila, halos magkatabi sa lupa.

Isaalang-alang ang pangalawang plano. Dito, ang isang patay na Aleman ay tutol sa isang nasugatang mandaragat.

Sa background, isang bayonet attack - ang mga kalaban ay nagsama-sama sa isang nakamamatay na labanan.

Ang kabayanihan ay ipinahayag sa mga ekspresyon ng mukha, sa mga kilos at mula sa larawan ay may isang pakiramdam ng isang gawa - ito ay kung paano nila pinoprotektahan ang kanilang sariling lupain.

Sa mga taon ng digmaan, ang People's Artist ng USSR, buong miyembro ng Academy of Arts Arkady Aleksandrovich Plastov (gg.)

Noong 1942, na napakahirap para sa ating bansa, ipininta niya ang pagpipinta na "The Fascist Flew", kung saan mayroong pilosopikal na pag-unawa sa mukha ng digmaan.

... Sa harap namin ay ang gilid ng kagubatan ng taglagas. Kinakalawang na damo. Ang mga bulaklak ay hindi nakikita, ngunit ang araw ay mainit pa rin at ang mga baka ay may makakain sa ligaw, mayroon pa ring asul na langit sa itaas.

Ilang sandali ang nakalipas, ang batang pastol ay tumingin sa paligid na may pagmamalaki: pagkatapos ng lahat, siya ay ipinagkatiwala sa pag-aalaga ng mga baka sa bukid!

Ngunit isang pasista ang lumipad, at walang pastol sa mundo. Ibinaon niya ang kanyang mukha sa lupa, binasa ang mga bangs ng batang lalaki ng dugo - ang buhay ng isang bata ay pinutol ...

Ang mga baka ay umuungol, ang kanilang mga ulo ay nakataas sa takot, ang aso ay napaungol. At tuluyan nang nawala ang bata.

Napakalaki ng kabangisan ng piloto ng Aleman, dahil hindi niya binaril ang akumulasyon ng mga pwersang militar ng kaaway, isang batang lalaki lamang at isang kawan ng mga rural na baka.

Ang larawang ito ay nagulat at nanawagan ng paghihiganti. Noong 1945, pininturahan ni Plastov ang pagpipinta na "Harvest". Napakasimple: isang matandang lalaki at mga bata ang kumakain sa bukid malapit sa mga bigkis - ang mga nagpapakain sa buong Russia noong mga taon ng digmaan, kung saan ang mga balikat ay nakalagay sa pangangalaga ng mga probisyon para sa harap at isang piraso ng tinapay para sa likuran.

Mula sa larawan ay humihinga ng pag-asa: bukas ay babalik ang mga ama at kapatid mula sa harapan.

Imposibleng hindi manatili sa gawain ni Boris Ivanovich Prorokov (19 taon) - People's Artist ng USSR, kaukulang miyembro ng Academy of Arts, graphic artist.

Ito ay isang tao ng matapang na tadhana. Dumaan siya sa buong digmaan. Itinapon siya ng kapalaran mula timog hanggang hilaga, mula sa mga estado ng Baltic hanggang sa Malayong Silangan, hanggang sa China, Manchuria. Siya ay palaging nagpinta - at sa harap din. Nakumpleto niya ang isang serye ng sampung mga gawa at nagbigay ng isang pangalan na parang alarma - "Hindi na ito dapat mangyari muli!"

Ang tagumpay sa eksibisyon noong 1960 ay kamangha-mangha. Ang mga tao ay nanonood sa katahimikan, dala ang panawagan sa kanilang mga puso - upang labanan ang pasismo, dahil ito ay nagdadala ng kamatayan sa lahat ng mga tao sa planeta.

Ang buong serye ay ginawa sa tempera at tinta, sa ilang mga lugar na pinasigla ng mga kulay na lapis.

Narito ang unang sheet. Ito ay nagpapakita ng isang ina na nagpapasuso sa isang bata, mahigpit na nakahawak sa kanya, ngunit mayroon itong isang riple sa kanyang mga balikat. Ang mukha ng mandirigmang ina ay mabagsik, balisa.

Pangalawang sheet. Ang dalaga ay itinapon sa lupa. Ang kanyang mga kamay ay nakatali sa kanyang likod, ang kanyang katawan ay nakayuko dahil sa sakit at pang-aabuso, sa kabataan at lambing "Savagery" - walang ibang maisip na pangalan.

Pangatlong sheet. "Sa Babi Yar" - iyon ang pangalan ng lugar malapit sa Kyiv kung saan binaril ng mga Nazi ang 170 libong mga inosenteng tao. Isinama ng artista ang trahedyang ito sa mga larawan ng tatlong babae na pupunta sa kanilang kamatayan. Hindi natin alam kung ano ang kanilang naranasan bago gumawa ng kanilang mga huling hakbang sa lupa, ngunit maaari nating hulaan ...

Sa kanan ay isang matandang babae, may dalang kandila sa kanyang kamay, pinoprotektahan ang kanyang apoy mula sa hangin. Sa tabi niya, tinakpan ng isang babae ang kanyang mukha gamit ang kanyang mga kamay, hindi namin makita ang mga mata, ngunit ang buong katawan ay nagdadalamhati! Sa kaliwa ay isang dalagang puno ng luha, poot at galit ang mga mata. Pumunta sila sa kamatayan, ngunit sila ay higit sa kamatayan.

Ang lahat ng mga larawan ay nilikha noong ang mga Propeta ay may matinding karamdaman, at, natalo ang sakit na ito, gayunpaman ay bumaling siya sa mga pangitain ng nakaraan upang ang mga ito ay hindi na maulit sa katotohanan ngayon.

Gely Mikhailovich Korzhev. Nang magsimula ang digmaan, hindi pa siya 16 taong gulang. Sa sandaling ito, ang kabataan ng artista ay nagambala. Ang cycle ng kanyang mga painting na "Scorched by the Fire of War" ay kinabibilangan ng mga canvases na "Seeing", "Barrier", "Traces of War", "Mother", "Old Wounds". Ang bawat isa sa kanila ay makabuluhan, malalim sa pag-iisip, orihinal sa compositional na istraktura - ito ay lumilikha ng isang ganap na kumpletong imahe. Ang mga ito ay isang panorama ng buhay, pakikibaka, pagdurusa sa panahon ng Great Patriotic War. Ang lahat ng mga larawan ay puno ng mga karanasan ng tao at tulad ng sakit na hindi nila sinasadyang maakit sa kanilang sarili, gawin silang bungkalin sa kanilang nilalaman.

"Hadlang". Ang mamamayan ay inilalantad ng mga pasista bilang isang buhay na hadlang. Nakatayo sila nang buong haba na nakaharap sa sumusulong na mga tropa ng Hukbong Sobyet, na nakatalikod sa mga Aleman na nagtatago sa mga trench at naghihintay. Parehong naghihintay. Ang ilan - kung ano ang gagawin ng mga sundalong Sobyet, ang iba - kung paano kumilos ang mga nagpapakamatay na bombero na nakatayo sa parapet. Isang maling galaw at isang putok sa likod. Ang isang intelektwal sa kanayunan, marahil ay isang guro, ay mahinahong naghihintay, ang hitsura ng isang babae ay balisa, ang bata ay hindi pa naiintindihan ang katakutan ng kanyang sitwasyon. At sa ibaba, sa paanan, ang mga muzzles ng machine gun at ang malupit na mukha ng mga kaaway ay umitim. Mahirap isipin kung ano ang tumatakbo sa isip ng bawat isa sa mga inilagay sa gilid ng trench, sa katunayan, sa gilid ng buhay. At kahit na ang likas na takot sa kamatayan ay hindi pumatay ng dignidad ng tao sa mga tao, hindi nag-alis sa kanila ng kanilang lakas ng loob.

Sumulat si Korzhev nang may hindi mapaglabanan na puwersa tungkol sa kung ano ang nakakaganyak sa iba't ibang tao, sa kakayahang magtakda ng mga makatotohanang tradisyon bago ang kanyang sarili. Pinagsasama ng mga kuwadro ang ngayon at ang pananaw ng may-akda sa bukas.

Nawa'y luwalhatiin ang pangalan ng Russia!

Naaalala natin: apoy at bakal

Ang kaaway ng ating lupain ay pinahirapan,

Sa parang hindi na may luha, kundi may dugo

Iniyakan ni nanay ang patay.

Walang kamatayang pangalan - Russia -

Sumulat sa amin si kidlat sa langit

Pagpapalakas ng panunumpa ng sundalo

Manindigan para sa Inang Bayan hanggang kamatayan.

Hugasan ang anumang kasinungalingan

Ang kanyang mga sinaunang alamat

At ang katotohanan, pinalakas sa mga bagyo,

Ito ay tumataas, mas nakikita.

Pinapanatili tayo sa kalungkutan at sa kaligayahan

Ang walang kamatayang pangalan ng Russia,

Nawa'y maging malinis ang ating konsensya

Forever and ever before her.

Ang kantang "I love you, Russia!"

III. Pansariling gawain.

Guys, mahalin ang Russia - ang ating Inang-bayan, ang ating Lupa. Walang mas mahusay kaysa sa kanya. At ngayon, subukan natin sa tulong ng mga kulay upang ilarawan ang kabayanihan na nakaraan ng ating Inang Bayan, ang mga pagsasamantala ng ating mga lolo at ialay ang ating gawain sa ika-60 anibersaryo ng Tagumpay.

I.Y. Pagsusuri ng mga gawa (pagsusuri ng aralin).

Y. Buod ng aralin.

Sa gawa ng sinong mga artista ang nakilala natin sa aralin?

Paano nagbago ang nilalaman ng mga poster ng simula at pagtatapos ng digmaan?

Anong mga damdamin ang nararanasan mo kapag tumitingin sa mga pintura ng mga artista?

YI. Takdang aralin

Maghanap ng mga reproductions ng battle paintings, isipin ang mood na ipinadala sa trabaho, at ang paraan ng pagpapahayag ng mood na ito.

PAKSA: "Ang Aking Inang Bayan sa musika, panitikan, sining" (pinagsamang aralin)

Layunin at mga gawain:

Ipakita ang larawan ng Inang Bayan sa synthesis ng sining;

Upang ipaalam sa mga mag-aaral ang patula at mga simbolo ng estado ng Russia;

Upang pukawin ang interes sa pag-aaral ng kasaysayan ng kanilang tinubuang-bayan, ang mga simbolo ng estado nito;

Upang linangin ang isang pakiramdam ng pagmamahal at pagmamalaki sa sariling bayan sa pamamagitan ng musika, tula,

Mga pintura.

REGISTRATION:

Eksibisyon ng mga aklat: "Ang Russia ang aking mahal na ina, ang aking tahanan, ang banal na lupain";

Portrait gallery ng mga makatang Ruso at musikero;

Ang eksibisyon ng mga pagpipinta ng mga artista ng Russia.

EPIGRAPH:

Oh Russia! Sa mahirap na kapalaran, ang bansa ...

Mayroon akong ikaw, Russia, tulad ng isang puso,

Sasabihin ko sa isang kaibigan, sasabihin ko sa isang kaaway

Kung wala ka, tulad ng walang puso, hindi ako mabubuhay.

(Yulia Drunina)

KAGAMITAN:

Record player

manlalaro

piano

SA PANAHON NG MGA KLASE:

1. Ngayon sa aralin ay gagawa tayo ng iskursiyon sa kalaliman ng mga siglo upang muling maalala ang ating mga ninuno, ang MGA ALIPIN, kung saan nagmula ang pangalan ng ating estado - Russia. Malalaman natin kung paano kinanta ng mga makata, musikero, artista ang ating Inang Bayan sa kanilang gawain. Ibuod natin ang ating kaalaman tungkol sa mga simbolo ng ating Amang Bayan (parehong patula at estado).

Upang kumanta tungkol sa Russia - kung ano ang magsusumikap para sa Templo.

Sa ibabaw ng mga bundok sa kagubatan, mga alpombra sa bukid…

Upang kumanta tungkol sa Russia - kung ano ang matugunan sa tagsibol,

Ano ang hihintayin para sa nobya, kung ano ang magpapasaya sa ina ...

Upang kumanta tungkol sa Russia - kung ano ang kalimutan ang pananabik,

Ang pag-ibig na iyon, ang pag-ibig, ang pagiging walang kamatayan.

(I. Severyanin)

TUNOG ANG MUSIKA NG GUSLEY

Matagal na panahon na ang nakalipas, sa bansang aming tinitirhan, walang malalaking lungsod, walang bahay na bato, walang nayon, walang nayon. Mayroon lamang mga bukid at masukal na kagubatan kung saan nakatira ang mga ligaw na hayop. Sa mga pampang ng mga ilog, malayo sa isa't isa, may mga mahihirap na gusali. Ang aming malayong mga ninuno ay nanirahan sa kanila.

Ano ang tawag sa kanila? (SLAVS). Ang pangalang ito ay nagmula sa salitang "kaluwalhatian", i.e. "papuri".

Saan nakatira ang ating mga ninuno noong sinaunang panahon, ano ang pangalan ng Slavic na lupain? (RUS).

Saan nagmula ang pangalang ito?

Sa Gitnang Dnieper, kung saan ang ilog Ros ay dumadaloy sa Dnieper, mayroong isang Slavic na tribong Rus. Hindi tayo mapapahiya sa katotohanan na ang mga titik na "o" at "y" ay patuloy na nagbabago sa pangalan ng mga taong ito ("ros", ang ilog Ros at "rus", Russia). Kaya't ang mga liham na ito ay nagbago sa mga lumang araw, at sa ating panahon ay nagsasalita din tayo sa dalawang paraan: "Wikang Ruso", "Russia". MakataIvan Savvich Nikitinkaya sumulat siya tungkol sa ating Russia:

"Mayroon nang dahilan, makapangyarihang Russia

mahal kita, tawagin mong ina,

Tumayo para sa iyong karangalan laban sa kaaway,

Para sa kailangan mong ihiga ang kanyang ulo.

2 .PILIIN ANG SALITANG "RUSSIA" - MGA SYNONYMS. (RUS - RUSSIA - HOMELAND - FATHERLAND) (nakasulat sa pisara ang salitang "Russia")

Tingnang mabuti ang salitang ... - Paano mo ito naiintindihan?

Si S. Yesenin ay nagsalita tungkol sa salitang ito tulad ng sumusunod:

"Russia! Ang salita ay napakatinig at dalisay!

Parang spring water! Malakas - parang brilyante!

Maselan - parang sanggol ... Mahal, parang ina!

Anong mga tula tungkol sa Russia ang alam mo?

Russia.

Ang hamog ay binubuo ng mga patak ng hamog, Sama-sama tayo: Kalmyks, Chuvashs,

Mula sa mga patak ng singaw - fog, Buryats, Yakuts, Mordovians.

Buhangin - mula sa pinakamaliit na butil ng buhangin, Ang aming tanging suporta

Ang Russia ay mula sa mga Ruso. Laging mayroong Moscow.

Sa mahabang panahon tayo ay nagkakaisa sa espiritung Lupa at tubig ay hindi mapaghihiwalay,

At nakatali sa isang karaniwang kapalaran, Tulad ng isang baybayin o isang ilog,

Lahat tayo ay naging inspirasyon ng Motherland Inseparable na pagbuhos ng ulan,

Para sa gawa, para sa trabaho at para sa labanan. At hangin at ulap.

Kami ay magkasama: Volzhans, Urals, Ang bahaghari ay walang mga halves.

Pomors at steppes - At kung isang alon - pagkatapos ay isang alon,

Parang malalakas na daliri At walang mga patak ng hamog,

Malaking gumaganang kamay. Ganyan ang Russia ay isa. ( V. Kryuchkov)

"Kumusta, Russia, aking tinubuang-bayan!

Mas malakas kaysa sa mga bagyo, mas malakas kaysa sa anumang kalooban

Pag-ibig para sa iyong mga kamalig sa pinaggapasan,

Pag-ibig para sa iyo, isang kubo sa isang azure field.

(N.Rubtsov)

Ngayon sa aralin ay matututo tayo ng bagong kanta

(GUYS LEARN THE SONG "MY RUSSIA" - musika ni Struve, lyrics ni Solovyova

3. PINILI NAMIN ANG SUMUSUNOD NA SYNONYM PARA SA SALITANG "RUS" articulatory gymnastics

(ang salitang "Inang Bayan" ay nakasulat sa pisara)

Saan nagmula ang salitang ito?

Ano ang orihinal na kahulugan nito?

Hanapin ang "ugat" sa salitang ito?

Ang ETYMOLOGICAL DICTIONARY ay nagbibigay ng sumusunod na impormasyon:

Karaniwang Slavic, nagmula sa salitang ROD. Ang orihinal na kahulugan ay "pamilya"; pagkatapos nito ay tinutukoy bilang "mga deposito".

AT NGAYON HANAPIN NATIN KUNG PAANO IPINALIWANAG NG ENCYCLOPEDIC DICTIONARY ANG SALITANG ITO.

(binabasa ng mga bata: Ang "tinung-bayan" ay isang lugar, isang bansa kung saan ipinanganak ang isang tao) na nagpapakita ng isang kanta ng mga inihandang bata

Alam mo ba ang mga tula tungkol sa Inang Bayan? - Sino ang sumulat sa kanila?

"Kung sasabihin nila ang salitang "inang-bayan", "Inang-bayan", - sinasabi namin, nag-aalala,

Kaagad sa alaala ay bumangon si Dal na walang gilid na nakikita natin sa harap natin,

Lumang bahay, mga currant sa hardin, Ito ang ating pagkabata, ating kabataan,

Makapal na poplar sa gate Hindi lilipas ang maturity of you and me.

Sa tabi ng ilog mayroong isang birch - ang katamtaman na Inang-bayan! Banal na Amang Bayan!

At chamomile hillock ... Coppices. Groves. Shores.

At malamang na maaalala ng iba ang Golden Wheat Field,

Ang kanyang katutubong Moscow courtyard ... Haystacks asul mula sa buwan.

O ang pulang steppe mula sa poppies, Ang matamis na amoy ng pinutol na dayami.

Birheng ginto ... Ang pag-uusap sa nayon sa tinig ng singsong,

Ang tinubuang-bayan ay iba, Kung saan ang bituin ay umupo sa shutter,

Ngunit lahat ay may isa!" Sa lupa ng kaunti - halos lumipad.

(Z. Alexandrova) Inang bayan! Lupain ng mga ama at lolo!

Nainlove kami sa mga clover na ito

Natikman ang pagiging bago ng tagsibol

Mula sa gilid ng kumakatok na balde.

"Kung ang banal na hukbo ay sumigaw: Ito ay halos hindi malilimutan

Itapon ka, Russia, manirahan sa paraiso. At magpakailanman ay mananatiling banal...

Sasabihin ko: "Hindi na kailangan ng paraiso, ang Lupa na tinawag na Inang Bayan,

Ibigay mo sa akin ang aking bansa"(S. Yesenin) Kung kailangan natin, poprotektahan natin ang ating mga puso.

4 . ISANG LARO . Ang mga tao ay may maraming mga salawikain at kasabihan tungkol sa Russia, tungkol sa Inang-bayan. Naaalala mo ba sila?

Maglalaro kami ngayon ng kaunting laro. Ito ay tinatawag na "Itiklop ang salawikain." Bibigyan ka ng 6 na salawikain. Sinuman ang tiklop sa kanila nang mas mabilis - magaling.

Ang taong walang sariling bayan ay parang nightingale na walang kanta. Sa kabilang panig, at ang tagsibol ay hindi pula.

Kailangan kung saan ipinanganak. Ang isang lalaki ay may isang ina, at siya ay may isang Inang Bayan.

Inang bayan, marunong manindigan para sa kanya. Para sa iyong Inang Bayan, huwag maglaan ng lakas o buhay.

5 . Ang mga Ruso ay isang bansang may talento sa musika. Sa sobrang pagmamalaki, binibigkas namin ang mga pangalan ng mga kompositor ng Russia na kumanta ng kagandahan at maharlika ng kaluluwa ng Russia, ang kadakilaan ng kalikasan ng Russia, ang mga pagsasamantala ng mga bayani ng Russia.

Sino sa mga taong ito ang maaari mong pangalanan?

(listahan ng mga bata Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Mussorgsky, Borodin)

Ano ang kinanta ni Tchaikovsky sa kanyang musika?

SA PAGSASAGAWA NG GURO ANG PARAGMENT NG DULA “OCTOBER. AUTUMN SONG".

Alin sa mga kompositor ang nararapat na ituring na tagapagtatag ng musikang Ruso? (tinawag ng mga lalaki si Glinka, ipakita ang kanyang larawan).

ANG FINAL MULA SA OPERA "IVAN SUSANIN" TUNOG- pagpapakita ng materyal na video (tandaan ang aria ng bayani na ginawa ng guro, at magbigay ng kahulugan ng musikang nakasulat sa katutubong diwa).

Ano sa palagay mo: saan nagsisimula ang Inang Bayan? Sa isa sa mga nakaraang aralin, nagsulat ka ng isang maikling sanaysay tungkol sa paksang ito. Talagang nagustuhan ko ang iyong mga iniisip. Ang ilan sa kanila ay nagpasya akong basahin sa iyo.

ANG AWIT "SAAN NAGSIMULA ANG INABANG-bayan?" GINAGAWA ni M. Bernes, musika ni Basper, lyrics. Matusovsky.

Ang resulta ng iyong malikhaing gawain?

6 . At ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga simbolong patula.

Mayroon ba tayong mga ito sa ating bansa?

Ano ang kanyang personipikasyon? (ito ay birch)

Anong kanta tungkol sa isang puno ng birch ang alam ng lahat: mula bata hanggang matanda?

Birch - puting sisne,

tumabi ako sayo

Sa iyo, aking mahiyain,

kumakanta ako ng kanta.

(A. Prokofiev)

ANG MGA BATA AY NAGTANGGOT NG RUSSIAN FOLK SONG "SA PARANG ANG BIRCH STOOD"

Ang Russian birch ay isang simbolo ng kalikasan ng Russia. Mula noong sinaunang panahon, sa paglapit ng tagsibol, pinuri ng mga batang babae ang diyos ng araw, tinawag siya ng mga Slav na Lel o Lyul. Ang mga salitang ito - ang mga pangalan ay ginagamit sa maraming mga kanta ng Slavic. Ang mga batang babae ay nagbihis ng mga puno ng birch na may mga laso, lahat ng uri ng mga handicraft, nakatali sa mga sanga ng birch kasama ng mga singsing.

Anong pambansang holiday ang pinag-uusapan natin?(TRINITY)

Kumanta lang ba sila sa mga holiday na ito?

(sinasabi ng mga lalaki na sa mga pista opisyal ay sumayaw sila sa paligid ng mga birch, niluluwalhati ang kanilang makapangyarihang mga diyos).

ANG MGA LALAKI PUMILI NG GUIDE AT PANGANGUNA NG SAYAW.

7. Ang Birch ay isang paboritong puno ng mga Ruso. Payat, kulot, puti-trunked, palagi siyang inihahambing sa Russia sa isang malambot at magandang babae, isang nobya. Inialay ng aming mga makata at artista ang kanilang pinakamahusay na mga gawa sa kanya.

May alam ka bang birch verses?

Gustung-gusto ko ang Russian birch. Muli tungkol sa kanila, kulot at maputi ...

Ngayon magaan, ngayon ay malungkot, At ano ang gagawin kung nasa Russia

Sa isang puting sarafan, ang mga puno ng birch ay matatagpuan sa lahat ng mga kalsada,

May mga panyo sa kanilang mga bulsa, Kahit isang araw, kahit isang taon, kahit na forever wheels.

Sa magagandang fastener, "Russia" - bumulong sa akin ang mga birch,

May berdeng hikaw. "Russia" - bumubulong ang mga tambo,

Gustung-gusto ko ang kanyang eleganteng "Russia" - ang susing bulungan sa guwang,

Katutubo, minamahal, At tahimik kong sinasalita sila: "Rus!"

Na malinaw, masigla, Ang iyong pagkarga ay hindi mahirap para sa akin.

Yung malungkot, umiiyak. Lumaki ako sa bukid, ako ay Russian forelock,

Gustung-gusto ko ang Russian birch. At mahal kita sa Russian

Lagi niyang kasama ang kanyang mga kaibigan My birch Russia!

Nakayuko sa ilalim ng hangin(A.Novikov)

At yumuko, ngunit hindi humiga.

INIHAHANDOG ANG MGA BATA NG EXPOSITION NG MGA LARAWAN NG RUSSIAN NATURE.

Ang Russian birch ay nakuha sa kanilang mga pagpipinta ng mga artista na sina Plastov at Levitan, Kuindzhi at Savrasov.

Ang manunulat na si V.M. Garshin, na tumitingin sa larawanA.K. Savrasova "The Rooks Have Arrived",ay nagsabi: "Tatawagin ko ang larawang ito na "Feeling of the Motherland". At ang nagri-ring na tagsibol ay bumababa, at manipis na ulap, at manipis na mga puno ng birch - lahat ng ito ay pamilyar at napakamahal. Ang kamangha-manghang larawang ito ay nagbibigay ng pagmamahal sa Russia, ang Inang-bayan.

sa harap ng larawan "Birch Grove" A.I. Kuindzhimakaramdam ng espesyal na kagalakan. Ito ang nangyayari kapag pumasok ka sa isang birch grove sa araw ng tag-araw at naramdaman ang kagandahan ng iyong tinubuang-bayan. Sa paligid ay may berdeng buhok na tahimik at tahimik na mga birch.

May picture kamiI.I. Levitan "Birch Grove". Mga puno ng birch na may puting puno, natatakpan ng mga batang maliliwanag na berdeng mga dahon, isang makapal na karpet ng damong esmeralda, hindi makaalis ang sinag ng araw

walang walang malasakit. Ang larawan ay nakakabighani sa pagiging bago at paglalaro ng mga kulay, ang kilig ng buhay mismo.

tumitingin sa isang larawan"Gold autumn" , hindi sinasadyang alalahanin ang mga salita ni Pushkin:

Gustung-gusto ko ang kahanga-hangang kalikasan ng pagkalanta,

Mga kagubatan na nakasuot ng pulang-pula at ginto...

Ang mga tanawin ng Levitan, na puno ng pagmamahal sa Inang-bayan, para sa mga kagubatan, bukid at parang nito, ay hindi maaaring pumukaw ng katumbas na pagmamahal sa kanyang inilalarawan.

8. At ngayon pakinggan ang kantang "Ano ang nalulungkot ka, birch ...", na isinulat ng ating kababayan: Petukhova Tatyana Ivanovna, na siya mismo ang sumulat at siya mismo ay gumaganap ng kanyang mga kanta tungkol sa kanyang sariling lupain.

Tungkol saan ang kantang ito?

KONGKLUSYON : saanman lumalaki ang birch, kahit saan ito ay nagdudulot ng kagalakan at liwanag sa mga tao. Ang Birch ay isang simbolo ng Russia, ang ating Inang-bayan. At siya ay mananatili sa ating mga bukas na espasyo magpakailanman, dahil ang ating mga tao ay walang hanggan.

Ang tinapay na kinakain ng isang tao. Ang lupang tinitirhan ng tao. Isang ina na nagbibigay-buhay... Kung wala ang lahat ng ito, imposibleng mabuhay ang isang tao, ngunit sa lahat ng pinaka-iginagalang, ang isang tao ay may Inang Bayan. Ang Inang bayan ay ang lupain, lungsod at nayon kung saan ka ipinanganak at nakatira, ang iyong mga kaibigan, malapit na kapitbahay. Ito ang iyong ina at ama, samakatuwid ang Inang Bayan ay tinatawag ding Fatherland, tulad ng isang katutubong tahanan - bahay ng isang ama.

IBIG SABIHIN ANG KAHULUGAN NG SALITANG "RUSSIA" - ito ang salitang "FATHERLAND" o "FATHERLAND". HANAPIN ANG "ROOT" SA MGA SALITANG ITO AT PUMILI NG ISANG-ROOT NA SALITA.

"FATHERLAND" - nagmula sa salitang "AMA", ang salitang Griyego na patria (patriot).

Mahal ko ang Amang Bayan, ngunit may kakaibang pag-ibig!

Hindi siya matatalo ng isip ko.

Ni kaluwalhatiang binili ng dugo

Hindi rin puno ng mapagmataas na tiwala kapayapaan.

Walang madilim na sinaunang panahon na itinatangi ang mga alamat

Huwag pukawin sa akin ang isang kasiya-siyang panaginip.

Ngunit mahal ko - para saan, hindi ko alam ang aking sarili ...(M.Yu. Lermontov)

9. Nalaman namin na ang patula na simbolo ng ating estado ay isang birch. Ngunit ang bawat estado ay mayroon ding mga opisyal na simbolo. Dapat kilalanin sila ng bawat tunay na makabayan ng kanyang bansa.

Pangalanan sila sa akin. (pinangalanan ng mga lalaki ang coat of arms, flag at anthem)

Anong simbolo ng estado ang nakilala natin sa ating mga aralin?

Nagawa mo na ba ang iyong takdang-aralin?

(pinag-uusapan ng mga bata kung ano ang isang himno)

Ang awit ay isang solemne na awit, isang simbolo ng pagkakaisa ng estado. Ang mga pinagmulan ng mga himno ay nakatago sa kaibuturan ng kasaysayan. Sa unang pagkakataon, ang pangangailangan para sa isang himno sa paggamit ng hukuman-militar ay lumitaw sa ilalim ni Peter the Great.

Ang unang opisyal na awit ng Russia ay lumitaw sa panahon ng paghahari ni Emperador Alexander the First. Ang Ingles na awit ng 1745 na modelo ay kinuha bilang isang sample."Diyos, iligtas ang Hari." Ang tekstong Ruso para sa Ingles na awit ay isinulat ni V.A. Zhukovsky. Ang musika ay binubuo ni A.V. Lvov. Sa unang pagkakataon, ang pambansang awit ay ginanap noong Disyembre 11, 1833 sa Bolshoi Theater sa Moscow. Tumunog ito hanggang Pebrero 1917. Pagkatapos ng Rebolusyong Pebrero, bumangon ang tanong tungkol sa isang bagong simbolismo ng estado. Sumulat ang kompositor na si A.T. Grechaninov at makata na si K.D. Balmont"Himn ng Libreng Russia".Ngunit hindi pinahintulutan ng siklo ng mga pangyayari noong 1917 na maisakatuparan ang gawaing ito.

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, bilang anthem ng Soviet Russia, at pagkatapos ay naaprubahan ang Unyong Sobyet"International". Ang tekstong Ruso batay sa teksto ni E. Pottier ay binuo noong 1902 ni A.E. Kots.

Ang bagong pambansang awit ay isinulat ni A.V. Aleksandrov sa mga salita ni S.V. Mikhalkov at pinatunog noong gabi ng Enero 1, 1944. Kasunod nito, muling ginawa ang teksto ng awit. Noong 1977, ang pinakamahalagang pagbabago ay ginawa dito.

Ang ideya ng paglikha ng isang Russian anthem ay lumitaw noong 1990. Habang ang musika ng hinaharap na awit ay naaprubahan"Awit Makabayan"M.I. Glinka. Ngunit ang kantang ito ay walang patula na batayan at hindi inaprubahan ng batas bilang pambansang awit. Ang mga kinatawan ng State Duma at mga miyembro ng Federation Council ay nagpasya: upang aprubahan ang pambansang awit ng Russia sa mga salita ni Mikhalkov at ang musika ni Alexandrov. Ang batas na "Sa Pambansang Awit ng Russian Federation" ay pinagtibay noong Disyembre 8, 2000 ng State Duma, na inaprubahan noong Disyembre 20 ng Federation Council at nilagdaan noong Disyembre 25, 2000 ng Pangulo ng Russian Federation.

HILING KO SA LAHAT NA PANINDIGAN PARA SA PAGTATANGIL NG PAMBANSANG AWIT NG RUSSIA.

Tapos na ang ating paglalakbay, ngunit hindi ito ang huli. Magbasa ng mga libro tungkol sa Russia, makinig sa musika tungkol sa Russia, humanga sa kagandahan ng Russia! Maging tunay na mga anak ng iyong Ama!

Mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng pampanitikan at musikal na pananalita

Ang Larawan ng Inang Bayan sa Musika at Panitikan ng Russia

Russia, Russia, walang salitang mas maganda...

Inang-bayan, Russia, Russia! Umawit ng nanginginig at may inspirasyonmga manunulat at kompositor ang imahe ng Fatherland, Motherland.Ito ay mga gawa ng sining na tumutulong sa atin

pakiramdam alamin at unawain ang kanilang saloobin sa Inang Bayan, maingat silang nagtuturotratuhin ang kalikasan, pahalagahan ang mga tao, pangalagaan ang kultura ng kanyang mga tao.

Basahin ang isang sipi mula sa kuwento ni V. Belov.

Tahimik ang aking tinubuang-bayan, ikaw<...>pinapagaling mo ang kaluluwa ng iyong berdeng ty gulong. Ngunit magkakaroon ba ng limitasyon sa katahimikan! Tulad ng isang tusong soro, ikinuwag ang kanyang buntot ang aking landas ay nawala sa damo, at hindi ako lumalabas sa mga batang birch, at puting fairy tales ng aking lupain. Hinugasan ng mga ulan ng Hulyo, sila ay nahihiya kasama ang mga sanga, muffling ang dalawang-note, ito ay hindi malinaw, ngunit kung saan ay ang naririnig ang tinig ng kuku: "Uk-ku, uk-ku!" - na parang may humihip ng maikli at maindayog ... At muli, nanginginig na lumalaki ang kaluskos ng birch.

Umupo ako sa tabi ng mainit na dayami at nag-isip

galing pa yan sa waving time

ilang kalahating siglo at birches kailangan

isa lang

mga kanta, at mga kanta din dahil namamatay sila

tulad ng mga tao.

At nagtataka ako sa shellstee ng birches walang hanggang pagsisi mga saksi ng taong kalungkutan at saya.

Ang mga ito ay may kaugnayan sa atin sa loob ng maraming siglomga puno, nagbigay sa ating mga ninuno ng mga creaky bast na sapatosat isang mainit, walang usok na tanglaw, ay naging mabangowalis, pamalo, skid,

saved melodiousness para pamga sungay ng tinta...

Niyakap ko ang aking sariling lupain, naririnig ko ang init

katutubong damo...

Tandaan na ang nilalaman ng talatang ito ay hindi maliwanag. Ang kanyangmetaporikal (nakatagong paghahambing) - lahat ng kalikasan ay animated, pinagkalooban ng mga katangian ng tao - malapit sa musika, kung saan hindi natin nakikita ang isang tao, ngunit nararamdaman ang kanyang presensya salamat sa mga nagpapahayag na posibilidad ng musikal na sining upang maihatid ang mga damdamin at emosyon. Ang buong teksto ay tungkol sa katahimikan, at sa parehong oras ay napuno ito ng mga tunog, tila naririnig mo mismo ang buhay ng kalikasan, isawsaw ang iyong sarili sa kapaligiran na ito sa lahat ng iyong mga damdamin. Narito ang lahat ng tunog, humihinga ng musika.

Ang relasyon ng musika, panitikan, pagpipinta.

Makinig sa musika ni SV Rachmaninoff, isang fragment ng ikatlong piano concerto.

Makinig sa "Evening Music" ng kontemporaryong kompositor na si Valery Gavrilin mula sa symphony-action na "Chimes".

Makinig sa musika ng P.I. Tchaikovsky Symphony No. 4 (2nd part)

Anong mga damdamin ang puno ng musikang ito?

Tingnan ang larawan na "Hacks. Twilight" ni I. Levitan

2. Ano sa palagay mo ang nagpapakita ng musikalidad ng lirikong mga kaisipan ng manunulat na si V. Belov?

3. Gawain: Humanap ng mga salitang pangmusika kami sa text niya. Ito ba ay katinig sa literary frag na ito mentu kaakit-akit na tanawin “Hacks. Twilight” ni I. Levitan?

Pampanitikan at musikal na pananalita

Ang pinakakaraniwang genre ng musikal at pampanitikan na pagkamalikhain -kanta.

Ito ay nasa halimbawamga kantapagkakatulad at pagkakaiba sa pagitantalumpating pampanitikan at talumpating musikal.

nagpapahayag mga tunog ng pagsasalita minsan kaya musikal, tulad ng nakakumbinsi na mga paghinto at mga punto sa loob nito, ang mga pangunahing salita, ang pinakamahalaga sa kahulugan, ay tumpak na naka-highlight! Ang gayong pananalita ay maganda, nakikita ... Tila ito ay malapit nang maginghimig…

Sagutin ang tanong: Ano ang mas makabuluhan sa mga akdang tinig: musika o tula?

Basahin ang tula sa prosa ni I. Turgenev na "Village" upang ang nakikinig sa iyo ay nararamdaman ang kalooban, nakikita ang lahat ng sinasabi. Isipin kung bakit tinawag ng manunulat ang kanyang maikling kuwento na "isang tuluyang tula."

Ang huling araw ng buwan ng Hunyo; para sa isang libong milya sa paligid ng Russia ay isang katutubong lupain. Ang buong langit ay puno ng kahit na asul; isang ulap lamang ang nasa ibabaw nito - lumulutang man o natutunaw. Kalmado, mainit-init na panahon... Lark ay tumutunog... At ito ay amoy usok, at damo... Isang malalim at banayad na bangin... Isang batis ang dumadaloy sa bangin; sa ilalim nito, ang maliliit na bato ay tila nanginginig sa mga maliliit na alon. Sa malayo, sa dulong gilid ng lupa at langit - ang mala-bughaw na linya ng isang malaking ilog ...

Ang mga plot ng lahat ng mga gawa ng sining ay iba. Ngunit ang mga ito ay nauugnay sa isang makatang pananaw sa mundo, isang mataas na pakiramdam ng pagmamahal sa Inang Bayan, na nagbibigay ng responsibilidad ng bawat isa sa atin para sa kapalaran nito. Ang masining at patula na pag-iisip ng mga akdang ito ay halos magkatulad. Malinaw din itong ipinahayag sa genre ng mga katutubong kanta ng Russia, ang makasagisag na istraktura at musikal-tula na wika na kung saan ay umunlad sa mga siglo. Ito ay hindi nagkataon na hanggang ngayon ang katutubong iginuhit na liriko na kanta ay nagpapasigla sa atin at mahal sa atin.

Isipin kung paano nauugnay ang kantasalita at himig? Malapit ba sa folk ang kantang ito?

Noong tag-araw at taglagas ng 2006, sa mga gusali at bulwagan ng Vologda Regional Art Gallery, ipinakita ang III All-Russian Art Exhibition of Landscape na "The Image of the Motherland", na inayos ng Union of Artists of Russia at ng Gobyerno. ng Rehiyon ng Vologda.

Ngayon ay makikita ng mga Muscovite ang ilan sa mga gawa mula sa eksibisyon. Sa Central House of Artists mula Pebrero 1 hanggang 11, 2007, ang mga kuwadro ay ipinakita sa isang eksibisyon sa ilalim ng parehong pangalan.

At sa pagkakataong ito ang mga organizers - ang Union of Artists of Russia, ang ART PRIMA Gallery, ang Vologda Regional Art Gallery - ay nakagawa ng isang kawili-wili, mayamang eksposisyon na nagpakita ng kumpletong larawan ng pag-unlad ng makatotohanang tanawin ng Russia. Tulad ng dati sa Vologda, ang bahagi ng mga bulwagan ay ibinigay sa pamana ng mga dakilang classics, tulad ng A. Savrasov, A. Kuindzhi, V. Vasnetsov, S. Zhukovsky, I. Levitan, K. Bogaevsky, P. Konchalovsky, at iba pa.Taimtim na hinangaan ng madla ang mga kahanga-hangang gawa ng mga sikat na pintor, sa kasamaang-palad, na pumanaw na:, A. Gritsay,. Sa tabi nila, ang mga canvases ng mga modernong master ay mukhang organiko: V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu. Pavlov, S. Smirnov at iba pa. pagbuo ng kanilang mga gawa. Ang immediacy ng plastic na wika, ang patula na kaguluhan, ang dynamism ng stroke ay likas sa mga landscape, V. Glukhova, I. Glukhova. Nakakaakit ng pansin sa mga canvases ang magkakaugnay, higit sa lahat metaporikal na larawan ng kalikasan. Sa madaling salita, nagsiwalat kami ng malaking sari-saring malikhaing pamamaraan at istilong kagustuhan ng mga artista na nagkakaisa, una sa lahat, sa pamamagitan ng pagmamahal sa kanilang tinubuang lupa, sa lahat ng sulok at sulok nito. "Ang genre ng landscape ay tradisyonal para sa pagpipinta ng Russia, isa sa pinaka-emosyonal sa visual arts. Sa buong pag-unlad nito, ang tanawin, bilang isang larawan ng kalikasan, ay patuloy na nagbabago kapwa sa nilalaman nito at sa makasagisag na istraktura nito. Sumailalim ito sa pinakamalaking pagbabago noong ika-20 siglo. Ang eksibisyon na "The Image of the Motherland" ay idinisenyo upang ipakita ang lahat ng kayamanan at kagalingan ng pagpipinta ng landscape noong ika-20 - unang bahagi ng ika-21 siglo, na ang mga kinatawan ay may indibidwal na pananaw sa kalikasan, ang kanilang sariling coloristic na diskarte sa interpretasyon nito," isinulat ni V. M. Sidorov. Ang mga proyekto ng antas at sukat na ito ay hindi isang madalas na pangyayari sa kontemporaryong buhay kultural ng Russia.

Ang pagdalo sa eksibisyon ng eksibisyon na "Larawan ng Inang Bayan" sa Central House of Artists ay muling pinatunayan ang interes ng mga manonood sa mataas na kalidad na pagpipinta.

Ngayon ay susuriin natin ang tula na "Inang Bayan" ni Lermontov. Isinulat ito ng may-akda sa taon ng kanyang kamatayan - noong 1841. Bilang batayan, kukuha kami ng isa sa mga karaniwang tinatanggap na mga pamamaraan para sa pag-aaral ng mga akdang liriko, ngunit gagawa kami ng aming sariling mga pagsasaayos dito. Ang isang plano para sa pagsusuri ng tula na "Inang Bayan" ni Lermontov ay nasa harap mo. Mag-aral, mag-isip kasama kami.

Kwento

Ang tula na "Inang Bayan" ay isinulat noong Marso 1841, at noong Hulyo ang mahusay na makata ay nasugatan sa isang tunggalian. Nabatid na noong una ay tinawag itong "Amang Bayan". Kailangan mo bang magbago dahil dito? Ang katotohanan ay ang "amang bayan" ay ang termino ng mga Decembrist, na ang ibig sabihin ay "civic duty, patriotism." Hindi ito kasabay ng pangunahing ideya na inilagay ni Lermontov sa trabaho. Ang pundasyon ng tula ay ang mga impression na natanggap niya sa isang paglalakbay sa buong Russia, nang bumalik siya mula sa St. Petersburg sa rehimyento sa Caucasus.

Genre at komposisyon ng akda

Conventionally, ang "Inang Bayan" ay maaaring hatiin sa dalawang hindi pantay na bahagi. Ang unang anim na linya ay polemical, ang iba ay elehiya. Sa una, ang makata ay nagsasalita tungkol sa Inang Bayan sa pangkalahatan, tungkol sa kung gaano ito kalaki at kaganda. Ipinakilala niya ang motif ng espasyo sa gawain upang ipakita ang lahat ng karilagan ng Russia. Salamat sa mga makikinig na katinig, ang tula ay parang napaka-tula. Masayang gumagamit si Lermontov ng hyperbole at alliteration upang mapahusay ang impresyon ng mambabasa.

Dagdag pa, ang punto ng view ng liriko na bayani ay nagbabago - bumaba siya sa lupa, nakakita ng isang pares ng mga whitening birches sa burol, mga ilaw ng nayon. Napansin niya ang bawat detalye ng larawang lumalabas sa kanyang harapan. Ito ay isang kubo ng magsasaka na may mga shutter, isang buong giikan. Sa pagtatapos ng tula, ang liriko na bayani ay huminto sa panonood at nakikibahagi sa pagdiriwang ng nayon mismo. Kaya, ang komposisyon ng tula ay nagpapakita sa atin kung gaano bago at hindi inaasahang mga impresyon na inilalagay ng makata sa akda.

Ang tema ng tula na "Inang Bayan" Lermontov

Kaya tungkol saan ang pirasong ito? Ang pangunahing tema nito ay, siyempre, pagmamahal sa inang bayan. Kasabay nito, kakaiba ang pakiramdam, ayon sa mismong lyrical hero. Bakit? Upang masagot ang tanong na ito, kinakailangan na gumawa ng isang maikling paglihis sa gawain ni Lermontov.

Isaalang-alang ang tula na "Mga Reklamo ng Turk". Ito ay isinulat noong 1828, nang si Lermontov ay 14 taong gulang lamang. Nasa loob na natin na ang pag-ibig ng makata para sa Russia ay medyo hindi makatwiran. Sa tulang ito, galit na inilarawan ni Lermontov ang lahat ng kinasusuklaman niya sa isang bansa kung saan ang isang tao ay umuungol mula sa pagkaalipin at mga tanikala. Ngunit dito niya inaangkin na mahal niya ang kanyang tinubuang-bayan, ang kanyang sariling lupain.

Sa isa pang tula, na isinulat noong 1840 o 1841, tatawagin ni Lermontov ang Inang Bayan na "isang bansa ng mga alipin, isang bansa ng mga panginoon." Ito ay pinaniniwalaan na isinulat ito ng makata sa bisperas ng pagkatapon sa Caucasus. Pagkatapos nito, inakusahan siya ng kawalan ng pagkamakabayan. Bilang tugon sa pagpuna, ilang buwan bago ang kanyang kamatayan, isinulat ni Lermontov ang tula na "Motherland". Sa loob nito, sinubukan ng makata na ipaliwanag kung bakit mahal niya ang Russia.

Ipagpatuloy natin ang pagsusuri ng tulang "Inang Bayan" ni Lermontov. Mula sa mga unang linya, itinatanggi niya ang lahat ng maaaring ituring na mga sanhi. Ito ay hindi isang serbisyong sibil, na inawit ng mga Decembrist, hindi opisyal na pagkamakabayan at hindi ang nakaraan ng Russia.

Inuulit ng makata ang kanyang ideya nang tatlong beses - ang kanyang damdamin para sa kanyang tinubuang-bayan ay kakaiba, na hindi kayang madaig ng dahilan. Inamin niya na siya mismo ay hindi alam kung bakit mahal niya ang Russia. Ang gayong pag-ibig - laban sa lahat ng posibilidad - ay halos kapareho sa matalik na damdamin na mayroon tayo para sa ibang tao.

Gayunpaman, mayroon pa ring pagkamakabayan sa kaluluwa ni Lermontov. Ito ay sapat na upang tingnan kung paano niya inilalarawan ang kalikasan ng kanyang sariling lupain, mga lugar ng libangan sa nayon.

Mga tampok na masining

Ang unang bahagi ng tula ay tunog solemne, pagkatapos ang wika ay nagiging mas madaling ma-access at mas simple. Ang kawalan ng kalungkutan ay nauugnay sa pangkalahatang konsepto na naka-embed sa trabaho. Dahil dito, nagbabago rin ang sukat ng tula. Nagsisimula ito sa iambic five- at six-foot, at pagkatapos ay madaling lumipat si Lermontov sa apat na talampakan.

Ang pangunahing masining at nagpapahayag na paraan ay mga epithets ("ang malamig na katahimikan ng mga steppes") at mga paghahambing ("ang mga baha ng mga ilog nito, tulad ng mga dagat").

Kahalagahan

Ang tula na "Inang Bayan" ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na gawa ng dakilang makata. Hindi naman ito nakakagulat. Isinulat niya ang tungkol sa pagiging makabayan sa paraang hindi pa nagagawa ng sinuman nauna sa kanya. Siyempre, hindi agad naapreciate ng mga kontemporaryo ang lalim ng pag-iisip na inilagay ng makata sa tula. Gayunpaman, naunawaan na ng mga kritiko ang kahalagahan ng sinabi ni M.Yu. Lermontov. Ang tula na "Motherland" V. Belinsky ay tinawag na "Pushkin", na kinikilala ito bilang isa sa mga pinakamahusay na gawa ng makata. N. Dobrolyubov, sa turn, nabanggit na Lermontov, ito ay lumiliko out, "nauunawaan ang pag-ibig para sa sariling bayan tunay, banal at makatwiran."

Sa halip na isang konklusyon

Nakumpleto ang pagsusuri ng tula na "Inang Bayan" ni Lermontov. Hindi nakakagulat na ito ay itinuturing na isang obra maestra ng panitikang Ruso. Sa konklusyon, tandaan namin na ang tula na ito ay itinatag sa tula ang genre ng liriko na pagmuni-muni sa tinubuang-bayan, na kinumpleto ng mga imahe ng nayon at kalikasan. Umaasa kami na nagustuhan mo ang aming pagsusuri sa tula na "Inang Bayan" ni Lermontov!