Ang mga tula ni Pushkin, isang listahan kung saan ipinakita sa pagsusuri na ito, ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa kasaysayan ng tula ng Russia. Nagkaroon sila ng malaking epekto sa pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, na tinukoy ang mga pangunahing tema ng mga gawa ng genre na ito sa loob ng ilang dekada na darating.

makasaysayan

Ang mga tula ni Pushkin, ang listahan kung saan dapat magsimula sa pinakasikat na mga gawa, ay nakatuon sa iba't ibang mga paksa. Ngunit higit sa lahat ang may-akda ay interesado sa mga plot ng nakaraan at mga paksang nauugnay sa kanyang panahon.

Pangalan	Katangian
"Poltava"	Isa sa mga pinakamahalagang gawa sa gawain ni Alexander Sergeevich. Sa gawaing ito, inilalarawan niya ang isang mahalagang yugto mula sa Northern War. Ang pulang linya sa buong tula ay ang papuri sa paghahari ni Peter I, ang kanyang personalidad at mga tagumpay. Ang isang mahalagang papel ay ginampanan ng linya ng pag-ibig ng anak na babae nina Kochubey at Mazepa.
"Boris Godunov"	Ang mga tula ni Pushkin, isang listahan na hindi maiisip kung wala ang napakalaking makasaysayang canvas na ito sa isang balangkas mula sa Time of Troubles, ay naiiba sa mga plot at sa mga ideya. Ang pinangalanang gawain ay nakatuon sa isa sa mga pinaka-kontrobersyal na pigura sa kasaysayan ng Russia. Ang aklat ay isinulat sa ilalim ng impluwensya ng mga dula ni W. Shakespeare at ang multi-volume na gawain ng mananalaysay na si N. Karamzin.
"Fountain ng Bakhchisarai"	Ang gawaing ito ay nakatuon sa isang tema ng pag-ibig, ang aksyon na naganap sa Silangan. Ang merito ng libro ay isang banayad at nakakumbinsi na paglalarawan ng mga exotics ng lugar kung saan nagbubukas ang intriga.

Kaya, binigyang-pansin ng makata ang mga plot ng kasaysayan.

romantiko

Ang ilan sa mga tula ni Pushkin, ang listahan na dapat ipagpatuloy sa pamamagitan ng pagbanggit sa kanyang mga gawang mapagmahal sa kalayaan, ay isinulat sa ilalim ng impluwensya ni J. Byron.

Sa kanila, ipinakita ng makata ang malalakas na kalikasan, na mas pinahahalagahan ang kalayaan kaysa buhay.

Kaya, ang mga romantikong tula ni Pushkin ay napuno ng mga pathos ng pag-ibig sa kalayaan.

Iba pang mga gawa

Ang mga akdang patula ng makata ay nakikilala sa pamamagitan ng parehong kawili-wiling balangkas at kahanga-hangang wika.

Ang mga gawa ni Pushkin ay nagpapakita ng pagkakaiba-iba ng kanyang mga interes.

Sa trabaho ni Pushkin, ang mga tula ay sumasakop sa pinakamalaking lugar kasama ang mga lyrics. Sumulat si Pushkin ng labindalawang tula (isa sa kanila - "Tazit" - nanatiling hindi natapos), at higit sa labindalawa ang nakaligtas sa mga sketch, plano, pambungad na linya.

Sa lyceum, nagsimula si Pushkin, ngunit hindi natapos, isang napakahina, medyo parang bata na mapaglarong tula na "The Monk" (1813) at isang mapaglarong fairy-tale na tula na "Bova" (1814). Sa una, ang isang alamat ng simbahang Kristiyano ay pinatawad sa diwa ng malayang pag-iisip ng Voltairian, sa pangalawa, isang tanyag na kuwentong bayan.

Sa mga gawaing ito, ang batang Pushkin ay hindi pa isang independiyenteng makata, ngunit isang hindi pangkaraniwang talento na mag-aaral ng kanyang mga nauna, mga makatang Ruso at Pranses (Voltaire, Karamzin, Radishchev). Ang kasaysayan ng tula ni Pushkin ay hindi nagsisimula sa mga karanasang ito ng kabataan; Oo, hindi sila nai-publish sa panahon ng buhay ng may-akda.

Noong 1817, sinimulan ni Pushkin ang kanyang pinakamalaking tula - "Ruslan at Lyudmila" - at isinulat ito sa loob ng tatlong buong taon.

Ito ang mga taon ng pag-usbong ng rebolusyonaryong sentimyento sa mga kabataan ng maharlika, nang nilikha ang mga lihim na lupon at lipunan na naghanda sa pag-aalsa noong Disyembre ng 1825.

Si Pushkin, na hindi miyembro ng Secret Society, ay isa sa mga nangungunang figure sa kilusang ito. Siya lamang ang nag-iisa sa mga taong ito (bago ang pagpapatapon sa timog) na nagsulat ng mga rebolusyonaryong tula, na agad na nagkalat sa mga sulat-kamay na kopya sa buong bansa.

Ngunit kahit na sa ligal, nakalimbag na panitikan, kinailangan ni Pushkin na labanan ang mga reaksyunaryong ideya. Noong 1817, inilathala ni Zhukovsky ang kamangha-manghang tula na "Vadim" - ang pangalawang bahagi ng mahabang tula na "The Twelve Sleeping Virgins" (ang unang bahagi nito - "Thunderbolt" - ay nai-publish noong 1811). Nakatayo sa mga konserbatibong posisyon, nais ni Zhukovsky sa gawaing ito na akayin ang mga kabataan mula sa pampulitikang pagkilos patungo sa larangan ng romantikong, may kulay na mga pangarap sa relihiyon. Ang kanyang bayani (na hindi sinasadyang binigyan ng makata ang pangalan ni Vadim - ang maalamat na bayani ng pag-aalsa ng Novgorod laban kay Prinsipe Rurik) - ay isang perpektong binata na nagsusumikap para sa mga pagsasamantala at sa parehong oras ay naramdaman sa kanyang kaluluwa ang isang misteryosong tawag sa isang bagay na hindi kilala. , sa ibang mundo. Sa kalaunan ay nalampasan niya ang lahat ng makalupang tukso at, patuloy na sumusunod sa tawag na ito, nakatagpo ng kaligayahan sa mistikal na pagsasama sa isa sa labindalawang birhen na kanyang ginising mula sa kanilang mahimbing na pagtulog. Ang aksyon ng tula ay nagaganap ngayon sa Kyiv, ngayon sa Novgorod. Tinalo ni Vadim ang higante at iniligtas ang prinsesa ng Kiev, na itinalaga ng kanyang ama para sa kanyang asawa. Ang reaksyunaryong tula na ito ay isinulat nang may mahusay na puwersa ng patula, na may mahusay na taludtod, at si Pushkin ay may lahat ng dahilan upang matakot ang malakas na impluwensya nito sa pag-unlad ng mga batang Ruso na panitikan. Bilang karagdagan, si Vadim sa oras na iyon ang tanging pangunahing gawain na nilikha ng isang kinatawan ng isang bagong paaralang pampanitikan na sa wakas ay nanalo sa paglaban sa klasisismo.

Sinagot ni Pushkin ang "Vadim" na may "Ruslan at Lyudmila", isa ring kamangha-manghang tula mula sa parehong panahon, na may maraming katulad na mga yugto. Ngunit ang lahat ng nilalaman ng ideolohikal nito ay mahigpit na polemikal na may kaugnayan sa mga ideya ni Zhukovsky. Sa halip na mahiwaga-mystical na damdamin at halos ethereal na mga imahe, si Pushkin ay may lahat ng bagay sa lupa, materyal; ang buong tula ay puno ng mapaglaro, malikot na erotika (paglalarawan ng gabi ng kasal ni Ruslan, mga pakikipagsapalaran ni Ratmir kasama ang labindalawang dalaga, mga pagtatangka ni Chernomor na angkinin ang natutulog na Lyudmila, atbp., pati na rin sa isang bilang ng mga digression ng may-akda).

Ang polemical na kahulugan ng tula ay ganap na inihayag sa simula ng ika-apat na kanta, kung saan direktang itinuturo ng makata ang object ng kontrobersyang ito - ang tula ni Zhukovsky na "The Twelve Sleeping Virgins" - at mapanuksong pinatawad ito, na pinapalitan ang mga pangunahing tauhang babae nito, puro mystically minded. mga birhen, "mga madre ng mga santo", sa walang kabuluhang mga naninirahan sa "mga hotel" sa tabing daan na umaakit sa mga manlalakbay sa kanila.

Matalino, makinang, kumikinang sa saya, agad na pinawi ng tula ni Pushkin ang mystical fog na pumapalibot sa mga motif at imahe ng folk fairy-tale sa tula ni Zhukovsky. Pagkatapos ng "Ruslan at Lyudmila" naging imposible na gamitin ang mga ito upang isama ang mga reaksyunaryong ideya sa relihiyon.

Ang mabait na si Zhukovsky mismo ay umamin sa kanyang pagkatalo sa pakikibakang pampanitikan na ito, na ipinakita kay Pushkin ang kanyang larawan na may inskripsiyon: "Sa matagumpay na mag-aaral mula sa talunang guro, sa napaka solemne na araw na iyon nang matapos niya ang kanyang tula" Ruslan at Lyudmila ".

Inilagay ng tulang ito si Pushkin sa unang lugar sa mga makatang Ruso. Nagsimula silang magsulat tungkol sa kanya sa mga magasin sa Kanlurang Europa.

Gayunpaman, bilang isang pangunahing kababalaghan sa panitikan ng Russia at pampublikong buhay, ang mapaglarong tula ng engkanto ni Pushkin ay hindi pa inilalagay ang panitikang Ruso sa isang par sa panitikan ng Kanluran, kung saan kumilos si Goethe sa Alemanya noong mga taong iyon, sina Byron at Shelley sa England, Chateaubriand at Benjamin Constant sa France, bawat isa sa kanyang sariling paraan sa paglutas ng pinakamahahalagang isyu ng ating panahon sa kanyang trabaho.

Mula noong 1820, si Pushkin ay kasama sa seryeng ito, na lumilikha ng isa-isa ng kanyang mga romantikong tula, seryoso at malalim sa nilalaman, moderno sa paksa at lubos na patula sa anyo. Sa mga tulang ito ("The Prisoner of the Caucasus", "The Robber Brothers", "The Fountain of Bakhchisaray"), isang bagong direksyon ang pumapasok sa panitikang Ruso: advanced, revolutionary romanticism - isang patula na pagpapahayag ng mga damdamin at pananaw ng mga pinaka-advanced. panlipunang saray, ang rebolusyonaryong pag-iisip na marangal na kabataan, ang pinakaaktibong bahagi nito ay ang mga Decembrist. Ang matinding kawalang-kasiyahan sa lahat ng bagay sa paligid, sa buong kaayusan ng lipunan, kung saan ang buhay ay tila isang bilangguan, at ang isang tao ay isang bilanggo; masigasig na pagnanais para sa kalayaan; kalayaan bilang isang bagay ng halos relihiyosong kulto (1) ay isang panig ng saloobin ng mga rebolusyonaryong romantiko noong 1920s. Kasabay nito, ang kanilang kalungkutan sa lipunan, ang kawalan ng isang buhay na koneksyon sa mga tao, na ang mga pagdurusa ay labis nilang nakiramay, ngunit ang kanilang buhay ay kaunti lamang ang kanilang nalalaman at naiintindihan - lahat ng ito ay nagbigay ng isang trahedya at lubhang subjective, indibidwal na katangian sa kanilang pananaw sa mundo. . Ang mga damdamin at trahedya na karanasan ng isang malungkot, mapagmataas na tao na nakatayo sa itaas ng karamihan ay naging pangunahing nilalaman ng romantikong gawain ni Pushkin. Ang protesta laban sa anumang pang-aapi na nagpapabigat sa isang tao sa isang "sibilisadong" lipunan - pampulitika, panlipunan, moral, relihiyosong pang-aapi - pinilit siya, tulad ng lahat ng mga rebolusyonaryong romantiko noong panahong iyon, na may simpatiya na ilarawan ang kanyang bayani bilang isang kriminal. isang lumalabag sa lahat ng tinatanggap sa mga pamantayan ng lipunan - relihiyon. legal, moral. Ang paboritong imahe ng mga romantiko ay "isang kriminal at isang bayani", na "karapat-dapat sa parehong kakila-kilabot ng mga tao at kaluwalhatian." Sa wakas, ang katangian ng Romantics ay ang pagnanais na ilihis ang mga tula mula sa pagpaparami ng pang-araw-araw na realidad na kinasusuklaman nila sa mundo ng hindi pangkaraniwang, kakaiba, heograpikal o historikal. Doon ay natagpuan nila ang mga larawan ng kalikasan na kailangan nila - makapangyarihan at mapanghimagsik ("mga disyerto, ang mga alon ng rehiyon ay parang perlas, at ang ingay ng dagat, at ang mga tambak na bato"), at mga larawan ng mga tao, mapagmataas, matapang, malaya, hindi pa apektado ng kabihasnang Europeo.

Ang isang pangunahing papel sa mala-tula na sagisag ng mga damdamin at karanasang ito ay ginampanan ng gawa ni Byron, na sa maraming aspeto ay malapit sa pananaw sa mundo ng mga progresibong romantikong Ruso. Si Pushkin, at pagkatapos niya ang iba pang mga makata, ay ginamit, una sa lahat, ang anyo ng "Byronic poem" na matagumpay na natagpuan ng English poet, kung saan ang mga puro liriko na karanasan ng makata ay nakadamit sa isang salaysay na anyo na may kathang-isip na bayani at mga kaganapan. na malayo sa tunay na mga pangyayari sa buhay ng makata, ngunit ganap na nagpapahayag ng kanyang panloob na buhay.buhay, kanyang kaluluwa. "... Naintindihan niya, nilikha at inilarawan ang isang solong karakter (ibig sabihin ang kanyang sarili)," isinulat ni Pushkin sa isang tala sa mga drama ni Byron. .". Kaya't si Pushkin, sa kanyang mga romantikong tula, ay sinubukang "lumikha ng kanyang sarili sa pangalawang pagkakataon", alinman bilang isang bilanggo sa Caucasus, o bilang si Aleko, na tumakas sa "pagkaalipin ng mga kulong lungsod". Si Pushkin mismo ay higit sa isang beses na itinuro ang liriko, halos autobiographical na katangian ng kanyang mga romantikong bayani.

Ang mga panlabas na tampok ng mga timog na tula ni Pushkin ay nauugnay din sa tradisyon ng Byronian: isang simple, hindi nabuong balangkas, isang maliit na bilang ng mga character (dalawa, tatlo), pira-piraso at kung minsan ay sadyang hindi malinaw na pagtatanghal.

Ang walang hanggang pag-aari ng mala-tula na talento ni Pushkin ay ang kakayahang maingat na obserbahan ang katotohanan at ang pagnanais na magsalita tungkol dito sa tumpak na mga salita. Sa mga tula, ito ay makikita sa katotohanan na, habang lumilikha ng mga romantikong larawan ng kalikasan at mga tao, hindi sila inimbento ni Pushkin, hindi sumulat (tulad ng, halimbawa, Byron tungkol sa Russia o, kalaunan, Ryleev tungkol sa Siberia) tungkol sa kung ano siya. ang kanyang sarili ay hindi nakita, ngunit palaging batay sa buhay na personal na mga impression - ang Caucasus, ang Crimea, ang Bessarabian steppes.

Ang mga tula ni Pushkin ay nilikha at sa loob ng mahabang panahon ay natukoy ang uri ng romantikong tula sa panitikang Ruso. Nagdulot sila ng maraming imitasyon ng mga menor de edad na makata, at nagkaroon din ng malakas na impluwensya sa gawain ng mga makata tulad nina Ryleev, Kozlov, Baratynsky at, sa wakas, Lermontov.

Bilang karagdagan sa The Prisoner of the Caucasus, The Robber Brothers, at The Fountain of Bakhchisarai, na isinulat bago ang 1824 at sa lalong madaling panahon nai-publish, si Pushkin ay naglihi din ng iba pang mga romantikong tula. "Mayroon pa akong mga tula na gumagala sa aking ulo," sumulat siya kay Delvig noong Marso 1821. Sa kanyang mga manuskrito, mayroong mga sketch ng ilang mga tula, kung saan naisip ni Pushkin na bumuo ng parehong "bayanihan" o "kriminal" na romantikong imahe at ipakita ang hindi maiiwasang kalunos-lunos na kapalaran. Isang sipi mula sa isa sa mga tula na ito, kung saan ang ataman ng mga magnanakaw ng Volga ay magiging bayani, inilathala ni Pushkin sa ilalim ng pamagat na "Mga Kapatid na Magnanakaw". Ang simula ng mahusay na romantikong tula na "Vadim" ay napanatili din.

Sa parehong mga taon, marahil sa ilalim ng impluwensya ng napakalaking tagumpay ng "Ruslan at Lyudmila", isinasaalang-alang din ni Pushkin ang mga tula ng isang ganap na magkakaibang uri - mahiwagang at hindi kapani-paniwala, na may isang adventurous na balangkas at makasaysayang o mitolohiko na mga character: tungkol sa Bova the King, tungkol sa ang anak ni Vladimir, St. Mstislav at ang kanyang pakikipaglaban sa mga Circassian, tungkol kay Actaeon at Diana. Ngunit ang mga planong ito, na nakagambala sa makata mula sa kanyang pangunahing gawain - ang pagbuo at pagpapalalim ng mga romantikong tema - ay hindi niya natanto.

Gayunpaman, noong tagsibol ng 1821, isinulat ni Pushkin ang isang maikling tula na "Gavriiliada", isang nakakatawa, makikinang na anti-relihiyosong panunuya - isang tugon sa tumindi na reaksyong pampulitika, na kulay sa mga taong ito ng mistisismo at pagkukunwari sa relihiyon.

Noong 1823, nakaranas si Pushkin ng matinding krisis sa kanyang romantikong pananaw sa mundo. Nabigo sa pag-asa ng nalalapit na pagsasakatuparan ng tagumpay ng rebolusyon, una sa Kanluran, at pagkatapos ay sa Russia - at sa tagumpay na ito si Pushkin, na puno ng "walang ingat na pananampalataya", ay lubos na kumbinsido - sa lalong madaling panahon siya ay naging disillusioned sa lahat ng kanyang romantikong mithiin - kalayaan, ang dakilang bayani , high-end na tula, romantikong walang hanggang pag-ibig. Sa oras na iyon, sumulat siya ng maraming malungkot, mapait na tula, na ibinubuhos ang kanyang "biliousness" at "cynicism" (sa kanyang mga salita) sa kanila - "The Sower", "Demon", "A Bookeller's Conversation with a Poet" (at ilang sandali - "Isang Eksena mula kay Faust") at iba pa na nanatiling hindi natapos sa manuskrito. Sa mga talatang ito, mapait niyang nilibak ang lahat ng pangunahing punto ng kanyang romantikong pananaw sa mundo.

Kabilang sa naturang mga gawa ay ang tulang "Gypsies", na isinulat noong 1824. Ang nilalaman nito ay isang kritikal na paglalantad ng romantikong ideal ng kalayaan at ang romantikong bayani. Ang romantikong bayani na si Aleko, na natagpuan ang kanyang sarili sa kapaligiran ng ganap na kalayaan na kanyang ninanais, ang pagkakataong malayang gawin ang anumang gusto niya, ay natuklasan ang kanyang tunay na kakanyahan: siya ay naging isang egoist at isang rapist. Sa "Gypsies" ang napaka-romantikong ideal ng walang limitasyong kalayaan ay pinabulaanan. Si Pushkin ay nakakumbinsi na nagpapakita na ang kumpletong kalayaan sa pagkilos, ang kawalan ng mga paghihigpit at obligasyon sa pampublikong buhay ay magagawa lamang para sa mga primitive, idle, tamad, "mahiyain at mabait" na mga tao, ngunit sa personal na buhay, sa pag-ibig, ito ay lumalabas sa maging isang puro hayop na hilig, hindi nakatali sa walang moral na alalahanin. Ang kawalan ng kakayahang lumampas sa isang puro romantiko, subjective na pananaw sa buhay ay hindi maaaring hindi humahantong sa makata sa isang malalim na madilim na konklusyon na ang kaligayahan sa lupa ay imposible "at walang proteksyon mula sa kapalaran." "Gypsies" - isang tula ng isang punto ng pagbabago, isang transisyonal na panahon - ay, ideologically at artistikong, isang malaking hakbang pasulong kumpara sa mga nakaraang tula. Sa kabila ng ganap na romantikong karakter at istilo niya, at ang kakaibang setting, at ang mga karakter, si Pushkin dito sa unang pagkakataon ay gumagamit ng paraan ng purong makatotohanang pagpapatunay ng katapatan ng kanyang mga romantikong mithiin. Hindi siya nagmumungkahi ng mga pananalita at pagkilos sa kanyang mga karakter, ngunit inilalagay lamang ang mga ito sa isang partikular na setting at sinusubaybayan kung paano gumaganap ang mga ito sa mga sitwasyong nakakaharap nila. Sa katunayan, si Aleko, isang tipikal na romantikong bayani, na kilala sa amin mula sa mga tula at liriko ni Pushkin noong unang bahagi ng 1920s, ay hindi maaaring kumilos nang iba sa posisyon kung saan natagpuan niya ang kanyang sarili. Ang dobleng pagpaslang na ginawa niya dahil sa paninibugho ay ganap na naaayon sa kanyang karakter at pananaw sa mundo, na inihayag kapwa sa mismong tula at sa iba pang mga romantikong gawa ng panahong iyon. Sa kabilang banda, si Zemfira, tulad ng ipinakita ni Pushkin, ay hindi magagawa kung hindi man, ay hindi maaaring manatiling tapat kay Aleko magpakailanman - pagkatapos ng lahat, siya ay isang gipsi, ang anak na babae ni Mariula, at ang kanyang kuwento ay nauulit lamang - maliban sa trahedya. pagtatapos - ang kwento ng kanyang ina.

Ang "layunin" na posisyon ng may-akda ng "Gypsies" na may kaugnayan sa mga aksyon at damdamin ng kanyang mga bayani ay makikita rin sa anyo mismo: karamihan sa mga yugto ng tula ay ibinibigay sa anyo ng mga diyalogo, sa isang dramatikong anyo, kung saan wala ang boses ng may-akda, at ang mga karakter mismo ang nagsasalita at kumikilos.

"Gypsies" - isang gawain kung saan ang krisis ng pananaw sa mundo ng Pushkin ang romantikong ay pinaka malalim na sinasalamin; kasabay nito, ayon sa paraan ng pagbuo ng tema, nagbukas ito ng mga bagong landas sa gawain ni Pushkin - ang landas sa pagiging totoo.

Noong tag-araw ng 1824, si Pushkin ay pinatalsik mula sa Odessa patungong Mikhailovskoye, nang walang karapatang umalis. Ang patuloy at malapit na pakikipag-ugnayan sa mga magsasaka, sa mga tao, na tila higit sa anupaman, ay nag-ambag sa pagtagumpayan ng matinding krisis sa pananaw sa mundo ng makata. Siya ay naging kumbinsido sa pagiging hindi patas ng kanyang mapait na paninisi sa mga tao para sa kanilang hindi pagpayag na ipaglaban ang kanilang kalayaan (2), napagtanto niya na ang "kalayaan" ay hindi isang uri ng abstract na moral at pilosopikal na konsepto, ngunit isang kongkretong makasaysayang isa, palaging nauugnay. sa pampublikong buhay, at para sa gayong kalayaan - pampulitika, pang-ekonomiya - ang mga tao ay palaging lumalaban nang walang pagod (patuloy na pag-aalsa ng mga magsasaka laban sa mga may-ari ng lupa, hindi pa banggitin ang mga pag-aalsa ni Pugachev, Razin o sa panahon ng "Oras ng Mga Problema"). Kailangan niyang makita na ang lahat ng kanyang mga pagkabigo sa kanyang dating romantikong mga mithiin ay bunga ng hindi sapat na kaalaman sa realidad mismo, mga layunin ng batas nito, at maliit na interes ng patula sa realidad mismo. Noong 1825, isang matalim na pagliko ang naganap sa gawain ni Pushkin. Sa wakas ay nasira sa romantikismo, lumabas si Pushkin mula sa kanyang krisis. Ang kanyang mga tula ay nakakakuha ng isang malinaw at sa pangkalahatan ay maliwanag, optimistikong karakter. Ang dating gawain ng kanyang tula - ang pagpapahayag ng kanyang sariling mga damdamin at pagdurusa, isang patula na tugon sa mga di-kasakdalan ng buhay, salungat sa subjective, kahit na marangal na mga kinakailangan ng romantiko, ang sagisag ng mga romantikong mithiin sa mga imahe ng hindi pangkaraniwang - kakaiba, idealized na kalikasan at hindi pangkaraniwang mga bayani - ay pinalitan ng isang bago. Sinasadya ni Pushkin na ang kanyang tula ay isang paraan ng pagkilala sa ordinaryong katotohanan na dati niyang tinanggihan, nagsusumikap siyang tumagos dito sa pamamagitan ng isang gawa ng mala-tula na pagkamalikhain, upang maunawaan ang mga tipikal na phenomena nito, mga layunin na batas. Ang pagnanais na ipaliwanag nang tama ang sikolohiya ng tao ay hindi maiiwasang humahantong sa kanya sa pag-aaral at masining na sagisag ng buhay panlipunan, sa paglalarawan sa iba't ibang anyo ng mga balangkas ng mga salungatan sa lipunan, ang pagmuni-muni nito ay sikolohiya ng tao.

Ang parehong pagnanais na malaman ang katotohanan, ang pagiging moderno ay nagtutulak sa kanya na pag-aralan ang nakaraan, upang muling buuin ang mahahalagang sandali sa kasaysayan.

Kaugnay ng mga bagong gawaing malikhaing ito, nagbabago ang likas na katangian ng mga itinatanghal na bagay sa Pushkin, at ang mismong istilo ng imahe: sa halip na kakaiba, hindi pangkaraniwan - pang-araw-araw na buhay, kalikasan, tao; sa halip na isang makatang kahanga-hanga, abstract, metaporikal na istilo - isang simple, malapit sa kolokyal, ngunit gayunpaman mataas ang mala-tula na istilo.

Lumilikha si Pushkin ng isang bagong kalakaran sa panitikan - pagiging totoo, na kalaunan (mula sa 40s) ay naging nangungunang kalakaran sa panitikang Ruso.

Ang pangunahing, nangingibabaw na sagisag ng bago, makatotohanang kalakaran na ito, ang mga bagong gawain ng isang tunay na kaalaman sa katotohanan at mga batas nito, ibinibigay ni Pushkin sa oras na ito hindi gaanong sa mga tula tulad ng sa iba pang mga genre: sa drama ("Boris Godunov", "maliit trahedya"), sa mga kwentong prosa ("Tales of Belkin", "The Captain's Daughter", atbp.), Sa isang poetic novel - "Eugene Onegin". Sa mga genre na ito, mas madali para sa Pushkin na ipatupad ang mga bagong prinsipyo at bumuo ng mga bagong pamamaraan ng makatotohanang pagkamalikhain.

Ang makasaysayang trahedya ng katutubong "Boris Godunov" (1825) at ang mga sentral na kabanata ng "Eugene Onegin" (3) (1825-1826) ay isang uri ng manifesto ng bagong kalakaran na ito sa panitikang Ruso.

Kasabay nito (noong Disyembre 1825) isinulat din ni Pushkin ang unang makatotohanang tula - ang mapaglarong, walang ulap at masayang "Count Nulin". Sa loob nito, sa isang simple, halos anecdotal na balangkas, maraming magagandang mga kuwadro na gawa, mga tanawin, mga pag-uusap ng pinaka-ordinaryo, "prosaic", pang-araw-araw na nilalaman, na naging tunay na tula, ay may langkin. Halos lahat ng mga larawang iyon ay matatagpuan dito, kung saan ipinakilala ni Pushkin ang kanyang bagong makatotohanang istilo sa isang kalahating seryosong kalahating biro na stanza mula sa Onegin's Journey, kumpara sa romantikong "tambak ng mga bato", "ang tunog ng dagat", " disyerto", ang imahe ng "mapagmataas na dalaga" (4): narito ang isang dalisdis, at isang bakod, at kulay-abo na ulap sa kalangitan, at isang tag-ulan, at isang likod-bahay, at mga pato, at kahit isang "hostess" ( kahit na masama) bilang pangunahing tauhang babae ng tula ...

Ang pagkatalo ng pag-aalsa noong Disyembre noong 1825 at ang sumunod na reaksyong pampulitika at panlipunan, isang pansamantalang paghinto sa pag-unlad ng rebolusyonaryong kilusang Ruso ay nagpabago sa katangian ng panitikang Ruso: ang tema ng pakikibaka para sa kalayaan ay umalis sa loob ng ilang taon. Si Pushkin, na ibinalik ni Nicholas I mula sa pagkatapon, na nakatanggap ng pagkakataon na makipag-usap sa mga kaibigan, tinatamasa ang napakalaking katanyagan sa publiko, gayunpaman ay hindi nakaramdam ng kasiyahan.

Ang nakapipigil na kapaligirang panlipunan pagkatapos ng pagkatalo ng mga Decembrist, ang reaksyunaryo, duwag, philistine na mood na suportado ng bagong reaksyunaryong pamamahayag, na naghari sa lipunan at nahawahan ang marami sa kanyang mga kaibigan - lahat ng ito ay naging sanhi ng Pushkin paminsan-minsan sa mga pag-atake ng kumpletong kawalan ng pag-asa, ipinahayag sa mga tula gaya ng "Ang regalong walang kabuluhan, isang hindi sinasadyang regalo, buhay, bakit ka ibinigay sa akin?" o "Sa makamundong steppe, malungkot at walang hangganan ..." ("Ang huling susi ay ang malamig na susi ng limot, ito ay pawiin ang init ng puso nang pinakamatamis").

Ang ideya na ang kamatayan ay mas kanais-nais kaysa sa buhay, naisip ni Pushkin na ilagay sa batayan ng madilim na tula na sinimulan niya noong 1826 tungkol sa bayani ng alamat ng ebanghelyo - si Ahasuerus ("Eternal Jew"), pinarusahan para sa kanyang krimen laban sa Diyos sa pamamagitan ng imortalidad. Gayunpaman, ang mga madilim na temang ito ay nanatiling isang pansamantalang yugto sa gawain ni Pushkin. Nagtagumpay siya sa kanyang mabigat na kalooban, at ang tula tungkol kay Ahasuerus ay naiwan sa pinakasimula.

Sa mga taong ito ng pagbaba ng lipunan, ang malikhaing gawain ni Pushkin ay hindi tumitigil, ngunit sa oras na ito ay bumuo siya ng mga tema na hindi direktang nauugnay sa tema ng kilusang pagpapalaya. Ang paksa ng malapit na atensyon ng makata ay ang pag-iisip ng tao, mga karakter, "mga hilig", ang kanilang impluwensya sa kaluluwa ng tao (ang mga sentral na kabanata ng "Eugene Onegin", "maliit na trahedya", mga sketch ng mga kwentong prosa).

Kabilang sa mga gawa ni Pushkin noong 1826-1830, na inspirasyon ng "sikolohikal" na tema, wala kaming nakitang isang tula. (Totoo, sa mga tula na "Poltava" at "Tazit" ang pag-unlad ng sikolohiya ng mga bayani ay sumasakop sa isang malaking lugar, ngunit hindi ito ang pangunahing gawain ng mga purong gawaing pampulitika.) Isang mas angkop na anyo para sa masining na pagsusuri ng sikolohiya ng tao. ay isang nobela sa taludtod, isang dramatikong sketch, isang kwentong tuluyan, o kuwento.

Sa parehong mga taon, isinulat din ni Pushkin ang isang bilang ng mga pangunahing gawa ng nilalamang pampulitika, ngunit ng ibang kalikasan. Sa kanyang gawain sa oras na ito, ang tema ng estado ng Russia, ang kapalaran ng Russia sa pakikibaka sa Kanluran para sa kalayaan nito, ay kinakatawan - isang echo ng mga alaala ng kabataan ni Pushkin sa mga kaganapan noong 1812-1815. Kaayon nito, patula niyang binuo ang pinakamahalagang tema ng multinasyonalidad ng estado ng Russia, nagsusulat tungkol sa makasaysayang regularidad ng pag-iisa ng maraming iba't ibang mga tao sa isang buo ng estado. Sa tula na "Poltava" ang mga temang ito ay binuo batay sa makasaysayang materyal ng pakikibaka ng Russia sa simula ng ika-18 siglo. kasama ang pinakamalakas na estadong militar noon - Sweden. Dito, patula na inihayag ni Pushkin ang kanyang pagtatasa sa relasyon sa pagitan ng Russia at Ukraine. Sa isa pa, hindi natapos, tula na "Tazit", batay sa mga impresyon ni Pushkin sa kanyang pangalawang paglalakbay sa Caucasian (1829). at mga pagmumuni-muni sa pagiging kumplikado at kahirapan ng isyu ng pagtatapos ng awayan ng mga tao ng Caucasus sa mga Ruso, ang parehong pambansa-pampulitika na tema ay nabuo.

Noong 30s. Ang gawain ni Pushkin ay halos ganap na nakatuon sa pagbuo ng mga isyung panlipunan. Ang mga tao, ang mga serf, ang kanilang buhay, ang kanilang mga tula, ang kanilang pakikibaka para sa kanilang pagpapalaya - ay naging isa sa mga pangunahing tema ng Pushkin na artista at mananalaysay, tulad ng ginagawa niya sa mga taong ito. Ang buhay ng isang nayon ng kuta ay ipinapakita sa hindi natapos na "Kasaysayan ng nayon ng Goryukhin", sa "Dubrovsky"; sa mga engkanto at dulang "Sirena" ang mga motif ng katutubong tula ay muling ginawa at masining na pinoproseso. Unang ipinakita ni Pushkin ang pakikibaka ng mga magsasaka laban sa mga panginoong maylupa sa anyo ng "pagnanakaw" (sa "Dubrovsky"), at ang mga ito ay hindi na romantikong "mga kapatid na magnanakaw", ngunit nabubuhay, totoong mga uri ng mga magsasaka at mga patyo. Inilaan ni Pushkin ang dalawang dakilang gawa sa totoong digmaang magsasaka, "Pugachevism" - ang kuwentong "The Captain's Daughter" at ang makasaysayang pag-aaral na "The History of Pugachev". Ang popular na pag-aalsa laban sa mga pyudal na kabalyero at ang partisipasyon ng mga kinatawan ng burges na uri dito ay bumubuo sa dami ng hindi natapos na drama na "Scenes from Knightly Times".

Sa mga taong ito, ipinakilala ni Pushkin ang isang bagong bayani sa panitikan - isang pagdurusa, inaapi na "maliit na tao", isang biktima ng isang hindi patas na kaayusan sa lipunan - sa kuwentong "The Stationmaster", sa nobelang "Ezersky" na kanyang sinimulan, sa tula. "Ang Tansong Mangangabayo".

Malinaw na tumugon si Pushkin sa mga pagbabagong nagaganap sa harap ng kanyang mga mata sa komposisyon ng klase ng mga intelihente, lalo na sa kapaligiran ng mga manunulat. Noong nakaraan, "ang mga maharlika lamang ang nakikibahagi sa panitikan sa ating bansa," tulad ng inulit ni Pushkin nang higit sa isang beses, na nakikita ito bilang dahilan ng independiyenteng pag-uugali ng manunulat na may kaugnayan sa mga awtoridad. sa gobyerno, ngayon ang mga kinatawan ng raznochintsy, ang mga burges na intelihente ay nagsisimula nang gumanap ng mas malaki at mas malaking papel sa panitikan. Sa mga taong iyon, ang bagong demokrasya na ito ay hindi pa isang "rebolusyonaryong demokrasya", sa kabaligtaran, karamihan sa mga pinuno nito, na nakikipaglaban sa mga kinatawan ng naghaharing marangal, uri ng panginoong maylupa para sa kanilang lugar sa buhay, ay hindi nagpakita ng anumang pagtutol sa gobyerno, sa tsar.

Itinuring ni Pushkin ang tanging puwersa na may kakayahang sumalungat sa kalayaan nito sa arbitrariness ng gobyerno, bilang isang "makapangyarihang tagapagtanggol" ng mga tao, ng maharlika kung saan nagmula ang mga Decembrist, isang mahirap na maharlika, ngunit "may edukasyon", "na may pagkamuhi laban sa aristokrasya. "(5) . "Walang ganoong kakila-kilabot na elemento ng mga kaguluhan sa Europa," isinulat ni Pushkin sa kanyang talaarawan. "Sino ang nasa plaza noong Disyembre 14? Tanging mga maharlika.

Ang mga kaisipang ito tungkol sa papel ng matandang maharlika sa kilusang pagpapalaya (sa nakaraan at sa hinaharap), ang pagkondena sa mga kinatawan nito, na hindi nauunawaan ang kanilang makasaysayang misyon at kowtow sa harap ng mga awtoridad, bago ang "bagong maharlika", ang royal servants - Pushkin katawanin hindi lamang sa journalistic tala, ngunit at sa mga gawa ng sining, sa partikular, sila ay bumubuo ng pangunahing, pangunahing nilalaman ng unang stanzas ng "Yezersky" na isinulat ni Pushkin.

Noong 30s. Kinailangan ni Pushkin na magsagawa ng isang mabangis na pakikibaka sa panitikan. Ang kanyang mga kalaban ay reaksyunaryo, duwag, walang prinsipyong mga mamamahayag at mga kritiko na nag-aangkin ng halos buong mambabasa, na nagpapasaya sa makikitid na panlasa ng mga mambabasa mula sa maliliit na may-ari ng lupa at mga opisyal, na hindi hinamak ang mga pampulitika na pagtuligsa sa kanilang mga kaaway sa panitikan. Inusig nila si Pushkin para sa lahat ng bago na ipinakilala niya sa panitikan - isang makatotohanang direksyon, pagiging simple ng pagpapahayag, hindi pagnanais na moralize ... Ang polemic sa modernong pamamahayag tungkol sa mga gawain ng panitikan ay isinama ni Pushkin sa mga unang stanza ng "Yezersky", ito parehong polemic ang pangunahing nilalaman ng buong tula - "Bahay sa Kolomna".

Isang mahabang serye ng mga tula na isinulat mula 1820 hanggang 1833, natapos ni Pushkin ang "The Bronze Horseman" - isang tula tungkol sa salungatan sa pagitan ng kaligayahan ng isang indibidwal at ng kabutihan ng estado - ang kanyang pinakamahusay na gawa, kapansin-pansin kapwa para sa hindi pangkaraniwang lalim at katapangan ng kaisipan, ang talas ng istorikal at panlipunang suliraning dulot ng makata at ang pagiging perpekto ng masining na pagpapahayag. Ang gawaing ito ay nagdudulot pa rin ng kontrobersya at iba't ibang interpretasyon.

Gumamit si Pushkin ng maraming mga genre sa kanyang trabaho, ngunit ang tula ay palaging nananatiling paboritong anyo para sa pagpapahayag ng kanyang "isip ng malamig na mga obserbasyon at puso ng mga malungkot na pangungusap." Ipinagdiwang ni Pushkin ang halos bawat yugto ng kanyang pag-unlad sa isang tula, halos bawat isa sa mga problema sa buhay na nakaharap sa kanya ay natagpuang ekspresyon sa isang tula. Ang napakalaking distansya sa pagitan ng magaan, makikinang na tula ng dalawampu't taong gulang na Pushkin - "Ruslan at Lyudmila" - at ang malalim na pilosopiko na tula na "The Bronze Horseman", na isinulat ng tatlumpu't apat na taong gulang na sage na makata, ay malinaw na nagpapakita. ang bilis ng landas ni Pushkin, ang tirik ng rurok, na inakyat ni Pushkin, at kasama niya at lahat ng panitikang Ruso.

(1) Kalayaan! hinanap ka niya mag-isa sa desert world... . . . . . . . . . . . . . . . At nang may pananampalataya, na may nagniningas na pagsusumamo, niyakap ng Iyong ipinagmamalaki na diyus-diyusan. ("Bilanggo ng Caucasus".) (2) Manginginain, mapayapang mga tao! Hindi ka gigisingin ng sigaw ng karangalan. Bakit kailangan ng mga kawan ang mga regalo ng kalayaan? Dapat silang gupitin o gupitin. Ang kanilang pamana mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ay Yarmo na may mga kalansing at salot. ("The desert sower of freedom...", 1823) (3) Ang orihinal na ideya (1823) at ang mga unang kabanata ng nobela ay nagmula sa panahon ng krisis ni Pushkin. Ang mga makatotohanang larawan sa mga ito ay ibinibigay sa polemically, na may layuning mapanukso araw-araw na pagbawas ng tradisyonal na mga romantikong larawan at sitwasyon. "... Nagsusulat ako ng isang bagong tula, "Eugene Onegin", kung saan nabulunan ako sa apdo" (liham kay A. I. Turgenev na may petsang Disyembre 1, 1823); "... huwag maniwala kay N. Raevsky, na sumaway sa kanya ("Eugene Onegin." - S. B.) - inaasahan niya ang romanticism mula sa akin, natagpuan ang pangungutya at pangungutya at disenteng hindi nakuha "(liham sa kapatid na may petsang Enero-Pebrero 1824 G.). (4) Kailangan ko ng iba pang larawan: Gustung-gusto ko ang isang mabuhanging gilid ng burol, Dalawang puno ng rowan sa harap ng kubo, Isang tarangkahan, isang sirang bakod, Kulay-abo na ulap sa kalangitan, Mga bunton ng dayami sa harap ng giikan, Oo, isang lawa sa ilalim ng canopy ng makakapal na wilow, Kalawakan ng mga batang pato. Ang ideal ko ngayon ay ang hostess... . . . . . . . . . . . . . . . Minsan sa isang maulan na araw noong isang araw ay lumiko ako sa barnyard... (Sipi mula sa "Onegin's Journey", 1829) (5) Ibig sabihin, ang naghaharing elite.

CM. Bondi. Mga tula ni Pushkin.

Ang tula bilang isang genre ng patula ay isang akdang pasalaysay na patula. Ang mga tula ni Pushkin, isang listahan kung saan ipapakita sa ibang pagkakataon, ay sumasakop sa isang medyo malaking bahagi sa kanyang trabaho. Sumulat siya ng labindalawang tula, at labindalawa pa ang nanatiling hindi natapos sa mga sketch at pambungad na linya. Simula noong 1820, mula sa panahon ng timog na pagpapatapon, ang makata ay lumilikha, isa-isa, napakaseryoso at malalim sa nilalaman ng mga romantikong tula, napaka moderno at kumplikado sa mga tuntunin ng mataas na patula na anyo at mga problema.

Ang pangkalahatang kahulugan ng mga tula

Ang mga tula sa timog ni Pushkin, na ang listahan ay kinabibilangan ng mga gawa tulad ng The Robber Brothers, The Prisoner of the Caucasus, The Fountain of Bakhchisarai, atbp., ay nagdadala ng isang ganap na bagong direksyon sa panitikang Ruso, na tinawag na advanced revolutionary romanticism. Ipinahayag nito ang mga mala-tula na damdamin at pananaw ng modernong marangal na kabataan, na ang pinaka-aktibo ay ang mga Decembrist. Sa ganitong kapaligiran, ang kawalang-kasiyahan sa paraan ng pamumuhay at ang buong sistemang pampulitika ng Russia noon ay huminog. Ang buhay para sa gayong mga tao ay mas masahol pa kaysa sa bilangguan, at ang tao ay ipinakita bilang isang bilanggo, masigasig na nagsusumikap para sa kalayaan, na sa pangkalahatan ay isang kulto ng mga rebolusyonaryong romantiko noong 20s. Gayunpaman, ang kanilang kalungkutan sa lipunan at ang kawalan ng koneksyon sa mga tao na ang mga paghihirap na labis nilang nakiramay ay kadalasang nagbibigay ng isang napaka-subjective at trahedya na karakter sa pananaw sa mundo ng mga romantiko.

Mga romantikong tula ni Pushkin: listahan

Ang mga malungkot na karanasan at damdamin ng isang mapagmataas at malungkot na tao na nakatayo sa itaas ng karamihan ay naging pangunahing nilalaman sa akda ng makata. Kaya, siya ay nagpoprotesta laban sa panlipunan, moral at relihiyon na pang-aapi, samakatuwid ang mga bayani na inilalarawan ng makata sa mga tula ay kadalasang mga kriminal at lumalabag sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayan sa lipunan. Si Pushkin ay inspirasyon ng gawain ni Byron, bilang, sa katunayan, iba pang nangungunang mga romantikong manunulat ng Russia. Ginamit din ni Pushkin ang anyo ng tula na "Byronic", sa anyo ng pagsasalaysay ng tula isang kathang-isip na karakter at mga kaganapan na ipinakita na ganap na malayo sa mga katotohanan ng buhay ng makata na perpektong ipinahayag ang kanyang kaluluwa, mga saloobin at buhay. Alinman sa naisip niya ang kanyang sarili na isang bilanggo sa Caucasus, pagkatapos ay si Aleko, na tumakas mula sa "pagkaalipin ng mga punong lungsod", atbp.

Tula na "Prisoner of the Caucasus"

Ang mga tula ni Pushkin ay kamangha-manghang at natatangi sa kanilang sariling paraan, kasama sa kanyang listahan ang sikat na tula na "Prisoner of the Caucasus". Batay sa halimbawa ng pagsusuri nito, masasabi nating ito ang kauna-unahang tula na isinulat ng makata noong 1821, kung saan malinaw na ipinahahayag ang romantisismo.

Ang bayani, na pinalamig ang kanyang puso at nagmamadaling sumunod sa "multo ng kalayaan", ay nakuha ng mga Circassian. Ang Circassian, sa pag-ibig sa kanya, ay pinalaya ang bayani, ngunit siya mismo ay itinapon ang sarili sa mabagyo na tubig ng Terek River.

Hanggang sa oras na iyon, walang lumikha ng ganitong uri ng trabaho, kaya ang tula ay nagdala ng malaking tagumpay kay Pushkin, dahil ito ay sumasalamin sa isang romantikong bayani - isang bilanggo na tumakas mula sa sibilisadong lipunan at tumanggap ng hindi nararapat na pagdurusa. Siya ay nahuli dahil sa kanyang pino at senswal na kalikasan, na hindi matatagpuan sa bawat ordinaryong tao. Dito nakikita ni Pushkin ang kalayaan ng kaluluwa sa kumpletong pagkakulong. Itinuturing ng kanyang bilanggo na ang magkakaibang mundo ay ganap na walang laman at walang halaga. Natagpuan niya ang espirituwal na kalayaan, ngunit hindi nakatagpo ng kaligayahan dito. Ito ay kung paano mo matalinghagang bigyang-kahulugan ang buong kahulugan ng gawaing ito.

Ang tula na "The Fountain of Bakhchisarai"

Ang tulang ito ay isinulat ni Pushkin noong 1823, at ito ay naging pinaka-romantikong, dahil ito ay puno ng napakalalim na drama at talas ng mga damdamin. Sinasabi nito ang kuwento ng pag-ibig para sa Polish na kagandahan na si Maria, ngunit mayroon siyang harem, at ang isa sa magagandang babae na nagngangalang Zarema ay naninibugho, madamdamin at determinado. Ayaw niyang sumuko sa kanyang mga layunin. Ngunit si Maria sa pagkabihag ay nanalangin lamang sa harap ng icon ng Ina ng Diyos. Ang kamatayan ang pinakamagandang kaligtasan ng kanyang panahon, na nangyari pagkaraan ng ilang sandali. Sa memorya ng pag-ibig na ito, ang khan ay nagtayo ng isang magandang fountain ng Bakhchisaray. Ito ay kung paano ang tula ay sumasalamin hindi lamang sa dalawang ganap na magkaibang mga katangian ng kababaihan, kundi pati na rin ang mga kultura.

Pushkin Alexander Sergeevich: mga tula (listahan)

Si Pushkin, na lumilikha ng mga romantikong larawan ng mga tao at kalikasan sa kanyang mga tula, ay halos hindi nag-imbento ng mga ito, dahil madalas na umaasa siya sa kanyang personal at live na mga impression, halimbawa, tungkol sa Crimea, Caucasus, Bessarabian steppes, atbp.

Dito, sa katunayan, napakaikli tungkol sa kung ano ang dinala ng mga tula ni Pushkin sa masa ng mambabasa. Ang listahan ng mga gawang ito ay binubuo ng mga gawa tulad ng "Angelo", "The Robber Brothers", "The Fountain of Bakhchisarai", "Vadim", "Gavriliada", "The House in Kolomna", "Count Nulin", " Ezersky", "Prisoner of the Caucasus", "Poltava", "The Bronze Horseman", "Tazit", "Ruslan at Lyudmila", "Gypsies". Ang mga ito, siyempre, ay hindi lahat ng mga tula ni Pushkin - ang listahan ay maaaring magpatuloy at magpatuloy, ngunit sa karamihan ng bahagi ang mga gawang ito ay hindi pa tapos, dahil ang buhay ng mahusay na artistang pampanitikan na ito ay natapos nang napakabilis at tragically.