Ang tema ng Great Patriotic War sa mga gawa nina Tvardovsky at Sholokhov.

Sanaysay sa panitikan.

Si Alexander Trifonovich Tvardovsky ay nararapat na itinuturing na isa sa mga natitirang makata ng ikadalawampu siglo. Pinasok niya ang panitikan bilang kalahok at tagapagtala ng pinakamahalagang pangyayari sa kanyang panahon. Ang makata ay dumaan sa mga daan ng digmaan, naranasan ang lahat ng mga paghihirap ng buhay ng isang sundalo. Inilipat niya sa papel ang mga mapait na impresyon na napanatili sa kanyang memorya nang taos-puso, nang hindi nagbabago o nagtatago ng anuman. Sa gawa ni Tvardovsky walang opisyal na kasinungalingan at nagkukunwaring pagkamakabayan. Ang may-akda ay nagsasabi lamang ng katotohanan, totoong katotohanan - kung ano ang itinuturing niyang mahalaga.

Kahit na sa mga taon ng "taglamig" na digmaang Finnish, nakita ni Tvardovsky ang mga kakila-kilabot na larawan ng mga labanan. Sa tula na "Two Lines" ay lumilitaw ang imahe ng isang "boy fighter", "na pinatay sa ikaapatnapung taon sa Finland sa yelo." Ang mga linyang ito ay nagpapanatili para sa atin ng alaala ng mga biktima ng "hindi kilalang" digmaan.

Ang sikat na tula na "Ako ay pinatay malapit sa Rzhev" ay puno rin ng kalungkutan para sa mga patay. Ang mga tagapagtanggol ng lupain ng Russia, na namatay sa panahon ng pambobomba, ay nagpapahinga sa isang walang markang libingan. Ang kanilang gawa ay nananatiling hindi alam. May katotohanan lamang sa mga salita ng nahulog na mandirigma: ang patay ay hindi nangangailangan ng kasinungalingan. “Ako ay kung saan ang mga bulag na ugat ay naghahanap ng pagkain sa kadiliman; Ako ay kung saan naglalakad si rye sa isang burol na may ulap ng alikabok, "sabi sa amin ng bayani. Ang kanyang mga abo ay hinaluan ng lupa, na kanyang iniligtas para sa mga susunod na henerasyon.

Sa tula, tiyak na napili ang paraan ng pagpapahayag ng wika. Narito ang anaphora (“Ako ay kung saan ang mga ugat ay”, “Ako ay kung saan ang manok ay tumilaok”), at panloob na mga katinig (“buttons-bads”, “roots-feeds”), at alliteration na naghahatid ng kaluskos ng mga gulong (“iyong mga sasakyan ... sa highway). Dahil dito, ang tula ay mas tumpak at malalim na naghahatid ng damdamin ng pait ng pagkawala, ang trahedya ng mga nangyayari.

Isa lang ang itinatanong ng mga patay: natalo ba ang kalaban? "Kami ay nahulog para sa aming inang bayan, ngunit ito ay nailigtas" - ito ang tanging aliw ng "walang boses". Hinihiling ng mga patay na alalahanin sila, dahil sa tagumpay naroon ang kanilang "bahagi ng dugo".

Nagbigay pugay si Tvardovsky sa memorya ng mga bayani ng Great Patriotic War sa tula na "Sa araw na natapos ang digmaan." Nagpaalam siya "sa lahat ng namatay sa digmaan", sabi na imposibleng makalimutan ang kanilang nagawa. Inaalala at igagalang ng mga tao ang kanilang mga bayani "hindi dahil sa kasunduan." "Hindi namin aalisin ang ugnayan sa isa't isa" sa mga tagapagtanggol ng ating Inang Bayan. Espirituwal na pagkakamag-anak "maging ang kamatayan ay naging lampas sa hurisdiksyon." Nangangako ang makata sa bawat "bagong awit" na tugunan ang mga nahulog sa labanan, nang hindi binabaluktot ang mga alaala ng mga nakaraang taon.

Ang nasabing kanta ay ang tula na "I know, no fault of mine ...". Ang damdamin ni Tvardovsky ay hindi kumupas sa paglipas ng panahon. Maingat na iniingatan ng makata ang mga alaala ng mga hindi nakabalik mula sa digmaan. Napagtanto ng liriko na bayani na "magagawa niya, ngunit nabigo na iligtas" ang mga namatay na kasama. Imposible, hindi na makakalimutan ang mga nagtanggol sa Amang Bayan sa kabayaran ng kanilang buhay.

Ang walang pag-iimbot na gawa ng mga taong Sobyet sa paglaban sa kaaway ay makikita rin sa tula na "Vasily Terkin". Ang akda ay hindi sinasadyang ipinangalan sa pangunahing tauhan. "Palaging may ganitong lalaki sa bawat kumpanya, at sa bawat platun," isinulat ni Tvardovsky tungkol sa kanyang karakter. Ginagawang posible ng mga salitang ito na maunawaan na ang imahe ni Vasily Terkin ay kolektibo, na pinagsasama ang mga katangian ng mga tao.

Inihaharap ng makata ang kanyang mga kababayan na nakita niya sila sa digmaan. Tulad ni Terkin, nakipaglaban sila "hindi para sa kaluwalhatian, para sa kapakanan ng buhay sa lupa." Ang gawa ng mga tao ay ipinapakita bilang araw-araw na pagsusumikap, ang gawain ng mga ordinaryong sundalo.

Ang mga pahina ng tula ay naglalarawan ng mga totoong larawan ng pang-araw-araw na buhay ng militar, kapag kailangan mong "painitin ang iyong sarili sa pamamagitan ng pagtakbo, hugasan ang iyong sarili ng niyebe", magpalipas ng gabi sa nagyeyelong lupa, lumaban sa mga latian, tingnan kung gaano "mainit na mga tao, buhay na napunta sa ibaba, hanggang ibaba, hanggang ibaba." Ang buhay sa harapan ay malupit at mahirap, ngunit ang sundalo ay iniligtas ng lakas ng loob, talino at pagmamahal sa buhay.

Ang tula na "Vasily Terkin" ay naging salamin na sumasalamin sa sigla ng isang tao at kapangyarihan ng pambansang karakter.

Ang digmaan sa gawain ni Tvardovsky ay ipinakita "sa pamamagitan ng mga mata ng isang nakasaksi", sa isang tanyag na paraan, totoo. Sa salita man o sa isipan ng makata ay wala man lang anino ng kawalan ng katapatan. Dapat matutunan ng mga inapo ang lahat tungkol sa malupit na katotohanan ng panahong iyon. Ang kakilala sa mga gawa ni Tvardovsky ay nakakatulong upang mas maunawaan ang tunay na kagandahang moral ng mga tao, na dinala niya sa mga taon ng mahihirap na pagsubok.

Mga pagsusuri

Mas malala ang lyrics mo.
Ang tuluyan ay mas buhay.
Interesado ako sa iyong opinyon tungkol sa, kaya magsalita, ang tula ng isang lokal na may-akda (salamat sa Diyos ay sarado ang proyekto) Gray Leonid V.
Ako ay magpapasalamat.
At darating ang mga talata. Kung kailangan.
:)

"Isang opinyon tungkol, kumbaga, ang tula ng isang lokal na may-akda (salamat sa Diyos ang proyekto ay sarado) Gray Leonid V."

Nabasa ko ang koleksyon na "Digmaan". Madrama, minsan makatotohanan.

Salamat. Paumanhin sa pagkuha ng iyong oras.
Talagang interesado ako sa iyong opinyon, lalo na dahil sa pagkakaiba ng edad.
Ibig sabihin, wala kang naramdamang kasinungalingan o pagka-artificiality?
Ang katotohanan ay walang ganoong tao at hindi kailanman naging.
At hindi masyadong malinaw kung bakit inilunsad ang "tanga" na ito.
Kung interesado, itutuloy ko.
May mga tanong pa ako.
Salamat.

Paano ipinakita ang tema ng digmaan sa akda ni Tvardovsky

Ang mga punto ng pagbabago para sa makata na si A. Tvardovsky ay ang mga taon ng Great Patriotic War, na pinagdaanan niya bilang isang front-line correspondent. Sa panahon ng mga taon ng digmaan, ang kanyang mala-tula na tinig ay nakakuha ng lakas na iyon, ang pagiging tunay ng mga karanasan, kung wala ang tunay na pagkamalikhain ay imposible. Ang mga tula ni A. Tvardovsky sa mga taon ng digmaan ay isang salaysay ng buhay sa harap na linya, na binubuo hindi lamang ng mga kabayanihan, kundi pati na rin ng hukbo, buhay militar (halimbawa, ang tula na "Army Shoemaker"), at liriko na nasasabik " mga alaala ng katutubong rehiyon ng Smolensk, ninakawan at ininsulto ng mga kaaway ng lupain , at mga tula na malapit sa isang katutubong awit, na isinulat sa motibo na "Ang mga tahi-track ay lumaki ...".

Sa mga tula ng makata ng mga taon ng digmaan, mayroon ding pilosopikal na pag-unawa sa kapalaran ng tao sa mga araw ng isang trahedya sa buong bansa. Kaya, noong 1943, isinulat ang tula na "Dalawang Linya". Ito ay inspirasyon ng katotohanan ng talambuhay ng kasulatan ni Tvardovsky: dalawang linya mula sa kuwaderno ang nagpapaalala sa kanya ng isang batang manlalaban na nakita niyang pinatay, na nakahiga sa yelo noong hindi sikat na digmaang iyon sa Finland na nauna sa Great Patriotic War. At hindi siya nakamit, at ang digmaan ay hindi sikat, ngunit binigyan siya ng nag-iisang buhay - sa pamamagitan nito naiintindihan ng artista ang tunay na trahedya ng anumang digmaan, mayroong isang malalim na pakiramdam ng hindi maibabalik na pagkawala sa kapangyarihan ng liriko. :

Naaawa ako sa malayong kapalaran,

Parang patay, mag-isa

Para akong nagsisinungaling...

Pagkatapos ng digmaan, noong 1945-1946, si Tvardovsky ay lumilikha, marahil, ang kanyang pinakamakapangyarihang gawain tungkol sa digmaan - "Napatay ako malapit sa Rzhev." Ang mga labanan malapit sa Rzhev ay ang pinakamadugo sa kasaysayan ng digmaan, ang naging pinaka-trahedya nitong pahina. Ang buong tula ay isang madamdaming monologo ng mga patay, ang kanyang apela sa buhay. Isang apela mula sa kabilang mundo, isang apela kung saan ang mga patay lamang ang may karapatan - na husgahan ang mga buhay sa isang mahigpit na paraan, upang humingi ng sagot mula sa kanila nang mahigpit.

Ang tula ay nabighani sa ritmo ng mga anapaest nito, medyo malaki ang volume, ngunit binabasa sa isang hininga. Mahalaga na maraming beses itong naglalaman ng isang apela na bumalik sa malalim na mga layer ng mga tradisyon: ang mga tradisyon ng sinaunang hukbo ng Russia, ang mga tradisyon ng Kristiyano. Ito ang salitang "mga kapatid".

Sa mga taon ng digmaan, nilikha ni A. Tvardovsky at ang kanyang pinakatanyag na tula na "Vasily Terkin". Ang kanyang bayani ay naging isang simbolo ng sundalong Ruso, ang kanyang imahe ay isang lubos na pangkalahatan, kolektibo, katutubong karakter sa pinakamahusay na mga pagpapakita nito. At sa parehong oras, si Terkin ay hindi isang abstract ideal, ngunit isang buhay na tao, isang masayahin at tusong kausap. Pinagsasama ng kanyang imahe ang pinakamayamang tradisyong pampanitikan at alamat, at modernidad, at mga tampok na autobiograpikal na ginagawa siyang nauugnay sa may-akda (hindi para sa wala na siya ay mula sa Smolensk, at sa monumento sa Terkin, na ngayon ay itatayo sa Lupain ng Smolensk, hindi nagkataon na napagpasyahan na italaga ang pagkakahawig ng larawan ng bayani at tagalikha nito).

Si Terkin ay parehong manlalaban, isang bayani na gumaganap ng kamangha-manghang mga gawa, na inilarawan na may hyperbolic na kalikasan na likas sa uri ng pagsasalaysay ng alamat (halimbawa, sa kabanata na "Sino ang bumaril?" Binaril niya ang isang eroplano ng kaaway gamit ang isang rifle), at isang taong may pambihirang tibay - sa kabanata na "Pagtawid" ay sinabi ang tungkol sa tagumpay - Lumalangoy si Terkin sa nagyeyelong ilog upang iulat na ang platoon ay nasa kanang pampang, at isang craftsman, isang jack of all trades. Ang tula ay isinulat na may kamangha-manghang klasikong pagiging simple, na itinalaga mismo ng may-akda bilang isang malikhaing gawain:

Hayaan ang nagbabasa ay malamang

Sasabihin niya na may hawak na libro:

- Narito ang mga talata, ngunit ang lahat ay malinaw,

Lahat ay nasa Russian.

Ang kapalaran ng isang ordinaryong sundalo, isa sa mga nagpasan ng bigat ng digmaan sa kanyang mga balikat, ay nagiging personipikasyon ng pambansang katatagan, ang kagustuhang mabuhay.

Imposibleng hindi sabihin kahit sa madaling sabi na sa mga taong ito ang makata ay nagiging sentral na pigura ng lahat ng progresibo, kung saan mayaman ang buhay pampanitikan. Ang magazine na "New World", na na-edit ni A. Tvardovsky, ay pumasok sa kasaysayan ng panitikan bilang "New World" ni Tvardovsky.

Ang liriko na bayani ng kanyang huli na tula ay, una sa lahat, isang matalinong tao na sumasalamin sa buhay, sa oras, halimbawa, sa tula na "Wala akong oras upang i-bully ang aking sarili ...", kung saan ang trabaho at pagkamalikhain ay naging pangunahing. kaligtasan ng isang tao mula sa problema. Ang liriko na bayani ng mga huling taon ni A. Tvardovsky ay sumasalamin sa tradisyunal na tema ng makata at tula sa maraming tula, halimbawa, sa gawain noong 1959 "Nais kong mabuhay ako bilang isang nag-iisang nightingale ...". Ngunit ang pangunahing, pinakamasakit na tema para sa makata ay ang tema ng makasaysayang alaala, na tumatagos sa kanyang mga liriko noong 1950s at 1960s. Ito ang alaala ng mga namatay sa digmaan. Ang isang tula ay nakatuon sa kanila, na maaaring ligtas na tawaging isa sa mga tuktok ng mga liriko ng Russia noong ika-20 siglo:

Alam kong hindi ko kasalanan

Ang katotohanan na ang iba ay hindi nagmula sa digmaan.

Ang katotohanan na sila, na mas matanda, na mas bata -

Nanatili doon at hindi ito tungkol sa parehong bagay

Na kaya ko, ngunit hindi mailigtas -

Ito ay hindi tungkol doon, ngunit pa rin, pa rin, pa rin ...

Sa likod ng bukas na wakas ng tula ay isang buong mundo ng mga karanasan ng tao, isang buong pilosopiya na maaaring nabuo ng mga tao na ang henerasyon ay dumanas ng napakaraming kahila-hilakbot at malupit na pagsubok na ang bawat nakaligtas ay nadama ito bilang isang himala o isang gantimpala, marahil ay hindi nararapat. Ngunit ang makata ay lalo na acutely nararanasan ang mga yugto ng kasaysayan na tumawid sa buhay ng kanyang pamilya, ang kanyang mga magulang. Ito ang huling pagsisisi, at ang pagsasakatuparan ng personal na pagkakasala, at ang mataas na tapang ng artista. Ang paksang ito ay nakatuon sa naturang mga gawa ni A. Tvardovsky bilang tula na "By the Right of Memory", ang cycle ng mga tula na "In Memory of the Mother". Sa siklo na ito, sa pamamagitan ng kapalaran ng ina, ipinapasa ng isang tao ang kapalaran ng isang buong henerasyon. Ang lumang paraan ng pamumuhay ay nawasak. Sa halip na ang karaniwang sementeryo ng nayon - isang hindi komportable na bakuran ng simbahan sa malalayong lupain, sa halip na tumawid sa ilog, isang simbolo ng kasal, - "iba pang mga transportasyon", kapag ang mga tao mula sa "lupain ng kanilang sariling lupain ay ipinadala sa malayo".

Sa tula, na isinulat noong 1966–1969 at nai-publish sa unang pagkakataon sa ating bansa noong 1987, ang makata ay sumasalamin sa kapalaran ng kanyang ama, sa trahedya ng mga taong mula sa kapanganakan ay minarkahan bilang "isang sanggol ng dugo ng kaaway", "isang kulak anak". Ang mga pagmumuni-muni na ito ay may pilosopikal na tunog, at ang buong tula ay parang babala:

Na nagseselos na nagtatago ng nakaraan

Malamang na hindi siya magkakasundo sa hinaharap ...

Ang tula ni A. Tvardovsky ay sining sa pinakamataas na kahulugan ng salita. Naghihintay pa rin ito ng tunay na pagbabasa at pag-unawa.

I. Panimula

II. Pag-unawa at paglalarawan ng Great Patriotic War sa gawa ni A.T. Tvardovsky

1. Talambuhay na impormasyon

2. Ang tema ng digmaan sa mga akdang patula ni A.T. Tvardovsky

3. "Vasily Terkin" - isang tula tungkol sa isang sundalo

III. Konklusyon

IV. Listahan ng ginamit na panitikan

I. Sa anumang magulong panahon sa Russia, ang mga makata at manunulat ay sensitibong tumugon sa mga paghihirap ng makasaysayang panahon. Kaya't ang Great Patriotic War ay hindi maaaring pukawin ang mga taong malikhain. Nakiramay sila sa mga tagapagtanggol ng Fatherland, sinusubukang pukawin sila sa mga bagong gawa ng armas, kumanta ng mga bayani. Ang digmaan ay nag-iwan ng isang makabuluhang layer ng mga sanaysay, sketch at ulat ng militar, iyon ay, isang genre ng journalistic ang umunlad sa panahong ito. Ngunit ang tula ay may mahalagang papel din sa anumang panahon ng digmaan, dahil ang tula ay maaaring magtayo ng isang manlalaban, magpataas ng kanyang moral. Ang mga manunulat at makata ay naroroon sa harapan, upang makuha nila ang pinakamatingkad na impresyon sa buhay militar ng mga tao. Dapat kong sabihin na ang mga tradisyon ng paglalarawan ng mga operasyong militar sa mga klasikong Ruso ay medyo malakas. Sinubukan ng maraming manunulat na maunawaan ang digmaan bilang isang panlipunan at unibersal na kababalaghan. Siyempre, ang unang bagay na naiisip sa okasyong ito ay ang mga detalyadong pagmumuni-muni ni Tolstoy sa mga pahina ng War and Peace at Sevastopol Tales. Napansin ng manunulat ang kawalang-katauhan ng hindi pangkaraniwang bagay na ito sa pangkalahatan, ngunit itinuro ang hustisya ng Digmaang Patriotiko.

"Ang bawat manunulat ng Sobyet ay handang italaga ang lahat ng kanyang lakas, lahat ng kanyang karanasan at talento, lahat ng kanyang dugo, kung kinakailangan, sa layunin ng digmaan ng banal na bayan laban sa mga kaaway ng ating Inang-bayan!" - ang mga salitang ito ay narinig sa isang rally sa unang araw ng digmaan at nabigyang-katwiran sa pamamagitan ng mga gawa at buhay.

Ang Great Patriotic War ay isang pagsubok na sinapit ng mga mamamayang Ruso. Ang panitikan noong panahong iyon ay hindi maaaring manatiling malayo sa kaganapang ito.

Ang kabuuang bilang ng mga front-line na manunulat ay umabot na sa mahigit dalawang libo. Imposibleng makahanap ng anumang makasaysayang pagkakatulad sa isang napakalaking partisipasyon ng mga manunulat sa direktang gawaing pampanitikan na labanan, na inilunsad ng mga masters ng Sobyet ng salita sa mga araw ng pakikibaka laban sa Hitlerism.

Mahigit sa tatlong daang mga manunulat ang hindi bumalik mula sa mga larangan ng digmaan, kasama ng mga ito - E. Petrov, Yu. Krymov, A. Gaidar, V. Stavsky, M. Jalil. Itinaas ng pasismo ang kanyang kamay sa kinabukasan ng panitikan ng Sobyet, na inaagaw mula sa hanay nito ang dose-dosenang kabataang manunulat, may talento, matatalinong tao - V. Kubanev, M. Kulchitsky, N. Mayorov, G. Suvorov, P. Kogan, N. Otrada, V Shulchev at marami pang iba.

At, kung ano ang lalong mahalaga, ang Great Patriotic War, sa kabila ng hindi masusukat na mga sakripisyo, ay naging para sa mga taong Sobyet na isang paaralan ng espirituwal at moral na paglago. Ang Digmaang Patriotiko ay itinaas sa tuktok ang lahat ng pinaka tunay na maganda na pinalaki sa taong Sobyet.

Ang kahalagahan at bisa ng mga salita ng mga manunulat sa panahon ng digmaan ay pinatunayan din ng katotohanan na ang mga akdang tuluyan, tula at dula ay nagkaroon ng prominenteng lugar sa mga pahayagan. Kasama ang pangunahing materyal na pampulitika, mga ulat ng Kawanihan ng Impormasyon ng Sobyet at iba pang mga ulat ng pambansang kahalagahan, sa mga pahina ng Pravda, Izvestia, Krasnaya Zvezda, Krasny Fleet, Komsomolskaya Pravda, nakikita natin hindi lamang ang mga kanta, tula, mga artikulo sa pamamahayag, ngunit at maikling kwento, nobela, tula, dula.

Noong mga araw na iyon, sina M. Sholokhov at A. Fadeev ay naging mga sulat sa digmaan para sa mga pahayagan sa gitna at harap na linya, gayundin sa radyo, Kawanihan ng Impormasyon ng Sobyet, at TASS. A. Platonov, K. Simonov, B. Gorbatov, V. Grossman, B. Polevoy, E. Petrov, L. Sobolev. P. Pavlenko, I. Ehrenburg, S. Mikhalkov, A. Zharov, A. Kalinin at marami pang iba. Ang panitikan ay hayagang nakakagulo sa kalikasan, na nagbibigay sa "mga tao ng napakalaking akusasyon ng pagkapoot sa kaaway."

Sa lyrics ng Tvardovsky, ang tema ng militar ay sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar. Gaya ng nabanggit na, maraming makata ang gustong ipakita ang kanilang saloobin at saloobin ng mga tao sa nangyayaring trahedya. Ang Tvardovsky ay walang pagbubukod sa pangkalahatang tuntunin. Sumulat siya ng isang maikling tula na ganap na naghahayag ng mga saloobin ng may-akda tungkol sa isang kababalaghan tulad ng digmaan:

Digmaan - walang mas malupit na salita. Digmaan - walang mas malungkot na salita. Digmaan - walang mas banal na salita Sa paghihirap at kaluwalhatian ng mga taong ito.

II. Si Alexander Trifonovich Tvardovsky ay ipinanganak noong Hunyo 8 (21 n.s.) sa nayon ng Zagorye, lalawigan ng Smolensk, sa pamilya ng isang panday, isang marunong bumasa't sumulat at kahit na mahusay na nagbabasa, kung saan ang isang libro ay hindi karaniwan. Ang unang kakilala kay Pushkin, Gogol, Lermontov, Nekrasov ay naganap sa bahay, nang ang mga aklat na ito ay binasa nang malakas sa mga gabi ng taglamig. Ang mga tula ay nagsimulang magsulat nang napakaaga. Nag-aral siya sa isang rural na paaralan. Sa edad na labing-apat, ang hinaharap na makata ay nagsimulang magpadala ng maliliit na tala sa mga pahayagan ng Smolensk, ang ilan sa kanila ay nakalimbag. Pagkatapos ay nakipagsapalaran din siyang magpadala ng tula. Si Isakovsky, na nagtrabaho sa opisina ng editoryal ng pahayagan ng Rabochy Put, ay tumanggap ng batang makata, tinulungan siya hindi lamang na mai-publish, kundi pati na rin upang mabuo bilang isang makata, at naiimpluwensyahan siya ng kanyang tula.

Pagkatapos ng pagtatapos mula sa isang rural na paaralan, ang batang makata ay dumating sa Smolensk, ngunit hindi makakuha ng trabaho, hindi lamang upang mag-aral, kundi pati na rin upang magtrabaho, dahil wala siyang espesyalidad. Kinailangan kong umiral "sa isang penny literary earnings at matalo ang mga limitasyon ng mga opisina ng editoryal." Nang mailathala ni Svetlov ang mga tula ni Tvardovsky sa Moscow magazine na Oktyabr, pumunta siya sa Moscow, ngunit "ito ay naging halos kapareho ng sa Smolensk."

Noong taglamig ng 1930, bumalik siya sa Smolensk, kung saan gumugol siya ng anim na taon. "Sa mga taong ito ay utang ko ang aking patula na kapanganakan," sabi ni Tvardovsky kalaunan. Sa oras na ito, pumasok siya sa Pedagogical Institute, ngunit umalis sa ikatlong taon at natapos ang kanyang pag-aaral sa Moscow Institute of History, Philosophy and Literature (MIFLI), kung saan siya pumasok noong taglagas ng 1936.

Ang mga gawa ni Tvardovsky ay nai-publish noong 1931 - 1933, ngunit siya mismo ay naniniwala na sa tula lamang tungkol sa collectivization na "Country Ant" (1936) nagsimula siya bilang isang manunulat. Ang tula ay isang tagumpay sa mga mambabasa at kritiko. Ang paglabas ng aklat na ito ay nagbago sa buhay ng makata: lumipat siya sa Moscow, nagtapos sa MIFLI noong 1939, at naglathala ng isang libro ng mga tula, Rural Chronicle.

Noong 1939 ang makata ay na-draft sa Red Army at lumahok sa pagpapalaya ng Western Belarus. Sa pagsisimula ng digmaan sa Finland, na nasa ranggo ng opisyal, siya ay nasa posisyon ng isang espesyal na kasulatan para sa isang pahayagan ng militar.

Sa panahon ng Great Patriotic War, isinulat ang tula na "Vasily Terkin" (1941 - 45) - isang matingkad na sagisag ng karakter na Ruso at ang pambansang damdaming makabayan. Ayon kay Tvardovsky, "Ang Terkin ay ang aking liriko, ang aking pamamahayag, isang kanta at isang aral, isang anekdota at isang kasabihan, isang puso-sa-pusong usapan at isang pangungusap sa okasyon."

TEMA NG DIGMAAN. Ang Great Patriotic War, na nagsimula noong Hunyo 22, 1941, ay isang kaganapan na higit na tinutukoy ang buhay ni Alexander Tvardovsky at ang buhay ng kanyang tula.

Sa mga gawa ni Tvardovsky ng digmaan at mga taon pagkatapos ng digmaan, ang makabayan na tema ay sumasakop sa pangunahing lugar - sa pinakamahalaga at matayog na kahulugan ng salita. Mabigat na pang-araw-araw na buhay ng militar, kung saan ang digmaan mismo ay katumbas ng pagsusumikap, pagkakaibigan na napatunayan ng dugo, pinakahihintay na tagumpay, pag-ibig sa inang bayan, memorya ng karanasan, memorya ng mga patay, ang tema ng imortalidad, isang tawag para sa kapayapaan - ganyan ang bilog ng mga paksang tinutugunan ng makata sa mga taong ito . Parehong ang mapait na panahon ng pag-atras at ang mataas na pag-unawa ng mga sundalo sa karangalan at tungkulin ay makikita sa mga talatang militar:

At tungkol sa katapangan, tungkulin at dangal

Hindi mo uulitin sa walang kabuluhan,

Nasa iyo sila.

ano ka ba

Anuman ang maaari mong maging.

Ang anyo ng mga taludtod ng mga taon ng digmaan ay magkakaiba: ito ay mga sketch mula sa kalikasan, at confession-monologues, at solemne hymns:

Tumigil ka, magpakitang gilas sa kidlat

At ang mga ilaw ng pagdiriwang.

Inang mahal, kapital,

Fortress of Peace, Moscow!

Ang tula na "Vasily Terkin" (1941-1945) ay nararapat na itinuturing na tuktok ng patula na pamana ng mga taon ng digmaan - isang monumento sa kadakilaan ng diwa ng isang sundalong Sobyet sa Great Patriotic War.

"Isang aklat tungkol sa isang mandirigma," gaya ng tawag mismo ng makata, ay muling lumilikha ng isang maaasahang larawan ng realidad sa harap ng linya, inilalantad ang mga iniisip, damdamin, at karanasan ng isang tao sa isang digmaan. Namumukod-tangi ito sa iba pang mga gawa ng mga taong iyon sa pamamagitan ng espesyal na pagkakumpleto at lalim ng makatotohanang paglalarawan ng pakikibaka sa pagpapalaya, mga sakuna at pagdurusa ng mamamayan, ang mga pagsasamantala sa buhay militar. Ang pangunahing tauhan ng tula - Vasily Terkin - ay nagpapakilala sa halos buong tao. Sa larawang ito, ang lahat ng mga pinakamahusay na tampok at katangian ng pambansang karakter ng Russia ay artistikong katawanin. Ang imahe ng Vasily Terkin ay talagang sumisipsip kung ano ang karaniwan para sa marami.

Lalaking ganyan

Sa bawat kumpanya ay palaging mayroong

Oo, at sa bawat platun, -

isinulat ng may-akda. Ngunit ang mga katangiang likas sa maraming tao (karunungan ng mga tao at optimismo, katatagan, pagtitiis, husay ng isang taong Ruso - isang manggagawa at isang mandirigma, katatawanan, kung saan palaging lumilitaw ang isang bagay na mas malalim at mas seryoso) ay nakapaloob sa kanya na mas maliwanag, mas matalas, higit pa. orihinal at pinagsama sa isang buhay at holistic na karakter ng tao.

Si Vasily Terkin, bilang sagisag ng pambansang karakter ng Russia, ay hindi mapaghihiwalay sa mga tao - mga sundalo at episodic na karakter (lolo-sundalo at lola, mga tanker sa labanan at sa martsa, isang nars na babae sa isang ospital, isang ina ng sundalo na bumalik mula sa pagkabihag. , atbp.), hindi natin ito ihihiwalay sa inang bayan. Kaya, ang “The Book of the Pro Fighter” ay nagiging isang patulang pahayag ng pambansang pagkakaisa sa harap ng mahihirap na pagsubok.

Sa "Aklat tungkol sa isang mandirigma" ang digmaan ay inilalarawan kung ano ito - sa pang-araw-araw na buhay at kabayanihan, paghabi ng karaniwan, minsan kahit na ang komiks na may kahanga-hanga at trahedya.

Una sa lahat, ang tula ay malakas sa katotohanan tungkol sa digmaan bilang isang malupit at trahedya - sa limitasyon ng mga posibilidad - isang pagsubok ng sigla ng mga tao, bansa, bawat tao. Literal na ang bawat pahina ng libro ay nagpapatotoo dito, ang malungkot at trahedya na nilalaman ng marami sa mga kabanata nito, halimbawa, "The Crossing", "Fight in the Swamp", "Death and the Warrior", "About the Orphan Soldier", at, siyempre, ang refrain na naging may pakpak na linya :

Banal at tama ang laban

Ang mortal na labanan ay hindi para sa kaluwalhatian.

Para sa buhay sa lupa.

Ang makata mismo sa kanyang "Autobiography" ay nagsasalita tungkol sa lugar ng tula sa kanyang trabaho tulad ng sumusunod: "..." Ang libro tungkol sa isang manlalaban, anuman ang aktwal na kahalagahan ng panitikan, sa panahon ng mga taon ng digmaan ay tunay na kaligayahan para sa akin: nagbigay ito ng isang pakiramdam ng malinaw na pagiging kapaki-pakinabang ng aking trabaho, isang pakiramdam ng ganap na kalayaan sa pakikitungo sa mga taludtod at salita sa isang natural na nabuo, walang limitasyong anyo ng pagtatanghal. "Terkin" ay para sa akin, sa relasyon ng makata sa kanyang mambabasa - isang nakikipagdigma na lalaking Sobyet - ang aking liriko, ang aking pamamahayag, ang awit at pagtuturo, ang anekdota at kasabihan, ang pakikipag-usap sa puso sa puso at isang kopya ng okasyon.

Ang gawain ni Tvardovsky sa mga taon ng digmaan ay magkakaiba. Kaayon ni Vasily Terkin, sumulat siya ng isang cycle ng mga tula na Frontline Chronicle (1941-1945), gumagana sa isang libro ng mga sanaysay na Homeland and Foreign Land (1942-1946), kasabay ng pagsulat niya ng Two Lines (1943), War - walang mas masakit na salita ... "(1944)," Bago ang digmaan, na parang isang tanda ng problema ... "(1945).

Ang motibo ng hindi nasakop na tinubuang-bayan ay malinaw na isinama niya sa tula na "To the Partisans of the Smolensk Region". "Sa hindi kilalang digmaang iyon," naunawaan ng makata, naunawaan nang husto na "ang digmaan ay walang mukha ng babae." Ang tula na "Liham" ay tungkol sa isang doktor, isang kamakailang nagtapos sa institute, na matured sa mga kalsada ng digmaan, "ay naging mas malakas," "ngunit nangyari ito - walang lakas. Ang unang nasugatan, naalala ko, dinalhan ako ng tubig. (Paglaon ay tumugon si Svetlana Aleksievich sa tulang ito ni Tvardovsky sa aklat na "Ang digmaan ay walang mukha ng babae.")

Sa kanyang mga gawa tungkol sa digmaan, binibigyang-pugay din ni Tvardovsky ang bahagi ng mga balo at ina ng mga patay na sundalo:

Narito ang ina ng nahulog sa pakikipaglaban sa kalaban

Para sa buhay, para sa atin. Sumbrero off, mga tao.

Ang kritiko na si A. N. Makarov ay sumulat tungkol sa mga tula na ito ni Tvardovsky: "Ang hitsura ng digmaan ay lumilitaw sa kanila na mas kumplikado at malupit ... mas makatotohanan, at ang may-akda mismo ay nagpapakita sa mga mambabasa ng mga bagong panig ng kanyang makataong kaluluwa."

Noong mga taon ng digmaan, isa pang liriko na tula ang isinulat - "The House by the Road" (1942-1946). "Ang kanyang tema," gaya ng nabanggit mismo ng makata, "ay digmaan, ngunit sa kabilang banda kaysa sa Terkin, mula sa panig ng tahanan, pamilya, asawa at mga anak ng isang sundalong nakaligtas sa digmaan."

Sa gawaing ito, lumilitaw ang digmaan sa pinakasimple, ngunit nakakasakit ng damdamin na mga detalye. "Ang panginoon ay nakikipagdigma na ngayon sa lahat": hindi ginatasan na mga kawan, nagmamadaling itinaboy palayo sa umuusad na kaaway, ang mga bata ay manhid dahil sa init at pagod, nanginginig sa mga bagon, mga balon na winasak ng isang avalanche ng mga refugee, kung saan "ang mga balde ay nagmumula sa lupa, na dumadagundong laban sa. ang mga dingding ng log house." At tulad ng sa panahon ng paghuhukay ng mga kanal at kanal "ang rye ay nakasalansan nang buhay na may mamasa-masa na mabibigat na luad," ang mga tadhana ng tao ay nasisira.

Ang Road House ay batay sa isang malungkot na kwento tungkol sa dramatikong kapalaran ng isang simpleng pamilyang magsasaka, sina Andrei at Anna Sivtsov, at kanilang mga anak. Ngunit ang kalungkutan ng milyun-milyong tao ay naaninag sa tula, ang karaniwang kakila-kilabot na trahedya ng malupit na panahon ay na-refracted sa pribadong kapalaran.

Sa pamamagitan ng mahirap na kapalaran ng pamilyang Sivtsov, na natangay ng digmaan: ang ama ay pumunta sa harapan, ang ina at mga anak ay pinalayas sa Alemanya - hindi lamang inihayag ni Tvardovsky ang mga paghihirap ng mga pagsubok sa militar, ngunit pinatunayan din ang tagumpay ng buhay. higit sa kamatayan. Ang tula ay nagbibigay inspirasyon sa optimismo, dahil ito ay nagsasabi tungkol sa pagiging hindi makasarili at katatagan ng mga mamamayang Ruso, na, kahit na sa hindi mabata na mga kondisyon ng mga kampo ng Nazi, ay pinamamahalaang mapanatili ang lakas ng kanilang aktibong kabutihan, pag-asa para sa kaligayahan, isang pakiramdam ng pamilya at tahanan. .

Kasama ng "Vasily Terkin", ang tulang "The House by the Road" ay bumubuo ng isang uri ng "dilogy ng militar" - isang liriko-bayanihang epiko ng mga taon ng digmaan.

Ang pag-iisip ng nakaraang digmaan ay hindi umalis kay Tvardovsky hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Ang isa sa mga pinakamahusay na gawa na isinulat pagkatapos ng madugong mga kaganapan ay ang tula na "Ako ay pinatay malapit sa Rzhev" (1945-1946). Ito ay nakasulat sa anyo ng isang madamdamin na monologo ng isang mandirigma na pinatay "sa isang walang pangalan na latian", na tumutugon sa lahat ng mga nakaligtas. Ito ay isang testamento-tula, kung saan ang tinig ng liriko na bayani ay tumutunog mula sa likod ng linya ng kawalan ng buhay, ngunit ang kaluluwa ay nalaglag, natunaw sa malawak na kalawakan ng inang bayan:

Ako ay kung saan ang mga ugat ay bulag

Naghahanap ng pagkain sa dilim.

Ako - kung saan may ulap ng alikabok

Naglalakad si Rye sa burol;

Ako ang lugar kung saan tumilaok ang manok

Sa madaling araw sa hamog;

Ako - nasaan ang iyong mga sasakyan

Ang hangin ay napunit sa highway;

Kung saan talim ng damo sa talim ng damo

Ang ilog ng damo ay umiikot, -

Kung saan para sa wake

Kahit si nanay hindi darating.

Ang monologo ng liriko na bayani ay nakakakuha ng espesyal na lakas at simbuyo ng damdamin pagdating sa digmaan, tungkol sa kaaway, na, ayon sa tradisyon ng magsasaka, ay tinatawag na "siya" tulad ng impiyerno.

Sa talumpati ng bayani, ang mga kalunus-lunos na ekspresyon - "lumabo ang mga mata", "namatay ang apoy" ay katabi ng mga kolokyal - "sa mundong ito ... hindi ilalim, hindi gulong", "lahat ay nakataya" , na magkakaugnay sa mga selyo sa pahayagan - "ang huling span", at lahat ng ito ay magkakasamang tumutulong sa pagsasalita upang muling likhain ang imahe ng isang tao na nag-iwan ng "ni isang butones, o isang strap", isang pangkalahatang imahe ng isang sundalong Ruso, isa sa maraming na nahulog "para sa kapakanan ng buhay sa Earth."

Ang mga namatay sa digmaan ay ginawa ang lahat upang palayain ang kanilang tinubuang-bayan ("Kapag ibinigay ang lahat, wala silang iniwan sa kanila"), samakatuwid sila ay binigyan ng "mapait", "kakila-kilabot na karapatan" upang ipamana ang mga nakaligtas upang panatilihin ang nakaraan sa kanilang alaala , huwag kalimutan kung ano ang halaga ng pinakahihintay na tagumpay, kung gaano karaming buhay ang ibinigay para dito at kung gaano karaming mga tadhana ang nawasak.

Sumulat si A. Tvardovsky tungkol sa dakilang kapatiran ng mga sundalo, na ipinanganak sa mga taon ng matinding pagsubok. Ang pagpapatibay ng buhay ay nagpapahiwatig ng ideya ng pangangailangan na "maging masaya" sa lahat ng mga kapatid na mandirigma na bumalik nang buhay mula sa digmaang ito.

Inialay ni Alexander Tvardovsky ang maraming liriko na obra maestra noong 1950s at 1960s sa "malupit na alaala" ng digmaan. Kabilang sa mga ito: "Hulyo 22, 1941", "Ang kanilang alaala", "Sa anak ng isang patay na sundalo", "Sa gabi, ang lahat ng mga sugat ay mas masakit ...", "Sa araw na natapos ang digmaan", " Mayo 9", "Malupit na alaala". Ang mga ito at ang iba pang mga tula ay naging isang uri ng patula na requiem bilang parangal sa mga nahulog sa larangan ng digmaan. Sa kanila, ipinahayag ng makata, gaya ng isinulat niya noong 1969, "ang kaisipan at damdamin na pumupuno sa kaluluwa higit sa lahat sa buong digmaan at sa mga sumunod na taon. Isang walang hanggang obligasyon sa bumagsak para sa isang karaniwang dahilan, ang imposibilidad ng pagkalimot, ang hindi matatakasan na pakiramdam, parang, ng sarili sa kanila, at sila sa sarili.

Ang tema ng pagpapatuloy ng mga henerasyon, memorya at tungkulin sa mga namatay sa paglaban sa pasismo ay parang isang nakakatusok na tala sa tula na "Sila ay nagsisinungaling, bingi at pipi ..." (1966):

Nagsisinungaling sila, bingi at pipi.

Sa ilalim ng bigat ng lupa na siksik mula sa mga taon -

Parehong kabataan at matatanda,

Na pumunta sila sa digmaan pagkatapos ng mga bata,

Parehong babae at babae

Mga kasintahan, mga kapatid natin, mga nars.

Napunta sa kamatayan at nakipagkita sa kanya

Sa kanilang sariling lupain o sa ibang bansa...

Ang pakiramdam ng hindi sinasadyang personal na pagkakasala at pananagutan para sa maikling buhay ay ipinahayag nang may sukdulang laconism ng makata noong 1966 sa tula na "Alam ko, walang kasalanan sa akin...":

Alam kong hindi ko kasalanan

Ang katotohanan na ang iba ay hindi nagmula sa digmaan,

Ang katotohanan na sila - kung sino ang mas matanda, sino ang mas bata -

Nanatili doon, at hindi tungkol sa parehong pananalita.

Na kaya ko, ngunit hindi ko mailigtas, -

Ito ay hindi tungkol doon, ngunit pa rin, pa rin, pa rin ...

Sa pamamagitan ng kalunus-lunos na pagmamaliit ng mga talatang ito, ipinadama sa atin ng makata ang ating damdamin na mas malakas at mas malalim. Napagtanto ni Tvardovsky na wala siyang praktikal na pagkakasala bago ang mga patay na "kapatid na mandirigma", ngunit nararamdaman pa rin niya ito, dahil namatay sila sa pagprotekta sa kanya, sa amin, at sa aming hinaharap, at dahil siya mismo ay maaaring mamatay, ngunit nanatiling buhay . Ang pakiramdam na ito sa panahon ng "cold war", na dumating kaagad pagkatapos ng Great Patriotic War, ay nagpapahayag ng paulit-ulit na makata "laban sa mga kumakanta ng digmaan, humihinga ng digmaan, gumagala sa digmaan sa katotohanan."

Itinuring ni Alexander Tvardovsky na kanyang tungkulin bilang isang tao at manunulat na gawin ang lahat na posible upang maiwasan ang pag-uulit ng trahedya, upang maiwasan ang isang mas kakila-kilabot na sakuna, "ang pangunahing utopia", na tinawag niyang digmaan. Itinuring ng makata na hindi katanggap-tanggap ang limot sa alaala ng mga nahulog. Hinimok niya kami, ang kanyang mga inapo, na gawin din iyon. Ang hindi paggawa nito ay nangangahulugan ng pagtataksil sa alaala ng mga namatay para sa amang bayan, para sa kalayaan, para sa mapayapang kaligayahan ng mga susunod na henerasyon, para sa ating kaligayahan.

Ang mga punto ng pagbabago para sa makata na si A. Tvardovsky ay ang mga taon ng Great Patriotic War, na pinagdaanan niya bilang isang front-line correspondent. Sa panahon ng mga taon ng digmaan, ang kanyang mala-tula na tinig ay nakakuha ng lakas na iyon, ang pagiging tunay ng mga karanasan, kung wala ang tunay na pagkamalikhain ay imposible. Ang mga tula ni A. Tvardovsky sa mga taon ng digmaan ay isang salaysay ng buhay sa harap na linya, na binubuo hindi lamang ng mga kabayanihan, kundi pati na rin ng hukbo, buhay militar (halimbawa, ang tula na "Army Shoemaker"), at liriko na nasasabik " mga alaala ng katutubong rehiyon ng Smolensk, ninakawan at ininsulto ng mga kaaway ng lupain , at mga tula na malapit sa isang katutubong awit, na isinulat sa motibo na "Ang mga tahi-track ay lumaki ...".

Sa mga tula ng makata ng mga taon ng digmaan, mayroon ding pilosopikal na pag-unawa sa kapalaran ng tao sa mga araw ng isang trahedya sa buong bansa. Kaya, noong 1943, isinulat ang tula na "Dalawang Linya". Ito ay inspirasyon ng katotohanan ng talambuhay ng kasulatan ni Tvardovsky: dalawang linya mula sa kuwaderno ang nagpapaalala sa kanya ng isang batang manlalaban na nakita niyang pinatay, na nakahiga sa yelo noong hindi sikat na digmaang iyon sa Finland na nauna sa Great Patriotic War. At hindi siya nakamit, at ang digmaan ay hindi sikat, ngunit binigyan siya ng nag-iisang buhay - sa pamamagitan nito naiintindihan ng artista ang tunay na trahedya ng anumang digmaan, mayroong isang malalim na pakiramdam ng hindi maibabalik na pagkawala sa kapangyarihan ng liriko. :

Naaawa ako sa malayong kapalaran,

Parang patay, mag-isa

Para akong nagsisinungaling...

Pagkatapos ng digmaan, noong 1945-1946, si Tvardovsky ay lumilikha, marahil, ang kanyang pinakamakapangyarihang gawain tungkol sa digmaan - "Napatay ako malapit sa Rzhev." Ang mga labanan malapit sa Rzhev ay ang pinakamadugo sa kasaysayan ng digmaan, ang naging pinaka-trahedya nitong pahina. Ang buong tula ay isang madamdaming monologo ng mga patay, ang kanyang apela sa buhay. Isang apela mula sa kabilang mundo, isang apela kung saan ang mga patay lamang ang may karapatan - na husgahan ang mga buhay sa isang mahigpit na paraan, upang humingi ng sagot mula sa kanila nang mahigpit.

Ang tula ay nabighani sa ritmo ng mga anapaest nito, medyo malaki ang volume, ngunit binabasa sa isang hininga. Mahalaga na maraming beses itong naglalaman ng isang apela na bumalik sa malalim na mga layer ng mga tradisyon: ang mga tradisyon ng sinaunang hukbo ng Russia, ang mga tradisyon ng Kristiyano. Ito ang salitang "mga kapatid".

Sa mga taon ng digmaan, nilikha ni A. Tvardovsky at ang kanyang pinakatanyag na tula na "Vasily Terkin". Ang kanyang bayani ay naging isang simbolo ng sundalong Ruso, ang kanyang imahe ay isang lubos na pangkalahatan, kolektibo, katutubong karakter sa pinakamahusay na mga pagpapakita nito. At sa parehong oras, si Terkin ay hindi isang abstract ideal, ngunit isang buhay na tao, isang masayahin at tusong kausap. Pinagsasama ng kanyang imahe ang pinakamayamang tradisyong pampanitikan at alamat, at modernidad, at mga tampok na autobiograpikal na ginagawa siyang nauugnay sa may-akda (hindi para sa wala na siya ay mula sa Smolensk, at sa monumento sa Terkin, na ngayon ay itatayo sa Lupain ng Smolensk, hindi nagkataon na napagpasyahan na italaga ang pagkakahawig ng larawan ng bayani at tagalikha nito).

Si Terkin ay parehong manlalaban, isang bayani na gumaganap ng kamangha-manghang mga gawa, na inilarawan na may hyperbolic na kalikasan na likas sa uri ng pagsasalaysay ng alamat (halimbawa, sa kabanata na "Sino ang bumaril?" Binaril niya ang isang eroplano ng kaaway gamit ang isang rifle), at isang taong may pambihirang tibay - sa kabanata na "Pagtawid" ay sinabi ang tungkol sa tagumpay - Lumalangoy si Terkin sa nagyeyelong ilog upang iulat na ang platoon ay nasa kanang pampang, at isang craftsman, isang jack of all trades. Ang tula ay isinulat na may kamangha-manghang klasikong pagiging simple, na itinalaga mismo ng may-akda bilang isang malikhaing gawain:

Hayaan ang nagbabasa ay malamang

Sasabihin niya na may hawak na libro:

- Narito ang mga talata, ngunit ang lahat ay malinaw,

Lahat ay nasa Russian.

Ang kapalaran ng isang ordinaryong sundalo, isa sa mga nagpasan ng bigat ng digmaan sa kanyang mga balikat, ay nagiging personipikasyon ng pambansang katatagan, ang kagustuhang mabuhay.

Imposibleng hindi sabihin kahit sa madaling sabi na sa mga taong ito ang makata ay nagiging sentral na pigura ng lahat ng progresibo, kung saan mayaman ang buhay pampanitikan. Ang magazine na "New World", na na-edit ni A. Tvardovsky, ay pumasok sa kasaysayan ng panitikan bilang "New World" ni Tvardovsky.

Ang liriko na bayani ng kanyang huli na tula ay, una sa lahat, isang matalinong tao na sumasalamin sa buhay, sa oras, halimbawa, sa tula na "Wala akong oras upang i-bully ang aking sarili ...", kung saan ang trabaho at pagkamalikhain ay naging pangunahing. kaligtasan ng isang tao mula sa problema. Ang liriko na bayani ng mga huling taon ni A. Tvardovsky ay sumasalamin sa tradisyunal na tema ng makata at tula sa maraming tula, halimbawa, sa gawain noong 1959 "Nais kong mabuhay ako bilang isang nag-iisang nightingale ...". Ngunit ang pangunahing, pinakamasakit na tema para sa makata ay ang tema ng makasaysayang alaala, na tumatagos sa kanyang mga liriko noong 1950s at 1960s. Ito ang alaala ng mga namatay sa digmaan. Ang isang tula ay nakatuon sa kanila, na maaaring ligtas na tawaging isa sa mga tuktok ng mga liriko ng Russia noong ika-20 siglo:

Alam kong hindi ko kasalanan

Ang katotohanan na ang iba ay hindi nagmula sa digmaan.

Ang katotohanan na sila, na mas matanda, na mas bata -

Nanatili doon at hindi ito tungkol sa parehong bagay

Na kaya ko, ngunit hindi mailigtas -

Ito ay hindi tungkol doon, ngunit pa rin, pa rin, pa rin ...

Sa likod ng bukas na wakas ng tula ay isang buong mundo ng mga karanasan ng tao, isang buong pilosopiya na maaaring nabuo ng mga tao na ang henerasyon ay dumanas ng napakaraming kahila-hilakbot at malupit na pagsubok na ang bawat nakaligtas ay nadama ito bilang isang himala o isang gantimpala, marahil ay hindi nararapat. Ngunit ang makata ay lalo na acutely nararanasan ang mga yugto ng kasaysayan na tumawid sa buhay ng kanyang pamilya, ang kanyang mga magulang. Ito ang huling pagsisisi, at ang pagsasakatuparan ng personal na pagkakasala, at ang mataas na tapang ng artista. Ang paksang ito ay nakatuon sa naturang mga gawa ni A. Tvardovsky bilang tula na "By the Right of Memory", ang cycle ng mga tula na "In Memory of the Mother". Sa siklo na ito, sa pamamagitan ng kapalaran ng ina, ipinapasa ng isang tao ang kapalaran ng isang buong henerasyon. Ang lumang paraan ng pamumuhay ay nawasak. Sa halip na ang karaniwang sementeryo ng nayon - isang hindi komportable na bakuran ng simbahan sa malalayong lupain, sa halip na tumawid sa ilog, isang simbolo ng kasal, - "iba pang mga transportasyon", kapag ang mga tao mula sa "lupain ng kanilang sariling lupain ay ipinadala sa malayo".

Sa tula, na isinulat noong 1966–1969 at nai-publish sa unang pagkakataon sa ating bansa noong 1987, ang makata ay sumasalamin sa kapalaran ng kanyang ama, sa trahedya ng mga taong mula sa kapanganakan ay minarkahan bilang "isang sanggol ng dugo ng kaaway", "isang kulak anak". Ang mga pagmumuni-muni na ito ay may pilosopikal na tunog, at ang buong tula ay parang babala:

Na nagseselos na nagtatago ng nakaraan

Malamang na hindi siya magkakasundo sa hinaharap ...

Ang tula ni A. Tvardovsky ay sining sa pinakamataas na kahulugan ng salita. Naghihintay pa rin ito ng tunay na pagbabasa at pag-unawa.