Horace - talambuhay. Quintus Horace Flaccus - sinaunang makatang Romano

: Well, hindi nakakagulat na gusto niyang makita siya. Tulad ng sa panahon nito, siya ay nakatayo sa isang maliit na halamanan, na matatagpuan sa isang hindi inaasahang patag na clearing sa gitna ng mga burol, cool, tahimik, maluwang, kaya contrasting sa mapang-api architectural higante ng Roma ng Augustan panahon. Napakagandang lokasyon sa paanan ng hardin. Ang gusali mismo ay hindi gaanong kawili-wili. "kanyang" kwarto, "kaniya" triclinium:, the usual trappings of patrician comfort. Kinukumpleto ng imahinasyon ang kaakit-akit nymphaeum: apat na fountain, bulaklak, pillared patio, fish pond, piscina . Sinamahan kami ng isang kaaya-ayang matanda na gabay - kahit na sa mga ganoong lugar ay walang pagnanais na makita siya. Dito ay tama lang na gumala buong araw, ine-enjoy lang ang katotohanan na ikaw ay nasa mga lugar kung saan nakatira si Horace. Parehong Maecenas at Virgil. Nararamdaman mo ang presensya ni Horace, malinaw, malapit, sa mga damo, sa kapaligiran, sa mga cicadas at sa malalaking pula at pulang sungay na lumilipad sa malagkit na tangkay ng mga olibo; bumaba ka sa landas na bato patungo sa pinagmumulan ng Banduzia: isang stream ng malamig na tubig - "potabile that fredissima", iminumungkahi ng gabay. Ang misteryosong saxis cavis ay may katuturan: bumubulwak ang tubig mula sa gilid ng isang makitid, nababalutan ng lumot na bundok na glacier, mga sampung talampakan ang taas, at umaagos ng criss-cross sa manipis na mga batis patungo sa isang maliit na imbakan ng tubig na puno ng mga halamang tubig. Walong talampakan ang taas ng malalaking dawag ng tubig. Literal na walang nagbago dito.

Kami ay gumagalaw sa aming paraan; isang malaking buwan na kulay mantikilya ang nakasabit sa ibabaw ng mga bundok, na nagniningning na may madilim na asul, na nagliliwanag sa Tivoli, at pagkatapos ay ang Roma; tulad ng isang kasuklam-suklam na pagbabalik sa 1962.

Ang bangin sa pagitan ni Horace at ng kanyang mga lingkod. Ang kanilang ganap na kawalan ng kakayahan na maunawaan ang kanyang mga tula: kung hindi ay nasa mundo pa rin sila ng multi-strike folk poetry, ang tula nina Plautus at Ennius. Ang kanilang kakaibang panginoon na Romano, ay nagbubuga ng mga sirang salita. Ang kanyang syllabic ay malamang na parang baliw sa kanila gaya ng musika ni Webern sa konduktor ng bus sa Balham; puro kabaliwan. Kaya't kung naramdaman ni Horace ang pangangailangang pumunta sa Roma at Tivoli, kung gayon upang marinig; kaya sa Martial at Juvenal. Ang mismong pagpili ng mga salita na labag sa kanilang kalooban ang nagtulak sa kanila sa isang lungsod na kanilang hinamak.

Romanong langit sa paglubog ng araw. Peach, amber, lemon, pinkish tones, pinagsama sa asul, mausok na kulay abo, nalunod sa bawat isa. Sa sandaling ito, ang lungsod ay maaaring mapatawad sa lahat. Mga lumilipad na paniki at humahaplos na ponentino. Hindi ko maisip kung ano kaya si Rome kung wala siya. Imposibleng isipin. Kaya tayo ay may utang na loob sa lungsod para sa hanging ito.

D. at M. bumalik sa England. Hindi masyadong maaga, to be honest. Kaugnay ni Denis, imposibleng hindi makaramdam ng simpatiya at awa, ngunit hindi madali ang pasensya kay Monica. Para sa kapakanan ni Denis, sinubukan namin ang aming makakaya, ngunit kung minsan ang balanse ay pinananatiling balanse.

Ang karaniwang modelo ng pag-uugali ni Monica ay isang matinding pagnanais na mabayaran ang kanyang sariling kababaan, palaging nakakakuha ng mga pangit na anyo, ang determinasyon na igiit ang kanyang sarili, minamaliit ang mga opinyon ng iba. Ang kanyang walang hanggang pagnanais na labanan ang anumang bagay ay halos isang nakakondisyon na reflex; at kapag ang reflex na ito ay hindi nagparamdam at sumasang-ayon siya sa isang bagay na sinasabi ng iba, ito ay taos-pusong nakakagulat.

Si Denis, sa bisa ng kanyang kahinaan (aka kahinaan), ay hindi ginawa ang dapat niyang gawin: hindi niya ginawang mas kabaliwan at palaaway. Minsan kinakampihan niya kami, ngunit palaging may pahiwatig ng paghingi ng tawad sa sarili, pagkondena sa sarili, na para bang ang gayong pagpapakita ng kalayaan ay nilalaro lalo na para sa amin.

Dito siya magsisimulang makipag-usap nang walang tigil, paulit-ulit na mga hackneyed clichés, uttering walang kahulugan maxims; E. at ako ay tahimik lang, ngunit si Denis - Denis ay palaging maasikaso: oo, oo. Oo mahal. Pinapasaya siya at pinapakain ang kanyang walang sawang pagkauhaw sa atensyon.

Ang isa sa kanyang pinaka hindi mabata na tungkulin ay ang papel ng asawa-maliit na babae. Isang uri ng spoiled crybaby: "Nagugutom ako, pagod ako, naiinitan ako." Minsan ang pag-ungol ay nagpapatuloy nang ilang oras, na sinasalitan ng falsetto na pag-awit at patuloy na: “Denis, masaya ka; masaya ka ba, Denis? Hello, Denis! (na may Lancashire accent).

Alam niya siguro na nakakainis ito: kahit minsan ay sinimulan siyang putulin ni Denis sa mga sulok. Pero lalo lang lumakas ang pag-ungol at paghagis ni Monica sa gilid-gilid, tulad noong halatang nakakainis ang mga kalokohan niya at hindi man lang kami nakakatuwa. Siya ay may isang pangit, halos masamang hangarin na ibaluktot ang kanyang sariling linya laban sa mga opinyon ng iba.

Ang mga biglaang pag-atake ng pagmamalasakit kay Denis: kaawa-awang Denis, hindi iniisip ni Denis ang kanyang sarili. Napakabait ni Denis, to the point of absurdity.

At ang kanyang lakad ay palaging napakabilis, na para bang alam niya kung saan siya pupunta, at walang makakapigil sa kanya. Ang malalapad na balakang ay hindi kumikibo at ang mga galaw ng braso ay masyadong maalog, dahilan upang ang kanyang mga balikat ay umikot at umindayog. Ito ay lubos na nakapagpapaalaala kung paano nagboluntaryo ang mga kababaihan para sa Navy noong panahon ng digmaan. Ang direktang kabaligtaran ng Italyano na paraan ng paggalaw o ang magaan na English na lakad ng E. Showy step; hindi niya namamalayan na ginagawa siyang panlalaki.

Minsan naisip ni Monica na ipakita kung paano siya umindayog sa kotse - dahil kahit papaano ay mas maaga siyang nagkasakit mula kay Asti Spumante. Lahat ay nakumbinsi sa kanya na ang alak ay hindi maaaring hatulan sa isang pagkakataon, ngunit hindi iyon ang kaso: mas gusto niyang manatiling tama - at may sakit.

Dumuraan mo ako: palagi niya akong siniseryoso at, tuwing ibinubuka ko ang aking bibig, naglalagay siya ng defensive na tindig. Minsang sinabi ko na ang buhay ay napakaikli para makisawsaw sa pag-aaral ng maliliit na kultura; agad siyang sumagot:

Ang maliliit na kultura ay kasinghalaga ng malalaking kultura.

Sa aking sinabi na ang pag-skate sa isang nagyeyelong ilog ay nagpapaalala ng unibersal na kalagayan ng tao, sinabi niya:

Hindi naman ako parang skater. Alam ko kung ano ang ginagawa ko at kung ano ang pinupuntirya ko.

At nang mapansin ko na sa mga mauunlad na bansa ang pag-uugali ng mga ordinaryong tao ay nagiging mas stereotype (nabuo sa ilalim ng presyon ng lipunan), tumutol ako:

Para sa akin, walang mali sa mga ordinaryong tao at lahat sila ay iba.

Salamat Lord, masama ang lasa ko, - sabi ni Denis sa isa pang pagkakataon. - Ang kailangan ko lang ay alak, na maaari kong inumin ng marami.

Ang walang katotohanang panlalawigang pananaw na ito sa lahat ng inumin ay purong alak.

At sa wakas, mga accent: sa sandaling naramdaman ni M. na ang lupa ay dumudulas mula sa ilalim ng kanyang mga paa, ginamit niya ang mga kasuklam-suklam na accent na ito. At kumakanta si Denis kasama niya.

Ang kasawian ni Denis ay nasa kanyang tunay na lambot, na walang limitasyon, sa kanyang walang pag-asa na paggalang sa buhay, sa kanyang kawalan ng kakayahan na sirain ang anumang bagay, kahit isang putakti. Heto siya, galit na galit, nakikipagkarera sa kalsada mula sa ari-arian ni Horace, dahil lang sa isang payat na aso ang tumakbo ilang yarda sa likuran namin, gumagala sa paghahanap ng makakain. Nanlumo sa paningin ng isang palaka na sumisisid mula sa aking mga kamay papunta sa bituka ng isang mainit na makina ng kotse. Makalipas ang ilang sandali, tumalon siya palabas, buhay at hindi nasaktan, ngunit hindi pa rin siya natauhan.

Si Quintus Horace Flaccus (65 BC-8 BC) ay isang makata ng sinaunang panahon ng Romano. Ang panahon ng kanyang trabaho ay kasabay ng digmaang sibil, ang pagtatapos ng republika at ang pagsilang ng bagong rehimen ni Octavian Augustus. Sa panitikan ng sinaunang Roma, ito ang "gintong panahon".

Pinagmulan

Si Horace ay ipinanganak noong Disyembre 8, 65 BC. e. Ang kanyang ama noong nakaraan ay isang alipin, kalaunan ay pinalaya sa kalayaan, nagmamay-ari ng isang maliit na ari-arian sa Italian commune ng Venusia (isang kolonya ng militar ng Roma sa timog-silangang bahagi ng Italya, na matatagpuan sa junction ng mga rehiyon ng Apulia at Lucania). Ang buong pangalan ng makata ay kilala mula sa kanyang mga gawa. Nang bigyan siya ni Emperor Augustus ng komisyon na bumuo ng "Jubilee Hymn", ang caption sa gawaing ito ay nagpapahiwatig na "Ang kanta ay isinulat ni Quintus Horace Flaccus."

Dahil ang magulang ni Horace ay isang malayang tao, ang kanyang anak ay legal na itinuring sa isang freeborn na bata. Ngunit pareho, ang gayong pinagmulan sa lipunang panlipunan ay itinuturing na mas mababa, sa wakas posible itong pakinisin pagkatapos lamang ng isang henerasyon. Ang katotohanang ito ay nakaimpluwensya sa malikhaing direksyon at pananaw ng hinaharap na makata.

Hindi binanggit ni Horace ang kanyang ina kahit saan at hindi kailanman sa kanyang mga gawa, kaya walang nalalaman tungkol sa babaeng nagsilang sa kanya. Mayroon lamang ilang mga sanggunian sa isang yaya Pullia.

Edukasyon

Tahimik na nanirahan ang pamilya sa isang probinsya at namuhay ng medyo matipid. Ngunit nang magsimulang lumaki ang bata, nagpasya ang kanyang ama na iwanan ang lahat at lumipat sa Roma. Nais niyang pumasok ang kanyang anak sa isang mas mataas na lipunan, at para dito kinakailangan na makakuha ng isang disenteng edukasyon sa kabisera. Inilarawan ni Horace ang kanyang ama bilang isang mahirap at tapat na magsasaka. Gayunpaman, nagawa niyang makahanap ng trabaho sa kabisera, sa tulong kung saan nasakop niya ang mga gastos ng isang disenteng edukasyon para sa kanyang anak. Sa Roma, nakakuha ng trabaho ang tatay ko bilang ahente ng komisyon sa mga auction. Binayaran siya ng bumibili at nagbebenta ng isang porsyento ng transaksyon.

Lahat ng mga yugto ng edukasyon na pinagdaanan ng maharlikang Romano noong panahong iyon, matagumpay na nakayanan ni Horace. Natanggap niya ang kanyang unang pagsasanay sa Roman School of Orbilia, kung saan itinuro sa kanila ang Latin Odyssey ng sinaunang Romanong manunulat ng dulang at makata na si Livius Andronicus at ang sinaunang Griyegong mananalaysay na si Homer.

Pagkatapos ay ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa Athens sa Platonic Academy, kung saan nag-aral siya ng pilosopiyang Griyego at panitikan. Ang Academy na ito ay nagbigay ng kaalaman sa unibersidad, ay itinuturing na isang mas mataas na paaralan, ang mga batang Romanong aristokrata ay nag-aral doon. Halimbawa, ang anak ng sinaunang Romanong pilosopo, mananalumpati at politiko na si Cicero ay nag-aral kay Horace. Sa Academy of Athens, pinag-aralan ng mabuti ni Horace ang wikang Griyego, pagkatapos ay isinulat pa niya ang kanyang mga gawang patula dito.

Panahon ng digmaang sibil

Ang pag-aaral ng pilosopiya at panitikan sa Athens, si Horace ay kailangang maputol, dahil noong 44 BC. e. Pinatay si Caesar, na siyang simula ng digmaang sibil. Lumipas ang anim na buwan pagkatapos ng pagkamatay ng pinuno, at lumitaw si Brutus sa Athens. Nagsimula siyang dumalo sa mga pilosopikal na klase, ngunit sa katunayan, sa panahon ng mga lektura, siya ay nakikibahagi sa pag-recruit ng mga tagasuporta ng sistemang republika sa kanyang koponan. Hinimok ni Brutus na labanan ang mga kahalili ni Caesar - sina Antony at Octavian.

Sinuportahan ni Horace ang mga Republikano, pumanig kay Brutus at sumali sa kanyang hukbo. Sa Roman legion, nakakuha siya ng hindi inaasahang command post ng isang military tribune. Sa katunayan, siya ay naging isang opisyal ng legion, at pagkatapos ay ang mga naturang posisyon ay pangunahing ibinibigay sa mga bata ng mga privileged sinaunang Roman estates (senators o horsemen). Ang ganitong posisyon ay maaaring magsilbi bilang simula ng isang karera sa militar, at sa panahon ng kapayapaan kasama nito ang isa ay makakahanap ng trabaho sa mga klaseng katawan ng pamahalaang lungsod.

Malamang, sa oras na ito, ang ama ni Horace ay may sapat na pondo na nagpapahintulot sa kanyang anak na ma-enroll sa estate ng mga mangangabayo. Sa sinaunang Roma, ang lahat ng ito ay natukoy bilang isang resulta ng isang kwalipikasyon - isang uri ng census ng ari-arian at ang estado ng mga mamamayan upang hatiin ang lipunan sa militar at socio-political estates.

Noong taglagas ng 42 B.C. e. sa Philippi, naganap ang labanan ng mga tropang republikano sa pamumuno nina Cassius at Brutus kasama ang hukbo nina Octavian at Antony. Ang mga Republikano ay natalo at tumakas. Pagkatapos ay binago ni Horace ang kanyang mga pananaw, ganap na binago ang kanyang posisyon tungkol sa kapangyarihan at kalaunan ay sinabi ng maraming beses na ito ang kanyang mga unang republikang pakikipagsapalaran at mga ilusyon na halos magbuwis ng kanyang buhay. Bagaman ito ang unang tanda ng kaduwagan, hindi nagtago si Horace: nanatili siyang buhay dahil itinapon niya ang kanyang kalasag at tumakas mula sa larangan ng digmaan.

Bumalik sa Roma

Sa simula ng 41 BC. e. Si Horace ay umuwi sa Venusia, kung saan ang kanyang ama ay namatay na. At ang katutubong lalawigan ay kasama sa listahan ng mga pamayanan na ibinigay bilang gantimpala sa mga beterano ng hukbo ni Caesar. Lahat ng ari-arian at mana ni Horace ay kinumpiska.

Noong 40 BC. e. isang amnestiya ang idineklara para sa mga tagasuporta ni Brutus, at umalis si Horace patungong Roma. Kahit na nagreklamo siya tungkol sa kahirapan at pulubi na sitwasyon na nagpilit sa kanya na magsulat ng tula, si Horace ay may mga pondo, na binayaran niya upang makakuha ng posisyon sa kolehiyo ng mga eskriba ng quaestor. Nagtrabaho siya bilang isang sekretarya, sa gayon ay sinisiguro ang kanyang paninirahan sa Roma at ang pagkakataong malayang makisali sa panitikan.

Pagkaraan ng 1-2 taon, binubuo niya ang kanyang unang mga akdang patula sa Latin. Ito ay mga talata sa sinaunang klasikal na hexameter meter, na kalaunan ay isinama sa unang aklat ng Satyr at ng iambic Epodes. Nakilala niya ang dalawang makata na sina Lucius Varius Rufus at Publius Verilius Maron, at ipinakilala naman nila ang naghahangad na makata sa kasamahan at mabuting kaibigan ni Octavian na si Gaius Cilnius Maecenas. Tinangkilik niya ang sining at sa ilalim ni Octavian ay humawak ng posisyon na katulad ng ministro ng kultura.

Pakikipagkaibigan sa mga Maecena

Sa loob ng siyam na buwan, pinag-isipan ito ng mga Maecena at sa huli, nagpasya silang ilapit sa kanya si Horace. Noong nasa ganoong kapaligiran, nanatili pa ring balanse at masinop ang makata, hindi niya sinubukang tumayo, hindi nambobola kaninuman, sinundan nang may kaukulang pansin ang lahat ng mga repormang sosyo-politikal na isinagawa ng pinunong si Octavian. Marahil, sa ilang mga paraan, si Horace ay hindi sumang-ayon sa patakaran ng pinuno, ngunit siya ay walang katapusang pasasalamat sa kanya dahil ang kapayapaan na hinihintay ng lahat ay sa wakas ay bumalik sa Italya pagkatapos ng isang daang taon ng digmaang sibil.

Nag-alok si Octavian kay Horace na maging kanyang personal na kalihim, ngunit ang ganoong posisyon ay hindi nakaakit sa makata, at magalang siyang tumanggi. Sa kabila ng katotohanan na ang posisyon ng kalihim ay napaka-tukso at kumikita, hindi nais ni Horace na mawala ang kanyang kalayaan, na lubos niyang pinahahalagahan.

Maraming paglalakbay si Horace kasama si Maecenas. Binisita nila ang Cape Palinur, kung saan natalo si Octavian sa hukbong-dagat, ang daungan ng Italya ng Brindisi, at Cape Actium, kung saan naganap noong unang panahon ang huling mahusay na labanang pandagat sa pagitan ng mga sinaunang armada ng Roma.

Paulit-ulit na binanggit ni Horace sa kanyang mga tula na ang kanilang relasyon sa mga Maecena ay batay lamang sa pagkakaibigan at paggalang sa isa't isa, anuman ang katayuan sa lipunan. Ang kanilang relasyon ay hindi kailanman nagkaroon ng karakter ng "patron at subordinate." Hindi kailanman inabuso ni Horace ang pagkakaibigang ito at hindi humingi ng anuman sa mga Maecena, hindi man lang niya sinubukan sa ganitong paraan na ibalik ang bahay ng kanyang ama, na kinumpiska sa Venusia.

Paglikha

Si Horace ay may kalmadong disposisyon, at hindi niya gusto ang buhay sa lungsod na may mga alalahanin at problema. Mas pinili ng makata na manirahan sa isang tahimik na nayon. Noong 33 BC. e. nakakuha siya ng ari-arian sa Tibur River sa Sabine Mountains. Walang eksaktong datos - kung nabili niya ang ari-arian gamit ang sarili niyang pondo o regalo ba ito ng mga Maecena.

Dito niya isinulat ang kanyang mga tanyag na gawa:

  • ang pangalawang aklat na "Satire";
  • isang koleksyon ng 17 tula na "Epodes";
  • ang unang koleksyon ng mga liriko na tula na "Mga Kanta";
  • ang unang aklat ng Mga Sulat (kasama nito ang 20 talata);
  • pangalawang koleksyon ng "Mga Mensahe".

Noong 17 BC. e. sa Roma, natapos ang panahon ng mga digmaang sibil, dumating na ang panahon ng pagbabago at kaunlaran. Ang mga pagdiriwang ng mga kaganapang ito ay binalak nang malakihan at kumplikado, ang senaryo ay binuo nang maingat. Ang mga anunsyo ay nagsabi na walang sinuman ang nakakita ng gayong seremonya at hindi na muling makikita ito, ang pinakamarangal na tao ng Roma ay makikibahagi dito.

Kaugnay nito, inutusan ni Octavian si Horace na bumuo ng isang himno para sa seremonya, na dapat ay pagtatapos ng mga kaganapan sa kapistahan. Para sa makata, ito ang pinakamataas na papuri, kaya kinilala ng estado na sa panitikang Romano si Horace ay nakalista sa isang nangungunang posisyon. Isinulat niya ang "Jubilee Hymn", na sabay-sabay na inaawit ng 27 babae at 27 kabataang lalaki sa templo ng Apollo Palatine. Nakatanggap ang makata ng pagkilala at katanyagan.

Iba ang pangungutya niya sa iba. Hindi niya kailanman sinalakay ang mga pagkukulang ng kanyang mga kapanahon, hindi sinubukang baguhin ang pag-uugali ng mga tao, at higit pa upang parusahan sila para sa isang bagay, ang kanyang mga gawa ay hindi nagsabog ng galit. Sa lahat ng kanyang mga pangungutya, malinaw na siya ay isang napaka-mabait na tao, hindi niya direktang sinisisi ang sinuman, ngunit, sa kabaligtaran, nag-alok na pagnilayan ang kalikasan at kakanyahan ng mga tao. Hindi niya kailanman hinawakan ang kasalukuyang pulitika sa kanyang trabaho, hindi siya lumipat sa mga personal na gusto at hindi gusto. Ang kanyang panlilibak at mga turo ay may pangkalahatang kalikasan at iniwan ang kanan upang gumawa ng kanilang sariling mga konklusyon.

Namatay si Horace sa isang biglaang sakit noong Nobyembre 27, 8 BC. e. Namatay ang patron 59 araw bago. Si Horace ay ganap na 56 taong gulang, ipinamana niya ang lahat ng kanyang pamanang pampanitikan kay Octavian Augustus. Ang sakit ay dumating at umunlad nang biglaan at mabilis na hindi man lang napirmahan ni Horace ang tablet na may testamento. Ginawa niya ito nang pasalita sa harap ng mga saksi.

Inilibing siya sa hindi kalayuan sa libingan ng mga Maecena. Sa planetang Mercury, isang bunganga ang ipinangalan kay Horace.

Quint Horace

lat. Quintus Horatius Flaccus; madalas lang Horace

sinaunang Romanong makata ng "gintong panahon" ng panitikang Romano

maikling talambuhay

Buong pangalan Horace, ang sikat na sinaunang makatang Romano, isang kilalang tao sa "gintong panahon" ng panitikang Romano - Quintus Horace Eflaccus. Ipinanganak siya sa Venusia (timog-silangang Italya) noong 65 BC. e., ika-8 ng Disyembre. Ang kanyang ama ay isang pinalayang alipin, at sa kabila ng katotohanan na si Horace mismo, ang anak, ay de jure na itinuturing na freeborn, ang "kaduda-dudang" pinagmulan ay nakakaapekto sa pagbuo ng kanyang pagkatao at nag-iwan ng isang tiyak na imprint sa kanyang trabaho.

Lumipat ang pamilya mula sa mga probinsya patungo sa Roma upang ang kanilang anak ay makatanggap ng disenteng edukasyon, na siyang papasa niya sa ibang buhay. Ang kanyang ama ay kumita ng pera sa pamamagitan ng pag-broker ng mga auction, na nagbibigay sa batang si Horace ng pagkakataong matuto. Ang kanyang edukasyon ay tipikal ng marangal na kabataang Romano noong panahong iyon. Sa edad na dalawampu, umalis si Horace patungong Athens, kung saan siya pumasok sa Plato's Academy. Ang matagumpay na karunungan sa wikang Griyego ay nagbigay-daan sa kanya na mabungang makisali sa pag-aaral ng pilosopiyang Griyego at panitikan.

Noong 44 BC. e. Pinatay si Caesar, at mga anim na buwan pagkatapos ng kaganapang ito, si Junius Brutus, na isa sa mga tagapag-ayos ng pagpatay sa diktador, ay dumating sa kabisera ng Greece sa ilalim ng pagkukunwari ng pagdalo sa mga lektura ng mga pilosopo. Ang tunay na layunin ay mag-recruit ng mga kabataan sa hukbong republika, na lalaban kina Octavian at Antony, ang mga kahalili ni Caesar. Si Horace ay sumali sa mga hanay nito, sa edad na 22 siya ay naging isang military tribune at aalis patungong Asia Minor kasama si Brutus. Noong Nobyembre 42 BC. e. naganap ang tanyag na labanan sa Filipos, at si Horace, na lumahok dito, ay umalis sa larangan ng digmaan. Ang hukbo nina Brutus at Cassius ay natalo, at ang mga pinuno nito ay nagpakamatay, na pinilit ang hinaharap na makata na talikuran ang kanyang dating mga paniniwala. Nang maglaon, binanggit niya ang kanyang pagkahilig sa mga ideyang republikano bilang isang ilusyon na halos magbuwis ng kanyang buhay.

Mga 41 BC. e. bumalik siya sa kanyang tinubuang-bayan, kung saan nalaman niya ang tungkol sa pagkamatay ng kanyang ama at ang pagkumpiska ng ari-arian ng pamilya (Venusia ay naibigay sa mga beterano ni Caesar). Noong 40 BC. e. Ang mga tagasuporta ni Brutal ay nabigyan ng amnestiya, pagkatapos ay lumipat si Horace upang manirahan sa kabisera, kung saan siya nakakuha ng trabaho bilang isang sekretarya.

Ang simula ng kanyang malikhaing aktibidad ay kabilang sa parehong panahon ng kanyang talambuhay. Ang mga unang talata ay isinulat sa Latin noong 39-38 BC. e. at pagkatapos ay naging batayan ng kanyang unang aklat, Satire. Naakit nila ang atensyon ng publiko, at noong 38 BC. e. Ipinakilala si Horace kay Maecenas, isang kilalang patron ng mga artista, isang kaalyado at kaibigan ni Octavian. Ang kakilalang ito ay may mahalagang papel sa kanyang patula na karera, ngunit si Horace, sa kabila ng mga prospect na nagbukas para sa kanya dahil sa kanyang kalapitan sa korte, ay hindi naging isang mambobola, bagaman siya ay nagpapasalamat sa emperador sa pagtatapos ng matagal na digmaang sibil. . Ang impormasyon ay napanatili na tinanggihan niya ang imbitasyon ni Octavian Augustus na maging kanyang personal na kalihim.

Ang unang koleksyon ng mga tula - "Satires", na inilathala sa pagitan ng 36 at 33 taon. BC e., si Horace ay nakatuon sa patron at kaibigang si Maecenas. Ang pangalawang aklat na "Satire" ay nai-publish noong 30 BC. e., at sa parehong taon ang kanyang "Epodes" ay inilathala, na niluluwalhati ang tagumpay ni Augustus laban sa mga kalaban sa pulitika. Mula noong panahong iyon, ang makata ay nagsimulang magsulat ng mga liriko, at ang mga tula ng genre na ito ay nai-publish sa mga koleksyon na tinatawag na "Mga Kanta" (23 at 13 BC). Noong 20 BC. e. nailathala ang unang aklat ng mga Sulat - isang koleksyon ng mga pilosopikal na liham.

Noong 17 BC. e. Ipinagdiwang ng Roma ang isang serye ng mga pampublikong pista opisyal, na idinisenyo upang sumagisag sa simula ng panahon ng kasaganaan nito, at si Horace ang inatasan ng emperador na lumikha ng isang himno para sa kanila, na nangangahulugang ang katayuan ng unang tao sa panitikan. Sa pagitan ng 19 at 10 taon. BC e. ang ikalawang aklat ng mga Sulat ay isinulat, ang pangunahing bagay na sa panahong ito ay panitikan.

Isang hindi inaasahang sakit ang nagtapos sa talambuhay ni Horace. Nobyembre 27, 8 BC e. namatay ang dakilang makata sa edad na 57 at inilibing malapit sa libingan, kung saan inilibing ang isang Maecenas ilang buwan na ang nakararaan.

Talambuhay mula sa Wikipedia

Quintus Horace Flaccus(lat. Quintus Horatius Flaccus), napakadalas lang Horace(Disyembre 8, 65 BC (0-651208), Venusia - Nobyembre 27, 8 BC, Roma) - sinaunang Romanong makata ng "ginintuang panahon" ng panitikang Romano. Ang kanyang trabaho ay bumagsak sa panahon ng mga digmaang sibil sa pagtatapos ng republika at sa mga unang dekada ng bagong rehimen ni Octavian Augustus.

Si Quintus Horace Flaccus ay ipinanganak noong Disyembre 8, 65 BC. e. sa pamilya ng isang pinalaya, ang may-ari ng isang maliit na ari-arian sa Venusia - isang kolonya ng militar ng Roma sa timog-silangang Italya, sa hangganan ng Lucania at Apulia. Ang kanyang buong pangalan ay pinatunayan sa kanyang mga isinulat at sa lagda sa "Jubilee Hymn" na isinulat niya sa ngalan ni Emperor Augustus para sa sentenaryo na mga laro noong 17 BC. e.; "Quintus Horatius Flaccus carmen composuit" ("Gumawa ng kanta si Quintus Horace Flaccus").

Ang ama ni Horace ay isang malayang tao. Sa legal na paraan, ang mga anak ng mga taong pinalaya ay tinutumbas sa mga freeborn, ngunit ang gayong pinagmulan, gayunpaman, ay nakita bilang isang panlipunang kababaan, na sa wakas ay na-smooth out lamang sa susunod na henerasyon. Ang kadahilanan na ito ay may tiyak na impluwensya sa pananaw sa mundo at gawain ni Horace. Ang makata ay hindi nagsasalita tungkol sa kanyang ina, bagama't binanggit niya ang kanyang yaya na si Pullia.

Noong bata pa ang hinaharap na makata, iniwan ng kanyang ama ang ari-arian, isang tahimik na matipid na buhay sa mga lalawigan at lumipat sa Roma upang bigyan ang kanyang anak ng tamang edukasyon sa kabisera, na maaaring magpakilala sa kanya sa mas mataas na mga bilog sa lipunan. Sa kabisera, ang aking ama ay kumilos bilang isang ahente ng komisyon sa mga auction, na tumatanggap ng isang porsyento ng transaksyon mula sa bumibili at nagbebenta. Ang "mahirap, tapat na magsasaka," tulad ng inilalarawan ni Horace sa kanyang ama, gayunpaman, sa pamamagitan ng ganoong trabaho, ay nagawang masakop ang mga gastos na nauugnay sa edukasyon ng kanyang anak.

Dumaan si Horace sa lahat ng mga yugto ng edukasyon na karaniwan sa maharlikang Romano noong kanyang panahon: mula sa unang pagsasanay sa paaralan ng Orbilius sa Roma, kung saan pinag-aralan niya ang Latin Odyssey nina Livius Andronicus at Homer, hanggang sa Platonic Academy sa Athens, kung saan siya nag-aral. Panitikan at pilosopiyang Griyego (Ang akademya noong panahong iyon ay nagsilbing isang uri ng unibersidad o mas mataas na paaralan para sa mga batang aristokrasya ng Roma; isa sa mga "kamag-aral" ni Horace ay, halimbawa, ang anak ni Cicero). Sa Athens, mahusay na pinagkadalubhasaan ni Horace ang Greek kaya nagsulat pa siya ng tula dito.

Ang pampanitikan at pilosopikal na pag-aaral ni Horace sa Athens ay naantala ng digmaang sibil na sumunod sa pagpatay kay Caesar noong 44 BC. e. Sa taglagas ng taong ito, mga anim na buwan pagkatapos ng pagpatay kay Caesar, dumating si Brutus sa Athens. Dumalo sa mga pilosopikal na lektura, nag-recruit siya ng mga tagasunod ng sistemang republikano upang labanan ang mga kahalili ni Caesar - sina Antony at Octavian. Tulad ni Cicero, si Horace ay naging tagasuporta ng layunin ng republika at sumali sa Brutus.

Pumasok si Horace sa hukbo ng Brutus at natanggap pa ang posisyon ng isang tribune ng militar (iyon ay, isang opisyal ng legion), medyo hindi inaasahan para sa anak ng isang pinalaya - ang mga post ng mga tribune ng militar ay pangunahing inookupahan ng mga anak ng mga mangangabayo at senador. , at ito ang unang hakbang sa karera ng isang militar o mahistrado. Ang katotohanang ito ay nagmumungkahi na sa oras na ito si Horace (malamang na wala nang pera ng kanyang ama) ay may halagang 400,000 sesterces, iyon ay, ang kwalipikasyon na kinakailangan para sa pagpapatala sa ari-arian ng mga mangangabayo, na kung saan ay pinahintulutan siyang makabili sa kolehiyo ng mga eskriba. .

Sa Labanan sa Philippi noong Nobyembre 42 B.C. e. ang hukbo nina Brutus at Cassius ay nakakalat at pinalayas, pagkatapos ay kapwa nagpakamatay sina Brutus at Cassius. Matapos ang pagkatalo na ito, binago ni Horace ang kanyang posisyon at tinalikuran ang anumang aktibidad sa direksyong ito. Kasunod nito, paulit-ulit na binanggit ni Horace ang kanyang maagang republikang "mga ilusyon" at pakikipagsapalaran, na maaaring nakamamatay para sa kanya. Sa isa sa mga Odes, bumaling siya sa kanyang kaibigan na si Pompey, na nakibahagi rin sa labanan sa Philippi, kung saan sinabi niya na nakaligtas lamang siya sa pamamagitan ng "paghagis ng kanyang kalasag at pagtakas sa larangan ng digmaan" (na, sa pamamagitan ng paraan, ay isinasaalang-alang. ang unang tanda ng kaduwagan).

Bumalik siya sa Italya, marahil sa simula ng 41 BC. e. Wala nang buhay ang ama; ang kanyang tinubuang-bayan, ang Venusia, ay kabilang sa mga lungsod na ibinigay sa mga beterano ni Caesar, at ang minanang pag-aari ni Horace ay kinumpiska. Matapos ideklara ang amnestiya noong 40 BC. e. mga tagasuporta ni Brutus, dumating siya sa Roma at nanatili doon. Sa kabila ng kanyang sariling mga reklamo tungkol sa kahirapan, na nagpipilit sa kanya na kumuha ng tula, si Horace ay may sapat na pondo upang bumili sa kolehiyo ng mga quaestor scribes (sa departamento ng pampublikong pananalapi). Ang lipunang Romano ay may pagkiling laban sa bayad na trabaho, ngunit ang saloobing ito ay hindi umabot sa ilang bihasang propesyon; ang mga posisyon sa buhay ng kolehiyong ito ay itinuturing na karangalan. Si Horace ay nagtrabaho bilang isang sekretarya ( Scriba quaestorius), na nagbigay sa kanya ng pagkakataong manirahan sa Roma at makisali sa panitikan.

Malamang, noong 39-38 BC. e. Kabilang sa mga unang eksperimentong patula ni Horace sa Latin ang: mga hexametric na tula, na kalaunan ay naging unang aklat ng Satire, at iambic, na kalaunan ay naging Epodes. Ang mga pampanitikang paghahanap ni Horace ay sumasalamin sa kilusang klasiko, na pinamunuan nina Publius Virgil Maro at Lucius Varius Rufus. Parehong matandang makata ang naging kaibigan niya. Noong 39-38 BC. e. ipinakilala nila si Horace Gaius Cylnius Maecenas, isang malapit na kaibigan at kasamahan ni Octavian.

Ang pilantropo, pagkatapos ng siyam na buwan ng pag-uusap, ay inilapit ang makata sa kanya. Minsan sa kapaligiran ng Maecenas at, nang naaayon, ang mga prinsipe, pinanatili ni Horace ang kanyang likas na paghuhusga, hindi sinubukang tumayo, nagpakita ng balanse sa lahat. Itinuring ni Horace ang programa ng mga repormang panlipunan at pampulitika na isinagawa ni Augustus nang may kaukulang atensyon, nang hindi lumulubog, gayunpaman, sa antas ng isang "mambobola sa korte". Si Horace ay hinimok hindi sa pamamagitan ng kasunduan sa ideolohiya ng prinsipe, ngunit sa pamamagitan ng isang pakiramdam ng pasasalamat para sa pinakahihintay na kapayapaan na naibalik ni Augustus sa Italya, kung saan naganap ang mga digmaang sibil sa halos isang daang taon.

Si Suetonius ay nagpapatotoo na inalok ni Octavian Augustus si Horace ng posisyon ng kanyang personal na kalihim. Ang panukalang ito, na sa pangkalahatan ay nangangako ng magagandang benepisyo, ay hindi makaakit kay Horace, at mataktikang tinanggihan niya. Natakot si Horace, bukod sa iba pang mga bagay, na sa pagtanggap ng alok, mawawala ang kanyang kalayaan, na labis niyang pinahahalagahan.

Noong 38 BC. e. Si Horace ay dapat na naroroon, kasama si Maecenas, sa pagkatalo ng hukbong-dagat ni Octavian sa Cape Palinur. Sa parehong taon, si Horace, kasama ni Maecenas, abogadong si Cocceus Nerva (lolo sa tuhod ni Emperor Marcus Cocceus Nerva), Fontaine Capito (awtorisado at legado ni Anthony sa Asia), mga makata na sina Virgil, Varius, tagapaglathala ng Aeneid Plotius Tukka naglakbay sa Brundisium; ang paglalakbay na ito ay tinalakay sa sikat na Satire (I 5). Sa pagitan ng 36 at 33 B.C. e. (malamang sa taglamig ng 36-35) ang unang koleksyon ng mga tula ni Horace, ang aklat na "Satire", na nakatuon sa Maecenas, ay nai-publish.

Sa kanyang tula, palaging binibigyang-diin ni Horace na ang kanyang relasyon kay Maecenas ay batay sa paggalang sa isa't isa at pagkakaibigan, anuman ang katayuan sa lipunan; hinangad niyang iwaksi ang paniwala na ang kanilang relasyon ay ang relasyon ng patron-client. Hindi kailanman inabuso ni Horace ang pagkakaibigan ng mga Maecena at hindi ginamit ang kanyang lokasyon sa kapahamakan ng sinuman. Si Horace ay malayo sa paghingi ng higit pa sa kanyang patron; hindi man lang niya ginamit ang pagkakaibigang ito para ibalik ang ari-arian ng kanyang ama, na kinumpiska ni Octavian bilang pabor sa mga beterano pagkatapos ng labanan sa Filipos. Gayunpaman, ang isang medyo umaasa na estado ng Horace nang higit sa isang beses ay naging isang mapagkukunan ng mga maselan na sitwasyon, kung saan siya ay palaging lumalabas na may perpektong taktika at dignidad. Malayo sa ambisyosong adhikain, mas pinili ni Horace ang isang tahimik at mapayapang buhay sa kanayunan kaysa sa mga alalahanin at problema ng buhay sa lungsod.

Dahil naging malapit sa mga Maecena at sa kanyang mga kasama, nakakuha si Horace ng malalakas na parokyano at tiyak na nakatanggap ng mahahalagang regalo mula sa mga Maecena. Malamang noong 33 BC. e. Nakuha ni Horace ang kanyang tanyag na ari-arian sa Sabine Mountains, sa Tibur River, malapit sa kasalukuyang Tivoli). (Ayon sa ilang mga teksto ni Horace, napagpasyahan na ang ari-arian ay naibigay sa kanya ng mga Maecena (halimbawa, Carmina II 18: 11-14), ngunit hindi ito binanggit ni Horace mismo o ni Suetonius. Sa pangkalahatan ay may problemang isaalang-alang ang gayong mga fragment bilang direktang katibayan na ang villa ni Horace ay isang regalo; bilang karagdagan, mayroong katibayan ng malaking personal na yaman ni Horace sa oras na ito.)

Setyembre 2, 31 B.C. e. Si Horace, kasama si Maecenas, ay naroroon sa labanan sa Cape Promotions. Noong 30 BC. e. ang pangalawang aklat na "Satire" at "Epodes" ay nai-publish, isang koleksyon ng 17 tula na isinulat niya nang sabay-sabay sa mga satyr. Ang pangalang "Epodes" ay ibinigay sa koleksyon ng mga grammarian at nagpapahiwatig ng anyo ng mga couplet, kung saan ang isang maikling taludtod ay sumusunod sa isang mahaba. Tinawag mismo ni Horace ang mga tulang ito na "iambes"; ang mga iamb ng makatang Griyego noong unang kalahati ng ika-7 siglo BC ay nagsilbing modelo para sa kanila. e. Archilochus. Kapansin-pansin na si Horace, mula pa sa simula ng kanyang karera, ay kinuha ang mga sinaunang klasikong Griyego bilang isang modelo, at hindi ang tula ng mga Alexandrians, alinsunod sa takbo ng kanyang panahon at kapaligiran.

Simula noong 30 BC. e. Pasulput-sulpot na sinulat ni Horace ang mga liriko na tula, ang unang koleksyon nito, mga aklat Ι-III, ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng 23 BC. e. Ang mga tula ng liriko ay lumabas sa ilalim ng pamagat na "Mga Kanta" ("Carmina"), ngunit kahit noong unang panahon ay nagsimula silang tawaging odes. Ang pangalang ito ay nanatili sa kanila hanggang sa ating panahon. Noong unang panahon, ang salitang Griyego na "ode" ay hindi nauugnay sa solemne pathos proper at ginamit sa kahulugan ng "awit", bilang katumbas ng Latin. carmen.

Sa pagitan ng 23 at 20 BC. e. Sinubukan ni Horace na lumayo sa Roma, tinalikuran ang "purong tula" at bumalik sa semi-pilosopiko na "prose Muse" ng kanyang mga Satyr. Sa pagkakataong ito, hindi sa polemikong anyo ng pangungutya, ngunit may nangingibabaw na nilalamang "mapayapang positibo"; isinulat niya ang unang aklat ng Mga Sulat, na kinabibilangan ng dalawampung tula. Ang mga sulat ay lumabas noong 20 (o unang bahagi ng 19) BC. e. Sa pagitan mula sa katapusan ng 20 hanggang taglagas ng 19 BC. e. ang Sulat kay Julius Florus ay inilathala, kalaunan ay pangalawa sa ikalawang koleksyon ng "Mga Mensahe".

Noong 17 BC. e. ang Mga Laro ng Panahon, ang pagdiriwang ng "pagbabago ng kapanahunan", na dapat markahan ang pagtatapos ng panahon ng mga digmaang sibil at ang simula ng isang bagong panahon ng kasaganaan para sa Roma, na ipinagdiwang nang may walang katulad na solemnidad. Inatasan ni Augustus si Horace na magsulat ng isang himno para sa seremonya ng mga kapistahan. Para sa makata, ito ay isang pagkilala ng estado sa nangungunang posisyon na inookupahan niya sa panitikang Romano. Ang solemne na "Jubilee Hymn" ay ginanap sa templo ng Apollo Palatine ng isang koro ng 27 lalaki at 27 babae noong Hunyo 3, 17 BC. e.

Masasabi natin na ngayong matagal nang "nag-cool off" si Horace sa lyrics, siya ay naging sikat, kinikilalang master nito. Bumaling si Augustus kay Horace na may bagong atas na magsulat ng mga tula na nagpaparangal sa lakas ng militar ng kanyang mga anak na sina Tiberius at Drusus. Ayon kay Suetonius, "pinahalagahan ng emperador ang mga sinulat ni Horace sa ganoong sukat, at naniniwala na mananatili sila sa loob ng maraming siglo, na hindi lamang niya ipinagkatiwala sa kanya ang komposisyon ng Anniversary Hymn, kundi pati na rin ang pagluwalhati sa Vindelic na tagumpay ni Tiberius. at Drusus ... pinipilit ang Ode sa tatlong aklat na iyon pagkatapos ng mahabang pahinga, magdagdag ng pang-apat." Kaya, noong 13 BC. e. lumitaw ang ika-4 na aklat ng mga odes, na kinabibilangan ng labinlimang tula na isinulat sa paraang dithyrambic ng sinaunang makatang Griyego na si Pindar. Ang imperyo ay sa wakas ay naging matatag, at walang bakas ng republikang ideolohiyang natitira sa mga odes. Bilang karagdagan sa pagluwalhati ng emperador at ng kanyang mga anak na anak, ang patakarang panlabas at domestic ni Augustus bilang tagapagdala ng kapayapaan at kasaganaan, ang koleksyon ay naglalaman ng mga pagkakaiba-iba ng mga dating liriko na tema.

Kasama rin sa huling dekada ng buhay ni Horace ang pangalawang aklat ng Mga Sulat, na nakatuon sa mga katanungan ng panitikan. Ang aklat, na binubuo ng tatlong titik, ay isinulat sa pagitan ng 19 at 10 BC. e. Ang unang liham na naka-address kay Augustus (na nagpahayag ng kanyang sama ng loob sa katotohanang hindi pa siya kasama sa mga addressee) ay inilathala diumano noong 12 BC. e. Ang ikalawang liham, na naka-address kay Julius Florus, ay lumabas nang mas maaga, sa pagitan ng 20 at 19 BC. e.; ang pangatlo, na naka-address sa Pisos, ay lumitaw siguro noong 10 (at lumitaw nang hiwalay, posibleng kasing aga ng 18) BC. e.

Ang pagkamatay ni Horace ay nagmula sa isang biglaang sakit, ilang sandali bago ang kanyang ika-57 na kaarawan, noong Nobyembre 27, 8. Gaya ng itinuturo ni Suetonius, namatay si Horace “limampu't siyam na araw pagkatapos ng kamatayan ni Maecenas, sa ikalimampu't pitong taon ng kanyang buhay, na hinirang si Augustus bilang tagapagmana, sa harapan ng mga saksi sa bibig, dahil, pinahirapan ng isang pag-atake ng sakit, ay hindi nakapirma sa mga tableta ng testamento. Inilibing at inilibing sa labas ng Esquiline sa tabi ng libingan ni Maecenas.

Paglikha

Si Horace ay may maraming chitalin lamang noong unang panahon, ngunit gayundin sa modernong panahon, kaya lahat ng kanyang mga gawa ay dumating sa atin: isang koleksyon ng mga tula na "Yamba", o "Epodes", dalawang aklat ng mga satyr ("Pag-uusap"), apat na aklat ng mga liriko na tula na kilala bilang "Odes ", ang anibersaryo ng himno na "Song of the Century" at dalawang aklat ng mga mensahe.

satires

Saturae, 1577

Bumalik sa Roma pagkatapos ng amnestiya at nahaharap sa kahirapan doon, gayunpaman ay pinili ni Horace ang pangungutya para sa panimulang koleksyon (sa kabila ng kumbinasyon ng mga kadahilanan tulad ng kanyang mababang pinagmulan at "nadungisan na republika" na reputasyon). Gayunpaman, ang konsepto ni Horace ay nagpapahintulot sa kanya na kumuha ng isang genre na hindi angkop sa isang lalaki sa kanyang posisyon. Sa "Satires" hindi sinasalakay ni Horace ang mga kapintasan ng kanyang mga kontemporaryo, ngunit ipinapakita lamang at kinukutya sila; na baguhin ang pag-uugali ng mga tao o "parusahan" sila Horace ay hindi nag-iisip. Si Horace ay hindi "nag-splash sa galit", ngunit nagsasalita ng lahat nang may masayang kaseryosohan, tulad ng isang mabait na tao. Siya ay umiiwas sa mga direktang pagpuna, nag-aanyaya sa pagmuni-muni sa likas na katangian ng mga tao, na iniiwan ang lahat ng karapatang gumawa ng kanilang sariling mga konklusyon. Hindi siya nakikialam sa kasalukuyang pulitika at malayo sa mga personalidad; ang kanyang pangungutya at mga turo ay may pangkalahatan.

Ang konseptong ito ay kasabay ng mga hangarin ni Octavian na palakasin ang moral na pundasyon ng estado (kaya, ang kanyang awtoridad at ang kanyang posisyon sa Roma) sa pamamagitan ng pagbabalik sa "magandang moral" ng kanyang mga ninuno. (Ang propaganda sa direksyong ito ay aktibong isinagawa sa ilalim ng kontrol ni Octavian mismo sa buong unang dekada ng imperyo, nang isulat ni Horace ang Satires.) Naniniwala si Horace na ang mga halimbawa ng mga bisyo ng ibang tao ay pumipigil sa mga tao na magkamali. Ang posisyon na ito ay tumutugma sa programa ni Octavian, na naniniwala na ang isang malakas na kapangyarihan ng imperyal ay kinakailangan din upang kontrolin ang "mga masasamang kinatawan" ng lipunan.

Kasama ang modernong romantikong pag-iisip na mga intelihente, si Horace ay dumating sa Stoic-Epicurean na pilosopiya, na nangangaral ng paghamak sa kayamanan at karangyaan, ang pagnanais para sa "aurea mediocritas" ("gintong ibig sabihin"), katamtaman sa lahat ng bagay, kasiyahan na may kaunti sa dibdib ng kalikasan, kasiyahan sa isang baso ng alak. Ang doktrinang ito ay nagsilbing prisma kung saan sinimulan ni Horace na isaalang-alang ang mga phenomena ng buhay. Sa mga kaso kung saan ang mga phenomena na ito ay sumalungat sa moralidad ng pilosopiya, natural nilang iniayon ang tula ni Horace sa isang satirical na mood. Ang gayong pilosopiya ay nagbunsod sa kanya (tulad ng marami sa kanyang mga kapanahon) ng isang romantikong pagdakila sa kagitingan at kalubhaan ng mga ugali ng mga dating panahon. Bahagyang natukoy din niya ang anyo ng kanyang mga di-lyrical na gawa - ang anyo ng pag-uusap sa modelo ng tinatawag na "philosophical diatribe" - isang dialogue na may isang haka-haka na interlocutor, ang mga pagtutol na pinabulaanan ng may-akda.

Sa Horace, ang diatribe ay mas madalas na binago sa pakikipag-usap ng may-akda sa ilang mga tao o, mas bihira, sa pag-uusap ng iba't ibang tao. Ito ang anyo ng kanyang "Satyr" (lat. satura - isang halo, lahat ng uri ng mga bagay). Si Horace mismo ang tumawag sa kanila ng "Mga Sermon", "Mga Pag-uusap". Ito ay mga pag-uusap na nakasulat sa hexameter sa iba't ibang mga paksa, kadalasan sa anyo ng isang wastong "dalisay" na diatribe. Ang mga ito ay pangungutya sa ating kahulugan ng salita: alinman sa isang moralistikong kalikasan (laban sa luho, inggit, atbp.; halimbawa, tungkol sa mga pakinabang ng buhay sa bansa, na may isang pabula tungkol sa isang daga ng lungsod at bansa, na kalaunan ay binago ng La Fontaine) ; o invective, hindi pilosopiko; o mga paglalarawan lamang.

Ang "mga pag-uusap" ni Horace ay tunay na "mga sanhi" ("mga pag-uusap"); sa setting ng isang nascent monarkiya, wala silang pakiramdam ng kalayaan sa politika, katangian ng mga satyr ni Lucilius, na ang tagasunod na si Horace ay itinuturing ang kanyang sarili.

Epodes

Ang mga unang epod ay nilikha noong panahon na ang dalawampu't tatlong taong gulang na si Horace ay kababalik lamang sa Roma, pagkatapos ng labanan sa Philippi noong 42 BC. e.; sila ay "huminga sa init ng digmaang sibil na hindi pa lumalamig." Ang iba ay nilikha ilang sandali bago ang publikasyon, sa pagtatapos ng digmaan sa pagitan ni Octavian at Antony, sa bisperas ng Labanan sa Actium noong 31 BC. e. at pagkatapos nito. Ang koleksyon ay naglalaman din ng mga "youthfully ardent lines" na tinutugunan sa mga kaaway ng makata at "old ladies" na naghahanap ng "young love".

Nasa Epodes na makikita ang malawak na metric horizon ng Horace; ngunit sa ngayon, hindi tulad ng mga liriko na odes, ang mga metro ng mga epod ay hindi loggaedic, at hindi bumabalik sa pinong Aeolian na sina Sappho at Alcaeus, ngunit sa "tuwid" na mainit na Archilochus. Ang unang sampung epode ay nakasulat sa purong iambic; sa Epods mula XI hanggang XVI, ang iba't ibang bahagi ng metro ay konektado - tripartite dactylic (hexameter) at bipartite iambic (iambic meter); Ang Epod XVII ay binubuo ng purong iambic trimeter.

Kabilang sa mga tema ng mga unang epod, ang sibil na tema ay tila partikular na kawili-wili at mahalaga; ito ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa lahat ng mga gawa ni Horace, ngunit sa pinakadakilang puwersa at kalunos-lunos na tunog, marahil, tiyak dito, sa mga unang tula na ito (Epod VII, Epode XVI). Kung paano nabuo ang mga pananaw ni Horace (kung paano natapos ang kanyang pagbabagong "anti-republikano") ay maaaring hatulan ng dalawang "Actian" Epodes (I at IX), na isinulat noong 31 BC. e., sa taon ng Labanan ng Actium.

Sa pagitan ng 33-31 taon. Nakuha ni Horace ang kanyang tanyag na ari-arian sa Sabine Mountains; ang bagong rustikong setting ay maaaring nagbigay inspirasyon kay Horace na isulat ang kinikilalang Epode II.

Ang Epodes XI, XIII, XIV, XV ay bumubuo ng isang espesyal na grupo: walang pulitika, walang causticity, panlilibak, masamang panunuya, katangian ng iambography. Ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na mood - Horace ay malinaw na sinusubukan ang kanyang kamay sa "purong lyrics", at ang mga epodes ay hindi na nakasulat sa purong iambic, ngunit sa quasi-logaedic taludtod. Sa "pag-ibig" na Epodes XIV at XV, si Horace ay lumayo na sa mga liriko ni Archilochus. Sa diwa ng sigasig at pagsinta, si Archilochus ay mas malapit sa mga liriko ng Catullus, ang hanay ng mga karanasan at pagdududa na kung saan ay mas kumplikado at mas "gusot" kaysa kay Horace. Ang mga liriko ni Horace, sa kabilang banda, ay nagpapakita ng ibang pakiramdam (maaaring sabihin ng isa, mas Romano) - pinigilan, hindi mababaw, pantay na nadarama "sa isip at puso" - naaayon sa makintab, walang kibo na eleganteng imahe ng kanyang tula bilang isang buo.

Ang pinakamalapit sa kanilang mga sinaunang prototype, ang mga epode ng Archilochus, ay ang mga epode IV, V, VI, VIII, X at XII. Ang mapang-uyam na tono sa kanila ay "umaabot sa antas ng paghampas ng panunuya"; kasabay nito, ang "alab ng poot" sa mga epod na ito ay malinaw na mas teknolohikal - para kay Horace, na may katangiang pinipigilan kahit na sa panahon ng "mainit na mahangin na kabataan", ang gayong sigasig dito ay higit pa sa isang masining na aparato, isang kasangkapan.

Gayunpaman, kadalasang nakalaan at matikas na walang kibo kahit na sa kanyang mga unang taon, si Horace ay maaaring parehong galit na galit at mapang-uyam; Frank sa punto ng kalaswaan, Epodes VIII at XII pose malaking obstacles sa mga tagapagsalin. Gayunpaman, si Horace mismo ay hindi nakaramdam ng anumang kahihiyan na may kaugnayan sa kanila - ang mga naturang tula ay karaniwan sa kapaligiran kung saan nilalayon ang mga ito. (Sa pangkalahatan, ang natitirang mga fragment ng mga sulat ni Augustus ay naghahatid sa atin ng diwa ng magaspang na pangungutya na naganap sa gitna ng panloob na bilog ng mga prinsipe.)

Ang maikling "Epodes", malakas at matunog, puno ng apoy at kabataang sigasig, ay naglalaman ng isang malinaw na pangitain sa mundo, na naa-access ng isang tunay na henyo. Nakikita namin dito ang isang pambihirang palette ng mga imahe, kaisipan at damdamin, na inihagis sa isang hinabol na anyo, na, sa kabuuan, ay sariwa at hindi karaniwan para sa Latin na tula. Ang mga epodem ay kulang pa rin ng napakalinaw na tunog, kakaibang conciseness at maalalahanin na lalim, na magpapakilala sa pinakamahusay na odes ng Horace. Ngunit sa pamamagitan ng maliit na aklat na ito ng mga tula, ipinakita ni Horace ang kanyang sarili bilang isang "bituin ng unang kadakilaan" sa pampanitikan na kalangitan ng Roma.

Odes

Mula sa istilong Archilochian ng mga epode, lumipat si Horace sa mga anyo ng monodic lyrics. Ngayon ang kanyang mga modelo ay Anacreon, Pindar, Sappho, pangunahin Alcaeus, at nakikita ni Horace ang kanyang karapatan sa literary imortality sa katotohanan na siya ang "ang unang nagdala ng Aeolian na kanta sa paraan ng Italyano." Ang unang koleksyon ay naglalaman ng mga tula na nakasulat sa orihinal na Greek meters: alcaean stanza, sapphic, asklepiades at iba pa sa iba't ibang variation. Mayroong labintatlong strophic form sa kabuuan, at halos lahat ng mga ito ay bago sa Latin na tula (ang sapphic stanza lamang ang natagpuan kanina ni Catullus). Sa interpretasyong Latin ng mga prototype ng Griyego, na may mga katangiang "di-katutubo" para sa wikang Latin, ipinakita ni Horace ang isang metrical na kasanayan na hindi nahihigitan ng alinman sa mga sumunod na makatang Romano.

Ang mga odes ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mataas na istilo, na wala sa mga epode at kung saan siya ay tumanggi sa mga satires. Ginawa ang metrical construction at ang pangkalahatang istilo ng tono ng Aeolian lyrics, si Horace ay gumagawa ng sarili niyang paraan sa lahat ng iba pa. Tulad ng sa mga epod, ginagamit niya ang masining na karanasan ng iba't ibang panahon at madalas na nag-echo ng Hellenistic na tula. Ang sinaunang anyong Griyego ay nagsisilbing damit para sa nilalamang Hellenistic-Roman.

Ang isang hiwalay na lugar ay inookupahan ng tinatawag na. "Roman Odes" (III, 1-6), kung saan ang saloobin ni Horace sa programa ng ideolohiya ni Augustus ay lubos na ipinahayag. Ang mga odes ay konektado sa pamamagitan ng isang karaniwang tema at isang solong sukat ng patula (isang paboritong stanza ng Horace Alkeyeva). Ang programa ng "Roman Odes" ay ang mga sumusunod: ang mga kasalanan ng mga ama, na ginawa nila sa panahon ng digmaang sibil at tulad ng isang sumpa na tumitimbang sa mga bata, ay matutubos lamang sa pamamagitan ng pagbabalik ng mga Romano sa sinaunang pagiging simple ng moral. at ang sinaunang pagsamba sa mga diyos. Ang "Roman Odes" ay sumasalamin sa estado ng lipunang Romano, na pumasok sa mapagpasyang yugto ng Hellenization, na nagbigay sa kultura ng Imperyo ng isang malinaw na karakter ng Greco-Romano.

Nakapagtataka na ang mga hiyas at "puspos ng pag-iisip", ngunit pinigilan at walang kibo na mga liriko ay hindi nakatagpo sa mga kontemporaryo ang pagtanggap na inaasahan ng may-akda. Napag-alamang siya ay masyadong maharlika at hindi sapat na orihinal (dapat tapusin na ito ang opinyon ng pangkalahatang "edukadong masa").

Sa pangkalahatan, ang mga odes ay nagsasagawa ng parehong moralidad ng moderation at quietism. Sa sikat na 30 Ode ng ikatlong aklat, ipinangako ni Horace sa kanyang sarili ang imortalidad bilang isang makata; Ang ode ay nagdulot ng maraming imitasyon, kung saan ang pinakasikat ay ang mga imitasyon nina Derzhavin at Pushkin).

Mga mensahe

Sa anyo, nilalaman, masining na kagamitan at iba't ibang paksa, ang "Mga Mensahe" ay malapit sa "Mga Satires", kung saan nagsisimula ang patula na karera ni Horace. Itinuturo mismo ni Horace ang koneksyon ng mga mensahe sa mga satyr, na tinatawag sila, tulad ng dati "Satires", "mga pag-uusap" ("sermones"); sa kanila, tulad ng dati sa mga satires, gumagamit si Horace ng dactylic hexameter. Itinuturing ng mga komentarista sa lahat ng panahon ang mga Sulat bilang isang makabuluhang hakbang sa sining ng paglalarawan ng panloob na buhay ng tao; Si Horace mismo ay hindi ni-classify ang mga ito bilang poetry proper.

Ang isang hiwalay na lugar ay inookupahan ng sikat na "Epistle to the Pisons" ("Epistola ad Pisones"), na kalaunan ay tinawag na "Ars poëtica". Ang sulat ay nabibilang sa uri ng "normative" poetics na naglalaman ng "dogmatic prescriptions" mula sa pananaw ng isang partikular na usong pampanitikan. Sa mensaheng ito makikita natin ang pinakakumpletong paglalahad ng mga teoretikal na pananaw ni Horace sa panitikan at ang mga prinsipyo na siya mismo ang sumunod sa kanyang patula na pagsasanay. Sa mensaheng ito, kasama si Horace sa kontrobersyang pampanitikan sa pagitan ng mga admirer ng archaic literature at admirers ng modernong tula (ang huli ay sumalungat sa tula ng subjective na damdamin at ang pagpipino ng poetic technique sa epic pomposity at primitive form ng mga lumang makata). Ang mensahe ay naglalaman ng babala kay Augustus, na naglalayong buhayin ang sinaunang teatro bilang isang sining ng masa at gamitin ito para sa mga layuning pampulitika na propaganda. Naniniwala si Horace na ang mga prinsipe ay hindi dapat tumugon sa mga magaspang na panlasa at kapritso ng isang hindi edukadong publiko.

Ayon sa isang sinaunang komentarista, ang theoretical source ni Horace ay isang treatise ni Neoptolemus ng Parion, na sinusunod niya sa pag-aayos ng materyal at sa mga pangunahing aesthetic na ideya. (Tula sa pangkalahatan, isang akdang patula, isang makata - ang kursong ito ng pagtatanghal ni Neoptolemus ay pinapanatili ni Horace.) Ngunit hindi nilalayon ni Horace na lumikha ng anumang kumpletong treatise. Ang libreng anyo ng "mensahe" ay nagpapahintulot sa kanya na tumira lamang sa ilang mga isyu na higit pa o hindi gaanong nauugnay mula sa punto ng view ng mga usong pampanitikan sa Roma. Ang "Science of Poetry" ay isang uri ng "theoretical manifesto" ng Roman classicism noong panahon ni Augustus.

Jubilee Anthem

Noong 17 BC. e. ang Mga Laro ng Panahon, ang pagdiriwang ng "pagbabago ng kapanahunan", na dapat markahan ang pagtatapos ng panahon ng mga digmaang sibil at ang simula ng isang bagong panahon ng kasaganaan para sa Roma, na ipinagdiwang nang may walang katulad na solemnidad. Ito ay dapat na isang masalimuot, detalyadong seremonya, na, ayon sa opisyal na anunsyo, "wala pang nakakita at hindi na makikita muli" at kung saan ang pinakamarangal na mga tao ng Roma ay dapat na makilahok. Nagtapos ito sa isang himno na nagbubuod sa buong pagdiriwang. Ang awit ay ipinagkatiwala kay Horace. Para sa makata, ito ay isang pagkilala ng estado sa nangungunang posisyon na inookupahan niya sa panitikang Romano. Tinanggap ni Horace ang komisyon at nilutas ang isyung ito sa pamamagitan ng paggawa ng mga pormula ng kultong tula sa kaluwalhatian ng wildlife at ang manifesto ng Roman patriotism. Ang solemne na "Anniversary Hymn" ay ginanap sa templo ng Apollo Palatine ng isang koro ng 27 lalaki at 27 babae noong Hunyo 3, 17 BC. e.

Impluwensya

Ang makata mismo ay sinukat sa "Monumento" ang kanyang literary imortality sa kawalang-hanggan ng estado ng Roma, ngunit ang pinakadakilang pamumulaklak ng kanyang kaluwalhatian ay darating pa. Mula noong panahon ng Carolingian, tumaas ang interes kay Horace; katibayan ng interes na ito ay 250 medieval manuscripts ng kanyang mga gawa na dumating down sa amin. Sa panahon ng unang bahagi ng Middle Ages, ang moral at pilosopikal na mga gawa ni Horace, mga satire, at lalo na ang mga mensahe, ay nakaakit ng higit na pansin kaysa lyrics; Si Horace ay iginagalang bilang isang moralista at higit na kilala bilang isang may-akda ng mga satire at epistles. Siya, ang "satirist na si Horace", si Dante (Ad IV) ay nagtalaga ng isang lugar sa Hades pagkatapos nina Virgil at Homer.

Ang Renaissance ay nagdala ng isang bagong pagtatasa, nang ang umuusbong na "burges na personalidad" ay sumalungat sa sarili nito sa "pagmumuni-muni ng simbahan". (Alam na noong 1347 ang manuskrito na may mga gawa ni Horace ay nakuha ni Petrarch; sa ilan sa kanyang mga tula, isang malinaw na impluwensya ni Horace ang natagpuan.) Bilang isang liriko na tagapagsalita para sa bagong pananaw sa mundo, si Horace ay naging paboritong makata ng Renaissance (kasama si Virgil, at madalas na nahihigitan siya). Itinuring ng mga humanista si Horace na "kanilang" ganap; ngunit lubos din siyang pinahahalagahan ng mga Heswita - nagkaroon ng positibong moral na epekto sa mga mag-aaral ang natamo o Christianized na si Horace. Ang mga larawan ng simpleng nayon ("Horatian") na buhay ay umaakit sa mga taong may katulad na kapalaran, katulad na panlasa (tulad ng, halimbawa, Petrarch, Ronsard, Montaigne, Robert Herrick, Ben Jonson, Milton).

Ang mga liriko na metro ng Horace ay ginamit sa New Latin versification, na, pinaniniwalaan, ay lalong matagumpay sa German humanist na si Conrad Celtis, na nagtatag din ng kaugalian ng pag-awit ng mga odes ni Horace sa paaralan (na naging malawakang pagsasanay noong ika-16 na siglo) . Kasunod nito, nagsimulang isalin si Horace sa mga bagong wika (ang pinakamatagumpay, tulad ng isinasaalang-alang, sa Aleman).

Sa Russia, si Horace ay ginaya ni Cantemir; Pushkin, Delvig, Maikov at iba pa ay mahilig sa kanila.

Ang "Sining ng Tula" ay nagkaroon ng napakalaking epekto sa pampanitikang kritisismo; Ang mga klasikal na prinsipyo ay hiniram mula dito, at ang mga pagsisikap na pigilan ang mga pagmamalabis ng Baroque ay nabigyang-katwiran sa pamamagitan ng mga sanggunian dito. Mula sa "Ars poëtica" para sa kanyang "Poetics" maraming hiniram si Boileau; Hinahangaan siya ni Byron, pinag-aaralan siya ni Lessing at iba pa. Gayunpaman, Sturm und Drang, ang iba pang mga romantikong paggalaw ay wala sa daan kasama ang "mang-aawit ng prudence, poise at moderation", at mula noon ang kasikatan ni Horace ay hindi tumaas sa dating taas nito.

Matapos ang pag-imbento ng pag-imprenta, walang sinaunang may-akda ang nai-publish na kasing dami ni Horace. Ang kanyang legacy ay nagdulot ng malaking bilang ng parehong New Latin at pambansang imitasyon at gumanap ng malaking papel sa pagbuo ng New European lyrics.

Ang isang bunganga sa Mercury ay ipinangalan kay Horace.

Mga kasabihan

Carpe diem - "sakupin ang araw" (Carmina I 11, 8). Sa kabuuan: "carpe diem quam minimum credula postero", "samantalahin ang (bawat) araw, umaasa nang kaunti hangga't maaari sa susunod"

Dulce et decorum est pro patria mori - "Maganda at matamis ang mamatay para sa amang bayan" (Carmina III 2, 13). Isang madalas na ginagamit na slogan sa mga pahayagan ng Unang Digmaang Pandaigdig; gayundin ang pamagat ng makatang Ingles na si Wilfred Owen ng mapait na ironic na tula na "Dulce Et Decorum Est" tungkol sa digmaang ito.

Sapere aude - "magpasya na maging matalino" (Epistulae I 2, 40). Ang kasabihan ay tinanggap ni Immanuel Kant at naging isang uri ng slogan ng Age of Enlightenment. Ang kasabihang ito ay ang motto ng Moscow Institute of Physics and Technology (opsyon na "maglakas-loob na malaman").

Mga likhang sining

Sa kronolohikal na pagkakasunud-sunod:

  • Sermonum liber primus, Satires I (35 BC)
  • Epodes, Epodes (30 BC)
  • Sermonum liber secundus, Satires II (30 BC)
  • Carminum liber primus, Odes I (23 BC)
  • Carminum liber secundus, Odes II (23 BC)
  • Carminum liber tertius, Odes III (23 BC)
  • Epistularum liber primus, Mga Sulat I (20 BC)
  • Ars Poetica, Sulat sa Pisos (24/10 BC)
  • Carmen Saeculare, Himno ng Panahon (17 BC)
  • Epistularum liber secundus, Epistles II (14 BC)
  • Carminum liber quartus, Odes IV (13 BC)

Mga pagsasalin

  • Sa Loeb classical library series, ang mga gawa ay nai-publish sa 2 volume (No. 33, 194).
  • Sa seryeng "Collection Budé", ang mga gawa ay nai-publish sa 3 volume.

Mga pagsasalin sa Russian

Kabilang sa mga nagsalin ng mga gawa sa Russian:

  • Artyushkov, Alexey Vladimirovich
  • Barkov, Ivan Semyonovich
  • Vodovozov, Vasily Ivanovich
  • Davydov, Denis Vasilievich
  • Delvig, Anton Antonovich
  • Derzhavin, Gabriel Romanovich
  • Dmitriev, Mikhail Alexandrovich
  • Zagorsky, Mikhail Pavlovich
  • Kazansky, Boris Vasilievich
  • Krasinski, Adam Stanislav
  • Krestovsky, Vsevolod Vladimirovich
  • Kreshev, Ivan Petrovich
  • Lermontov, Mikhail Yurievich
  • Lomonosov, Mikhail Vasilievich
  • Maikov, Apollon Nikolaevich
  • Merzlyakov, Alexey Fyodorovich
  • Modestov, Vasily Ivanovich
  • Norov, Abraham Sergeevich
  • Osherov, Sergei Alexandrovich
  • Poznyakov, Nikolai Sergeevich
  • Pasternak, Boris Leonidovich
  • Pushkin, Alexander Sergeyevich
  • Sreznevsky, Ivan Evseevich
  • Tyutchev, Fedor Ivanovich
  • Fet, Afanasy Afanasevich
  • Filimonov, Vladimir Sergeevich
  • Shakhovskoy, Alexander Alexandrovich
  • Shebor, Osip Antonovich

Paulit-ulit na inilathala ang "school editions" ng mga piling tula ni Horace.

Pangunahing pagsasalin sa Russian:

  • Quinta Horace Flaccus Sampung titik ng unang aklat. / Per. Khariton Mackentin. 2nd ed. - St. Petersburg, 1744. - 81, 24 na pahina.
  • Liham mula kay Horace Flaccus tungkol sa tula sa mga Piso. / Per. N. Popovsky. - St. Petersburg, 1753. - 40 mga pahina.
  • Quinta Horace Flaccus Mga Satire, o Mga Pag-uusap na may Mga Tala. / Per. I. S. Barkova. - St. Petersburg, 1763. - 184 na pahina.
  • Ang Agham ng Tula, o ang Sulat sa Pisos sq. Horace Flacca. / Per. at tinatayang. M. Dmitrieva. - M., 1853. - 90 na pahina.
  • Odes Quinta Horace Flaccus. / Per. A. Feta. - St. Petersburg, 1856. - 130 mga pahina.
  • satires Quinta Horace Flaccus. / Per. M. Dmitrieva. - M., 1858. - 191 mga pahina.
  • C. Horace Flaccus. / Sa lane. A. Feta. - M., 1883. - 485 mga pahina ( halos kumpletong pagsasalin (na may maliit na prop.))
  • Mga piling tula. / Pagsasalin at komento ni O. A. Shebor. - St. Petersburg, 1894. - Isyu. 1-2. Unang edisyon. (Kabuuang 16 na edisyon.)
  • . Buong komposisyon ng mga sulatin. / Per. ed. F. A. Petrovsky, entry. Art. V. Ya. Kaplinsky. - M.-L.: Academia. 1936. - 447 pahina - 5300 kopya.
    • muling paglalabas sa ilalim ng pangalan "Mga Nakolektang Akda". Intro. artikulo ni V. S. Durov. - St. Petersburg: Biographic Studio, 1993. - 446 na pahina.
  • Horace. Odes. Epodes. Mga satire. Mga mensahe. / Pagpasok. Art. M. Gasparova. - M., artista. naiilawan 1970. - 479 na pahina - 40,000 kopya. (sa partikular, ang edisyon ay may kasamang bagong pagsasalin ni Gasparov ng "The Science of Poetry")
  • . Ang Agham ng Tula. / Per. M. M. Pozdneva. // Aklat ng manunulat. - St. Petersburg: Amphora. - 2008. S. 113-142.
  • sq. Horace Flaccus: Ang Aklat ng mga Epod. Paunang salita, trans. at tinatayang. G. M. Severa. (Serye "Mga Bagong Salin ng mga Klasiko".) Toronto: Aeterna, 2015.


pamilyang patrician, na napatunayan na sa pangalan ( cm. Curiatii, Curiatii), ng pinagmulang Latin. Sa genus na ito, una sa lahat ay tinatawag na:

1. 3 Horatii na nakipag-ugnayan sa Curiaci. Liv. 1, 26. Ang nakaligtas na si P. Horace sa galit ay pinatay ang kanyang kapatid na babae, na nagluksa sa pagkamatay ng kanyang kasintahang lalaki, isa sa pinatay na si Curiatii; pinalaya siya sa kaparusahan sa kahilingan ng mga tao. cic. Mil. 3, 7. Val. Max. 6, 3, 6. Liv. 1, 26. Tinukoy din ng mga monumento, libingan at larangan ng G. sa Roma ang pangyayaring ito sa mga huling panahon. Publius (o Mark pagkatapos cic. Mil. 3, 7.) pagkatapos ay nawasak ang Alba. Dion. Hall. 3, 28 ff.;

2. M. Horatius Pulvillus, isang inapo ng mga nauna, unang Romanong konsul, noong 509 BC. ( Liv. 2, 18. Plut. Publ. 12), nakibahagi sa pagpapatapon ng huling hari. Ang kanyang kapatid na lalaki 3) P. Horatius Cocles (isang mata, plin. 11, 37), ayon sa alamat, iniligtas ang Roma sa panahon ng digmaan kasama ang Porsena; ipinagtanggol niya kasama ang dalawang iba pa ang isang tulay na gawa sa kahoy mula sa mga Etruscan hanggang sa maputol ang tulay sa likuran niya; pagkatapos ay sumugod siya sa Tiber at lumangoy sa tapat ng bangko. Liv. 2, 10. Plut. Publ. labing-anim. cic. binti. 2. 4, 10, cic. off. 1, 18, 61. Para sa kabayanihan na ito, ang mapagpasalamat na mga mamamayan ay nagtayo ng isang rebulto sa kanya at ginantimpalaan siya ng mga mayayamang regalo;

4. C. Horatius Pulvillus (anak ng binanggit sa ilalim ng numero 2), konsul noong 477, matagumpay na nakipaglaban sa mga Volscian at Etruscan ( Liv. 2, 51) at noong 457 ay naging konsul siya sa pangalawang pagkakataon. Namatay siya noong 456. Liv. 3, 32;

5. M. Horatius Barbatus, kalaban ng mga decemvir noong 449 BC; pagkatapos ng kanilang pagkahulog, muli niyang pinagkasundo ang mga patrician sa mga tao, na sa pangalawang pagkakataon ay nagretiro sa Roma. Liv. 3, 53. Bilang konsul noong 449 ( Liv. 3, 55), inilabas niya sa kanyang kasamang si Valerius Publicola ang mga tanyag na leges na Horatiae Valeriae, sa mga nagbubuklod na desisyon ng mga tribo para sa buong sambayanan, sa hindi masusunod na mga tribune ng mga tao at ilang iba pang mga opisyal; nagpunta siya sa isang kampanya laban sa mga Sabine at masayang nakipaglaban sa kanila. Liv. 3, 56 ff. Sa pamamagitan ng utos ng tinatawag na comitia tributa, ipinagdiwang niya ang isang tagumpay, na tinanggihan siya ng senado. Liv. 3, 63;

6. Q. Horatius Flaccus, ipinanganak noong 689 mula sa pundasyon ng lungsod, iyon ay, noong 65 BC Disyembre 8 sa Venusia sa hangganan ng Lucania at Apulia sa isang romantikong malubhang bansa, kung saan ang nagngangalit na Aufid ay dumaloy at matayog na natatakpan ng mga kagubatan Voltour . Bilang anak ng isang malayang tao, marahil mula sa tribus ng Horatia, siya ay may karapatan sa posisyon ng freeborn (ingenuus). Ibinenta ng kanyang ama ang nakuhang piraso ng lupa upang lumipat sa Roma at mabigyan ng mas mabuting pagpapalaki ang kanyang anak. Ang makabagbag-damdaming larawan na ipininta ng makata para sa atin ng matalino at mapagmahal na landasin ng pagkilos ng ama (sat. 1.6) ay nagpaparangal sa mag-ama. Upang makumpleto ang kanyang pag-aaral, pumunta siya, marahil pagkatapos matanggap ang toga virilis, sa Athens at nagpakasawa sa kanyang sarili sa pag-aaral ng pilosopiya, nakikinig sa Academician Theomnest, ang Peripatetic Cratippus at ang Epicurean Philodemus, ngunit sa parehong oras ay pinapanatili ang ganap na kalayaan sa pag-iisip. . Gaya sa Roma, at higit pa sa Athens, nakipag-ugnayan siya sa isang piling lipunan ng mga mahuhusay na kabataang Romano mula sa pinakamarangal na pamilya. Sa oras na ito, dumating ang balita sa Athens ng pagpatay kay Caesar, na ginawa noong Marso 15, 44 BC; nang, sa pagtatapos ng tag-araw, dumating si Brutus upang magtayo ng isang armada at isang hukbo para sa proteksyon ng Republika, nakilala niya dito na may mainit na pakikiramay mula sa masigasig na kabataan. Si Horace, na inihalal ni Brutus sa mga tribune ng militar, ay agad na huminto sa kanyang pag-aaral at naging nasa ilalim ng bandila ni Brutus; higit pa rito, malamang na nagkaroon siya ng pagkakataong pag-aralan ang mga baybayin ng Asia Minor at ang mga isla ng Archipelago, na inilalarawan niya sa maraming linyang may mahusay na layunin. Tungkol sa nakamamatay na labanan sa Filipos mayroon tayong sariling kawili-wiling ulat (Od. 2, 7), doble ang kahalagahan, dahil mula rito matutukoy natin ang posisyon ng makata na may kaugnayan sa Republika at may kaugnayan sa kasunod na autokrasya ni Augustus. Siya ay konserbatibo sa pamamagitan ng paniniwala, isang tagasuporta ng lumang anyo at ang lumang sistema ng pampublikong buhay; sa perpektong pagsusumikap ng kanyang kabataang pakiramdam, nakatakas sa kanya na ang lumang espiritu ay matagal nang tumigil sa pag-iral sa Republika, at kung wala ito ang Republika mismo, na naging isang walang laman na anyo, ay hindi maaaring umiral. Ang kinalabasan ng labanan sa Filipos, kung saan kinikilala niya ang kabayanihan ng mga natalo gaya ng kaligayahan ng mga nagwagi, ay nagsilbing patunay sa kanya na ang lumang anyo ay hindi na mababawi, dahil kahit na ang dalawang pangunahing tagapagtanggol ng anyong ito ay tinalikuran ito. sa kawalan ng pag-asa. Hindi niya sinisiraan ang kanyang sarili dahil sa kaduwagan, ngunit iniuugnay lamang ang kanyang kaligtasan sa Diyos, salamat sa kung saan siya, relicta non bene parmula, ay ligtas na nakarating sa kanyang tinubuang-bayan. Sa oras na ito, siya ay naging kumbinsido na tanging ang hangarin at puwersang iyon ang nagdadala ng kaligayahan, na nakakapagpakalma sa kaguluhan ng buhay panlipunan. Samakatuwid, kinilala niya si Octavian bilang Pacificator orbis terrarum, na sa wakas ay naibalik ang matagal nang ninanais na kapayapaan. Sa gitna ng mga pangyayaring ito, malamang na namatay ang kanyang ama, at ang bahagi ng mana na sumunod sa kanya ay inalis ng mga nanalo; pagkatapos ay ang kahirapan, na nagtataguyod ng negosyo, ay ginawa sa kanya, sa mga unang pagtatangka ng kanyang talentong patula, na nanalo sa pabor ng mga makapangyarihang patron (ep. 2, 2, 49 et seq.). Ipinakilala siya ng mga makata na sina Virgil at L. Varius sa mga Maecena, na nag-imbita sa kanya sa kanyang lugar, ngunit tinawag siyang muli pagkalipas lamang ng 9 na buwan at tinanggap siya kasama ng kanyang mga amici o literary interlocutors, marahil noong 39 BC (sat. 1, 6, 54). ff.). Sa pamamagitan ni Maecenas, nakilala rin niya si Octavian, nang bumalik ang huli sa Roma noong tag-araw ng 29 mula sa mga digmaang Parthian at Pannonian. Maaaring dahil lamang sa kanyang kakilala sa mga Maecena ay natanggap niya ang posisyon ng scriba quaestorius, at dahil ito ay nangangailangan ng isang pangako, sa halip na sa karamihan ay kumakatawan kami sa isang piraso ng lupa (kaya ang praedium), kung gayon ito parang (ayon sa malamang na hula ni Zumit), binigyan siya ng Patron ng Sabinum para dito ( cm. Sabina) o nagbigay ng pera para bilhin ang ari-arian na ito. Mula noon, naging karaniwang upuan niya ang Roma; ngunit minsan nakikita natin siya sa Tibur at sa Sabinum mismo; ang huling ari-arian na ito ay hindi kaakit-akit sa sarili nito, ngunit ang makata ay labis na mahilig dito. Si Horace ay walang asawa. Unti-unti, siya ay naging isang kailangang-kailangan na miyembro sa malapit na palakaibigang bilog ng mga Maecena na ang pananabik sa kanya ay umabot sa mataas na patron sa masakit na kalungkutan. Ang makata, ayon sa hula na ibinigay niya kay Maecenas, ay namatay sa ilang sandali pagkatapos ng pagkamatay ng huli, noong siya ay halos 57 taong gulang, noong Nobyembre 27 noong 8 BC. Ang kanyang mga abo ay inilibing sa tabi ng mga Maecenas sa Esquiline. Ang merito ni Horace bilang isang makata ay nakasalalay sa katotohanan na inilipat niya ang liriko na tula sa lupa ng Latium at Italya sa pinakamahusay at pinakapinong mga anyo nito, na hanggang sa panahong iyon ay nakikilala lamang ang mga tula ng Griyego. Samakatuwid, mula sa panig na ito, siyempre, siya ay mas poeta kaysa vates. Ngunit sa kabilang banda, hindi siya nagkukulang sa pagkamalikhain sa tula. Ang kanyang patula na direksyon at mood ay hindi ginawa, hindi nilikha ng artipisyal, ngunit produkto ng kanyang karanasan sa buhay. Dahil sa katotohanan na ang mga mithiin ng kanyang kabataan ay nasira, kailangan niyang pumasok sa isang pakikibaka sa katotohanan; nakatagpo siya ng ginhawa at katotohanan sa isang malayong perpektong mundo. Sa totoong mundo, siya ay hindi kanais-nais na tinamaan ng iba't ibang maliliit na tampok, mga produkto ng pagkabalisa sa buhay ng kabisera, sa anumang paraan ay hindi tumutugma sa diwa ng kanyang magigiting na mga ninuno. Mula rito, nabuo sa kanya ang isang satirical trend, na sa una ay lumitaw nang buong puwersa, pagkatapos ay unti-unting naging malambot, mas seryoso, taos-puso, ngunit kahit na sa kanyang mga huling akdang patula ay hindi ito ganap na nawala. Sa gitna ng kanyang karera, ang direksyon na ito ay ipinahayag sa seryoso at malalim na moral at relihiyosong mga kaisipan, kung saan siya, kahit na walang kabuluhan, ay naghangad na ibalik ang matagal nang nawala na diwa ng pinakamarangal at purong panahon ng Republika. Ipinapaliwanag nito ang buong kurso ng kanyang patula na pag-unlad, tulad ng nakikita natin sa kanyang mga nabubuhay na gawa. Kasabay nito, ang pangyayaring ito ay nagbibigay sa atin ng tamang sukat para sa isang patas na pagtatasa ng kanyang talento sa patula; hindi sa paglipad o sa kalaliman ng mga pag-iisip, hindi sa kanilang pagiging bago, hindi sa kasaganaan ng mga kamangha-manghang pagliko, hindi sa kinang ng istilo (malinaw niyang ginamit ang mga salita at mga liko para sa kanyang mga layunin, kung minsan ay isinasaalang-alang lamang ang metric form), hindi sa mga metapora , maliit na katangian ng wikang Latin , hindi sa lahat ng ito ay namamalagi ang espesyal na kagandahan at dignidad ng tula ng Horatius, ngunit sa katotohanan ng mga damdamin, ang kadakilaan ng mga ideya, ang pagiging natural ng mga kaisipan at, higit sa lahat, sa isang simpleng anyo na medyo angkop sa nilalaman. Ito ay para dito na siya ay naging paborito sa lahat ng oras, tulad ng isang matapang na presentasyon na inihula sa kanya. Mahirap matukoy ang oras ng paglitaw ng mga indibidwal na gawa na isinulat niya. Ngunit sa pagkakaalam, una niyang isinulat ang parehong mga libro ng mga satire, pagkatapos ay isang libro ng mga epodes, pagkatapos ay apat na mga libro ng odes, o mga tula, kasama ng carmen saeculare, sa wakas, dalawang aklat ng mga sulat na may kasamang tinatawag na ars poetica. Ibinigay ng mahusay na kritiko sa Ingles na si Bentley ang sumusunod na matagal nang tinatanggap na kronolohiya ng mga gawa ni Horace: Book I Sat. isinulat sa pagitan ng ika-26 at ika-28 taon ng buhay ng makata, II aklat ng Sab. sa pagitan ng 31 at 33 taon, II libro Carmina sa pagitan ng 40 at 41 taon, III libro. Carmina sa pagitan ng A.D. 42 at 43, Book I of Epist. sa pagitan ng 46 at 47 taon, ang IV na aklat ng Carmina sa pagitan ng 49 at 51 taon, at ang iba pang mga gawa ay lumitaw sa ibang pagkakataon, na hindi nagpapahintulot para sa isang mas tumpak na kahulugan. Kamakailan lamang ay napatunayan ni Kirchner ang kawalan ng batayan ng mga pagpapalagay na pinagbabatayan ng karamihan sa mga kronolohikal na datos na ito, lalo na ang pag-aakalang ang makata sa isang tiyak na oras ay patuloy na nakatuon ang kanyang sarili sa isang uri lamang ng aktibidad na pampanitikan at ang lahat ng mga tula, halimbawa, isang libro, Carmina, ay handa na bago ang mga gawa ng isa pang libro ay lumitaw, habang, sa lahat ng posibilidad, ang unang tatlong Carmina libro ay nai-publish na magkasama. Dagdag pa, ang parehong mga aklat ng mga satyr ay nagsimula noong 41-36 taon, Epodes sa 41-30 taon, ang unang tatlong aklat ng Carmina hanggang 39-18, ang unang aklat ng mga mensahe hanggang 27-15, ang ikaapat na aklat ng Carmina hanggang 18- 10 taon ., ang pangalawang aklat ng mga sulat sa 11-8 taon. BC Kamakailan, gayunpaman, ang mga pagpapalagay na ito ay paulit-ulit na binago sa partikular ng ilang mga siyentipikong Aleman, katulad ng Grotefend, Franke at Teiffel. Ngunit mula sa bawat isa sa mga kahulugang ito ng panahon ng paglitaw ng mga indibidwal na gawa ni Horace, sumusunod na ang pagkakaiba sa likas na katangian ng mga satire at mga sulat, kung saan nais ng ilan na makakita ng kumpletong pagkakatulad, ay nagmumula na sa mismong panahon ng kanilang paglitaw. . Mula noong sinaunang panahon, binigyang-kahulugan ni Horace ang gramatika sa mga paaralan; ang scholia ng Porphyrion at isa pang koleksyon na nagtataglay ng hindi makatarungang pangalan ng Akron ay napanatili. Mga Edisyon ng Pauly (1858ff.), Hauthal (1859), Meyer (scholia of Porphyrion, 1874). Ang bilang ng mga manuskrito ay napakalaki, ngunit iilan lamang sa kanila ang nabibilang sa Middle Ages. Ang ilang mga interpolasyon ay dapat na ginawa na sa maagang panahon at kinikilala kahit ng mga naunang kritiko. Si Hofmann-Peerlkamp (1834-1862), sa kanyang edisyon ng oda, ay naglapat sa kanilang pagpuna ng isang pamantayan ng pagiging perpekto, ibig sabihin, ang kanyang sariling pamantayan, at samakatuwid ay idineklara ang isang makabuluhang bilang ng mga tula at saknong na hindi totoo. Simula noon, marami na ang napunta sa direksyong ito; hindi lahat ng may ganoong pag-aaral at pag-iingat gaya ng, halimbawa, Martin, Linker, Haupt, Scheibe, Meineke, Heynemann (1871), Lehrs (1869) at lalo na ang Gruppe (Minos, 1859, Aeacus, 1872) ay kumilos nang arbitraryo, hindi banggitin. ang maraming pagtatangka ng kabataan. Mga kumpletong edisyon: Lambin (1561 et al.), Cruquius (1579 et al.), Bentley (1711, huling noong 1869), Fea (1811), D?ring (1803 et al.), Orelli (3rd ed. , 1850 et seq.; small 5th ed., 1869), D?ntzer (1849; explanatory school ed. 1868 et seq.), Dillenburger (6th ed., 1875), Pauly (1855), Ritter (1856ff.), Keller and May hawak (1864ff.), Lehrs (1869). Mga edisyon ng teksto: Jahn (6th ed. Schmid, 1855), Meineke (2nd ed., 1854), Stallbaum (1854), Haupt (3rd ed., 1871), Linker (1856), Luc. M?ller (1869 at 1879) at iba pa. Mga edisyon ng mga satire: Heindorf (3rd ed., 1859), Kirchner (tinapos ni Deuffel'em, 1854 et seq.), Hofmann-Peerlkamp (1863), Kr?ger (kasama ang epistles, ika-9 na ed., 1879), Fritzsche (1875ff.); mga edisyon ng odes (at epodes) Jani (2nd ed., 1809), Mitscherlich (1800), Hofmann-Peerlkamp (2nd ed., 1862), Obbarius (1848; school ed. 1856), Nauck (10th ed., 1880 ), Herbst (1866), Sch?tz (1880) at iba pa; mga edisyon ng mga sulat: Schmid (1828ff.), Obbarius (1837ff., unang aklat lamang), Ribbeck (1869).

Mahusay na Kahulugan

Hindi kumpletong kahulugan ↓

"Epodes" ("Choruses") - isang koleksyon ng mga tula na nakasulat sa iambic meter. Sa mga gawa niyang ito, nakatuon si Horace sa sinaunang Greek lyricist na si Archilochus. Mayroong 17 na yugto sa koleksyon. Ang mga tema ng kontemporaryong realidad ng Romano ay tunog sa kanila. Karamihan sa mga epod ay may katangian ng personal na invective, ngunit may pagtuon sa paglalantad ng mga indibidwal na sandali ng panlipunang realidad.

Sa epode IV, sinalakay ni Horace ang ilang baguhan na freedman (hindi binanggit ang pangalan), na, salamat sa kanyang kayamanan, "naupo tulad ng isang kilalang mangangabayo sa harapan" (talata 35); na may galit, ang makata ay nahulog sa pangkukulam na laganap sa oras na iyon, na binansagan ang mga matatandang babae na nakikibahagi sa gawaing ito (ang karaniwang pangalan ng mangkukulam na si Canidia) - epodes III, V, XII. Sa Epode V, isang batang lalaki ang pinatay ng mga mangkukulam upang makapaghanda ng isang "love potion" mula sa kanyang kaloob-looban. Tinutugunan sila ni Horace ng mga banta:

“Kayong lahat, hamak na matandang babae, may mga bato
Talunin ang karamihan ng tao sa kalye
At ang mga bangkay ng mga lobo ay dudurugin ng mandaragit
At ang mga ibong Esquiline"
(Epod V, mga bersikulo 97 - 100; isinalin ni F. A. Petrovsky).

Ang motif ng pagkondena sa mga digmaang sibil, pagyanig sa Roma at pagsira sa dating kapangyarihan nito (epodes VII at XVI), ay tumunog nang malakas. Ang Epode VII, na tinutugunan sa mga taong Romano, ay nagsisimula sa mga salitang:

"Saan, saan kayo pupunta, mga kriminal,
Gumuhit ng mga espada sa kabaliwan?!
Kaunti ba talaga ang mga bukid at alon ng dagat
Basang-basa sa dugong Romano?
(Epod VII, mga bersikulo 1–4; isinalin ni A. Semenov-Tyan-Shansky).

Sa epode XVI, isinulat noong 40 BC. e. - sampung taon bago ilabas ang buong koleksyon, binanggit ni Horace ang masasamang kahihinatnan ng mga digmaang sibil, na ibinabagsak ng Roma ang sarili sa isang pagpapakamatay na kamatayan:

"Sa loob ng dalawang henerasyong naghihirap sa isang digmaang sibil,
At ang Roma ay nawasak ng sarili nitong kapangyarihan ... "
(Epod XVI, mga talata 1–2; isinalin ni A. Semenov-Tyan-Shansky)

Ang makata ay hindi nakakakita ng isang paraan sa sitwasyong ito, masigasig niyang inaawit ang kahanga-hangang buhay sa "maligayang mga isla", na hinihimok ang kanyang mga kababayan na tumakas sa mga islang ito, na hindi pa naapektuhan ng pangkalahatang pagbagsak. Ngunit walang sagot sa tanong mismo ng makata tungkol sa lokasyon ng mga kamangha-manghang masasayang isla sa (XVI) epod na ito. Kaya, ang "maligayang mga isla" ay isang pipe dream lamang. At pagkatapos mga laban ng Aktion sa Epode IX, naka-address sa patron, Si Horace, na kinutya si Antony sa kanyang pagsuko kay Cleopatra, ay niluwalhati ang mga prinsipe sa unang pagkakataon. Ito ang tanging epod kung saan ang makata ay nagpapahayag ng kanyang positibong pananaw at nagpapahayag ng isang positibong saloobin sa isang politiko. Kung tungkol sa unang epod (ayon sa lokasyon nito sa koleksyon), dapat itong isa-isa lalo na para sa mga programmatic na dahilan na ipinahayag ni Horace tungkol sa kanyang posisyon sa buhay, at ang kanyang saloobin kay Octavian Augustus at Maecenas. Ang tula ay ang huling ng mga epod sa panahon ng paglikha. Ang addressee ng gawaing ito ay ang patron ng makata na si Maecenas, na ang debosyon ni Horace ay nagpahayag:

"At dito, at sa bawat isa, handa ako para sa isang kampanya,
umaasa sa iyong pagmamahal
At hindi naman sa pag-asang magtatagumpay ako
Gumamit ng higit pang mga baka sa araro ... "
(Epod I, mga talata 23–26, isinalin ni N. Gintsburg).

Malapit kay Archilochus sa likas na katangian ng mga pag-atake ng epode X, na hinarap sa pampanitikan na kaaway ni Horace - ang makata na si Mevius. Ang kalikasan ng epod ay parodic, na binuo sa diwa ng paghihiwalay ng mga salita na karaniwan sa Helenistikong panitikan na may pagnanais ng isang magandang paglalakbay. Gayunpaman, hindi swerte, ngunit lahat ng uri ng mga problema, nais ni Horace si Mevia sa daan, habang ang addressee ay pinagkalooban ng lahat ng uri ng mga nakakasakit na pangalan:

"Pagkatapos ay ang malaswang kambing kasama ang mga tupa
Hayaan siyang maging biktima ng mga bagyo!
(Epod X, mga talata 23–24; isinalin ni N. Gunzburg).

Ang koleksyon ay naglalaman ng mga epode na may liriko na mga tema - ito ay mga epode XI, XIII-XV. Mayroong ironic at parodic na mga sandali sa kanila, ngunit walang matalim na pag-atake at pagtuligsa. Sa Epode XI, isang sentimental na love elehiya ang pinatawad. Sa epode XIII, na tinutugunan ang kanyang mga kaibigan, hinihimok ng makata, sa kabila ng mahihirap na kalagayan, "upang agawin ang isang oras na ipinadala ng pagkakataon", dahil ang alak at mga kanta ay nagliligtas mula sa matinding kalungkutan. Sa epode XIV, binibigyang-katwiran ang kanyang sarili sa mga Maecena sa kanyang "tamad na hindi pagkilos", kinumpirma ni Horace na "nangako siyang tatapusin ang kanta nang malinis sa mahabang panahon", ngunit tinutukoy ang pagkahilig para sa "alipin na si Phryne" at nagsasalita ng balintuna tungkol sa kapangyarihan ng mga interes ng pag-ibig. Sa epode XV, na hinarap sa isang babae na nagngangalang Neera, sinisiraan niya siya para sa pagtataksil at sinabi na magkakaroon ng paghihiganti - makakahanap si Flakk ng isa pa, mas karapat-dapat, at pagkatapos ay: "ako na ang tumawa."

Horace - "Mga Satire"

Ang isa pang mahalagang bahagi ng mga gawa ni Horace - "Satires" - ay kinakatawan ng dalawang koleksyon: ang una ay naglalaman ng 10 satires, ang pangalawa - 8. Sa mga satires, ang makata ay lumiliko sa moral at pilosopiko na mga paksa. Sa pagpuna sa ilang mga bisyo at pagkukulang ng tao, ipinahayag ni Horace ang kanyang mga prinsipyo sa buhay. Ang pangunahing prinsipyo ng "kontento sa kaunti", batay sa pilosopiya ng Epicurus, ay isinasalin sa isang pangangaral ng buhay sa kanayunan sa sinapupunan ng kalikasan, malayo sa kaguluhan ng pagmamadalian ng lungsod. Ang problema ng personal na kaligayahan ay konektado sa pilosopiya ng katamtaman, isang halimbawa kung saan isinasaalang-alang ni Horace ang kanyang sariling buhay; kontento na siya sa isang tahimik na buhay sa ari-arian na ibinigay sa kanya ng mga Maecena, kung saan iilan lamang ang mga alipin ang naglilingkod sa kanya, at ang mga bunga ng lupang kanyang ari-arian.

Binabasa ni Horace ang kanyang mga satire kay Maecenas. Pagpinta ni F. Bronnikov, 1863

Ang "pilosopiya ng pagmo-moderate" na ito ay isang kakaibang anyo ng pagtanggap sa rehimeng Augustan ng malawak na bilog ng maharlika at mismong makata, na nagpapahintulot sa kanila na mapanatili ang ilusyon ng kalayaan at kalayaan. Kasabay nito, sa mga satire, si Horace ay hindi lumikha ng isang positibong ideyal, kahit na malinaw niyang ipinakita kung paano hindi mabubuhay. Sinisisi ang mga bisyo at pagkukulang ng mga indibidwal, iniiwasan ni Horace ang masyadong malupit na pagpuna sa kanyang mga gawa. Ang kanyang panunudyo ay may katangian ng pangangaral ng kabutihan at karunungan, ito ay wala ng talas at maakusahan na kapangyarihan. Sa isang bilang ng mga satires (aklat I, satires 4, 10; aklat II, satires 1, 3) ang mga tanong ng teoryang pampanitikan ay itinaas. Ang polemikong bahagi ng mga gawang ito ay higit na konektado sa pangalan ng hinalinhan ni Horace sa genre na ito, ang makata na si Lucilius:

"Oo, siyempre, sinabi ko na ang mga talata ni Lucilius ay bastos,
Na tumakbo sila ng walang order. Sino, walang kabuluhan, ang gagawa
Para protektahan ba siya? Gayunpaman, sa parehong pahina
Pinuri ko rin siya: para sa maasim na asin ng kanyang mga biro.
Ang merito na ito ay pag-aari niya, ngunit hindi ko makilala ang iba.
(Book I, satire 1, verse 10; isinalin ni M. Dmitriev).

Sa katunayan, sa mga satires ni Horace ay walang "caustic salt" ni Lucilius, na nangahas na gumawa ng matalas na pampulitika na pagtuligsa. Inakusahan ni Horace si Lucilius ng katotohanan na ang kanyang mga satire ay dumadaloy sa isang "maputik na batis", na tumutukoy sa pagmamadali sa gawaing patula, na humantong sa hindi sapat na pagtatapos ng taludtod. Si Horace mismo ay nagsusumikap para sa pagkakapare-pareho sa pagtatanghal ng mga saloobin at kagandahan sa dekorasyon ng kanyang mga gawa. Ngunit kinikilala ni Horace ang mga merito ni Lucilius at tinawag siyang "imbentor" ng genre ng satire.

Horace - "Odes"

Ang pinakadakilang katanyagan ay nagdala kay Horace ng kanyang "Odes" ("Mga Kanta") - isang koleksyon ng mga liriko na tula, na binubuo ng apat na libro. Sa mga akdang ito, nakatuon si Horace sa mga sikat na makatang Greek: Alcaeus, Sappho, Anacreon. Ang pag-unawa sa kanilang pinakamahusay na mga tradisyon, pag-angkop sa kanilang mga mala-tula na sukat, gamit ang mga nagawa ng nakaraang Romanong tula, naabot ni Horace ang tugatog ng pagiging perpekto ng Romanong mga liriko.

Ang paksa ng mga odes ni Horace ay magkakaiba: ang mga ito ay magiliw na mga mensahe, at pilosopikal na pagmumuni-muni, at mga himno sa mga diyos, pag-ibig at sibil na liriko. Ang unang libro ay nagbukas sa isang tula, kung saan binanggit ni Horace ang kanyang poetic na bokasyon, na nakatanggap ng suporta ng makapangyarihang patron na si Maecenas. Ang mga unang linya ng oda ay para sa kanya:

“Maluwalhating apo, Maecenas, maharlikang mga ninuno,
O aking kagalakan, karangalan at kanlungan!”
(Book I, ode 1, verses 1–2; isinalin ni A. Semenov-Tyan-Shansky).

Inilista ni Horace ang mga libangan ng mga tao na mas gusto nila sa kanilang buhay: sports, arena sa pulitika, agrikultura, kalakalan, paglilibang, digmaan, pangangaso. Para sa bawat isa, ang kanyang trabaho ay "ang pinakamataas na kaligayahan." At pagkatapos ay sa dalawang stanzas (ang tula ay isinulat sa unang Asclepiades stanza), sa isang katangi-tanging patula na anyo, binanggit niya ang kanyang bokasyon: "Isang malamig na kakahuyan ang umaakit sa akin sa taas, kung saan ang mga nymph ay nangunguna sa isang pabilog na sayaw kasama ang mga satyr." Ipinahayag ni Horace ang kanyang pag-asa para sa awa ng mga Maecena:

“Kung ibibilang mo ako sa mga mapayapang mang-aawit
Itataas ko ang aking mapagmataas na ulo sa mga bituin
(aklat I, ode I, mga talata 35–36; isinalin ni A. Semenov-Tyan-Shansky).

Ang ikalawang ode ng unang aklat ay naka-address kay Augustus, na inilalarawan ni Horace bilang diyos na si Mercury, "ang may pakpak na anak ng pinagpalang Maya", na tumanggap ng pangalan ni Caesar sa lupa. Kaya, ang mga paunang gawa ng koleksyon ay nagbibigay ng ideya ng ideolohikal na oryentasyon ng mga liriko ni Horace. At sa hinaharap, sa pagsisiyasat sa pagbabasa ng mga gawa ni Horace, makikita ng mambabasa na ang mga motibong pampulitika na tumatagos sa koleksyon ay nauugnay sa pagluwalhati kay Augustus at sa kanyang pulitika.

Emperor Octavian August ("Agosto mula sa Prima Porta"). 1st century na rebulto ayon kay R.H.

Sa diwa ng opisyal na ideolohiya, si Horace ay umaawit ng sinaunang Romanong lakas ng loob sa tinatawag na cycle ng Roman odes (Book III, odes 1–6), na bumubuo ng isang tiyak na pampakay na pagkakaisa at nakasulat sa parehong sukat ng patula - isang alcaean stanza . Ang mga ode na ito ay pinagsama ng isang karaniwang tema - sinasalamin nila ang positibong ideyal na iniharap ng programa ni Augustus; ang makata ay nakatuon sa estado at sa mga interes nito, ang makata ay nagsasalita tungkol sa mga masasamang epekto ng karangyaan at kayamanan, nagpinta ng isang larawan ng pagkasira ng lipunang Romano, na sinira ng karahasan: "isang mandirigma na ang kalayaan ay binili ng ginto, siya ba ay magiging mas matapang. ?” (Aklat III, ode 5, mga talata 25–26). Nakikita ni Horace ang isang paraan mula sa nakapipinsalang sitwasyong ito sa pagpapanumbalik ng lumang kaayusan, bilang pagbabalik sa mga paniniwala ng mga diyos, sa pagpapanumbalik ng mga nasirang templo:

"Ang pagkakasala ng mga ama ng inosenteng nasasakdal
Gagawin mo, Roma, hanggang sa maibalik
Mga bumagsak na tirahan ng mga diyos,
Ang kanilang mga estatwa sa itim na usok"
(Aklat III, ode 6, mga talata 1–4; isinalin ni N. Shaternikova).

Sa kanyang mga gawa, ibinaling ni Horace ang kanyang tingin sa mga patriyarkal na diyos, na tumutugma sa opisyal na patakaran ni Augustus, nanawagan para sa mga sinaunang Romanong mabuting moral, para sa pagiging simple ng buhay at para sa dating lakas ng loob (Book III, ode 2). Nakikita niya ang sagisag ng kagitingan kay Augustus, na tumataas sa lahat ng tao. Sa ode 3 ng aklat III, inihanda ni Horace ang apotheosis ni Augustus: "Pahihintulutan ko siya (ibig sabihin Augustus) na sumama sa hukbo ng mga pinagpalang diyos mula ngayon" (mga talata 35–36). Ang paghahari ni Augustus sa lupa ay inihambing sa paghahari ni Jupiter sa langit (aklat III, ode 5). Sa "Roman odes" ang prinsipyo ng pagkakaisa ng komposisyon, na pinagtibay mula sa Hellenistic na tula, ay pinananatili: ang una at huling mga tula ng cycle (odes 1 at 6) ay naglalaman ng parehong bilang ng mga taludtod (48 bawat isa), parehong naka-address sa ang mga tao, gayunpaman, na may kaunting pagkakaiba: ang ode 1 ay para sa kabataan, sa isang bagong henerasyon; sa ode 6 walang limitasyon sa edad.

Ang mga pilosopikal na motif ng "karunungan ng Horatian", na dumadaan sa buong koleksyon ng mga liriko na tula, ay nauugnay sa papuri ng pagtamasa ng kagalakan ng buhay: pag-ibig, mga kapistahan, mga pagpapala at kagandahan ng kalikasan. Sa diwa ng isang mababaw na pinaghihinalaang pilosopiyang Epicurean, ang makata ay naglagay ng mga prinsipyo ng "samsam ang araw" (aklat I, ode 11) at "gamitin ang kasalukuyan nang hindi iniisip ang tungkol sa hinaharap" (aklat I, ode 25), iyon ay. , tamasahin ang mga kagalakan ngayon. Ang tawag na ito ay pinagsama sa mga gawa ni Horace sa pangangaral ng "kontento na may kaunti" at ang prinsipyo ng buhay ng pagsunod sa "ginintuang kahulugan", na ginawang pormal sa isang oda kay Licinius (Book II, ode 10):

"Ang pagpili ng ginintuang mean measure.
Ang matalino ay umiiwas sa sira-sirang bubong,
Iwasan ang mga palasyo na ipinanganak sa mga tao
Black inggit.

Ang hangin ay nagpapahirap sa mga lumang pine na mas malakas,
Mas mahirap mahulog kaysa sa pinakamataas na tore.
Mas madalas na kumikidlat
Taas ng bundok»
(Book II, ode 10, verses 5–12; transl. 3. Morozkina).

Kahit na sa ganoong tradisyunal na tema para sa sinaunang patula na tradisyon bilang mga kapistahan at alak, pinananatili ni Horace ang kanyang pananaw tungkol sa pagmo-moderate. Sa mga taludtod ng kapistahan na madalas na matatagpuan sa kanyang mga liriko, hindi siya nagbibigay ng kalayaan sa kalawakan ng Bacchic at hindi nawawalan ng kapangyarihan sa kanyang sariling mga aksyon:

"Ngunit para sa lahat ay may sukatan sa pag-inom: Liber observes the limit.
Ang labanan ng mga centaur ay lumitaw pagkatapos ng alak kasama ang pamilyang Lapith - dito
Ang lasing ay ang pinakamagandang aral"
(Book I, ode 18, verses 7–9; isinalin ni N. Ginzburg).

Sa ode 3 ng aklat II, si Horace, alinsunod sa mga pilosopikal na pananaw ng mga katamtamang Stoics, ay sumulat:

"Subukan mong panatilihing kalmado ang espiritu
Sa mga araw ng kahirapan; sa masasayang araw
Huwag magpakalasing sa saya
Napapailalim sa kamatayan, tulad nating lahat, Dellius"
(Book II, ode 3, verses 1–4; isinalin ni A. Semenov-Tyan-Shansky).

Ang isang makabuluhang lugar ay inookupahan ng mga odes na nakatuon sa mga kaibigan. Ang partikular na interes ay ang tula na "Kay Pompey Varus" (libro II, ode 7), na isinalin ni A. S. Pushkin, kung saan naalala ni Horace ang kanyang paglipad mula sa larangan ng digmaan nang "inabandona niya ang kanyang kalasag sa ilalim ng Philippi." Ito ay noong 42 BC. e. pagkatapos ng pagkatalo ng mga Republikano, na pinamumunuan ni Brutus, sa ilalim ng kanyang utos ay nagsilbi ang makata. Ang tema ng "pagkawala ng kalasag" ay natagpuan sa mga taludtod ng mga makatang Griyego na sina Archilochus, Alcaeus, Anacreon. Sa mga gawa ni Horace, ang paksang ito ay ipinakita sa sarili nitong paraan - ang may-akda ay gumagamit ng mga pampanitikang reminiscences mula sa Greek lyrics.

Walang passion sa mga love odes ni Horace. Si Horace ay hindi kailanman nasa hawakan ng pag-ibig. Nagmamasid siya sa mga hilig ng ibang tao (aklat I, ode 5) o tumatawag sa mga kagalakan ng pag-ibig (aklat II, ode 12). Ang mga pangunahing tauhang babae ng kanyang mga liriko na gawa ay marami: Chloe, Pyrrha, Lalaga, Neobula, atbp. Sa lahat ng mga tula sa paksang ito, isang oda lamang (aklat III, ode 9), na tinutugunan kay Lydia, ang namumukod-tangi para sa tonong liriko nito. Ang tulang ito ay isang diyalogo sa pagitan nina Horace at Lydia, kung saan sa isang eleganteng anyo at mapaglarong tono ang makata ay nagsasalita tungkol sa nakaraang pag-ibig sa isa't isa, ng kaligayahan ng isang bagong pag-ibig kapag ang mga bagay ng pagsinta ay nagbabago, ng posibilidad na ipagpatuloy ang relasyon sa isa't isa. Ang tula ay nagtatapos sa mga salitang: "Gusto kong mabuhay kasama ka at mamatay, mapagmahal." Ngunit sa tulang ito sa isang tema ng pag-ibig, tulad ng sa iba, hindi nilikha ni Horace ang imahe ng kanyang minamahal. Ang mga pangunahing tauhang babae ng makata ay hindi masyadong tiyak, sa bawat oras na sila ay pinagkalooban ng ilang katangiang kakaiba lamang sa kanya: Si Chloe ay mahiyain at hindi mapipigilan (Book I, ode 23), Pyrrha ay ginintuang buhok (Book I, ode 5), Glikera "mas maliwanag kaysa marmol Paros "(aklat I, ode 19), Mirtal "ang dagat ay mas magulong" (aklat I, ode 33). Si Horace ay dayuhan sa pagdurusa mula sa pagkakanulo ng kanyang minamahal: kung ang isa ay tumanggi, pagkatapos ay makakahanap ka ng aliw sa isa pa. Samakatuwid, siya mismo, na may mapaglarong panunuya, ay bumaling kay Barina, na "nagbabaliw sa mga kabataan ng karamihan":

"Marunong kang magsinungaling, alalahanin sa mga panunumpa
At ang abo ng ama, at ang kalangitan sa gabi,
At ang katahimikan ng mga bituin, at ang mga diyos na hindi nakakaalam
Malamig na kamatayan.

Ngunit ang mga panunumpa na ito ay nakakatawa lamang kay Venus,
At tumawa ang mga nimpa, at ang malupit mismo
Kupido hasa sa isang duguan bar
Nasusunog na mga Palaso»
(aklat II, ode 8, mga bersikulo 9–16; isinalin ni F. A. Petrovsky).

Ang pag-ibig ni Horace ay gumagana, sa mas malaking lawak kaysa sa iba, ay naiimpluwensyahan ng Helenistic, Alexandrian na tula. Karamihan sa katangian sa bagay na ito ay ang ode 30 na naka-address kay Venus sa book 1.

Inialay ni Horace ang mga huling taludtod ng mga aklat II at III sa kanyang makatang bokasyon at ang tema ng imortalidad ng makata sa kanyang mga gawa. Sinimulan niya ang Ode 20 ng Book II sa mga salitang: "Aakyat ako sa makapangyarihan, walang uliran na mga pakpak, isang mang-aawit na may dalawang mukha, sa kataas-taasang kalangitan" (mga talata 1-2).

Ang Ode 30 ng aklat III, na tinatawag na "Monumento", ay nakakuha ng pinakamataas na katanyagan at tinatamasa ang katanyagan sa buong mundo. Narito ang mga huling linya ng pirasong ito:

“... Sa kaluwalhatian ng nararapat,
Melpomene, ipagmalaki, at, mabait,
Ngayon ay pinutungan ni Delph ang aking ulo ng mga laurel.
(aklat III, ode 30, mga bersikulo 14–16; isinalin ni S. V. Shervinsky).

Kaya natapos ang ikatlong aklat ng mga liriko na tula ni Horace.

Ayon sa orihinal na plano ng makata, ang koleksyon ay binubuo ng tatlong aklat, at ang "Monumento" ay ipinaglihi bilang isang oda upang makumpleto ang gawaing ito. Ngunit sa pagpupumilit ni Octavian Augustus, 10 taon pagkatapos ng paglalathala ng isang koleksyon ng tatlong aklat, isang ikaapat na aklat ang naisulat, na naglalaman ng 15 tula. Ang makata ay patuloy na niluluwalhati si Augustus at ang kanyang mga gawaing pampulitika, at umaawit din ng mga stepson ng mga prinsipe - Tiberius at Druza; binibigyang-pansin ang tema ng imortalidad ng makata.

Si Horace ay nagmamay-ari din ng jubilee hymn ("Song of the Ages"), na isinulat para sa pambansang pagdiriwang, na dapat markahan ang pagsisimula ng "gintong panahon" na ibinigay ni Augustus. Ang himno ay isinulat para sa pagtatanghal ng koro. Ang kanyang mga salita ay para sa mga diyos na sina Apollo at Diana na may pagsusumamo na isulong ang kaunlaran ng Roma at ang banal na Augustus.

Horace - "Mga Mensahe"

Ang mga huling gawa ni Horace ay ang Mga Sulat. Ito ay mga titik sa anyong patula na may mga tiyak na addressee. Ang mga ito ay nakasulat sa hexameter. Ang mga paksa ng mga mensahe ay magkakaiba dahil sa pagkakasangkot ng malawak na materyal na paglalarawan mula sa buhay at panitikan. Tulad ng para sa pangunahing oryentasyon ng semantiko, sa unang koleksyon ng "Mga Mensahe" ay hinahangad ni Horace na ipakita ang "sining ng pamumuhay" na nakamit na niya (hawakan ang "ginintuang kahulugan", huwag magulat sa anumang bagay, magagawang maging kontento sa mga magagamit na kagalakan ng buhay), at ang pangalawang koleksyon (sa tatlong "Mga Mensahe") ay nakatuon sa mga tanong ng teoryang pampanitikan. Ang partikular na tala ay ang huling "Epistle" - "Epistle to the Pisos" ("The Science of Poetry"). Ang mensaheng ito ay pinili na ng mga sinaunang tao bilang isang hiwalay na akda, na isinasaalang-alang ito bilang isang pagtatanghal ng teorya ng poetic art. Binubalangkas ni Horace ang pinakamahalagang aesthetic na prinsipyo ng klasisismo tungkol sa pagkakaisa, pagiging simple at integridad ng trabaho. Siya ay nagsasalita tungkol sa nilalaman ng sining, tungkol sa mga paraan ng pag-impluwensya sa madla, tungkol sa panlipunang kahalagahan ng tula at tungkol sa papel ng makata. Maraming pansin ang binabayaran sa masining na anyo at komposisyon ng akda, ang pamantayan para sa pagtatasa ng kasanayan sa patula. Ang makata mismo ay nagsasalita tungkol sa mga gawain na itinakda niya sa kanyang sarili dito, sa kanyang opinyon, teoretikal na gabay:

"Hindi nilikha ang aking sarili, ipapakita ko kung ano ang regalo, kung ano ang tungkulin ng makata,
Kung ano ang nagbibigay sa kanya ng kahulugan, bumubuo sa kanya at nagpapalusog sa kanya,
Ano ang mabuti, ano ang hindi, kung saan ang tamang landas, kung saan ang mali.
(Mga Mensahe, aklat II, sulat 3, mga talata 306–308; isinalin ni N. Ginzburg).

Ang "Science of Poetry" ni Horace ay isang monumento ng sinaunang klasikal na estetika. Ang gawaing ito ay nagsilbing batayan para sa Poetic Art ni N. Boileau.