I.S

Romanov "Rudin", "Nest of Nobles" at marami pang iba, na hindi gaanong kilala sa mga connoisseurs ng mga klasikong Ruso. Gayunpaman, sinimulan ng manunulat ang kanyang malikhaing aktibidad nang tumpak sa mga pormang patula, at sa mga huling taon ng kanyang buhay ay naging sikat siya para sa isang espesyal na genre, na kalaunan ay natanggap ang pangalang "Mga Tula sa Prose". Sinubukan ni Turgenev ang kanyang sarili bilang may-akda ng mga tula at elehiya, ballad at madrigal. Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, naging tanyag siya sa kanyang mga epigram at parodies, impromptu at mapaglarong mga mensahe. Sumulat din si Turgenev ng mga pagsasalin ng mga gawa ng pinakadakilang makata ng Europa: Byron, Heine, Musset, Voltaire.

Si Ivan Sergeevich mismo ay lubos na tinasa ang kanyang mga eksperimento sa patula, naniniwala na wala siyang talento sa patula. Ngunit ang isa sa kanyang mga tula ay hindi lamang naging paboritong pag-iibigan ng maraming mga admirer ng genre na ito, ngunit itinakda pa sa musika ng iba't ibang mga kompositor: G. Catuar, J. Prigozhim, A. Gedike.

Ito ay tungkol sa isang tula. "Nasa kalsada", mas kilala sa unang linya - Umaambon na umaga, kulay abong umaga.... Liriko balangkas medyo simple: naaalala ng bayani sa kalsada ang mga lumang araw. Ang mapurol na tanawin ng taglagas ay hindi lamang nakakatulong sa pag-iisip, ngunit sa halip sa pagmumuni-muni, pamimilosopo. Sa alaala ng bayani, ang mga sandali ng mahabang buhay na nabuhay nang hindi sinasadya, marahil ay kung bakit ang kanyang umaga "abo ang buhok"- ang parehong pinaputi na may kulay-abo na buhok, tulad ng bayani mismo. Gayunpaman, ang kahulugan na ito ay "kulay abong umaga"- maaaring maiugnay sa patuloy na mga epithets, dahil ang fog ay napakadalas kumpara sa kulay-abo na buhok (cf .: S. Yesenin - "kulay-abo na buhok sa isang maulap na araw").

Ang pang-unawa sa taludtod ay pinalalakas ng pag-uulit ng salita. "Tandaan": Ito ay ginamit ng limang beses. Ang pandiwa sa anyo ng pangalawang tao ay nagtatakda ng isang diyalogo, na parang tinutugunan sa mambabasa, na lumilikha ng isang pakiramdam ng pag-aari sa isang bagay na personal, matalik, ngunit ang mga pangungusap mismo ay isang pangkalahatang personal na kalikasan, na nag-aanyaya sa sinuman na makipag-usap. Kasabay nito, ang isang unti-unting "paglilinaw" ng larawan ay nangyayari: kung sa una, tulad ng nararapat sa unang bahagi ng umaga, ang lahat ay malabo, walang malinaw na mga balangkas, pagkatapos ay habang nagsisimula itong makakuha ng liwanag, ang pang-unawa ng pareho nagiging malinaw ang bida at ang mambabasa.

Kasabay ng liwayway sa kalikasan, ang damdamin ng liriko na bayani ay lumalaki. Kung sa una siya "nag-aatubili na inaalala ang nakaraan at mukha na matagal nang nakalimutan", pagkatapos ay sa susunod na minuto ang memorya ay nakakatulong na maalala "masiglang masiglang pananalita" at ang hitsura "sabik ... nahuli". At kahit na nagiging malinaw sa mambabasa na pinag-uusapan natin ang tungkol sa nakaraang pag-ibig ( "huling pagkikita", paghihiwalay), bukod pa rito, naaalala ito ng bayani "na may kakaibang ngiti", ngunit hindi ito nagdudulot ng kawalang pag-asa at kawalan ng pag-asa. Ito ay maihahambing sa mga salita ng pangunahing tauhang babae ng kuwento ni I. Bunin na "Dark Alleys" ng Nadezhda: "Lahat ay pumasa, ngunit hindi lahat ay nakalimutan."

Nakapagtataka kung gaano matalino at tumpak ang 25-taong-gulang na manunulat na naihatid ang gayong estado ng magaan na kalungkutan, katangian ng mga tula tungkol sa hindi masaya o nakaraan na pag-ibig (tulad ni Pushkin sa kanyang tula na "On the Hills of Georgia ...") . Higit na kapansin-pansin ang katotohanan na, na isinulat noong 1843, ang tulang ito ay isang paalam sa isang minamahal na babae - si Tatyana Bakunina, at naging tagapagbalita ng isang mahaba at masakit na pag-iibigan sa isa pa - Pauline Viardot, isang batang mang-aawit, isang babaeng may asawa na si Turgenev. malambing at mahal na mahal sa loob ng halos 40 taon.

At ang mambabasa, na sumusunod sa bayani ng tulang "Sa Daan", ay dapat ding maunawaan na ang lahat ng mga pagsubok na dumating sa isang tao ay nagiging mas matalino, mas matatag, pinupuno siya ng mga alaala na mahal sa puso, nagbibigay-daan sa kamalayan ng bayani na maging. naliwanagan, ang kanyang kaluluwa ay lilinisin (catharsis) pagkatapos ng muling maranasan na mga sandali ng nakaraan.

  • "Mga Ama at Anak", isang buod ng mga kabanata ng nobela ni Turgenev
  • "Mga Ama at Anak", pagsusuri ng nobela ni Ivan Sergeevich Turgenev

Musika ni Arcady Abaza
Mga salita ni Ivan Turgenev


Umaambon na umaga, kulay abong umaga





Mukhang, sakim, napakahiyang nahuli,

Tahimik na boses paboritong mga tunog.


Maaalala mo mahal, malayo,



Nobyembre 1843, mga salita


Pagkanta ni Valery Agafonov

Ang orihinal na pamagat ng tula, "Sa Daan", ay nakatuon kay Pauline Viardot (1821-1910), isang Espanyol na mang-aawit, ang muse ni Turgenev, at isinulat noong taon na sila ay nagkakilala.


Noong Nobyembre 1843, nakilala ni Turgenev si Pauline Viardot sa bahay ni Demidov sa St. Petersburg at inialay ang tula na "On the Road" sa kanya, na isinulat sa ilalim ng impresyon ng isang pahinga kasama si Tatyana Bakunina.
Viardot (1821-1910), ang anak ng mga artistang Espanyol na sina Manuel at Joaquina Garcia, ay isa sa mga pinakakilalang kababaihan noong ika-19 na siglo. Isang kahanga-hangang mang-aawit, matalino, maraming nalalaman, bagaman hindi masyadong maganda, siya ay palakaibigan sa maraming mga kilalang tao sa kanyang panahon.


Ibinigay ni Franz Liszt ang kanyang mga aralin sa piano. Ang kanyang pinakamalapit na kaibigan ay ang sikat na Pranses na manunulat na si George Sand, na sumulat ng kanyang Consuelo mula sa kanya. Ang Pranses na makata at playwright na si Alfred de Musset ay umibig sa kanya noong siya ay napakabata, na agad na nakilala ang kanyang napakatalino na talento, katalinuhan at edukasyon, nag-alok sa kanya, ngunit tinanggihan. Pinahahalagahan siya ni Fryderyk Chopin hindi lamang bilang isang mang-aawit, kundi pati na rin bilang isang kompositor. Inialay ni Charles Gounod ang opera na Sappho sa kanya, at inilaan ni Camille Saint-Saens ang opera na Samson at Delilah, at si Viardot ang unang gumanap ng bahagi ng Delilah.


Siya ay kumanta sa halos lahat ng European capitals. Ngunit gayon pa man, utang niya ang kanyang katanyagan higit sa lahat sa kanyang mga panahon sa St. Petersburg. Ang pagganap ni Vilardo ng "Nightingale" ni Alyabyev ay naging isang alamat. Ang mga tula ay nakatuon sa kanya ni Alexei Pleshcheev, Vladimir Benediktov, Apollon Grigoriev. Sa bawat oras na umalis siya sa Russia, naliligo ng mga mahahalagang regalo. Ngunit mas mahal kaysa sa mga regalo at lahat ng mga parangal ay ang pagmamahal ni Turgenev sa kanya.



Pag-awit ng Galina Kareva

Alam nila ang maraming masasayang araw. Ang mga liham ni Turgenev kay Viardot ay isang kahanga-hangang pag-iibigan na tumagal ng halos apatnapung taon, at ang mga tula ng mga unang araw ng pagkakakilala ni Turgenev kay Viardot ay higit na sumasalamin sa hinaharap na kalooban ng manunulat sa buong natitirang bahagi ng kanyang buhay.



musikaang tula na "On the Road" ay nilikha ni G.L. Catuar (1888), Ya.F.Prigozhiy (1890s)

A.F. Gedike (1903). Ngunit ang pinakalaganap na romansa na may musika na binubuo ni Abaza.



Pag-awit ng Boris Shtokolov

Gayunpaman, nang walang pag-aalinlangan sa pangalan ng kompositor, ang debate tungkol sa kung sino ang eksaktong sumulat ng pag-iibigan ay hindi pa natapos. Sa mga publikasyong pangmusika, iba ang pagkakasulat ng mga inisyal ng kompositor - alinman sa A. Abaza, pagkatapos ay Y. Abaza, pagkatapos ay V. Abaza.
Ang kompositor ay maaaring:
ARKADY MAKSIMOVICH ABAZA (1843 - 1915), Victor Abaza (1861 - 1918), Vladimir Abaza, Arnold Abaza, mga mang-aawit na sina Julia at Varvara Abaza.
Ang tatlong magkakapatid na Abaza ay mga opisyal ng Life Guards Hussars na nakatalaga sa Tsarskoe Selo. Ang tatlo ay ganap na tumugtog ng gitara, ay mga tagahanga ng noon ay naka-istilong pagkahilig sa pagkanta ng gypsy. Ang ilan sa mga gypsy romances ay nilagdaan: "Music of the Abaza brothers".


Ang asawa ng isa sa kanila ay si Yulia Fedorovna Abaza (1830-1915). ay isang mang-aawit at nag-publish ng isang malaking bilang ng mga romansa na gustung-gusto niyang gumanap, kaya sinigurado h ngunit ang kanilang pagiging may-akda, na, kung baga, ay lumitaw sa panahon ng muling pag-print, nang ang selyong "mula sa repertoire" ay nilaktawan.



Ginawa ni Georgy Vinogradov

Si I.S. Turgenev ay isang madalas na panauhin sa bahay ni Abaza. Dito ginanap ang mga konsyerto, kung saan nakibahagi ang mga kilalang musikero na sina Rubinstein, Venyavsky, K. Davydov. Bago pa man ang theatrical premiere ng "Eugene Onegin" Abaza sa unang pagkakataon sa St. Petersburg ay nagtanghal ng isang concert performance ng opera.

Minsan sa Tsarskoe Selo, sa plaza sa harap ng palasyo, isang parada ang ginanap, kung saan ang tsar ay hindi nasisiyahan. Isang utos ang sumunod: huwag hayaan ang isang opisyal mula sa rehimyento na pumunta sa Petersburg. Parang hinuli. Dahil sa pagod sa inip, nagpasya ang mga hussar na mag-imbita ng isang gypsy choir sa kanilang lugar. Umalingawngaw ang mga kanta sa buong gabi, nanginginig ang sahig dahil sa pagsasayaw, at tumunog ang mga gitara sa pagitan.
Sumisikat na si Dawn. Sa labas ng mga bintana ay naging puti-puti. Ang lahat sa paligid ay natatakpan ng malambot na niyebe ...
"Gaano kaganda, gaano kahusay," sabi ni Erast Abaza. - Umaambon na umaga, kulay abong umaga ... kamangha-mangha ang isinulat ni Turgenev ...



At nagsimula siyang tahimik na bumulong ng mga pamilyar na linya. Binago ng chords ang isa't isa. Isang himig ang isinilang. Sa una sa isang mahinang tono, pagkatapos ay palakas ng palakas, ang gypsy choir ay umalingawngaw sa mang-aawit. Kaya, sa bukang-liwayway ng isang nagyelo na umaga, ipinanganak ang himig ng romansa na "Misty Morning".
ERAST AGEEVICH ABAZA, ang bayaw ng mga nabanggit na mang-aawit, isang hussar at isang magaling na baguhan na musikero.
Sa panahon ng Digmaang Crimean, pinamunuan ni Major Erast Abaza ang isang batalyon sa kinubkob na Sevastopol. Doon siya namatay noong Mayo 10, 1855 sa labanan malapit sa Ship Bay, na nagtatanggol sa Cemetery Height - ang hilagang spur ng Rudolf Mountain. Alam ng lahat sa rehimyento na isinulat niya ang elehiya na "Misting Morning" batay sa mga tula ni Turgenev, naalala nila ang kanyang magandang baritone.



Si Dmitri Hvorostovsky ay kumanta

Nang matanggap ang balita tungkol sa pagkamatay ni Erast Ageevich, sumulat si Turgenev kay P.V. Annenkov: "Nakakaawa ang kaawa-awang Abaza. Sa buong pamilya, siya lang ang disente.”
Ang pag-akda ng E. Abaza ng musika ng pag-iibigan ay nakumpirma ng magazine na "Krugozor" noong 1971 at ang nakaukit na linya ng musikal na "Misty Morning" sa libingan ni Erast Ageevich.


Ivan Sergeevich Turgenev (1818-1883).




MGA OPSYON

1. Umaambon na umaga

Umaambon na umaga, kulay abong umaga
Ang mga bukid ay malungkot, natatakpan ng niyebe ...
Nag-aatubili na alalahanin ang nakaraan,
Alalahanin ang mga mukha na matagal nang nakalimutan.

Alalahanin ang masaganang, madamdaming pananalita,

Mga unang pagpupulong, huling pagpupulong,
Tahimik na boses paboritong mga tunog.

Alalahanin ang paghihiwalay na may kakaibang ngiti,

Nakikinig sa walang humpay na tinig ng mga gulong,
Maingat na nakatingin sa malawak na kalangitan.



Pag-awit ng Valentina Ponomarev

2. Umaambon na umaga

Umaambon na umaga, kulay abong umaga
Ang mga bukid ay malungkot, natatakpan ng niyebe,
Nag-aatubili na alalahanin ang nakaraan,
Alalahanin ang mga mukha na matagal nang nakalimutan.

Alalahanin ang masaganang, madamdaming pananalita,
Mga sulyap, sakim at magiliw na nahuli,
Unang pagkikita Huling pagkikita
Tahimik na boses paboritong mga tunog.

Alalahanin ang paghihiwalay na may kakaibang ngiti,
Marami kang naaalala, matagal nang nakalimutan,
Nakikinig sa walang humpay na tinig ng mga gulong,
Maingat na nakatingin sa malawak na kalangitan.



At ito ay kumanta ni Vladimir Vysotsky

Si Ivan Sergeevich Turgenev ay mas kilala sa mga mambabasa para sa kanyang mga akdang prosa. Naging tanyag siya sa kanyang malalaking obra: maikling kwento, nobela. Ngunit sa kanyang trabaho ay mayroong isang lugar para sa mga tula na liriko, bagaman ang may-akda mismo ay naniniwala na ang kanyang talento ay hindi sapat para sa makulay na tula. Sinubukan niya ang kanyang sarili sa iba't ibang genre: elegies, ballads, impromptu, parodies, madrigals.

Kapansin-pansin, ang tula na "On the Road", na isinulat ng batang Turgenev, ay tila napaka-mature. Para bang hindi ito isinulat ng isang dalawampu't limang taong gulang na lalaki, kundi ng isang matalinong tao na nabuhay sa mundo at alam ang halaga ng buhay, alaala, pagpupulong at paghihiwalay.

Layunin at kasaysayan ng publikasyon

May kuwento sa buhay ng may-akda nang siya ay umibig sa kapatid ng sikat na rebolusyonaryo at pilosopo na si Mikhail Bakunin noong panahong iyon. At ang tulang ito ay naging isang paalam na pag-amin sa magandang babaeng ito - Tatyana Alexandrovna. Ngunit mayroong isa pang bersyon, ayon sa kung saan naniniwala sila na ang maganda, banayad at liriko na patula na gawa ni Ivan Turgenev ay nakatuon sa ibang babae. Ang kanyang pangalan ay Pauline Viardot. Ang kwento ng pagkakakilala ng batang manunulat sa kaakit-akit na mang-aawit na Pranses ay napaka-simple at hindi pangkaraniwan.

Sa huling buwan ng taglagas ng 1843, bumisita si Ivan Sergeevich sa St. Petersburg, kung saan minsang bumisita siya sa opera house at nakita ang isang kahanga-hangang mang-aawit ng opera sa entablado nito. Pagkaraan ng ilang oras, inanyayahan ang batang manunulat sa bahay ng mga kakilala, at doon, sa Demidovs, muli siyang nakipagkita kay Viardot. Ang gayong babae ay hindi maaaring maakit kay Ivan Turgenev. Si Polina ay anak ng mga artista na kilala hindi lamang sa Espanya, kundi pati na rin sa labas ng kanilang sariling bansa. Si Viardot mismo ay naging isa sa mga pinakatanyag na kababaihan noong ikalabinsiyam na siglo. Napakaganda ng matalino at matalinong mang-aawit. Maraming kabataan ang kaibigan lamang niya, ngunit mahal din siya. Halimbawa, ang isang sikat na French playwright na si Musset ay nagmungkahi sa isang napakabata na babae. Syempre, tinanggihan siya agad.

Maraming mga makata at manunulat ng Russia ang nagpahayag ng kanilang pagmamahal sa kanya. Sa bawat oras na umalis siya sa bansang ito na may maraming regalo. Ngunit ang pinakamahalagang bagay na nakuha niya sa bansang ito ay ang pag-ibig ng manunulat na si Ivan Turgenev. Marami silang masasayang araw na magkasama, ngunit ang kanilang pagmamahalan ay nasa mga liham at sa mga tula ni Turgenev. Ang pag-ibig na ito ay tumagal ng apatnapung taon. Narito ang mga impression ng paghihiwalay sa isang minamahal na batang babae at isang pagkakataon na kakilala sa isang bagong magandang babae, si Polina Viardot, ang naging batayan ng kahanga-hangang tula na Turgenev na ito.

Ang kahanga-hangang gawa na "On the Road" ay kilala sa marami sa ilalim ng ibang pangalan. Kadalasan ito ay tinatawag ng unang linya na "Foggy Morning". Nagsilbi itong batayan para sa pagsulat ng mga magagandang nobelang Ruso na may parehong pangalan. Higit sa isang kompositor ang inspirasyon ng mga tula, nagustuhan nila ang teksto at sinenyasan ang kompositor na Ruso na si Goedike, ang guwapong pianistang Ruso, ang kompositor ng pinagmulang Pranses na si Catoire, na magsulat ng musika.

Ang kahulugan ng balangkas ni Turgenev ay malinaw at malinaw: ito ang mga alaala ng may-akda sa nakaraan. Ang liriko na bayani ay nasa mahabang paglalakbay, kapag ang oras ay mahaba, nakakainip at walang pagbabago. At sa pagkakataong ito, habang naglalakbay ang bayani, ay nagbibigay ng pagkakataong magpakasawa sa mga alaala. Hindi na siya ginulo ng ilang simple, ngunit palagiang pang-araw-araw na gawain. Payapa at kalmado ang kanyang kalooban. At sa gayong mga sandali, ang mga kaisipan ay naiisip sa kanilang sarili, at sa lalong madaling panahon ay nagsimulang lumitaw sa memorya at mga alaala.

Ang kalikasan, na kumikislap sa nakaraan, ay nakikinig din sa gayong mga alaala ng nakaraan. Sa paligid ng taglagas: katahimikan, pag-iisip, pagkakaisa. Inialay ng may-akda ang unang dalawang linya ng unang patula na saknong sa paglalarawan ng kalikasan, at pagkatapos ay ang huling linya ng huling saknong. Nakakatulong ito sa pagbubuod at pagkumpleto ng pangunahing ideya ng buong tula. Ang mga magagandang kuwadro na ito ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng isang hindi pangkaraniwang kapaligiran ng ilang uri ng pilosopikal na pagmumuni-muni at obligadong pagsipsip sa sarili.

Ito ay nagpapahintulot lamang sa memorya na magparami ng iba't ibang mga sandali mula sa buhay na nabuhay na. Kaya naman nostalhik at personal ang mood ng buong tula ng Turgenev.

Umaambon na umaga, kulay abong umaga
Ang mga bukid ay malungkot, natatakpan ng niyebe,
Nag-aatubili na alalahanin ang nakaraan,
Alalahanin ang mga mukha na matagal nang nakalimutan.

Alalahanin ang masaganang madamdaming pananalita,
Mukhang, sakim, napakahiyang nahuli,
Mga unang pagpupulong, huling pagpupulong,
Tahimik na boses paboritong mga tunog.

Alalahanin ang paghihiwalay na may kakaibang ngiti,
Maaalala mo ang maraming malayong katutubo,
Nakikinig sa walang tigil na bulung-bulungan ng mga gulong,
Maingat na nakatingin sa malawak na kalangitan.

Artistic na media


Sa tula ni Turgenev, ang komposisyon ay kawili-wili at orihinal. Ang teksto ay may isang uri ng pagbuo ng frame, kung saan ang pangunahing nilalaman ay, kumbaga, naka-frame ng isang natural na background. At dito ang pandiwa na "tandaan", na lumilitaw ng limang beses sa teksto, ay nauuna. Ito ay isa sa mga elemento ng komposisyon. Sa tabi nito ay mga salita na nakakatulong upang maunawaan na ang lahat ay nasa nakaraan na. Halimbawa, kung pinag-uusapan natin ang oras na naaalala niya, kung gayon, kung ang mga mukha ay lumitaw at naaalala, kung gayon siya ay nakalimutan nang mahabang panahon, at sa pangkalahatan, naaalala lamang ng liriko na bayani ang malayo.

Sa unang linya ni Turgenev, ang may-akda ay gumagamit ng mga pag-uulit at nominal na mga pangungusap, at ang kanilang mga enumerasyon. Sinusubukan niyang ipakita na ang buhay ay halos wala, na ito ay mga alaala lamang sa kanyang isipan. At ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay nakakatulong upang mapabagal ang oras, muffle maliliwanag na kulay. Ang unang pangungusap sa emosyonal na tekstong ito ay nagsisimula sa isang patinig at binibigyang pansin ang katotohanang mas marami ang mga ito sa teksto kaysa sa mga katinig. Ang kalooban ng bayani ay madaling matukoy: ito ay medyo pinigilan at medyo puro. Upang maiparating ito, gumamit ang may-akda ng kulay abo at puti. Ang pangunahing kalagayan ng buong teksto ni Turgenev ay kalungkutan. Halimbawa, ang umaga ay hindi madaling maulap, ngunit dito lumilitaw ang pang-uri na kulay abo, iyon ay, ito ay mapurol - kulay abo, at ang mga patlang na natatakpan na ng niyebe ay malungkot.

Ang kabagalan ng pagkilos sa balangkas ni Turgenev ay naihatid din sa tulong ng kumbinasyon ng pandiwa at unyon at. Ito ay malinaw na makikita sa mga unang linya ng tula. Ngunit ang sumusunod na nagpapahayag ay nangangahulugan ng tulong upang maihatid ang pangunahing kalooban ng mga alaala:

✚ Pagre-record ng tunog na nakakatulong na pabagalin ang lahat ng pagkilos. Kaya, sa balangkas ng Turgenev, ang mga patinig na y at a ay napakahaba, ngunit kung saan ginagamit lamang ang dobleng katinig n sa mga adjectives.

✚ Epithets na nagbibigay-daan sa iyong lumikha ng sensuality at emosyonalidad ng buong trabaho. Kaya, kung ang pag-uusap ay tungkol sa pagsasalita, kung gayon sila ay madamdamin at sagana, kung ang mga tunog ng boses, kung gayon ang minamahal at tahimik lamang. Halimbawa, ang isang ngiti na may paghihiwalay ay nagiging kakaiba.

✚ Ang mga metapora na sa mga huling linya ay nakakatulong na lumikha ng imahe ng kalsada at biyahe. Kaya't walang tigil ang bulung-bulungan ng mga gulong mula sa may-akda.

Kapansin-pansin din na ang mga panghalip ay ganap na wala sa patula na miniature ni Turgenev. Sa ganitong paraan, nakakamit ang isang hindi pangkaraniwang pang-unawa sa buong teksto, na ngayon ay tila sa mambabasa bilang isang uri ng monologo kung saan mayroong isang pagmuni-muni na walang anumang tiyak na addressee, ngunit maaari itong ituro sa sinumang mambabasa o tagapakinig.

Ang tekstong patula ay nagtatapos sa mga pariralang pang-abay. Dalawa lang sila sa text. Tumutulong sila upang linawin at madagdagan ang lahat ng naunang sinabi. Mayroon lamang tatlong mga pangungusap sa teksto, ngunit nakakatulong sila upang ipakita ang karakter ng bayani ni Turgenev at ipakita ang buong kasaysayan ng kanyang memorya. Para sa kanyang tula, pinili ni Ivan Turgenev ang tatlong pantig na metrong dactyl.

Kasaysayan ng romansa


Ang tula ni Turgenev na "On the Road" ay naging batayan para sa isang maganda at liriko na pagmamahalan. Ngunit dahil ang ilang mga kompositor ay na-inspirasyon ng mga tula nang sabay-sabay at itinakda ang mga ito sa musika, sa iba't ibang mga bulwagan ng konsiyerto ay maririnig mo ang iba't ibang mga pagtatanghal nito.

Ang pinakasikat na paboritong opsyon ay ang musika ng Abaza. Ngunit dito, mayroon ding isang misteryo. Ang bagay ay na sa pamilya Abaza lahat ay isang musikero. Kaya, Arkady, Victor at Vladimir - lahat ng tatlo ay mga kompositor. Alam na nagsilbi sila sa hussar regiment sa Tsarskoe Selo, mga opisyal, perpektong tumugtog ng gitara, masigasig sa pag-awit ng mga gypsies at binubuo ng musika. At kaya nilang gawin ang lahat ng ito nang magkasama. Kapag ang mga opisyal ay hindi nakadalo sa mga sosyal na kaganapan, abala sila sa kanilang sarili sa pagtugtog ng gitara, at madalas na hinahangaan ang mga tula, na pagkatapos ay itinakda nila sa musika.

Magkasama silang bumuo ng isang hindi pangkaraniwang magandang himig para sa gawaing ito. Sa parehong taon, ang himig na ito ay nai-publish sa isa sa mga magasin. Ito ay ang magazine na "Krugozor" para sa 1971. Si Erast ang pinangalanang may-akda ng musika. Namatay siya sa mga labanan, ngunit ang musika, kung saan siya ay may-akda, ay tunog pa rin. Ang pag-iibigan na ito ay ipinanganak salamat sa natatanging talento ng dalawang likas na matalino at emosyonal na mga tao: isang hindi pangkaraniwang talento na master ng salitang Ivan Turgenev at ang pinaka-ordinaryong musikero-komposer na walang propesyonal na edukasyon sa musika, ngunit napakahilig sa musika, opisyal ng bantay. Erast Aggeevich Abaza.

Ayon sa isa pang bersyon, ang asawa ng isa sa mga opisyal na ito ay maaaring maging kompositor ng romansang ito batay sa mga taludtod ni Turgenev. Si Yulia Fedorovna ay isang sikat na mang-aawit at madalas na binubuo ng musika para sa kanyang mga pag-iibigan, na kalaunan ay kanyang ginampanan. Kadalasan sa kanyang bahay ay nag-ayos siya ng mga konsyerto, kung saan madalas na inanyayahan si Ivan Turgenev.

Sa isang paraan o iba pa, ang kolektibong pagkamalikhain ng mga taong may likas na matalino ay nagbigay-buhay sa isang kahanga-hangang nobela, na ginaganap hanggang ngayon.

Ang tula ni N. A. Nekrasov na "On the Road" ay ang una sa mga gawa tungkol sa mahirap na kapalaran ng isang babaeng Ruso sa Russia. Nagbigay ng mataas na pagtatasa si V. G. Belinsky sa tula.

Sa pinakaunang saknong, iginuhit ang imahe ng isang liriko na bayani, nainis sa kalsada. Upang kahit papaano ay maipasa ang pasanin ng paglalakbay, sinimulan niyang hilingin sa driver na magsabi ng ilang nakakatawang pabula.

Dagdag pa, sa kaibahan sa setting na ito, ang kuwento ay nagsisimula tungkol sa kapalaran ng asawa ng kutsero. Sa gayon, ang mambabasa ay may pagkakataon na malaman ang tungkol sa buhay ng isang babaeng magsasaka na lumaki sa isang mayamang bahay, mula sa mga labi ng kanyang asawa, isang lalaki na alam ang kanyang kapalaran at kahit na nakiramay sa kanya sa anumang paraan. Mula sa ikalawang saknong ng akda, malalaman ng mambabasa kung ano ang hindi malulutas na kalaliman sa pagitan ng buhay ng isang mayamang binibini at isang alipin. Ang mga batang babae ay lumaki nang magkasama, naglaro at natuto ng mabuting asal. At pagkatapos ay nagpakasal ang isa sa kanila at umalis patungong St. Petersburg, at ang isa ay sapilitang ikinasal sa isang lalaki na kaklase niya. Ang pagiging bihasa sa buhay ng amo, ang babaeng magsasaka ay hindi maaaring regular na magampanan ang mga tungkulin na itinakda ng kapalaran: "Ni maggapas, o sumunod sa baka. Kasalanan ang sabihing tamad siya. Oo, nakikita mo, ang bagay ay hindi pinagtatalunan sa mga kamay! Tulad ng pagdadala ng panggatong o tubig. Habang siya ay pumunta sa corvee - ito ay naging isang awa para sa Indus minsan. Oo saan!" Hinahangad ng babae na turuan ang kanyang anak na bumasa at sumulat, hindi pinapayagan ang kanyang asawa na bugbugin ang bata, ngunit nakita mismo ng kutsero na hindi na siya magtatagal upang mabuhay sa gayong mahirap na mga kondisyon: "Oo, ang pagbaril ay hindi magiging masaya para sa mahaba! Pakinggan kung paano ang isang sliver ay manipis at maputla, lumalakad, tois, ganap na sa pamamagitan ng lakas, Sa araw ng dalawang kutsara hindi ito kakain ng oatmeal - Tsaa, ito ay mahuhulog sa libingan sa isang buwan. ". Kaya, gamit ang halimbawa ng isang kuwento tungkol sa isang kapalaran, ipinakita sa amin ng makata ang kalagayan ng babaeng magsasaka ng Russia. Naniniwala ang kutsero na ang kapalaran ng kanyang asawa ay hindi pa ang pinakamahirap, ipinagmamalaki niya na halos hindi niya ito matalo: "Ah, makinig, upang matalo - kaya halos hindi matalo, Maliban sa ilalim ng lasing na kamay. ". Ano nga ba ang buhay ng ibang babae? Hindi isinulat ni N. A. Nekrasov ang tungkol dito sa tulang ito, ngunit ang mambabasa mismo ay madaling mahulaan na ang kapalaran ng asawa ng kutsero ay malayo sa pinakamahirap at walang pag-asa. Gayunpaman, ayon sa kanyang asawa, ito ay mas mahirap pa rin para sa kanya kaysa sa ibang mga babaeng magsasaka, dahil alam niya ang isang magandang buhay sa bahay ng amo. Ang may-akda, siyempre, ay may ibang opinyon: hinahangad niyang bigyang pansin ang problema ng kawalan ng katarungan sa lipunan.

Pagsusuri ng tula ni Turgenev na "On the Road"

Si Ivan Sergeevich Turgenev ay napapansin ng karamihan sa mga mambabasa bilang may-akda ng mga gawa ng isang malaking anyo - ang mga kwentong "Asya". "Ang unang pag-ibig". mga nobelang "Rudin". "Nest of the Nobles" at marami pang iba, hindi gaanong kilala sa mga connoisseurs ng mga klasikong Ruso. Gayunpaman, sinimulan ng manunulat ang kanyang malikhaing aktibidad nang tumpak sa mga pormang patula, at sa mga huling taon ng kanyang buhay ay naging sikat siya para sa isang espesyal na genre, na kalaunan ay natanggap ang pangalang "Mga Tula sa Prose". Sinubukan ni Turgenev ang kanyang sarili bilang may-akda ng mga tula at elehiya, ballad at madrigal. Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, naging tanyag siya sa kanyang mga epigram at parodies, impromptu at mapaglarong mga mensahe. Sumulat din si Turgenev ng mga pagsasalin ng mga gawa ng pinakadakilang makata ng Europa: Byron. Heine, Musset, Voltaire.

Ito ay tungkol sa tulang "Sa Daan". mas kilala sa unang linya - "Misting misty, gray morning." Ang liriko na balangkas ay medyo simple: ang bayani sa kalsada ay naaalala ang mga lumang araw. Ang mapurol na tanawin ng taglagas ay hindi lamang nakakatulong sa pag-iisip, ngunit sa halip sa pagmumuni-muni, pamimilosopo. Sa alaala ng bayani, ang mga sandali ng mahabang buhay na nabuhay nang hindi sinasadya ay lumitaw, marahil iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang umaga ay "maputi ang buhok" - kasing puti ng bayani mismo. Ngunit sa parehong oras, ang kahulugan na ito - "umaga na may kulay-abo" - ay maaaring maiugnay sa patuloy na mga epithets, dahil ang fog ay napakadalas kumpara sa kulay-abo na buhok (cf. S. Yesenin - "kulay-abo na buhok sa isang maulap na araw").

Ang pang-unawa sa talata ay pinahusay ng pag-uulit ng salitang "tandaan". limang beses na itong nagamit. Ang pandiwa sa anyo ng pangalawang tao ay nagtatakda ng isang diyalogo, na parang tinutugunan sa mambabasa, na lumilikha ng isang pakiramdam ng pag-aari sa isang bagay na personal, matalik, ngunit ang mga pangungusap mismo ay isang pangkalahatang personal na kalikasan, na nag-aanyaya sa sinuman na makipag-usap. Kasabay nito, ang isang unti-unting "paglilinaw" ng larawan ay nangyayari: kung sa una, tulad ng nararapat sa unang bahagi ng umaga, ang lahat ay malabo, walang malinaw na mga balangkas, pagkatapos ay habang nagsisimula itong makakuha ng liwanag, ang pang-unawa ng pareho nagiging malinaw ang bida at ang mambabasa.

Kasabay ng liwayway sa kalikasan, ang damdamin ng liriko na bayani ay lumalaki. Kung sa una ay "nag-aatubili niyang naaalala ang nakaraan at nahaharap sa matagal nang nakalimutan." pagkatapos ay sa susunod na minuto, memory helpfully nagmumungkahi recalling "abundant passionate speeches" at view, "eagerly ... caught." At kahit na nagiging malinaw sa mambabasa na pinag-uusapan natin ang tungkol sa nakaraang pag-ibig ("huling pagpupulong", paghihiwalay), bukod pa, naalala ito ng bayani "na may kakaibang ngiti". ngunit hindi ito nagdudulot ng kawalang pag-asa at kawalan ng pag-asa. Ito ay maihahambing sa mga salita ng pangunahing tauhang babae ng kuwento ni I. Bunin na "Dark Alleys" ng Nadezhda: "Lahat ay pumasa, ngunit hindi lahat ay nakalimutan."

Nakapagtataka kung gaano matalino at tumpak ang 25-taong-gulang na manunulat na naihatid ang gayong estado ng magaan na kalungkutan, katangian ng mga tula tungkol sa hindi masaya o nakaraan na pag-ibig (tulad ni Pushkin sa kanyang tula na "On the Hills of Georgia"). Higit na kapansin-pansin ang katotohanan na, na isinulat noong 1843, ang tulang ito ay isang paalam sa isang minamahal na babae - si Tatyana Bakunina, at naging tagapagbalita ng isang mahaba at masakit na pag-iibigan sa isa pa - Pauline Viardot, isang batang mang-aawit, isang babaeng may asawa na si Turgenev. malambing at mahal na mahal sa loob ng halos 40 taon.

pagsusuri ng tula sa kalsada ni Turgenev. pagsusuri ng tula. sa kalsada” ni I. Turgenev. Tulong.

  • MARAMING SALAMAT ".
  • Ang tula ay tungkol sa mga alaala. Wala na ang nakaraan at ngayon ay alaala na lang ang natitira. Isang bahagyang pakiramdam ng pagkawala, kapaitan ng paghihiwalay. Kahit na ang nakapaligid na mundo ay tila iniayon ang liriko na bayani sa mga kasalukuyang iniisip at alaala.
    Ang tema ng pag-ibig sa ikalawang saknong ay namumukod-tangi lalo na sa tula. Gayunpaman, ang mga tampok na autobiographical ay dumaan dito, lalo na ang paghihiwalay kay Tatyana Bakunina, ngunit hindi ito nakatuon sa kanya, ngunit sa isang bago, masigasig na pag-ibig - Pauline Viardot. Sa gawaing ito, tila gumuhit siya ng linya sa nakaraan. Isang bagay na maaaring maalala sa isang madilim na araw ng taglagas, ngunit wala na.
  • maraming salamat, kahit na walang malaking pagkakamali, ngunit mayroon akong 5-)))))
  • mangyaring isulat ang paglikha, pinagmulan ng tula na "Sa Daan" ni Turgenev
  • Pagsusuri ng tula Umaambon na umaga, kulay abong umaga ... (Sa kalsada)

    Malinaw ang kahulugan ng tula: ito ay mga alaala ng nakaraan. Ang sitwasyon mismo ay mayroon sila: ang bayani ay nasa kalsada. Hindi siya ginulo ng mga pang-araw-araw na gawain, siya ay mapayapa, kalmado, ang mga pag-iisip at mga alaala ay dumarating na parang nag-iisa. Ang makata ay naglagay dito nang eksakto: Nag-aatubili mong alalahanin ang nakaraan.

    Itinatakda ito ng nagyeyelong taglagas na nakapalibot sa kalikasan. Ang unang dalawang linya ng unang saknong at ang huling linya ng huling saknong ay nakatuon sa paglalarawan ng mga larawan ng kalikasan. Ngunit, na binabalangkas ang pangunahing ideya ng tula, ang mga kuwadro na ito ay lumilikha ng isang kapaligiran ng pilosopikal na pagmumuni-muni, pagsipsip sa sarili, kapag ang iba't ibang mga sandali ng isang buhay na buhay ay unti-unting lumilitaw sa memorya.

    Ang tula ay may kawili-wiling istraktura ng komposisyon. Ito ay isang uri ng pagbuo ng frame na may mga larawan sa background na nag-frame ng pangunahing nilalaman. Bukod dito, ang mga hangganan ay hindi dumadaan sa pagitan ng mga saknong, ngunit sa loob ng una at ikatlong mga saknong, na, sa isang banda, ay nagbibigay sa tula ng isang maayos na pagpapatuloy, at sa kabilang banda, pinag-iisa ang lahat ng may kaugnayan sa mga alaala. Ang papel na ginagampanan ng elementong nagtataglay ng buong teksto ay ginagampanan ng pandiwang tandaan. Ang pandiwang ito ay sinalungguhitan ng mga salitang mas malapit sa ugnayan sa kung ano ang nakaraan, naipasa, nanatili sa mga alaala. panahon ng nakaraan, mukha matagal nang nakalimutan, alalahanin ang malayo.

    Ang kahulugan ng talata ay malinaw: ito ay mga alaala ng nakaraan. Ang sitwasyon mismo ay mayroon sila: ang bayani ay nasa kalsada. Hindi siya ginulo ng mga pang-araw-araw na gawain, siya ay mapayapa, kalmado, ang mga pag-iisip at mga alaala ay dumarating na parang nag-iisa: Nag-aatubili na alalahanin ang nakaraan.

    Itinatakda ito ng nakapaligid na kalikasan - nagyeyelong taglagas.
    Ang mga kuwadro na ito ay lumikha ng isang kapaligiran ng pilosopikal na pagmumuni-muni, pagsipsip sa sarili, kapag ang iba't ibang mga sandali ng isang buhay na buhay ay unti-unting lumilitaw sa memorya.
    Ang St-e ay may kawili-wiling istrukturang komposisyon. Ito ay isang uri ng pagbuo ng frame na may mga larawan sa background na nag-frame ng pangunahing nilalaman. At? hindi dumadaan ang mga hangganan sa pagitan ng mga saknong, ngunit sa loob ng una at ikatlong saknong, na, sa isang banda, ay nagbibigay sa tula ng isang maayos na pagpapatuloy, at sa kabilang banda, pinag-iisa ang lahat ng bagay na nauugnay sa mga alaala. Ang papel na ginagampanan ng elementong nagtataglay ng buong teksto ay ginagampanan ng pandiwang tandaan. Ang pandiwa na ito ay sinalungguhitan ng mga salitang mas malapit sa pamamagitan ng ugnayan sa kung ano ang "naipasa, nanatili sa mga alaala": ang nakalipas na panahon, mga mukha na matagal nang nakalimutan, naaalala ... malayo.

    Nakakaintriga ang unang linya ng tula. Ang isang maliit na larawan ng huling taglagas (o maagang taglamig) ay nag-iiwan ng impresyon ng isang bumagal na kurso ng buhay, ang halos kumpletong kawalan ng anumang paggalaw. Ito ay mga nominal na pangungusap na naglalaman ng mga pag-uulit at enumerasyon, na nailalarawan hindi lamang sa pamamagitan ng pagkapira-piraso, kundi pati na rin sa parehong oras ng isang malaking kapasidad ng ipinahayag na nilalaman.
    Ang pakiramdam ng kabagalan, ang extension ng paligid, ang muffledness ng matingkad na pagpapakita ng buhay ay nilikha ng isang espesyal na vocalization: sa unang linya, na nagsisimula sa isang patinig. Ang pinaka-kapansin-pansin na tunog ay ang nagtatagal na U, ang shock A, na kung saan, tulad nito, ay pinahaba kasama ang kasunod na mahabang H - foggy (na mauulit sa ikatlong saknong - kakaiba, walang tigil).

    Ang puro at pinipigilan na estado ng bayani ay naihatid sa pamamagitan ng isang kulay-abo-puting scheme ng kulay, ang metaphorical epithet na "kalungkutan": maulap na umaga, kulay-abo na umaga (ang pangunahing kahulugan ng unang pang-uri ay sinusuportahan ng pangalawang kahulugan ng iba: grey- buhok - "mapurol na kulay abo, maputi-puti"), ang mga patlang ay malungkot, natatakpan ng niyebe .

    Sa tula, ang bayani ay sinasamahan ng umaga, ang oras na ang talas ng mga sensasyon ay napurol, ang katwiran ay nangingibabaw sa damdamin, ang isang tao ay may kakayahang pinakatamang pagtatasa ng mga kaganapan at aksyon.
    Umaga, daan, kalikasan, malayo sa kung ano ang nangyayari - lahat ng ito ay humahantong sa isang matalino, balanseng pag-unawa sa kanya ng bayani: isang pag-unawa sa likas na halaga ng lahat - bawat - sandali ng buhay.
    Mga fragment ng mga alaala na nabubuo sa pagtaas. Sa una, ang mga ito ay dahan-dahang gumagalaw, malabo, halos hindi makatotohanang mga larawan. Ang kabagalan ay inilatag sa unang dalawang linya, na sinusuportahan ng paulit-ulit na pandiwa na maaalala mo sa kumbinasyon ng unyon at: maaalala mo ang oras, maaalala mo ang mga mukha.
    Sa ikalawang saknong, ang alon ng mga alaala ay lumalaki - ang mga larawan ay naging buhay, tunay na mga balangkas: tandaan ... hitsura, ... pagpupulong, sila ay naging matunog: tandaan ... talumpati, ... boses, tunog. Ang pangunahing ekspresyon, na naghahatid sa mga linyang ito ng mga sandali ng pamumulaklak ng mga damdamin, ay puro sa mga epithets. Ang mga ito ay emosyonal na masaganang madamdamin na pananalita, malalim na tahimik na boses na mga paboritong tunog, nagpapahayag na magkakaibang mga unang pagpupulong, mga huling pagpupulong. Ito ang mga pananaw na nakikita sa parehong hilera, na nakikita sa isang hindi inaasahang rapprochement - kaya matakaw, kaya mahiyain nahuli.
    Ang pagpapahayag, kalabuan ng epithet ay napanatili din sa fragment na nauugnay sa memorya ng extinct love: Alalahanin ang paghihiwalay na may kakaibang ngiti ...
    Napakahirap matukoy kung ano ang gustong ipakita ni Turgenev dito: pagdurusa, panghihinayang, pasasalamat?

    At ang huling larawan ay nawawala ang konkreto, totoong mga balangkas. At ang pariralang "Marami kang maaalala, mahal, malayo", na pinagsasama ang lahat ng sinabi nang mas maaga at hindi inaasahang-kabaligtaran na umaalingawngaw sa paunang "Nag-aatubili na tandaan", ay nakakakuha ng isang pangkalahatang kahulugan: kung ano ang dati, anuman ito, ay sariling. , mahal, ngunit hindi maiiwasang umatras nang higit pa sa nakaraan.

    Mas bagong mga artikulo:

    "Sa kalsada", pagsusuri ng tula ni Ivan Sergeevich Turgenev

    Si Ivan Sergeevich Turgenev ay napapansin ng karamihan sa mga mambabasa bilang may-akda ng mga gawa ng isang malaking anyo - ang mga kwentong "Asya". "Ang unang pag-ibig". mga nobelang "Rudin". "Nest of the Nobles" at marami pang iba, hindi gaanong kilala sa mga connoisseurs ng mga klasikong Ruso. Gayunpaman, sinimulan ng manunulat ang kanyang malikhaing aktibidad nang tumpak sa mga pormang patula, at sa mga huling taon ng kanyang buhay ay naging sikat siya para sa isang espesyal na genre, na kalaunan ay natanggap ang pangalang "Mga Tula sa Prose". Sinubukan ni Turgenev ang kanyang sarili bilang may-akda ng mga tula at elehiya, ballad at madrigal. Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, naging tanyag siya sa kanyang mga epigram at parodies, impromptu at mapaglarong mga mensahe. Sumulat din si Turgenev ng mga pagsasalin ng mga gawa ng pinakadakilang makata ng Europa: Byron. Heine, Musset, Voltaire.

    Si Ivan Sergeevich mismo ay lubos na tinasa ang kanyang mga eksperimento sa patula, naniniwala na wala siyang talento sa patula. Ngunit ang isa sa kanyang mga tula ay hindi lamang naging paboritong pag-iibigan ng maraming mga admirer ng genre na ito, ngunit itinakda pa sa musika ng iba't ibang mga kompositor: G. Catuar, J. Prigozhim, A. Gedike.

    Ito ay tungkol sa isang tula. "Nasa kalsada". mas kilala sa unang linya - Umaambon na umaga, kulay abong umaga.... Liriko balangkas medyo simple: naaalala ng bayani sa kalsada ang mga lumang araw. Ang mapurol na tanawin ng taglagas ay hindi lamang nakakatulong sa pag-iisip, ngunit sa halip sa pagmumuni-muni, pamimilosopo. Sa alaala ng bayani, ang mga sandali ng mahabang buhay na nabuhay nang hindi sinasadya, marahil ay kung bakit ang kanyang umaga "abo ang buhok"- ang parehong pinaputi na may kulay-abo na buhok, tulad ng bayani mismo. Gayunpaman, ang kahulugan na ito ay "kulay abong umaga"- maaaring maiugnay sa pare-pareho ang mga epithets, dahil ang fog ay madalas na inihambing sa kulay-abo na buhok (cf. S. Yesenin - "gray na buhok sa isang maulap na araw").

    Ang pang-unawa sa taludtod ay pinalalakas ng pag-uulit ng salita. "Tandaan". limang beses na itong nagamit. Ang pandiwa sa anyo ng pangalawang tao ay nagtatakda ng isang diyalogo, na parang tinutugunan sa mambabasa, na lumilikha ng isang pakiramdam ng pag-aari sa isang bagay na personal, matalik, ngunit ang mga pangungusap mismo ay isang pangkalahatang personal na kalikasan, na nag-aanyaya sa sinuman na makipag-usap. Kasabay nito, ang isang unti-unting "paglilinaw" ng larawan ay nangyayari: kung sa una, tulad ng nararapat sa unang bahagi ng umaga, ang lahat ay malabo, walang malinaw na mga balangkas, pagkatapos ay habang nagsisimula itong makakuha ng liwanag, ang pang-unawa ng pareho nagiging malinaw ang bida at ang mambabasa.

    Kasabay ng liwayway sa kalikasan, ang damdamin ng liriko na bayani ay lumalaki. Kung sa una siya "nag-aatubili na inaalala ang nakaraan at mukha na matagal nang nakalimutan". pagkatapos ay sa susunod na minuto ang memorya ay nagmumungkahi ng pag-alala "masiglang masiglang pananalita" at ang hitsura "sabik ... nahuli". At kahit na nagiging malinaw sa mambabasa na pinag-uusapan natin ang tungkol sa nakaraang pag-ibig ( "huling pagkikita". paghihiwalay), bukod pa rito, naaalala ito ng bayani "na may kakaibang ngiti". ngunit hindi ito nagdudulot ng kawalang pag-asa at kawalan ng pag-asa. Ito ay maihahambing sa mga salita ng pangunahing tauhang babae ng kuwento ni I. Bunin na "Dark Alleys" ng Nadezhda: "Lahat ay pumasa, ngunit hindi lahat ay nakalimutan."

    Nakapagtataka kung gaano matalino at tumpak ang 25-taong-gulang na manunulat na naihatid ang gayong estado ng magaan na kalungkutan, katangian ng mga tula tungkol sa hindi masaya o nakaraan na pag-ibig (tulad ni Pushkin sa kanyang tula na "On the Hills of Georgia ...") . Higit na kapansin-pansin ang katotohanan na, na isinulat noong 1843, ang tulang ito ay isang paalam sa isang minamahal na babae - si Tatyana Bakunina, at naging tagapagbalita ng isang mahaba at masakit na pag-iibigan sa isa pa - Pauline Viardot, isang batang mang-aawit, isang babaeng may asawa na si Turgenev. malambing at mahal na mahal sa loob ng halos 40 taon.

    At ang mambabasa, na sumusunod sa bayani ng tulang "Sa Daan", ay dapat ding maunawaan na ang lahat ng mga pagsubok na dumating sa isang tao ay nagiging mas matalino, mas matatag, pinupuno siya ng mga alaala na mahal sa puso, nagbibigay-daan sa kamalayan ng bayani na maging. naliwanagan, ang kanyang kaluluwa ay lilinisin (catharsis) pagkatapos ng muling maranasan na mga sandali ng nakaraan.

    Makinig sa tula ni Turgenev na On the Road

    Mga tema ng mga kalapit na sanaysay

    Larawan para sa pagsusuri ng komposisyon ng tula Sa kalsada