Bagong fashion para sa mga institusyong pang-edukasyon. Edukasyon sa fashion sa Russia: tatlong unibersidad para sa pag-aaral ng fashion

Ang industriya ng fashion at disenyo ay nakakakuha lamang ng momentum sa Russia at sa mga bansa ng CIS. Ang mga gustong makakuha ng de-kalidad na edukasyon sa mga lugar na ito ay pumunta sa Europa at USA, kung saan nagpapatakbo ang pinakamatandang unibersidad: Istituto Marangoni, Domus, Polimoda, Naba at iba pa.

Ang pag-aaral ng fashion, disenyo at sining sa ibang bansa ay nagbubukas ng pinto sa mga maalamat na brand ng damit, design studio at gallery: Versace, Missoni, Swatch, P&G, Fiat, BMW Design, DreamWorks, Pixar.

Mga benepisyo ng pag-aaral ng fashion at disenyo sa Italy, France, UK

  • Ang mga guro sa unibersidad ay mga practitioner, hindi mga teorista: mga designer, creative director, fashion designer, brand manager at editor ng mga nangungunang kumpanya.
  • 80% ng oras ng pag-aaral ay nakatuon sa mga praktikal na pagsasanay.
  • Mga internship.

Ginagawa ng lahat ng ito ang pag-aaral sa mga paaralan ng disenyo sa ibang bansa bilang isang kinakailangang hakbang para sa pagbuo ng mga malikhaing kakayahan, paglulunsad ng iyong sariling tatak at pagkakaroon ng praktikal na karanasan sa trabaho sa mga internasyonal na kumpanya.

Ang Istituto Marangoni ay itinatag noong 1935 ni Giulio Marangoni, ngayon ang unibersidad na ito ay may mga sangay sa France, Italy at UK.

Ang Domus Academy ay itinatag sa Milan noong 1982. Ang Domus ay ang unang paaralan ng disenyo na nag-aalok ng mga programang nagtapos.

Ang New Academy of Fine Arts (NABA) ay itinatag ng mga kilalang artista na sina Guido Ballo, Gianni Colombo, Franco Grignani, Carlo Mo, Emilio Tadini, Tito Varisco at Luigi Veronesi. Nagbibigay ang NABA sa mga mag-aaral ng mahusay na pagkakataon para sa mga internship sa pinakasikat na kumpanyang Italyano at internasyonal: Armani, Versace, Swatch, Rochas, Trussardi at marami pang iba.

Ang Rome University of Fine Arts ay isang multidisciplinary na institusyon ng mas mataas na edukasyon, na itinuturing na isa sa pinakamahusay sa Roma at Italy sa paghahanda ng mga mag-aaral para sa trabaho sa larangan ng sining, disenyo at komunikasyon. Ang mga programa ng RUFA University ay kinikilala ng Italian Ministry of Education (MIUR) at nakakatugon sa mga internasyonal na pamantayan sa akademiko at propesyonal. Ang mga ito ay patuloy na inaayos, dinadagdagan at pinabuting upang ang mga mag-aaral ay makatanggap ng ...

Ang Istituto Carlo Secoli ay isang prestihiyosong fashion school na kilala sa Italya at sa buong mundo. Sakop ng kursong disenyo ang lahat ng yugto ng paglikha ng mga pret-a-porter na damit: mula sa mga sketch, pattern at disenyo ng mga sample ng damit hanggang sa pagbuo ng isang modelo at isang hanay ng laki.

Nag-aalok ang Academy ng mga undergraduate at graduate na mga programa na kinikilala ng Ministri ng Edukasyon, pati na rin ang masinsinang at maikling mga kurso sa tag-init. Ngayon ang Academy ay isa sa mga pinaka-prestihiyosong Italian design school, kasama ang mga taong tulad nina Giulio Andreotti , Susanna Agnelli , Giorgio Napolitano at mga lecturer mula sa Indira Gandhi, Nobel Prize Winners.

Ang Cambridge School of Visual & Performing Arts ay ang nangungunang arts school ng UK na nag-aalok ng dekalidad na Foundation, Bachelor's at Master's programs sa sining, disenyo, musika at drama.

Ang University of the Arts London o ang London University of the Arts ay 6 na sikat sa buong mundo na mga kolehiyo sa London.

Sinusubaybayan ng Politecnico di Milano University ang kasaysayan nito noong 1863. Ito ang pinakamalaki at pinakaprestihiyosong pampublikong polytechnic na unibersidad sa Italya. Ang unibersidad ay taunang sinasakop ang mga nangungunang linya ng mga ranggo sa Italya at sa buong mundo. Matatagpuan ang Politecnico di Milano sa Milan, isa sa mga pinaka-industriyalisadong lungsod sa Europa.

Ang POLI.design ay isang consortium ng mga design school, teaching lab, research center at library. Inihahanda nito ang mga mag-aaral para sa mga programa ng Master sa pang-industriya, komunikasyon, panloob at disenyo ng fashion na may espesyal na pagtuon sa pagbabago, kasalukuyang mga uso sa industriya, mga advanced na pamamaraan ng pagtuturo, pananaliksik at pag-aaral sa pamamagitan ng pagsasanay. Ito ay bahagi ng prestihiyosong Italian technological state university na Politecnico di Milano,…

Ang Accademis del Lusso School of Fashion and Design ay bahagi ng CEPU Group, na kumakatawan sa edukasyon sa iba't ibang larangan. Binuksan ang akademya noong 2005 na may layuning makapagbigay ng de-kalidad na edukasyon para sa mga mag-aaral na gustong magsimula ng karera sa industriya ng fashion at disenyo, gayundin sa mga propesyonal na nagtatrabaho na sa larangan, ngunit gustong pagbutihin ang kanilang kaalaman.

Mga kapaki-pakinabang na materyales

Ang globalisasyon ay nagbubukas ng mga bagong abot-tanaw para sa mga tao sa lahat ng larangan ng buhay, kabilang ang kaakit-akit na pag-asang makapag-aral sa ibang bansa. Parami nang parami ang mga mag-aaral na gustong makakuha ng edukasyon sa mga unibersidad sa Europa at Amerika, na nakakuha ng reputasyon bilang pinakamahusay sa mundo at regular na nangungunang internasyonal na ranggo. Hindi tulad ng mga lokal na unibersidad, ang mga dayuhang unibersidad ay nakakasabay sa panahon, na nag-aalok ng mga modernong programa at nag-aaplay ng mga makabagong pamamaraang pang-akademiko. Narito ang 3 katotohanan tungkol sa mas mataas na edukasyon sa ika-21 siglo na mag-iisip tungkol sa pag-aaral sa ibang bansa.

Ang buhay at edukasyon ay nagiging internasyonal, at ang akademikong migration ay nagiging isang pandaigdigang kalakaran. Ayon sa pinakabagong pananaliksik ng UNESCO mula 2015, higit sa 50,000 mga mag-aaral mula sa Russia ang nag-aaral sa ibang bansa, na 1.5% ng kabuuang bilang ng mga dayuhang estudyante.

Nagpasya na mag-aral sa ibang bansa? Napakahusay na pag-iisip! Kami, mga consultant ng STUDIES&CAREERS, ay tutulong sa iyo na piliin ang bansang pinag-aaralan, unibersidad, programa at ihanda ang lahat ng mga dokumento para sa pagpapatala. Ang tanging bagay na hindi namin magagawa para sa iyo ay i-pack ang iyong maleta at tumama sa kalsada. Gayunpaman, nagpasya kaming alagaan ang pagkukulang na ito at nagtipon ng 7 tip para sa paghahanda para sa pag-aaral sa isang unibersidad sa ibang bansa.

Ang pag-aaral sa Domus Academy ay nagbibigay-daan sa iyo na makakuha ng edukasyon sa larangan ng disenyo at fashion, pati na rin maging isang propesyonal sa negosyo, na may espesyalisasyon sa mga malikhaing industriya. Ang mga mag-aaral ay sumasailalim sa pagsasanay na nakatuon sa pagsasanay na may posibilidad na makipagtulungan sa mga nangungunang tatak at studio sa Italya at sa mundo. Ang mga kapaki-pakinabang na workshop at proyekto ay ipinatutupad sa paglahok ng Alessi, Maserati, Versace, P&G, Fiat, BMW Design at iba pang kumpanya.

Sa loob ng higit sa 30 taon, ang Domus Academy ay nagsasanay ng isang natatanging diskarte sa edukasyon, na batay sa konsepto ng "kabuuang disenyo". Ang mga mag-aaral ay bumuo ng pag-iisip ng disenyo hindi lamang upang lumikha ng mga panloob na proyekto at produkto, ngunit din upang malutas ang mga problema sa negosyo. Ang mga programa ng Master sa Business Design at Luxury Brand Management ay isang pangunahing halimbawa ng natatanging diskarte na ginagawa sa Domus. Matuto pa tayo tungkol dito.

Si Elisa Poli ay co-founder ng grupong pananaliksik ng Cluster Theory, historyador ng arkitektura, kritiko, tagapangasiwa, kapwa may-akda ng mga aklat, at mula noong 2014 direktor ng Master's Program sa Architectural Design at Urbanism sa Domus Academy. Nagsalita siya tungkol sa kanyang landas sa karera, ang mga kakaibang proseso ng edukasyon, mga guro at ang natatanging diskarte sa pagtuturo sa isa sa mga pinakamahusay na paaralan sa mundo.

Ang mga kawanihan ng arkitektura, mga studio ng disenyo at mga ahensya ng pagpapaunlad ng teritoryo ay patuloy na naghahanap ng mga propesyonal sa kanilang larangan. Sa ngayon, hindi sapat para sa mga arkitekto at tagaplano ng lunsod na magkaroon ng bachelor's degree, inaasahang magkaroon sila ng mataas na propesyonalismo, kasama ng advanced na kaalaman, na nangangailangan ng master's degree.

Ang isang taong Master sa Visual Brand Design na kurso mula sa Domus Academy ay isang mainam na pagpipilian para sa mga mag-aaral na gustong bumuo ng karera sa dinamikong larangan ng disenyo ng tatak at pamamahala ng tatak. Matututuhan mo kung paano makuha ang interes ng customer sa iyong produkto o serbisyo, at bumuo ng mga makabagong paraan upang ipaalam ang mga halaga at kasaysayan ng kumpanya sa pamamagitan ng pisikal, digital at social media. Ang kurso sa disenyo ng tatak ay magbibigay-daan sa iyo upang makabisado ang mga pamamaraan ng pagsusuri ng mga kagustuhan ng mamimili sa merkado, pagtatasa ng mapagkumpitensyang kapaligiran at pagtukoy sa mga pangunahing tampok ng pilosopiya ng kumpanya. Nagaganap ang pagsasanay sa Milan, isang lungsod na may malaking konsentrasyon ng mga kilalang studio ng disenyo, mga ahensya ng komunikasyon, mga laboratoryo ng pananaliksik at mga internasyonal na negosyo.

Ang Nuova Accademia di Belle Arti ay isang kilalang akademya sa buong mundo na dalubhasa sa disenyo, sining at edukasyon sa fashion. Ang pinakamalaking pribadong unibersidad sa Italya ay isa sa mga unang nakatanggap ng akreditasyon ng MIUR, na nagbibigay ng karapatang mag-isyu ng mga diploma na kinikilala ng estado. Pinipili ng mga mag-aaral mula sa buong mundo na mag-aral sa NABA na gustong makabisado ang mga propesyon sa larangan ng visual arts, set design, communications, graphics, multimedia art, fashion at design.

Ang mga unibersidad sa Italya ay isang perpektong lugar para sa pag-master ng mga propesyon ng industriya ng fashion at disenyo. Alin ang pipiliin? Isa sa pinakamahusay. Ang website ng profile na The Business of Fashion ay nag-publish ng isang bagong ranggo ng mga institusyong pang-edukasyon sa 2017, ayon sa kung saan, para sa ikatlong magkakasunod na taon, ang Florentine Polimoda Institute ay nasa Top 5 Unibersidad sa mundo at Top 1 sa Italy na may mga programa. sa larangan ng fashion at fashion business.

Noong Hulyo 18, 2018, inihayag ng Polimoda Fashion Institute at ng nangungunang Italian brand na Salvatore Ferragamo ang paglulunsad ng isang pinagsamang programa ng Master sa disenyo ng sapatos.

Ang Politecnico di Milano ay ang pinakamalaki at pinakaprestihiyosong polytechnic university sa Italy, na matatagpuan sa Milan. Ang mga lokal at internasyonal na mag-aaral ay nag-aaral sa 16 na faculty, nag-aaral sila ng malawak na hanay ng mga disiplina, mula sa computer science hanggang sa interior design. Sa Setyembre 2019, 4 na bagong programa ng Master ang magsisimula sa state university sa Italy. Kaunti pa tungkol sa bawat isa sa kanila.

Mula noong itinatag ito noong 1980, ang Nuova Accademia di Belle Arti ay patuloy na lumalaki at umuunlad. Ang isa pang patunay ng pag-unlad ay ang pagbubukas ng kampus sa Roma, na naganap noong Abril 2. Ang bagong paaralan ng NABA ay magsasanay ng tradisyonal na Milanese na diskarte sa edukasyon sa larangan ng fashion, sining at disenyo. Magagawa ng mga mag-aaral na makapasok sa mga katotohanan ng industriya ng malikhaing, magtrabaho sa magkasanib na mga proyekto sa mga kumpanyang Italyano at dayuhan, at mahasa ang kanilang mga kasanayan sa mga modernong laboratoryo na may mga advanced na kagamitan.

Ang bagong NABA Academy of Fine Arts ay isang lugar kung saan nagaganap ang propesyonal na pag-unlad ng mga malikhaing matalinong mag-aaral mula sa buong mundo. Nakatanggap sila ng edukasyon sa disenyo, fashion, paggawa ng video at pagpipinta. Ang pag-aaral sa NABA ay puno ng mga lektura ng mga nangungunang eksperto sa industriya ng malikhaing, praktikal na pagsasanay, workshop at pakikipagtulungan sa mga kumpanya ng industriya. Pinagtibay ng mga mag-aaral ang karanasan ng mga graphic designer, artist, animator, stage designer, na nagbabahagi ng kaalaman at kasanayang natamo sa loob ng maraming taon ng kanilang mga karera.

Ang nangungunang Italian fashion institute na Polimoda ay nag-aalok ng malawak na hanay ng mga programa sa pagsasanay para sa iba't ibang antas. Para sa mga mag-aaral na walang mas mataas na edukasyon at karanasan sa trabaho, ang Bachelor's (3-4 na taon) ay angkop, ang Master's (9 na buwan) ay idinisenyo upang mapabuti ang mga kasanayan, at ang mga seasonal na kurso (1 buwan) ay nagbibigay ng puro kaalaman sa ilang mga paksa. Ngayon ay pag-uusapan natin kung paano maghanda para sa pagpasok sa Polimoda Fashion School para sa mga programa ng Bachelor.

Kapansin-pansing binago ng digital age ang diskarte sa mga komunikasyon, na pinipilit ang mga brand at kumpanya na muling pag-isipan ang mga tradisyonal na paraan ng pakikipag-ugnayan sa target na audience at mga customer. Ang Istituto Europeo di Design ay isang aktibong manlalaro sa merkado, na sinusubaybayan at hinuhulaan ang mga uso sa oras upang mag-alok sa mga mag-aaral ng pinakamahusay na karanasan sa pag-aaral sa Milan.

Ang sikat sa buong mundo na Domus design school ay sikat sa malawak na hanay ng mga programa, malapit na ugnayan sa mga kumpanya ng industriya at ang praktikal na oryentasyon ng edukasyon. Sa loob ng maraming taon, ang akademya ay nag-aalok ng interior design education sa Italy bilang bahagi ng Interior & Living Design Master Course. Ipinakita namin sa iyong pansin ang isang detalyadong paglalarawan ng programa.

Ang pag-aaral sa Italya ay pinili ng mga mag-aaral na gustong makakuha ng edukasyon sa malikhaing larangan. Ang mga lokal na unibersidad ay sikat sa buong mundo para sa malalakas na programa sa fashion, arkitektura, at visual arts. Ang ilang mga unibersidad ay nag-aalok ng mas espesyal na mga kurso. Ang NABA Academy of Fine Arts ay isa sa iilan na nagbibigay ng set design training sa ibang bansa.

89% ng mga nagtapos sa NABA ay tumatanggap ng alok na trabaho sa disenyo at sining sa loob ng isang taon ng pagtatapos. Pinahahalagahan ng mga kumpanya ang mga umalis sa paaralan para sa kanilang mataas na antas ng kwalipikasyon, na nakakamit sa pamamagitan ng praktikal na pagsasanay at pag-unlad ng mga propesyonal na kakayahan sa loob ng balangkas ng mga tunay na proyekto. Ang Career Center, na nag-aalok ng hanay ng mga aktibidad at inisyatiba, ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa kapana-panabik na mga rate ng trabaho ng mga nagtapos sa Nuova Accademia di Belle Arti Milano.

Ang edukasyon sa Italya ay hinahangad ng libu-libong tao na nagpaplanong bumuo ng karera sa industriya ng fashion at disenyo. Sa bansang ito ipinanganak ang mga namumukod-tanging fashion designer, tatak at mataas na pamantayan ng marka ng kalidad ng Made in Italy. Kung hindi ka walang malasakit sa mundo ng fashion at nagpaplanong mag-aral sa Europa o nagpasya na pumunta sa unibersidad sa Italya, bigyang-pansin ang Polimoda.

Nakapag-aral ka ba sa CIS at nakakuha ka pa ng karanasan, ngunit tila nag-freeze ang iyong karera? Ang iyong mga propesyonal na ambisyon ay hindi nakakahanap ng isang labasan? Baka gusto mong baguhin ang iyong linya ng negosyo? Mag-isip tungkol sa pangalawang mas mataas na edukasyon sa ibang bansa. Suriin natin ang mga nuances ng naturang edukasyon.

Ang Italya ay isa sa mga pangunahing kultural na kabisera ng mundo. Isang bansang may mayamang kasaysayan - ang lugar ng kapanganakan ni Leonardo da Vinci, Botticelli, Dante Alighieri at maraming sikat na artista, eskultor, arkitekto, makata at manunulat. Kung interesado ka sa arkitektura, disenyo, at humanities, ito ang perpektong lugar para makakuha ng propesyon. Madali kang makakahanap ng angkop na programa sa pag-aaral sa Italy sa Ingles, at kung gusto mo, maaari kang pumili ng kurso sa Italyano. Karamihan sa mga unibersidad ay nag-aalok ng mga kurso sa wika kung saan matututunan mo kung paano sabihin ang "Ciao" na parang isang tunay na lokal.

Ang Italian fashion school na Polimoda ay ang alma mater ng mga sikat na designer, creative director at iba pang propesyonal sa industriya ng fashion. Narito ang nangungunang 5 dahilan kung bakit dapat kang mag-aral sa unibersidad na ito ng Florentine.

Ang IED ay isang European Design Institute na nag-aalok ng mga makabagong programang Bachelor's at Master sa disenyo, fashion, photography, animation at iba pang malikhaing larangan. Ginagarantiyahan ng unibersidad ang pagtanggap ng mataas na kalidad na edukasyon, na magpapahintulot sa iyo na bumuo ng isang matagumpay na propesyonal na karera. Ayon sa istatistika, 87% ng mga nagtapos sa Istituto Europeo di Design ay tumatanggap ng alok na trabaho sa loob ng 6 na buwan pagkatapos ng graduation.

Ang pag-aaral sa Europa ay nagiging mas popular at may kaugnayan, dahil sa mataas na kalidad ng edukasyon at ang pag-asam ng internasyonal na trabaho. Para sa mga modernong mag-aaral, hindi ang katotohanan ng pagkuha ng diploma ang mahalaga, ngunit ang pagkakataong makakuha ng tunay na kaalaman at karanasan na kinakailangan para sa propesyonal na pagpapatupad. Para sa mga aplikante, ang katayuan at prestihiyo ng unibersidad, pakikipagsosyo sa mga kumpanya ng industriya, internship at ang porsyento ng trabaho ng mga nagtapos ay mahalaga. Ang pag-aaral ng negosyo, arkitektura, disenyo sa Europa ay nagpapahintulot sa iyo na maglatag ng matatag na pundasyon para sa isang matagumpay na karera, kagalingan sa pananalapi at personal na pag-unlad. Isaalang-alang ang mga pakinabang at disadvantages ng edukasyon sa England, Italy, France, Switzerland at iba pang European na bansa.

Ang mga koronang prinsipe lamang ang ipinanganak na sikat, lahat ng iba ay nakakamit ng kaluwalhatian sa pamamagitan ng pang-araw-araw na gawain. Isang ordinaryong batang babae mula sa Espanya - Patricia Urquiola - pinamamahalaang umakyat sa bituin na Olympus, na naging isa sa mga pinakamahalagang taga-disenyo sa planeta. Napagpasyahan naming sabihin sa iyo ang higit pa tungkol sa kanya, dahil ang mahinhin at hindi kapani-paniwalang Espanyol na ito ay pinag-aralan sa Politecnico di Milano, kung saan regular kaming nagpapadala ng mga mag-aaral mula sa Russia at mga dating bansa ng CIS upang mag-aral.

Ang kalawakan ng mga star graduate ng Polimoda Institute of Fashion and Marketing ay pinupunan bawat taon. Filipino by birth and Italian at heart, Gianfranco Villegas is one of them.

Si Fabio Novembre ay ipinanganak sa Lecce noong 1966 at lumipat sa Milan noong 1984 upang mag-aral ng arkitektura sa Politecnico di Milano sa Italya. Noong unang bahagi ng 1990s, ang batang arkitekto ay naglakbay sa New York upang kumuha ng mga kurso sa pelikula sa New York University. Habang naninirahan sa USA, nakilala niya ang fashion designer na si Anna Molinari. Ito ay kung paano ipinanganak ang unang brainchild ni Fabio - isang interior project para sa isang Blumarine brand store sa Hong Kong. Sa panahong ito, binuksan niya ang kanyang sariling studio, Fabio Novembre, sa Milan. Kasalukuyang nakikipagtulungan si Fabio sa mga nangungunang kumpanya sa industriya ng disenyo kabilang ang Driade, Cappellini, Venini, Meritalia at Kartell. Nagdidisenyo siya ng mga boutique, showroom at interior para sa Lavazza, Blumarine at Stuart Weitzman na higit sa karaniwan at mas masining.

Ipinagmamalaki ng Polimoda Institute of Fashion and Marketing ang daan-daang mga stellar graduate na nakamit ang hindi kapani-paniwalang tagumpay sa mundo ng fashion. Kabilang sa mga ito, Eleonora Bruno, Xenia Seraya, Francesco Risso, pati na rin ang taga-disenyo at tagapagtatag ng tatak ng Aquazzura - Edgardo Osorio - ang bayani ng artikulo ngayon.

Si Pavel Bartov ay nagtapos ng Politecnico di Milano na nakatanggap ng kanyang Master's degree sa Architecture noong 2014. 2 taon lamang pagkatapos ng pag-aaral sa Italya, itinatag niya ang B-group, na nagpapatakbo sa Milan at Yekaterinburg. Paano nagsimula ang landas ni Pavel sa arkitektura, sinabi niya sa isang informative interview.

Si Ekaterina Tkachenko ay nagtapos ng Polimoda Institute at isang promising Russian designer na umiibig kay Florence at sa mundo ng fashion.

Kapag iniisip mo ang Italian fashion, malamang na iniisip mo ang Milan, tahanan ng mga mahuhusay na tatak na Prada, Versace at Valentino. Ngunit paano ang Florence, kung saan ginaganap ang Pitti Uomo men's fashion show? Ang lugar ng kapanganakan ng Renaissance at Gucci ay tumatanggap ng mas kaunting pansin kaysa sa nararapat, habang ito ay isang sentro para sa pagbuo ng mga malikhaing talento.

Si Anna Vedeneeva ay isang fashion designer, tagapagtatag ng AV Couture brand, stylist, fashion blogger at nagtapos sa Polimoda, na nakatira at nagtatrabaho sa Florence mula noong 2011.

Taun-taon, libu-libong mga mag-aaral ang nagtitipon ng kanilang kalooban sa isang kamao, nag-impake ng kanilang mga bag, yakapin ang kanilang mga magulang at pumunta sa pinaka hindi kapani-paniwalang paglalakbay sa kanilang buhay. Hindi natin pinag-uusapan ang pagsakop sa Everest o pagsisid sa ilalim ng Mariinsky Trench, ngunit pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang pang-edukasyon na pakikipagsapalaran na tinatawag na "pag-aaral sa ibang bansa".

Ang UK ay tahanan ng English, cricket at ang pinakamahusay na unibersidad sa mundo kabilang ang Oxford, Cambridge at Durham. Taun-taon libu-libong dayuhang estudyante ang pumupunta rito upang mag-aral, na gustong makakuha ng hindi maunahang edukasyon at natatanging propesyonal na karanasan.

Ang sistema ng mas mataas na edukasyon sa Italya ay isa sa pinakamahusay sa mundo. Ang mga pampubliko at pribadong unibersidad ay dalubhasa sa kahusayan sa fashion, disenyo, arkitektura, negosyo, medisina at higit pa. Kaya naman pinili ng 35,000 estudyante mula sa buong mundo na tumanggap ng mas mataas na edukasyon sa Italy, na nagbubukas ng mga pagkakataon para sa mga internasyonal na karera.

Ang pag-aaral sa ibang bansa ay isang napaka-makatotohanan at makakamit na layunin. Ang pangunahing lihim ng tagumpay ay ang kamalayan ng pangangailangan para sa dayuhang edukasyon, tamang paghahanda at pagkakaroon ng mga mapagkukunang pinansyal. Sa kabila ng pagkakaroon ng impormasyon, marami pa rin ang nagtatanggal sa pagpapatupad ng kanilang mga plano. Bakit? Pakiramdam nila ay hindi sapat ang kanilang antas ng English para makapag-aral sa ibang bansa. Tingnan natin kung sino ang maaaring mangolekta ng mga dokumento para sa pagpapatala, at kung sino ang kailangang maglaan ng ilang buwan sa pag-aaral ng wika.

Ang paaralang Polimoda, sa pakikipagtulungan sa maalamat na tatak na Valentino, ay naglunsad ng bagong programa ng Master sa disenyo ng bag.

Ang pag-aaral ng visual arts sa ibang bansa ay isang napakahalagang kontribusyon sa isang matagumpay na propesyonal na hinaharap sa malikhaing larangan. Ang kilalang paaralan na Nuova Accademia di Belle Arti ay dalubhasa sa edukasyon sa sining, kaya nag-aalok ito ng malawak na hanay ng mga kaugnay na programa. Ang mga mag-aaral ay nag-aaral ng pagpipinta, pagkuha ng litrato, pag-curate at kilalanin ang kontemporaryong merkado ng sining. Mula noong 2004, si Marco Scotini, isang Italyano na tagapangasiwa, manunulat at kritiko ng sining, ay naging direktor ng lahat ng programa sa visual arts sa NABA. Pag-usapan natin ang tungkol sa kanyang karera.

Libu-libong tao ang nangangarap na mag-aral ng disenyo at fashion sa Italy, isang bansang nagbigay sa mundo ng mga mahuhusay na artista, iskultor, arkitekto at fashion designer. Ang pagtibayin ang karanasan ng mga nangungunang propesyonal sa industriya at magsimula ng isang nakahihilo na karera ang pangunahing layunin ng mga mag-aaral na mas gusto ang mga unibersidad sa Italya. Ang Domus Academy ay nasa unahan ng edukasyon sa disenyo at nag-aalok ng mga programang Master na nakatuon sa kasanayan.

Ang NABA ay ang pinakamalaking pribadong art institute sa Italy. Ang unibersidad ay itinatag noong 1980, ay isa sa nangungunang 100 na unibersidad sa fashion at disenyo sa Europa, at nakatanggap ng akreditasyon mula sa Ministri ng Edukasyon ng bansa. Habang nag-aaral sa NABA Academy, makakagawa ka ng mga malikhaing proyekto sa mga makabagong laboratoryo at workshop. Sa panahon ng pagkuha ng mga kurso sa fashion sa ibang bansa, ang mga mag-aaral ay sinanay sa mga tatak na Gucci, Valentino, Kenzo, Versace, MTV at iba pa. Hindi nakakagulat na ang Italian Academy of Arts NABA ay nakikipagtulungan sa mga sikat na kumpanya sa industriya ng fashion. Sa pagtatapos, 80% ng mga nagtapos ay nakahanap ng trabaho sa loob ng isang taon.

Ang pag-aaral sa ibang bansa ay isang kumikitang pamumuhunan sa iyong hinaharap. Ang pag-aaral sa Europa at USA ay partikular na nauugnay para sa mga aplikanteng Ruso, dahil ang isang internasyonal na diploma ay nagbibigay sa kanila ng pagkakataong matuto ng mga banyagang wika, magsanay at makakuha ng trabaho sa mga nangungunang dayuhang kumpanya.

Ang edukasyon sa ibang bansa ay pinipili ng milyun-milyong mga mag-aaral bawat taon, at ang England ay isa sa mga pinakakaakit-akit na bansa para sa pagkuha ng mataas na kalidad na sekondarya at mas mataas na edukasyon sa iba't ibang larangan: ekonomiya, pamamahala, pananalapi, lingguwistika, at marketing. At hindi walang kabuluhan, ang mga diploma mula sa mga unibersidad sa Ingles ay pinahahalagahan sa buong mundo salamat sa maalalahanin na mga programa na may natatanging pamamaraan ng pagtuturo. Ang mataas na halaga ng edukasyon ay nabibigyang katwiran ng tagumpay sa karera sa hinaharap ng mga nagtapos; ang edukasyon sa UK ay magpapahintulot sa iyo na makakuha ng isang prestihiyosong posisyon na may seryosong kita.

Ang pag-aaral sa Espanya ay isang bagong kalakaran sa pandaigdigang merkado ng edukasyon. Ang maaraw na bansang ito sa Europa ay nag-aalok ng mataas na kalidad na edukasyon ng mag-aaral, mga degree na kinikilala sa buong mundo, maliwanag na mga prospect ng trabaho at isang magiliw na kapaligiran.

Ang Italya ang duyan ng sibilisasyon sa daigdig, na nagbigay sa planeta ng mga natatanging artista, arkitekto, eskultor, pilosopo, fashion designer, siyentipiko at mandaragat. Kasunod ng tradisyon, ang bansa ay namumuhunan ng mga mapagkukunan sa mga aktibidad sa pananaliksik sa pangkalahatang siyentipiko at inilapat na mga larangan, sining at negosyo. Ang Italy, kasama ang France, Great Britain at Germany, ay naging tagapagtatag ng European Higher Education Area upang lumikha ng pinag-isang sistema ng edukasyon sa mga unibersidad.

Libu-libong tao sa buong planeta ang nangangarap na makapag-aral sa France. Ang bansang ito ay umaakit sa kalidad ng pagsasanay sa mga pampubliko at pribadong Unibersidad, mga internasyonal na diploma, mataas na pamantayan ng pamumuhay, mayamang kasaysayan at natatanging lutuin.

Ang STUDIES&CAREERS ay alam ang lahat tungkol sa pag-aaral sa ibang bansa, na naging mas popular sa nakalipas na 10 taon. Gayunpaman, napansin namin na marami pa rin ang mga alamat sa paligid ng pag-aaral sa mga dayuhang Unibersidad na nagpapabaya sa mga tao sa kanilang mga pangarap. Iyon ang dahilan kung bakit nagpasya kaming iwaksi ang mga pangunahing.

Ang Rome University of Fine Arts ay isang malikhaing unibersidad na kilala na malayo sa mga hangganan ng Italya para sa mga natatanging programa ng pag-aaral nito sa larangan ng sining at disenyo. Pag-usapan natin ang mga ito nang mas detalyado.

Ang pag-aaral sa Nuova Accademia di Belle Arti Milano ay nagbibigay ng higit pa sa edukasyon. Kabisado ng mga mag-aaral ang sining ng disenyo nang hakbang-hakbang, natututo ang lahat sa pamamagitan ng paggawa. Sa ilalim ng patnubay ng mga may karanasang guro, nagtatrabaho sila sa mga tunay na proyekto para sa mga kumpanya ng industriya. Ang paaralan ng NABA ay nagiging panimulang punto para sa pagsisimula ng isang propesyonal na karera. Maraming mga pagkakataon para sa hinaharap na mga designer na gumawa ng isang pangalan para sa kanilang sarili sa industriya. Lumalahok sila sa mga kumpetisyon at mga proyektong panlipunan, mga eksibisyon ng Italyano at internasyonal, nakikipagtulungan sa mga sikat na tagalikha ng ating panahon at nagtatrabaho upang malutas ang mga tunay na problema ng sangkatauhan. Ang mga nagtapos ng New Academy of Fine Arts ay mga ambisyoso at propesyonal na mga designer na may matalas na pakiramdam ng mga uso at kwalipikadong magsagawa ng mga kumplikadong gawain sa disenyo.

Ang Fashion Art Direction ay isang programa ng Master mula sa Polimoda Institute, na nilikha kasama ang paglahok ng Vogue Italia. Nilalayon nitong sanayin ang mga multidisciplinary na propesyonal na bihasa sa kung paano lumikha ng nakakahimok na nilalaman. Ang edukasyon sa fashion ay inihahatid ng mga tagapagturo at internasyonal na mga lektor, na may direktang input mula sa mga editor ng Vogue, na nagbibigay ng hands-on at malalim na pag-unawa sa industriya.

Ang Nuova Accademia di Belle Arti ay isang tanyag na akademya ng sining, disenyo at fashion, kung saan 4,000 mag-aaral mula sa 70 bansa sa mundo ang nag-aaral taun-taon. Nag-compile kami ng isang listahan ng 10 katotohanan na pangunahing dahilan sa pagpili ng NABA.

Ang pag-aaral ng disenyo sa ibang bansa ay ang layunin ng mga ambisyosong malikhaing indibidwal na nagsusumikap para sa patuloy na pag-unlad at pagkuha ng modernong kaalaman at karanasan upang magtrabaho sa larangan ng disenyo. Ang mga unibersidad sa Europa ay lumalayo sa mga modelong pang-edukasyon na nakatuon sa puro teoretikal na pagsasanay, na nag-aalok ng maraming praktikal na pagsasanay at mga pagkakataon sa internship. Ang isa pang makabuluhang bentahe ng mga dayuhang unibersidad ay isang malakas na kawani ng propesor.

Ang New York, Milan, Paris at London ay ang mga pangunahing fashion capital sa mundo kung saan tinatalakay at nilikha ang mga bagong trend. Gayunpaman, kamakailan lamang ay nakita natin kung paano ang mga linggo ng fashion sa iba't ibang bansa ay nakakaakit ng higit at higit na atensyon at naging mga sentro ng atraksyon. Sa lahat ng mga lungsod na nagsisikap na kunin ang lugar ng pinuno, ang Florence ay namumukod-tangi kaysa sa iba, na may kumpiyansa na nagiging ikalimang kabisera ng industriya ng fashion.

Ang mga mag-aaral mula sa buong mundo ay pumunta sa France para sa isang first-class na edukasyon sa fashion, pagluluto, disenyo at negosyo. Kung nakapasok ka na sa isang unibersidad sa Pransya o naghihintay ng isang liham ng pagtanggap, tiyak na magiging kapaki-pakinabang ang aming mga tip.

Ang pag-aaral sa ibang bansa ay isang hindi malilimutang oras. Libu-libong kabataan sa buong mundo ang nangangarap na makapasok sa mga unibersidad ng Great Britain, Italy, Spain, Switzerland. Pagkatapos ng lahat, ang ganitong mataas na kalidad na edukasyon sa ibang bansa ay magbibigay-daan sa iyo na magtrabaho sa mga internasyonal na kumpanya sa hinaharap, at sa kasalukuyan upang makakuha ng maraming karanasan sa buhay at mga impression. Karamihan sa mga aplikante ay mas gusto ang pag-aaral sa Ingles, na hindi nakakagulat, dahil. ito ay isang internasyonal na wika. Upang makapag-aral sa ibang bansa, kinakailangan ang isang sertipiko ng kasanayan sa wika. Isa sa mga pinakasikat na pagsusulit, ang mga resulta nito ay tinatanggap ng mga unibersidad sa 145 na bansa sa mundo, ay ang IELTS.

Pahina:

Ang paglikha ng isang naka-istilong wardrobe batay sa mga koleksyon ng mga taga-disenyo ng fashion ng Russia ay isang magagawa na gawain. Ngayon, ang mga nagtapos ng mga unibersidad sa Russia ay bumabagsak sa mga linggo ng fashion sa New York, London, Milan at Paris, nagtatrabaho para sa mga tatak ng mundo tulad ng Adidas. Parami nang parami ang mga malikhain at mga batang Ruso na taga-disenyo ay bumubuo ng kanilang sariling mga tatak ng damit at accessories, sa gayon ay itinataas ang industriya ng fashion ng Russia sa antas ng mundo. Natukoy namin para sa iyo ang tatlong pinakasikat na unibersidad sa fashion sa Russia.

Sa pamamagitan ng paraan, mayroong maraming mga programang pang-edukasyon sa larangan ng fashion sa Russia, dose-dosenang mga unibersidad na nagtapos ng mga designer ng damit at, halimbawa, sa loob ng balangkas ng direksyon, o. Sa isang lugar nagtuturo sila ng pananahi, sa isang lugar na mas maraming disenyo, sa isang lugar na disenyo. Upang maging isang designer ng hindi bababa sa isang Russian scale, upang bumuo ng iyong tatak, upang regular na dumalo sa mga palabas sa fashion, kailangan mong malaman at magagawa ang higit pa sa ito. Mahalaga rin ang pananahi, disenyo, teknolohiya, disenyo, pagmomodelo, arkitekto, kasaysayan ng kasuutan, at marketing ng fashion. Ang kawalan ng isang elemento ay maaaring magkaroon ng isang nakalulungkot na epekto sa parehong isang koleksyon at sa buong karera ng isang taga-disenyo.

RUSSIAN STATE UNIVERSITY NA PANGALANANG A.N. KOSYGIN


Pinagmulan: kak-v-domashnih-usloviyah.ru

mga profile:

Malikhaing disenyo at mga makabagong teknolohiya para sa mga produktong gawa sa balat

Malikhaing disenyo at mga makabagong teknolohiya para sa paggawa ng mga kasuotan

Teknolohikal na disenyo ng katad at balahibo

Mga makabagong teknolohiya at disenyo ng damit at accessories

Mga makabagong teknolohiya at disenyo ng kasuotan sa paa at accessories.

Direksyon ng pagsasanay

mga profile:

Disenyo at dekorasyon ng mga produktong tela

Mga makabagong teknolohiya sa tela

Pagsusuri at pangangalakal ng mga produktong tela at magaan na industriya.

Direksyon ng pagsasanay

mga profile:

Teknolohiya ng masining na pagproseso at disenyo ng mga produktong fur

Masining na teknolohiya sa pagproseso ng materyal.

Direksyon ng pagsasanay

mga profile:

Masining na pagmomodelo ng mga sapatos at accessories sa industriya ng fashion

Masining na pagmomodelo at pag-promote ng mga kalakal sa industriya ng fashion

Malikhaing disenyo ng damit at accessories

Malikhaing disenyo ng sapatos at accessories.

Direksyon ng pagsasanay

profile"Sining sa Industriya ng Fashion".

Direksyon ng pagsasanay

mga profile:

disenyo ng kasuotan

Disenyo ng accessory.

Direksyon ng pagsasanay

mga profile:

Masining na disenyo ng kasuutan

Masining na disenyo ng mga tela

Masining na disenyo ng mga produktong gawa sa balat.

Direksyon ng pagsasanay"Pagpapanumbalik"

profile " Pagpapanumbalik ng mga artistikong tela.

Ayon sa mga nagtapos, ang edukasyon sa Kosyga ay akademiko at maging konserbatibo. Gayunpaman, sa isang pagkakataon MSTU im. Natapos ni A. N. Kosygina ang metro ng fashion ng Russia Vyacheslav Zaitsev, form author manggagawa Aeroflot at Russian Railways Victoria Andreyanova. Sa mga kamakailang nagtapos, papangalanan namin ang co-founder ng tatak na Nina Donis Donis Pupis, mga guro sa British School of Design Vladimir Tilinin at Anna Chernykh.

OMSK STATE TECHNICAL UNIVERSITY



Ang pangalawang pangalan ng unibersidad ay ang Institute of Design and Technology. Oo, malayo sa sentro ng Russia, Europa at, tila, mula sa industriya ng fashion. Ngunit ang unang paaralan ng disenyo ng kasuutan sa Western Siberia ay tumatakbo. Dito, nagtuturo ang bawat guro ayon sa natatanging programa ng may-akda. At, mahalaga, ang mga programa ay regular na pinagbubuti. Ang departamento ay may mga laboratoryo para sa paggawa ng iba't ibang uri ng mga kasuotan at mga niniting na damit. Nagsasanay ang mga mag-aaral sa mga negosyong pang-industriya na magaan, fashion house at design studio sa Russia. Siya nga pala, Evelina Khromtchenko Itinuturing na ang institute na ito ang pinakamalakas na fashion school sa Russia.

Ang tagapagtatag ng Russian brand na Galetsky Moscow ay nagtapos mula sa Omsk School of Design Anton Galetsky. Ang mga sumusunod na nagtapos ay matagumpay ding bumuo ng kanilang sariling mga tatak ng disenyo: Grigory Korobeinikov, Ludmila Berillo, Vika Kim, Julia Rusinova atbp.

Nakaugalian na tratuhin ang lahat ng domestic sa Russia na may bahagi ng pag-aalinlangan, kabilang ang edukasyon sa fashion ng Russia. Napagpasyahan naming alamin kung anong mga pagpipilian ang mayroon ang mga makabayang hinaharap na taga-disenyo, at sa parehong oras ay nakapanayam ang mga nagtapos, na marami sa kanila ay maaari nang magturo ng mga klase sa kanilang mga alma mater.

Maraming pinag-uusapan tungkol sa edukasyon sa fashion ng Russia at, bilang isang patakaran, sa hindi masyadong nakakabigay-puri na mga termino. Dito, tulad ng lahat ng Ruso, karamihan sa mga domestic na serbisyo, kalakal at mga desisyong pampulitika ay sinira ang kanilang reputasyon nang napakatagal at matigas ang ulo na ilang dekada na ang nakalilipas ay naging isang magandang anyo ang ganap na pagagalitan ang lahat ng bagay na "atin". Ngunit sa mga nakaraang taon ang sitwasyon ay nagsimulang unti-unting magbago para sa mas mahusay - hindi bababa sa unang dalawang puntos. Kaya, posible na hindi lahat ay napakasama sa edukasyon sa fashion ng Russia, kung ang mga bata, may talento at matagumpay na mga mag-aaral ay nagtapos mula sa mga domestic na unibersidad. Pinag-uusapan natin kung saan mag-aaral ng disenyo ng fashion sa Russia.

Pangalawang espesyal na edukasyon

Ang pangunahing pag-aangkin ng hindi nauunawaan na mga yunit ng creative sa naka-istilong Russia ay ang kawalan ng isang industriya. Iyon ay, pagkatapos ng graduation, ang isang taga-disenyo ay maaaring in demand sa halos parehong paraan tulad ng isang computer operator. At ang pangunahing pag-aangkin ng lahat ng mga potensyal na tagapag-empleyo at mamumuhunan sa naka-istilong Russia ay ang kakulangan ng mga tao na talagang alam kung paano gawin kung ano ang gusto nilang kumita ng pera. Ito ay pakinggan, ngunit ang pagguhit ng magagandang damit sa moleskins at pagyuko sa pangwakas ng isang fashion show ay hindi kahit isang daang bahagi ng gawain ng taga-disenyo. Ang fashion ay higit sa lahat ay isang gawaing handicraft, at upang magawa ito, kailangan mong makapag-cut, manahi, magdisenyo, maunawaan ang mga posibilidad ng mga materyales. Hindi bababa sa upang mahusay na pamahalaan ang iyong teknikal na koponan sa hinaharap.

Samakatuwid, ang pinakamagandang bagay na magagawa ng hinaharap na si Christopher Kane ay simulan ang kanyang pag-aaral mula sa isang kolehiyo (aka isang teknikal na paaralan). Literal na galing iyon kahit kanino. Si Igor Chapurin ay nagtapos mula sa Vitebsk Technological College, si Dmitry Loginov (Arsenicum) ay nagtapos mula sa Krasnoyarsk Technological College, sina Vika Gazinskaya at Lesya Paramonova ay nakakuha ng kinakailangang kaalaman sa mga kolehiyo. Ito ay isang kinakailangan at, sa kasamaang-palad, hindi maaaring palitan na yugto ng edukasyon sa fashion sa Russia.

Dmitry Loginov (Arsenicum), Krasnoyarsk Technological College

Marami na akong napanood na intern na nagmula sa mas mataas na institusyong pang-edukasyon, at may kumpiyansa akong masasabi na kulang sila sa praktikal na kaalaman sa sakuna. Oo, ang isang tao ay nakatakdang makabuo ng mga koleksyon sa burges na interior sa tulong ng isang lapis at papel, ngunit ang antas ng kasanayang ito ay magagamit lamang sa mga taong lubusang nag-aral ng mga katangian ng mga materyales at may malinaw na ideya ng kanilang plasticity. . Ang mga gawaing ito ang nilulutas ng pangalawang dalubhasang edukasyon.

Pinapayuhan ko ang lahat na seryosong iugnay ang kanilang buhay sa propesyon, at sa praktikal na bahagi nito, na dumaan sa yugtong ito. At bago pumili ng isang unibersidad, ito ay lubhang kapaki-pakinabang upang makakuha ng isang tagaloob na pagtingin sa industriya at gawin ang isang internship: sa isang fashion house, disenyo studio, sa kaso ng emergency-sa atelier. Hindi bababa sa anim na buwan, at upang madama ang buong sukat ng sakuna-taon.

Nag-aral ako sa Krasnoyarsk Technological College bilang isang fashion designer, at ang aking edukasyon ay parehong teoretikal at praktikal. Ginawa kaming mga artisan, mga pang-eksperimentong master na direktang nagtatrabaho sa produkto. Ito ay nagpapahintulot sa akin na harapin ang pinaka-kumplikadong produkto sa mga tuntunin ng disenyo.-klasikong suit ng mga lalaki, ang paglikha nito ay nangangailangan ng perpektong kaalaman sa tradisyonal na pananahi.

Mataas na edukasyon

Ang unang bagay na kailangang gawin ng mga sertipikadong Ruso na taga-disenyo sa hinaharap ay ang pumili ng tamang lungsod. Tulad ng kadalasang nangyayari sa mga hindi pangkaraniwang propesyon, ang mga unibersidad sa Moscow ay malayo sa tanging opsyon para sa mga aplikante. At hindi ang katotohanan na ang pinaka tama.

Kung magpasya kang pumunta sa Omsk para sa iyong pangarap, tandaan: para sa mga full-time na mag-aaral na pumasok sa departamento ng badyet, ang instituto ay nagbibigay ng isang hostel.

Anton Galetsky (Galetsky Moscow), OmGIS

Pinangarap kong magdisenyo mula noong ako ay limang taong gulang, at pagkatapos ng paaralan ay nagpunta ako sa OmGIS. Pagkatapos ay nabasa ko sa magazine ng Fashion Industry noong 2003 o 2004 ang isang artikulo tungkol sa tatlong pinakamakapangyarihang unibersidad kung saan sinanay ang mga designer,-dalawang Moscow at OmGIS. Bilang karagdagan, ako mismo ay mula sa Tyumen, malapit ito sa Omsk. Sa huli, pinili ko ang institusyong ito. Laban sa pangkalahatang background, talagang hawak ng OmGIS ang bar: hindi pinalampas ng aming mga guro ang mga hindi natapos na koleksyon, ilang mga pagkukulang. Kung nagtapos ako sa ilang unibersidad sa St. Petersburg o Moscow, sa tingin ko ay wala itong maitutulong sa akin.

Isa sa mga pangunahing bentahe-Ang programa ay patuloy na pinapabuti at inaayos. Siya ayng may-akda, na binuo ng mga guro - nagtapos ng institute. Ang mga guro mula sa OmGIS ay naglalakbay sa ibang mga bansa, ang mga guro mula sa Central Saint Martins ay dumating sa amin. Ngunit mayroong isang malaking downside:wala kaming fashion marketing, at wala pa rin kami nito. Mga koleksyon na ginawa ng mga mag-aaral-ito ay napakahusay at napaka-interesante, ngunit madalas imposibleng ibenta ang mga ito. Buweno, gumawa siya ng limang modelo, at pagkatapos ay ano? Dapat mas malaki ang collection, dapat commercial. Nagtapos ako noong 2010, at pagkatapos ay sa OmGIS nagsimula na ang mga mag-aaral na mag-isip sa mas down-to-earth na paraan.

Anastasia Romantsova (A La Russe Anastasia Romantsova), National Research University Higher School of Economics

Sa oras na dumating ako, mayroon na akong malinaw na pag-unawa sa kung ano at bakit gusto kong gawin. Upang maipatupad ang aking mga plano, mahalaga para sa akin na makipag-usap sa mga propesyonal na nagsasanay at makakuha ng mga sagot sa aking mga tanong. Ang Higher School of Economics ay may napakaseryosong programa sa pagsasanay. Ang lahat ng mga guro ay matagal nang itinatag, matagumpay na mga practitioner sa larangan ng fashion.Sa Russia, ang industriya ng fashion ay nagsisimula pa lamang na umunlad, habang nasa HSEkinakatawanmalakas na mga kurso sa pagsasanay at mga espesyal na disiplina.

Kung ang iyong layunin- kumuha ng kaalaman, ito lang ang lugar kung saan mo ito makukuha. Kabilang sa mga guro sa departamento ay mga kilalang nangungunang espesyalista sa industriya: Evelina Khromchenko, Alexander Shumsky, Tatyana Kulakhmetova, Alexander Vasiliev, Anush Gasparyan, Anna Lebsak-Kleymans at marami pang iba.

Center for Creative Industries, Faculty of Philosophy, Lomonosov Moscow State University, Moscow

Gusto rin ng mga creator na maglunsad ng business incubator, at dito ka makakakuha ng MBA degree sa fashion industry, corporate governance at art management. Para sa mga nagpapabuti lamang ng kanilang mga kasanayan dito, ang isang malaking bahagi ng mga lektura ay ibinibigay ng istoryador ng fashion na si Alexander Vasiliev at iba pang mga guest star. Ngunit hindi masyadong malinaw kung ano ang gagawin sa aplikasyon ng kaalamang ito: ang seksyong "bakante" sa site ay walang laman, bagaman, malinaw naman, sinubukan ng pamamahala na lutasin ang problema sa pagtatrabaho ng mga nagtapos. At ang programa ng MBA, na lohikal, ay higit na kailangan ng mga higante sa negosyo sa hinaharap kaysa sa mga taga-disenyo.

At isang sandali ng pagkabigo para sa lahat na nakabasa nito hanggang sa wakas: ang edukasyon ay hindi kasingkahulugan ng pangalan ng instituto kung saan ka nagtapos. Si Jean-Paul Gaultier ay nag-aral bilang isang katulong sa mga taga-disenyo sa mismong atelier, si Hedi Slimane ay nag-aral ng agham pampulitika at muling nagsanay bilang isang taga-disenyo mula sa isang estilista, at si Raf Simons sa pamamagitan ng edukasyon - taga-disenyo ng muwebles. Samakatuwid, ang pagpili ng instituto - Ang punto ay mahalaga, ngunit huwag mag-overestimate sa kahalagahan nito: ang pagiging isang mahusay na taga-disenyo ay mas mahirap kaysa sa pagkuha ng tamang diploma.

Ang industriya ng fashion ay isa sa pinakasikat at umuunlad na mga lugar kapwa sa ating bansa at sa ibang bansa. Milyun-milyong nangangarap na bumuo ng isang karera sa larangang ito, ngunit ang pagkuha ng isang de-kalidad na edukasyon ay medyo mahirap. Sinuri ng proyekto ng HeadHunter Education (edu.hh.ru) ang 1,850 sa mga kursong pagsasanay nito sa Moscow at pinagsama-sama ang nangungunang sampung pinakakawili-wiling mga programa sa pagsasanay sa larangan ng fashion at istilo. Magiging interesado ang listahang ito sa parehong mga baguhan sa industriya ng fashion at mga natatag nang propesyonal.

Fashion Business (British Higher School of Design)

Tagal ng pag-aaral: 1 taon

Ang programa ng Negosyo sa Industriya ng Fashion mula sa pinaka-kagalang-galang na institusyong pang-edukasyon ng Russia sa larangan ng disenyo ay idinisenyo para sa mga nais na mapagtanto ang kanilang mga talento sa pamamahala sa industriya ng fashion. Binibigyang-daan ka ng kurso na gawing propesyon ang iyong pagmamahal sa fashion. Ang sistema ng pagsasanay ay batay sa prinsipyo ng Learning by Doing, na nagbibigay-daan sa iyo na isabuhay ang nakuhang kaalaman. Sa ikalawang semestre, lahat ng mga mag-aaral ay makikibahagi sa isang proyekto na malinaw na magpapakita kung paano gumagana ang mga nangungunang fashion house sa larangan ng pamamahala ng tatak.

Paano lumikha ng iyong sariling indibidwal na istilo (Moscow School of Radio)

Tagal ng pagsasanay: 2 araw

Sa loob lamang ng dalawang araw ng pagsasanay sa format ng mga konsultasyon sa fashion, mauunawaan ng mga estudyante ang pagkakaiba sa pagitan ng estilo at fashion, matutunan kung paano pumili ng mga damit ayon sa uri ng kanilang katawan at matutunan kung paano lumikha ng perpektong pangunahing wardrobe. Bilang karagdagan, susubukan ng mga mag-aaral ang kanilang kaalaman sa pagsasanay: tutulungan ng guro ang mga mag-aaral na bigyang-diin ang kanilang mga lakas at itago ang mga bahid sa tulong ng mga damit, pati na rin kumpletuhin ang perpektong hitsura gamit ang tamang makeup.

Fashion stylist (WhitePhotoSchool)

Tagal ng pagsasanay: 9 na araw

Ang programa ng kurso ay idinisenyo sa paraang ang mga kagustuhan at layunin ng lahat ng mag-aaral na sumasailalim sa pagsasanay ay isinasaalang-alang. Makakatanggap ang mga mag-aaral ng praktikal na payo sa kumbinasyon ng mga kulay, texture at accessories, matutunan ang mga pangunahing kaalaman sa fashion photography, at isaalang-alang ang mga tampok ng pagtatrabaho sa Russian gloss. Sa pagkumpleto ng 9 na araw ng mga klase, ang mga diploma ay igagawad sa mga nagtapos, at ang pinakamahusay na mag-aaral ay magkakaroon ng pagkakataon na lumikha ng kanilang sariling portfolio sa pagtatapos ng pagsasanay.

Shopping Psychology (Institute of Reputation Technologies Art&Image)

Tagal ng pagsasanay: 1 araw

Ang fashion designer at TV presenter na si Tasha Strogaya ay magsasabi sa mga manonood ng dalawang oras na lecture kung ano ang shopping at kung saan may magandang linya sa pagitan ng kasiyahan at pagkagumon. Una sa lahat, ang programa ay inilaan para sa mga gumagawa ng imahe, stylist at personal na mamimili, na matututong matukoy ang psychotype ng kliyente at bumuo ng mga relasyon sa kanila nang tama.

Pangunahing Kurso sa MakeUp Artist (WhitePhotoSchool)

Tagal ng pagsasanay: 7 araw

Tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan ng kurso, ito ay nakatuon sa mga patakaran ng paglikha ng propesyonal na make-up at inilaan, una sa lahat, para sa mga make-up artist. Ang mga klase ay isinasagawa ng isang propesyonal na makeup artist na magsasalita tungkol sa mga pangunahing kaalaman sa paglikha ng isang make-up, ang mga patakaran para sa paggamit ng mga brush at mga pampaganda, teorya ng kulay, pagwawasto ng mukha at pagbabahagi ng mga propesyonal na lihim.

Mga tela at materyales sa modernong paraan (Institute of Reputation Technologies Art&Image)

Tagal ng pagsasanay: 1 araw

Ayon sa mga lumikha ng kurso, ang mga tela at materyales ay isang pangunahing salik sa proseso ng fashion. Ang panayam ay inirerekomenda para sa mga baguhan na taga-disenyo, mga propesyonal sa industriya at mga tagahanga lamang ng fashion. Kasama sa programa ng panayam ang mga paksa: mga hibla at ang kanilang pag-uuri, mga tela at kanilang istraktura, mga niniting na damit; mga paraan ng paglikha ng isang canvas, pagtitina at pagtatapos; pagguhit ng mga burloloy at mga guhit; pagmamanipula ng tela (pagbuburda, appliqué, tusok, atbp.).

Mga Pagsubok sa Modelo ng Pamamaril (WhitePhotoSchool)

Tagal ng pagsasanay: 4 na linggo

Ang kurso, na inorganisa ng WhitePhotoSchool, ay binubuo ng 12 mga aralin, walo sa mga ito ay ituturo ng photographer na si Christina Steinfeld. Sasabihin niya sa madla ang tungkol sa mga patakaran para sa mga pagsubok sa modelo ng pagbaril. Pagkatapos ay mailalapat ng mga mag-aaral ang nakuhang kaalaman sa pagsasanay sa pamamagitan ng pagkumpleto ng isang proyekto sa studio. Sa pagtatapos ng kurso, ang mga mag-aaral ay tumatanggap ng mga sertipiko ng pagkumpleto.

Masinsinang kurso sa fashion merchandising (Institute of Reputation Technologies Art&Image)

Sa loob ng 102 oras ng kurikulum, matututunan ng mga kalahok sa kurso ang mga pangunahing kaalaman sa pagba-brand, estilo, kulay, mga prinsipyo ng pag-aayos ng isang retail space, dekorasyon sa interior at pag-aayos ng mga komersyal na kagamitan. Ang kaalamang natamo ay magbibigay-daan sa iyo na magsimula ng isang karera sa larangan ng fashion merchandising. Nagaganap ang pagsasanay sa format ng mga lektura, master class at field workshop sa mga tindahan.

Personal na consultant sa pamimili (Institute of Reputation Technologies Art&Image)

Tagal ng pagsasanay: 3.5 buwan

Tutulungan ka ng kurso na gawing paborito mong propesyon ang iyong pagmamahal sa pamimili. Sa panahon ng pagsasanay, pag-aaralan ng mga mag-aaral ang sistema ng mga pagbili ng gusali para sa isang personal na wardrobe, ang diskarte para sa pagbuo ng isang indibidwal na istilo, ang ratio ng mga pangunahing at pana-panahong mga sangkap dito, ang mga diskarte at pamamaraan ng pamimili sa Russia at Europa. Ang lahat ng ito ay makakatulong upang matagumpay na magsimula ng isang karera bilang isang personal na consultant sa pamimili.

Pagpipinta ng mukha (Sentro ng pagsasanay "Edukasyon at Karera"

Tagal ng pagsasanay: 6 na oras

Ang indibidwal na kurso na "Aquagrim" ay nag-aalok upang maging pamilyar sa mga tampok ng sining ng paglalapat ng mga pintura, pati na rin upang maisagawa ang mga pangunahing pamamaraan at pamamaraan sa pagsasanay. Kasama sa pagsasanay ang isang pangkalahatang-ideya ng mga tool na kailangan para sa paglalapat ng pagpipinta sa mukha, isang pagpapakita ng proseso ng maayos na paghahanda ng balat para sa pagguhit, at pagtuturo ng mga natatanging diskarte sa pagpipinta.