Ang mga institusyong pang-edukasyon sa sining sa Moscow ay palaging nasa isang espesyal na account. Ang mga pagbabago sa pulitika at mga kaguluhan sa ekonomiya sa bansa ay hindi nagpapababa sa kumpetisyon sa kanila: ang pag-ibig sa sining ay nanalo sa anumang mga pag-iisip tungkol sa pang-araw-araw na tinapay at pakinabang sa pananalapi. At ito ay sa kabila ng katotohanan na kakaunti lamang ang mga nagtapos ang namamahala upang maging matagumpay sa propesyonal, makakuha ng tagumpay, at kasama nito ang kaunlaran. Gayunpaman, ang katotohanan ay nananatili na karaniwang may kalahati ng maraming bakante sa naturang mga unibersidad kaysa sa mga gustong kumuha ng mga ito.

mga talento at tagahanga

Tulad ng kaso ng mga unibersidad sa teatro, kapag pumapasok sa isang paaralan ng sining, hahanapin ang isang aplikante para sa pagkakaroon ng isang tiyak na spark, na karaniwang tinatawag na talento. Sa katunayan, pagkatapos ng lahat, lahat ay maaaring humawak ng isang lapis o brush sa kanilang mga kamay, ngunit isang tao lamang sa isang daan o isang libo ang may kakayahang lumikha ng isang bagay na kakaiba.

Hindi posible na magbigay ng isang ganap na tumpak na kahulugan ng konsepto ng "talento": lahat ng bagay sa sining ay masyadong subjective. Sa kasamaang palad, ang anumang malikhaing propesyon ay ganap na nakasalalay sa mga opinyon ng mga manonood at kritiko. Iyon ang dahilan kung bakit maraming mga eksperto ang nagpapayo: bago tumawid sa threshold ng isang unibersidad ng sining, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang kung maaari mong gugulin ang maraming taon ng iyong buhay sa kalabuan, mapait na ikinalulungkot na ang iyong trabaho ay hindi gumawa ng tamang impresyon sa publiko. Pagkatapos ng lahat, ang buong laro ng mga kulay, ang kalinawan ng mga linya, ang pagkakapare-pareho ng estilo sa isang gawa ng sining ay nilikha na may isang solong layunin - upang mabigla ang mundo at ipahayag ang sarili.

Ang mga propesyonal na prospect para sa hinaharap na mga artista, taga-disenyo, arkitekto ay sa halip ay ilusyon. Ang halaga ng kanilang trabaho ay maaaring mag-iba nang malaki - ang lahat ay depende sa pabagu-bago at pabagu-bagong swerte ng engkanto. Ang kahusayan, ang kakayahang makahanap ng isang karaniwang wika sa customer ngayon ay hindi gaanong mahalagang mga propesyonal na katangian.

Paghahanda para sa pagpasok sa isang unibersidad ng sining

Ang listahan ng mga unibersidad sa sining sa kabisera ay hindi masyadong mahaba, ngunit ang pagkuha ng edukasyon sa loob ng kanilang mga pader ay itinuturing na prestihiyoso sa buong mundo. Ang mataas na antas ng pagtuturo sa kanila ay itinakda ng mga founding father ng mga institusyong pang-edukasyon na ito. Kabilang sa mga ito ang Moscow State Academic Art Institute na pinangalanang V.I. Surikov, ang Moscow Art and Industry University na pinangalanang V.I. S. G. Stroganova, Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture, All-Russian State Institute of Cinematography. S. A. Gerasimova at ang graphic arts department ng Moscow State Pedagogical University. Nang walang kabiguan, kinakailangang banggitin ang St. Petersburg State Academic Institute of Painting, Sculpture at Architecture. I. E. Repin - ang unibersidad na ito, na may mga siglo-lumang tradisyon, ay itinatag noong kalagitnaan ng ika-18 siglo sa ilalim ng pagtangkilik ni Empress Elizabeth Petrovna. Ayon sa Charter na ipinapatupad noon, doon sila nag-aral ng 15 taon. Ngayon, ang opisyal na termino para sa pagkuha ng edukasyon ay nabawasan, ngunit upang maging isang mag-aaral, ang isang aplikante ay literal na kailangang gumugol ng mga taon sa paghahanda para sa pagpasok.

Ang bawat isa sa mga unibersidad na ito ay may sariling art school o preparatory courses. Ang edukasyon at pagsasanay sa kanila ay tumatagal mula sa ilang buwan hanggang dalawang taon. Ito ay nagkakahalaga, gayunpaman, upang gumawa ng isang reserbasyon na opisyal na walang sinuman ang nagbibigay ng kanilang mga garantiyang nagtapos para sa pagpasok. Bukod dito, sa mga kurso sa paghahanda sa Surikov Institute, ang mga guro ay tahasang nagbabala na walang mga konsesyon ang aasahan para sa "kanilang sarili" - lahat ay pumapasok sa isang karaniwang batayan. Ang mga klase sa paghahanda, bilang panuntunan, ay binabayaran, hindi sa banggitin ang katotohanan na ang aplikante ay kailangang magbigay ng kanyang sarili ng mga pantulong na materyales - mga pintura, brush, lapis, papel, stretcher, canvases ... Ang presyo ay maaaring iba: para sa isang tubo ng pintura, halimbawa, - mula 10 hanggang 1000 rubles Ang isang subframe ay nagkakahalaga ng hindi bababa sa 2000 rubles.

Bilang karagdagan, kapag pumapasok sa isang unibersidad ng sining, napakahalaga na isaalang-alang ang isang kapitaganan: kapag nag-parse ng mga aplikasyon, ang pinakadakilang kagustuhan ay ibinibigay sa mga aplikanteng nagtapos sa mga dalubhasang paaralan ng sining (halimbawa, Children's Art School No. 1 na pinangalanang pagkatapos ng V. A. Serov sa Prechistenka, Moscow Academic art lyceum ng Russian Academy of Arts), o magkaroon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon sa mga paaralang sining (Moscow State Academic Art School in Memory of 1905 o Moscow Art School (College) of Applied Arts). Ginagawa ito dahil hindi pinahihintulutan ng ganitong uri ng mas mataas na edukasyon ang mga random na tao na biglang nagnanais na maging mga artista, restorer o arkitekto. Ang kumpetisyon sa pagitan ng mga aplikante ay medyo mahirap, at ang pinakamahusay sa pinakamahusay ay dapat tanggapin, kaya kinakailangan na gumawa ng mga plano para sa pagpasok nang maaga, na isinasaalang-alang ang iyong sariling mga kakayahan.

Mga espesyal na pagsusulit

Una, dapat kang magpasya kung saang direksyon mo gustong ilapat ang iyong mga malikhaing impulses. Ang propesyon ng isang artista ay may ilang mga uri, halimbawa, isang pintor, isang restorer, isang artista sa teatro. Ang bilang ng mga specialty na maaaring makuha sa isang art university ay kinabibilangan ng isang sculptor, architect, art critic, art teacher, feature film artist, costume film designer, animation film at computer graphics artist. At ang unang bagay na hihilingin sa iyo sa pagpasok ay magbigay ng malikhaing gawain para sa isang preview alinsunod sa napiling landas. Bilang isang patakaran, ito ay mga guhit: isang larawan at isang pigura ng isang tao, pagpipinta - isang larawan na may mga kamay, mga komposisyon. Ang mga pumasa sa seleksyon na ito ay tinatanggap sa mga pagsusulit sa pasukan. Ang mga pagsusulit sa espesyalidad ay gaganapin sa mga workshop (na may pakikilahok ng mga sitter) sa loob ng ilang araw. Kasama sa mga espesyal na item ang:

• pagguhit (dalawang gawain): isang larawan at isang nakatayong hubad na pigura (sa papel na may lapis na grapayt); ang papel ay direktang inilabas sa lugar o ang aplikante ay gumagamit ng kanyang sarili, na minarkahan ng selyo ng komite sa pagpili;
• pagpipinta: isang larawan na may mga kamay ng isang nakaupong sitter (sa canvas na may mga pintura ng langis o tempera, gouache, watercolor - sa pagpasok sa graphic faculty); canvas hanggang sa 70 cm ang laki sa malaking bahagi, dapat dalhin ng aplikante;
• komposisyon: ang gawain sa isang naibigay na paksa ay maaaring sa anumang pamamaraan.

Pagkatapos ay susuriin ang mga papel ng pagsusulit at ibibigay ang mga marka. Kung ang bilang ng mga puntos na nakuha ay sapat na upang makapasa sa kumpetisyon, magkakaroon ka ng isang sanaysay sa isang partikular na paksa, kasaysayan (oral), kasaysayan ng kulturang artistikong Ruso at, sa ilang mga kaso, isang wikang banyaga. Kung, gayunpaman, hindi posible na makapasok sa full-time na departamento, ang mga bayad na departamento ay nasa iyong serbisyo, ang average na halaga ng pag-aaral kung saan kung minsan ay umabot sa $ 4,500-5,000.

Mga address ng unibersidad

Moscow State Academic Art Institute na pinangalanang V. I. Surikov: Faculty of Painting, Sculpture, Theory of Fine Arts; Moscow, Tovarishchesky per., 30 (metro station "Taganskaya", "Marxistskaya");

Faculty of graphics, architecture: Moscow, Lavrushinsky per., 15 (ang gusali sa tapat ng pasukan sa Tretyakov Gallery, metro station "Novokuznetskaya", "Tretyakovskaya").

Unibersidad ng sining-industriyal sa Moscow. S. G. Stroganov: Moscow, Volokolamskoe sh., 9 (metro station "Sokol").

Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture: Moscow, st. Myasnitskaya, 21 (metro station "Chistye Prudy"); Kamergersky per., 2 (metro station "Okhotny Ryad").

All-Russian State Institute of Cinematography. S. A. Gerasimova: Moscow, st. Wilhelm Pick, 3 (metro station "Botanical Garden").

St. Petersburg State Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture na pinangalanang I. E. Repin: St. Petersburg, Universitetskaya nab., 17 (metro station "Vasileostrovskaya").

Pagraranggo ng mga unibersidad sa arkitektura at sining

Inaprubahan ng Ministri ng Edukasyon at Agham ng Russian Federation ang rating ng mga mas mataas na institusyong pang-edukasyon batay sa mga resulta ng kanilang mga aktibidad. Ang koleksyon ng data upang matukoy ang pagraranggo ng mga unibersidad at mga espesyalidad ay isinagawa mula noong kalagitnaan ng taong akademiko ng 2004.

Kapag tinutukoy ang rating, maraming mga parameter ang isinasaalang-alang: ang kalidad ng mga kawani ng pagtuturo, ang bilang ng mga mag-aaral ng iba't ibang anyo ng edukasyon, ang pagkakaroon ng mga mag-aaral mula sa ibang mga bansa; ang dami ng siyentipikong pananaliksik, paglalathala, pagbibigay sa mga mag-aaral ng mga hostel, dispensaryo, atbp.

Lugar	Pangalan ng unibersidad
1	Moscow Architectural Institute (State Academy)
2	Moscow State University of Art and Industry
3	Ural State Academy of Architecture and Art (Yekaterinburg)
4	St. Petersburg State Academy of Art and Industry
5	Novosibirsk State Academy of Architecture at Art
6	Rostov State Academy of Architecture at Art
7	Krasnoyarsk State Art Institute

MGA SULIRANIN NG EDUKASYON SA SINING

Senior lecturer ng departamento

paraan ng pagtuturo ng sining at sining

Ang kasalukuyang estado ng edukasyon sa sining sa Russia ay tinutukoy hindi sa pamamagitan ng kaunting pagpopondo at pagkawalang-kilos ng ilang mga pamantayan o administratibo at ligal na mga pamamaraan; Ang lahat ng ito ay bunga lamang, o sintomas ng sakit. Ito ay kinakailangan upang magsimula hindi sa kanila, ngunit sa pangunahing dahilan - isang malalim na mali, ignorante, at para sa Russian kultural na tradisyon hindi maipaliliwanag saloobin ng lipunan at mga awtoridad sa artistikong kultura at sining edukasyon sa pangkalahatan. Sa isang bansa kung saan ang artistikong kultura ay tradisyonal na isang globo ng sagisag ng espirituwal at moral na mga halaga, kaalaman sa sarili at pagpapabuti ng sarili ng isang tao, ang kabaligtaran na saloobin patungo dito ay naitatag. Nakukuha nito sa kamalayan ng publiko ang katayuan ng isang uri ng "dessert", isang opsyonal na dekorasyon ng totoong buhay, ay itinuturing bilang isang partikularidad na walang seryosong kahalagahan sa buhay. Ang ganitong saloobin sa kultura ay mabilis na lumalago sa mga kondisyon ng matinding pragmatismo, ang omnipotence ng merkado, ang aktibong pagbuo ng isang "kamalayan sa merkado" ng isang tao at deforms ang propesyonal na sining mismo. Ngunit ang buong kasaysayan ng sangkatauhan ay nagpapatotoo na ang kababalaghan na tinatawag nating sining, o artistikong kultura, ay isang mahalagang bahagi ng paraan ng pag-iral ng tao sa mundo. At ang pagkasira nito, ang pagkawala ng pag-unawa sa mahahalagang halaga nito ng mga bagong henerasyon, ang pagkawala ng responsibilidad para sa pangangalaga, pag-unlad at "paghahatid" nito sa hinaharap ay isang direktang landas sa dehumanisasyon ng lipunang ito. Na maaaring ganap na magkakasamang mabuhay sa "kakayahan" sa maraming iba pang aspeto.

Ang mga pangunahing problema ng edukasyon sa sining sa Russia ay maaaring kondisyon na nahahati sa dalawang malalaking grupo: organisasyonal at pamamaraan.

Ang mga kadahilanang pang-organisasyon ay nauugnay sa pagtuturo ng kultura at sining ng sining, simula sa edukasyon sa preschool at nagtatapos sa edukasyon sa mga unibersidad.

Sa mga kondisyon ng umiiral na saloobin sa kultura ng sining ngayon, ang kaukulang siklo ng mga disiplina ng paaralan ay hindi maiiwasang lumabas sa background: kapwa sa mga tuntunin ng katayuan ng mga guro, at sa mga tuntunin ng oras na inilaan para dito, at sa mga tuntunin ng pag-aalala para sa kagamitan nito, para sa isang tunay, sa halip na nominal, presensya sa isang partikular na paaralan, at kaugnay sa kanya ang lahat ng mga kalahok at pinuno ng proseso ng edukasyon. Ito ay kilala na ang mga bata ay matagal nang pinaghihinalaang mga klase ng sining bilang opsyonal at hindi mahalaga.

Malinaw, sa kusang o organisadong mga anyo, ang masining na edukasyon ng bata ay nagsisimula nang mas maaga. Bukod dito, mula sa isang sikolohikal na pananaw, ang edad na 5-6 na taon ay ang pinaka-sensitibo para sa simula ng sistematikong mga klase ng sining, at ang mga pundasyon para sa karagdagang artistikong pag-unlad ay inilatag nang tumpak sa edad na ito. Sa mga programa sa kindergarten, ang sining, hindi bababa sa isang pormal na pananaw, ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar. Gayunpaman, mayroong isang napakalaking agwat sa pagitan ng mga kindergarten na may mataas na antas ng kagamitan at pagtuturo at karamihan sa iba pa, kung saan, sa pormal na pagpapatupad ng programa, ang mga bata ay hindi aktwal na nakikilahok sa sining. Bilang karagdagan, ang mga kindergarten, dahil sa kanilang kawalan o kakulangan, ay dinaluhan ng isang average ng 50% ng mga bata sa Russia.

Alinsunod sa Pederal na bahagi ng kondisyon na kasalukuyang pamantayan ng estado para sa pangunahin at pangunahing pangkalahatang edukasyon (2004), 1 oras bawat linggo ay inilalaan para sa edukasyon sa sining: makabuluhang mas mababa kaysa sa mga bansang tinukoy bilang mga bansang may average na antas ng pag-unlad at humigit-kumulang 2.5 beses mas mababa kaysa sa "mataas na maunlad na mga bansa" na sabik tayong tularan sa maraming iba pang paraan. Maaaring sabihin na ang sining ay naroroon sa paaralan sa antas ng "biological minimum" - kahit na ang ibig nating sabihin ay mga pamantayan at kurikulum, at hindi ang realidad ng paaralan. Sa pagsasagawa, hindi lahat ng paaralan ay regular na nagtuturo ng visual na sining at musika, at ito ay madalas na itinuturo ng mga hindi espesyalista. Kasabay nito, tulad ng nabanggit na, kitang-kita ang walang sawang pagnanais ng pamunuan ng edukasyon na paikliin ang masining na siklo o itulak ito sa larangan ng karagdagang edukasyon. Imposibleng makipagkasundo sa huli kahit na ang karagdagang edukasyon sa sining ay naging accessible sa lahat, na may mataas na kalidad at walang bayad, dahil sa isang lipunan na nagsasabing mayroong ilang antas ng espirituwalidad at kultura, ang bawat tao ay dapat tumanggap ng mga pundasyon ng artistikong pag-unlad , at wala kahit saan kundi komprehensibong paaralan, imposibleng ibigay ito. Tulad ng para sa kalidad ng karagdagang (pati na rin ang pangunahing) edukasyon sa sining sa buong bansa, ito ay nagtataas ng mga seryosong pagdududa, dahil sa all-Russian na "kultural na background": dalawang-katlo ng mga nayon ay walang anumang mga institusyong pangkultura, at ang kanilang mga naninirahan ay pinagkaitan ng anumang pagkakataon upang matugunan ang buhay na sining; sa ilang mga lungsod mayroong isang teatro ng mga bata, atbp., atbp.

Isinasaalang-alang ang pangalawang pangkat ng mga problema ng edukasyon sa sining, dapat tandaan ang kabalintunaan ng sitwasyon, na nakasalalay sa katotohanan na, nahuhuli sa mga binuo na bansa sa masusukat na mga parameter, sa katunayan ay hindi kinikilala ang halaga nito para sa isang tao at lipunan, mayroon tayong teoretikal. mga pag-unlad, mga nakamit na pamamaraan at mga partikular na programang pang-edukasyon sa isang mataas na antas ng mundo. . Ang ilan sa mga ito (halimbawa, mga system at) ay malawakang ginagamit. Mabuti ito, ngunit mayroon din itong downside: ang hindi sapat o isang panig na tradisyonal na kwalipikasyon ng isang guro ay maaaring humantong sa discrediting ng isang bagong ideya ng pedagogical. Ang pamamahagi ng iba pang mga sistema, sa kabaligtaran, ay napakaliit. Kaya, sa ilalim ng mga programa ng edukasyon sa pag-unlad, (G. Kudina, Z. Novlyanskaya, Yu. Poluyanova) na pinagbabatayan ng siyensya at napatunayan sa pamamagitan ng pagsasanay, dose-dosenang, sa pinakamaganda, "maliit na daan-daan" ng mga paaralang Ruso ang gumagana; ito rin ay higit sa lahat dahil sa hindi kahandaan ng mga kawani ng pagtuturo na gumawa ng mga makabagong pamamaraan. Minsan ang mga paghihirap ay lumitaw sa paglalathala ng mga naturang pag-unlad, dahil ang karapatang magkaroon ng mapagpasyang boto sa mga bagay na ito ay madalas na ibinibigay sa mga may-akda ng mga nakikipagkumpitensya na programa o mga eksperto na malinaw na kumuha ng ibang, kahit na kabaligtaran na posisyon sa pedagogy. Ang isang hindi inaasahang balakid sa masining, pangunahin sa pampanitikan, edukasyon ay nilikha ng Batas sa Copyright, na aktwal na nag-aalis sa mga may-akda at mga publisher ng mga aklat-aralin at mga pantulong sa pagtuturo ng pagkakataon na ipaalam sa mga bata ang pinakamahusay na mga gawa ng modernong panitikan ng mga bata, pati na rin ang maraming mga halimbawa ng visual at musikal na pagkamalikhain. Ang isyung ito ay nangangailangan ng agarang solusyon, na makikita, una sa lahat, sa pagbabalik ng mga dati nang pribilehiyo sa mga publikasyong pedagogical.

Dapat bigyang pansin ang sumusunod na kabalintunaan: ang edukasyon sa sining, na itinalaga ang posisyon ng isang opsyonal, o kahit na mabigat, gumawa ng timbang, ay malulutas ang isang bilang ng mga gawain na itinuturing ng paaralan at lipunan na pinakamahalaga, ngunit hindi malulutas. Kilalang-kilala na ang edukasyon sa paaralan ay itinayo halos eksklusibo sa asimilasyon ng mga abstract na konsepto, scheme, conventional sign, numerical relations, atbp. At, salungat sa mga katangian ng edad ng mga bata sa edad ng elementarya, binabalewala at binabalewala nito ang direktang pandama na karanasan ng bata bilang isang bagay na "hindi gaanong mahalaga". Ang mga klase sa sining, artistikong pagkamalikhain ay batay sa komprehensibong pandama na karanasan ng bata, sa kanyang interes sa paksa ng direktang pang-unawa. At ang pag-aari na ito ng bata ay kumikilos hindi lamang bilang isang tampok ng edad, at higit pa kaya hindi bilang isang balakid sa pagbuo ng abstract na pag-iisip, ngunit bilang isang hindi maaaring palitan na halaga, napapailalim sa karagdagang pag-unlad at pagpapabuti sa proseso ng artistikong pagkamalikhain, na maaaring pangalagaan ang integridad ng pag-unlad ng kaisipan ng bata.

Ang rationalized na pangkalahatang edukasyon ay binabalewala ang saklaw ng mga damdamin ng isang lumalagong tao, hinahayaan ang kanyang emosyonal at moral na pag-unlad na gawin ang kurso nito. Ito ay puno ng "emotional dullness", isang kakulangan ng sensitivity sa ibang tao at sa kalikasan, ang diktadura ng isang makitid na nauunawaan na talino na hindi nakikilala sa pagitan ng mabuti at masama. Ang mga kahihinatnan ng naturang pagbabago ng isang tao sa isang "kakayahang robot" ay medyo halata. Sa sekular na pangkalahatang edukasyon, tanging ang humanitarian at artistic cycle lamang ang maaaring patuloy na mapanatili ang kaluluwa ng tao sa pansin, pagyamanin ang emosyonal na buhay ng bata, pukawin ang espirituwal na pagtugon, paunlarin ang moral at halaga, at hindi lamang ang intelektwal na globo. Ang isang ganap na edukasyon sa sining ay nagpapanatili ng integridad ng personal na pag-unlad ng bata. Ang pinakamahalagang problema ng modernong edukasyon ay ang pagbuo ng pagkamalikhain, "pagkamalikhain" ng mga mag-aaral. Ang karaniwang diskarte sa problemang ito ay puro pragmatic: ang pagkamalikhain ay kapaki-pakinabang para sa isang tao at sa bansa kung saan siya ay isang mamamayan, para sa "tagumpay", pagiging mapagkumpitensya, atbp. Sa katunayan, ang tanong ay mas malalim. Ang pangangailangan para sa pagkamalikhain ay isang mahalagang katangian ng isang normal na umuunlad na tao, hindi mababawasan sa paglutas ng anumang partikular, pragmatikong mga problema. Ang kakulangan ng pagkamalikhain sa modernong paaralan, ang kawalan ng positibong karanasan ng bata sa libreng pagkamalikhain ay nakakasira sa normal na proseso ng pagbuo ng personalidad. Puno ito ng mga hindi mahuhulaan na krisis sa personalidad at mga antisosyal na pagpapakita, hanggang sa tinatawag na unmotivated na mga krimen. Napansin din namin na tiyak na ang kakulangan ng pagkamalikhain na, malamang, ang pangunahing dahilan para sa tila kabalintunaan na katotohanan na ang tagumpay ng paaralan ng mga bata taun-taon ay hindi tumataas, ngunit bumababa. Nasa larangan ng sining na ang isang bata ay maaaring makakuha ng isang maaga, matagumpay at ganap na karanasan ng pagkamalikhain - ang henerasyon at pagpapatupad ng kanyang sariling mga ideya. Isang karanasan na kailangang-kailangan para sa pagbuo ng kamalayan sa sarili, kamalayan sa sarili ng isang tao sa mundo at makakatulong sa kanya sa hinaharap na maging "malikhain" sa anumang larangan ng aktibidad. Ang isa sa mga kagyat na gawain ng edukasyon ay ang paglipat mula sa "nakabatay sa kaalaman" na diskarte sa "nakabatay sa kakayahan". Sa edukasyon sa sining, ang problemang ito ay nalutas "sa pamamagitan ng kanyang sarili", dahil ang sining ay hindi isang lugar ng abstract na kaalaman, ngunit, una sa lahat, isang larangan ng praktikal na pagkamalikhain. Matagal nang matagumpay na ginamit ang sining bilang isang makapangyarihang therapeutic tool; ito lamang ang nagtitiyak ng kapaki-pakinabang na epektong pang-iwas sa kalusugan ng mga bata. Sa mga institusyong pang-edukasyon kung saan ang artistikong pagkamalikhain ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar, ang emosyonal na tono ng mga bata ay tumataas, ang isang positibong saloobin sa paaralan ay lumitaw, ang neuroticism, pagkabalisa at pagkapagod ng mga bata ay bumababa. Ang huling pangyayari ay dapat lalo na bigyang-diin: ang mga klase ng sining ay nag-aalis, at hindi tumataas, labis na karga. Ang pagkapagod ng mga bata ay higit sa lahat ay sanhi ng underloading na may pagkamalikhain, na kung saan ay ang kanilang natural na pangangailangan. Ipinapakita ng mga pag-aaral na ang mga klase sa iba't ibang uri ng artistikong pagkamalikhain ay nagpapagana sa aktibidad ng intelektwal ng mga bata at kabataang lalaki; positibong nakakaapekto sa akademikong pagganap sa tinatawag na mga pangunahing paksa; dagdagan ang pangkalahatang pagkamalikhain ng isang tao; bumuo ng imahinasyon, kung wala ito ay maaaring walang tanong ng pagkamalikhain sa anumang lugar ng aktibidad ng tao. Samakatuwid, ang mga datos ng mga dayuhang pag-aaral na ang paggastos sa kultura ay isang kondisyon para sa paglago ng ekonomiya ay hindi dapat nakakagulat. Ito ay maaaring ganap na maiugnay sa edukasyon sa sining. Ang mga mag-aaral na pumapasok sa mga klase ng "aesthetic" nang walang paunang pagpili ay nagsisimulang kapansin-pansing nahihigitan ang kanilang mga kapantay mula sa mga klase ng "pangkalahatang edukasyon" kapwa sa mga terminong intelektwal at sa emosyonal at moral na pag-unlad. Ang mga masinsinang aktibidad, kahit na isinasagawa hindi sa murang edad, ngunit sa pagbibinata at may mahinang contingent ng mga mag-aaral, ay humahantong sa personal na paglaki ng mga bata: ang emosyonal na globo ay pinayaman, makasarili at mga motibo ng mamimili ay nagbibigay daan sa pagnanais para sa pag-unlad ng sarili. at pagmamalasakit sa iba; lumalaki ang kalayaan at responsibilidad ng bata - mga palatandaan ng kalusugang sikolohikal. Ang data ng sosyo-sikolohikal na pananaliksik ay nagpapakita na sa mga may sapat na gulang na may mayamang karanasan sa pagharap sa sining, mayroong mas personal na binuo at responsable sa lipunan.

Muli, ang pagbabalangkas ng mga pangunahing kondisyon kung saan ang pangkalahatang edukasyon sa sining ay maaaring mapagtanto ang ngayon ay halos hindi na-claim na potensyal, maaari nating gawin ang mga sumusunod na konklusyon.

Sa kasalukuyan, kinakailangan ang isang pangunahing muling pag-iisip ng lipunan, estado at sistema ng edukasyon sa lugar at kahalagahan ng kultural na sining at edukasyon sa sining. Dapat silang tingnan hindi bilang mga masasamang petitioner, ngunit bilang mga garantiya ng pangangalaga ng paraan ng pagkakaroon ng tao ng ating lipunan.

Ang kasalukuyang estado ng edukasyon ay nangangailangan ng isang makabuluhang pagpapalawak ng pagkakaroon ng sining sa mga sekondaryang paaralan sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga bagong paksa at bahagyang reorientation ng mga umiiral na.

Kinakailangang bumuo ng mga karaniwang konseptwal at metodolohikal na pundasyon para sa malikhaing nakatuon sa pagtuturo ng iba't ibang sining na may malawak na pagkakaiba-iba ng mga partikular na programa at pamamaraan. Suporta para sa mga kaugnay na departamentong pang-agham, mga programa sa pananaliksik at mga publikasyon.

Kinakailangang pag-isahin ang Kultura at Edukasyon sa loob ng balangkas ng mga isyung pang-edukasyon sa lahat ng impormasyon, administratibo, legal at pinansyal na kahihinatnan ng naturang asosasyon. Malubhang pagbabago sa sistema ng pagsasanay sa mga guro ng iba't ibang uri ng sining, na mangangailangan ng pakikilahok ng mga art masters para sa kanilang pagpapatupad.

Mga pamumuhunan mula sa 60,000 rubles.

Ang pagsasagawa ng mga sikolohikal na laro ay isa sa mga uso sa merkado ng mga serbisyong intelektwal. Ito ay isa sa mga negosyo kung saan ang mga pamumuhunan ay sampung beses na mas mababa kaysa sa posibleng tubo sa mga unang buwan ng operasyon.

Mga pamumuhunan mula sa 300,000 rubles.

Ang School of Mental Arithmetic ay isang hinahanap at matatag na negosyo. Upang magsimula, sapat na ang 300 libong rubles, na babayaran sa loob ng anim na buwan. Paano kumita ng 100 libong rubles sa isang buwan sa mga account?

Mga pamumuhunan mula sa 60,000 rubles.

Buksan ang iyong sariling produksyon ng mga natatanging produkto para sa mga hayop. Home mini-factory na may 100% payback.

Mga pamumuhunan mula sa 100,000 rubles.

Ang isang kumikitang ideya para sa mga makeup artist ay magbukas ng mga kurso sa makeup. Maaari kang magsimula sa 100 libong rubles at mga ambisyon sa iyong bulsa. Ang hakbang na ito ay hindi lamang magdadala ng kita, ngunit mapahusay din ang reputasyon ng iyong negosyo.

Mga pamumuhunan mula sa 1,000,000 rubles.

Ang mga sentro ng pagsasanay ay isang sikat na lugar ng negosyo, ang potensyal nito ay ipinahayag lamang sa Russia at kung saan makakahanap ka ng libre at kumikitang mga niches. Ano ang kailangan mo upang magbukas ng isang sentrong pang-edukasyon?

Mga pamumuhunan mula sa 49,000 rubles.

Ang mga paglalakad sa lungsod ay isang aktibidad sa paglilibang na nagbibigay-daan sa iyong pag-aralan nang mas malalim ang kasaysayan ng mga kalye. Sa plano ng negosyo, isasaalang-alang namin ang mga iskursiyon na may mga elemento ng pagganap na maaaring magdala mula sa 80 libong rubles.

Mga pamumuhunan mula sa 740,000 rubles.

Ang club ng mga bata ay isang tanyag na negosyo na umuunlad at responsable sa lipunan, na, bilang karagdagan sa malalim na kasiyahan sa moral, ay may kakayahang makabuo ng buwanang kita na higit sa 900 libong rubles.

Mga pamumuhunan mula sa 635,800 rubles.

Paano magbukas ng paaralan ng wika sa isang lungsod na may populasyon na higit sa 1 milyong tao. Pagsisimula ng mga pamumuhunan - 635,800 rubles. Net profit - 140,000 rubles, kakayahang kumita - 17.5%.

Ayon sa mga eksperto, ang online learning market sa Russia ay nagpapakita ng taunang rate ng paglago na 25%. Kasabay nito, ang dami ng merkado ng Russia sa 2016 ay 10.5 bilyong rubles lamang, habang...

Mga pamumuhunan mula sa 3,620,000 rubles.

Ang mga pamumuhunan sa pagbubukas ng club ay aabot sa 3,620,000 rubles. Pinagmulan - sariling pondo. Ang payback period ng proyekto ay 16 na buwan

Ibinibigay namin ang lahat ng kailangan mo para sa isang ganap na pagsisimula sa maikling panahon na may kaunting pamumuhunan.

Mga pamumuhunan mula sa 2,800,000 rubles.

Ang mga pamumuhunan sa isang pribadong museo ng tsokolate ay aabot sa 2,828,000 rubles. Ang hinulaang payback period ay 19 na buwan.

Mga pamumuhunan mula sa 4,640,000 rubles.

Plano ng negosyo para sa isang driving school na "Steering wheel and wheel"

Ang payback period ng proyekto ay 24 na buwan, ang may diskwentong payback period ay 25 buwan. Net present value (NPV) - 7,114,361 rubles, na makabuluhang lumampas sa paunang pamumuhunan...

Mga pamumuhunan mula sa 14,530,000 rubles.

Ang halaga ng proyekto ay magiging 14,530,000 rubles, kung saan 10,530,000 ang magiging start-up na pamumuhunan sa pagbubukas, at 4,000,000 rubles. - kapital ng paggawa. Payback period - 32 buwan.

Mga pamumuhunan mula sa 60,000 rubles.

Produksyon ng mga makinang na materyales sa pagtatapos at mga paving slab sa ilalim ng franchise ng Oscar

Mga bagong uri ng mga materyales sa pagtatapos na maaaring gawin kahit sa bahay. Nag-aalok kami upang makabuo ng: makinang na paving stone, tile para sa bahay, facade stone.

Mga pamumuhunan mula sa 50,000,000 rubles.

Ang kakayahang kumita ng naturang gawain ay hindi masyadong mataas, ngunit ito ay tinutukoy nang eksakto depende sa bilang ng mga mag-aaral - kung mas marami, siyempre, mas mabuti. Ang payback period para sa naturang proyekto ay tiyak na napakaganda...

Mga pamumuhunan mula sa 500,000 rubles.

Kahit na ang isang mahusay na paaralan ng sommelier ay maaaring mabuksan para sa isang halaga sa loob ng 500 libong rubles, ngunit sa una ay hindi ka makakaasa sa isang kumikitang negosyo. Ang lahat ay konektado sa katotohanan na ang mga unang buwan ng trabaho ay ididirekta ...

Mga pamumuhunan mula sa 1,000,000 rubles.

Ang gastos ng pagbubukas ng isang museo ay maaaring napakaliit o napaka makabuluhan, ang isang average na simpleng museo ay maaaring mabuksan (nang hindi isinasaalang-alang ang koleksyon, ang halaga nito, tulad ng nabanggit, ay hindi matantya sa lahat ...

Mga pamumuhunan mula sa 100,000 rubles.

Ang isang negosyo sa larangan ng edukasyon ay maaaring maging kumikita. Gayunpaman, hindi tulad ng sitwasyon ilang taon na ang nakalilipas, ngayon ang kumpetisyon sa segment na pang-edukasyon ay medyo mataas na. Kaya't umaasa sa tagumpay ...

Psychological salon "1000 ideya"

Psychological salon "1000 ideya" - sarili nitong negosyo na nagbabago ng buhay. Natatanging format, 25 handa na mga programa, pagsasanay sa turnkey. Mga pamumuhunan 80,000 rubles.

Pinagsasama namin ang mga sagot sa goss dito.

Mangyaring i-format nang maayos ang iyong mga tanong, isulat ang mga salita ng tanong nang buo at ang numero nito.

PANGKALAHATANG EDUKASYON

Sining sa modernong proseso ng edukasyong sosyo-kultural. Mga tungkulin ng sining at ang kanilang pagpapatupad sa edukasyon ng sining.

1. Ang sining ay isang anyo ng pagkamalikhain, isang paraan ng espirituwal na pagsasakatuparan sa sarili ng isang tao sa pamamagitan ng senswal at nagpapahayag na paraan (tunog, plasticity ng katawan, pattern, kulay, liwanag, natural na materyal, atbp.). Bumangon bilang isang resulta ng pagkamalikhain ng isang partikular na paksa, ang isang gawa ng sining ay nakakakuha ng isang transpersonal na karakter. Ang mga katangian ng nilalaman at anyo ng isang gawa ng sining, pati na rin ang paraan ng pang-unawa nito, ay nagpapatotoo hindi lamang sa mental na pagka-orihinal ng lumikha, kundi pati na rin ang mga kolektibong anyo ng karanasan, direksyon ng pag-iisip, katangian ng kultura ng kanyang kapanahunan. Ang kakaiba ng interpretasyon ng mga gawa ng sining ay ang kahulugang likas sa mga ito ay lumalabas na hindi maisasalin sa wika ng mga konsepto, hindi maipahahayag hanggang sa wakas Gmail

sa walang ibang paraan. Kinukumpirma nito ang ideya ng intrinsic na halaga ng sining. Ang kabalintunaan ay namamalagi sa katotohanan na kung ang sining ay magagawang masiyahan ang isang masining na pangangailangan, kapag ito ay kumikilos hindi bilang isang paraan, ngunit bilang isang layunin. Sa pamamagitan lamang ng pagsisiwalat ng orihinal na orihinal, kakaibang kalikasan nito, na hindi pinalitan ng anumang iba pa - moral, relihiyoso o siyentipikong aktibidad - kumikilos ang sining bilang isang katwiran sa sarili nito, na iginiit ang pangangailangan ng lugar nito sa buhay ng tao. Sa pamamagitan lamang ng pagkakaroon ng isang layunin sa sarili nito, ang sining ay may kakayahang isang malalim na papel na malikhain sa kultura - upang mapunan ang kababaan ng pag-iral ng tao. Ang sining ay nagiging tunay na kailangang-kailangan kapag, tila, ito ay nakatuon sa sarili hangga't maaari. Sa madaling salita, sa pamamagitan lamang ng sagisag ng mga prinsipyo ng pagiging sapat sa sarili ng artistikong pagkamalikhain ay ang sining na may kakayahang mapagtanto ang sarili bilang isang natatanging aktibidad, makabuluhang lampas sa sarili nitong mga limitasyon.

Ang sining ay isang paraan ng malikhaing pag-unlad at pagwawasto ng personalidad. Sa pamamagitan ng likas na katangian nito, sinasalungat ng sining ang disorganisasyon at kaguluhan, kaya't ang pangunahing ugali nito ay tulungan ang isang tao na magkasundo ang kanyang sarili at ang mundo, bukod dito, ang pagsasama-sama ng natural at panlipunan sa isang tao. Ang sining ay naglalayong ibunyag ang mga malikhaing posibilidad ng isang tao, nag-aalok ng isang bagong karanasan sa pag-unawa sa mundo, nagsusumikap na pukawin, gisingin ang pang-araw-araw na kamalayan. Salamat sa sining, pinalawak ng isang tao ang kanyang sariling karanasan at sumasali sa karanasan ng buong sangkatauhan. Sa loob ng balangkas ng karanasang panlipunan, pinahihintulutan ng sining ang isang tao na mahanap ang kanyang sarili bilang isang pambihirang pagkatao, na dumaan sa mga pagsubok sa sarili, espirituwal at moral na pagsusuri sa sarili. Ang sining bilang isang espesyal na natatanging imahe ng pagsasakatuparan sa sarili ng tao ay kumikilos bilang isang anyo ng pag-unlad ng pagkatao. Ang sining ay makabuluhang pinapataas ang antas ng kamalayan sa sarili ng isang tao, binabalangkas ang kanyang pangitain sa mundo at moral na pagpili, na nag-aambag sa espirituwal, malikhain, moral na pag-unlad ng indibidwal. Ang sining ay nagbibigay sa ating kamalayan ng isang masining na imahe nang malaya, hindi marahas.

Ito ay nagtuturo ng katotohanan at kabutihan sa pamamagitan ng kagandahan at kagandahan sa pamamagitan ng katotohanan at kabutihan.

Ang layunin ng sining ay isang malalim na pagsisiwalat at masining na pagmuni-muni ng panloob na mundo ng isang tao, bilang isang resulta kung saan ang kanyang moral at aesthetic na pagpapabuti ay isinasagawa.

Ang sining ay isang tiyak na anyo ng kamalayang panlipunan at aktibidad ng tao, na isang salamin ng realidad sa mga masining na imahe, isa sa pinakamahalagang paraan ng aesthetic na paggalugad sa mundo. Ang sining ay isang hindi direktang repleksyon ng realidad sa tulong ng isang tiyak na wika. Ang buong mundo ay isang paksa ng sining. Ang buhay panlipunan at kalikasan, anumang mga kaganapan at phenomena, ang pinaka kumplikadong mga subjective na karanasan ng isang tao ay bumubuo ng tunay na nilalaman ng mga gawa ng sining. Ang sining ay isang repleksyon ng realidad, isang repleksyon na higit pa o hindi gaanong obhetibo at ganap na nagpaparami ng kakanyahan, nilalaman, katangian at katangian ng realidad mismo.

Mga Pag-andar ng Sining:

- Komunikatibo (sining bilang komunikasyon). Sa likas na komunikasyon ng sining, nakabatay ang modernong pagsasaalang-alang nito bilang isang sistema ng tanda. Ang sining ay may sariling mga kumbensyon. Maraming mga uri ng sining (musika, pagpipinta, sayaw) ay hindi nangangailangan ng pagsasalin sa ibang mga wika para sa kanilang pag-unawa. Pinagsasama-sama ng sining ang mga tao, nagbibigay-daan sa kanila na mas makilala ang isa't isa (pagpapalitan ng kultura sa pagitan ng mga bansa).

- Aesthetic(sining bilang pagbuo ng isang malikhaing diwa at mga oryentasyon ng halaga). Binubuo ng sining ang masining na panlasa, kakayahan at pangangailangan ng isang tao, ginigising ang kanyang pagkamalikhain.

- Cognitive at pang-edukasyon(sining bilang kaalaman at kaliwanagan) Ang mga cognitive na posibilidad ng sining ay napakalaki, hindi sila mapapalitan ng iba pang mga spheres ng buhay espirituwal ng tao. Ang isang tao ay maaaring matuto nang higit pa tungkol sa buhay ng isang partikular na lipunan mula sa mga nobelang pangkasaysayan kaysa sa mga sinulat ng lahat ng mga mananalaysay, ekonomista, at mga istatistika na pinagsama. Ang pormula ng tubig ay H2O, ngunit ang konkretong-senswal na kayamanan at daan-daang mga katangian ng tubig ay nananatiling lampas sa saklaw ng siyentipikong pangkalahatan, ngunit ang mga ito ay maaaring ganap na maipahayag sa isang gawa ng sining. Ang papel ng sining sa kaalaman sa espirituwal na mundo ng tao ay lalong dakila. Ito ay tumagos sa kalaliman ng sikolohiya ng personalidad, ipinapakita ang pinaka kumplikadong pakikipag-ugnayan ng mga kaisipan, damdamin, kalooban, inilalantad ang mga mapagkukunan at motibo ng mga aksyon at gawa ng mga tao. Ang wika ng sining ay mas malinaw, mas metaporiko, mas may kakayahang umangkop, alegoriko, kabalintunaan, emosyonal at aesthetically mas mayaman kaysa natural, sinasalitang wika, samakatuwid ang mga posibilidad na nagbibigay-kaalaman ng masining na wika ay mas malawak at mas mataas sa husay. Ang mga musikal at masining na gawa, tulad ng anumang kultural na kababalaghan, ay maaaring maisip bilang mga dokumento ng isang panahon. Maaari silang maging impormasyon mula sa iba't ibang mga anggulo: historikal at makatotohanan, pilosopikal at pananaw sa mundo, etikal at emosyonal, atbp.

- Pagbabagong panlipunan(sining bilang isang aktibidad). Ang socially transforming function ng sining ay ipinakikita sa katotohanan na, pagkakaroon ng isang ideological at aesthetic na epekto sa mga tao, ito ay kinabibilangan ng mga ito sa isang nakadirekta at holistically oriented na aktibidad upang baguhin ang lipunan. Ang sining ay ang paglikha ng artistikong katotohanan at ang pagbabago ng totoong mundo alinsunod sa mga mithiin ng artista. Binabago ng sining ang katotohanan:

Sa pamamagitan ng ideological at aesthetic na epekto sa mga tao. Ang uri ng masining na kamalayan ng panahon, ang mga mithiin ng sining at ang uri ng personalidad ay magkakaugnay. Hinubog ng sinaunang sining ng Griyego ang karakter ng Griyego at ang kanyang saloobin sa mundo, pinalaya ng sining ng Renaissance ang isang tao mula sa mga dogma ng Middle Ages.

Sa pamamagitan ng pagsasama ng isang tao sa isang aktibidad na nakatuon sa halaga. Ang sining ay gumising sa pagiging sensitibo sa mga paglabag sa pagkakasundo sa lipunan, pinasisigla ang aktibidad ng lipunan ng indibidwal, pinasisigla siya na dalhin ang mundo sa linya ng perpekto. Kaya, ang mga inaliping taga-Iceland ay lumikha ng mga alamat kung saan ang mga bayaning mapagmahal sa kalayaan at matapang na bayani ay nabuhay at kumilos. Sa mga alamat, espirituwal na natanto ng mga tao ang kanilang mga iniisip tungkol sa kalayaan at kalayaan. Ang mga pangarap ng mga tao tungkol sa pagpapalaya mula sa kapangyarihan ng pamatok ng Tatar-Mongol ay makikita sa mga epiko ng Russia.

Sa pamamagitan ng pagbabago sa proseso ng artistikong pagkamalikhain sa tulong ng imahinasyon ng mga impression mula sa katotohanan (nire-recycle ng may-akda ang materyal ng buhay, pagbuo ng isang bagong katotohanan - ang artistikong mundo)

- Personal na transformative- ang kakayahan ng sining na impluwensyahan at husay na baguhin ang sikolohikal at characterological na istraktura ng personalidad.

- Nagbabayad ng bayad(sining bilang aliw). Ang pag-unawa sa isang gawa ng sining, ang mga tao ay naglalabas ng panloob na tensyon at kaguluhan na nabuo ng totoong buhay, at hindi bababa sa bahagyang nababayaran ang monotony ng pang-araw-araw na buhay. May tatlong pangunahing aspeto ang compensatory function:

Nakakagambala (hedonistic-mapaglaro at nakakaaliw);

Nakaaaliw;

Nag-aambag sa espirituwal na pagkakaisa ng isang tao (talagang compensatory).

Ang buhay ng isang modernong tao ay puno ng mga sitwasyon ng salungatan, pag-igting, labis na karga, hindi natutupad na pag-asa, kalungkutan. Nagagawa ng sining na aliwin ang isang tao, dalhin siya sa mundo ng mga pangarap. Sa pagkakaisa nito, binibigyan nito ang isang tao ng balanse, kung minsan ay tinutulungan siyang manatili sa gilid ng kalaliman, at ginagawang posible na mabuhay.

- Pang-edukasyon(sining bilang catharsis). Ang sining ay bumubuo ng isang holistic na personalidad. Ang epekto ng sining ay walang kinalaman sa didactic moralizing, ito ay nagpapakita mismo sa subconsciously. Ang Aristotelian theory of catharsis ay na sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga bayani na dumaan sa matinding pagsubok, ginagawa ng sining ang mga tao na makiramay sa kanila at sa gayon, kumbaga, dinadalisay ang panloob na mundo ng mga manonood at mambabasa. Ang isang tao ay pinayaman ng karanasan ng ibang tao at nabubuo ang kanyang sariling mga saloobin sa pagpapahalaga nang mas mabilis at mas mahusay.

- hedonistic(sining bilang kasiyahan). Ang aesthetic na kasiyahan ay may isang espesyal na espirituwal na katangian, at kahit na ang mga sinaunang Greeks ay nakikilala ito mula sa mga kasiyahan sa laman. Ang artistikong pagkamalikhain ay nagbibigay sa mga tao ng kagalakan sa pag-unawa sa kagandahan at artistikong katotohanan. Gayundin, karapat-dapat na kabilang sa sining, ang isa ay maaaring mag-isa ng mga pag-andar: nagbibigay-inspirasyon, impormasyon, pagsusuri, pag-asa.

- Psychotherapeutic. Nakakakuha ito ng espesyal na kahalagahan kapag ang isang lipunan o isang partikular na tao ay nakakaranas ng isang masakit na krisis. Dahil kayang ilubog ng sining ang isang tao sa isang estado kung saan makakaranas siya ng catharsis. Maging si Aristotle ay nagsalita tungkol sa catharsis, na tinawag ang salitang ito na mga karanasan ng mga manonood sa sinaunang teatro. Tila itinapon nila ang kanilang nakikita o hindi nakikitang mga luha, nakikita o hindi nakikitang pagdurusa, nakikiramay sa mga bayani ng mga sinaunang pagtatanghal. Ang isa sa mga gawain ng art therapy ay ibalik ang patolohiya sa normal. Halimbawa, upang baguhin ang isang inferiority complex o isang superiority complex sa isang humanistic social feeling (araw-araw, kahit sa pag-iisip, gumawa ng isang bagay na kaaya-aya para sa pinakamalaking bilang ng mga tao). Nakita ni L. Tolstoy ang isa sa pinakamahalagang gawain ng sining sa pagtulong sa mga tao na umibig sa buhay.

- Canonical at heuristic function ay itinuturing ng mga musicologist bilang isang dialectical na pares ng magkasalungat, na nagpapahintulot sa amin na isaalang-alang ang musical phenomenon mula sa pananaw ng relasyon sa pagitan ng tradisyon at pagbabago.

Ang mga posibilidad ng sining sa pagwawasto ng mga proseso ng pag-iisip sa mga bata ay itinuro ng mga dayuhan (O. Dekroli) at domestic (L.S. Vygotsky) na mga kinatawan ng pedagogy at sikolohiya. Ang sining ay isang mahalagang paraan ng edukasyon na nakakaapekto sa moralidad ng bata, pati na rin ang pagbuo ng kanyang pag-iisip, imahinasyon, emosyon at damdamin. Ang proseso ng perceiving art ng mga bata ay isang kumplikadong aktibidad sa pag-iisip na pinagsasama ang mga nagbibigay-malay at emosyonal na sandali. Ang mga klase sa artistikong aktibidad ay nag-aambag sa pag-unlad ng pandama ng mga bata, ang kakayahang makilala ang mga kulay, hugis, tunog, ay nagbibigay ng pag-unawa sa wika ng iba't ibang uri ng sining. Lalo na mahalaga ang positibong epekto ng sining sa mga batang may problema sa pag-unlad. Kahit na si L.S. Vygotsky sa kanyang pananaliksik ay nagsiwalat ng espesyal na papel ng artistikong aktibidad sa pagbuo ng hindi lamang mga pag-andar ng isip, kundi pati na rin sa pag-activate ng mga malikhaing pagpapakita sa iba't ibang uri ng sining sa mga bata na may mga problema sa pag-unlad. Ang sining ay nagpapaunlad ng personalidad, nagpapalawak ng pangkalahatan at masining na abot-tanaw, napagtanto ang mga interes ng nagbibigay-malay ng mga bata. Binibigyang-daan ng sining ang bata na maranasan ang mundo sa lahat ng kayamanan at pagkakaiba-iba nito, at sa pamamagitan ng artistikong mga aktibidad upang matutunan kung paano ito baguhin. Dito nakapaloob ang mga posibilidad ng pagwawasto ng sining, dahil. ito ay, sa isang banda, isang mapagkukunan ng mga bagong positibong karanasan para sa bata, na nagbibigay ng malikhaing pangangailangan, mga paraan upang masiyahan sila sa isang anyo o iba pang sining, at, sa kabilang banda, isang paraan ng pagsasakatuparan ng sosyo- pedagogical function ng sining.

Sa pagsasalita tungkol sa mga posibilidad ng pedagogical ng sining, hindi mabibigo ang isa na tandaan ang isa pang mahalagang aspeto: ang psychotherapeutic na epekto ng sining sa bata. Ang pag-impluwensya sa emosyonal na globo, ang sining sa parehong oras ay gumaganap ng mga communicative, regulatory, cathartic function. Ang magkasanib na pakikilahok ng bata, kanyang mga kapantay at guro sa proseso ng paglikha ng isang gawa ng sining ay nagpapalawak ng kanyang karanasan sa lipunan, nagtuturo ng sapat na pakikipag-ugnayan at komunikasyon sa magkasanib na mga aktibidad, at tinitiyak ang pagwawasto ng mga paglabag sa communicative sphere. Ang psycho-correctional na epekto ng epekto ng sining sa isang bata ay ipinahayag din sa epekto ng "paglilinis" mula sa naipon na mga negatibong karanasan at pagpasok sa landas ng mga bagong relasyon sa labas ng mundo. Ang pagbubunyag ng sikolohikal na mekanismo ng catharsis sa kanyang gawaing "Psychology of Art", L.S. Sinabi ni Vygotsky: "Ang sining ay palaging may dalang isang bagay na nagtagumpay sa ordinaryong pakiramdam. Sakit at pananabik, kapag ang mga ito ay dulot ng sining, may dalang higit pa sa ordinaryong sakit at pananabik. Ang pagproseso ng mga damdamin sa sining ay binubuo sa paggawa ng mga ito sa kanilang kabaligtaran, i.e. positibong damdamin na dinadala ng sining sa sarili nito. Binibigyan ng Art ang bata ng halos walang limitasyong mga pagkakataon para sa pagpapabuti ng sarili at pagsasakatuparan sa sarili kapwa sa proseso ng malikhaing at sa mga produkto nito. Ang modernong espesyal na sikolohiya at pedagogy ay higit na nakatuon sa paggamit ng iba't ibang uri ng sining sa gawaing pagwawasto bilang isang mahalagang paraan ng pagtuturo ng isang maayos na personalidad ng isang bata, ang kanyang pag-unlad sa kultura. Ang pangunahing gawain ng mga klase ng art cycle sa paaralan ay upang pukawin ang interes ng mga mag-aaral sa sining, turuan silang madama, maunawaan, mahalin at pahalagahan ang sining, tangkilikin ito; emosyonal na positibong malasahan, nararanasan ang pangangailangan para sa sistematikong komunikasyon sa kanya.

Ang papel at lugar ng sining sa modernong sistema ng edukasyon

Tinutukoy ng "Bagong Paaralan" na ang pangunahing misyon ng modernong edukasyon ay magbigay ng mga kondisyon para sa pagpapasya sa sarili at pagsasakatuparan sa sarili ng indibidwal. Ang sining ay may mahalagang papel sa pagpapatupad ng edukasyon. Ang pagiging tiyak at pagkakaiba-iba ng mga pag-andar ng sining ay ginagawa itong isang mahalagang bahagi ng pamana ng kultura ng mundo, isang kinakailangan at kailangang-kailangan na bahagi ng modernong nilalaman ng edukasyon.

Ang mga modernong uso sa pag-unlad ng edukasyon sa sining ng paaralan ay nangangailangan ng higit na pagpapabuti sa mga propesyonal na aktibidad at propesyonal na kultura ng isang guro ng sining.Sinasakop ng mga bagay na sining ang isa sa mga pangunahing lugar sa edukasyon ng modernong tao. Ang simula ng pagpapalaki na ito ay inilatag sa sinapupunan. Sa paaralan, ang mga paksa na kasama sa lugar na ito ng pag-unlad ay gumising sa kakayahang makita, pahalagahan, lumikha at, napakahalaga, maunawaan ang kagandahan. Ang pangunahing gawain na dapat pagsikapan ng isang guro na malutas sa lugar na ito ay ang pagpapatupad ng mga prinsipyo ng integridad, pagpapatuloy, imahe sa proseso ng paggawa ng sining.

Ang isang modernong aralin sa sining ay dapat magturo sa mga mag-aaral na maunawaan ang likas na katangian ng artistikong kultura, ang mga detalye ng mga uri nito. Ang guro ay dapat magkaroon ng kamalayan, una sa lahat, ang kakanyahan ng mga pandaigdigang pagbabago sa modernong edukasyon at ang mga sanhi nito, dahil. Pinagsasama ng mga bagay na sining ang maraming pangangailangan ng tao - intelektwal, emosyonal, moral. Nagdudulot ito ng espirituwalidad, pagkamakabayan, pambansang pagmamalaki sa mga bata.

Ang sining ay nakatuon sa pagbuo ng espirituwal na mundo ng bata, sa pag-unlad ng kanyang aesthetic na pang-unawa sa mundo, malikhaing pagpapahayag ng sarili, ang pagbuo ng interes sa buhay sa pamamagitan ng sining.

Ang diin sa pagtuturo ay ang pagkakapareho ng lahat ng uri ng sining, sa pagbuo ng kakayahang emosyonal na suriin ang mga phenomena at mga imahe sa pamamagitan ng pamilyar sa mga mag-aaral sa mundo ng plastic na sining sa pamamagitan ng pagbuo ng mga praktikal na kasanayan sa iba't ibang uri ng sining, pamilyar sa kanila. na may pamana ng domestic at world art.

Sa ngayon, maraming mga pangunahing lugar ng edukasyon sa sining ang binuo at tumatakbo sa pagsasanay. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga layunin, sariling nilalaman, sariling istraktura at ipinatupad sa pamamagitan ng sarili nitong programa.

Isa sa mga mahalagang konsepto sa edukasyon ay ang konseptoisang holistic na diskarte sa edukasyon at pagpapalaki, batay sa kategorya ng "artistic na imahe". Binuo noong huling bahagi ng 60s - unang bahagi ng 70s. pinuno ng laboratoryo ng Research Institute of Artistic Education, Propesor B.P. Yusov. Ang pangunahing ideya nito ay "pag-unawa, karanasan at magagawang paglikha ng isang masining na imahe ng mga mag-aaral". Isinasaalang-alang ng konseptong ito ang masining na imahe bilang pangunahing pamamaraan at bilang resulta ng proseso ng pang-unawa at paglikha ng isang gawa ng sining. Ang konseptong ito ay naging isang tunay na pangunguna sa pagtuklas. Sa kauna-unahang pagkakataon sa maraming taon, nagsimulang maunawaan ang sining sa paaralan bilang isang paksa na artistikong bumuo at nagtuturo. Ang teorya ng B.P. Yusov ay nagsilbing batayan para sa paglikha ng mga kasunod na konsepto.

Ang susunod na konsepto aypanimula sa kultura ng sining ng daigdig. Binuo noong unang bahagi ng 70s ng isang pangkat ng problema ng Research Institute of Art Education at ang Aesthetic Council ng Union of Artists ng USSR sa ilalim ng pamumuno ng People's Artist ng RSFSR B. M. Nemensky. Ang pangunahing ideya nito ay ang pagbuo ng artistikong kultura bilang bahagi ng espirituwal na kultura. Nagsama ito ng mayamang teoretikal at praktikal na karanasan ng mga nakaraang konsepto. Kabilang ang mga teorya ng artistikong edukasyon, na binuo noong 20-30s. (teoretikal na pamana ng L. P. Blonsky, A. V. Bakushinsky, S. Shatsky, P. I. Vygotsky at iba pa), pati na rin ang karanasan ng edukasyon sa sining sa ibang mga bansa. Ang masining na imahe dito ay isang paraan ng pagbuo ng artistikong kultura ng mga mag-aaral, at ang personalidad ng bata ay dinadala sa unahan.

Mga pangunahing gawainmga programa:

Paghubog sa mga mag-aaral ng moral at aesthetic na pagtugon sa maganda at pangit sa buhay at sa sining;

Pagbubuo ng masining at malikhaing aktibidad;

Mastering ang matalinghagang wika ng fine arts sa pamamagitan ng pagbuo ng artistikong kaalaman, kakayahan at kakayahan.

Nilalamanang paksa ay tinukoy dito sa pamamagitan ng pangkalahatang mga paksa para sa isang tiyak na taon ng pag-aaral, o isang tiyak na quarter. Halimbawa:

klase ko. Ang sining ng nakakakita. Ikaw at ang mundo sa paligid mo.

II klase. Ikaw at ang sining.

III klase. Nasa paligid natin ang sining.

IV klase. Ang bawat bansa ay isang artista, atbp.

Ang isa pang mahalagang konsepto ay ang pamilyar sa katutubong sining bilang isang espesyal na uri ng masining na pagkamalikhain. Ang nagtatag ng konseptong ito ay si Dr. Ped. Sciences, Propesor T. Ya. Shpikalova. Ang katutubong sining ay pinag-aaralan dito sa interaksyon ng lahat ng uri ng masining na pagkamalikhain sa sistema ng pambansa at pandaigdigang kultura. Ang masining na imahe sa konseptong ito ay itinuturing na komprehensibo na may kaugnayan sa kalikasan, buhay, trabaho, kasaysayan, masining na pambansang tradisyon ng mga tao. Ang konseptong ito ay nagbibigay-daan para sa isang panrehiyong diskarte sa pagtuturo ng sining sa paaralan.

Pangunahing layunin ng programa:

Ang pagbuo ng isang pananaw sa mundo at moral na posisyon sa pamamagitan ng pag-unlad ng makasaysayang memorya, na magpapahintulot sa mag-aaral na madama ang kanyang pag-aari sa mga siglo-lumang karanasan ng tao, ang karanasan ng kanyang mga ninuno;

Paglikha ng isang masining na imahe ng isang bagay sa pamamagitan ng pag-master ng mga kinakailangang kasanayan, pag-aaral ng mga bagay-uri ng iba't ibang paaralan ng katutubong sining at pagbuo ng isang malikhaing aktibong personalidad.

ATnilalamanAng paksa ay nahahati sa mga sumusunod na seksyon:

Mga batayan ng masining na imahe;

Ornament sa sining ng mga tao sa mundo: konstruksiyon at mga uri;

Folk ornament ng Russia: malikhaing pag-aaral sa proseso ng imahe;

Masining na gawain batay sa kakilala sa katutubong at pandekorasyon at inilapat na sining (mga pangunahing kaalaman sa sining ng sining).

Kaya, ang mga konsepto at programa ng pagtuturo ng sining sa paaralan na ipinakita dito ay ang mga pangunahing.

Ang isang mahusay na kontribusyon sa pagkamit ng mga pangunahing layunin ng pangunahing pangkalahatang edukasyon ay ginawa ng pag-aaral ng sining. Ang pinaka ginagamit na programa sa pag-aaral ng sining ay ang programaG.P. Sergeeva, I.E. Kashekova, E.D. Kritskaya "Art. 8-9 na baitang. Ang paglikha ng programang ito ay dahil sa kaugnayan ng pagsasama ng edukasyon sa paaralan sa modernong kultura at dahil sa pangangailangang ipakilala ang isang tinedyer sa modernong impormasyon, sosyo-kultural na espasyo. Ang nilalaman ng programa ay nagbibigay sa mga mag-aaral ng pag-unawa sa kahulugan ng sining sa buhay ng isang tao at lipunan, ang epekto sa kanyang espirituwal na mundo, ang pagbuo ng halaga at moral na oryentasyon, ang pagbuo ng aesthetic na kultura, ang pag-unlad ng karanasan. ng emosyonal at pagpapahalagang saloobin sa sining. Kaya, ang mga pangunahing kakayahan sa larangan ng "Sining" ay emosyonal at aesthetic na kakayahan. Sa mga pamantayan ng ikalawang henerasyon, batay sa kung saan nilikha ang programa ng pinagsamang kurso na "Sining", ang kakayahan ay nauunawaan bilang pangkalahatang kakayahan at pagpayag na gumamit ng kaalaman, kasanayan at pangkalahatang pamamaraan ng pagkilos na natutunan sa proseso ng pag-aaral sa tunay na aktibidad.

Ang layunin ng programa ay upang bumuo ng karanasan ng isang emosyonal at pinahahalagahan na saloobin sa sining bilang isang socio-cultural form ng mastering ang mundo, ang epekto sa isang tao at lipunan.

Ang mga layunin ng pagpapatupad ng kursong ito:

aktuwalisasyon ng karanasan ng mga mag-aaral sa komunikasyon sa sining;

cultural adaptation ng mga mag-aaral sa modernong espasyo ng impormasyon na puno ng iba't ibang kultural na phenomena;

pagbuo ng isang holistic na pagtingin sa papel ng sining sa kultural at makasaysayang proseso ng pag-unlad ng tao;

pagpapalalim ng artistikong at nagbibigay-malay na interes at pag-unlad ng intelektwal at malikhaing kakayahan ng mga kabataan;

edukasyon ng masining na panlasa;

pagtatamo ng cultural-cognitive, communicative at social-aesthetic na kakayahan;

pagbuo ng mga aral at kasanayan ng masining na edukasyon sa sarili.

Ang mga pangunahing linya ng nilalaman sa pag-aaral ng sining: ang papel at lugar ng sining sa buhay ng isang tao at lipunan, ang masining na imahe at ang pagiging tiyak nito sa iba't ibang uri ng sining; mga uri at genre, istilo at uso sa sining; ang kasaysayan ng sining ng iba't ibang panahon (primitive na sining, ang sining ng Sinaunang Mundo, ang Middle Ages, ang Renaissance, ang Enlightenment; isang pangkalahatang paglalarawan ng sining ng ika-19 na siglo); ang sining ng mga mamamayan ng Russia at ang proseso ng sining ng mundo; sining ng ika-20 siglo; mga bagong uri ng sining (sine, telebisyon, computer art at mga aesthetic features nito).

Ang kaalaman ng mga mag-aaral sa mga pangunahing uri at genre ng musika, spatial (plastic), screen arts, ang kanilang papel sa pag-unlad ng kultura ng sangkatauhan at ang kahalagahan para sa buhay ng isang indibidwal ay makakatulong sa pag-navigate sa pangunahing phenomena ng domestic at dayuhang sining, upang makilala ang pinakamahalagang mga gawa; aesthetically suriin ang mga phenomena ng nakapaligid na mundo, mga gawa ng sining at ipahayag ang mga paghuhusga tungkol sa kanila; suriin ang nilalaman, matalinghagang wika ng mga gawa ng iba't ibang genre at uri ng sining; ilapat ang masining at nagpapahayag na paraan ng iba't ibang uri ng sining sa kanilang gawain.

Ang huwarang materyal na sining na inirerekomenda ng programa ay nagpapahiwatig ng variable na paggamit nito sa proseso ng edukasyon, ginagawang posible na i-update ang kaalaman, kasanayan, at pamamaraan ng malikhaing aktibidad na nakuha ng mga mag-aaral sa mga nakaraang yugto ng edukasyon sa mga paksa ng artistikong at aesthetic cycle.

Kapag pumipili ng artistikong materyal, ang mga may-akda ng programa ay umaasa sa mga pamantayan tulad ng artistikong halaga nito, kahalagahang pang-edukasyon, kahusayan sa pagtuturo, kaugnayan ng mga modernong mag-aaral, at ang dami ng interpretasyon nito ng guro at mga mag-aaral.

Ang pag-istruktura ng artistikong materyal ng programa ay sumasalamin sa prinsipyo ng concentricity, ibig sabihin, ang paulit-ulit na pag-apila sa pinaka makabuluhang kultural na phenomena at mga gawa ng iba't ibang uri at genre ng sining sa mga paksang "Literatura", "Musika", "Fine Arts" . Ang pagpapatupad ng prinsipyong ito ay ginagawang posible na bumuo ng matatag na mga link sa nakaraang artistikong at aesthetic na karanasan ng mga mag-aaral.

Ang mga resulta ng mastering ng kursong "Art".

upang malasahan ang mga phenomena ng artistikong kultura ng iba't ibang mga tao sa mundo, upang mapagtanto ang lugar ng domestic art dito;

maunawaan at bigyang-kahulugan ang mga masining na imahe, mag-navigate sa sistema ng mga pagpapahalagang moral na ipinakita sa mga gawa ng sining, gumawa ng mga konklusyon at konklusyon;

ilarawan ang mga phenomena ng musikal, artistikong kultura, gamit ang naaangkop na terminolohiya para dito;

buuin ang pinag-aralan na materyal at impormasyong natanggap mula sa ibang mga mapagkukunan; ilapat ang mga kasanayan at kakayahan sa anumang uri ng masining na aktibidad; malutas ang mga malikhaing problema.

i-navigate ang pagkakaiba-iba ng kultura ng nakapaligid na katotohanan, pagmasdan ang iba't ibang mga phenomena ng buhay at sining sa mga aktibidad na pang-edukasyon at ekstrakurikular, makilala sa pagitan ng totoo at maling mga halaga;

ayusin ang kanilang malikhaing aktibidad, matukoy ang mga layunin at layunin nito, pumili at isabuhay ang mga paraan upang makamit ito;

mag-isip sa mga larawan, gumawa ng mga paghahambing at paglalahat, i-highlight ang mga indibidwal na katangian at katangian ng isang holistic na kababalaghan;

madama ang mga aesthetic na halaga, magpahayag ng opinyon sa mga merito ng mga gawa ng mataas at tanyag na sining, tingnan ang mga link na nauugnay at magkaroon ng kamalayan sa kanilang papel sa malikhaing at gumaganap na mga aktibidad.

Ang mga nagtapos ay magkakaroon ng pagkakataong matuto

ika-8 baitang

Baitang 9

upang kumatawan sa lugar at papel ng sining sa pag-unlad ng kultura ng mundo, sa buhay ng tao at lipunan;

pagmasdan (malalaman) ang mga bagay at phenomena ng sining, malasahan ang kahulugan (konsepto) ng isang masining na imahe, isang gawa ng sining;

upang matutuhan ang mga tampok ng wika ng iba't ibang uri ng sining, masining na paraan ng pagpapahayag, ang mga detalye ng masining na imahe sa iba't ibang uri ng sining;

upang makilala ang mga pinag-aralan na uri at genre ng sining;

ilarawan ang mga phenomena ng sining gamit ang mga espesyal na terminolohiya;

pag-uri-uriin ang mga pinag-aralan na bagay at phenomena ng kultura;

buuin ang pinag-aralan na materyal at impormasyong nakuha mula sa iba't ibang mapagkukunan.

kumakatawan sa isang sistema ng mga pangkalahatang halaga;

mapagtanto ang halaga ng sining ng iba't ibang mga tao sa mundo at ang lugar ng domestic art;

igalang ang kultura ng ibang tao, master ang espirituwal at moral na potensyal na naipon sa mga gawa ng sining, magpakita ng emosyonal at halaga na saloobin sa sining at buhay, mag-navigate sa sistema ng mga pamantayang moral at mga halaga na ipinakita sa mga gawa ng sining;

upang bumuo ng mga kakayahan sa komunikasyon, impormasyon at socio-aesthetic, kabilang ang pag-master ng kultura ng pasalita at nakasulat na pananalita;

gumamit ng mga pamamaraan ng aesthetic na komunikasyon, makabisado ang mga paraan ng diyalogo ng komunikasyon sa mga gawa ng sining;

bumuo ng isang indibidwal na artistikong panlasa, intelektwal at emosyonal na spheres;

malasahan at suriin ang mga aesthetic na halaga, magpahayag ng opinyon sa mga merito ng mga gawa ng mataas at tanyag na sining, tingnan ang mga nag-uugnay na link at magkaroon ng kamalayan sa kanilang papel sa malikhaing aktibidad;

upang ipakita ang isang matatag na interes sa sining, ang mga artistikong tradisyon ng kanilang mga tao at ang mga tagumpay ng kultura ng mundo, upang palawakin ang kanilang aesthetic horizons;

maunawaan ang mga kumbensyon ng wika ng iba't ibang uri ng sining, lumikha ng mga kondisyong imahe, simbolo;

matukoy ang pag-asa ng artistikong anyo sa layunin ng malikhaing ideya;

upang mapagtanto ang kanilang potensyal na malikhain, upang maisagawa ang pagpapasya sa sarili at pagsasakatuparan sa sarili ng indibidwal sa aesthetic (artistic-figurative) na materyal.

Listahan ng ginamit na panitikan

Bakhtin M.M. Sa pamamaraan ng humanities // Bakhtin M.M. Aesthetics ng verbal na pagkamalikhain. - M., 1979;

Vygotsky L.S. Sikolohiya ng sining. - M.: Sining, 1968;

Kashekova I.E. Isang solong integration space ng paaralan at ang mga paraan ng paglikha nito // Art sa paaralan. 2001, Blg. 4;

Kashekova I.E. Kritskaya E.D., Sergeeva G.P. Art. 8-9 na grado. Textbook para sa mga institusyong pang-edukasyon. - M .: Edukasyon, 2009;

Kashekova I.E. Paglikha ng integrasyon na espasyong pang-edukasyon ng paaralan sa pamamagitan ng sining. Monograph. - M .: Publishing House ng Russian Academy of Education, 2006 .;

Kashekova I.E., Temirov T. AT. Ang konsepto ng edukasyon sa sining bilang pundasyon ng sistema ng aesthetic development ng mga mag-aaral sa paaralan: Project. - M, 1990;

Sokolnikova N. M. Visual arts at mga pamamaraan ng pagtuturo sa elementarya. - M., 2002. - S. 312