Ang tulang "I loved you: love is still, probably ..." ay kadalasang tinatawag na munting kwento tungkol sa unrequited love, bagama't mayroon lamang itong walong linya. Ngunit ang isang tunay na napakatalino na makata lamang ang makakalikha ng gayong inspirasyong akda.

Ang ilang mga kritiko sa panitikan ay naniniwala na ang tula ay tinutugunan sa napakatalino na sekular na kagandahan na si Karolina Sobanskaya, ang iba ay sumasang-ayon na ito ay nakatuon kay Anna Olenina, kung saan ang pag-ibig ni Pushkin.

Hindi palaging mahalaga na pag-aralan ang isang tula batay sa talambuhay ng may-akda, dahil sa mga liriko ng pag-ibig ay nilikha ang isang kondisyon na mala-tula na imahe ng isang liriko na bayani. Hindi laging posible na makilala siya sa may-akda, ngunit ang liriko na bayani ay ang tagapagdala ng kanyang mga pananaw, saloobin sa mga tao, sa buhay.

Ang genre ng tula ay appeal. Ito ay isang pag-uusap sa pagitan ng isang liriko na bayani at ng kanyang minamahal.

Ang tema ng tula ay pag-ibig. Pag-ibig na hindi nasusuklian at hindi nasusuklian, na tumatama sa atin ng kanyang kadakilaan.

Upang maihatid ang lalim ng kanyang damdamin, gumagamit si Pushkin ng iba't ibang paraan ng pagpapahayag ng wika. Tatlong beses sa simula ng mga linya ang parirala ay paulit-ulit: "Minahal kita."

Ang compositional technique na ito ay tinatawag na anaphora.

Mahalagang tandaan na ang lahat ng mga pandiwa sa tula ay ibinigay sa anyo ng nakaraang panahunan - naiintindihan ng makata ang imposibilidad ng pagbabalik ng dating damdamin. Ang mga past tense na pandiwa ay higit na nagpapahusay sa pakiramdam ng hindi na maibabalik na kaligayahan. At isang pandiwa lamang ang ginagamit sa kasalukuyang panahunan: "Hindi ko nais na malungkot ka sa anumang bagay."

Ang ibig sabihin ng tunay na pag-ibig ay hilingin ang kaligayahan ng isang minamahal. Kahit may kasamang iba. Ito ang pangunahing ideya ng tula.

Sa tula, ang pagbabaligtad ay partikular na kahalagahan: "sa aking kaluluwa", "siguro", "para malungkot ka ng wala", "minamahal na maging iba". Ang pagbabaligtad ay ginagamit sa halos bawat linya, at ito ay nagbibigay sa tula ng isang espesyal na pagpapahayag.

Gumagamit ang makata ng pamamaraan ng alliteration, na nagpapahusay sa emosyonal na pangkulay ng mga linyang patula. Sa unang bahagi ng tula, inuulit ang katinig na tunog na L, na naghahatid ng lambing at kalungkutan:

Minahal kita: mahal pa rin, marahil
Sa aking kaluluwa, hindi ito ganap na kumupas ...

At sa ikalawang bahagi, ang malambot na tunog l ay nagbabago sa isang malakas at matalim na tunog p, na sumisimbolo sa paghihiwalay, isang pahinga: "... kami ay nanghihina sa pagkamahiyain, pagkatapos ay may paninibugho." Ang mga epithets ay nahuhulog mismo sa target: siya ay umibig nang tahimik, walang pag-asa, taos-puso, magiliw.

Isang magandang metapora ang ginamit: ang pag-ibig ay kumupas. Sa paglikha ng emosyonal na pag-igting, ang syntactic parallelism (mga pag-uulit ng parehong uri ng mga constructions) ay gumaganap din ng isang mahalagang papel: "alinman sa pamamagitan ng pagkamahiyain, o sa pamamagitan ng paninibugho"; "So sincere, sobrang lambing."

Ang tula na "Mahal kita" ay napakatanyag na ang karamihan sa mga mag-aaral ay nakilala ito nang matagal bago ang mga aralin sa panitikan. Ito ay isang himno sa minamahal na babae at sa parehong oras ay isang pagsisi sa kanya para sa hindi pagpapahalaga sa gayong malakas at magalang na damdamin. Ang isang maikling pagsusuri ng "Minahal kita" ayon sa plano ay magbubunyag sa mga mag-aaral ng ika-9 na baitang ang lahat ng mga aspeto ng nanginginig na pagtatapat ng pag-ibig na ito. Maaaring gamitin ang pag-parse upang ipaliwanag ang materyal o bilang karagdagang impormasyon.

Maikling pagsusuri

Kasaysayan ng paglikha- Ang gawain ay isinulat noong 1829. Pagkalipas ng isang taon, inilathala ito sa almanac na "Northern Flowers".

Tema ng tula- ang damdamin ng liriko na bayani para sa isang magandang babae na nabigong makilala ang kanyang salpok, ay hindi pinahahalagahan ang panginginig ng pag-ibig.

Komposisyon- isang bahagi, ang buong akda ay isang pagtatapat na puno ng taos-pusong damdamin.

Genre- lyrics ng pag-ibig

Sukat ng patula iambic pentameter na may cross rhyme.

Metapora – "Ang pag-ibig sa kaluluwa ay hindi pa ganap na namamatay", "minsan sa pagkamahiyain, minsan sa paninibugho tayo ay nanghihina".

Kasaysayan ng paglikha

Pinagtatalunan pa rin ng mga mananalaysay na pampanitikan kung kanino nakatuon ang akda. Mayroong dalawang bersyon kung kanino eksaktong inilaan ni Pushkin ang mga makikinang na linyang ito. Sa mahabang panahon ay pinaniniwalaan na ang kanilang addressee ay si Karolina Sobańska. Makikilala ng makata ang kamangha-manghang sosyalidad na ito sa isang kaakit-akit na murang edad, noong 1821 ay naglilingkod siya sa isang timog na pagpapatapon. Ang kagandahan ay nagulat sa romantikong imahinasyon ni Alexander Sergeevich. Sa loob ng halos sampung taon ay hinahangaan niya siya - kahit na noong 1830, naghahanda na para sa kanyang pakikipag-ugnayan sa kanyang magiging asawa, sumulat siya sa mapagmataas na babae, na nagmamakaawa sa kanya para sa pakikipagkaibigan, ngunit hindi siya sumagot. At ito sa kabila ng katotohanan na si Sobanskaya ay napakatanda at naging pangit, na hindi mabibigo na mapansin ng makata.

Ang pangalawang babae kung kanino maaari niyang tugunan ang mga taos-pusong linyang ito ay ang pinsan ni Anna Kern (kung kanino ang makata ay umibig din sa isang pagkakataon), si Anna Olenina. Ang isang maganda at mahusay na pinag-aralan na batang babae ay nakatuon sa tula ng maraming kilalang tao noong panahong iyon. Niligawan pa siya ni Pushkin, ngunit pagkatapos ng pagtanggi ay iniwan niya ang dalawang quatrains sa kanyang album.

Ngunit kung sino man ang addressee, ang kwento ng paglikha ng tula na "I loved you" ay malapit na konektado sa nakaraan ng may-akda nito - ito ay isang paalam sa damdamin. Noong 1829, nang isulat ito, ang makata ay nagmungkahi kay Natalya Goncharova.

Isang kahanga-hangang gawa ang ipinakita sa korte ng mambabasa sa mismong susunod na taon, noong 1830. Ito ay unang inilimbag sa almanac na "Northern Flowers".

Paksa

Ang makata ay nagsasalita tungkol sa isang hindi nasusuklian na pakiramdam, kung saan oras na upang magpaalam. At hindi pa man tuluyang nahuhulog ang loob ng lyrical hero sa kanyang kausap, handa na siyang iwanan ang lahat sa nakaraan. Para siyang nagkukumpisal sa isang malupit na babae, ipinapakita sa kanya kung ano ang nawala sa kanya - ang kanyang katapatan, debosyon, lambing at lahat ng bagay na handa niyang ilagay sa kanyang paanan. Ang lahat ng mga huling linya ay matatawag na malupit: sa isang banda, ang liriko na bayani ay nagnanais ng kanyang kaligayahan sa isa pa, ngunit sa parehong oras ay nagpapahayag siya ng isang nakatagong kumpiyansa na kung sino siya ay hindi mamahalin nang labis. Sa kaisipang ito nagtatapos ang tula.

Komposisyon

Gumamit si Alexander Sergeevich ng isang simpleng komposisyon na may isang bahagi para sa kanyang trabaho, sa parehong oras na hinahati ito nang may temang sa tatlong bahagi sa tulong ng isang pagpigil.

Kaya, ang Unang Karangalan ay nag-tutugma sa mga hangganan ng unang quatrain - sa loob nito ay ipinagtapat ng makata ang kanyang pag-ibig at inamin sa kanyang sarili at sa babaeng mahal niya na ang pakiramdam ay hindi pa ganap na nawala. Gayunpaman, hindi na niya ito guguluhin sa kanyang mga pag-amin, dahil ayaw niyang malungkot.

Ang ikalawang bahagi ay nagsisimula din sa mga salitang "Mahal kita", at sa loob nito ay inilalarawan ng may-akda ang likas na katangian ng kanyang mga damdamin, nagsasalita tungkol sa kanyang walang pag-asa na kalikasan, tungkol sa paninibugho na nagpahirap sa kanya, tungkol sa pagkamahiyain na hindi nagpapahintulot sa kanya na magsalita. kanina.

At ang huling bahagi ay isang kapintasan, na natatakpan sa ilalim ng hiling ng kaligayahan.

Genre

Ito ay isang klasikong liriko ng pag-ibig, na nakasuot ng perpektong anyo - Pushkin, sa pamamagitan ng bibig ng isang liriko na bayani, ay hayagang nagpahayag ng kanyang damdamin, hindi siya nahihiya tungkol dito at hindi ito itatago. Nanginginig na lambing ang pakikitungo niya sa babaeng sinusulatan niya, ngunit hindi rin nito itinatago ang kanyang malungkot na kabalintunaan.

Ang tula ay nakasulat sa iambic pentameter, ang ritmo sa loob nito ay kumplikado, ngunit malinaw. Gumagamit ang may-akda ng cross-rhyming na may salit-salit na pambabae at panlalaki na mga tula bilang isang mainam na anyo upang ihatid ang kanyang ideya.

paraan ng pagpapahayag

Ang akda ay nakasulat sa isang napakasimpleng wika, na naglalapit dito sa kolokyal na pananalita, ginagawang mas masigla at taos-puso ang pagkilala. Sa lahat ng trope, ginagamit lamang ni Alexander Sergeevich mga metapora- "Ang pag-ibig sa kaluluwa ay hindi pa ganap na namamatay", "pinahihirapan tayo ng kahihiyan, pagkatapos ng paninibugho".

Kasabay nito, mahusay niyang ginagamit ang pagbabaligtad, na ginagawang malambing at taos-puso ang tula. Ginawang posible ng property na ito na ilagay ito sa musika, na ginagawa itong isa sa mga pinakasikat na romansa noong ika-20 siglo.

"I loved you ..." Ang A.S. Pushkin (1829) ay isang halimbawa ng lyrics ng pag-ibig ng may-akda. Ang tulang ito ay isang buong mundo kung saan naghahari ang pag-ibig. Siya ay walang hangganan at dalisay.

Ang lahat ng mga linya sa akdang patula ay puno ng lambing, magaan na kalungkutan at pagpipitagan. Ang walang kapalit na pag-ibig ng makata ay wala ng anumang pagkamakasarili. ( Tingnan ang tekstong "Mahal kita ..." ni A.S. Pushkin sa dulo ng teksto). Talagang mahal niya ang babaeng tinutukoy sa trabaho, nagpapakita ng pagmamalasakit sa kanya, ayaw siyang ma-excite sa kanyang mga pagtatapat. At nais lamang ng kanyang pinili sa hinaharap na mahalin siya nang buong lambing at kasing lakas ng pagmamahal niya.

Sinusuri ang "Mahal kita ...", masasabi nating ang liriko na tula na ito ay kaayon ng isa pang patula na gawa ni Pushkin - "Sa Hills of Georgia". Ang parehong dami, ang parehong kalinawan ng mga rhymes, ang ilan ay paulit-ulit lamang (sa parehong mga gawa, halimbawa, sila ay tumutula: "maaaring" - "nakakagambala"); ang parehong prinsipyo ng istruktura, pagiging simple ng pagpapahayag, pagsunod sa saturation ng mga pag-uulit ng pandiwa. Doon: "ikaw, ikaw, ikaw lang", dito ng tatlong beses: "Minahal kita ...". Ang lahat ng ito ay nagbibigay sa parehong mga gawang patula ng isang pambihirang liriko at kumikinang na musika.

Kung kanino ang mga linya sa "I loved you" ay hindi lubos na malinaw. Posible na ito ay A.A. Olenina. Ngunit, malamang, para sa amin ito ay mananatiling isang misteryo.

Hindi nangyayari ang pagbuo ng tema ng liriko sa akdang patula. Ang makata ay nagsasalita tungkol sa kanyang pag-ibig sa nakaraan. Ang lahat ng mga iniisip ng makata ay hindi tungkol sa kanyang sarili, ngunit tungkol sa kanya. Huwag sana, iniistorbo niya siya sa kanyang pagtitiyaga, nagdudulot ng anumang kaguluhan, nagmamahal sa kanya. "Ayokong malungkot ka sa anumang bagay..."

Ang tula na "I loved you ..." ay ginanap sa isang kumplikado, malinaw na ritmo. Ito ay may banayad na "syntactic, intonation at sound structure". Ang sukat ng akdang liriko na ito ay iambic pentameter. Maliban sa dalawang kaso, ang diin sa bawat linya ay nahuhulog sa ikalawa, ikaapat, ikaanim at ikasampung pantig. Ang kalinawan at kaayusan ng ritmo ay higit na pinahuhusay ng katotohanan na sa bawat linya pagkatapos ng ikaapat na pantig, mayroong natatanging paghinto. Ang kakayahan ni Pushkin, na may sukdulang pagkakatugma at organisasyon ng ritmo, upang lumikha ng isang ganap na natural na teksto ay tila natatangi.

Ang mga salitang "tahimik - walang pag-asa", "pagkamahiyain - paninibugho" - ito ay mga tula, ngunit sila ay magkasya nang organiko na ito ay ganap na hindi mahahalata.

Ang sistema ng mga tula ay simetriko at maayos. "Lahat ng mga kakaibang rhyme ay ginagamit sa tunog" zh: "marahil nakakagambala, walang pag-asa, malambot", at lahat ng kahit na - sa "m": "ganap, wala, pagod, naiiba". Matalino at maayos ang pagkakagawa.

Ang tulang "I loved you ..." ay isang akdang patula na bahagi ng "love heritage program" ng makata. Ito ay hindi pangkaraniwan dahil ang lahat ng mga damdamin ng liriko na bayani ay direktang ipinadala - sa pamamagitan ng direktang pagpapangalan. Ang gawain ay nagtatapos sa pagkakasundo: ang panloob na pag-igting ng liriko na bayani ay humupa sa oras na tuldok niya ang lahat ng "i" para sa kanyang sarili.

Ang tula na "Mahal kita ..." Pushkin A.S. naghahatid ng mga pinaka banayad na lilim ng malambot, nakakaubos na pag-ibig. Ang kapana-panabik na emosyonalidad ng nilalaman, ang musikalidad ng wika, ang pagkakumpleto ng komposisyon - lahat ito ay ang dakilang taludtod ng dakilang makata.

Minahal kita: mahal pa rin, marahil

Minahal kita: mahal pa rin, marahil
Sa aking kaluluwa ay hindi ito ganap na namamatay;
Ngunit huwag mong hayaang abalahin ka pa nito;
Ayokong malungkot ka sa kahit ano.
Minahal kita ng tahimik, walang pag-asa,
Alinman sa pagkamahiyain o paninibugho ay nanghihina;
Minahal kita ng tapat, sobrang lambing,
Kung paanong ipinagbawal ng Diyos na mahalin kang maging iba.

Maraming mga gawa ng A.S. Si Pushkin ay nakatuon sa tema ng pag-ibig. Ang tulang "I loved you" ay tumutukoy sa love lyrics ng makata. Ang akdang liriko na ito ay lumitaw noong 1829, at nai-publish lamang noong 1830. Ito ay nai-publish sa almanac na "Northern Flowers". Kung kanino inialay ang mga linya ng pag-ibig ng tula ay hindi pa rin tiyak. Ngunit mayroong dalawang opinyon.

Ayon sa unang bersyon, si Pushkin ay umibig kay Karolina Sobanskaya, na kanyang pinarangalan na makilala noong 1821 habang nasa Southern destiyer. Sumulat siya sa kanya ng mga 10 taon, na napanatili ngayon. Ngunit hindi ibinahagi ng sekular na ginang ang damdamin ng makata.

Ayon sa pangalawang bersyon, ang puso ng makata ay binihag ni Anna Olenina. Siya ay anak na babae ng presidente ng St. Petersburg Academy of Arts. Isa siyang versatile na tao na may magandang edukasyon. Alam ni Anna kung paano manatili sa mga aristokratikong bilog, salamat kung saan natanggap niya ang pagtangkilik ng maraming kalalakihan. Inalok siya ni Pushkin ng isang kamay at isang puso, ngunit tumanggi ang babae, pagkatapos ay isinulat ang tula.

Ang pangunahing tema ng tula

Sa kanyang tula, tinutukoy ng may-akda ang kanyang minamahal. Ipinagtapat niya sa kanyang taos-puso at magalang na damdamin, na hindi pa ganap na naglalaho. Ang mga linya ay puspos ng lambing, at ang buong taludtod ay may anyo ng isang pagtatapat sa minamahal na babae. Ang pangunahing tema ay ang matibay at walang kapalit na pag-ibig ng bayani. Ito ay napatunayan ng tatlong beses na paggamit ng pariralang "I loved you". Ang bayani ay nagsasalita tungkol sa mga damdamin sa nakaraan, ngunit hindi tinatanggihan ang kanilang presensya ngayon. Sa pait at hinanakit ng isang lalaki na nabahiran na ng pagtanggi ang pride, nangako siyang hindi na niya guguluhin pa ang babae sa kanyang mga pag-amin sa medyo malupit na tono. Sinusundan ito ng isang mas nakakarelaks na linya, na nagpapahiwatig ng pag-aalala para sa kanyang minamahal, upang hindi siya mabigo sa gayong mga liham. Ipinakita ng may-akda ang lahat ng kanyang walang pag-asa na sitwasyon sa linya kung saan sinasabi niya ang kanyang taos-pusong damdamin, hindi umaasa na makatanggap ng pareho bilang kapalit. Sa huli, hinihiling ng bayani sa minamahal na babae na mahalin siya ng ibang lalaki sa parehong tunay, malambot na pag-ibig.

Madaling maramdaman ng mambabasa ang tula, dahil ang damdamin ng hindi nasusuklian na pag-ibig ay naroroon sa anumang panahon at sa anumang henerasyon. Ang tema ng mga lyrics ng pag-ibig ay nagbibigay-daan sa trabaho na magkaroon ng malaking kaugnayan sa ating panahon sa mga connoisseurs ng tula.

Pagsusuri sa istruktura ng tula

Ang masining na pamamaraan na ginamit ng may-akda ay inversion at ang prinsipyo ng alliteration. Ang pagbabaligtad ay naroroon sa halos bawat linya, na makikita sa mga sumusunod na parirala: "marahil", "para malungkot ka ng wala", "sa aking kaluluwa". Alliteration ay ginagamit ng makata para sa higit na saturation ng mga damdamin. Kung ang unang bahagi ng trabaho ay umaapaw sa titik na "L", na nakakakuha ng isang parallel sa mga damdamin tulad ng pag-ibig, lambing, kung gayon ang pangalawang bahagi ay binibigyang diin ng sonorous na titik na "R". Siya ay nakilala sa paghihiwalay. Ang sukat ng taludtod ay iambic pentameter. Ang may-akda ay sadyang nagpapalit-palit ng mga rhyme ng babae at lalaki para sa emosyonal na pangkulay. Ang matingkad na metapora at syntactic parallelism ay ginagamit, iyon ay, ang pag-uulit ng magkatulad na verbal na parirala.

Ang gawain ay nagtuturo sa mga kabataang henerasyon kung paano magmahal, kung paano magpakita ng damdamin, kung paano karapat-dapat na tumabi kung ang pag-ibig ay tinanggihan. Ang akda ay nakasulat sa walong saknong lamang, ngunit may malalim na kahulugang liriko. Nailagay ng makata ang lahat ng pinaka matalik na damdamin sa isang maliit na tula: walang kapalit na pag-ibig, kawalan ng pag-asa, pagkabigo, lambing, pagkamangha, pagmamalasakit.

Ang tula ay isinulat noong 1829, na nakatuon kay Anna Alekseevna Olenina.

"Mahal kita: ang pag-ibig ay pa rin, marahil ..." - isa sa pinakasikat na tula ni Pushkin tungkol sa pag-ibig. Ang pakiramdam ng liriko na bayani ay ang pinakamataas na pagpapakita ng pag-ibig, na pangunahing nakadirekta sa minamahal. Nagsisimula ang tula sa mga salitang "I loved you", na nagpapahiwatig na ang pag-ibig ay nasa nakaraan na. Ngunit ang tesis na ito ay agad na pinabulaanan: "... ang pag-ibig ay pa rin, marahil, / Sa aking kaluluwa, hindi ito ganap na namamatay ...". Ngunit hindi ito ang kanyang sarili, tila hindi nasusuklian na mga damdamin ang nakakagambala sa bayani. Una sa lahat, hiling niya ang kaligayahan at katahimikan para sa kanyang minamahal. Bukod dito, ang pakiramdam ng liriko na bayani ay napakadalisay, mataas at espiritwal na nais niyang ang pag-ibig ng kanyang pinili sa hinaharap ay maging kasing tapat at malambot:

Minahal kita ng tapat, sobrang lambing,

Kung paano ipinagbabawal ng Diyos na mahalin ka upang maging iba.

Sa paglikha ng emosyonal na pag-igting, isang mahalagang papel ang ginagampanan ng tatlong beses na pag-uulit ng pariralang "Minahal kita ...", pati na rin ang syntactic parallelism (pag-uulit ng parehong uri ng mga konstruksyon): "tahimik", "walang pag-asa", " alinman sa pamamagitan ng pagkamahiyain, pagkatapos ay sa pamamagitan ng paninibugho", "sobrang taos-puso, napakahinahon". Gumagamit ng alitasyon ang makata. Sa unang bahagi ng tula, ang katinig na tunog na "l" ay paulit-ulit, na nagbibigay ng lambing at kalungkutan:

Minahal kita: mahal pa rin, marahil

Sa aking kaluluwa, hindi ito ganap na namamatay ...

At sa pangalawang bahagi, ang malambot na "l" ay nagbabago sa isang malakas, matalim na tunog na "p", na sumisimbolo sa paghihiwalay, isang pahinga: "... tayo ay pinahihirapan ng pagkamahiyain, pagkatapos ng paninibugho."