Nikolay Alekseevich Nekrasov
Late fall. Lumipad ang mga rook
Ang kagubatan ay walang laman, ang mga bukid ay walang laman,
Isang strip lamang ang hindi na-compress ...
Gumagawa siya ng malungkot na pag-iisip.
Tila ang mga tainga ay bumubulong sa isa't isa:
"Nababagot kaming makinig sa blizzard ng taglagas,
Nakakatamad yumuko sa lupa,
Matabang butil na naliligo sa alikabok!
Kami ay sinisira ng mga nayon tuwing gabi
Bawat lumilipad na matakaw na ibon,
Tinatapakan tayo ng liyebre, at tinatalo tayo ng bagyo ...
Nasaan ang aming mag-aararo? ano pa ang hinihintay?
O ipinanganak ba tayong mas masahol kaysa sa iba?
O hindi palakaibigang blossomed-eared?
Hindi! hindi kami mas masahol kaysa sa iba - at sa mahabang panahon
Ang butil ay ibinuhos at nahinog sa atin.
Hindi para sa parehong siya ay nag-araro at naghasik
Upang ang hangin ng taglagas ay palayasin tayo? .. "
Ang hangin ay nagdadala sa kanila ng isang malungkot na sagot:
“Walang ihi ang nag-aararo mo.
Alam niya kung bakit siya nag-araro at naghasik,
Oo, sinimulan niya ang gawain nang higit sa kanyang lakas.
Kawawang kawawang kapwa - hindi kumakain o umiinom,
Sinipsip ng uod ang puso niyang may sakit,
Ang mga kamay na nagdala ng mga tudling na ito,
Natuyo sila hanggang sa isang maliit na tilad, nakabitin na parang mga latigo.
Parang sa araro, nakasandal sa iyong kamay,
Ang araro ay nag-iisip na lumakad sa isang lane.
Si Nikolai Nekrasov ay lumaki sa isang marangal na pamilya, ngunit ang kanyang pagkabata ay ginugol sa ari-arian ng pamilya ng lalawigan ng Yaroslavl, kung saan ang hinaharap na makata ay lumaki kasama ang mga batang magsasaka. Ang kalupitan ng kanyang ama, na hindi lamang binugbog ang mga alipin, ngunit itinaas din ang kanyang kamay laban sa sambahayan, ay nag-iwan ng malalim na marka sa kaluluwa ng makata habang-buhay, na sa kanyang sariling bahay ay walang karapatan bilang mga serf. Samakatuwid, hindi lamang nakiramay si Nekrasov sa mga kinatawan ng mas mababang uri ng lipunan, kundi pati na rin sa kanyang trabaho ay patuloy na bumaling sa kanilang mga problema, sinusubukang ipakita ang buhay ng mga magsasaka nang walang pagpapaganda.
Si Nekrasov ay umalis sa kanyang tahanan ng magulang nang maaga, ngunit hindi niya nakalimutan kahit isang sandali ang kanyang nakita at naranasan sa kanyang pagkabata. Pagkalipas ng isang quarter ng isang siglo, noong 1854, isinulat ng makata ang tula na "Uncompressed Band", kung saan muli niyang hinawakan ang paksa ng serfdom. Ang may-akda ng akdang ito, na sa kalaunan ay magiging isang aklat-aralin, ay taos-pusong naniniwala na kung ang mga magsasaka ay makakatanggap ng kalayaan, mabubuo nila ang kanilang buhay sa paraang hindi makaranas ng gutom at pangangailangan. Gayunpaman, ang makata ay lubos na nagkakamali, dahil ang pag-alis ng serfdom sa papel ay nagtulak sa mga ordinaryong tao sa mas malaking pagkaalipin, dahil inalis nito ang pinakamahalagang bagay sa buhay - lupa.
Ang "Uncompressed strip" ay isang tula na nagpapakita kung gaano kahalaga ang pagbubungkal ng lupa para sa isang ordinaryong magsasaka noong panahong iyon. Ito ang tanging pinagmumulan ng kanyang kagalingan, at nakasalalay sa ani kung magkakaroon ng tinapay ang pamilya ng magsasaka sa taglamig, o kung kailangan nilang magutom. Ngunit malayo sa palaging isang mahusay na ani ay isang garantiya ng kagalingan, at ang makata ay pinamamahalaang ihatid ito nang napakalinaw sa kanyang trabaho.
"Sa huling bahagi ng taglagas, lumipad ang mga rook" - ang mga linyang ito, na kilala sa bawat mag-aaral, ay lumikha ng isang mapayapa at halos idyllic na larawan. Gayunpaman, laban sa backdrop ng isang matahimik na tanawin ng taglagas, kapag ang kalikasan ay naghahanda na para sa pagtulog sa panahon ng taglamig, ang may-akda ay nakakita ng isang hindi naka-compress na strip ng trigo at sinabi na "ito ay nag-uudyok ng isang malungkot na pag-iisip." Sa katunayan, mahirap isipin na ang isang magsasaka na namuhunan ng napakaraming trabaho upang makakuha ng isang ani kung saan ang kanyang buhay ay direktang nakasalalay, ay maaaring tratuhin ang tinapay nang napakawalang-bisa. Bukod dito, ang butil ay ipinanganak sa kaluwalhatian, at ngayon ito ay pinilit na maging biktima ng hangin, mga ibon at mga ligaw na hayop. Gamit ang pamamaraan ng pagbibigay-buhay sa mga bagay na walang buhay, ang may-akda, sa ngalan ng hindi pa naaani na trigo, ay nagtanong: “Nasaan ang ating mag-aararo? Ano pa ang hinihintay?
Gayunpaman, ang omnipresent na hangin ay nagdadala ng isang nakakadismaya na sagot sa mabibigat na tainga, na nagsasabi ng malungkot na kuwento ng isang magsasaka na hindi makapag-ani dahil sa sakit. "Alam niya kung bakit siya nag-araro at naghasik," ang sabi ng makata, ngunit sa parehong oras ay binibigyang-diin niya na hindi malamang na ang isang masigasig na may-ari na nakakaalam ng halaga ng kanyang trabaho ay maaaring umani ng mga bunga nito. At nangangahulugan ito na ang magsasaka ay hindi maiiwasang mamatay sa gutom, at walang sinuman ang tutulong sa kanya, dahil ang karamihan sa mga pamilya ay may eksaktong parehong mga problema, kung saan ang gutom at sakit ay sumasakop sa isa sa mga unang lugar.
Nang maipasa ang salita sa trigo at hangin, sinubukan ni Nekrasov na i-abstract ang sarili mula sa larawang nakita niya at suriin ito nang walang kinikilingan hangga't maaari. Pagkatapos ng lahat, ang tanging paliwanag para sa katotohanan na ang isa sa mga magsasaka ay hindi umani ng ani ay isang malubhang sakit. Gayunpaman, ang pinakamalungkot na bagay sa sitwasyong ito ay hindi ito nakakagulat sa sinuman at hindi nagdudulot ng simpatiya - ang mga tao, ayon sa makata, ay sanay na sa kamatayan na hindi nila ito napansin. At ang pagbibitiw na ito sa kapalaran ay nagdudulot ng pagkayamot sa Nekrasov, kumbinsido siya na sa pamamagitan ng karapatan ng kanyang kapanganakan ang isang tao ay malaya, samakatuwid dapat niyang buuin ang kanyang buhay upang hindi ito nakasalalay sa mga pangyayari.
Mahusay tungkol sa mga talata:
Ang tula ay parang pagpipinta: mas mabibighani ka sa isang akda kung titingnan mo itong mabuti, at isa pa kung lalayo ka.
Ang mga maliliit na tula ay nakakairita sa mga ugat kaysa sa langitngit ng mga gulong na walang langis.
Ang pinakamahalagang bagay sa buhay at sa tula ay ang nasira.
Marina Tsvetaeva
Sa lahat ng sining, ang tula ang pinakanatutukso na palitan ang sarili nitong kakaibang kagandahan ng ninakaw na kinang.
Humboldt W.
Magtatagumpay ang mga tula kung ito ay nilikha nang may espirituwal na kalinawan.
Ang pagsulat ng tula ay mas malapit sa pagsamba kaysa sa karaniwang pinaniniwalaan.
Kung alam mo lang mula sa kung anong basura Ang mga tula ay tumutubo nang walang kahihiyan... Parang dandelion malapit sa bakod, Parang burdocks at quinoa.
A. A. Akhmatova
Ang tula ay hindi lamang sa mga taludtod: ito ay itinapon sa lahat ng dako, ito ay nasa paligid natin. Tingnan ang mga punong ito, sa kalangitan na ito - ang kagandahan at buhay ay humihinga mula sa lahat ng dako, at kung saan may kagandahan at buhay, mayroong tula.
I. S. Turgenev
Para sa maraming tao, ang pagsulat ng tula ay isang lumalagong sakit ng isip.
G. Lichtenberg
Ang isang magandang taludtod ay parang busog na iginuhit sa mga hibla ng ating pagkatao. Hindi sa atin - ang ating mga iniisip ay nagpapakanta sa makata sa loob natin. Sa pagsasabi sa atin tungkol sa babaeng mahal niya, malugod niyang ginigising sa ating mga kaluluwa ang ating pagmamahal at kalungkutan. Isa siyang wizard. Ang pag-unawa sa kanya, nagiging makata tayo tulad niya.
Kung saan dumadaloy ang mga magagandang talata, walang lugar para sa walang kabuluhan.
Murasaki Shikibu
Bumaling ako sa Russian versification. Sa tingin ko, sa paglipas ng panahon tayo ay magiging blangko na talata. Napakakaunting mga rhyme sa Russian. Tawag ng isa sa isa. Hindi maiwasang hilahin ng apoy ang bato sa likod nito. Dahil sa pakiramdam, tiyak na sumilip ang sining. Sino ang hindi napapagod sa pag-ibig at dugo, mahirap at kahanga-hanga, tapat at mapagkunwari, at iba pa.
Alexander Sergeevich Pushkin
- ... Maganda ba ang iyong mga tula, sabihin mo sa iyong sarili?
- Napakapangit! matapang at prangka na sabi ni Ivan.
- Huwag ka nang magsulat! nagsusumamong tanong ng bisita.
Nangako ako at sumusumpa ako! - mataimtim na sabi ni Ivan ...
Mikhail Afanasyevich Bulgakov. "Ang Guro at Margarita"
Lahat tayo ay sumusulat ng tula; ang mga makata ay naiiba lamang sa iba dahil isinusulat nila ang mga ito gamit ang mga salita.
John Fowles. "Mistress ng French Tenyente"
Ang bawat tula ay isang tabing na nakaunat sa mga punto ng ilang salita. Ang mga salitang ito ay kumikinang na parang mga bituin, dahil sa kanila ang tula ay umiiral.
Alexander Alexandrovich Blok
Ang mga makata noong unang panahon, hindi tulad ng mga makabago, ay bihirang sumulat ng higit sa isang dosenang tula sa kanilang mahabang buhay. Ito ay naiintindihan: lahat sila ay mahusay na mga salamangkero at hindi nais na sayangin ang kanilang sarili sa mga bagay na walang kabuluhan. Samakatuwid, sa likod ng bawat gawaing patula ng mga panahong iyon, tiyak na nakatago ang isang buong Uniberso, puno ng mga himala - kadalasang mapanganib para sa isang taong hindi sinasadyang nagising ang mga natutulog na linya.
Max Fry. "Ang Talking Dead"
Sa isa sa aking mga malamya na hippos-poem, ikinabit ko ang isang makalangit na buntot: ...
Mayakovsky! Ang iyong mga tula ay hindi nag-iinit, hindi nakaka-excite, hindi nakakahawa!
- Ang aking mga tula ay hindi kalan, hindi dagat at hindi salot!
Vladimir Vladimirovich Mayakovsky
Ang mga tula ay ang ating panloob na musika, na nabalot ng mga salita, na may manipis na mga string ng mga kahulugan at pangarap, at samakatuwid ay nagtataboy ng mga kritiko. Sila ay mga kahabag-habag na umiinom ng tula. Ano ang masasabi ng isang kritiko tungkol sa kaibuturan ng iyong kaluluwa? Huwag hayaan ang kanyang mahalay na mga kamay na nangangapa doon. Hayaan ang mga taludtod na tila sa kanya ay isang walang katotohanan na pag-iingay, isang magulong paghalu-haluin ng mga salita. Para sa amin, ito ay isang awit ng kalayaan mula sa nakakapagod na dahilan, isang maluwalhating kanta na tumutunog sa puting-niyebe na mga dalisdis ng aming kamangha-manghang kaluluwa.
Boris Krieger. "Isang Libong Buhay"
Ang mga tula ay ang kilig ng puso, ang pananabik ng kaluluwa at luha. At ang luha ay walang iba kundi puro tula na tinanggihan ang salita.
Ang idyllic na larawan ng huling bahagi ng taglagas, kapag ang mga puno ay natapon na ang kanilang mga dahon, at ang mga ibon ay matagal nang lumipad palayo sa mas maiinit na klima, ay sinira ng isang malungkot na piraso ng trigo, na hindi inani ng magsasaka sa hindi malamang dahilan. Ang pagsasakatuparan ng papel na ginagampanan ng trabaho sa bukid sa buhay ng mga ordinaryong tao, kung gaano kahalaga ang bawat spikelet ng ani na pananim para sa kanilang buhay, ay humahantong sa mambabasa sa malungkot na kaisipan.
Ang paggamit ng naturang kagamitang pampanitikan bilang personipikasyon ay nakakatulong sa may-akda na buhayin ang inabandunang pananim at ang malaya, omnipresent na hangin. Ang masikip na tainga ay bumubulong sa kanilang sarili, nagtatanong kung bakit hindi sila inaani? Sa pamamagitan ng pag-uulit ng salitang "nakababagot", pinahuhusay ng may-akda ang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa, tumutulong upang mapagtanto ang kalubhaan ng kasalukuyang sitwasyon. Kasabay nito, hindi maintindihan ng mga tainga ang mga dahilan para sa gayong kawalang-pansin sa bahagi ng nag-aararo. Pagkatapos ng lahat, ang ani ay mayaman, at ang mga tainga ay "mataba", mabigat.
Gayunpaman, ang magsasaka ay hindi dumarating, bilang isang resulta kung saan ang ani ay kailangang magtiis ng maraming paghihirap:
Sila ay pinalo ng hangin ng taglagas;
Ang mga liyebre at iba pang mga hayop na tumatakbo sa patlang ay yurakan;
Ang mga tainga ay nagiging pagkain ng mga kawan ng mga ibon.
At pagkatapos ay ipinaliwanag ng malamig na hangin sa trigo na ang nag-aararo ay may malalang sakit. Ang kanyang dating malalakas na mga kamay ay natuyo at nakabitin "parang mga pilikmata", ang malakas na tinig na nagdadala ng awiting bayan sa ibabaw ng mga bukirin sa panahon ng paghahasik at pag-aani ng mga bukirin ay naglaho, ang mga mata ay hindi na nakakakita, at ang walang lunas na sakit ay kumagat sa puso. Nagiging malinaw na ang magsasaka ay hindi na babalik sa bukid.
Pagsusuri ng gawain
Inihambing ng mga kritiko ang tula ni Nikolai Alekseevich Nekrasov na "Uncompressed Band" sa isang katutubong kanta. Ito ay pinadali sa pamamagitan ng pagsulat sa distich gamit ang parehong mga rhymes ng lalaki at babae. Ang pagpupuno sa pakiramdam ng nasyonalidad ng tula ay ang mga refrain ng salitang "nakababagot", ang personipikasyon ng kagubatan, mga tainga ng mais at hangin. Maraming mga epithet ang pumukaw ng pakiramdam ng pananabik at kawalan ng pag-asa:
"malungkot na pag-iisip";
"matakaw na ibon";
"malungkot na sagot";
"may sakit na puso";
"malungkot na awit".
Ang kaibahan sa pagitan ng matabang butil at mga lantang kamay ng magsasaka ay nagpapatibay sa kamalayan sa malungkot na sitwasyon ng mga magsasaka. Alam na alam ni Nekrasov na ang trabaho sa bukid, napakahirap at mahirap, ang tanging nagpahintulot sa magsasaka ng Russia na pakainin ang kanyang pamilya. Tanging isang malubhang sakit o matinding katandaan lamang ang maaaring maging sanhi ng hindi anihin ng magsasaka ang buong ani, at, samakatuwid, iniwan ang kanyang asawa at mga anak sa gutom.
Ang kasaysayan ng pagsulat ng tula
Ang pagkabata ni Nikolai Alekseevich Nekrasov ay pumasa sa nominal estate, sa nayon ng Grishnev. Doon, bilang isang bata, napagmamasdan ng magiging manunulat ang tunay na kalagayan ng mga magsasaka, ang kanilang araw-araw na pagsusumikap, ganap na kawalan ng mga karapatan. Ang lahat ng ito ay nabuo sa batang lalaki ng isang tiyak na saloobin patungo sa umiiral na sistema.
Ang ama ng manunulat, isang retiradong militar, ay nagsilbi bilang isang hepe ng pulisya, na ang mga tungkulin ay kinabibilangan ng pagpapatahimik sa mga magsasaka, paglutas ng mga hindi pagkakaunawaan, at pagpaparusa sa maling pag-uugali. Kadalasan ay dinala ng ama ang maliit na Nikolai kasama niya, bilang isang resulta kung saan nakikita ng batang lalaki kung ano ang nangyayari sa kanyang sariling mga mata. Ang patuloy na pakikipagsapalaran sa mga magsasaka, nakakahiyang mga parusa at ang hindi pagpayag ng mga awtoridad na bungkalin ang mga problema ng mga ordinaryong tao ay hindi makapagpapatigas sa puso ng bata. Sa kabaligtaran, buong puso siyang nag-aalala tungkol sa mga ordinaryong tao na, kung nagkataon, ay nahulog sa mahirap na mga sitwasyon sa buhay.
Ang pag-ibig para sa mga karaniwang tao ay ipinanganak sa batang lalaki at sa panahon ng mga laro sa mga batang magsasaka. At ang pagbabawal ng ama sa mga larong ito ay nagdala ng tiyaga at tiyaga sa batang Nekrasov. Napanatili ng manunulat ang mga katangiang ito sa buong buhay niya.
Sa kauna-unahang pagkakataon, ang isang matinding pakiramdam ng sakit para sa mga ordinaryong tao ay sanhi ng pagmumuni-muni ng mga tagahakot ng barge na humihila ng isang barge sa kahabaan ng Volga. Ang mga taong pagod at umuungol ay pumukaw sa batang lalaki ng isang pakiramdam ng kawalan ng katarungan at kawalan ng lakas.
Naranasan ni Nekrasov ang parehong mga damdamin sa bahay, na pinagmamasdan ang saloobin ng kanyang ama sa kanyang ina - isang mahal na mahal na batang lalaki, isang mahusay na pinag-aralan, may talento, matalino, ngunit malalim na hindi nasisiyahang babae. Si Elena Andreevna ay tiniis ang pambu-bully mula sa kanyang asawa nang mapagpakumbaba, tahimik, paminsan-minsan lamang posible na obserbahan siyang umiiyak buong araw, nakaupo sa piano. Mula sa kanyang ina, natutunan ng hinaharap na makata ang pasensya at pagpapakumbaba. Gayunpaman, tiyak na ang mga damdaming ito ay makikita sa akda ng manunulat na malinaw na nagpapahiwatig ng kapahamakan at kawalan ng pag-asa.
Walang katapusang pag-ibig para sa Inang-bayan, ang walang katapusang kalawakan nito ay makikita sa lahat ng mga gawa ni Nekrasov. Makulay niyang inilalarawan ang kanyang mga paboritong lugar, habang inihahambing ang kagandahan ng lupain ng Russia sa kalagayan ng mga tao nito.
Serfdom sa mga gawa ni Nekrasov
Sa murang edad, mas lumakas ang pakiramdam ng manunulat na tanging kalayaan lamang ang magiging solusyon sa mga problema ng karaniwang mamamayan. Siya ay sumalungat sa serfdom, ay isang mabangis na tagasuporta ng mga rebolusyonaryong ideya na naganap sa mga bilog na pampanitikan. Siyempre, imposibleng isulat ang tungkol dito nang hayagan, ngunit nakahanap si Nekrasov ng mga mahusay na paraan upang maihatid sa mambabasa ang mahirap na paraan ng pamumuhay ng isang magsasaka. At ang tulang "Uncompressed Band" ay isang matingkad na kumpirmasyon nito.
Nang maglaon, pagkatapos ng pag-alis ng serfdom, napagpasyahan ni Nekrasov na ang bagong tuklas na kalayaan ay hindi naging isang kaligtasan para sa mga magsasaka. Dahil sa mga pagbabago, nawalan sila ng pangunahing pinagkukunan ng kabuhayan - lupa. Sa kasamaang palad, ang mga magsasaka ay hindi alam kung paano kumita ng anupaman, at hindi nila alam kung ano ang gagawin sa kanilang bagong tuklas na kalayaan. Kadalasan sa mga huling gawa ni Nikolai Alekseevich, ang mga pangunahing tauhan ay mga dating serf at tagapaglingkod na nananaghoy tungkol sa nakaraan, mainit na nagsasalita tungkol sa nakaraan.
Ang pagkalito ng mga magsasaka ay naiintindihan. Hindi natanggal ng mga reporma ang paglabag sa karapatan ng karaniwang mamamayan. Ang pang-aapi sa mga magsasaka ay napapansin pa rin, ang mga taong naibalik ang karapatan sa kalayaan ay pinagsasamantalahan kung saan-saan. Bilang mga labi ng pagkaalipin, itinuturo ng manunulat ang pagkaalipin sa lupa, na naglagay sa mga magsasaka sa isang mas mahirap na sitwasyon.
Ngunit noong 1854 ang mga reporma ay malayo pa rin. Ang mga magsasaka ay nanatiling ganap na walang kapangyarihan. Sa mga tula, itinuro ng may-akda na sa ilang mga estate ay naiinggit ang mga serf sa mga baka at aso, na namumuhay nang mas mahusay kaysa sa mga tao.
Ang direktang komunikasyon sa mga ordinaryong tao ay nabuo ang pinaka-makatotohanang imahe ng isang magsasaka, tulad ng itinuro ng mga kritiko at kapanahon ng manunulat. Ang mga tampok ng gawain ni Nekrasov ay kinabibilangan ng kakulangan ng melodrama at katangi-tanging mga detalye na likas sa panitikan noong ika-19 na siglo. Ang paglalarawan sa simple, naa-access na mga salita ng mga sitwasyon sa buhay, na nasaksihan ng may-akda mismo, ay nag-ambag sa katotohanan na noong kalagitnaan ng 50s siya ay nararapat na tinawag na isang makata-mamamayan.
Aktibidad sa panitikan ng manunulat
Ang unang koleksyon ng mga tula ni Nekrasov, "Mga Pangarap at Tunog", ay tumanggap ng kritikal na pagbubunyi, gayunpaman, sinabi mismo ni Belinsky na si Nikolai Alekseevich ay maaaring maging isang pangkaraniwang manunulat ng prosa, ngunit ang tula na "Sa Daan" ay nalulugod sa kanya. Ang kritiko ay nagpropesiya ng magandang kinabukasan para sa baguhang may-akda sa larangan ng panitikan. Ang ideya ng gawain, batay sa paghaharap sa pagitan ng dalawang panig, ang mga panginoon at ang mga disenfranchised na magsasaka, ay malapit kay Belinsky. Ang kanilang magkasanib na gawain sa Sovremennik, at pagkatapos ay sa Otechestvennye Zapiski ay nagsama-sama ng mga taong katulad ng pag-iisip, ang naging batayan ng mga ideyang repormista na tumatagos sa bawat isyu ng publikasyon. Ito ay si Belinsky na si Nekrasov ay obligadong linangin at bumuo ng mga ideyal sa pananaw sa mundo.
Matapos ang pagkamatay ng kritiko, ang magazine ay nagbago ng direksyon, na sumusunod sa landas na ginusto ng lipunan. Nag-ambag ito sa katotohanan na ang publikasyon ay nanatiling nakalutang, ngunit nawala ang diwa nitong repormista. Mga akdang isinulat kasabay ng A.Ya. Sinakop ng Panaeva, "Tatlong Bansa" at "Dead Lake" ang karamihan sa mga pahina ng Sovremennik, ay tanyag, gayunpaman, ay kinilala bilang pangkaraniwan na mga nobelang pakikipagsapalaran.
Ang isang namamagang lalamunan, na nasuri sa Nekrasov noong kalagitnaan ng 1950s, ay nagbigay inspirasyon sa malungkot na kalooban sa manunulat at ibinalik ang imahe ng mga inaaping tao sa kanyang trabaho. Ang isang natatanging katangian ng mga gawa noong panahong iyon ay ang hindi nakukublihang kalungkutan, batay sa pagmumuni-muni ng kawalan ng batas at pag-agaw ng karaniwang tao. Ang isang paglalakbay sa Italya at ang paggamot na isinagawa doon ay nag-ambag sa katotohanan na ang manunulat ay nagtakdang magtrabaho nang may panibagong lakas. Ang panahong ito ay itinuturing na pinakamabunga sa gawain ng manunulat. Tahimik niyang naramdaman ang mga pagbabago sa mood ng lipunan, mga ordinaryong tao, na kanyang naaninag sa panitikan. Ang pangunahing tema ay ang buhay ng mga magsasaka, ang kanilang pang-araw-araw na buhay, pag-asa, adhikain.
Ang tula na "The Uncompressed Stripe" ay ipinapalagay na isinulat noong 1854, na inilathala sa Sovremennik No. 1, 1856, at kasama sa Collected Works of 1856. Ang imahe ng hindi naka-compress na guhit ay maaaring imungkahi ng katutubong awit na "Ay ang aking guhit, ngunit ang guhit." Ang tula ay itinakda sa musika nang maraming beses noong ika-19 at ika-20 siglo.
Direksyon at genre ng pampanitikan
Ang tula ay nabibilang sa genre ng civil elegy, tulad ng klasikong gawain ng genre na ito - ang elehiya na "Hayaan ang nababagong fashion na sabihin sa amin." Ito ay tungkol sa paghihirap ng mga tao, ayon sa testamento ng liriko na bayani ng elehiya na iyon, na sinasabi sa atin ng isang ito. Ang mga kalagayan ng sakit ng alipin ay tipikal ng kapanahon ni Nekrasov at pumukaw sa memorya ng liriko na bayani ng isang tipikal na imahe ng isang may sakit na nag-aararo. Walang malilinlang sa hitsura ng isang fairytale character - ang hangin, naghahatid ng malungkot na sagot. Sa katunayan, ang imaheng ito ng isang may sakit na mag-aararo, isang tao na hindi pa nakikita at hindi kailanman makikita ng liriko na bayani, ay binibigyang buhay ng masining na pag-iisip ni Nekrasov ng isang realista, at ang kamangha-manghang frame ay isang entourage lamang.
Tema, pangunahing ideya at komposisyon
Ang tula ay halos nahahati sa tatlong bahagi. Ang unang bahagi ay isang mapayapang tanawin sa huling bahagi ng taglagas. Ang ikalawang bahagi ay ang mga haka-haka na reklamo ng mga tainga ng hindi naka-compress na strip. Ang ikatlong bahagi ay ang haka-haka na tugon ng hangin. Ang liriko na bayani sa tula ay tila umatras, hindi nagpapakita ng sarili. Ang kanyang tungkulin ay upang marinig ang pag-uusap ng namamatay na mga tainga at hangin, ngunit ang buong pag-uusap ay aktwal na nagaganap "parang", iyon ay, ito ay sumasalamin sa kaloob-looban ng mga kaisipan ng liriko na bayani.
Ang tema ng tula ay ang mahirap na buhay ng isang alipin, na mabigo man ang ani, ang sakit ang mangyayari.
Ang pangunahing ideya ay pakikiramay para sa isang malungkot na taong may sakit na nawala ang kanyang kalusugan sa pagsusumikap; kamalayan sa mortalidad ng lahat ng bagay at pagpapakumbaba sa katotohanang ito.
Itinuring ng ilan na ang tula ay isang alegorya, ang imahe ng mag-aararo ay si Nicholas I, na kinuha ang pasanin ng Digmaang Crimean at namatay sa panahon nito. Ngunit ang tula ay kailangang bigyang-kahulugan nang mas malawak.
Ang malubhang karamdaman ni Nekrasov noong 1853 ay maaaring makaimpluwensya sa paglikha ng imahe ng isang mag-aararo. Iniugnay niya ang kanyang sarili sa isang may sakit na mag-aararo na hindi magawa ang kanyang trabaho (maghasik ng makatwiran, mabuti, walang hanggan), ang kanta na kanyang kinanta sa araro ay tumahimik.
Mga landas at larawan
Ang landscape sa unang bahagi ay nakasulat sa pinakamahusay na mga tradisyon ng landscape lyrics. Mga pandiwa na nauugnay sa pagkamatay ng kalikasan: rooks lumipad palayo, kagubatan nakalantad, mga patlang walang laman, strip hindi naka-compress. Ang mga epithets ay tradisyonal para sa landscape ng taglagas: huli na taglagas, taglagas bagyo ng taglamig. Ang paralelismo sa estado ng kalikasan at tao (ang pagkabagot ng mga tainga at ang malungkot na pag-iisip ng liriko na bayani) ay ginagawang posible upang mailarawan ang kalikasan, upang marinig ang pag-uusap ng mga tainga.
Sa ikalawang bahagi, ang mga tainga ay nagreklamo na sila ay nasayang sa walang kabuluhan, paliguan ang matabang butil sa alikabok(metapora). Iba't ibang panganib ang kanilang kinakaharap. Ang strip ay sinalanta ng mga kawan (mga nayon) ng mga ibon (metapora), isang liyebre ay yumuyurak at isang bagyo. Iniuugnay ng mambabasa ang mga tainga sa mga mahihinang tao na hindi man lang maipagtanggol ang kanilang sarili laban sa "mga liyebre", bagaman nagdadala sila ng malaking kayamanan - tinapay, iyon ay, sa mga serf. Nagtanong si Kolosya ng mga retorika tungkol sa kung ano ang kanilang kasalanan, at sila mismo ang sumagot sa kanila: "Hindi! Hindi kami mas masama kaysa sa iba." Ang mga tainga ay parang mga magsasaka mismo, na hindi nauunawaan kung saan napupunta ang kanilang pagsisikap at lakas, kung bakit sila nag-aararo at naghahasik.
Sa ikatlong bahagi, ang hangin, ang personipikasyon ng mga likas na pwersa na sumisira sa paggawa at buhay ng tao mismo, ay sumasagot sa mga tainga. Siya ay omniscient, tulad ng isang paganong diyos. Ang hangin, tulad ng isang diyos, ay sinusuri ang buhay ng isang mag-aararo: alam ng magsasaka kung bakit siya nag-araro at naghasik, "ngunit nagsimula siyang magtrabaho nang higit sa kanyang lakas." Hindi maintindihan ng mambabasa ang dahilan ng karamdaman at kalungkutan ng nag-aararo: marahil siya ay matanda na, marahil siya ay labis na nagtrabaho sa trabaho. Naunawaan ng mga kontemporaryo ni Nekrasov na ang isang hindi naka-compress na strip ay nangangahulugan ng gutom ng isang mag-aararo na hindi nag-compress ng tinapay para sa taglamig, at ang kanyang pamilya, kung mayroon siya.
Iginuhit ni Nekrasov ang panloob na mundo ng isang magsasaka: siya ay may layunin, ngunit maalalahanin, kadalasang kumakanta ng malungkot na kanta sa trabaho. Ang larawan ng isang mag-aararo ay isinulat sa tulong ng mga metapora at paghahambing: ang araro ay walang ihi, sinisipsip ng uod ang may sakit na puso, ang mga kamay ay natuyo sa isang maliit na tilad, nakalawit na parang latigo, ang kanyang mga mata ay lumabo, ang kanyang boses ay nawala..
Hindi para sa wala na natapos ni Nekrasov ang paglalarawan ng mag-aararo sa kanyang nawawalang boses, na parang bumabalik muli sa sandaling inararo ng magsasaka ang mismong strip at kumanta. Ang isang malungkot na kanta ay isang propesiya ng malungkot na kapalaran ng isang magsasaka, na, tulad ng trabaho, ay hindi mapaghihiwalay mula sa kanta.
Ang mga tainga na namamatay sa alikabok ay nakikibahagi sa lupain ng kanilang may-ari, ang nag-aararo. Ang mga Elegiac na argumento tungkol sa kahinaan ng buhay ay nakakakuha ng isang pangkalahatang kahulugan at lumampas sa paglalarawan ng mapait na kapalaran ng serf.
Sukat at tula
Ang tula ay nakasulat sa apat na talampakang dactyl, ang tula ay ipinares, ang pambabae na tula ay kahalili ng panlalaki.
- “Stuffy! Nang walang kaligayahan at kalooban…”, pagsusuri ng tula ni Nekrasov
- "Paalam", pagsusuri ng tula ni Nekrasov
| Late fall. Lumipad ang mga rook, Nalantad ang kagubatan, walang laman ang mga bukirin, Isang guhit lang ang hindi na-compress.. Nakakalungkot. Tila nagbubulungan ang mga tainga sa isa't isa: "Nakakainip tayong makinig sa blizzard ng taglagas, Nakakatamad yumuko sa pinaka lupa, Matatabang butil na naliligo sa alabok! Gabi-gabi ang mga nayon ng Bawat matakaw na lumilipad na ibon ay nasisira. tayo, Tinatapakan tayo ng liyebre, at tinatalo tayo ng bagyo ... Nasaan ang ating mag-aararo? Ano pa ang hinihintay niya? O ipinanganak ba tayong mas masahol pa kaysa sa iba? O hindi ba tayo namumulaklak at namumukadkad nang magkasama? Hindi! Hindi tayo mas masahol pa kaysa sa iba - at sa mahabang panahon ang butil ay ibinuhos at hinog sa atin. Ito ay hindi para sa parehong na siya ay nag-araro at naghasik, Upang gawin tayong hangin na palayasin ang taglagas? .." Ang hangin ay nagdadala sa kanila ng isang malungkot na sagot: " Ang iyong nag-aararo ay walang ihi Alam niya kung bakit siya nag-araro at naghasik, Ngunit nagsimula siyang magtrabaho nang higit sa kanyang lakas Kaawa-awang kapwa - hindi siya kumakain at hindi umiinom, Ang uod ay sinipsip ang kanyang may sakit na puso, Ang mga kamay na nagdala ng mga tudling na ito, Natuyo. hanggang sa isang maliit na tilad, nakabitin na parang mga pilikmata, Lumamlam ang mga mata, at nawala ang boses, Na kumanta siya ng isang malungkot na kanta, Habang, inilalagay ang kanyang kamay sa araro, ang Araro ay nag-iisip na lumakad sa isang daanan. Nobyembre 22 - 25, 1854 |
Mga Tala
Inilathala ayon sa Art 1873, tomo I, bahagi 1, p. 137-138.
Sa unang pagkakataon na kasama sa mga nakolektang gawa: St 1856. Muling na-print sa unang bahagi ng lahat ng kasunod na panghabambuhay na edisyon ng "Mga Tula".
Sa R. B-ke ito ay may petsang: "1855", ngunit, malinaw naman, ito ay isinulat nang mas maaga (tingnan ang petsa ng resolusyon ng sensus ng unang publikasyon sa C). Sa St 1879 ito ay itinalaga (marahil, sa direksyon ng may-akda) sa 1854. Ang isang mas tumpak na petsa ay iniulat sa awtorisadong kopya ng GBL: "Nobyembre 22-25".
Ang imahe ng isang hindi naka-compress na strip ay maaaring na-prompt kay Nekrasov ng kilalang simula ng isang katutubong kanta: "Ang strip ay akin, oo ang strip, Ang strip ay akin, ngunit hindi naararo ...", atbp. (Sobolevsky A.I. Mahusay na awiting katutubong Ruso, tomo 3. St. Petersburg, 1897, p. 51).
Ang tula ay napansin ng ilang mga mambabasa bilang alegorikal: sa imahe ng isang mag-aararo na "nagsimulang magtrabaho nang higit sa kanyang lakas", malamang na nakita nila ang isang parunggit kay Nicholas I, na humantong sa bansa sa isang sakuna ng militar at namatay sa panahon ng Digmaang Crimean (tingnan ang : Harkavy A. M. N. A. Nekrasov sa paglaban sa tsarist censorship. Kaliningrad, 1966, p. 135). Ang interpretasyong ito ay di-makatwiran, lalo na dahil ang tula ay isinulat bago ang kamatayan ni Nicholas I (cf. ang komentaryo sa tula na "Sa Nayon"). Naniniwala si K. I. Chukovsky na ang The Uncompressed Band ay may autobiographical na batayan at isinulat "sa ilalim ng impluwensya ng isang malubhang sakit na nagkasakit si Nekrasov noong 1853." (PSS, tomo I, p. 550). Hindi direktang kumpirmasyon nito: sa St 1856 "Uncompressed strip" ay kasama sa ika-4 na seksyon, na binubuo ng mga liriko na gawa; sa isa sa kanyang mga huling tula, "Dream" (1877), isinulat ni Nekrasov ang tungkol sa kanyang sarili bilang isang manghahasik na nagtitipon ng "isang tainga mula sa kanyang hindi naka-compress na strip."
Ang impluwensya ng "Uncompressed Band" ay nadarama sa tula ni V. V. Krestovsky na "The Band" (1861).
Itinakda sa musika nang maraming beses (N. Ya. Afanasiev, 1877; V. I. Rebikov, 1900; I. S. Khodorovsky, 1902; A. T. Grechaninov, 1903; A. A. Spendiarov, 1903; P. G. Chesnokov, 1904; P.1. Maksimov, 1913; R. S. Bunin, 1961; T. N. Khrennikov, 1971).
nayon - Ang direktor ng Kyiv Military Gymnasium P. N. Yushenov ay bumaling kay Nekrasov na may kahilingan na linawin ang kahulugan ng salitang ito. Sa isang liham na may petsang Marso 31, 1874, sumagot si Nekrasov: "I<...>ginamit ang salitang "nayon" dahil mula pagkabata narinig ko ito sa mga tao, sa pamamagitan ng paraan, sa ganitong kahulugan: lumilipad ang mga ibon mga nayon; maya nayon lumipad, atbp.<...>Ang mga salita: isang grupo, isang partido, kahit isang kawan, na maaaring palitan siya sa "Uncompressed Band", bilang karagdagan sa kanilang likas na likas na karaniwan, ay magiging mas tumpak, na inaalis ang pagpapahayag ng lilim na iyon na nagpapakilala sa migratory bird (na tinutukoy sa tula), pag-aayos ng oras mula sa oras kampo sa mga komportableng lugar para makapagpahinga at makakain.
