Afanasy Afanasjevitš Fet

Kesäilta on hiljainen ja selkeä;
Katso kuinka pajut nukahtavat;
Taivaan länsiosa on vaaleanpunainen,
Ja joet loistavat mutkia.

Huipuista huippuihin,
Tuuli hiipii metsän korkeuksiin.
Kuuletko huutavan laaksojen läpi?
Se lauma ryntää ravissa.

Vuoden 1847 lyhyt työ alkaa luonnollisella luonnoksella luoden rauhoittavan kuvan kauniin lämpimän päivän lopusta. Rauha ja seesteisyys – tällaisia ​​vaikutelmia jättää näköalue, joka koostuu kuvista puista, auringonlaskun taivaalta ja loistavasta jokivedestä.

Hiljaisen illan kuvassa ei ole teräviä kontrasteja ja nopeita muutoksia, mutta kuvan yksityiskohdat näyttävät eläviltä, ​​kohokuvioiduilta, ilmeisiltä. Vaikutus saavutetaan vuorotellen huomion kohteita sekä personifikaatioiden avulla, jotka antavat pajuille kyvyn torkkua ja tuulelle ryömimään.

Ensimmäisessä neliössä maiseman visuaaliset dominantit hallitsevat varmasti. He menettävät johtavan asemansa toisessa neliössä: tuntokomponentin läsnäolo tuntuu tuulen ominaisuuksissa, ja hevosen nyökkäys on luokka, jolla on yksinomaan terve perusta. Tässä jaksossa on enemmän liikettä, jonka seurauksena alkuperäisen tilanteen kehys muuttuu.

Innostunut sankari, kuten Sodan ja rauhan hahmo, pyrkii löytämään kumppanin yhteiseen mietiskelyyn hiljaisesta maalauksellisesta auringonlaskusta. Dialoginen alku, joka on lähellä Tyutchevin runouden perinteitä, ilmaistaan ​​kahdella lekseemillä: "katso" ja "kuule". Ensimmäinen esimerkki, imperatiivisessa tunnelmassa oleva verbi, on vetoomus lyyriseen vastaanottajaan, kutsu tarkkailla upeaa maisemaa. Toinen vaihtoehto, joka esiintyy viimeisessä paritteessa, ehdottaa, että ei rasita näköäsi vaan kuuloasi. Lopullinen akustinen kuva nopeasti laukkaavasta laumasta laajentaa jyrkästi "laaksojen" taiteellisen tilan ulottuvuutta, mistä kertoo runon alun auringonlaskun panoraama.

Kronotoopin äkillinen muunnos perustuu odotusaiheeseen, jonka Fetovin sanoitusten sankari yhdistää hämärän alkamiseen. Häiritsevä ja houkutteleva yö kätkee "armollisen salaisuuden" kauan odotetusta tapaamisesta rakkaasi kanssa tai lupaa ilmestyshetken, joka laskeutuu kaukaisten tähtien hiljaisten rukousten lumoamana mietiskelijaan.

Ilta on päivän yhteenvedon aikaa, elävien muistojen ja unelmien aikaa, huomisen toivon aikaa, aikaa, jolloin luonto uppoaa hiljaisuuteen.

Yksi kauneimmista runoista kesäillasta voidaan oikeutetusti kutsua Afanasy Afanasyevich Fetin runoksi "Kesäilta on hiljainen ja selkeä ...". Se on kirjoitettu vuonna 1847.

Pienen runon rivit ovat täynnä ainutlaatuista luonnon musiikkia. Ne täyttävät jokaisen lukijan tunteiden ja värien sinfonialla. Meille näytetään hiljainen aamunkoitto-ilta, joka näyttää peittävän mysteerin verhon siitä, kuinka pajut putoavat uneen.

Runo sisältää väriepiteetin ”vaalean punainen”, joka välittää lyyrisen sankarin näkemän auringonlaskun taivaan koko kirjon. Nämä laskevan auringon säteet saavat jokien mutkatkin loistamaan.

Runossa on myös sana "nauku", joka auttaa meitä kuulemaan kaiken, mitä lyyrinen sankari kuuli. Fet näyttää yrittävän luoda todellisen kuvan maailmasta kuluvan päivän hetkellä. Tämän äänen lähde on hevoslauma, joka ravitsee valtavien avaruusten poikki.

Aivan runon alussa kuvattu hiljainen, tyyni ilta muuttuu vähitellen elinvoimaiseksi, eräänlaiseksi iloiseksi illaksi. Runoilija yrittää rohkaista lukijaansa arvostamaan elämää, sen jokaista hetkeä, nauttimaan näkemästään ja kuulemastaan, sillä kaikki tämä on ainutlaatuista, jäljittelemätöntä ja yllättävän kaunista tästä.

Kesäillan värit heijastuvat Fetin runossa ”Kesäilta on hiljainen ja selkeä. » (1847). Luonnollinen musiikki, joka täyttää tämän teoksen rivejä, täyttää vähitellen jokaisen lukijan tällä tunteiden ja värien sinfonialla. Selkeä, hiljainen aamunkoitto-ilta peittää meidät eräänlaisella mysteerillä pajujen torkkumisesta. Lyyrisen sankarin luomaan luonnonkuvaan kuuluvat myös laskevan auringon värit. Se antaa parhaat värisävynsä koristamaan taivaallista tilaa. Siksi "taivaan länsiosa on vaaleanpunainen". Viimeiset auringonsäteet saavat myös joen mutkit loistamaan.

Huipulta huipulle kiihtyy tuuli, joka lentää metsän korkeuksien yli. Runossa on joitain hyvin todellisia ääniä. Lyyrinen sankari näyttää kysyvän meiltä: "Kuuletko nauhoituksen laaksoissa?" Näiden äänien lähde on lauma, joka ravisi rajattomien avaruusten poikki.

Rauhallinen ja selkeä ilta, joka esiteltiin meille runon alussa, muuttuu vähitellen neutraalista hyvin värikkääksi ja kirkkaaksi, samalla kun se on täynnä erilaisia ​​ääniä. Fetillä on tapana kerätä kaikki luonnollisten ilmentymien komponentit. Ja hänen runojensa mukaan on täysin mahdollista kirjoittaa ikimuistoisia kuvia pitkään.

Uudemmat artikkelit:

Päävalikko

Venäjän kielen ja kirjallisuuden esseitä arvosanat 2,3,4,5,6,7,8,9,10,11

"Kesäilta on hiljainen ja selkeä..." A. Fet

"Kesäilta on hiljainen ja selkeä..." Afanasy Fet

Kesäilta on hiljainen ja selkeä;
Katso kuinka pajut nukahtavat;
Taivaan länsiosa on vaaleanpunainen,
Ja joet loistavat mutkia.

Tuuli hiipii metsän korkeuksiin.
Kuuletko huutavan laaksojen läpi?
Se lauma ryntää ravissa.

Analyysi Fetin runosta "Kesäilta on hiljainen ja selkeä ..."

Vuoden 1847 lyhyt työ alkaa luonnollisella luonnoksella luoden rauhoittavan kuvan kauniin lämpimän päivän lopusta. Rauha ja seesteisyys – tällaisia ​​vaikutelmia jättää näköalue, joka koostuu kuvista puista, auringonlaskun taivaalta ja loistavasta jokivedestä.

Hiljaisen illan kuvassa ei ole teräviä kontrasteja ja nopeita muutoksia, mutta kuvan yksityiskohdat näyttävät eläviltä, ​​kohokuvioiduilta, ilmeisiltä. Vaikutus saavutetaan vuorotellen huomion kohteita sekä personifikaatioiden avulla, jotka antavat pajuille kyvyn torkkua ja tuulelle ryömimään.

Ensimmäisessä neliössä maiseman visuaaliset dominantit hallitsevat varmasti. He menettävät johtavan asemansa toisessa neliössä: tuntokomponentin läsnäolo tuntuu tuulen ominaisuuksissa, ja hevosen nyökkäys on luokka, jolla on yksinomaan terve perusta. Tässä jaksossa on enemmän liikettä, jonka seurauksena alkuperäisen tilanteen kehys muuttuu.

Innostunut sankari, kuten Sodan ja rauhan hahmo, pyrkii löytämään kumppanin yhteiseen mietiskelyyn hiljaisesta maalauksellisesta auringonlaskusta. Dialoginen alku, joka on lähellä Tyutchevin runouden perinteitä, ilmaistaan ​​kahdella lekseemillä: "katso" ja "kuule". Ensimmäinen esimerkki, imperatiivisessa tunnelmassa oleva verbi, on vetoomus lyyriseen vastaanottajaan, kutsu tarkkailla upeaa maisemaa. Toinen vaihtoehto, joka esiintyy viimeisessä paritteessa, ehdottaa, että ei rasita näköäsi vaan kuuloasi. Lopullinen akustinen kuva nopeasti laukkaavasta laumasta laajentaa jyrkästi "laaksojen" taiteellisen tilan ulottuvuutta, mistä kertoo runon alun auringonlaskun panoraama.

Kronotoopin äkillinen muunnos perustuu odotusaiheeseen, jonka Fetovin sanoitusten sankari yhdistää hämärän alkamiseen. Häiritsevä ja houkutteleva yö kätkee "armollisen salaisuuden" kauan odotetusta tapaamisesta rakkaasi kanssa tai lupaa ilmestyshetken, joka laskeutuu kaukaisten tähtien hiljaisten rukousten lumoamana mietiskelijaan.

Tarvitsemme analyysin A.A. Fetin runosta "Kesäilta on hiljainen ja selkeä".

uber Oppilas (221), suljettiin 5 vuotta sitten

"Kesäilta on hiljainen ja selkeä;
Katso kuinka pajut nukahtavat;
Taivaan länsiosa on vaaleanpunainen,
Ja joet loistavat mutkia.

Huipuista huippuihin,
Tuuli hiipii metsän korkeuksiin.
Kuuletko huutavan laaksojen läpi?
Lauma ravitsee."

Tarvitsemme analyysin tästä runosta.
Etsin netistä enkä löytänyt :(

P.S.
Analyysi runosta "ILTA", älä heitä, vain "Kesäilta on hiljainen ja selkeä."

Zinaida Zhenchevskaya Supreme Intelligence (182790) 5 vuotta sitten

Luonnon elämää vahvistava alku Fetin sanoituksissa.

Afanasy Fet on läpitunkeva sanoittaja, joka toi kirjallisuuteen raikkautta ja uutuutta tunteiden kuvaamiseen. Hänen kirjoitustapansa on epätavallinen verrattuna tuolloin hyväksyttyyn runouden normiin. Epätarkat sanat ja ilmaisut Fetin runoissa eivät luo vain odottamattomia, vaan myös eläviä, jännittäviä kuvia. Tulee sellainen vaikutelma, että runoilija ei näytä tarkoituksella ajattelevan sanoja, vaan ne itse tulevat hänen luokseen. Hän näyttää improvisoivan:

Kesäilta on hiljainen ja selkeä;
Katso kuinka pajut nukahtavat;
Taivaan länsiosa on vaaleanpunainen,
Ja joet loistavat mutkia.
Huipuista huippuihin,
Tuuli hiipii metsän korkeuksiin.
Kuuletko huutavan laaksojen läpi?
Se lauma ryntää ravissa.

Luonnonkuva on täynnä sellaista elinvoimaa, sellaista iloisuutta, että aikamme runoilijan perään haluaa huutaa: "Elämä on hyvää, ja elämä on hyvää!".

Toinen Fetin sanoitusten erottuva piirre on, että se herättää monenlaisia ​​assosiaatioita. Tällä Fet on lähellä Pasternakia, joka kirjoitti yhdessä runoissaan:

Ja mitä vahingossa, sitä varmemmin säkeet sävelletään nyyhkyttäen.

Fetin runo "Ilta" - mielialan analyysi

5. tammikuuta 1820 syntyi yksi Venäjän lyyrisimmistä runoilijoista, Afanasy Fet. Hänen nimensä ei ole kadonnut 1800-luvun suurimpien kykyjen joukossa. Hänen pienet 8-12 rivin mestariteokset, kuten "Kesäilta" tai "Ilta", jäävät mieleen kuvien ja ilmaisun syvyyden ja omaperäisyyden vuoksi.

Illat ja yöt

A. Fet sisälsi tähän sykliin kaksi "iltarunoa". Eri vuosina kirjoitettuina ne ovat yllättävän erilaisia. Ensimmäisessä, aikaisemmassa, runoilija tarvitsee vielä keskustelukumppanin. Toisessa hän nauttii hiljaa hämärästä, tulevasta yöstä, joka antaa rauhan kaikelle elävälle. Vain hän yksin, vain maailmankaikkeuden häipyvä kauneus, jonka Herra loi meidän iloksemme.

Pieni mestariteos

Vuonna 1847 hän palvelee 27-vuotiaana upseerina Ukrainassa ja jää eläkkeelle joen rannalla ystävän tai tyttöystävän kanssa. Yksinkertaiset sanat, että ilta on selkeä ja hiljainen, kutsuu satelliitin kurkistamaan pajujen salaperäisen unen jännitykseen joen yli, vaaleanpunaiseen auringonlaskuun, hieman vaimeana, joen omituisten käämien loistoon - tämä on analyysi runosta "Kesäilta". Fet näkee kuinka tuuli heiluttaa kruunua metsän yllä ja haluaa meille näkymätön keskustelukumppanin huomaavan tämän. Tämän tyyneyden rikkoo vain lauman kolina ja hevosten naukuminen. Mutta nämä ovat mukavia tuttuja ääniä. Väristä, loistosta ja äänistä muodostuu sinfonia, joka ei haalistu, kun tähdet ilmestyvät taivaalle. Näet siis kaksi upseeria harjoitusten jälkeen paraatikentällä, nousemassa selästä ja makaamassa rannalla ja pureskelemassa ruohonkorsia. Lähikuvassa he pohtivat sitä, mitä päiväsaikaan voivat vain nähdä tai olla huomaamatta ollenkaan. Rauhallinen auringonlaskun väreillä maalattu maisema on täynnä ääniä. Hän on valmis syleilemään ja sisältämään kaiken maailman harmonian. Tällainen on Fetin runon "Kesäilta" analyysi. Tämä miniatyyri pystyy korvaamaan koko tarinan.

Yksinäisyys illalla

Lyhyt, vain 12 säkeistöä, Fetin runo "Ilta". Analyysi, tai pikemminkin nautinto hiipuvasta illasta, kaukaisista hämäristä äänistä joen toisella puolella. Sankari kuuntelee tarkasti. Jotain pyyhkäisi hiljaisuudessa lehdon yli - tästä todistaa Fetin runo "Ilta". Runon teemana on yksinkertaisen arjen analyysi. Jumalan maailman hienovarainen kauneus käsittää runoilijan kokonaisuutena. Mutta kuinka lyyrinen sankari kurkistelee tarkasti yksityiskohtiin! Analyysi Fetin runosta "Ilta" on hienovarainen fiksaatio hetkelliseen hassuun tunnelmaan. Puro kulkee mutkissa länteen, palanut auringossa, pilvet liukenevat savuun. Näistä visuaalisista ja musiikillisista yksityiskohdista, tästä valppaudesta muodostuu Fetin runo "Ilta". Analyysi kuluvasta päivästä, hänen huokauksensa, hehkuvan sininen ja vihreä, kirkas salama, kosteudesta puhaltava kukkula - tarkkaavainen rakkauskatse ei jäänyt huomaamatta. Nykyään hän ei tarvitse edes kumppania - hänen tarvitsee vain päästää koko maailma sielunsa sisään ja täyttää se. Huolellisesti valittujen yksityiskohtien sisäiset yhteydet välittävät lyyrisen ajattelijan tunnelmaa. Fetin runo "Ilta" muodostuu näistä yksityiskohdista. Hän antaa lukijalle analyysin akvarellikokemuksistaan. Kuinka lähellä hän on sitä, mitä silmä näkee ja korva kuulee. Hänen vilpittömät laulunsa opettavat paitsi katsomaan, myös näkemään, ei vain kuuntelemaan, vaan myös kuulemaan.

Runoilija ja eeppinen kirjailija

L.N. Tolstoi oli yksi ensimmäisistä, joka arvosti täysin aikalaisensa, naapurinsa ja ystävänsä lyyristä rohkeutta. Kiinteistön vahvana omistajana Fet törmäsi usein Lev Nikolajevitšin vieraanvaraiseen ja avoimeen taloon Yasnaya Poljanassa. Ja hän ihmetteli, mistä sellaisella taloudellisella, hyväntuulisella ja lihavalla ihmisellä oli kyky välittää sielun hienovaraisimmat liikkeet, täyttää maailma kauneudella.

Runoilija pakenee rationaalisuutta, ja ajatukset syntyvät hänessä odottamatta ja häikäisevästi. Fetin sanoitukset ovat kuin vaihtelevan elämän säpinää.

Kuuntele Fetin runoa Kesäilta

Viereisten esseiden teemoja

Kuva runon Kesäilta sävellysanalyysiin

"Kesäilta on hiljainen ja selkeä..." Afanasy Fet

Kesäilta on hiljainen ja selkeä;
Katso kuinka pajut nukahtavat;
Taivaan länsiosa on vaaleanpunainen,
Ja joet loistavat mutkia.

Huipuista huippuihin,
Tuuli hiipii metsän korkeuksiin.
Kuuletko huutavan laaksojen läpi?
Se lauma ryntää ravissa.

Analyysi Fetin runosta "Kesäilta on hiljainen ja selkeä ..."

Vuoden 1847 lyhyt työ alkaa luonnollisella luonnoksella luoden rauhoittavan kuvan kauniin lämpimän päivän lopusta. Rauha ja seesteisyys – tällaisia ​​vaikutelmia jättää näköalue, joka koostuu kuvista puista, auringonlaskun taivaalta ja loistavasta jokivedestä.

Hiljaisen illan kuvassa ei ole teräviä kontrasteja ja nopeita muutoksia, mutta kuvan yksityiskohdat näyttävät eläviltä, ​​kohokuvioiduilta, ilmeisiltä. Vaikutus saavutetaan vuorotellen huomion kohteita sekä personifikaatioiden avulla, jotka antavat pajuille kyvyn torkkua ja tuulelle ryömimään.

Ensimmäisessä neliössä maiseman visuaaliset dominantit hallitsevat varmasti. He menettävät johtavan asemansa toisessa neliössä: tuntokomponentin läsnäolo tuntuu tuulen ominaisuuksissa, ja hevosen nyökkäys on luokka, jolla on yksinomaan terve perusta. Tässä jaksossa on enemmän liikettä, jonka seurauksena alkuperäisen tilanteen kehys muuttuu.

Innostunut sankari, kuten Sodan ja rauhan hahmo, pyrkii löytämään kumppanin yhteiseen mietiskelyyn hiljaisesta maalauksellisesta auringonlaskusta. Dialoginen alku, joka on lähellä Tyutchevin runouden perinteitä, ilmaistaan ​​kahdella lekseemillä: "katso" ja "kuule". Ensimmäinen esimerkki, imperatiivisessa tunnelmassa oleva verbi, on vetoomus lyyriseen vastaanottajaan, kutsu tarkkailla upeaa maisemaa. Toinen vaihtoehto, joka esiintyy viimeisessä paritteessa, ehdottaa, että ei rasita näköäsi vaan kuuloasi. Lopullinen akustinen kuva nopeasti laukkaavasta laumasta laajentaa jyrkästi "laaksojen" taiteellisen tilan ulottuvuutta, mistä kertoo runon alun auringonlaskun panoraama.

Afanasy Fet kutsui luontoteemaa suosikkiteemakseen. Mutta maisemalyriikoissaan runoilija kosketti aina filosofista teemaa. Kaikissa, jopa pienimmässä luontoa koskevissa teoksissaan, hän pohti elämää.

Tällainen on vuonna 1847 luotu runo "Kesäilta on hiljainen ja selkeä ...". Tämä hyvin pieni runo on täynnä elävää luonnon musiikkia. Jokainen hänen rivinsä on täynnä tunteiden ja värien sinfoniaa, joka avautuu jokaiselle lukijalle. Kirjoittaja luo kuvan hiljaisesta illasta ja kertoo ikään kuin salassa, kuinka pajut nukahtavat jokien rannoille.

Illan piirustus on vailla kirkkaita kontrasteja ja nopeita muutoksia, mutta sen yksityiskohdat antavat vaikutelman elävästä ja ilmeikkäästä. Tämä vaikutus saavutetaan huomion aksenttien vuorottelun sekä personifikaatioiden avulla, jotka antoivat ihmisen kyvyt luonnonilmiöille.

Runon ensimmäisessä osassa näkyvät selkeästi maiseman standardiaksentit: kuvaus luontokuvasta taivaalta maan päälle osoittaen sävyjä sekä valon ja varjon leikkejä. Mutta heti kun ensimmäinen katern päättyy, he ovat jo menettäneet hallitsevan asemansa. Lukija ei nyt vain katso, vaan kuulee hevosen nykimisen ja tuntee tuulen. Kuvan täydellisempää luomista varten Fet yhdisti visuaaliset ja tuntokomponentit.

Tässä kirjoittaja käyttää dialogista alkua, joka ilmaistaan ​​kahdella sanamuodolla "katso" ja "kuule". Ensimmäistä verbiä käytetään imperatiivimuodossa. Tämä on eräänlainen kutsu keskustelukumppanille yhteiseen luonnonhavainnointiin. Toinen verbi, jota käytetään toisessa persoonassa ja yksikössä, tarkoittaa, että sen vieressä on pronomini "sinä".

Tämä verbi ilmestyy runon loppupuolella vihjaten, että kirjoittaja on jo oppinut tuntemaan keskustelukumppaninsa paremmin, löytänyt yhteisen kielen hänen kanssaan. Nyt Fet soittaa terävöittääkseen kuuloa. Mitä kirjoittaja tarkalleen halusi kuulla, lukija saa selville runon lopussa laukkaavan lauman akustisen kuvan ansiosta. Tällaisella poikkeuksellisella tavalla runoilija onnistui laajentamaan tavanomaisia ​​maisemakehyksiä, tekemään niistä melkein loputtomia, muuttaen rajojaan, liikkuen hevosten mukana.
Kyllä, ja runon aikakehyksellä on hämärtyneet rajat. Täällä hallitsee odotuksen motiivi, joka, kuten elämä osoittaa, voi kestää loputtomiin.

Tässä runossa Fet kosketti jälleen filosofista teemaa elämän ohimenevyydestä, sen muuttumisesta päivästä toiseen ja peruuttamattomaan. Jokainen ilta on elävä todiste tästä: hämärä tulee joka kerta, mutta joka kerta sen alkaminen on ainutlaatuinen: ne voivat erota valon heijastuksesta, varjon leikistä, tuulen tuntemuksista iholla ja useimmat tärkeintä ihmisessä nousevissa tunteissa. Samassa paikassa samaan aikaan vietetyt illat voivat aiheuttaa täysin päinvastaisia ​​tunteita: ilosta täydelliseen pettymykseen. Kaikkien näiden ajatusten perusteella runoilija kehottaa ihmisiä arvostamaan minuutteja, jotka jättävät sieluun vain miellyttävän lämmön.

Hienoa säkeistä:

Runous on kuin maalaus: yksi teos kiehtoo sinua enemmän, kun katsot sitä läheltä, ja toinen, jos siirryt kauemmaksi.

Pienet söpöt runot ärsyttävät hermoja enemmän kuin öljyämättömien pyörien narina.

Arvokkainta elämässä ja runoudessa on se, mikä on rikki.

Marina Tsvetaeva

Kaikista taiteista runous houkuttelee eniten korvaamaan oman erikoisen kauneutensa varastetuilla glitterillä.

Humboldt W.

Runot menestyvät, jos ne on luotu henkisesti selkeästi.

Runouden kirjoittaminen on lähempänä palvontaa kuin yleisesti uskotaan.

Kunpa tietäisit mistä roskasta Runot kasvavat häpeämättä... Kuin voikukka aidan vieressä, Kuin takiainen ja kvinoa.

A. A. Akhmatova

Runous ei ole pelkästään säkeissä: sitä roiskuu kaikkialle, se on ympärillämme. Katsokaa näitä puita, tätä taivasta - kauneutta ja elämää hengittää kaikkialta, ja missä on kauneutta ja elämää, siellä on runoutta.

I.S. Turgenev

Monille ihmisille runon kirjoittaminen on kasvavaa mielen kipua.

G. Lichtenberg

Kaunis säe on kuin jousi, joka on vedetty olemuksemme äänikuitujen läpi. Ei omiamme – ajatuksemme saavat runoilijan laulamaan sisällämme. Kertoessaan meille naisesta, jota hän rakastaa, hän herättää ihanasti sielumme rakkautemme ja surumme. Hän on velho. Kun ymmärrämme hänet, meistä tulee hänen kaltaisiaan runoilijoita.

Siellä missä sirot säkeet virtaavat, turhalle kunnialle ei ole sijaa.

Murasaki Shikibu

Siirryn venäjänkieliseen versioon. Luulen, että ajan myötä käännymme tyhjään säkeeseen. Venäjän kielellä on liian vähän riimejä. Toinen soittaa toiselle. Liekki väistämättä vetää kiven perässään. Tunteen takia taide varmasti kurkistaa esiin. Kuka ei ole kyllästynyt rakkauteen ja vereen, vaikeaan ja ihanaan, uskolliseen ja tekopyhään ja niin edelleen.

Aleksanteri Sergeevich Pushkin

- ... Ovatko runosi hyviä, kerro itse?
- Hirveää! Ivan sanoi yhtäkkiä rohkeasti ja rehellisesti.
- Älä kirjoita enää! vierailija kysyi anovasti.
Lupaan ja vannon! - sanoi juhlallisesti Ivan ...

Mihail Afanasjevitš Bulgakov. "Mestari ja Margarita"

Me kaikki kirjoitamme runoutta; runoilijat eroavat muista vain siinä, että he kirjoittavat ne sanoilla.

John Fowles. "Ranskan luutnantin emäntä"

Jokainen runo on verho, joka on venytetty muutaman sanan kohdalle. Nämä sanat loistavat kuin tähdet, niiden ansiosta runo on olemassa.

Aleksanteri Aleksandrovitš Blok

Antiikin runoilijat, toisin kuin nykyajan runoilijat, kirjoittivat harvoin yli tusinaa runoa pitkän elämänsä aikana. Se on ymmärrettävää: he olivat kaikki erinomaisia ​​taikureita eivätkä halunneet tuhlata itseään pikkuasioihin. Siksi jokaisen noiden aikojen runollisen teoksen takana on varmasti piilotettu koko maailmankaikkeus, täynnä ihmeitä - usein vaarallista jollekin, joka vahingossa herättää uinuvia linjoja.

Max Fry. "Puhuvat kuolleet"

Yhteen kömpelöön virtaheporunooni kiinnitin sellaisen taivaallisen hännän: ...

Majakovski! Runosi eivät lämmitä, eivät innosta, eivät tartu!
- Runoni eivät ole liesi, ei meri eikä rutto!

Vladimir Vladimirovitš Majakovski

Runot ovat sisäistä musiikkiamme, joka on puettu sanoiin, täynnä ohuita merkityksiä ja unelmia, ja siksi ne karkottavat kriitikot. He ovat vain surkeita runouden juojia. Mitä kriitikko voi sanoa sielusi syvyyksistä? Älä päästä hänen vulgaaria hapuilevia käsiään sinne. Näyttäkööt säkeet hänestä järjettömältä alamäkeä, kaoottista sanasekantaa. Meille tämä on laulu vapaudesta ikävästä syystä, loistava laulu, joka soi hämmästyttävän sielumme lumivalkoisilla rinteillä.

Boris Krieger. "Tuhat elämää"

Runot ovat sydämen jännitystä, sielun jännitystä ja kyyneleitä. Ja kyyneleet ovat vain puhdasta runoutta, joka on hylännyt sanan.