Tsvetaeva lumihiutale, joka lentää helposti. "Virhe", analyysi Tsvetaevan runosta

"Virhe" Marina Tsvetaeva

Kun lumihiutale, joka lentää helposti
Kuin pudonnut tähti liukuva,
Otat sen kädelläsi - se sulaa kuin kyynel,
Ja sitä ei voi palauttaa ilmaan.

Kun meduusan läpinäkyvyys kiehtoo,
Kosketamme sitä käsien mielijohteella,
Hän on kuin siteissä oleva vanki
Yhtäkkiä kalpea ja kuolee yhtäkkiä.

Kun haluamme vaeltavia perhoja
Ei nähdä unta, vaan maallinen todellisuus -
Missä heidän asunsa on? Niistä sormillamme
Eräänä aamuna maalattua pölyä!

Jätä lentävät lumihiutaleet koirien kanssa
Ja älä pilaa meduusoja hiekalla!
Et voi tarttua unelmaasi käsilläsi,
Et voi pitää unelmaasi käsissäsi!

Se on mahdotonta sille, mikä oli epävarmaa surua,
Sano: "Ole intohimo! Suru hulluutta, iloitse!"
Rakkautesi oli suuri virhe
Mutta ilman rakkautta me hukkumme. Velho!

Analyysi Tsvetaevan runosta "Virhe"

Marina Tsvetaeva ei koskaan pitänyt itseään femme fatale -naisena, mutta hän otti elämänkumppanin valinnan erittäin vakavasti. Ennen kuin tapasi Sergei Efronin, hän onnistui kieltäytymään avioliittoehdotuksesta useille nuorille. Heidän joukossaan oli runoilija ja kääntäjä Lev Kobylinski, jota kirjallisissa piireissä kutsuttiin hellästi Ellisiksi. Historia on hiljaa siitä, kuinka hänen suhteensa Marina Tsvetaevaan kehittyi. Tiedetään vain, että hän tunsi Gumilyovin hyvin ja oli yksi Maximilian Voloshinin melko läheisistä ystävistä, jonka kanssa myös Marina Tsvetaeva puhui. On vaikea sanoa, milloin lopullinen selitys tapahtui tämän parin välillä - oletettavasti se tapahtui vuosina 1910-1911. Tämän suhteen käännekohdan jälkeen kirjoitettiin kuitenkin runo "Virhe", jonka Marina Tsvetaeva omisti Ellisille.

Tämän teoksen ensimmäiset rivit vastaavat kysymykseen, miksi nuori runoilija ei ole valmis tulemaan miehen vaimoksi, joka on rakastunut häneen ilman muistia. Hän vertaa itseään lumihiutaleeseen, joka, kun otat sen käsiisi, "sulaa kuin kyynel, etkä voi palauttaa sen ilmavuutta". Runoilija tajuaa, että kaikella myötätuntollaan Ellisiä kohtaan hän ei koskaan tule olemaan onnellinen hänen kanssaan. Mutta hänen on erittäin vaikeaa tehdä tällainen tunnustus, koska se tarkoittaa todella rakkaan ihmisen satuttamista. Siro koi ja liukas merimeduusa - runoilija mainitsee nämä vertailut vain minimoidakseen epämiellyttävän ja erittäin vaikean selityksen seuraukset itselleen Ellisin kanssa. Vakuuttamalla hänet siitä, että tällainen suhde on virhe, Tsvetaeva yrittää samanaikaisesti selvittää omia tunteitaan. Tälle henkilölle hän haluaa pysyä saavuttamattomana muusana, koska vain tässä tapauksessa hän tuntee olevansa todella onnellinen. Todellakin, avioliiton myötä katoaa se taikuuden tunne kaukosuhteista, kun mies tulee hulluksi jo yhdestä katseesta ihailunsa kohteeseen.

Yrittäessään kehittää ja konkretisoida tätä ajatusta runoilija toteaa: ”Unelmaan ei voi tarttua käsillä! Et voi pitää unelmaasi käsissäsi!” Tämä tarkoittaa, että hän ei yksinkertaisesti ole varma tunteista, joita Elisillä on häntä kohtaan. Siksi hänen avioliittoehdotuksensa aiheuttaa Tsvetaevalle lievää surua, koska toinen kaunis illuusio murtuu hänelle. Lisäksi hänen on pakko tuhota ihailijansa keksitty maailma, joka ei vielä ymmärrä, kuinka todellisuus voi erota runollisista ja romanttisista fantasioista. Runoilijan mukaan heidän välillään ei ole koskaan ollut intohimoa, ja se on eri syistä suljettu pois. Ja Tsvetaeva tulkitsee tunteet toisiaan kohtaan "järistäväksi suruksi" - erittäin kyseenalaisena perustana harmonisten suhteiden rakentamiselle. "Rakkautesi oli suuri virhe - mutta ilman rakkautta me hukkumme. Noita! ”, runoilija toteaa ja kiittää näin ihailijaansa minuutteista hämmästyttävästä lämmöstä, huomiosta ja huolenpidosta, joita hän tunsi kommunikoidessaan tämän erinomaisen henkilön kanssa.

Sanotpa mitä tahansa, mutta Tsvetajevin runous on omaperäistä ja ainutlaatuista. Hänen runojaan löytyy monien joukosta. Tavattuamme hänen "Virheensä" almanakissa tunnistamme heti kirjoittajan. Jakeen tarkka ja selkeä rakenne ja koko teoksen looginen päätelmä ovat Marina Tsvetaevan käyttämiä klassikoita.

Hän kirjoittaa syvästi filosofisen runonsa "Virhe" houkutteleen jatkuvasti uusia ja uusia hahmoja: ensin lumihiutale, sitten meduusa ja koi. Kaikki nämä ilmavat, painottomat, helposti loukkaantuvat esineet muistuttavat ihmisen vaalittuja unelmia. Mitä kauempana ja epärealistisempia ne ovat, sitä kauniimpia, kalliimpia ja arvokkaampia meille.

Mutta heti kun unelma muuttuu todeksi, hän kohtaa välittömästi jokapäiväiset ongelmat ja lakkaa olemasta niin kaunis ja epämainen. Se sulaa kuin lumihiutale, kuolee kuin meduusa, murenee pölyksi kuin koi.

Mutta runon pääidea on, että ei tarvitse pitää kiinni lähteneistä tunteista. Kun intohimo on laantunut ja rakkaus mennyt, ei kaikesta huolimatta tarvitse pitää käsissään sitä, mitä ei enää ole. Jos puhtaita ja kirkkaita tunteita varjostavat jo tummat täplät, sellaisella rakkaudella ei ole tulevaisuutta. Ja Tsvetaeva uskoo, että korkeita tunteita ei yleensä voida laskea arjen rutiiniin, niiden tulisi pysyä jonnekin arjen huolien yläpuolella.

Runoilija kuitenkin vastustaa välittömästi itselleen, että ilman suurta rakkauden tunnetta ihminen ei voi elää maan päällä. Ja hän soittaa velholle. Ehkä Marina tarkoittaa Luojaa, ehkä hän etsii apua velholta tai tarinankertojalta. Joka tapauksessa nainen huutaa ja pyytää apua odottaen jälleen ihmettä, koska hän tietää, että ilman rakkautta ihminen kuolee.

Ja vaikka viimeksi oli pettymys haalistunut suhde, joka yksinkertaisesti haihtui. Ja anna hänen mielensä ymmärtää, että sinun ei pidä koskettaa seuraavaa lumihiutaletta tai meduusoja käsilläsi, niin koin unelmat eivät murene pölyksi. Ja silti hän kaipaa rakkautta, kaipaa syviä, vilpittömiä tunteita. Ja tämä on koko henkilö.

Vuodet ovat kuluneet, ja etsimme myös sielunkumppaniamme, haaveilemme korkeista suhteista. Ja kuinka usein nykyään intohimoiset tunteet sulavat nopeammin kuin lumihiutale kädessäsi ...

Sanotpa mitä tahansa, mutta Tsvetajevin runous on omaperäistä ja ainutlaatuista. Hänen runojaan löytyy monien joukosta. Tavattuamme hänen "Virheensä" almanakissa tunnistamme heti kirjoittajan. Jakeen tarkka ja selkeä rakenne ja koko teoksen looginen päätelmä ovat Marina Tsvetaevan käyttämiä klassikoita.

Hän kirjoittaa syvästi filosofisen runonsa "Virhe" houkutteleen jatkuvasti uusia ja uusia hahmoja: ensin lumihiutale, sitten meduusa ja koi. Kaikki nämä ilmavat, painottomat, helposti loukkaantuvat esineet muistuttavat ihmisen vaalittuja unelmia. Kuinka kaukana he ovat

Ja mitä epärealistisempi, sitä kauniimpi, kalliimpi ja arvokkaampi meille.

Mutta heti kun unelma muuttuu todeksi, hän kohtaa välittömästi jokapäiväiset ongelmat ja lakkaa olemasta niin kaunis ja epämainen. Se sulaa kuin lumihiutale, kuolee kuin meduusa, murenee pölyksi kuin koi.

Mutta runon pääidea on, että ei tarvitse pitää kiinni lähteneistä tunteista. Kun intohimo on hiipunut ja rakkaus on poissa, älä uhmaa

Kaikki pitää sen käsissä, mitä ei enää ole. Jos puhtaita ja kirkkaita tunteita varjostavat jo tummat täplät, sellaisella rakkaudella ei ole tulevaisuutta. Ja Tsvetaeva uskoo, että korkeita tunteita ei yleensä voida laskea arjen rutiiniin, niiden tulisi pysyä jonnekin arjen huolien yläpuolella.

Runoilija kuitenkin vastustaa välittömästi itselleen, että ilman suurta rakkauden tunnetta ihminen ei voi elää maan päällä. Ja hän soittaa velholle. Ehkä Marina tarkoittaa Luojaa, ehkä hän etsii apua velholta tai tarinankertojalta. Joka tapauksessa nainen huutaa ja pyytää apua odottaen jälleen ihmettä, koska hän tietää, että ilman rakkautta ihminen kuolee.

Ja vaikka viimeksi oli pettymys haalistunut suhde, joka yksinkertaisesti haihtui. Ja anna hänen mielensä ymmärtää, että sinun ei pidä koskettaa seuraavaa lumihiutaletta tai meduusoja käsilläsi, niin koin unelmat eivät murene pölyksi. Ja silti hän kaipaa rakkautta, kaipaa syviä, vilpittömiä tunteita. Ja tämä on koko henkilö.

Vuodet ovat kuluneet, ja etsimme myös sielunkumppaniamme, haaveilemme korkeista suhteista. Ja kuinka usein nykyään intohimoiset tunteet sulavat nopeammin kuin lumihiutale kädessäsi ...

Kuinka usein ihmiset tekevät virheitä?

Kuinka usein ihmiset tekevät virheitä? Tietysti virheet, omat tai toiset, antavat mahdollisuuden oppia paljon, mutta harvat ajattelevat sitä varsinkin nuoruudessaan.

On sitäkin yllättävämpää kääntyä 18-vuotiaan Marina Tsvetaevan runon analyysiin juuri sellaisella nimellä - "Virhe". Kirjoitettu vuonna 1910, se sisällytettiin hänen runokokoelmansa ensimmäiseen kokoelmaan "Iltaalbumi", joka sai innostuneen vastauksen sellaisilta hopeakauden merkittäviltä runoilijoilta kuin Nikolai Gumilyov, Valeri Bryusov, Maximilian Voloshin.

Itse runo on muodoltaan epätavallinen: ensimmäiset kolme neliötä alkavat samalla tavalla - käytetään anaforaa "kun ...". Runoilija valitsee kolme, hänen mielestään, luonnon lyhytaikaisinta luomusta - lumihiutaleen, meduusan ja koin. lumihiutale, "mikä lentää helposti", et voi koskea siihen kädelläsi, koska se johtuu ihmisen lämmöstä "Hän sulaa kuin kyynel".

Tärkeintä on, että sitä ei voi palauttaa entiseen ilmavuuteensa: se voi muuttua vain pieneksi jääpalaksi, ja sitten todellakin käy selväksi, että lumihiutaleen koskettaminen on virhe, koska kadonnutta kauneutta on mahdotonta palauttaa. ja hauraus.

Kun "kosketamme käsien mielijohteesta" meduusa, "läpinäkyvyyden valloittanut", hän kalpenee ja kuolee, kuten "vanki orjuudessa". Tämä vertailu kuulostaa hyvin symboliselta: kädet, joissa meduusa osoittautuu jonkun mielijohteesta verrattavissa oleviin siteisiin (kahleisiin!), joista vanki ei pääse pakoon. Ja taas tapahtuu virhe: toinen Jumalan luomus kuolee.

Kolmannessa neliössä on jo uusi kuva - "vaeltava koi". Yllättäen Tsvetaeva antaa hänelle sovelluksen avulla ominaisuuden: hän ei ole vain koi, hän on vaeltaja, eli vaeltaja, ja Venäjällä vaeltajat olivat Jumalaa lähellä olevia ihmisiä, jotka etsivät totuutta (miten eikö voi muistaa kuuluisaa vaeltaja Lukaa Maxim Gorkin näytelmästä "Päivänä!"). Lisäksi tässä neliössä ei ole enää yhtä kuvaa, vaan monta koiperhosta, mikä korostaa kuinka monet halusivat "ei nähdä unta, vaan maallista todellisuutta" ja jättivät asunsa sormilleen - "maalattu pöly sarastaa".

Ja yhtäkkiä terävä siirtymä: "Jätä lumihiutaleen lento koirien kanssa...!" Sankaritar on vakuuttunut siitä, että unta ei voida muuttaa todellisuudeksi, koska kaikki, mikä tulee arkipäivää, katoaa muuttumatta todellisuudeksi. On luultavasti vaikea olla eri mieltä sankarittaren kanssa: unelman on jäätävä saavuttamattomaksi, sen on kutsuttava, kutsuttava, johdettava.

Mutta tämä ajatus ei ole tärkein asia tässä runossa. Kuten Marina Tsvetaevan teoksissa usein tapahtuu, pääidea on lopussa. Paradoksaalista kyllä, runo kertoo rakkaudesta! Ja tämä salaisuus paljastuu viimeisissä riveissä: et voi vaatia rakkaalta, että hän rakastaa tapaa, jolla fantasoit itsestäsi. Et voi vaatia häneltä uhrausta, johon olet valmis. Et voi odottaa toiselta sellaista intohimoa, johon pystyt. Mutta kun sankaritar ymmärtää tämän, siitä tulee hänelle kaksinkertaisesti vaikeaa. Ensinnäkin hän näkee, että hänen rakastajansa on ollut "epävakaa suru", eli väärennös, lyhytaikainen, kuten lumihiutale, meduusa tai koi.

Ja toiseksi, hänestä tulee melko varmaa, että hänen rakkautensa oli virhe, koska hän ei ajatellut olla rakastunut "polttaa, raivota, punastua".
Samaan aikaan sankaritar Tsvetaeva on varma: "Mutta ilman rakkautta me hukkumme". Ilmeisesti tässä vaikuttaa runoilijan itsensä nuorekas maksimalismi, sillä runo on kirjoitettu 18-vuotiaana, jolloin ei todellakaan voi kuvitella elämää ilman rakkautta. Näin ollen runon viimeinen rivi on vastakohta koko runolle. Ja mikä tässä rivissä on myös yllättävää, on se, että se päättyy vetoomukseen tiettyyn velhoon. Ehkä Tsvetaeva tarkoitti taikuria, tarinankertojaa, Jumala - sanalla sanoen kuka tahansa, joka voi tehdä ihmeen - antaa todellista rakkautta. Tätä vetoomusta käytetään lauseen lopussa, mikä ei ole tyypillistä venäjän kielelle, ja se muistuttaa sellaisen henkilön epätoivoista huutoa, joka ei enää toivo mitään.

  • "Pidän siitä, että et ole sairas kanssani ...", analyysi Marina Tsvetaevan runosta
  • "Isoäiti", analyysi Tsvetaevan runosta
  • "Nuoruus", analyysi Marina Tsvetaevan runosta

***

Kun lumihiutale, joka lentää helposti
Kuin pudonnut tähti liukumassa,
Otat sen kädelläsi - se sulaa kuin kyynel,
Ja sitä ei voi palauttaa ilmaan.

Kun meduusan läpinäkyvyys kiehtoo,
Kosketamme sitä käsien mielijohteella,
Hän on kuin siteissä oleva vanki
Yhtäkkiä kalpea ja kuolee yhtäkkiä.

Kun haluamme vaeltavia perhoja
Ei nähdä unta, vaan maallinen todellisuus -
Missä heidän asunsa on? Niistä sormillamme
Eräänä aamuna maalattua pölyä!

Jätä lentävät lumihiutaleet koirien kanssa
Ja älä pilaa meduusoja hiekalla!
Et voi tarttua unelmaasi käsilläsi,
Et voi pitää unelmaasi käsissäsi!

Se on mahdotonta sille, mikä oli epävarmaa surua,
Sanoa: "Ole intohimo! Suru hulluutta, iloitse!"
Rakkautesi oli suuri virhe
Mutta ilman rakkautta me hukkumme, velho!

*****************

Kommenttini (Nika Tumanova):

Minulla on sellainen luonteenpiirre - "kaikessa haluan päästä ydinolemukseen", kuten Pasternak kirjoitti. Jos en ymmärrä jotain, jonka voin ja haluan ymmärtää, ymmärrän sen loppuun asti. Joku voi kutsua sellaista ominaisuutta ikävyydeksi tai huolellisuudeksi, mutta mikä on, eli hahmoa ei voi muuttaa.
Tällaisella hahmolla Internetin läsnäolo on kuin balsami sielulle: poistumatta kassasta, kuten sanotaan, voit löytää tai tarkistaa kaikki tiedot. Totta, kuten jokaisella mitalilla, tälläkin on kääntöpuolensa. Nimittäin - valtava määrä vääriä ja vahvistamattomia tietoja. Siksi hakuja tehdessä on parempi olla rajoittumatta yhteen sivustoon, vaan tarkastella useita tietolähteitä.

Selitän nyt mitä haen...

Törmäsin tähän upeaan Tsvetaevan runoon - "Virhe".
Luin sen. Ihailtiin. Näyttää siltä, ​​​​että kaikki on selvää, kaikki on selvää ... kaikki paitsi yksi: kenelle tämä runo on osoitettu? Tuntematon.
Löysin tämän jakeen useilta sivustoilta - ei kommentteja. Joko kaikki ymmärtävät kaiken paitsi minä, tai kukaan muu ei kysy tätä kysymystä.
Luin jakeen uudelleen. Ymmärrän, että vastaus on piilotettu yhteen, aivan viimeiseen sanaan - velho.
Kuka tämä on?

Menen pidemmälle etsinnässä... Löysin analyysin tästä runosta yhdeltä kirjallisesta sivustosta nimeltä "Runonpuu". Nimi viittaa siihen, että ihmiset ovat hyviä runoudessa. Luin analyysin viimeisestä neliöstä:

***

Viimeisessä neliössä Tsvetaeva paljastaa meille kipunsa olemuksen: h tunne rakastamaansa ihmistä kohtaan haihtui, epämaine meni satuun, sadusta tuli arkielämää, tuli pettymys, tunne, että olet petetty ...

Viimeinen rivi vastustaa kaikkea runossa aiemmin kirjoitettua - jakeen koko pääidea:

Mutta ilman rakkautta me hukkumme, velho!

Et voi koskettaa lumihiutaleita ja meduusoja, mutta koskematta rakkauteen me hukkumme ... velho (Jumala, Luoja, Tarinankertoja), tee jotain ihme!..

***

Luin tämän selityksen enkä voinut uskoa silmiäni... Onko runo osoitettu Jumalalle?! Mutta on selvää, että se ei ole!

***

ELLIS on runoilija Lev Kobylinskyn salanimi.

Marinalle hänestä tuli "ensimmäinen runoilija, jonka tapasin elämässäni". Hän ei ollut vain hänen ystävänsä, vaan myös uusien suuntausten pääjohtaja. Ellis esitteli nuoren runoilijan Moskovan kirjallisille piireille.
"Yksi intohimoisimmista varhaissymbolisteista, hajallaan oleva runoilija, nero mies" hän kirjoitti Ellisistä .

(Unelmansa ympärille kietoutunut sieluni ei anna sitä olemattomuudelle- Pidin todella tästä runoilijan rivistä!)

Niin... lumoaja - niin kutsuttu Ellis Marina Tsvetaeva.

Hän oli enkelimme, hän oli demonimme
Tutorimme on meidän velho,
Prinssimme ja ritarimme. Hän oli meidän kaikkien puolesta
Kansan keskuudessa!

Siinä oli niin paljon runsautta
En tiedä miten aloittaa!
Rakastimme häntä intohimoisesti
Yksi kevät... ...

O Ellis! - Ritari ilman petosta!
Isänmaan kyyhkysen poika!
Seinät liikkuivat kanssasi
Toiseen elämään...

(M.Ts.:n runosta "Lumoaja" - muuten upea juttu!)

Ellis ehdotti hänelle naimisiin menoa. Vastauksena hän kirjoitti hänelle runon "Virhe". Se oli symbolinen, hienovarainen ja surullinen viittaus kielteiseen vastaukseen.

Mistä tämä symboliikka on peräisin?

Koska Eliksen maailmankuva oli seuraava: tietoisuuden keskustassa - unelmien kultti, todellisuudessa sietämätön; hän on unelman ruumis.

Selkeämpi käsitys hänen näkemyksistään voidaan saada Elllisin esipuheesta hänen käännöksensä J. Rodenbachin vuonna 1907 julkaistusta draamasta The Veil, kirja, joka varmasti tuli nuoren Tsvetaevan lukupiiriin.

Veil on symbolinen draama, jonka juoni tiivistyy seuraavaan.
Näytelmän sankari rakastuu nunnaan, joka asuu väliaikaisesti hänen talossaan ja hoitaa sairasta sukulaistaan. Sankaritarilla olevan symbolisen salaisuuden haltijan tehtävää suorittaa päähine, jolla hänen järjestyksensä peruskirjan mukaan hänen on aina peitettävä päänsä, jolloin hänen hiuksensa ovat näkymätön. Sankarin mielikuvitus yrittää tunkeutua tähän verhon läpi, hänen unelmansa luo ihanteellisen kuvan piilotetuista hiuksista. Eräänä päivänä sattuman johdosta hän näkee nunnan ilman päähineä, ja ihanteellinen kuva murenee:

Näin hänet maanpäällisenä naisena:
Hänen otsansa kansi, kuten ennenkin, ei piilottanut,
Ja hänen hiuksensa herkillä väreillä,
Saatavilla silmälle, hajallaan aaltoina.
Valitettavasti! rakkaani, joka kutoi unen
Epäselvyydestä, ikuisesti kuollut! ..
Vain kansi nostettiin ylös, kaikki mikä valloitti unen,
Kadonnut jälkiä jättämättä - siskosta on tullut erilainen!
Ja kun näin hänet, menetin yhtäkkiä näköni
Se, joka näytti minusta kerran epämaallolta!
Nyt yhtäkkiä hän ilmestyi eteeni
Tavallinen - ja kuva, joka on unelma
Erakon rakkaus tahtomattaan puettuna
Ja poisti kannen valkoiseksi haloksi,
Kadonnut jälkiä jättämättä... Rakkaus ei kestä sitä
Loukkaavaa selkeyttä ja aina kysyy salaisuuksia! ..

(Muuten, sanat ja käännös ovat erittäin hyviä!)

Siinä juonenkäänne. Esipuheessaan Ellis tulkitsee sen näin:

Rakkaus ei koe, mikä on sen elintärkeä hermo, mikä ravitsee ja kohottaa sitä, eli salaisuuksia, koska "rakastaa" tarkoittaa "unelmista", ja unen ydin on uuden maailman jatkuva luominen, kauniimpi ja ihanteellisempi kuin on aina liian karkea ja surullinen todellisuus. Unelma on kukka, joka kasvaa ihanteen salaperäisessä maailmassa ja kuihtuu välittömästi missä tahansa kosketuksessa todellisuuden kanssa.

Siten Tsvetaevan runo melkein "palaa" Ellisille hänen omiin sanoihinsa. Jopa "Mistakes" -kappaleen loppu: "Rakkautesi oli sellainen virhe - / Mutta ilman rakkautta me hukkumme, velho!" on kirjeenvaihto Ellisin esipuheen sanoin: " Rakkaus etsii aina salaisuuksia, mutta salaisuus pakenee aina rakkautta, ja ilman rakkautta sydän kuolee.- tämä on J. Rodenbachin "The Veil" symbolisen draaman pääidea!

***

Näin paljon minulle mielenkiintoista ja uutta tietoa tuli saatavilleni vain siksi, että esitin aluksi itselleni yhden kysymyksen: kenelle Tsvetaevan runo oli osoitettu? ..

(Käytettiin Irina Shevelenkon artikkelin "Tsvetajevan kirjallinen polku" materiaaleja)