Fantasiointi ei ole vain miellyttävää, vaan myös hyödyllistä, joten mielikuvitusta voidaan ja jopa pitää kehittää. Mutta miten se tehdään?

Joten miten kehität mielikuvitustasi? Auttavia vihjeitä:

1. Jokainen meistä katsoo televisiota, mutta se voidaan tehdä mielikuvituksen avulla. Joten laita elokuva tai sarjakuva päälle, mutta sammuta ääni. Katso mitä ruudulla tapahtuu ja yritä puhua päähenkilöille henkisesti ja kuvitella, mitä he voisivat sanoa. Keksi juoni, mieti, mikä hahmojen intonaatio voisi olla.
2. Jos olet äskettäin nähnyt elokuvan tai esityksen, voit asettua jonkun hahmon tilalle, miettiä, kuinka toimisit tässä tai tuossa tilanteessa. Yritä myös keksiä erilainen loppu tai jopa kuvitella toista hahmoa.
3. Jos sinulla on vaikeuksia, ota niistä kaikki irti. Vaikka olisit löytänyt ratkaisun, kuvittele kuinka tilanne olisi voinut kehittyä toisin. Keksi muutamia muita tapoja ratkaista ongelma, jotka eivät välttämättä ole mahdollisia ja todellisia. Voit esimerkiksi kuvitella, että sinulla on jokin ainutlaatuinen kyky, joka voi auttaa sinua.
4. Unelma! Kyllä, jokaisen pitäisi unelmoida, se auttaa paitsi kehittämään mielikuvitusta myös pyrkimään suunnitelman toteuttamiseen. Jos esimerkiksi haaveilet omasta talostasi, kuvittele paikka, jossa se sijaitsee. Se voi olla jopa merenranta tai saari. Ajattele pienintä yksityiskohtaa myöten kodin sisustus, sen julkisivu. Järjestä huonekalut henkisesti, kuvittele kuinka asut uudessa talossa.
5. Jos sinulla on lapsi, voit yhdistää hänet. Keksikää tarinoita yhdessä. Pyydä lasta keksimään yksi hahmo, ja sinä keksit toisen. Ajattele yhdessä, mitä hahmot tekevät, miten he elävät. Kuvittele sitten jotain hämmästyttävää tapahtumaa, joka muuttaa hahmojen elämän ja sadun kulun. Ajattele kuinka hahmot käyttäytyvät, miten kaikki lopulta päättyy.
6. Jos ajat julkisilla kulkuneuvoilla, ota huomioon ihmiset. Mutta tee se huomaamattomasti, muuten käytöksesi herättää epäilyksiä. Katso vain henkilöä kerran, kiinnitä hänen kuvansa muistiisi ja keksi hänen elämänsä, kohtalonsa. Kuvittele, missä hän voisi työskennellä, kuvaile kaikkia perheenjäseniään, sukulaisiaan, harrastuksiaan ja niin edelleen.
7. Yksinkertainen tekniikka nimeltä "Viisi pistettä" auttaa kehittämään mielikuvitusta. Laita arkille viisi pistettä kaoottisella tavalla. Yhdistä ne nyt siten, että saat jonkinlaisen kuvion. Aseta sitten viisi pistettä uudelleen ja yhdistä ne eri tavalla. Tee useita piirustuksia, täydennä jokainen tehdäksesi koostumuksia.
8. Erilaisten prosessien ja ilmiöiden piirtäminen auttaa kouluttamaan ja kehittämään taiteilijan mielikuvitusta. Yritä esimerkiksi piirtää ajatuksesi, aamu avaruudessa, yö toisella planeetalla, jokin olematon myyttinen olento. Kuvat voivat olla abstrakteja, tämä on tervetullutta. Muista lisätä värejä ja kaikkein erilaisia, kirkkaita.
9. Voit yrittää keksiä "fanifiktiota", kuten kuuluisien elokuvien ja TV-ohjelmien faneja. Yleensä "fanifiktio" on esihistoriaa, erilainen versio tai jatko jonkun aiemmin keksimälle tarinalle. Jos sinulla on suosikkielokuva, mieti, kuinka kaikki olisi voinut alkaa, kuinka se olisi voinut päättyä toisin, kuinka kaikki olisi voinut jatkua finaalin jälkeen.
10. Kirjat auttavat sinua monipuolistamaan persoonallisuuttasi ja harjoittelemaan mielikuvitustasi, ja varmasti ilman kuvia. Lue, kuvaile henkisesti hahmoja, heidän ilmeitään, ajatuksiaan, heitä ympäröiviä esineitä.
11. Yritä vaihtaa kättä silloin tällöin. Tietty pallonpuolisko on vastuussa jokaisesta kädestä (oikealle - vasemmalle ja vasemmalle - oikealle). Ja jos käytät molempia, kaksi pallonpuoliskoa toimii kerralla, mikä tietysti auttaa sinua ajattelemaan luovasti.
12. Pelaa jännittävää ja mielenkiintoista peliä "Mitä jos". Kuvittele vain erilaisia ​​epätavallisia ilmiöitä. Ajattele esimerkiksi, mitä tapahtuisi, jos ihmiset voisivat lentää, jos ihmiset eivät nuku, jos eläimet alkaisivat puhua, jos taivas muuttuisi vaaleanpunaiseksi, jos he alkaisivat myydä uusia aivoja ja niin edelleen. Ja mitä odottamattomampia ja joskus jopa hullumpia ajatuksesi ovat, sitä aktiivisemmin mielikuvituksesi toimii.
13. Se auttaa kehittämään fantasialuovuutta ja mitä tahansa. Voit piirtää, kirjoittaa runoutta tai lauluja, suunnitella uusia vaatetyylejä, luoda saippuaa, ommella tai kirjoa, neuloa ja niin edelleen.
14. Yritä keksiä epätavallisia nimiä tavallisimmille tavaroille. Esimerkiksi haarukkaa voidaan kutsua "edonatekalkaksi" ja lusikkaa "vrotozhelkaksi". Yleensä ajattele, yhdistä asioita joihinkin tekoihin ja tee näistä toimista epätavallisia sanoja. Se ei ole vain hauskaa, vaan myös hyödyllistä.
15. Älä anna ystävillesi ja rakkaillesi banaaleja lahjoja, keksi miellyttäviä ja epätavallisia yllätyksiä. Jos esimerkiksi ystäväsi on liiketoiminnassa, anna hänelle Idea Box. Olkoon se tavallinen pankki. Kirjoita siihen muistiinpanoja hyödyllisillä vinkeillä, jotka mielestäsi voivat auttaa lisäämään tuloja. Jos äiti on myyjä, esitä hänelle pehmeä istuin tuoliin, jossa on "myyntimoottori", jonka roolia voivat pelata jouset. Yleensä fantasioi ja ajattele luovasti kehittääksesi mielikuvitustasi, mutta myös miellyttääksesi rakkaitasi.
16. Katso pilviä ja mieti, miltä kukin näyttää. Katso ääriviivoja, älä ajattele todellista, ajattele abstraktisti ja käytä mielikuvitustasi. Esimerkiksi pyöreässä pilvessä voit nähdä jonkun eläimen kasvot tai kuonon.
17. Voit laittaa blotit paperille ja miettiä, miltä ne näyttävät.
18. Kokeile arvata vahaa, se on erittäin jännittävää! Ota lautanen, täytä se vedellä. Valmistele kynttilä, sytytä se ja tiputa sulava vaha veteen. Tuloksena olevissa jähmettyneissä kuvissa yritä ottaa huomioon esineitä tai jopa tapahtumia.
19. Kommunikoi enemmän mielenkiintoisten ja luovien ihmisten kanssa, se on mielenkiintoista ja hyödyllistä. Keskustele heidän ideoistaan, kysy heidän ajatuksiaan, kysy heidän mielipiteitään.
20. Etsi inspiraatiota. Sen lähde voi olla matkustaminen, uudet kokemukset, mielenkiintoinen harrastus ja niin edelleen.
21. Etsi epätavallisia ratkaisuja ongelmiin. Jos esimerkiksi jokin on rikki, yritä tehdä minikorjaus improvisoiduista materiaaleista tai jopa korvata esine toisella.
22. Harjoittele visualisointia. Jos esimerkiksi pyrit johonkin, kuvittele selvästi, että se on jo tapahtunut. Joten jos kehität projektia, mieti, miten se esitetään, miten puhut, miten ideasi hyväksytään.

Vinkkien avulla opit käyttämään mielikuvitustasi ja ajattelemaan luovasti!

Taiteilijan luova työ perustuu suurelta osin muistin ja mielikuvituksen työhön. Taideteosten luominen on mahdotonta ajatella ilman luovaa mielikuvitusta, ilman muistin osallistumista. Taidekasvatuksen käytännössä on kehittynyt tietty terminologia, joka erottaa tietyntyyppiset kuvatyöt, jotka tehdään ilman luonnon suoraa käyttöä. Tämä on piirtämistä muisti, mielikuvitus ja mielikuvitus. Ne perustuvat muistityöhön, ajatteluun sekä aikaisempiin havaintoihin ja luonnosta piirtämiseen.

piirustuksen alla muistin mukaan se tarkoittaa visuaaliseen muistiin perustuvien piirustusten ja luonnosten toteuttamista, ts. jälkiä muistissa viimeaikaisen elämästä piirtämisen seurauksena. Tässä tapauksessa kuvattu esine välittyy piirustuksessa samassa asennossa, samasta näkökulmasta, kuten luonnosta piirrettäessä. Taiteilija säilyttää yleensä melko selkeät vaikutelmat piirustuksen työstöprosessista elämästä, minkä ansiosta voit tehdä melko vakuuttavasti samansisältöisen piirustuksen. muistin mukaan. Jälkimmäisessä tapauksessa he pyrkivät välittämään piirustuksessa luonnonympäristön merkittävimmät piirteet.

Piirustus muistista

Piirustuksessa visuaalinen toiminta etenee hieman eri periaatteella. Kuva on tehty myös muistityön pohjalta käyttämällä aiemmin havaintojen ja luonnollisten luonnosten tuloksena saatuja visuaalisia esityksiä. Lisäksi mielikuvituksella on tietty rooli piirustusprosessissa, kyky kuvata tuttuja esineitä erilaisissa asennoissa ja yhdistelmissä. Piirtäminen on monimutkaisempi visuaalinen toiminta kuin piirtäminen muistin mukaan. Yksi yleisimmin harjoitetuista piirustustuntien tyypeistä on tehtävät, joissa kuvataan akateemisten tuotantojen juonia tai yksittäisiä esineitä, joita on aiemmin tutkittu piirtämällä elämästä ja siirretty sitten piirustuksiin esityksen mukaan eri asennoissa, ikään kuin harkitsit niitä erilaisia ​​näkökulmia.

Piirustus mielikuvituksella, kuten nimestä voi päätellä, perustuu mielikuvituksen, fantasia, muistin työhön. Voit kuvata mitä tahansa oikeita esineitä, esineitä odottamattomimmissa, joskus uskomattomimmissa yhdistelmissä. Melko usein piirtäjä luo luovan mielikuvituksensa pohjalta näennäisesti täysin uusia, koskaan näkemättömiä tapahtumia tai esineitä. Samaan aikaan tämä uusi on taiteilijan luoma muistin, havaintojen kautta hankittujen visuaalisten esitysten ja ympäröivän todellisuuden luonnosten pohjalta ja se on heijastus, jäljennös aiemmin koetuista vaikutelmista. Tällaiset esitykset yhdistettynä kuvatun materiaalin tuntemiseen ja luovaan mielikuvitukseen, fantasiaan rikastuttamaan ja muuntamaan, ovat edellytys taideteosten luomiselle.

Piirustus muistista ja esityksestä

Työ mielikuvituksella edellyttää taiteilijoiden jonkinasteista visuaalisen muistin ja mielikuvituksen kehittymistä, työkykyä ilman suoraa visuaalista tukea luonnolle. Tällaiset taidot ja kyvyt hankitaan perusteellisen ja systemaattisen työn tuloksena luonnosta, muistista ja mielikuvituksesta, sävellysten luonnoksista tehtyjen piirustusten ja luonnosten parissa.

Ideoiden muodostuksessa, rakenteen piirteiden, esineen ulkonäön muistamisessa, tietoisella, tarkoituksenmukaisella elämästä piirtämisellä on tärkeä rooli. Kutakin piirustusta suoritettaessa kuvattua esinettä tutkitaan, tietoa siitä syvennetään ja ulkoamisprosessi suoritetaan. Näin ollen visuaalisen muistin harjoittelua ja sen kehittämistä tapahtuu käytännössä joka päivä, jokaisessa luonnosta piirtämisen työvaiheessa.

Kun teet harjoituksia muistin mukaan ja sävellyksiä luonnosteltaessa työskennellä muistin mukaan menee vielä intensiivisemmin ja määrätietoisemmin. Näissä tapauksissa ajattelu, taiteilijan huomio aktivoituu. Tässä tapauksessa kuvattujen kohteiden oleellisimmat piirteet toistetaan muistiin.

Piirustus esityksen mukaan

Yksi pääedellytyksistä vahvalle ulkoa oppimiselle on mielekäs materiaalin tutkiminen, sen toisto. Muistiprosessi, havaitun materiaalin muistissa säilymisen vahvuus liittyy ajatteluprosessiin (tärkeimmän, kuvatussa olennaisen valinta, visuaalisen tiedon analyysi). Haluaa piirtää muistin mukaan tai jonkin esineen, kohtauksen, piirroksen täytyy tehdä tietty tahdonvoimainen ponnistus, ohjata ajattelua, muistia oikeaan suuntaan herättääkseen tarvittavia visuaalisia assosiaatioita, selkeitä ideoita. Keskitettyään ja muistaessaan halutun esineen ääriviivat, sen ominaispiirteet (ulkonäkö, mittasuhteet, pääpiirteet), taidemaalari voi edetä muistissaan uudelleen luodun kuvan, esineen tai tapahtuman graafiseen toteutukseen.

Systemaattisia ja johdonmukaisia ​​piirustustunteja muistin mukaan ja se voidaan saavuttaa tämäntyyppisten piirustusten erityisillä harjoituksilla sekä yhdistämällä nämä harjoitukset pitkien luonnollisten tehtävien suorittamiseen. Siksi, kun olet päättänyt piirtämisen tärkeimmät harjoitusasetukset, aseta itsellesi tehtäväksi piirtää muistista piirustus kustakin näistä asetuksista, välittäen sen tärkeimmät ominaisuudet ilman yksityiskohtaista kuvausta yksityiskohdista. Päätehtävä tällaisen piirustuksen suorittamisessa on kiinnittää muistiin visuaaliset esitykset, jotka on saatu työskennellessäsi piirustuksen tuottamisessa luonnosta.

Mitä aiot luoda

Siitä se kaikki alkaa. Kuvittelet mahtavan lohikäärmeen, sen pelottavan pään, kiiltävät suomut, sen poikkeukselliset siivet, sen pitkän piikkihäntän… se on niin todellinen, että voit melkein koskettaa sitä!

Otat käteesi kynän tai graafisen tablet-kynän, tunnet luovan energian täyttävän sinut sormenpäihisi ja ... kaikki näyttää pieleen. Se ei vain tule ulos. Ja ymmärtäisit, jos olisit vain huono taiteilija, mutta ei, olet loistava piirtämään realistisia asioita, kunhan sinulla on referenssi, eikö niin? Linjasi ovat siistit, voit hallita kynää, myös mittasuhteet tulevat esiin - mutta vain silloin, kun sinulla on jotain katsottavaa todellisuudessa.

Mielikuvituksen pohjalta piirtäminen näyttää olevan monimutkaisempi kyky kuin pelkkä todellisuuden uudelleenluominen. Lopulta sinä Todella luo jotain - herätät henkiin mitä kukaan ei ole koskaan ennen nähnyt! Kaikki nämä hämmästyttävät olennot ja upeat tarinat päässäsi odottavat vain, että julkaiset ne. Haluat katsoa kuinka ne syntyvät paperille, kuinka niistä tulee todellisia, niin että kaikki ihailevat niitä, kuten sinä itseäsi. Miksi se on niin vaikeaa? Kuinka saada oikea yhteys päässäsi olevan kuvan ja käden luomien viivojen välille?

Miten piirrät?

Tämä on kysymys, johon sinun on ensin vastattava. Piirtäminen ei ole niin helppoa kuin luulet - se koostuu monista eri puolista (täten syntyy erilaisia ​​tyylejä, vaikka todellisuutta on vain yksi). Tästä seuraa, että menetelmä, jolla piirrät kuvasta, voi olla (ja jopa todennäköisesti on) täysin erilainen kuin mitä käytät piirtämiseen mielikuvituksesta. Jos näin on, niin ei ole yllättävää, että yksi niistä on sinulle helppo ja toinen näyttää mahdottomalta, vaikka molemmat "piirtävät".

Samanlainen vaikutus voidaan saavuttaa eri menetelmillä. Voit saada realistisen kuvan hevosesta esimerkiksi seuraavilla tavoilla:

• ota kuva oikeasta hevosesta
• tee realistinen veistos hevosesta ja valokuvaa se sopivassa valaistuksessa
• käytä pigmenttipisaroita luomaan piirros hevosesta
• Käytä valopisteitä luodaksesi sähköisen piirustuksen hevosesta

Kaikki nämä menetelmät oikein käytettyinä antavat sinulle identtisen, realistisen kuvan hevosesta. Sama koskee piirustuksiasi - vaikka kuvan piirustus ja mielikuvituksen piirustus on molemmat piirretty samoilla viivoilla, samalla kädellä ja samoilla ajatuksilla - ne on luotu eri tavoin. Toisin sanoen mielessäsi on kaksi erilaista prosessia luodessasi ja luodessasi uudelleen.

Piirustus kuvasta: Kopioidaan

Ota lähde, yritä piirtää ja katso, miten teet sen. Miten tämä tapahtuu? Mitä sinä teet itse asiassa, paitsi "piirtäminen"? Tarkkaile prosessia päässäsi, analysoi sitä. Mitä kysymyksiä esität itsellesi lähdekuvasta ja miten vastaat niihin?

Suosituin tapa käyttää lähdekuvaa on kopioida viivoja. Tämän tekemiseksi taiteilijan on hallittava mittasuhteiden kopiointi - sinun on nähtävä etäisyydet ja kopioitava ne eri mittakaavassa. Tämä on suhteellisen helppo harjoitella ja antaa nopeita tuloksia sekä vaikutelman, että olet hyvä piirtämään.

Tämä tekee sinusta kuitenkin vain mestarin viivojen ja mittasuhteiden kopioinnissa. Jos sinulla on hyvä muisti, voit muistaa viivat ja piirtää saman kohteen ilman lähdettä myöhemmin, mutta sillä ei silti ole mitään tekemistä mielikuvituksen piirtämiseen tarvittavien taitojen kanssa. En edes puhu siitä, kuinka monta riviä on ja kuinka helposti ne unohtuvat!

Lähde (1) muunnetaan visuaalisesti riveiksi (2) ja sitten rivit kopioidaan (3)

Tällainen tarkka rivijoukko on erittäin helppo esittää väärin - ajan myötä se kirjaimellisesti hajoaa muistissasi, ja sinun on täytettävä aukot arvauksilla.

Piirustus mielikuvituksesta: Visio

Yritä nyt vetää jotain mielikuvituksestasi. Mitä kysymyksiä herää? Miten vastaat niihin?

Tyypillinen mielikuvituksesta piirtäminen on seuraava: näet päässäsi kuvan jostakin, voit tuntea sen ja alat piirtää sitä. Päässäsi oleva ajatus on hieman epäselvä - et näe sitä yhtä selkeästi kuin todellista kuvaa, mutta sinulla on vahva tunne, että jos vain otat kynän käteesi, se täyttäisi automaattisesti kaikki aukot visiossasi. Mutta niin ei tapahdu ja tunnet olosi toivottomaksi.

Päässäsi olevaa ideaa ei voi muuntaa viivoiksi kuten tyypillistä lähdekuvaa

Siksi mielikuvituksesta piirtäminen ei voi olla sama asia kuin kuvasta piirtäminen. Et voi kopioida sen viivoja ja mittasuhteita, joita et vielä näe - vasta piirtämisen jälkeen tiedät, onko se mitä halusit vai et. Mutta miksi? Miksi sinusta tuntuu niin vahvasti, että näet tämän päässäsi, vaikka sitä ei itse asiassa ole?

Mielikuvituksen kuvia

Mielikuvitus on tietoisuutesi ominaisuus, jonka avulla voit sekoittaa todellisuuden elementtejä luodaksesi siitä uuden version.

Luovuus edustaa taitojasi tässä tapauksessa. Mitä luovempi olet, sitä omaperäisempiä asioita voit luoda vanhoista ja samanlaisista asioista.

Mielikuvituksen avulla on mahdollista luoda uusi todellisuus todellisen todellisuuden palasista.

Olemme kaikki jossain määrin luovia ihmisiä, mutta jotkut meistä ovat parempia kuin toiset tässä mielessä. Mielenkiintoista on, että useimmat lapset ovat erittäin luovia, koska he eivät ymmärrä absurdiuden käsitettä. He vain luovat ideoita yrittämättä tuomita niitä ja sulkea pois hulluimmat. Vanhetessamme opimme lisää, ja usein luovuutemme kärsii, koska pelkäämme liikaa epäonnistumista ja joudumme pilkatuksi.

Vinkki: Jos haluat harjoittaa luovuuttasi, etsi kumppani ja kysy toisiltaan kysymyksiä, joihin ei voi vastata sanoilla "en tiedä". Mitä hullumpia kysymyksiä ja vastauksia, sen parempi!

Luovuus riittää luomaan jotain mielikuvituksessasi, mutta ei riitä herättämään sitä eloon. Tarvitset tietää todellisuuden elementit, joita käytit tämän uuden näkemyksen luomiseen kuvaamaan tätä jotain.

Sillä ei ole väliä, haluatko piirtää lohikäärmeen, eikä lohikäärmeitä ole olemassa, koska on olemassa käsite lohikäärmeestä (esim. länsimaisessa kulttuurissa: suuri suomuinen matelija, jolla on siivet), eläviä olentoja, kynnet, leuat petoeläimistä löytyy tehokkaan liikkeen edellyttämä jalkarakenne, lennon edellyttämä siipirakenne ja niin edelleen. Tämä on valtava määrä tietoa, jota luulet omistavasi - mutta oletko todella?

Muisti

Tiedämme, että muistia on kahdenlaisia ​​- aktiivinen ja passiivinen. Passiivinen muisti on "vain luku" - käytät sitä oppiaksesi jotain. Esimerkiksi, kohde 1 tallennettu passiiviseen muistiin ominaisuuksilla A, B ja C, joten kun näet kohteen, jolla on ominaisuudet A, B ja C, tunnistat sen olevan kohde 1. Jonkin tallentaminen passiiviseen muistiin ei ole vaikeaa, ja sinne syötetyt tiedot pysyvät siellä pitkään, mutta samalla sinulla ei ole suoraa pääsyä siihen - sinun on nähtävä kohde, johon se liittyy, jotta voit käyttää se. Ilman esinettä tietoa ei yksinkertaisesti ole olemassa sinulle.

Passiivinen muisti kerää kaiken tiedon ympäriltäsi, eikä sinun tarvitse sitä pyytää. Se on hyvin yksityiskohtainen, mutta ei suoraan saatavilla. Voit saada tietoa vain ulkopuolelta, ja sitten on kysymys yksinkertaisesta asiasta - sisältääkö jokin näistä muistissa olevista kohteista piirteitä A, B ja C?

Aktiivinen muisti on jotain muuta. Se sisältää kopion tiedoista, jotka olet kerran saanut ja tietoisesti päättänyt lähteä. Kun yrität muistaa jotain, todella veistää kopio siitä jostain. Tämä veistos kuitenkin sulaa ajan myötä, ja sinun on palattava siihen korjataksesi se, mikä tekee siitä vaikeampaa joka kerta. Tämä on muistamisen ja toiston mekanismi.

Passiivinen muisti

Tarkastellaanpa tarkemmin ulkoamisprosessia. Passiivinen muisti on täysin alitajuinen - katsot esinettä (1) ja sitten sen ominaisuudet tallentuvat muistiisi (2). Et edes huomaa sitä! Näin "muistat" ystäviesi hiustyylit ja kasvot edes ajattelematta sitä.

Passiivinen muistaminen

Passiivinen muisti saa sinut tuntemaan olosi hieman tutuksi, kun näet jo tallennetun esineen - tämä johtuu siitä, että alitajunta tarkistaa, onko se tietokannassa, jos se on tallennettava. Siksi lapsi vangitsee kaiken, mitä hän näkee (hänen passiivinen muisti on melkein tyhjä), eikä aikuinen edes huomaa näitä asioita. Kun näemme jotain, mitä emme ole koskaan ennen nähneet, se kiinnittää huomiomme niin, että esine tallentuu uskollisesti passiiviseen muistiin. Ja sitten tämä kohde ei ole enää kiinnostava.

Passiivinen tunnustaminen

Passiivinen muisti, vaikka se on "laiska", on itse asiassa erittäin hyödyllinen ja nopea. Se saa sinut muistamaan kaikki ympärilläsi olevat asiat ilman tietoisuuden käyttöä. Katsot vain jotain, silmäsi syöttävät tietoa aivoihisi, ja yhtäkkiä tiedät mitä katsot - et edes tiedä hetkeäkään, ettei se ollut sitä. Et edes tiennyt, että sinulla on kysymys – siihen on jo vastattu!

Pystytkö hakemaan passiiviseen muistiin tallennettua tietoa vertailumekanismilla? Kyllä, mutta vain alitajuisesti. Ajattele unelmiasi - joissakin niistä, etenkin eloisissa, näet uskomattoman paljon yksityiskohtia, ja ne ovat suurimmaksi osaksi totta. Koko unelmamaailma perustuu passiivisiin muistoihisi, vaikka ne voivat olla sekaisin. Joten muuten, voit muistaa jotain, jos otat siihen pitkän aikaa. ei ajatus - alitajuinen mielesi yrittää vastata kysymykseen, vaikka olet tietoisesti jo päättänyt luovuttaa.

Aktiivinen muisti

Aktiivinen muisti on monimutkaisempi. Se vaatii sinun tietoista ponnistelua muistaaksesi jotain. Se syttyy aina, kun yrität muistaa nimen tai numeron – kun sinä päättää muista jotain.

Aktiivinen muistaminen

Se on vaivan arvoista - aktiivisen muistin avulla voit luoda jotain uudelleen mielessäsi käyttämällä samaa "reseptiä", jonka loit muistamalla sen.

Aktiivinen tunnistus

Aktiivinen muisti, kuten nimikin kertoo, vaatii sinulta tietoisuutta, joten se on hitaampaa. Olet tietoinen sekä kysymyksen että vastauksen olemassaolosta (tai sen puutteesta). Sinun täytyy yrittää saada tieto pois mielestäsi.

Oletetaan, että ystävälläsi on uusi hiustyyli. Passiivinen muistisi sanoo, että jotain on vialla (jokin ei sovi kuvioon). Nyt sinun on muistettava, miltä ystäväsi näytti, ennen kuin käytät aktiivista muistiasi. Jos et ole koskaan kysynyt tätä kysymystä aiemmin, on todennäköistä, että sinulla ei ole kopiota tästä tiedosta päässäsi - vain alitajuntasi luoma malli, jota tietoisuutesi ei voi saada. Niin, Passiivinen muisti kertoo, että tiedät sen, mutta samalla et voi kertoa mitä tarkalleen sinä tiedät.

En tiedä mitä tiedän

Itse asiassa molemmat muistityypit - aktiivinen ja passiivinen - ovat yksi ja sama. Ne erottuvat muistamisen ja tunnistamisen prosessista.

Kuvitellaan, että muistoja voidaan säilyttää elävässä kalvosäiliössä. Siinä ei ole reikiä, ja jos sinun täytyy laittaa muistoja sisään, sinun on puhkaistava se. Jos teet sen tiedostamatta - kaikki käy melko helposti. Et kuitenkaan voi tietoisesti muistaa muistoja "tajuntamattomasta" reiästä. Ainoa asia, joka voi hyödyntää tätä kanavaa, on pieni tieto - "kyllä" tai "ei", vastauksena kysymykseen "onko tieto X tallennettu sisällä?" Tämä on passiivinen muistimme.

Muistojen tallentaminen tiedostamatta on erittäin helppoa - sinun ei tarvitse edes ajatella sitä!

"Mikä on X?" kysyt. "Tiedät mitä se on", passiivinen muisti vastaa. Eikä sinulla ole muuta vaihtoehtoa kuin uskoa se!

Jos haluat tallentaa tietoja tietoisesti, se vie enemmän aikaa ja vaivaa. Jokaisen sen palan on tehtävä oma reikä kalvoon, mutta jos voit tehdä sen, voit myös kutsua tätä tietoa. Tämä on aktiivinen muistimme.

Sinun on oltava tietoinen muistamisprosessista, jotta voit muistaa tiedot tarkoituksella. Jos se on helppoa, asiat menevät pieleen!

Nyt voit saada tietosi takaisin samassa muodossa kuin kirjoitit ne muistiin.

Ongelmana on, että jokainen reikä kasvaa ajan myötä, mikä vaikeuttaa tietojen saamista takaisin. Koska kyllä ​​tai ei on niin pieni, he voivat selviytyä reiän läpi kauan sen jälkeen, kun muistat jotain. Tietoiset reiät sulkeutuvat samalla nopeudella, mutta ne tulevat hyvin nopeasti liian pieniksi sisälle tallennetuille muistoille, mikä tekee niistä melkein mahdotonta päästä käsiksi. Ainoa tapa pitää reiät auki on saada muistot esiin ennen kuin reikä jää liian pieneksi. Mitä useammin teet tämän, sitä hitaammin reikä paranee!

Mitä enemmän aikaa kuluu muistamisen hetkestä, sitä vähemmän tallennettua tietoa voi kulkea kanavan läpi, kunnes et saa mitään vastineeksi, paitsi tunteen, että tämä tieto on olemassa.

Tietenkin tämä on vain yksi monista vaihtoehdoista yksinkertaistaa prosessia, joka todella tapahtuu päässämme. Ihmisen muistia ei koskaan ymmärretä täysin, ja tietysti se on itse asiassa monimutkaisempi kuin miten olen sen selittänyt. Kuitenkin passiivisen ja aktiivisen muistin metafora on kaikki mitä tarvitsemme ymmärtääksemme ja ratkaistaksemme mielikuvituksellisen piirustuksen ongelmia.

Mielikuvitus = Muistojen sekoitus

Nyt tiedämme, miksi joskus olemme niin varmoja, että tiedämme, miltä jokin näyttää, mutta emme osaa piirtää sitä ollenkaan. Mutta on muutakin.

On epätodennäköistä, että kuvittelemallasi olennolla on visuaalinen ulkonäkö. Muistomme ovat hyvin monimutkaisia ​​- esimerkiksi kun sanon "avaimet", voit automaattisesti kuvitella avaimen muodon, mutta myös haistaa/maistaa rautaa, kuulla näppäinten helinää, tuntea kylmää metallia kämmenessäsi tai painon. useista näppäimistä sen mukaan, mikä aisteistasi on kehittynein.

Tarkastele jälleen kerran hyvin päässäsi olevaa luomusta. Näetkö todella hänet? Tai ehkä tunnet hänen ruumiinsa painon, hänen hengityksensä lämmön, hänen hännän liukumisen kivien yli?

Tunnetko jotain outoa, jota emme yleensä kutsu tunteeksi, liikkeen tunteeksi, kun kynnet ovat leviämässä ja valmiina tarttumaan ja repimään, tai jopa tärinää olennon kurkussa, kun se murisee?

Kaikki tämä tieto saa sinut ajattelemaan, että sinulla on päässäsi täydellinen kuva olennosta, vaikka itse asiassa visuaalista tietoa on hyvin vähän - ainoat tiedot, joita tarvitaan minkä tahansa piirtämiseen. Miten tämä tapahtuu? Kun tunnet kynnet, sinun ei tarvitse nähdä niitä, koska ne ovat joka tapauksessa osa kuvaa. Tunnetta ei kuitenkaan voi maalata!

Mistä tiedät, että näkemäsi kuva on täydellinen ja valmis muutettavaksi todellisuudeksi?

Testaa mielikuvituksesi

On yksi helppo tapa. Ajattele, että kuvan kaikki osat ovat osa aktiivista muistia, ja sitten ymmärrät, onko tämä totta vai ei. Miten? Kysy itseltäsi niistä ja vastaa sanoilla, älä luonnoksilla. Mitä yksityiskohtaisemmat tiedot ovat, sitä todennäköisemmin saat kaiken oikein piirtäessäsi.

Mutta yksi saalis on. Todennäköisesti voit helposti vastata seuraaviin kysymyksiin:

• Kuinka monta jalkaa hänellä on?
• Kuinka suuret hänen silmänsä ovat?
• Kuinka pitkä hänen häntänsä on?
• Kuinka pitkät hänen tassut ovat?
• Minkä värinen se on?
• Mikä rakenne siinä on?
• Onko se iso vai pieni?
• Onko se mies vai nainen?
• Onko se lihaksikas vai laiha?
• Mitkä tassut hänellä on - kynnet, kaviot, tassut?

Ongelmana on, että kaikki nämä vastaukset ovat edelleen kysymyksiä! Mitä "lihaksikas" tarkoittaa? Mitä tarkoittaa "iso" tai "pieni"? Mitä eroa on "kynnet" ja "tassut", "uros" ja "naaras" välillä? Lisäksi mitä ovat "jalat", "häntä", "silmät"…? Kaikki nämä määritelmät tallentuvat passiiviseen muistiisi, joten saat petollisen tunteen, että tiedät ne, mutta se ei tarkoita, että voit käyttää niitä aktiivisesti piirtämisen aikana!

Kumpi on se "tassu", josta puhut? Vihje: ne eivät ole sama asia!

Siksi sinulla on voimakas houkutus piirtää olento sen sijaan, että vastaisit kysymyksiin sanoilla. Ajattelet: "En voi kuvailla sitä, mutta jos luonnostelen sitä..." Passiivinen muistisi tarvitsee vertailtavaa, joten se pyytää sinua antamaan jotain, ja sitten se voi vastata kysymykseesi: "Tiedätkö, mikä on X? Näytä minulle jotain, niin kerron onko se X vai ei." Aloitat iloisena kynsien piirtämisen ja saat vastauksen: "Ei, nämä eivät ole kynsiä." Ei ihme, että se pilaa mielialaasi niin paljon!

Voit testata tietosi vielä yhden tempun avulla. Jos luulet tietäväsi miltä oikea siipi näyttää, voit kuvailla sitä ei näyttää oikealta. Todennäköisesti et tiedä siiveistä mitään, ja sinulla on vain tämän rakenteen vaikea haamu päässäsi.

Muovaa muistosi

Tiedämme nyt, mikä prosessi on ongelmiemme taustalla. Kuinka voimme voittaa ne? Mitä voimme tehdä, jotta mielikuvituksesta piirtäminen olisi helppoa? No, itse asiassa vastaus on yksinkertainen: meidän on korvattava passiivinen muisti aktiivisella muistilla. Annan sinulle pienen neuvon, joka auttaa sinua saavuttamaan tämän tavoitteen.

Keskity yhteen materiaaliin

Ensinnäkin, älä vaikeuta oppimisprosessia liikaa. Keskity yhteen materiaaliin, yhteen tekniikkaan. Jos sinulla on vaikeuksia piirtää mielikuvituksesta, älä sekoita sitä muihin ongelmiin, kuten varjostukseen tai sekoittamiseen. On parempi taistella yhtä vihollista vastaan ​​kuin kokonaista armeijaa vastaan!

Käytä tavallista lyijykynää, älä edes näytönohjainta - sillä sekin voi aiheuttaa muita ongelmia. Lisäksi, jos olet todella hyvä varjossa, värjäämisessä ja muissa vastaavissa asioissa, saatat tuntea houkutusta käyttää niitä piilottamaan niitä, joita ei ole kehitetty. Tämä ei kuitenkaan auta sinua kehittämään sitä!

On vaikea sanoa, mikä on vialla, koska on niin monia asioita, jotka voivat olla pielessä!

Tämä liittyy toiseen vihjeeseen:

Löydä heikkoutesi

"En osaa piirtää" on vaarallisin asia, mitä yksikään kehittyvä taiteilija voi sanoa. Piirtämisessä on monia näkökohtia, ja olen varma, että olet onnistunut hallitsemaan niistä ainakin muutaman, kuten kynän pitelemisen ja sen painamisen paperille. Jos olet hyvä kopioimaan (en tarkoita kuultopaperia), sinun tulee olla optimistisempi taiteellisten kykyjesi suhteen!

Ongelmat mielikuvituksesta piirtämisessä tässä tilanteessa ovat täysin luonnollisia!

Ehkä tämä pelottaa sinua, koska kohtelet näitä kahta piirustustyyppiä yhtenä ja samana, etkä voi ymmärtää, miksi toinen tulee sinulle niin helposti ja toinen tulee aivan kauhealta. Tällä hetkellä erotat nämä kaksi kykyä - piirtäminen mekaanisena kykynä ja esineen ymmärtäminen henkisenä kykynä - voit rentoutua ja keskittyä toiseen ilman huolta siitä, että sinussa on jotain vialla.

Yritä vetää jotain mielikuvituksestasi. Näkyikö jotain paperille? Hienoa, piirsit sen! Katsokaa nyt tätä. Mikä hätänä? Tarkoitan mitä tarkalleen: "Näyttää kamalalta" ei ole vastaus. "Raajat eivät näytä oikealta" on paljon parempi. Et voi oppia tekemään piirustuksesta "ei kauheaa", mutta voit selvittää, miltä "oikeat" raajat näyttävät. On paljon helpompi ratkaista ongelma "en osaa piirtää mielikuvituksesta" kuin "en osaa piirtää mielikuvituksesta ollenkaan".

On helpompi oppia askel askeleelta kuin yrittää ymmärtää koko käsite kerralla. Ja pienetkin onnistumiset saavat sinut eteenpäin!

On luultavasti monia "epäonnistumisia", joita sinun on työstettävä, mutta älä anna sen heikentää sinua. Tee luettelo ja hallitse ne askel askeleelta työstämällä jokaista erikseen.

Tarkkaile, kysy, vastaa

Sanon sen uudelleen tehdäkseni sen täysin selväksi: jos osaat piirtää kuvasta, mutta et mielikuvituksesta, sinulla ei ole ongelmia piirtämisen kanssa. Kun haluat kirjoittaa puhelinnumerosi muistiin, mutta unohtaa sen, ongelma ei ole siinä, että "et osaa kirjoittaa sitä muistiin", koska voit - kirjoitit sen vain huonosti muistiin aktiivisessa muistissasi.

Joten tämä ei ole totta: "En osaa piirtää hevosta mielikuvituksesta", tämä on totta: " En muista miltä hevonen näyttää". Ammentaaksesi jotain mielikuvituksesta, sinun tarvitsee vain muistaa se sellaisena, jonka haluat säilyttää muistissasi.

Elävät olennot ovat kuitenkin paljon monimutkaisempia kuin sana tai numero. Piirtääksesi ne oikein, et muista kuvaa - ne näyttävät erilaisilta eri kulmista, eivätkä vain miltä ne näyttävät, niillä on myös erityinen tapa liikkua ja käyttäytyä, joka vaikuttaa lopulliseen kuvaan.

Kaikki tämä on opittava, ja ilmeisesti et voi käyttää rivikopiointitekniikkaasi täällä. Teoriassa eläin, jonka haluat muistaa, voitaisiin muuntaa viivoiksi ja siten tallentaa muistiin, mutta se olisi uskomattoman vaikeaa. Ja tässä on toinen menetelmä:

Vaihe 1

Opi piirtämään yksinkertaisia ​​palikoita, kuten palloja, kuutioita, sylintereitä ja niin edelleen. Tämä edellyttää näkökulman perussääntöjen ymmärtämistä, ja tätä osaa ei yksinkertaisesti pidä hukata. Älä huoli, sinun ei tarvitse tietää kaikkea suppenevista viivoista ja niiden katoamiskohdista – ymmärrä vain, mistä perspektiivi tulee ja miten se vaikuttaa näkemäänsä maailmaan.

Tällä tasolla sinun pitäisi pystyä piirtämään haluamasi lohkot. mielikuvituksella yu, antaen heille harkitun ilmeen. Tämä saattaa tuntua tylsältä, mutta muista - et voi olla hyvä piirtämään fantasiaolentoja, jos et osaa piirtää yksinkertaista silinteriä. Anna sen kestää niin kauan kuin se kestää - muuten se on kuin yrittäisi piirtää tuhannen viivan kuvaa, tietämättä kuinka piirtää edes yhtä! Lopuksi, älä valehtele itsellesi. Edes parhaat oppitunnit eivät auta sinua, jos petät itseäsi.

Yritä ensin ymmärtää lomakkeiden luomisen säännöt…

…ja käytä/muokkaa niitä sitten lohkojen piirtämiseen nopeasti ja vaivattomasti ja siirrä jokainen rivi huolellisesti

Vaihe 2

Opi rakentamaan monimutkaisempia muotoja käyttämällä yksinkertaisia ​​lohkoja, joita olet oppinut aiemmin. Näiden rakenteiden ei tarvitse näyttää miltään todelliselta, joten leiki niiden kanssa. Nyt sinun tarvitsee vain varmistaa, että olet tyytyväinen näihin lohkoihin ja että voit rakentaa minkä tahansa rakenteen.

Jälleen, jos et voi kuvitella ja piirtää lohkopohjaisia ​​muotoja, kuinka voit kuvitella ja piirtää uskomattoman monimutkaisia ​​eläviä olentoja? Älä huijaa itseäsi, se ei johda sinua mihinkään! Tiedän, että haluat siirtyä nopeasti seuraaviin vaiheisiin, mutta luota minuun, Tämä on mitä mikä on pidättänyt sinua niin kauan. Pysy tässä vaiheessa, rentoudu ja älä huolestu, jos se kestää odotettua kauemmin - loppujen lopuksi se on 80 % siitä, mitä sinun täytyy saada mielikuvituksesta. Jos voitat tämän, et enää sano "en osaa piirtää"!

Jos tämä vaatii sinulta paljon vaivaa, palaa edelliseen vaiheeseen. Jatka, kun olet valmis helposti rakentamaan mitä tahansa muotoja, jotka voit kuvitella lohkojen avulla

Vaihe 3

Nyt on aika katsoa. Keskity yhteen aiheeseen kerrallaan. Jos haluat piirtää hevosia mielikuvituksesta, katso oikeaa hevosta, löydä siitä realistinen malli tai vain suuri joukko kuvia samasta hevosesta eri näkökulmista. Tutki niitä tarkasti ja kuvittele, että täytät hänen koko kehonsa yksinkertaisilla muodoilla, joita olet työstänyt aiemmin. Vastaa kaikkiin kysymyksiin, joita voit kysyä hänestä. oppia hevonen, kiinnitä huomiota kaikkiin yksityiskohtiin, ymmärrä mikä tekee siitä hevosen. Mittaa silmilläsi, ymmärrä mittasuhteet ja kuvittele, miltä hevonen näyttäisi, jos mittasuhteet muuttuisivat.

Vaihe 4

Luo lähdekuvista arkki, jossa kehon molemmat puolet esitetään yksinkertaistettujen muotojen avulla. Tallenna jokainen havainto ja mittaus, jokainen yksityiskohta, jonka pidät tärkeänä. Mikä tärkeintä, älä piirrä hevosta käyttämällä lähteenä sitä, jota katsot. Sinun tehtäväsi on kuvata se yksityiskohtaisesti, mukaan lukien kaikki tiedot, joita tarvitset minkä tahansa näkökulman luomiseen uudelleen, etkä muistaa yhtäkään asentoa, jota katsot.

Kuvaile ulkonäköä, liikettä, käyttäytymistä ja luonnostele joitain tunnusomaisia ​​asentoja. Jos ajattelet joskus "Se on ilmeistä, muistan sen" - merkitse se joka tapauksessa - se voi olla ilmeistä nyt, mutta myöhemmin sinun ei ehkä ole vaikea muistaa sitä. Tämä lähdeluettelo on kirje tulevalle itselle, joka istuu pöydän ääressä ja yrittää piirtää hevosta katsomatta sitä. Tee itsellesi palvelus ja vastaa kaikkiin kysymyksiin, joita sinulla saattaa olla tulevaisuudessa.

Kuvittele, että yrität kuvailla esinettä jollekin, joka ei ole koskaan nähnyt tai kuullut siitä.

Tärkeää: Aivomme eivät pidä yksinkertaisista vastauksista, kuten "punainen", "pitkä", "terävä". Paljon parempi, kun ne ovat yhdistettyjä, liittyvät johonkin, jonka jo tiedämme. Sen sijaan, että kysyisit (ja vastaat) "millaiset hampaat hevosella on?", kysy "mitä hevosella on?". Yritä kirjoittaa vastauksesi seuraavassa muodossa: "heillä on [ominaisuus X], koska [ominaisuus Y]". Muistimme on toisiinsa liittyvien tietojen verkosto, ja niin se toimii parhaiten!

Vaihe 5

Piirrä lähdearkin luomista seuraavana päivänä puhtaammaksi. Varmista, että kaikki on selvää, jopa sellaiselle, jolla ei ole tuoretta muistiasi hevosen katselusta. Piirrä hevonen käyttämällä lähdearkkia ja varmista, että kaikki tarvitsemasi on siellä. Jos ei, etsi tiedot muualta ja päivitä taulukko.

Hanki itsellesi portfolio tai kansio, jossa haluat mieluummin säilyttää paperisi, ja laita paperi sinne. Onnittelut, olet suorittanut ensimmäisen vaiheen!

Vaihe 6

Anna itsellesi kaksi tai kolme vapaapäivää, mutta ei enempää. Yritä piirtää hevonen käyttämällä lähdearkin tietoja, mutta itse asiassa ilman avaamista hänen. Se voi olla hyvin vaikeaa, mutta huomaat, että olet jo muistanut osan siitä. Kun olet valmis, ota esiin lähdelehti ja korjaa virheet kiinnittäen niihin erityistä huomiota ja huomioimalla mielessäsi, miksi teit ne. Tarkista uudelleen mahdolliset vastaamattomat kysymykset ja päivitä lähdelomake tarvittaessa.

Vaihe 7

Toista edellinen vaihe aika ajoin. Aloita lyhyillä väliajoilla ja pidä sitten pidempiä taukoja. Joka kerta teet vähemmän virheitä, ja jonain päivänä et enää tarvitse lähdelehteä, koska aktiivinen muistisi hevosesta muotoutuu kokonaan! Tee sama jokaiselle objektille/aiheelle, jonka haluat hallita. Kun portfoliosi täyttyy, myös aktiivinen muistisi täyttyy!

Huomaa, että täydellisen lähdearkin luominen olisi erittäin vaikeaa ja aikaa vievää - esimerkiksi hevosen luut, jänteet, lihakset ja suonet on opeteltava ulkoa, jotta voit piirtää sen realistisesti mielikuvituksesta. Onneksi, ellet halua piirtää hyperrealistisella tyylillä (jota kukaan ei odota piirtävän mielikuvituksesta), sinun ei tarvitse tehdä sitä. Toisaalta aiheen analysoinnissa tekemäsi yksinkertaistukset luovat oman tyylisi!

Harjoittele (tai unohdat sen)

Tällä hetkellä aivosi vihaavat tilan ja energian tuhlaamista tietoihin, joita et tarvitse, ja ilmeisesti et tarvitse jotain, jota et käytä. Nyt voit olla loistava piirtämään hevosta mielikuvituksesta, mutta lopeta aktiivisen muistisi käyttäminen hetkeksi, vaikkapa kuukaudeksi tai vuodeksi, niin muistot katoavat. Onneksi, jos olet seurannut oppimisprosessia, sinun pitäisi pystyä virkistämään muistiasi helposti lähdetaulukon avulla. Muista kuitenkin, että et voi oppia "vetämään mielikuvituksesta" lopullisesti - jatkuva harjoittelu on välttämätöntä!

Johtopäätös

Tästä artikkelista seuraa odottamaton johtopäätös - vedät aina lähteestä, olkoon se lähde valokuvan tai muiston muodossa.

Nyt ymmärrät, että romanttinen kuva lahjakkaasta taiteilijasta, joka piirtää uskomattomia olentoja mielikuvituksesta, ei ole ollenkaan totta - tämän taiteilijan on täytynyt viettää paljon aikaa piirtäen lähteestä ennen kuin saavutti tason, jolla löysit hänet.

Kyse ei ole siitä, että et voisi piirtää mielikuvituksesta - sinulla ei vain ole lähdettä tallennettuna muistiin. Ja itse asiassa tämä on hyvä uutinen sinulle - riippumatta siitä, kuinka lahjakas (tai et), voit oppia tapasi piirtää vapaasti ja luovasti. Se vie aikaa, vaatii vaivaa, mutta tulos on sen arvoinen!

Yhteiskunnan laadullisen uudistumisen välttämätön edellytys on sen henkisen potentiaalin moninkertaistuminen. Ratkaisu tähän ongelmaan riippuu suurelta osin koulutusprosessin rakenteesta. Suurin osa olemassa olevista koulutusohjelmista on keskittynyt yhteiskunnallisesti tarpeellisen tiedon siirtämiseen opiskelijoille, heidän määrälliseen kasvuinsa, harjoittelemaan sitä, mitä lapsi jo osaa tehdä.

Tiedon käyttötaidon määrää kuitenkin loogisten ajattelumenetelmien kehittyminen.

Psykologit ja kouluttajat tunnustavat jo loogisen ajattelun tarkoituksenmukaisen muodostamisen tarpeen tiettyjen koulutusalojen opiskeluprosessissa.

Ongelmana on, että opiskelijat tarvitsevat materiaalin täydellisen omaksumisen loogiset analyysitaidot. Peruskoulun opettajat käyttävät usein ennen kaikkea koulutustyyppisiä harjoituksia, perustuu jäljittelyyn, ei vaadi ajattelua.

Yksi tällaisen toiminnan tyypeistä, joissa kehitetään loogisen ja luovan ajattelun elementtejä, on piirustus.

Piirustusprosessissa ihminen kehittää kognitiivisia prosessejaan, luonnosta piirtämisen prosessissa tapahtuu oma aistimus ja sellaisten käsitteiden paljastaminen kuin väri, tilavuus, tila jne.

Luonnosta piirtämisen tunneilla opiskelijan ei tule olla ovela, keksiä, säveltää, hänen tulee vastata kokemuksillaan siihen, mikä häntä tässä luonnossa kiihottaa, vaan ilmaista se osaavasti piirustuksessaan.

kehittymässä tilallista ja figuratiivista ajattelua luonnosta työskennellessään se saa ihmisen näkemään ja hahmottamaan ympäröivää maailmaa uudella tavalla, näyttämään sitä uudella tavalla piirustuksissaan.

Piirustuksen opetusmenetelmä yleisissä oppilaitoksissa kehittyy tällä hetkellä erittäin intensiivisesti. On olemassa monia mielenkiintoisia kehityssuuntia sellaisilta kirjailijoilta kuin E.I. Kubyshkina, N.M. Sokolnikova, E.V. Shorokhov, A.S. Khvorostov, T.Ya. Shpikalova ym. He loivat opetus-, metodologisia ja visuaalisia apuvälineitä piirtämiseen, sommitteluun jne. Ensimmäistä kertaa moneen vuoteen julkaistiin kuvataiteen oppikirjoja ala- ja yläkouluille.

Piirustus oppitunteja ovat toinen tehokas tapa kehittää loogista ajattelua alakouluikäisillä lapsilla. Kuvataidetunnit eivät ainoastaan ​​kehitä tiedon tasoa, vaan muodostavat myös yksilön henkistä maailmaa, ne auttavat myös sisällyttämään subjektiivisia esteettisiä arvoja nouseviin yhteiskunnallisesti merkittäviin arvoihin, ja tämä on opiskelijakeskeisen oppimisen päätehtävä.

Negatiivisten tunnekompleksien korjaaminen piirtämällä lapsia

Piirustusterapian puolesta on vielä kaksi argumenttia:

lasten piirustus on lapsen tärkein kommunikaatiokeino, keino ilmaista tunteita sekä lasten alakulttuurille perinteinen spontaani psykotekniikka;

piirtäminen on helppo yhdistää muihin lasten psykoterapiassa käytettäviin tekniikoihin.

Nämä pohdinnat ovat perustana menetelmälle, jota on kehitetty ja testattu seitsemän vuoden ajan 5-9-vuotiaiden lasten tunnehäiriöiden korjaamiseksi.

Metodologia perustuu seuraaviin periaatteisiin

piirustusta pidetään diagnostiikan ja korjauksen yhdistämisalueena;

piirustus nähdään ilmiönä, ts. monimutkaisella tavalla, kun mitään yksittäistä kuvan indikaattoria ei voida yksiselitteisesti yhdistää mihinkään lapsen yksilölliseen psykologiseen ominaisuuteen;

mikä tahansa piirustuksen ominaisuus voi muuttaa sen merkitystä ajan myötä samalle lapselle;

piirtämiseen on liitettävä keskustelu terapeutin ja lapsen välillä hänen piirustuksestaan;

kuvan päähenkilö on metafora lapsen persoonallisuudelle ja kuvassa tapahtuvat tapahtumat ovat metafora subjektiiviselle havainnolle tapahtumista, joissa lapsi on emotionaalisesti mukana;

turvallisuuden periaate: metaforisen tilan käyttö välttää suoran, karkean vaikutuksen lapsen psyykeen;

Terapeuttinen työ lapsen kanssa piirtämällä suoritetaan vain vanhempien tai huoltajien suostumuksella; vanhempien läsnäolo istunnossa on erittäin toivottavaa paitsi väärinkäsitysten välttämiseksi, myös eräänlaisena positiivisena "ankkurina", jota tarvitaan työskennellessään negatiivisten kokemusten kanssa;

jokaisen istunnon tulee päättyä lapselle positiiviseen kokemukseen.

Kokemus on osoittanut, että tämän tekniikan käyttö on tehokasta, jos:

lapsen henkinen ikä on vähintään 5 vuotta;

lapsi tykkää piirtää, ts. hän käyttää aktiivisesti visuaalisia kuvia.

Muussa tapauksessa piirtämistä voidaan käyttää diagnostisiin tarkoituksiin sekä keinona siirtyä muihin tekniikoihin.

Tyttö Rada kysyy minulta, miten saan selville, onko sinulla fantasiaa, voidaanko sitä kehittää jotenkin ja jos voi, miten.

Hei Natalie!
... Opettelen piirtämään, haluan taiteilijaksi, ja tähän liittyen minulla oli kysymys, jonka ratkaisemisesta minulla on vähän käsitystä.

Kuinka voit ymmärtää, jos sinulla on fantasiaa, mielikuvitusta? Voiko sitä kehittää, ja jos voi, miten?
Olen melko hyvä piirtämään luonnosta (tasolleni), tekemään erilaisia ​​asioita, mutta mielestäni se on puhtaasti teknistä. Minun on vaikea antaa enemmän fantasiatehtäviä, jotka liittyvät pääasiassa taiteeseen ja käsityöhön.

Onko sinulla koskaan ollut vastaavia ongelmia, tai kenelläkään tuttusi?
Kiitos etukäteen. Iloinen.

Yksi suosikkikysymyksistäni :-) Minusta tuntuu, että fantasiaongelmat elävät vain päässämme. Rakastan sitä, fantasiaa, verrattuna lihaksiin. Me kaikki tiedämme, että meillä on niitä, mutta alamme "tuntea" ne vasta, kun saamme vakavan tai epätavallisen fyysisen toiminnan meille. Ja ne näkyvät (visuaalisesti) vasta, kun päivittäisestä harjoittelusta tulee normi. Toisin sanoen, ehdottoman jokaisella on fantasia, kuten lihakset.





Fantasia ei ole jotain abstraktia ja aineetonta. Vastaan. Sille on annettava suunta, pakotettava virtaamaan jotakin polkua pitkin. Nuo. tarvitset vain monimutkaisia ​​harjoituksia, joiden tarkoituksena on kehittää tiettyjä "lihaksia".

1. Kasvot ympärillämme.
Tämä on hauskin ja helpoin harjoitus. Etsi kasvoja ympäriltäsi! Assosiatiivisen ajattelun tottumus voidaan kehittää, saattaa refleksin tasolle. Silloin fantasia on täydessä vauhdissa! Oletko koskaan ajatellut, että jokaisella talon julkisivulla on omat kasvonsa? Oletko jo katsonut USB-kaapeliasi, kuinka onneton kasvo hänellä on? Huomasitko nitojan kasvot?



2. Ota joukko kuvia pilvistä ja ympyröi Photoshopissa tai oikealle tulostetulle valokuvalle, kaikki muodot, jotka tunnistat. Seuraa Leonardo da Vincin kehotusta nähdäksesi kuvia jopa seinän halkeamissa. Tee samoin kuin pilvien kanssa valokuvilla:
- varjot
- halkeamia
- käsien iho
- puurakenteet
- marmori- tai kivirakenteet





3. Luo monotypioita ja piirrä ne valmiiksi muotoiksi!

http://www.monotypy.ru/

4. Tee paketti arkkeja bloteilla: piirrä ne muotoihin tai ympyröi ne, jotka voit erottaa kokonaismassasta.



Portugalilaisen taiteilijan L Filipe dos Santosin teoksia:http://www.corcoise.blogspot.com/

5. Kerää erilaisia ​​esineitä: värin tai muodon mukaan ja laita ne ryhmiin, koostumuksiin, installaatioihin:http://art-expiration.livejournal.com/1 11953.html



Tekijänoikeus Camilla Engman



Tekijänoikeus Pam Garrison

6. Ota mikä tahansa esine taloustarvikkeista ja keksi sen kanssa jotain uutta: animoitua tai mekaanista. Kirjoitin koko opetusohjelman tästä aiheesta:http://art-expiration.livejournal.com/1 24853.html






7. Poimi mikä tahansa yksinkertainen esine ja mieti, kuinka se voidaan mukauttaa johonkin muuhun tarkoitukseen. (Googlella sana bionik – on myös hyödyllistä nähdä, mitä ihminen on jo ehtinyt kurkistaa luonnosta.)

Kuva täältä http://www.technik-welten.de

8. Kuvittele miltä tuttu kohtaus (katu, metro, asunto) näyttää eri näkökulmasta: eläimen, hyönteisen, taivaan linnun, naapurin, haarukan pöydällä silmin - laita Andersen sinuun !

Kuva täältähttp://www.dobersberger.com/fotos-bixip ic/2010/fotomarathon-wien/

9. Ota mikä tahansa esine käsiisi ja yritä kuvata sitä vähintään viidellä tavalla: geometrisesti, yhdessä villieläinten tai minkä tahansa muun ilmiön kanssa. Kirjoitin tästä aiheesta opetusohjelman tänne:http://conjure.livejournal.com/274401.html


10. Piirrä elämästä ja piirrä ihmisiin tai esineisiin eläinten ruumiin osia: kovakuoriaisten tassut, sudenkoretojen tai perhosten siivet, mehiläisten ruumiit, mustekalan lonkerot.

Boris Vallejo

11. Tee kollaaseja tai vain peitä paperitila leikkeillä värin tai sisällön mukaan.






12. Piirrä taidekirjoihin