Zaha Hadid kuoli 31. maaliskuuta 2016 Miamissa. Hän oli 65-vuotias, ja monet sanovat, että arkkitehdille tämä on hyvin varhainen kuolema. Hadid alkoi herättää projektinsa eloon myöhään, mutta sai heti yhden aikamme pääarkkitehdin statuksen. Hänen projektinsa poikkeavat arkkitehtuurin historiasta: ne takertuvat modernin ja nykytaiteen historiaan ja samalla teeskentelevät, ettei taidehistoriaa ole koskaan ollut olemassa. The Village kertoo, mistä Zaha Hadidin työ koostui ja miksi hänen työnsä jää elämään.

Opiskelu Rem Koolhaasin kanssa

Bagdadissa varakkaaseen perheeseen syntynyt Zaha Hadid matkusti lapsena ulkomaille opiskellessaan Beirutin amerikkalaisessa yliopistossa ja meni sitten opiskelemaan arkkitehtuuria Lontooseen, missä hän tapasi Rem Koolhaasin. Työskenneltyään hänen OMA-toimistossaan Rotterdamissa vuosina 1977–1980 hän palasi Lontooseen, jossa hän aloitti itsenäisen käytännön. OMAn monitieteinen lähestymistapa vaikutti selvästi Hadidiin, joka yhdisti käytäntöihinsä kuvataiteen ja luonnontieteiden käsitteitä. Koolhaasin jatkuva teoretisointi oli tärkeää myös Hadidille, jolle hänen ideoidensa tunnustaminen työskentelyn alkuvuosina korvasi projektien toteuttamisen.

Työskentele pöydässä

Jos katsot Zaha Hadidin projektien luetteloa, ensimmäinen asia, joka pistää silmään, on 1980-luvun valmistuneiden projektien lähes täydellinen puuttuminen. Samaan aikaan on jäljellä monia projekteja visualisoinnit ja piirustukset - eri kaupunkeihin ja eri mittakaavaihin. Hänen projektinsa voittivat kansainvälisiä kilpailuja, mutta jäivät paperille, koska ne olivat liian rohkeita - sekä teknisesti että kontekstuaalisesti. Ensimmäinen Hadidin suunnittelema rakennus alettiin rakentaa vasta vuonna 1986 Berliinissä. Häntä auttoivat tässä saksalaiset feministit, jotka yrittivät lisätä naisten läsnäoloa modernissa saksalaisessa arkkitehtuurissa. IBA-asuinrakennus valmistui Berliinissä vuonna 1993.

arkkitehtoninen grafiikka

Arkkitehtipiireissä kuuluisuus tuli Hadidille kauan ennen ensimmäisen projektin toteuttamista. 1980-luvun alussa hän voitti kilpailun Victoria Peakin kehittämisestä Hongkongissa. Tämä johtui suurelta osin Hadidin graafisesta työstä, jonka piirustukset välittivät samanaikaisesti hänen arkkitehtonisen projektinsa konseptia ja saattoivat toimia täysin itsenäisinä taideteoksina. Hänen projekteistaan ​​maalauksellisia renderöityjä voi katsella Zaha Hadid Architects -verkkosivustolla.

Arkkitehti taiteilijana

Yleisesti ottaen Hadidin koko lähestymistapaa arkkitehtuuriin ja suunnitteluun voidaan kutsua taiteelliseksi. Hadid hylkäsi sekä modernistisen funktionalismin että postmodernin ironian. Hänen projektinsa näyttivät nousevan jostain rinnakkaismaailmasta, jolla oli oma taiteen historiansa. Hänen oma fantasiansa oli hänelle tärkeintä, mutta tämän vuoksi häntä kritisoitiin. Näin ollen Rooman nykytaiteen museon MAXXI hanke pidettiin täysin sopimattomana maalausten ja esineiden näytteilleasettamiseen, joten siitä tuli monella tapaa muistomerkki itselleen ja sen arkkitehtuuri muistetaan paremmin kuin sen kokoelma. Hänen suunnitteluesineensä - huonekaluista maljakoihin ja kenkiin - näyttävät pienoiskopioilta hänen rakennuksistaan, eikä sillä ole väliä, kuinka mukavia ne ovat käytössä.

Venäläinen avantgarde

Hadid sanoi usein, että venäläisellä avantgardilla, erityisesti Kazimir Malevitšin henkilönä, oli vahva vaikutus hänen työhönsä - sekä taiteilijana että arkkitehtina. Monet hänen maalauksistaan ​​muistuttavat hänen suprematistisia sävellyksiään, ja otsikko sisältää sanan "tektoniikka", joka on tärkeä konstruktivisteille. Jos sijoitat yhden hänen ensimmäisistä projekteistaan, Vitran paloaseman, vaikkapa Konstantin Melnikovin Rusakov-klubin viereen, Hadidin yhteys Venäjällä kadonneisiin avantgarde-ideoihin käy ilmi - tosin ei ilman ironiaa.

Parametrismi ja komposiittimuovit

Zaha Hadidin toimisto siirtyi sittemmin manuaalisesta lähestymistavasta parametriseen eli laskennalliseen, jossa käsitellään suuria tietomääriä, joiden perusteella rakennuksen rakenne muodostuu sitten niin monimutkaiseksi, että se voi usein olla ihmisaivot tuskin havaitsevat. Tämän lähestymistavan ansiosta Zaha Hadid tuli tunnetuksi omituisten muotojen projektien kirjoittajana - kuten Bakussa sijaitseva Heydar Aliyev -keskus. Mutta niiden toteuttaminen ei olisi ollut mahdollista ilman komposiittimuovien käyttöä, joiden ominaisuudet mahdollistavat epätyypillisten muotojen rakennusten rakentamisen.

Naisten

Zaha Hadid on itse asiassa ainoa naispuolinen tähtiarkkitehti, ensimmäinen nainen, joka on voittanut Pritzker-palkinnon. Vaikuttaa siltä, ​​​​että hän voisi toimia roolimallina monille naisille, jotka haluavat tehdä uran arkkitehtuurin maailmassa, mutta hänen elämänsä näytti olevan rakennettu eräänlaisen miesmallin varaan. Vaikka feministit auttoivat häntä uransa ensimmäisessä vaiheessa, Hadid itse ei tehnyt paljoakaan naisten emansipaatioliikkeen hyväksi. Vaikka katsoisit hänen toimistonsa työntekijöiden luetteloa, miesten nimiä on huomattavasti enemmän kuin naisten nimiä. Varsinkin korkeammalla tasolla.

Skandaalit Aasiassa

Hadidin elämän viimeisiä vuosia leimasivat Aasian urheilutilojen rakentamiseen liittyvät skandaalit. Hänen stadioninsa rakentamisen aikana Qatarissa työläisiä kuoli - ja tiedotusvälineet tietysti kiinnittivät huomiota ennen kaikkea kuuluisaan arkkitehtiin. Hadid pyysi toimittajia tarkistamaan tosiasiat tarkemmin: rakennuksen suunnittelu itsessään ei ollut vaarallinen työntekijöille, ja vika oli Qatarin viranomaisissa ja rakennuttajassa, jotka eivät varmistaneet asianmukaista turvallisuutta laitoksessa. Lisäksi Qatarin stadionprojektia kritisoitiin sen ylellisestä muodosta: se muistutti monia emättimestä. Vaikka Hadid kiisti yhdennäköisyyden, tämä vaikuttaa enemmän plussalta: näin islamilainen ihmiskasvojen kuvaamiskielto lyötiin ironisesti stadionin suunnittelussa. Zaha Hadidia odotti Tokiossa toinen skandaali: paikalliset arkkitehdit kauhistuivat hänen suurenmoisesta olympiastadionprojektistaan ​​useiden miljardien dollarien arvosta. Joku vertasi sitä kilpikonnaan, joka haluaa raahata Japanin meren pohjaan.

Patrick Schumacher

Patrick Schumacher on Zaha Hadid Architectsin kumppani, joka on työskennellyt Hadidin kanssa keskeisissä studioprojekteissa vuodesta 1988. Toimiston vanhempi suunnittelija, hän osallistui Vitran paloaseman ja MAXXI-museon hankkeiden kehittämiseen. 28 vuoden yhteinen työ ei voinut olla turhaa: Schumacher jakaa Zaha Hadidin periaatteet ja toimii hänen toimistonsa varjohallitsijana. Joten Zahan kuoleman myötä hänen työnsä ei kuole: hänen haamunsa jää meille.

KUVA: kansi - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

Hän syntyi Bagdadissa (Irak), 11-vuotiaana hän tajusi haluavansa arkkitehtiksi. Vuonna 1972 hän meni opiskelemaan Lontooseen, jossa hän jäi asumaan. "Planeetta omalla kiertoradalla" - näin kuuluisa hollantilainen arkkitehti Rem Koolhaas, Zahan entinen opettaja kuuluisassa AA:ssa (Arkkitehtiyhdistys School of Architecture), ja hänen ensimmäisen työnantajansa jälkeen kutsui häntä lahjakkaaksi opiskelijaksi.

Jo vuonna 1980 Zaha Hadid avasi oman toimistonsa, Zaha Hadid Architects. Hän osallistui moniin kilpailuihin, voitti voittoja peräkkäin, mutta asiat eivät menneet paperin ulkopuolelle. Asiakkaat pelästyivät arkkitehdin rohkeista ideoista. Hänen toimistonsa harjoitti melko pitkään huonekalujen, sisätilojen ja jopa kenkien suunnittelua. Zaha Hadidin ensimmäinen valmistunut projekti oli Vitran paloasema Saksassa (1990 - 1993), mutta arkkitehti saavutti laajan suosion vasta vuonna 1999 Rosenthalin nykytaiteen keskuksen rakentamisen jälkeen Cincinnatiin (USA). Vuonna 2004 Zaha Hadidista tuli ensimmäinen nainen, joka sai korkeimman arkkitehtuurin kunnianosoituksen, Pritzker-palkinnon. Zaha Hadidin rakennukset, jotka on pystytetty eri puolille maapalloa, näyttävät avaruusolennoista. 31. maaliskuuta 2016 arkkitehti kuoli sydänkohtaukseen Miamissa. Hän oli aikaansa edellä ja jätti monia projekteja, jotka toivomme toteutuvan.

Ensimmäinen rakennus oli Vitran paloasema Saksassa (1990 - 1993) Yksityinen kartano Barvikhassa Venäjällä. Hongkongin ammattikorkeakoulu, Kiina Beko Masterplan Multipurpose Complex Belgradissa, Serbiassa Kultainen metroasema Riadissa, Saudi-Arabia Skyscrapers Signature Towers Dubaissa, UAE Changshan kansainvälinen taide- ja kulttuurikeskus, Kiina 40-kerroksinen hotelli Macaossa, Kiina Business Center premium-luokan Dominion Tower, Moskova, st. Sharikopodshipnikovskaya, 5, str. 1. Alumiinipaneeleista valmistettu julkisivuverhous muuttaa väriä kuvakulman ja valaistusasteen mukaan. Dominion Tower erottuu hämmästyttävästä tunnelmasta ja atriumin luomasta keveydestä - voit nousta ylimpään kerrokseen "kelluvia" portaita pitkin tai yhdellä viidestä hissistä. Beethoven Festival Complex Bonn 2020, Saksa. Heydar Aliyev Center, Baku. Heydar Alijevin kulttuurikeskus on rakennus, jolla on vaikea kohtalo. Koska hän ei ehtinyt avautua, hän selvisi tulesta, mutta kuin Feeniksi, hän syntyi uudelleen tuhkasta menettämättä kauneuttaan. Rakennus-veistos, jossa on sileät, sulavat ääriviivat, on upea mistä tahansa kulmasta: älä ole liian laiska kiertämään sitä joka puolelta. Sisällä - konsertti- ja näyttelytilat, Alijevin museo. st. Heidar Alijev. Riverside Transport Museum, Glasgow. Clyde-jokea heijastavan 36-metrisen lasijulkisivun päällä on creneloitu katto. Huolimatta siitä, että rakentaminen viivästyi seitsemän vuotta kriisin vuoksi, se kannatti. Tämä museo nimettiin Euroopan parhaaksi vuonna 2013. Tokion olympiastadion 2020, Japan Football Stadium 2022, Qatar

Ainutlaatuinen lahjakkuus ja epätavallinen maailmannäkemys teki Zaha Hadidista yhden planeetan tunnetuimmista arkkitehdeistä. Tämän naisarkkitehdin korkean aseman vahvistaa Pritzker-palkinnon myöntäminen ja Brittiläisen imperiumin ritarikunnan komento sekä vähintäänkin hänen hankkeidensa suosio.

Naisen elämäkerta ja henkilökohtainen elämä ovat varsin mielenkiintoisia. Hän syntyi Bagdadissa (Irak) 31.10.1950. Vanhemmat erosivat edistyksellisistä näkemyksistä ja innostuksesta opiskeluun. Äiti, Wajiha al-Sabunji, alun perin Mosulista, oli taiteilija. Isä Muhammad al-Haj Hussein Hadid oli yksi Irakin kansallisdemokraattisen puolueen perustajista.

Koulutuksen Zaha Hadid (Zaha Hadid) sai luostarikoulussa Bagdadissa, sitten American Institutessa Beirutissa (matemaattinen painopiste). Seuraava vaihe oli Arkkitehtiliiton koulu Lontoossa (Iso-Britannia), mestarien Rem Koolhaasin ja Elia Zengelisin kurssi.

Valmistumistyö - Thamesin ylittävän hotellisillan suunnitelma, joka perustuu Malevitšin työhön. Opiskellessaan arkkitehtuuria vuosina 1972–1977 Zaha Hadid työskenteli projekteissa, joista osa jäi toteutumatta.

Ideoiden toteuttaminen alkoi vuonna 1990 Japanissa (Sapporossa) sijaitsevan Moonzun-ravintolan sisustuksen kehittämisellä. Hänen toinen varhainen työnsä arkkitehtuurin alalla tunnetaan paremmin: saksalaisen huonekaluyhtiö Vitran palokunnan suunnittelu vuonna 1994.

Suunnittelijan ura kehittyi sujuvasti. Valmistuttuaan Arkkitehtikoulusta hän liittyi opettajansa Koolhaasin suunnittelutoimistoon ja työskenteli hänen palveluksessa vuoteen 1980 asti. Poistuttuaan OMA-toimistosta Hadid perusti oman yrityksensä - Zaha Hadid Architects. Työ "paperi"projektien luomiseksi tehtiin yhteistyössä insinööri P. Ricen kanssa, joka antoi Zahan visuaalisille ideoille materiaalin "lihan" ilmentäen ne suunnittelurakenteissa. Suunnittelun rinnalla suunnittelija harjoitti opetustoimintaa.

Maine tuli Rosenthalin nykytaiteen keskuksen (USA, Cincinnati) rakentamisen jälkeen - ensimmäinen voitti tarjouskilpailu, jonka idean kehittämisessä hän osallistui.

Venäjällä Zaha Hadidin työ huomioitiin Pritzker-palkinnolla, joka myönnettiin hänelle 31. toukokuuta 2004 Pietarissa. Ensimmäistä kertaa palkinto myönnettiin naiselle. Zaha Hadid on työskennellyt Moskovassa ennen sitä projektejaan.

Britannia vahvisti mestarin ansiot myöntämällä hänelle Brittiläisen imperiumin ritarikunnan Dame Commander -tittelin (2012).

Arkkitehdin henkilökohtainen elämä ei toiminut, hän ei ollut naimisissa eikä hänellä ollut lapsia. Zahan itsensä mukaan hänen lapsensa ovat hänen projektejaan ja työntekijöitään, joten tässä mielessä naisen perhe oli valtava. Hadid asui hyvin vaatimattomasti Ison-Britannian pääkaupungin historiallisessa keskustassa. Vieraiden ja toimittajien mukaan talo oli vapaa tila luovalle suunnittelulle avantgarde-huonekaluilla.

Zaha Hadid kuoli 21. maaliskuuta 2016. Hän kuoli Miamin sairaalassa, jossa häntä hoidettiin keuhkoputkentulehdukseen. Kuolinsyy oli sydänkohtaus.

luovaa arkkitehtuuria

Asuinrakennus Manhattanilla

Avainkonsepti, johon Zaha Hadidin kaikki projektit perustuvat, on ikonisten esineiden suunnittelu avantgarden ja futurismin tyyliin.

Hänen luonnoksiensa ominaisuudet:

• Ei ole suoria viivoja, vain tasaisia, tasapainoisia monimutkaisten käyrien siirtymiä, jotka ilmenevät betonissa ja algebrallisten kaavojen lasissa. Ilmeisesti näin hänen peruskoulutuksensa matematiikan tiedekunnassa ilmeni. Kunnianimet "Käyrän kuningatar" ja "Muotokuningatar" vastaavat täysin hänen esineidensä hämmästyttävää vaikutusvoimaa.
• Näkökulmaa vääristetään tarkoituksella.
• Kokonaismäärä on jaettu yksittäisiin osiin.
• Varhaiset mallit erottuvat kulmikasmuodoilla, myöhemmät ovat kaarevia.

Zaha Hadidin (herätetty henkiin) tunnetuimmat teokset on esitetty alla.

Heydar Aliyev Center (Baku, Azerbaidžan) on kansallisesti tärkeä monitasoinen rakennus, joka on tarkoitettu suurten tapahtumien järjestämiseen. Suunnittelu valmistui vuonna 2007, rakentaminen - 2012. Arkkitehdin työ palkittiin Design of the Year -palkinnolla vuonna 2014 maailman parhaana rakennuksena. Luonnoksia hallitsevat aaltoviivat, rakennuksen monimutkainen muoto tulkitaan äärettömyyden symboliksi.

Sisätilat vastaavat ulkonäköä, ne herättävät myös assosiaatiota avaruusesineeseen. Zaha Hadid tunnetaan Bakussa erityisesti muslimiperäisenä arkkitehtina ja suunnittelijana.

Nykytaiteen keskus (Cincinnati, USA). Se on ainoa naisen suunnittelema museo Yhdysvalloissa. Projekti valmistui vuonna 1998, ja halu hajottaa rakennus erillisiksi kaareviksi ja teräväkulmaisiksi paloiksi ilmeni tässä selvästi.

Dominion Tower (Moskova, Venäjä). Zaha Hadidin projektit Moskovassa rajoittuvat tähän rakennukseen, joka on rakennettu vuosina 2008-2015. Ainutlaatuisesta arkkitehtuurista huolimatta Peresvet-Plazaa ei pidetä houkuttelevana alkuperäisessä ominaisuudessaan toimistokeskuksena. Rakennuksena se on kuitenkin yksi Venäjän pääkaupungin nähtävyyksistä.

Mökki (Barvikha, Moskovan alue, Venäjä), rakennettu vuonna 2012 lahjana Doroninilta (venäläinen yrittäjä, miljonääri) Naomi Campbell. Ulko- ja sisäpinnat jäljittelevät avaruusalusta, pohjamateriaalina tekokiveä.

Täällä suunnittelijan halu kaareviin linjoihin ja pintoihin sekä värien tiiviys ilmeni mahdollisimman selkeästi.

2000-luvun kansallinen taidemuseo (Rooma, Italia), rakennettu vuosina 1999-2010. Tämä vanhaan kasarmiin perustuva kompleksi on Zaha Hadidin suurin rakennus. Se on rakennettu betonista ja lasista, ja sen pinta-ala on 27 tuhatta neliömetriä. metriä.

Arvostaaksesi suunnittelijan muita silmiinpistäviä töitä, tarjoamme sinulle kuvia Zaha Hadidin projekteista.

Ooppera Guangzhoussa (Kiina, 2010)

Civil Court Building (Madrid, Espanja, 2007)

Riverside Transport Museum (Skotlanti, Glasgow)

Työt käynnissä ja tulevat rakennukset

Suunniteltujen mutta rakentamattomien projektien joukossa Zaha Hadidin arkkitehtuuri sisältää:

• Opus Hotel & Serviced Apartaments (Dubai, Arabiemiirikunnat);

• jalkapallostadion (Qatar)

• Trafalgar Squaren kunnostussuunnitelma (Lontoo, Iso-Britannia). Kuva on luonnos suunnittelijasta.

Nyt Hadidin perustama studio jatkaa toimintaansa Patrick Schumacherin johdolla. Heidän projektinsa eivät ole vielä niin suosittuja ja kysyttyjä, koska Zaha Hadid oli arkkitehtina kilpailun ulkopuolella. Kaikki uudet konseptit julkaistaan ​​kuitenkin säännöllisesti. Tällä hetkellä rakenteilla on 24 Zaha Hadid Architectsin suunnittelemaa kohdetta.

Pienet lomakkeet ja taloustavarat

Suurten arkkitehtonisten esineiden lisäksi Zaha oli vakiintunut sisustus- ja taloustavarasuunnittelija. Hänen luomiaan ainutlaatuisia valaisimia, joissa yhdistyvät suurimmassa osassa hänen töitään perinteinen kaarevuus ja epätavalliset suunnitteluratkaisut.

Yksi esimerkki on Slampin yksiväriset kattokruunut.

Tai luovat LED-kruunut, jotka on valmistettu kiiltävästä polymeeristä Vortexx Chandelier (2005).

Mielenkiintoisia ovat myös hänen suunnittelemansa huonekalut - läpinäkyvästä akryylipöydästä, saumattomat sohvat ja nojatuolit, geometrisesti monimutkaiset runkotuolit.

Outoista ulkomuodoista huolimatta kaikki huonekalut ovat varsin ergonomisia ja mukavia.

Suunnittelijan asuin- ja liiketiloihin suunnittelemat sisätilat yllättävät ytimekkyydellä, usein yksivärisillä väreillä, tasaisten ja kaarevien pintojen yhdistelmällä, yksityiskohtien "kosmisella" ilmeellä ja monitasoisella asettelulla.

Futuristinen muotoilu epätavallisilla alueilla

Maamerkit Zaha Hadid loi paitsi arkkitehtuurin alalla. Yksi hänen omaperäisimmistä projekteistaan ​​on fantastista tähtialusta muistuttava jahti, joka väärinkäsityksen vuoksi osoittautui kelluvaksi.

Tämä projekti on kehitetty yhteistyössä hampurilaisen laivanrakennusyrityksen Blohm+Vossin kanssa. Perusmallin pituus on 128 metriä, pienemmät vastineet 90 metriä.

Huviveneet on suunniteltu nopeaan ja erittäin nopeaan liikkumiseen, joten tavanomaisten teknisten laskelmien lisäksi niille tehtiin hydrodynaamisten ominaisuuksien analyysi.

Sisätilat erottuvat maksimaalisesta mukavuudesta, joka ylittää tämän luokan luksuslaivojen tavanomaiset varusteet.

Maailman moderni arkkitehtuuri hämmästyttää poikkeuksellisella kauneudellaan, joka joskus ilmentyy mitä uskomattomimmissa muodoissa. Yksi tällainen silmiinpistävä esimerkki "tulevaisuuden arkkitehtuurista" on dekonstruktivismin suunta ja arkkitehti Zaha Hadidin projektit. Be In Trend valitsi 9 Hadidin silmiinpistävimmistä arkkitehtonisista projekteista.

Zaha Hadid on nykyään maailmankuulu arabialkuperäinen brittiarkkitehti, joka noudattaa projekteissaan dekonstruktivismin suuntaa. Tälle modernin arkkitehtuurin suunnalle on ominaista visuaalinen monimutkaisuus, odottamattomat rikkoutuneet ja tarkoituksella tuhoavat muodot sekä aggressiivinen tunkeutuminen kaupunkiympäristöön. 1980-luvun lopulla muodostuneen dekonstruktivismin suunnan merkittäviä edustajia ovat Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas. Zaha Hadid puolestaan ​​on kuuluisan hollantilaisen arkkitehdin ja dekonstruktivistiteoreetikon Rem Koolhaasin opiskelija – aloittaessaan uransa opettajansa OMA:n toimistossa, hän perusti vuonna 1980 oman arkkitehtitoimiston Zaha Hadid Architects.

Myös vuonna 2004 Zaha Hadidista tuli historian ensimmäinen naisarkkitehti, jolle on myönnetty Pritzker-palkinto.

2012 - Galaxy Soho -kompleksi Pekingissä (Kiina)

Äskettäin Zaha Hadid Architects sai päätökseen uuden monitoimikeskuksen projektin Pekingissä. Kompleksin arkkitehtuuri koostuu viidestä jatkuvasta tilavuudesta, jotka virtaamalla toisiinsa muodostavat yhden tilan Galaxy Soho. Rakennusta suunnitellessaan suunnittelijat saivat inspiraationsa muinaisten kiinalaisten pihojen arkkitehtuurista yrittäen yhdistää sitä nopeasti kehittyvän modernin Pekingin tarpeisiin. Rakennus näyttää melko futuristiselta.

2012 - Heydar Aliyevin kulttuurikeskus Bakussa (Azerbaidžan)

Azerbaidžanin kolmannen presidentin Heydar Alijevin mukaan nimetty kulttuurikeskus Bakussa on monimutkainen rakennus, joka sisältää kongressikeskuksen, museon, näyttelytiloja ja hallintotoimistoja. Tätä keskustaa, kuten itse rakennusta, pidetään yhtenä modernin Bakun symboleista.

2012 - rakennus Montpellierissä (Ranska)

Ranskalaiseen Montpellierin kaupunkiin ilmestyi näyttävä hallintorakennus Pierresvives, jossa sijaitsee Montpellierin pääkaupungin Hérault-osaston kirjasto, arkisto ja urheiluosasto. Hadidin suunnittelemana rakennus näyttää vaakasuoraan haarautuvalta puulta.

2011 – Liikennemuseo Glasgow'ssa (Skotlanti)

Zaha Hadid Architectsin suunnittelema Transport Museum Glasgow'ssa, Skotlannissa, on yksi kaupungin uusimmista ja moderneimmista kulttuurirakennuksista.

2010 - Guangzhoun oopperatalo (Kiina)

Vuonna 2011 Kiinan Guangzhoun kaupunkiin avattiin Hadidin suunnittelema oopperatalo. Rakennuksen rakenne erottuu teatterin sisä- ja ulkopinnan katkenneista linjoista, jotka ilmaisevat Zaha Hadidin yleistä konseptia "fluidity" ja "transfusion" -tyyliin.

2011 - Roca Gallery Lontoossa

Lontoon Roca Gallery rakennettiin espanjalaiselle kylpyhuonebrändille Rocalle. Rakennuksen rakenteelle on ominaista sileät ja virtaviivaiset muodot, sileät pinnat ja ilman kulmia. Hadidin inspiroi tähän valintaan luonnon luonnollisten linjojen kauneus, jossa ei ole teräviä kulmia.

2010 - Brixton Academy (Iso-Britannia)

Vuonna 2010 arkkitehtistudio Zaha Hadid toteutti Evelyn Grace Academy -koulun projektin Brixtonissa (Etelä-Lontoossa). Kompleksi koostuu neljästä pienestä koulusta, jotka on rakennettu siksak-kuvioon sopusoinnussa juoksuratojen ja urheilukenttien kanssa.

2009 - 2000-luvun kansallinen taidemuseo Roomassa

Vuonna 1998 järjestettiin kilpailu 2000-luvun kansallisen taidemuseon rakennuksen suunnittelusta Roomassa, ja Zaha Hadidin arkkitehtitoimisto voitti kilpailun. Vuonna 2009 Roomaan ilmestyi rakennus. Se on suurin hänen tähän mennessä suunnittelemansa rakennelma. Kierrebetonirakennuksen rakentaminen, jonka pinta-ala on 27 tuhatta neliömetriä, kesti 11 vuotta.

1994 - Vitran paloasema Weil am Rheinissä (Saksa)

Zaha Hadid on kuuluisa arabialkuperää oleva brittiläinen arkkitehti, jonka hämmästyttävä ja uskomaton työ on tullut tunnetuksi kaikkialla maailmassa. Opitaanpa vähän hänestä ja katsotaan hänen valmiita projektejaan ja "hankkeita projekteissa".

Zaha syntyi 31. lokakuuta 1950 Bagdadin kaupungissa (Irak). Hän sai peruskoulutuksensa ranskalaisessa koulussa Bagdadin luostarissa, meni sitten Libanoniin opiskelemaan matematiikkaa yhdessä amerikkalaisista yliopistoista ja muutti sitten Lontooseen (Iso-Britannia), missä hän liittyi vuonna 1972 arkkitehtiliittoon.

Zahan ura alkoi OMA:ssa opettajan, kuuluisan hollantilaisen arkkitehdin Remment Koolhaasin johdolla. Ja jo vuonna 1980 Hadid perusti oman arkkitehtuuristudion nimeltä Zaha Hadid Architects.

Zahalla on heikkous epätavanomaiseen arkkitehtuuriin, vääristyneeseen perspektiiviin, teräviin kulmiin ja kaareviin muotoihin. Mutta suurin osa hänen studionsa projekteista jää toteutumatta juuri epätyypillisen lähestymistavan vuoksi. Ja vasta kymmenen vuotta myöhemmin, vuonna 1990, Hadid sai ensimmäisen vakavan tilauksen Vitra-paloasemaprojektin kehittämiseksi, minkä jälkeen he alkoivat puhua hänestä ylittämättömänä dekonstruktivismin mestarina.

Vuonna 1998 Zaha toteuttaa uuden projektin - Rosenthal Center for Contemporary Art, joka sijaitsee Cincinnatissa (USA).

5. avaruusalus Naomille

Hänen Hongkongissa sijaitsevan futuristisen tornin projektinsa on huomionarvoinen. Tornissa toimii yliopiston Design School, jossa on tilava luentosali, kymmenen auditoriota sekä useita suunnittelustudioita ja työpajoja. Tänne avautuu muun muassa designmuseo, järjestetään vaihtuvia ja pysyviä näyttelyitä sekä avautuu yleiskuvagalleria.

7. futuristinen torni

2004 - hankkeen kehittäminen, jonka rakentaminen aloitettiin vuonna 2009. "Citylife" koostuu seitsemästä "käämitystä" erikorkuisesta rakennuksesta, kukin 5-13 kerrosta. Kaarevat parvekkeet ja kalteva katto leveillä katetuilla terasseilla ovat arkkitehtoninen elementti, joka antaa kattohuoneistoille tyylikkään ilmeen.

9. Citylife-kompleksi

Vuonna 2004 Zaha saa virallisen tunnustuksen yleisöltä ja hänestä tulee ensimmäinen naisarkkitehti, joka on saanut Pritzker-palkinnon.

Vuonna 2007 Zaha Hadid Architects suunnittelee uutta rakennusta -. Uusimman suunnittelun mukaan tehty rakennus on kulttuurikompleksi, johon kuuluu viisi toiminnallista aluetta - taidegalleria, museo, suunnittelulaboratorio, näyttelykeskus sekä kaupungin historiaa ja kulttuuria käsittelevä puisto, jonka pinta-ala on ​30 000 neliömetriä. Kaareva julkisivu on peitetty yli 45 000 alumiinipaneelilla.

11. Dongdaemunin designpuisto ja aukio