Pidato puitis. Perbedaannya dengan pidato prosa.

Pengaturan ritmis dan temponya juga terkait dengan struktur intonasi-sintaksis dari tuturan artistik. Ukuran ritme terbesar berbeda, Tentu saja , pidato puitis. Sejak zaman kuno, orang telah memperhatikan hal itu kata-kata yang dilipat menjadi baris puisi yang harmonis lebih mudah diingat(yang penting ketika seni kata hanya ada dalam versi lisannya), lebih mudah untuk dilihat, dan yang terpenting, mereka menjadi cantik dan memperoleh efek khusus pada pendengarnya(dalam hal ini, ngomong-ngomong, di zaman kuno, bentuk puitis digunakan tidak hanya dalam karya fiksi, tetapi juga dalam karya ilmiah, katakanlah, karya; misalnya, puisi ilmiah terkenal oleh Lucretius Kara ʼʼOn the nature of thingsʼʼ adalah ditulis dalam ayat). Dua fungsi terakhir tetap memimpin pidato puitis di zaman modern: untuk memberikan kesempurnaan estetika teks artistik dan untuk meningkatkan dampak emosional pada pembaca.

Ritme dalam syair dicapai karena pergantian elemen ucapan yang seragam - garis puitis, jeda, suku kata yang diberi tekanan dan tanpa tekanan, dll. Organisasi ritmis tertentu dari sebuah syair sangat bergantung pada sistem syair, yang pada gilirannya bergantung pada ciri-ciri bahasa nasional. Jadi, karena sejumlah fitur bahasa Rusia (sifat stres, suku kata panjang dan pendek yang tidak dapat dibedakan dalam posisi tanpa tekanan, dll.), syair kami sepenuhnya sistem suku kata tidak berakar, yang ternyata sangat bermanfaat dalam bahasa Polandia dan Prancis; tetapi dalam versifikasi Rusia silabotonik, dolnik, dan sistem tonik deklamasi telah menemukan tempatnya.

Jadi, ayat adalah ucapan yang diatur secara ritmis, diatur secara ritmis. Pada saat yang sama, prosa juga memiliki ritmenya sendiri, terkadang lebih, terkadang kurang nyata, meskipun tidak tunduk pada meteran ritmis yang ketat. Ritme dicapai dalam prosa terutama karena perkiraan proporsi kolom, yang dikaitkan dengan struktur intonasi-sintaksis teks, serta berbagai jenis pengulangan ritmis. Mari kita telusuri, misalnya, organisasi ritmis dari satu bagian dari novel Bulgakov ʼʼThe Master dan Margaritaʼʼ (tanda ʼʼ//ʼʼ menandai batas kolom): ʼʼDalam jubah putih dengan lapisan berdarah, // dengan kavaleri yang menyeret kiprah, // di pagi hari tanggal empat belas bulan musim semi Nisan // ke barisan tiang tertutup di antara dua sayap istana Herodes Agung // prokurator Yudea, Pontius Pilatusʼʼ, keluar. Dalam contoh-contoh yang diberikan, ritme teks prosa jelas terasa, tetapi lebih sering itu ada dalam prosa seolah-olah dalam bentuk tersembunyi, menjadikan frasa-frasa itu penting secara estetika, tetapi tanpa menarik perhatian khusus pembaca dan tanpa mengalihkannya dari ide, karakter, plot, dll.

Tak kalah ritmis, pengorganisasian tempo sebuah teks sastra juga penting; namun, dalam praktiknya, kedua sisi sintaksis artistik ini sangat tidak dapat dipisahkan satu sama lain sehingga terkadang dibicarakan tempo-ritme bekerja. Tempo-ritme memiliki fungsi utamanya menciptakan suasana emosional tertentu dalam pekerjaan. Faktanya adalah bahwa berbagai jenis tempo dan organisasi ritmis secara langsung dan langsung mewujudkan keadaan emosi tertentu dan memiliki kemampuan, dengan sangat penting, untuk membangkitkan emosi ini dengan tepat di benak pembaca, pendengar, pemirsa; dalam seni seperti musik atau tari, keteraturan ini terlihat sangat jelas. Itu juga bisa dilihat dalam literatur. Mari kita lihat, misalnya, bagaimana tempo-ritme bekerja di salah satu episode Chekhov's ʼʼLady with a Dogʼʼ: ʼʼDuduk di sebelah seorang wanita muda yang tampak begitu cantik saat fajar, tenang dan terpesona saat melihat pemandangan yang luar biasa ini - laut, gunung, awan, langit luas - Gurov Saya berpikir tentang bagaimana, pada dasarnya, jika Anda memikirkannya, semuanya indah di dunia ini, semuanya. terlepas dari apa yang kita sendiri pikirkan dan lakukan ketika kita melupakan tujuan hidup yang lebih tinggi, tentang martabat manusia kitaʼʼ.

Peran konstruksi frasa yang khusus, halus, dan terukur dalam menciptakan pewarnaan emosional adegan itu jelas, dirasakan tanpa analisis apa pun. Struktur pemikiran pahlawan yang khusyuk dan luhur disajikan di sini dengan bantuan tempo dan pengaturan ritme teks, secara harfiah dengan wujud fisik. Dan katakan tentang atom secara berbeda - singkatnya, misalnya - dan suasana psikologis akan segera hilang.

Pidato puitis. Perbedaannya dengan pidato prosa. - konsep dan tipe. Klasifikasi dan ciri-ciri kategori "Pidato puitis. Perbedaannya dengan pidato prosa." 2017, 2018.

Pengaturan ritmis dan temponya juga terkait dengan struktur intonasi-sintaksis dari tuturan artistik. Ukuran ritme terbesar berbeda, Tentu saja , pidato puitis. Sejak zaman kuno, orang telah memperhatikan hal itu kata-kata yang dilipat menjadi baris puisi yang harmonis lebih mudah diingat(yang penting ketika seni kata hanya ada dalam versi lisannya), lebih mudah untuk dilihat, dan yang terpenting, mereka menjadi cantik dan memperoleh efek khusus pada pendengarnya(Oleh karena itu, omong-omong, di zaman kuno, bentuk puisi digunakan tidak hanya dalam karya fiksi, tetapi juga dalam karya ilmiah, katakanlah, karya; misalnya, puisi ilmiah terkenal oleh Lucretius Cara "On the Nature of Things" adalah ditulis dalam ayat). Dua fungsi terakhir tetap memimpin pidato puitis di zaman modern: untuk memberikan kesempurnaan estetika teks artistik dan untuk meningkatkan dampak emosional pada pembaca.

Ritme dalam puisi dicapai melalui pergantian elemen ucapan yang seragam - garis puitis, jeda, suku kata dengan tekanan dan tanpa tekanan, dll. Organisasi ritmis tertentu dari sebuah syair sangat bergantung pada sistem syair, yang pada gilirannya bergantung pada ciri-ciri bahasa nasional. Jadi, karena sejumlah fitur bahasa Rusia (sifat stres, suku kata panjang dan pendek yang tidak dapat dibedakan dalam posisi tanpa tekanan, dll.), syair kami sepenuhnya sistem suku kata tidak berakar, yang ternyata sangat bermanfaat dalam bahasa Polandia dan Prancis; tetapi dalam versifikasi Rusia silabotonik, dolnik, dan sistem tonik deklamasi telah menemukan tempatnya.

Jadi, ayat adalah ucapan yang diatur secara ritmis, diatur secara ritmis. Namun, prosa juga memiliki ritmenya sendiri, terkadang lebih, terkadang kurang nyata, meskipun tidak tunduk pada meteran ritmis yang ketat. Ritme dicapai dalam prosa terutama karena perkiraan proporsi kolom, yang dikaitkan dengan struktur intonasi-sintaksis teks, serta berbagai jenis pengulangan ritmis. Mari kita telusuri, misalnya, organisasi ritmis dari satu bagian dari The Master dan Margarita karya Bulgakov (tanda “//” menandai batas kolom): “Dalam jubah putih dengan lapisan berdarah, // dengan gaya berjalan kavaleri yang terseok-seok , // di pagi hari tanggal empat belas bulan musim semi Nisan // prokurator Yudea, Pontius Pilatus, melangkah ke barisan tiang tertutup di antara dua sayap istana Herodes Agung. Dalam contoh-contoh yang diberikan, ritme teks prosa jelas terasa, tetapi lebih sering itu ada dalam prosa seolah-olah dalam bentuk tersembunyi, menjadikan frasa-frasa itu penting secara estetika, tetapi tanpa menarik perhatian khusus pembaca dan tanpa mengalihkannya dari ide, karakter, plot, dll.

Tak kalah ritmis, pengorganisasian tempo sebuah teks sastra juga penting; namun, dalam praktiknya, kedua sisi sintaksis artistik ini sangat tidak dapat dipisahkan satu sama lain sehingga terkadang dibicarakan tempo-ritme bekerja. Tempo-ritme memiliki fungsi utamanya menciptakan suasana emosional tertentu dalam pekerjaan. Faktanya adalah bahwa berbagai jenis tempo dan organisasi ritmis secara langsung dan langsung mewujudkan keadaan emosi tertentu dan memiliki kemampuan untuk membangkitkan emosi tersebut secara tepat di benak pembaca, pendengar, pemirsa; dalam seni seperti musik atau tari, keteraturan ini terlihat sangat jelas. Itu juga bisa dilihat dalam literatur. Mari kita lihat, misalnya, bagaimana tempo-ritme bekerja di salah satu episode "Lady with a Dog" karya Chekhov: "Duduk di sebelah seorang wanita muda yang tampak begitu cantik saat fajar, tenang dan terpesona oleh pemandangan yang luar biasa ini - laut, gunung, awan, langit luas, - Gurov berpikir tentang bagaimana, pada intinya, jika dipikir-pikir, semuanya indah di dunia ini, semuanya. terlepas dari apa yang kita sendiri pikirkan dan lakukan ketika kita melupakan tujuan hidup yang lebih tinggi, tentang martabat kemanusiaan kita.

Peran konstruksi frasa yang khusus, halus, dan terukur dalam menciptakan pewarnaan emosional adegan itu jelas, dirasakan tanpa analisis apa pun. Struktur pemikiran pahlawan yang khusyuk dan luhur disajikan di sini dengan bantuan tempo dan pengaturan ritme teks, secara harfiah dengan wujud fisik. Dan katakan tentang atom secara berbeda - singkatnya, misalnya - dan suasana psikologis akan segera hilang.

Pembagian ini didasarkan pada organisasi tuturan teks: teks prosa adalah tuturan tersentak-sentak, pembagian tuturan di sini ditentukan oleh struktur semantik dan sintaksis dan secara otomatis mengikutinya; teks puitis, atau puitis, adalah ucapan berkala yang diatur secara ritmis. Artikulasi dalam teks puisi secara kualitatif berbeda dengan artikulasi dalam teks prosa, yang dipersepsikan sebagai ruang tekstual yang berkesinambungan.

Untuk teks puitis, yang penting bukanlah unit sintaksis, tetapi unit yang diatur secara ritmis; ini adalah komponen tertutup, disatukan oleh sajak silang. Unit artikulasi adalah baris, bait, syair (atau bait). Baris ayat tidak harus sesuai dengan batas sintaksis kalimat: sebuah ayat memiliki meteran (ukuran). Ini adalah pergantian teratur dalam ayat tempat kuat (ikts) dan tempat lemah diisi dengan cara yang berbeda. Titik kuat dan lemah adalah posisi suku kata yang bergantian dalam sebuah ayat, membentuk meteran dalam bentuk kaki dua atau tiga suku kata. Tempat meteran yang kuat ditempati oleh suku kata yang ditekankan, yang lemah oleh suku kata yang tidak ditekan. Prosa adalah ucapan yang tidak terikat oleh meteran dan sajak.

Pidato puitis dan pidato prosa bukanlah sistem tertutup, batas-batasnya dapat kabur, fenomena transisi tidak dapat dihindari. Ada "ayat dalam prosa" dan prosa metrized. Pada saat yang sama, sajak acak dalam prosa merupakan kerugian yang tidak kalah pentingnya dengan martabatnya dalam puisi.

Pidato yang diatur secara ritmis, lebih luas daripada prosa, menggunakan figur - anafora, epifora, titik, keterbelakangan, pengalihan ayat, sambungan, paralelisme.

Materi ritmis (bahasa) dalam puisi bersifat nasional, secara harfiah tidak dapat diterjemahkan ke dalam bahasa lain. Anda dapat "menerjemahkan" konten, artinya, tetapi fitur versifikasi tidak dapat diterjemahkan. Tak heran, misalnya terjemahan M.Yu. Lermontov, S.Ya. Marshak, F.I. Tyutcheva, V.A. Zhukovsky - ini agak orisinal, kreasi sendiri tentang topik tertentu.

Intonasi ucapan dalam syair seringkali kehilangan warna semantik dan logisnya, mengalami deformasi merdu; tekanan dalam kata-kata bisa bergeser, mengikuti ritme. Untuk syair, penting untuk menyampaikan keadaan emosi melalui bentuk. Bentuk ritmis dari sebuah syair adalah intonasi emosional yang ditetapkan dalam meteran.

Dengan perbedaan yang jelas antara teks prosa dan puisi, tidak mungkin untuk menarik batas yang tajam di antara mereka, karena mereka memiliki satu prinsip pemersatu yang kuat - kesenian. Puisi dalam prosa I. Turgenev atau "Song of the Petrel" karya M. Gorky, meski tidak berima, mengambil bentuk ritmisnya dari tuturan puitis. Bentuk puitis sering menyertai prosa hias.

Prosa fiksi terutama (tidak termasuk kasus transisi) diwakili oleh dua jenis.

Prosa klasik didasarkan pada budaya koneksi semantik-logis, dengan memperhatikan konsistensi dalam penyajian pemikiran. Prosa klasik sebagian besar bersifat epik, intelektual; tidak seperti puisi, ritmenya didasarkan pada perkiraan korelasi konstruksi sintaksis; itu adalah ucapan tanpa pembagian menjadi segmen-segmen yang sepadan.

Prosa ornamental (dari bahasa Latin ornamentum - dekorasi) didasarkan pada jenis hubungan asosiatif-metaforis. Ini adalah prosa yang "dihiasi", prosa dengan "sistem citra yang kaya", dengan keindahan metaforis (N.S. Leskov, A.M. Remizov, E.I. Zamyatin, A. Bely). Prosa semacam itu sering mengambil sumber gambarnya dari puisi.

Prosa dan pidato puitis Prosa dan pidato puitis adalah dua bentuk bahasa sastra dan artistik. Pidato prosa adalah presentasi materi yang bebas intonasi. Pidato puitis diatur secara ritmis, teratur, emosional. Pidato puitis dibagi menjadi beberapa baris, elemen homogen diulang di dalamnya - jeda, berhenti, sajak, bait.

Irama Baris adalah unit ritmis dan semantik dari sebuah karya puisi. Ritme dalam pidato puitis didasarkan pada pergantian elemen linguistik yang teratur. Suku kata dengan tekanan dan tanpa tekanan, vokal dan konsonan, jeda, sajak, baris, bait dapat bergantian. Sistem versifikasi silabis-tonik didasarkan pada pergantian yang benar dari suku kata yang ditekankan dan tidak ditekankan dalam sebuah ayat. Ayat tersebut dibagi menjadi bagian berulang yang terpisah - kaki. Kombinasi suku kata yang diberi tekanan dan tanpa tekanan diulangi secara merata di kaki.

Irama syair silabo-tonik Irama syair silabo-tonik dapat mencakup berbagai kombinasi di dalam kaki, seperti pyrrhic, spondei, anakcrusis, klausa, syair bebas. Pyrrhic - aksen yang terlewatkan. Spoday - stres tambahan. Anakruza adalah suku kata tanpa tekanan di awal baris, sebelum yang pertama ditekankan ("jadi", "biarkan"). Klausa adalah suku kata yang mendapat tekanan terakhir dan suku kata tanpa tekanan yang mengikutinya, tidak peduli berapa banyak jumlahnya. Misalnya, "venya", "ka", "menya".

Ayat aksen (tonik murni) Ayat aksen (ac) (ayat tonik murni), ritme yang didasarkan pada jumlah tekanan yang kurang lebih sama dalam satu baris dengan jumlah variabel suku kata tanpa tekanan di antara suku kata yang ditekankan. K A.s. tertarik pada beberapa orang Rusia. nar. epos dan lagu sejarah. Contoh a. Dengan. Banyak syair Mayakovsky dapat berfungsi: Disepuh di bawah sinar matahari, bunga dan tumbuhan! Musim semi, kehidupan semua elemen! Saya ingin minum racun sendirian dan minum puisi. (V. Mayakovsky, "Flute-spine").

Ukuran beragam 1. Ukuran beragam yang diatur - memiliki garis dengan ukuran berbeda, tetapi dengan ukuran yang sama. 2. Syair bebas - syair berima dengan perbedaan kaki yang signifikan dan tidak menentu. Ini ditandai dengan jumlah perhentian yang tidak sama dan berubah di jalur yang berbeda tanpa pergantian tertentu. Sebagai aturan, ayat bebas dipahami sebagai iambik bebas: Seseorang dipilih sebagai dewa: _____________ 3 kaki Dia memiliki kepala, dia memiliki lengan, kaki _____ 6 kaki Dan sebuah kemah; ____________________________1 berhenti Hanya tidak ada pikiran setengah hati, ______5 berhenti Ayat bebas tidak boleh disamakan dengan ayat bebas (yang tidak memiliki kesamaan, kecuali kesamaan nama), atau dengan ayat aksen (khususnya, oleh Vladimir Mayakovsky), menunjukkan tanda-tanda regulasi tonik tertentu.

Ukuran beragam 3. Syair bebas (vers libre) adalah jenis syair yang ditandai dengan penolakan yang konsisten terhadap rima, meteran suku kata, persamaan baris dalam jumlah tekanan dan suku kata, serta bait reguler: Dia datang dari es, Flushed , Memenuhi ruangan dengan Aroma udara dan parfum, Dengan suara nyaring Dan Obrolan pelajaran yang sama sekali tidak sopan.

Sajak Kesesuaian kata-kata individu atau bagian-bagiannya di tempat yang sama dalam baris puisi disebut sajak. Sajak adalah fenomena suara, bukan fenomena grafis. Sajak melakukan sejumlah fungsi dalam syair - fungsi pembentuk ritme, fonik, mnemonik, komposisi, semantik.

Klasifikasi sajak A) Menurut tempat dalam satu baris, sajak paling sering bersifat terminal (di akhir baris), tetapi bisa berupa awal dan internal. Penyelesaian baris puitis juga disebut klausa, sehingga konsonan klausa kadang-kadang disebut sajak. B) Menurut tempat penekanan - maskulin (dengan penekanan pada suku kata terakhir), feminin (di belakang kedua dari belakang), dactylic (di ketiga dari akhir), hyperdactylic (di keempat dan selanjutnya). C) Dalam hal kualitas suara - akurat (penuh) - (poros - disebut, badai petir - embun beku, hujan es - pagar), dan tidak akurat (perkiraan). Di antara perkiraan, ada asonansi (sabuk adalah kereta, angin cerah, segel adalah bahu), konsonan (berdinding dengan dinding, penyangga, akar, terpotong, multi-pukulan (tidak sama - berbau papakha, pemotongan ketenangan), anagram.

D) Menurut bagian ucapan apa kata-kata berima - menjadi tata bahasa dan non-tata bahasa. E) Dengan frekuensi penggunaan - menjadi dangkal (terhapus, usang - (cinta darah, mawar-embun beku, air mata birch) dan langka (indah), serta eksotis - (pinggang-Australia, pacar-Masak, Tuhan yang berbahaya -Rimbaud, albatros-SOS). Klasifikasi sajak

Stanza Stanza adalah kumpulan baris puitis yang disatukan oleh satu pemikiran, intonasi, dan urutan rima. Bait adalah sarana tambahan untuk mengatur dan berirama pidato puitis. Puisi yang tidak membentuk bait disebut astropik.

Secara konvensional, bait dibagi menjadi ketat dan bebas. Jenis bait bebas: Kuplet - aa bb vv - Tiga baris (tercet) - aaa bbb, aab vvb, abc abc - Quatrain (quatrain) - aabb, abab, abba - Lima baris (kuintil) - abaab - Enam baris (sextet) - ababvv, ( sextina) - a BaBaB, (bait ronsard) - AAb VVb - Tujuh baris (septima) - aabvvbv, AABBVVB - Borodino M, Lermontov. Delapan baris (oktet) - Rumah A. Pushkin di Kolomna. Sembilan baris (nona) - Ab AbbVbVV (bait Spencer) Decima - abbavvggvv, Ab AbVVg DDe (bait odik - Aeneid dan Kotlyarevsky) - Rondel - tiga belas baris dihubungkan oleh dua melalui sajak - ABbaab ABabbaA bait Onegin - Ab AbVVgg DeeJzh Klasifikasi bait

Jenis-jenis syair yang tegas, klasik, dan padat: Oktaf adalah puisi delapan baris, yang paling sering ditulis dalam iambik setinggi lima atau enam kaki, dan sajak menurut skema Ab Ab Abvv. Rondo - sebuah puisi yang terdiri dari delapan, tiga belas atau lima belas baris, dihubungkan oleh dua melalui sajak - Soneta - sejenis syair, terdiri dari empat belas baris iambik lima-empat atau enam kaki. Skema soneta - abba abba vvg ddg - Prancis, Italia - abab abab vgv gvg (atau vgd vgd), Inggris (Shakespeare) - abab vgvg dede lzh. Triolet adalah sajak delapan baris dengan Aba AaBAB, dan bait pertama diulangi sepenuhnya di baris ke-4 dan ke-7, dan baris ke-2 - di baris ke-8. klasifikasi bait

• Ritme adalah pengulangan beberapa fenomena yang tidak ambigu secara berkala (misalnya, pergantian suku kata yang ditekan dan tidak ditekan dalam satu baris).

Fenomena ritme mengelilingi kita di mana-mana: jantung kita berdetak secara ritmis, siang dan malam, musim berganti secara ritmis...

Ritme yang jelas melekat dalam pidato puitis. Tentu saja ada ritme dalam prosa, namun tetap saja tuturan prosa memberikan kesan tuturan yang natural dan mengalir, seperti dalam kehidupan. Puisi itu istimewa. Itu dibedakan dengan ritme yang lebih jelas, dan keringkasan yang luar biasa, singkatnya. Selain itu, dalam tuturan puitis biasanya terdapat sajak.

Ritme menciptakan suasana hati tertentu, mewarnai puisi atau bagian dengan satu nada. Perhatikan irama yang berbeda dalam perikop ayat berikut. Bagaimana dia menekankan karakter para pahlawan wanita?

Tapi putri muda
mekar diam-diam,
Sementara itu, dia tumbuh, tumbuh,
Mawar dan mekar
Wajah putih, alis hitam,
Saya suka yang lemah lembut ...

Dan ratu tertawa
Dan angkat bahu
Dan kedipkan matamu
Dan jentikkan jari Anda
Dan berputar, akimbo,
Terlihat bangga di cermin...

Anda dapat melihat bahwa ritme bagian kedua lebih cepat, lebih tajam, dan ini sesuai dengan isinya.

Pidato puitis menyiratkan pengaturan, keteraturan, yang difasilitasi oleh ritme, sajak, dan ciri-ciri lain dari ucapan semacam itu.

Pidato bebas, yaitu pidato yang bergerak bebas dari kalimat ke kalimat, disebut pidato prosa, dan pidato yang tunduk pada urutan, ritme, struktur tertentu, disebut pidato puitis.

Memikirkan apa yang kita baca

1. Menggunakan teks cerita prosa dari bagian "Dongeng Rakyat Rusia" dan teks "Kisah Putri Mati ..." dari Pushkin, tunjukkan perbedaan antara prosa dan pidato puitis.
2. Apa itu ritme? Berikan contoh ritme yang berbeda dari "The Tale of the Dead Princess...".

Tugas kreatif

Untuk malam dongeng Pushkin, siapkan pelafalan ekspresif dengan hati kutipan dari dongeng atau gambar bingkai kartun berdasarkan ilustrasi oleh T. Mavrina atau E. Pashkov untuk salah satu dongeng Pushkin.