Universitas desain grafis. Jalur Desainer Grafis: Pelatihan dan Pekerjaan

Dari penulis: Halo teman teman! Hari ini saya ingin berbicara tentang profesi seorang desainer grafis. Pilihan saya jatuh padanya, karena desain merupakan komponen dari hampir semua aspek kehidupan modern. Profesi kreatif selalu membutuhkan dedikasi yang besar dan sebagai imbalannya mereka memberi tidak kurang. Dalam artikel saya, saya akan berbicara tentang bagaimana menjadi seorang desainer grafis dan mulai dari mana.

Desainer grafis profesi

Karya seorang desainer tidak hanya membutuhkan kreativitas dan pendekatan kreatif, tetapi juga adanya logika. Seorang spesialis dari profil ini harus mampu menyelesaikan beberapa tugas penting dan kompleks secara bersamaan. Produk yang dia buat (jenis huruf, logo, dll.) Harus unik, mudah diingat dan cerah, cocok untuk dicetak dan mempertimbangkan spesifikasi perusahaan tempat dia mengembangkannya. Oleh karena itu, sangat penting bahwa pikiran kreatif seorang desainer grafis secara ketat mematuhi hukum logika.

Bagi yang bertanya-tanya bagaimana menjadi seorang desainer grafis, saya ingin mengungkapkan esensi dari profesi ini:

kegiatan utamanya adalah pengembangan gaya korporat organisasi (pembuatan logo, font, skema warna, dll.);

Selain itu, spesialis profil ini dapat bekerja di industri percetakan: mengembangkan desain kemasan, tata letak produk promosi, serta membuat desain untuk suvenir.

JavaScript. Mulai cepat

Jadi, keterampilan seorang desainer digunakan dalam pengembangan: identitas dan logo perusahaan, pengemasan, iklan online, materi cetak, situs web, antarmuka untuk permainan dan program komputer, presentasi, dll.

Kualitas dan keterampilan profesional apa yang dibutuhkan untuk pekerjaan itu?

Ada pendapat di kalangan masyarakat bahwa seorang spesialis di bidang desain grafis harus mahir dalam bahasa pemrograman, dasar-dasar copywriting dan memahami kode-kode. Begitukah, mari kita cari tahu bersama.

Apakah menurut Anda seorang desainer harus bisa menggambar? Saya akan menjawab pertanyaan Anda dengan pertanyaan. Haruskah seorang akuntan tahu cara menghitung? Mampu menggambar tidak berarti menciptakan karya seni virtuoso, seorang desainer grafis bekerja di dunia alat yang lebih "sempit". Namun, untuk lebih memahami proses visual dari dalam, kemampuan menggambar tidak ada salahnya.

Tetapi desainer grafis harus mengetahui skema warna, font, dan dasar-dasar komposisi. Penting juga untuk terus memahami tren gaya dan mode saat ini dan meningkatkan keterampilan Anda. Tentu saja, alat utama dalam karya perancang adalah editor grafis Illustrator dan Adobe Photoshop. Dan tergantung pada jenis pekerjaannya, Anda akan menggunakan satu atau program lain.

Selain keterampilan dalam bekerja dengan program, seorang spesialis dalam profil ini harus memiliki serangkaian kualitas berikut:

persepsi visual;

rasa artistik;

kecerdikan dan kreativitas;

pengetahuan tentang budaya dan mode modern;

kemampuan untuk berpikir dengan tenang, tetapi dengan cara yang orisinal.

Bagaimana dengan copywriting, coding dan programming? Saya pikir pengetahuan ini akan berguna untuk "aerobatik", tetapi untuk pemula itu opsional. Percayalah, lebih baik menjadi master di satu bidang dan memiliki tim yang terkoordinasi dengan baik, yang akan mencakup desainer tata letak, programmer, dan copywriter.

Bagaimana cara memulai karir sebagai desainer grafis?

Bagaimana menjadi desainer grafis tanpa pendidikan dan pengalaman kerja? Pertama, jangan takut. Daftar di bursa freelance untuk pemula. Di sana Anda dapat menemukan banyak tugas untuk kegiatan seni dan desain dan mulai berlatih segera, belajar bagaimana bernegosiasi dengan pemberi kerja di masa depan, mendapatkan proyek kecil, dan juga mendapatkan umpan balik positif pertama, tetapi yang paling lama ditunggu. Tambahkan pekerjaan yang sudah selesai ke portofolio Anda.

Langkah selanjutnya adalah mengundang kenalan dan teman Anda untuk mengembangkan desain untuk review positif. Dalam kebanyakan kasus, orang dengan rela maju dan setuju. Pada tahap ini, Anda tidak hanya bisa mendapatkan pengalaman, tetapi juga meningkatkan peringkat Anda di bursa freelance.

JavaScript. Mulai cepat

Pelajari dasar-dasar JavaScript dengan contoh praktis membangun aplikasi web

Langkah ketiga adalah menertibkan jejaring sosial kita. Sangat penting untuk memiliki halaman yang valid di jejaring sosial, karena di sisi lain komputer mereka tidak tahu apa-apa tentang Anda. Tetapkan status "benar" untuk diri Anda sendiri dan publikasikan karya Anda. Ini akan membantu Anda menarik lebih banyak perhatian pada diri sendiri dan mengatur orang untuk saling percaya.

Sekarang setelah Anda menempuh perjalanan yang sangat jauh, Anda dapat dengan aman mulai bekerja di bursa pekerja lepas profesional. Berikan perhatian khusus pada portofolio Anda, karena jumlah pesanan akan bergantung padanya. Persaingannya sangat tinggi, tetapi jika Anda memiliki semua keterampilan di atas, Anda pasti dapat menemukan pelanggan untuk diri Anda sendiri.

Di mana belajar menjadi desainer grafis?

Jika Anda memutuskan untuk belajar sebagai desainer grafis, maka Anda harus memutuskan apakah Anda memerlukan ijazah. Dalam hal diperlukan ijazah, Anda dapat mencoba masuk ke universitas atau lembaga pendidikan khusus menengah dengan fakultas desain, seperti:

desain Grafis;

penerbitan.

Jika kerak bukan hal utama bagi Anda, maka Anda dapat mempelajari desain sendiri dengan aman menggunakan tutorial video atau mengikuti kursus desainer grafis. Cara belajar seperti itu memiliki banyak aspek positif: Anda akan menghemat banyak waktu dan uang, mendapatkan semua pengetahuan yang diperlukan yang dapat langsung Anda coba dalam praktik.

Disiplin utama yang akan dipelajari:

dasar-dasar desain grafis;

warna;

elemen grafis;

melukis dan menggambar;

dasar fotografi.

Selain itu, selama pelatihan banyak perhatian diberikan pada pemasaran dan periklanan, penggunaan desain grafis di bidang ini. Misalnya, pengembangan logo untuk organisasi atau poster iklan. Sekali lagi, saya perhatikan bahwa Anda harus menguasai Illustrator dan Photoshop. Pengetahuan tentang InDesign tidak akan berlebihan.

Di mana mendapatkan pekerjaan?

Di dunia modern, profesi yang berhubungan dengan desain adalah yang paling banyak dibayar dan diminati di pasar tenaga kerja. Saat ini, tidak ada organisasi yang dapat melakukannya tanpa desainer grafis.

Spesialis desain diperlukan tidak hanya di penerbit, tetapi juga di biro iklan, di perusahaan untuk produksi kartu pos, alat tulis, dan pengemasan. Anda juga dapat menerapkan bakat Anda dalam desain web, desain game dan program komputer.

Setiap hari, sejumlah besar toko dan situs online muncul di World Wide Web, banyak grup dibuat di jejaring sosial dan mereka semua ingin memiliki desain masing-masing yang memungkinkan mereka menonjol dari "kerumunan" dan memenangkan mendukung "pelanggan potensial". Tidak ada perusahaan yang menghargai diri sendiri saat ini yang dapat melakukannya tanpa jasa seorang desainer.

Jika jiwa Anda tertarik pada kreativitas, Anda kreatif dan terbuka terhadap pengetahuan baru, maka profesi ini sangat cocok untuk Anda! Jangan menyerah pada kesulitan sekecil apa pun, dan Anda pasti akan berhasil!

Sementara itu, berlangganan blog kami dan bagikan informasi berguna dengan teman-teman Anda - mereka akan berterima kasih kepada Anda. Sampai berjumpa lagi!

JavaScript. Mulai cepat

Pelajari dasar-dasar JavaScript dengan contoh praktis membangun aplikasi web

Desainer adalah spesialisasi dari TOP-10. Terutama di industri TI. Oleh karena itu, mereka yang telah memilih profesi ini pasti akan menyediakan penjualan dan penghasilan bagi diri mereka sendiri.

Desainer Grafis: Pelatihan

Periklanan, branding, percetakan, situs web, majalah, arsitektur, teknologi, desain interior - daftar ceruk di mana seorang desainer dapat menemukan dirinya bisa memakan waktu lama. Tentu saja, program pelatihan online juga cocok untuk desainer grafis pemula: berbagai saluran di Youtube, sekolah desain Yandex, blog para geek terkemuka. Tetapi hal paling cerdas untuk dilakukan adalah menjadi seorang desainer grafis, dalam segala hal. Jadi Anda bisa mendapatkan: ijazah, pengalaman awal, dan jalur menguntungkan di resume Anda. Yang terakhir ini terutama berlaku bagi mereka yang ingin masuk ke perusahaan besar dan mendapatkan pengalaman berharga sebagai desainer grafis. Keistimewaan ini juga memungkinkan Anda mendapatkan uang tambahan sambil belajar dari jarak jauh.

Desainer grafis - tempat belajar

Seorang desainer grafis dapat memperoleh pendidikan baik dalam kursus maupun di lembaga pendidikan tinggi khusus. Untuk memulainya, Anda harus menilai kemampuan Anda dan menjawab pertanyaan kunci tersebut.

  • akankah saya dapat mendidik diri sendiri secara efektif;
  • akankah mereka mengambil orang otodidak untuk bekerja di tempat yang saya impikan;
  • Saya memilih freelance atau saya ingin bekerja di kantor.

Berdasarkan jawaban yang bijaksana atas pertanyaan-pertanyaan ini, Anda perlu memutuskan di mana akan belajar sebagai desainer grafis: sendiri melalui Internet; pada kursus singkat; di sebuah lembaga pendidikan tinggi. Untuk freelancing, pendidikan mandiri sudah cukup, pengalaman dan portofolio dapat diperoleh dari pertukaran kerja jarak jauh. Untuk memuaskan ambisi karir dan posisi yang baik - sebuah universitas. Penting juga untuk diperhatikan bahwa sebagian besar lembaga pendidikan memberikan praktik, memberikan arahan. Program sarjana dan spesialis berbeda secara signifikan di berbagai bidang.

Desainer grafis: universitas

Banyak universitas memiliki desainer khusus, desain grafis. Anda harus memilih berdasarkan industri, lokasi, harga untuk pendidikan, kondisi untuk masuk. Hanya beberapa dari ratusan kemungkinan:

  • Universitas. Bauman, mereka. Plekhanov;
  • teknologi informasi di Moskow;
  • Institut Bisnis dan Desain;
  • Institut Pendidikan Kemanusiaan dan Teknologi Informasi;
  • Universitas Desain dan Teknologi Negeri di Moskow;
  • Teknologi dan desain di St. Petersburg;
  • Sekolah Tinggi Desain Inggris;
  • Akademi Bisnis dan Manajemen Internasional;
  • Akademi Kemanusiaan dan Teknis Moskow;
  • Universitas "Sinergi.

Untuk memulainya, Anda harus memilih universitas yang sesuai, dan kemudian mengunjunginya pada hari-hari terbuka dan berkenalan secara detail dengan pekerjaan siswa, guru, menilai tingkat pelatihan, tempat magang.

Desainer Grafis: Perguruan Tinggi

Biasanya kecenderungan artistik seorang remaja di kelas 9 sekolah sudah terlihat jelas. Dengan tujuan belajar menjadi desainer grafis, masuk akal untuk kuliah setelah kelas 9, rata-rata 4 tahun. Setelah 11 kelas, perguruan tinggi menawarkan program rata-rata 3 tahun. Jumlahnya cukup banyak, mengingat permintaan untuk desainer grafis khusus 54.01 20. Beberapa opsi:

  • Perguruan Tinggi Penerbitan dan Percetakan. Fedorov;
  • sekolah seni untuk mengenang tahun 1905 di Moskow;
  • kuliah mereka. Faberge;
  • Sekolah Tinggi Desain di Institut IGUMO dan TI.

Ketika berbicara tentang profesi seorang desainer grafis, mata pelajaran apa yang harus diambil harus ditentukan untuk universitas tertentu. Yang utama adalah: matematika, bahasa Rusia, fisika dan ilmu komputer untuk IT dan spesialisasi teknis, sastra. Anda hampir selalu harus melalui kompetisi kreatif. Sejarah atau studi sosial juga dapat dimasukkan.

Akademi Natalia Nesterova Universitas Administrasi Publik Moskow (MUGU) Universitas Desain dan Teknologi Negeri Moskow (MGUDT) Universitas Teknik Negeri Moskow Universitas Seni dan Industri Negeri Moskow S.G. Stroganov (MGUHPU) Universitas Pariwisata dan Layanan Negeri Rusia (RGUTiS)

Desain dan seni rupa

Istilah modern "desain" berasal dari bahasa Inggris design, yang memiliki banyak arti: ide, tujuan, sketsa, model, komposisi. Perancang menghasilkan ide dan menciptakan citra artistik di mana pengalaman dan pengetahuannya sendiri ditransfer ke subjek dan fenomena aktivitas profesional. Pada saat yang sama, tugas utama kegiatannya adalah meningkatkan kualitas dan keindahan lingkungan di sekitar kita, menciptakan kondisi yang nyaman dan estetis untuk bekerja dan bersantai.

Layanan desain profesional selalu diminati di perusahaan besar yang berinvestasi dalam keterwakilan dan kenyamanan kantor mereka. Desainer juga sangat diperlukan dalam bidang usaha kecil, di mana dinamisme perubahan produk membutuhkan kecepatan desain dan pengembangan yang lebih cepat, dan kemudian produksi produk baru yang kompetitif.

Salah satu segi kegiatan perancang adalah kreativitas, namun ada sejumlah spesialisasi kreatif murni yang tugas utamanya adalah mewujudkan konsep artistik dalam karya seni.

Jurusan dan Spesialisasi dalam Desain dan Seni Rupa

Anda bisa menjadi desainer profesional dengan lulus dari universitas dengan gelar Desain (studi 6 tahun dengan pendidikan penuh waktu). Pendidikan dalam "Desain lingkungan arsitektur" khusus dimungkinkan dengan periode studi yang sama. Pelatihan dua tingkat "Desain" dilakukan di program sarjana dan magister universitas di bidang desain.

Sebagai bagian dari "Desain" khusus, universitas Moskow menawarkan spesialisasi berikut:

  • Desain Grafis
  • desain kostum
  • Sarana transportasi desain
  • Desain lingkungan (desain interior, desain lansekap)
  • Desain Industri
  • Desain web.

Untuk hampir semua spesialisasi dalam "Desain" khusus di universitas Moskow, Anda dapat menemukan program pelatihan serupa dalam spesialisasi dengan profil serupa. Jadi, spesialisasi "Desain Grafis" dekat dengan spesialisasi "Grafis", satu blok spesialisasi pencetakan, spesialisasi "Desain dalam Periklanan" dari spesialisasi "Periklanan", dan spesialisasi "Desain Kostum" - spesialisasi "Kostum Artistik Desain". Desain lingkungan dapat dipelajari di universitas di bawah program pelatihan dalam spesialisasi "Arsitektur lanskap", "Industri konstruksi perkotaan".

Di bidang seni rupa, pendidikan tinggi dimungkinkan di universitas Moskow dengan spesialisasi berikut:

"Grafis" - pelatihan seniman untuk kegiatan di bidang grafik kuda-kuda, seni buku, desain bahan cetak, animasi, animasi, grafik komputer.

"Seni Dekoratif dan Terapan" - pelatihan dalam kegiatan kreatif untuk membuat karya seni serial dan unik berkualitas tinggi di berbagai bidang (barang budaya dan rumah tangga, plastik dekoratif, kaca patri, dll.).

"Lukisan" - pelatihan seniman di bidang lukisan kuda-kuda; lukisan teater dan dekoratif; pemulihan kuda-kuda, minyak, tempera, lukisan monumental dan dekoratif.

"Sejarah dan teori seni rupa" - melatih sejarawan seni, sejarawan seni, dan kritikus seni untuk kegiatan profesional di bidang budaya dan masyarakat.

"Patung" - mempersiapkan seniman di bidang penciptaan karya seni tiga dimensi dari berbagai jenis dan genre: patung monumental, dekoratif-monumental, kuda-kuda (potret dan komposisi), patung bentuk kecil, relief, seni medali.

Di universitas di bidang seni rupa, pendidikan dua tingkat dimungkinkan: di bidang "Seni dekoratif dan terapan dan kerajinan rakyat" dan "Sejarah seni" di program sarjana dan pascasarjana. Ke arah "Seni Rupa" - di gelar sarjana.

Apa yang mereka pelajari

Sejalan dengan pengetahuan profesional dasar di universitas, perancang harus belajar:

  • analisis karya dari berbagai jenis dan genre seni;
  • metode pengorganisasian proses kreatif;
  • realisasi konsepsi artistik dalam kegiatan praktis.

Selain yang dasar, perancang akan membutuhkan pengetahuan dari berbagai bidang dan terutama dari bidang teknologi komputer. Teknologi komputer telah memberi desainer sumber informasi yang tidak ada habisnya, sekaligus menjadi sarana unik untuk menerjemahkan ide kreatif mereka ke hampir semua bidang desain.

Selain itu, kreativitas seorang desainer tidak dapat dipisahkan dari bidang periklanan, PR, pemasaran, dan merchandising yang terkait. Perancang juga membutuhkan pengetahuan hukum di bidang yurisprudensi seperti hukum perburuhan, kekayaan intelektual. Sejumlah spesialisasi dalam "Desain" khusus membutuhkan pengetahuan teknis dan pelatihan teknik yang mendalam.

Kurikulum untuk semua spesialisasi kreatif universitas di bidang desain dan seni rupa meliputi: sejarah Rusia dan umum; sastra dunia; sejarah musik, kostum dan teater; dasar-dasar pengetahuan filosofis dan ekonomi, psikologi umum, bahasa asing. Perhatian khusus diberikan untuk memperoleh keterampilan dalam bekerja dengan berbagai bahan, membuat model.

Di mana mereka bekerja dan berapa penghasilan mereka?

Spesialis desain grafis diperlukan di bidang percetakan, di biro iklan, studio desain, bengkel desain, PR dan departemen pemasaran perusahaan dan firma. Gaji desainer grafis mulai dari $500

Perancang kostum dapat bekerja sebagai perancang kostum di film, teater, bisnis pertunjukan; penata gaya, editor mode media bergambar; perancang busana di sektor jasa; pembeli, pedagang di bidang perdagangan; akhirnya, untuk membuat koleksi penulis. Desainer kostum mulai dari $500.

Desainer lingkungan dapat terlibat dalam dekorasi interior ruang hunian dan publik di agensi khusus atau mengatur studio mereka sendiri; bekerja di bidang peningkatan kawasan perkotaan, menjadi desainer lanskap, spesialis di bidang desain pameran, eksterior dan peralatan, desain bunga. Gaji untuk desainer lingkungan dari $700.

Desainer dari spesialisasi apa pun dapat bekerja di serikat dan organisasi kreatif, pusat desain, penerbit, percetakan, biro iklan, mengajar di pendidikan umum dan sekolah seni, studio seni, perguruan tinggi, universitas.

Kritikus seni dapat bekerja di museum, ruang pameran, galeri seni, toko barang antik, di kantor redaksi majalah seni rupa, di serikat kreatif. Mereka dapat terlibat dalam kegiatan mengajar di semua lembaga pendidikan dari sekolah hingga universitas.

Seniman, seniman grafis, pematung dapat melakukan pekerjaan kreatif. Selain itu, mereka dapat mengambil bagian dalam desain berbagai publikasi percetakan, melakukan pekerjaan restorasi, terlibat dalam skenografi - merancang pertunjukan teater. Mereka dapat menghiasi interior teater, hotel, restoran, bank, gereja, dan bangunan umum lainnya, mengambil bagian dalam desain kawasan perkotaan, ansambel alun-alun, area rekreasi, dll.

VSEVED MENYARANKAN

    Dasar Komposisi

    Komposisi adalah salah satu disiplin ilmu yang paling kompleks dan fundamental penting dalam pelatihan profesional seorang desainer. Dalam proses pengajaran dasar-dasar komposisi, dilakukan studi tentang aturan dasar bekerja dengan ruang komposisi. Teknik dan cara menyampaikan berbagai konsep dipelajari, seperti: simetri, asimetri, ritme, ruang, dll. Kursus komposisi sangat penting dalam mengembangkan pemahaman tentang struktur gambar, pemikiran imajinatif, ekspresi diri kreatif dan membantu untuk temukan sumber daya yang diperlukan untuk membuat dan memvisualisasikan ide dalam desain proses kreatif.

    Sketsa dan gambar grafis

    Menggambar adalah dasar dari semua jenis seni rupa dan desain. Ia membuka kemungkinan untuk mewujudkan ide dan gagasannya, mengembangkan pemikiran spasial dan dekoratif.

    Di dalam kelas, siswa dapat mengenal konsep-konsep seperti perspektif udara, garis horizon, volume, ritme, proporsi objek, pengaturan ruang lembaran. Latihan praktis dan menggambar dari kehidupan meletakkan dasar untuk pemikiran profesional dan merupakan alat kunci dalam pekerjaan desainer di masa depan.

    Budidaya Bunga

    Coloristics sebagai ilmu dalam seni grafis. Dasar-dasar warna. Dasar-dasar harmoni warna. Metode dan cara membangun harmoni warna. Peran warna dalam desain. Psikologi warna. Budaya warna. Warna dan ruang. Pekerjaan warna. Penciptaan komposisi warna. Pengalaman ilmu warna dalam dan luar negeri.

    Desain web sebagai cabang dari desain grafis. Jenis situs utama. Tahapan pengembangan situs. Ringkasan materi iklan (menentukan tujuan situs, audiens target, konsep). Elemen utama halaman web dan logika di balik pengaturannya. Desain situs. Kegunaan.

    Sekilas program yang digunakan untuk mengembangkan situs. Gaya desain web modern. Prinsip dasar desain situs web. Skema warna. Memformat materi teks dan memilih jenis huruf. Cara mendesain elemen halaman. Kisi modular. Opsi pengaturan di Adobe Photoshop.

    Mengerjakan detail desain situs. Ikon, piktogram, favicon. Pengembangan spanduk statis dan animasi gif. Menggunakan program vektor untuk mengembangkan desain website menggunakan contoh Adobe Illustrator.

    Persiapan tata letak untuk tata letak: format file sumber, organisasi lapisan. Elemen halaman yang dinamis dan interaktif. Perilaku situs web pada monitor dengan ukuran berbeda. Pemotongan tata letak. Persyaratan untuk ilustrasi di Internet. Font, efek, pola non-standar.

Di universitas Italia, calon desainer grafis mempelajari mata pelajaran seperti sejarah budaya visual, prinsip desain visual, sejarah dan teori media, analisis tren baru, dll. sudah membentuk portofolionya sendiri, yang memungkinkan Anda mengambil langkah pertama menuju karier internasional yang sukses. Siswa dari universitas bergengsi Italia berlatih di perusahaan seperti Danone, Glamour, Smartbox, Park Hyatt, The Coca-Cola Company, dan lusinan lainnya.

Istituto Marangoni

Program tiga tahun "Multimedia dan Desain Visual"

Selama kursus tiga tahun (mirip dengan gelar sarjana), siswa belajar untuk mewujudkan ide-ide kreatif di berbagai bidang seperti komunikasi, pemasaran, penjualan, promosi barang dan jasa. Mereka juga belajar cara membentuk strategi visual merek, membuat tata letak digital untuk aplikasi dan situs web, serta membiasakan diri dengan desain pameran. Lulusan cerdas secara teknis: pengetahuan mereka cukup untuk mengelola proyek penerbitan.

Kota: Milan
Bahasa pengajaran: Inggris, Italia
Durasi kursus: 3 tahun

Akademi Domus

Magister Desain Merek Visual

Program tersebut mengajarkan siswa untuk menganalisis kebutuhan masyarakat dan, berdasarkan hal tersebut, menciptakan produk yang dapat menarik perhatian target audiens. Siswa belajar untuk mendefinisikan atau membentuk filosofi perusahaan, menggunakan teknik pemasaran modern, dan mengembangkan cara baru untuk mengkomunikasikan nilai-nilai perusahaan melalui media digital, fisik, dan sosial. Program ini dirancang untuk siswa dengan pengalaman dalam desain visual atau grafis.

Kota: Milan
Bahasa pengajaran: Bahasa inggris
Durasi kursus: 2 minggu

Nuova Accademia di Belle Arti Milano (NABA)

Kursus musim panas "Desain Visual"

Selama dua minggu, siswa diperkenalkan dengan berbagai alat dan konsep komunikasi visual. Program ini terdiri dari kelas teoretis dan praktis yang membantu siswa menemukan gaya visual mereka sendiri dan mengajarkan cara mengerjakan proyek. Kursus ini dirancang untuk siswa yang tidak memiliki pengalaman dalam desain dan akan menjadi persiapan yang baik sebelum memasuki universitas untuk program di bidang seni atau desain.