គ្រឹះស្ថានអប់រំទូទៅស្វយ័តក្រុង

"សាលាមធ្យមសិក្សាចំណេះទូទៅ

ជាមួយ។ Aksy-Barlyk នៃ Barun-Khemchik kozhuun នៃសាធារណៈរដ្ឋ Tyva"

សន្និសីទវិទ្យាសាស្ត្រ និងជាក់ស្តែង

ក្នុងចំណោមសិស្សសាលាបឋមសិក្សា "បិតា" ។

ឧទ្ទិសដល់ឆ្នាំនៃការការពារបរិស្ថាន។

ផ្នែកនៃជាតិពន្ធុវិទ្យា។

ការងារស្រាវជ្រាវលើប្រធានបទ៖

« បំពង់ក Tuva ច្រៀង - ទម្រង់សិល្បៈដ៏កម្រ

សម្តែង៖ សិស្សថ្នាក់ទី ៤

MAOU "សាលាអនុវិទ្យាល័យនៃភូមិ Aksy-Barlyk"

Oorzhak Valeria Sholbanovna

អ្នកគ្រប់គ្រង៖

គ្រូបឋមសិក្សា

Oorzhak Choigana Charlykovna

Aksy-Barlyk - ឆ្នាំ 2013

ខ្លឹមសារ៖

សេចក្តីផ្តើម ………………………………………………………………………….3

1. ប្រវត្តិប្រពៃណីនៃការច្រៀងបំពង់ក…………………………………..៤

2. ផ្នែកជាក់ស្តែង………………………………………………………..9

៣.សេចក្តីសន្និដ្ឋាន……………………………………………………………………………… ១០

បញ្ជីអក្សរសិល្ប៍ដែលបានប្រើ ………………………………………11

សេចក្តីផ្តើម

បំពង់កច្រៀង - ទម្រង់សិល្បៈតែមួយគត់ដែលមានតែនៅក្នុងប្រជាជនមួយចំនួននៃតំបន់ Sayano-Altai - Tuvans, Altaians, Mongols ក៏ដូចជា Bashkirs ដែលរស់នៅក្នុងផ្នែកអឺរ៉ុបនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

ឯកសារស្រាវជ្រាវនេះសិក្សាលើប្រធានបទ"ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan គឺជិតផុតពូជ" ។

ភាពពាក់ព័ន្ធនៃប្រធានបទ - ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan គឺជាទម្រង់សិល្បៈតែមួយគត់ដែលទាមទារការយកចិត្តទុកដាក់ពិសេស និងការអភិវឌ្ឍន៍របស់ក្មេងជំនាន់ក្រោយតាំងពីកុមារភាព។

សម្មតិកម្មការងារ - តេវ វណ្ណា ច្រៀង​ក្នុង​សង្គម​សម័យ​ទំនើប​ជា​សិល្បៈ​ដ៏​កម្រ​គឺ​ជិត​ផុត​ពូជ។

ប្រធានបទនៃការសិក្សា - បំពង់កច្រៀង Tuvans ។

វត្ថុនៃការសិក្សា - អ្នកស្រុកនៃការតាំងទីលំនៅ Aksy-Barlyk ដែលអាចច្រៀងដោយបំពង់កច្រៀង។

សារៈសំខាន់ជាក់ស្តែងនៃការងារ៖ សម្ភារៈនៃការងារអាចត្រូវបានប្រើនៅក្នុងមេរៀនតន្ត្រីនៅក្នុងសកម្មភាពក្រៅកម្មវិធីសិក្សារបស់សិស្សសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍនៃការអប់រំតន្ត្រីនិងប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់សិស្សសាលា។

គោលបំណង៖

ការសិក្សា និងវិភាគអក្សរសិល្ប៍លើបំពង់ក ច្រៀង ទូ វ៉ាន់។

ធ្វើការស្ទង់មតិប្រជាពលរដ្ឋនៅភូមិ Aksy-Barlyk ។

សង្ខេបលទ្ធផលនៃការស្រាវជ្រាវ។

វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវ - សិក្សា និងវិភាគអក្សរសិល្ប៍លើប្រធានបទនេះ ការស្ទង់មតិអ្នកស្រុកតាំងទីលំនៅ។

ប្រវត្តិប្រពៃណីនៃការច្រៀងបំពង់ក

ការច្រៀងបំពង់កគឺជាប្រភេទសិល្បៈតែមួយគត់ដែលមានតែចំពោះប្រជាជនមួយចំនួននៃតំបន់ Sayano-Altai - Tuvans, Altaians, Mongols ក៏ដូចជា Bashkirs ដែលរស់នៅក្នុងផ្នែកអឺរ៉ុបនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ ភាពប្លែកនៃសិល្បៈនេះ គឺស្ថិតនៅត្រង់ថា អ្នកសំដែងស្រង់កំណត់ចំណាំពីរក្នុងពេលតែមួយ បង្កើតបានជាសំឡេងពីរោះ។

ប្រភពសរសេរដំបូងដែលពិពណ៌នាអំពីសិល្បៈនៃការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ចាប់ពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ។ តាមធម្មជាតិ សិល្បៈប្លែកបែបនេះបានធ្វើឱ្យជនជាតិអ៊ឺរ៉ុប នាំមកនូវប្រពៃណីតន្ត្រីខុសគ្នាទាំងស្រុង ដោយនិយាយតិចតួចបំផុត ការភ្ញាក់ផ្អើល។ នេះជារបៀបដែលអ្នកជនជាតិភាគតិច E.K. យ៉ាកូវឡេវ។ "ការចាប់អារម្មណ៍ពិសេសដែលបង្កើតឡើងដោយ "ច្រៀងដោយគ្មានពាក្យ" មិនអាចបង្ហាញជាពាក្យបានទេ។ ការច្រៀងនេះត្រូវបានគេហៅថាការច្រៀងបំពង់ក - "kumailer" (ឧទាហរណ៍ "khöömeileer") ហើយត្រូវបានផ្សំឡើងដោយ "ការដកដង្ហើមជាច្រើន" ។ តារាចម្រៀងយកខ្យល់ឱ្យបានច្រើនតាមដែលសួតរបស់គាត់អាចទប់បាន ហើយបន្ទាប់មកចាប់ផ្តើម "ដកខ្យល់ដង្ហើមចម្លែកៗចេញពីជម្រៅខាងក្នុង" ដែលជាការបន្ត និងរយៈពេលដែលពឹងផ្អែកទាំងស្រុងទៅលើសមត្ថភាពរបស់គាត់ក្នុងការគ្រប់គ្រង diaphragm ។ វាត្រូវបានបន្តដោយដង្ហើមជ្រៅថ្មី និងការបន្តនៃ "សំឡេងអាថ៌កំបាំងដែលអមដោយការបន្ទរនៅលើកំពូលខ្សែពីរ" ដែលជាឧបករណ៍ដែលមានកវែង និងរាងកាយជាមួយនឹងប្រហោង គ្របដណ្តប់ដោយពពុះឆ្ងាយ រហូតដល់ពួកវាមាន កាត់ផ្តាច់អ្នកចម្រៀងភ្លាមៗ ដោយមិននឹកស្មានដល់សម្រាប់អ្នកស្តាប់ ដោយគ្មានសូរសៀង និងចង្វាក់បញ្ចប់ ដូច្នេះហើយ ទើបបន្ត “សំឡេងអាថ៍កំបាំងនេះ ហាក់បីដូចជាមិនអាចដាក់ឈ្មោះបទភ្លេងបានឡើយ”។

យោងតាមអ្នកជំនាញភាគច្រើន ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan - khöömei - ខុសគ្នាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ពីសិល្បៈស្រដៀងគ្នានៃ Altaians, Buryats និងម៉ុងហ្គោល ជាដំបូងនៃការទាំងអស់នៅក្នុងរចនាប័ទ្មដ៏ធំទូលាយមួយ។ រចនាប័ទ្មសំខាន់គឺ 5 រចនាប័ទ្ម - kargyraa, ហាងលក់ei, sygyt, ezengileer, borbanadyr ។ លើសពីនេះទៀតមានពូជជាច្រើន - dumchuktaar (ការបង្កើតថ្មី), khorekteer (ច្រៀងជាមួយទ្រូង), hovu kargyraaza (steppe kargyraa) ។

រឿងព្រេង និងប្រពៃណីត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងចំណោមប្រជាជនអំពីប្រភពដើមនៃប្រភេទផ្សេងគ្នានៃការច្រៀងបំពង់ក Tuvan ។ ដូច្នេះរឿងព្រេងនិទានមួយនិយាយថានៅសម័យបុរាណរចនាប័ទ្ម kargyraa គឺជារឿងធម្មតាក្នុងចំណោមអ្នកបង្កាត់ពូជអូដ្ឋ។ Kargyraa ក្រោកឡើងដូចសំឡេងអូដ្ឋ៖ នៅពេលដែលអូដ្ឋងាប់ អូដ្ឋក៏លោតចេញ បង្កើតសំឡេងស្រដៀងនឹង kargyraa ។

ពាក្យ kargyraa ខ្លួនវាហាក់បីដូចជាពួកយើងមានមូលដ្ឋាន onomatopoeic តំណាងឱ្យការដកដង្ហើមឬសំឡេងស្រដៀងទៅនឹងការដកដង្ហើម។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងភាសា Tuvan សម័យទំនើបមានកិរិយាស័ព្ទ onomatopoeic kargyraar (kargyra) ដែលមានន័យថា:

1) ដកដង្ហើម, ធ្វើឱ្យសំឡេងស្អក;

2) ឆ្អិន (ពេលឆ្អិនឧទាហរណ៍បបរ) ។

ចូរយើងប្រៀបធៀប "kark" ផងដែរ - ការក្លែងបន្លំសំឡេងដែលបង្កើតឡើងដោយក្អែក។

ដើម​កំណើត​នៃ​ពាក្យ «​ខុម​មី​» ត្រូវ​បាន​បកស្រាយ​តាម​វិធី​ផ្សេង​ៗ​គ្នា ។ អ្នកខ្លះភ្ជាប់វាជាមួយឈ្មោះសិល្បៈនៃ onomatopoeia ជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសនៃការស្រង់ចេញសំឡេង "khööleer" ដែលមានន័យថាធ្វើឱ្យមានការភ្ញាក់ផ្អើលឬបង្កើតសំឡេងស្រដៀងនឹង buzz អ្នកដទៃ - ជាមួយឈ្មោះ Tuvan នៃ pharynx, larynx hoo, hoozu ។

ភាសាម៉ុងហ្គោលីក៏មានពាក្យ "khöömiy" មានន័យថាបំពង់ក, ច្រមុះ, បំពង់កច្រៀង។ វាអាចទៅរួចដែលពាក្យនេះត្រូវបានខ្ចីដោយម៉ុងហ្គោលពីទូវ៉ាន។

រចនាប័ទ្ម höömei ត្រូវបានភ្ជាប់ដោយសូរស័ព្ទជាមួយនឹងសំឡេងធ្ងន់ ទាប និង buzzing នៃប្រេកង់ទាបបំផុត។ ជាធម្មតា សំឡេងខ្លាំងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃទំនិញ ហាក់ដូចជាសំខាន់ជាងអត្ថបទកំណាព្យ។ មិនដូចការច្រៀងរបស់ជនជាតិម៉ុងហ្គោលទេ ទូវ៉ានទំនិញអាចសម្តែងដោយគ្មានអត្ថបទ ឬជាមួយនឹងអត្ថបទនៃប្រភេទ lullaby ។ សម្រាប់តន្ត្រី Tuvan នៃសម័យបុរាណ នេះគឺជាពេលវេលាដ៏សំខាន់។

មានរឿងព្រេងមួយក្នុងចំនោមជនជាតិ Tuvans ដែលក្មេងប្រុសកំព្រាម្នាក់បានរស់នៅតែម្នាក់ឯងអស់រយៈពេល 3 ឆ្នាំនៅជើងថ្ម ដោយបន្លឺសំឡេងនៅក្នុងជ្រលងភ្នំជុំវិញដោយបន្លឺសំឡេងជាច្រើន។ ជាលទ្ធផលនៃចលនារបស់យន្តហោះទម្លាក់គ្រាប់បែកក្រោមសម្ពាធខ្ពស់ ឥទ្ធិពល Resonance ត្រូវបានបង្កើតឡើងរវាងថ្ម។ ធម្មជាតិខ្លួនវាដូចជាវាបានរួមចំណែកដល់ភាពប៉ិនប្រសប់របស់មនុស្សក្នុងការស្វែងរកការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯងនៅពេលដែលមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានទុកចោលតែម្នាក់ឯងជាមួយនឹងធាតុព្យុះ។

ថ្ងៃមួយ យុវជននោះកំពុងអង្គុយធ្វើសំឡេង ធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងបន្លឺឡើងពីថ្ម។ ខ្យល់​បាន​នាំ​សំឡេង​នេះ​ទៅ​កាន់​ប្រជាជន ហើយ​គេ​ហៅ​ការ​ច្រៀង​នេះ​ថា «​ខុម​មេ​» ។

Tuvans ដែលរស់នៅក្នុងក្រុមតូចចង្អៀតដាច់ស្រយាលនៅភាគពាយព្យនៃសាធារណៈរដ្ឋប្រជាមានិតម៉ុងហ្គោលីក៏ច្រៀងតាមរចនាប័ទ្មkhöömeiផងដែរ។

sygyt រចនាប័ទ្ម Tuvan តាមលទ្ធភាពទាំងអស់បានមកពីកិរិយាស័ព្ទ sygyr - ដើម្បីហួច។ មាននាម sygyt (ហួច) ។

ពាក្យ sygyt មានន័យថា សោកសៅ ការទួញសោក ជាប្រភពនៃពាក្យនេះ sygytchy - ទួញសោក ឬថ្ងូរ។ នេះបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងផ្ទាល់រវាងរចនាប័ទ្ម Tuvan sygyt និងពិធីបុណ្យសព ប៉ុន្តែគំនិតនេះត្រូវការយុត្តិកម្មវិទ្យាសាស្រ្ត។

ឈ្មោះនៃរចនាប័ទ្ម ezengileer មកពីពាក្យ ezengi - stirrups និង, ប្រហែលជា, បង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវបំផុតអត្ថន័យនិងតួអក្សរនៃតន្ត្រីរបស់គាត់។

ពេល​ជិះ​សេះ ខ្សែ​ប្រាក់​សំប៉ែត​ជាប់​នឹង​អាប ទាក់​ទង​នឹង​គ្រឿង​រំសេវ ធ្វើ​ឲ្យ​មាន​សំឡេង​ជា​ចង្វាក់។ ដើម្បីបង្កើតសំឡេងទាំងនេះឡើងវិញ អ្នកជិះត្រូវកាន់កាប់ទីតាំងជាក់លាក់មួយនៅក្នុងកែប ហើយជិះនៅទីតាំងមួយ។

រចនាប័ទ្ម ezengileer បានបង្ហាញខ្លួនជាការក្លែងបន្លំសំឡេងទាំងនេះ។

ឈ្មោះរចនាប័ទ្ម borbannadyr មកពីកិរិយាស័ព្ទ Tuvan "borbannat" - ដើម្បីរមៀលអ្វីមួយជុំ។ រចនាប័ទ្មនេះមានទម្រង់ចង្វាក់។ ចំពោះប្រភពដើមនៃការច្រៀងបំពង់កជាសិល្បៈជាទូទៅមានទស្សនៈមួយចំនួន។ មួយក្នុងចំណោមពួកគេ - ជារឿងធម្មតាណាស់ - និយាយថាមូលដ្ឋាននៃសំឡេងពីរទោលគឺជាការភ្ជាប់ជាមួយសាសនា lamaist ។ ដំបូងឡើយ ប្រជាជនបានចោទប្រកាន់ថា បានបង្កើតការច្រៀងនេះនៅក្នុងវត្តឡាម៉ា ប៉ុន្តែយូរៗទៅ វាបានឆ្លងកាត់ការកែច្នៃបទចម្រៀង និងចាប់យកទម្រង់សិល្បៈសំលេង។

មនុស្សម្នាក់មិនអាចយល់ស្របនឹងគំនិតនេះទេ ចាប់តាំងពីសាសនាឡាម៉ាបានជ្រៀតចូល Tuva ក្នុងសតវត្សទី 17 ហើយបានបង្កើតឡើងខ្លួនឯងជាសាសនាផ្លូវការរបស់ Tuvans នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 18 ពោលគឺយឺតជាងការច្រៀងបំពង់ក។ ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តនេះសិល្បៈនេះត្រូវបានធ្វើឱ្យសាមញ្ញ។ បាតុភូត​នេះ​មិន​មែន​ជា​សំណល់​នៃ​អតីត​ចម្រៀង​សាសនា​ទេ ដោយ​ស្មាន​ថា​ប្រែ​ទៅ​ជា​ប្រភេទ​ពិធី​សាសនា។ សមហេតុផលជាងនេះទៅទៀតគឺវិធីសាស្រ្តនៃប្រភេទនេះ ទាក់ទងនឹងសិល្បៈសំលេង ដែលបង្កើតឡើងក្នុងទម្រង់ជាទំនុកច្រៀងនៃបទចម្រៀងស្នេហា ដែលដើមឡើយមិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអក្ខរាវិរុទ្ធ shamanic ឬសកម្មភាពពិធីបុណ្យសពនោះទេ។

ផ្ទុយទៅនឹងសំឡេងទោលពីររបស់ទូវ៉ាន ការច្រៀងនៃឡាម៉ា ទូវ៉ាន ម៉ុងហ្គោលី ឬទីបេ អាចត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈថាជាពហុសំឡេងអាម៉ូនិកសមូហភាពដែលសំដែងដោយសំឡេងគ្រើម។

ការ​ច្រៀង​បំពង់ក​គឺ​ជា​លទ្ធផល​នៃ​ការ​ច្រៀង​តាម​កាយវិការ​ជាក់លាក់ ការ​គិត​បែប​តន្ត្រី និង​កំណាព្យ​របស់​មនុស្ស។ ជាឧទាហរណ៍សម្រាប់ Tuvans គឺដោយសារតែសេចក្តីស្រឡាញ់គ្មានព្រំដែនសម្រាប់ធម្មជាតិ។ ដូច្នេះ រង្វាស់នៃអ្វីៗទាំងអស់ និងប្រភពនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់អ្នកសំដែងបុរាណ-ចៅហ្វាយនាយ គឺជាធម្មជាតិ។ តម្លៃ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃសំឡេងត្រូវបានវាស់ដោយសមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញ "ជីវិតរស់នៅ" មិនត្រឹមតែដោយការក្លែងបន្លំប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងតាមរយៈការជ្រៀតចូលទៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វាផងដែរ។

ការយល់ឃើញសោភ័ណភាពដោយ Tuvans នៃ onomatopoeia ប្រពៃណី - ការបរបាញ់និង shamanic ជាក់ស្តែងបានបង្កើតឡើងជាមូលដ្ឋាននៃធម្មជាតិកម្សាន្តប្រចាំថ្ងៃ សំលេងនិងឧបករណ៍ធ្វើត្រាប់តាមសំលេងរបស់សត្វក្នុងស្រុក ការធ្វើត្រាប់តាមសត្វព្រៃ និងធម្មជាតិជុំវិញដែលមិនមានទាំង ផលិតកម្ម ឬមុខងារវេទមន្ត។

នៅលើមូលដ្ឋាននៃ onomatopoeia ប្រពៃណីនៃធម្មជាតិកម្សាន្តមួយដែលក្នុងនោះការយល់ឃើញដ៏រសើបនៃសោតទស្សន៍លក្ខណៈរបស់ Tuvans នៃសំលេងដែលធ្វើត្រាប់តាមយ៉ាងប៉ិនប្រសប់របស់សត្វនិងសត្វស្លាបការហៅរបស់សត្វក្រៀលសត្វក្ងានកំព្រា ការគ្រហឹមនៃគោ ពិធីរបស់សត្វទន្សាយ។ ការក្លែងបន្លំនៃការច្រៀងរបស់ tit ដើមទ្រូងពណ៌លឿងមួយបានកើតឡើងនិងរីករាលដាលនៅក្នុងការច្រៀងបំពង់កពីរសម្លេង Tuva ដែលក្នុងនោះសំឡេងតន្ត្រីពីរគឺអាចស្តាប់បានយ៉ាងច្បាស់សម្រាប់អ្នកសំដែងមួយ។

ការច្រៀងបំពង់កគឺជាទម្រង់ប្រពៃណីមួយនៃសិល្បៈតន្ត្រីរបស់ Tuvan តាំងពីបុរាណកាលមក ហើយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃថ្ងៃបុណ្យ ពិធីនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ បានរកឃើញការឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងរស់រវើកនៅក្នុងរឿងព្រេងវីរភាព និងរឿងនិទានរបស់ប្រជាជន Tuvan ដែលត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន និង បាន​ធ្លាក់​ចុះ​ពី​មួយ​ជំនាន់​ទៅ​មួយ​ជំនាន់​ជា​ច្រើន​សតវត្ស។ ដូច្នេះនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទាន "បុរសចំណាស់ Boraldai ដែលមានសេះ Boca-Shokar" វាត្រូវបានរៀបរាប់ថា: "នៅពេលដែល Boraldai មើលទៅខាងក្នុង yurt គាត់បានឃើញព្រះនាងមាស ... បុរសត្រូវបានសម្តែងដោយ kargyraa, khöömey, sygyt" ។

ប្រសិនបើអ្នកស្រាវជ្រាវខ្លះសន្មតថាប្រភពដើមនៃវីរភាពវីរភាព Tuvan ទៅនឹងរយៈពេលនៃការលេចឡើងនៃទម្រង់ដំបូងនៃទំនាក់ទំនងសក្តិភូមិនៅ Tuva នោះគឺសតវត្សទី 6-8 នោះយើងមិនអាចនិយាយដោយភាពប្រាកដប្រជាគ្រប់គ្រាន់អំពីពេលវេលានៃប្រភពដើមនិងការអភិវឌ្ឍន៍នោះទេ។ នៃការច្រៀងបំពង់ក។ ដោយមិនសង្ស័យ ប្រពៃណីនៃប្រភេទនេះត្រូវបានកំណត់ច្រើនមុននេះ។

អ្នកចម្រៀងបំពង់កដ៏ប៉ិនប្រសប់ ដូចជាអ្នកនិទានរឿង គឺជាអ្នករក្សាកំណប់ទ្រព្យនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ កំណាព្យត្រូវបានមនុស្សគោរពក្នុងចំណោមស្រទាប់សង្គម និងក្រុមប្រជាជនទាំងអស់។

ផ្នែកជាក់ស្តែង

ការងារ​ស្រាវជ្រាវ​ត្រូវ​បាន​អនុវត្ត​ពី​ថ្ងៃ​ទី​១៨ ដល់​ថ្ងៃ​ទី​៣០ ខែវិច្ឆិកា ឆ្នាំ​២០១៣ ។ នៅពេលចាប់ផ្តើមការងារ នាងបានធ្វើការស្ទង់មតិសង្គមវិទ្យាក្នុងចំណោមអ្នកស្រុកនៃការតាំងទីលំនៅ Aksy-Barlyk នៃ Barun-Khemchik kozhuun ។

អ្នកភូមិ ៣០០ នាក់បានចូលរួមក្នុងការស្ទង់មតិនេះ។ ពួកគេរួមមានមនុស្សពេញវ័យ 250 នាក់ និងសិស្សវិទ្យាល័យ 50 នាក់។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការស្ទង់មតិ ពួកគេបានឆ្លើយសំណួរថា "តើអ្នកភូមិមួយណាអាចច្រៀងបទទូវ៉ានបាន? តើ​គេ​ចេះ​ច្រៀង​បំពង់ក​បែប​ណា?

ការវិភាគនៃការសិក្សានៃការឆ្លើយតបការស្ទង់មតិបានបង្ហាញពីលទ្ធផលដូចខាងក្រោម។ ក្នុងចំណោមអ្នកស្រុកនៃភូមិ Aksy-Barlyk មានតែអ្នកស្រុកបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលមានបំពង់កច្រៀង sygyt ។

ទាំងនេះ​រួម​បញ្ចូល​ទាំង:

Khomushku Arat-ool Biche-oolovich ជាបុរសអាយុ៤៤ឆ្នាំ រៀនចប់សាលា រស់នៅក្នុងភូមិកើតហេតុ និងប្រកបរបរចិញ្ចឹមជីវិត។

Saaya Syldys Shaktar-oolovich ជាបុរសអាយុ៣៦ឆ្នាំ បច្ចុប្បន្នរស់នៅភូមិ Kyzyl-Mazhalyk មុខរបរមិនពិតប្រាកដ។

Saryglar Aimir Gennadievich - សិស្សសាលាអាយុ 23 ឆ្នាំបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យគរុកោសល្យ Kyzyl ជាមួយនឹងសញ្ញាប័ត្រគ្រូបង្រៀនផ្នែកអប់រំកាយ។

ក្នុង​ចំណោម​សិស្ស​សាលា​ក្នុង​ចំណោម​សិស្ស​១៥២​នាក់ គ្មាន​នរណា​អាច​ច្រៀង​បំពង់ក​បាន​ឡើយ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

នៅក្នុងសេចក្តីសន្និដ្ឋាននៃការងារនេះយើងអាចសន្និដ្ឋានថាសម្មតិកម្មនៃការងារ - ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan នៅក្នុងសង្គមសម័យទំនើបគឺជាទម្រង់សិល្បៈដ៏កម្រមួយវាគឺនៅលើជិតនៃការផុតពូជត្រូវបានបញ្ជាក់យ៉ាងពេញលេញ។ ជាលទ្ធផលនៃការស្ទង់មតិរបស់អ្នកស្រុកនៃភូមិ Aksy-Barlyk មានតែអ្នកស្រុកចំនួនបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានគេកំណត់អត្តសញ្ញាណដែលអាចច្រៀងស៊ីហ្គីតដោយច្រៀងបំពង់កច្រៀង Tuvans ។

ដូច្នេះហើយ ភាពពាក់ព័ន្ធនៃប្រធានបទ "ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan គឺជាទម្រង់សិល្បៈតែមួយគត់ដែលទាមទារឱ្យមានការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេស និងការអភិវឌ្ឍន៍របស់ក្មេងជំនាន់ក្រោយតាំងពីកុមារភាព" នៅតែបើកចំហ។

បញ្ជីអក្សរសិល្ប៍ដែលបានប្រើ៖

ផ្អែកលើសម្ភារៈនៃសៀវភៅដោយ Z. Kyrgys ។ "Khöömei - គុជនៃ Tuva", Kyzyl, 1992

ផ្អែកលើសម្ភារៈនៃអត្ថបទដោយ V.L. Matrenitsky នៅក្នុងការប្រមូលផ្តុំនៃសន្និសីទ "EuroMedica.Kiev 2010" ។

ការបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងផ្នែកប្រពៃណី

សំឡេងអព្ភូតហេតុ

ការច្រៀងបំពង់កគឺជាវត្ថុបុរាណមួយដែលត្រូវបានថែរក្សាដោយវប្បធម៌ប្រពៃណីនៃស៊ីបេរី និងអាស៊ីកណ្តាល។ ភាគច្រើននៃប្រជាជនដែលជាម្ចាស់សិល្បៈនេះរស់នៅលើទឹកដីនៃប្រទេសរបស់យើង។ វិបផតថល "Culture.RF" បានប្រមូលការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតអំពីការច្រៀងបំពង់ក.

ទួគី ម៉ុងហ្គោល Kamchadals... និងច្រើនទៀត

ការច្រៀងបំពង់កគឺជារឿងធម្មតាក្នុងចំណោមប្រជាជនដែលរស់នៅលើទឹកដីដ៏ធំទូលាយពី Altai ដល់ Chukotka: Khakass, Altaians, Buryats, Tuvans, Yakuts, Chukchi, Evens, Evenks, Nganasans, Koryaks, Nenets, Itelmens និងអ្នកដទៃ។ នៅក្នុងផ្នែកអ៊ឺរ៉ុបនៃប្រទេសរុស្ស៊ីការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះ Bashkirs និង Kalmyks ។ អ្នកស្រាវជ្រាវជឿថាវាបានមកដល់ Bashkiria ជាមួយកុលសម្ព័ន្ធទួគី។ Kalmyks បាននាំយកសិល្បៈនេះមកជាមួយពួកគេពីម៉ុងហ្គោលី ជាកន្លែងដែលវានៅតែមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ តន្ត្រីបំពង់កក៏អាចត្រូវបានគេឮនៅក្នុងប្រទេសកាហ្សាក់ស្ថាន ទីបេ និងកុលសម្ព័ន្ធឥណ្ឌាអាមេរិកខាងជើងមួយចំនួនផងដែរ។ ប្រជាជនឥណ្ឌាច្បាស់ជារក្សាប្រពៃណីជិតស្និទ្ធជាមួយប្រជាជននៃ Chukotka, Kamchatka, មេបញ្ជាការ និងកោះ Aleutian ។ មាន​មតិ​មួយ​ថា​នៅ​សម័យ​បុរាណ​មាន​មនុស្ស​ជា​ច្រើន​មាន​ការ​ច្រៀង​បំពង់ក ប៉ុន្តែ​យូរៗ​ទៅ​សិល្បៈ​បុរាណ​នេះ​ត្រូវ​បាន​បាត់បង់។ ទ្រឹស្ដីនេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយដាននៃការផលិតសំឡេងបែបនេះនៅក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយនៃជនជាតិអាហ្រ្វិកនិងសូម្បីតែជនជាតិអឺរ៉ុបមួយចំនួន - អ្នករស់នៅ Sardinia និងអៀរឡង់។ Tyrolean yodels - ការច្រៀងដើមរបស់អ្នកស្រុកភ្នំអាល់ - ក៏អាចត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈមួយចំនួនចំពោះការច្រៀងបំពង់ក។

ពីពិធី shamanic ទៅដំណាក់កាលធំ

ការច្រៀងបំពង់កគឺផ្អែកលើការត្រាប់តាមសំឡេងរបស់សត្វ និងសត្វស្លាប ព្រមទាំងសំឡេងនៃធម្មជាតិគ្មានជីវិត - ការរអ៊ូរទាំនៃទឹក បន្ទរនៅលើភ្នំ ខ្យល់កញ្ចែ រំកិលគ្រួសក្នុងអូរ។ នៅសម័យបុរាណ អ្នកប្រមាញ់បានប្រើ onomatopoeia ដើម្បីទាក់ទាញសត្វរបស់ពួកគេ គ្រូគង្វាលពនេចរបានគ្រប់គ្រងសត្វក្នុងស្រុកដោយសំលេងរបស់ពួកគេ។ Epos - រឿងនិទាននៃព្រះនិងវីរបុរស - ត្រូវបានគេសំដែងជាប្រពៃណីជាមួយនឹងសម្លេងរំកិលបំពង់ក។ ក្នុងចំណោមជនជាតិដើមភាគតិចខាងជើង ការច្រៀងបំពង់កនៅតែជាផ្នែកសំខាន់នៃពិធីសាសនា shamanism រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ ការផលិតសំឡេងស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានប្រើនៅក្នុងការគោរពបូជាព្រះពុទ្ធសាសនានៅពេលអានការអធិស្ឋាន។ នៅ Altai និង Tuva ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសិល្បៈខ្ពស់ ហើយកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងសកម្មជាទម្រង់នៃការសម្តែងអាជីព។ តន្ត្រី Onomatopoeic មានឥទ្ធិពលដ៏អស្ចារ្យលើស្ថានភាពរបស់មនុស្ស៖ វាធ្វើឱ្យអ្នកចូលទៅក្នុងភាពស្ងប់ស្ងាត់ភ្លាមៗ។

Altai Kai សម្តែងដោយក្រុម "Altai Kai"

មនុស្សម្នាក់ - ពីរសន្លឹកឆ្នោត

ម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកដំបូងដែលពិពណ៌នាអំពីលក្ខណៈនៃសូឡូដែលមានសំឡេងពីរគឺ វ្ល៉ាឌីមៀ ដាល់ ដែលបានប្រមូលសម្ភារៈជនជាតិភាគតិចក្នុងចំណោមក្រុម Bashkirs ។ ក្នុងនាមជាវេជ្ជបណ្ឌិតដោយវិជ្ជាជីវៈ Dahl បានចាប់យកខ្លឹមសារនៃការច្រៀងបំពង់កយ៉ាងត្រឹមត្រូវ៖ “នេះពិតជារឿងអស្ចារ្យណាស់៖ យកខ្យល់ចូលសួតឱ្យបានច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបាន បន្ទរនេះបើកខ្លាំង ដោយមិនដកដង្ហើម ខ្យល់តាមបំពង់ខ្យល់ និងអណ្តូងរបស់វា ឬក ហើយអ្នកឮសំឡេងផ្លុំកញ្ចែដ៏ស្អាត ច្បាស់ និងពិរោះជាមួយ trills និង rifts ដូចជាកណ្ដឹងកញ្ចក់មួយ, តែយូរជាងនេះ។ នេះគ្មានអ្វីក្រៅពីការហួចនៅក្នុងបំពង់ខ្យល់ទេ ដែលជាបាតុភូតដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ខាងសរីរវិទ្យា ជាពិសេសចាប់តាំងពីសំឡេងដើមទ្រូងបន្លឺសំឡេងផ្លុំកញ្ចែនេះក្នុងពេលដំណាលគ្នានៅក្នុងសម្លេងបាសថ្លង់ ប៉ុន្តែជាសំឡេងដ៏ឆ្លាតវៃ និងឯកោ។. អ្នកជំនាញសម័យទំនើបពន្យល់ថា នេះអាចទៅរួចនៅពេលដែលអ្នកសំដែងស្ទាត់ជំនាញក្នុងការបញ្ចេញសម្លេង។ សំឡេងណាមួយមានសំឡេងលើសច្រើន - "សំឡេងលើស" សំឡេងលើសដែលខុសគ្នាក្នុងកម្ពស់ពីសម្លេងមេ។ អ្នក​ចម្រៀង​ប្រើ​សំឡេង​ទាប​ជា​ចម្បង ហើយ​សំឡេង​លើស​សំឡេង​ខ្ពស់​ដូច​ជា​ផ្លុំកញ្ចែ។ ផ្លុំកញ្ចែអាចធ្វើឲ្យសំឡេងឮខ្លាំង ហួចតាមភ្លេង។ បន្ទាប់មកសម្លេងសំខាន់ដើរតួជា "ផ្ទៃខាងក្រោយ" បាសបន្ត - ប៊ឺដុន។ ជួរសំឡេងគឺធំជាងជួរសំឡេងធម្មតា។ ច្រក​ចូល​តូច​ចង្អៀត​ទៅកាន់​បំពង់ក និង​ប្រហោង​សំឡេង​នៃ​បំពង់ក និង​មាត់​ជាប់​ពាក់ព័ន្ធ​នឹង​ការ​បង្កើត​សំឡេង​ហួច។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ថា sygyt - រចនាប័ទ្មនៃការច្រៀងពីរផ្នែកជាមួយនឹងការហួចលេចធ្លោ - ត្រូវបានបង្កើតឡើងច្រើនបំផុតក្នុងចំណោមជនជាតិ Tuvans ។ ធម្មជាតិនៃភាសាទូវ៉ាន់ ដែលមានស្រៈជាច្រើនដែលបញ្ចេញសំឡេងដោយកណ្ដុរចង្អៀត គឺអំណោយផលដល់រឿងនេះ។

Tuvan sygyt សម្តែងដោយ Radik Tyulyush

ពួកគេទាំងអស់គឺខុសគ្នា

ការ​ច្រៀង​បំពង់ក​មិន​មាន​បច្ចេកទេស​សម្តែង​តែ​មួយ​និង​សំឡេង​តែ​មួយ​។ នៅក្នុងសិល្បៈសំលេងរបស់ប្រជាជននៃស៊ីបេរីនិងឆ្ងាយខាងជើងមានប្រព័ន្ធស្មុគស្មាញនៃរចនាប័ទ្មនិងនិន្នាការ។ កេរដំណែលនេះត្រូវបានគេហៅថាបំពង់កច្រៀងដោយជនជាតិអឺរ៉ុប។ ម្ចាស់បំពង់កខ្លួនឯងនឹងនិយាយថាវាមានភាពសាមញ្ញតិចតួចរវាង Chukchi pokhrip, Altai kai, Tuvan khoomei, Bashkir uzlyau និង Yakut kylysakh ដូចជារវាងក្រុម Beatles និង Maria Callas ។ មាន​ចម្រៀង​បំពង់ក​ដែល​មាន​ពាក្យ​សម្ដី ហើយ​មាន​ការ​ត្រាប់​តាម​សំឡេង​នៃ​ធម្មជាតិ​សុទ្ធសាធ ដោយ​មិន​មាន​ពាក្យ​សម្ដី។ ភ្លេងខ្លះអាចបកប្រែទៅជាភ្លេងបាន ខ្លះទៀតមិនសមនឹងអត្ថន័យតន្ត្រីទេ។ មានបទចម្រៀងដែលរៀនដោយអ្នកសំដែងម្តង និងសម្រាប់ទាំងអស់គ្នា និងបទចម្រៀង improvisational ។ នៅក្នុងទូវ៉ាតែម្នាក់ឯង មានស្ទីលសំខាន់ៗចំនួនបួននៃការច្រៀងបំពង់ក និងរចនាប័ទ្មរងច្រើនជាងដប់។ "យោងតាមទិន្នន័យនៃការពិសោធន៍ដែលធ្វើឡើងនៅសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងមន្ទីរពេទ្យ។ Roosevelt ក្នុងឆ្នាំ 1995 ការច្រៀងបំពង់ករបស់ Tuvans គឺជាក់លាក់ណាស់ដែលវាមិនផ្តល់សិទ្ធិក្នុងការប្រៀបធៀបត្រឹមត្រូវជាមួយនឹងទម្រង់ solo two-voice ផ្សេងទៀតដែលគេស្គាល់ពីមុនមក។, - និយាយថាគេហទំព័ររបស់មជ្ឈមណ្ឌលវិទ្យាសាស្ត្រអន្តរជាតិ Tuvan "Khoomei" ។

Chukchi croak សំដែងដោយ Zoya Tagrina, Svetlana Dashina និង Oleg Nypevgi

ជំនួសឱ្យហ្គីតា

ក្នុងនាមជាបន្ទរនៃសិល្បៈបុរាណ ការច្រៀងបំពង់កមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងរបាំ ពិធីសាសនា និងការលេងឧបករណ៍។ ជាឧទាហរណ៍ ក្នុងចំណោម Chukchi តារាចម្រៀងរូបនេះមិនគ្រាន់តែបង្ហាញពីសត្វក្តាន់ ឬសត្វក្ងាននៅក្នុងសំឡេងរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់សំដែងរបាំប្រពៃណី ដែលចលនាទាំងអស់ត្រូវបានទាក់ទងយ៉ាងតឹងរ៉ឹងជាមួយនឹងសំឡេង។ វាជាទម្លាប់សម្រាប់ជនជាតិដើមភាគតិចនៃ Kamchatka និង Chukotka ក្នុងការតែង និងផ្តល់បទចម្រៀងក្នុងឱកាសសំខាន់ៗទាំងអស់។ ឪពុកម្តាយតែងបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ទារក។ ក្រោយមក មនុស្សម្នាក់បង្កើតបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនដោយខ្លួនឯង ទន្ទេញបទចម្រៀងដូនតា និងចម្រៀងរបស់ដូនតារបស់គាត់។ Shamans តែងបទចម្រៀងសម្រាប់ថ្ងៃឈប់សម្រាកតាមប្រតិទិន និងក្នុងឱកាសនៃព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗ។ ទាំងអស់នេះ​គឺ​សម្តែង​មិន​ត្រឹម​តែ​ក្នុង​លក្ខណៈ​បំពង់ក​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ថែមទាំង​មាន​សំឡេង​ច្រៀង​ដែល​ច្បាស់​ដល់​ត្រចៀក​អឺរ៉ុប​ទៀតផង​។ នៅស្ទើរតែគ្រប់ជាតិសាសន៍ បំពង់ក "ចាញ់" អាចស្របពេលជាមួយនឹងផ្នែកឧបករណ៍នៃការងារ ឬសូម្បីតែជំនួសវា។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ ការច្រៀងបំពង់ក ជម្មើសជំនួសជាមួយការច្រៀង "ធម្មតា" ហើយក៏ស្តាប់ទៅគ្រប់បែបយ៉ាងនៃការផ្សំជាមួយឧបករណ៍ជាតិផងដែរ ដូចជា បន្ទរ ខ្សែអក្សរ ដើមត្រែង។

រាំវង់-ចម្រៀង កន្ទ្រឹម សម្តែងដោយក្រុមរឿងព្រេងនិទានខ្មែរ "អង្គត"

បំពង់កច្រៀងជាគំនិតជាតិ

ទូវ៉ាត្រូវបានចាត់ទុកថាជារាជធានីនៃពិភពលោក។ នៅក្នុងទូវ៉ា ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានគេហៅថា ម៉ាកអ៊ី ដែលរចនាប័ទ្មមួយក្នុងចំណោមរចនាប័ទ្មសំខាន់ៗទាំងបួនមានឈ្មោះដូចគ្នា។ ជាធម្មតាអ្នកសំដែងដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ -kheizhi - ជាម្ចាស់ស្ទីលមួយ ឬពីរ ប៉ុន្តែមានករណីពិសេសនៅពេលដែលមនុស្សម្នាក់ទទួលរងនូវរាល់ស្ទីលនៃការច្រៀង។ ស្ទើរ​តែ​គ្រប់​គ្រួសារ Tuvan ច្រៀង​យ៉ាង​ហោច​ណាស់​មួយ​គ្រឿង។ ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានបង្រៀនដល់ក្មេងប្រុស និងក្មេងស្រីនៅតាមផ្ទះ និងនៅក្នុងសាលាតន្ត្រីរបស់កុមារ ដែលថ្នាក់លក់អ៊ីគឺជារឿងធម្មតាដូចជាថ្នាក់ព្យាណូ ឬវីយូឡុង។ នៅក្នុងរដ្ឋធានីនៃសាធារណរដ្ឋ Kyzyl ដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលវិទ្យាសាស្ត្រអន្តរជាតិ "Khomei" ដំណើរការ ការប្រលងចម្រៀងបំពង់កជាច្រើនត្រូវបានប្រារព្ធឡើង។ គ្រូទំនើប Angyr-ool Khertek សរសេរថា៖ “ការណែនាំដ៏សំខាន់បំផុតរបស់បុព្វបុរសគឺត្រូវស្វែងរកស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយដើរតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកយឺតៗ ដើម្បីរៀនដកដង្ហើមធម្មជាតិត្រឹមត្រូវនៅពេលសម្តែង។ The khoomist ត្រូវតែដឹងពីដែនកំណត់នៃលទ្ធភាពរបស់គាត់។ ប្រសិនបើទំនិញត្រូវបានវាស់ និងបង្រៀនដោយយោងទៅតាម Canons នៃតន្ត្រីសម័យទំនើប យោងតាមសញ្ញាតន្ត្រី នោះការហោះហើរដោយឥតគិតថ្លៃនៃការសម្តែង ភាពប្លែកនៃទំនិញនឹងរលាយបាត់។ ហាងលក់ទំនិញមិនមែនជារបស់យើងទេ ប៉ុន្តែយើងជាអ្នកសំដែង ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ផលិតផល។ គេ​មិន​ស្តាប់​យើង​ទេ តែ​ក្រាប​ចុះ ហើយ​សរសើរ​តម្កើង​ទំនិញ»។.

សិល្បករកិត្តិយសនៃប្រជាជនរុស្ស៊ី Khoeizhi នៃ Tuva Kongar-ool Ondar និងក្រុម Ertine

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីស្រឡាញ់ - អ្នកស្វែងរកចំណេះដឹងនិងការពិត!

ការច្រៀងបំពង់កគឺជាបាតុភូតតែមួយគត់ដែលរីករាលដាលនៅក្នុងបេះដូងនៃអាស៊ី៖ ម៉ុងហ្គោលី កាហ្សាក់ស្ថាន អាល់តៃ សាធារណរដ្ឋប៊ូយ៉ាតៀ និងកាល់មីគីយ៉ា។ ប៉ុន្តែមជ្ឈមណ្ឌលពិភពលោកដែលមិនអាចនិយាយបានរបស់វាគឺទូវ៉ា។

ការច្រៀងបំពង់ករបស់ Tuvans គឺពិសេស វាមានការជម្រុញតែមួយគត់ដែលអំពាវនាវឱ្យមានការជួបជុំជាមួយធម្មជាតិ។

អត្ថបទថ្ងៃនេះនឹងប្រាប់អ្នកពីលក្ខណៈពិសេសរបស់សិល្បៈប្រភេទនេះនៅទូវ៉ា មានស្ទីលបែបណា អ្វីដែលអ្នកត្រូវធ្វើដើម្បីក្លាយជាអ្នកចម្រៀងដ៏ល្អម្នាក់ ហើយថែមទាំងណែនាំអ្នកឱ្យស្គាល់អ្នកលេងបំពង់កដ៏ឆ្នើមដែលសាធារណរដ្ឋអាចមានមោទនភាព។

ចូរចាប់ផ្តើម - មានរឿងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាច្រើននៅខាងមុខ!

តើអ្វីទៅជាលក្ខណៈពិសេសរបស់វា។

វាមិនមែនជាការបំផ្លើសទេក្នុងការហៅបំពង់កច្រៀងជាសិល្បៈមួយ ព្រោះអ្នកត្រូវមានទេពកោសល្យគួរឱ្យកត់សម្គាល់ ដើម្បីទាញយកកំណត់ត្រាពីរ ឬបីពីខ្លួនអ្នកក្នុងពេលតែមួយ ដែលនឹងបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍នៃការសម្តែងពហុមុខងារ។ ការ​ច្រៀង​គ្មាន​ពាក្យ​សំដី​បែប​នេះ​ធ្វើ​ឱ្យ​មាន​ការ​ភ្ញាក់​ផ្អើល និង​កោត​សរសើរ​ក្នុង​ចំណោម​ប្រជាជន​អឺរ៉ុប។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Tuvans បានសិក្សាជំនាញតន្ត្រីយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ពួកគេស្រូបខ្យល់ចូលសួតឱ្យបានច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបាន ហើយបន្ទាប់មកដោយការគ្រប់គ្រងដ្យាក្រាម ដកដង្ហើមចេញជាលទ្ធផល សំឡេងត្រូវបានបន្ថែមទៅក្នុងតន្ត្រី ស្រដៀងនឹងការដកដង្ហើម ឬប៊ីប។ វដ្តដង្ហើមនីមួយៗគឺជាជួរថ្មីនៃសំឡេងប្លែកៗ។

ការច្រៀងរបស់ Tuvans គឺខុសពីតន្ត្រីរបស់ Kalmyks ឬ Buryats ។ វាបង្ហាញពីចិត្តគំនិតរបស់មនុស្ស សេចក្តីស្រឡាញ់គ្មានព្រំដែនរបស់ពួកគេចំពោះធម្មជាតិ ពិភពលោកជុំវិញពួកគេ។ ជាមួយនឹងភាពខុសប្លែកគ្នានៃសំឡេងដែលលេចឡើង ពួកគេចម្លងសំឡេងនៃពិភពលោក ត្រាប់តាមខ្យល់បក់បោក ការហៅរបស់សត្វក្នុងស្រុក និងសត្វព្រៃ ហាក់ដូចជាស៊ាំនឹងតួនាទីរបស់ពួកគេ។

ការ​ច្រៀង​បែប​នេះ​ក្នុង​ន័យ​សាមញ្ញ​គេ​ហៅ​ថា​«​ខុម​ម៉ី​»។ ពាក្យដូចគ្នានេះត្រូវបានគេប្រើដើម្បីសំដៅទៅលើរចនាប័ទ្មមួយក្នុងចំណោមរចនាប័ទ្មទាំងប្រាំនៃបំពង់ក Tuvan - ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា "khomeizhi" ។ សមាជិកនៃគ្រួសារ Tuvan យ៉ាងហោចណាស់ក៏ធ្លាប់ស្គាល់បច្ចេកទេសនៃតន្ត្រីបំពង់កដែរ។

គ្រឿងឥស្សរិយយសដំបូងគេអាចត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកប្រមាញ់ និង shamans ។ សំឡេង​ដំបូង​ដែល​បង្កើត​ត្រូវ​បាន​សត្វ​យក​តម្រាប់​តាម​ដើម្បី​ទាក់​ទាញ​សត្វ​ព្រៃ។ សព្វថ្ងៃនេះពួកគេគឺជាអាណាព្យាបាលនៃសិល្បៈបុរាណបង្ហាញពីតម្លៃប្រជាប្រិយរឿងព្រេងនិទាននិងរីករាយនឹងសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលទទួលស្គាល់ជាសកល។

នេះ​មិន​មែន​ជា​រឿង​ចៃដន្យ​ទេ ព្រោះ​អ្នក​ចាប់​ផ្ដើម​ស្ដាប់​បទ​ភ្លេង​របស់​គេ ហើយ​អ្នក​មិន​ជឿ​ថា​រឿង​បែប​នេះ​ជា​កម្មវត្ថុ​របស់​មនុស្ស​នោះ​ទេ។

រចនាប័ទ្ម

ស្ទីល​លក់​ដូរ​ប្រពៃណី​រួម​មាន៖

• កាហ្គីរ៉ា

រចនាប័ទ្មនេះមានតាំងពីសម័យដើមនៃការកាន់កាប់អូដ្ឋ។ សំឡេង​ចេញ​ពី​បំពង់ក​ធ្វើ​តាម​សំឡេង​អូដ្ឋ​ញី។

• ខូហ្វី

សំឡេងរោទិ៍ចេញពី pharynx, nasopharynx, larynx, មានប្រេកង់ទាបណាស់។ ជារឿយៗ Khoei មិនត្រូវការពាក្យ ឬខគម្ពីរទេ ជួនកាលមានអមដោយពាក្យឡូឡា។

• ស៊ីហ្គីត

សំឡេងស្រដៀងនឹងការហួច យំ យំ ថ្ងូរ។ ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងពិធីបុណ្យសព និងពិធីបុណ្យរំលឹក។

• ezengileer

ចង្វាក់​ភ្លេង​ដែល​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម​សំឡេង​គ្រលាស់​នៅ​លើ​សេះ​ក្នុង​ពេល​ប្រណាំង​សេះ ដូច្នេះ​អ្នក​ជិះ​ក៏​ធ្លាប់​ស្គាល់​ដែរ។

• បូបាណាឌីរ

រចនាប័ទ្ម​មួយ​ទៀត​ដែល​មាន​ចង្វាក់​លោត​ញាប់ និង​ស្រដៀង​នឹង​វត្ថុ​ដែល​វិល​ជុំ​និង​ស្វ៊ែរ។

បន្ថែមពីលើប្រភេទសំខាន់ៗ ប្រភេទ និងប្រភេទរងផ្សេងទៀតគឺជារឿងធម្មតា៖

• ឌុមជូកតារ;
• horekteer - "ច្រៀងជាមួយទ្រូង" ដែលជាលក្ខណៈដ៏ល្អបំផុតនៃបទភ្លេងបំពង់ករបស់ Tuva;
• dag kargyraaza - ភ្នំ kargyraa;
• hovu kargyraaza - steppe kargyraa;
• buga khoomei - bull's khoomei

និងអ្នកផ្សេងទៀត - សរុបមានច្រើនជាងហាសិប។

អ្នក​ចម្រៀង​សម័យ​ទំនើប​ជា​ធម្មតា​មាន​ស្ទីល​មួយ​ឬ​ពីរ​របស់​ម៉ាក​អ៊ី ទោះបី​មាន​ស្ទីល​ប្លែកៗ​ដែល​អាច​ផលិត​បាន​ស្ទើរតែ​ទាំងអស់​ក៏ដោយ។

ការអប់រំ

នៅក្នុងសាលាតន្ត្រីនៃសាធារណរដ្ឋ Tuva រួមជាមួយនឹងទិសដៅនៃព្យាណូ, ប៊ូតុង accordion, accordion, វីយូឡុងមានទិសដៅនៃការច្រៀងបំពង់កជាតិ។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍វាមានប្រជាប្រិយភាពណាស់។

ជនជាតិ Tuvans ចាត់ទុកបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់ពួកគេដោយភាពភ័យខ្លាច និងការគោរព ដូច្នេះក្មេងប្រុស និងក្មេងស្រីជ្រើសរើសថ្នាក់រៀនទំនិញដោយភាពរីករាយ។

មជ្ឈមណ្ឌលវិទ្យាសាស្រ្តដ៏ធំបំផុតនៃខ្នាតអន្តរជាតិដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា "Khomei" មានទីតាំងនៅ Kyzyl ។

នៅទីនេះ គ្រូដែលមានបទពិសោធន៍បង្រៀនអ្នកពីបច្ចេកទេសនៃការធ្វើជាម្ចាស់សំឡេងរបស់អ្នក ជួយអ្នកស្វែងរកដោយខ្លួនឯង មិនដូចអ្វីផ្សេងទៀត។ ការប្រកួត និងពិធីបុណ្យថ្នាក់តំបន់ និងអន្តរជាតិចាប់ផ្តើមនៅទីនោះ។

• អនុវត្តការដកដង្ហើមត្រឹមត្រូវ ដែលធ្វើឡើងដោយធម្មជាតិ ដោយគ្មានការបង្ខិតបង្ខំ។
• ស្វែងរកសំឡេងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
• រុញច្រានព្រំដែននៃអ្វីដែលអាចធ្វើទៅបាន។
• មិនត្រូវព្យួរនៅលើ Canonicity, ច្បាប់ទូទៅ។
• ហ្វឹកហាត់ជាបន្តបន្ទាប់។

មិនមែនគ្រប់គ្នាសុទ្ធតែអាចលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីច្រៀងបំពង់កបានទេ។ មាន contraindications មួយចំនួនសម្រាប់ការអនុវត្តសិល្បៈប្រភេទនេះ ជាចម្បងផ្នែកវេជ្ជសាស្ត្រ៖

• មានផ្ទៃពោះនិងបំបៅដោះកូន;
• សម្ពាធ​ឈាម​ខ្ពស់;
• ជំងឺសរសៃឈាមបេះដូង;
• ដំបៅ;
• ជំងឺសួត;
• ជំងឺភ្នែក។

បំពង់កច្រៀងនៅមុខ

Fans of khoomei ស្រលាញ់គាត់ព្រោះគាត់ជួយបំបែរអារម្មណ៍ពីរឿងឥតប្រយោជន៍របស់ពិភពលោក ដូចជាការវិលមកបេះដូងនៃធម្មជាតិវិញ ព្រោះអ្នកជំនាញពិតក្នុងវិស័យរបស់ពួកគេអាចក្លាយជាស្ទ្រីម ខ្យល់ បក្សី គោ ដូចបទភ្លេងដែលនិយាយចេញមក។

សព្វថ្ងៃនេះមានចៅហ្វាយនាយបែបនេះប្រហែលមួយរយនាក់ប៉ុណ្ណោះ ដែលបញ្ជាក់ពីគំនិតនៃភាពប្លែក និងវិសាលភាពនៃសមត្ថភាពរបស់ពួកគេ។ អ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺស្វាងជួបប្រជុំគ្នានៅលើឆាកដូចគ្នានឹងផ្នែកនៃ Khoei នៅក្នុងមហោស្រពមជ្ឈមណ្ឌលអាស៊ី ព័ត៌មានអំពីដែលត្រូវបានបោះពុម្ពជារៀងរាល់ឆ្នាំនៅរដូវក្តៅ។

តំណាង​សិល្បៈ​ឆ្នើម​រួម​មាន​តារា​ចម្រៀង​ដែល​ស្ទីល​និង​របៀប​សម្ដែង​ខុស​ពី​គ្នា​ខ្លាំង៖

• Maxim Dakpay;
• Gennady Tumat;
• អូអ័រហ្សាក់ ឃុនសាតា អូអុល;
• Ak ool Kara-Sala;
• Aldyn ool Sevek;
• Kaigal ool Khovalyg;
• Ondar Kongar ool.

ក្រុមល្បីបំផុតរួមមាន:

• "អណ្តែត";
• ជីជីលឈីន";
• "Tyva Kyzy";
• "ហ៊្វុន-ហ៊ួរ-ធូ"។

Tuva Ensemble Alash

ក្រោយមកទៀតបានចូលប្រឡូកក្នុងឆាកអន្តរជាតិ ហើយទទួលបានប្រជាប្រិយភាពដោយសារការងាររបស់ពួកគេនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តហូលីវូដរបស់ក្រុមហ៊ុនភាពយន្ត Columbia Pictures ឧទាហរណ៍នៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត Geronimo - American Legend ។

ដូចដែលយើងបាននិយាយខាងលើការច្រៀងបំពង់កក៏ជារឿងធម្មតានៅក្នុងតំបន់ផ្សេងទៀតនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ អ្នកអាចអានអំពីបាតុភូតនេះក្នុងចំណោម Buryats នៅ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

សូមអរគុណច្រើនចំពោះការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកអ្នកអានជាទីស្រឡាញ់!

យើងនឹងដឹងគុណប្រសិនបើអ្នកគាំទ្រប្លក់ដោយចែករំលែកតំណទៅអត្ថបទនេះជាមួយមិត្តរបស់អ្នកនៅលើបណ្តាញសង្គម!

តំបន់ Altai - Tuvans, Altaians, Mongols ក៏ដូចជា Bashkirs ដែលរស់នៅក្នុងផ្នែកអឺរ៉ុបនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ ភាពប្លែកនៃសិល្បៈនេះ គឺស្ថិតនៅត្រង់ថា អ្នកសំដែងស្រង់កំណត់ចំណាំពីរក្នុងពេលតែមួយ បង្កើតបានជាសំឡេងពីរោះ។

ប្រភពសរសេរដំបូងដែលពិពណ៌នាអំពីសិល្បៈនៃការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ចាប់ពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ។ តាមធម្មជាតិ សិល្បៈដ៏ប្លែកបែបនេះបានធ្វើឱ្យមានការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងហោចក្នុងចំណោមជនជាតិអឺរ៉ុប ដែលនាំមកនូវប្រពៃណីតន្ត្រីខុសគ្នាទាំងស្រុង។ នេះជារបៀបដែលអ្នកជនជាតិភាគតិច E.K. យ៉ាកូវឡេវ។ "ការចាប់អារម្មណ៍ពិសេសដែលបង្កើតឡើងដោយ "ច្រៀងដោយគ្មានពាក្យ" មិនត្រូវបានបញ្ជូនដោយពាក្យនោះទេ។ ការច្រៀងនេះត្រូវបានគេហៅថាការច្រៀងបំពង់ក - "kumailer" (ឧទាហរណ៍ "homeileer") ហើយត្រូវបានផ្សំឡើងដោយ "ការដកដង្ហើមជាច្រើន" ។ តារាចម្រៀងរូបនេះស្រូបខ្យល់ឱ្យបានច្រើនតាមដែលសួតរបស់គាត់អាចទប់បាន ហើយបន្ទាប់មកចាប់ផ្តើម "ដកខ្យល់ដង្ហើមចម្លែកៗចេញពីជម្រៅខាងក្នុង" ដែលជាការបន្ត និងរយៈពេលដែលពឹងផ្អែកទាំងស្រុងទៅលើសមត្ថភាពគ្រប់គ្រងដ្យាក្រាមរបស់គាត់។ នេះត្រូវបានបន្តដោយដង្ហើមជ្រៅថ្មី និងការបន្តនៃ "សំឡេងអាថ៌កំបាំងដែលអមដោយការបន្ទរនៅលើកំពូលខ្សែពីរ" ដែលជាឧបករណ៍ដែលមានកវែង និងរាងកាយជាមួយនឹងប្រហោង គ្របដណ្តប់ដោយពពុះឆ្ងាយ រហូតដល់ពួកវាមាន កាត់ផ្តាច់អ្នកចម្រៀងតែម្តង ដោយមិននឹកស្មានដល់សម្រាប់អ្នកស្តាប់ ដោយគ្មានសូរស័ព្ទ និងចង្វាក់បញ្ចប់ ដូច្នេះហើយ ទើបបន្ត “សំឡេងអាថ៍កំបាំងនេះ ហាក់បីដូចជាមិនអាចដាក់ឈ្មោះបទភ្លេងបានឡើយ”។

យោងតាមអ្នកជំនាញភាគច្រើន ការច្រៀងបំពង់ក Tuvan -khoomei - ខុសគ្នាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ពីសិល្បៈស្រដៀងគ្នានៃ Altaians, Buryats និងម៉ុងហ្គោល ជាចម្បងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មដ៏ធំទូលាយមួយ។ រចនាប័ទ្មសំខាន់គឺ 5 រចនាប័ទ្ម - kargyraa, ផលិតផល, sygyt, ezengileer, borbannadyr លើសពីនេះទៀតមានពូជជាច្រើន - dumchuktar (ការបង្កើតថ្មី), horekteer (ច្រៀងជាមួយទ្រូង), hovu kargyraaza (steppe kargyraa) ។

រឿងព្រេង និងប្រពៃណីត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងចំណោមប្រជាជនអំពីប្រភពដើមនៃប្រភេទផ្សេងគ្នានៃការច្រៀងបំពង់ក Tuvan ។ ដូច្នេះរឿងព្រេងនិទានមួយនិយាយថានៅសម័យបុរាណរចនាប័ទ្ម kargyraa គឺជារឿងធម្មតាក្នុងចំណោមអ្នកបង្កាត់ពូជអូដ្ឋ។ Kargyraa ក្រោកឡើងដូចសំឡេងអូដ្ឋ៖ នៅពេលដែលអូដ្ឋងាប់ អូដ្ឋក៏លោតចេញ បង្កើតសំឡេងស្រដៀងនឹង kargyraa ។

ពាក្យ kargyraa ខ្លួនវាហាក់បីដូចជាពួកយើងមានមូលដ្ឋាន onomatopoeic តំណាងឱ្យការដកដង្ហើមឬសំឡេងស្រដៀងទៅនឹងការដកដង្ហើម។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងភាសា Tuvan សម័យទំនើបមានកិរិយាស័ព្ទ onomatopoeic kargyraar (kargyra) ដែលមានន័យថា:

1) ដកដង្ហើម បញ្ចេញសំឡេងស្អក

2) ដាំឱ្យពុះ (ឧទាហរណ៍បបរ)

ចូរយើងប្រៀបធៀប "kark" ផងដែរ - ការក្លែងបន្លំសំឡេងដែលបង្កើតឡើងដោយក្អែក។

ដើម​កំណើត​នៃ​ពាក្យ «​ខុម​មី​» ត្រូវ​បាន​បកស្រាយ​តាម​វិធី​ផ្សេង​ៗ​គ្នា ។ អ្នកខ្លះភ្ជាប់វាជាមួយនឹងឈ្មោះសិល្បៈនៃ onomatopoeia ជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសនៃការផលិតសំឡេង "hooleer" ដែលមានន័យថា hum ឬបង្កើតសំឡេងស្រដៀងទៅនឹង hum, អ្នកផ្សេងទៀត - ជាមួយឈ្មោះ Tuvan នៃ pharynx, larynx hoo, hoozu ។

ភាសាម៉ុងហ្គោលីក៏មានពាក្យ "koomiy" មានន័យថាបំពង់ក, ច្រមុះ, បំពង់កច្រៀង។ វាអាចទៅរួចដែលពាក្យនេះត្រូវបានខ្ចីដោយម៉ុងហ្គោលពីទូវ៉ាន។

រចនាប័ទ្ម The khoomei ត្រូវបានភ្ជាប់តាមសូរស័ព្ទជាមួយនឹងសំឡេងធ្ងន់ ទាប និងញ័រនៃប្រេកង់ទាបបំផុត។ ជាធម្មតា សំឡេងខ្លាំងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃទំនិញ ហាក់ដូចជាសំខាន់ជាងអត្ថបទកំណាព្យ។ មិនដូចការច្រៀងរបស់ជនជាតិម៉ុងហ្គោលទេ ទូវ៉ានទំនិញអាចសម្តែងដោយគ្មានអត្ថបទ ឬជាមួយនឹងអត្ថបទនៃប្រភេទ lullaby ។ សម្រាប់តន្ត្រី Tuvan នៃសម័យបុរាណ នេះគឺជាពេលវេលាដ៏សំខាន់។

មានរឿងព្រេងមួយក្នុងចំនោមជនជាតិ Tuvans ដែលក្មេងប្រុសកំព្រាម្នាក់បានរស់នៅតែម្នាក់ឯងអស់រយៈពេល 3 ឆ្នាំនៅជើងថ្ម ដោយបន្លឺសំឡេងនៅក្នុងជ្រលងភ្នំជុំវិញដោយបន្លឺសំឡេងជាច្រើន។ ជាលទ្ធផលនៃចលនារបស់យន្តហោះទម្លាក់គ្រាប់បែកក្រោមសម្ពាធខ្ពស់ ឥទ្ធិពល Resonance ត្រូវបានបង្កើតឡើងរវាងថ្ម។ ធម្មជាតិខ្លួនវាដូចជាវាបានរួមចំណែកដល់ភាពប៉ិនប្រសប់របស់មនុស្សក្នុងការស្វែងរកការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯងនៅពេលដែលមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានទុកចោលតែម្នាក់ឯងជាមួយនឹងធាតុព្យុះ។

ថ្ងៃមួយ យុវជននោះកំពុងអង្គុយធ្វើសំឡេង ធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងបន្លឺឡើងពីថ្ម។ ខ្យល់​បាន​នាំ​សំឡេង​នេះ​ទៅ​កាន់​ប្រជាជន ហើយ​គេ​ហៅ​ការ​ច្រៀង​នេះ​ថា «​ខុម​មេ​» ។

រចនាប័ទ្ម The khoomei ក៏ត្រូវបានច្រៀងដោយ Tuvans ដែលរស់នៅក្នុងក្រុមតូចដាច់ស្រយាលនៅភាគពាយព្យនៃសាធារណរដ្ឋប្រជាមានិតម៉ុងហ្គោលី។

sygyt រចនាប័ទ្ម Tuvan តាមលទ្ធភាពទាំងអស់មានប្រភពដើមពីកិរិយាស័ព្ទ sygyr - ដើម្បីហួច។ មាននាម sygyt (ហួច) ។

ពាក្យ sygyt មានន័យថា សោកសៅ ការទួញសោក ជាប្រភពនៃពាក្យនេះ sygytchy - ទួញសោក ឬថ្ងូរ។ នេះបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងផ្ទាល់រវាងរចនាប័ទ្ម Tuvan sygyt និងពិធីបុណ្យសព ប៉ុន្តែគំនិតនេះត្រូវការយុត្តិកម្មវិទ្យាសាស្រ្ត។

ឈ្មោះនៃរចនាប័ទ្ម ezengileer មកពីពាក្យ ezengi - stirrups និង, ប្រហែលជា, បង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវបំផុតអត្ថន័យនិងតួអក្សរនៃតន្ត្រីរបស់គាត់។

ពេល​ជិះ​សេះ ខ្សែ​ប្រាក់​សំប៉ែត​ជាប់​នឹង​អាប ទាក់​ទង​នឹង​គ្រឿង​រំសេវ ធ្វើ​ឲ្យ​មាន​សំឡេង​ជា​ចង្វាក់។ ដើម្បីបង្កើតសំឡេងទាំងនេះឡើងវិញ អ្នកជិះត្រូវកាន់កាប់ទីតាំងជាក់លាក់មួយនៅក្នុងកែប ហើយជិះនៅទីតាំងមួយ។ រចនាប័ទ្ម ezengileer បានបង្ហាញខ្លួនជាការក្លែងបន្លំសំឡេងទាំងនេះ។

ឈ្មោះរចនាប័ទ្ម borbannadyr មកពីកិរិយាស័ព្ទ Tuvan "borbannat" - ដើម្បីរមៀលអ្វីមួយជុំ។ រចនាប័ទ្មនេះមានទម្រង់ចង្វាក់។

ចំពោះប្រភពដើមនៃការច្រៀងបំពង់កជាសិល្បៈជាទូទៅមានទស្សនៈមួយចំនួន។ មួយក្នុងចំណោមពួកគេ - ជារឿងធម្មតាណាស់ - និយាយថាមូលដ្ឋាននៃសំឡេងពីរទោលគឺជាការភ្ជាប់ជាមួយសាសនា lamaist ។ ដំបូងឡើយ ប្រជាជនបានចោទប្រកាន់ថា បានបង្កើតការច្រៀងនេះនៅក្នុងវត្តឡាម៉ា ប៉ុន្តែយូរៗទៅ វាបានឆ្លងកាត់ការកែច្នៃបទចម្រៀង និងចាប់យកទម្រង់សិល្បៈសំលេង។ មនុស្សម្នាក់មិនអាចយល់ស្របនឹងគំនិតនេះទេ ចាប់តាំងពីសាសនាឡាម៉ាបានជ្រៀតចូល Tuva ក្នុងសតវត្សទី 17 ហើយបានបង្កើតឡើងខ្លួនឯងជាសាសនាផ្លូវការរបស់ Tuvans នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 18 ពោលគឺយឺតជាងការច្រៀងបំពង់ក។ ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តនេះសិល្បៈនេះត្រូវបានធ្វើឱ្យសាមញ្ញ។ បាតុភូត​នេះ​មិន​មែន​ជា​សំណល់​នៃ​អតីត​ចម្រៀង​សាសនា​ទេ ដោយ​ស្មាន​ថា​ប្រែ​ទៅ​ជា​ប្រភេទ​ពិធី​សាសនា។ សមហេតុផលជាងនេះទៅទៀតគឺវិធីសាស្រ្តនៃប្រភេទនេះ ទាក់ទងនឹងសិល្បៈសំលេង ដែលបង្កើតឡើងក្នុងទម្រង់ជាទំនុកច្រៀងនៃបទចម្រៀងស្នេហា ដែលដើមឡើយមិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអក្ខរាវិរុទ្ធ shamanic ឬសកម្មភាពពិធីបុណ្យសពនោះទេ។

ការ​ច្រៀង​បំពង់ក​គឺ​ជា​លទ្ធផល​នៃ​ការ​ច្រៀង​តាម​កាយវិការ​ជាក់លាក់ ការ​គិត​បែប​តន្ត្រី និង​កំណាព្យ​របស់​មនុស្ស។ ជាឧទាហរណ៍សម្រាប់ Tuvans គឺដោយសារតែសេចក្តីស្រឡាញ់គ្មានព្រំដែនសម្រាប់ធម្មជាតិ។ ដូច្នេះ រង្វាស់នៃអ្វីៗទាំងអស់ និងប្រភពនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់អ្នកសំដែងបុរាណ-ចៅហ្វាយនាយ គឺជាធម្មជាតិ។ តម្លៃ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃសំឡេងត្រូវបានវាស់ដោយសមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញ "ជីវិតរស់នៅ" មិនត្រឹមតែដោយការក្លែងបន្លំប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងតាមរយៈការជ្រៀតចូលទៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វាផងដែរ។

ការយល់ឃើញសោភ័ណភាពដោយ Tuvans នៃ onomatopoeia ប្រពៃណី - ការបរបាញ់និង shamanic - ជាក់ស្តែងបានបង្កើតឡើងជាមូលដ្ឋាននៃធម្មជាតិកម្សាន្តប្រចាំថ្ងៃ សំលេង និងឧបករណ៍ត្រាប់តាមសំលេងរបស់សត្វក្នុងស្រុក ការធ្វើត្រាប់តាមសត្វព្រៃ និងធម្មជាតិជុំវិញដែលមិនមានទាំង ផលិតកម្ម ឬមុខងារវេទមន្ត។

នៅលើមូលដ្ឋាននៃ onomatopoeia ប្រពៃណីនៃធម្មជាតិកម្សាន្តមួយដែលក្នុងនោះការយល់ឃើញដ៏រសើបនៃការស្តាប់លក្ខណៈរបស់ Tuvans នៃសំលេងដែលធ្វើត្រាប់តាមយ៉ាងប៉ិនប្រសប់នៃសត្វនិងសត្វស្លាបការហៅរបស់សត្វក្រៀលសត្វក្ងានកំព្រា ការគ្រហឹមនៃគោឈ្មោល ការស្រែកទ្រហោយំ។ ការធ្វើត្រាប់តាមការច្រៀងរបស់កូនដើមទ្រូងពណ៌លឿង បានកើតឡើង និងរីករាលដាលនៅក្នុងសំលេងពីរបំពង់ក Tuva ដែលក្នុងនោះសំលេងតន្ត្រីពីរគឺអាចស្តាប់បានយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងអ្នកសំដែងម្នាក់។

ការច្រៀងបំពង់កគឺជាទម្រង់ប្រពៃណីមួយនៃសិល្បៈតន្ត្រីរបស់ជនជាតិ Tuvan តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ ហើយជាផ្នែកសំខាន់នៃថ្ងៃឈប់សម្រាក ពិធីនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ បានរកឃើញការឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងរស់រវើកនៅក្នុងរឿងនិទានវីរភាព និងរឿងនិទានរបស់ប្រជាជន Tuvan ដែលត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន។ ហើយបានបន្សល់ទុកពីមួយជំនាន់ទៅមួយជំនាន់អស់ជាច្រើនសតវត្ស។ ដូច្នេះនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទាន "បុរសចំណាស់ Boraldai ដែលមានសេះ Boca-Shokar" វាត្រូវបានរៀបរាប់ថា: "នៅពេលដែល Boraldai មើលទៅខាងក្នុង yurt គាត់បានឃើញព្រះនាងមាសមួយ។ kargyraa, khoomei, sygyt" ។

ប្រសិនបើអ្នកស្រាវជ្រាវខ្លះសន្មតថាប្រភពដើមនៃវីរភាពនៃវីរភាព Tuvan ទៅនឹងរយៈពេលនៃការលេចឡើងនៃទម្រង់ដំបូងនៃទំនាក់ទំនងសក្តិភូមិនៅ Tuva នោះគឺសតវត្សទី 6-8 នោះយើងមិនអាចនិយាយអំពីពេលវេលានៃប្រភពដើមនិងការអភិវឌ្ឍនៃការច្រៀងបំពង់កទេ។ យើងមិនអាចនិយាយដោយភាពប្រាកដប្រជាគ្រប់គ្រាន់នោះទេ។ ដោយមិនសង្ស័យ ប្រពៃណីនៃប្រភេទនេះត្រូវបានកំណត់ច្រើនមុននេះ។