O estilo literário e artístico atende à esfera artística e estética da atividade humana. O estilo artístico é um estilo funcional de discurso usado na ficção. Um texto neste estilo afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, utiliza toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades dos diferentes estilos e é caracterizado pelo imaginário, pela emotividade e pela especificidade do discurso. A emotividade de um estilo artístico difere significativamente da emotividade dos estilos coloquial e jornalístico. A emotividade do discurso artístico desempenha uma função estética. O estilo artístico pressupõe uma seleção preliminar de meios linguísticos; Todos os meios de linguagem são usados ​​para criar imagens. Uma característica distintiva do estilo artístico de discurso pode ser chamada de uso de figuras de linguagem especiais, os chamados tropos artísticos, que acrescentam cor à narrativa e o poder de retratar a realidade. A função da mensagem alia-se à função de impacto estético, à presença do imaginário, à combinação dos mais diversos meios de linguagem, tanto linguísticos gerais como de autor individual, mas a base deste estilo são os meios linguísticos literários gerais. Traços característicos: presença de membros homogêneos da frase, frases complexas; epítetos, comparações, vocabulário rico.

Subestilos e gêneros:

1) prosa (épico): conto de fadas, conto, conto, romance, ensaio, conto, ensaio, folhetim;

2) dramático: tragédia, drama, comédia, farsa, tragicomédia;

3) poética (letra): canção, ode, balada, poema, elegia, poema: soneto, trioleto, quadra.

Recursos de formação de estilo:

1) reflexão figurativa da realidade;

2) concretização artística e figurativa da intenção do autor (sistema de imagens artísticas);

3) emotividade;

4) expressividade, avaliatividade;

6) características de fala dos personagens (retratos de fala).

Características linguísticas gerais do estilo literário e artístico:

1) uma combinação de meios linguísticos de todos os outros estilos funcionais;

2) subordinação do uso dos meios linguísticos no sistema de imagens e da intenção do autor, pensamento figurativo;

3) cumprimento de uma função estética por meios linguísticos.

Meios linguísticos de estilo artístico:

1. Meios lexicais:

1) rejeição de palavras e expressões estereotipadas;

2) uso generalizado de palavras em sentido figurado;

3) choque deliberado de diferentes estilos de vocabulário;

4) o uso de vocabulário com coloração estilística bidimensional;

5) a presença de palavras com carga emocional.

2. Meios fraseológicos- coloquial e estudioso.

3. Formação de palavras significa:

1) a utilização de diversos meios e modelos de formação de palavras;

4. Meios morfológicos:

1) o uso de formas de palavras em que se manifesta a categoria de concretude;

2) frequência dos verbos;

3) passividade de formas pessoais indefinidas de verbos, formas de terceira pessoa;

4) uso insignificante de substantivos neutros em comparação com substantivos masculinos e femininos;

5) formas plurais de substantivos abstratos e reais;

6) uso generalizado de adjetivos e advérbios.

5. Sintático significa:

1) utilização de todo o arsenal de meios sintáticos disponíveis na língua;

2) uso generalizado de figuras estilísticas.

8.Principais características do estilo conversacional.

Características do estilo coloquial

O estilo conversacional é um estilo de fala que possui as seguintes características:

usado em conversas com pessoas conhecidas em ambiente descontraído;

a tarefa é trocar impressões (comunicação);

o enunciado costuma ser descontraído, animado, livre na escolha de palavras e expressões, costuma revelar a atitude do autor em relação ao sujeito da fala e ao interlocutor;

Os meios linguísticos característicos incluem: palavras e expressões coloquiais, meios emocionais e avaliativos, em particular com os sufixos - ochk-, - enk-. - ik-, - k-, - ovat-. - evat-, verbos perfectivos com prefixo for - com significado de início de ação, apelo;

frases de incentivo, interrogativas e exclamativas.

contrasta com estilos de livros em geral;

função inerente à comunicação;

forma um sistema que possui características próprias em fonética, fraseologia, vocabulário e sintaxe. Por exemplo: fraseologia - escapar com a ajuda de vodka e drogas não está na moda hoje em dia. Vocabulário - alto, abraçar um computador, entrar na Internet.

A fala coloquial é um tipo funcional de linguagem literária. Desempenha funções de comunicação e influência. A fala coloquial atende a uma esfera de comunicação que se caracteriza pela informalidade das relações entre os participantes e pela facilidade de comunicação. É utilizado em situações cotidianas, ambientes familiares, em reuniões informais, reuniões, aniversários informais, comemorações, festas amistosas, reuniões, durante conversas confidenciais entre colegas, chefe e subordinado, etc.

Os tópicos da conversa são determinados pelas necessidades de comunicação. Eles podem variar desde os cotidianos restritos até os profissionais, industriais, morais e éticos, filosóficos, etc.

Uma característica importante da fala coloquial é o seu despreparo e espontaneidade (lat. spontaneus - espontâneo). O locutor cria, cria seu discurso imediatamente “completamente”. Como observam os pesquisadores, as características linguísticas da conversação muitas vezes não são percebidas e não são registradas pela consciência. Portanto, muitas vezes, quando os falantes nativos são apresentados aos seus próprios enunciados coloquiais para avaliação normativa, eles os avaliam como errôneos.

O próximo traço característico da fala coloquial: - o caráter direto do ato de fala, ou seja, ele é realizado apenas com a participação direta dos falantes, independentemente da forma como é realizado - dialógico ou monológico. A atividade dos participantes é confirmada por declarações, réplicas, interjeições e simplesmente sons emitidos.

A estrutura e o conteúdo do discurso conversacional, a escolha dos meios de comunicação verbais e não verbais são grandemente influenciados por fatores extralinguísticos (extralinguísticos): a personalidade do remetente (falante) e do destinatário (ouvinte), o grau de sua conhecimento e proximidade, conhecimento prévio (estoque geral de conhecimento dos falantes), situação de fala (contexto do enunciado). Por exemplo, para a pergunta “Bem, como?” dependendo das circunstâncias específicas, as respostas podem ser muito diferentes: “Cinco”, “Encontrei”, “Entendi”, “Perdi”, “Unanimemente”. Às vezes, em vez de uma resposta verbal, basta fazer um gesto com a mão, dar ao rosto a expressão desejada - e o interlocutor entende o que seu parceiro queria dizer. Assim, a situação extralinguística torna-se parte integrante da comunicação. Sem o conhecimento desta situação, o significado da afirmação pode não ser claro. Gestos e expressões faciais também desempenham um papel importante na linguagem falada.

A fala coloquial é uma fala não codificada, as normas e regras de seu funcionamento não estão registradas em vários tipos de dicionários e gramáticas. Ela não é tão rigorosa na observância das normas da linguagem literária. Ele usa ativamente formulários classificados nos dicionários como coloquiais. “A ninhada não os desacredita”, escreve o famoso lingüista MP Panov. “A ninhada avisa: não chame de querida uma pessoa com quem você mantém relações estritamente oficiais, não se ofereça para empurrá-la para algum lugar, não diga a ele isso ele é esguio e às vezes mal-humorado. Em jornais oficiais, não use as palavras olhe, o quanto quiser, longe, centavo. Bom conselho, não é?

A este respeito, o discurso coloquial é contrastado com o discurso codificado do livro. A fala coloquial, assim como a fala do livro, tem formas orais e escritas. Por exemplo, um geólogo escreve um artigo para uma revista especial sobre depósitos minerais na Sibéria. Ele usa um discurso livresco na escrita. O cientista apresenta um relatório sobre o tema em uma conferência internacional. Sua fala é livresca, mas sua forma é oral. Após a conferência, ele escreve uma carta a um colega de trabalho contando suas impressões. O texto da carta é discurso coloquial, forma escrita.

Em casa, com a família, o geólogo conta como falou na conferência, quais velhos amigos conheceu, sobre o que conversaram, que presentes trouxe. Sua fala é coloquial, sua forma é oral.

O estudo ativo da linguagem falada começou na década de 60. Século XX. Eles começaram a analisar gravações manuais e em fita de fala oral natural e relaxada. Os cientistas identificaram características linguísticas específicas da fala coloquial em fonética, morfologia, sintaxe, formação de palavras e vocabulário. Por exemplo, no campo do vocabulário, a fala coloquial é caracterizada por um sistema de métodos próprios de nomeação (nomeação): vários tipos de contração (vespertino - jornal vespertino, motor - barco a motor, matricular - em uma instituição de ensino); combinações de não palavras (Você tem algo para escrever? - lápis, caneta, Dê-me algo para me cobrir - cobertor, tapete, lençol); palavras derivadas de uma única palavra com forma interna transparente (abridor - abridor de lata, chocalho - motocicleta), etc. Palavras coloquiais são altamente expressivas (mingau, okroshka - sobre confusão, geleia, desleixado - sobre uma pessoa preguiçosa e sem caráter).

Existem muitas variedades de estilos de texto em russo. Um deles é o estilo artístico de discurso, utilizado no campo literário. Caracteriza-se pelo impacto na imaginação e nos sentimentos do leitor, pela transmissão dos pensamentos do próprio autor, pelo uso de um vocabulário rico e pelo colorido emocional do texto. Em que área é utilizado e quais são suas principais características?

A história deste estilo remonta aos tempos antigos. Ao longo do tempo, desenvolveu-se uma certa característica de tais textos, distinguindo-os de outros estilos diferentes.
Com a ajuda desse estilo, os autores das obras têm a oportunidade de se expressar, transmitir ao leitor seus pensamentos e raciocínios, utilizando toda a riqueza de sua linguagem. Na maioria das vezes é usado na fala escrita, e na fala oral é usado quando textos já criados são lidos, por exemplo, durante a produção de uma peça.

O objetivo do estilo artístico não é transmitir diretamente certas informações, mas afetar o lado emocional de quem lê a obra. Contudo, esta não é a única tarefa de tal discurso. O alcance dos objetivos estabelecidos ocorre quando as funções de um texto literário são cumpridas. Esses incluem:

• Figurativo-cognitivo, que consiste em contar a uma pessoa sobre o mundo e a sociedade por meio do componente emocional da fala.
• Ideológico e estético, utilizado para descrever imagens que transmitem ao leitor o significado da obra.
• Comunicativo, em que o leitor conecta as informações do texto com a realidade.

Tais funções de uma obra de arte ajudam o autor a dar sentido ao texto para que ele cumpra todas as tarefas para as quais foi criada para o leitor.

Área de uso do estilo

Onde é usado o estilo artístico de discurso? O escopo de seu uso é bastante amplo, porque tal discurso incorpora muitos aspectos e meios da rica língua russa. Graças a isso, esse texto acaba sendo muito bonito e atraente para os leitores.

Gêneros de estilo artístico:

• Épico. Ele descreve histórias. O autor demonstra seus pensamentos, as preocupações externas das pessoas.
• Letra da música. Este exemplo de estilo artístico ajuda a transmitir os sentimentos, experiências e pensamentos internos do autor sobre os personagens.
• Drama. Nesse gênero, a presença do autor praticamente não é sentida, pois muita atenção é dada aos diálogos que ocorrem entre os heróis da obra.

De todos esses gêneros, distinguem-se subespécies, que por sua vez podem ser divididas em variedades. Assim, o épico é dividido nos seguintes tipos:

• Épico. A maior parte é dedicada a eventos históricos.
• Romance. Geralmente possui um enredo complexo, que descreve o destino dos personagens, seus sentimentos e problemas.
• História. Tal obra é escrita em tamanho pequeno e conta sobre um incidente específico que aconteceu com o personagem.
• Conto. É de tamanho médio e tem qualidades de romance e conto.

O estilo artístico de discurso é caracterizado pelos seguintes gêneros líricos:

• Oh sim. Este é o nome de uma canção solene dedicada a alguma coisa.
• Epigrama. Este é um poema que tem notas satíricas. Um exemplo de estilo artístico neste caso é “Epigram on M. S. Vorontsov”, que foi escrito por A. S. Pushkin.
• Elegia. Tal obra também é escrita de forma poética, mas tem orientação lírica.
• Soneto. Este também é um versículo que consiste em 14 versos. As rimas são construídas de acordo com um sistema rígido. Exemplos de textos desta forma podem ser encontrados em Shakespeare.

Os tipos de drama incluem os seguintes gêneros:

• Comédia. O objetivo de tal trabalho é ridicularizar quaisquer vícios da sociedade ou de uma determinada pessoa.
• Tragédia. Neste texto, o autor fala sobre a vida trágica dos personagens.
• Drama. Este tipo de mesmo nome permite mostrar ao leitor as relações dramáticas entre os heróis e a sociedade como um todo.

Em cada um desses gêneros, o autor tenta não tanto contar algo, mas simplesmente ajudar o leitor a criar uma imagem dos personagens em suas cabeças, sentir a situação descrita e aprender a ter empatia pelos personagens. Isso cria um certo humor e emoções na pessoa que lê a obra. Uma história sobre algum incidente extraordinário divertirá o leitor, enquanto um drama fará você sentir empatia pelos personagens.

As principais características da estilística artística do discurso

As características de um estilo artístico de discurso desenvolveram-se ao longo de seu longo desenvolvimento. Suas principais características permitem que o texto cumpra suas tarefas influenciando as emoções das pessoas. O meio linguístico de uma obra de arte é o elemento principal desse discurso, que ajuda a criar um belo texto que consegue cativar o leitor durante a leitura. Meios expressivos como:

• Metáfora.
• Alegoria.
• Hipérbole.
• Epíteto.
• Comparação.

Além disso, as principais características incluem a polissemia da fala de palavras, bastante utilizada na escrita de obras. Usando esta técnica, o autor dá ao texto um significado adicional. Além disso, são frequentemente utilizados sinônimos, graças aos quais é possível enfatizar a importância do significado.

O uso dessas técnicas sugere que, ao criar sua obra, o autor deseja utilizar toda a amplitude da língua russa. Assim, ele pode desenvolver seu próprio estilo de linguagem único, que o distinguirá de outros estilos de texto. O escritor usa não apenas uma linguagem puramente literária, mas também empresta meios da fala coloquial e do vernáculo.

As características do estilo artístico também se expressam na elevação da emotividade e da expressividade dos textos. Muitas palavras são usadas de maneira diferente em obras de estilos diferentes. Na linguagem literária e artística, algumas palavras denotam certas ideias sensoriais, e no estilo jornalístico essas mesmas palavras são utilizadas para generalizar certos conceitos. Assim, eles se complementam perfeitamente.

As características linguísticas do estilo artístico do texto incluem o uso de inversão. Este é o nome de uma técnica em que o autor organiza as palavras em uma frase de maneira diferente do que normalmente é feito. Isso é necessário para dar mais significado a uma determinada palavra ou expressão. Os escritores podem alterar a ordem das palavras de diferentes maneiras, tudo depende da intenção geral.

Também na linguagem literária podem haver desvios das normas estruturais, que se explicam pelo fato de o autor querer destacar alguns de seus pensamentos, ideias e enfatizar a importância da obra. Para fazer isso, o escritor pode violar normas fonéticas, lexicais, morfológicas e outras.

As características do estilo artístico de discurso permitem-nos considerá-lo o mais importante sobre todos os outros tipos de estilos de texto, porque utiliza os meios mais diversos, ricos e vibrantes da língua russa. Também é caracterizado pela fala verbal. Consiste no fato de o autor indicar gradativamente cada movimento e mudança de estado. Isso funciona bem para ativar a tensão dos leitores.

Se você observar exemplos de estilos de diferentes direções, definitivamente não será difícil identificar a linguagem artística. Afinal, um texto em estilo artístico, em todas as características listadas acima, é visivelmente diferente de outros estilos de texto.

Exemplos de estilo literário

Aqui está um exemplo do estilo de arte:

O sargento caminhou pela areia amarelada da construção, quente pelo sol escaldante da tarde. Ele estava molhado da cabeça aos pés, todo o corpo coberto de pequenos arranhões deixados pelo arame farpado afiado. A dor intensa o deixou louco, mas ele estava vivo e caminhou em direção ao quartel-general do comando, que era visível a cerca de trezentos metros de distância.

O segundo exemplo de estilo artístico contém meios da língua russa como epítetos.

Yashka era apenas um pequeno trapaceiro sujo que, apesar disso, tinha um potencial enorme. Mesmo em sua infância distante, ele colheu peras com maestria de Baba Nyura e, vinte anos depois, mudou para bancos em vinte e três países do mundo. Ao mesmo tempo, conseguiu limpá-los com maestria, de modo que nem a polícia nem a Interpol tiveram oportunidade de pegá-lo na cena do crime.

A linguagem desempenha um papel importante na literatura, pois é ela que atua como material de construção para a criação de obras. O escritor é um artista da palavra, formando imagens, descrevendo acontecimentos, expressando seus próprios pensamentos, faz com que o leitor tenha empatia com os personagens, mergulhe no mundo que o autor criou.

Somente um estilo artístico de discurso pode conseguir tal efeito, razão pela qual os livros são sempre muito populares. O discurso literário tem possibilidades ilimitadas e uma beleza extraordinária, que se consegue graças aos meios linguísticos da língua russa.

Estilo de arte atende a uma esfera especial da atividade humana - a esfera da criatividade verbal e artística. Como outros estilos, o estilo artístico desempenha todas as funções sociais mais importantes da linguagem:

1) informativo (lendo obras de arte obtemos informações sobre o mundo, sobre a sociedade humana);

2) comunicativo (o escritor comunica-se com o leitor, transmitindo-lhe a sua ideia dos fenómenos da realidade e contando com uma resposta, e ao contrário de um publicitário que se dirige às grandes massas, o escritor se dirige ao destinatário que o consegue compreender);

3) influenciando (o escritor se esforça para evocar no leitor uma resposta emocional ao seu trabalho).

Mas todas essas funções no estilo artístico estão subordinadas à sua função principal -estética , que consiste no fato de a realidade ser recriada em uma obra literária por meio de um sistema de imagens (personagens, fenômenos naturais, cenário, etc.). Cada escritor, poeta, dramaturgo significativo tem sua própria visão original do mundo e, para recriar o mesmo fenômeno, diferentes autores utilizam diferentes meios linguísticos, especialmente selecionados e reinterpretados.VV Vinogradov observou: “...O conceito de “estilo” quando aplicado à linguagem da ficção é preenchido com um conteúdo diferente do que, por exemplo, em relação aos estilos empresarial ou clerical e até mesmo aos estilos jornalístico e científico... A linguagem da ficção não está inteiramente correlacionado com outros estilos, ele os utiliza, os inclui, mas em combinações originais e de forma transformada..."

A ficção, como outros tipos de arte, é caracterizada por uma representação imaginativa concreta da vida, em contraste, por exemplo, com a reflexão abstrata, lógico-conceitual e objetiva da realidade no discurso científico. Uma obra de arte é caracterizada pela percepção através dos sentidos e pela recriação da realidade. O autor se esforça para transmitir, antes de tudo, sua experiência pessoal, sua compreensão e compreensão de um determinado fenômeno. O estilo artístico de discurso é caracterizado pela atenção ao particular e ao aleatório, seguido do típico e do geral.O mundo da ficção é um mundo “recriado”; a realidade retratada é, em certa medida, a ficção do autor, o que significa que no estilo artístico do discurso o elemento subjetivo desempenha o papel mais importante. Toda a realidade envolvente é apresentada através da visão do autor. Mas num texto artístico vemos não apenas o mundo do escritor, mas também o escritor neste mundo: suas preferências, condenações, admiração, etc. . Como meio de comunicação, o discurso artístico possui uma linguagem própria - um sistema de formas figurativas expressas por meios linguísticos e extralinguísticos. O discurso artístico, juntamente com a não-ficção, constituem dois níveis da língua nacional. A base do estilo artístico de discurso é a língua russa literária. A palavra neste estilo funcional desempenha uma função nominativa-figurativa.

A composição lexical e o funcionamento das palavras no estilo artístico do discurso possuem características próprias. O número de palavras que fundamentam e criam o imaginário deste estilo inclui, em primeiro lugar, os meios figurativos da linguagem literária, bem como palavras que realizam o seu significado no contexto. São palavras com uma ampla gama de usos. Palavras altamente especializadas são usadas em pequena extensão, apenas para criar autenticidade artística ao descrever certos aspectos da vida. Por exemplo, L. N. Tolstoy, no romance “Guerra e Paz”, usou vocabulário militar especial ao descrever cenas de batalha. Encontraremos um número significativo de palavras do vocabulário de caça em “Notas de um Caçador” de I. S. Turgenev, nas histórias de M. M. Prishvin, V. A. Astafiev. Em “A Dama de Espadas”, de A. S. Pushkin, há muitas palavras relacionadas a jogos de cartas, etc.

No estilo artístico, a polissemia da palavra é muito utilizada, o que abre significados e matizes adicionais de significado, bem como sinonímia em todos os níveis linguísticos, graças à qual é possível enfatizar os matizes mais sutis de significado. Isso se explica pelo fato de o autor se esforçar para usar todas as riquezas da linguagem, para criar uma linguagem e um estilo próprios e únicos, para criar um texto brilhante, expressivo e figurativo. A emotividade e a expressividade da imagem ganham destaque em um texto literário. Muitas palavras que no discurso científico atuam como conceitos abstratos claramente definidos, no discurso jornalístico e jornalístico como conceitos socialmente generalizados, no discurso artístico atuam como representações sensoriais concretas. Assim, os estilos se complementam funcionalmente. Por exemplo, adjetivo "liderar" no discurso científico realiza seu significado direto (minério de chumbo, bala de chumbo), e no discurso artístico forma uma metáfora expressiva (nuvens de chumbo, noite de chumbo, ondas de chumbo). Portanto, no discurso artístico um papel importante é desempenhado pelas frases que criam uma espécie de representação figurativa.

A estrutura sintática do discurso artístico reflete o fluxo de impressões figurativas e emocionais do autor, portanto, aqui você pode encontrar toda uma variedade de estruturas sintáticas. Cada autor subordina os meios linguísticos ao cumprimento das suas tarefas ideológicas e estéticas. No discurso artístico também são possíveis desvios das normas estruturais, devido à atualização artística, ou seja, ao destaque pelo autor de algum pensamento, ideia, característica importante para o sentido da obra. Eles podem ser expressos em violação de normas fonéticas, lexicais, morfológicas e outras. Essa técnica é especialmente usada para criar um efeito cômico ou uma imagem artística brilhante e expressiva.

Em termos de diversidade, riqueza e capacidades expressivas dos meios linguísticos, o estilo artístico está acima dos outros estilos e é a expressão mais completa da linguagem literária. Característica do estilo artístico, sua característica mais importante é a imagética e a metáfora, o que se consegue por meio de um grande número de figuras e tropos estilísticos.

Trilhas – são palavras e expressões utilizadas em sentido figurado para realçar a figuratividade da linguagem e a expressividade artística do discurso. Os principais tipos de trilhas são os seguintes:

Metáfora - um tropo, uma palavra ou expressão usada em sentido figurado, que se baseia em uma comparação sem nome de um objeto com algum outro com base em sua característica comum: E minha alma cansada está envolta em escuridão e frio. (M. Yu. Lermontov)

Metonímia - uma espécie de tropo, frase em que uma palavra é substituída por outra, denotando um objeto (fenômeno) que está em uma ou outra conexão (espacial, temporal, etc.) com o objeto que é denotado pela palavra substituída: O chiado dos copos espumosos e a chama azul do ponche. (A. S. Pushkin). A palavra de substituição é usada em sentido figurado. A metonímia deve ser diferenciada da metáfora, com a qual muitas vezes é confundida, enquanto a metonímia se baseia na substituição da palavra “por contiguidade” (parte em vez do todo ou vice-versa, representativa em vez de classe, etc.), a metáfora é baseada na substituição “por semelhança "

Sinédoque – um dos tipos de metonímia, que é a transferência do significado de um objeto para outro a partir da relação quantitativa entre eles: E você podia ouvir o francês regozijando-se até o amanhecer. (M. Yu. Lermontov).

Epíteto - uma palavra ou expressão inteira que, pela sua estrutura e função especial no texto, adquire algum novo significado ou conotação semântica, ajuda a palavra (expressão) a ganhar cor e riqueza. O epíteto é expresso principalmente por um adjetivo, mas também por um advérbio (amar ternamente), substantivo (barulho divertido), numeral (segunda vida).

Hipérbole - um tropo baseado no exagero óbvio e deliberado, a fim de aumentar a expressividade e enfatizar a referida ideia: Ivan Nikiforovich, ao contrário, tem calças com dobras tão largas que, se fossem infladas, caberia nelas todo o pátio com celeiros e prédios (N.V. Gogol).

Litotes – uma expressão figurativa que diminui o tamanho, a força ou o significado do que está sendo descrito: Seu Spitz, adorável Spitz, não é maior que um dedal... (A.S. Griboyedov). Litotes também é chamada de hipérbole inversa.

Comparação - um tropo em que um objeto ou fenômeno é comparado a outro de acordo com alguma característica comum a eles. O objetivo da comparação é identificar novas propriedades no objeto de comparação que sejam importantes para o sujeito da afirmação: Anchar, como uma sentinela formidável, está sozinho em todo o universo (A.S. Pushkin).

Personificação – tropo, que se baseia na transferência de propriedades de objetos animados para objetos inanimados:A tristeza silenciosa será consolada e a alegria será lúdica e reflexiva (A.S. Pushkin).

Perífrase – um tropo em que o nome direto de um objeto, pessoa, fenômeno é substituído por uma frase descritiva, onde são indicadas as características de um objeto, pessoa ou fenômeno não nomeado diretamente: rei dos animais (leão), pessoas de jaleco branco (médicos), etc.

Alegoria (alegoria) – uma representação convencional de ideias abstratas (conceitos) através de uma imagem artística específica ou de um diálogo.

Ironia - um tropo em que o verdadeiro significado está oculto ou contradiz (contrastado) com o significado explícito: Onde podemos nós, tolos, beber chá? A ironia cria a sensação de que o assunto em discussão não é o que parece.

Sarcasmo - um dos tipos de exposição satírica, o mais alto grau de ironia, baseado não só no maior contraste do implícito e do expresso, mas também na exposição deliberada do implícito: Só o Universo e a estupidez humana são infinitos. Embora eu tenha dúvidas quanto ao primeiro (A. Einstein). Se o paciente realmente quer viver, os médicos ficam impotentes (F. G. Ranevskaya).

Figuras estilísticas – São reviravoltas estilísticas especiais que vão além das normas necessárias para a criação de expressividade artística. Deve-se enfatizar que as figuras estilísticas tornam a fala redundante informacionalmente, mas essa redundância é necessária para a expressividade da fala e, portanto, para um impacto mais forte no destinatário.As figuras estilísticas incluem:

Apelo retórico – dando à entonação do autor solenidade, ironia, etc..: E vocês, descendentes arrogantes... (M. Yu. Lermontov)

Uma pergunta retórica – isso é especial construção do discurso em que um enunciado é expresso em forma de pergunta. Uma pergunta retórica não exige resposta, apenas aumenta a emotividade da afirmação:E será que o alvorecer desejado finalmente surgirá sobre a pátria da liberdade iluminada? (A. S. Pushkin).

Anáfora - figura estilística que consiste na repetição de sons, palavras ou grupos de palavras relacionados no início de cada série paralela, ou seja, a repetição das partes iniciais de dois ou mais segmentos de fala relativamente independentes (hemistímios, versos, estrofes ou passagens em prosa):

Não foi em vão que os ventos sopraram,
Não foi em vão que veio a tempestade (S. A. Yesenin).

Epífora - uma figura estilística que consiste em repetir as mesmas palavras no final de segmentos adjacentes do discurso. A epífora é frequentemente usada no discurso poético na forma de terminações de estrofes idênticas ou semelhantes:

Caro amigo, e nesta casa tranquila
A febre me atinge
Não consigo encontrar um lugar em uma casa tranquila
Perto do fogo pacífico (A. A. Blok).

Antítese - oposição retórica, figura estilística de contraste no discurso artístico ou oratório, consistindo em uma forte oposição de conceitos, posições, imagens, estados, interligados por um desenho comum ou significado interno: Quem não era ninguém se tornará tudo!

Oxímoro – uma figura estilística ou erro estilístico, que é uma combinação de palavras com significado oposto (ou seja, uma combinação do incompatível). Um oxímoro é caracterizado pelo uso deliberado da contradição para criar um efeito estilístico:

Gradação – agrupamento de membros homogêneos de uma frase em uma determinada ordem: de acordo com o princípio de aumentar ou diminuir o significado emocional e semântico: Não me arrependo, não ligo, não choro... (S. A. Yesenin)

Padrão – interrupção deliberada da fala em antecipação ao palpite do leitor, que deve completar mentalmente a frase:Mas escute: se eu te devo... Eu possuo uma adaga, nasci perto do Cáucaso... (A.S. Pushkin).

Poliunião (polissíndeto) - uma figura estilística que consiste em um aumento deliberado no número de conjunções em uma frase, geralmente para conectar membros homogêneos. Ao desacelerar a fala com pausas, a poliunião enfatiza o papel de cada palavra, criando unidade de enumeração e potencializando a expressividade da fala: E para ele eles ressuscitaram novamente: divindade, inspiração, vida, lágrimas e amor (A.S. Pushkin).

Assíndeto (assíndeto)– figura estilística: construção do discurso em que são omitidas conjunções que ligam palavras. Asyndeton confere velocidade e dinamismo ao enunciado, ajuda a transmitir a rápida mudança de imagens, impressões, ações: Sueco, russo, costeletas, facadas, cortes, tambores, cliques, triturações... (A.S. Pushkin).

Paralelismo – uma figura estilística que representa a disposição de elementos do discurso idênticos ou semelhantes na estrutura gramatical e semântica em partes adjacentes do texto. Elementos paralelos podem ser frases, suas partes, frases, palavras:

As estrelas brilham no céu azul,
No mar azul as ondas açoitam;
Uma nuvem está se movendo pelo céu,
Um barril flutua no mar (A.S. Pushkin).

Quiasma – uma figura estilística que consiste em uma mudança em forma de cruz na sequência de elementos em duas fileiras paralelas de palavras: Aprenda a amar a arte em você mesmo, e não a si mesmo na arte (K. S. Stanislavsky).

Inversão – uma figura estilística que consiste em uma violação da ordem usual (direta) das palavras: Sim, éramos muito amigáveis ​​(L.N. Tolstoy).

Na criação de imagens artísticas em uma obra literária, não estão envolvidos apenas meios visuais e expressivos, mas também quaisquer unidades de linguagem, selecionadas e organizadas de forma que adquiram a capacidade de ativar a imaginação do leitor e evocar certas associações. Graças ao uso especial dos meios linguísticos, o fenômeno descrito, designado, perde os traços do geral, concretiza-se, transforma-se em individual, particular - aquela ideia única que fica impressa na mente do escritor e por ele recriada em um texto literário.Vamos comparar dois textos:

Carvalho, um gênero de árvores da família das faias. Cerca de 450 espécies. Cresce em zonas temperadas e tropicais do Hemisfério Norte e da América do Sul. A madeira é forte e durável, com um belo padrão de corte. Espécies formadoras de floresta. O carvalho inglês (até 50 metros de altura, vive de 500 a 1000 anos) forma florestas na Europa; carvalho séssil - no sopé do Cáucaso e da Crimeia; O carvalho mongol cresce no Extremo Oriente. O sobreiro é cultivado nas regiões subtropicais. A casca do carvalho inglês é utilizada para fins medicinais (contém adstringentes). Muitos tipos são decorativos (Dicionário Enciclopédico).

Havia um carvalho na beira da estrada. Provavelmente dez vezes mais velha que as bétulas que compunham a floresta, era dez vezes mais espessa e duas vezes mais alta que cada bétula. Era um enorme carvalho, com dois galhos de largura, com galhos aparentemente quebrados há muito tempo e com a casca quebrada coberta de feridas antigas. Com seus braços e dedos enormes, desajeitados e assimetricamente abertos, ele ficava parado como uma aberração velha, raivosa e desconfiada entre as bétulas sorridentes. Só ele sozinho não queria se submeter ao encanto da primavera e não queria ver nem a primavera nem o sol (L. N. Tolstoy “Guerra e Paz”).

Ambos os textos descrevem um carvalho, mas se o primeiro fala de toda uma classe de objetos homogêneos (árvores cujas características gerais e essenciais são apresentadas em uma descrição científica), então o segundo fala de uma árvore específica. Ao ler o texto surge a ideia de um carvalho, personificando a velhice egocêntrica, em contraste com as bétulas “sorrindo” à primavera e ao sol. Concretizando os fenômenos, o escritor recorre ao artifício da personificação: no carvalho mãos e dedos enormes, ele olha aberração velha, irritada e desdenhosa. No primeiro texto, como é típico do estilo científico, a palavra carvalho expressa um conceito geral, no segundo transmite a ideia de uma determinada pessoa (o autor) sobre uma determinada árvore (a palavra vira imagem).

Do ponto de vista da organização do discurso dos textos, o estilo artístico se opõe a todos os outros estilos funcionais, pois o cumprimento de uma função estética, a tarefa de criar uma imagem artística, permite ao escritor utilizar os meios não apenas do língua literária, mas também a língua nacional (dialetismos, jargões, vernáculo). Deve-se enfatizar que o uso de elementos extraliterários da linguagem nas obras de arte deve atender aos requisitos de conveniência, moderação e valor estético.O uso livre pelos escritores de meios linguísticos de diferentes cores estilísticas e diferentes correlações de estilo funcional pode criar a impressão de “múltiplos estilos” de discurso artístico. Contudo, esta impressão é superficial, uma vez que o envolvimento de meios estilisticamente coloridos, bem como de elementos de outros estilos, está subordinado no discurso artístico ao cumprimento de uma função estética : são utilizados com a finalidade de criar imagens artísticas, concretizando a concepção ideológica e artística do escritor.Assim, o estilo artístico, como todos os outros, se forma a partir da interação de fatores extralinguísticos e linguísticos. Os fatores extralinguísticos incluem: a própria esfera da criatividade verbal, as peculiaridades da visão de mundo do escritor, sua atitude comunicativa; à linguística: a capacidade de utilizar diversas unidades da linguagem, que no discurso artístico sofrem diversas transformações e se tornam um meio de criação de uma imagem artística, concretizando a intenção do autor.

O estilo literário-artístico é um estilo funcional de discurso usado na ficção. Esse estilo afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, utiliza toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades dos diferentes estilos e é caracterizado pelo imaginário e pela emotividade do discurso.

Numa obra de arte, uma palavra não só carrega certas informações, mas também serve para causar um impacto estético no leitor com a ajuda de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira for a imagem, mais forte será o seu impacto no leitor. Em suas obras, os escritores utilizam, quando necessário, não apenas palavras e formas da linguagem literária, mas também dialetos ultrapassados ​​e palavras coloquiais. A emotividade de um estilo artístico difere significativamente da emotividade dos estilos coloquial e jornalístico. Desempenha uma função estética. O estilo artístico pressupõe uma seleção preliminar de meios linguísticos; Todos os meios de linguagem são usados ​​para criar imagens. Uma característica distintiva do estilo artístico de discurso pode ser chamada de uso de figuras de linguagem especiais, que acrescentam cor à narrativa e o poder de retratar a realidade.

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. São tropos: comparações, personificação, alegoria, metáfora, metonímia, sinédoque, etc. E figuras estilísticas: epíteto, hipérbole, litotes, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, silêncio, etc.

Tropo - em uma obra de arte, palavras e expressões utilizadas em sentido figurado para realçar o imaginário da linguagem e a expressividade artística do discurso.

Principais tipos de trilhas:

Metáfora é um tropo, palavra ou expressão usada em sentido figurado, que se baseia em uma comparação sem nome de um objeto com outro com base em suas características comuns. Qualquer classe gramatical em sentido figurado.

Metonímia é uma espécie de tropo, frase em que uma palavra é substituída por outra, denotando um objeto que está de uma forma ou de outra conectado com o objeto denotado pela palavra substituída. A palavra de substituição é usada em sentido figurado. A metonímia deve ser diferenciada da metáfora, com a qual é frequentemente confundida, enquanto a metonímia se baseia na substituição da palavra “por contiguidade” e da metáfora por “por semelhança”. Um caso especial de metonímia é a sinédoque.

Um epíteto é uma definição de uma palavra que afeta sua expressividade. É expresso principalmente por um adjetivo, mas também por um advérbio (“amar ternamente”), um substantivo (“ruído divertido”) e um numeral (“segunda vida”).

Epíteto é uma palavra ou expressão inteira que, por sua estrutura e função especial no texto, adquire algum novo significado ou conotação semântica, ajuda a palavra (expressão) a ganhar cor e riqueza. É usado tanto em poesia (com mais frequência) quanto em prosa.

Sinédoque é um tropo, uma espécie de metonímia, baseada na transferência de significado de um fenômeno para outro a partir da relação quantitativa entre eles.

A hipérbole é uma figura estilística de exagero óbvio e deliberado, com o objetivo de aumentar a expressividade e enfatizar o referido pensamento.

Litotes é uma expressão figurativa que diminui o tamanho, a força e o significado do que está sendo descrito. Litotes é chamada de hipérbole inversa. (“Seu Pomerânia, adorável Pomerânia, não é maior que um dedal”).

Comparação é um tropo em que um objeto ou fenômeno é comparado a outro de acordo com alguma característica comum a eles. O objetivo da comparação é identificar novas propriedades no objeto de comparação que sejam importantes para o sujeito da afirmação. (“O homem é estúpido como um porco, mas astuto como o diabo”; “Minha casa é minha fortaleza”; “Ele anda como um gogol”; “Tentativa não é tortura”).

Em estilística e poética, é um tropo que expressa descritivamente um conceito por meio de vários.

A perífrase é uma menção indireta de um objeto por descrição, em vez de nomeação.

Alegoria (alegoria) é uma representação convencional de ideias abstratas (conceitos) por meio de uma imagem artística ou diálogo específico.

• 1. Sistema de fala historicamente estabelecido, usado em uma ou outra esfera da comunicação humana; um tipo de linguagem literária que desempenha uma função específica na comunicação:
• 1) Estilo funcional de fala.
• 2) Estilo científico de discurso.

O estilo funcional de fala é um sistema de meios de fala historicamente estabelecido, usado em uma ou outra esfera da comunicação humana; um tipo de linguagem literária que desempenha uma função específica na comunicação.

• 2. O estilo funcional de fala de uma linguagem literária, que se caracteriza por uma série de características: consideração preliminar do enunciado, caráter monólogo, seleção estrita de meios linguísticos, tendência à fala padronizada:
• 1) Estilo científico de discurso.
• 2) Estilo funcional de fala.
• 3) Estilo de discurso oficial de negócios.
• 4) Estilo jornalístico de discurso.

O estilo científico de discurso é um estilo funcional de discurso de uma linguagem literária, que se caracteriza por uma série de características: consideração preliminar do enunciado, caráter monólogo, seleção estrita de meios linguísticos e tendência ao discurso padronizado.

• 3. Se possível, a presença de conexões semânticas entre unidades sucessivas (blocos) de texto:
• 1) Lógica.
• 2) Intuição.
• 3) Sensorial.
• 4) Dedução.

Logicidade é, se possível, a presença de conexões semânticas entre unidades sucessivas (blocos) de texto.

• 4. Estilo funcional de discurso, meio de comunicação escrita no domínio das relações comerciais: no domínio das relações jurídicas e da gestão:
• 1) Estilo científico de discurso.
• 2) Estilo funcional de fala.
• 3) Estilo de discurso oficial de negócios.
• 4) Estilo jornalístico de discurso.

O estilo de discurso oficial de negócios é um estilo de discurso funcional, um meio de comunicação escrita no domínio das relações comerciais: no domínio das relações jurídicas e da gestão.

• 5. Estilo funcional de discurso, utilizado nos seguintes gêneros: artigo, ensaio, relatório, folhetim, entrevista, panfleto, oratório:
• 1) Estilo científico de discurso.
• 2) Estilo funcional de fala.
• 3) Estilo de discurso oficial de negócios.
• 4) Estilo jornalístico de discurso.

O estilo de discurso jornalístico é um estilo funcional de discurso que se utiliza nos seguintes gêneros: artigo, ensaio, reportagem, folhetim, entrevista, panfleto, oratória.

• 6. O desejo de informar as pessoas sobre as últimas notícias o mais rápido possível:
• 1) Função informativa do estilo jornalístico.
• 2) Função informativa do estilo científico.
• 3) Função informativa do estilo oficial de negócios.
• 4) Função informativa do estilo funcional de fala.

A função informativa do estilo jornalístico é o desejo de informar as pessoas sobre as últimas notícias o mais rápido possível.

• 7. O desejo de influenciar a opinião das pessoas:
• 1) A função influenciadora do estilo jornalístico de discurso.
• 2) A função influenciadora do estilo científico.
• 3) A função influenciadora do estilo oficial de negócios.
• 4) A função influenciadora do estilo funcional de fala.

A função influenciadora do estilo jornalístico de discurso é o desejo de influenciar a opinião das pessoas.

• 8. Estilo funcional de discurso, que serve para comunicação informal, quando o autor compartilha seus pensamentos ou sentimentos com outras pessoas, troca informações sobre assuntos do cotidiano em ambiente informal:
• 1) Discurso conversacional.
• 2) Discurso literário.
• 3) Discurso artístico.
• 4) Relatório.

A fala coloquial é um estilo funcional de fala que serve para a comunicação informal, quando o autor compartilha seus pensamentos ou sentimentos com outras pessoas, troca informações sobre assuntos do cotidiano em um ambiente informal.

• 9. Estilo funcional de discurso usado na ficção:
• 1) Estilo literário e artístico.
• 2) Estilo oficial de negócios.
• 3) Estilo científico.
• 4) Estilo funcional.

O estilo literário-artístico é um estilo funcional de discurso usado na ficção.

• 10. O discurso formal de negócios é caracterizado por:
• 1) estrita observância das normas literárias.
• 2) falta de elementos expressivos.
• 3) uso de estruturas sintáticas coloquiais.
• 4) uso de gírias profissionais.

O discurso oficial dos negócios é caracterizado por: estrita observância das normas literárias e ausência de elementos expressivos.

Em termos gerais, as principais características linguísticas do estilo artístico de discurso incluem o seguinte:

1. Heterogeneidade da composição lexical: uma combinação de vocabulário de livro com coloquial, coloquial, dialeto, etc.

Vejamos alguns exemplos.

“A grama amadureceu. A estepe por muitos quilômetros estava vestida de prata ondulante. O vento o levou de forma elástica, fluindo, tornando-o áspero, batendo e empurrando ondas de opala azulada para o sul e depois para o oeste. Por onde corria a corrente de ar, a grama se curvava em oração, e em sua crista cinzenta havia um caminho enegrecido por um longo tempo.”

“Várias gramíneas floresceram. Nas cristas da cordilheira há um absinto queimado e triste. As noites desapareceram rapidamente. À noite, inúmeras estrelas brilhavam no céu negro e carbonizado; o mês - o sol cossaco, escurecido pelo lado danificado, brilhava moderadamente, branco; A espaçosa Via Láctea entrelaçou-se com outros caminhos estelares. O ar adstringente era denso, o vento era seco e absinto; a terra, saturada com a mesma amargura do todo-poderoso absinto, ansiava por frescor.”

(M. A. Sholokhov)

2. Uso de todas as camadas do vocabulário russo para realizar a função estética.

“Daria hesitou por um minuto e recusou:

Não, não, estou sozinho. Estou lá sozinho.

Ela nem sabia onde era “lá” e, saindo do portão, seguiu em direção ao Angara.”

(V.Rasputin)

3. Atividade de palavras polissemânticas de todas as variedades estilísticas da fala.

“O rio ferve todo em uma renda de espuma branca.

As papoulas florescem vermelhas nos prados aveludados.

Frost nasceu ao amanhecer."

(M. Prishvin).

4. Incrementos combinatórios de significado.

As palavras em contexto artístico recebem novos conteúdos semânticos e emocionais, que corporizam o pensamento figurativo do autor.

“Eu peguei as sombras que partiam em meus sonhos,

As sombras desbotadas do dia que desaparece.

Subi na torre. E os passos tremeram.

E os passos tremeram sob meus pés.”

(K. Balmont)

5. Maior preferência pelo uso de vocabulário concreto e menor preferência por vocabulário abstrato.

“Sergei empurrou a porta pesada. O degrau da varanda gemeu de forma quase inaudível sob seu pé. Mais dois passos e ele já está no jardim.”

“O ar fresco da noite estava repleto do aroma inebriante da acácia em flor. Em algum lugar entre os galhos, um rouxinol cantava seus trinados, iridescentes e sutis.”

(M. A. Sholokhov)

6. Mínimo de conceitos genéricos.

“Mais um conselho essencial para um prosador. Mais detalhes. Quanto mais preciso e específico for nomeado o objeto, mais expressiva será a imagem.”

“Você tem: “Cavalos mastigam grãos. Os camponeses preparavam “comida matinal”, “os pássaros faziam barulho”... Na prosa poética do artista, que exige clareza visível, não deve haver conceitos genéricos, a menos que isso seja ditado pela própria tarefa semântica do conteúdo.. …Aveia é melhor que grãos. As gralhas são mais apropriadas que os pássaros.”

(Constantin Fedin)

7. Amplo uso de palavras poéticas populares, vocabulário emocional e expressivo, sinônimos, antônimos.

“A rosa mosqueta, provavelmente, tem subido pelo tronco até o jovem álamo tremedor desde a primavera, e agora, quando chegou a hora do álamo tremedor comemorar o dia do seu nome, tudo pegou fogo com rosas silvestres vermelhas e perfumadas.”

(M. Prishvin).

“A New Time estava localizada em Ertelev Lane. Eu disse “adequado”. Essa não é a palavra certa. Reinado, dominado."

(G. Ivanov)

8. Gestão da fala verbal.

O escritor nomeia cada movimento (físico e/ou mental) e mudança de estado em etapas. Aumentar os verbos ativa a tensão de leitura.

“Grigory desceu até o Don, escalou cuidadosamente a cerca da base Astakhovsky e aproximou-se da janela coberta por venezianas. Ele ouviu apenas as batidas frequentes de seu coração... Ele bateu silenciosamente na moldura... Aksinya caminhou silenciosamente até a janela e espiou. Ele a viu pressionar as mãos no peito e ouviu seu gemido inarticulado escapar de seus lábios. Grigory fez sinal para que ela abrisse a janela e tirou o rifle. Aksinya abriu as portas. Ele ficou nos escombros, as mãos nuas de Aksinya agarraram seu pescoço. Eles tremiam e batiam tanto em seus ombros, essas mãos queridas, que seu tremor foi transmitido a Gregório.”

(M.A. Sholokhov “Quiet Don”)

As características dominantes do estilo artístico são a imagem e o significado estético de cada um dos seus elementos (até aos sons). Daí o desejo de frescor da imagem, expressões simples, um grande número de tropos, precisão artística especial (correspondente à realidade), o uso de meios expressivos especiais de fala característicos apenas deste estilo - ritmo, rima, mesmo em prosa um especial organização harmônica da fala.

O estilo artístico de discurso é caracterizado pelo imaginário e pelo uso extensivo de meios figurativos e expressivos de linguagem. Além de seus meios linguísticos típicos, também utiliza meios de todos os outros estilos, especialmente coloquiais. Na linguagem da literatura artística, coloquialismos e dialetismos, palavras de estilo poético elevado, gírias, palavras rudes, figuras de linguagem empresariais profissionais e jornalismo podem ser usados. Os meios do estilo artístico do discurso estão subordinados à sua função principal - a estética.

Como observa I. S. Alekseeva, “se o estilo de discurso coloquial desempenha principalmente a função de comunicação, (comunicativa), função de mensagem comercial científica e oficial (informativa), então o estilo artístico de discurso visa criar imagens artísticas, poéticas, emocionais e impacto estético. Todos os meios linguísticos incluídos numa obra de arte mudam a sua função primária e ficam subordinados aos objectivos de um determinado estilo artístico."

Na literatura, a linguagem ocupa uma posição especial, pois é aquele material de construção, aquela matéria percebida pela audição ou pela visão, sem a qual uma obra não pode ser criada.

Um artista da palavra - um poeta, um escritor - encontra, nas palavras de L. Tolstoy, “a única colocação necessária das únicas palavras necessárias” para expressar um pensamento de maneira correta, precisa e figurativa, transmitir o enredo, personagem, fazer o leitor simpatizar com os heróis da obra, entrar no mundo criado pelo autor.

Tudo isso é acessível apenas à linguagem da ficção, por isso sempre foi considerado o auge da linguagem literária. O que há de melhor na linguagem, suas capacidades mais fortes e sua beleza mais rara estão nas obras de ficção, e tudo isso é conseguido através dos meios artísticos da linguagem. Os meios de expressão artística são variados e numerosos. Em primeiro lugar, estas são as trilhas.

Tropos são uma figura de linguagem em que uma palavra ou expressão é usada figurativamente para obter maior expressividade artística. O tropo é baseado na comparação de dois conceitos que parecem próximos à nossa consciência em algum aspecto.

1). Um epíteto (epíteto grego, apositum latino) é uma palavra definidora, principalmente quando acrescenta novas qualidades ao significado da palavra que está sendo definida (epíteto ornans - epíteto decorativo). Qua. em Pushkin: “amanhecer corado”; Os teóricos prestam especial atenção ao epíteto com significado figurativo (cf. Pushkin: “meus dias difíceis”) e ao epíteto com significado oposto - o chamado. oxímoro (cf. Nekrasov: “luxo pobre”).

2). Comparação (latim comparatio) - revelar o significado de uma palavra comparando-a com outra de acordo com alguma característica comum (tertium comparationis). Qua. de Pushkin: “a juventude é mais rápida que um pássaro”. Descobrir o significado de uma palavra determinando seu conteúdo lógico é denominado interpretação e refere-se a figuras.

3). Perífrase (perífrase grega, circunlocutio latina) é um método de apresentação que descreve um assunto simples por meio de frases complexas. Qua. Pushkin tem uma perífrase paródica: “O jovem animal de estimação de Thalia e Melpomene, generosamente presenteado por Apolo”. Um tipo de perífrase é o eufemismo - a substituição por uma frase descritiva de uma palavra que por algum motivo é considerada obscena. Qua. de Gogol: “conviver com a ajuda de um lenço”.

Ao contrário dos tropos listados aqui, que se baseiam no enriquecimento do significado básico inalterado da palavra, os seguintes tropos são construídos em mudanças no significado básico da palavra.

4). Metáfora (tradução latina) - o uso de uma palavra em sentido figurado. O exemplo clássico dado por Cícero é o “murmúrio do mar”. A confluência de muitas metáforas forma uma alegoria e um enigma.

5). Sinédoque (latim intellectio) é o caso quando uma coisa toda é reconhecida por uma pequena parte ou quando uma parte é reconhecida pelo todo. O exemplo clássico dado por Quintiliano é “popa” em vez de “navio”.

6). Metonímia (denominação latina) é a substituição de um nome de um objeto por outro, emprestado de objetos relacionados e semelhantes. Qua. de Lomonosov: “leia Virgílio”.

7). Antonomasia (latim pronominatio) é a substituição do próprio nome por outro apelido, como se emprestado de fora. O exemplo clássico dado por Quintiliano é “destruidor de Cartago” em vez de “Cipião”.

8). Metalepsis (latim transumptio) é uma substituição, representando, por assim dizer, uma transição de um tropo para outro. Qua. de Lomonosov - “já se passaram dez colheitas...: aqui, depois da colheita, claro, é verão, depois do verão, um ano inteiro”.

Esses são os caminhos construídos a partir do uso das palavras em sentido figurado; os teóricos também notam a possibilidade de uso simultâneo de uma palavra no sentido figurado e literal, a possibilidade de uma confluência de metáforas contraditórias. Por fim, identificam-se vários caminhos nos quais não muda o significado principal da palavra, mas uma ou outra tonalidade desse significado. Estes são:

9). A hipérbole é um exagero levado ao ponto da “impossibilidade”. Qua. de Lomonosov: “correndo, mais rápido que o vento e o relâmpago”.

10). Litotes é um eufemismo que expressa através de uma frase negativa o conteúdo de uma frase positiva (“muito” no sentido de “muitos”).

onze). Ironia é a expressão em palavras de um significado oposto ao seu significado. Qua. A caracterização de Catilina feita por Lomonosov por Cícero: “Sim! Ele é um homem tímido e manso...”

Os meios expressivos da linguagem também incluem figuras de linguagem estilísticas ou simplesmente figuras de linguagem: anáfora, antítese, não união, gradação, inversão, poliunião, paralelismo, pergunta retórica, apelo retórico, silêncio, reticências, epífora. Os meios de expressão artística também incluem ritmo (poesia e prosa), rima e entonação.