K. G. Paustovsky

O escritor russo Konstantin Georgievich Paustovsky arrasa: "Não existem sons, cores, imagens e pensamentos para os quais não haveria uma expressão exata em nossa língua". Concordo plenamente com a afirmação do escritor de que em nossa língua russa mais rica há muitas palavras e meios para expressar os pensamentos. Com a ajuda da linguagem, você pode transmitir qualquer sentimento, expressar suas emoções. Para falar sobre a beleza da natureza, essa linguagem foi usada por muitos escritores e poetas famosos. O vocabulário ajuda a expressar seus pensamentos e sentimentos, o vocabulário é chamado de vocabulário. Você pode decorar seu discurso com meios lexicais. Por exemplo, o autor do texto na frase número dezessete usa a comparação "ela suspirou profunda e ruidosamente, como um homem". O autor compara um cão com um humano, enfatizando que seu comportamento se assemelha ao de um humano. A frase número vinte e cinco usa o epíteto "caminhada do leão". Ele enfatiza a eficiência, a importância da marcha do cão. A metáfora na frase número cinqüenta e dois é "o céu desvanecido pressionado contra as ondas sonolentas". Isso significa que a noite já está chegando, o sol está se escondendo atrás das nuvens, o vento está diminuindo. A gramática permite que você transmita a linha de pensamento, construa frases corretamente. Há muitos elementos gramaticais no texto. Por exemplo, na sentença número quarenta e um há uma palavra introdutória "provavelmente". Transmite incerteza sobre o que está acontecendo. A frase número três usa a frase adverbial "ondas... rastejaram na areia... rolaram para trás, deixando uma borda branca de espuma na areia". Há uma frase composta no número um "A cidade acabou, e logo o mar apareceu". Ele contém duas sentenças iguais simples que são conectadas pela conjunção e. A afirmação de Paustovsky é, claro, verdadeira, qualquer pensamento pode ser expresso usando o idioma russo.

Contente:

A língua russa é a mais rica das línguas. Foi formado por mais de um século, e não apenas a vida cultural, mas também espiritual do povo russo foi colocada na base de sua formação. Graças à língua russa, ao longo de muitos séculos, milhões de pessoas puderam se comunicar, expandir seus conhecimentos e experiências, conhecer os valores mais sublimes da vida, aprender sobre si mesmos e sobre o mundo. Portanto, podemos dizer com confiança que a grande língua russa pode ser chamada de um dos queridos santuários do povo russo.
Se compararmos o idioma russo, por exemplo, com o inglês, ficará imediatamente claro qual deles tem profundidade verdadeira e permite expressar com mais clareza os pensamentos mais complexos, os sentimentos mais íntimos. Há um grande número de palavras no idioma russo, cujo significado muda não apenas dependendo da pronúncia, mas também das circunstâncias em que essas palavras são usadas. Em outras línguas, isso geralmente não é possível e, se as palavras nelas tiverem vários significados, elas serão claramente definidas e não poderão ser alteradas. Não menos profundas no idioma russo podem haver expressões que muitas vezes são incompreensíveis para pessoas que não têm conhecimento de nossa fala, pois em uma tradução literal elas têm um significado completamente diferente e não há tradução exata com preservação do significado. .
A riqueza da língua russa e suas possibilidades ilimitadas são inegáveis, pois oferece muitas oportunidades e formas de expressar e explicar até as mais inexplicáveis. A validade de tal afirmação pode ser confirmada por tais vívidas obras literárias...
expressões metafóricas, como “divórcio brilhou”, “arco-íris desmoronou” e muitas outras. Um exemplo igualmente impressionante é a expressão “sim, não, provavelmente”, que é familiar a todos nós e que é compreensível apenas para um russo.
Deve-se dizer que hoje o idioma russo pode ser considerado o idioma da comunicação internacional, pois em qualquer país do mundo você pode encontrar facilmente pessoas que falam russo, sem mencionar nossos compatriotas que vivem nos cantos mais remotos do nosso planeta. Além disso, a língua russa serve de base para o desenvolvimento cultural do povo russo e é um dos principais meios de seu aprimoramento. Graças a ele, as pessoas têm a oportunidade de melhorar seu nível de desenvolvimento, trocar informações, fazer descobertas e criar obras literárias de importância mundial.
A força e a riqueza da língua russa são tão grandes que uma palavra descuidada pode levar uma pessoa a problemas, e outra palavra falada a tempo pode salvar uma pessoa de problemas. A língua russa é a base da existência do povo, um presente inestimável enviado a nós de cima. E K. G. Paustovsky estava certo, que uma vez disse que “Milagres podem ser feitos com a língua russa. Não há nada na vida e em nossas mentes que não possa ser transmitido pela palavra russa. O som da música, o brilho espectral das cores, o jogo de luzes, o barulho e a sombra dos jardins, a imprecisão do sono, o estrondo pesado do trovão, o sussurro das crianças e o farfalhar do cascalho do mar. Não existem tais sons, cores, imagens e pensamentos - complexos e simples - para os quais não haveria uma expressão exata em nossa linguagem.

KG. Paustovsky: "Não existem sons, cores, imagens e pensamentos para os quais não haveria uma expressão exata em nossa língua"

Eu entendo o significado da declaração de K. G. Paustovsky da seguinte forma: a palavra russa pode não apenas ser usada para nomear todos os objetos e fenômenos do mundo circundante, mas também para expressar quaisquer pensamentos e sentimentos de uma pessoa. O ponto de vista do escritor me parece bastante justo.
Assim, na frase 1, o autor usa palavras com sufixos diminutivos "avó" e "Tanya". Eles não apenas nomeiam as heroínas do texto (Anna Fedotovna e sua neta Tanya), mas também transmitem a atitude gentil e carinhosa da neta em relação à avó e a aprovação do autor à menina.
Além disso, na frase 2, o autor usa a palavra ambígua “huddle” no sentido de “manter perto um do outro, aglomerar”. Ele permite que você indique com muita precisão o comportamento das crianças que vieram para Anna Fedotovna.
Assim, a afirmação de K. G. Paustovsky é bastante verdadeira.

flor do som

"Nós vemos o som"

Depois dos sucessos poéticos do computador, parece que nada mais pode nos surpreender. Mas acontece que pode.

Os sons da fala não são apenas dotados de significação de acordo com as escalas indicativas do tipo de avaliação. Eles também são pintados em nossa percepção em cores diferentes. Se o halo fonosemantico é a atmosfera, então a coloração dos sons é um arco-íris. Estes são os mesmos sons da fala, mas revelados a nós por um lado diferente - brilhante e marcante.

A propriedade dos sons de evocar imagens coloridas foi notada há muito tempo. Muito tem sido escrito sobre a audição de cores de A. Scriabin, que via sons musicais em cores. Toda uma tendência na arte - música colorida - baseia-se nessa propriedade dos sons da música.

Há evidências de que os sons da fala, principalmente as vogais, também podem ser percebidos em cores. A. Rimbaud chegou a escrever o soneto "Vogais", no qual coloriu os sons assim:

Um preto; branco - E; I - vermelho; U - verde; Oh - azul: eu contarei o segredo deles por minha vez ...

Mas o linguista francês K. Nirop atribuiu cores completamente diferentes às vogais: ele considerou I - azul, U - amarelo brilhante, A - vermelho. O linguista alemão A. Schlegel escreveu que para ele I é azul celeste, A é vermelho, O é roxo. Mas o poeta russo A. Bely afirmou que A lhe parece branco, E - amarelo-verde, I - azul, U - preto, O - laranja brilhante. Se continuarmos a nomear julgamentos individuais sobre a cor das vogais, cada som será pintado em todas as cores do arco-íris.

Então, neste caso, há alguma correspondência específica entre som e cor? Não é fantasia? Ou, talvez, associações instáveis ​​surgindo aleatoriamente entre som e cor? É possível que as conexões som-cor sejam o resultado de mecanismos de percepção extremamente finos nos indivíduos?

Diferentes respostas foram dadas a essas perguntas, mas na maioria das vezes as opiniões concordaram que a conexão “fala som-cor” é um fenômeno raro e puramente individual.

A ciência moderna reconhece um fenômeno como existente apenas quando é observado diretamente, ou se manifesta de forma reproduzível em experimentos, ou é estritamente calculado. Além disso, em todo caso, a última palavra fica com a prática: é preciso que o fenômeno funcione de maneira observável ou que sejam detectados vestígios de sua ação.

Mas quando se trata da psique humana, tudo parece diferente. Nessa área, a ciência, como numa zona de "piquenique à beira da estrada", penetra tão raramente e com dificuldade, e tendo penetrado, tropeça em incompreensíveis "manequins completos" que não consegue abrir com suas ferramentas. Os fenômenos psíquicos na maioria das vezes não são observados diretamente; às vezes aparecem em experimentos, às vezes não.

são difíceis de calcular, e os traços de seu funcionamento são indefinidos, instáveis, irregulares. Especialmente na área do subconsciente. Digamos intuição. Todos podem se lembrar de casos em que, como nos parece, a decisão ou ação certa nos foi motivada pela intuição. Além disso, como aconteceu no processo de trabalho com inteligência artificial, uma pessoa em situações difíceis toma uma decisão não classificando todas as opções possíveis, mas heuristicamente, subconscientemente e intuitivamente encontra o caminho certo. Mas, por outro lado, a intuição muitas vezes falha. Como podemos entender quando a intuição sussurra a solução certa para nós, e quando ela astutamente nos empurra para um beco sem saída?

Assim é com as correspondências som-cor. Se eles existem, então quem está certo - A. Rimbaud ou A. Bely? De quem é a intuição correta?

Ao medir o conteúdo dos sons, já vimos que conexões e associações subconscientes e intuitivas podem ser explicitadas com a ajuda de experimentos psicométricos. É verdade que, no caso de conexões som-cor, as escalas de medição antônimas não são adequadas: qual antônimo deve ser encontrado, digamos, para os sinais “vermelho”, “azul” ou “amarelo”? Mas não é necessário construir escalas. Existem poucas cores primárias, vogais também. Isso significa que outros esquemas experimentais podem ser desenvolvidos.

A ideia dos experimentos é simples: as reações de muitos sujeitos a um determinado estímulo são registradas e, em seguida, segue o processamento estatístico do material obtido para identificar as principais tendências nas reações. A técnica para registrar reações é variada: os sujeitos são apresentados com sons de fala - você precisa escolher cores para eles ou são apresentados a vários cartões de cores - você precisa escrever sons neles ou recebe a tarefa de alinhar os sons por cor, digamos, de "mais vermelho" para "menos vermelho", de "mais azul" para "menos azul", etc.

Muitos desses experimentos com milhares de informantes mostraram que a grande maioria dos sujeitos colore as vogais pelo menos de maneira bem definida. As opiniões são especialmente unânimes em relação às três vogais - A, E, I. O som e a letra (letra sonora) A são consistentemente chamados de "vermelho", E é claramente "verde" e I é definitivamente "azul". Todos consideram a letra sonora O leve e brilhante, mas embora a maioria dos sujeitos a chame de “amarela”, as respostas ainda são bastante comuns: “branca”. Acontece que está ensolarado.

Observe que os linguistas consideram as vogais A, O, E e I as principais, básicas para o aparelho de fala humano e as principais em todas as línguas. E os físicos consideram as cores correspondentes a essas vogais as principais, porque suas combinações dão todas as outras cores e tonalidades. Isto é o que a fotografia a cores e a televisão a cores usam. Não é surpreendente que na linguagem as correspondências com as cores principais tenham sido as mais claras?

Aparentemente, a "intuição coletiva" das pessoas se manifesta aqui: o arranjo de cores do mundo se reflete no arranjo de cores da linguagem. Os nomes das cores principais são mais frequentemente encontrados na fala, e os sons O, A, E, I são os mais frequentes das vogais. E entre os nomes das cores primárias e essas vogais, por sua vez, há uma conexão: o nome de uma determinada cor contém um som correspondentemente “colorido” e ocupa a posição mais importante na palavra - a posição de choque: vermelho , azul.

As vogais restantes têm uma coloração de tonalidade, assim como as cores com as quais estão associadas, além disso, essa conexão pode ser traçada com menos clareza - há mais variação nas opiniões dos sujeitos. Assim, U - está associado a tons escuros de azul: azul escuro, azul escuro, azul-esverdeado escuro, roxo escuro. A letra sonora Yu também está associada a tons de azul, mas a claros: azul, lilás claro.

A letra sonora Yo se comporta de maneira interessante. Na ortografia, é semelhante ao E, e no som, ao O. E em termos de cor, está definitivamente localizada entre o amarelo O e o verde E: cerca de metade dos sujeitos a chamam de amarelo e metade chamá-lo de verde. Então Yo é um amarelo-esverdeado claro.

Mas I quase não difere em cor de A, exceto que é percebido como mais claro e brilhante.

Quanto a b/, aqui não se deve falar da cor, mas sim da característica da luz. Se O é a letra sonora da luz, então Y é a letra sonora da escuridão, escuridão. É a mais escura de todas as vogais, e os sujeitos unanimemente atribuem as características mais escuras - marrom escuro, preto.

É curioso que a percepção, a rigor, do som consonantal J tenha sido claramente influenciada pela forma gráfica da letra Y, que veicula esse som. A semelhança de Y com Y levou a avaliações de cores semelhantes - Y é percebido como uma letra sonora azul, embora com menos certeza do que Y.

A letra E teve que ser excluída da análise. Embora transmita quase o mesmo som que na maioria dos casos é transmitido pela letra E, o som verde da letra E não sai de acordo com as respostas dos sujeitos: a forma da letra é diferente. E, em geral, nenhuma cor específica está associada à E. E como o E é extremamente raro em textos (com muito menos frequência do que todas as outras vogais), decidiu-se não levá-lo em consideração durante uma análise mais aprofundada dos textos.

Isso é o que é interessante. Se, antes do experimento, os sujeitos forem perguntados se os sons da fala são coloridos para eles, a grande maioria dá uma resposta negativa com confiança. Sim, se você não fizer essa pergunta, muitos dizem que não associam sons a nenhuma cor e, portanto, não sabem como concluir a tarefa. Mas quando, a pedido do experimentador, eles atribuem cores aleatoriamente aos sons, no final encontra-se uma alta concordância nessas "suposições". Essa é a intuição linguística dos sujeitos, e então eles próprios ficam surpresos ao ver os resultados da pesquisa.

É claro que nem todas as correspondências som-cor estão igualmente firmemente fixadas no subconsciente. Há sujeitos que em todos os experimentos apresentam resultados claros e uniformes que coincidem com a "opinião coletiva" de todos os entrevistados, e há também aqueles cujas respostas em diferentes experimentos são contraditórias, instáveis ​​e, de acordo com suas respostas, nenhuma cor definida pode ser traçada. em sons. Bem, porque os daltônicos não veem a cor dos objetos, mas isso não significa que a cor dos objetos não exista. É importante que a maioria dos sujeitos, em seu conjunto, estabeleça conexões bem definidas entre som e cor de forma consistente e bastante uniforme, embora quase ninguém esteja ciente disso.

Para maior clareza, os resultados estão resumidos na tabela:

Se existem correspondências de sons da fala para certas cores, mesmo que no subconsciente, elas devem se manifestar em algum lugar, a cor do som deve funcionar de alguma forma na fala. E talvez, antes de tudo, seja necessário procurar a manifestação de halos de cor sonora na poesia: onde o lado sonoro é especialmente importante. O efeito de cor do som pode desempenhar seu papel no caso em que uma determinada imagem colorida é criada no poema, e o padrão vocálico do verso deve apoiar, “iluminar” essa imagem com os sons da cor correspondente.

Se for assim, é natural esperar que ao descrever, por exemplo, objetos e fenômenos vermelhos, o papel do vermelho A e Z seja enfatizado no texto; eles ocorrerão com mais frequência do que o normal, especialmente nas posições mais importantes e visíveis (digamos, bateria). A descrição de algo azul será acompanhada pela injeção de azul I, Yu, U; verde - injetando E, E, etc.

Assim que essa hipótese foi testada, um jogo animado de halos sonoro-coloridos da linguagem poética começou a aparecer em cálculos estatísticos secos, marcante em sua imprevisibilidade, sua diversidade e exata correspondência com o significado conceitual e a estrutura expressivo-figurativa geral da obra. funciona. Julgue por si mesmo.

A. Blok tem um poema que escreveu sob a impressão da pintura de V. Vasnetsov "Gamayun, o pássaro profético". O poema sobre profecias formidáveis ​​transmite a coloração trágica da imagem - a cor púrpura escura das execuções, incêndios, sangue.

Nas águas sem fim
Vestida de roxo pelo pôr do sol...
***
O jugo dos malvados tártaros transmite,
Transmite uma série de execuções sangrentas
E um covarde, e fome, e um fogo,
A força dos vilões, a morte da direita...
***
E as coisas soam verdadeiras
Bocas cobertas de sangue!

Se a hipótese inicial estiver correta, no tecido da letra sonora do poema, A, Z vermelho e Y, Y escuro e sombrio devem ocorrer com mais frequência do que deveria ser de acordo com a norma. Não é?

Como tanto o problema da cor do som em si quanto a análise de poemas desse ponto de vista são muito incomuns, a mera afirmação de que esse é realmente o caso certamente não será suficiente. A reação usual de quem ouve sobre soundcolor na poesia pela primeira vez é: "Isso não pode ser!" E na maioria das vezes eles olham para os cálculos da máquina com uma confiança secreta em um truque sujo. Portanto, descreveremos pelo menos brevemente o método de análise computacional deste e de outros poemas, que serão discutidos aqui.

Não pule fórmulas e cálculos (eles são, diga-se de passagem, elementares), porque é neles que se materializa o trabalho da intuição artística do poeta, são eles que permitem modelar, simular em um computador esse sutil, quase inconsciente , indescritível, ao que parece, lado do intelecto humano.

No texto do poema (incluindo o título), conta-se o número de cada uma das 10 letras sonoras listadas na tabela. Para levar em conta o papel especial das vogais tônicas, elas são duplicadas na contagem. Como Yo, I, Yu, Y estão associados apenas a tons de cores primárias, e também porque são relativamente raros, eles não têm um significado independente na imagem de cor sonora do verso. Portanto, eles são adicionados às vogais principais. Como a letra sonora Y acabou sendo de duas cores, seu número é dividido igualmente entre O e E. O Y azul é fracamente expresso, então o número de Y é reduzido pela metade e só então adicionado a I. O número de todos letras com duplicação do choque também são contadas (valor N).

Em seguida, são determinadas a parte (frequência) de cada vogal no texto do poema (Rk) e as unidades do intervalo de flutuações dessas frequências para um determinado texto:

As frequências resultantes são comparadas com as normais (média estatisticamente para o idioma), e as diferenças normalizadas dessas frequências são calculadas para estabelecer se as frequências observadas no poema diferem ou não das normais por acaso e como elas diferem :

Convém observar as etapas do processamento computacional do poema de A. Blok no tablet.

Cor do som no poema "Gamayun, o pássaro profético"

Total de letras sonoras no poema 315

Como você pode ver, os sons A e I na fala comum deveriam ter encontrado 116 por mil, e em um poema há muito mais deles (Pk ~ 0,159). Com su \u003d 0,018, esse desvio de frequência (0,159 - 0,116 \u003d 0,044) excede o aleatório em 2,39 vezes, ou seja, dificilmente pode ser aleatório. Isso significa que o poeta intuitivamente forçou o vermelho A e Z, mais frequentemente fornecendo eles com posições de choque sangrentas). O segundo em excesso da norma é ë, dando ao tom vermelho um som sombrio e trágico. Finalmente, U (também com um excesso de frequência acima da norma) adiciona tons de azul-esverdeado e lilás escuros a a imagem da cor do som. A frequência de todas as outras vogais está abaixo da norma.

Se agora retratarmos em cores o jogo das vogais dominantes no poema, obteremos uma imagem em tons de vermelho-púrpura e preto-azul, em alguns lugares com vegetação escura, E este é o esquema de cores da pintura de V. Vasnetsov.

Só podemos nos surpreender com a precisão com que o talento do poeta o levou a escolher e propor as letras sonoras dominantes.

Dessa forma, muitos poemas são "calculados" no computador. Para alguns deles, os valores totais (z) são fornecidos na tabela geral, para que você possa ter certeza de que as correspondências som-cor detectadas não são um paradoxo das estatísticas, nem uma coincidência aleatória de números. Frequências em excesso significativas estão marcadas em negrito na tabela. Na última, oitava coluna, é apresentada a interpretação das cores dos resultados obtidos.

Vê-se claramente com que precisão S. Yesenin usa as possibilidades pictóricas de halos de cores sonoras. Ao comparar os primeiros versos de seus poemas com as cores das vogais dominantes, revela-se imediatamente uma clara correspondência entre as imagens verbais e as cores sonoras. "O bosque dourado dissuadiu ..." - a cor dominante é o amarelo, levemente esverdeado. “A luz escarlate da aurora teceu no lago...” - os sons criam uma faixa de vermelho profundo e azul escuro. "O ar é transparente e azul..." - a cor do som é azul, levemente rosada. "Penteado verde, seios de menina..." - verde e verde escuro com gama azul de correspondências de cores sonoras. Como se costuma dizer, os comentários são supérfluos. Sim, os poetas poderiam dizer sobre si mesmos nas palavras de A. Voznesensky: "Nós vemos o som". Eles realmente o veem com o olho interior do talento, sentem sua auréola iridescente e acendem esse arco-íris em seus poemas.

Pois bem, o computador revela as imagens coloridas escondidas no texto, mostrando assim que é capaz de captar essa incrível característica do discurso poético.

folhas coloridas

Em um dos poemas, A. Tarkovsky escreveu sobre o propósito de sua obra poética:

E jogue uma única folha no poço,
Verde, enferrujado, centeio, ouro.

De fato, em seus poemas, as correspondências som-cor são especialmente completas e variadas.

O efeito som-cor é apenas um dos meios expressivos da linguagem e, claro, não o mais importante. Portanto, poemas de cores sonoras não são frequentemente encontrados, e cada um desses achados sempre encanta e surpreende. Mas o fenômeno mais surpreendente da cor sonora poética é o poema de A. Tarkovsky "Antes da queda das folhas".

Todos se dispersaram. Ficou adeus
Surpreenda a folhagem amarela do lado de fora da janela.
Isso me deixou com o menor
O farfalhar do outono em minha casa.
O verão caiu como uma agulha fria
Da mão entorpecida do silêncio
E desapareceu no escuro atrás de uma prateleira,
Atrás do gesso da parede do rato.

Se começarmos a contar, não tenho o direito
Mesmo para este fogo do lado de fora da janela.
Isso mesmo, o cascalho ainda está desmoronando
Sob seu calcanhar cuidadoso.
Lá, na janela perturbando a paz,
Fora do meu ser e morada,
Em amarelo, azul e vermelho - o que ela precisa
Minha memória? Qual é a minha memória para ela?

O computador descreveu o esquema geral de cores do poema em cores de outono: “algo amarelo-vermelho”. A tabela mostra que esta característica é dada pela dominante O ("amarelo") e A ("vermelho").

Mas você provavelmente notou a linha logicamente estranha na última estrofe: Em amarelo, azul e vermelho? Não está claro o que essas cores representam. Talvez esta linha resuma as impressões de cores das imagens de todo o poema?

De fato, na primeira estrofe, a cor amarela é diretamente nomeada. Na segunda estrofe há algo escuro (na escuridão atrás da prateleira), cinza (uma parede de rato), uma espécie de reflexo de aço azulado de uma agulha fria. E no terceiro - um fogo, o que significa algo vermelho ou vermelho-amarelo, a cor da folhagem de outono flamejante.

Agora vamos voltar para o computador. O que ele dirá, analisando as vogais dessas estrofes? Incrivelmente, os números estão na sua frente: a primeira estrofe é “amarela” (O domina), a segunda é “azul escuro” (S e I dominam), a terceira é “vermelha” (A domina)!

Essas correspondências absolutamente inimagináveis, esse seguimento matematicamente exato das frequências das vogais após a mudança das imagens coloridas, foram tão atordoados que tive de recorrer ao poeta para esclarecimentos. As conexões som-cor pareciam ser tão óbvias para ele que ele constrói especialmente uma pintura sonora levando-as em consideração e até mesmo conta ao leitor sobre isso. Mas o poeta também ficou surpreso com os cálculos estatísticos: como se viu, ele não conecta cores com sons e nunca pensou especificamente nessas conexões.

E o que é "em amarelo, azul e vermelho"?

Não sei, - respondeu ele, - foi assim que foi escrito... foi há muito tempo. Talvez o vestido fosse...

É difícil dizer que imagens coloridas reais deram vida a essa linha, mas uma coisa é certa - aqui a intuição do poeta sai do subconsciente, aparece diretamente ao leitor e tenta se materializar, elevar a intuição som-cor do leitor a um nível nível consciente.

Em geral, os poemas de A. Tarkovsky são material fértil: você pode pegar qualquer trabalho em que qualquer cor seja nomeada, e quase certamente essa cor será apoiada pelo acompanhamento de cores das vogais.

Houve um caso: no poema "Tits", a frequência do sombrio Y de repente acabou sendo superestimada. Mas os versos são azuis brilhantes:

Na neve, sob o céu azul,
E entre os galhos - verde...
***
Um mar azul está chegando
Na pedra branca do cais...

Por que Y está aqui? Dúvidas foram tiradas - A. Tarkovsky é improvável que tenha uma coisa dessas. E o que? Uma mancha de óleo foi encontrada na fita perfurada, a entrada da foto confundiu com perfuração e a máquina cometeu um erro. O cálculo correto mostrou que é o azul I que claramente domina.Além disso, há também um vislumbre verde: olhe para a mesa - E é um pouco mais do que a norma!

Neste poema, as impressões de palavras, imagens, sons, cores são intrincadamente entrelaçadas e mescladas associativamente:

Na neve, sob o céu azul,
e entre os ramos - verde,
Nós paramos e esperamos
presentes pelo caminho.
As tetas voaram
com um som inexplicável
Como um café grego
colheres de prata.
Isso pode parecer
o que está lá do nada
Um mar azul está chegando
em um cais de pedra branca,
E de repente das mãos de uma empregada
pratos voam debaixo da mesa,
E pega colheres
repreendendo, o proprietário do chão.

Não há nenhum esboço agitado aqui: um bando de tetas passou voando - esses são todos os eventos. E então - apenas associações causadas por pássaros, seu vôo e chilrear. Associação de som - o toque de colheres de prata, cor - água do mar azul perto do cais branco. Mas o interessante é que o chapim não é nada azul, mas sim um pássaro amarelo. No entanto, seu nome é azul tanto em termos de significado quanto de som. E o chilrear das tetas, alto, suave e puro, também está associado ao som “azul” I. Por isso, o voo das tetas sobre a neve evocou no poeta a memória de uma onda do mar correndo em direção a um cais branco. Assim, as impressões sonoras acabaram sendo mais fortes do que as objetivas. Um computador ajudou a retratar visualmente, revelar a imagem oculta da cor do som das associações.

A cor do som no poema "Você é lilás, lilás ..." foi feita por A. Tarkovsky em tons suaves, azul-esverdeados, roxos e verdes: este é um pequeno excesso da norma para as frequências U + Yu e E + Y. O mesmo esquema de cores também foi criado por poemas de imagens colorísticas - aglomerados azul-acinzentados de lilases, grama, zumbido roxo de abelhas.

Lilás você, lilás,
E como é difícil para você
Congelado em um rolo difícil
Alto burburinho de abelhas?
***
O frio vai diminuir
Grama nos joelhos para dobrar,
E chuva em cachos cinza
Role como mercúrio.
***
À noite - um balde novamente,
E sim, esse é o ponto,
Para que pelo menos se curvasse à força
Retorno lilás gud.

No poema "Chuva" e palavras e sons, um molde verde de um estrondo estrondoso é realmente moldado. O tom principal da imagem é criado por um Y azul-esverdeado escuro com manchas sombrias de Y, lacunas azuis de Y, destaques verdes de E (grama, movimento indescritível) e até um traço amarelo de O percussivo (areia seca).

Como eu quero respirar em um poema
Todo esse mundo que muda de aparência:
Ervas movimento indescritível,

Grandeza momentânea e vaga
Árvores, irritadas e aladas
Areia seca, chilreando como um pássaro, -

Este mundo inteiro, belo e corcunda,
Como uma árvore nas margens do Ingul.
Lá ouvi os primeiros repiques

Trovoadas. Ela se curvou em um chifre de carneiro
Tronco teimoso, e eu vi a coroa -
Um elenco verde de uma tempestade.

Por meio da linguagem - os significados das palavras e o conteúdo dos sons - A. Tarkovsky cria imagens coloridas literalmente visíveis com um jogo de cores rico e significativo. O poeta sente sutilmente a cor na pintura e em sua obra estabelece uma profunda conexão interior entre os dois tipos de arte, que é sentida pelo leitor intuitivamente e pode ser identificada por cálculos computacionais ao processar poemas inspirados em pinturas.

O poema "As execuções de Pedro" é, se assim posso dizer, uma representação linguística do esquema de cores da pintura "Manhã da execução de Streltsy" de V. Surikov. Seu tom de cor sonora era escuro e sombrio. Em termos de cor, este é o mais sombrio de todos os poemas aqui examinados, pois o b/ domina em sua trama sonora, superando em muito a norma. O fundo surdo em alguns lugares adquire uma cor azul escura e verde escura (U, Yu), às vezes aparecem manchas roxas escuras A e Z. Uma cor cinza-azulada embaçada que mal brilha. Mas todas as cores são suaves, escurecidas por a dominância esmagadora de Y .

Quando você estiver na Galeria Tretyakov, compare a pintura “calculada” com a pintura de V. Surikov e você ficará convencido da correspondência profunda e harmoniosa das duas obras.

O próprio poeta fala da relação íntima de sua obra com a pintura no poema “Deixe Vincent van Gogh me perdoar”, descrevendo a impressão da pintura “A Estrela e o Cipreste”.

Eu fico para mim mesmo, mas pairava sobre mim
Retorcido como uma chama, cipreste.
Coroa de limão e azul escuro -
Sem eles, eu não seria eu mesmo
Eu humilharia meu próprio discurso,
Quando o fardo de outra pessoa caiu de seus ombros.
E esta grosseria de um anjo, com que
Ele faz seu traço relacionado a minha linha...

A instrumentação de cores sonoras dá as mesmas cores - coroa de limão e azul escuro: amarelo O e azul escuro Y dominam, e mesmo na mesma ordem que nesta linha - O (1,93) fornece o maior excesso da norma, então Y (1 . 25). Mas em A Estrela e o Cipreste, a luz amarelo-limão de uma estrela estranha e a cor azul-escura do céu também reinam!

Bem, é possível acreditar que a instrumentação som-cor não é especialmente, mais precisamente, não logicamente, não racionalmente construída “para combinar com a cor da imagem”? E, por outro lado, é bastante claro que não foram cálculos, mas inspiração que agiu aqui - O poema foi escrito quando ninguém poderia suspeitar de tais cálculos de cor sonora, e a palavra computador deveria aparecer em nosso idioma apenas quase um quarto de século depois.

Arseniy Alexandrovich, quando viu os resultados do computador, riu:

Por Deus, não é minha culpa.

Mas você escreveu: Eu peguei a correspondência de som e cor?

Bem, o que significa, pego. Ele apenas jogou as mãos para cima.

A. Tarkovsky realmente trouxe as páginas multicoloridas de seus livros para a dobra da linguagem, pegou as correspondências som-cor não por uma seleção intencional de sons, mas por uma intuição poética incompreensível, essa superconsciência, que se chama talento.

Vitrais de som

Se a cor do som de A. Tarkovsky é tons pastel, tons sutis e escalas harmoniosas, como aquarelas ou pinturas antigas, então A. Voznesensky aqui é realmente um "mestre de vitrais" - sua cor sonora é intensa, brilhante e contrastante. Compare de acordo com a tabela: A pressão de A. Tarkovsky de vogais da cor desejada é contida - permanece dentro de 2?, em A. Voznesensky é muito mais enérgico e pode atingir quase 5?. Não só o caráter geral é peculiar, mas também a técnica da escrita de cor sonora de A. Voznesensky. Ele não apenas excede em muito a frequência das vogais da cor correspondente ao longo do poema, mas também acumula sons contrastantes inesperadamente em alguns lugares do verso. E embora sua frequência em todo o texto não exceda a norma ou mesmo não a alcance, os aglomerados criam respingos de cores brilhantes e contrastantes.

Aqui está um dos vitrais mais expressivos - as Centáureas de Chagall. Este é um feriado da cor azul - a cor da coroa de Chagall (“Mas seu azul não conhece rivais”, escreve o poeta), e o azul Yi reina supremo entre as vogais: o excesso da norma é superior a 4?. Mas nesta obra há um trágico embate de dois temas: a pátria e o artista que dela se desvencilhou. O símbolo da pátria são as centáureas e, portanto, o som poderoso desse tema é dominado pelo azul I e ​​muito menos visivelmente verde E. As vogais azuis da centáurea são especialmente espessas (além disso, quase todas as posições de estresse são ocupadas por elas) no linhas sobre a pátria:

Querida, isso é o que você realmente ama!
De Vitebsk somos vulneráveis ​​e amados por eles.
Tubos de ervas daninhas...
***
Quem beijou seu campo, Rússia,
Até as centáureas saírem?
Suas ervas daninhas são lindas em todo o mundo
Pelo menos exporte-os, ervas daninhas.

E nas linhas que conduzem o tema do artista, aglomerados carmesins de A e Z brilham sobre um fundo azul:

Seu rosto é prateado, como uma alabarda.
***
Como você trançou a grinalda na coroa de sua cabeça
Grande Ópera, Grande Ópera!
***
Ah, Mark Zakharovich, desenhe...

Mesmo condensação extrema, quando apenas A, sem outras vogais:

Marc Chagall, o enigma de Chagall...

E um choque nítido e sem transição de temas, sons e cores:

Ah, Mark Zakharovich, Mark Zakharovich,
Todas as centáureas, todas as centáureas...

Note, aliás, que os temas principais e as vogais que os acompanham são nomeados e colocados em colisão já no título: centáureas SHAGALA - apenas as palavras principais e os sons principais!

E mais um toque, enfatizando a correspondência marcante de som e significado: azul e vermelho neste poema não são alegres, leves, mas de tom espesso e escurecido - a frequência do Y preto excede um pouco a norma.

É claro que, na maioria das vezes, as vogais encontradas em um verso evocam no subconsciente do leitor não uma gama específica de cores, mas apenas associações de cores vagas, apenas as impressões de cores mais gerais. Uma imagem colorida visível já está construída na mente do leitor sob a influência da semântica conceitual do texto, suas imagens, seu conteúdo integral.

Se for, por exemplo, "Fogo em um instituto de arquitetura", então a imagem da chama é criada pelos meios lexicais do poema. E o fato de que a frequência do vermelho L e Z é superestimada no texto apenas suporta, enfatiza esta imagem, conecta o subconsciente da cor do som à sua formação. Mas em termos de conteúdo, este é um fogo otimista e, embora o vermelho, como convém a uma chama, seja acompanhado por um ligeiro excesso da norma para o preto esfumaçado Y, o domínio muito mais perceptível do azul Y e Y mantém esse tom geral quando eles dizem: “Queime com uma chama azul! »

Convencidos da precisão da intuição poética som-cor e da eficácia da metodologia para sua detecção, já esperávamos obter antecipadamente no poema "Lilás" Moscou - Varsóvia "a correspondência da instrumentação som-cor ao conteúdo da cor . Mas o que aconteceu não podia nem ser imaginado.

Como já mencionado, em "Lilacs" de A. Tarkovsky, U + Yu e E + Y lilás-esverdeados dominam em partes iguais, embora com um ligeiro excesso da norma. Imagine, em "Lilacs ..." de A. Voznesensky , exatamente esses mesmos sons e quase na mesma proporção! Apenas seu excesso da norma, novamente de acordo com a natureza "vitral" da escrita de cor sonora, é significativamente (6 vezes) maior.

Mas as obras são tão diferentes. E no sistema figurativo, e na maneira de escrever, e em seu próprio espírito. Parece que não há nada em comum, exceto o lilás, e mesmo o de A. Voznesensky é completamente diferente, obviamente, do século da revolução científica e tecnológica: floresce “artificialmente” - no início de março (não é moderno florescer no jardim), é descrito através de comparações deliberadamente modernas.

... o lilás está resplandecente de acetileno!
... floresce na terceira velocidade!
Aglomerados noturnos estão zumbindo terry,
Como microfones de cuproníquel.
... assobios
marcador
lilás!
Ridículo para ela - solo, grama, direitos ...

E poemas tão diferentes de poetas tão diferentes, como se vê, são tão semelhantes em sua organização de cores sonoras! Isso não é uma confirmação da conclusão obtida experimentalmente de que as relações som-cor entre diferentes falantes da mesma língua são bastante consistentes? E os artistas da palavra, por toda a sua individualidade, ainda se apoiam em leis universais, coletivas, caso contrário o trabalho de sua intuição não ressoaria com o trabalho da intuição dos leitores.

Mas dentro da estrutura das tendências gerais, é claro, diferentes tonalidades também podem ser encontradas em halos de cores sonoras. Por exemplo, O é a vogal da luz. Para Tarkovsky, o sol é o mais brilhante, então O é claramente amarelo para ele. E para Voznesensky, a neve é ​​a mais leve:

... a magia branca cai - "neve".
Tudo é chato comparado a ele.
tudo é chato,
e parece a luz do dia amarela.

Portanto, O para Voznesensky, talvez, bastante branco. (Como mencionado, muitos indivíduos acreditam que O é branco.)

De qualquer forma, no poema "Purificação" de Voznesensky, a luta entre a neve e a terra, o sublime e o baixo, a luz e a escuridão é acompanhada pela luta das vogais dominantes - luz O e escura U:

Eu te arranco do asfalto
todos cheios daquele minuto,
quando você se torna santo
me entupir de limpeza.
***

Eu não preciso do Deus de outra pessoa,
Eu celebro a rebelião sombria.
Estrada preta e espaçosa
Livre do céu!

A escolha exata de uma vogal escura contrastante é interessante. Se Y desempenhasse esse papel, o contraste seria muito nítido e o tom geral se tornaria sombrio, trágico. Mas nesta luta, a última palavra ainda permanece com a luz:

Meu caminho é mais livre e mais feio.
Teimosamente meu ofício...
Eu virei - ficarei estupefato -
tudo é branco para você novamente.

É curioso que a vitória da luz também seja acompanhada pela “vitória” da vogal O. Se as primeiras linhas desta estrofe final estão saturadas com o som U, então nas últimas palavras há um acúmulo de O, e até o último som é um O estressado.

A teoria e a prática

Não se pode supor que a harmonia de som, cor e conteúdo encontrada em todos os poemas aqui citados seja acidental. É ainda mais incrível supor que os poetas construíram deliberadamente precisamente esses padrões sonoros em suas obras, orientando-os especificamente para o efeito sonoro. A única explicação para todas essas correspondências é a manifestação do trabalho do talento poético, que encontra heuristicamente meios de colocar todos os aspectos e matizes do significado linguístico a serviço de seu plano, mesmo aqueles evasivos e intangíveis como os halos coloridos do som.

O computador captura esses tons de semântica, os imita de maneira bastante convincente e até os explica para uma pessoa. Mas, como no trabalho com outros fenômenos semânticos, sem uma pessoa, o computador também se torna impotente nessa área. Como já mencionado, poemas de cores sonoras são bastante raros. Se você der algum texto à máquina ao acaso, pode acontecer que algum som de vogal domine no texto, e a máquina vai “colorir” o texto na cor correspondente a esse som. E no texto não haverá imagens coloridas, não há nenhuma palavra sobre qualquer cor, o que significa que não pode haver correspondências som-cor-conteúdo. Sem entender o texto, a máquina não poderá decidir se a cor sonora é usada neste caso como técnica artística ou se é um acidente e o tecido sonoro do texto não tem correspondência com o conteúdo.

Você pode tentar inserir todas as designações de cores na memória do computador, mas isso dificilmente melhorará a situação. Em primeiro lugar, são muitos, sua semântica é complexa, ambígua e nem sempre é possível reduzir toda a massa de palavras que descrevem vários tons de cor a poucas palavras que nomeiam a cor das vogais. E em segundo lugar, e mais importante, a cor no texto pode ser indicada não apenas por adjetivos de cores, mas também pela descrição de objetos coloridos. Então o computador precisa saber a cor de todos os objetos e fenômenos, o que ainda é impossível de ensinar.

Mas ajudar uma pessoa é outra questão, é bem capaz de um computador treinado para analisar a cor do som.

Pelo menos essa é a ideia. Os efeitos de iluminação e cor são agora difundidos como acompanhamento de performances variadas, especialmente performances de conjuntos vocais e instrumentais. Mas o jogo de cores não está de forma alguma relacionado com o conteúdo da música que está sendo executada. Talvez o impacto da performance no público aumente se essa conexão for estabelecida?

Imagine que uma música está sendo executada com os versos de S. Yesenin "O bosque dourado dissuadido ...". Imaginemos também um computador conectado a algum tipo de dispositivo sintetizador de cores. (Tais instalações, aliás, já existem, nas quais a eletrônica controla feixes de laser que criam um jogo de cores muito rico e eficaz.) O computador calcula antecipadamente a gama de cores principal do poema e, depois, durante a execução música, colore essa gama com as vogais dominantes encontradas ao longo do caminho, texto, especialmente sons percussivos.

Trabalhar com um computador exigirá, é claro, ensaios para alcançar o trabalho em equipe de todo o conjunto, mas mesmo uma performance “sem computador” requer muito trabalho preparatório.

Como já sabemos, o tom de cor principal do poema é o marrom-amarelado. Nesta faixa, o acompanhamento de cores será organizado.

Na primeira linha:

O bosque dourado dissuadiu -

primeiro, o amarelo O vai em uma fileira, o que significa que a cor amarela cresce, se intensifica. Então um único choque Y pisca brevemente em azul, e a cor amarela se fortalece novamente, começando a se misturar com o vermelho, quando aparecem A e Z. A linha ficou realmente dourada, com um breve intervalo de azul, como um céu de outono através do amarelo- folhagem vermelha.

Mas já na próxima linha, as cores douradas escurecem, murcham - este é o acúmulo de baixa frequência e, portanto, especialmente perceptível marrom escuro Y:

Bétula, linguagem alegre.

E imediatamente nuvens azuis escuras flutuam:

E os guindastes, tristemente voando,
Não há mais arrependimentos para ninguém.

No início do próximo verso, três tambores E em sequência:

Eu estou sozinho entre a planície nua -

crie uma lacuna azul brilhante, mas o U escuro imediatamente engrossa novamente:

E o vento leva os guindastes para longe,
Estou cheio de pensamentos sobre minha juventude alegre...

E, como relâmpagos em nuvens escuras, o tambor vermelho A pisca na última palavra do verso:

Mas não me arrependo de nada do passado.

Uma tempestade irrompe - estes são A's seguidos, ocupando posições de choque e não estressadas:

Não me arrependo dos anos desperdiçados em vão.

Veja como figurativamente, visivelmente, o curso de uma tempestade é transmitido nos sons de três linhas. Primeiro, há apenas um A na linha - como se o primeiro relâmpago brilhasse. Em seguida, cinco A's em uma linha - relâmpagos piscam um após o outro. E na próxima linha, novamente, apenas um A, como um eco de uma tempestade desaparecendo, e depois nuvens rodopiantes U:

Não sinta pena da alma de uma flor lilás.

As cores originais do outono O, A, I estão retornando gradualmente, mas agora não são tão brilhantes, são atenuadas pelo escuro Y:

Diga assim... que o bosque é dourado
Ela respondeu de uma forma doce.

Nas duas últimas palavras, o choque E e dois Y criam um ponto sombrio cinza-azulado, no qual o último choque O pisca brevemente com luz amarela e desaparece.

Mas o material literário, claro, deve ser de boa qualidade, senão nenhuma técnica e nenhuma invenção salvarão.

Os dados de cores de som do computador e os tradutores podem ser úteis. Afinal, se um halo de cor sonora é criado no poema original, ele deve ser preservado durante a tradução. E há essa suspeita de que as correspondências som-cor são específicas de cada língua. Se for esse o caso, ao traduzir, você precisa pegar novos sons para que em outro idioma você possa criar o mesmo efeito sonoro.

Vamos dar uma olhada em um exemplo marcante do trabalho de um tradutor com cor sonora. No início deste capítulo já foi mencionado o soneto de A. Rimbaud "As Vogais", no qual ele coloriu os sons de uma maneira completamente diferente dos resultados de experimentos com falantes nativos da língua russa. Não se sabe que correspondências som-cor são observadas em francês, mas as associações de A. Rimbaud são preservadas na tradução russa do soneto de A. Kublitz-Coy-Piottukh.

O soneto é excepcionalmente interessante para nós porque a cor dos sons é descrita duas vezes nele - uma vez é chamado diretamente e mais uma vez é “decifrado” através de imagens coloridas. Pode-se supor que as descrições de imagens coloridas devem ser dominadas por esses sons, cuja cor é “decifrada”. Então, E para Rimbaud é preto, e a decodificação é a seguinte:

A - espartilho de veludo no corpo dos insetos,
Que zumbem sobre o fedor de esgoto.

Nessas linhas, o som A deve exceder a norma, mas na verdade é menor que a norma e, de forma acentuada, 2,5 vezes, o som Y excede a norma. Qual é o problema? Não é porque em russo preto realmente não é A, mas Y? Então acontece que conscientemente o tradutor, ecoando Rimbaud, escreve que A é preto e subconscientemente infla nas linhas “pretas” realmente pretas para o russo Y. Isso é possível?

Vamos verificar a descriptografia "vermelha". E se nele, em vez de eu, o vermelho dominar o russo A, teremos que admitir uma discrepância tão incrível, ao que parece, entre consciência e intuição.

E - sangue roxo, ferida escorrendo,
Ou lábios escarlates em meio a raiva e louvor.

Já sem contar é claro: E aqui quase nunca se encontra, mas A está na fila, inclusive em muitas posições de choque (aqui, pelo menos, uma ferida escorrendo). Os cálculos confirmam que, é claro, A domina, excedendo a norma em 2 vezes, enquanto I é muito menor que a norma. Não há dúvida - o tradutor, como deveria ser, tem um A realmente vermelho, mas não um I.

Quanto a E, então sua frequência é mais alta na decodificação “azul”:

Oh - o rugido da trombeta, penetrante e estranho,
Voos de anjos no silêncio dos vastos céus -
Sobre - olhos maravilhosos de seus raios roxos.

Isso é obra da intuição poética! Mesmo a pressão direta da consciência não pode derrubá-lo, direcioná-lo para um caminho falso. Acontece que onde a intuição poética funcionava (em “decodificações”), a cor do som não era copiada, mas construída por meio de uma nova linguagem. No mesmo local onde a consciência exerceu pressão (nas definições diretas das cores das vogais), conseguimos uma dublagem do original.

É importante levar em conta as regularidades das correspondências som-cor também em outras áreas práticas. Especialistas em mídia, agitação, publicidade, fabricantes de várias visualizações - cartazes, letreiros, cartazes, recursos visuais - também podem usar dados de cores sonoras. Por exemplo, a publicidade geralmente usa cores, mas sem levar em conta o som do texto, e é bem possível que a correspondência entre o som e o alcance visual aumente o impacto da mensagem.

Ou uma coisa aparentemente tão pequena. Na cartilha, desenhos coloridos são fornecidos para as letras. Digamos que a letra A seja mostrada e ao lado dela esteja uma melancia. Os ilustradores sentem intuitivamente que o que é necessário aqui não é verde, mas vermelho, portanto, como regra, eles “cortam” uma melancia na imagem, expondo sua carne vermelha. E está certo. Mas em outros casos, o desenho não permite reforçar a letra com a cor desejada. Enquanto isso, é possível que a correspondência de som e cor melhore a memorização de sons e letras pelas crianças.

De qualquer forma, sempre que seja necessário obter o máximo impacto de um texto em uma pessoa, valeria a pena estudar o efeito da cor do som. E se esse fenômeno ajuda pelo menos um pouco em um assunto tão importante, ele deve ser usado, especialmente porque isso não exigirá nenhum trabalho e despesa especial, pois o computador assume o trabalho mais trabalhoso.