1. Despre ce sunt aceste poezii? Ce stare de spirit evocă?

Poeziile sunt unite printr-o temă comună: ele arată o premoniție a primăverii ca o reînnoire a vieții. Ambele transmit starea de tranziție a naturii. Dispoziție ușoară, veselă.

2. Cum sunt construite poeziile? Care sunt caracteristicile compoziției?

Compoziția poemelor cu aceeași mișcare de la natură la om variază: poemul lui Tyutchev este în două părți: prima strofă este o schiță de peisaj, a doua este o dezvoltare filozofică a temei, o generalizare poetică;

În Fet se pot distinge și 2 părți în poezie (după cum indică unirea „dar” în strofa a treia), dar poetul nu compară și, în plus, nu se opune omului și naturii, ci îl arată pe om în unitate, în armonie cu lumea exterioară.

Adică, pentru Tyutchev, principalul lucru este omul, pentru Fet este natura.

3. Ce tablou este desenat și prin ce mijloace într-una și cealaltă poezie? Care vedeți diferența în crearea imaginii naturii reduse a lui Tyutchev și Fet? Care este rolul detaliului în înțelegerea naturii de către Tyutchev și Fet?

În ambele poezii, imaginile naturii dinainte de primăvară sunt similare, cuvintele cheie sunt aceleași: „primăvară”, „fericire”. Ambele poezii sunt impresioniste: poeții nu înfățișează atât peisajul, cât transmit starea subiectivă a eroului liric, sentimentele sale sunt cele care înconjoară peisajul. Cu toate acestea, imaginile lui Tyutchev și Fet despre natură sunt semnificativ diferite: imaginea lui Tyutchev despre natură tinde să fie abstractă, generalizată, detaliile sunt simbolice („tulpină moartă”, „vis subțiere”, „azur strălucește”, „blocuri de zăpadă strălucesc și se topesc”. ”).

La Fet, dimpotrivă, imaginile naturii la nivel de detalii sunt concrete, obiective („un cărucior”, „ravenele sunt pline de zăpadă”, „teiul se înroșește”, „mesteacănul se îngălbenește puțin”). Mijloacele artistice sunt de același tip: anaforă, epitete, personificare, inversare, asonanță, paralelism sintactic.

Tyutchev are una - singura imagine a naturii din poem, peisajul lui Fet este dat în fragmente, zdrobit în multe bucăți.

4. Ce poți spune despre eroii lirici ai poeziei?

Eroul liric al lui Tyutchev și Fet se distinge prin atitudinea sa față de natură, care i se deschide. Deși în ambele poezii eroul liric se bucură de sosirea primăverii, peisajul lui Tiutciov este mai degrabă doar o ocazie de a te gândi la o persoană, la starea sa de spirit. Pentru Fet, principalul lucru este frumusețea primăverii emergente în toate, chiar și în cele mai obișnuite obiecte, iar omul nu este în niciun caz partea principală a acestei lumi.

5. Compara poeziile la nivelul folosirii vocabularului si sintaxei. Unde vezi diferenta?

La nivel lexical, poeziile sunt diferite. Tyutchev folosește cuvinte cu stil înalt: „Tulpină”, „Azuriu”, „vis subțiere”, „visele aurite”, Fet, împreună cu cuvinte cu stil înalt („coborâre”, „mesaj”) introduce cu ușurință cel mai simplu vocabular: „cărucior”. ”, „fard de obraz albastru”. Pentru Tyutchev, o imagine maiestuoasă generalizantă este importantă, pentru Fet este simplă și concretă.

La nivel de sintaxă, poeziile diferă. La Tyutchev, sunetul filozofic al poemului este subliniat de figura tăcerii și întrebări retorice, propoziții complicate. Poezia lui Fet nu se pretinde a fi o generalizare filosofică, ceea ce se reflectă și în sintaxă: propozițiile sunt mai simple, nu există cifre implicite, întrebări retorice.

6. Analizează ritmul poezilor, trage concluzii. (Cezare de tip complicat).

Dimensiunea poemelor este aceeași: tetrametru iambic cu rimă complexă. Dar poeziile sună diferit datorită strofelor diferite ale poeziei și a utilizării pirhicului. În Fet, ritmul poeziei este mai ușor, mai vioi, mai energic, numeroase pirhice accelerează ritmul, iar folosirea unui cinci-line cu un aranjament complex de versuri rimate oprește atenția cititorului asupra detaliilor individuale. La Tyutchev, ritmul poeziei încetinește în a doua parte din cauza absenței aproape complete a pirhicului și a transferului accentului (deși slăbit) la prima silabă din primul picior din ultimele rânduri ale poemului. Octogonul folosit cu rime în cruce și inel contribuie și el la ritmul meditației.

7. Care este rezultatul afirmației lirice a lui Tyutchev și Fet? În ce fel vedeți comunitatea și diferența ideii poetice din poem?

Ideea poetică din ambele poezii este apropiată: primăvara este renașterea naturii, primăvara este trezirea sufletului uman. În ambele poezii, gândirea poetică trece de la o imagine de peisaj la o persoană. Ceea ce poeții au în comun este înțelegerea filozofică a omului și a naturii. Pentru Tyutchev și Fet, natura este o ființă vie, iar omul este o parte a naturii. Dar dacă pentru Fet principalul lucru este frumusețea naturii în toate manifestările sale, iar o persoană este în armonie cu lumea exterioară, atunci Tyutchev compară o persoană cu natura, adică. este într-un oarecare dezacord cu ea, deși în această poezie discordia aproape că nu este simțită, nu există încă acea tragedie a relației dintre om și natură, care va apărea la regretatul Tyutchev.

Pregătire eficientă pentru examen (toate subiectele) -

Afanasy Afanasyevich Fet deschide lumea adevăratei frumuseți și armonie cu munca sa. În poezia lui Fet, chiar și cele mai simple, la prima vedere, peisajele prind viață, pline de.

Poezia „Fericirea încă parfumată a primăverii...” se referă la direcția versurilor peisajului. Genul operei este elegia. Tema principală: o serie de fenomene naturale care au loc în ajunul primăverii. Autorul încearcă să-l arunce pe cititor cu capul cap, să-l lase să simtă aceste procese uimitoare chiar în momentul în care frumoasa primăvară este pe cale să-și dea seama, totul în jur este saturat de ecourile ei.

Lucrarea este formată din trei strofe. Primele două se completează reciproc. În primul rând, este descris modul în care eroul liric observă iarna târzie. Zăpadă încă, ger de jur împrejur, soarele strălucește doar la amiază, păsările nu cântă. Dar chiar și în aceste strofe apar deja culori de primăvară: mesteacănul se îngălbenește puțin, teiul se înroșește în înălțime. A treia strofă creează un peisaj opus primei. Primavara este din ce in ce mai aproape. Macaralele zburătoare poartă mesajul renașterii. Fata, frumusețea stepei, menționată în poezie, trăiește aceste senzații ale trezirii naturii. Fet reușește astfel să arate cât de strâns este conectat o persoană cu fauna sălbatică, cum orice schimbări îi afectează pe oameni chiar și la nivel mental.

Poetul folosește diverse tehnici și mijloace de exprimare artistică pentru a transmite și a sublinia, chiar dacă abia perceptibile, dar acestea sunt și imagini și senzații atractive. Cu ajutorul cuvintelor „abia” și „puțin” autorul transmite cititorilor toată netezimea, timiditatea venirii primăverii. Epitete: o frumusețe a stepei, pe o potecă înghețată, primăvară parfumată, fard albăstrui - scufundă-te în atmosfera unui adevărat izvor rusesc. Numeroase personificări însuflețesc împrejurimile: soarele se încălzește, teiul se înroșește, mesteacănul se îngălbenește. Există și o metaforă – „mesajul viu al renașterii”.

Fet poate fi numit cu siguranță un adevărat artist al naturii. O astfel de poezie mică poate trimite cititorul în locul în care fata de stepă urmărește ochii macaralelor. Îți oferă posibilitatea de a trece prin tine însuți emoțiile care apar în acest moment uimitor, când vrei involuntar să începi ceva nou. După cum se spune, cea mai strălucitoare dintre toate izvoarele este cea din suflet.

Conform planului pe scurt

Imagine pentru poem O altă beatitudine parfumată a primăverii

Subiecte populare de analiză

• Analiza poeziei lui Bunin Alien

  Prima căsătorie a marelui poet rus Ivan Alekseevici Bunin, din păcate, nu a avut succes. Trebuie remarcat că poetul era foarte îngrijorat de acest lucru și, când și-a dat seama că pur și simplu nu era suficient spațiu în sufletul lui,

• Analiza poeziei lui Bunin Northern Birch

  Celebrul poem „Mesteacăn” al marelui scriitor rus Ivan Alekseevici Bunin a fost scris în 1906-1911. Este necesar să începem analiza acestei lucrări cu faptul că această lucrare aparține versurilor peisajului.

• Analiza poeziei lui Lermontov Singurătatea

  În poeziile sale, Lermontov se referă adesea la tema singurătății. Se pare că se simte ca un străin în societate. În lucrările sale, scriitorul așează experiența personală și sentimentele care îi copleșesc sufletul. În 1830 Lermontov a scris

• Analiza poeziei de Severyanin Zapevka

  Igor Vasilievici Lotarev, cunoscut sub pseudonimul Igor Severyanin, este un poet liric al secolului al XX-lea, care își compune poeziile încă de la vârsta de opt ani. A luat cerneală la o vârstă atât de fragedă datorită influenței lui Alexei

• Analiza poeziei lui Zabolotsky Juniper Bush

  Multe poezii ale diferiților artiști au figurativitate în structura lor, adică desemnarea unui obiect cu o semnificație specială. Acest mod de a scrie o poezie este destul de comun, a fost folosit ca

Poezia „Fericirea încă parfumată a primăverii...” a fost scrisă în 1854 de un poet cunoscut, un maestru recunoscut al versurilor peisagistice. Autorul pictează doar primavara emergentă, mai degrabă, premonițiile sale:

Încă o fericire parfumată a primăverii

Nu am avut timp să coborâm,

Ravenele sunt încă pline de zăpadă,

Încă în zori, căruciorul bubuie

Pe o potecă înghețată

Poezia este mică ca volum - are doar trei strofe de cinci rânduri. Două dintre ele se continuă compozițional, subliniind semnele de iarnă ale peisajului din jur. Soarele se încălzește „abia la amiază”, copacii sunt încă transparenți și goi, „și privighetoarea încă nu îndrăznește să ocupe în tufișul de coacăze” - încă nu a sosit timpul. Dar a treia strofă este antiteza celor două anterioare și tocmai în ea se află gândul principal al poetului, care simte subtil trezirea viitoare a naturii:

Dar vestea renașterii este vie

Și, urmându-le ochii,

Există o frumusețe a stepei

Cu obrajii albăstrui roșii.

Sentimentul renașterii naturii este în aer, este transmis unei persoane și proiectat de autor direct asupra unei persoane - o frumusețe a stepei, simțind singur frigul, dar așteptând în vis primăvara, așa cum toată natura se așteaptă. a ei. Această schiță a unui tablou viu transmite un moment evaziv, creând o impresie emoțională vie cu ajutorul mijloacelor artistice folosite de autor. Acest scop, ca întotdeauna în cazul autorului, este servit de epitete („izvor parfumat”, „cale înghețată”, „macarale zburătoare”). Un rol important în acest caz îl joacă paralelismul sintactic, subordonat, după cum sa menționat deja, ideii compoziționale a stării de spirit a lucrării.

În primele două strofe, acestea sunt repetări atât ale cuvintelor individuale („încă”), cât și ale modelului sintactic ales de autor. Strofa a treia, ca antiteză, începe cu unirea „dar” și este un mijloc expresiv de transmitere a ideii autorului, supus unui scop comun. Crearea unei imagini tensionate a naturii, transferul unui sentiment subtil, aproape evaziv al unui erou liric, bucuria lui, o noutate tremurătoare a senzației - acestea sunt trăsăturile care disting versurile peisajului lui Fet și îi dau dreptul de a fi numit. un artist subtil al naturii, un maestru inspirat al creativității poetice.

Atanasie
Fet

Analiza poeziei lui Afanasy Fet „Beatitudinea primăverii încă parfumată”

Analize ale altor poezii

• Analiza poeziei Alexandru Pușkin „Don”
• Analiza poeziei Alexander Pușkin „Plângeri rutiere”
• Analiza poeziei Alexandra Pușkin „Ochii ei”
• Analiza poeziei Alexandru Pușkin „Dacă viața te înșală”
• Analiza poeziei Alexandru Pușkin „Mire”

Încă o fericire parfumată a primăverii

Nu am avut timp să coborâm,

Ravenele sunt încă pline de zăpadă,

Încă în zori, căruciorul bubuie

Pe o potecă înghețată

„Încă beatitudinea primăverii parfumată...” A. Fet

„Încă beatitudinea primăverii parfumată...” Afanasy Fet

Încă o fericire parfumată a primăverii
Nu am avut timp să coborâm,
Ravenele sunt încă pline de zăpadă,
Încă în zori, căruciorul bubuie
Pe o potecă înghețată

De îndată ce soarele se încălzește la amiază,
Teiul se înroșește în înălțime,

Prin, mesteacănul se îngălbenește puțin,
Și privighetoarea nu îndrăznește încă
Cântați într-un tufiș de coacăze.

Dar vestea renașterii este vie
Sunt deja în macaralele zburătoare,
Și, urmându-le ochii,
Există o frumusețe a stepei
Cu obrajii albăstrui roșii.

Analiza poeziei lui Fet „Beatitudinea primăverii încă parfumată...”

Din perioada studenției și până la moarte, Fet a avut trei valori necondiționate: iubirea, natura și poezia. Aceste teme au considerat posibil să le dezvăluie în versuri. Toate celelalte motive au fost supuse unui tabu nespus. Descrierile lui Afanasievici ale naturii sunt o imagine a momentului prin prisma percepției personale. Pentru Fet, a fost extrem de important să surprindă o schimbare trecătoare. În poeziile sale, cititorului i se oferă nu doar peisaje de toamnă, vară, primăvară, iarnă. Poetul a căutat să povestească despre segmente mai scurte ale anotimpurilor, stări de tranziție ale naturii. Acest lucru poate fi văzut și din lucrarea „Fericirea încă parfumată a primăverii...”, publicată pentru prima dată în 1854 în revista Sovremennik. Ea surprinde momentul în care primăvara nu și-a intrat încă pe deplin în sine, dar totul în jur este deja impregnat de sentimentul sosirii ei devreme. Mai mult, nu există încă schimbări semnificative în natură: drumuri înghețate, zăpadă netopită, copaci nefrunziți. Cu toate acestea, la nivel intuitiv, o persoană simte apariția viitoare a primăverii, se bucură de ea și o dispoziție strălucitoare domnește în sufletul său.

De fapt, Fet descrie iarna târzie. În același timp, adaugă peisajului culori strălucitoare de primăvară: mesteacănul se îngălbenește, teiul se înroșește. O privighetoare care cântă într-un tufiș de coacăze, soarele, în timp ce se încălzește abia la prânz, sunt primele semne ale apropierii zilelor calde, ale reînnoirii viitoare a naturii. Imaginea primăverii apare din negarea venirii ei și este rezumată în cinci versuri finale, începând cu cuvintele: „Dar există deja un mesaj viu al renașterii...”. În versurile peisajului lui Fet, lucrurile care nu sunt prea poetice devin subiect de artă. De exemplu, un fard albăstrui pe obrajii unei frumuseți de stepă și tufa de coacăze menționată mai sus. Cu ajutorul acestor detalii precise, Afanasy Afanasievich le lămurește cititorilor că înaintea lor nu este o primăvară abstractă, ci primăvara în Rusia.

Pentru versurile peisajului lui Fet, imaginea zorilor este importantă. Simbolizează focul generat de soare. La începutul zilei, culorile naturii se disting prin claritate și puritate, razele luminii înzestrează pământul cu tandrețe. În reflexiile zorilor - o lume misterioasă care ajută la inspirația. Legătura sa cu primăvara este inseparabilă. Acest anotimp este pentru pământ, așa cum zorii sunt pentru ziua care urmează. În ceea ce privește oamenii creativi, primăvara le oferă posibilitatea de a atinge frumusețea cu inima, de a experimenta bucuria reînnoirii și renașterii pe scară largă.

o analiză comparativă a poemelor lui Fet „încă binecuvântat de primăvară” și a lui Tyutchev „pământul încă arată trist”

Natalia Chudomeh Maestru (1878) acum 8 ani

Fet, ca nimeni altcineva, a știut să fie observator și să vadă cum schimbările se pregătesc și au loc în natura din jurul nostru și în sufletul uman, fie că este vorba de debutul primăverii sau de prima dragoste.

Poezia „Fericirea încă parfumată a primăverii...” surprinde un astfel de moment în natură când primăvara nu a sosit încă, dar sentimentul primăverii a apărut deja. S-ar părea că nimic nu s-a schimbat în natură: zăpada nu s-a topit, drumurile sunt înghețate, copacii sunt fără frunze, dar conform unor mici semne și simplu intuitiv, o persoană așteaptă deja primăvara și se bucură de sosirea ei.

Să ne uităm la linia inițială „Beatitudinea primăverii încă parfumată...”. Fet recurge la una dintre expresiile sale figurative preferate - „beatitudine”. În lexicul modern, acest cuvânt pare învechit, dar în dicționarul poetic al secolului al XIX-lea a fost folosit des, iar Fet l-a folosit de bunăvoie. Acesta este un substantiv care are aceeași rădăcină cu adjectivul „blând”, verbul „a se relaxa”; sensul lor semantic este plăcerea cu o notă de moliciune, subtilitate, grație.

De remarcat este și instrumentația sonoră. În primele două versuri ies în evidență combinațiile de sunet cu sunetul [n].

Beatitudine mai parfumată a primăverii
Nu a ajuns la noi.

Poza este rafinata cu cateva detalii care infatiseaza iarna: e zapada, o poteca inghetata. În a doua strofă, continuă schița, dinamica se intensifică datorită folosirii unui număr mare de verbe, dintre care trei, în plus, sunt în poziția de a rima: „se încălzește”, „se îngălbenește”, „îndrăznește”. Vorbind despre iarnă, Fet introduce în poem culori strălucitoare de primăvară: „zori”, „se înroșește”, „devine galben”. Negând că a venit deja primăvara, el pare să-i apropie sosirea, menționând că „soarele se încălzește”, că privighetoarea cântă în tufa de coacăze. Imaginea primăverii ia naștere din negare și este generalizată în ultima strofă, care începe cu o antiteză: „Dar mesajul renașterii este viu // Deja există...” Sunetele asociate cu cuvântul „viață” dobândesc un rol deosebit: „renaștere”, „trăire”, „deschidere” .

Poemul trece de la negare la afirmare și se termină cu imaginea unei frumuseți de stepă „cu un fard cenușiu de porumbel pe obraji”. Fet a făcut subiectul artei, în general, nu lucruri poetice: o tufă de coacăze, un fard albăstrui. Sunt însă detalii precise care îți permit să simți și să înțelegi că nu vorbim despre primăvară în general, ci despre primăvara din Rusia, pe care Fet o cunoaște și, fără îndoială, o iubește, în ciuda tuturor reproșurilor contemporanilor săi pentru lipsa de idei.

Este interesant să comparăm această poezie cu „Pământul încă arată trist...” a lui Tyutchev. scris cu mult mai devreme.

Comun pentru Tyutchev și Fet este o înțelegere filozofică a unității omului și naturii. Cu toate acestea, la Tyutchev, mai ales în versurile timpurii, imaginile asociate cu natura tind să fie abstracte, generalizate, convenționale. Spre deosebire de Tyutchev, în Fet sunt mai specifice la nivel de detalii, adesea de fond. Veți vedea acest lucru dacă porniți de la proximitatea tematică a poemelor, particularitățile construcției lor, coincidența cuvintelor individuale și observați trăsăturile imaginilor ambilor poeți, simbolismul detaliilor în Tyutchev și concretetatea lor în Fet. Fiți atenți la contextul în care Tyutchev și Fet folosesc aceleași cuvinte cheie: „primăvară”, „fericire”. Comparați imagini precum „tulpină moartă”, „vis subțiere” (Tyutchev) și „căruță”, „macarale zburătoare” (Fet); „blocurile de zăpadă strălucesc și se topesc” (Tyutchev) și „răpile sunt pline de zăpadă” (Fet). Acordați atenție combinațiilor: „prighetoare... într-un tufiș de coacăze”, „frumusețea stepei”, „cu un fard albastru” („înalt” și „jos”).

O poezie de A.A. Feta „Încă beatitudine parfumată a primăverii. »

A.A. Fet este cunoscut pe scară largă ca un textier subtil, un artist sensibil care a creat imagini vii, de neuitat ale naturii, reflectând cele mai dificile experiențe ale sufletului uman. Feta-liricului nu era interesat de problemele sociale și politice ale timpului nostru, pentru care el, ca reprezentant al „artei pure”, a fost condamnat și ridiculizat de personajele literare democratice revoluționare. Principalele subiecte pentru poet au fost teme „eterne”: natura, dragostea, frumusețea. Poeziile lui sunt muzicale, imaginile lui emoționează cu sunete, mirosuri, sunt aproape palpabile, vizibile, ca niște momente frumoase și strălucitoare ale vieții. Natura lui Fet este spiritualizată și armonioasă cu sufletul uman, este interconectată cu starea de spirit și atitudinea eroului liric. După cum a scris Af. Introdus în prefața celei de-a treia ediții a poeziei „Luminile serii”, el ar dori să găsească în poezie „un refugiu din toate necazurile lumești”, iar un asemenea refugiu devine pentru el, în primul rând, natura, lumea ei evazivă, pătruns de gândul la frumusețe și la eternitate.
Poezia „Încă mirositoare beatitudine a primăverii. ” a fost scrisă în 1854 de un poet cunoscut, un maestru recunoscut al versurilor peisagistice. Autorul pictează doar primavara emergentă, mai degrabă, premonițiile sale:
Încă o fericire parfumată a primăverii
Nu am avut timp să coborâm,
Ravenele sunt încă pline de zăpadă,
Încă în zori, căruciorul bubuie
Pe o potecă înghețată
Poezia este mică ca volum - are doar trei strofe de cinci rânduri. Două dintre ele se continuă compozițional, subliniind semnele de iarnă ale peisajului din jur. Soarele se încălzește „abia la amiază”, copacii sunt încă transparenți și goi, „și privighetoarea încă nu îndrăznește să ocupe în tufișul de coacăze” - încă nu a sosit timpul. Dar a treia strofă este antiteza celor două anterioare și tocmai în ea se află gândul principal al poetului, care simte subtil trezirea viitoare a naturii:
Dar vestea renașterii este vie
Sunt deja în macaralele zburătoare,
Și, urmându-le ochii,
Există o frumusețe a stepei
Cu un fard pe obraji
Sentimentul renașterii naturii este în aer, este transmis unei persoane și proiectat de autor direct asupra unei persoane - o frumusețe a stepei, simțind singur frigul, dar așteptând în vis primăvara, așa cum toată natura se așteaptă. a ei. Această schiță a unui tablou viu transmite un moment evaziv, creând o impresie emoțională vie cu ajutorul mijloacelor artistice folosite de autor. Acest scop, ca întotdeauna în cazul autorului, este servit de epitete („izvor parfumat”, „cale înghețată”, „macarale zburătoare”). Un rol important în acest caz îl joacă paralelismul sintactic, subordonat, după cum sa menționat deja, ideii compoziționale a stării de spirit a lucrării. În primele două strofe, acestea sunt repetări atât ale cuvintelor individuale („încă”), cât și ale modelului sintactic ales de autor. Strofa a treia, ca antiteză, începe cu unirea „dar” și este un mijloc expresiv de transmitere a ideii autorului, supus unui scop comun. Crearea unei imagini tensionate a naturii, transferul unui sentiment subtil, aproape evaziv al unui erou liric, bucuria lui, o noutate tremurătoare a senzației - acestea sunt trăsăturile care disting versurile peisajului lui Fet și îi dau dreptul de a fi numit. un artist subtil al naturii, un maestru inspirat al creativității poetice.

8276 oamenii au vizualizat această pagină. Înregistrează-te sau autentifică-te și află câți oameni de la școala ta au copiat deja acest eseu.

/ Lucrări / Fet A.A. / Diverse / O poezie de A.A. Feta „Încă beatitudine parfumată a primăverii. »

Vom scrie un eseu excelent conform comenzii tale în doar 24 de ore. O piesa unica intr-un singur exemplar.

Garantie 100% impotriva repetarii!

Ascultă poezia lui Fet O altă primăvară parfumată

Teme ale eseurilor vecine

Imagine pentru analiza eseu a poeziei O altă primăvară parfumată

Într-o poezie de A.A. Fet a recreat imaginea începutului de primăvară. Încă nu și-a venit în ea, dar poetul își vede semnele în natura din jurul lui. Această imagine este ajutată să creeze unitatea de comandă, trei din cele cinci rânduri ale primei strofe încep cu cuvântul „încă” și descriu semnele iernii în jurul poetului.

Semnele iernii sunt transmise prin epitetele folosite de autorul „calei înghețate”, o metaforă interesantă folosită de autor, care transmite o imagine a unei dimineți de iarnă („carul bubuie în zori”). Paralelismul sintactic ajută la transmiterea unui sentiment de așteptare, la crearea imaginii emoționale necesare.

Dar primăvara se apropie. În al doilea vers, apare imaginea soarelui care se încălzește. Lasă-l să-și dea seama „abia la prânz”, iar privighetoarea nu îndrăznește să cânte în „tufa de coacăze”, dar autorul simte schimbările crescânde în intestine.

Ultima strofă este antiteza primelor două. Eroul liric experimentează un sentiment de jubilație când vede și aude cocorile care se întorc acasă. Pentru el, ei au devenit vestitorii renașterii naturii („știri vii”), trezirea ei de primăvară. Sentimentele lui sunt îmbinate cu sentimentele naturii, în așteptarea trezirii, și de aceea „frumusețea stepei” stă cu lacrimi în ochi, lacrimi de bucurie și ușurare de faptul că întreaga lume se va trezi în curând la o nouă. viaţă.

Dispozitive poetice: inversiune, epitete, metafore, antiteză, anaforă.

În ciuda faptului că poemul aparține versurilor peisajului, este impregnat de sentimentele unui erou liric în fiecare cuvânt și tocmai pentru această calitate A.A. Fet a fost recunoscut ca un artist senzual al naturii.

Opțiunea 2

Când citești poeziile lui Fet, ai adesea senzația că a trăit undeva în altă lume. Sau poate că în secolul al XIX-lea lumea era cu adevărat diferită, veselă și lipsită de griji? Se pare că Fet nu a simțit suferință și griji și, prin urmare, a scris doar despre păsări și flori.

De fapt, lumea, desigur, nu era semnificativ diferită, iar Fet însuși a avut probabil dificultățile și neliniștea vieții. Este chiar posibil să credem că poetul nu numai că a avut unele dificultăți, dar a simțit și suferințele și necazurile acestei lumi mai sensibil și mai viu în comparație cu majoritatea oamenilor.

De aceea a ales teme sublime pentru propriile versuri și a scris mai ales despre natură și dragoste. Frumusețea sub toate aspectele a fost protagonistul principal al versurilor sale. După cum a postulat într-o altă lucrare a lui, „și cauți în zadar, îi găsești începutul”, vorbim despre frumusețe, care nu este posibil de studiat și de înțeles pe deplin.

Cu toate acestea, poetul a considerat că este necesar să scrie despre frumusețe. Pentru a influența lumea cu frumusețe, pentru a exprima cele mai înalte idealuri și sentimente prin lucrările tale. Cu aceste concepte, el a asociat și propriile idei de transformare a lumii și a omului, precum și a înțelegerii rolului omului în această lume.

„Încă mirositoare beatitudine a primăverii...” este o poezie care se referă la versurile peisajului și a fost scrisă la începutul celei de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Aici luăm în considerare perioada în care sosirea primăverii se simte doar. Aproape toată lumea a simțit acest sentiment și este cu adevărat uimitor, merită să fie exprimat pe hârtie, merită să fie reflectat în poezie.

În exterior, primăvara este departe, există doar în propria sa potență. De exemplu, drumurile sunt înghețate, copacii sunt goi. Cu toate acestea, starea de spirit, în ciuda tuturor acestor circumstanțe, este veselă, deoarece există o înțelegere a apropierii primăverii.

Pentru a sublinia procesul de tranziție, Fet folosește câteva detalii care par să sugereze: un tei înroșit, un mesteacăn îngălbenit. Zilele calde doar se apropie, dar în timpul zilei se simte o oarecare căldură. Toate aceste detalii sunt rezumate în partea finală și formulate în rândul: „Dar există deja un mesaj viu al renașterii...”.

Tot în poezia finală, trebuie remarcată imaginea unei frumuseți de stepă, care poate fi interpretată atât ca metaforă, cât și ca o tânără fecioară, care, printre altele, personifică începutul primăverii. Poetul evidențiază clar „blush-ul” de pe obraji, care vorbește de frig, dar este și semn de vitalitate, activitate. În timp, zilele cu adevărat de iarnă se vor retrage și vom vedea primăvara, ale cărei semne abia încep să apară în natură.

Analiza 3

Pentru Athanasius Fet de-a lungul vieții sale au existat trei valori constante, despre care a scris versuri poetice și lucrări dedicate. El impune un tabu asupra tuturor celorlalte subiecte și motive; problemele sociale și politice nu sunt consacrate în lucrările sale. Majoritatea versurilor sunt ocupate de descrierea naturii, pe care poetul o trece prin prisma percepției sale. Fet încearcă să surprindă fiecare schimbare, chiar trecătoare, care îi afectează sufletul.

Poezia „Fericirea încă parfumată a primăverii...”, care a fost publicată de autor în 1854, este una dintre cele în care autorul descrie perioada trecătoare a unuia dintre anotimpuri și starea naturii în acest moment. Autorul descrie o perioadă de timp în care natura se schimbă și primăvara ar trebui să intre în curând în drepturi legale. Dar, în același timp, eroul liric este copleșit de sentimentul că toată zăpada se va topi în curând, iar florile vor începe să înflorească. El speră că schimbări similare îi vor atinge sufletul, care va putea să o ia de la capăt, să îi permită să înflorească.

Iarna târzie se pretează la descriere, în timp ce culorile strălucitoare sunt vizibile în peisaj, puteți vedea cum mesteacănul devine galben, iar teiul capătă culoare roșie. O privighetoare cântă în tufa de coacăze, iar soarele deja începe să se încălzească la prânz. Toate acestea arată că sezonul cald va veni în curând și natura va fi reînnoită.

Autorul creează o imagine a primăverii, negând sosirea ei în ansamblu. Pentru Afanasy Fet, diverse fleacuri devin subiect de artă, de exemplu, fardul de obraz de pe obrajii unei fete sau aceeași tufă de coacăze. Datorită lucrurilor mărunte descrise, cititorul înțelege că această lucrare descrie primăvara în Rusia și nu în orice alt loc.

În versurile peisajului, poetul folosește adesea imaginea zorilor. Pentru el, ea este ca focul, care poate fi generat doar de soare. De îndată ce începe ziua, zorii sunt înzestrați cu claritate și puritate, iar razele cad pe pământ cu o tandrețe deosebită. Întreaga lume în zori este ca un fenomen complet diferit, ajută la nașterea inspirației, așa că zorii sunt indisolubil legate de sosirea primăverii.

Primăvara pentru poet este ca un zori, începutul unei noi zile, începutul tuturor lucrurilor noi. El este în așteptarea noului, începutul de sentimente și experiențe care îi vor aduce inspirație și o nouă vitalitate. Se bucură de sosirea primăverii, care vine în fiecare an și dă putere să trăiască.

Analiza poeziei O altă beatitudine parfumată a primăverii conform planului

Una dintre cele mai senzuale și frumoase poezii ale lui Alexander Blok. Nu mulți oameni știu că versurile timpurii ale poetului s-au ocupat de peisaje, natură și sentimente. Astfel de lucrări ale lui Blok îl arată dintr-o latură complet diferită.

Analiza poeziei Memoria lui Gumiliov

Gumiliov nu a acceptat revoluția și a acceptat cu toată smerenia rezultatul acestei poziții personale. Nu numai că și-a înțeles soarta tristă, dar și-a prezis în mod repetat propria execuție, care a avut loc destul de mult după ce a scris

Analiza poeziei Oglinda lui Bunin

Realitatea și ficțiunea sunt lucruri care se intersectează, linia dintre ele este destul de neclară. Oglinda este o imagine a unei provocări la adresa destinului, este un element mistic

Versurile lui Afanasy Fet sunt pline de sentimente. Poetul credea că scopul principal al creativității este să cânte frumusețea acestei lumi, a naturii, a iubirii. Tremur, încântare, tandrețe, tandrețe pătrunzătoare se aud în poezia sa „Beatitudine încă parfumată a primăverii...”. Lirismul pătrunzător al acestei lucrări m-a captivat. Cum reușește poetul să-și exprime emoțiile?
Luați în considerare o poezie. În fața noastră este un monolog al unui erou liric, o persoană romantică, visătoare, îndrăgostită de natură, probabil din țara natală. Cu entuziasm, se așteaptă la primăvară, o visează, ca despre un miracol:
Încă o fericire parfumată a primăverii
Nu a ajuns la noi...
Primăvara este o creatură elegantă, subțire, fragilă, ușoară. Asta cred că ne dezvăluie metafora din primele rânduri. Aroma adaugă bogăție imaginii senzuale a primăverii. Autorul reușește să arate acest lucru cu ajutorul epitetului „parfumat”.
Fet are dreptate. Primavara este poate cel mai parfumat anotimp al anului pentru ca ne trezeste intreaga fiinta. Ne deschidem pentru a o întâlni în întregime, în colțurile ascunse ale sufletului, percepând ascuțit, ca pentru prima dată, și culorile, și sentimentele și mirosurile.
Verbul „coborâre” cu o colorare stilistică înaltă adaugă sublimitate imaginii, înnobilează primăvara, distingând-o de iarna nu mai puțin maiestuoasă, dar mai simplă:
Ravenele sunt încă pline de zăpadă,
Încă în zori căruciorul bubuie
Pe o potecă înghețată
Aici, inversarea, ca la începutul poeziei, dă măreție imaginilor, precum și deplasarea accentului în cuvântul „plin”. Totuși, apariția căruței care zdrăngănește la sfârșitul primei strofe, cred, caracterizează iarna ca un anotimp obișnuit, nu prea poetic.
Nu poți spune același lucru despre primăvară. Acest lucru este subliniat de a doua strofă a operei, unde, după părerea mea, impresionismul lui Fet este cel mai clar relevat. Poetul caută să arate sosirea primăverii în toată varietatea ei de forme schimbătoare. Imaginile, senzațiile, stările de spirit abia sunt perceptibile aici, acesta este farmecul lor:
De îndată ce soarele se încălzește la amiază,
Teiul se înroșește în înălțime,
Prin, mesteacănul devine puțin galben...
Câtă dinamică în aceste „abia” și „puțin”! Autorul pare să ne spună că primăvara se apropie foarte lin, încet, timid, aproape imperceptibil. Dar este în mișcare și cu siguranță se va face simțită celor care o așteaptă, pas cu pas, clipă de clipă. În timp ce cântăreața primăverii și a iubirii, „prighetoarea încă nu îndrăznește să cânte în tufișul de coacăze”, dar conștiința impresionabilă a eroului romantic desenează deja această imagine. Probabil, așa se împlinește visul lunii mai, plante cu flori, seri luminoase pline de confuzie și îndrăzneală a unei inimi iubitoare.
Dorințele eroului se vor împlini cu siguranță, pentru că până și negările din această poezie („nu a avut timp”, „nu îndrăznește”), cred, dimpotrivă, afirmă primăvara, legitimitatea binecuvântatei sale veniri, care este pe cale să vină, a mai rămas foarte puțin.
Strofa finală a lucrării se deschide cu o gândire filosofică profundă, care este cuprinsă într-o metaforă:
Dar vestea renașterii este vie
Sunt deja în macarale zburătoare...
Natura se trezește din somnul de iarnă, iar păsările se întorc. Sunt vestitori veseli ai primăverii, aducând-o pe aripi. Găturatul macaralelor însuflețește, de asemenea, totul în jur, astfel încât acestea pot fi numite pe bună dreptate simboluri ale renașterii naturii.
Și, urmându-le ochii,
Există o frumusețe a stepei
Cu obrajii albăstrui roșii.
În ultimele rânduri ale lucrării, un personaj liric apare în mod neașteptat în fața noastră - „frumusețea stepei”. Cred că această imagine nu este întâmplătoare. El este o reflectare a primăverii. Interesant, fardul de obraz „frumusețe” este „gri” și nu roz sau roșu. De ce? Poate că aceasta este din nou o caracteristică a stilului impresionist. Fet înfăţişat, fix, parcă, nu chiar culoarea obrajilor, ci impresia lui, instantanee, schimbătoare, pe care i-a făcut acest detaliu. Un fard de obraz „gri” ar putea deveni, de exemplu, sub influența luminii puternice a soarelui.
În acest fel, o imagine completă iese treptat în fața noastră. Ideea principală a poeziei este o premoniție a primăverii. Eroul liric pare să se dizolve în natură, fascinat de viitoarea reînnoire a lumii, care în același timp se întâmplă deja sub ochii lui. Această simultaneitate a ceea ce se întâmplă, inconsecvența, mișcarea constantă, dezvoltarea creează un spațiu senzual extraordinar, deosebit, care dezvăluie sufletul uman.
Aici, ca și în multe alte lucrări, Fet acționează ca un inovator îndrăzneț care cunoaște lumea intuitiv.