Lermontov, "Mtsyri": analýza diela. M.Yu

Filčenková Natália

Študent použil na napísanie eseje ďalší materiál. Esej obsahuje veľa citácií z textu a jej vlastné závery sú urobené podľa bodov plánu.Obraz Mtsyry je úplne odhalený.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Písanie

Aký je zmysel Mtsyriho života?

(založené na básni M. Yu. Lermontova "Mtsyri")

Plán

ja Aký je význam básne „Mtsyri“?

II. Aký je zmysel Mtsyriho života?

1) Mtsyriho život v kláštore.

ALE). Aké názory odmieta mních Mtsyri?

B). O čo sa Mtsyri usiloval?

AT). Prečo nazval kláštor väzením?

2) Mtsyriho život vo voľnej prírode.

A) Komunikácia s prírodou.

B) Mtsyriho spomienky na dom jeho otca.

AT). Čo to znamená žiť pre Mtsyru?

G). Stretnutie s krásnou gruzínskou ženou.

D). Bojujte o život.

E). Aká je tragédia Mtsyri?

A). Či Mtsyri činil pokánie pred svojou smrťou vo svojom

Ašpirácie a činy?

III. Záver.

1) V. G. Belinsky o Mtsyri.

2) Môj postoj k Mtsyri.

Báseň M. Yu Lermontova „Mtsyri“ je namierená proti náboženskej morálke a kláštornému otroctvu. Význam básne je oslavovať vôľu, odvahu, boj, nezištnosť, jedným slovom, všetky vlastnosti, ktoré sú hrdinovi vlastné.

Hrdinom básne je mladý muž, ktorý prežil detstvo v zajatí. Volá sa Mtsyri. Pri spovedi sa háda s mníchom a hovorí mu:

Nechajte krásne svetlo teraz

Nenávidím ťa: si slabý, si šedý,

A od túžob si odstavil.

Aká je potreba? Žil si, starec!

Z týchto riadkov vidíme, aká veľká je Mtsyriho láska k životu. Ale z toho vyplýva:

Žil som málo a žil som v zajatí.

Takíto dva žijú v jednom

Ale len plný úzkosti

Zmenil by som, keby som mohol.

Môžeme to uzavrieť: všetky túžby Mtsyri smerovali k jednému jasnému snu - k slobode, k tomu krásnemu snu, za ktorý položil svoj život. Pýta sa starého muža:

...zachránil si ma pred smrťou...

Za čo? Pochmúrny a osamelý

Roztrhaný list búrkou,

Vyrastal som v tmavých stenách

Duša - dieťa, osud - mních.

Mtsyri uisťuje starého mnícha, že žiadna sila nedokáže potlačiť vôľu a city slobodného horala. Neexistuje spôsob, ako ho prinútiť, aby sa vzdal sveta, ktorý ho k sebe priťahuje svojimi úžasnými tajomstvami prírody. Život otroka pre malého Kaukazana je ako väzenie. Nedokázal sa vyrovnať s krutým zajatím, odlúčením od vlasti, a preto ho viedla vášeň k rodnej krajine, no nikdy nepomyslel na pomstu ľuďom, ktorí ho oddelili od rodného Gruzínska. Sníval o svojej vlasti, bol sám medzi ľuďmi a to je pre človeka, najmä pre dieťa, to najhoršie.

A tak, keď Mtsyri uteká z kláštora a ostane sám s prírodou, zdá sa mu, že rozumie hlasom vtákov, háda myšlienky tmavých skál, počuje spor medzi kopou kameňov a horským potokom, v r. slovo, rozumie prírode, jej citom. Nenachádza medzi ľuďmi podobne zmýšľajúcich ľudí, komunikuje s prírodou. A on si myslí, že mu rozumie. Pri opise prírody chce básnik, aby si čitateľ predstavil malebné obrazy Kaukazu.

Všade okolo mňa kvitla Božia záhrada;

Dúhové rastliny

Zachované stopy nebeských sĺz,

A kučery viniča

Stočený, predvádzajúci sa medzi stromami

Priehľadné zelené listy.

Keď Mtsyri pozoroval nádhernú krajinu, počul neznámy hlas, ktorý mu povedal, že jeho domov sa nachádza v týchto častiach. A postupne sa pred ním čoraz jasnejšie míňali obrazy detstva. Predstavoval buď svojho otca vo vojenskom oblečení, alebo mladé sestry skláňajúce sa nad jeho kolískou, či živé obrázky rodnej dediny. A čím viac si toto všetko predstavoval, tým silnejšie rástla jeho túžba vrátiť sa domov.

Žiť pre Mtsyri znamená byť slobodný a nezávislý. Priznáva, že jeho život bez týchto troch dní by bol temnejší ako impotentná staroba mnícha.

Povedz mi, čo je medzi týmito stenami

Mohli by ste mi dať na oplátku

To priateľstvo je krátke, ale živé,

Medzi búrlivým srdcom a búrkou?

Mtsyri je šťastný, pretože mohol poznať šťastné chvíle spojenia s prírodou. Mtsyri je fascinovaný krásou krásnej Gruzínky. Zo všetkých týchto neznámych pocitov stráca vedomie. Keď sa mladý muž zobudí, vidí, ako sa dievča vzďaľuje od potoka, a prirovnáva ju k štíhlemu topoľu. A ešte viac chcel ísť do tej neznámej krajiny.

V boji proti leopardovi preukazuje Mtsyri odvahu a oddanosť. Veď nebojoval len o život, ale aj o slobodu, teda o svoj sen. Objavuje v sebe také vlastnosti ako vynaliezavosť, vynaliezavosť, mimoriadnu silu horala, ktoré zdedil. Je si istý, že nebyť ruky osudu, „mohol by byť v krajine svojich otcov nie od tých posledných odvážlivcov“.

Keď porazil leoparda, zabudol na bolesť a ide za svojim snom. Ale ... opäť šok. Mladý muž si uvedomí, že stratil smer a vrátil sa do kláštora. Naozaj preto bojoval s leopardom, preto sa túlal tŕnitými húštinami? Je možné, že po takmer splnení sna by sa mal vrátiť do kláštora? Keď počul zvonenie zvonov, zdalo sa mu, že toto zvonenie vychádza z jeho hrude, akoby ho niekto bil železom do srdca. A potom si hrdina uvedomil hroznú pravdu: nikdy sa nevráti do svojej vlasti. Čo môže byť pre Mtsyru horšie ako táto myšlienka?

Mladý muž sa prirovnáva k väzenskému kvetu, ktorý bol presadený do susedstva ruží, kde zomrel od denného svetla. Ale ešte pred svojou smrťou Mtsyri žiada, aby bol pochovaný v záhrade na mieste, kde je viditeľný Kaukaz. Vidíme, že mladý horal neľutoval svoje sny a túžby a bol verný svojmu snu. Mtsyri, ktorý prešiel takouto zložitou a zdrvujúcou cestou, nechce zmeniť svoje názory. Toto je tragédia mladého muža milujúceho slobodu: po tom, čo tri dni na slobode žil skutočný život, opäť skončí v kláštore a ... zomrie, pretože nemôže žiť v zajatí, keď sa nadýchol. vzduch slobody.

V. G. Belinsky, recenzujúc báseň „Mtsyri“, hovoril o svojom hrdinovi takto: „Aká ohnivá duša, aký mocný duch, akú obrovskú povahu má tento Mtsyri! Vo všetkom, čo Mtsyri hovorí, to dýcha jeho vlastným duchom, zasiahne ho svojou vlastnou silou ... “

Mtsyri ma zaujal svojou odvahou, odvahou, vytrvalosťou. V najťažších chvíľach svojho života sa nepoddáva osudu a ide si za svojím snom.

Kaukaz svojou nedotknutou krásou prilákal ruských básnikov viac ako raz, no azda najvýraznejšie sa téma krásy južnej prírody prejavila v diele Michaila Jurijeviča Lermontova. Po prvej návšteve okolia Pjatigorska vo veku desiatich rokov bol navždy opojený majestátnou krásou hory Mashuk, na úpätí ktorej zomrel skôr, ako dosiahol plných 28 rokov.

Keď v roku 1837 Lermontov cestoval po gruzínskej vojenskej diaľnici a študoval miestne príbehy a legendy, v Mcchete narazil na osamelého mnícha, starého kláštorného sluhu, po gruzínsky „beri“. Porozprával básnikovi svoj príbeh o tom, ako ho raz ako horal vo veku siedmich rokov zajal ruský generál Yermolov, ale kvôli chorobe zostal v múroch kláštora, kde chlapec vyrastal.

Spočiatku si nevedel zvyknúť na život v kláštore, opakovane sa pokúšal utiecť do hôr, no pri jednom takom pokuse takmer zomrel. Keď sa uzdravil, pripútal sa k starému mníchovi, a tak zostal v kláštore a prevzal dôstojnosť.

Príbeh hrdinu urobil na Lermontova obrovský dojem: rozhodol sa o ňom napísať báseň, ale hrdinovo pôvodné meno „beri“, čo znamená „mních“, bolo nahradené Mtsyri- teda „neslúžiaci mních“. Toto slovo však v gruzínčine znamenalo aj „cudzinec“, „cudzinec“, osamelý človek, ktorý nemá príbuzných a priateľov.

Takto sa objavila romantická báseň, ktorej hlavnou postavou bol mladý muž, ktorý nielenže spochybnil svoju bývalú existenciu, ale kvôli tomu sa aj rozlúčil so svojím životom. Dej básne je jednoduchý: zajatý chlapec bol vychovaný v gruzínskom kláštore a už sa pripravuje na vysvätenie za mnícha. No počas strašnej búrky sa ocitol mimo múrov svojho večného príbytku. Na tri dni zmizol, ale keď ho na štvrtý deň našli slabého a takmer umierajúceho a opäť ho preniesli do kláštora, už nemohol žiť ako predtým a zomrel.

V skutočnosti je celá báseň spoveďou, v ktorej chlapec rozpráva, čo sa mu počas týchto troch dní stalo. Nazvať Mtsyriho monológ priznaním sa však jazyk neotočí: vášnivý príbeh mladého muža nie je vôbec presiaknutý zmyslom pokánia a hrdina nemá v úmysle hovoriť o hriešnosti svojich myšlienok a prosiť o odpustenie. Všemohúci pre nich. Je to skôr kázeň, pretože Mtsyri brániac svoje právo na slobodu a s ňou spojené šťastie popiera základy náboženskej morálky: "upchaté bunky a modlitby", "tmavé steny" v ktorom hrdina vyrastal - "dieťa s dušou, mních s osudom".

Chápe, že bol zbavený všetkého: vlasť, domov, priatelia, príbuzní - jedným slovom, čo majú obyčajní ľudia, ktorí vyrastali za múrmi kláštora. Vzoprel sa osudu a v búrlivej noci sa bez zachvenia odvážil ujsť. Mtsyri je nebojácny a dokonca aj tvárou v tvár smrti hovorí:

Hrob ma nedesí...

Takáto nebojácnosť sa rodí zo sily jeho túžob. Túžbu po slobode podnecuje hrdý hrebeň kaukazských hôr, rozprávajúci sa s oblohou. Potreba "choď do svojej rodnej krajiny" umocnený osamelosťou, túžbou "aspoň na chvíľu stlačiť horiacu hruď" do vlastnej hrude. Tri dni strávené Mtsyri vo voľnej prírode ho zregenerovali. Počas tohto krátkeho obdobia svojho života spoznal šťastie lásky, cenu ľudského života a pocit slobody. Teraz má silu vstúpiť do sporu so starým mužom, ktorý si prišiel vypočuť priznanie.

Je zrejmé, že ústredná časť básne mala predstavovať určitý spor: na jednej strane pokora mnícha, odmietnutie pozemských radostí a nádeje na mýtický iný život a na druhej strane smäd po boji. , túžba po slobode, protest proti cirkevnému otroctvu, vzbura proti rádom zasväteným Božiemu menu.

Len spor nefunguje, pretože hovorí iba Mtsyri. Neustále sa obracia na svojho partnera, vyzýva ho, aby odpovedal na otázky, ale zdá sa, že ho nepočúva, pretože v tej chvíli je schopný počuť iba to, čo sa deje v jeho duši. Mladý muž je taký plný objavov, že nedokáže prejaviť všetky svoje city. Tam, za múrom, sa Mtsyre otvoril svet ako spleť skúšok. Radosť z objatia s búrkou vystrieda ticho, v ktorom sa ozýva krik šakala aj šelest hada. Hrdina však nemá strach z prírody, pretože v tejto chvíli je sám súčasťou prírody.

Ani náhodou vrchol básne sa stáva bojom s leopardom. Sám proti predátorovi, neozbrojený, sa Mtsyri ukáže byť silnejší ako zviera, pretože ho ovláda nielen pud sebazáchovy - hrdinu inšpiruje stretnutie s leopardom. Dá všetku svoju silu, vyhrá, ale v duši spozná silu porazenej šelmy:

Stretol sa so smrťou tvárou v tvár
Ako bojovník nasleduje v boji! …

Návrat do kláštora ničí Mtsyriho presvedčenie, že nájde cestu k slobode a vlasti. Volá svoje priania "hra snov, choroba mysle". A strata viery volá hrdinu na smrť. Táto myšlienka je tragédiou autorovho vnímania: Lermontov si bol istý, že hrdinovia oddaní slobode zomierajú v boji za ňu, pretože bez nej nedokážu žiť.

Toto je hlavný znak romantického hrdinu - bez slobody zomiera. Preto sa takýto romantický hrdina nazýva výnimočný a koná podľa rovnakého vzorca romantizmu, za výnimočných okolností. Exkluzivita sa prejavuje aj v tom, že Mtsyri pred smrťou obviňuje len seba z neschopnosti dosiahnuť pre seba vytúženú slobodu. Ale myšlienka na nebeský raj, ktorý by mohol dostať, keby sa rozišiel so svojou predstavou, ho neláka:

Žiaľ! - o pár minút
Medzi strmými a tmavými skalami
Kde som sa ako dieťa hrával
Zmenil by som nebo a večnosť...

Mtsyri umiera neznámy, ale nie je porazený. Jeho meno aj po storočí a pol teší milióny obdivovateľov talentu Michaila Jurijeviča Lermontova.

V článku budeme hovoriť o analýze "Mtsyri". Ide o prácu, ktorá sa študuje v škole. Pre deti je veľmi užitočná, keďže umožňuje pozrieť sa na mnohé veci z inej perspektívy. V článku rozoberieme históriu a pokúsime sa vyvodiť závery.

História stvorenia

Predtým, ako hovoríme o analýze „Mtsyri“, povedzme si o histórii stvorenia. Myšlienka autora sa objavila v roku 1831. Potom 17-ročný Lermontov veľa premýšľal o osude svojho známeho, mnícha, ktorý chradol v kláštore. Mladý tvorca bol tiež ovplyvnený dojmami, ktoré získal po návšteve Kaukazu a zoznámení sa s jeho folklórom. Mimochodom, prvýkrát tam navštívil v ranom detstve so svojou babičkou. Cestou po kaukazských cestách sa Lermontov stretol so starým mužom.

Žil v kláštore a rozprával svoj príbeh. Mních rozprával, ako bol v detstve uchvátený a musel žiť v kláštore. Opakovane sa pokúšal o útek, pretože bol horal a chcel sa vrátiť k svojmu zaujímavému životu. Tieto pokusy sa však skončili neúspechom a vrátil sa späť na múry kláštora. Nakoniec veľmi ochorel, zostarol, ale bolestivo sa pripútal k jednému mníchovi. Preto sa rozhodol viesť uvoľnenejší životný štýl a zmieriť sa so svojím osudom. Lermontov počul tento príbeh a rozhodol sa zapamätať si ho, len ho trochu upraviť.

Všimnite si, že dátum na básni je 1839. To znamená, že v tomto roku autor dokončil svoje dielo. Vyšlo o rok neskôr. Mimochodom, verzia návrhu sa volala „Beri“, čo v gruzínčine znamená „mních“. Ale „mtsyri“ znamená „nováčik“. Poznamenávame tiež, že analýza diela „Mtsyri“, ktorá bude uvedená nižšie, vyjadruje nielen povrchový náčrt histórie, ale aj jej hlboký význam. Téma takéhoto zápasu človeka s okolnosťami je Lermontovova obľúbená. Toto dielo si veľmi vážil a viackrát ho prečítal nahlas.

Kreatívna metóda a žáner

Všimnite si, že žáner básne bol pre Lermontova obľúbený. Celkovo napísal asi tridsať básní, z ktorých vydal len tri. Tieto diela autora boli komplexného charakteru, často predstavovali ideály hrdinov a lyrický svetonázor. Lermontov tak namaľoval psychologický portrét človeka nielen na diaľku a zvonku, ale v centre diania. Mimochodom, nezabúdajme, že v 30-tych rokoch bol hlavným námetom obrazu človek, ktorý čelí svetu a z toho plynúce romantické konflikty. Ak vezmeme do úvahy všetky charakteristické črty básne, ktorú opisujeme, môžete vidieť, že má aj lyrické tóny.

Zvláštnosti

Analýza Lermontovovej básne „Mtsyri“ ukazuje skutočný rozpor medzi tvrdou realitou a ideálmi. Autor na to využíva symbolické obrazy a spovedné rozprávanie.

Zvážte obraz samotného mtsyriho. Má celý charakter a romantické črty. Vďaka spovedi môžeme pochopiť jeho vnútorný svet a psychológiu. Všimnite si, že epigraf je kľúčom k pochopeniu tejto práce. Lermontov uviedol frázu z biblickej legendy, kde syn porušil otcov zákaz nejesť do večera.

Téma

Analýza básne „Mtsyri“ od Lermontova ukazuje, že je tu veľa zdravého rozumu a obrázkov. Definície a interpretácie sú veľmi rôznorodé, ale všetky sú racionálne. Navyše, každý z nich vyjadruje nejakú časť Lermontovovho zámeru.

Uvažujeme o príbehu muža, ktorý zomiera smädom po živote v kláštore, ktorý mu odporuje. Mimochodom, v tejto práci Lermontov vyjadril svoj postoj k vojne na Kaukaze a osudu mnohých mladých ľudí. Chápeme teda, že báseň nie je len obrazná – týka sa priamo autorových súčasníkov. Zároveň veľmi harmonicky spája obraz vlasti a slobody do jedného celku. Protagonista je pripravený vzdať sa všetkých požehnaní v záujme svojej rodnej krajiny. Túžba opustiť múry kláštora a oslobodiť sa odsúdi mučeníka k osamelosti. Musí urobiť ťažkú ​​voľbu a nedokáže v sebe zladiť dva princípy. Všetky témy, ktorých sa dielo dotklo tak či onak, charakterizujú samotného M. Lermontova.

Nápad

Analýza básne „Mtsyri“ ukazuje, že je plná rebelského pátosu. Vo všetkých prejavoch a monológoch je počuť hlas človeka, ktorý cíti svoju vlastnú silu a dôveru. Podľa niektorých kritikov je mtsyri ideálom pre samotného M. Lermontova.

V modernom svete sa však oveľa jasnejšie prejavuje filozofický význam básne a nie rebelský pátos. Kníšska spoločnosť má od horalov ďaleko, je mu cudzia. Preto sa chce vrátiť do svojho kultúrneho prostredia, ktoré je mu blízke, no pretrhnúť zväzky s mníchmi nie je také jednoduché. Umelecké dielo pozostáva z boja človeka o svoju vôľu. Hrdina je pripravený na čokoľvek v boji za slobodu, svoje ideály a lojalitu, aj keď prichádza porážka.

Povaha konfliktu

Analýza diela „Mtsyri“ od Lermontova je zameraná výlučne na romantický aspekt. Konflikt medzi hlavným hrdinom a mníchmi nie je len príbeh, je to hlboký vnútorný problém. Preto autor veľmi často používa obrazy vetra, zeme, vtákov, zvierat. Okrem toho sa dokonca objavujú neviditeľné sily, ktoré vyjadrujú samotný osud. Autorovi súčasníci poznamenali, že jeho hrdinu sa zmocňuje nejaká nemysliteľná sila, vášeň, ktorá ho núti konať proti príkazom prijatým v spoločnosti.

To je pre M. Yu.Lermontova veľmi blízky a charakteristický motív v jeho tvorbe, ktorá spočíva v boji medzi vnútorným svetom a krutou realitou. Pozorujeme, ako horal sníva o slobode, o lete, aké plány si robí do budúcnosti. Tragédia hlavného hrdinu však spočíva v tom, že sa zmieta medzi silou ducha a slabosťou tela.

Dej a kompozícia

A čo ešte možno povedať o analýze Lermontovovej „Mtsyry“? Je skrátka založený na romantickom príbehu. Podoba kláštora však vôbec nesymbolizuje Lermontovov protest proti viere. Autor však veril, že k pravej viere nie sú potrebné steny, čierne šaty a biedne jedlo. Na to stačí byť mužom a žiť podľa svojho srdca.

Treba poznamenať, že báseň pozostáva z 26 kapitol. V niektorých z nich je hlavným hrdinom nielen skutočný hrdina, ale aj rozprávač.

Psychológia hrdinu je odhalená na maximum vo forme priznania, ktoré vám umožní precítiť všetky jeho pocity. Ešte predtým je tu malá autorská odbočka, ktorá umožňuje čitateľovi venovať pozornosť historickému pozadiu opisovaných udalostí. Dej začína scénou úteku z kláštora počas búrky. Potom sledujeme šarvátku s leopardom, čo je vrchol. Kompozičná konštrukcia je zároveň uzavretá, keďže akcia začína a končí v kláštore. Autor sa teda zameral na osud osudu.

Umelecká originalita

Analýza básne „Mtsyri“ nám umožňuje odhaliť obraz rebelského hrdinu, ktorý nie je naklonený poltónom a polovičným mieram. Takéto postavy sú veľmi hlboké a zložité, vyžadujú si špeciálne psychologické štúdium. Napriek tomu je osobnosť horolezca celistvá a slobodná, nie je v zajatí žiadnych strachov a myšlienok. Zároveň však pre Lermontova bol „Mtsyri“ skôr symbolom, v ktorom stelesnil svoje predstavy o tom, aký by mal byť človek a jeho cesta. Sledujeme človeka, ktorý je pri každej príležitosti pripravený začať boj a brániť svoje záujmy, aj keď nakoniec dostane len závan slobody.

Analýza Lermontovovej „Mtsyry“ umožňuje pochopiť, že v skutočnosti sú si autor a hrdina veľmi blízki a epigraf je zjavením autora. Báseň poteší, pretože prekvapivo spája hlasy hrdinu a autora, ako aj nádhernú kaukazskú prírodu. Správnemu pochopeniu dejín pomáhajú básnické obrazy, z ktorých najdôležitejšia je búrka. Nevyjadruje len jav prírody, ale skutočný Boží trest.

Rozbor Lermontovovej básne ukazuje, že autor s radosťou využíva prostriedky umeleckého vyjadrenia. Jeho obľúbenou technikou je porovnávanie. Vďaka nemu zdôrazňuje imidž horalu, porovnáva ho s rákosím alebo horami. Aj vďaka prirovnaniu môžeme pochopiť zasnenosť hlavného hrdinu. Táto umelecká technika vám umožňuje cítiť, ako blízko má k prírode a ako ďaleko od sveta ľudí.

Význam

Analýza "Mtsyra" bola vykonaná nami, aby sme pochopili význam tejto práce. Zároveň treba povedať, že Lermontov je najväčším predstaviteľom nielen ruského, ale aj svetového romantizmu. Takmer všetky jeho diela charakterizuje romantický pátos. Pokračoval v najlepších tradíciách autorov, ktorí mu predchádzali. Svoj básnický talent na maximum odhalil v básni „Mtsyri“. Analýza diela nám umožnila vidieť, že samotný autor má vysoké ideály, o ktoré sa usiluje. Poznamenávame tiež, že táto báseň inšpirovala mnohé generácie tvorivých ľudí.

Zhrnutím článku by som chcel povedať, že analýza básne je zaujímavý, fascinujúci proces, ktorý vás núti premýšľať o večných hodnotách a hodnote samotného jednotlivca bez ohľadu na okolnosti. Nie každý človek je schopný takejto sily a pravdepodobne je veľmi ťažké získať túto schopnosť, musíte sa tak narodiť. Je to však stále nespravodlivé vyhlásenie, pretože niekedy život umožňuje človeku oslobodiť sa od nadbytočnosti a ukázať svoju vôľu.

História vzniku Lermontovovho diela "Mtsyri"

Nápad na báseň „Mtsyri“ prišiel k Lermontovovi už v roku 1831. Sedemnásťročný básnik sa zamyslel nad osudom svojho rovesníka, mnícha chradného v kláštore: „Napísať poznámky mladého mnícha vo veku 17 rokov . - Od detstva bol v kláštore; Nečítal som knihy okrem posvätných. Vášnivá duša chradne. Ideály... Vznik básnikovho nápadu ovplyvnili aj dojmy z prírody Kaukazu, zoznámenie sa s kaukazským folklórom. Prvýkrát na Kaukaze navštívil Lermontov v detstve so svojou babičkou. Ako dieťa ho brali na liečenie do vôd. Neskôr sa dojmy z kaukazskej prírody ešte zintenzívnili. Životopis básnika P.A. Viskovatov píše (1891): „Stará gruzínska vojenská cesta, ktorej stopy sú viditeľné aj dnes, uchvátila básnika najmä svojimi krásami a celým radom legiend. Tieto legendy mu boli známe od detstva, teraz sa mu obnovili v pamäti, vzrástli v jeho fantáziách, posilnili v jeho pamäti spolu s mohutnými, vtedy luxusnými obrázkami kaukazskej prírody. Jednou z takýchto povestí je ľudová pieseň o tigrovi a mládencovi. V básni našla ozvenu v scéne boja s leopardom.
História pôvodu pozemku "Mtsyri" podľa Lermontovho bratranca A.P. Shan Giray a príbuzný básnika A.A. Khastatov predstavil P.A. Viskovatov (1887): „Keď Lermontov, putujúci po starej gruzínskej vojenskej ceste (mohlo to byť v roku 1837), študoval miestne legendy, ... narazil v Mtskhete ... na osamelého mnícha, alebo skôr na starý kláštorný sluha, po gruzínsky „beri“. Strážca bol posledným z bratov zrušeného neďalekého kláštora. Lermontov sa s ním rozprával a dozvedel sa od neho, že je horolezec, ktorého počas výpravy zajal generál Yermolov. Generál ho vzal so sebou a chorého chlapca prenechal kláštorným bratom. Tu vyrástol; Na kláštor si dlho nevedel zvyknúť, túžil a pokúšal sa utiecť do hôr. Dôsledkom jedného takéhoto pokusu bola dlhá choroba, ktorá ho priviedla až na pokraj hrobu. Po uzdravení sa diviak upokojil a zostal žiť v kláštore, kde sa obzvlášť pripútal k starému mníchovi. Kuriózny a živý príbeh „ber to“ urobil na Lermontova dojem. Navyše sa dotkol motívu už známeho básnikovi, a tak sa rozhodol použiť to, čo sa hodilo vo Vyznaní a Boyar Orsha, a celú akciu preniesol ... do Gruzínska.
Na rukopis básne Lermontovova ruka uviedla dátum jej dokončenia: „1839. 5. augusta". V nasledujúcom roku vyšla báseň v knihe Básne M. Lermontova. V predbežnej verzii sa báseň volala „Bary“ (poznámka Lermontova: „Bary po gruzínsky: mních“). Nováčik – po gruzínsky – „Mtsyri“.
Básnik a memoár A.N. Muravyov (1806-1874) pripomenul: „Lermontovove piesne a básne hromovali všade. Opäť vstúpil do Života husárov. Raz sa mi stalo, v Carskom Sele, aby som zachytil najlepší moment jeho inšpirácie. V jeden letný večer som za ním išiel a našiel som ho pri stole, s horiacou tvárou a ohnivými očami, ktoré boli v ňom obzvlášť výrazné. "Čo sa s tebou deje?" Opýtal som sa. „Sadnite si a počúvajte,“ povedal a práve v tej chvíli mi v návale rozkoše prečítal od začiatku do konca celú svoju nádhernú báseň „Mtsyri“ („novic“ v gruzínčine), ktorá práve vylial spod jeho inšpirovaného pera. Keď som ho počúval, sám som sa dostal do nedobrovoľnej rozkoše: tak živo vytrhol z rebier Kaukazu jeden z nápadných výjavov a obliekol ho do živých obrazov pred očareným pohľadom. Ešte žiadny príbeh na mňa nezapôsobil tak silno. Mnohokrát som si Mtsyri znova prečítal, ale sviežosť farieb nebola taká, ako pri prvom animovanom čítaní samotného básnika.
"Mtsyri" je Lermontovovo obľúbené dielo. Rád to čítal nahlas. V máji 1840 Lermontov na Gogoľove meniny v Moskve prečítal úryvok z „Mtsyry“ – boja s leopardom. "A čítal som to, hovoria, že je to skvelé," uviedol spisovateľ ST. Aksakov zo slov hostí prítomných v ten deň na narodeninovej večeri “(podľa Il. Andronikov).

Rod, žáner, tvorivý spôsob práce

Analýza ukazuje, že báseň je Lermontovovým obľúbeným žánrom, napísal asi tridsať básní (1828-1841), ale Lermontov publikoval iba tri z nich: „Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilyevičovi, mladom strážcovi a odvážnom obchodníkovi Kalašnikovovi“, „Tambov“. Pokladník“ a „Mtsyri“. "Hadji Abrek" bol vydaný v roku 1835 bez vedomia autora. Svetlo neuzrel ani Démon, na ktorom Lermontov pracoval od roku 1828.
Básne, podobne ako Lermontovove texty, boli konfesionálneho charakteru, často boli monológom alebo dialógom postáv, stávali sa psychologickým portrétom výnimočnej osobnosti. Ale na rozdiel od textov, lyricko-epický žáner poskytoval vzácnu príležitosť ukázať hrdinu v akcii, zvonku, v samom hustej prírode. Námetom obrazu, najmä v básňach 30. rokov, je stret hrdinu so svetom, romantický konflikt.
Báseň „Mtsyri“ je romantickým dielom so všetkými charakteristickými črtami tohto literárneho smeru. Ide predovšetkým o rozpor medzi ideálom a realitou, konfesionálny začiatok, ako aj symbolickú zápletku a obrazy. Obraz samotného Mtsyri je tiež obdarený romantickými črtami, ktoré sú kombinované s realizmom. Hrdina spoveď umožňuje psychologicky presne odhaliť vnútorný svet hrdinu.
Básni predchádza epigraf, ktorý je kľúčom k obsahu. Toto je veta z biblickej legendy o izraelskom kráľovi Saulovi a jeho synovi Jonatánovi, ktorí porušili otcov zákaz nejesť do večera. Celá zem vyžarovala med a vojaci boli po bitke hladní. Jonathan porušil zákaz a vetu „Jesť, ochutnať trochu medu a hľa, zomriem,“ hovorí v očakávaní popravy. Myseľ ľudu však zvíťazila nad „šialenstvom“ kráľa. Ľudia sa za odsúdeného postavili a zachránili ho pred popravou, pretože mladík pomohol poraziť nepriateľov. „Med zeme“, „medová cesta“ sú kedysi populárne obrazné výrazy, ktoré sa vracajú k tejto legende a stávajú sa symbolickými.
Báseň je napísaná formou vášnivého vyznania hrdinu.

Početné definície témy básne „Mtsyri“ sú racionálne. Každý z nich dopĺňa paletu Lermontovovho poetického dizajnu.
Báseň o slobodnom horalovi, ktorý sa hlási k moslimskej viere a umiera ďaleko od svojej vlasti v kresťanskom kláštore. Báseň vyjadrovala Lermontovov postoj k kaukazskej vojne a k osudu mladých ľudí jeho generácie (A.V. Popov).
„Mtsyri“ je báseň „o mladom mužovi zbavenom slobody a zomierajúcom ďaleko od svojej vlasti. Toto je báseň o súčasníkovi Lermontova, o jeho rovesníkovi, o osude najlepších ľudí tej doby “(IL. Andronikov).
V básni „Mtsyri“ sa predkladá „problém boja za morálne hodnoty, ľudské správanie, hrdosť a presvedčenie, problém „hrdej viery v ľudí a iný život“ (B. Eikhenbaum).
Vlasť a sloboda sú spojené do jedného mnohohodnotového symbolu. V záujme vlasti je hrdina pripravený vzdať sa raja a večnosti. Motív väzňa sa rozvinie do motívu odsúdeného na osamelosť. Ale táto osamelosť tiež nemôže byť stavom hrdinu - musí buď "zložiť kláštorný sľub", alebo "vypiť si dúšok slobody" zomrieť. Tieto dva životy sú nezlučiteľné a výber je spôsobený „ohnivou vášňou“, ktorá žije v Mtsyri. Všetky tieto témy sa odrážajú v Lermontovovej básni. Všetky vedú čitateľa k pochopeniu vnútorného sveta hrdinu, jeho myšlienok a pocitov.

Rozbor diela hovorí, že rebelantský pátos básne bol blízky revolučným demokratom. Belinsky napísal, že Mtsyri je „obľúbeným ideálom nášho básnika, je to odraz v poézii tieňa jeho vlastnej osobnosti. Vo všetkom, čo Mtsyri hovorí, dýcha jeho vlastným duchom, zasahuje ho vlastnou silou. Podľa N.P. Ogareva, Lermontovov Mtsyri je "jeho najjasnejší alebo jediný ideál".
V modernom čítaní „Mtsyri“ nie je vôbec relevantný rebelský pátos básne, ale jej filozofický význam. Prírodné prostredie, s ktorým sa Mtsyri snaží splynúť, sa stavia proti jeho kláštornej výchove. Mtsyri sa snaží preskočiť priepasť a vrátiť sa do úplne iného kultúrneho sveta, ktorý mu bol kedysi drahý a blízky. Nie je však také ľahké prelomiť obvyklý spôsob života: Mtsyri v žiadnom prípade nie je „fyzická osoba“, nevie sa pohybovať v lese a trpí hladom v hojnosti.
Myšlienky života a slobody prenikajú do umeleckej štruktúry diela. Potvrdzuje sa aktívny, aktívny postoj k životu, jeho plnosť, dosiahnutá v boji za slobodu, vo vernosti ideálu slobody aj v tragických podmienkach porážky.

Povaha konfliktu

Romantický konflikt básne je zasadený do exkluzivity hlavného hrdinu. Let Mtsyri je túžba po vôli a slobode, neodolateľné volanie prírody. Preto je v básni také veľké miesto obsadené odkazmi na vietor, vtáky, zvieratá. Áno, a v samotnej Mtsyre príroda dáva vznik primitívnej zvieracej sile. Lermontovovi súčasníci poukazovali na nespútanú vášeň Mtsyri, rútiaceho sa do šíreho priestoru, zmocneného „šialenou silou“, kričiac „proti všetkým spoločenským konceptom a plný nenávisti a pohŕdania nimi“.
Odhaľuje sa konflikt, charakteristický pre Lermontovovu tvorbu, medzi svetonázorom a priamym vnímaním okolia. Mtsyrova príbuznosť so slobodnou, spontánnou povahou ho výrazne odcudzuje od sveta ľudí, na pozadí prírody je miera osamelosti hrdinu hlbšie pochopená. Preto je pre Mtsyru blízkosť prírody príležitosťou nájsť rodinu, vlasť, vrátiť sa k pôvodným zdrojom. Tragédia Mtsyry spočíva v rozpore medzi mužnosťou jeho ducha a slabosťou jeho tela.

Hlavní hrdinovia

Lermontovova báseň s jedným hrdinom. Toto je mladý horal, ktorého ako šesťročného zajal ruský generál (to znamená generál A.P. Jermolov). Celý svoj krátky život strávil medzi múrmi kláštora. „Život plný úzkosti“ stavia Mtsyri do kontrastu so „životom v zajatí“, „nádherným svetom úzkostí a bojov“ – „upchatými bunkami a modlitbami“. Svojim ideálom zostáva verný až do konca. A to je jeho morálna sila. Cesta domov, pokus o nájdenie „rodnej duše“ sa stáva jedinou príležitosťou na existenciu.
Obraz Mtsyry je zložitý: je to rebel aj cudzinec, utečenec a „prirodzená osoba“ a duch smädný po poznaní a sirota, ktorá sníva o domove, a mladý muž, ktorý vstúpi do čas stretov a konfliktov so svetom. Charakteristickým rysom Mtsyryho charakteru je ironická kombinácia prísnej odhodlanosti, mohutnej sily, pevnej vôle s výnimočnou jemnosťou, úprimnosťou, lyrizmom vo vzťahu k vlasti.
Mtsyri cíti harmóniu prírody, snaží sa s ňou splynúť. Cíti jeho hĺbku a tajomnosť. V tomto prípade hovoríme o skutočnej, pozemskej kráse prírody, a nie o ideáli, ktorý existuje len v predstavách. Mtsyri počúva hlas prírody, obdivuje leoparda ako dôstojného súpera. A duch samotného Mtsyri je neotrasiteľný, napriek jeho fyzickej chorobe.
Belinsky nazval „Mtsyri“ obľúbeným ideálom básnika. Pre kritika je Mtsyri „ohnivá duša“, „mocný duch“, „gigantická príroda“.
Jednou z postáv básne je príroda. Krajina v básni nie je len romantickým pozadím, ktoré hrdinu obklopuje. Pomáha odhaliť jeho charakter, to znamená, že sa stáva jedným zo spôsobov, ako vytvoriť romantický obraz. Keďže príroda v básni je daná vnímaním Mtsyri, jeho charakter možno posudzovať podľa toho, čo presne priťahuje hrdinu v nej, ako o nej hovorí. Rozmanitosť a bohatosť krajiny opísanej Mtsyri zdôrazňujú monotónnosť kláštorného prostredia. Mladého muža priťahuje sila, rozsah kaukazskej prírody, nebojí sa nebezpečenstiev, ktoré v nej číhajú. Zavčas rána si napríklad užíva nádheru nekonečnej modrej klenby a potom znáša vädnúcu horúčavu v horách.

Dej a kompozícia diela

V priebehu analýzy diela sa dozvedáme, že dej „Mtsyri“ vychádza z tradičnej romantickej situácie úteku zo zajatia. Kláštor ako väzenie vždy priťahoval myšlienky a pocity básnika a Lermontov nekládol medzi kláštor a vieru rovnaké znamenie. Mtsyrin útek z mníšskej cely neznamená neveru: ide o zúrivý protest hrdinu proti zajatiu.
Báseň má 26 kapitol. Mtsyri v básni nie je len hrdina, ale aj rozprávač. Forma priznania je prostriedkom na najhlbšie a najpravdivejšie odhalenie psychológie hrdinu. V básni zaberá veľkú časť ona. Vyznaniu predchádza úvod autora, ktorý pomáha čitateľovi korelovať dej básne s určitými historickými udalosťami. V úvode Lermontov venuje pozornosť najvýraznejším epizódam básne: ide o kontempláciu prírody Kaukazu a hrdinove myšlienky o svojej vlasti, scénu búrky a Mtsyriho úteku z kláštora, stretnutie hrdinu s gruzínska žena, jeho súboj s leopardom, sen v stepi. Dej básne je scénou búrky a úteku Mtsyri z kláštora. Vrcholom básne možno nazvať súboj mladého muža s leopardom, v ktorom sa zhmotnil hlavný motív celej básnikovej tvorby, motív boja. Kompozičná výstavba básne má uzavretú formu: akcia sa začala v kláštore a skončila v kláštore. Motív osudu, osud, teda nachádza svoje stelesnenie v básni.

Umelecká originalita

M.Yu Lermontov vytvoril v básni „Mtsyri“ živý obraz rebelského hrdinu, neschopného kompromisu. Táto postava je výnimočná hĺbkou a dôkladnosťou psychologického štúdia. Osobnosť Mtsyri je zároveň úžasne celistvá, úplná. Je to hrdina-symbol, v ktorom autor vyjadril svoje predstavy o určitom type osobnosti. Toto je osobnosť väzňa, usilujúceho o absolútnu slobodu, pripraveného vstúpiť do sporu s osudom aj pre dúšok slobody.
Hrdina a autor sú si dôverne blízki. Spoveď hrdinu je priznaním autora. Hlas hrdinu, hlas autora a samotná majestátna kaukazská krajina sú zahrnuté v jedinom vzrušenom a vzrušujúcom monológu básne. Poetické obrazy pomáhajú stelesniť autorský zámer. Medzi nimi dôležitú úlohu zohráva obraz búrky. Búrka nie je len prírodným javom, ale aj prejavom Božieho hnevu. Obrazy „Božej záhrady“ a „večného lesa“ sú kontrastné.
Ako už bolo uvedené, celá spoveď hrdinu je venovaná trom dňom slobody. Už v čase: tri dni - sloboda, celý život - zajatie, sa autor obracia k protikladu. Časový protiklad je obrazne zosilnený: kláštor je väzenie, Kaukaz je sloboda.
Báseň má širokú škálu umeleckých výrazových prostriedkov. Najčastejšie sa používa taký trop ako prirovnanie. Porovnania zdôrazňujú emocionalitu obrazu Mtsyry (ako kamzík hôr, plachý a divoký a slabý a pružný, ako trstina; bol strašne bledý a tenký a slabý, ako keby zažil dlhú prácu, chorobu alebo hlad ). Porovnania odzrkadľujú zasnenosť povahy mladého muža (videl som horské masívy, bizarné, ako sny, keď na úsvite dymili ako oltáre, ich výšky na modrej oblohe; v snehoch horiacich ako diamant; ako vzor, ​​na sú to zuby vzdialených hôr). Pomocou prirovnaní sa ukazuje, ako Mtsyra splýva s prírodou, zbližovanie s ňou (prepletanie ako pár hadov) a odcudzenie Mtsyry od ľudí (sám som bol ako zviera cudzí ľuďom a plazil som sa schovaný ako had ; Bol som pre nich navždy cudzincom ako stepná zver).
V týchto prirovnaniach - sila vášne, energia, mocný duch Mtsyri. Boj s leopardom sa mení na vedomie vysokej hodnoty boja, odvahy. Pomocou prirovnaní je zobrazený ako bitka divokých prírodných síl. Porovnania zdôrazňujú emocionalitu obrazov, odhaľujú životnú skúsenosť a predstavy postáv.
Metaforické epitetá vyjadrujú: duchovnú náladu, hĺbku citov, ich silu a vášeň, vnútorný impulz (ohnivá vášeň; ponuré steny; blažené dni; horiaca hruď; v chladnom večné ticho; búrlivé srdce; mocný duch), poetické vnímanie sveta (sneh horiaci ako diamant; dedina rozptýlená v tieni; ospalé kvety; dvaja sakli ako priateľský pár).
Metafory sprostredkúvajú napätie, hyperbolické zážitky, silu Mtsyriho citov a emocionálne vnímanie sveta okolo neho. Toto je jazyk vysokých vášní. Z zúrivého smädu po slobode vzniká zbesilý štýl vyjadrovania pocitov (bitka vrela; ale vlhký obal zeme ich osvieži a smrť navždy zahojí; osud... sa mi vysmial! Pohladil som tajný plán; svet Boží spal v strnulosti hluchého zúfalstva v ťažkom spánku). Pomocou podrobných personifikácií sa prenáša pochopenie prírody, úplné splynutie Mtsyri s ňou. Vznešene exotické krajiny sú mimoriadne romantické. Príroda je obdarená rovnakými vlastnosťami ako romantické postavy, existuje na rovnakej úrovni ako človek: človek a príroda sú si rovní a rovnocenní. Príroda je ľudská. V prírode Kaukazu nachádza romantický básnik vznešenosť a krásu, ktorá chýba ľudskej spoločnosti (kde, keď sa spájajú, robia hluk, objímajú ako dve sestry prúdy Aragvy a Kury; a s miliónom čiernych očí vyzerala temnota cez pobočky každého).
Prostriedkom na vyjadrenie silných emocionálnych zážitkov sú aj rečnícke otázky, zvolania, apely. Veľké množstvo rétorických otázok a výkrikov dáva do básnickej reči emóciu a vášeň (dieťa moje, zostaň tu so mnou; ó moja drahá! Nebudem skrývať, že ťa milujem).
Tvorbu lyriky uľahčuje anafora (jednosrdcovosť). Anafory umocňujú dojem, nútia rytmus. Búrlivý, radostný rytmus života je cítiť v samotnom rytme strofy s jej nekonečnou rozmanitosťou epitet, so symetrickou syntaxou riadkov, s opakovaním spojok.
Potom som padol na zem; A vzlykal v amoku, A hrýzol vlhkú hrudu zeme, A slzy, slzy tiekli ... Z detských očí neraz zahnal vidiny živých snov O milých susedoch a príbuzných, O vôli divočiny. stepi, O ľahkých šialených koňoch ... O nádherných bitkách medzi skalami, Kde som porazil úplne sám! ..
Takže na základe predchádzajúcej analýzy môžeme konštatovať, že v rozmanitosti figurálnych a výrazových prostriedkov Lermontovovej básne sa prejavuje množstvo skúseností a pocitov lyrického hrdinu. S ich pomocou vzniká vášnivý, optimistický tón básne. Poetika prechádza na vysokú a nadčasovú vlnu. Čas básne je bližšie k zovšeobecnenému ako k skutočnému. Ide o filozofické dielo o zmysle bytia, o skutočnej hodnote ľudského života, ktorú básnik vidí v slobode, aktivite, ľudskej dôstojnosti. Pátos slobody a ľudskej činnosti cítiť nielen v slovách a myšlienkach hrdinu, ale v celej básni.
Báseň je napísaná jambickým 4-stopovým písmom s mužskými koncami, ktoré podľa V.G. Belinsky, „... ozve sa a náhle padne, ako úder meča, ktorý zasiahne obeť. Elasticita, energia a jej zvučný, monotónny pád prekvapivo ladí s koncentrovaným citom, nezničiteľnou silou mocnej prírody a tragickým postavením hrdinu básne. Priľahlé mužské rýmy, jasné a pevné vyznenie fráz zarámovaných či prelomených týmito rýmami posilňujú energický mužský tón diela.

Zmysel práce

Lermontov je najväčším predstaviteľom ruského a svetového romantizmu. Romantický pátos do značnej miery určoval smerovanie celej Lermontovovej poézie. Stal sa pokračovateľom najlepších pokrokových tradícií literatúry, ktorá mu predchádzala. V básni „Mtsyri“ sa naplno prejavil poetický talent Lermontova. Nie je náhoda, že Mtsyri je hrdinom blízkym v duchu samotnému básnikovi, „Lermontovovmu obľúbenému ideálu“ (V. G. Belinsky).
Báseň „Mtsyri“ inšpirovala viac ako jednu generáciu umelcov. V rôznych časoch báseň V.P. Belkin, V.G. Bekhteev, I.S. Glazunov, A.A. Guryev, N.N. Dubovskoy, F.D. Konstantinov, P.P. Končalovskij, M.N. Orlová-Mochalová, L.O. Pasternak, K.A. Savitsky, V.Ya. Surenyants, I.M. Toidze, N.A. Ushakova, KD Flavitsky, E.Ya. Heeger, A.G. Jakimčenko. Kresby na tému „Mtsyri“ patria I.E. Repin. Fragmenty básne zhudobnil ML. Balakirev, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin a ďalší skladatelia.

Je to zaujímavé

Lermontovova báseň dala vzniknúť mnohým legendám. Takže v roku 1958 čečenskí spisovatelia navrhli, že prototypom protagonistu básne Mtsyri od M. Lermontova je umelec Pyotr Zakharovič Zakharov, Čečenec podľa národnosti.
Piotra Zacharova-Čečena našli v detstve ruskí vojaci počas kaukazskej vojny v dedine Dady-Yurt. Na príkaz generála A.P. Yermolov, chlapec bol zverený kozákovi Zakharovi Nedonosovovi, meno tohto muža slúžilo ako základ pre meno čečenského chlapca - volal sa Peter Zakharov. Do roku 1823 vychovával Petra Nedonosov, potom sa ho ujal sám Yermolov. Po odchode do dôchodku a presťahovaní sa s rodinou do Moskvy dal Yermolov svojho adoptívneho syna študovať k portrétistovi Levovi Volkovovi. P.N. Yermolov hľadá možnosti zapísať žiaka na Akadémiu umení. Nakoniec bol Peter Zacharov v roku 1833 zapísaný ako dobrovoľník na Akadémiu umení v Petrohrade. Podľa zriaďovacej listiny akadémie jej žiakmi nemohli byť zástupcovia národnostných menšín. Nadané deti z týchto kategórií boli zapísané ako „mimotriedni“ žiaci. Všimol si však talent Petra Zakharova. Pyotr Zakharov vyštudoval Akadémiu umení, získal certifikát, právo čestného dedičného občana a titul slobodného umelca. Ešte počas štúdia na akadémii začal „čečenský umelec“ maľovať portréty svojich súčasníkov – historika T.N. Granovský, chirurg F.I. Inozemtsev, spisovateľ AL. Muraviev. Zručnosť portrétistu Zacharova rástla s každým novým dielom – stal sa slávnym portrétistom v Moskve a Petrohrade.
V roku 1843 bol portrét A.P. Yermolova mu prináša titul akademika. Vtedy akademik Pyotr Zakharov – „Čečen“ alebo „z Da-da Jurta“, takže svoje diela podpíše – napíše „Autoportrét v Burke s pištoľou“, ktorý sa v duchu stal inkarnáciou Mtsyry. (obraz bol do januára 1995 v Múzeu výtvarných umení v Groznom). Umelec sa zobrazil v huňatom horskom pastierskom klobúku a plášti - tým ukázal svoje vnútorné spojenie s domovinou. Práve po autoportréte Karl Bryullov nazval Pyotra Zakharova najlepším maliarom portrétov po sebe. Zacharov zomrel na konzumáciu v roku 1846, mal sotva tridsať rokov. Mnohé z jeho diel sú uložené v popredných múzeách našej krajiny. „Portrét spisovateľa A.N. Muravyova“ je uložený v Štátnom múzeu Ermitáž v Petrohrade a portréty básnika M.Yu.Lermontova a generála A.P. Yermolov sú súčasťou expozície Štátneho ruského múzea. V Múzeu umenia v Groznom bolo prezentovaných niekoľko obrazov Zacharova-Čečena. Medzi nimi sú dve jeho najlepšie plátna - "Autoportrét v plášti so zbraňou" a "Portrét I.F. Ladyzhenského." V decembri 1994 bolo múzeum v Groznom zničené. Rovnako ako iné exponáty, aj plátna Zakharov-Čečen boli vážne poškodené. Spolu s ďalšími obrazmi sa ich však podarilo evakuovať do Moskvy. V reštaurátorskom centre pomenovanom po akademikovi Grabarovi sa už niekoľko rokov pracuje na ich obnove.
(Podľa knihy "Moskva je hlavné mesto". - M., "OLMA-PRESS", 2004.)

Zhuravleva A.I. Lermontov v ruskej literatúre. Problémy poetiky. M., 2002.
Lermontovova encyklopédia. M., 1981.
Lotman Yum. V škole poézie. Puškin. Lermontov. Gogoľ. M., 1988.
Mann Yu.V. Poetika ruského romantizmu. M., 1976.
Manuilov VA. Kronika života a diela M.Yu. Lermontov. M.; L., 1964.
M.Yu Lermontov v spomienkach súčasníkov. M., 1972.
Lyubovich N. "Mtsyri" v ideologickom boji 30-40s // Kreativita M.Yu. Lermontov: 150 rokov od dátumu narodenia, 1814-1964. — M.: Nauka, 1964.

Ďalšie materiály o práci Lermontova M.Yu.

  • Zhrnutie básne „Démon: Orientálny príbeh“ od Lermontova M.Yu. po kapitolách (častiach)
  • Ideologická a umelecká originalita diela „Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilyevičovi, mladom strážcovi a odvážnom obchodníkovi Kalašnikovovi“ Lermontov M.Yu.
  • Zhrnutie „Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom strážcovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi“ Lermontov M.Yu.
  • "Pátos Lermontovovej poézie spočíva v morálnych otázkach o osude a právach ľudskej osoby" V.G. Belinský
  • Lermontovova trpká myšlienka o osude svojej generácie (na základe textov a románu „Hrdina našej doby“)

História stvorenia

Myšlienka básne „Mtsyri“ vznikla u Lermontova v roku 1831. Sedemnásťročný básnik sa zamyslel nad osudom svojho rovesníka, mnícha strádajúceho v kláštore: „Písať zápisky mladého 17-ročného mnícha. - Od detstva bol v kláštore; Nečítal som knihy okrem posvätných. Vášnivá duša chradne. - Ideály... Vznik básnikovho nápadu ovplyvnili aj dojmy z prírody Kaukazu, zoznámenie sa s kaukazským folklórom. Prvýkrát na Kaukaze navštívil Lermontov v detstve so svojou babičkou. Ako dieťa ho brali na liečenie do vôd. Neskôr sa dojmy z kaukazskej prírody ešte zintenzívnili. Životopis básnika P.A. Viskovatov píše (1891): „Stará gruzínska vojenská cesta, ktorej stopy sú viditeľné aj dnes, uchvátila básnika najmä svojimi krásami a celým radom legiend. Tieto legendy mu boli známe od detstva, teraz sa mu obnovili v pamäti, vzrástli v jeho fantáziách, posilnili v jeho pamäti spolu s mohutnými, vtedy luxusnými obrázkami kaukazskej prírody. Jednou z takýchto povestí je ľudová pieseň o tigrovi a mládencovi. V básni našla ozvenu v scéne boja s leopardom.

História pôvodu pozemku "Mtsyri" podľa Lermontovho bratranca A.P. Shan Giray a príbuzný básnika A.A. Khastatov predstavil P.A. Viskovatov (1887): „Keď Lermontov, putujúci po starej gruzínskej vojenskej ceste (mohlo to byť v roku 1837), študoval miestne legendy, ... narazil v Mtskhete ... na osamelého mnícha, alebo skôr na starý kláštorný sluha, po gruzínsky „beri“. Strážca bol posledným z bratov zrušeného neďalekého kláštora. Lermontov sa s ním rozprával a dozvedel sa od neho, že je horolezec, ktorého počas výpravy zajal generál Yermolov. Generál ho vzal so sebou a chorého chlapca prenechal kláštorným bratom. Tu vyrástol; Na kláštor si dlho nevedel zvyknúť, túžil a pokúšal sa utiecť do hôr. Dôsledkom jedného takéhoto pokusu bola dlhá choroba, ktorá ho priviedla až na pokraj hrobu. Po uzdravení sa diviak upokojil a zostal žiť v kláštore, kde sa obzvlášť pripútal k starému mníchovi. Kuriózny a živý príbeh „ber to“ urobil na Lermontova dojem. Navyše sa dotkol motívu už známeho básnikovi, a tak sa rozhodol použiť to, čo sa hodilo vo Vyznaní a Boyar Orsha, a celú akciu preniesol ... do Gruzínska.

Na rukopis básne Lermontovova ruka uviedla dátum jej dokončenia: „1839. 5. augusta". V nasledujúcom roku vyšla báseň v knihe Básne M. Lermontova. V predbežnej verzii sa báseň volala „Bary“ (poznámka Lermontova: „Bary po gruzínsky: mních“). Nováčik – po gruzínsky – „Mtsyri“.

Básnik a memoár A.N. Muravyov (1806-1874) pripomenul: „Lermontovove piesne a básne hromovali všade. Opäť vstúpil do Života husárov. Raz sa mi stalo, v Carskom Sele, aby som zachytil najlepší moment jeho inšpirácie. V jeden letný večer som za ním išiel a našiel som ho pri stole, s horiacou tvárou a ohnivými očami, ktoré boli v ňom obzvlášť výrazné. "Čo sa s tebou deje?" Opýtal som sa. „Sadnite si a počúvajte,“ povedal a práve v tej chvíli mi v návale rozkoše prečítal od začiatku do konca celú svoju nádhernú báseň „Mtsyri“ („novic“ v gruzínčine), ktorá práve vylial spod jeho inšpirovaného pera. Keď som ho počúval, sám som sa dostal do nedobrovoľnej rozkoše: tak živo vytrhol z rebier Kaukazu jeden z nápadných výjavov a obliekol ho do živých obrazov pred očareným pohľadom. Ešte žiadny príbeh na mňa nezapôsobil tak silno. Mnohokrát som si Mtsyri znova prečítal, ale sviežosť farieb nebola taká, ako pri prvom animovanom čítaní samotného básnika.

"Mtsyri" - Lermontovovo obľúbené dielo. Rád to čítal nahlas. V máji 1840 Lermontov na Gogoľove meniny v Moskve prečítal úryvok z „Mtsyry“ – boja s leopardom. „A čítal, hovorí sa, úplne dobre,“ povedal spisovateľ S.T. Aksakov zo slov hostí prítomných v ten deň na narodeninovej večeri “(podľa I.L. Andronikov).

Rod, žáner, tvorivá metóda

Báseň je Lermontovovým obľúbeným žánrom, napísal asi tridsať básní (1828-1841), ale Lermontov publikoval iba tri z nich: „Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom strážcovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi“, „Pokladník Tambov“ a „ Mtsyri“. "Hadji Abrek" bol vydaný v roku 1835 bez vedomia autora. Svetlo neuzrel ani Démon, na ktorom Lermontov pracoval od roku 1828.

Básne, podobne ako Lermontovove texty, boli konfesionálneho charakteru, často boli monológom alebo dialógom postáv, stávali sa psychologickým portrétom výnimočnej osobnosti. Ale na rozdiel od textov, lyricko-epický žáner poskytoval vzácnu príležitosť ukázať hrdinu v akcii, zvonku, v samom hustej prírode. Námetom obrazu, najmä v básňach 30. rokov, je stret hrdinu so svetom, romantický konflikt.

Báseň „Mtsyri“ je romantickým dielom so všetkými charakteristickými črtami tohto literárneho smeru. Ide predovšetkým o rozpor medzi ideálom a realitou, konfesionálny začiatok, ako aj symbolickú zápletku a obrazy. Obraz samotného Mtsyri je tiež obdarený romantickými črtami, ktoré sú kombinované s realizmom. Hrdina spoveď umožňuje psychologicky presne odhaliť vnútorný svet hrdinu.

Básni predchádza epigraf, ktorý je kľúčom k obsahu. Toto je veta z biblickej legendy o izraelskom kráľovi Saulovi a jeho synovi Jonatánovi, ktorí porušili otcov zákaz nejesť do večera. Celá zem vyžarovala med a vojaci boli po bitke hladní. Jonathan porušil zákaz a vetu „Jesť, ochutnať trochu medu a hľa, zomriem,“ hovorí v očakávaní popravy. Myseľ ľudu však zvíťazila nad „šialenstvom“ kráľa. Ľudia sa za odsúdeného postavili a zachránili ho pred popravou, pretože mladík pomohol poraziť nepriateľov. „Med zeme“, „medová cesta“ sú kedysi populárne obrazné výrazy, ktoré sa vracajú k tejto legende a stali sa symbolickými.

Báseň je napísaná formou vášnivého vyznania hrdinu.

Téma

Početné definície témy básne „Mtsyri“ sú racionálne. Každý z nich dopĺňa paletu Lermontovovho poetického dizajnu.

Báseň o slobodnom horalovi, ktorý sa hlási k moslimskej viere a umiera ďaleko od svojej vlasti v kresťanskom kláštore. Báseň vyjadrovala Lermontovov postoj k kaukazskej vojne a k osudu mladých ľudí jeho generácie. (A.V. Popov)

„Mtsyri“ je báseň „o mladom mužovi zbavenom slobody a zomierajúcom ďaleko od svojej vlasti. Toto je báseň o súčasníkovi Lermontova, o jeho rovesníkoch, o osude najlepších ľudí tej doby. (I.L. Andronikov)

V básni „Mtsyri“ sa predkladá „problém boja za morálne hodnoty, ľudské správanie, hrdosť a presvedčenie, problém „hrdej viery v ľudí a iný život“. (B. Eichenbaum)

Vlasť a sloboda sú spojené do jedného mnohohodnotového symbolu. V záujme vlasti je hrdina pripravený vzdať sa raja a večnosti. Motív väzňa sa rozvinie do motívu odsúdeného na osamelosť. Ale táto osamelosť tiež nemôže byť stavom hrdinu - musí buď „zložiť kláštorný sľub“, alebo „dúšok slobody“ zomrieť. Tieto dva životy sú nezlučiteľné a výber je spôsobený „ohnivou vášňou“, ktorá žije v Mtsyri. Všetky tieto témy sa odrážajú v Lermontovovej básni. Všetky vedú čitateľa k pochopeniu vnútorného sveta hrdinu, jeho myšlienok a pocitov.

Nápad

Revolučným demokratom bol blízky rebelský pátos básne. Belinsky napísal, že Mtsyri je „obľúbeným ideálom nášho básnika, je to odraz v poézii tieňa jeho vlastnej osobnosti. Vo všetkom, čo Mtsyri hovorí, dýcha jeho vlastným duchom, zasahuje ho vlastnou silou. Podľa N.P. Ogareva, Lermontovov Mtsyri je „jeho najjasnejším alebo jediným ideálom“.

V modernom čítaní „Mtsyri“ nie je vôbec relevantný rebelský pátos básne, ale jej filozofický význam. Prírodné prostredie, s ktorým sa Mtsyri snaží splynúť, sa stavia proti jeho kláštornej výchove. Mtsyri sa snaží preskočiť priepasť a vrátiť sa do úplne iného kultúrneho sveta, ktorý mu bol kedysi drahý a blízky. Nie je však také ľahké prelomiť obvyklý spôsob života: Mtsyri v žiadnom prípade nie je „fyzická osoba“, nevie sa pohybovať v lese a trpí hladom v hojnosti.

Myšlienky života a slobody prenikajú do umeleckej štruktúry diela. Potvrdzuje sa aktívny, aktívny postoj k životu, jeho plnosť, dosiahnutá v boji za slobodu, vo vernosti ideálu slobody aj v tragických podmienkach porážky.

Povaha konfliktu

Romantický konflikt básne je zasadený do exkluzivity hlavného hrdinu. Let Mtsyri je túžba po vôli a slobode, neodolateľné volanie prírody. Preto je v básni také veľké miesto obsadené odkazmi na vietor, vtáky, zvieratá. Áno, a v samotnej Mtsyre príroda dáva vznik primitívnej zvieracej sile. Lermontovovi súčasníci poukazovali na nespútanú vášeň Mtsyri, rútiaceho sa do šíreho priestoru, zmocneného „šialenou silou“, kričiac „proti všetkým spoločenským konceptom a plný nenávisti a pohŕdania nimi“.

Odhaľuje sa konflikt, charakteristický pre Lermontovovu tvorbu, medzi svetonázorom a priamym vnímaním okolia. Mtsyrova príbuznosť so slobodnou, spontánnou povahou ho výrazne odcudzuje od sveta ľudí, na pozadí prírody je miera osamelosti hrdinu hlbšie pochopená. Preto je pre Mtsyru blízkosť prírody príležitosťou nájsť rodinu, vlasť, vrátiť sa k pôvodným zdrojom. Tragédia Mtsyry spočíva v rozpore medzi mužnosťou jeho ducha a slabosťou jeho tela.

Hlavní hrdinovia

Lermontovova báseň s jedným hrdinom. Toto je mladý horal, ktorého ako šesťročného zajal ruský generál (to znamená generál A.P. Jermolov). Celý svoj krátky život strávil medzi múrmi kláštora. „Život plný úzkosti“ stavia Mtsyri do protikladu so „životom v zajatí“, „nádherným svetom úzkostí a bojov“ – „upchatými bunkami a modlitbami“. Svojim ideálom zostáva verný až do konca. A to je jeho morálna sila. Cesta do vlasti, pokus nájsť „spriaznenú dušu“ sa stáva jedinou príležitosťou na existenciu.

Obraz Mtsyry je zložitý: je to rebel aj cudzinec, utečenec a „prirodzená osoba“ a duch smädný po poznaní a sirota, ktorá sníva o domove, a mladý muž, ktorý vstúpi do čas stretov a konfliktov so svetom. Charakteristickým rysom Mtsyriho charakteru je ironická kombinácia prísnej odhodlanosti, mohutnej sily, pevnej vôle s výnimočnou jemnosťou, úprimnosťou, lyrizmom vo vzťahu k vlasti.

Mtsyri cíti harmóniu prírody, snaží sa s ňou splynúť. Cíti jeho hĺbku a tajomnosť. V tomto prípade hovoríme o skutočnej, pozemskej kráse prírody, a nie o ideáli, ktorý existuje len v predstavách. Mtsyri počúva hlas prírody, obdivuje leoparda ako dôstojného súpera. A duch samotného Mtsyri je neotrasiteľný, napriek jeho fyzickej chorobe. "

Belinsky nazval „Mtsyri“ obľúbeným ideálom básnika. Pre kritika je Mtsyri „ohnivá duša“, „mocný duch“, „gigantická príroda“.

Jednou z postáv básne je príroda. Krajina v básni nie je len romantickým pozadím, ktoré hrdinu obklopuje. Pomáha odhaliť jeho charakter, to znamená, že sa stáva jedným zo spôsobov, ako vytvoriť romantický obraz. Keďže príroda v básni je daná vnímaním Mtsyri, jeho charakter možno posudzovať podľa toho, čo presne priťahuje hrdinu v nej, ako o nej hovorí. Rozmanitosť a bohatosť krajiny opísanej Mtsyri zdôrazňujú monotónnosť kláštorného prostredia. Mladého muža priťahuje sila, rozsah kaukazskej prírody, nebojí sa nebezpečenstiev, ktoré v nej číhajú. Zavčas rána si napríklad užíva nádheru nekonečnej modrej klenby a potom znáša vädnúcu horúčavu v horách.

Dej a kompozícia

Dej Mtsyri je založený na tradičnej romantickej situácii úteku zo zajatia. Kláštor ako väzenie vždy priťahoval myšlienky a pocity básnika a Lermontov nekládol medzi kláštor a vieru rovnaké znamenie. Mtsyrin útek z mníšskej cely neznamená neveru: ide o zúrivý protest hrdinu proti zajatiu.

Báseň má 26 kapitol. Mtsyri v básni nie je len hrdina, ale aj rozprávač. Forma priznania je prostriedkom na najhlbšie a najpravdivejšie odhalenie psychológie hrdinu. V básni zaberá veľkú časť ona. Vyznaniu predchádza úvod autora, ktorý pomáha čitateľovi korelovať dej básne s určitými historickými udalosťami. V úvode Lermontov venuje pozornosť najvýraznejším epizódam básne: ide o kontempláciu prírody Kaukazu a hrdinove myšlienky o svojej vlasti, scénu búrky a Mtsyriho úteku z kláštora, stretnutie hrdinu s gruzínska žena, jeho súboj s leopardom, sen v stepi. Dej básne je scénou búrky a úteku Mtsyri z kláštora. Vrcholom básne možno nazvať súboj mladého muža s leopardom, v ktorom sa zhmotnil hlavný motív celej básnikovej tvorby, motív boja. Kompozičná výstavba básne má uzavretú formu: akcia sa začala v kláštore a skončila v kláštore. Motív osudu, osud, teda nachádza svoje stelesnenie v básni.

Umelecká originalita

M.Yu Lermontov vytvoril v básni „Mtsyri“ živý obraz rebelského hrdinu, neschopného kompromisu. Táto postava je výnimočná hĺbkou a dôkladnosťou psychologického štúdia. Osobnosť Mtsyri je zároveň úžasne celistvá, úplná. Je to hrdina-symbol, v ktorom autor vyjadril svoje predstavy o určitom type osobnosti. Toto je osobnosť väzňa, usilujúceho o absolútnu slobodu, pripraveného vstúpiť do sporu s osudom aj pre dúšok slobody.

Hrdina a autor sú si dôverne blízki. Spoveď hrdinu je priznaním autora. Hlas hrdinu, hlas autora a samotná majestátna kaukazská krajina sú zahrnuté v jedinom vzrušenom a vzrušujúcom monológu básne. Poetické obrazy pomáhajú stelesniť autorský zámer. Medzi nimi dôležitú úlohu zohráva obraz búrky. Búrka nie je len prírodným javom, ale aj prejavom Božieho hnevu. Obrazy „Božej záhrady“ a „večného lesa“ sú kontrastné.

Ako už bolo uvedené, celá spoveď hrdinu je venovaná trom dňom slobody. Už v čase: tri dni - sloboda, celý život - zajatie, sa autor obracia k protikladu. Časový protiklad je obrazne zosilnený: kláštor je väzenie, Kaukaz je sloboda.

Báseň má širokú škálu umeleckých výrazových prostriedkov. Najčastejšie sa používa taký trop ako prirovnanie. Porovnania zdôrazňujú emocionalitu obrazu Mtsyry (ako kamzík hôr, plachý a divoký a slabý a pružný, ako trstina; bol strašne bledý a tenký a slabý, ako keby zažil dlhú prácu, chorobu alebo hlad ). Porovnania odzrkadľujú zasnenosť povahy mladého muža (videl som horské masívy, bizarné, ako sny, keď na úsvite dymili ako oltáre, ich výšky na modrej oblohe; v snehoch horiacich ako diamant; ako vzor, ​​na sú to zuby vzdialených hôr). Pomocou prirovnaní sa ukazuje, ako Mtsyra splýva s prírodou, zbližovanie s ňou (prepletanie ako pár hadov) a odcudzenie Mtsyry od ľudí (sám som bol ako zviera cudzí ľuďom a plazil som sa schovaný ako had ; Bol som pre nich navždy cudzincom ako stepná zver).

V týchto prirovnaniach - sila vášne, energia, mocný duch Mtsyri. Boj s leopardom sa mení na vedomie vysokej hodnoty boja, odvahy. Pomocou prirovnaní je zobrazený ako bitka divokých prírodných síl. Porovnania zdôrazňujú emocionalitu obrazov, odhaľujú životnú skúsenosť a predstavy postáv.

Metaforické epitetá sprostredkovať: duchovnú náladu, hĺbku pocitov, ich silu a vášeň, vnútorný impulz. (ohnivá vášeň; pochmúrne steny; blažené dni; horiaca hruď; v chladnom večnom tichu; búrlivé srdce; mocný duch), poetické vnímanie sveta (sneh horí ako diamant; aul rozptýlený v tieni; ospalé kvety; dve sakli ako priateľský pár).

Metafory sprostredkovať napätie, hyperbolické zážitky, silu Mtsyriho citov, emocionálne vnímanie sveta okolo. Toto je jazyk vysokých vášní. Zbesilý smäd po slobode vedie k šialenému štýlu vyjadrovania pocitov (boj vrel; ale vlhká pokrývka krajín ich osvieži a smrť navždy zahojí; osud ... sa mi vysmial! Pohladil som tajný plán; túžbu po domovine svätej si vezmi so sebou do hrobu, nádeje oklamanej výčitky; svet Boží zaspal v strnulosti hluchého zúfalstva ťažký spánok). Používaním rozšírené avatary prenáša sa pochopenie prírody, úplné splynutie Mtsyri s ňou. Vznešene exotické krajiny sú mimoriadne romantické. Príroda je obdarená rovnakými vlastnosťami ako romantické postavy, existuje na rovnakej úrovni ako človek: človek a príroda sú si rovní a rovnocenní. Príroda je ľudská. V prírode Kaukazu nachádza romantický básnik vznešenosť a krásu, ktorá chýba ľudskej spoločnosti (kde, keď sa spájajú, robia hluk, objímajú ako dve sestry prúdy Aragvy a Kury; a s miliónom čiernych očí vyzerala temnota cez pobočky každého).

Rečnícke otázky, výkriky, odvolania sú aj prostriedkom na vyjadrenie silných emocionálnych zážitkov. Veľké množstvo rétorických otázok a výkričníkov dodáva poetickej reči vzrušenie a vášeň. (dieťa moje, zostaň tu so mnou; ach moja drahá! Nebudem skrývať, že ťa milujem).

Tvorbu lyriky uľahčuje anafora (jednosrdcovosť). Anafory umocňujú dojem, nútia rytmus. Búrlivý, radostný rytmus života je cítiť v samotnom rytme strofy s jej nekonečnou rozmanitosťou epitet, so symetrickou syntaxou riadkov, s opakovaním spojok.

Potom som padol na zem;
A vzlykal v šialenstve,
A hrýzol vlhkú hruď zeme,
A slzy, slzy tiekli...
Z detských očí má neraz
Prenasledované vízie živých snov
O milých susedoch a príbuzných,
O vôli divokých stepí,
O ľahkých šialených koňoch...
O nádherných bitkách medzi skalami,
Kde som vyhral úplne sám! ..

Takže na základe predchádzajúcej analýzy môžeme konštatovať, že v rozmanitosti figurálnych a výrazových prostriedkov Lermontovovej básne sa prejavuje množstvo skúseností a pocitov lyrického hrdinu. S ich pomocou vzniká vášnivý, optimistický tón básne. Poetika prechádza na vysokú a nadčasovú vlnu. Čas básne je bližšie k zovšeobecnenému ako k skutočnému. Ide o filozofické dielo o zmysle bytia, o skutočnej hodnote ľudského života, ktorú básnik vidí v slobode, aktivite, ľudskej dôstojnosti. Pátos slobody a ľudskej činnosti cítiť nielen v slovách a myšlienkach hrdinu, ale v celej básni.

Báseň je napísaná jambickým 4-stopovým písmom s mužskými koncami, ktoré podľa V.G. Belinsky, „... ozve sa a náhle padne, ako úder meča, ktorý zasiahne obeť. Elasticita, energia a jej zvučný, monotónny pád prekvapivo ladí s koncentrovaným citom, nezničiteľnou silou mocnej prírody a tragickým postavením hrdinu básne. Priľahlé mužské rýmy, jasné a pevné vyznenie fráz zarámovaných či prelomených týmito rýmami posilňujú energický mužský tón diela.

Zmysel práce

Lermontov je najväčším predstaviteľom ruského a svetového romantizmu. Romantický pátos do značnej miery určoval smerovanie celej Lermontovovej poézie. Stal sa pokračovateľom najlepších pokrokových tradícií literatúry, ktorá mu predchádzala. V básni „Mtsyri“ sa naplno prejavil poetický talent Lermontova. Nie náhodou je Mcyri hrdinom, ktorý je duchom blízky samotnému básnikovi, „Lermontovov obľúbený ideál“ (V. G. Belinsky).

Báseň „Mtsyri“ inšpirovala viac ako jednu generáciu umelcov. V rôznych časoch báseň V.P. Belkin, V.G. Bekhteev, I.S. Glazunov, A.A. Guryev, N.N. Dubovskoy, F.D. Konstantinov, P.P. Končalovskij, M.N. Orlová-Mochalová, L.O. Pasternak, K.A. Savitsky, V.Ya. Surenyants, I.M. Toidze, N.A. Ushakova, K.D. Flavitsky, E.Ya. Heeger,

A.G. Jakimčenko. Kresby na tému „Mtsyri“ patria I.E. Repin. Fragmenty básne zhudobnil M.A. Balakirev, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin a ďalší skladatelia.