História vzniku komédie

Komédia „Beda z vtipu“ je hlavným a najcennejším výsledkom A.S. Gribojedov. Pri štúdiu komédie Beda od Wita treba v prvom rade analyzovať podmienky, v ktorých bola hra napísaná. Dotýka sa problematiky pivovarníckej konfrontácie medzi pokrokovou a konzervatívnou šľachtou. Gribojedov zosmiešňuje zvyky sekulárnej spoločnosti zo začiatku 19. storočia. V tomto ohľade bolo vytvorenie takéhoto diela dosť odvážnym krokom v tom období vývoja ruských dejín.

Známy je prípad, keď sa Gribojedov, vracajúci sa zo zahraničia, ocitol na jednej zo šľachtických recepcií v Petrohrade. Tam ho pobúril podliezavý postoj spoločnosti k jednému zahraničnému hosťovi. Pokrokové názory Gribojedova ho podnietili, aby vyjadril svoj ostro negatívny názor na túto vec. Hostia považovali mladého muža za blázna a správa o tom sa rýchlo rozšírila do celej spoločnosti. Práve tento incident podnietil spisovateľa k vytvoreniu komédie.

Téma a problémy hry

Je vhodné začať analýzu komédie "Beda z Wit" odkazom na jej názov. Odráža myšlienku hry. Smútok zo zdravého rozumu prežíva hlavný hrdina komédie – Alexander Andrejevič Chatskij, ktorého spoločnosť odmieta len preto, že je múdrejší ako ľudia okolo neho. Z toho vyplýva ďalší problém: ak spoločnosť odmieta človeka mimoriadnej mysle, ako to potom charakterizuje samotnú spoločnosť? Chatsky sa cíti nepríjemne medzi ľuďmi, ktorí ho považujú za blázna. To vedie k početným rečovým stretom medzi hlavným hrdinom a predstaviteľmi spoločnosti, ktorú nenávidí. V týchto rozhovoroch sa každá strana považuje za inteligentnejšieho ako partner. Iba myseľ konzervatívnej šľachty spočíva v schopnosti prispôsobiť sa existujúcim okolnostiam s cieľom získať maximálne materiálne výhody. Každý, kto pre ne nehľadá hodnosti a peniaze, je blázon.

Akceptovať názory Chatského pre konzervatívnu šľachtu znamená začať meniť svoj život v súlade s požiadavkami doby. Nikto to nepovažuje za pohodlné. Je jednoduchšie vyhlásiť Chatského za blázna, pretože potom môžete jednoducho ignorovať jeho výroky.

V strete Chatského s predstaviteľmi aristokratickej spoločnosti autor nastoľuje množstvo filozofických, morálnych, národných, kultúrnych i každodenných otázok. V rámci týchto tém sa rozoberá problematika poddanstva, služby štátu, školstva a rodinného života. Všetky tieto problémy sa v komédii odhaľujú cez prizmu pochopenia mysle.

Konflikt dramatického diela a jeho originality

Zvláštnosť konfliktu v hre „Beda z vtipu“ spočíva v tom, že sú dve: láska a sociálna. Sociálny rozpor spočíva v strete záujmov a názorov predstaviteľov „súčasného storočia“ v osobe Chatského a „minulého storočia“ v osobe Famusova a jeho priaznivcov. Oba konflikty spolu úzko súvisia.

Milostné zážitky prinútia Chatského prísť do Famusovho domu, kde už tri roky nebol. Svoju milovanú Sophiu nachádza v zmätenom stave, prijíma ho veľmi chladne. Chatsky si neuvedomuje, že prišiel v nesprávny čas. Sophia je zaneprázdnená prežívaním milostného príbehu s Molchalinom, sekretárkou svojho otca, ktorá žije v ich dome. Nekonečné myšlienky o dôvodoch ochladenia Sophiiných citov nútia Chatského klásť otázky svojej milovanej, jej otca Molchalina. Počas dialógov sa ukazuje, že názory Chatského sa líšia od každého z účastníkov rozhovoru. Hádajú sa o službe, o ideáloch, o zvykoch sekulárnej spoločnosti, o vzdelaní, o rodine. Názory Chatského vystrašujú predstaviteľov „minulého storočia“, pretože ohrozujú obvyklý spôsob života spoločnosti Famus. Konzervatívni šľachtici nie sú pripravení na zmenu, a tak sa v spoločnosti okamžite rozšíri fáma o Chatskyho šialenstve, ktorú náhodne spustila Sophia. Milenec hlavnej hrdinky je zdrojom nepríjemných klebiet, pretože zasahuje do jej osobného šťastia. A to opäť vidí prelínanie lásky a sociálnych konfliktov.

Systém komediálnych postáv

Pri zobrazovaní postáv sa Griboedov nedrží jasného rozdelenia na pozitívne a negatívne, ktoré bolo pre klasicizmus povinné. Všetci hrdinovia majú pozitívne aj negatívne vlastnosti. Napríklad Chatsky je inteligentný, čestný, statočný, nezávislý, ale je tiež temperamentný, neslávny. Famusov je synom svojho veku, no zároveň je úžasným otcom. Sophia, nemilosrdná k Chatskému, je inteligentná, odvážna a odhodlaná.

Ale používanie „hovoriacich“ priezvisk v hre je priamym dedičstvom klasicizmu. V priezvisku hrdinu sa Griboedov snaží dať hlavnú črtu svojej osobnosti. Napríklad priezvisko Famusov je odvodené z latinského fama, čo znamená „povesť“. V dôsledku toho je Famusov osobou, ktorá sa najviac obáva verejnej mienky. Stačí si spomenúť na jeho poslednú poznámku, aby sme sa o tom presvedčili: „... Čo povie princezná Marya Aleksevna!“. Chatsky bol pôvodne Čadský. Toto priezvisko naznačuje, že hrdina je uprostred svojho zápasu s mravmi aristokratickej spoločnosti. V tomto smere je zaujímavý aj hrdina Repetilov. Jeho priezvisko je spojené s francúzskym slovom repeto – opakujem. Táto postava je karikovaným dvojníkom Chatského. Nemá svoj vlastný názor, ale iba opakuje slová iných ľudí, vrátane slov Chatského.

Je dôležité venovať pozornosť umiestneniu postáv. Sociálny konflikt sa vyskytuje najmä medzi Chatským a Famusovom. Medzi Chatským, Sofiou a Molchalinom vzniká milostná konfrontácia. Toto sú hlavné postavy. Postava Chatského spája lásku a sociálny konflikt.

Najťažšie v komédii "Beda z Wit" je obraz Sophie. Ťažko to pripisovať ľuďom, ktorí sa držia názorov „zašlého storočia“. Vo vzťahoch s Molchalinom pohŕda názorom spoločnosti. Sophia veľa číta, miluje umenie. Je znechutená hlúpym Pufferom. Nemôžete ju však nazvať ani priaznivcom Chatského, pretože v rozhovoroch s ním mu vyčíta jeho štipľavosť, bezohľadnosť v slovách. Bolo to jej slovo o Chatského šialenstve, ktoré sa stalo rozhodujúcim v osude protagonistu.

V hre sú dôležité vedľajšie aj epizódne postavy. Napríklad Liza, Skalozub sa priamo podieľajú na rozvoji milostného konfliktu, komplikujú ho a prehlbujú. Epizodické postavy, ktoré sa objavia na návšteve u Famusova (Tugoukhovskí, Chryuminovci, Zagoretskij), úplnejšie odhaľujú zvyky Famusovskej spoločnosti.

Vývoj dramatickej akcie

Analýza akcií „Beda z vtipu“ odhalí kompozičné črty diela a črty vývoja dramatickej akcie.

Všetky javy prvého dejstva pred príchodom Chatského možno považovať za expozíciu komédie. Čitateľ sa tu zoznámi so scénou a dozvie sa nielen o ľúbostnom vzťahu Sophie a Molchalina, ale aj o tom, že Sophia prechovávala nežné city k Chatskému, ktorý odišiel túlať sa po svete. Výskyt Chatského v siedmom vystúpení prvého dejstva je dej. Nasleduje paralelný vývoj sociálnych a milostných konfliktov. Konflikt Chatského so spoločnosťou Famus dosahuje svoj vrchol na plese - to je vrchol akcie. Štvrté dejstvo, 14. komediálny fenomén (záverečný monológ Chatského) je rozuzlením sociálnej a milostnej línie.

V rozuzlení je Chatsky nútený ustúpiť pred spoločnosťou Famus, pretože je v menšine. Ale sotva ho možno považovať za porazeného. Len ešte nenastal čas Chatského, rozkol v noblesnom prostredí sa ešte len začal.

Originalita hry

Výskum a analýza diela „Beda z vtipu“ odhalí jeho jasnú originalitu. Tradične sa „Woe from Wit“ považuje za prvú ruskú realistickú hru. Napriek tomu si zachovala črty vlastné klasicizmu: „hovoriace“ priezviská, jednotu času (udalosti komédie sa odohrávajú v priebehu jedného dňa), jednotu miesta (hra sa odohráva vo Famusovovom dome). Gribojedov však odmieta jednotu konania: v komédii sa paralelne rozvíjajú dva konflikty, čo je v rozpore s tradíciami klasicizmu. V obraze hlavného hrdinu je jasne viditeľný aj vzorec romantizmu: výnimočný hrdina (Chatsky) za nezvyčajných okolností.

Relevantnosť problémov hry, jej bezpodmienečná inovácia, aforistický jazyk komédie teda majú veľký význam nielen v dejinách ruskej literatúry a dramaturgie, ale prispievajú aj k popularite komédie medzi modernými čitateľmi.

Skúška umeleckého diela

Komédia, ktorú napísal Alexander Sergejevič Gribojedov. Žiaľ, neexistujú presné údaje o dobe vzniku komediálneho nápadu. Podľa niektorých správ bol koncipovaný v roku 1816, ale existujú návrhy, že prvé myšlienky Griboedova o komédii sa objavili ešte skôr. Po dokončení diela v roku 1824 autor vynaložil veľa úsilia na jeho tlač, ale nepodarilo sa mu to. Nebolo tiež možné získať povolenie na výrobu "Beda od Wita", ale to nezabránilo širokej popularite komédie.

Rozchádzala sa v zoznamoch, bola čítaná, diskutovaná, obdivovaná. „Beda vtipu“ stojí pri počiatkoch zrodu národnej ruskej literatúry a otvára novú éru v jej histórii – éru realizmu. Autor vzdáva hold tradíciám klasicizmu (jednota deja, miesta a času, „zmysluplné“ mená, ľúbostný vzťah), no hra plne odráža realitu tej doby, charaktery jej postáv sú mnohotvárne (stačí odvolať Famusova, flirtovať s Lisou, podlievať sa Skalozubovi, čítať pokyny Sophii) . Komédia je písaná živou ruštinou, ostrý, polemický dialóg ju uchváti, dá pocítiť intenzitu deja.

I.A. Gončarov v kritickom článku „Milión múk“ napísal, že hra zobrazuje dlhé obdobie ruského života, že „v skupine dvadsiatich tvárí sa odrážalo všetko prvé, jej kresba, jej vtedajší duch, historický moment a zvyky, ako lúč svetla v kvapke vody." Gribojedovova komédia je založená na konfliktoch: milostných a spoločenských. Jedno s druhým sa ukazuje byť úzko prepojené, z verejnosti vyplývajú osobné problémy. Gribojedov napísal v liste jednému zo svojich priateľov: „... Dievča, ktoré nie je hlúpe, má radšej blázna ako múdreho človeka (nie preto, že by myseľ nás hriešnikov bola obyčajná, nie! A v mojej komédii je 25 bláznov na zdravého človeka); a tento muž je, samozrejme, v konflikte so spoločnosťou okolo neho, nikto mu nerozumie, nikto mu nechce odpustiť, prečo je o niečo vyšší ako ostatní ... “Protagonista hry Alexander Andreevich Chatsky , po trojročnej neprítomnosti sa vrátil do Moskvy a okamžite, bez zastavenia domov, sa objavil vo Famusovovom dome.

Jedným z mnohých dôvodov, ktoré viedli Chatského k odchodu z hlavného mesta, bol ten, ktorý najviac znepokojoval a trápil jeho srdce - láska k Sophii. Sophia je inteligentná, Chatsky si bol istý. Ako štrnásťročné dievča sa s ním smiala na mladej tete aj na otcovej oddanosti anglickému klubu. Ak by v minulosti nebolo týchto sympatií, keby vtedy – pred tromi 115 rokmi – nezdieľala, hoci polodetsky, bez dostatočne hlbokého pochopenia jeho názorov a myšlienok, asi by sa nepúšťal do otázok a reminiscencie. Pri pokuse o obnovenie konverzácií prerušených pred tromi rokmi chcel Chatsky vedieť, či sa stále smeje na tom, čo mu bolo smiešne, to znamená, že chcel pochopiť súčasný spôsob jej myšlienok. Ak je teraz jeho rovnako zmýšľajúcou osobou, nádeje neboli márne. Sophia však jednoznačne odsúdila aj jeho najľahší výsmech Moskve.

Prirodzene sa objavilo podozrenie: „Naozaj je tu nejaký ženích? A najdôležitejšou vecou pri bolestnom hľadaní Chatského bolo, že kritérium mysle bolo pre neho jediné. Preto v ňom pufák nevzbudzoval veľké podozrenia, lebo šikovná Sophia by takého blázna nemohla milovať. Z rovnakých dôvodov dlho neveril v jej lásku k Molchalinovi. Ani na chvíľu si nechcel pripustiť, že by šikovná Sophia mohla svojho milého úprimne pochváliť za jeho lokajskú pokoru a podriadenosť. Realista Griboedov dokonale pochopil, že človek sa formuje pod vplyvom životných podmienok - v širokom zmysle slova - a predovšetkým pod vplyvom bezprostredného okolia: rodinných väzieb, výchovy, každodenných zvykov, tradičných názorov, názorov. , predsudky a pod. Človeka pochopíte len vtedy, keď poznáte jeho prostredie.

Autor nám preto dostatočne podrobne predstavuje prostredie, v ktorom sa Sophia formovala ako osoba v neprítomnosti Chatského. Najviac zo všetkého túto spoločnosť charakterizuje Famusov, Sophiin otec. Pavel Afanasjevič Famusov je typický moskovský gentleman začiatku minulého storočia s charakteristickou zmesou tyranie a patriarchátu. Je zvyknutý byť gentleman, je si veľmi istý a má sa rád. Zastáva veľký úradnícky post, no k službe sa správa aj pansky, nezaťažuje sa ňou. Jeho politické ideály sa scvrkávali na glorifikáciu všetkého starého, zavedeného: žije sa mu dobre a nechce žiadne zmeny.

Ideálny človek pre Famusova je ten, kto urobil ziskovú kariéru, bez ohľadu na to, čo znamená. Dobrou cestou je pre neho aj podriadenosť a podlosť, ak vedie k želanému výsledku. Famusov nie je abstraktné zlo, ale konkrétne, živé. Veríte v jej realitu – a preto je obzvlášť desivá. Famusov má rád plukovníka Sergeja Sergejeviča Skalozuba. Je pomerne mladý, ale zajtra sa určite stane generálom; je spoľahlivým obrancom staroveku. Skalozub - hlučný, oblečený v uniforme, zaujatý vojenskými cvičeniami a tancami, typický arakčejevský dôstojník, hlúpy a bezmyšlienkovitý, odporca akéhokoľvek slobodného myslenia a osvety. Aleksey Stepanovich Molchalin tiež patrí do spoločnosti Famus, navyše je jej priamym produktom.

Od prvého vzhľadu sa zdá byť úplným netvorom: bojí sa vysloviť slovo navyše, ochotne poteší každého, neodvažuje sa mať vlastný názor, za svoj hlavný talent považuje „umiernenosť a presnosť“. Tieto vlastnosti zabezpečujú jeho súčasný a budúci úspech vo svete Famus. Spoločnosť Famus reprezentujú nielen hlavné postavy hry, ale aj epizódne. Starenka Khlestova je významná moskovská dáma, hrubá, panovačná, zvyknutá neobmedzovať sa v slovách. Ona, dokonca aj vo vzťahu k Famusovovi, nemôže pomôcť ukázať svoju autoritu. A zároveň je veľmi podobná Famusovovi: s neustálou túžbou rozkazovať ľuďom a oddanosťou starým, zastaraným základom a rozkazom. Anton Antonovič Zagoretsky je nevyhnutným spoločníkom Famusovcov a Khlestovcov. Je vždy pripravený ponúknuť svoje služby, zatiaľ čo jeho pochybné morálne vlastnosti neobťažujú majiteľov spoločnosti.

Khlestova o ňom hovorí: Je to klamár, gambler, zlodej... Bola som od neho a dvere boli zamknuté; Áno, majster, ktorý má slúžiť... Keď už hovoríme o Zagoretskom, Khlestova sa charakterizuje, ukazuje morálnu úroveň svojho vlastného aj svojho kruhu. Kruh, proti ktorému je Chatsky. Chatsky miluje slobodu, jeho ideály sú ideály osvietenstva, svoju povinnosť a život vidí v službe vlasti. Rozkazy existujúce v Rusku ho poburujú, nahnevane odsudzuje „ušľachtilých darebákov“ - 117 feudálov, ktorí škrtia všetko nové a utláčajú svojich vlastných ľudí. Je skutočný patriot, nerozumie obdivu ku všetkému cudziemu, čo existuje vo vysokej spoločnosti. Chatsky stelesňoval najlepšie črty progresívnej mládeže začiatku 19. storočia, vyznačuje sa bystrou a živou mysľou. Ukázaním konfliktov hrdinu a spoločnosti, ktorá ho obklopuje, autor odhaľuje obsah hlavného konfliktu éry: stret „súčasného storočia a minulého storočia“, ktorý sa nechce vzdať svojich pozícií.

Pozície „veku minulosti“ sú stále silné: jeho predstavitelia tvoria verejnú mienku, mienku sveta, ktorá má v živote každého človeka veľký význam. Nič ich nestojí, keď vyhlásia človeka za blázna, čím ho urobia pre seba bezpečným: šialenstvo vysvetľuje Chatského drzé prejavy, jeho „zvláštne“ správanie. Ale Sophia drží Chatského vo Famusovovom dome, svoj osud, svoj postoj k nemu. Bolo potrebné vidieť nočné rande, na vlastné uši počuť, že to bola Sophia, ktorá vymyslela a dala do obehu klebety o šialenstve, aby som konečne pochopila, že sa už dávno rozhodla - výber medzi ním a Molchalinom, medzi vysokými ideálmi ľudskosti a morálkou Famusa Moskva. Možno nechce uzavrieť mier s Molchalinom, ale Chatsky je pre ňu navždy stratený.

Teraz zostáva na nej, spolu s kňazom, čakať so strachom, "čo povie princezná Marya Alekseevna." V komédii vyhráva „minulé storočie“, ale je Chatsky porazený? „Chatsky je zlomený množstvom starej sily,“ píše I.A. Goncharov v článku „Milión múk“. Slovami Gončarova, Chatsky je „predchodcom“, „priekopníkom“ nového, a preto – „vždy obeťou“. „Chatsky je nevyhnutný pri zmene jedného storočia na druhé,“ uzatvára. Tieto slová obsahujú večný, univerzálny význam Gribojedovovej hry.

Boj medzi starým a novým bude vždy pokračovať. Autor s neprekonateľnou silou presvedčivosti ukázal, že sila starého je defektná, slepá. Obrovské množstvo citátov z „Beda z Wit“ sa stalo výrokmi, frázami, ktoré pevne zaujali svoje miesto v ruskom jazyku, čím zabezpečili nesmrteľnosť komédie, rovnako ako jej autor Alexander Sergejevič Griboyedov. „Beda vtipu“ je stále nevyriešený a možno najväčší výtvor celej našej literatúry ... “

V ruskej literatúre sú diela, ktorých osudom nie je nikdy vyblednúť, byť vždy zaujímavé, relevantné, aktuálne a žiadané novými generáciami čitateľov. Jednou z nich je nesmrteľná komédia Gribojedova.

Znovu si prečítajte „Beda od Wit“.

Griboedovova komédia „Beda z vtipu“, ktorej zhrnutie sa v skutočnosti scvrkáva na opis troch dní Chatského pobytu v Moskve, vyvolala medzi čitateľmi veľký rozruch. Písal sa rok 1824, ktorý doslova vybuchol verejnosť svojím bujarým obsahom a jeho hlavný hrdina, Pjotr ​​Andrejevič Chatskij, bol vnímaný ako skutočný revolucionár, „karbonári“, hlásateľ pokrokovosti a ideálov.

Čítajúc komédiu „Beda od ducha“ (zhrnutie) sa vraciame do panskej Moskvy na začiatku 19. storočia. Ráno v dome Famusova, bohatého pána, ktorý žije podľa poddanských tradícií. Drží celý štáb sluhov, ktorí sa ho boja viac ako ohňa, jeho pohostinný dom je vždy otvorený pre šľachtické rodiny a ich potomstvo, pravidelne dáva plesy a snaží sa vydať svoju dcéru Sophiu za bohatého, urodzeného statkára, „archívny mladý muž“ s dobrým dedičstvom alebo statočná armáda vo vysokých hodnostiach.

Pri analýze dramatického diela „Beda z vtipu“, ktorého súhrn analyzujeme, nemožno len zachytiť iróniu, s ktorou sa básnik odvoláva na Famusova. Objaví sa na javisku v momente, keď sluha Lisa zaklope na dvere Sophie, jej mladej dámy, aby varovala pred príchodom rána. Sophia je totiž zaľúbená do otcovho sekretára, „bezkoreňového“ Molchalina, a ak „pár“ chytí, jeho hnev bude naozaj strašný. Presne to sa stane, no Sophii sa podarí dostať von a vziať otcovu nevôľu zo seba a svojho milenca.

Famusov je v rokoch, spokojný sám so sebou a svoju osobu považuje za dôstojný vzor. V tomto zmysle pred svojou dcérou vyslovuje moralizujúcu tirádu, pričom cestou karhá nové módy a zákony, ktoré dávajú mladým ľuďom priveľkú vôľu a tiež ich nútia napodobňovať cudzie vzory v obliekaní, vystupovaní a vzdelaní.

Akcie v "Beda od vtipu" - zhrnutie to odráža - sa rýchlo rozvíjajú podľa zákonov dramaturgie. Jedna scéna dynamicky strieda druhú a teraz sú Lisa a Sophia samy. Famusovova dcéra nebude chváliť Molchalina, jeho bojazlivosť, krotkú, tichú povahu, muzicírovanie, ktoré robili celú noc. Líze sa zas oveľa viac páči bývalý priateľ madam - Chatsky, ktorý už tretí rok cestuje do zahraničia. Podľa Lisy je s ním bystrý, bystrý, zábavný a zaujímavý. Ale pre Sofiu Chatsky - spomienku na polovičné detstvo, nič viac a citlivosť Molchalina je jej teraz oveľa bližšia ako štipľavý dôvtip Piotra Andrejeviča.

Zrazu sluha ohlási príchod samotného Chatského. Len čo sa objaví v obývačke, ponáhľa sa pred Sophiou na kolená, bozkáva jej ruku, obdivuje jej krásu, pýta sa, či je zaňho rada, či zabudla. Sophia je z takéhoto náporu v rozpakoch, pretože hrdina sa správa, ako keby tri roky odlúčenia neboli, akoby sa rozišli len včera, vedia o sebe všetko a sú si blízki ako v detstve.

Ďalej sa rozhovor obracia na spoločných známych a Sophia je presvedčená, že Chatsky je stále kritický voči spoločnosti, vysmieva sa všetkým a všetkým, že jeho jazyk sa stal ešte ostrejším a bezohľadnejším. S dojatím Molchalina ironicky poznamená, že kariéru už určite urobil – teraz sú „bezslovní“ vo veľkej úcte a priazni. Čím viac nadšenia v slovách hrdinu, tým suchšie a opatrnejšie mu dievča odpovedá. Jednou z jej posledných poznámok je šepot do strany: "Nie muž - had!"

Chatsky je zmätený a keď sa ide z cesty domov prezliecť, láme si hlavu nad hlavnou otázkou pre neho: „Ako ho Sophia skutočne cíti, prestala sa milovať a ak jej city ochladli, kto je ona? srdce je teraz zaneprázdnené?"

Ďalej, ak budeme v „Beda od ducha“ (zhrnutie) analyzovať podľa činov, kľúčovou epizódou bude návšteva Skalozuba, martineta, ktorý robí kariéru nad hlavami svojich súdruhov, hrubého ignoranta, ktorý nevie, ako na to. vyjadrovať svoje myšlienky a v skutočnosti nepozná nič okrem charty. Famusov ho však víta, pretože plukovník sa k Sophii vynikajúco hodí! Príchod Chatského preruší idylku. Hrdina sa s nimi háda, vyvracia Famusovov monológ, že treba žiť staromódne ako Maxim Petrovič, Famusov strýko. Služobnosťou, pokrytectvom, ponižovaním a lichôtkami získal výhodné miesto na dvore. Pavel Afanasjevič súdi súčasnú dobu, ktorá nerešpektuje antiku, „otcov“ a Čatského ho vystraší, keď vysloví svoj slávny monológ „Kto sú sudcovia? S výkrikom, že mladík je „karbonár“, chce kázať „slobodu“ a neuznáva moc, uteká z miestnosti.

Ďalšia dôležitá epizóda - Sophia vidí, ako Molchalin padá z koňa a sama takmer omdlieva od vzrušenia - tým sa prezrádza hlavou. Chatsky však neverí, že toto dievča so svojou inteligenciou, vzdelaním a schopnosťou porozumieť ľuďom by mohla byť unesená takouto ničomnosťou. Po rozhovore osamote s Molchalinom je Pyotr Andreevich presvedčený o podlosti, malichernosti, zbabelosti, pochabosti partnera a prichádza k záveru: nie je Sophiiným vyvoleným.

V "Woe from Wit" stojí za to čítať súhrn poslednej akcie obzvlášť pozorne. Na ples k Famusovovi sa zišla celá farba panskej Moskvy. Každého hrdinu Gribojedov napísal majstrovsky, farebne a spolu predstavujú zovšeobecnený obraz autokraticko-poddanskej spoločnosti v jej najhoršom prejave: retrográdnosť, servilita, nevzdelanosť a nevzdelanosť, vyslovená hlúposť a podlosť. Preto každý s takým potešením uverí Sophiinej reči o Chatského šialenstve, zdvihne ho a rozšíri po meste.

Mladý muž v hrôze uteká z Moskvy, kam „už necestuje“. Sofya bola tiež zahanbená, presvedčená o tom, aký bezvýznamný, odporný a prázdny Molchalin je. Ale čo je najdôležitejšie, Famusov bol porazený - bol porušený mier pokojnej šľachty. Koniec koncov, Chatsky je prvým znakom a budú nasledovať ďalšie - feudáli už nebudú môcť žiť tak, ako predtým.

Najznámejším dielom A. S. Gribojedova je slávna komédia „Beda z vtipu“. História vzniku tejto hry je mimoriadne zložitá. Dramatik ju skladal niekoľko rokov. Ako sa to stalo, bude diskutované v tomto článku.

Niečo málo o autorovi

Hra „Beda z Wit“ sa písala pomerne dlho. História vzniku komédie sa ukázala byť taká dlhá vďaka výnimočnému zamestnaniu A. S. Gribojedova. Koniec koncov, literárna tvorivosť bola ďaleko od jeho hlavného zamestnania. Alexander Sergejevič bol príkladom človeka. Už ako jedenásťročný sa stal študentom Moskovskej univerzity. Vo veku 13 rokov bol Gribojedov kandidátom verbálnych vied, ale neodišiel zo školy, ale vyštudoval dva prestížnejšie odbory: morálno-politický a fyzikálno-matematický. Gribojedov hovoril plynule desiatimi jazykmi. Sám napísal hudbu a predviedol ju vynikajúco na klavíri. Alexander Sergejevič bol profesionálny diplomat, stal sa prvým ruským veľvyslancom v Iráne a zomrel pri obrane záujmov svojej vlasti.

Gribojedov, od prírody perfekcionista, dotiahol svoje literárne experimenty k dokonalosti. Beda od Wita prešla aj dôslednou štylistickou úpravou. Svedčí o tom história vzniku diela. Podrobný popis písania knihy bude uvedený nižšie. Najprv sa zoznámime so zhrnutím slávnej hry.

Zápletka diela

Každý ruský človek určite vie o existencii komédie "Beda z Wit". História stvorenia, zápletka diela sú známe oveľa menšiemu počtu našich krajanov. O čom teda Gribojedov vo svojej komédii píše? Mladý muž šľachtického pôvodu (Chatsky) po dlhej neprítomnosti prichádza do Moskvy za svojou milovanou Sofiou. Dievča ho však berie veľmi chladne. Je zamilovaná do inej osoby - Molchalinovej sekretárky. Chatsky sa snaží odhaliť dôvod Sophiinej ľahostajnosti. Pri hľadaní odpovede na svoju otázku niekoľkokrát navštívi dom svojho milovaného otca, vysokého úradníka Famusova. Tu sa stretáva s predstaviteľmi moskovskej aristokratickej spoločnosti, z ktorých väčšina sa hlási ku konzervatívnym názorom. Chatsky, naštvaný Sophiiným chladom, začne vyslovovať obviňujúce monológy. Dostane doslova všetkých účastníkov komédie. Niekoľko znevažujúcich fráz na Molchalina urazí Sophiu natoľko, že rozšíri fámu, že Chatsky nemá rozum. Táto správa sa zverejňuje. Na konci komédie sa Sofia dozvie o podlosti Molchalina a Chatsky o zrade svojej milovanej. Famusov odhalí celú pravdu o rande svojej dcéry so sekretárkou. Začína sa obávať klebiet, ktoré sa môžu šíriť mestom. Sophia odháňa Molchalina preč. Chatsky opúšťa Moskvu v zúfalstve. Toto je dej slávnej hry.

Zámer

História vzniku „Woe from Wit“ sa začala vo vzdialenom roku 1816. Práve vtedy podľa S. N. Begičeva Griboedov vypracoval približný plán komédie. Po návrate zo zahraničnej cesty prišiel Alexander Sergejevič na svetský večer a bol ohromený tým, ako sa v Rusku klaňajú všetkému cudziemu. Okamžite zapálil ohnivú reč, čím vzbudil podozrenie z nepríčetnosti. Aby sa Gribojedov pomstil úzkoprsej aristokratickej spoločnosti, rozhodol sa napísať komédiu. Často navštevoval spoločenské akcie, plesy a večery, kde zbieral materiál pre svoju prácu.

Prvá edícia

Práca na texte komédie sa začala pravdepodobne v 20. rokoch 19. storočia. Počas služby v Tiflise napísal Griboyedov dve dejstvá hry „Beda z Wit“. História vzniku diela pokračovala v roku 1823 v Moskve. Autor bol na dovolenke, navštevoval spoločenské akcie a nadobudol čerstvé dojmy. To mu umožnilo rozvinúť niektoré komediálne scény, ktoré sa v Gruzínsku sotva plánovali. Práve v tom čase vznikol Chatského plamenný monológ „Kto sú sudcovia?“. V lete 1823 sa na panstve S.N. Begičev dokončil štvrté a tretie dejstvo diela. Autor však svoju komédiu nepovažoval za dokončenú.

Pokračovanie v práci

Koncom roku 1823 a začiatkom roku 1824 prešla hra „Beda z Wit“ výraznými zmenami. História vzniku diela pokračovala. Griboedov podrobil metamorfózam nielen textu. Zmenilo sa aj priezvisko hlavnej postavy: z Chadského sa stal Chatsky. A komédia s názvom „Beda mysli“ dostala svoj konečný názov. V lete 1824 v Petrohrade vykonal Griboedov pôsobivú štylistickú revíziu prvej verzie diela. Čiastočne zmenil prvé dejstvo (monológ Chatského, dialóg Lisy a Sofie, sen hlavnej postavy) a do záverečnej časti komédie umiestnil aj scénu vysvetľovania medzi Molchalina a Sofiu. Na jeseň roku 1824 bola napísaná konečná verzia hry „Beda z Wit“. Tam mala skončiť história vzniku diela. To sa však nestalo.

Vznik zoznamov

Komédia mala okamžite problémy s uverejnením. Škandalózne dielo si cenzúra nenechala ujsť. História vzniku „Beda od vtipu“, či skôr distribúcie medzi čitateľskú verejnosť, pokračovala. Griboyedov v nádeji na zverejnenie svojho výtvoru podporil vznik ručne písaných verzií. Najsmerodajnejší z nich je takzvaný rodový zoznam (patriaci A. A. Gendreovi), ktorý bol opravený rukou samotného Alexandra Sergejeviča. Bol tam aj Bulgarin - starostlivo opravená ručne písaná kópia hry, ktorú autor zanechal v roku 1828 V.F. Bulgarinovi. Na titulnej strane tohto zoznamu je Gribojedovov nápis: „Zverujem svoj smútok Bulgarinovi...“ Spisovateľ dúfal, že vplyvný a podnikavý novinár bude môcť asistovať pri vydaní „Beda od vtipu“. História vzniku komédie pokračovala v úradníckych kópiách diela. Niekedy sa menili v závislosti od preferencií verejnosti.

Prvé publikácie

V lete 1924 sa Griboedov pokúsil zverejniť svoju komédiu. Získať povolenie na publikovanie Beda od Wita však nebolo také jednoduché. História vzniku hry pokračovala v kanceláriách cenzúrneho oddelenia. V decembri 1924 predsa len uzreli svetlo sveta úryvky z tretej a prvej časti komédie. Boli vytlačené na stránkach almanachu „Russian Taliya“. Text bol však výrazne zredukovaný a „zmäkčený“ cenzúrou. Príliš odvážne vyjadrenia postáv nahradili „neškodné“ a neutrálne. Známa veta „Človek sa predsa musí spoliehať na druhých“ bola opravená na „Veď predsa treba mať na pamäti druhých“. Z textu práce boli vylúčené odkazy na „vlády“ a „kráľovskú osobu“. Aj v tejto podobe však zverejnenie komédie vyvolalo efekt vybuchujúcej bomby. Pushkin pripomenul, že hra „Beda z Wit“ okamžite urobila z Griboyedova jedného z popredných básnikov svojej doby.

Ďalší osud diela

Počas života spisovateľa nebola nikdy vytlačená plná verzia hry. História vzniku "Beda z vtipu" sa skončila, ale cenzúra zabránila distribúcii komédie medzi čitateľmi. Až v roku 1831 bola vydaná úplná verzia diela. Vyšlo v nemčine v meste Revel. V roku 1833 v Moskve s mnohými cenzurovanými poznámkami bola komédia vytlačená v ruštine. Až v roku 1862 vyšla v Rusku úplná autorská verzia diela. Vedeckú publikáciu komédie uskutočnil slávny výskumník Piksanov N.K. v roku 1913. "Beda z vtipu" bol uverejnený v druhom zväzku Kompletných akademických prác Alexandra Sergejeviča Gribojedova.

Divadelné predstavenia

Mimoriadne odvážna a aktuálna sa ukázala hra „Beda z vtipu“. História vzniku diela je zložitá, no nemenej zaujímavý je aj osud jeho inscenácií v divadle. Dlho ho nepustila cenzúra. V roku 1825 sa uskutočnil neúspešný pokus hrať hru v Petrohrade na javisku divadelnej školy. V roku 1827 sa v meste Erivan prvýkrát predstavila hra „Beda z Wit“. Hrali ho amatérski herci – dôstojníci Kaukazského zboru. Na predstavení nechýbal AS Gribojedov. V roku 1831 sa komédia s mnohými cenzúrnymi úpravami a strihmi hrala na divadelných doskách v Moskve a Petrohrade. Až v roku 1860 bola bez obmedzení inscenovaná beda z Wit.

Záver

O hre „Woe from Wit“ sa dá hovoriť veľmi dlho. História stvorenia, zhrnutie diela nemôže poskytnúť úplný obraz o genialite tohto stvorenia. Gribojedov vytvoril viac ako len divadelnú hru. Vytvoril skutočný manifest, v ktorom vyjadril svojský postoj nielen k sociálnym a morálnym problémom modernej spoločnosti, ale aj k otázkam o hlúposti a inteligencii, „normálnosti“ a šialenstve. Kto, ak nie Alexander Sergejevič, mal vedieť, koľko smútku môže priniesť duševná nadradenosť nad ostatnými ľuďmi. Komédia, ktorú napísal, rozpráva o osamelosti a zúfalstve vynikajúceho človeka, ktorý sa dusí z nepochopenia iných. V tomto zmysle obsahuje tragické podtexty "Woe from Wit". Dejiny stvorenia a miesto v diele tohto diela sú zvláštne, podliehajú starostlivému a dôslednému štúdiu.

Hlavnou myšlienkou diela „Beda z vtipu“ je ilustrácia podlosti, nevedomosti a servilnosti k radom a tradíciám, proti ktorým stáli nové myšlienky, pravá kultúra, sloboda a rozum. Hlavný hrdina Chatsky vystupoval v hre ako predstaviteľ tej istej demokraticky zmýšľajúcej spoločnosti mladých ľudí, ktorí otvorene vyzývali konzervatívcov a nevoľníkov. Všetky tieto jemnosti, ktoré zúrili v spoločenskom a politickom živote, sa Griboyedovovi podarilo reflektovať na príklade klasického komediálneho milostného trojuholníka. Je pozoruhodné, že hlavná časť práce opísanej tvorcom sa odohráva v priebehu jedného dňa a samotné postavy sú Griboyedovom zobrazené veľmi jasne.

Mnohí spisovateľovi súčasníci poctili jeho rukopis úprimnou chválou a postavili sa pred kráľa o povolenie komédiu vydať.

História písania komédie "Beda z vtipu"

Myšlienka napísať komédiu "Beda z Wit" navštívila Griboedova počas jeho pobytu v Petrohrade. V roku 1816 sa do mesta vrátil zo zahraničia a ocitol sa na jednej zo svetských recepcií. Hlboké vnútorné rozhorčenie v ňom vyvolalo túžbu Rusov po cudzích veciach, keď si všimol, že šľachta mesta sa poklonila jednému zo zahraničných hostí. Spisovateľ sa neudržal a prejavil svoj negatívny postoj. Medzitým jeden z hostí, ktorý nezdieľal jeho presvedčenie, odpovedal, že Gribojedov sa zbláznil.

Udalosti toho večera tvorili základ komédie a samotný Griboedov sa stal prototypom hlavnej postavy Chatského. Spisovateľ začal pracovať na diele v roku 1821. Pracoval na komédii v Tiflise, kde slúžil pod generálom Jermolovom, a v Moskve.

V roku 1823 bola práca na hre dokončená a spisovateľ ju začal čítať v moskovských literárnych kruhoch a popri tom dostával nadšené recenzie. Veselohra bola úspešne distribuovaná vo forme zoznamov medzi čitateľské obyvateľstvo, ale prvýkrát vyšla až v roku 1833 na žiadosť ministra Uvarova u cára. Samotný spisovateľ v tom čase už nežil.

Analýza práce

Hlavný príbeh komédie

Udalosti opísané v komédii sa odohrávajú na začiatku 19. storočia v dome stoličného úradníka Famusova. Jeho malá dcéra Sofya je zamilovaná do Famusovovej sekretárky Molchalina. Je to rozvážny muž, nie bohatý, zastáva podradnú hodnosť.

Keďže vie o Sophiiných vášňach, stretáva sa s ňou vypočítavo. Jedného dňa prichádza do domu Famusovcov mladý šľachtic Chatsky – rodinný priateľ, ktorý už tri roky nebol v Rusku. Účelom jeho návratu je oženiť sa so Sophiou, ku ktorej niečo cíti. Samotná Sophia pred hlavnou postavou komédie tají svoju lásku k Molchalinovi.

Sophiin otec je muž starého spôsobu života a názorov. Klečí sa pred radmi a verí, že mladí by mali vo všetkom potešiť úrady, neukazovať svoj názor a nezištne slúžiť nadriadeným. Naproti tomu Chatsky je vtipný mladý muž so zmyslom pre hrdosť a dobré vzdelanie. Takéto názory odsudzuje, považuje ich za hlúpe, pokrytecké a prázdne. Medzi Famusovom a Chatským prebiehajú prudké hádky.

V deň príchodu Chatského sa pozvaní hostia zhromažďujú vo Famusovovom dome. Počas večera Sophia rozšíri fámu, že Chatsky sa zbláznil. Hostia, ktorí tiež nezdieľajú jeho názory, aktívne preberajú túto myšlienku a jednomyseľne uznávajú hrdinu ako blázna.

Chatsky, ktorá sa večer ukáže ako čierna ovca, opustí dom Famusovcov. Počas čakania na koč počuje, ako Famusov sekretár vyznáva svoje city pred služobníkom pánov. Počuje to aj Sofya, ktorá okamžite vyženie Molchalina z domu.

Rozuzlenie milostnej scény končí Chatského sklamaním v Sophii a sekulárnej spoločnosti. Hrdina navždy opúšťa Moskvu.

Hrdinovia komédie "Beda z vtipu"

Toto je hlavná postava Gribojedovovej komédie. Je to dedičný šľachtic, ktorý vlastní 300 - 400 duší. Chatsky zostal skoro sirotou a keďže jeho otec bol blízkym priateľom Famusova, od detstva bol vychovávaný so Sophiou v dome Famusovcov. Neskôr sa s nimi začal nudiť a najprv sa usadil oddelene a potom sa úplne nechal túlať svetom.

Od detstva boli Chatsky a Sophia priateľmi, ale cítil k nej nielen priateľské pocity.

Hlavná postava v Griboedovovej komédii nie je hlúpa, vtipná, výrečná. Milovník zosmiešňovania hlúpych, Chatsky bol liberál, ktorý sa nechcel ohýbať pred svojimi nadriadenými a slúžiť najvyšším hodnostiam. Preto neslúžil v armáde a nebol funkcionárom, čo je na vtedajšiu éru a jeho rodokmeň vzácne.

Famusov je starý muž so sivými vlasmi v chrámoch, šľachtic. Na svoj vek je veľmi veselý a svieži. Pavel Afanasjevič je vdovec, jeho jediné dieťa je Sophia, 17 rokov.

Úradník je vo verejnej službe, je bohatý, no zároveň veterný. Famusov neváha otravovať vlastné slúžky. Jeho charakter je výbušný, nepokojný. Pavel Afanasjevič je nepríjemný, ale so správnymi ľuďmi vie, ako prejaviť náležitú zdvorilosť. Príkladom toho je jeho komunikácia s plukovníkom, s ktorým sa chce Famusov oženiť so svojou dcérou. V záujme svojho cieľa je pripravený na všetko. Podriadenosť, podriadenosť k radom a podriadenosť sú pre neho charakteristické. Oceňuje aj názor spoločnosti na seba a svoju rodinu. Úradník nerád číta a vzdelanie nepovažuje za niečo veľmi dôležité.

Sophia je dcérou bohatého úradníka. Pekná a vzdelaná podľa najlepších pravidiel moskovskej šľachty. Predčasne odišla bez matky, ale v starostlivosti guvernantky Madame Rosier číta francúzske knihy, tancuje a hrá na klavíri. Sophia je vrtkavé dievča, veterné a ľahko unesené mladými mužmi. Zároveň je dôverčivá a veľmi naivná.

V priebehu hry je jasné, že si nevšimne, že ju Molchalin nemiluje a je s ňou kvôli jej vlastným výhodám. Otec ju nazýva hanebnou a nehanebnou, kým samotná Sophia sa považuje za inteligentnú a nie zbabelú mladú dámu.

Famusov sekretár, ktorý býva v ich dome, je slobodný mladý muž z veľmi chudobnej rodiny. Molchalin získal svoj šľachtický titul až počas svojej služby, čo sa v tých časoch považovalo za prijateľné. Famusov ho preto pravidelne nazýva bez koreňov.

Priezvisko hrdinu, ako je to možné, zodpovedá jeho charakteru a temperamentu. Nerád rozpráva. Molchalin je obmedzený a veľmi hlúpy človek. Správa sa skromne a ticho, ctí si hodnosti a snaží sa potešiť každého, kto je v jeho okolí. Robí to čisto pre zisk.

Aleksey Stepanovich nikdy nevyjadrí svoj názor, vďaka čomu ho ostatní považujú za celkom pekného mladého muža. V skutočnosti je zlý, bezohľadný a zbabelý. Na konci komédie je jasné, že Molchalin je zamilovaný do slúžky Lisy. Keď sa jej to priznal, dostáva od Sophie časť spravodlivého hnevu, ale jeho charakteristická pochlebovačnosť mu umožňuje zostať v službách jej otca aj naďalej.

Puffer je sekundárny komediálny hrdina, je to neiniciatívny plukovník, ktorý sa chce stať generálom.

Pavel Afanasjevič odkazuje Skalozubovi do kategórie závideniahodných moskovských nápadníkov. Podľa Famusova sa bohatý dôstojník, ktorý má váhu a postavenie v spoločnosti, k svojej dcére hodí. Sama Sophia ho nemala rada. V práci je obraz Skalozub zhromaždený v samostatných frázach. Sergej Sergejevič sa pripája k Chatského prejavu s absurdným zdôvodnením. Prezrádzajú jeho nevedomosť a nedostatok vzdelania.

Slúžka Lisa

Lizanka je obyčajná slúžka vo Famusovom dome, no zároveň medzi ostatnými literárnymi postavami zaujíma pomerne vysoké miesto a dostáva sa jej pomerne veľa rôznych epizód a opisov. Autor podrobne opisuje, čo Lisa robí a čo a ako hovorí. Ostatných hrdinov hry núti vyznať svoje city, provokuje ich k určitým činom, tlačí ich k rôznym rozhodnutiam, ktoré sú pre ich život dôležité.

Pán Repetilov sa objavuje vo štvrtom dejstve diela. Ide o vedľajšiu, ale svetlú komediálnu postavu, pozvanú na Famusovov ples pri príležitosti menín jeho dcéry Sophie. Jeho obraz – charakterizuje človeka, ktorý si v živote vyberá ľahkú cestu.

Zagorecký

Anton Antonovič Zagoretsky je svetský nadšenec bez hodností a vyznamenaní, ale vie, ako a rád je pozývaný na všetky recepcie. Vzhľadom na jeho dar - byť príjemný "na dvor."

Ponáhľajúci sa navštíviť centrum diania, „akoby“ zvonku, sekundárny hrdina A.S. Gribojedov, sám Anton Antonovič, je pozvaný na večer do domu Faustuvových. Už od prvých sekúnd akcie je s jeho osobou jasné, že Zagoretsky je ďalší „výstrel“.

Madame Khlestova je tiež jednou z vedľajších postáv komédie, no napriek tomu je jej úloha veľmi pestrá. Toto je staršia žena. Má 65 rokov, psíka špica a slúžku tmavej pleti - arapku. Khlestova si je vedomá najnovších súdnych klebiet a ochotne zdieľa svoje vlastné životné príbehy, v ktorých ľahko hovorí o iných postavách diela.

Zloženie a dej komédie "Beda z Wit"

Pri písaní komédie Beda od Wita použil Gribojedov techniku ​​charakteristickú pre tento žáner. Tu môžeme vidieť klasický príbeh, kde sa dvaja muži uchádzajú o ruku jedného dievčaťa naraz. Ich obrazy sú tiež klasické: jeden je skromný a úctivý, druhý je vzdelaný, hrdý a presvedčený o svojej nadradenosti. Je pravda, že v hre Gribojedov umiestnil akcenty v charaktere postáv trochu inak, čím sa Molchalin, a nie Chatsky, stal pre túto spoločnosť atraktívnym.

Počas niekoľkých kapitol hry je na pozadí opis života v dome Famusovcov a až v siedmom vystúpení sa začína dej milostného príbehu. Dostatočne podrobný dlhý popis v priebehu hry hovorí len o jednom dni. Nie je tu popísaný dlhodobý vývoj udalostí. V komédii sú dve dejové línie. Sú to konflikty: milostné a spoločenské.

Každý z obrázkov opísaných Gribojedovom je mnohostranný. Zaujímavý je aj Molchalin, ku ktorému už v čitateľovi vzniká nepríjemný postoj, no nespôsobuje zjavné znechutenie. Je zaujímavé sledovať ho v rôznych epizódach.

V hre, napriek tomu, že preberá základné konštrukcie, existujú určité odchýlky v budovaní deja a je jasne vidieť, že komédia bola napísaná na rozhraní troch literárnych epoch naraz: prekvitajúceho romantizmu, nastupujúceho realizmu a umierajúceho klasicizmu.

Gribojedovova komédia „Beda z vtipu“ si získala svoju obľubu nielen pre použitie klasických plotrovacích techník v pre nich neštandardných rámcoch, ale odrážala zjavné zmeny v spoločnosti, ktorá vtedy ešte len vznikala a dávala svoje prvé klíčky.

Dielo je zaujímavé aj tým, že sa nápadne líši od všetkých ostatných diel Gribojedova.