Puisi menempati tempat penting dalam kesadaran diri setiap kelompok etnis atau budaya. Banyak puisi terkenal dari generasi ke generasi dipelajari di sekolah, ditulis dalam surat cinta dan hanya dibaca untuk jiwa. Pada artikel ini kita akan berbicara tentang komponen penting dari hampir semua puisi - sajak.

Apa itu rima?

Puisi pertama muncul lama sekali. Sejarah sajak pergi jauh ke masa lalu, tetapi esensinya tetap tidak berubah hingga hari ini - itu adalah tautan dalam puisi itu. Nilai rima tidak bisa diremehkan: mewakili konsonan baris dalam sebuah puisi, yang penting untuk mengamati norma-norma bunyi fonetik, metrik dan membangun komposisi sebuah karya.

Mengapa penting untuk mengetahui tentang sajak?

Banyak yang telah mencobanya sendiri setidaknya sekali tahu secara langsung berapa banyak waktu yang Anda perlukan untuk mencari kata-kata yang tepat dan menyusun sebuah karya. Tentu saja, untuk membuat puisi, tidak perlu memahami semua seluk-beluk versifikasi. Tetapi pengetahuan tentang itu akan membantu penyair pemula memahami logika penciptaan puisi dan polanya. Tipologi pantun cukup luas, tetapi pembagian utamanya didasarkan pada posisi tekanan dalam kata.

Jenis sajak

Perbedaan utama dalam sajak adalah bahwa tekanan dalam kata-kata dapat jatuh pada suku kata terakhir, pada suku pertama, atau mungkin di tengah kata. Dari sudut pandang ini, ada:

• Sajak pria - tekanan jatuh pada suku kata terakhir: "gelombang - dia";
• Feminin - tekanan jatuh pada suku kata kedua dari belakang: "di musim panas - dengan cahaya";
• Dactylic - tekanan jatuh pada suku kata ketiga dari akhir: "lubang - lubang";
• Hyperdactylic - tekanan jatuh pada suku kata keempat dari akhir dan selanjutnya: "menggaruk - memotong".

Selain itu, selain klasifikasi di atas, pantun bisa tepat dan tidak akurat. Sajak yang tepat bisa menjadi kaya ketika bunyi konsonan referensi (bunyi yang mendahului yang ditekankan) bertepatan, misalnya: "penipuan - kabut", dan miskin ketika vokal yang ditekankan sebagian bertepatan, misalnya, "saya - saya", "saya - cinta " .

Sajak yang tidak tepat juga memiliki klasifikasi sendiri. Mereka dibagi menjadi asonansi dan disonansi. Sajak assonan adalah sajak di mana vokal yang ditekankan bertepatan, tetapi konsonan tidak, misalnya: "laut itu banyak." Sajak disonan adalah sajak di mana semua konsonan dalam kata bertepatan, tetapi pada saat yang sama kata-kata berima memiliki tekanan yang berbeda dan satu set vokal, misalnya: "ceri berlebihan."

sajak langka

Banyak penulis menyimpang dari hukum versifikasi yang diterima secara umum dan memberikan preferensi pada pencarian atau penciptaan sajak baru yang tidak biasa. Dengan demikian, bagian khusus dipilih dalam tipologi sajak, yang disebut "sajak langka". Jenis ini meliputi:

• Sajak majemuk - ketika sajak dalam satu baris terdiri dari satu kata, dan di baris lain - dari dua kata atau lebih, misalnya: "walikota - jangan beli apa-apa";
• Sajak tautologis - pengulangan kata yang sama, misalnya:
  • Semuanya milikku, kata emas;
  • Semua milikku, kata baja damask.
  • Saya akan membeli semuanya, kata emas;
  • Aku akan mengambil semuanya, kata baja damask.
  • (A.Pushkin)
• Sajak homonim adalah pengulangan kata yang bunyinya sama tetapi maknanya berbeda, seperti:
  • Anda memberi makan angsa putih
  • Melemparkan kembali berat kepang hitam,
  • Saya berenang di dekatnya, helm datang bersama-sama,
  • Sinar matahari terbenam anehnya miring.
  • (V. Bryusov)
• Sajak punning adalah sajak yang didasarkan pada permainan kata-kata.
  • "Kalian anak anjing! Ikuti aku!
  • Anda akan berada di kalach
  • Lihat, jangan bicara
  • Kalau tidak, aku akan mengalahkanmu."
  • (A.Pushkin)
• Pantorhyme adalah sajak yang seluruh puisinya berima:
  • Lask al-dupa menghargai. lili belenggu
  • Makan karangan bunga mawar dari Traviat terbaik.
  • Lel membelai tangannya, dan si cebol
  • Mereka bernyanyi: sinar merah muda racun ke rumput.
  • (G.Zolotukhin)

Tentang efek sajak pada pendengar

Sajak memainkan peran penting dalam mempengaruhi pendengar. Perannya dalam karya mirip dengan peran ritme. Pengulangan bunyi, jeda, dan tekanan secara periodik dalam suatu karya disebut ritme.

Ini adalah pola ritmik puisi yang menciptakan dasar untuk dampak artistik: ritme yang rusak dan sajak yang tidak akurat menciptakan perasaan cemas, cemas - puisi tentang topik sosial, tentang perang. Dan sebaliknya, sajak yang tepat dengan irama melodi yang halus menciptakan perasaan damai, kelembutan - puisi tentang cinta, tentang alam.

Sajak dan varietasnya

Sistem berima

Sebelumnya, di mata kuliah sastra sekolah, mereka perlu mempelajari metode dasar berima untuk memberikan pengetahuan tentang keragaman posisi dalam bait pasangan bersajak (atau lebih) kata, yang seharusnya dapat membantu siapa saja yang menulis puisi. setidaknya sekali dalam hidup mereka. Tetapi semuanya dilupakan, dan sebagian besar penulis entah bagaimana tidak terburu-buru untuk mendiversifikasi bait mereka.

Bersebelahan- berima dari ayat-ayat yang berdekatan: yang pertama dengan yang kedua, yang ketiga dengan yang keempat ( aabb) (huruf yang sama menunjukkan akhir puisi yang berima satu sama lain).

Ini adalah sistem rima yang paling umum dan jelas. Metode ini berlaku bahkan untuk anak-anak di taman kanak-kanak dan memiliki keunggulan dalam pemilihan sajak (pasangan asosiatif muncul dalam pikiran segera, tidak tersumbat dengan garis perantara). Bait-bait seperti itu memiliki dinamika yang lebih besar, kecepatan membaca tercepat.

Menenun di danau cahaya merah fajar, Capercaillie menangis di hutan dengan dering. Seekor oriole menangis di suatu tempat, bersembunyi di sebuah lubang. Hanya saya yang tidak menangis - hati saya ringan.

Metode selanjutnya - berirama silang - juga menarik banyak orang menulis.

menyeberang- berima dari ayat pertama dengan yang ketiga, yang kedua - dengan yang keempat ( abab)

Meskipun skema sajak seperti itu tampaknya sedikit lebih rumit, ini lebih fleksibel dalam hal ritme dan memungkinkan Anda untuk menyampaikan suasana hati yang diperlukan dengan lebih baik. Ya, dan syair-syair seperti itu lebih mudah dipelajari - pasangan baris pertama, seolah-olah, menarik keluar dari ingatan pasangan kedua yang berima dengannya (sementara dengan metode sebelumnya semuanya dipecah menjadi bait-bait terpisah).

Saya suka badai petir di awal Mei, Saat guntur musim semi pertama, Seolah bermain-main dan bermain, Bergemuruh di langit biru.

Metode ketiga - cincin (dalam sumber lain - berikat, merangkul) - sudah memiliki representasi yang lebih kecil dalam total massa puisi.

Cincin(berikat pinggang, merangkul) - ayat pertama - dengan keempat, dan yang kedua - dengan yang ketiga. ( abba)

Skema seperti itu dapat diberikan kepada pemula sedikit lebih sulit (baris pertama, seolah-olah, ditimpa oleh pasangan baris berima berikutnya).

Aku melihat, berdiri di atas Neva, Seperti Isaac sang raksasa Dalam kegelapan kabut yang membekukan Kubah emas bersinar.

Dan akhirnya tenunan pantun memiliki banyak pola. Ini adalah nama umum untuk jenis rima yang kompleks, misalnya: abvabv, abvvba dan sebagainya.

Jauh dari matahari dan alam, Jauh dari cahaya dan seni, Jauh dari kehidupan dan cinta Masa mudamu akan berkelebat, Perasaanmu akan mati hidup, Impianmu akan sirna.

Sebagai kesimpulan, penting untuk dicatat bahwa tidak selalu perlu untuk mematuhi secara kaku, ketat dan dogmatis bentuk dan pola kanonik tertentu, karena, seperti dalam seni apa pun, selalu ada tempat untuk yang asli dalam puisi. Namun, bagaimanapun, sebelum bergegas ke penemuan tanpa batas dari sesuatu yang baru dan tidak sepenuhnya diketahui, selalu tidak ada salahnya untuk memastikan bahwa Anda masih terbiasa dengan kanon dasar.

Penonton harian portal Potihi.ru adalah sekitar 200 ribu pengunjung, yang secara total melihat lebih dari dua juta halaman menurut penghitung lalu lintas, yang terletak di sebelah kanan teks ini. Setiap kolom berisi dua angka: jumlah tampilan dan jumlah pengunjung.

Rima sebagai konsonan biasa dari akhir sebuah bait muncul relatif terlambat. Dalam sastra Eropa, ini terjadi pada Abad Pertengahan Tinggi (epos Jerman "Song of Ludwig", abad ke-9, puisi para penyanyi di Prancis dan para penambang di Jerman, abad ke-12), di Rusia - pada awal abad Abad ke-17 dalam ayat-ayat pra-suku kata (lihat bagian " Versi tonik", ayat surgawi). Dalam puisi abad pertengahan Latin dan Romawi, sajak, sebagai sarana ritmik tambahan untuk mengatur syair, dikembangkan dari prosa pidato kuno, di mana itu adalah figur gaya yang penting, diekspresikan dalam kesamaan akhir segmen pidato yang sepadan. Selanjutnya, sajak menyebar ke dalam sastra Jerman dan Slavia bersama dengan sistem versi suku kata.

Sajak, seperti klausa, dibagi menjadi maskulin, feminin, dactylic, dan hyperdactylic. Oleh karena itu, dalam sajak laki-laki tekanan jatuh pada suku kata pertama dari akhir (perbuatan - adalah, berlari - gemetar). PADA sajak feminin tekanan jatuh pada suku kata kedua dari akhir (kanan - kemuliaan, cahaya - penyair). PADA sajak daktil ke suku kata ketiga dari akhir (bebas - rakyat, peluang - hati-hati). Sangat jarang sajak hiperdaktil tekanannya ada pada suku kata keempat dari akhir dan seterusnya (memutar - hilang, belenggu - menawan).

Seiring dengan sajak tradisional, penyair abad ke-20 banyak menggunakan sajak dari berbagai jenis klausa: maskulin dan dactylic (mereka memukul dahi di pintu - saya tidak akan percaya), dactylic dan hyperdactylic (untuk berpisah dengan mereka - kerak) , perempuan dengan dactylic (bersenang-senang - petugas kontra-intelijen).

Tujuan dari setiap sajak adalah untuk menggabungkan ayat berpasangan atau lebih. Terkadang satu sajak menggabungkan semua atau beberapa bait (monorhim). Biasanya dalam puisi, monorhyme digunakan untuk tujuan satir. Contohnya adalah ayat ironis dari A. Apukhtin "Ketika kamu, anak-anak, adalah siswa ...". Tapi S. Kulish dalam puisinya "The Boy and the Mouse" menggunakan monorhyme untuk membuat gambar tragis kamp konsentrasi Jerman:

anak laki-laki dan tikus

Tikus itu diam

Tikus itu shshsh

bayi delusi

Bergemerisik ke kejauhan atap

Menara di sepanjang atap

tikus abu-abu

Keheningan penjara ... sst ...

Biasanya, ketika mereka berbicara tentang sajak, yang mereka maksud adalah konsonan akhir dari ayat. Tapi sajaknya bisa dasar, dan intern. Sebagai aturan, konsonan ini tidak teratur dan muncul secara tidak terduga di lingkungan puisi lain, seperti, misalnya, dalam puisi "Oz" oleh A. Voznesensky, sebuah parafrase ironis dari "Gagak" yang terkenal oleh E. Poe, di mana dalam satu baris puisi ada pantun awal, dalam dan akhir :

Ons. Apakah itu mawar, jalang -

Betapa membosankannya metamorfosis,

Di dalam kotak cepat atau lambat...

Namun, ada puisi di mana rima awal dan rima internal muncul secara teratur di posisi yang sama dari bait. Dalam kasus seperti itu, fungsi sajak ini harus dianggap setara dengan sajak terminal biasa. Teknik serupa digunakan oleh V. Benediktov dalam terjemahan balada A. Mickiewicz "Ambush":

Dari gazebo taman voivode, buritan,

Terengah-engah, dia berlari ke istananya.

Ini tempat tidur istrinya. Dia menarik tirai: ada apa?

Tempat tidurnya kosong - dan wajannya bergetar.

Tergantung pada konsonan vokal dan konsonan, pantun dibagi menjadi: tepat dan tidak tepat(kriteria di sini bukan huruf, tapi suara). Jika vokal dan konsonan yang membentuk akhiran berima pada dasarnya bertepatan, maka rimanya akan akurat (vine - thunderstorm, marvel - happy). Jika konsonan konsonan sebelum suku kata yang ditekan ditambahkan ke sajak yang persis seperti itu, maka itu akan disebut mendukung atau kaya(beku - mawar, utas - maaf), dan jika satu suku kata lagi atau lebih konsonan sebelum suku kata terakhir yang ditekankan, maka sajak yang tepat akan disebut dalam(angsa - lajang, berjalan kaki - tas).

Ada banyak penyimpangan dari sajak yang tepat. Kami merujuk mereka ke tidak tepat puisi. Jenis khusus dari sajak tidak tepat adalah terpotong sajak yang bisa menjadi akurat jika salah satu kata berima dihapus dari akhir yang hilang dari yang lain (melepas pakaian - memberi, Antibukashkin - blotters). Sajak terpotong yang banyak digunakan V. Mayakovsky: kekuatan - pekerja tekstil, sarang lebah - kuli, elang - parlemen, panggung - akan menghargai. Tidak ada pemotongan "terlarang" untuknya.

Kelompok pantun tak eksak juga meliputi pantun asonan dan pantun disonan. Asonansi(Perancis purwakanti- konsonan, dari lat. assono- Saya menjawab) - ini adalah sajak di mana vokal yang ditekankan bertepatan dan konsonan tidak sesuai: tangan - kembali - urutan - berdaulat. Jenis sajak ini umum dalam puisi Romano-Jermanik abad pertengahan ("The Song of Roland", roman Spanyol). PADA disonan sajak (Perancis) disonansi- disonansi), sebaliknya, konsonan bertepatan, dan vokal yang ditekankan tidak sesuai: masjid - masjid, hikayat - dewa, Marta - murad. Sajak disonan kadang-kadang digunakan oleh I. Severyanin, A. Blok, V. Bryusov, tetapi disonansi dan asonansi tidak banyak digunakan dalam puisi Rusia.

Part of speech layanan cenderung terbentuk gabungan sajak, kata-kata penting yang berdampingan: di mana - lebih jarang, jika saja - perkebunan, kesombongan - tidak sama. Sajak majemuk juga dapat terdiri dari hanya bagian-bagian penting dari pidato: katak tidak buruk bagi mereka, saatnya bagi saya - dengan kapak, dalam jebakan saya sepi.

Ciri-ciri jenis pantun yang berbeda berkaitan dengan cara pantunnya. Metode rima yang paling umum adalah berdekatan, silang dan berbentuk lingkaran.

Dengan sajak yang berdekatan, sajak ayat yang berdekatan - yang pertama dengan yang kedua, yang ketiga dengan yang keempat, dll .:

Putri duyung mengapung di sungai biru, (a)

Diterangi oleh bulan purnama; (sebuah)

Dan dia mencoba untuk percikan ke bulan (b)

Gelombang busa keperakan. (b)

(M.Lermontov)

Skema rima yang berdekatan: aabb (akhiran kata berirama ditunjukkan dengan huruf yang sama).

menyeberang berima menunjukkan konsonan akhir dari ayat pertama dengan yang ketiga, yang kedua dengan yang keempat:

Ladang dipadatkan, rumpun kosong, (a)

Kabut dan lembab dari air. (b)

Roda di belakang pegunungan biru (a)

Matahari terbenam dengan tenang. (b)

(S. Yesenin)

berbentuk lingkaran disebut berima, di mana bait pertama berima dengan yang keempat, dan yang kedua dengan yang ketiga:

Bagaimana lautan merangkul dunia, (a)

Kehidupan duniawi dikelilingi oleh mimpi; (b)

Malam akan datang - dan ombak yang nyaring (b)

Elemen itu menyentuh pantainya. (sebuah)

(F.Tyutchev)

Dalam puisi, pantun yang diulang tiga kali dan berkali-kali dalam berbagai kombinasi dan varian juga digunakan. Dari kombinasi rima berpasangan, silang, dan ring, terbentuk konfigurasi rima yang lebih kompleks, tetapi hal ini sudah berkaitan dengan masalah strophic dan dibahas pada paragraf berikutnya.

Dikuasai oleh puisi Rusia pada awal abad ke-17, sajak menjadi salah satu fitur utama dari teks puisi. Dan sementara itu, sudah di era dominasi syair sajak, eksperimen dilakukan dari waktu ke waktu sajak tidak berirama(Anacreontics oleh A. Kantemir, Tilemakhida oleh V. Trediakovsky, puisi oleh N. Karamzin). Mulai dari abad ke-19, eksperimen semacam itu di bidang syair yang tidak berirama menjadi cukup teratur, dan puisi Rusia diperkaya dengan karya agung yang luar biasa seperti terjemahan epos Homer oleh N. Gnedich dan V. Zhukovsky, "Boris Godunov" oleh A. Pushkin , "Lagu tentang ... saudagar Kalashnikov " M. Lermontov, "Siapa yang harus hidup dengan baik di Rusia" oleh N. Nekrasov, dll. Syair yang tidak berirama mulai digabungkan dengan yang berima.

Bentuk interpenetrasi ini bisa sangat berbeda. Misalnya, teks puisi termasuk ayat kosong(yaitu, sebuah bait yang tidak memiliki pasangan berima). Ambil, misalnya, puisi Nekrasov yang sangat terkenal "In Memory of Dobrolyubov", di mana baris terakhir tidak memiliki pasangan berima, yang menciptakan ilusi ketidaklengkapan puisi. Sementara itu, ini adalah perangkat sadar penyair, yang menekankan dan secara emosional mengintensifkan saat kehidupan Dobrolyubov mati terlalu dini.

Anda tidak melahirkan putra seperti itu

Dan dia tidak membawanya kembali ke kedalaman;

Harta karun keindahan spiritual

Mereka dengan anggun digabungkan di dalamnya ...

Ibu Pertiwi! ketika orang seperti itu

Anda terkadang tidak mengirim ke dunia,

Bidang kehidupan akan mati ...

Penyair juga menggunakan penyisipan ke dalam teks sajak berima dalam bentuk bagian yang diperluas dari sajak yang tidak berima (misalnya, lagu 18 baris gadis-gadis di "Eugene Onegin"). Para penyair menggunakan resepsi "semi-sajak". Sebagai contoh, berikut adalah lagu terkenal dengan kata-kata A. Merzlyakov "Di antara lembah datar ...", di mana penulis berima di setiap kuatrain hanya bait kedua dan keempat, dan yang pertama dan ketiga tidak berima pasangan.

Lambat laun, syair putih (sebagaimana biasanya disebut syair tak berirama) mendapatkan ruangnya sendiri dalam puisi, dan dalam sejumlah contoh liris sudah disajikan dalam bentuk yang benar-benar murni. Syair putih menembus ke dalam elegi ("Saya mengunjungi lagi ..." A. Pushkin), kemudian diperbaiki dalam syair bebas liris puisi bebas(Perancis versi gratis) - sebuah sajak yang tidak memiliki meteran dan sajak dan berbeda dari prosa hanya dengan adanya pembagian tertentu menjadi segmen-segmen sajak. Kami menemukan contoh klasik vers libre di A. Blok ("Dia datang dari es..."), M. Kuzmin (siklus "lagu Alexandria"), dikembangkan vers libre oleh V. Soloukhin, E. Vinokurov. Berikut adalah contoh dari "Lagu Alexandria" oleh M. Kuzmin:

Ketika mereka mengatakan kepada saya: "Alexandria",

Saya melihat dinding putih rumah,

taman kecil dengan tempat tidur levkoy,

matahari musim gugur pucat

dan mendengar suara seruling di kejauhan.

Yang pertama (juga disebut trisilabis) menyiratkan adanya tekanan pada suku kata ketiga dari akhir (teman adalah pemimpi). Yang kedua - pada yang keempat dan sisanya menuju awal kata.

Perhatikan bagaimana baris berima diatur dalam bait. Bait adalah kumpulan baris-baris yang disatukan menjadi satu kesatuan oleh struktur rima, metrik, dan ritmis. Jika penulis berima baris pertama dengan yang kedua, dan yang ketiga dengan yang keempat, dapat dikatakan bahwa ia menggunakan sajak yang berdekatan. puisi, dibangun di atas prinsip ini, biasanya mudah diingat.

Garis yang berima melalui satu (yang pertama - dari yang ketiga, yang kedua - dari yang keempat, dll.) menunjukkan adanya sajak silang.

Sajak cincin (korset atau selubung) ditandai dengan baris pertama dan terakhir dalam bait yang berima satu sama lain.

Untuk menunjukkan kombinasi baris berima, alfabet Latin biasanya digunakan. Sajak yang berdekatan akan direpresentasikan secara skematis sebagai berikut: aabb, cross - abab, ring - abba.

Terakhir, tentukan jenis rima dengan jumlah bunyi yang cocok. Atas dasar ini, mereka dibagi menjadi eksak dan. Saat menggunakan cukup tepat, suara kejutan terakhir dan suara berikutnya bertepatan (Anda harus berhati-hati). Jenis yang sama termasuk sajak beryodium, di mana suara j dapat dihilangkan atau ditambahkan. Dalam bait dengan sajak yang tidak tepat, hanya suara terakhir yang ditekankan yang akan sama, dan konsonan dari semua yang berikutnya hanya sebagian.

Rima adalah penggunaan suku kata akhir secara berurutan dalam baris yang serupa dalam suara. Rima membantu menciptakan penekanan dalam karya pada pola ritmis teks puitis. Beberapa karakteristik dasar digunakan untuk mendefinisikan sajak.

Petunjuk

Untuk menentukan ciri pertama, hitung suku kata mana yang termasuk dalam rima.
Jika tekanan pada baris berima terakhir jatuh pada suku kata terakhir, maka ini disebut maskulin. Contoh penggunaan pantun laki-laki adalah “cinta darah”.
Jika tekanan jatuh pada suku kata kedua dari belakang, maka definisikan sajaknya sebagai feminin. Contohnya adalah "mama-rama".
Ada juga sajak tiga suku kata atau dactylic - ini adalah sajak di mana tekanan jatuh pada suku kata ketiga dari akhir. Misalnya, "penderitaan-pengampunan."
Ada juga sajak hyperdactylic - di dalamnya tekanan jatuh pada suku kata keempat dari akhir dan seterusnya, tetapi jarang digunakan.

Ketika saya jatuh sakit dengan sungguh-sungguh,

Kartografer mungkin dalam hiruk-pikuk

Atau dengan putri hakim untuk sementara waktu.
sebutan: ABBA

Ingatlah bahwa dalam sebuah karya puisi, sajak yang berbeda dan cara bersajak yang berbeda dapat digabungkan dalam berbagai kombinasi. Oleh karena itu, untuk menentukan pantun dalam suatu karya, analisislah setiap barisnya. Bahkan dalam bait yang sama, Anda dapat menemukan berbagai jenis sajak. Terutama sering diamati pada penyair modern.
Rima bisa tepat atau tidak akurat. Dalam sajak yang tidak tepat, suku kata terakhir hanya bisa sangat mirip. Ini juga merupakan salah satu ciri pembeda dari teks puisi modern.

Video yang berhubungan

Saran yang berguna

Ada istilah lain yang terkait dengan pantun.

Pantorhyme adalah teknik di mana semua kata dalam satu dan baris berikutnya berima satu sama lain.

Sebuah sajak yang mengalir melalui seluruh puisi disebut melalui.

Rima adalah konsonan terakhir dari kata-kata. Seiring dengan ritme, itu adalah salah satu fitur yang membedakan puisi dari prosa. Oleh karena itu, setiap penyair harus bisa memilih rima.

Petunjuk

Dasar dari sajak adalah kebetulan dari vokal yang ditekankan. Kata-kata "tongkat" dan "ikan haring", meskipun memiliki akhiran yang sama, berbeda dalam vokal yang ditekankan, dan karena itu tidak berima.

Kebetulan yang terlalu lengkap dari kata-kata berima juga harus dihindari. Dalam lingkungan puitis, fenomena ini dikenal dengan nama main-main "sajak sepatu rendah".

Sebagai perangkat artistik, rima cukup dapat diterima jika perbedaan maknanya dimainkan dalam syair, serta kata-kata yang dieja dan diucapkan sama dalam bentuk tata bahasa tertentu. Misalnya, Pushkin yang sama memiliki baris:

Padahal, prinsip pemilihan pantun sangat sederhana. Pertama-tama, pembaca ingin bertemu dengan sajak yang tidak sepele dan tidak biasa. Kombinasi dangkal, seperti "air mata-beku" dan "-darah", telah lama ditetapkan. Untuk mencegah kata-kata hampa vulgar seperti itu dalam karyanya, seorang penulis pemula harus mempelajari beberapa landasan teoretis.

Varietas pantun

Beberapa penyair percaya bahwa seni puitis adalah dorongan jiwa, tidak rasional dan tidak logis. Faktanya, versifikasi memiliki hukumnya sendiri, dan bahkan pantun dapat diklasifikasikan. Mengetahui berbagai jenis sajak dapat membantu penyair menemukan konsonan yang baik.

Sajak paralel - ketika penyair menyanyikan bagian pidato yang sama: "menderita-mimpi", "lapar dingin", "celaka laut". Mengambil sajak paralel tidak sulit, tetapi pembaca sering menganggapnya dangkal dan tidak menarik. Tentu saja, sajak seperti itu memiliki hak untuk ada, tetapi harus digunakan sesedikit mungkin.

Sajak heterogen - ketika, tidak seperti sajak paralel, kata-kata konsonan adalah bagian ucapan yang berbeda: "hari cepat", "bunuh orang".

Pantorhyme - ketika semua kata dalam sajak sajak, dan bukan hanya baris terakhir:
Alih-alih harta itu dicuci
Kata ganti "kamu", "kami", "kamu".

Tidak ada sajak yang dibangun dengan pantorhyme eksklusif; dalam puisi, mereka hanya ditemukan secara terpisah-pisah. Cukup sulit untuk menemukan sajak seperti itu, sehingga penyair tidak mungkin dicela karena kedangkalan karena menggunakan pantorhim dalam syair.

Sajak silang (ABAB) - ketika penyair berima baris melalui satu, seperti, misalnya, dalam karya A. Akhmatova:
Dan Anda berpikir - saya juga seperti itu (Ah),
Bahwa Anda bisa melupakan saya (B),
Dan bahwa saya akan melemparkan diri saya, berdoa dan menangis (A),
Di bawah kuku kuda teluk (B).

Ini adalah salah satu opsi sajak paling umum, yang tidak kehilangan relevansinya.

Pseudorhyme adalah sajak yang tidak tepat. Vokal yang tertekan bertepatan dalam kata-kata, suku kata pasca-tekanan hanya konsonan: "kegembiraan - usia tua." Ada banyak jenis pseudorhymes. Misalnya, sajak yang disusun ulang adalah sajak yang dibangun di atas penataan ulang suku kata: "lebih tajam - tembus". Sajak seperti itu sangat jarang digunakan, tetapi tidak boleh disalahgunakan: tampaknya penyair mengejar orisinalitas bentuk dengan mengorbankan konten.

Jenis lain dari sajak yang tidak akurat adalah sajak awalan, yang dibangun di atas akhir kata yang sama dan konsonan ritmik dari awalan: "teriakan - pola".

Sajak pra-tekanan adalah sajak semu di mana vokal yang ditekankan dan suku kata yang ditekankan bertepatan: "proletar - lalat." Semakin banyak suku kata yang cocok dengan kata-kata, semakin baik sajaknya terdengar.

Sajak adopsi adalah jenis sajak semu ketika ada perbedaan akhir kata, tetapi konsonan: "herring-tembaga", "buah-pon".

Lima sajak - ketika seorang penyair berima lima baris dalam puisinya.

Sajak hyperdactylic - satu di mana ia jatuh pada suku kata kelima dari akhir: "gelisah - mengagumi."

Sajak dengan suku kata yang sama - ketika sajak didasarkan pada konsonan kata-kata dengan jumlah suku kata pasca-tekanan yang sama. Contohnya adalah puisi oleh F. Tyutchev:
Rusia tidak dapat dipahami dengan pikiran,
Jangan mengukur dengan tolok ukur umum,
Dia memiliki menjadi khusus -
Orang hanya bisa percaya pada Rusia.

Trik puitis

Aturan utama dalam pemilihan rima adalah kebetulan vokal yang ditekankan. Kata-kata "mark-hill" tidak berima, meskipun huruf terakhirnya persis sama.

Penggunaan kombinasi seperti "love-take off" dapat diterima: sajak seperti itu disebut assonan dan populer dalam puisi modern.

Ayat itu dirasakan oleh telinga, bukan secara visual. Jika ejaan sebuah kata berbeda dari pengucapannya, rimanya mungkin terlihat buruk di atas kertas tetapi masih terdengar jelas. Contoh sajak seperti itu dapat ditemukan di Pushkin: "membosankan, pengap."

Sebaiknya, jika mungkin, untuk menolak pengulangan kata yang terlalu lengkap yang digunakan dalam sajak. Kata-kata harus konsonan, tetapi tidak diulang hampir sepenuhnya.

Jika Anda tidak dapat menemukan rima yang bagus, Anda dapat meletakkan kata bermasalah di tengah baris.

Video yang berhubungan

Sumber:

• Gambar: cara memilih sajak pada tahun 2019
• V.V. Onufriev "Kamus varietas sajak" pada tahun 2019
• Sedikit lebih banyak tentang sajak dan versi dangkal di 2019
• Bagaimana menemukan sajak. Instruksi di 2019

Sajak adalah salah satu fitur pidato puitis yang paling mencolok, tetapi opsional. Untuk membuat sajak, syarat-syarat berikut harus dipenuhi: kata-kata berima harus memiliki kesamaan bunyi dan perbedaan makna. Anda tidak bisa mengucapkan kata ganti.

Di era yang berbeda, sajak tampak berbeda. Jadi, pada masa Pushkin, rima yang tepat menang.

Ada beberapa klasifikasi jenis pantun.

Klasifikasi berdasarkan kecocokan dan ketidakcocokan morfem

Transisi ke perkiraan sajak terjadi pada pertengahan abad ke-19.

3. Sajak yang tidak tepat memungkinkan 2 pilihan untuk keberadaannya. Pada awalnya, fonem yang ditekankan cocok, tidak ada yang cocok. Contoh: menari - berkeliaran.

Dalam kasus kedua, vokal yang ditekankan dibedakan, dan semua suara lainnya sama. Contoh: buku - salah.

Klasifikasi berdasarkan tempat stres

1. Sajak laki-laki ada di bagian terakhir dari akhir. Contoh: kata - jatuh; di perbukitan - dalam gelap.

2. Sajak feminin memiliki aksen pada suku kata kedua dari belakang. Contoh: tupai - panah.

3. Dengan sajak daktil, tekanan jatuh pada suku kata ketiga dari akhir. Contoh: dipaku - disihir.

4. Hyperdactylic - jenis sajak paling langka pada suku kata, yang terletak 3 suku kata lebih jauh dari akhir. Contoh: ceroboh - batuk.

Klasifikasi berdasarkan kebetulan fonem-fonem yang ditekankan sebelumnya

Pada abad XX. ada kecenderungan menggeser pantun ke kiri, yaitu jauh ke dalam kata atau baris.

1. Jika fonem pratekanan cocok, maka rimanya disebut ketat. Contoh: ketat - penjara.

2. Jika tidak ada kecocokan pada fonem-fonem sebelumnya, maka rimanya buruk. Contoh: cinta adalah wortel.