სურათებიანი წიგნები დიდი ხანია ყველასთვის ნაცნობია. ისინი უკეთ აღიქმება და უფრო საინტერესოა, განსაკუთრებით ბავშვებისთვის. ნამუშევრებისთვის ამ სურათებს ილუსტრაციები ეწოდება. როცა წიგნებს ხელით წერდნენ, ნახატებს ხელითაც ქმნიდნენ. ძალიან ძვირი ღირდა და ყველასთვის ხელმისაწვდომი არ იყო. ბეჭდვის მოსვლასთან ერთად ასეთი წიგნები სულ უფრო პოპულარული ხდებოდა. მაშ რა არის ილუსტრაცია? ეს არის ნებისმიერი ნახატი ან სურათი, რომელიც ხსნის ან ავსებს ნაწარმოების ტექსტს.

ტერმინი ილუსტრაცია შეიძლება გავიგოთ ფართო ან ვიწრო გაგებით. ფართო გაგებით, ეს არის ნებისმიერი სურათი, რომელიც ხსნის ნაწარმოების ტექსტს. ისინი ხელს უწყობენ ნაწარმოებში ნათქვამის გაგებას, მნიშვნელობას ყველაზე ფიგურალური და გასაგები გახადონ. ეს შეიძლება იყოს სამეცნიერო და საგანმანათლებლო ნახატები (მაგალითად, ნახატები, რუქები ან დიაგრამები)
ან მხატვრულად წარმოსახვითი.

რა არის ილუსტრაცია ამ სიტყვის ვიწრო გაგებით? ეს არის ნახატები, რომლებიც ხსნის ტექსტს, ინტერპრეტაციას უკეთებს მკითხველს მის უკეთ გაგებაში. წაკითხვამდეც კი იძლევა ნაწარმოების შინაარსში ნავიგაციის შესაძლებლობას. ბევრია ცნობილი მხატვრების ნახატები, რომლებიც ასრულებდნენ წიგნებს. მაგალითად, ო.დამიერის ნახატები სერვანტესის რომანამდე „დონ კიხოტი“.

ილუსტრატორები

მხატვრების მრავალი ილუსტრაცია ახლა აღიქმება როგორც დამოუკიდებელ ნამუშევრებად, თუმცა მათი შეთქმულება ხშირად გაუგებარია ტექსტის გარდა. ყოველივე ამის შემდეგ, ისინი უნდა შეესაბამებოდეს შინაარსს და შეავსონ იგი. ხელოვანი ეხმარება მკითხველს უკეთ გაიაზროს ტექსტი, წარმოიდგინოს პერსონაჟები და მათი გარემო. ჩვეულებრივ ის ირჩევს წიგნს, რომელიც მოსწონს და ახლოსაა სამყაროს აღქმასთან. გარდა ამისა, ილუსტრატორმა ბევრი უნდა იცოდეს იმდროინდელი ხალხის ცხოვრებისა და წეს-ჩვეულებების შესახებ, რაც წიგნშია აღწერილი.

ილუსტრირებული ნამუშევრები უკეთ აღიქვამენ და განსაკუთრებით უყვართ ბავშვებს. სურათები იპყრობს მკითხველის ყურადღებას და ინტერესს. ბევრი ცნობილი მხატვარია, ვინც წიგნებისთვის ილუსტრაციები შექმნა. ესენი არიან ი.ბილიბინი, იუ.ვასნეცოვი, ე.ჩარუშინი და მრავალი სხვა. ასეთი ნამუშევრები ბავშვს უვითარებს ესთეტიკურ გემოვნებას, ასწავლის მას და უნერგავს სიყვარულს წიგნის მიმართ.

ილუსტრაციების სახეები

და რა არის ილუსტრაცია მისი ტიპების მრავალფეროვნების თვალსაზრისით? წიგნები შეიცავს ბევრ განსხვავებულ ნახატს: ოხრაცია, ფაქსიმილი ან ლითოგრაფია. ეს არის ილუსტრაციების სახელები ქაღალდზე გადატანის წესის მიხედვით. ისინი ასევე განსხვავდებიან იმ ადგილით, რომელსაც წიგნში იკავებენ.

შესავალი ილუსტრაციები მოთავსებულია ნაწილის ან თავის დასაწყისში. ისინი ეხმარებიან მკითხველს კითხვის ათვისებაში და შეუქმნიან მას სათანადო განწყობას. ტექსტის შიგნით ილუსტრაციები მოთავსებულია ღრუში, ნახევრად ღრუში, ორ ღრუში ან თავდაცვით. მინდვრებში არის ნახატებიც. ყველა ეს შეხედულება ეხმარება მკითხველს უკეთ გაიაზროს ნაწარმოები და წარმოიდგინოს აღწერილი მოვლენები. ასევე არის დასასრული ილუსტრაციები, რომლებიც ასახავს წიგნში ყველაზე მნიშვნელოვანს, მის მთავარ იდეას. ორივე შესავალი და დასასრული უნდა იყოს იმავე სტილში.

წიგნების მოყვარულმა ყველამ იცის რა არის ილუსტრაცია, მაგრამ ცოტამ თუ იცის მისი მრავალი სახეობა. განბაჟებისთვის

წარმატებული ილუსტრატორი რომ გახდე, მხოლოდ ხატვა არ არის საკმარისი. გარდა იმისა, რომ გქონდეთ მხატვრული უნარები და ნიჭი, უნდა გაიაზროთ არსებული სტილები და გაეცნოთ გამოჩენილი ილუსტრატორების შემოქმედებას, რომელთა ნამუშევრები ამ სფეროში საკულტო გახდა. მხოლოდ მაშინ შეძლებთ იპოვოთ თქვენი უნიკალური სტილი და თავისუფლად შექმნათ პლაგიატში დაჭერის შიშის გარეშე.

როგორ დაიწყო ეს ყველაფერი

ილუსტრაციები არსებობდა დიდი ხნის განმავლობაში, ძველი ეგვიპტის დროიდან, როდესაც პაპირუსებზე შელოცვები და საგალობლები სურათების თანხლებით დაიწყო. იმდროინდელი შემორჩენილი ხელნაწერებიდან ყველაზე გასაოცარია ძველი ილიადა და ენეიდა.

ილუსტრაცია (ლათინურიდან - illustratio - განათება) არის ვიზუალური გამოსახულება, რომელიც არ არის გამოსახული ობიექტის იდენტური.

მე-19 საუკუნემდე ილუსტრაციებს ძირითადად წიგნების დეკორაციად იყენებდნენ. ისინი არსებობდნენ სხვადასხვა ფორმით: გრავიურები, ვინეტები, მინიატურები, გრაფიკული ჩანახატები და მხოლოდ დეკორატიული ორნამენტი.

XIX საუკუნის მეორე ნახევარში იწყება ეგრეთ წოდებული ილუსტრაციის ოქროს ხანა, რომელიც დაკავშირებულია მასობრივი ჟურნალ-გაზეთების გავრცელებასთან. ამ დროს ევროპასა და ამერიკაში მუშაობდნენ ოსტატები, რომლებმაც დიდი გავლენა მოახდინეს ხელოვანთა ყველა მომდევნო თაობაზე: ჰოვარდ პაილზე და მის სტუდენტებზე, ნორმან როკველზე, ჯეიმს ფლაგიზე (ცნობილი ბიძია სემის შემქმნელი), ჩარლზ დანა გიბსონი და მისი იდეალური გოგონები. .

ჰოვარდ პაილი

ნორმან როკველი

ჯეიმს ფლაგი და მისი ბიძა სემი

"გიბსონის გოგონა" - ქალის სილამაზის ერთ-ერთი პირველი ამერიკული სტანდარტი

გარდამტეხი მომენტი ილუსტრაციის, როგორც ჟანრის განვითარებაში მოხდა 1950-იან წლებში. ფოტოგრაფია გახდა მიმდინარე მოვლენების ასახვისა და გადმოცემის მთავარი საშუალება და მხატვრებს სხვა გზა არ ჰქონდათ, გარდა დაეწყოთ არამატერიალური, „იდეოლოგიური“ სიუჟეტების გამოსახვა.

ასე იყო კონცეპტუალურიილუსტრაცია, რომელიც განვითარდა იმდროინდელი თანამედროვე მხატვრობის გავლენით: კუბიზმი, ექსპრესიონიზმი, დადაიზმი, სიურრეალიზმი. რობერტ ენდრიუ პარკერი, საულ სტეინბერგი, ბორის არციბაშევი "სხვა" მიმართულების ყველაზე ნათელი წარმომადგენლები არიან.

რობერტ ენდრიუ პარკერი

საულ სტენბერგი

ბორის არციბაშევი

დაახლოებით ამავე დროს, ილუსტრაციებმა, წიგნების, ჟურნალებისა და გაზეთების გარდა, აქტიურად დაიწყო რეკლამაში და სხვადასხვა პროპაგანდაში გამოყენება. პოპულარული ხდება პლაკატიილუსტრაცია, ისევე როგორც ახალი განვითარება, არის კარიკატურული და სატირული.

ილუსტრაცია ახლა არის ვებსაიტის დიზაინი, ინფოგრაფიკა, შეფუთვა და დიზაინი, ისევე როგორც ყველაფერი, რაც ვიზუალურ კონტენტს იყენებს. კომპიუტერებისა და პროგრამული უზრუნველყოფის განვითარებით, გამოჩნდა ახალი სახეობა - ვექტორიილუსტრაცია, რომელიც დიდი მოთხოვნაა აქციებზე.

ილუსტრაციის სტილები

ილუსტრაციის უამრავი სტილი და ჟანრი არსებობს: როგორც ძალიან ძველი, ისე ცოტა ხნის წინ გამოჩნდა. მიუხედავად ყველა მრავალფეროვნებისა, არსებობს რამდენიმე ძირითადი სფერო, რომლებზეც ქვემოთ განვიხილავთ. სტილის დამახასიათებელ მაგალითებად ავირჩიეთ ყველაზე ნათელი და ცნობილი ილუსტრატორების ნამუშევრები.

1. მოდის ილუსტრაცია

ის დაახლოებით 500 წელია არსებობს, მაგრამ ამ სტილმა პოპულარობა მხოლოდ მე-19 საუკუნის დასაწყისში მოიპოვა - იმ დროს, როდესაც გამოჩნდა მოდის ჟურნალების დიდი რაოდენობა. მოდის ილუსტრაციის ერთ-ერთი ფუძემდებელი იყო ამერიკელი კარლ ერიქსონი, რომელიც ცნობილია თავისი მუშაობით Vogue-სა და ამერიკული კოსმეტიკური კომპანიის Coty-სთვის.

2. პლაკატის ილუსტრაცია

3. რეტრო ილუსტრაცია

ჩვენთვის ახლა ასეთი ილუსტრაციები რეტროა, მაგრამ, მაგალითად, გრაფი კ.ბერგისთვის ეს თანამედროვე რეალობა იყო. ამერიკელმა უამრავი წიგნის, ჟურნალის, გაზეთების ილუსტრაცია მოახდინა ცნობილი "ვინტაჟის" სტილში, რომელიც ახლა ასე პოპულარულია.

4. დეკორატიული ილუსტრაცია

ეს არის ალბათ ილუსტრაციის ერთ-ერთი უძველესი სტილი. მე-20 საუკუნის ყველაზე ცნობილი დეკორატორი არის უილიამ მორისი, ხელოვნებისა და ხელოსნობის მოძრაობის არაოფიციალური ლიდერი.

5. საბავშვო ლიტერატურის ილუსტრაცია

ილუსტრაციის კიდევ ერთი კლასიკური ჟანრი. იცვლება ტექნიკა, სტილი, ეპოქები, მაგრამ ერთი რამ არ იცვლება - საბავშვო წიგნების ილუსტრაციები უნდა იყოს ფერადი, მხიარული და საინტერესო.

ბავშვთა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ილუსტრატორია ედმუნდ დულაკი. დამეთანხმებით, როგორც ჩანს, თქვენი ერთ-ერთი საბავშვო წიგნი დულაკის ილუსტრირებული იყო.

6. კომიქსების ილუსტრაცია

კომიქსები, რა თქმა უნდა, ცალკე ჟანრია, მაგრამ არ შეიძლება უარვყოთ, რომ არსებითად, კომიქსი ილუსტრირებული ამბავია. გარდა ამისა, ცნობილი ილუსტრატორი ჩარლზ შულცი, თავისი ჩანახატებით ბიჭი ჩარლისა და ძაღლი სნუპის შესახებ, ითვლება თანამედროვე კომიქსების ნათლიად.

7. სატირული ილუსტრაცია

სატირული ილუსტრაციების წარმოშობა არის ყველა დროის საყვარელი კარიკატურები. ისინი არც ახლა კარგავენ პოპულარობას. გაიხსენეთ მაინც ცნობილი ფრანგული ჟურნალი Charlie Hebdo პროვოკაციული მულტფილმებით.

ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული კარიკატურისტია ინგლისელი ჯორჯ კრუიკშენკი. საყვარელი თემებია სოციალურ-პოლიტიკური და სოციალური პრობლემები.

8. კონცეფციის ილუსტრაცია

კონცეპტუალური ილუსტრაცია წარმოიშვა, როგორც რეაქცია ფოტოგრაფიის გაჩენასა და გავრცელებაზე და განვითარდა სხვადასხვა მოდერნისტული ხელოვნების მოძრაობების გავლენის ქვეშ. გარდა ზემოთ ჩამოთვლილი ილუსტრატორებისა, შეიძლება გამოვყოთ რობერტ ოსბორნიც.

ედ კარტერი

ბორის ვალეჯო

10. სპორტული ილუსტრაცია

სპორტული ილუსტრაციების პოპულარობის პიკი იყო 1930-1950 წლები, როდესაც მათი ნახვა თითქმის ყველა გაზეთში შეიძლებოდა. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარი არის უილარდ მალინი, რომელიც თავისი კარიერის უმეტესი ნაწილი მუშაობდა The New York World-Telegram-ში.

დარწმუნებულები ვართ, რომ არჩევანის ნახვის შემდეგ ბევრ ილუსტრატორს სურდა საკუთარი ძალების მოსინჯვა ახალ სტილში. ჩვენ შევარჩიეთ ჩვენი აზრით ყველაზე პოპულარული საილუსტრაციო ჟანრები და თუ გსურთ სხვა სტილისა და ცნობილ წარმომადგენელზე ვისაუბროთ, სიამოვნებით წავიკითხავთ ყველაფერს კომენტარებში.

საბავშვო წიგნების ილუსტრაციის ისტორია ხანმოკლეა – მას დაახლოებით სამი საუკუნე აქვს. თუმცა, ამ ხნის განმავლობაში გაიარა გზა ხალხური ზღაპრების იაფი წიგნის გამოცემებიდან, პრაიმერებიდან და პოპულარული პრინტებიდან სპეციალურად ბავშვებისთვის შექმნილ მდიდრულ წიგნებამდე, უფრო მეტიც, საბავშვო წიგნის ილუსტრაცია დამოუკიდებელ ხელოვნებად იქცა.

საუბარია სახვითი ხელოვნების ძალიან განსაკუთრებულ, სპეციფიკურ ფორმაზე, რომლის გაჩენა გამოწვეული იყო საზოგადოების მოთხოვნილებამ საბავშვო წიგნების ხელოვნებისადმი. დროთა განმავლობაში საბავშვო წიგნი განიხილებოდა, როგორც განსაკუთრებული მხატვრული სტრუქტურა, რომელსაც შეუძლია, ერთის მხრივ, გამოხატოს მხატვრის ინდივიდუალური შემოქმედებითი იდეები და, მეორე მხრივ, აქტიურად მოახდინოს გავლენა ესთეტიკური გემოვნების ჩამოყალიბებაზე.

საბავშვო წიგნის ილუსტრაცია, როგორც კულტურის ნაწილი.

წიგნის გრაფიკა არ არის მხოლოდ საგამომცემლო ინდუსტრიის ნაწილი ან ცოდნის გადაცემის საშუალება. ის კულტურის ნაწილია.
მაღალმხატვრულ დონეზე შესრულებული საბავშვო წიგნი კულტურული ძეგლია, როგორც ნებისმიერი ხელოვნების ნიმუში. რაც უფრო მდიდარი და რთულია მასში დროის იდეები, რაც უფრო სრულყოფილია მისი პლასტიკური თვისებები, მით უფრო დამაჯერებელი და გამძლეა. საბავშვო წიგნში ილუსტრაცია, თუ ის მაღალი შემოქმედების გამოვლინებაა, ისევე როგორც ხელოვნების სხვა სახეები და ჟანრები, მონაწილეობს ეპოქის მხატვრული სტილის ფორმირებაში.
ილუსტრაცია არ არის მხოლოდ ტექსტის დამატება, არამედ მისი დროის ხელოვნების ნიმუში. ადამიანის მხატვრულ ნაწარმოებთან ურთიერთობის უნარი, რომლის გარეშეც არ შეიძლება იყოს მაღალგანათლებული მაყურებელი, რომელსაც ესმის პლასტიკური ხელოვნება, იწყება საბავშვო წიგნში ილუსტრაციების აღქმით. დაზგური ფორმის გაგების გზა, თავად ადამიანისთვის შეუმჩნევლად, ასევე იწყება წიგნის ილუსტრაციით. ის არის პირველი, ვინც აყალიბებს ბავშვის ესთეტიკურ გემოვნებას, ასწავლის ასოციაციურ აზროვნებას, გამოსახულების აღქმას, ფერს, პროპორციებს, ტექსტურას.

წიგნის განხილვის პროცესი შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ინტელექტუალური თამაში, როგორც წიგნის გრაფიკის კონკრეტული საშუალებების გამოყენებით შექმნილი სურათებით თამაში. ილუსტრაციის ხელოვნების განვითარებამ განაპირობა წიგნის ხელოვნების გაჩენა. ილუსტრირებული ლიტერატურული ნაწარმოები არის მხატვრული სიტყვისა და ვიზუალური ხელოვნების სინთეზი. უფრო მეტიც, ეს სინთეზი წარმოიქმნება ისეთ განსხვავებულ კატეგორიებს შორის, როგორიცაა ლიტერატურა - "დროებითი" ხელოვნება და წიგნის გრაფიკა - "სივრცითი" ხელოვნება.

ასეთი სინთეზის იდეა ყველაზე ნათლად და სრულად აისახა წიგნის გრაფიკის შესანიშნავმა მხატვარმა და თეორეტიკოსმა. V.A. ფავორსკი. Მან დაწერა: „წიგნი არის სამყაროც და ობიექტიც, სკულპტურული, არქიტექტურული, გრაფიკული და ფერწერული მომენტები გაერთიანებულია ამ რთული სინთეზის მისაცემად და ამით ლიტერატურული ნაწარმოების კომპლექსური სივრცითი და დროითი სამყაროს წარმოსაჩენად, ჩვენი ოთახის სივრცეში, როგორც ნივთის შესატანად. ამ სივრცის“.
V.A. Favorsky თვლიდა, რომ წიგნს შეიძლება ეწოდოს ლიტერატურული ნაწარმოების სივრცითი გამოსახულება. და მნიშვნელოვანია, რომ მისი დიზაინის ელემენტებმა გადმოსცეს ლიტერატურული ნაწარმოების დროითი მახასიათებლები - მასში აღწერილი მოვლენების დასაწყისი, მათი განვითარება და დასრულება. „წიგნის დიზაინის ხელოვნება მაღალი ხელოვნებაა. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის ხელოვნების სინთეზი, რომელიც აერთიანებს მოცულობითი მომენტებს, თითქმის ქანდაკებას ფერწერულთან: ტიპთან და ილუსტრაციასთან. მცირე მასშტაბით, ეს არის იგივე სინთეზი, რომლისკენაც ისწრაფვის არქიტექტურა, აერთიანებს ქანდაკებასა და ფერწერას.

რა არის "წიგნის დიზაინი".

წიგნის დიზაინის ყველა ელემენტი, როგორც გარე, ასევე წიგნის შიგნით განთავსებული, ქმნის ხელოვნების განუყოფელ ნაწარმოებს. მე-20 საუკუნეში გაჩნდა კონცეფცია, როგორიცაა „წიგნის დიზაინი“ ან „წიგნის მხატვრული დიზაინი“. თუ აქამდე ილუსტრაციები უკავშირდებოდა წიგნის ბლოკს, რომელსაც ტრადიციული ფორმა ჰქონდა და უცვლელად ითვლებოდა, მაშინ დიზაინერს შეუძლია შესთავაზოს წიგნის ბლოკის ახალი დიზაინი, ექსპერიმენტები ჩაწეროს, ბეჭდვისა და კერვის ტექნიკაზე. მხატვრული გამოხატვის საშუალებად მზა ტიპოგრაფიულ ნიშნებსა და შრიფტებს იყენებს. ამავდროულად, არის წიგნები, რომლებშიც მხატვარს ხელით არც ერთი ხაზი არ გაუვლია, არამედ მისი დიზაინის ყველა სხვა საკითხს ეხებოდა. მან განსაზღვრა წიგნის ზომა (ფორმატი), შრიფტის მახასიათებლები, კომპლექტის (ტექსტი) განლაგება, ფოტოები და სხვა საილუსტრაციო მასალა (რუკები, გეგმები, დიაგრამები და სხვ.).
მაგრამ მხატვრის შემოქმედების როლი განსაკუთრებით დიდია, როდესაც ის ასრულებს წიგნის გარე დიზაინის ელემენტებს (მტვრის ქურთუკი, ამკინძავი ან ყდა), ბუზის და დიზაინის სხვადასხვა ელემენტებს წიგნის შიგნით (დამატებითი სათაური, სათაურის გვერდი, ნახევარსათაურები, ილუსტრაციები).

საუკეთესო ილუსტრაციებში ყოველთვის იგრძნობა ილუსტრატორის გაერთიანება მწერალთან და ილუსტრატორი ბავშვთან. ხელოვანმა უნდა აღძრას ბავშვების ცნობისმოყვარეობა, შექმნას ნამუშევრის შესაფერისი ატმოსფერო და გამოიწვიოს ცოცხალი გამოხმაურება.

საბავშვო წიგნის ილუსტრაცია ბევრ მიზანს ემსახურება. ის განასახიერებს ფანტაზიებს, აცოცხლებს მოგონებებს, ეხმარება თავგადასავლებში მონაწილეობაში, ავითარებს ბავშვის გონებას, გულს, სულს, არის სიხარულისა და სილამაზის წყარო.

ილუსტრაციების სახეები.

მოგეხსენებათ, ილუსტრაცია არის წიგნის გრაფიკის საფუძველი. ვადა "ილუსტრაცია"მოდის ლათინურიდან "ილუსტრაცია"რაც ნიშნავს განათებას, ნათებას, ახსნას. თავად სიტყვა "illustratio" ნიშნავს ცოცხალ აღწერას, ვიზუალურ გამოსახულებას.
ტერმინი „ილუსტრაცია“ შეიძლება გავიგოთ როგორც ფართო, ისე ვიწრო მნიშვნელობით.

ფართო გაგებით, ეს არის ნებისმიერი სურათი, რომელიც "ანათებს", განმარტავს ტექსტს. არსებობს მრავალი ნახატი, ფერწერა და ქანდაკება, რომლებიც შესრულებულია ლიტერატურულ თემებზე, მაგრამ ამავე დროს ჰქონდა დამოუკიდებელი მხატვრული ღირებულება (მაგალითად, ო. დამიერის ნახატები, მ. სერვანტესის რომანზე „დონ კიხოტი“, ნახატები. VA სეროვი I.A. კრილოვის ზღაპრებზე). ასეთი ნამუშევრები არ არის ილუსტრაციები ამ სიტყვის მკაცრი გაგებით. ისინი დამოუკიდებელნი არიან ლიტერატურული წყაროსგან, რომელიც მათთვის მხოლოდ შეგროვებული დაკვირვებების, ნაკვეთებისა და შეჯახების პირობითი მისამართია. ამ შემთხვევაში, ნამუშევრები მხოლოდ გარკვეულწილად არის შთაგონებული, რაც გამოწვეულია წიგნების სიუჟეტებით. დიდი მნიშვნელობა არ აქვს, ნებას რთავს მხატვარი ლიტერატურული პროტოტიპიდან გადახრებს კომპოზიციაში, წყობაში და დეტალებში, თუ ცდილობს ყველაფერში მიჰყვეს მწერალს. რაც მთავარია, ის თარგმნის ნახატის ლიტერატურული ნარატივის ქსოვილს და სიტყვები მისთვის ქრება, იხსნება ნახატებში. მაგრამ სიტყვებთან ერთად მწერლის პიროვნებაც იშლება, ფერწერული გამოსახულების სენსუალური ძალით ბუნდოვანი.

ვიწრო, მკაცრი გაგებით, ილუსტრაციები არის ნამუშევრები, რომლებიც განკუთვნილია ტექსტთან ერთობაში აღქმისთვის, ანუ განთავსებულია წიგნში. ლიტერატურული ნაწარმოები და მისი ილუსტრაციები არის რაღაც მთლიანი. ტექსტიდან ამოღებულმა წიგნის ილუსტრაციებმა შეიძლება დაკარგოს მხატვრული ღირებულება და გახდეს ბუნდოვანი და გამოუცდელი. თითოეული მათგანი, რომელიც ეხება ტექსტში გარკვეულ ადგილს და არის დამოუკიდებელი კომპოზიცია, ერთდროულად არის დაკავშირებული ყველა სხვა ილუსტრაციებთან და ყველაზე სრულად მხოლოდ მათთან ერთად აღიქმება.
ილუსტრაციებს შეუძლიათ გაამდიდრონ ლიტერატურული ნაწარმოები, მაგრამ ასევე შეუძლიათ გააღარიბონ იგი, თუ შეასუსტებენ მასზე შთაბეჭდილებას ან მისცემენ არასწორ ინტერპრეტაციას. კარგი ხელოვანი არის წიგნის თანაავტორი, ის ხილვადს ხდის მწერლის იდეებსა და გამოსახულებებს, ეხმარება უკეთ წარმოიდგინოს წიგნის გმირების ეპოქა, ცხოვრება, გარემო. მაგრამ ეს სულაც არ ნიშნავს იმას, რომ ილუსტრაცია თავისებურ ინტერპრეტაციას აძლევს ლიტერატურულ ნაწარმოებს, ავლენს და გადმოსცემს ილუსტრირებული ნაწარმოების სოციალურ და მხატვრულ არსს გრაფიკული საშუალებების დახმარებით.
ამრიგად, ილუსტრაცია, ამ სიტყვის ვიწრო გაგებით, ან აზუსტებს ტექსტს შესაბამისი ვიზუალური გამოსახულების დემონსტრირებით, ან აქტიურად ახდენს ტექსტის ინტერპრეტაციას, რაც მკითხველს საშუალებას აძლევს ახლებურად გაიგოს და შეიგრძნოს ლიტერატურული ტექსტის ღირებულება. ილუსტრაციები იზიდავს მკითხველს, ეხმარება წიგნის შინაარსზე ორიენტირებაში ჯერ კიდევ კითხვამდე.
მოგეხსენებათ, იგივე სიტყვა „ილუსტრაცია“ ეხება სურათებს, რომლებიც განსხვავდება შინაარსითა და ფორმით, ნაწარმოებისა და მკითხველისთვის მნიშვნელობით და შესრულების ტექნიკით. გამოსახულის გაგების მეთოდისა და დასახული მიზნებიდან გამომდინარე, ილუსტრაციები შეიძლება დაიყოს სამეცნიერო და საგანმანათლებლო (რუკები, გეგმები, დიაგრამები, ნახატები და ა.შ.) და მხატვრულ და ხატოვანი (ლიტერატურული ნაწარმოების ინტერპრეტაცია წიგნის გრაფიკის საშუალებით). ილუსტრაციები შეიძლება იყოს ტექსტის ახსნა-განმარტებითი სურათი, რომელიც ავსებს ტექსტს და თითქმის სრულიად დამოუკიდებელი გამოსახულება, ზოგჯერ კი ტექსტის დაქვემდებარებაში.
ილუსტრაციებთან ერთად, რომლებიც ადვილად მიეკუთვნება პირველ ან მეორე ტიპს - მეცნიერულ-შემეცნებითი ან მხატვრულ-ფიგურული - შეიძლება იყოს, როგორც გამონაკლისი, ილუსტრაციები, რომლებიც (ისევე როგორც ლიტერატურული ნაწარმოებები) შეიძლება მივაკუთვნოთ ორივე ტიპს. , უფრო სწორად, ორივე ერთად, რადგან ისინი აერთიანებს როგორც მხატვრულ იმიჯს, ასევე გამოსახულების სამეცნიერო დოკუმენტურ ბუნებას.

სტატიის ტექსტი აღებულია წიგნიდან N. M. სოკოლნიკოვა "წიგნის მხატვრები და ბავშვები" (12+)

(ტექნიკური ილუსტრაცია).

ილუსტრაციის ხელოვნება

ახლა იზრდება ინტერესი წიგნებში, ჟურნალებსა და პლაკატებში გამოყენებული ორიგინალური ილუსტრაციების შეგროვების მიმართ. ბევრი სამუზეუმო გამოფენა, ჟურნალი და სამხატვრო გალერეა გამოყოფს ადგილს წარსულის ილუსტრატორებისთვის.

ვიზუალური ხელოვნებისა და ხელოვნების კრიტიკის სამყაროში, ილუსტრატორებს, როგორც წესი, უფრო მეტად აფასებენ ვიდრე გრაფიკული დიზაინერები, მაგრამ ნაკლებად, ვიდრე მხატვრები. თუმცა, კომპიუტერული თამაშებისა და კომიქსებისადმი მზარდი ინტერესის შედეგად, ილუსტრაციები ვიზუალური ხელოვნების ძალიან პოპულარული და მომგებიანი ფორმა გახდა.

ილუსტრაცია ფართოდ გამოიყენებოდა ჟურნალებში, რეკლამაში და წიგნების ბიზნესში. მცირე სურათებს შეუძლიათ სწრაფად მიაწოდონ ტექსტის მთავარი იდეა მკითხველს და იმოქმედონ როგორც ვიზუალური მეტაფორა. ილუსტრაციის შესაქმნელად არ არის აუცილებელი აკადემიური ნახატის დაუფლება ან ერთი ტექნიკის დაცვა - მხატვარს შეუძლია დააკავშიროს თავისუფალი ნახატი და დამუშავება გრაფიკულ რედაქტორებში, დახატოს მხოლოდ ხელით ან მხოლოდ გრაფიკულ რედაქტორებში, დააკავშიროს სხვადასხვა მასალა - პლასტილინი, გამხმარი მცენარეები, ნებადართულია მისი გამოყენება სხვადასხვა ტექნიკა- ნაქარგები, აპლიკაციები, ორიგამი.

Მსგავსი ვიდეოები

ისტორია

ტექსტების ილუსტრაციები უძველესი დროიდან გამოიყენებოდა. როდესაც იოჰანეს გუტენბერგმა გამოიგონა მოძრავი ტიპის ბეჭდვა, მან დაიწყო ტექსტში დიზაინის დამატება, რომელიც კეთდებოდა ხის დაფებზე ბეჭდვითი ბეჭდვის გამოყენებით. წიგნებში ილუსტრაციების რეპროდუცირების მთავარი ხერხი იყო გრავიურა, მე-18 საუკუნეში კი ის ლითოგრაფიამ შეცვალა.

ბეჭდვის განვითარებამ და პერიოდული გამოცემების გაჩენამ ახალი შესაძლებლობები გაუხსნა ილუსტრატორებს. წიგნების დიზაინთან ერთად საჭირო იყო გაზეთებისა და ჟურნალებისთვის ილუსტრაციები, მათ შორის კომიკური გეგმა - კარიკატურები. მხატვრები, რომლებმაც კლასიკური ხელოვნების განათლება მიიღეს, გადამზადდნენ ილუსტრატორებად. სურათის ხარისხი გაუმჯობესდა და ჟურნალების გამომცემლებმა აღმოაჩინეს, რომ კარგი ილუსტრაციები გაიყიდა და კარგი ტექსტიც.

ილუსტრაციის ოქროს ხანა დაიწყო, როდესაც გაზეთები, პოპულარული ჟურნალები და ილუსტრირებული წიგნები ინფორმაციის დომინანტური წყაროები გახდა. ბეჭდვის ტექნოლოგიის გაუმჯობესებამ მოხსნა შეზღუდვები ფერისა და ტექნიკის გამოყენებასთან დაკავშირებით და ბევრი ილუსტრატორი ამ დროს წარმატებული იყო. ზოგიერთი მათგანი თავისი საქმიანობის წყალობით გახდა მდიდარი და ცნობილი და მათი ნახატები მოხვდა მსოფლიო ხელოვნების კლასიკოსთა კატეგორიაში. ახალი მედიის მოსვლასთან ერთად, ილუსტრაციამ დაკარგა წამყვანი პოზიცია, მაგრამ კვლავ მოთხოვნადია.

წიგნის ილუსტრაციის ხელოვნება რუსეთში

ძველ რუსულ ხელნაწერ წიგნებში გამოიყენებოდა ხელით დახატული მინიატურები. ასეთ ძეგლებს ტრადიციულად უწოდებენ პირადი წიგნები. მათგან უძველესი მე-11 საუკუნით თარიღდება (ოსტრომირის სახარება, სვიატოსლავის იზბორნიკი, გერტრუდის ლოცვის წიგნი). XII საუკუნეში შეიქმნა მესტილავის სახარება, იურიევის სახარება, გალისიური სახარება და სხვა ძეგლები. მონღოლური და პოსტმონღოლური პერიოდის (XIII-XV სს) ხელნაწერ წიგნებს შორისაა ორშას სახარება, ფედოროვის სახარება, სიისკის სახარება, გალიჩის სახარება, კიევის ფსალმუნი, ხიტროვოს სახარება, ანდრონიკოვის სახარება, ანიკიევის სახარება. ცნობილია ბუსლაევის ფსალმუნი, გენადიევის ბიბლია.

ბეჭდვის მოსვლასთან ერთად ხელით შესრულებული ილუსტრაციები გრავიურმა ჩაანაცვლა. მე-17-18 საუკუნეებში რუსეთში ვრცელდებოდა ეგრეთ წოდებული გრავირებული, ანუ ბლოკის წიგნები, რომლებშიც ტექსტი და გამოსახულება ერთ დაფაზე იყო ამოჭრილი. მაგრამ ტექნიკა უფრო ფართოდ იყო გავრცელებული, რომელშიც ტექსტი იბეჭდებოდა ტიპაჟის ფორმიდან, ხოლო ილუსტრაცია იყო გრავიურა.

მე-18 საუკუნიდან ცნობილია პოპულარული ნაწარმოებების ილუსტრაციების ცალკეული გამოცემების პრაქტიკა. ისინი გამოვიდა ცალკე რვეულების სახით, რომლებიც მკითხველს შეეძლო ალბომში გაეერთიანებინა. ასეთ პუბლიკაციებს შორის გამორჩეულია გოგოლის „მკვდარი სულების“ ილუსტრაციების სერია, გრავიურის ევსტაქე ბერნარდსკის ნამუშევარი ალექსანდრე აგინის ნახატების მიხედვით. 1846-1847 წლებში გამოქვეყნდა 100-დან 72 ფურცელი.ალბომის სრული გამოცემა მხოლოდ 1892 წელს გამოვიდა სათაურით "ასი ნახატი ნ.ვ.გოგოლის მკვდარი სულებისთვის" ლექსით.

მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში, სხვადასხვა მხატვრული სტილი გამოიხატა საშინაო წიგნის ილუსტრაციაში. რეალისტური ილუსტრაცია წარმოდგენილია დიმიტრი კარდოვსკის ("კაშტანკა" 1903, "ვაი ჭკუისგან", 1907-1912, "რუსი ქალები", 1922, "გენერალური ინსპექტორი" 1922, 1933), ლეონიდ პასტერნაკის ("აღდგომა") ნაწარმოებებით. ტოლსტოი). არტ ნუვოს ტრადიციები რუსული წიგნის ილუსტრაციაში დიდწილად გავრცელდა ხელოვნების სამყაროს ასოციაციის მთავარი იდეოლოგის, ალექსანდრე ბენოის გავლენით (ბრინჯაოს მხედარი, 1916-1918). კონსტრუქტივიზმის ხელოვნება წარმოდგენილია ვასილი კანდინსკის და ელ ლისიცკის შემოქმედებაში.

რუსული წიგნის ილუსტრაციის ისტორიაში მოვლენა იყო I.N. M. Vasnetsov, B. M. Kustodiev, A. N. Benois, D. N. Kardovsky, E. E. Lansere, V. A. Serov, M.V. Dobuzhinsky, V. Ya.

წიგნის გრაფიკის გამოჩენილი ოსტატი, ასევე სახვითი ხელოვნების ამ დარგის თეორეტიკოსი იყო ვლადიმერ ფავორსკი. ცნობილი საბჭოთა წიგნის ილუსტრატორები არიან ევგენი ქიბრიკი, ლიდია ილინა, ვიქტორ ზამირაილო. 1950-1980-იან წლებში განსაკუთრებით განვითარდა ილუსტრაცია საბავშვო წიგნებში, რომლებზეც ევგენი ჩარუშინი, ვლადიმერ სუტეევი, ბორის დეხტერევი, ნიკოლაი რადლოვი, ვიქტორ ჩიჟიკოვი, ლეონიდ ვლადიმერსკი, ალექსეი ლაპტევი, ვლადიმერ კონაშევიჩი, ანატოლი სავჩენოვი, ოლეგ ევრისი, ბორის დეხტეროვი, რაჩევი, ვლადიმერ კონაშევიჩი, გეორგი ნარბუტი, ბორის ზვორიკინი, ოსიპ ავსიანი.

ილუსტრატორები თავიანთ შემოქმედებაში ხშირად იყენებენ ტრადიციული ხალხური ხელოვნების მოტივებსა და ტექნიკას. განსაკუთრებით ხშირად საშინაო წიგნის გრაფიკაში გამოიყენება სურათები ძველი რუსული წიგნის ილუსტრაციებიდან, ხალხური ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების მოტივები, პოპულარული ანაბეჭდები (ივან ბილიბინი და მრავალი სხვა). ავტორები ასევე მოიხსენიებენ კლასიკურ სპარსულ მინიატურებს, ძველ ვაზათა მხატვრობას და სხვა ტრადიციებს, ილუსტრირებული ნაწარმოების შინაარსიდან გამომდინარე. დიმიტრი ბრაუხანოვი, რომელიც ასახავს შორეული ჩრდილოეთის ხალხების ზღაპრებს და ჩუქჩის და თუნდაც ავტორების ნამუშევრებს, გამოიყენა ტრადიციული ჩუქჩის ძვლის კვეთის კომპოზიციური ტექნიკა. ამავდროულად, ილუსტრატორის მიმართვა ხალხური ხელოვნების სურათებზე ხშირად ხდება თეორიული განხილვის საგანი, რადგან ხელოვნებათმცოდნეები და მხატვრები ცდილობენ იპოვონ ზღვარი პრიმიტიულ სტილიზაციასა და კოპირებას შორის, ერთი მხრივ, და ხალხური სულის ასახვას შორის. ნაწარმოებში, მეორეს მხრივ.

1924-1925 წლებში რუსეთის სამხატვრო მეცნიერებათა აკადემიის ბეჭდვითმა განყოფილებამ გამოსცა ჟურნალი გრავიურა და წიგნი, რომელიც ეძღვნებოდა ტიპაჟის ხელოვნებას და წიგნის ილუსტრაციას. გამოცემას უძღვებოდა

ილუსტრაცია(ლათ. illustratio - განათება, ვიზუალური გამოსახულება) - წიგნის გრაფიკის სახეობა, მისი საფუძველი.

თუ ისტორიაში ცოტა ჩაღრმავდებით, მაშინ თავდაპირველად ხელნაწერები ილუსტრირებული იყო მინიატურებით, ხელით შესრულებული და ფერადი, და მხოლოდ ბეჭდვის გამოგონების შემდეგ შეძლო ილუსტრაციების გამეორება და დაიკავა თავისი კანონიერი ადგილი წიგნის გრაფიკაში.

ილუსტრაცია შეიძლება გამოვყოთ სახვითი ხელოვნების დამოუკიდებელ ჟანრად ერთი სავალდებულო მახასიათებლის გამო. მისი ისტორია განისაზღვრება არა მხატვრის თავისუფალი არჩევანით, არამედ ლიტერატურული ნაწარმოებით. მისი მიზანია წიგნში მოთხრობილის „განათება“, „ვიზუალიზაცია“ - მოვლენებსა და ქმედებებზე, ასევე იმ ზოგად აზრზე, რამაც ავტორს წიგნის დაწერა უბიძგა.

რა თქმა უნდა, თქვენ უკვე შეხვდით იმ ფაქტს, რომ იგივე სიტყვა " ილუსტრაცია„გამოსახულებებს უწოდებენ განსხვავებულს შინაარსობრივად და ფორმით, ნაწარმოებისა და მკითხველისთვის მნიშვნელობით, აგრეთვე ნახატისა და ტექსტის კავშირში, ან შესრულების ტექნიკით.

წიგნის ფურცლებზე მყოფი სქემები, ფოტოები, დოკუმენტები, გრაფიკები, ნახატები და ნახატები ცხოვრებიდან, ასევე ილუსტრაციებია, რადგან. დაეხმარეთ შევავსოთ და მივიღოთ მეტი ვიზუალური ინფორმაცია, რასაც ტექსტი გვაწვდის. ამ ტიპის ილუსტრაცია ე.წ სამეცნიერო და საგანმანათლებლო.
მაგრამ, თუ კონკრეტულად ვსაუბრობთ საბავშვო წიგნის ილუსტრაციებზე, მაშინ სხვა ტიპის ილუსტრაციები აქ ბევრად უფრო გავრცელებულია - მხატვრულ-ფიგურული. ისინი ხელს უწყობენ ნაწარმოების სიუჟეტის უფრო ნათლად გადმოცემას, აჩვენებენ მთავარ კონფლიქტებს, გმირების გამოსახულებებს, ხაზს უსვამენ გარკვეული მოვლენების მნიშვნელობას.

წიგნში ზომისა და პოზიციიდან გამომდინარე, განასხვავებენ შემდეგი სახის ილუსტრაციებს:
ყდა, წინა ნაწილი, შესავალი, ზოლიანი ილუსტრაცია (სრული გვერდი), ნახევარგვერდი, გაშლილი (ორ გვერდზე), თავდაცვა (პატარა ფიგურა გარშემორტყმული ტექსტით), მარგინალური ნახატები.

ილუსტრაციები ყდაზე ან აკინძვაზე

ასახეთ ყველაზე მნიშვნელოვანი და არსებითი ლიტერატურულ ნაწარმოებში. ყდის სურათი შეიძლება ეხებოდეს ტექსტის გარკვეულ საკვანძო მომენტს ან ასახავდეს ნაწარმოების მთლიან ხასიათს. უფრო ხშირია მეორე ტიპის გადასაფარებლები. მნიშვნელოვანია, რომ გარეკანზე გამოსახული სურათი არ იყოს მხოლოდ სათაურის ილუსტრაცია, ვინაიდან წიგნის სათაური ყოველთვის არ ახასიათებს მის იდეოლოგიურ შინაარსს.

ფრონტის ილუსტრაციები

სათაურის ფურცლის წინ მდებარე, მთელი ლიტერატურული ნაწარმოების ილუსტრაციაა, შესაბამისად გადმოსცემს მის ზოგად ხასიათს. ფრონტის ნაწილს შეუძლია სინთეზურად განზოგადოს წიგნის ძირითადი თემები, გამოავლინოს ავტორის ყველაზე ნათელი იდეა, იყოს გმირის პორტრეტი ან მწერლის პორტრეტი.

ეკრანმზოგის ილუსტრაციები

მოთავსებულია წიგნის ნაწილების ან თავების დასაწყისში, სრიალზე ტექსტთან ერთად, ისინი ნიშნავს მოთხრობის ერთ-ერთი ნაწილის დასაწყისს, ისინი, როგორც წესი, განთავსებულია გვერდის ზედა ნაწილში და გამოყოფილია ტექსტისგან თეთრით. ველი. ისინი ეხმარებიან მკითხველს ფოკუსირება მოახდინოს ახალ მასალაზე, ემოციურად მოერგოს მას.

ზოლები, ნახევრად ზოლები, ცენტრალური დასაკეცი, ფრილი და მოსავლის ილუსტრაციები

მდებარეობს ტექსტის შიგნით. ილუსტრაციის ფორმატის არჩევანი განისაზღვრება ილუსტრირებული მოვლენის, გამოსახულების და ა.შ მნიშვნელობიდან გამომდინარე. ტექსტის შიგნით განთავსებული ილუსტრაციების შინაარსი, როგორც წესი, პირდაპირ კავშირშია ტექსტზე, რომელიც წინ უსწრებს ან მისდევს მათ. დიდი ცენტრალური ან ზოლიანი ილუსტრაციებისთვის არჩეულია ნამუშევრის ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენები, ხოლო ნაკლებად მნიშვნელოვანი ილუსტრაციებზე გამოსახულია ან მინდვრებშია დახატული.

ცენტრალური ილუსტრაცია