მარინა ცვეტაევა დაიბადა და გაიზარდა მოსკოვში და თავს ყოველთვის ქალაქის ნაწილად თვლიდა. მისთვის ეს ქალაქი ჰარმონიის განსახიერებაა. ლექსში „ძველი მოსკოვის სახლები“ წარსულის სიმბოლოდ გვევლინება. ჩნდება სიტყვები, რომლებიც გადმოსცემენ ძველი დროის ხიბლს: „საერო კარიბჭე“, „შეღებილი ჭერი“, მაგრამ ძველი სახლები ქრება, „ყინულის სასახლეებივით კვერთხის ტალღით“ - ქალაქი მათ გარეშე ღარიბი ხდება. მოსკოვის გამოსახულება ცვეტაევას ადრეულ პოეზიაში სუფთა და ნათელია. მაგრამ როგორც ცხოვრება იცვლება, ისე იცვლება ქალაქიც. 1915/16 წლის ზამთარში პეტროგრადში ხანმოკლე მოგზაურობამ საშუალება მისცა ცვეტაევას გააცნობიეროს თავი ზუსტად მოსკოვის პოეტად, შეხედა მშობლიურ ქალაქს სხვა თვალით. ასე გაჩნდა ცნობილი ციკლი „ლექსები მოსკოვის შესახებ“. მასში ქალაქი ნაჩვენებია როგორც სამშობლოს გული:
- მოსკოვი! - რა უზარმაზარია
ჰოსპისი!
რუსეთში ყველა უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
მოსკოვი აქ რუსული სულიერების ცენტრად გვევლინება. ეს პირველ რიგში ასოცირდება მართლმადიდებლურ გამოსახულებებთან: სანთლები, გუმბათები, ივერსკაია, ზარები. ქალაქის გული რწმენაა („იბერიული გული/წითელი წვა“),
ლექსში
მოსკოვის შესახებ“ მთავარი ფერია წითელი შერწყმული ოქროსა და ლურჯთან. ხალხურ ტრადიციაში ეს ფერი უცვლელად ნიშნავდა სილამაზეს. ამიტომ, მოსკოვის აღწერისას, ცვეტაევა იყენებს სიტყვებს, რომლებიც აღნიშნავენ წითელი ფერის სხვადასხვა ჩრდილს: "წითელი", "ჟოლოსფერი". ლექსში „მოსკოვის მახლობლად მდებარე ცისფერ კორომებზე…“ (1916 წ.), მოსკოვი არის ეკლესიების ქალაქი, „ორმოცი ორმოცი“. ზარების რეკვა ბუნების ხმებს ეხმიანება. ზარის ხმა ქალაქის ხმაა: "მოსკოვში ზარები რეკავს!" ("ლექსები ბლოკს"), ეს ხმა ადასტურებს მოსკოვის უპირატესობას ყველა სხვა ქალაქზე: "სანამ ისინი ცისფერიდან ჭექა-ქუხილს - / უდავოა მოსკოვის უპირატესობა". პოემაში მოხეტიალეები სიწმინდის განსახიერებაა, რომელიც განუყოფლად არის დაკავშირებული ცვეტაევას შემოქმედებაში მოსკოვთან. ლექსში გამეორებები გადმოსცემს მართალი მოხეტიალეთა მოძრაობის რიტმს:
ბრმა ხეტიალი კალუგას გზის გასწვრივ, -
კალუგა - სიმღერა - ლამაზი, და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
თავმდაბალი მოხეტიალეები მღერიან ღმერთს სიბნელეში.
"მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების თავზე ...", 1916 წ
ცვეტაევისთვის ხეტიალი განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს. ეს არის ღმერთისადმი მსახურების გზა, საკუთარი თავის უარყოფა. და ჰეროინი ხედავს თავის გზას მომავალში შემდეგნაირად:
და ვფიქრობ: ოდესმე მე,
დავიღალე თქვენგან, მტრებო, თქვენგან, მეგობრებო,
და რუსული მეტყველების მოქნილობისგან, -
მკერდზე დავდებ ვერცხლის ჯვარს,
გადავაჯვარედინებ და ჩუმად გავუდგები გზას
ძველ გზაზე კალუგას გასწვრივ.
ძალიან მალე პოეტ ქალს მოუხდა სხვა მოსკოვის ნახვა - გაღატაკებული, განადგურებული. ამის შესახებ იგი დაწერს კრებულში "გედების ბანაკი", იმდროინდელ სხვა ნაწარმოებებში.
ციკლში "მოსკოვი" (1917) იგი აღნიშნავს მშობლიურ ქალაქს:
- სად არიან შენი მტრედები? - არა საჭმელი.
- ვინ წაართვა? - დიახ, ყორანი შავია.
- სად არის თქვენი წმინდა ჯვრები? - ჩამოაგდეს.
- სად არიან შენი შვილები, მოსკოვი? - მოკლეს.
ქურდმა გრიშკამ არ გაგაპრიალოთ...
ცვეტაევას მოსკოვის იმიჯის თავისებურება არის მუდმივი აქცენტი მის უფლებაზე ქალაქზე - „ჩემი მოსკოვი“, „ჩემი ქალაქი“, „ჩემი კრემლი“, „ჩემს მოსკოვში“. ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს სახლშია. ციკლში "ლექსები ბლოკს" ის ადარებს "თავის" მოსკოვს "თავის" სანკტ-პეტერბურგს და მოსკოვი მხოლოდ მის ქალაქად გვევლინება:
მოსკოვში გუმბათები იწვის!
მოსკოვში ზარები რეკავს!
და მე მაქვს საფლავები ზედიზედ, -
მათში დედოფლები სძინავთ და მეფეები.
ცვეტაევა თავის ლექსებში ხშირად ეჯახება ორ დედაქალაქს და მოსკოვისა და პეტერბურგის წინააღმდეგობა ჰგავს წინააღმდეგობას რუსულ, პირველყოფილ, მართლმადიდებლურ საწყისსა და ევროპულ, ახალ, ცივ, უცხოს შორის. საბოლოო ჯამში, ეს არის დაპირისპირება ქალურსა და მამაკაცურს შორის. მოსკოვი არის "პეტრეს მიერ უარყოფილი" ქალაქი და მას ადარებენ უარყოფილ ქალს:
პეტრეს მიერ უარყოფილ ქალაქზე,
ზარის ჭექა-ქუხილი შემოვიდა.
Rattles გადატრიალდა surf
იმ ქალზე, რომელიც თქვენ უარყავით.
„პეტრეს მიერ უარყოფილი ქალაქის თავზე…“, 1916 წ
ციკლში "ლექსები ბლოკისთვის", პოეტი ამტკიცებს, რომ ორი ქალაქი ვერ იყრის თავს, მათი წინააღმდეგობები ძალიან ღრმაა:
შენ კი შენს ნევაზე გადადიხარ
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მდინარე მოსკოვზე
თავით დაბლა ვდგავარ
და შუქები ციმციმებენ.
მთელი ჩემი უძილობის გამო მიყვარხარ
მთელი ჩემი უძილოობით, მოგისმენთ -
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მთელ კრემლში
რინგერები იღვიძებენ...
მაგრამ ჩემი მდინარე - დიახ შენს მდინარესთან,
მაგრამ ჩემი ხელი - დიახ, შენი ხელით არ გადაიყრება,
ჩემო სიხარულო, სანამ გათენება არ დადგება - გათენება.
”მოსკოვში გუმბათები იწვის!...”, 1916 წ
მოსკოვი მისთვის არის დედაქალაქი, სალოცავი, რუსეთის განსახიერება. ხოლო რუსეთი, სამშობლო, არის ის, რის გარეშეც ცხოვრება წარმოუდგენელია: „სამშობლო არის არა ტერიტორიის პირობითობა, არამედ მეხსიერების და სისხლის უცვლელობა. არ იყოს რუსეთში, დაივიწყოს რუსეთი - მხოლოდ მათ შეიძლება ეშინოდეთ, ვინც რუსეთს საკუთარ თავზე ფიქრობს. ვისშიც არის შიგნით, მას მხოლოდ სიცოცხლესთან ერთად დაკარგავს.
სხვა ნამუშევრები ამ თემაზე:
- მარტოობის თემა მარინა ცვეტაევას პოეტურ შემოქმედებაში აბსოლუტური მარტოობა, როგორც პოეტის ცვეტაევას დამახასიათებელი მდგომარეობა, დაბადებული გარე სამყაროსთან მუდმივი დაპირისპირებით და შინაგანი კონფლიქტით ყოველდღიურ ცხოვრებასა და ...
- სამშობლოს თემას ცენტრალური ადგილი უჭირავს ყოველი სერიოზული პოეტის პოეზიაში, რადგან საკუთარი ფესვებისა და ტრადიციების ცოდნისა და პატივისცემის, მამულისადმი თავდადებული სიყვარულის გარეშე...
- 1. მოსკოვი ცვეტაევას ბედში. 2. M. I. ცვეტაევას მიმართვა ქალიშვილს. 3. მოსკოვის „პრეზენტაცია“ ო.ე. მანდელშტამისთვის. 4. მოსკოვი რუსეთის მთავარი ქალაქია. ხუთი....
დედა
ძველ შტრაუსის ვალსში პირველად
ჩვენ გავიგეთ თქვენი ჩუმი ზარი
მას შემდეგ ყველა ცოცხალი არსება ჩვენთვის უცხოა
და საათის სწრაფი რეკვა სასიამოვნოა.
ჩვენ, ისევე როგორც თქვენ, მივესალმებით მზის ჩასვლას
აღსასრულის სიახლოვეს ქეიფი.
ყველაფერი, რაც ჩვენ მდიდრები ვართ საუკეთესო საღამოს,
შენ ჩვენს გულებში ჩაგვაყენე.
შენს პატარებს გაუძღვე
ფიქრისა და საქმის მწარე ცხოვრება.
ადრეული ასაკიდან მოწყენილი ჩვენთან ახლოსაა,
სიცილი მოსაწყენია, ხელნაკეთი კი უცხო…
ჩვენი გემი კარგ მომენტში არ არის გაგზავნილი
და მიცურავს ყველა ქარის ბრძანებით!
უფრო ფერმკრთალი ცისფერი კუნძული - ბავშვობა,
გემბანზე მარტო ვართ.
ჩანს, რომ სევდამ მემკვიდრეობა დატოვა
შენ, დედა, შენს გოგოებს!
Ოთახში
საღამოს ხილვების სამყაროს ზემოთ
ჩვენ ბავშვები დღეს მეფეები ვართ.
გრძელი ჩრდილები ეცემა
ფანჯრის გარეთ შუქი ანათებს,
აბნელებს მაღალ დარბაზს
სარკეები ქრება...
ნუ დავაგვიანებთ!
მოვიდა წუთი!
კუთხიდან ვიღაც მოდის.
ორნი ვართ ბნელ პიანინოზე
მოხრილი, და საშინელება creeps.
დედის შალში გახვეული
ფერმკრთალდებით, სუნთქვას ვერ ვბედავთ.
ვნახოთ რა ხდება ახლა
მტრის სიბნელის ტილოების ქვეშ?
უფრო ბნელი, ვიდრე ადრე, მათი სახეები
ჩვენ ისევ გამარჯვებულები ვართ!
ჩვენ ვართ იდუმალი რგოლების ჯაჭვები,
ბოლო ბრძოლა ახლოვდება
და სიბნელის ძალა დასრულდება.
ჩვენ ზიზღით ვზივართ უფროსებს ამის გამო,
რომ მათი დღეები მოსაწყენი და მარტივია...
ვიცით, ბევრი ვიცით
რაც მათ არ იციან!
<1908-1910>
Ლოცვა
ქრისტე დაღმერთო!
სასწაული მინდა
ახლა, ახლა, დღის დასაწყისში!
ოჰ, ნება მომეცით მოვკვდე
მთელი ცხოვრება ჩემთვის წიგნივითაა.
ბრძენი ხარ, მკაცრად არ იტყვი: -
„მოითმინეთ, ვადა ჯერ არ დასრულებულა“.
ძალიან ბევრი მომეცი!
მწყურია ერთდროულად - ყველა გზა!
ყველაფერი მინდა: ბოშას სულით
გადადით სიმღერებზე ყაჩაღობისთვის,
და ამაზონი, რომ გამოიქცევიან ბრძოლაში;
ბედის თხრობა შავ კოშკში ვარსკვლავებით
წაიყვანეთ ბავშვები წინ, ჩრდილში...
იყო ლეგენდა - გუშინ,
სიგიჟე იყოს - ყოველდღე!
მე მიყვარს ჯვარი, აბრეშუმი და ჩაფხუტი,
ჩემი სულის წუთების კვალი...
ბავშვობა მაჩუქე - ზღაპრები ჯობია
და მომეცი სიკვდილი - ჩვიდმეტის!
წითლად შეკრული წიგნები
ბავშვების ცხოვრების სამოთხიდან
თქვენ გამომიგზავნეთ გამოსამშვიდობებელი მისალმება,
უცვლელი მეგობრები
ნახმარი, წითელი შეკრული.
ცოტა მარტივი გაკვეთილი
მაშინვე შენთან გავრბივარ, ეს მოხდა.
- "უკვე გვიანია" - "დედა, ათი სტრიქონი!".
მაგრამ, საბედნიეროდ, დედაჩემს დაავიწყდა.
შუქები ციმციმებენ ჭაღებზე...
კარგია წიგნის კითხვა სახლში!
გრიგის, შუმანის და კუის დროს
გავიგე ტომის ბედი.
ბნელდება... ჰაერში სუფთაა...
ტომი ბედნიერია რწმენით სავსე ბეკით.
აქ ჩირაღდნით არის ინჯუნ ჯო
გამოქვაბულის ბინდიში ხეტიალი...
სასაფლაო... ბუს წინასწარმეტყველური ძახილი...
(მეშინია!) აქ ის დაფრინავს მუწუკებში
ნაშვილები პრიმ ქვრივი,
კასრში მცხოვრები დიოგენეს მსგავსად.
მზეზე მსუბუქია ტახტის ოთახი,
მოხდენილი ბიჭის ზემოთ გვირგვინია...
უცებ - მათხოვარი! ღმერთო! მან თქვა:
"ნება მომეცი, მე ვარ ტახტის მემკვიდრე!"
სიბნელეში წასული, ვინ გაჩნდა მასში.
დიდი ბრიტანეთის სამწუხარო ბედი...
- ოჰ, რატომ წითელ წიგნებს შორის
არ გინდა ისევ ნათურის მიღმა დაიძინო?
ოჰ ოქროს დრო
სადაც მზერა უფრო თამამია და გული უფრო სუფთა!
ოჰ ოქროს სახელები
ჰაკ ფინი, ტომ სოიერი, პრინცი და ღარიბი!
მე არ ვლოცულობ: „ო, უფალო, გაანადგურე
მომავალი დღის ფქვილი!”
არა, მე ვლოცულობ: "ოჰ, გაგზავნე იგი,
ღმერთო, იოცნებე ჩემზე!
ნება მიბოძეთ გავმკრთები, როცა შეგხვდებით,
რა სამწუხაროა ეს შეხვედრები!
საიდუმლო ერთია. მის წინაშე უძლურები ვართ.
კომუნიკაცია ოცნებების საშუალებით.
ჩვენი დარბაზი
საყვედურიანი ტონით, როგორც ძიძა სიყვარულით:
„რატომ დახეტიალობ სახლში, თითქოს
საგნები უწესრიგოდ არის მიმოფანტული,
შეხედე, როგორ იშლება მტვრიანი ნოტები!
თუმცა როგორც ადრე თავმდაბლობით უყურებ
ფანჯრიდან შენ
მაგრამ თქვენი გაზომილი ნაბიჯები უფრო მკვეთრია.
ამ მიძინებულ სახლში უცხოს ჰგავხარ,
სევდიანი სტუმარივით, ნუგეშის ძალის გარეშე.
აღელვებული არავის ხვდები
ბეწვით,
არავისზე არ ხარ მოწყენილი, გაცილება.
ჩემი დიდი ხნის განმავლობაში ბევრი ქალი მინახავს,
ამ სახლში მათი ტანჯვა, სამწუხაროდ, შემთხვევითი არ არის!
ოქტომბრის საღამოს მძიმე საიდუმლოებები მაქვს
არც ერთს არ სჯეროდა, სურდა.
კომუნიკაცია ოცნებების საშუალებით
ყველაფერს მხოლოდ ერთი წამით ქმნიან ადამიანები,
სიახლის ხალისი ქრება,
მაგრამ უცვლელი, ისევე როგორც სევდა, რჩება
კომუნიკაცია ოცნებების საშუალებით.
დამშვიდდი... რომ დავივიწყო...
ძილი იქნებოდა...
დაცვენილი ქუთუთოების სიტკბო...
სიზმრები გვიჩვენებს მომავალ ბედს
სამუდამოდ ქსოვენ.
ყველაფერი ჩემთვის, რაც არ უნდა ქურდულად ვფიქრობ,
სუფთა კრისტალივით გამჭვირვალე.
ჩვენ განუყოფელი და მარადიული საიდუმლო ვართ
ოცნება გაერთიანდა.
ო, ნუ გეშინია ჩემი, ჯიუტად ნუ შეწინააღმდეგები:
როგორც საუკუნოვანი დარბაზი, ყველა არ უსმენს!
ყველამ მითხარი, ერთხელ როგორ გითხარი ყველაფერი
მე შენი მარტოხელა დედა ვარ.
ყურადღებით გიყურებ,
გაანათე შენი სული გრძელი ამბით!
რატომ არ არის ის შენთან, ის საყვარელი ვისთან ერთად
ოდესმე გიოცნებიათ აქ? »
- ”მამაც სულებს, რომლებიც მხოლოდ ვნებებს ქმნიან,
ის სწრაფად მოშორდა ჩემსას ისე, რომ არ დაელოდა მოქცევას.
გადამწყვეტ საღამოს მორცხვი ვიყავი,
ეს ტანჯვები ჩემი ხსნაა.
ამ გვიანი საყვედურით მე მივაბარე ჩემი სული,
როგორც მოღალატე, ჩალაზე აგდებს,
ახლა კი სულმოუთქმელად ვტრიალებ სახლში
თითქოს დილით სადგურიდან ჩამოსულიყო.
სამოთხეში
ვიტირებ მიწიერ ნივთებზე და სამოთხეში,
მე ძველი სიტყვა ვარ ჩვენს ახალ შეხვედრაზე
არ ვმალავ.
სადაც ჰარმონიულად დაფრინავენ ანგელოზების მასპინძლები,
სად არის არფები, შროშანები და ბავშვთა გუნდი,
სადაც ყველაფერი მშვიდია, მოუსვენარი ვიქნები
თვალის დაჭერა.
ვიმღერებ, მიწიერი და უცხო,
დედამიწის მელოდია!
მეხსიერება ზედმეტად ამძიმებს მხრებზე
დადგება მომენტი - ცრემლებს არ დავმალავ...
არც აქ და არც იქ - არ არის საჭირო სადმე შეხვედრა,
და არა შეხვედრებისთვის, ჩვენ ვიღვიძებთ სამოთხეში!
ტვერსკაია
აქ არის სამყარო, სადაც მაღაზიის ვიტრინები ანათებენ,
აქ არის ტვერსკაია - ჩვენ ყოველთვის მისკენ ვისწრაფვით.
ვინ არის ლეიასთვის მარინაზე უფრო მნიშვნელოვანი?
ძვირფასო ასეენკა, ვინ მჭირდება მეტი?
დავდივართ, ცოცხალი, გვერდიგვერდ,
ყველაფრის დალევა: მზის ჩასვლა, განათება, ხმები,
და ვიღაცის მზერის ქვეშ
ხანდახან დაბნეული თვალები.
მხოლოდ ცქრიალა ნათურები ჩვენთვის,
მხოლოდ ჩვენი, მოსკოვის საღამო აპრილი.
მოზრდილებისთვის - ქუჩა, ჩვენთვის ტვერსკაია -
ნახევრად ზრდასრული გულების აკვანი.
ოქროს ცისკრის აკვანი
სიურპრიზი მსოფლიოს, რომელიც დილით ეძლევა...
აი თათა ბრილიანტის ფანჯარა
აქ არის კიდევ ერთი ფანჯარა განათებით...
ყველაფერს ინსტინქტით თუ რწმენით გავიგებთ,
მთელი ვარსკვლავური მანძილი და ზეციური სივრცე!
ამოდის ნაცრისფერი კვადრატის ზემოთ
ვნების მონასტერი ვარდისფერდება.
წამიერი პაუზის გარეშე მივდივართ.
ყველა ნათესავი სიტყვაა, ყველა ნათესავი თვისებაა!
ოჰ, დაუვიწყარი აპრილი - ტვერსკაია,
შენ ხარ ჩვენი ახალგაზრდობის აკვანი!
ლოცვა ზღვისკენ
მზე და ვარსკვლავები შენს სიღრმეში
მზე და ვარსკვლავები ზემოთ, ღია ცის ქვეშ.
მარადიული ზღვა,
მომეცი მზეც და ვარსკვლავებიც, რომ ორმაგად დავნებდე.
ღამეების ბინდი და ცისკრის ღიმილი
ნება მომეცით, მშვიდი მზერით ვიფიქრო.
მარადიული ზღვა,
დააძინე ჩემი ბავშვური მწუხარება, განკურნე, დაიშალა.
ჩაასხით ცოცხალი ნაკადი ამ გულში,
მომეცი მოთმინება - კამათში.
მარადიული ზღვა,
შენს ძლიერ წყლებში შენი უმწეო სული
ღალატი!
სული და სახელი
სანამ ბურთი იცინის შუქებით,
სული მშვიდად არ დაიძინებს.
მაგრამ ღმერთმა სხვა სახელი მომცა:
ზღვაა, ზღვა!
ვალსის მორევში, ნაზი კვნესის ქვეშ
ვერ ვივიწყებ ჩემს მწუხარებას.
სხვა ოცნებები მომცა
ღმერთი: ისინი საზღვაო, საზღვაო!
მიმზიდველი დარბაზი მღერის შუქებით,
მღერის და ურეკავს, ცქრიალა.
მაგრამ ღმერთმა სხვა სული მომცა:
ის ზღვაა, ზღვა!
ოკა (4)
ბილიკი გორაკიდან გადის,
თითქოს ბავშვების ფეხქვეშ,
ისევ იგივე მძინარე მდელოები
ოკა ზარმაცად მოძრაობს;
ჩრდილში ზარები რეკავს
დარტყმა დარტყმის შემდეგ,
და ყველა მღერის კარგზე, ძველზე,
ისინი ეხება ბავშვების დროს.
ოჰ დღეები, სადაც დილა სამოთხე იყო
და შუადღის სამოთხე და ყველა მზის ჩასვლა!
სად იყო ყვავი ხმლები
და სამეფო ბეღელი ციხე.
სად წახვედი, რა შორს ხარ?
რა მოხდა ჩვენს შორის?
ჯერ კიდევ მძინავს
მელოვი ირხევა ყვავილნარებში..
<1911>
ძველი მოსკოვის სახლები
დიდება დაღლილ ბებიებს,
ძველის სახლებიმოსკოვი,
მოკრძალებული ბილიკებიდან
ყველანი გაქრებით
როგორც ყინულის სასახლეები
კვერთხის ტალღით.
სად არის მოხატული ჭერი
სარკე ჭერამდე?
სად არის კლავესინის აკორდები,
მუქი ფარდები ყვავილებში
ულამაზესი მუწუკები
უძველეს კარებთან
რგოლებისკენ მიდრეკილი კულულები
პორტრეტების ხედები ცარიელი...
უცნაური თითის დაკვრა
ო, ხის ღობე!
ჯიშის ნიშნის მქონე სახლები,
მისი დარაჯების გამოხედვით,
თქვენ შეცვალეთ ფრიკები, -
ჭარბი წონა, ექვსი სართულიანი.
სახლის მფლობელები - მათი უფლება!
და შენ მოკვდები
დიდება დაღლილ ბებიებს,
ძველი მოსკოვის სახლები.
ყოველ წამს, ტკივილისგან კანკალით,
ისევ ერთს ვუბრუნდები:
სამუდამოდ მოკვდი! არის ამისთვის
განზრახული ვარ ყველაფრის გაგება?
საღამო საბავშვო ბაღში, სადაც თოჯინებით დავჯდები,
მდელოზე, ქოქოსის ძაფი,
შეხედვით დაგმილი სული...
გაიგე ყველაფერი და გადარჩი ყველასთვის!
ამისთვის მე (გამოვლენილში - ძალა)
ყველაფერს ვაძლევ სასამართლოს,
ჩემი მოუსვენარი ახალგაზრდობა.
ლიტერატურული პროკურორები
დამალეთ ყველაფერი ისე, რომ ხალხს დაივიწყოს
როგორც გამდნარი თოვლი და სანთელი?
საფლავის ჯვრის ქვეშ? Არ მინდა!
შენ წადი, შენ დამემსგავსე
თვალები ქვევით იყურება.
მეც დავტოვე ისინი!
უოკერი, გაჩერდი!
წაიკითხეთ - ქათმის სიბრმავე
და ყაყაჩოები აკრეფენ თაიგულს -
მარინა რომ მეძახდნენ
და რამდენი წლის ვიყავი.
რომ გამოვჩნდები, მუქარით...
ზედმეტად მიყვარდა ჩემი თავი
იცინე, როცა არ შეგიძლია!
და სისხლი კანზე ავარდა
და ჩემი კულულები დაიხვია...
Მეც იყო,გამვლელი!
უოკერი, გაჩერდი!
ველური ყუნწი გამოგლიჯეთ
და მის შემდეგ კენკრა:
სასაფლაო მარწყვი
არ არსებობს უფრო დიდი და ტკბილი.
მაგრამ უბრალოდ არ დადგე პირქუში,
თავის მკერდზე დაწევა.
იოლად იფიქრე ჩემზე
ჩემი დავიწყება ადვილია.
როგორ ანათებს სხივი!
ოქროს მტვერით ხარ დაფარული...
და ნუ შეგაწუხებთ
ჩემი ხმა მიწისქვეშაა.
ასე ადრე დაწერილ ჩემს ლექსებს
რაც არ ვიცოდი ᲛᲔ -პოეტი,
ამოღებული, როგორც შპრიცი შადრევნიდან
როგორც ნაპერწკლები რაკეტებიდან
პატარა ეშმაკებივით ფეთქავს
საკურთხეველში, სადაც ძილი და საკმეველი
ჩემი ლექსები ახალგაზრდობისა და სიკვდილის შესახებ, -
წაუკითხავი ლექსები!
მაღაზიებში მტვერში მიმოფანტული
სადაც არავინ წაიყვანა და არ წაიყვანს,
ჩემი ლექსები ძვირფას ღვინოებს ჰგავს
შენი ჯერიც მოვა.
რამდენი ჩავარდა ამ უფსკრულში,
მე გავხსნი!
დადგება დღე, როცა გავქრები
დედამიწის ზედაპირიდან.
ყველაფერი, რაც მღეროდა და იბრძოდა, გაიყინება,
გაბრწყინდა და იფეთქა:
და ჩემი თვალების მწვანე და ნაზი ხმა,
და ოქროს თმა.
და იქნება სიცოცხლე თავისი ყოველდღიური პურით,
დღის დავიწყებით.
და ყველაფერი იქნება - თითქოს ცის ქვეშ
და მე არ ვიყავი!
ცვალებადია, როგორც ბავშვები, ყველა მაღაროში
და ასე არა დიდი ხნის ბოროტებისთვის,
ვის უყვარდა ის საათი, როცა შეშა ბუხარში
ნაცარი გახდეს,
ჩელო და კავალკადები სქელში,
და ზარი სოფელში...
მე, ასე ცოცხალი და რეალური
ტკბილ დედამიწაზე!
ყველა თქვენთაგანს - ჩემთვის, ვინც ზომა არაფერში არ ვიცოდი,
უცხოპლანეტელები და თქვენი?! -
მე ვამტკიცებ რწმენის პრეტენზიას
და ითხოვს სიყვარულს.
და დღე და ღამე, წერილობით და ზეპირად:
სიმართლისთვის დიახდა არა,
იმის გამო, რომ მე ასე ხშირად - ძალიან სამწუხარო
და მხოლოდ ოცი წელი
იმის გამო, რომ ჩემთვის - პირდაპირი გარდაუვალია -
შეურაცხყოფის პატიება
მთელი ჩემი აღვირახსნილი სინაზის გამო,
და ზედმეტად ამაყი
სწრაფი მოვლენების სიჩქარისთვის,
სიმართლისთვის, თამაშისთვის... -
მისმინე! -
მაინც მიყვარხარ
რომ მოვკვდე.
მომწონს
ჩემთან ავად არ ხარ
მომწონს, რომ არ ვზივარ შენით,
რომ არასოდეს მძიმე გლობუსი დედამიწაზე
ჩვენს ფეხქვეშ არ დაცურავს.
მომწონს მხიარული ყოფნა
დაშლილი - და ნუ თამაშობ სიტყვებს,
და ნუ გაწითლდები მახრჩობელა ტალღით,
მსუბუქად შეხება sleeves.
მეც მომწონს რომ ჩემთან ხარ
მშვიდად ჩაეხუტე მეორეს
ნუ წამიკითხავ ჯოჯოხეთში
დაწვა იმის გამო, რომ არ გკოცნი.
რომ ჩემი ნაზი სახელი, ჩემო ნაზი, არა
არც დღე ახსენე და არც ღამე - ამაოდ...
რაც არასდროს ეკლესიის სიჩუმეში
ჩვენზე არ იმღერებენ: ალილუია!
გულით და ხელით მადლობა
იმის გამო, რომ შენ მე - არ იცნობ საკუთარ თავს! -
ასე რომ, სიყვარული: ჩემი ღამის სიმშვიდისთვის,
მზის ჩასვლისას შეხვედრების იშვიათობის გამო,
ჩვენი არადღესასწაულებისთვის მთვარის ქვეშ,
რადგან მზე არ არის ჩვენს თავზე, -
იმიტომ რომ ავად ხარ - ვაი! -ჩემ მიერ არა
იმიტომ რომ ავად ვარ - ვაი! - შენს მიერ არა.
პირით მე უხვად გადავიხადე ხარკი,
კუბოზე ვარდები დავასხი...
მაგრამ გაქცევაზე მძიმე ხელი მაქვს
ბედის თმით დაიჭირა!
ლექსები მოსკოვის შესახებ
ჩემი ხელიდან - სასწაული ქალაქი
მიიღე, ჩემო უცნაურო, ჩემო ლამაზო ძმაო.
ეკლესიაში - ორმოცი კაჭკაჭი,
და მათ ზემოთ მტრედები ამოფრინდნენ.
და სპასკი - ყვავილებით - კარიბჭეებით,
სადაც მართლმადიდებლებს ქუდი ჩამოართმევენ.
ვარსკვლავური სამლოცველო - თავშესაფარი ბოროტებისგან -
სად წაშლილია კოცნისაგან - იატაკი.
ხუთ საკათედრო ტაძრის შეუდარებელი წრე
მიიღე, ჩემო უძველეს, შთაგონებულ მეგობარო.
მოულოდნელ სიხარულს ბაღში
უცხოელ სტუმარს მოვიყვან.
წითლები ანათებენ გუმბათებს,
უძილო ზარები დაირეკება
და შენზე ჟოლოსფერი ღრუბლებიდან
ღვთისმშობელი ყდას ჩამოაგდებს,
და აღდგებით საოცარი ძალებით სავსე...
არ მოინანიებ, რომ შემიყვარე.
მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების ზემოთ
წვიმს ზარები.
ბრმა ხეტიალი კალუგას გზის გასწვრივ, -
კალუგა - სიმღერა - ლამაზი, და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
თავმდაბალი მოხეტიალეები მღერიან ღმერთს სიბნელეში.
და ვფიქრობ: ოდესმე მე,
გადავაჯვარედინებ და ჩუმად გავუდგები გზას
ძველი გზის გასწვრივ კალუგას გასწვრივ.
სამების დღე 1916 წ
მოსკოვი! - რა უზარმაზარია
ჰოსპისი!
რუსეთში ყველა უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
სტიგმა არცხვენს მხრებს,
ჩექმის უკან არის დანა.
შორს
შენ მაინც დარეკე.
მძიმე შრომით სტიგმებზე,
ყოველი ტკივილისთვის
ბავშვი პანტელეიმონი
ჩვენ გვყავს მკურნალი.
და იმ კარის მიღმა
სად მიდის ხალხი,
იქ იბერიული გული
წითელი ცეცხლშია.
და ალილუია ასხამს
ჭუჭყიან მინდვრებს.
მკერდზე გკოცნი
მოსკოვის მიწა!
ამაღამ ღამით მარტო ვარ
უძილო, უსახლკარო მოცვი! -
ამაღამ მაქვს გასაღებები
ერთადერთი დედაქალაქის ყველა კარიბჭედან.
უძილობამ მიბიძგა გზაზე,
ო, რა ლამაზი ხარ, მოსაწყენი
კრემლი ჩემია!
ამაღამ მკერდზე ვკოცნი
მთელი მრგვალი მეომარი დედამიწა.
თმა კი არა, ბეწვია!
და ჩახლეჩილი ქარი პირდაპირ სულში უბერავს.
ამაღამ ყველას ვწუხვარ
ვის სწყალობს და ვინ კოცნის.
აი ისევ ფანჯარა
სადაც ისევ არ სძინავთ.
იქნებ ღვინო დალიო
იქნებ ასე სხედან
ან უბრალოდ ხელები
ორი არ დაშორდება.
ყველა სახლში, მეგობარო,
არის ფანჯარა.
არა სანთლებიდან, ნათურებიდან აანთეს სიბნელე,
უძილო თვალებიდან.
განშორებისა და შეხვედრების ტირილი
შენ ფანჯარა ღამით!
შესაძლოა ასობით სანთელი
შეიძლება სამი სანთელი...
არა და არა გონება
ჩემი დასვენება. -
და ჩემს სახლში
ასე დაიწყო.
ილოცე, ჩემო მეგობარო, უძილო სახლისთვის,
ფანჯრიდან ცეცხლით!
სუნთქვა უფრო ადვილია - ვიდრე მთელ დედამიწაზე!
გევედრები - გათენებამდე!
შენ კი შენს ნევაზე გადადიხარ
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მდინარე მოსკოვზე
თავით ვდგავარ
და შუქები ციმციმებენ.
მთელი ჩემი უძილობის გამო მიყვარხარ
მთელი ჩემი უძილობის გამო, მე მოგისმენთ -
დაახლოებით იმ დროს, ისევე როგორც მთელი
კრემლის ზარის ზარის ზარის ხმა გაიღვიძეთ...
მაგრამ ჩემი მდინარე - დიახ შენს მდინარესთან,
მაგრამ ჩემი ხელი დიახ არის შენი ხელით
ისინი არ შეიკრიბებიან, ჩემო სიხარულო, სანამ
გარიჟრაჟი არ დაეწიოს - გათენება.
ლექსები ბლოკს
შენი სახელი ჩიტია ხელში
შენი სახელი არის ყინული ენაზე
ტუჩების ერთი მოძრაობა
შენი სახელი ხუთი ასოა.
ბურთი დაიჭირეს ფრენის დროს.
ვერცხლის ზარი პირში
წყნარ აუზში ჩაგდებული ქვა
ამოისუნთქე, როგორც შენი სახელია.
ღამის ჩლიქების მსუბუქ დაწკაპუნებაში
შენი ხმამაღალი სახელი ჭექა-ქუხილს.
და მოუწოდეთ მას ჩვენს ტაძარში
ხმამაღალი დაწკაპუნება.
შენი სახელი - ოჰ, არ შეგიძლია! -
შენი სახელი კოცნაა თვალებში
უმოძრაო ქუთუთოების ნაზ სიცივეში,
შენი სახელია კოცნა თოვლში.
გასაღები, ყინულოვანი, ლურჯი ყლუპი.
შენი სახელით - ძილი ღრმაა.
ლექსები ახმატოვას (1)
ო, ტირილის მუზა, მუზათა შორის ყველაზე ლამაზი!
ჩვენ კი გავერიდეთ და ყრუ: ოჰ! -
ასი ათასი - გეფიცებით:
ანა ახმატოვა!
ეს სახელი დიდი კვნესაა
და სიღრმეში ვარდება, რომელიც უსახელოა.
ჩვენ გვირგვინი ვართ თქვენთან ერთად
მიწას ვათელავთ, რომ ცა ჩვენს ზემოთ იგივეა!
და ვინც დაიჭრა შენი მოკვდავი ბედით,
უკვე უკვდავი, მოკვდავს საწოლი ეშვება.
და მე მოგცემთ ჩემს ზარებს, -
მოსკოვში გუმბათები მაქვს!
მოსკოვში ზარები რეკავს!
და მე მაქვს საფლავები ზედიზედ, -
მათში დედოფლები სძინავთ და მეფეები.
და თქვენ არ იცით, რომ გარიჟრაჟია კრემლში
ეკლესიის ზემოთ - ლურჯი ღრუბლები,
ყვავის ტირილი...
და ისინი გადიან - ფერფლის და ქვიშის ფერები -
რევოლუციური ჯარები.
ოჰ, ოსტატი ხარ, ჩემი სამეფო ლტოლვა ხარ!
მათ არ აქვთ სახეები და სახელები, -
სიმღერები არ არის!
დაიკარგე, კრემლი რეკავს,
ბანერების ამ ქარიან ტყეში.
ილოცე, მოსკოვი, დაწექი,
მოსკოვი, მარადიული ძილისთვის!
სად არიან შენი მტრედები? -
არ არის არხი.
- ვინ წაართვა? -
დიახ, ყორანი შავია.
სად არის თქვენი წმინდა ჯვრები? -
ჩამოაგდეს.
- სად არიან შენი შვილები, მოსკოვი? -
მოკლეს.
ბიჭისთვის - მტრედისთვის - ვაჟისთვის,
ახალგაზრდა პრინცისთვის
და ჩექსია
ილოცე, ეკლესია
რუსეთი!
მოიწმინდე ანგელოზის თვალები
გაიხსენე, როგორ დაეცა ფილებზე
მტრედი უგლიცკი -
დიმიტრი.
მოსიყვარულე შენ
რუსეთი, დედა!
ოჰ, არ გაქვს საკმარისი
მასზე - სიყვარულის მადლი?
მამის ცოდვა შვილზე ნუ დასჯი.
გადაარჩინე, გლეხო რუსეთი,
ცარსკოე სელოს ბატკანი -
ალექსია!
მოსკოვი
როცა წითური პრეტენდერი
დაგიჭირა - მხრები არ მოხარე.
სად არის შენი ამპარტავნება, პრინცესა? -
ბლუში, ლამაზმანი? - რაზუმნიცა - სად არის საუბარი?
პეტრე მეფის მსგავსად, სძულს საშვილოსნო კანონს,
შენს თავზე ნანატრი -
ბოარინა მოროზოვა შეშაზე
შენ უპასუხე რუსეთის მეფეს.
არ დაგავიწყდეთ ცეცხლოვანი სასმელი
ბუონაპარტი ცივი ტუჩები.
არა პირველად თქვენს ტაძრებში - სადგომებში.
ყველაფერს კრემლის მხარეები განახორციელებენ.
ქურდმა გრიშკამ არ გაგაპრიალოთ,
პეტრე მეფემ არ გაგაგერმანაზა.
რას აკეთებ, მტრედი? - Მე ვტირი.
სად არის შენი ამპარტავნება, მოსკოვი? - უფრო შორს.
რთული და მშვენიერი - საფლავის ერთგულება!
სამეფო ფუფუნება - კვადრატების ეპოქაში!
მუდმივი სულები, მუდმივი ნეკნები, -
სად ხართ, ხალხნო წარსულში?!
თავისუფლება ტრიალებს წითურ თათარს,
საკურთხევლისა და ტახტის ტოლი ფერფლით.
ფერფლის ზემოთ - სუფრის ღრიალი
გაქცეული ჯარისკაცები და მოღალატე ცოლები.
მოსკოვის გერბი: გმირი ხვრეტს ქვეწარმავალს.
დრაკონი სისხლში.
გმირი სხივში. - ასე რომ აუცილებელია.
Სახელით
ღმერთი და ცოცხალი სული
გამოდი ჭიშკარიდან
უფალო მცველი!
დაგვიბრუნეთ თავისუფლება
მეომარი, ისინი - კუჭი.
Doom Guardian
მოსკოვი - გადი ჭიშკრიდან!
და დაუმტკიცე - ხალხს და დრაკონს -
რომ კაცებს სძინავთ - ხატები ებრძვიან.
ობსკურანტიზმი. - ტორნადო. - სოდომი.
გაუფრთხილდით ბუდეს და სახლს.
მოვალეობა და ერთგულება მიჯაჭვული,
ახალგაზრდა კაცი - არ დაიძინო!
ჭიშკართან, როგორც კარგი ამბავი,
დაე, ადგეს, როგორც თეთრი მცველი -
Პატივი.
შემოხაზეთ თქვენი სახლი - საზღვარი,
დაე არ შევიდეს მასში -
უცხო.
დაიცავით ტალღების ბოროტებისგან
შვილებისა და ბაბუების გორაკის საბავშვო ბაღი.
ბოროტი ბედის დარტყმის ქვეშ -
ზევით - ბაბუაწვერა მუხები!
ჩემი დღე ბინძური და სასაცილოა:
მათხოვარს პურს ვთხოვ,
მე ვაძლევ მდიდრებს სიღარიბის გამო,
ძაფს ვუსვამ ნემსს - სხივს,
ყაჩაღს გადავცემ - გასაღებს,
ქვითკირით ვწითლდები ფერმკრთალი.
მათხოვარი პურს არ მაძლევს,
მდიდრები არ იღებენ ფულს
სხივი არ ხვდება ნემსში,
მძარცველი გასაღების გარეშე შემოდის
და სულელი ტირის სამ ნაკადში -
დღეზე მეტი დიდების და უსარგებლო.
ჩემი თავშესაფარი ველური ლაშქრებისგან
თუ სული ფრთიანი დაიბადა -
რა არის მისი სასახლეები - და რა არის მისი ქოხები!
რა არის მისთვის ჩინგიზ-ხანი და რა არის ურდო!
მე მყავს ორი მტერი მსოფლიოში,
ორი ტყუპი, განუყოფლად შერწყმული:
მშიერი შიმშილი - და გაჯერება კარგად ნაკვები!
რაც სხვებს არ სჭირდებათ - მომიტანეთ:
ყველაფერი ჩემს ცეცხლზე უნდა დაიწვას!
სიცოცხლეს ვეუბნები, სიკვდილს
ჩემს ცეცხლს იოლად საჩუქარში.
ცეცხლს უყვარს მსუბუქი ნივთიერებები:
შარშანდელი ფუნჯი - გვირგვინები - სიტყვები.
ალი ენთება ასეთი საკვებით!
ადექი - უფრო სუფთა ფერფლი!
ვწვები მაღლა და ვიწვები მიწაზე,
და შეიძლება ღამე იყოს თქვენთვის ნათელი.
ყინულის ცეცხლი, ცეცხლის შადრევანი!
ჩემს მაღალ ბანაკს მაღლა ვატარებ,
მე ჩემს მაღალ ღირსებას ვატარებ -
თანამოსაუბრეები და მემკვიდრეები!
მეფე და ღმერთი!
აპატიეთ პატარებს
სუსტი - სულელი - ცოდვილი - ბოროტი,
ჩათრეული საშინელ ძაბრში,
მოტყუებული და მოტყუებული -
მეფე და ღმერთი!
სასტიკი აღსრულება
არ აღასრულო
სტანკა რაზინი!
მეფე! უფალი გადაგიხდის სამაგიეროს!
ობოლი ტირის ჩვენგან - საკმარისია!
კმარა, კმარა მკვდარი!
სამეფო შვილო, აპატიე თაღლითს!
მამის სახლში – გზები სხვაა.
სათადარიგო სტენკა რაზინი!
რაზინი! რაზინი!
შენი ამბავი ითქვა!
წითელი მხეცი თავმდაბალი და შეკრულია.
საშინლად გატეხილი კბილები
მაგრამ მისი ბნელი ცხოვრებისთვის,
დიახ, აბსურდის გამბედაობისთვის -
გაშალე სტენკა რაზინი!
სამშობლო! წყარო და პირი!
სიხარული! ისევ სუნი ასდის
რუსეთი!
ბრწყინავ, შე ბნელო თვალები!
გაიხარე, რუსულ გულო!
მეფე და ღმერთი!
დღესასწაულის გულისთვის -
გაათავისუფლე სტენკა რაზინი!
მოსკოვი, 1 წლის იუბილე
ოქტომბერი
დღეები, როცა მამონტოვი მიუახლოვდა
მოსკოვი - და მთელი ბურჟუაზია შეიცვალა
კერენსკი სამეფოს -
მაგრამ მე არ შევიცვალე
(არა მხოლოდ იმიტომ, რომ ისინი იქ არ იყვნენ, არამედ)
რადგან ვიცოდი
რაც არ შედის
კაპიტალი -
თეთრი პოლკი!
კომიკოსი (22)
მზე ერთია, მაგრამ დადის ყველა ქალაქში.
მზე ჩემია. არავის მივცემ.
არც ერთი საათით, არც სხივისთვის, არც ერთი შეხედვით. -
არავინ.
არასოდეს.
დაე, დაიღუპოს ისინი ქალაქის უცვლელ ღამეში!
ხელში ავიღებ!
ისე, რომ არ გაბედო წრეში ტრიალი!
დაე, ხელები, ტუჩები და გული დამწვოს!
გაქრება მარადიულ ღამეში - დავიდევნები
ბოლო...
Ჩემი მზე!
მე არასოდეს გაჩუქებ ვინმეს!
1919 წლის თებერვალი
შენ - ას წელიწადში
შენ, ვინც უნდა დაიბადო
ერთი საუკუნის შემდეგ, როცა ვისვენებ, -
სიღრმიდან - სიკვდილით მსჯავრდებული,
ჩემი ხელით ვწერ:
მეგობარო!
ნუ მეძებ!
კიდევ ერთი მოდა!
მოხუცებსაც არ ახსოვს.
პირით ვერ მიიღებ! -
ლეტის წყლების გავლით
ორ ხელს ვუწვდი.
ორი ცეცხლივით ვხედავ შენს თვალებს
იწვის ჩემს საფლავში - ჯოჯოხეთში -
ვინც ხედავს, რომ ხელი არ მოძრაობს,
გარდაიცვალა ასი წლის წინ.
ჩემთან ერთად ხელში - თითქმის ერთი მუჭა მტვერი -
ჩემი ლექსები! - ვხედავ: ქარში
ეძებ სახლს სადაც დავიბადე - ან
რომელშიც მოვკვდები.
მომავალ ქალებზე - ცოცხლებზე,
ბედნიერი -
მე ვამაყობ შენი გარეგნობით და ვიჭერ სიტყვებს:
- თაღლითები!
ყველა მკვდარი ხართ!
მარტო ის ცოცხალია!
მე მას ვმსახურობდი როგორც მოხალისე მსახურები!
მან იცოდა ყველა საიდუმლო, მისი ბეჭდების მთელი საწყობი!
მკვდრების მძარცველები! ეს ბეჭდები
მისგან მოიპარეს!
ოჰ, ასი ჩემი ბეჭედი!
ძარღვებს მიწევს
პირველად ვნანობ
რომ მე მათ ამდენი შემთხვევით მივეცი, -
არ გელოდებოდი!
და მე ვწუხვარ, რომ ამ საღამოს,
დღეს - ამდენი ხანი გავყევი
ჩასვლის მზე - და მიმართ
შენ - ას წელიწადში.
დავდებ, რომ წყევლას აგდებ
ჩემს მეგობრებს საფლავის სიბნელეში: -
ყველა ქება! ვარდისფერი კაბა
არავინ გაწირა!
ვინ იყო უფრო თავდაუზოგავი? - არა, ეგოისტი ვარ!
თუ არ მოკლავ, არ არის დასამალი პირადი ინტერესი,
რომ ყველას წერილებს ვთხოვდი,
ღამით კოცნა.
თქვი? - Გეტყვი!
არარსებობა კონვენციაა.
თქვენ ახლა ყველაზე ვნებიანი სტუმრები ხართ ჩემთვის,
და უარს იტყვი ყველა შეყვარებულის მარგალიტზე
ამის სახელით - ძვლები.
1919 წლის აგვისტო
უბრალო ხალხის გზა,
თავმდაბალი, ღვთისმოსავი,
მოდით წავიდეთ - თავისუფალი, არამოდური,
სული და სხეული - კეთილშობილი.
უძველესი წინასწარმეტყველებები ახდება:
Სად ხარ -
დიდებულები? უმაღლესები?
დედა-შვილი მიდიან - ორი მოხეტიალე.
შავი ბრბო მიისწრაფვის მიმართ.
ალბათ - კვნესა დარჩება ჩვენგან,
ან იქნებ ღმერთი უკან მოგვხედავს...
დაე ასე იყოს
Მასმინდა:
Ჩვენ არ ვართ
უდიდებულესობა, უდიდებულესობა.
ასე რომ, მოკრძალებული, ღვთისმოსავი,
სული და სხეული - კეთილშობილური,
უბრალო ხალხის გზა -
ასე რომ, ქალიშვილო, ჩემს სამშობლოს:
ოცნებებისა და მარტოობის ქვეყანაში -
სად ჩვენ -
უდიდებულესობა, უდიდებულესობა.
<Осень 1919>
მიხარია, რომ ვცხოვრობ სანიმუშო და უბრალო:
როგორც მზე - როგორც ქანქარა - როგორც კალენდარი.
ვიყოთ წვრილი ზრდის საერო უდაბნო,
ბრძენი - როგორც ღმერთის ყოველი ქმნილება.
Ვიცი,
სული ჩემი თანამგზავრია და
სული ჩემი მეგზურია!
მოხსენების გარეშე შესვლა, როგორც სხივი და როგორც მზერა.
იცხოვრე ისე, როგორც ვწერ: სამაგალითო და ლაკონური, -
როგორც ღმერთმა ბრძანა და მეგობრები არ ბრძანებენ.
ვინ არის ქვისგან, ვინ არის თიხისგან, -
და მე ვარ ვერცხლისფერი და მბზინავი!
მე მაინტერესებს - ღალატი, მე მქვია მარინა,
მე ვარ ზღვის მოკვდავი ქაფი.
ვინ არის თიხისგან, ვინ არის ხორცისგან -
კუბო და საფლავის ქვები... -
ზღვის შრიფტში მონათლული - და ფრენისას
მისი - განუწყვეტლივ გატეხილი!
ყოველი გულით, ყოველი ბადით
ჩემი ნებისყოფა გატყდება.
მე - ხედავ ამ დაშლილ კულულებს? -
მიწიერ მარილს ვერ გააკეთებ.
გრანიტის მუხლებზე დამსხვრევა,
ყოველ ტალღაზე ვცოცხლდები!
გაუმარჯოს ქაფს - ხალისიან ქაფს -
მაღალი ზღვის ქაფი!
სიყვარული! სიყვარული!
და კრუნჩხვები და კუბოში
ფხიზლად ვიქნები - შემაცდუნებს - შემრცხვა -
ჩქარობს.
ოჰ ძვირფასო! -
არა კუბოში თოვლში,
და არა ამისთვის მე მაქვს წყვილი ლამაზი ფრთები
დანამ გულზე ფუნტი შეინარჩუნოს.
ჩახლეჩილი, უყურადღებო და უხმო
არ გავამრავლებ სავალალო თავისუფლებას.
არა, ხელებს ავწევ! -
ელასტიური წისქვილი
ერთი ტალღით შენი სამოსიდან
სიკვდილი - ვეცემი!
რაიონში ვერსტი ათასზე
მდნარი თოვლი და ტყის საძინებლები.
და თუ ყველაფერი არის - მხრები, ფრთები, მუხლები
იკუმშება - თავი გაუშვა ეკლესიის ეზოში, -
მხოლოდ მაშინ, სიცილი ფერფლზე,
ადექი ლექსით - ან ვარდივით იყვავილე!
დონი (2)
ვინც გადარჩა - მოკვდება, ვინც მკვდარია - აღდგება.
და აი შთამომავლები, რომლებიც იხსენებენ ძველ დღეებს:
Სად იყავი? -
საკითხავია როგორ ჭექა
პასუხი ჭექა-ქუხილის მსგავსია: -
დონზე!
რას აკეთებდნენ? -
დიახ, მათ აიღეს ტკივილი
მერე დაიღალნენ და დაიძინეს.
ლექსიკონში კი დაფიქრებული შვილიშვილები
სიტყვის უკან: მოვალეობა დაწერენ სიტყვას:
დონ.
ვითხოვ ფართო დონის წყლებს,
მე ვკითხავ თურქეთის ზღვის ტალღებს,
მღელვარე მზე, რომელიც ანათებდა მათთვის ყოველ ბრძოლაში,
ეხმიანება სიმაღლეებს, სადაც ყორანი ავსებდა,
დაძინება.
მეტყვის, დონ: -
მე არ ვნახე ესენი
გარუჯული!
ზღვა მეტყვის: -
მთელი ჩემი ცრემლი ტირილისთვის
- არ იქნება საკმარისი!
მზე ხელისგულზე დაგტოვებს, ყორანი კი ყიყინებს:
სამჯერ ასი წელი ვცოცხლობ - ძვლები თეთრი არ მინახავს!
წეროვით გავფრინდები კაზაკთა სოფლების გასწვრივ:
Ტირილი! - გზის მტვერს გამოვიკითხავ:
აცილებს!
ფრიალი ბუმბულის ბალახის შემდეგ, ფუმფულა
სულთნები.
წითელი, ოჰ, წითელი ძაღლი კეხზე
პერეკოპა!
ყველას დავკითხავ: ვინც მშვიდად არის იმ მძვინვარე
დრო
აკვანში ტრიალებდნენ.
თავის ქალა ქვებში - და ეს ვერ გაურბის დაკითხვას:
თეთრი კამპანია, შენ იპოვე შენი მემატიანე.
1920 წლის ნოემბერი
ვიცი, რომ გამთენიისას მოვკვდები!
ორიდან რომელზე
ამ ორიდან რომელთან ერთად - არ გადაწყვიტოთ
შეკვეთით!
აჰ, ჩემი ჩირაღდანის გაორმაგება რომ შემეძლოს
გავიდა!
ისე, რომ საღამოს გამთენიისას და დილით დაუყოვნებლივ!
საცეკვაო ნაბიჯი მიწაზე გაიარა! -
სამოთხის ქალიშვილი!
ვარდებით სავსე წინსაფრით! -
არა ყლორტი
არ გატეხო!
ვიცი, რომ გამთენიისას მოვკვდები! -
ქორის ღამე
ღმერთი არ გამომიგზავნის ჩემს გედის სულს!
ნაზი ხელით ნაზად წაიღეთ დაუკოცნილი ჯვარი,
ბოლოს კეთილშობილ ცას გამოვვარდები
გამარჯობა.
გაწყვიტე გამთენიისას - და საპასუხო ღიმილმა გაჭრა ...
ჩემს მომაკვდავ სლოკინშიც კი პოეტად დავრჩები!
მოსკოვი, 1920 წლის დეკემბერი
და მარჯვნივ და მარცხნივ
და უკან და პირდაპირ
წითელიც და თეთრიც:
ნების გარეშე - ბრაზის გარეშე
გაჭიანურებული - ჯიუტად
ცამდე:
1920 წლის დეკემბერი
როლანდის რქა
როგორც ნაზი ხუმრობა მისი ბოროტი დეფორმაციის შესახებ,
ჩემს ბავშვთა სახლზე ვსაუბრობ...
პრინცისთვის - ოჯახი, სერაფიმისთვის - მასპინძელი,
თითოეულის უკან - ათასობით ადამიანი მოსწონს მას,
ისე რომ, შემაძრწუნებელი, - ცოცხალ კედელზე
დაეცა და იცოდა, რომ ათასობით უნდა შეიცვალოს!
ო, შენ ხარ ჩემი სოკო, სოკო, თეთრი სოკო!
ეს გამაოგნებელი გოდება მინდორში -
რუსეთი.
დახმარება - ფეხზე არ ვდგავარ!
დამიღრუბლა სისხლის საბადო!
და მარჯვნივ და მარცხნივ
სისხლიანი ყელი,
და ყოველი ჭრილობა
და მხოლოდ ეს
და ჩემთვის გასაგებია, მთვრალი,
საშვილოსნოდან - ტირიფის საშვილოსნო:
ყველა გვერდიგვერდ წევს
ნუ არღვევთ ხაზს.
შეხედე: ჯარისკაცი.
სად არის შენი, სად არის სხვისი?
თეთრი იყო - გახდა წითელი:
სისხლით შეღებილი.
იყო წითელი - გახდა თეთრი:
სიკვდილი გათეთრდა.
-
Ვინ ხარ? - თეთრი? - არ მესმის! -
ადექი!
წითლებმა ალ დაკარგეს? -
რია - აზან.
ჯარისკაცი პოლკია, დემონი ამაყობს ლეგიონით.
ქურდის უკან - რაბო, ხოლო ჟამურის უკან - ყველაფერი კეხია.
ასე რომ საბოლოოდ დაიღალა გამართვა
ცნობიერება: თითი და მიზანი: ბრძოლა,
ერთი - ყველასათვის - ყველას წინააღმდეგ! -
ვდგავარ და ვგზავნი, აფრენიდან გაქვავებული,
ეს ხმამაღალი მოწოდება ზეციურ სიცარიელეებზე.
და ეს ცეცხლი მკერდში არის გარანტია,
Რა
კარლი მოგისმენს
რქა!
1921 წლის მარტი
სტუდენტი (1)
თქვი, რაზე ფიქრობ?
წვიმაში - ერთი საწვიმარის ქვეშ,
ღამით - ერთი სამოსის ქვეშ, მერე
კუბოში - ერთი მოსასხამის ქვეშ.
ვიყო შენი თავბრუდამხვევი ბიჭი,
- ოჰ, მთელი საუკუნეების განმავლობაში! -
იხეტიალე შენი მტვრიანი მეწამულის მიღმა
მძიმე
მოსწავლის მოსასხამი.
დაიჭირე მთელი ადამიანის სქელი
შენი სუნთქვა მაცოცხლებელია
სული, შენი სუნთქვა ცოცხალი,
როგორც სუნთქვა - საწვიმარი.
დავით მეფეზე უფრო გამარჯვებული
შავი გადაიტანეთ მხრით.
ყველა შეურაცხყოფისგან, ყველა მიწიერი შეურაცხყოფისგან
ემსახურეთ თქვენს მოსასხამს.
მძინარე სტუდენტებს შორის ყოფნა
ვინც სიზმარშია - არ დაიძინოს.
პირველ გაშავებულ ქვაზე
აღარ არის მოსასხამი - არამედ ფარი!
(ოჰ, ეს ლექსი თვითნებურად არ წყდება!
დანა ძალიან ბასრია!
და - შთაგონებით იღიმება - პირველი
აიღე შენი ცეცხლი.
ხეები (4)
სხვები! ძმებო მასპინძელო!
შენ, ვისი ინსულტი წაართვა
მიწიერი წყენის კვალი.
Ტყე! -
Elysium ჩემია!
მეგობრობის ხმამაღალ ბანაკში
სულის მსმელი
დავასრულებ, ვირჩევ სიფხიზლეს,
დღე - ძმებს შორის ყველაზე წყნარში.
აჰ, თლილი თივის ზვინებიდან
მსუბუქ სამსხვერპლო ცეცხლში
კორომი!
დიდ სიმშვიდეში
Ხავსი!
ნემსების ნაკადში...
ხის წინასწარმეტყველური ამბები!
ტყის მაუწყებლობა:
აქ არის, მრუდეების ღელვის ზემოთ -
იდეალური ცხოვრება:
სადაც არ არის მონები, დეფორმაციები,
სადაც ყველაფერი სრულ ზრდაშია,
სადაც სიმართლე უფრო თვალსაჩინოა:
დღის მეორე მხარეს...
მავთულები (7)
იმ საათში, როცა ჩემო ძვირფასო ძმაო
ბოლო თელა გაიარა
(დარტყმები ზედიზედ გაფორმებულია)
ცრემლები მოდიოდა - მეტი თვალები.
იმ საათში, როცა ჩემო ძვირფასო მეგობარო
ბოლო კონცხი დამრგვალდა
(გონებრივი კვნესა: დაბრუნდი!)
იყო ტალღები - მეტი ხელები.
ხელებივით - შემდეგ - მხრებიდან!
ზუსტად ტუჩების შემდეგ - მოიგონე!
ჟღერს დაკარგული მეტყველება
თითებმა მეტაკარპუსი დაკარგეს.
იმ საათში, როდესაც ჩემო ძვირფასო სტუმარი ... -
უფალო, შემოგვხედე! -
უფრო მეტი ცრემლი იყო ვიდრე თვალები
ადამიანები და ატლანტიკური ვარსკვლავები...
პოეტები (3)
რა ვქნა, ბრმა და დედინაცვალი,
სამყაროში, სადაც ყველა მამაც არის და მხედველიც,
სადაც ანათემებით, როგორც სანაპიროებით -
ვნება! სად არის ცხვირიდან გამონადენი
სახელად - ტირილი!
რა ვქნა, ზღვარი და თევზაობა
მომღერალი! - მავთულივით! ტან!
ციმბირი!
მათი აკვიატებების მიხედვით - როგორც ხიდზე! მათი უწონადობა
კეტბელების სამყაროში.
რა ვქნა, მომღერალი და პირმშო,
სამყაროში, სადაც ყველაზე შავი ნაცრისფერია!
სადაც შთაგონება ინახება, როგორც თერმოსში!
ამ უზომოდ
ზომების სამყაროში?!
M.I. ცვეტაევას ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მოკლე ქრონიკა
მარინა ივანოვნა ცვეტაევას დაბადების თარიღი (მოსკოვი). მამა - ივან ვლადიმროვიჩ ცვეტაევი (1847-1913), მოსკოვის უნივერსიტეტის პროფესორი, სახვითი ხელოვნების მუზეუმის დამფუძნებელი (ამჟამად - პუშკინის სახვითი ხელოვნების მუზეუმი); დედა - მარია ალექსანდროვნა, ნ.ე. მეინი (1868-1906), რუსიფიცირებული პოლონურ-გერმანული ოჯახიდან, ნიჭიერი პიანისტი.
1902-1905
საზღვარგარეთ მოგზაურობა დედასთან ერთად, რომელსაც მკურნალობა ესაჭიროება (იტალია, შვეიცარია, გერმანია). უცხოური პანსიონატები, სწავლობენ მოსკოვის გიმნაზიებში.
ლექსების კრებულის „საღამოს ალბომი“ გამოცემა. M.A. ვოლოშინის გაცნობა.
M. I. Tsvetaeva და S. Ya. Efron-ის ქორწილი მოსკოვში, პალაშევსკაიას ქრისტეს შობის ეკლესიაში.
თებერვალი
ლექსების კრებულის „ჯადოსნური ფარანი“ გამოშვება. პუშკინის კონკურსზე პირველი და ერთადერთი ლიტერატურული პრიზის მიღება ლექსისთვის "სამოთხეში".
შეეძინა ქალიშვილი არიადნე (ალი).
ლექსების კრებულის „ორი წიგნიდან“ გამოცემა.
1914 წელი, შემოდგომა
სახლის ყიდვა ბორისოგლებსკის შესახვევში, 6 (ახლა - მ. ი. ცვეტაევის მუზეუმი).
ქალიშვილი ირინას დაბადება.
ბოლო შეხვედრა ქმართან ოთხწლიან განშორებამდე (ს. ია. ეფრონი მიდის მოხალისეთა არმიაში).
ქალიშვილი ირინას გარდაცვალება.
კრებულის "ვერსის" გამოშვება.
მოსკოვში წიგნების გამოცემა: „მილეტები. ლექსები "(გამოცემა 1)," ცარ ქალწული. ზღაპრის ლექსი“, „კაზანოვას დასასრული“, „განშორება. ლექსების წიგნი (მოსკოვი; ბერლინი: ჰელიკონი), ლექსები ბლოკს (ბერლინი: ოგონკი).
გამგზავრება რუსეთიდან თავის ქალიშვილ არიადნასთან ერთად ჩეხეთში ქმართან.
წიგნის გამოშვება: „ფსიქიკა. რომანი“ (ბერლინი: გამომცემლობა ზ. ი. გრჟებინი), „ხელოსნობა. ლექსების წიგნი (მოსკოვი; ბერლინი: ჰელიკონი).
წიგნის „კარგად გააკეთე. ზღაპარი (პრაღა: ალი).
დაიბადა ვაჟი გიორგი (მურა).
ოჯახის გამგზავრება ჩეხეთიდან საფრანგეთში.
ბოლო სიცოცხლის კოლექციის გამოშვება "რუსეთის შემდეგ".
არიადნეს ქალიშვილის გამგზავრება სსრკ-ში.
ოქტომბერი
გამგზავრება სსრკ-ში S. Ya. Efron.
შვილთან ერთად გამგზავრება სსრკ-ში.
ჩამოსვლა მოსკოვში.
არიადნე ეფრონის დაპატიმრება.
S. Ya. Efron-ის დაპატიმრება.
ლექსების კრებულზე მუშაობის დასრულება, რომლის გამოცემაც არ მომხდარა.
გამგზავრება ევაკუაციისთვის მწერალთა ჯგუფთან ერთად.
ჩასვლა იელაბუგაში (თათარია).
M.I. ცვეტაევას თვითმკვლელობა.
ცვეტაევას მხატვრული სამყარო
ცვეტაევას 1940-1941 წლების სამუშაო წიგნში არის გერშ ვებერის ლექსის თარგმანი, რომლის სტრიქონები საოცრად შეესაბამება მის პირად და პოეტურ ბედს.
ცხოვრების რთულ გზებზე
ჩემი თანამგზავრი ჩემი ახალგაზრდობაა.
ისინი ბავშვებივით დარბიან გვერდებზე,
გონება სისულელესთან ერთად, შუაში - თვითონ.
და წინ - ფრთიანი ტალღა:
სიყვარული ოქროს ფრთებზე.
და ეს შრიალი უკან -
მარადისობის ეს ტრასა მომყვება.
ცვეტაევას შემოქმედებაში ჩვენთვის მართლაც სულ უფრო და უფრო გასაგონი ხდება „მარადიულობის საფეხური“. როგორც ჩანს, წლების განმავლობაში, ეს საფეხური უფრო და უფრო მკაფიოდ ჟღერს. ცვეტაევა იმ ხელოვანთა რიცხვს მიეკუთვნება, რომელთა წვლილი მსოფლიო ლიტერატურაში ჯერ კიდევ ბოლომდე არ არის შეფასებული არა მხოლოდ მკითხველის, არამედ მკვლევარის მიერ. სიტყვები, რომლებიც ერთხელ ცვეტაევამ თქვა ვლადიმერ მაიაკოვსკის შესახებ, სამართლიანად შეიძლება მივაწეროთ საკუთარ თავს: ”... თავისი სწრაფი ფეხებით, მაიაკოვსკიმ შორს გასცდა ჩვენს თანამედროვეობას და სადღაც, რაღაც შემობრუნების გარშემო, ის დიდხანს გველოდება”. (სტატია "თანამედროვე რუსეთის ეპოსი და ლირიკა", 1932).
მარინა ცვეტაევას შემოქმედების ძალა, მისი ნიჭის მასშტაბები, უფრო სწორად, გენიალურობა მხოლოდ ახლა იწყება ჭეშმარიტად რეალიზება. ახლა უამრავი შესაძლებლობაა გაეცნო მის მთელ შემოქმედებით მემკვიდრეობას. გამოქვეყნებულია მისი ლექსებისა და ლექსების ყველა ახალი გამოცემა, ჩნდება მისი წერილების მრავალი პუბლიკაცია, დღიურის ჩანაწერები და მემუარები მის შესახებ.
ამ მხრივ განსაკუთრებით მწვავე ხდება ცვეტაევის შემოქმედების მკითხველის აღქმის პრობლემა. რუსული ლიტერატურისთვის ტრადიციულად მნიშვნელოვანი მკითხველისა და პოეტის ურთიერთობა ცვეტაევას მიმართ შორს არის გულგრილისაგან. მაგალითად, დავასახელოთ ცნობილი პოემა "შენ - ას წელიწადში" (1919), რომელიც შეიცავს მის მიმართვას "მკითხველს... შთამომავლობაში". წინამორბედებისგან სიტყვისადმი პასუხისმგებელი დამოკიდებულება რომ მიიღო, ცვეტაევა იმავე გაგებას მოელის მკითხველისგან სიტყვის მაღალი მისიის შესახებ. იგი დარწმუნებულია, რომ პოეზიისადმი ინტერესი არ უნდა განისაზღვროს „ცვალებადი მოდის“ ახირება, და არა ჩაფიქრებული სურვილი ციტირდეს იმას, რაც „ყველას ბაგეზეა“. ცვეტაევისთვის „კითხვა, უპირველეს ყოვლისა, თანაშემოქმედებაა“. და ეს არის მზადყოფნა ცოდნისთვის, მძიმე სულიერი შრომისთვის.
ცვეტაევას შემოქმედებითი სურათი უჩვეულოდ მრავალმხრივია: ორიგინალური პოეტი და მოულოდნელი პროზაიკოსი, ორიგინალური დრამატურგი და დახვეწილი მემუარისტი, ლიტერატურის მკვლევარი და ღრმა, პარადოქსული მოაზროვნე. ასეთი შემოქმედებითი მრავალფეროვნების წარმოშობა, რა თქმა უნდა, მის ნათელ პიროვნებაშია. "დიდი პოეტი შეიძლება იყოს ნებისმიერი - დიდი პოეტი", - წერს ცვეტაევა. - დიდი პოეტისთვის დიდი პოეტური ნიჭი საკმარისია. უდიდესი საჩუქრისთვის ეს საკმარისი არ არის, საჭიროა ინდივიდის ეკვივალენტური საჩუქარი: გონება, სული, ნება და ამ მთლიანობის სწრაფვა კონკრეტული მიზნისკენ, ანუ ამ მიზნის მოწყობა“ (სტატია“ ხელოვნება სინდისის სინათლე ”, 1932). პოეტი დაბადებიდანვე დაჯილდოვებული იყო ცნობისმოყვარე გონებით, დაუღალავად ითვისებდა ახალ სიმაღლეებს, ვნებიანი, „განუზომელი“ გულით, სიყვარულის დაუოკებელი მოთხოვნილებით, ცხოვრებისა და ადამიანებისადმი მგზნებარე, დაუოკებელი ინტერესით. მას ღრმად გაეგო რუსეთისა და მსოფლიოს ისტორიული ბედი.
ცვეტაევა ლიტერატურაში შემოვიდა საუკუნის დასასრულს - კრიტიკულ ეპოქაში, მისი სულ უფრო გასქელებული ქარიშხლის წინა ატმოსფეროთი, ეპოქაში, რომელიც იწინასწარმეტყველა, როგორც ალექსანდრე ბლოკი ამბობდა, "გაურკვეველ ცვლილებებს, უპრეცედენტო აჯანყებებს". ამ თაობის პოეტებს - ძალიან განსხვავებულებს - აერთიანებდა იმ სამყაროს ტრაგედიის განცდა, რომელშიც „არ არის კომფორტი. მოსვენება არ არის“.
და ცვეტაევამ, მისი ლირიკული გმირის მსგავსად, არასოდეს იცოდა მშვიდობა. იგი წავიდა ყველა ქართან, აწმყოსა და მომავლის ყველა ქარბუქისა და ქარიშხლის შესახვედრად:
სხვები - თვალებით და ნათელი სახეებით,
და ღამით ქარს ველაპარაკები.
ამასთან არა - იტალიელი ზეფირ უმცროსი, -
კარგი, ფართო, რუსული, მეშვეობით!
(1920)
იმ თაობის მრავალი პოეტის ბედმა აისახა ისტორიის დრამა. ალექსანდრე ბლოკის და ნიკოლაი გუმილიოვის, ვლადიმერ მაიაკოვსკის და სერგეი ესენინის, ნიკოლაი კლიუევისა და ოსიპ მანდელშტამის წასვლა ტრაგიკული იყო. უცხო მიწის სიმწარე გასინჯა კონსტანტინე ბალმონტმა, ანდრეი ბელიმ; მაქსიმილიან ვოლოშინი და მიხაილ კუზმინი სახლში იძულებით იზოლაციაში აღმოჩნდნენ. მარინა ცვეტაევას ცხოვრებამ, როგორც იქნა, შთანთქა ამ ბედის ყველა ვარიანტი. დროის არც ერთი საბედისწერო შემობრუნება მას არ გაუვლია. „სამყაროს ექო“ მთელი მისი ცხოვრების მანძილზე ჟღერდა. მაშასადამე, სტრიქონები, რომლებიც შეიძლება წაიკითხოს მომავლის მკითხველისთვის მიმართვის სახით, სიმბოლურ ჟღერადობას იღებს:
ნუ გაბრაზდებით საერთო ენაზე
გამოსვლები, - უგულებელყოფას არ გირჩევდი:
ეს ანალები სროლის ხმაა.
(1922)
ცვეტაევას მართლაც განზრახული ჰქონდა გამხდარიყო თავისი ეპოქის მემატიანე. მით უფრო მნიშვნელოვანია იმის გაგება, თუ რა წყაროდან იღებს სათავეს მისი შემოქმედება, რა არის ცვეტაევას, როგორც პოეტის ფენომენი. მან თავიდან გამოიჩინა თავი, როგორც გამოჩენილი პოეტი მათი საკუთარიგანსაკუთრებული ხმით. იზრდებოდა მაღალ კულტურულ ოჯახში, ცვეტაევა ბავშვობიდან ჩაეფლო ძველი ბერძნული ტრაგედიების, შუა საუკუნეების რაინდული ბალადების, რუსული ეპოსის სამყაროში. ჰომეროსის, ოვიდი ნასონის, გოეთეს და მსოფლიო კულტურის სხვა საყრდენების სახელები მოზარდობიდანვე შეერწყა მის ცხოვრებას. დერჟავინის, პუშკინის, ლერმონტოვის, ტიუტჩევის კლასიკური მემკვიდრეობა ყოველთვის იყო მისთვის მორალური და ესთეტიკური სახელმძღვანელო. მან ასევე შთანთქა ნეკრასოვის, ფეტის, ა.კ. ტოლსტოის, ძველი თაობის თანამედროვე პოეტების - ბალმონტის, ბრაუსოვის, ანენსკის პოეტური გამოცდილება. თუმცა, უკვე მისი პირველი ნაბიჯები პოეზიაში გამოირჩეოდა დამოუკიდებელი შემოქმედებითი ძიების ბეჭდით.
აღქმის უშუალობა, შთაბეჭდილებების სიახლე, გაუსესხებელი ინტონაცია კრიტიკოსებმა და მკითხველებმა აღნიშნეს უკვე პირველი ცვეტაევის კრებულის "საღამოს ალბომის" გამოსვლის შემდეგ. მისი ლირიკული ჰეროინი არის ადამიანი, რომელიც დახვეწილად გრძნობს სილამაზეს. მისთვის მიმზიდველია როგორც მის გარშემო არსებული რეალური სამყარო, ასევე ფანტაზიის, ოცნებებისა და მხატვრული ლიტერატურის სამყარო. მან იცის აწმყოს ამაღელვებელი სიხარული, მაგრამ ასევე იზიდავს "ლეგენდების სამეფო" - იქნება ეს ისტორიული წარსული თუ ოცნებები, ოცნებები აუხდენელზე. ეს არის ძლიერი, ნათელი პიროვნება. "მწყურია ერთბაშად - ყველა გზა!" ის იძახის. მას ამოძრავებს სურვილი "გაიგოს ყველაფერი და განიცადოს ყველაფერი ყველასთვის!". ცვეტაევას ერთ-ერთ ადრეულ ლექსში - "ლოცვა" - ყველაზე სრულად ვლინდება მისი გმირის პიროვნების ხიბლი, რომელიც მიისწრაფვის აქტიური მოქმედებისკენ. მისთვის "ცხოვრება" ნიშნავს "წასვლას", "ტანჯვას", "ბრძოლაში სწრაფვას", "წამყვანობას", ყველაფრის გამოცდილებას, ყველაფრის განცდას. მისი ბუნების ელემენტარული ძალა იმდენად დიდია, რომ იგი მზადაა მთელი მსოფლიოს გამოწვევა:
სულელის სასტვენისა და ფილისტიმური სიცილის ქვეშ -
ერთი - ყველასათვის - ყველას წინააღმდეგ! -
ვდგავარ...
(1921)
ცვეტაევას ჰეროინი აფასებს მის ყველა განცდილ მომენტს, ყოველ შთაბეჭდილებას. და "მომენტის შეჩერება", მისი დაჭერა ხდება ცვეტაევას ერთ-ერთი მთავარი შემოქმედებითი პრინციპი. კრებულის "ორი წიგნიდან" (1913) წინასიტყვაობაში იგი მოუწოდებს: "დაწერე უფრო ზუსტად! არაფერია მნიშვნელოვანი!” ეს არის ახალგაზრდა ავტორის ერთგვარი ლიტერატურული მანიფესტი: „ჩემი ლექსები დღიურია, ჩემი პოეზია საკუთარი სახელების პოეზიაა“. ცვეტაევა არ გამოყოფს „გარეგანს“ „შინაგანს“, „გარეგანში“ ხედავს შინაგანი არსის გამოხატვასა და გამოვლინებას. პოეტს, მისი აზრით, ყოველდღიური და სულიერი სივრცის განვითარებაში სჭირდება ნელი გამოხედვა, დეტალური აღქმა, სამყაროსადმი მჭიდრო ყურადღება. სიტყვამ უნდა ჩაიწეროს ყველაფერი, რაც პოეტს ძვირფასია და უყვარს – „ეს ყველაფერი იქნება შენი ღარიბი, ღარიბი სულის სხეული, რომელიც უკიდეგანო სამყაროში დარჩა“. და შემთხვევითი არ არის, რომ მოგვიანებით, 30-იან წლებში, პროზას მიუბრუნდა და გონებრივად დაბრუნდა წარსულში, ბავშვობაში და ახალგაზრდობაში, იმ ხალხთან, ვინც მის გარშემო იყო მაშინ, ცვეტაევა წერს: „... მე მინდა აღვადგინო მთელი ეს სამყარო. - რათა ყველამ ტყუილად არ იცხოვროს - და მე არ ვიცხოვრო ტყუილად! ამაში ხედავს თავის მხატვრულ მოვალეობას - სიყვარულით ნაკარნახევი მოვალეობა.
ცვეტაევას და მისი გმირის სიყვარული არის "ცეცხლი მკერდში", იგივე "ერთადერთი სიახლე, რომელიც ყოველთვის ახალია". ეს სიყვარული ყოვლისმომცველია. სიყვარული ხსნის სამყაროს პოეზიას. ის ათავისუფლებს, "გაფანტავს". შეუძლებელია სიყვარულის მარად ახალ სასწაულთან შეგუება. "საიდან ასეთი სინაზე?" - იძახის 1916 წლის ლექსის გმირი.
ცვეტაევას ლექსებში სიყვარული ნაზი და გამჭოლია („შენკენ სმენის მიდრეკილება მაქვს“), უგუნური და გულმოდგინე („ორი მზე იყინება, - უფალო, შემიწყალე! - / ერთი ცაშია, მეორე - ჩემში. მკერდი”). ეს შეიძლება იყოს მზაკვრული თამაში (ციკლი "კომიკოსი") და მძიმე ტესტი ("ტკივილი, ნაცნობი, როგორც თვალები პალმა"). ის არის განმანათლებლური-ბრძენი ("არავინ არაფერი წაართვა - / ჩემთვის ტკბილია, რომ ჩვენ დავშორდით!") და ტრაგიკული ("ბოშათა ვნება განშორებისკენ!"). მას შეუძლია აჩვენოს სულის სიმტკიცე („არა, ჩვენი გოგოები არ ტირიან“) და განწირულობის ცნობიერება („პოემა დასასრულის“), თუმცა ის ყოველთვის აღნიშნავს სულის კეთილშობილებას და სიმდიდრეს.
ცვეტაევას სასიყვარულო ლექსებში ყველაზე მნიშვნელოვანი მოტივი არის მონათესავე სულების „გაწმენდის“ მოტივი, „არ შეხვედრის“ მოტივი. ციკლში „ორი“ (1924 წ.) გამოტანილია უცვლელი კანონი: „ამქვეყნად ძლიერთათვის განზრახული არ არის გაერთიანება...“ პოეტი ამ განცალკევებას აღიქვამს, როგორც გლობალურ უსამართლობას, რომელსაც შეუძლია სამყაროს უთვალავი საფრთხე შეუქმნას. კატასტროფები:
დიახ, ქაოსის საწინააღმდეგოდ
აგებულია კონსონანსზე
სამყარო და, გათიშულია,
შურისძიებები (აშენებული შეთანხმებით!)
ღალატი ცოლები
შურისძიება - და ტროას დაწვა!
ეს თემა ტრაგიკულ ჟღერადობასაც აღწევს დრამებში არიადნე (1924) და ფედრა (1927). ცვეტაევის გმირს ყოველთვის ესმის „განშორების ღრიალი“ „შეხვედრების ტვიტერში“. და მხოლოდ პოეზია იძლევა შესაძლებლობას, წინააღმდეგობა გაუწიოს „განწმენდისა“ და განშორების დაუოკებელ კანონს. მიწიერი განშორების მიუხედავად, სიტყვა სამუდამოდ შეინარჩუნებს ძვირფასი ადამიანის ხსოვნას:
მაგრამ - შთამაგონებელი -
ჩემი ფრთიანი ხმა ყველას უწინასწარმეტყველებს -
იმის შესახებ, რაც ოდესღაც ცხოვრობდა დედამიწაზე
შენ ისეთივე დავიწყებული ხარ, როგორც დაუვიწყარი!
(1918)
ცვეტაევისთვის „სიმღერის ხელობა“ წმინდაა. პოეტური სიტყვის მნიშვნელობაში რწმენა დაეხმარა მას გაუძლო ცხოვრებისეულ განსაცდელებს. სიტყვა იხსნის მხატვრის სულს:
ჩემი თავშესაფარი ველური ლაშქრებისგან
ჩემი ფარი და ჯავშანი, ჩემი ბოლო ციხე
კეთილის ბოროტებისგან და ბოროტების ბოროტებისგან -
ჩემს ნეკნებში ჩამდგარი ლექსი ხარ!
(1918)
შემოქმედების, როგორც მორალური საყრდენის ასეთი გაგება ახლოსაა პუშკინის იდეებთან (ლექსში "იმ ადგილების მახლობლად, სადაც მეფობს ოქროს ვენეცია..." პოეტი საკუთარ თავს ადარებს "ღამის ნიჩბოსანს", რომელმაც "იცის, როგორ გაახაროს თავისი გზა ტალღების უფსკრული").
ცვეტაევასთვის შემოქმედებითობა არის შემოქმედებითი აქტი, რომელიც ეწინააღმდეგება „დროის გაშვებას“ და არარსებობას. ლექსში "ლიტერატურულ პროკურორებს" (კრებული "ჯადოსნური ფარანი") არის შემდეგი სტრიქონები:
დამალეთ ყველაფერი ისე, რომ ხალხს დაივიწყოს
როგორც გამდნარი თოვლი და სანთელი?
მომავალში მხოლოდ ერთი მუჭა მტვერი იყოს
საფლავის ჯვრის ქვეშ?
Არ მინდა!
ამისთვის მე (გამოვლენილში - ძალა!)
ყველაფერს ვაძლევ სასამართლოს,
სამუდამოდ შევინარჩუნოთ ახალგაზრდობა
ჩემი მოუსვენარი ახალგაზრდობა.
(1911)
პოეტის შემოქმედებას ცვეტაევა განიხილავს, როგორც უმაღლესი მნიშვნელობით სავსე მსახურებას, რომელიც განათებულია ღვთაებრივი ცეცხლით: "აანთეთ ცეცხლი, ცეკვავენ კულულებზე, - / სუნთქვა - შთაგონება!"
შემოქმედებითი წვა, უწყვეტი სულიერი შრომა - მხატვრის ნამდვილი ნიჭის ნიშანია. ცვეტაევა საოცრად ზუსტად პოულობს მისი შთაგონების ცეცხლის გამოსახულება-სიმბოლოს:
მე ვარ ფენიქსის ჩიტი, ვმღერი მხოლოდ ცეცხლში!
მხარი დაუჭირე ჩემს მაღალ ცხოვრებას!
ვწვები მაღლა - და ვიწვები მიწაზე!
და შეიძლება ღამე იყოს თქვენთვის ნათელი!
(1918)
პოეტი, ცვეტაევას თქმით, ეწინააღმდეგება ინერციულ სამყაროს, სულიერ ფილისტინიზმს, პრაგმატიზმს: „ის არის ის, ვინც ურევს ბარათებს, / ატყუებს წონას და თვლას...“ პოეტის გზა, ცვეტაევას აზრით, „არის. კალენდრით არ არის გათვალისწინებული“. პოეტში ის აფასებს გამბედაობას დაძლევის, შრომის გამძლეობას, თავისი ხელობისა და მოწოდებისადმი ერთგულებას. და შემოქმედება თავისთავად არის ინტენსიური, კონცენტრირებული შინაგანი სამუშაო, შეუძლებელია ყველა „მიწიერი ამაოების“ უარყოფის გარეშე:
გაჩუმდი, დიდება!
არ გააჯახუნო კარი
დიდება!
სტოლა
კუთხე - და იდაყვი.
შატლი, გაჩერდი!
გული, წადი!
იდაყვი - და შუბლი.
იდაყვი - და ფიქრობდა.
(1926)
იგივე მოტივი ჟღერს "სამაგიდო" ციკლში, რომელსაც სამართლიანად შეიძლება ეწოდოს ოდა მაგიდაზე. მაგიდა - "დაწერილი შეკვრა ჯორი" - აქ ხდება შემოქმედების დამცავი და შემოქმედებითი ძალის სიმბოლო. ეს ძალა სულ უფრო მეტ შესაძლებლობას უხსნის პოეტს თვითგანვითარებისთვის, არ აძლევს პოეტის სულს „გამაგრების, გამაგრების საშუალებას“.
ჩემი საწერი მაგიდა!
მადლობა ყოფნისთვის, საბარგულო
მაძლევს გავხდე - მაგიდა,
დარჩა - ცოცხალი საყრდენი!
(1933)
ცვეტაევა პოეტში ხედავს მეომრისა და მფარველის თვისებებს, რომელიც იცავს ნამდვილ ფასეულობებს. ჭეშმარიტების ძიებისას ის იხდის მის ცოდნას გულით, ცხოვრებით.
განსაკუთრებული სულიერი ხედვით არის დაჯილდოებული პოეტი. მას შეუძლია შეაღწიოს მომავალში ისეთივე თავისუფლებით და მარტივად, როგორც აწმყოსა და წარსულში. წინასწარმეტყველური ნიჭი, რომელიც ნამდვილ პოეზიას აღნიშნავს, ცვეტაევის მუზასაც უაღრესად თანდაყოლილია. 1918 წლის ერთ-ერთ ლექსში არის ეს სტრიქონები:
მე ვიცი ყველაფერი რაც იყო, ყველაფერი რაც იქნება,
მე ვიცი მთელი ყრუ-მუნჯი საიდუმლო,
რა სიბნელეშია, ენით დაბმული
ადამიანის ენას ჰქვია -
Ცხოვრება.
ცვეტაევამ ბევრი რამ იწინასწარმეტყველა - როგორც საკუთარ ბედში, ასევე საყვარელი ადამიანების ბედში. მისი ერთ-ერთი წინასწარმეტყველება, რომელიც ახდა, არის ლექსში "მე გამომწვევად ვატარებ მის ბეჭედს ..." (1914), რომელიც ეძღვნება მის ქმარს, S. Ya. Efron. ის შეიცავს სიამაყეს სხვა ადამიანში, აღფრთოვანებას მისი სულის რაინდობით. ამავე დროს, პოეტი ელის თავის მართლაც დრამატულ ბედს. ცვეტაევა ასახავს კომპლექსურ სურათს, რომელიც სავსეა წინააღმდეგობრივი მახასიათებლებით. გმირის გარეგნობის აღწერა სიმბოლურ მნიშვნელობას იძენს: „პირი ჩუმია, დახრილი, / წარბები მტკივნეულად ბრწყინვალეა“. „მდუმარე პირის“ განმარტება გადმოსცემს გმირის სურვილს გამოხატოს საკუთარი თავი, გამოავლინოს საკუთარი თავი, მის წყურვილს თქვას და შენს თქმის შეუძლებლობას. მოციმციმე და ნაზი ჟღერადობის შენიშვნა: "ის გამხდარია ტოტების პირველი დახვეწილით" ჩანაცვლებულია ტრაგიკულით: "გაშლილი წარბების ფრთების ქვეშ - / ორი უფსკრული". გმირის ერთი შეხედვით მყიფეობის მიღმა ავტორი ხედავს ურყევ შინაგან მზადყოფნას მსხვერპლშეწირვისთვის: „ასეთი - საბედისწერო დროს - / შეადგინე სტროფები - და წადი საჭრელ ბლოკში. "საბედისწერო დრო" მალე მოვა. პოემის ადრესატს კი ფაქტობრივად მოუწევს საკუთარი იდეალებისა და ილუზიების, მოგებისა და ზარალის „საჭრელ ბლოკზე“ ასვლა – და ბოლოს ყველაფრის გადახდა საკუთარი სიკვდილით.
ცვეტაევას ლექსები შეიცავს ბევრ ლექსს, რომელიც ეძღვნება ქალიშვილს არიადნეს (ალე). მომავლისკენ შეხედვის მცდელობას შეიძლება ეწოდოს პატარა ლექსი, რომელიც მოგვაგონებს მოკლე, მაგრამ
გამომხატველი დღიურის ჩანაწერი, რომელიც გაჟღენთილია სიმშვიდისა და სიმშვიდის გრძნობით:
გოგო! -
ბურთის ლამაზმანი!
ან თაღლითი -
ღმერთმა იცის! -
Რომელი საათია? -
შუქდებოდა.
ვიღაცამ მიპასუხა: -
Ექვსი.
მწუხარებაში ჩუმად ყოფნა
ნაზად გაიზარდა, -
ჩემი გოგო გაიცნეს
ადრეული ზარები.
თუ ციკლში "ლექსები მოსკოვის შესახებ" (1916) ცვეტაევა ამბობს საკუთარი დაბადების შესახებ: "ასობით ზარი კამათობდა", აქ "ადრეული ზარები" რეკავს, ხვდება თავმდაბალ და თვინიერ სულს. მცირე ასაკიდანვე ალია დედის ერთგული მეგობარი გახდა, ყველაზე რთულ მომენტებში მხარს უჭერდა მას. "ჩემი საიდუმლო მრჩეველი ქალიშვილია", - უწოდებს მას ცვეტაევა ნარკვევში "მიძღვნის ამბავი" (1931). ციკლში „ალე“ (1918 წ.) დომინირებს დედასა და ქალიშვილს შორის ღრმა სულიერი ნათესაობის მოტივი - ნათესაობა არა მარტო სისხლით, არამედ შინაგანი არსებითაც. პოეტი თავის ქალიშვილს (იმ დროს ის ჯერ კიდევ ექვსი წლის არ იყო) მიმართავს ზრდასრულს, რომელშიც მწარე სიხარულით ხედავს თავის მსგავსებას: „არ ვიცი სად ხარ და მე სად. / იგივე. სიმღერები და იგივე საზრუნავი./ ასეთი მეგობრები თქვენთან!/ ასეთი ობლები თქვენთან ერთად!” სახლის გარეშე, დაცვის გარეშე, „ორი მოხეტიალე“ მაინც თავს მიტოვებულად არ გრძნობს. საერთო უბედურება მათ ძალას აძლევს:
და ეს ძალიან კარგია ჩვენ ორისთვის -
უსახლკარო, უძილო და ობოლი...
ორი ჩიტი: ცოტა მაღლა - ვმღერით,
ორი მოხეტიალე: ჩვენ ვიკვებებით სამყაროთი.
გაივლის წლები და "მშვიდი მწუხარებით" ალია გაბედულად და ღირსეულად მიიღებს ბედის ყველა დარტყმას.
შინაგანი ნათესაობის განცდა, სულების ნათესაობა ყოველთვის ერთ-ერთი ყველაზე სასიხარულო იყო ცვეტაევისთვის. მაგრამ ამავე დროს, მისმა „სულმა, რომელმაც ზომა არ იცის“, სულიერი სითბოს წყურვილი, მტკივნეულად განიცდიდა ყოველგვარ შეჯახებას ინერტულობასთან, მედიდურობასთან, სიმხდალესთან. ერთ-ერთ წერილში იგი მწარედ აღიარებს: „მეგობარო, მე არ ვარ პატარა გოგო (თუმცა არასდროს გავიზრდები რაღაცაში), დავწვი, დავწვი, ვიტანჯე - ყველაფერი მოხდა, მაგრამ გატეხა, თითქოს შენზე გავტეხე. , ნდობის მთელი ფარგლებით - კედლის შესახებ! -არასოდეს! მე გავშორდი შენგან, როგორც მთიდან ... ”გაუგებრობა, უყურადღებობა, უგრძნობლობა მტკივნეულად ჟღერდა მის გულში. წლების განმავლობაში მარტოობის, გაუცხოების გრძნობა მხოლოდ მძაფრდებოდა. საგულისხმოა, რომ ლექსის "შენ - ას წელიწადში" გმირი, ეფექტური სიყვარულისა და მონაწილეობისკენ მისწრაფებული, მიმართავს მას, ვინც მის შემდეგ იცხოვრებს. ის, ჰეროინი თვლის, რომ შეძლებს მის უკეთ გაგებას, ვიდრე მათ, ვინც ოდესღაც მასთან ახლოს იყვნენ. მარტოობის მოტივი მართლაც ტრაგიკული ხდება ემიგრაციის პერიოდში, როცა დროულად გაშლილი მეგობრული ხელი ცვეტაევას უფრო და უფრო მეტ მნიშვნელობას იძენს.
მით უმეტეს მისთვის ყურადღებისა და სიკეთის ნებისმიერი გამოვლინება იყო. ცოტა საკმარისია მისი გმირისთვის - იქნება ეს „ნაზი სახელი“, თუ „ღამის კოცნის წერილები“, მან იცის როგორ უნდა იყოს მადლიერი სინათლისთვის, რომელიც სიცოცხლეს აძლევს, სითბოსა და თანაგრძნობის ყოველი მარცვლისთვის. და ეს არის მისი მონატრების, ტანჯვის, ტანჯვის ერთადერთი თვისება:
და სულ ეს არის მლიქვნელობა და ვედრება.
ბედნიერებს ვეხვეწებოდი.
და სულ ეს არის, რასაც თან წავიღებ
ჩუმი კოცნის ქვეყნისკენ.
(1920)
ფატალური იყო M.I. ცვეტაევას მოძრაობა "ადამიანის ცირკის წრეში". ვერ შეძლო მისგან თავის დაღწევა, სიცოცხლის ბოლო დღეებში მივარდა მასზე და გარდაიცვალა და ამ ტრაგედიის ერთ-ერთი მიზეზი ის არის, რომ გარშემომყოფებმა სიკვდილი მისცეს. გადასახლებაშიც კი ცვეტაევამ თქვა: „აქ არ მჭირდება. მე იქ არ ვარ ხელმისაწვდომი“. და მან ვერ შეძლო ამ მტკივნეული უფსკრული "აქ" და "იქს" შორის გადალახვა. 1911 წელს მის მიერ დაწერილი სტრიქონები წინასწარმეტყველური აღმოჩნდა: ”მე ძალიან მკაფიოდ მივხვდი: / არც აქ და არც იქ ... არც აქ და არც იქ ...”
ცვეტაევას ცხოვრებიდან ტრაგიკული წასვლის თემა ცალკე განხილვის საგანია. „რა ვიცით, – წერს მ. ბელკინა წიგნში „ბედთა გადაკვეთა“, – რა გვაძლევს ვიცოდეთ იმ ტანჯვის, ტანჯვის, სასოწარკვეთილების, ეჭვების შესახებ, რომლებმაც დაანგრიეს მარინა ივანოვნას სული ბოლო ელაბუგაში. -ჩისტოპოლის დღეები!.. ჩვენ შეგვიძლია მხოლოდ დაბლა დავხაროთ თავი მისი ტანჯვის წინაშე, იმ ტანჯვის წინაშე, რომელიც მას დაატყდა თავს...
"... დიდი ჩანს შორიდან", - თქვა ს. ესენინმა. ახლანდელი მკითხველი კი დაჟინებით უყურებს ცვეტაევას პოეზიას, ცდილობს დაეუფლოს იმ „ჯომოლანგმა“ მწვერვალებს, რომლებზეც ასე თავისუფლად სუნთქავდა ცვეტაევა. შევძლებთ პოეტის ხმის გაგონებას, ყურადღების მიქცევას?
თავად ცვეტაევას სჯეროდა, რომ მისი დიალოგი მკითხველთან არ შეწყდებოდა და ოდესღაც, „შესაფერის დროს“, მისი სიტყვა სხვების გულებში ეხმიანებოდა. დადგა ეს საათი. მაგრამ თავიდანვე...
M.I. ცვეტაევას ლექსების ძირითადი თემები და მოტივები
ბავშვობის თემა
საიდუმლო და საიდუმლო ამ "კუნძულისა ბავშვობა"ვლინდება კრებულში „საღამოს ალბომში“ შეტანილ ლექსში „დარბაზში“. ჩვეულებრივ დარბაზში, სიბნელის დადგომასთან ერთად, ბავშვების ამაღლებული აღქმა განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებს მარტივ ყოველდღიურ ნახატებს.
ნუ დავაგვიანებთ!
მოვიდა წუთი!
კუთხიდან ვიღაც მოდის.
ორნი ვართ ბნელ პიანინოზე
მოხრილი, და საშინელება creeps.
ღამის ელემენტი ცვეტაევასთვის ყოველთვის იქნება განსაკუთრებულად მიმზიდველი, მიმზიდველი და შესანიშნავი. ამ ლექსში მისთვის მთავარია ის აზრი, რომ ყველა „საიდუმლო გადაეცა“ ბავშვებს. მათ ექვემდებარება „საღამოს ხილვების“ სამყაროც: „ჩვენ, შვილები, დღეს მეფეები ვართ“.
ბავშვის ცხოვრება, ცვეტაევას თქმით, უჩვეულოდ სავსე და დინამიურია. მისი ყოველი წამი ახალ ჭეშმარიტებას უხსნის ახალგაზრდას, ამდიდრებს ახალი გამოცდილებით. ცვეტაევას ლექსში ეს სულიერი ბრძოლის გამოცდილებაა, რადგან ბავშვებს უწევთ დაუპირისპირდნენ არა მხოლოდ საშინელ და ბოროტ ჩრდილებს, არამედ საკუთარ სისუსტეებს, სიმხდალეს. საკუთარ თავზე გამარჯვების ფასი დიდია და ბავშვებს შეუძლიათ იამაყონ ამით:
ჩვენ ვართ იდუმალი რგოლების ჯაჭვები,
ჩვენ არ ვკარგავთ გულს ბრძოლაში,
ბოლო ბრძოლა ახლოვდება
და სიბნელის ძალა დასრულდება.
ბავშვები გრძნობენ სისხლით კავშირს სამყაროსთან, საკუთარი მნიშვნელობის შეგნება სძლია მათ, ისინი არიან ყველაფრის აღმომჩენი, რაც მათ გარშემოა! და რამდენად შორს არიან მოზარდები ამისგან, ხშირად ისე გაჭედილი ყოველდღიური ცხოვრებით, რომ ივიწყებენ არსებობის გაუგებარ ხიბლს, ცხოვრობენ „სამყაროში, სადაც ყველანი დახუნძლული და ქაფიანები არიან“. მაშასადამე, ცვეტაევა ასე ნათლად ჰყოფს პოეზიისგან დაცლილ მოზრდილთა სამყაროს („მათი დღეები მოსაწყენი და მარტივია“) და ბავშვების სამყარო, მრავალსილაბური, მრავალფეროვანი და უზარმაზარი: „ჩვენ ვიცით, ბევრი რამ ვიცით / რაც მათ არ აქვთ. არ ვიცი!”
ბავშვები ფლობენ სამყაროს არა მხოლოდ მყუდრო სახლის კედლებში. ბუნებრივი სამყაროც მათთვისაა "ჩვენი სამეფოები"(ასე ჰქვია კიდევ ერთ ლექსს "საღამოს ალბომიდან"). „ხეები, ველი, ფერდობები“ მათი სულის პირად საკუთრებად იქცევა. ბუნებაში ბავშვებისთვის ყოველდღიური ცხოვრება არ არსებობს. როგორც "ბნელი ტყე", ასევე თეთრი ღრუბელი "ზეცის სიმაღლეზე" და ზაფხულის დილის სიხალისე მათი ცხოვრების ძვირფასი საგანძურია.
სწავლის ხალისი ბავშვებისთვის დაკავშირებულია წიგნების სამყაროსთან. ცვეტაევა დარწმუნებულია, რომ წიგნების ბავშვების აღქმა ღრმა და თავისებურია. ვოლოშინისადმი მიწერილ წერილში (1911) იგი აღნიშნავს: ”შვიდი წლის მცირი და ევგენი ონეგინი ბევრად უფრო ჭეშმარიტად და ღრმად ესმით, ვიდრე ოცი. ეს არ არის არასაკმარისი გაგება, არამედ ძალიან ღრმა, ძალიან მგრძნობიარე, მტკივნეულად ჭეშმარიტი! მოგვიანებით კი, 1940 წელს, ცვეტაევამ ხაზგასმით აღნიშნა იგივე იდეა: „4 წლის ასაკიდან საყვარელი გართობა კითხვაა, ხუთი წლიდან წერა. ყველაფერი, რაც მიყვარდა, მიყვარდა შვიდ წლამდე... ორმოცდაშვიდი წლის ასაკში ვიტყვი, რომ ყველაფერი, რაც განზრახული მქონდა მცოდნოდა, შვიდ წლამდე ვისწავლე და მომდევნო ორმოცი წლის განმავლობაში ვიცოდი.
„გალობის ჯადოსნური ძალით“ გარდაქმნილი სამყარო ცვეტაევას ადრეული ასაკიდანვე ძვირფასი იყო. შემთხვევითი არ არის, რომ მის პოეზიაში არის ამდენი მოგონება, წაკითხულის მითითებები და ლიტერატურული გმირები ხშირად მოქმედებენ მის ნაწარმოებებში პერსონაჟებად.
"უცვლელი მეგობრები" - ასე ჰქვია ცვეტაევას საყვარელ "წიგნებს წითელ საკინძებში", რომელიც მას ბავშვობაში უყვარდა. "ბავშვთა ცხოვრების სამოთხე" განათებულია მათი ყოფნით ჰეროინის ცხოვრებაში. დედის ფორტეპიანოზე კითხვა და დაკვრა აერთიანებს სიტყვების სამყაროს და მუსიკის სამყაროს: "გრიგის, შუმანისა და კუის ქვეშ / მე ვისწავლე ტომის ბედი". წიგნები ერთგვარ გრძნობათა სკოლად იქცა: „ოჰ, ოქროს დრო, / სადაც მზერა უფრო თამამია და გული უფრო სუფთა!“ შეგრძნებების ამ ორიგინალურობის დაბრუნება შეუძლებელია, ისევე როგორც შეუძლებელია წარსულში დაბრუნება.
ახალმა ცხოვრებისეულმა გამოცდილებამ, ახალმა გამოცდილებამ და გარემოებებმა სამუდამოდ გამოყო ბავშვობის დრო და ახალგაზრდობის დრო. გმირს მხოლოდ გასული დღეების შემდეგ შეუძლია წამოიძახოს: „სად წახვედი, სადამდე ხარ? »
მთავარი თემა
მშობლიური ატმოსფერო სახლები,მისმა „რაინდულმა სულმა“, „მაღალმა ცხოვრებამ“ დიდწილად განსაზღვრა ცვეტაევას ბუნების თვისებები. ცნება „სახლი“ მისთვის ცხოვრების განსაკუთრებულ წესს ნიშნავდა. მისი ლირიკული გმირი სახლს ცოცხალ არსებად, თავდადებულ და გაგებით აღიქვამს. ასეა ნათქვამი კრებულში „საღამოს ალბომში“ შეტანილ ლექსში „ჩვენი დარბაზი“. „ზალა“ ცვეტაევას ლექსების მთავარი გმირია. თუ ლექსში "დარბაზში" ეს არის ბავშვთა საიდუმლოების მცველი, "ბრძოლების" მოწმე, ახლა დარბაზი არის გმირის მესაიდუმლე, მოსიყვარულე და მოსიყვარულე მრჩეველი, რომელიც უკვე მომწიფდა, უკვე განიცადა პირველი. ეჭვები და იმედგაცრუებები. ავტორი მას მზრუნველ ძიძას ადარებს:
საღამოს დარბაზმა ჩუმად ჩამჩურჩულა
საყვედურიანი ტონით, როგორც ძიძა სიყვარულით: -
რატომ დახეტიალობთ სახლში ისე
დილით მატარებლის სადგურიდან ჩამოდიხარ?
ლექსის უმეტესი ნაწილი დარბაზის მონოლოგია, მასში არის წუხილი გმირის ბედის გამო: ”ყურადღებიანი მზერით გიყურებ, / ნელი ისტორიით გაანათე შენი სული!” ჰეროინი პირველი სიყვარულის დრამას განიცდის და ზალა, როგორც ახლობელი, თანაუგრძნობს მას: „ოჰ, ნუ გეშინია, ჯიუტად ნუ უწევ წინააღმდეგობას: / როგორც ასი წლის ზალა, ყველა არ უსმენს!” ეს მიმართვა მიზნად ისახავს კიდევ უფრო დაჩრდილოს ჰეროინის მარტოობა. ამ წუთებში მას არავის ჰყავს თავისი ტანჯვის გაზიარება, არავის აქვს სული. და მშობლიური კედლები ამშვიდებს მის ტკივილს, როგორც ეს მხოლოდ მეგობარს შეეძლო: "მომიყევი ყველაფერი, როგორც ერთხელ მითხარი / შენმა მარტოსულმა დედამ მითხრა."
ლექსი "აპატიე ჯადოსნურ სახლს", რომელიც ასევე შედის წიგნში "ჯადოსნური ფარანი", ცვეტაევამ დაწერა მშობლების სახლში დამშვიდობების დროს. განშორების სიახლოვე მაქსიმალურად ამძაფრებს გრძნობებს, რაც უფრო ტკბილს ხდის ყველა დეტალს, ყველა ნიშანს მშობლიური სახლის ნიღაბში:
მუქი ნიმუში ფარდაზე, "
სპილენძის კარის სახელურებით...
ეს ბოლო წუთები
ყველას უყვარდა ძველად.
სახლი საგულდაგულოდ ინახავს ყველაფერს თავისთავად - როგორც ბავშვობის საიდუმლოებებს, ასევე გაბედულ ოცნებებს („დიდი გზების წყურვილი“), ასევე მოზარდის იმედების მასივი, გაურკვეველი, მაგრამ მიმზიდველი, ცქრიალა, როგორც „ყინვისგან დამზადებული ნათელი ციხეები“.
ეს ძახილები და სიმღერები,
ცოტა ზარი!
და კიბეების გასწვრივ დარბაზში ფეხის სირბილის ხმა ისმის.
ცვეტაევა აქ იპყრობს ახალგაზრდობის მუსიკას, როცა სიმღერა ჟღერს დიდი ხნის ნანატრი ზარის ჰარმონიაში, როცა ნებისმიერ მომენტში ბედნიერება ახლოვდება და მომავლისკენ სწრაფვა...
"მაპატიე" ამ ლექსის სათაურში ნიშნავს არა მხოლოდ დამშვიდობებას, არამედ მადლიერებას სახლისადმი ყველა "უპრეცედენტო გაზაფხულისა" და "მშვენიერი ზამთრისთვის". ჰეროინს ევალება სახლი სიკაშკაშე, პირველი ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებების დაუვიწყარი.
ცვეტაევას 1913 წლის ლექსი „შენ, რომლის ოცნებები ჯერ კიდევ ღრმაა...“ წინასწარმეტყველური გამოდგა. ჰეროინი მოელის, რომ მისი საყვარელი სახლის ბედი ტრაგიკული იქნება. (სახლი ტრიოხპრუდნის შესახვევში, სადაც პოეტი ქალი დაიბადა, ნამდვილად არ გადარჩა რევოლუციის წლებში.) იგი ითვალისწინებს არა მხოლოდ კონკრეტული სახლის სიკვდილს, არამედ სილამაზის, ჰარმონიის, სულიერების მთელ სამყაროს. პერსონიფიცირებული:
მალე სამყარო განადგურდება
შეხედე მას ფარულად
მიუხედავად იმისა, რომ ვერხვი ჯერ არ არის მოჭრილი
და ჩვენი სახლი ჯერ არ გაყიდულა.
ამ სიტყვებში ჟღერს მომავალი აჯანყებების გამოძახილი. ამიტომ არის ასე მნიშვნელოვანი ამ სამყაროში შესვლის დრო: "წადი ტრეხპრუდნის შესახვევში, / თუ გიყვარს ჩემი ლექსები." ამიტომ არის ცვეტაევას ლოცვა-თხოვნა ასეთი დაჟინებული: "გთხოვ - სანამ გვიან არ არის, / მოდი ჩვენი სახლი ნახე!", "ეს სამყარო შეუქცევად მშვენიერია / მეტს იპოვი, იჩქარე!"
დედის სურათი
ცვეტაევას ნაშრომში დედის სურათიგანსაკუთრებული ადგილი უკავია. ეძღვნება არა მხოლოდ პოეზიას, არამედ პროზას: „დედა და მუსიკა“ (1934), „დედის ზღაპარი“ (1934). ცვეტაევას ავტობიოგრაფიულ ნარკვევებში და წერილებში ბევრი ცნობა შეიძლება მოიძებნოს მარია ალექსანდროვნას შესახებ. მის ხსოვნას ასევე ეძღვნება ლექსი „დედა“ (კრებული „საღამოს ალბომი“). ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ავტორმა ხაზი გაუსვას დედის სულიერ გავლენას ქალიშვილებზე. ბუნება დახვეწილი და ღრმაა, მხატვრულად ნიჭიერი, მან გააცნო ისინი სილამაზის სამყაროს. ადრეული ასაკიდანვე ცვეტაევას მუსიკა დედის ხმის იდენტური იყო: „ძველ შტრაუსის ვალსში პირველად / შენი წყნარი ზარი გავიგეთ“.
„დედა თავად ლირიკული ელემენტია“, წერს ცვეტაევა. ხელოვნება იყო დედის შინაგანი ცხოვრების ფოკუსი, მისი სულის ვნება. „დედა... ვნებიანი მუსიკოსია, ვნებიანად უყვარს პოეზია და თვითონ წერს. გატაცება პოეზიით - დედისგან. მისი წყალობით და ბავშვებისთვის ხელოვნება ერთგვარ მეორე რეალობად იქცა, ზოგჯერ უფრო სასურველად.
სული, დარწმუნებული იყო მარია ალექსანდროვნამ, უნდა შეეძლოს წინააღმდეგობის გაწევა ყველა მახინჯსა და ცუდს.
დაუღალავად იხრება ბავშვების ოცნებებისკენ
(შენ გარეშე, მათ მხოლოდ ერთი თვე შევხედე!),
შენს პატარებს გაუძღვე
ფიქრისა და საქმის მწარე ცხოვრება.
დედამ ბავშვებს ტკივილის გრძნობა ასწავლა - საკუთარი და სხვები, მოახერხა ტყუილისა და გარეგანი გამოვლინებების სიცრუისგან განდევნა, ადრეული სიბრძნის მიცემა: „ბავშვობიდან მოწყენილი ჩვენთან ახლოსაა, / სიცილი. მოსაწყენია ..." ასეთმა მორალურმა დამოკიდებულებამ გამოიწვია შინაგანი მოუსვენრობა, შეუძლებლობა დაკმაყოფილდეს ამქვეყნიური კეთილდღეობით: "ჩვენი გემი არ დაიძრა კარგ მომენტში / და მიცურავს ყველა ქარის ბრძანებით!"
დედა მუზა ტრაგიკული იყო. 1914 წელს ცვეტაევამ მისწერა ვ.ვ. როზანოვს: ”მისი დატანჯული სული ჩვენში ცხოვრობს - მხოლოდ ჩვენ ვხსნით იმას, რაც მან დამალა. მისმა ამბოხებამ, სიგიჟემ, წყურვილმა ყვირილამდე მიაღწია ჩვენამდე. მხრებზე აღებული ტვირთი მძიმე იყო, მაგრამ ეს იყო ახალგაზრდა სულის მთავარი სიმდიდრეც. დედის მიერ ნაანდერძევი სულიერი მემკვიდრეობა ნიშნავდა განცდების სიღრმეს, გრძნობების სიკაშკაშეს და სიმკვეთრეს და, რა თქმა უნდა, გულის კეთილშობილებას. ყველაფერი საუკეთესო საკუთარ თავში, როგორც ცვეტაევამ აღიარა, დედას ევალება. ადრეული დაკარგვის ტკივილი, ობლობის ლტოლვა მთელი ცხოვრება თან ახლდა.
დამაჯერებლობისკენ, რათა
მკვლელობები მარტივია:
ორმა ჩიტმა ბუდე გამიკეთა:
სიმართლე - და
ობლობა.
დიდწილად დედის წყალობით, ბავშვობის ხსოვნა ცოცხლობდა სულში, როგორც "ალურჯ კუნძულზე".
მოსკოვის თემა
მოსკოვის თემაუკვე ჩანს ცვეტაევას ადრეულ ლექსებში. მოსკოვი მის პირველ კოლექციებში ჰარმონიის განსახიერებაა. ცვეტაევა გამჭვირვალე აკვარელით ხატავს ქალაქის ლირიკულ გამოსახულებას.
პოემაში „ძველი მოსკოვის სახლები“ ქალაქი წარსულის სიმბოლოდ გვევლინება. რიტმული თვალსაზრისით, ლექსი წააგავს ძველ საცეკვაო მელოდიას. მასში აღდგება სიტყვები და ცნებები, რომლებიც გადმოსცემენ ანტიკური ხანის სურნელს: „საერო კარიბჭე“, „ხის ღობე“, სახლები „შეღებილი ჭერით“ და „კლავესინური აკორდები“. მაგრამ ეს მოსკოვის სახლები - "დაქანცული დიდი ბებიების დიდება" - ქრება, "ყინულის სასახლეებივით კვერთხის ტალღაზე". და მათთან ერთად ძველი მოსკოვი კარგავს თავის ყოფილ საზეიმობას, დიდებულებას. სულის მცველები იყვნენ „სახლები ჯიშის ნიშნით“. მათი გაქრობით ქალაქი გაღატაკებულია.
მოსკოვის გამოსახულება ცვეტაევას ადრეულ პოეზიაში ნათელია. ქალაქი წარმოდგენილია როგორც ჰეროინის ოცნებებში, ასევე მის ოცნებებში. მათი ურთიერთობის ჰარმონია ჯერ არ დაირღვა. მაგრამ როგორც ცხოვრება იცვლება, ისე იცვლება ქალაქის აღქმაც. 1915/16 წლის ზამთარში პეტროგრადში მოგზაურობამ ცვეტაევას საშუალება მისცა თავი მოსკოვის პოეტად ეგრძნო. მშობლიურ ქალაქთან ხანმოკლე განშორებამ მაიძულა მას ახალი თვალით შემეხედა, თითქოს გარედან, რაც იმპულსი გახდა ცვეტაევას ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ციკლის - ლექსები მოსკოვის შესახებ.
ამ ციკლს შეიძლება ეწოდოს დიდებული სიმღერა მოსკოვისთვის. მასში ქალაქი ჩანს, როგორც ყველა ბილიკის ცენტრი, სამშობლოს გული. ციკლის დაბადების დრო სიმბოლურია - 1916 წელი: ძალიან მალე ცხოვრება "ამ საოცარ ქალაქში, ამ მშვიდ ქალაქში" შეუცნობლად შეიცვლება. ცვეტაევა იხილავს სრულიად განსხვავებულ მოსკოვს - განადგურებულ, ტანჯულ, მრავალი ვაჟის დაკარგვის შემდეგ ... იგი აღწერს ამ მოსკოვს შეღწევადობითა და სიზუსტით კრებულში "გედების ბანაკი", ესეებში "ოქტომბერი ეტლში", "ჩემი". სერვისები“, 1917-1921 წლების დღიურის ჩანაწერებში. ავტორი აწუხებს მშობლიური ქალაქის ბედს, როგორც მშობლიური ადამიანის ბედს. ციკლში "მოსკოვი" (1917) იგი სასოწარკვეთილებითა და სინაზით მიმართავს საყვარელ ქალაქს:
სად არიან შენი მტრედები? -
არ არის არხი.
ვინ წაართვა? -
დიახ, ყორანი შავია.
სად არის თქვენი წმინდა ჯვრები? -
ჩამოაგდეს.
სად არიან შენი ვაჟები
მოსკოვი? -
მოკლეს.
გრძნობს მოსკოვს, როგორც მისი სულის ნაწილაკს, ჰეროინი მზად არის ის, როგორც მისი გული, გადასცეს მას, ვინც ასეთი საჩუქრის ღირსია. მემკვიდრეობის სახით, იგი ანდერძად უტოვებს მოსკოვს ქალიშვილს (ციკლის პირველი ლექსი) და მეგობრობის საჩუქრად - თანამემამულე ვაჭარს (ციკლის მეორე ლექსი): "ჩემი ხელებიდან - ქალაქი, რომელიც არ არის შექმნილი ხელით / მიიღე, ჩემო უცნაურო, ჩემო ლამაზო ძმაო“.
თავის ლექსებში ცვეტაევა ყოველთვის ზომიერად და მიზანმიმართულად იყენებს ფერს. „ლექსებში მოსკოვის შესახებ“ განმსაზღვრელი ფერია წითელი, იგი მოცემულია ოქროსა და ლურჯის კომბინაციაში. ხალხურ ტრადიციაში წითელი ფერი განუყოფლად არის დაკავშირებული სილამაზესთან, სიყვარულთან, გულის სიცოცხლესთან. და ცვეტაევა შეგნებულად მიჰყვება ამ ტრადიციას, იყენებს ამ ფერის ყველა ჩრდილს სხვადასხვა ნიუანსების გადმოსაცემად. მას აქვს "წითელი", "წითელი", "ჟოლოსფერი", რაც ნიშნავს "ლამაზს", "ძვირფასს", "ძვირფასს": "წითლები გუმბათებს ანათებენ", "ჟოლოსფერი ღრუბლებიდან", "იოანე ღვთისმეტყველის წითელ დღეს იყო. დაიბადა“, „იბერიული გული, წითელი, დამწვარი.
ცვეტაევას შემოქმედებაში მოსკოვის თემა ყოველთვის ასოცირდება გზის, მოგზაურობის, აღმოჩენის თემასთან. "კრემლის ბორცვიდან" ჰეროინს შეუძლია ნახოს მთელი დედამიწა. მოსკოვი იძლევა სივრცის განცდას, ხსნის მანძილს მის წინაშე:
მოსკოვი! -
რა უზარმაზარი
ჰოსპისი!
ყველანი
რუსი უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
ქალაქთან ურთიერთობა, მისი სალოცავების თაყვანისცემა სულს კურნავს. მოსკოვის მოსიყვარულე გული ღიაა ყველა შეურაცხყოფილი, შეცდომის, დაკარგული, ტანჯვისთვის.
ადამიანი შეიძლება იყოს ცოდვილი, ყრუ სხვისი ტანჯვისა და ტკივილის მიმართ, მაგრამ ადრე თუ გვიან მასში სულის განწმენდის სურვილი გაიღვიძებს. და მაშინ ის შეძლებს გაიგოს შორეული, მაგრამ დაჟინებული ზარი "ზარი შვიდი გორაკიდან": "შორიდან, შორიდან - / შენ მაინც ურეკავ".
მრავალი წლის განმავლობაში ეს განუწყვეტელი ზარი ჟღერდა თავად ცვეტაევას, რომელიც იძულებული გახდა დაეტოვებინა რუსეთი 1922 წელს ...
პოეტი აფასებს მოსკოვს არა მხოლოდ როგორც მშობლიურ ქალაქს, არამედ როგორც სამშობლოს, დედაქალაქის სალოცავს.
მშვიდი, გლუვი, მრავალი გამეორებით მელოდიური ჟღერს ლექსში, რომელიც შედის ციკლში "ლექსები მოსკოვის შესახებ": "მოსკოვის რეგიონის ცისფერ კორომებზე / წვიმს ზარები ..." შეიცავს ძველი რუსეთისა და ქალაქის სურათებს. „ორმოცი ორმოცი“ ეკლესია, ზარის ზარები, რომლებიც ერთმანეთს ეძახდნენ, აიყვანეს მოსკოვის მახლობლად. ზარების მუსიკა ბუნების სამყაროს ერწყმის. ამ ლექსში არის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მოტივი მოსკოვის ციკლისთვის - სიწმინდისა და სიმართლის მოტივი. ეს ასოცირდება მოხეტიალეთა იმიჯთან, რომელთაგან ბევრი იყო რუსეთის უზარმაზარ სივრცეში. მათ სულებში - რწმენა, თავმდაბლობა, სამყაროსგან განშორება. ბრმა მოხეტიალეები კი არ მიდიან, არამედ „ხეტიალობენ“. და ლექსში სიტყვიერი გამეორებები გადმოსცემს მათი აუჩქარებელი მოძრაობის რიტმს:
ბრმა ხეტიალი
კალუგას გზა, -
კალუგა - სიმღერა - ნაცნობი და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
თავმდაბალი მოხეტიალეები სიბნელეში მღერიან
ღმერთო.
მოხეტიალეთა გამოსახულება გვახსენებს ცხოვრების გზების უსასრულობას, სიმართლის შეცნობის გზებს. ავტორისთვის ხეტიალს განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს. ეს არის მიზანიც და საჩუქარიც. თვითუარყოფის, ღვთისადმი თვინიერი მსახურების გზა ადვილი და რთული არ არის. მიწიერი ვნებები და საზრუნავი სულს ტყვეობაში ინახავს. და ერთ დღეს, ჰეროინი ფიქრობს, დაიღალა ამ ტყვეობით და უარს იტყვის ყველა ამქვეყნიურ მიჯაჭვულობაზე, ისიც ამ გზას დაადგება:
და ვფიქრობ: ოდესმე მე,
დავიღალე თქვენგან, მტრებო, თქვენგან, მეგობრებო,
და რუსული მეტყველების მოქნილობისგან, -
მკერდზე დავდებ ვერცხლის ჯვარს,
გადავაჯვარედინებ და ჩუმად გავუდგები გზას
ძველი გზის გასწვრივ
კალუგა.
სულის თემა
ცვეტაევას გმირი თავისი თანდაყოლილი უგუნურებით უშიშრად მიისწრაფის უცნობისკენ. იგი ოცნებობს რეალიზებაზე, სხვადასხვა "როლებში" და პროფესიებში. ლექსში "ლოცვა", რომელიც შედის კრებულში "საღამოს ალბომში", იგი ვნებიანად აცხადებს:
ყველაფერი მინდა: ბოშას სულით
გადადით სიმღერებზე ყაჩაღობისთვის,
ყველა იტანჯებოდეს ორღანის ხმაზე
და ამაზონი, რომელიც ჩქარობს ბრძოლაში ...
ცხოვრების საჩუქრად მიღება შემოქმედისგან, პოეტი საუბრობს ამ საჩუქრის წარმოუდგენელ, თითქმის გადაჭარბებულ ღირებულებაზე ჩვეულებრივი მოკვდავების გასაცნობიერებლად: "შენ თვითონ მომეცი - ძალიან ბევრი! / მწყურია ერთდროულად - ყველა გზა!" და ჰეროინი ამ საჩუქრის გულუხვობაზე ერთგვარ პასუხად ხედავს ყოველი დღის ახალი მოქმედებით შევსების აუცილებლობას, წინსვლას: "იყო ლეგენდა - გუშინ, / იყავი სიგიჟე - ყოველდღე!"
ჰეროინის ბუნების ენთუზიაზმი ასახულია ლექსში „სამოთხეში“ (1912 წ.). ზეციური და მიწიერი აქ ერთმანეთს უპირისპირდება. მთის სამყარო - სამყარო, სადაც არ არის წუხილი და მწუხარება, მისთვის ჰარმონიული, მაგრამ უცხო ჩანს:
ზეციური ხილვების ნახვა ღიმილით,
მარტო უდანაშაულო-მკაცრი ქალწულების წრეში,
ვიმღერებ, მიწიერი და უცხო,
დედამიწის მელოდია!
მაგრამ ჰეროინის ვნებიან, მეამბოხე სულს არ აქვს სიმშვიდე: "სადაც ყველაფერი მშვიდია, მე მოუსვენრად ვიქცევი / ვიჭერ შენს მზერას". მისი მიწიერი გრძნობები ძალიან ძლიერია, მისი მოგონებები მიწიერ ნივთებზე ძალიან ძვირფასია. გამოცდილი სიყვარულის ტკივილიც კი სულის ერთ-ერთი საგანძურია. და ყოველივე მიწიერის ეს ხიბლი - სევდიანიც და მხიარულიც - არ შეიძლება დავიწყებული: ”სამოთხეში მიწიერ რამეებზე ვიტირებ…”
ცვეტაევას ლექსების ჰეროინის სიცოცხლის იშვიათი სიყვარული პარადოქსულად უკავშირდება ავტორის ფიქრებს სიკვდილზე, ცხოვრებიდან გასვლაზე. ეს თემა არაერთხელ ჩნდება ცვეტაევას შემოქმედებაში. პოეტი ადრეული ასაკიდანვე გრძნობს იმ უხილავი ხაზის დახვეწილობას, რომელიც ყოფს არარაობას. მიღმა გაგების სურვილით, ცვეტაევა გონებრივად ცდილობს ამ ხაზის გადალახვას. ნარკვევში „სტახოვიჩის სიკვდილი“ (1919) იგი წერს: „... ვინც არ უნდა იყოს მკვდარი ჩემთვის, უფრო სწორად: რაც არ უნდა პატარა ვიყო მისთვის, ცოცხალი, მე ვიცი, რომ მოცემულობაში. საათი (საათით დამთავრებული საათიდან) მე ყველაზე ახლოს ვარ მასთან. ალბათ იმიტომ, რომ მე ვარ ყველაზე ზღვარზე,უფრო ადვილია, ვიდრე ვინმეს წასვლა (წასვლა). ეს კედელი არ არსებობს: ცოცხალი - მკვდარი, იყო - არის. მან თქვა "ამ კედლის" არარსებობის შესახებ ლექსში "შენ მოდიხარ, შენ მე ჰგავ..." (1913).
და მიწიერი ცხოვრების შემდეგ, ჰეროინის სული, როგორც იქნა, ჭვრეტს მის მიერ დატოვებულ სამყაროს და შეახსენებს, რომ ის "ასევე იყო".ლექსში „გამვლელს“ კონკრეტული ნიშნები არ აქვს. მზით განათებული, ჰეროინს ჰგავდა თავის თავს - რომელიც ოდესღაც ცხოვრობდა - იცინის, ირონიულად:
არ იფიქროთ, რომ აქ არის საფლავი,
რომ გამოვჩნდები, მუქარით...
ზედმეტად მიყვარდა ჩემი თავი
იცინე, როცა არ შეგიძლია!
ცვეტაევას გმირი არ იღებს გულგრილობას და გულგრილობას. მისთვის მნიშვნელოვანია, რომ "გამვლელი" გაჩერდეს, გრძნობდეს მეზობელს მიცვალებულში, იფიქროს, მაგრამ სასოწარკვეთისა და მწუხარების გარეშე: "მარტივია ჩემზე ფიქრი, / ადვილია ჩემი დავიწყება". „ხმა მიწის ქვეშ“ ცოცხალს არ უნდა აშინებდეს: დაე, მან ისევე, როგორც მან, იგრძნოს სიახლოვე ორ სამყაროს შორის, მათ შორის კავშირი. მაშასადამე, ლირიკული ჰეროინის ხმა ისეთი მოსიყვარულე თვინიერია, ისეთი მზრუნველობითა და სინაზით სავსე. და სიმწარე: „მეც იყო,გამვლელი! / გამვლელი, გაჩერდი!“ ჩანაცვლებულია აღტაცებით: "როგორ ანათებს სხივი! / ოქროს მტვერით ხარ დაფარული ..."
ამ თემის განვითარება არის ლექსში "რამდენი მათგანი ჩავარდა ამ უფსკრულში ..." (1913). ჰეროინი ცდილობს შორს დაინახოს ის დღე, როდესაც მას "დედამიწის ზედაპირიდან" გაუჩინარება მოუწევს. ამას ვერც ერთი მოკვდავი ვერ გაექცევა. მაგრამ რა ძნელი წარმოსადგენია, რომ დადგება ეს მომენტი და - ”ყველაფერი, რაც მღეროდა და იბრძოდა, / ანათებდა და არღვევდა” გაიყინება, რადგან ჰეროინი ასე აფასებს ყველაფერს, რაც არის ”ნაზი დედამიწაზე”, ყველაფერი. ბგერების, ხმების, ფერების მრავალფეროვნება. და აზრი, რომ მისი წასვლის შემდეგ არაფერი შეიცვლება, სხვებისთვის ცხოვრება იგივე დარჩება - ჩვეულებრივი, საზრუნავებით სავსე, მისთვის სრულიად აუტანელია.
მისთვის დამახასიათებელი მაქსიმალიზმით ის მაშინვე მიმართავს „ყველა თქვენგანს“. ეს არის ცვეტაევას გრძნობების ჰიპერბოლიზმის ძალიან დამახასიათებელი მაგალითი: "რა შემიძლია, ვინც არაფერში არ ვიცოდი ზომა, / უცნობები და ჩემი ?!" დედამიწიდან მომავალი განშორების გამოსყიდვის მიზნით, ის ითხოვს სიყვარულს - იმაზე მეტს, ვიდრე ახლა იღებს. მაგრამ ეს თხოვნა უკიდურესად კატეგორიულად და დაჟინებით ჟღერს: "მე ვთხოვ რწმენის მოთხოვნას / და სიყვარულის თხოვნით". ის ელოდება შეყვარებას - მის დამოუკიდებელ და ამაყ განწყობას, მის ღირსებასა და გულუხვობას, იმედგაცრუებასა და ტკივილს, რომელიც განიცადა, განსხვავებული საწყისების შერწყმას, უცნაურად გაერთიანებულს მის დაუცველ და მოსიყვარულე გულში - და ბოლოს, გარდაუვალი გამგზავრება დედამიწიდან, მისთვის ასე ტრაგიკული, "ასე ცოცხალი და რეალური".
უძილობის თემა
უძილობის თემაცვეტაევას შემოქმედებაში ერთ-ერთი მთავარი. უძილობა მისი ლირიკული გმირის უმნიშვნელოვანესი თვისებაა, მისი სულიერი ცხოვრების განუყოფელი ნაწილი. ცვეტაევას ფილოსოფიურ სისტემაში უძილობა ნიშნავს სულის „შფოთვას“, რომელიც არ იცნობს გულგრილობას, აპათიას, „ძილს“, გულგრილობისგან განსხვავებით, ეს არის მარადიული გამოწვევა ყველაფრის მიმართ უმოძრაო, დაბუჟებული, გაყინული მის განვითარებაში, გამოწვევა. მსოფლიოს, "სადაც ყველაზე ბნელი ნაცრისფერია!", მზადყოფნა სიკეთისთვის.
ეს კონცეფცია ყველაზე მკაფიოდ ვლინდება ციკლში „უძილობა“ (1916 წ.). აქ უძილობა მრავალი ფორმით ჩნდება მკითხველის წინაშე. ერთი რამ უცვლელია – ის ლირიკული ჰეროინის „მარადიული თანამგზავრია“. ეს არის უძილობა, რომელიც აძლევს გმირს შესაძლებლობას შევიდეს საკუთარ, განსაკუთრებულ სამყაროში, უარი თქვას ყოველდღიურ ცხოვრებაზე, მარტო დარჩეს საკუთარ თავთან, უარყოს დღის ამაოება და ამაოება. ის ეხმარება ჰეროინს შეიძინოს ახალი პერსპექტივა ცხოვრებაზე.
უძილობა კარნახობს საკუთარ კანონებს ჰეროინს, ავალდებულებს მას იყოს პიროვნება, მოქმედებს როგორც ერთგვარი კატალიზატორი მისი ინდივიდუალობის განვითარებისთვის. შევჩერდეთ ერთ ლექსზე ციკლიდან - "ამაღამ მარტო ვარ ღამეში - / უძილო, უსახლკარო მოცვი!" ეს თვითდახასიათება ძალზედ საჩვენებელია: მარტოსული (თანამგზავრის გარეშე), უძილო (უძილო), უსახლკარო (სახლის გარეშე), ის მაინც არ გრძნობს თავს უბედურად და დაცლილად. მან იცის განსაკუთრებული სიხარული: ”ამაღამ მე მაქვს გასაღებები / ერთადერთი დედაქალაქის ყველა კარიბჭედან!” ის გრძნობს თავს იმ საგანძურის მფლობელად, რომელიც სხვებისთვის მიუწვდომელია. "გასაღებები ყველა კარიბჭისკენ" - აქ არის არა მხოლოდ "ერთადერთი კაპიტალის", არამედ ადამიანის სულის ლატენტური, შინაგანი ცხოვრების საიდუმლოებამდე წვდომის სიმბოლო.
იგი ბედნიერია, რომ ქალაქი ამ დროს თითქოს მხოლოდ მას ეკუთვნის და მას მოუწოდებენ დაიცვა და შეინახოს მისი საგანძური, ემსახუროს მას. თავგანწირული, თავმოყვარე მსახურების მოტივს ხაზს უსვამს სიტყვა „მოცვი“ - მონაზონი. "უსახლკარო მოცვისთვის" ქალაქი სახლია.
ლექსში ასევე მოცემულია გზის მოტივი, რაც მნიშვნელოვანია ცვეტაევის შემოქმედებისთვის. ამ შემთხვევაში ეს არის ცოდნისა და თვითშემეცნების გზა. სწორედ უძილობა უბიძგებს გმირს ამ გზაზე დადგეს: „უძილობამ მიბიძგა გზაზე“. უძილობა აღვიძებს და განმარტავს ჰეროინის სულში უმაღლეს და ნათელ გრძნობებს - კრემლის სილამაზით აღფრთოვანებიდან ("ოჰ, რა ლამაზი ხარ, ჩემო ბუნდოვნად კრემლი!") სინაზე და სიყვარული მთელი მსოფლიოს მიმართ. "ერთადერთი კაპიტალის"ადმი პატივისცემა და სიყვარული წარმოშობს სიყვარულს მთელი დედამიწის მიმართ: "ამაღამ მკერდზე ვკოცნი - / მთელი მრგვალი მეომარი დედამიწა!"
ამრიგად, უძილობა, რომელიც ჰეროინს გზაზე „უბიძგებს“, ხსნის ჰორიზონტს მის წინაშე. „ხელნაკეთი ქალაქის“ სალოცავისადმი კუთვნილების განცდის გამძაფრება, უძილობა კრემლის ბორცვიდან გმირს გონებრივად ათვალიერებს უსაზღვრო დისტანციებს. (გავიხსენოთ ო. მანდელშტამის სტრიქონები: „დედამიწა მრგვალია წითელ მოედანზე / და მისი ფერდობი ნებაყოფლობით გამკვრივდება“) ასე ჩნდება გმირის სული ტანჯვის ცხოვრებაში მშვიდობის მოტანის სურვილის სულში. „მეომარ მიწა“ („მეომარ“ მეტაფორულად და რეალურად: 1916 წელი მსოფლიო ომის მესამე წელია).
უძილობა მაქსიმუმ ამძაფრებს ჰეროინის ყველა შეგრძნებას: „თმები კი არ ამოდის, არამედ ბეწვი, / და ჩახლეჩილი ქარი პირდაპირ სულში უბერავს“. ეპითეტი „ჩაყრილი“ აქ ორმაგ ტვირთს ატარებს. პირველ რიგში, მისი დახმარებით, მეზობელი სიტყვების მნიშვნელობა და ბგერა "რითმა": "ჩაყრილი ქარი" - "სულისთვის". მეორეც, ხაზს უსვამს გარე სამყაროს შინაგანში შეღწევის აუტანელ, წარმოუდგენელ სიღრმეს. ჰეროინის სულის გახსნილობა, გახსნილობა ისეთია, რომ „ქარი პირდაპირ სულში უბერავს“. ის აღწევს მთელ არსებას.
პოემაში ქალაქი არა მხოლოდ გარკვეული გეოგრაფიული წერტილია - მოსკოვი, არამედ გმირის სულიც. ეს მოგზაურობა ღამეში მისთვის ასევე არის მოგზაურობა მისი უსაზღვრო შინაგანი სამყაროს ქუჩებსა და მოედნებზე. და რადგან, ცვეტაევას თქმით, სული ყოველთვის იზრდება ღამით, ჰეროინი პოულობს ძალას ადგეს ყველაფერზე და ყველაფერზე მაღლა, და ამაღლების შემდეგ, ყველასთვის სინანული იგრძნოს (ყველას - მიუხედავად იმისა, ბედნიერია თუ არა): ” ამაღამ ვწუხვარ ყველას, / ვისაც სწყალობენ და ვის კოცნიან.
საკუთარი მარტოობა სულაც არ ამძიმებს ჰეროინს, არ აშორებს სამყაროს. პირიქით, როცა „უძილო მოცვი“ მიდის გზაზე, როცა ღამის ხიბლი, გარემოს ამაღლებული სილამაზე ეუფლება მის სულს, სიყვარულის ისეთივე მშვენიერი თანაგრძნობა ჩნდება და ძლიერდება მის გულში. უფრო მეტიც, ეს არის სიყვარული პოპულარული გაგებით - სიყვარული-სამწუხარო. უძილობის წყალობით, მისი სული გადის ასეთ გზას - სიყვარულის შემარიგებელი კოცნიდან მთელ დედამიწაზე სინაზემდე ყველა ადამიანის მიმართ - ბედით განსხვავებულები, მაგრამ ერთობიან მიწიერ წილში. შერიგების ეს მოტივი, ოცნება ჰარმონიაზე ადრე გაჩნდა ცვეტაევას ლექსებში. აქ არის სტრიქონები 1915 წლის ლექსიდან: „მე ვიცი სიმართლე! ყველა ძველი ჭეშმარიტება - შორს!/ არ არის საჭირო, რომ ადამიანები დედამიწაზე ადამიანებთან ჩხუბობდნენ! სხვადასხვა დროის ბევრმა პოეტმა დაინახა მომავალი დამშვიდების სურათი: „როდესაც ხალხები ივიწყებენ თავიანთ კამათს / გაერთიანდებიან ბედნიერ ოჯახში“ (პუშკინი); ”როდესაც ტომების მტრობა მთელ პლანეტაზე გაივლის: ტყუილი და სევდა გაქრება” (ესენინი). ცვეტაევას გმირს ესმის, რომ ეს დრო არასოდეს მოვა, თუ ადამიანები არ ისწავლიან ერთმანეთის თანაგრძნობას, თუ არ იქნებიან გამსჭვალული აქტიური სიკეთის აქტიური სურვილით. საკუთარი სული სიყვარულის უნარში იზრდება თვითუარყოფამდე.
ცვეტაევას ლექსებში უძილობა არა მხოლოდ სულის საკუთრებაა, არამედ სამყაროში არსებობის გზაც. ეს ციკლის მეათე ლექსია. ღამის ქალაქში სეირნობისას ჰეროინი ხედავს მასში სხვა უძილო ადამიანებს: "აი ისევ ფანჯარა, / სადაც ისევ არ სძინავთ". ღამით ანთებული ფანჯარა ვიღაცის უძილობის ნიშანია. რაც არ უნდა იყოს მის უკან - იქნება სიხარული, მწუხარება, მარტოობა, სიყვარულის ბედნიერება - ასეთი ფანჯარა, ხაზს უსვამს ავტორი, ყოველთვის რაღაც მნიშვნელოვანის ნიშანია ადამიანების ბედში. როგორც სიგნალი სიბნელის გაუთავებელ ოკეანეში, ის ყოველთვის ხმამაღლა ჟღერს ღამის სიბნელეში: "განშორების და შეხვედრის ძახილი - / შენ, ფანჯარა ღამით!" "დაშორება" და "შეხვედრები", რომლებიც იფეთქებენ ცხოვრების გლუვ ნაკადში, კარნახობენ საკუთარ კანონებს, იწყებენ საკუთარ რუტინას, ექვემდებარება მხოლოდ განშორებისა და აღიარების ახირებულ ლოგიკას. და ეს ნიშნავს, რომ უძილო ადამიანებისთვის საუბარი არ შეიძლება იყოს მშვიდი, წყნარი, უშფოთველი არსების შესახებ:
არა და არა გონება
ჩემი მშვიდობაა. -
ივ ჩემი სახლი"
ასე დაიწყო.
ჰეროინისთვის უძილობა არა მხოლოდ ცხოვრების, არამედ შემოქმედებითი არსებობის გზაა. (გაიხსენეთ პასტერნაკის სტრიქონები: "არ დაიძინო, არ დაიძინო, მხატვარ, / ნუ დაიძინებ.") ეს ნახსენებია ციკლის კიდევ ერთ ლექსში, სადაც ჰეროინი მიმართავს ღამეს, აწყობს საზეიმოდ ჟღერადობას წარმართულად. ჰიმნი მას: ”შავი, როგორც მოსწავლე, როგორც მოსწავლე, მწოველი / მსუბუქი - მიყვარხარ, ფხიზლად ღამე. „მწოველი შუქი“ - სინათლის შთანთქმა, მისი გარდაქმნა. ღამე მისთვის საყვარელია, როგორც შემოქმედებითი შთაგონების წყარო, „სიმღერების წინამძღვარი“. ღამე დაჯილდოვებულია ძლევამოსილი ძალით: მის "ხელში ლაგამი ოთხთა ქარისა". ის მართავს როგორც ჩვეულებრივ ქარებს, ასევე პოეზიის ელემენტებს. ჰეროინი საკუთარ თავს მხოლოდ ამ ბედიის ქვეშევრდომად ხედავს: ”გირეკავ, გაქებ, მე ვარ მხოლოდ / ჭურვი, სადაც ოკეანე ჯერ არ გაჩუმებულა”.
ღამის ოკეანესთან შედარება იწვევს ასოციაციებს ტიუტჩევის სტრიქონებთან ლექსიდან "როგორც ოკეანე მოიცავს დედამიწის გლობუსს ...": "და ჩვენ ვზივართ, აალებული უფსკრული / გარშემორტყმული ყველა მხრიდან". ცვეტაევას ლექსში ღამე ძირითადად პოეზიის ოკეანედ არის ჩაფიქრებული. პოეტი, რომელიც შეუერთდა ამ ელემენტს, ცდილობს გადასცეს ოკეანის ხმა, გადასცეს სხვებს ჰარმონიის ხმები - ასე რომ, ჭურვი, რომელიც შეიცავს ზღვის ელემენტის დიდებული მელოდიის გამოძახილს, მიაქვს მას, ვისაც სურს. მოუსმინე. მოწოდებას ღამისადმი, ისევე როგორც ოკეანის მიმართ, პოეტში - ცვეტაევას თანამედროვე - ო. მანდელშტამშიც ვიპოვით. ლექსში "ჭურვი" წერდა:
იქნებ არ მჭირდები
Ღამე; სამყაროს უფსკრულიდან,
როგორც ჭურვი მარგალიტის გარეშე
ნაპირზე გამაგდეს.
ცვეტაევას პოემის გმირსაც ახსოვს ამ ოკეანეში დაშლის, ღამით დახრჩობის, მასთან შერწყმის შესაძლებლობა: „ღამე! კაცის გუგაში უკვე ჩავიხედე!/ დამწვი, შავი მზე ღამეა! იგი მზადაა უარი თქვას თავის ყოფილ მიჯაჭვულობაზე („უკვე საკმარისად ვნახე ადამიანის მოსწავლეებში!“), აღიარებს „სიმღერების წინამორბედის“ ბატონობას საკუთარ თავზე.
"შავი მზის" ძალაუფლებაში მიცემა - ღამე, ჰეროინი ძლევს თავს ძლევამოსილი და შესანიშნავი შემოქმედებითი ელემენტის ძალაში. და ეს არის უძილობა, რომელიც ეხმარება ჰეროინს ყველაზე მნიშვნელოვანი მორალური არჩევანის გაკეთებაში. ეს არის შეგნებული არჩევანი მოუსვენრობის სასარგებლოდ, მათ შორის პოეტური მოუსვენრობის - სულის განუწყვეტელი წვა.
თანამედროვე პოეტები ცვეტაევას ლექსებში
ცვეტაევას მიმართვები თანამედროვე პოეტებისადმი მრავალრიცხოვანი და მრავალფეროვანია. ცვეტაევას ჰქონდა იშვიათი საჩუქარი - საოცარი უნარი აღფრთოვანებულიყო ნიჭით, მადლიერი ყოფილიყო მხატვრის მიმართ, ღრმად შეეგრძნო სული მის შემოქმედებაში. მუდამ ეზიზღებოდა ყოველგვარი პოეტური ასოციაციები, ეზიზღებოდა ბოჰემიას, შორს ამაოებისა და ამბიციების თითქმის ლიტერატურული ბრძოლისგან, იგი სიხარულით მოკლებული იყო შემოქმედებითი შურის ან ეჭვიანობის გრძნობას. უანგარო და უგუნური იყო მისი აღტაცება ხელოვანის მიმართ, სხვისი შთაგონებული სიტყვასთან კონტაქტი სულის „ზეციური ცეცხლის“ საპასუხოდ წარმოშვა.
თუმცა, ცვეტაევას მიმართვები მისი თანამედროვეებისადმი მხოლოდ აღტაცების ხარკი არ იყო. მისი ლექსები, ესეები, მემუარები, სტატიები პოეტებზე შეიცავს შემოქმედებითი პიროვნების დახვეწილ და ზუსტ ანალიზს. მისი შეფასებები ღრმა და ორიგინალურია. ამიტომ, მე-20 საუკუნის მრავალი ავტორის შემოქმედების გაცნობისას, ცვეტაევას მიმოხილვებზე გავლა შეუძლებელია. მათი დახმარებით უკეთ და ნათლად შეიძლება წარმოვიდგინოთ ვლადიმირ მაიაკოვსკის და კონსტანტინე ბალმონტის, ანდრეი ბელის და ბორის პასტერნაკის, ოსიპ მანდელშტამის და ვალერი ბრაუსოვის ადამიანური და მხატვრული არსი. რაც შეეხება უკვე გარდაცვლილი პოეტების შემოქმედებას, მან განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი მიიჩნია პოეტის ცოცხალი გამოსახულების ხელახლა შექმნა, მისი მკითხველისთვის დაბრუნება. ამ მხრივ სიმბოლურია ნარკვევის სათაური მაქსიმილიან ვოლოშინის შესახებ - „ცოცხალი ცოცხალთა შესახებ“ (1932).
უფრო დაწვრილებით შევჩერდეთ ცვეტაევას ორ პოეტურ ციკლზე, რომელიც ეძღვნება თანამედროვე პოეტებს - „ლექსები ბლოკს“ (1916, 1920, 1921) და „ახმატოვას“ (1916 წ.). ორივე პოეტს განსაკუთრებული ადგილი ეკავა ცვეტაევას სულში. მათი ნამუშევარი მისთვის მთელი სამყარო იყო, მათი პიროვნება იზიდავდა. ალექსანდრე ბლოკი, მაგალითად, მან დაინახა არა მხოლოდ პოეტი, არამედ უმაღლესი დონის არსება: "ღვთის მართალი კაცი ჩემი მშვენიერია". გარდა ამისა, ცვეტაევისთვის ის იდეალური განსახიერება იყო, ა. 1920 წლის ერთ-ერთი ლექსი ცვეტაევა ამთავრებს სტრიქონებს: „ჩვენთვის გამოჩნდა - მთელი ტერიტორია! - / ალექსანდრე ბლოკის წმინდა გული.
ბლოკის ციკლი სავსეა მოგონებებით თავად პოეტის ლექსებიდან. ცვეტაევა ცდილობს მხატვრის სულიერი ცხოვრების საიდუმლოს გააზრებას. ესეც ამბავია სიყვარულზე - გადმოსცემს ლირიკული ჰეროინის გრძნობების ყველაზე დახვეწილ ჩრდილებს. ამ ციკლის ერთ-ერთი გამორჩეული თვისებაა მუსიკალურობა, რომელიც ძალიან სიმბოლურია, რადგან თავად ბლოკი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა მუსიკას, რომელსაც მსოფლიო ელემენტად აღიქვამდა.
ცვეტაევას დამოკიდებულება ბლოკისადმი უკვე შეიძლება ვიმსჯელოთ ციკლის პირველი ლექსით "ლექსები ბლოკს" (1916 წ.) - იგი კანკალით აღიქვამს თავად პოეტის სახელის ხმას:
შენი სახელი ჩიტია ხელში
შენი სახელი არის ყინული ენაზე.
ტუჩების ერთი მოძრაობა.
შენი სახელი ხუთი ასოა.
ანაფორა (ერთგულება) აძლიერებს ცვეტაევას გმირის აღფრთოვანებას პოეტის მიმართ, ხაზს უსვამს რამდენ საიდუმლოს, ძვირფასს შეიცავს მისთვის მისი სახელის ხმაც კი. სიყვარულის ზრუნვითა და ყურადღებით ლექსში გვხვდება მისი სახელის ჟღერადობის შედარება (ეს ლექსში ავტორი შეგნებულად არ უწოდებს). პოეტისადმი სიყვარული ცხოვრობს არა მხოლოდ გმირის სულის სიღრმეში, არამედ გარეგანი ცხოვრების ნიშნებით, რომლებიც მას ახსოვს და მათში თითქოს ცოცხლდება პოეტის გამოსახულება. აქ ყველა განმარტებას საერთო მახასიათებელი აქვს: ისინი გადმოგცემენ რაღაცას, რაც გრძელდება არაუმეტეს მოკლე მომენტისა, მაგრამ გულში გრძელ კვალს ტოვებს: „ჩიტი ხელში“, რომელსაც შეუძლია გაფრინდეს, გაუგებარია; „ენაზე ყინული“, რომელიც დნებას აპირებს; "ტუჩების ერთი მოძრაობა", რომელიც ქრება, ძლივს ჟღერს, ბოლოს, "ღამის ჩლიქების წკაპუნება", შორს დუმდა. ამ განმარტებებს კიდევ ერთი მახასიათებელი აკავშირებს: ყველა მათგანი ასახავს ადამიანის მარადიულ სურვილს შეაჩეროს ლამაზი მომენტი, შეინარჩუნოს სილამაზე. მაშასადამე - "ჩიტი ხელში", "ფრენაზე დაჭერილი ბურთი".
მხოლოდ გმირის სახეა უმოძრაო, რაც გამოცნობილია სიტყვებში „უძრავი ქუთუთოების ნაზი სიცივის შესახებ“. ლექსში მნიშვნელოვანია სასწაულზე გაკვირვების მოტივიც. ხორცშესხმული სასწაული არის მოთვინიერებული სასიმღერო ელემენტი („შენი სახელი ჩიტია შენს ხელში“) და მისი „მინიჭების“, სახელის დარქმევის შესაძლებლობა. "ენაზე ყინული" არის საიდუმლოების ტიკტიკი, შეხება სულის ღრმა სიღრმეებამდე. "ტუჩების ერთი მოძრაობა" - გაოცება, რომ ამ მოძრაობიდან იბადება უზარმაზარი პოეტური სამყარო, რადგან ჯადოსნური მუსიკა წარმოიქმნება სახაზავზე შვიდი ნოტიდან.
მაგრამ ავტორი არ კმაყოფილდება მხოლოდ ხმის ამ აღნიშვნებით. ლექსის მუსიკალური პალიტრა უკიდურესად გაჯერებულია: აქ არის ზარის რეკვა და ჩახმახის დარტყმა. ყველა მათგანი გადმოსცემს ჰეროინის გამოცდილებისა და გრძნობების დინამიკას. ფრენის მოტივი, მხიარული და კაშკაშა, ასევე ჩნდება ლექსში, რომელიც გადის მთელ ციკლს: "ბუზზე დაჭერილი ბურთი", "ღამის ჩლიქების მსუბუქ დაწკაპუნებაში". პოეტი, ცვეტაევას თქმით, მჭიდროდ არის დაკავშირებული ბუნებრივ ელემენტებთან. (გაიხსენეთ მისი სტრიქონები: „ლექსები იზრდებიან ვარსკვლავებივით და ვარდებივით.“) ეს ურთიერთობა ორგანულია: პოეტი, თითქოსდა, ბუნების ხმით ლაპარაკობს, რადგან მისგან გამოვიდა, მის მიერ დაიბადა („გზა. კომეტების გზა პოეტების გზაა, - ამბობს ცვეტაევა), და თავად ჩუმი ბუნება გაჟღერდება პოეტის თანდასწრებით: "მშვიდ ტბაში ჩაგდებული ქვა / შენი სახელივით ტირის".
ავტორი თავისუფლად მოქმედებს კონტრასტული განმარტებებით. ქვა (სიმძიმე, წონა, მარადისობა) ეწინააღმდეგება "ღამის ჩლიქების დაწკაპუნებას" - სირბილის ელემენტებიდან წარმოშობილ ხმას. გაითვალისწინეთ, რომ ეს ელემენტი ცვეტაევისთვის ყოველთვის მტკიცედ იყო დაკავშირებული პოეტის იმიჯთან (მაგალითად, ციკლში "ლექსები პუშკინს" მან დაწერა: "პუშკინის კუნთი ... / ფრენის კუნთი, / სირბილი, / ბრძოლა" ).
პოეტის სული უშიშარია და მიისწრაფვის ბედისაკენ. (გაიხსენეთ თავად ბლოკის სტრიქონები ციკლიდან "კულიკოვოს მინდორზე": "და ნისლიც კი - ღამე და უცხო - / არ მეშინია. დაე ღამე. ვირბინოთ. ავანთოთ კოცონი / სტეპის მანძილი. .") ჩლიქები" ეწოდება "მსუბუქი". და მასთან უნისონში „ჭექა-ქუხილს შენი დიდი სახელი“.
ლექსში ეს გმირული მოტივი წმინდა ენობრივი საშუალებებით არის გამყარებული.
სტვენა და ფეთქებადი ხმები ერთ ხაზში წააგავს ტროტუარზე ჩლიქების ჭკუას, რაც მოძრაობის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ორჯერ გამეორებული ხმის კომბინაცია "gr" სხვა სტრიქონში გადმოსცემს ყურსასმენელ სახელს. ამრიგად, იქმნება პოეტის ორმაგი გამოსახულება - სულის საიდუმლო, შინაგანი მელოდიის მთქმელი და გამარჯვებულის, ძლევამოსილი, შემოქმედებითი და ძლიერის მელოდია.
და მუდამ პოეტის გვერდით, რომელიც თავის თავზე აიღებს სამყაროს ყველა უბედურებას, იმალება საფრთხე, "ბნელი უფსკრულის" სიახლოვე: "და მას ჩვენს ტაძარში დაუძახებს / ხმამაღალი დაწკაპუნება ჩახმახს". პოეტი მუდამ ზღვარზეა, ყველაზე ახლოს ღვარძლიან უფსკრულთან. მას აყენებს მის წინაშე თავისი ბედი - წინააღმდეგობა გაუწიოს ბოროტებას. (ესეში "ჩემი პუშკინი", ცვეტაევა წერდა: "პირველი, რაც გავიგე პუშკინის შესახებ, ის იყო, რომ ის მოკლეს.") მოცემულ ლექსში კადრი მხოლოდ ირიბად არის მითითებული, მაგრამ ეს გულისხმობს ამის ალბათობას. და ავტორის მიერ კვლავ გამეორებული სიტყვა "ხმამაღლა" შეიძლება უადგილო ჩანდეს, თუ ვინმემ არ იცოდეს პუშკინის საოცარი სტრიქონები "სადღესასწაულო ჭირის დროიდან": "ბრძოლაში აღფრთოვანებაა ..."
ცვეტაევას ლექსის ბოლო სტროფში ავტორის ხმა თითქმის ჩურჩულამდე ეცემა. მეორე სტროფის შემდეგ, რომელიც კულმინირებულია ხმის სიმაღლითა და მოცულობით, მელოდია თანდათან უფრო ჩუმდება, ბოლოს ჩუმდება, როდესაც რეალობიდან სიზმარში გადავდივართ ბოლო სტრიქონში: „შენს სახელთან ერთად, ძილი ღრმაა“. აქ პოეტის სახელის განმარტებები არ ჟღერს, არამედ, პირიქით, ასოცირდება იდუმალ, ამაღელვებელ უხმობასთან: „კოცნა თვალებში“, „კოცნა თოვლში“, „ლურჯი ყელი“. ეს არის კომუნიკაცია "ბარიერების ზემოთ", მაგრამ ამავე დროს საკუთარი აკრძალვებით ("ოჰ, არ შეგიძლია!") და საზღვრები - და ამ აკრძალვების ტკბილი მიმზიდველობა:
შენი სახელი - ოჰ, არ შეგიძლია! -
შენი სახელი კოცნაა თვალებში
უმოძრაო ქუთუთოების ნაზ სიცივეში.
შენი სახელია კოცნა თოვლში.
ასეთ ინტიმურ მომენტებში არ შეიძლება "დიდი სახელი" დაძახება, არ შეიძლება მისი შეწუხება ამაო ხსენებით. პოეტის სულში შეღწევა პატივმოყვარე, კონცენტრირებული, საკუთარ თავში ღრმაა. მისი სამყაროსადმი კუთვნილების განცდა მღელვარეა - ამიტომაა „თვალებზე კოცნა“, ჩუმი უხმობამდე, ნაზი - „უმოძრაო ქუთუთოების ნაზ სიცივეში“ (ამ ხაზში ალიტერაცია აუცილებელია ამ შთაბეჭდილების გასაძლიერებლად) .
სირბილის, ფრენის თავისუფალ, ცვალებადი ელემენტს მთელი სისწრაფითა და სისწრაფით ჩრდილავს „უძრავი ქუთუთოების“ მოჯადოებული სიცივე. ასე რომ, ცვეტაევა გადმოსცემს არა მხოლოდ ჰეროინის შეგრძნებების მრავალფეროვნებას, არამედ თავად პოეტის ფსიქიკური მდგომარეობის მრავალფეროვნებას. ეს სტრიქონები მოწმობს ხელოვანის სულის შეუცნობლობას, რაღაც უხილავ ზღვარს, ხაზს, რომელიც ყველაზე ღრმა სიყვარულითაც კი - "ოჰ, არ შეგიძლია!" - გადაცდომა. და ჰეროინის ყოვლისმომცველი სიყვარული პოეტისადმი პატივისცემითა და მოწიწებით იკლებს გენიოსის და ყოფიერების ამოუხსნელი საიდუმლოს წინაშე.
ჰეროინისთვის პოეტის სახელი წმინდაა (ციკლის მესამე ლექსში არის სტრიქონები: "და შენი წმინდა სახელით / კოცნა საღამოს თოვლს ..."). ხელოვანის შემოქმედებით სამყაროში ინიციაციას შეუძლია მოსიყვარულე გული შინაგანი ჰარმონიის უნიკალური განცდით აჩუქოს. ეს აძლევს ჰეროინს შესაძლებლობას იპოვონ სიმშვიდე და სიმშვიდე. ამიტომაც სრულდება ლექსი განმანათლებლურით: „შენი სახელით ძილი ღრმაა“.
A.A. ახმატოვა ასევე ყოველთვის ბევრს ნიშნავდა ცვეტაევას ცხოვრებაში. ამ ციკლის ჰეროინი-ადრესატს სიმბოლურად ჰქვია "ცარსკოე სელო მუზა", "დაჭრილი მუზა", "გოდების მუზა". "ოჰ, გოდების მუზა, ყველაზე მშვენიერი მუზა!" - ასე იწყება ციკლის პირველი ლექსი. ეს სურათი საოცრად აერთიანებს ორ საპირისპირო საწყისს. პარადოქსული, "ორფერი" მახასიათებელი ცხადყოფს მისი ინკარნაციების ორმაგ ბუნებას:
ოჰ, თეთრი ღამის გიჟო!
თქვენ აგზავნით შავ ქარბუქს რუსეთში,
და შენი ძახილი ისრებივით გვხვრევს.
გამოსახულება, რომელიც გამოვლინდა ასეთი დრამატული ძარღვით („გიჟური ბოროტმოქმედი“) და განცდა ორმხრივია: აღტაცების, აღტაცების - და საშინელების გარკვეული ნაზავი:
ჩვენ კი მოვერიდეთ და ყრუ: ოჰ! -
ასიათასიანი - გეფიცებით,
ანა ახმატოვა!..
აქ ასევე მნიშვნელოვანია გამოსახულების მასშტაბი. ავტორი ხედავს პოეტური საჩუქრის გლობალურ ეფექტს მის გარშემო არსებულ სამყაროზე: „შენ რუსეთში შავ ქარბუქს აგზავნი“. ჰეროინის ადრესტის ბედთან შეერთება სიტკბოს და მუქარას ატარებს: „შენი ტირილი ისრებივით გვხვრევს“, მაგრამ მაინც: „გვიგვირგვინებს ის, რომ შენთან ერთად ვართ / მიწას ვთელავთ, ცას ზემოთ. ჩვენ რაღაც იგივეა!” ავტორი აღიარებს ამ ჩართულობას, როგორც დიდ საჩუქარს. და, ცვეტაევას თქმით, მისი მიღება შესაძლებელია მხოლოდ მთლიანობაში, ამ ტვირთის მთელი ძვირფასი სიმძიმით: „და ის, ვინც დაიჭრა შენი მოკვდავი ბედით, / უკვე უკვდავი, ეშვება სიკვდილამდე“. და აქ მართლაც, როგორც პასტერნაკმა თქვა, "ხელოვნება მთავრდება, / და მიწა და ბედი სუნთქავს". ბოლოს და ბოლოს, პოეტურ სამყაროში ჩაძირვა, ცვეტაევა დარწმუნებულია, არ არის მხოლოდ პოეზიის კითხვა, არამედ თანაგრძნობის სისავსე (ცვეტაევას სიტყვები პუშკინის დუელზე: ”ჩვენ ყველანი მუცელში დავჭრით ამ გასროლით”).
ჰეროინი-ადრესატის სახელიც კი ატარებს ავტორის აღქმაში „მომაკვდინებელი ბედის“ მეტაფორას: „... ეს სახელი უზარმაზარი კვნესაა, / და ჩავარდება სიღრმეში, რომელიც უსახელოა“. "სიღრმეებში" - სულის ბირთვში, სადაც ინახება ყველაზე ძვირფასი შთაბეჭდილებები. პოეტისადმი აღფრთოვანების გრძნობა უმოქმედო არ რჩება: ის ბადებს სურვილს, სანაცვლოდ, მადლიერებით აჩუქო პოეტს ისეთი ფასდაუდებელი საჩუქარი, როგორც მისი საჩუქარი. ცვეტაევას ჰეროინისთვის ასეთი შეუცვლელი ღირებულებაა მისი მშობლიური ქალაქი:
გუმბათები იწვის ჩემს მელოდიურ ქალაქში,
და მაწანწალა ბრმა განადიდებს სინათლის მხსნელს...
და მე მოგცემთ ჩემს ზარებს,
ახმატოვა! - და შენს გულს ჩაიტვირთოს.
როგორც ჩანს, რა შეიძლება იყოს სიყვარულში ასეთი უგუნური დაშლა, ასეთი გამოხატული თავდაუზოგავი მზადყოფნა „დამატებითი გულისთვის“? თუმცა, კიდევ ბევრ შთაგონებულ სტრიქონს მიუძღვნის ცვეტაევა სიყვარულის ნიშნად თანამემამულე მწერლებს. მისი „განუზომელი“ სული იგივე უსაზღვრო სიყვარულს შეიცავდა. 1921 წელს მან დაწერა ეს გამჭოლი სიტყვები A.A. ახმატოვას: ”ძალიან ვწუხვარ, რომ ეს ყველაფერი მხოლოდ სიტყვებია - სიყვარული - მე არ შემიძლია ამის გაკეთება, მე მინდა ნამდვილი ცეცხლი, რომელზეც ისინი დამწვავდნენ.”
სიყვარულის თემა
შეუძლებელია ცვეტაევას ლირიკის გმირის წარმოდგენა სიყვარულის მიღმა, რაც მისთვის ცხოვრების გარეთ ნიშნავდა. სიყვარულის მოლოდინი, მისი მოლოდინი, იმედგაცრუება საყვარელ ადამიანში, ეჭვიანობა, განშორების ტკივილი - ცვეტაევას ჰეროინის ყველა ეს მდგომარეობა სასიყვარულო ლირიკაშია აღბეჭდილი მრავალ ნიუანსში. სიყვარული შეიძლება იყოს მშვიდი, პატივმოყვარე, პატივმოყვარე, სათუთი - და უგუნური, სპონტანური. თუმცა შინაგანად ყოველთვის დრამატულია.
ახალგაზრდა ჰეროინი განსაკუთრებული სიმწვავით გრძნობს ყოველი მომენტის ცვალებადობას, დატყვევებას. საყვარელი ადამიანის მეხსიერებაში დარჩენის სურვილი ჟღერს, მაგალითად, ლექსში "წარწერა ალბომში" (1909-1910):
ნება მომეცით ვიყო მხოლოდ ლექსი თქვენს ალბომში
გაზაფხულივით ძლივს მღერის...
Იყოს.
მაგრამ აქ ნახევრად ისტორიაში
გვერდზე გადახვედი...
ყველაფერი გემახსოვრება...
შენ იკავებ ყვირილს...
ნება მომეცით ვიყო მხოლოდ ლექსი თქვენს ალბომში!
სიყვარული არასოდეს ხდება მშვიდი სიამოვნება ლირიკული ჰეროინისთვის. სიყვარულში ის ამტკიცებს მოქმედების უფლებას. იგი გადამწყვეტი და უკომპრომისოა როგორც დადასტურებაში („დაგაბრუნებ ყველა ქვეყნიდან, ყველა ზეციდან...“), ასევე უარყოფაში („ბოშათა ვნება განშორებისა! შენ ახლახან ხვდები - შენ ჩქარობ!“). „ამის შესახებ“ ცვეტაევა წერს როგორც ტრაგიკულ „მთის ლექსს“, „პოემა დასასრულის“ (1924) და თითქმის დღიური ხასიათის ლირიკულ მინიატურებს:
და ზამთრის ოთახებში
და მძინარე კრემლი -
დავიმახსოვრებ, დავიმახსოვრებ
ფართო ველები.
და მსუბუქი rustic ჰაერი
და შუადღე და მშვიდობა, -
და ხარკი ჩემი ქალის სიამაყისთვის
შენი ცრემლები მამაკაცურია.
(1917)
ცვეტაევას ჰეროინი წარმოუდგენელია აღტაცების გარეშე, აღფრთოვანება საყვარელი ადამიანის მიმართ. გრძნობების უგუნურობა მის სიყვარულს ყოვლისმომცველს ხდის. ჭეშმარიტი გრძნობა, ცვეტაევას თქმით, ცხოვრობს არა მხოლოდ სულის ღრმა სიღრმეში, არამედ მთელ გარემომცველ სამყაროში. ამიტომ, ჰეროინის გონებაში ამ სამყაროს ძალიან ფენომენები ხშირად შერწყმულია საყვარელი ადამიანის გამოსახულებით. ამას მოწმობს, მაგალითად, 1923 წლის ლექსი „სიმების აღმაშენებელი...“:.
... (ამ ივნისში
შენ ტირი, შენ ხარ წვიმა!)
და თუ ჭექა-ქუხილი გვაქვს სახურავებზე,
წვიმა - სახლში, წვიმა - მთლიანად, -
ასე რომ, თქვენ მწერთ წერილს,
რომელსაც არ აგზავნით.
ერთი ადამიანის გულის მოძრაობა მეორეში არის ყოფიერების ბუნებრივი ნაწილი, ცხოვრების უცვლელი კანონი. ამ კანონით ადამიანთა კავშირების პირობითობა ხაზგასმულია ლექსში "სამყარო დაიწყო მომთაბარე ბანაკის სიბნელეში ...". (1917), სადაც გულების მიზიდულობა, დაცვისა და სიმშვიდის ძიება, სითბოს ძიება, შედარებულია ვარსკვლავებისა და ხეების ხეტიალთან.
ცვეტაევას გმირი დარწმუნებულია, რომ გრძნობებს დიდი ძალა აქვთ, მათ შეუძლიათ დაექვემდებარონ მანძილს და დროს. ლექსში "არავინ არაფერი წაართვა ..." (1916) იგი წერს:
სატენდერო და შეუქცევადი
არავინ გიყურებდა...
გკოცნი - ასობით
გამყოფი წლები.
(1916)
ჰეროინს ახასიათებს სურვილი გადალახოს ყველა დაბრკოლება, რომელიც დგას გრძნობების გზაზე, გადალახოს გარემოებების გავლენა და ზეწოლა. (გავიხსენოთ პუშკინის: ”სიყვარული და მეგობრობა მოგაღწევს / ისინი მიაღწევენ პირქუში კარიბჭეებს ...) სულის კონცენტრაცია, სიყვარულში ჩაძირვა ლირიკული ჰეროინის მნიშვნელოვანი თვისებაა. ის ძალიან ამაღლებს საკუთარ თავს და სხვებს, რომ კმაყოფილი იყოს ვნებების „საშუალო ტემპერატურით“.
თუმცა, ცვეტაევას სასიყვარულო ლექსები გვიჩვენებს სულს არა მხოლოდ მეამბოხე, თავმოყვარე, არამედ დაუცველი, დაუცველი, გაგების წყურვილი. მას სასწრაფოდ სჭირდება მოსიყვარულე გულის მონაწილეობა:
მეგობარო!
ამოუწურავი სინაზე - ახშობს.
მაინც გიყვარდეს ალტინი - მივიღებ!
გულგრილი მეგობარი! -
ისე მეშინოდა მოსმენა
შავი შუაღამე ცარიელ სახლში!
(1918)
წარუმატებელი სიყვარულის თემა ცვეტაევისგან ტრაგიკულ ჟღერადობას იძენს. ჰეროინისადმი სიყვარულის მთავარი დრამა სულების „განწმენდაში“, არშეხვედრაშია. ერთმანეთისთვის განკუთვნილი ორი ადამიანი იძულებულია დაშორდნენ. ბევრ რამეს შეუძლია მათი გამიჯვნა - გარემოებები, ადამიანები, დრო, გაგების შეუძლებლობა, მგრძნობელობის ნაკლებობა, მისწრაფებების შეუსაბამობა. ასეა თუ ისე, ძალიან ხშირად ცვეტაევას გმირს უწევს „განშორების მეცნიერების“ გააზრება. ეს ასევე ნახსენებია 1921 წლის ლექსში Separation ციკლიდან:
ყველაფერი უფრო მაგარია, ყველაფერი უფრო მაგარია
მოიხვიე ხელები!
ჩვენ შორის ერთი მილი არ არის
მიწიერი, - განშორება
ზეციური მდინარეები, ცისფერი მიწები,
სად არის უკვე ჩემი მეგობარი სამუდამოდ -
თანდაყოლილი.
მხოლოდ განსხვავებულ, უკეთეს სამყაროში - "ზრახვების" სამყაროშია შესაძლებელი, ცვეტაევას სიტყვებით რომ ვთქვათ, გრძნობის სისავსის მოპოვება: "არა აქ, სადაც ის გრეხილია, / არამედ იქ, სადაც დაყენებულია". მხოლოდ იქ ახდება ყველაფერი, რაც არ ახდა. და როდესაც მიწიერი ცხოვრება აჩენს ადამიანებს, რომლებიც ერთმანეთისთვის აუცილებელია ("და ის არ მოიხედავს უკან / ცხოვრება სქელია! / აქ თარიღი არ არის! / არის მხოლოდ გაცილება ..."), ცვეტაევა, პოეტური „მე“-ს მთელი ენერგია აჯანყდება ამის წინააღმდეგ. ასე რომ, სიყვარულის შესახებ ერთ-ერთ ყველაზე დრამატულ ლექსში - "დისტანცია: მილი, მილი ..." (1925) გვესმის არა უძლური ჩივილი ან გოდება, არამედ გაბრაზებული, მრისხანე ტირილი. ლექსის სტრიქონები არ ჟღერს როგორც დანაკარგების ნუსხა, არამედ როგორც ბრალდება. პოეტის სიტყვა ეწინააღმდეგება ადამიანთა კავშირების განადგურების საშინელ ელემენტებს.
მოდით ვისაუბროთ ორ ლექსზე - "სიხარულზე" (კრებული "ჯადოსნური ფარანი") და "სიყვარული! სიყვარული! და კრუნჩხვები და კუბოში ... ”(1920).
პირველ ლექსში ცვეტაევა მხიარულად აცხადებს ყოფნის სიხარულს. სიყვარული მაქსიმალურად ამძაფრებს სამყაროს აღქმას. ყველაფერში შეყვარებული ჰეროინი ხედავს პოეზიას - და იდუმალ "მტვრიან გზებს", რომლებიც შორს მიდიან, ახსოვს ბევრი მოგზაური და "ერთი საათის ქოხების" ხანმოკლე ხიბლში და ზღაპრულ "ცხოველთა ბუნაგებში". და დამატყვევებლად ლამაზად, ძველი მუსიკის მსგავსად, „დარბაზებში“. სიყვარული აძლევს მას სიცოცხლის სისავსის განცდას: "ძვირფასო, ძვირფასო, ჩვენ ღმერთებივით ვართ: / მთელი სამყარო ჩვენთვისაა!" აქ გამარჯვებულად ჟღერს რწმენა, რომ მოყვარულებისთვის სახლი ყველგანაა, სახლი არის მთელი მსოფლიო! მათ ეჩვენებათ, რომ მათ გარშემო ყველაფერი მხოლოდ მათთვის შეიქმნა, ეს მათთვის ყველგან მარტივია და ამიტომ ჰეროინი ასეთი ენთუზიაზმით იძახის: ”მსოფლიოში ყველგან, სადაც სახლში ვართ”. სწორედ სიყვარული უბრუნებს გმირს მსოფლიოში ძალაუფლების ბავშვურ განცდას. აქედან გამომდინარეობს „სახლის წრის“ უარყოფა, რადგან ამ წუთში მისთვის „მინდვრის სივრცე და სიმწვანე“ უფრო ძვირფასია. ამ მომენტში მისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია თავისუფლების განცდა, ყოფიერების ცისარტყელას პალიტრას დანახვა, გრძნობების, აზრების, გულის, სულის ფარგლებს. ის სიყვარულით არის დატყვევებული და დატყვევებული, დანარჩენი კი თითქოს უმნიშვნელო, უმნიშვნელო. ჯერჯერობით მას სხვა ტყვეობა არ სურს - თუნდაც მყუდრო სახლის ტყვეობა - გარდა სიყვარულის ტკბილი, ბედნიერი, თავგანწირული ტყვეობისა: "ძვირფასო, ძვირფასო, ერთმანეთისგან / ჩვენ სამუდამოდ ტყვეობაში ვართ!"
სიყვარულისადმი ერთგულების ერთგვარი ფიცი შეიძლება ეწოდოს მეორე ლექსს:
სიყვარული!
სიყვარული!
და კრუნჩხვები და კუბოში
ფხიზლად ვიქნები - შემაცდენენ - შემრცხვა - გამოვვარდები.
ოჰ ძვირფასო! -
არა კუბოში თოვლში,
ღრუბელში არ დაგემშვიდობო.
თბილი გულით დაჯილდოებული ჰეროინისთვის სიყვარული ასევე არის სრული თვითგამოხატვის, თვითგამოცხადების შესაძლებლობა. ეს არის სულის სიმდიდრე, რომელიც მზადაა გულუხვად და დაუფიქრებლად გაიზიაროს, სწორედ ამაში ხედავს მისი არსებობის მიზანს და მნიშვნელობას: „და არა ამისთვის მაქვს წყვილი მშვენიერი ფრთები/დანა, რომ ფუნტი შეინარჩუნო. ჩემს გულში!" სიყვარული, ცვეტაევას თქმით, ათავისუფლებს სულს, აძლევს შინაგანი თავისუფლების განცდას, ხელახლა ხსნის ადამიანს. აქედანაა ამაყი ნდობა: „გაფუჭებული, უთვალო და უხმოდ / არ გავამრავლებ საწყალ დასახლებას“. სიყვარული ავლენს უზარმაზარ სულიერ ძალებს - ძალებს, რომლებსაც შეუძლიათ გაუძლონ თვით სიკვდილს:
ელასტიური წისქვილი
ერთი ტალღით შენი სამოსიდან,
სიკვდილი, მოგკლავ! -
რაიონში ვერსტი ათასზე
მდნარი თოვლი - და საძინებლების ტყე.
სიყვარული მარადიულია, პოეტის აზრით, ის შერწყმულია ბუნებისა და ხელოვნების სამყაროსთან, რადგან ის არის ყოფიერების შემოქმედებითი პრინციპის განსახიერება. სიყვარული არ შეიძლება მოკვდეს - ის მარადიულად იბადება, შთაგონებულია ტრანსფორმირებით. მაშინაც კი, თუ მოსიყვარულე ადამიანი დატოვებს მიწიერ ცხოვრებას, მისი სიყვარული რჩება ამქვეყნად, რათა "გაიცინოთ გაფუჭებაზე, გაიზარდოს ლექსში - ან აყვავდეს ვარდებივით!"
ლექსის "ოცნების" ანალიზი (1)
ცვეტაევას პოეზიის ერთ-ერთი თვალსაჩინო მახასიათებელია მისი შერწყმა ცხოვრებისეულ კონტექსტთან, ყველაზე კონკრეტული ნაწარმოებების ავტობიოგრაფიულ ხასიათში. მისი ლირიკული ჰეროინი მიისწრაფვის მაქსიმალური გულწრფელობისკენ, სრული თვითგამომჟღავნებისკენ. თუმცა, ცვეტაევას პოეზიაში არანაკლებ მნიშვნელობა ენიჭება საკუთარი თავის შესახებ ადამიანის ცოდნას, ვიდრე ცოდნას მის გარშემო არსებული სამყაროს შესახებ. თვითშემეცნების რთული გზების თემა ხდება ლექსში ლირიკული მედიტაციის საგანი. ოცნება» .
ლექსი აგებულია როგორც მოთხრობა არა კონკრეტულ სიზმარზე, არამედ „მძინარე“ ცნობიერებისა და „გამოფხიზლებული“ ქვეცნობიერის ურთიერთმიმართებაზე: იმას შორის, რაც ადამიანმა იცის ან სურს იცოდეს საკუთარი თავის შესახებ და რაზეც ბუნდოვნად გამოიცნობს; შორის ის, რისიც მზადაა აღიაროს როგორც „საკუთარი“ და რისი დანახვის ეშინია საკუთარ თავში. ლექსის ტონით შეიძლება ვიმსჯელოთ მის გამომწვევი ცხოვრებისეული გარემოებების ბუნებაზე - ეს არის ერთ-ერთი ღრმად პირადი დრამა, ერთ-ერთი "ზღურბლის" სიტუაცია, როდესაც ადამიანი ექვემდებარება თავის შესახებ იდეების მტკივნეულ გადაფასებას.
ცვეტაევსკის ავტობიოგრაფია თვალშისაცემია: კონფესიონალიზმის შთაბეჭდილება და ლექსების მიღმა დრამა ჩნდება იმის მიუხედავად, რომ ლექსში არ არის არც ერთი „მატერიალური“ მინიშნება, არც ერთი კონკრეტული რეალობა. ჩვენ არ ვიცით სიზმრის „მატერიალური“ შინაარსი და მაინც განვიცდით ჰეროინთან ერთად ძალიან სპეციფიკურ ფსიქოლოგიურ სიტუაციას. აშკარაა ცვეტაევას თუნდაც ძალიან „პირადი“ მედიტაციების უნივერსალური მნიშვნელობა.
ჩვეულებრივი იდეების თვალსაზრისით და პოეტური ტრადიციის მიხედვით, ძილი სულს ასვენებს, კურნავს და ამდაბლებს, ხსნის წინააღმდეგობას სასურველსა და შესაძლებელს შორის. მისი სხვა „მიტოპოეტური“ ფუნქციაა წინასწარმეტყველება ან წინასწარმეტყველება, „მინიშნება“ უახლოესი მომავლის შესახებ. ცვეტაევას ლექსში სიზმარი სხვა თვისებებით არის დაჯილდოებული - სისხლიანი, მანდატური („სბირ“) და მზვერავი („მფრინავი მტრის რელიეფზე“). პოემის იდეა უკვე ვლინდება პირველი მეტაფორული შედარებით („დეტექტივისა და გამომძიებლის აურზაურით“); მომავალში, ძილის გამომძიებლის ეს სიმბოლო არ იცვლება, მაგრამ გადატვირთულია გასარკვევი ალეგორიებით. თითოეული სტროფი (გარდა მესამე) ამ სურათს ახალ ასპექტს ამატებს - ახალ ასოციაციას მსგავსებით.
პოემის ანალიტიკური მიზანდასახულობა გამოიხატება იმაში, რომ ყოველ ჯერზე სტროფის მესამე თუ მეოთხე სტროფზე მოდის ახალი ხატოვანი გარკვევა. გარკვევითი ლოგიკის ამ ზონებს შორის, რომლებიც ქმნიან ცნობიერების ძალისხმევის გაზრდის ეფექტს, ხდება სემანტიკურად გაუმჭვირვალე გამოსახულების შემოჭრა, თითქოს ამ ძალისხმევის საწინააღმდეგოდ. ეს არის „გაყინული ბორცვების“ და „მომღერალი ბირთვების“ განზრახ „ბნელი“ ფიგურალური კოლტები. მკითხველს სთავაზობენ მის თვალწინ მიმდინარე „სიტყვასთან ბრძოლის“ სურათს, ქვეცნობიერის სიღრმეში ჩამალული პროცესების გააზრების მცდელობებს. პოემის კომპოზიციური ფორმულა ექვემდებარება საბოლოო, ყველაზე ზუსტი და ღრმა ფორმულირების ძიებას, რაც შესაძლებელს გახდის იმის დანიშვნას, რაც აღიქმება გამოუთქმელად. ასეთი სემანტიკური შედეგია პოემის ბოლო სტროფში, რომელიც შეიცავს ყველაზე საპასუხისმგებლო ასიმილაციას, უმნიშვნელოვანეს აზრს. იგი მზადდება მკვეთრი რიტმული აქცენტით - გადაცემა: "სად დაიმალებოდი წინასწარმეტყველური თვალებიდან / საკუთარი ..."
გამოდის, რომ „ძილის“ მიერ ჩატარებული გამოძიება სხვა არაფერია, თუ არა საკუთარი სინდისის სინათლე. ძილი არის ყველაზე საიდუმლო, სულში ყველაზე ინტიმური სფერო, ის ასახავს ლირიკული გმირის შინაგან და განუყრელ „მეს“. მეოცნებე აღმსარებელი ამხელს ჰეროინის „აღიარების საიდუმლოს“, მაგრამ ამავე დროს არ არღვევს აღმსარებელსა და აღმსარებელს შორის ურთიერთობის წესებს, რადგან ამ საიდუმლოს თავად ჰეროინს უმხელს.
ლექსში ურთიერთდაპირისპირებულია ორი რიტმულად და ლოგიკურად ურთიერთდაპირისპირებული პრინციპი – მოწესრიგება და ელემენტები, სიცხადე და ბუნდოვანება. ცნობიერება მოითხოვს ჰარმონიულად დაბალანსებულ, მკაფიო ფორმას, ხოლო ქვეცნობიერის ელემენტი, რომელიც ეწინააღმდეგება მას, თავს ავლენს ჰარმონიის დარღვევაში, კომპოზიციურ გადაადგილებებში.
ჰარმონიის საწყისები განსახიერებულია ლექსის მკაცრ რიტმულ გამეორებასა და კომპოზიციურ სისრულეში. ორი ბოლო სტროფის ბოლო სტროფები ჟღერს როგორც რეფრენი საწყისი სტროფის ბოლო სტროფთან მიმართებაში. კომპოზიციური რგოლი მათ ქმნიან არის ერთგვარი სტრუქტურული შეკვეთის ლიმიტი.
სტრუქტურის კიდევ ერთი ნიშანია ლექსში ოთხფეხა დაქტილის თანმიმდევრული გამოყენება ყოველ მესამე ფეხში ერთი დაუხაზავი სილის გამოტოვებით. სხვადასხვა სახის გამეორებას მიმართავს, ცვეტაევა მაქსიმალურად იყენებს ლექსის ელემენტების ექსპრესიულ შესაძლებლობებს.
ლექსის უკიდურესად მკაფიო რიტმული ორგანიზაციის ფონზე ნებისმიერი, თუნდაც მცირე გადახრა სინტაქსური და ლექსიკური ნორმიდან გამომსახველობითი ხდება. ცვეტაევსკის გადახრები ამ ნორმიდან არის „ფუტურისტულად“ ჩამჭრელი, სანახაობრივი. ცოცხალი მეტყველება, რომელიც არ ჯდება მეტრიკული ლექსის მოცემულ მატრიცაში, თითქოს ცდილობს გაექცეს გარეგნულ ფორმას, რომელიც ზღუდავს მას. უკვე ლექსის პირველ სტრიქონში, ლექსის გადატანა ხდება სიტყვის შუაში („ათასი-/ფეხით...“). შემდეგ სტროფში ეს ტრანსფერი შერწყმულია სემანტიკური მნიშვნელობის მოულოდნელ გადაცემასთან: სუბიექტური „ციხის საკნის გასწვრივ“ ნაცვლად მოჰყვება „საკნის გასწვრივ / გული“. ამ მეტაფორის გაცნობიერებით (სიზმარი დადის გულის პალატაში), ცვეტაევა პოემის "პროტაგონისტს" სხვაგვარად უწოდებს - მის მითოლოგიურ სახელს (მორფეუსი).
ამრიგად, წყვილში ერთდროულად გამოიყენება ისეთი ძლიერი ტექნიკა, როგორიცაა ტრანსფერი, გაფართოებული მეტაფორა და პარაფრაზი. „ცვეტაევა ფუტურისტულად ეცემა მკითხველს ყველა პოეტური ხერხით“, წერს რუსული ლექსის მკვლევარი ვ.ს.ბაევსკი. ცვეტაევის „მორევის“ სინტაქსის კიდევ ერთი ნიშანია პაუზებისა და ელიფსების სიმრავლე (სიტყვების გამოტოვება). ასეთი სიტყვიერი „ხარვეზები“ (მაგალითად, პირველ წინადადებაში სიტყვის „ჩავარდნა“ გამოტოვება) განსაკუთრებით გამოხატულია სიზმარში თანდაყოლილი ქაოტური სურათების გადმოცემაში. პოემის ლექსიკური სტრუქტურა საინტერესოა არაერთგვაროვანი სტილისტური ფენების სიახლოვის გამო: მაღალი არქაიზმი („საწოლი“, „წინასწარმეტყველური“), სასაუბრო ფორმები („ტყუილი“, „კოლაფსი“), თანამედროვე სახელები („გამომძიებელი“, „პილოტი“. ", "ოპერატორი"). ცვეტაევას ლექსის ექსპრესიულობას აძლიერებს იძულებითი ბგერაც (ლექსში განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ალიტერაციები „რ“ და „ს/ზ“).
ზოგადად, ლექსი ცვეტაევას მანერისთვის დამახასიათებელი სემანტიკური კონდენსაციის ტიპიური მაგალითია. ლექსის გაზრდილი შინაარსის სიმკვრივის წყალობით, ცვეტაევა ახერხებს ღრმად პირადი გრძნობების დნობას საყოველთაოდ მნიშვნელოვან გამოცდილებად.
კრიტიკა M.I. ცვეტაევას შემოქმედების შესახებ
ნ.ს გუმილიოვი
მარინა ცვეტაევა შინაგანად ნიჭიერია, შინაგანად ორიგინალური. ... ბევრი რამ არის ახალი ამ წიგნში: ახალი თამამი (ზოგჯერ გადაჭარბებული) ინტიმური ურთიერთობა; ახალი თემები, როგორიცაა ბავშვობის სიყვარული; ახალი პირდაპირი, დაუფიქრებელი აღტაცება ცხოვრების წვრილმანებით. და, როგორც შეიძლება ვიფიქროთ, აქ ინსტინქტურად არის გამოცნობილი პოეზიის ყველა ძირითადი კანონი, ასე რომ, ეს წიგნი არა მხოლოდ გოგონას აღსარებათა ტკბილი წიგნია, არამედ ლამაზი ლექსების წიგნიც.
(მ. ი. ცვეტაევის კრებულის მიმოხილვიდან "საღამოს ალბომი")
M.A. ვოლოშინი
ის უნდა იკითხებოდეს ზედიზედ, როგორც დღიური, შემდეგ კი თითოეული სტრიქონი ნათელი და შესაბამისი იქნება. ის ბავშვობის და ადრეული ახალგაზრდობის ბოლო დღეების ზღვარზეა. თუ დავამატებთ, რომ მის ავტორს აქვს არა მხოლოდ ლექსი, არამედ შინაგანი დაკვირვების მკაფიო გარეგნობა, იმპრესიონისტული უნარი, დააფიქსიროს მიმდინარე მომენტი, მაშინ ეს მიუთითებს იმაზე, თუ რა დოკუმენტურ მნიშვნელობას წარმოადგენს ეს წიგნი, მოტანილი იმ წლებიდან, როდესაც ჩვეულებრივ სიტყვა არ არის. მაგრამ საკმარისად მორჩილი, რომ იყოს ჭეშმარიტი. გადმოსცეს დაკვირვება და გრძნობა... მ.ცვეტაევას "უმწიფარი" ლექსი, ზოგჯერ საკუთარ თავში გაურკვეველი და ბავშვის ხმასავით მსხვრევადი, შეუძლია გადმოსცეს უფრო ზრდასრული ლექსისთვის მიუწვდომელი ჩრდილები..." საღამოს ალბომი“ არის შესანიშნავი და პირდაპირი წიგნი, შესრულებული ჭეშმარიტად ქალური ხიბლით.
(სტატიიდან „ქალთა პოეზია“)
M.S. შაგინიანი
ყველაფერი, რასაც ის წერს, ნამდვილად ღირებულია, ეს ნამდვილი პოეზიაა. ... კმაყოფილია თემების არჩევისას რიტორიკის, მსჯელობისა და დამოუკიდებლობის ნაკლებობით; მისწრაფებული პოეტისთვის თითქმის გასაოცარია შესამჩნევი მოდერნისტული გავლენის ნაკლებობა. კარგი პოეტური სკოლის დანახვა შეიძლება და ამ ყველაფრისთვის არც ერუდიციაა და არც სიმშრალე ჩვენი ახალგაზრდა პოეტების, რომლებიც ზედმეტად დადიან სკოლაში ავტორიტეტების უზომო თელვის შემდეგ. ... მარინა ცვეტაევამ ხმლები არ გადააჯვარედინა, არ ისესხა, არ გაზომა და არავისთან ჩხუბია... საკმარისად შეგნებული და ბრწყინვალედ შეიარაღებული, ის, არაფრის უბრძოლველად, მზადაა ნებისმიერი ბრძოლისთვის. ეს განსაზღვრავს მის პოეტურ ღირებულებას.
თუ წიგნში არის რაღაც ახალგაზრდობიდან, მით უმეტეს - ავტორის ახალგაზრდობიდან, ეს არის ზუსტად "საღამოს ალბომის" უკიდურესი სიახლოვე. ...არც ერთი სახელი დაუმალავს ავტორს, ლექსის არც ერთი შინაური დეტალი არ არის დაფარული. და უნდა ვაღიაროთ, რომ ამას თავისი ხიბლი აქვს, როგორც სხვისი წერილების ეჭვიანი და ეჭვიანი ხიბლი... სხვისი დღიურები და ჩანაწერები. ... მარინა ცვეტაევამ შექმნა ... განსაკუთრებული სახის ლირიკა, თვითინტიმური, ერთი არსებითი. ... წერს ისე, როგორც ბავშვები თამაშობენ - მისი სიტყვებით, მისი საიდუმლოებით, მისი გამოგონებებით. და ეს მოულოდნელად საყვარელია.
ციკლი „სიყვარული“ ხასიათდება... სინაზითა და ქალურობით... ცვეტაევას აქვს საკუთარი შეხედულება ვნების ელემენტზე, უაღრესად დახვეწილი და საინტერესო. ... რამდენად გააზრებული, თუნდაც მებრძოლი ქალური ცვეტაევას ფიქრებში ვნებაზე... მისი პოზიცია მარადიული, შეგნებული ქალურობაა.
(სტატიიდან „მ. ცვეტაევა“)
P.G. Antokolsky
მის ადრეულ ლექსებში ბედნიერი, ნიჭიერი არსების გამოსახულებაა დახატული - გუშინდელი სკოლის მოსწავლე, თვალებგახელილი მთელს ფართო სამყაროს. მისი ნდობა ცხოვრებაში უგუნურია. ... ამ ლექსების მთავარი ტონი, ტონი კი არა, მუსიკა... არის სიცოცხლის განუწყვეტელი განცდა, როგორც ბედნიერების ძღვენი ხანმოკლე პერიოდისთვის. ... ამასობაში პოეტი იზრდება. მარინა ადასტურებს ყველაფერში განსხვავებული აზრის, სიყვარულის, სხვა ადამიანების გრძნობებისგან განსხვავებით, ვნებისა და ახირების უფლებას... ასე ჩნდება ლირიკული ჰეროინი. ვინ არის ის - გზააბნეული, უგუნური ყოველ წარმავალ განცდაში - მორგებულში, მკვეთრი, თავშეუკავებელი, გულწრფელი.
მისი ლექსები პირდაპირ კავშირშია ცხოვრებასთან, ახლახან განცდილთან. ცოცხალი ქსოვილი, ტრანსკრიპტი, კარდიოგრამა. ... მისი ადრეული ლექსები მჭიდროდ არის დასახლებული. ვის ვერ ნახავთ ამ ახირებულად შემცვლელ მოკლე პოეტურ მოთხრობებში, იგავებში, მოთხრობებში, სკეტებში, სიმღერებში! აქ არიან "შენ მიდიხარ ჩემს გვერდით" ... და ბრმები - მოსიარულეები, რომლებიც მიდიან კალუგას ძველ გზაზე, და ალექსანდრე ბლოკი, და ანა ახმატოვა, და პირველი მსოფლიო ომის ჯარისკაცები, და მანონ ლესკო თავის დაქორწინებულ დე გრისთან და სტენკასთან. რაზინი თავის სპარსელ გოგოსთან და ბოშებთან ერთად... ეს უცნაური, ჰეტეროგენული და ჭრელი საზოგადოება ტრიალებს წიგნის გვერდებზე, გადადის სტროფიდან სტროფზე, ციკლიდან ციკლზე... ამ ყველაფრის უკან ახალგაზრდა ნიჭის სიჭარბე დგას, მისი მდიდარი. დაიჭირე და გაანადგურე!
ყველა გულწრფელ და ღრმა პოეტს აქვს სივრცისა და დროის საკუთარი გამოსახულება, სამყაროს შემეცნებისა და თვითშეგნების ამ ორი საწყისი ფენომენის საკუთარი სპონტანური და ორგანული განცდა. ...მარინა ცვეტაევას ანგარიშები სივრცესთან და დროსთან, უპირველეს ყოვლისა, ადვილი არ არის. რაც უფრო ასაკოვანი ხდებოდა, მით უფრო მწარედ ყალიბდებოდა მისი ემიგრანტული ცხოვრება, მით უფრო კაშკაშა და მკვეთრი ჩნდება მის ლექსებში სამუდამოდ დაკარგული, მიუღწეველი მანძილის მძლავრი სურათი, დროის სურათი, მისი საბედისწერო შეუქცევადობა. ... მარინა ცვეტაევას მოწიფული შემოქმედება გაოცებულია ფართო ჰორიზონტით, გრანდიოზული მასშტაბით, სივრცით და დროებით:
პოეტი შორიდან ლაპარაკობს.
პოეტი - შორს იწყებს საუბარს.
მარინა ცვეტაევა უკიდურესად მეხსიერების ცნობიერია და ტყუილად არ არის მისი გონება ასე გადატვირთული ასოციაციური კავშირებით - რასაც ჩვეულებრივ ლიტერატურულ კრიტიკაში "რემინისცენციებს" უწოდებენ: ისტორია, ზღაპარი, მითი, სხვისი სურათი, დიდი ხნის საყვარელი. კრეატიულობა. ... იგი თავს ისე გრძნობდა როგორც ძველ მითებში, ასევე ბიბლიურ ტრადიციებში, შექსპირის ტრაგედიაში, გერმანულ ხალხურ ზღაპარში და ბეთჰოვენის, მოცარტის, ბახის მუსიკაში - განსაკუთრებული თავისუფლებით.
უხსოვარი დროიდან ქალის არსი უფრო ღრმა და ნათლად ვლინდება სასიყვარულო ლექსებში. გამონაკლისი არც მარინა ცვეტაევაა. მისი პოეზია ამ მხრივ უაღრესად მდიდარია. ბედნიერი და უბედური სიყვარული, გაყოფილი და უარყოფილი, წარმავალი და უწყვეტი, უბიწო და ვნებიანი, განშორება, ეჭვიანობა, სასოწარკვეთა, იმედი - სასიყვარულო ურთიერთობების მთელი ფერადი დიაპაზონი... რაზეც მარინა ცვეტაევა წერს ან საუბრობს, სადღაც თემასთან ახლოს არის პირველი გეგმა. იგულისხმება, ფარულად სუნთქავს და კიდეც ახშობს ყველაფერს, სიყვარულის სიხარული თუ სიყვარულის ლტოლვა. ...როცა პირდაპირ ლაპარაკობს თავის სიყვარულზე, როცა თავად სიყვარული კარნახობს მას ღიად, მარინას ხმა იძენს მაცდურ და ჯადოქრულ ძალას.
(სტატიიდან „თანამედროვეები. მარინა ცვეტაევა“)
M.A. ოსორგინი
მარინა ცვეტაევა საინტერესო პოეტია... ჩემი აზრით, ის საუკეთესო პოეტია ცოცხალ პოეტებს შორის, შემოქმედებითი, მოძრავი, მოძრაობის უნარიანი, დროის აღმნიშვნელი და არა მორცხვი. ...მარინა ცვეტაევა უდიდესი ხელოვანი და ლექსის საოცარი ოსტატია. ... მარინა ცვეტაევას პოეზია, რომელსაც შეუძლია წაიკითხოს, აღფრთოვანებს და ამაღელვებს ან მოცეკვავე ქუსლის რიტმით, ან სასიყვარულო მაქმანის თხელი ობობის ქსელით. სად იყენებს ის რუსი კასტანეტებს ასე? თუ ეს პალმებია? სიყვარულის გამჭრიახობა მასში ქალის ნიჭიერებაა. ... მარინა ცვეტაევას პოეზია ქალურია, მაგრამ ანა ახმატოვასგან განსხვავებით, ის არა პოეტი ქალია, არამედ პოეტი. მკითხველს ესმის. ...მარინა ცვეტაევა ჩვენი მშვენიერი რუსი პოეტია. მას უკვე ბევრი აქვს წარსულში და, დარწმუნებული ვარ, კიდევ უფრო მეტი მომავალში.
(სტატიიდან "პოეტი მარინა ცვეტაევა")
გ.ვ.ადამოვიჩი
ცვეტაევას ლექსები ... სიყვარულს ასხივებს და სიყვარულით არის გაჟღენთილი. ისინი მირბიან სამყაროსკენ და, როგორც იქნა, ცდილობენ მთელ სამყაროს მოიცვან. ეს არის მათი მთავარი მიმზიდველობა. ეს ლექსები სულიერი კეთილშობილებისგან, გულთბილი გადამეტებისგან დაიწერა. ... მარინა ცვეტაევა ნამდვილი და თუნდაც იშვიათი პოეტია ... მის თითოეულ ლექსში არის სამყაროს ერთი განუყოფელი გრძნობა, ანუ თანდაყოლილი ცნობიერება იმისა, რომ სამყაროში ყველაფერი - პოლიტიკა, სიყვარული, რელიგია, პოეზია, ისტორია, აბსოლუტურად ყველაფერი - არის ერთი ჭუჭყი, რომელიც განუყოფელია ცალკეულ წყაროებად. ერთ თემაზე შეხებით, ცვეტაევა ყოველთვის ეხება მთელ ცხოვრებას.
რუსეთი")
ვ.ფ.ხოდასევიჩი
თანამედროვე პოეტებიდან მარინა ცვეტაევა არის ყველაზე "მოუსვენარი", მუდმივად ცვალებადი, მუდმივად ეძებს სიახლეს: მშვენიერი თვისება, რომელიც მოწმობს უცვლელი სიცოცხლისუნარიანობაზე, შემოქმედების ინტენსივობაზე. ... ხარბი ჭვრეტია, ხშირად მახვილგონიერი და მუდამ ვნებიანი. ... მისი პოეზია ემოციურია მთელი თავისით, ღრმად ლირიკულია თუნდაც მის ეპიკურ გამოცდილებაში. ცვეტაევას ემოციური ზეწოლა იმდენად ძლიერია... რომ ავტორი თითქოს ძლივს ადევნებს თვალს ამ ლირიკულ ნაკადს. როგორც ჩანს, ცვეტაევა ისე აფასებს ყოველ შთაბეჭდილებას, ყოველ სულიერ მოძრაობას, რომ მისი მთავარი საზრუნავი ხდება მათი უდიდესი რაოდენობის ყველაზე მკაცრი თანმიმდევრობით კონსოლიდაცია, მნიშვნელოვანის მეორეხარისხოვანიდან განცალკევების გარეშე, ეძებს არა მხატვრულ, არამედ ფსიქოლოგიურ ავთენტურობას. მისი პოეზია მიისწრაფვის გახდეს დღიური.
(კრებულის მიმოხილვიდან „შემდეგრუსეთი")
M. L. Slonim
ცვეტაევას ტრაგიკული მუზა ყოველთვის უდიდესი წინააღმდეგობის ხაზს მიჰყვება. მასში არის ერთგვარი მაქსიმალიზმი, რომელსაც სხვები რომანტიკულს უწოდებდნენ. დიახ, ალბათ, ეს რომანტიზმია, თუ ამ სახელს გამოიყენებენ სურვილის დასაძახებლად
უკიდურესი ზღვარი და სიძულვილი ხელოვნური შეზღუდვების მიმართ - გრძნობები, იდეები, ვნებები. ...ნამდვილი ცხოვრება მისთვის ყოველთვის ამ სამყაროს გარეთაა. მისი ნამუშევარი არ არის მხოლოდ მუდმივი "გარბენი", როგორც თავად მან განსაზღვრა, არამედ სწრაფვა - მიწიერიდან, გარღვევაში - რაიმე სახის ნამდვილ რეალობაში. ... ლექსები მართლაც სავსეა ისეთი ჭეშმარიტი ვნებით, მათ ისეთი თითქმის საშინელი სიმდიდრე აქვთ, რომ სუსტებს აშინებენ - არ აქვთ საკმარისი ჰაერი იმ სიმაღლეებზე, სადაც ცვეტაევას სირბილი მიჰყავს.
(კრებულის მიმოხილვიდან „შემდეგრუსეთი")
ი.ბროდსკი
რამდენადაც ლიტერატურა აზროვნების ლინგვისტური ეკვივალენტია, ცვეტაევა, რომელიც უაღრესად შორსმიმავალია თავის მეტყველებაში, აღმოჩნდება თავისი დროის ყველაზე საინტერესო მოაზროვნე.
ცვეტაევა უკიდურესად გულწრფელი პოეტია, ალბათ ყველაზე გულწრფელი რუსული პოეზიის ისტორიაში. იგი არაფერს მალავს და ყველაზე ნაკლებად - თავის ესთეტიკურ და ფილოსოფიურ სარწმუნოებას, რომელიც გაბნეულია მის ლექსებსა და პროზაში პირველი პირის მხოლობითი პირის პიროვნული ნაცვალსახელის სიხშირით.
ფორმალურად, ცვეტაევა ბევრად უფრო საინტერესოა, ვიდრე მისი ყველა თანამედროვე, მათ შორის ფუტურისტები და მისი რითმა უფრო გამომგონებელია, ვიდრე პასტერნაკოვის. თუმცა, ყველაზე ღირებული ის არის, რომ მისი ტექნიკური მიღწევები არ არის ნაკარნახევი ფორმალური ძიებებით, არამედ არის გვერდითი პროდუქტი - ანუ ბუნებრივი - მეტყველების პროდუქტი, რისთვისაც მისი საგანი ყველაზე მნიშვნელოვანია.
ცვეტაევა პოეტი ცვეტაევა კაცის იდენტური იყო; სიტყვასა და საქმეს შორის, ხელოვნებასა და არსებობას შორის, მისთვის არ იყო მძიმე, არც ტირე: ცვეტაევამ იქ ტოლობის ნიშანი დადო. აქედან გამომდინარეობს... რომ უნარ-ჩვევა კი არ ვითარდება, არამედ სული... გარკვეულ მომენტამდე ლექსი სულის დამრიგებლის როლს ასრულებს; შემდეგ - და საკმაოდ მალე - პირიქით.
მან უფრო მეტი გააკეთა, ვიდრე არ მიიღო რევოლუცია: მან ეს გაიგო. როგორც საბოლოო - ძვალამდე - ყოფიერების არსის გამოვლენა.
ცვეტაევას ლექსებში მკითხველს აწყდება არა პოეტის სტრატეგია, არამედ ზნეობის სტრატეგია; საკუთარი განმარტების გამოყენებით - ხელოვნება სინდისის შუქზე. საკუთარი თავისგან დავამატებთ: მათგან - ხელოვნება და მორალი - აბსოლუტური კომბინაცია.
ცვეტაევას სიძლიერე სწორედ მის ფსიქოლოგიურ რეალიზმშია, სინდისის ამ ხმაში, რომელსაც არაფრით და არავინ ამშვიდებს...
(სტატიებიდანმარინა ცვეტაევა)
რ. შობა
მის ლექსებში – თავიდანვე – იმარჯვებდა გრძნობათა მაქსიმალიზმი და მორალური კრიტერიუმები. და ასევე იყო ძლიერი ეპიკური, სივრცე, თითქმის გაზაფხულის სიახლე. ...მარინა ცვეტაევა ბუნებით მეომარი იყო და ამიტომ მისი ნებისმიერი ლექსი მუდამ კონფლიქტშია.
მისი ლექსებიდან ყველაზე „პირადი“, წმინდა ლირიკულიც კი, ძირითადად, კამათია. მუდმივი კამათი საკუთარ თავთან, სხვა ადამიანებთან, კამათი წარსულთან და აწმყოსთან, კამათი ოცნებასთან და იმედთან.
(სტატიიდან "ლექსები - ყოველთვის იყავი!")
ა.მიხაილოვი
მარინა ცვეტაევას ბედი ახსენებს ლერმონტოვის სტრიქონებს: "რა არის პოეტის ცხოვრება ტანჯვის გარეშე? / და რა არის ოკეანე ქარიშხლის გარეშე?" ... ძნელი წარმოსადგენია სხვა პოეტი, რომელიც ასეთი ფანატიკური რწმენით ამაღლებს შემოქმედებით ანიმაციას ყველაფერზე მაღლა, როგორც ამას აკეთებდა მარინა ცვეტაევა. ...მაგრამ არა მხოლოდ, რა თქმა უნდა, პოეზიისადმი ერთგულებამ ცვეტაევას მისცა ძალა, დაეძლია ცხოვრების რთული გარემოებები. ... მან გარკვეულწილად განასახიერა თავის თავში რუსული ეროვნული ხასიათის მრავალი მახასიათებელი, მისი ის თვისებები, რომლებიც მანამდე იმოქმედა ავვაკუმზე, მისი სიამაყითა და სრული ზიზღით უბედურებისა და უბედურების მიმართ და იაროსლავნას ლიტერატურულ გამოსახულებაში, რომელმაც ყველაფერი მისცა. სულის სიყვარულის ვნება... მისი პერსონაჟის წარმოშობა - სამშობლოს, რუსეთის, რუსეთის ისტორიის, რუსული სიტყვის სიყვარული. ... მან განიცადა ეს სიყვარული. და მან არ თქვა უარი მასზე, არ დათმო თავისი სიამაყე, მისი პოეტური ღირსება, მისი წმინდა, პატივმოყვარე დამოკიდებულება რუსული სიტყვის მიმართ.
(სტატიიდან "მარინა ცვეტაევას შესახებ")
ა.ტურკოვი
ცვეტაევასთვის „სწორი საწერი მაგიდა“ არის რაღაც ზღაპრული ცხენი, რომელიც ეხმარება მფლობელს ყოველგვარი უბედურებისა და ცვლილებებისგან. გაზრდილი პასუხისმგებლობა საკუთარი „ხელობის“ მიმართ
ერთი სიტყვით - ყველაზე მიმზიდველი თვისება ცვეტაევას ასახვის პოეზიაზე. ...ცვეტაევა უმოწყალოდ მომთხოვნი და მომთხოვნია, უპირველეს ყოვლისა, საკუთარი თავის მიმართ, უშიშრად ამხელს საკუთარ შემოქმედებით ტანჯვას, მწუხარებასა და ეჭვებს თავისი ლექსებისა და სტატიების მკითხველებს.
(სტატიიდან "ეს ხმამაღალი ზარი...")
ე.კორკინა
ცვეტაევისთვის პოეზია არ იყო მხოლოდ მოწოდება ან თვითგამოხატვის ფორმა, პოეზია იყო მისთვის ერთადერთი რეალობა, სადაც მას შეეძლო არსებობა, ერთადერთი შესაძლებლობა იყო გონივრულ და თავისუფალ სამყაროში, სადაც ცხოვრების ყველა წინააღმდეგობა წყდებოდა. ეთიკური, სამართლიანი, ჭეშმარიტად ადამიანური თვალსაზრისი. სწორედ ამ პოეზიის სამყაროს რწმენამ მისცა ცვეტაევას ძალა არ დანებებულიყო, გადარჩენილიყო ცხოვრების გამანადგურებელ გარემოებებში. "
(სტატიიდან "ორი ბანაკი მებრძოლი არ არის")
ა.სააკიანც
ცვეტაევას მთავარი თვისება ყველაფერში უშიშარი გულწრფელობაა. ... მისმა ყველა გრძნობამ მაქსიმუმს, აბსოლუტურს მიაღწია. გრძნობების „ერთსულოვნება“ იყო მის ფარზე დაწერილი დევიზი. ... რევოლუციასთან ერთად, რუსული ხალხური "საუბრის" ელემენტმა შეაღწია მის პოეზიაში - და მან თავად აღიარა ეს - და ამ თვალსაზრისით, იგი არ შორდებოდა "ჭექა-ქუხილის ხალხურ ელემენტს", როგორც ადრე იყო ჩვეული წერა. , მაგრამ, პირიქით, კი მივარდა ამ ელემენტისკენ.
კრეატიულობა ცვეტაევა - ჭეშმარიტად ყველა "სულის ასაკისთვის", ყველა თაობისთვის. ყველა იპოვის მასში საკუთარს და წლების განმავლობაში, ხელახლა წაკითხვით, აღმოაჩენს ყველაფერს ახალს და ახალს - მისი ვნებიანი ტრაგიკული საჩუქარი ისეთი მრავალფეროვანი და ამოუწურავია. ... ძალიან ადრე მან იგრძნო გარკვეული, ბლოკის სიტყვებით რომ ვთქვათ, "ფარული ძრავა" ცხოვრების "საიდუმლო სითბო" და უწოდა: სიყვარული. ...არასდროს, არც ერთი წუთით, ფარული სიცხე არ აძლევდა მოსვენების საშუალებას: მისთვის ეს ნიშნავდა გულგრილობას, რომელიც მან თავადაც არ იცოდა და არავის აპატია. ... სიყვარული მისთვის ეფექტური, აქტიური გრძნობა იყო.
როგორც პოეტი, იგი განუწყვეტლივ იზრდებოდა და იცვლებოდა - აღიარების მიღმა. მისი პოეტური საჩუქარი საოცრად მრავალმხრივი იყო. ვოლოშინი თვლიდა, რომ მისი შემოქმედებითი სიჭარბე საკმარისი იქნებოდა რამდენიმე პოეტისთვის და თითოეული ორიგინალური იქნებოდა. მას ყველაფერი შეეძლო: რომანტიკული პოეტური პიესებიდან როსტანდის სულისკვეთებით და ხალხური რუსული ზღაპრები-ლექსებით დამთავრებული ყველაზე ინტიმური ფსიქოლოგიური ლექსებით. ...ბევრად, თავდაუზოგავად შრომობდა – ყოველგვარი ვითარების მიუხედავად. მას უყვარდა სიტყვაზე მუშაობა, მასთან ბრძოლა, ერთადერთი ზუსტი ეპითეტის ძიება (ხშირად ძალიან გრძელი), ერთადერთი ჭეშმარიტი რიტმის აღება. ... ის არასოდეს აყალბებდა მკითხველთა და გამომცემელთა გემოვნებას. მისი ნებისმიერი ნამუშევარი მხოლოდ გულის ჭეშმარიტებას ექვემდებარება. ...ასობით ლირიკული ლექსი, რვა პიესა, ათზე მეტი ლექსი. და ორმოცდაათამდე ნაწარმოები პროზაში: ბავშვობის მოგონებები, ოჯახი, თანამედროვე პოეტები, ტრაქტატები პოეზიის შესახებ. მხოლოდ გაოცება შეიძლება ამ შემოქმედებითი წვის ჩაქრობას...
(სტატიის "საიდუმლო სითბო" ივ)
კითხვები და ამოცანები
1. რა როლი ითამაშა დედამ, მარია ალექსანდროვნამ მ.ი.ცვეტაევას პიროვნების ჩამოყალიბებაში? (პასუხისთვის გამოიყენეთ მ. ი. ცვეტაევას ესეები "დედა და მუსიკა", "დედის ზღაპარი" დამატებით მასალად.)
2. ცვეტაევების სახლის „პორტრეტი“. როგორ წარმოგიდგენიათ იგი პოეტის ლექსებში?
3. მიეცით ლექსი „ლოცვა“ გმირის ფსიქოლოგიური აღწერა. მისი ხასიათის რა თვისებები განსაზღვრავს?
4. რამდენად ძვირფასია პოეტისთვის „ძველი მოსკოვის სახლები“? რას ნიშნავს „სახლის“ კონცეფცია M.I. ცვეტაევისთვის?
6. თქვენი აზრით, რა არის ძირითადი იდეები გამოთქმული ცვეტაევას ადრეულ ლექსებში „ახალგაზრდობისა და სიკვდილის შესახებ“?
7. რა იძლევა პოეტური მეტყველების საზეიმო სიტყვებს ლექსში „ჩემი ხელებიდან - ხელნაკეთი ქალაქი...“?
8. გაანალიზეთ ლექსების რიტმული სტრუქტურა "მოსკოვის მახლობლად ლურჯ კორომებზე ..." და "მოსკოვი! რა უზარმაზარი უცნაური სახლია ... ". რა განსხვავებაა მათ შორის? როგორ უკავშირდება ეს ლექსების შინაარსს?
9. რას ნიშნავს ღამის სიმბოლური გამოსახულებები და ანთებული ფანჯარა ლექსებში „უძილობის“ ციკლიდან?
10. როგორ გამოიყენება ფერი მოსკოვის გამოსახულების შესაქმნელად ლექსებში ციკლიდან „ლექსები მოსკოვის შესახებ“?
11. როგორ ვლინდება მოვალეობისა და ერთგულების ცნება ლექსებში კრებულიდან „გედების ბანაკი“, „ვინ გადარჩა...“ (ციკლი „დონ“), „ძნელი საოცრად...“, „ობსკურანტიზმი. - ტორნადო. -სოდომი...?
12. როგორია „ლექსის“ განმარტების ორიგინალობა ლექსში „ჩემი თავშესაფარი ველური ლაშქართაგან...“? თქვენი აზრით, რის ხაზგასმას ცდილობდა ცვეტაევა არჩეული შედარებებით?
13. რა ისტორიულ მოვლენებსა და პიროვნებებს ახსენებს ცვეტაევა მოსკოვის ციკლში? რა აერთიანებს მათ პოეტი ქალის გონებაში?
14. რას ნიშნავს შედარება „ფრთიანი სული“ ცვეტაევას გმირთან მიმართებაში? (ანალიზისთვის შეგიძლიათ გამოიყენოთ ლექსები "თუ სული ფრთიანი დაიბადა ...", "რაც სხვებს არ სჭირდებათ ...", "მზე ერთია ...", "ვიცი, მე მოვკვდები გამთენიისას!”)
15. როგორ გამოიხატება ცვეტაევას აზრით ადამიანის სულის კეთილშობილება და სიმტკიცე განსაცდელის დროს? (იხილეთ ლექსები "ობსკურანტიზმი. - ტორნადო. - სოდომი ...", "უბრალო ხალხის გზა ...", "ძნელი და მშვენიერია...").
16. როგორ ვლინდება ცვეტაევას ლექსებში მიწიერი ამაოებაზე უარის თქმის, „ამაოების“ მოტივი? (ლექსები "მიხარია, რომ ვცხოვრობ სანიმუშო და მარტივი გზით ...", "მე ყველაფერი ვამჯობინე ...")
17. რა მსგავსება აქვთ ლექსებს „მეფე და ღმერთი! აპატიე პატარებს... "და" ოჰ, შენ ხარ ჩემი სოკო..."?
18. შეადარეთ ლექსები „სული და სახელი“, „ვინ არის ქვისაგან შექმნილი...“. ლირიკული გმირის რა ხასიათის თვისებებია გამოსახული მათში?
19. ფოლკლორის რომელ ტრადიციებთან არის დაკავშირებული ლექსი „ვკითხავ...“?
20. როგორ არის გამოხატული მარტოობის მოტივი ლექსებში „როლანდის რქა“ და „შენ - ას წელიწადში“? რაში ხედავთ ლირიკული გმირის მარტოობის მიზეზს?
21. როგორ უკავშირდება ერთმანეთს ლექსები „მე ვკითხავ ...“ და „ყველაფერი უფრო მაგარია, ყველაფერი უფრო მაგარია“ ციკლიდან „განშორება“?
22. რა საფუძვლით უპირისპირდება ადამიანთა სამყარო და ბუნებრივი სამყარო ლექსში „მეგობრებო! ძმური მასპინძელი...“?
23. რას ნიშნავს გამეორებები ლექსებში "იმ საათში, როცა ჩემო ძვირფასო ძმაო..." (ციკლი "მავთულები") და "რა ვქნა, ბრმა და დედინაცვალი..." ("პოეტი". ”ციკლი)?
24. რა მხატვრული საშუალებებით არის გამოხატული ადამიანური კავშირების განადგურების იდეა ლექსში "დისტანცია ..."?
25. თემის „სამშობლოსათვის სნეულება“ ინტერპრეტაციის ორიგინალურობა ემიგრაციის პერიოდის ლექსებში („ლუჩინა“, „სამშობლოსათვის სნეულება!“, „ქვეყანა“).
26. „დიდი ბაბუა – მეგობარი“. ახსენით ამ განმარტების მნიშვნელობა ლექსიდან "მანქანა" (ციკლი "ლექსები პუშკინს").
27. რას ეფუძნება ცვეტაევას ბრალდება მსოფლიოსთვის, "სადაც ყველაზე შავი ნაცრისფერია!" (ლექსები "ნუ ხარ შენთვის ნულოვანი...", "გაზეთის მკითხველები", "არსად არ წავიდნენ...", "რა ვქნა, ბრმა და დედინაცვალი...") ?
ესეების თემები M.I. ცვეტაევას შემოქმედებაზე
1. ჩემი პირველი გაცნობა მ.ი.ცვეტაევას პოეზიასთან.
2. ჩემი საყვარელი პოეტი მარინა ცვეტაევაა.
3. ბავშვობის სამყარო M.I. ცვეტაევას ადრეულ ლექსებში.
4. სახლის გამოსახულება მ.ი.ცვეტაევას პოეზიაში.
5. დედის გამოსახულება M.I. ცვეტაევას ადრეულ ლექსებში.
6. მოსკოვი - "ხელით არ დამზადებული" მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
7. ბუნების სამყაროს გამოსახულება M.I. ცვეტაევას პოეზიაში.
8. "უძილობის" და "ძილის" ცნებების გაურკვევლობა მ.ი.ცვეტაევას ნაშრომში.
9. პოეტისა და პოეზიის დანიშნულების თემა მ.ი.ცვეტაევას შემოქმედებაში.
10. „მარტოობა უზენაესი საათია“ მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
11. მ.ი.ცვეტაევას აფორისტული გამოსვლა.
12. "სულის სტრუქტურა" ლირიკის გმირების მ.იუ.ლერმონტოვისა და მ.ი.ცვეტაევას. შედარებითი მახასიათებელი.
13. A. S. პუშკინი M.I. ცვეტაევას მხატვრულ გონებაში (მ. ი. ცვეტაევას პოეზიასა და პროზაზე დაყრდნობით პუშკინის შესახებ).
14. „სიყვარულის სახეები“ მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
15. ლირიკული გმირის მ.ი.ცვეტაევას ორიგინალობა.
16. M. I. ცვეტაევა თანამედროვე პოეტების შესახებ (ციკლები "ლექსები ბლოკს", "ლექსები ახმატოვას"),
17. ბედის თემა მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
18. ისტორიული მოტივები მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
19. ფოლკლორული მოტივები მ.ი.ცვეტაევას ლექსებში.
20. რევოლუციისა და სამოქალაქო ომის მოვლენების ასახვა მ.ი.ცვეტაევას შემოქმედებაში.
21. მ.ი.ცვეტაევას პოეზიის ფსიქოლოგიზმი.
22. პოეტის გამოსახულება M.I. ცვეტაევას ლექსებში.
23. მარინა ცვეტაევას თეატრი (თქვენი წარმოდგენა მასზე დაფუძნებულია თქვენს მიერ წაკითხულ ერთ-ერთ პიესაზე).
24. ”მე ვიცი ყველაფერი, რაც იყო, ყველაფერი რაც იქნება…” წინასწარმეტყველური დასაწყისი M.I. ცვეტაევას ლექსებში.
გაფართოებული ესეების გეგმები
ბუნებრივი სამყაროს გამოსახულება M.I. ცვეტაევას ლექსებში
შესავალი.
ბუნებრივი სამყარო, როგორც ხელოვნების ერთ-ერთი მარადიული თემა. მხატვრის სურვილი განსაზღვროს ცვალებადი, მაგრამ უცვლელი მისი სიდიადე და ბუნების სილამაზე ადამიანის ცხოვრებაში. ბუნების სულიერება, ტრადიციული რუსული პოეზიისთვის.
Მთავარი ნაწილი.
ი. ბუნება მ.ი.ცვეტაევას (1908-1912) ადრეულ პოეზიაში.
1. ბუნების დანახვა ბავშვის თვალით. ჰარმონია ცხოვრებაში შესული ადამიანის ბუნებასთან. ბავშვის სურვილი "აღმოჩენები გააკეთოს" ბუნების ჯადოსნურ, იდუმალ სამყაროში (ლექსები "ტყის სამეფო", "კასრი გაზაფხულზე", "ნასკალი", "ზღაპარი შავი ტყე", "ჩვენი სამეფოები", "შემოდგომა ტარუსაში". ”).
2. ბუნების აღქმა „მეამბოხე ახალგაზრდობის“ დროს. საკუთარი გრძნობებისა და გამოცდილების არსის ამოცნობის მცდელობა ბუნების მრავალფეროვანი ფენომენის საშუალებით (ლექსები „ახალი მთვარე“, „ვერცხლის სხივი“, „შეცდომა“, „ყინულის მოედანი გადნება“, „ზამთარში“ მზე, ქარში, თავისუფალ სივრცეში“, „წვიმაში“).
3. ბუნების ფილოსოფიურად განზოგადებული გამოსახულებები, რომლებიც ასახავს ლირიკული ჰეროინის შინაგანი ცხოვრების დინამიკას (ლექსები "ლოცვა ზღვაზე", "ვაგონზე", "ივლისი - აპრილი", "გაზაფხული ეტლში", ციკლი " ოკა").
პ კრებული „მილი“ (1916 წ.). მისი სახელის სიმბოლური მნიშვნელობა. კრებულის ლექსების კავშირი ფოლკლორულ ტრადიციასთან.
1. ღამის, გზების, ქარის, ფრინველების ჯვარედინი გამოსახულებები. მათი მნიშვნელობა კრებულის ლირიკული გმირის ორგანზომილებიანი გამოსახულების დასახასიათებლად - "სქემა" და "უკანონო" (ლექსები "გახსნა რკინის ყუთი ...", "დარგა ვაშლის ხე ...", "გამოვიდა. ტბა ...", "საყვარელი ადამიანების შეკრება გზაზე ...", "დამსხვრეული ვერცხლის ჭურჭელში ...", "ვერცხლის მტრედები დაფრინავენ, დაბნეულნი, საღამოს ...", ციკლი "უძილობა").
2. ბუნება, როგორც ფატალური ელემენტების ბრძოლის ანარეკლი ლირიკული ჰეროინის სულში (ლექსები "არა ქარიანი ქარი - შემოდგომამდე ...", "გამოვდივარ ვერანდაზე - ვუსმენ .. .", "გზები ყველგან გადის ...").
3. ბუნების სამყაროსა და თქვენი საყვარელი პოეტების მხატვრული სამყაროს ურთიერთობა (ციკლები „ლექსები ბლოკს“, „ლექსები ახმატოვას“).
III. ბუნების გამოსახულების როლი კრებულში "გედების ბანაკი" (1917-1921 წწ.). ფოლკლორული ტრადიციის განვითარება და ძველი რუსული ლიტერატურის ტრადიციები ბუნების ჩვენებაში.
1. ბუნებაში ჰარმონიისა და ქაოსის დემონსტრირება („დიდებულ-ამაყი სიარულით: ..“, „ღამე. - ნორდ-ოსტ. - ჯარისკაცების ღრიალი. - ტალღების ღრიალი ...“, „დატყვევება ყირიმი“).
2. მიმართეთ ბუნების ძალებს მხარდაჭერის, დახმარების, ნუგეშის საძიებლად („ამ წიგნს ქარს ვანდობ...“, „ფართო დონის წყლებს ვითხოვ“, „იაროსლავნას გოდება“).
IV. ბუნება ემიგრაციის პერიოდის (1922-1939) ლექსებში.
1. ბუნებრივი მოვლენები, რომელთა დახმარებით ხდება ლირიკული ჰეროინის გრძნობების მრავალფეროვნება და ინტენსივობა (ციკლები "ღრუბლები", "ასე რომ უსმენენ ...", "ნაკადები", ლექსები "ნაპრალი", "მთვარე. ძილისმოყვარე“, „დახრილობა“, „ჩაძირვა“, „ხევი“).
2. ადამიანთა სამყაროსა და ბუნების სამყაროს დაპირისპირება. ბუნება, როგორც სულის განწმენდისა და ხსნის წყარო (ციკლი "ხეები" - შედარება შესაძლებელია ნ. ს. გუმილიოვის ლექსთან "ხეები").
3. ადამიანისა და ბუნების ურთიერთობის გააზრების მასშტაბი. ფიქრები ადამიანის დამღუპველ სურვილზე, დაემორჩილოს ბუნებრივ სამყაროს მის ნებას, ეწინააღმდეგება უმაღლესი მორალური კანონის ("კიბის ლექსი" - შესაძლებელია შედარება მ.ა. ვოლოშინის ლექსთან "კაენის გზები").
დასკვნა. ბუნებრივი სამყაროს გააზრება M.I. ცვეტაევას ლექსებში არის გზა ადამიანის სულის შეცნობისაკენ.
შემოქმედების თემა M.I. ცვეტაევას პოეზიაში
I. ამ თემის მნიშვნელობა პოეტისთვის. პროგრამული შემოქმედებითი პარამეტრები: სიტყვისადმი მომთხოვნი დამოკიდებულება (პუშკინის იდეალი "მომთხოვნი მხატვრის"), ესთეტიზმზე უარის თქმა ("ესთეტიზმი არის უსულგულობა. არსის ჩანაცვლება ნიშნებით. შვილო, ნუ იქნები ესთეტი! არ გიყვარს ფერები - შენი. თვალები, ხმები - ყურებით, ტუჩებით - შენი ტუჩებით გიყვარდეს ყველაფერი შენი სულით"); პოეტის პასუხისმგებლობა მოწოდებამდე („არა, პოეზია უნდა წერო და არც სიცოცხლეა შესაძლებელი და არც ემიგრაცია... არც ყველას და ასე შემდეგ ეს ტრიუმფი: აიძულო პოეტი პოეზიის გარეშე“); ჰარმონიისკენ სწრაფვა („ვწერ არსში მისასვლელად, არსის გამოსავლენად... სიტყვის გარეთ ბგერას ადგილი არ აქვს, მნიშვნელობის მიღმა სიტყვა, აქ არის სამება“); გაანგარიშება მკითხველთან დიალოგისთვის.
პ. შემოქმედება და „დროის გაშვება“ და არარაობა („ლიტერატურულ პროკურორებს“): მხატვრის „საიდუმლო თავისუფლება“ („ვ. ია. ბრაუსოვს“); ცოცხალი პოეტური სიტყვის უკვდავება („ასე ადრე დაწერილი ჩემი ლექსები...“, „შენი ლექსი არ არის საჭირო...“, „ესთეტები“); "წვის სიწმინდე" შემოქმედებაში ("რაც სხვებს არ სჭირდებათ - მომიტანეთ ..."); კრეატიულობა, როგორც გონებრივი სიძლიერის ტესტი ("ხელები, რომლებიც არ არის საჭირო ...", "საუბრები გენიოსთან"); მხატვრის გაცნობა სანუკვარ სიწმინდეებთან და შეუცვლელ ფასეულობებთან ("ჩემი ხელებიდან - ქალაქი, რომელიც არ არის შექმნილი ხელით ..."); შემოქმედებითი ადამიანის ტრაგიკული მარტოობა („როლანდის რქა“, ციკლი „პოეტი“); ცვეტაევას მუზის გარეგნობის ორიგინალურობა ("მუზა", "რა, ჩემო მუზა? .."); მხატვრის კონცენტრირებული შინაგანი ნამუშევარი, მუდმივი თვითგანვითარება, შეუძლებელია "მიწიერი ამაოების" უარყოფის გარეშე ("ჩუმად, დიდება!", ციკლი "მაგიდა"); შემოქმედების დამცავი და გადარჩენის ძალა („ჩემი თავშესაფარი ველური ლაშქართაგან...“).
III. ცვეტაევის შემოქმედების, როგორც უანგარო, უკომპრომისო სამსახურის გაგება: „... დავწერე - შავი სისხლით, / არა მეწამული მელნით“.
მოკლე ბიბლიოგრაფია
ცვეტაევა M.I. შეგროვებული ნაწარმოებები: 7 ტომში. - მ., 1994-1995 წწ.
ცვეტაევას დღემდე ყველაზე სრულყოფილი გამოცემა, რომელიც მოიცავს ლექსებს (მათ შორის დაუმთავრებელს), ლექსებს "ჯადოსნური", "ჰერას ლექსი", "პოემა დასასრულის", "საკვამური პიპერი", "პოემა". კიბეების“ და სხვ.), პიესები, ზღაპრის ლექსები, დრამატული ლექსები, ავტობიოგრაფიული პროზა, მხატვრული სტატიები, ესეები თანამედროვე პოეტებზე, წერილები, დღიურის ჩანაწერები.
ბელკინა M.I. ბედის გადაკვეთა. - მ., 1988 წ.
დახვეწილი მემუარისტის ნიჭიერი წიგნი, რომელიც აღადგენს მ.ი. ცვეტაევას ცხოვრების ბოლო წლების ატმოსფეროს.
ბროდსკი I. მარინა ცვეტაევას შესახებ. - მ., 1997 წ.
წიგნში შესულია იოსებ ბროდსკის სტატიები, რომლებიც გამოქვეყნდა ჟურნალ Novy Mir-ში მარინა ცვეტაევას შემოქმედების შესახებ.
მარინა ცვეტაევას მოგონებები. - მ., 1992 წ.
ტომი, რომელიც გამოიცა პოეტის 100 წლის იუბილესთან დაკავშირებით, მოიცავს როგორც ადრე გამოცემულ, ისე გამოუქვეყნებელ მოგონებებს. მემუარების ავტორთა შორის არიან მ.ვოლოშინი, კ.ბალმონტი, ბ.ზაიცევი, ბ.პასტერნაკი და სხვები.
პავლოვსკი ა. მთის ფერფლის ბუში. მარინა ცვეტაევას პოეზიის შესახებ. -ლ., 1989 წ.
ავტორი აკვირდება ცვეტაევას ლირიკის ძირითადი მოტივების განვითარებას, აყენებს საკითხს კლასიკური და ფოლკლორული ტრადიციების გავლენის შესახებ მ.ი. ცვეტაევას შემოქმედებაზე. თხრობის ხატოვანი, ცოცხალი ენა წიგნს საინტერესოსა და მიმზიდველს ხდის.
სააკიანც ა. მარინა ცვეტაევა. ცხოვრება და ხელოვნება. - მ., 1997 წ.
მ.ი. ცვეტაევას ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ცნობილი მკვლევარის შემოქმედება არის პოეტის შემოქმედებითი ცხოვრების მოვლენების „ქრონიკა“. წიგნი შეიცავს უამრავ ფაქტობრივ მასალას.
Schweitzer V. მარინა ცვეტაევას ცხოვრება და არსებობა. - მ., 1992 წ.
წიგნი ცდილობს დააკავშიროს პოეტის ცხოვრების ამბავი მისი შემოქმედების ფილოსოფიურ საფუძვლებზე ფიქრებთან.
Efron A. მარინა ცვეტაევას შესახებ. ქალიშვილის მოგონებები. - მ., 1989 წ.
მ.ი. ცვეტაევას უახლოესი ადამიანის ჩვენებები განსაზღვრავს წიგნის, როგორც უნიკალური მხატვრული დოკუმენტის ღირებულებას. წიგნში შესულია ცვეტაევას ქალიშვილის მიერ ბავშვობაში გაკეთებული დღიურის ჩანაწერები.
გაკვეთილის მიზანი: ლექსების ანალიზის საშუალებით გაღვივება ინტერესი მ.ცვეტაევას შემოქმედების მიმართ.
გაკვეთილის მიზნები:
- აჩვენეთ, როგორ ხედავს მ.ცვეტაევა მოსკოვს;
- მოსწავლეებში პოზიტიური მოტივაციისა და ცოდნის მოთხოვნილების ფორმირება;
- საკლასო ოთახში ემოციური საქმიანი ურთიერთობების შექმნა.
აღჭურვილობა nie:
- მ.ცვეტაევას პორტრეტი;
- ილუსტრაცია "ძველი მოსკოვის კუთხე";
- ლექსის თეთრი ავტოგრაფი „მოსკოვი! რა უზარმაზარი…” 1916;
- ზარები (სერია "ოქროს კლასიკა"), ზარის მერი ვლადიმერ პეტროვსკი;
- მ.ცვეტაევას ლექსების ტომი.
დღევანდელ გაკვეთილზე უნდა გაჩვენოთ, რას ნიშნავს იყო წიგნიერი მკითხველი „კითხვის ნიჭით“. ჩვენ ვაჩვენებთ, როგორ გვესმის თითოეული სიტყვა ავტორის ტექსტში და განვმარტავთ, რატომ აირჩია ავტორმა იგი. ამისათვის ჩვენ უნდა „ჩაღრმავდეთ“ ტექსტში, ჩავძიროთ ავტორის გრძნობების, განწყობებისა და გამოცდილების სამყაროში; გააცნობიეროს ის მნიშვნელობა, რომელსაც ის აყენებს თითოეულ სიტყვაში, წინადადებაში.
დამშვიდობების სიტყვები დნება
როგორც პირველი თოვლი მინაზე
წაიკითხეთ ცვეტაევას ტომი
ჩემს მაგიდაზე იყო.
მიწიერმა სიმძიმე არ აიტანა,
დაბადებიდან იყო "საზღვაო" -
არ არსებობს მისი ტოლი ცოდვილი, როგორც ჩანს,
ასეთი მართალი არ არსებობს...
ზარი რეკავს (ბლაგოვესტის სერია "ოქროს კლასიკა")
ირგვლივ ღრუბლები
ირგვლივ გუმბათები
მთელ მოსკოვში -
რამდენი ხელია საკმარისი!
მ ცვეტაევა. ლექსები მოსკოვის შესახებ.
გუმბათები ... ზარი.
დღეს ეს ორი სიტყვა ხშირად ჟღერს ჩვენს გაკვეთილზე.
ტაძრის გუმბათი, ეკლესია. წარმოვიდგინოთ რა არის და ჩვენი ხელით დავხატოთ მისი კონტურები.
- რისი ფორმა აქვს? (სხვადასხვა ვერსიები)
- და რატომ აქვს გუმბათს ასეთი ფორმა და არა მაგალითად მრგვალი?
- ძალაუნებურად შევიდეთ ეკლესიაში. რას ვხედავთ? (კანკელები, ხატები, ბევრი სანთელი)
- წარმოიდგინეთ სანთელი და მისი ალი? და რა ფორმისაა?
- რას ნიშნავს სანთელი? (სითბო, სინათლე, ალი ათბობს)
აიღე სიტყვა სანთელიცალკეული სიტყვები. (შუქი, ჩირაღდანი, განათება)
საუბრის დროს ეს სიტყვები იწერება სვეტში და შემდეგ იხატება კონტური სანთლის ალის სახით.
გუმბათი სანთლის ალის სიმბოლოა, რომელიც გვათბობს და გვანათლებს.
კვლავ იკითხება ეპიგრაფის სტრიქონები. მ.ცვეტაევას ცხოვრებაში დიდი როლი ითამაშა გუმბათებმა, ზარებმა. იგი დაკავშირებული იყო მოსკოვთან, სადაც არის უამრავი ტაძარი და ეკლესია, სადაც დაიბადა მარინა ცვეტაევა. მოსკოვის, ა.ბლოკის და სხვა ნაწარმოებებისადმი მიძღვნილი თითქმის ყველა ლექსი შეიცავს ამ სიტყვებს. ისინი პოეტი ქალის სიმბოლოა, სიკეთის, სინათლის, შფოთვისა და სიცოცხლის დადასტურების სიმბოლო.
მარინა ცვეტაევა დაიბადა 1892 წლის 26 სექტემბერს და ქორწინებამდე ცხოვრობდა თრეხპრუდნის შესახვევში მე-8 სახლში. თუ პუშკინის მოედნიდან ფეხით ბოლშაია ბრონნაიას გასწვრივ, მაშინ ის იქნება მარჯვენა მხარეს. 1919 წელს ცვეტაევა, თითქოს მომავალს უყურებდა, წერდა:
ჩემთან ერთად ხელში - თითქმის ერთი მუჭა მტვერი -
ჩემი ლექსები! - ვხედავ: ქარში
ეძებ სახლს სადაც დავიბადე - ან
რომელშიც მოვკვდები.
”... თრეხპრუდნის შესახვევი, სადაც ჩვენი სახლი იდგა, ეს იყო მთელი სამყარო, როგორც ქონება, და მთელი გონებრივი სამყარო - არანაკლებ, და შეიძლება მეტი, ვიდრე როსტოვების სახლი…”
წითელი ფუნჯი
როუენი განათდა
ფოთლები ცვიოდა.
Დავიბადე.ასობით კამათი
ზარები.
დღე იყო შაბათი:
იოანე ღვთისმეტყველი.ჩემთვის დღემდე
ღრღნა მინდა
ცხელი როუანი
მწარე ფუნჯი.
- რა არის ავტობიოგრაფიული ამ ლექსში? (ცვეტაევა დაიბადა შემოდგომაზე, ფოთოლცვენის პერიოდში. ამ დროს მთის ფერფლი მწიფდება, მოსკოვში ზარები რეკავს, მოდის იოანე ღვთისმეტყველის დღესასწაული).
- რის სიმბოლოდ იქცა მთის ფერფლი ცვეტაევას ბედში? (მწარე, გატეხილი ბედის სიმბოლო)
ბევრი პოეტის მსგავსად, ცვეტაევამ ნებაყოფლობით დაიჯერა მითითება და მიანიშნა "ბედის ნიშნები". შუაღამე, ფოთოლცვენა, შაბათიმან ეს ჰოროსკოპი მარტივად და ნათლად წაიკითხა. როუენი სამუდამოდ შევიდა მისი პოეზიის ჰერალდიკაში. ცეცხლოვანი და მწარე, შემოდგომის მიწურულს, ზამთრის მიჯნაზე, იგი გახდა ბედის სიმბოლო, ასევე გარდამავალი და მწარე, შემოქმედებითად ანთებული და გამუდმებით იმუქრებოდა დავიწყების ზამთარში გაქრობით.
— ზარები კამათობდნენ. რა ასოციაციები გაქვთ სიტყვა „კამათთან“? რაზე კამათობდნენ? (ვისი ზარი უფრო ხმამაღალია, ვინ გამოაცხადებს პირველ დღესასწაულს, ან იქნებ ვინმე დაიბადა და სახელი უნდა დაარქვეს?)
ზარი რეკავს (წითელი ზარი. სერია „რუსული კლასიკა“)
კვირას და შაბათს შორის
ჩამოვკიდე, ტირიფის ჩიტი...
”მე დავიბადე ზუსტად შუაღამისას შაბათიდან კვირამდე”, - განმარტა ცვეტაევამ თვრამეტი წლის შემდეგ. შემდეგ კი სიტყვების შესახებ "ასობით ზარი კამათობდა", დაწერა: „ბოლოს და ბოლოს, მას შეეძლო: განდიდებული,შეეძლო: გამოეხმაურა, - არა - კამათობდა!
სადავო ჩემი სული მიიღეს ყველას და არავის(ყველა ღმერთი და არა ეკლესია!)”
იოანე ღვთისმეტყველი, ქრისტიანული გადმოცემის მიხედვით, მოციქული, ერთ-ერთი კანონიკური სახარების, აპოკალიფსის ავტორი. (წინასწარმეტყველება სამყაროს აღსასრულის შესახებ)და 3 შეტყობინება.
სახელი ადამიანს დაბადებისთანავე ეძლევა და ხშირად მთელ მის ცხოვრებას განაპირობებს. რას ნიშნავს მარინა? (Საზღვაო)
ჩვენ ვკითხულობთ ლექსს "ვინ არის შექმნილი ქვისგან, ვინ არის შექმნილი თიხისგან ..."
ვინ არის ქვისგან, ვინ არის თიხისგან,
და მე ვარ ვერცხლისფერი და მბზინავი.
ჩემი საქმე ღალატია, მე მქვია მარინა,
მე ვარ ზღვის მოკვდავი ქაფი.ვინ არის თიხისგან, ვინ არის ხორცისგან -
კუბო და საფლავის ქვები...
იგი მოინათლა ზღვის შრიფტში - და ფრენის დროს
მისი - განუწყვეტლივ გატეხილი!ყოველი გულით, ყოველი ბადით
ჩემი ნებისყოფა გატყდება.
მე - ხედავ ამ დაშლილ კულულებს? -
მიწიერი მარილის დამზადება არ შეიძლებაგრანიტის მუხლებზე დამსხვრევა,
ყოველ ტალღაზე ვცოცხლდები!
გაუმარჯოს ქაფს - ხალისიან ქაფს -
- რას ადარებს თავს ლირიკული ჰეროინი? (ზღვის ტალღით)
- რა არის ზღვის ტალღა? (ცვალებადი, მერყევი, თვითნებური, ამაყი, ვერცხლი და სათამაშო)
- ვის ეწინააღმდეგება ლირიკული ჰეროინი თავს? რაში? (ჩვეულებრივი ადამიანებისთვის. ის, მათგან განსხვავებით, მუდმივ ფრენაშია: გატეხილი, ის აღდგება)
1915-1916 წლებში მარინა ცვეტაევამ დაწერა ლექსების სერია მოსკოვის შესახებ.
მოსკოვის გამოსახულება წმინდა ხდება (რელიგიურ კულტს ეხება; საზეიმო, რიტუალი)
ერთის მხრივ, მოსკოვის ქალი, ბუნებრივი, ზოგადი და ეთნიკური წარმომავლობა, ხოლო მეორეს მხრივ, მოსკოვი, როგორც მართლმადიდებლობის ცენტრი.
მეფე პეტრე და შენ, მეფეო, დიდება!
მაგრამ თქვენზე, მეფეებო, ზარებია.
სანამ ლურჯებიდან ჭექა-ქუხილს
მოსკოვის უპირატესობა უდავოა.
და ორმოცი ორმოცი ეკლესია
იცინეთ მეფეების სიამაყეზე!
სახლი ტრიოხპრუდნიში, ისევე როგორც სხვა, მას უყვარდა როგორც მშობლიური არსება. მას უყვარდა, რადგან ბავშვობისა და ახალგაზრდობის წლებში იგი სიტყვის სრული გაგებით იყო მშობლიური ბუდე, საიმედოდ და უსაფრთხოდ ჩაფლული უზარმაზარი ქალაქის ქვის უმოძრაო ფოთლებში, როგორც უღრანი ტყე. ქუჩები ახირებულად მოხრილი, ბორცვებზე აწეული, გრეხილი; ეკლესიები იდგა ბორცვებზე, ტაძრები აღმართული ფართო ბალახიან მოედნებზე; ხმაურიანი ბაზრობები, ბაზრობები, ბაზრობები, სავაჭრო არკადები; ათასობით ჯაყი ამოფრინდა მათი ჯვრებიდან, შეშინებული ზარების აზარტული რეკვით. უწყებრივი პეტერბურგისგან განსხვავებით, მოსკოვი ცხოვრობდა უფრო ფართოდ, უფრო თავისუფლად.
პეტერბურგი იყო იმპერიის ფასადი, ხოლო მოსკოვი იყო საცხოვრებელი და მყუდრო რუსული მამული, გაშლილი შვიდ ბორცვზე, ჭრელი, ხმაურიანი და თვითნებური. მოსკოვი სრულად შევიდა ცვეტაევას პერსონაჟში - იგი მასში მშობლების გენებივით იყო აღბეჭდილი.
შვიდი ბორცვი - შვიდი ზარივით!
შვიდ ზარზე არის სამრეკლო.
სულ: ორმოც ორმოცი, -
ზარის მძიმით!ზარის დღეს, წითელ დღეს
ჯოანა ღვთისმეტყველად დაიბადა.
სახლი არის ჯანჯაფილი, და გარშემო wattle ღობე
და ოქროს გუმბათიანი ეკლესიები.
რატომ შვიდი ბორცვი? (მოსკოვი არის მესამე რომი, რომელიც დგას შვიდ ბორცვზე, მართლმადიდებლობის ცენტრი)
ბორცვები და ზარები. რა საერთო?
"ყველა: ორმოცი კაჭკაჭი" რამდენია ეს?
ორმოცი კაჭკაჭი (მოძველებული)ორმოცდაოთხი ათეული. ძველად კაჭკაჭებს ითვლიდნენ: პირველი ორმოცი, მეორე ორმოცი და ა.შ. ლეგენდის თანახმად, მოსკოვში 40 ორმოცი ეკლესია იყო (1600) , მაგრამ მათგან მხოლოდ ათასია და ორმოცი იყოფა უხუცესებად ან დეკანოზებად, თუმცა ორმოცში ორმოცზე ნაკლები ეკლესიაა. (V.V. Dal)
მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების თავზე.
წვიმს ზარები
(კომპონენტების ანალიზის მეთოდი)
რატომ არის ამ სიტყვების კომბინაცია?
რა ასოციაციები გაქვთ სიტყვებთან? წვიმა, ზარი, წვეთოვანი?
სიტყვები იწერება სამ სვეტად.
წვიმა - წყალი, ზაფხული, ზემოდან ქვემოდან, ციდან, წვეთები, ჭავლები, ღრუბლებიდან, ხმა, ერთგვაროვნება, ბუნებრივი მოვლენა, შემოდგომა.
ბელი- ზარი, განგაში, შეტყობინება (ნიშანი), ზედა, ერთგვაროვნება, სიხშირე, სამრეკლო.
წვეთებს- წყალი, ზემოდან, არაღრმა, მშვიდი, ერთგვაროვანი, შემოდგომა, სუსტი.
ზოგადი ნიშნები- წყალი, ზემოდან, ერთგვაროვნება, ვარდნა, ხმა, ზარი მშვიდი, სუსტი (მშვიდი, ერთფეროვანი, ზემოდან).
პეტრეს მიერ უარყოფილ ქალაქზე,
ზარის ჭექა-ქუხილი შემოვიდა.
შემობრუნდა - ერთი მხრიდან მეორეზე, გადაგორებული, ღრიალი, რხევა, ხმაური, ღრიალი.
ქუხილი- ზემოდან, ხმაური, ღრიალი, გორგალი, ზარი, განგაში.
მოსკოვი! რა უზარმაზარი
ჰოსპისი!
რუსეთში ყველა უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
რა არის მოსკოვი ლირიკული ჰეროინისთვის? (უზარმაზარი თავშესაფარი ღიაა ყველასთვის)
„საავადმყოფოს სახლი“ - სახლი, რომლის მფლობელები არიან ქრისტესმოყვარე ან, როგორც მათ ასევე უწოდებენ, სტუმართმოყვარეები, მასპინძლობენ უცხოებს, მოხეტიალეებს. რუსეთში ხეტიალს უძველესი ფესვები აქვს. მოხეტიალეები არიან წმინდა ადგილების მომლოცველები, სადაც ტრანსპორტის გარეშე ფეხით წასვლა იყო საჭირო. მოხეტიალეთა კიდევ ერთი კატეგორია არიან ადამიანები, რომლებიც ადასტურებენ ანტიქრისტეს ხილულ შემოსვლას, რატომ არის ავტორიტეტისადმი ნებისმიერი მორჩილება სასიკვდილო ცოდვა და მარადიული სიკვდილი და ამიტომ უნდა იცხოვრო და მოკვდე როგორც მოხეტიალე, მაწანწალა. (V.V. Dal)
მთელი მოსკოვი არის "უზარმაზარი / სტუმართმოყვარე სახლი": ქალაქი მზად არის მიიღოს ნებისმიერი ადამიანი, თუნდაც ყველაზე უცნაური და ექსცენტრიული ადამიანი.
”რუსეთში ყველა უსახლკაროა”: რატომ? საიდან მოდის უსახლკარობის განცდა?
რადგან ხალხის აღქმაში ჭეშმარიტი სახლი არის ქრისტეს სასუფეველი, სამართლიანობის სამეფო, ჭეშმარიტება და არ არსებობს ჭეშმარიტება თანამედროვე სამყაროში. მოსკოვი რაღაცნაირად უახლოვდება თავად ქრისტეს, რომელიც მზად იყო მიეღო და მიეტევებინა ყველას, მიეტევებინა ცოდვები. ყველა უკანასკნელი განკითხვისას უნდა გამოცხადდეს უფლის წინაშე - ასე რომ, რუსები (ამ ლექსის კონტექსტში)გამოჩნდნენ მოსკოვის წინაშე: "ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან".
მოსკოვში გუმბათებს ცეცხლი ეკიდა,
მოსკოვში ზარები რეკავს
და საფლავები ზედიზედ, მე ვდგავარ, -
მათში დედოფლები სძინავთ და მეფეები.და თქვენ არ იცით, რომ გარიჟრაჟია კრემლში
სუნთქვა უფრო ადვილია - ვიდრე მთელ მსოფლიოში!
და თქვენ არ იცით, რომ გარიჟრაჟია კრემლში
გევედრები - გათენებამდე.შენ კი შენს ნევაზე გადადიხარ
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მდინარე მოსკოვზე
თავით ვდგავარ
და შუქები ციმციმებენ.მთელი ჩემი უძილობის გამო მიყვარხარ
მთელი ჩემი უძილოობით, მოგისმენთ -
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მთელ კრემლში
ზარები იღვიძებენ.მაგრამ ჩემი მდინარე - დიახ შენს მდინარესთან,
მაგრამ ჩემი ხელი დიახ არის შენი ხელით
ისინი არ შეეგუებიან. ჩემო სიხარულო, სანამ
გარიჟრაჟი არ დაეწიოს - გათენება.
ეს ლექსი არა მხოლოდ მოსკოვზეა, არამედ ის უპირველესად ა.ბლოკს ეძღვნება.
”მარინა ცვეტაევას ცხოვრებაში, ბლოკი იყო ერთადერთი პოეტი, რომელსაც იგი პატივს სცემდა არა როგორც თანამემამულე ”სიმიანი ხელოსნობით”, არამედ როგორც ღვთაება პოეზიიდან და რომელსაც, როგორც ღვთაებას, თაყვანს სცემდა ... ამ შემოქმედებაში რაიმე ჩართვის შესახებ. სიმაღლე... და ფიქრი ვერ გაბედა - მხოლოდ დაჩოქილი. (არიადნა ეფრონი)
მხეცი - ბუნაგი,
მოხეტიალე - გზა
მკვდარი - drogs
Ყველას თავისი.ქალი - დაშლა,
მეფე რომ მართოს
საქებარი ვარ
Თქვენი სახელი.
როგორ გესმით ეს ლექსები?
დედამიწაზე ყველას თავისი მიზანი აქვს (ეს არის საბოლოო, შეუქცევადი)
ცვეტაევამ უნდა შეაქო ბლოკი, ის მისთვის მეფეა.
რას ნიშნავს "მე მოსკოვში"?
ცვეტაევა მიუბრუნდება პოეტს, მის ქალაქს ნევაზე, რომელიც გონებას არ ტოვებს.
სიყვარული შეუძლებელია; "ობიექტი" მიუწვდომელია. (მ. ცვეტაევა ბლოკს პირადად არც კი იცნობდა)
1921 წ ”ჩვენ დავტოვეთ მოსკოვი სწრაფად, შეუმჩნევლად, თითქოს უეცრად ჩავვარდით. მაგრამ სახლი, რომელიც ამდენი ცხოვრობდა, განაგრძობდა ცხოვრებას ... მაგრამ ჩვენს გარეშე. როგორც წიგნი, რომელსაც აღარ სჭირდება ავტორი და მკითხველი“. (მ. ცვეტაევა). როდესაც ბორისმა და გლებმა გაიარეს თეთრი ეკლესია, მარინამ თავის ქალიშვილს უთხრა: „ჯვარი გადაიკვეთე, ალია! - და გადაიჯვარედინა. ასე რომ, იგი მოინათლა ყველა ეკლესიამდე, დაემშვიდობა მოსკოვს.
1939 წლის 18 ივნისს - ჩვიდმეტწლიანი ემიგრაციის შემდეგ - ცვეტაევა სამშობლოში დაბრუნდა და 1941 წლის 31 აგვისტოს გარდაიცვალა.
ანა ახმატოვა წერდა: ”მე ვიცი, რომ არსებობს ლეგენდა, რომ მან თავი მოიკლა, სავარაუდოდ, ფსიქიურად დაავადებულმა, ფსიქიკური დეპრესიის მომენტში - არ დაიჯეროთ ამის. იმ დრომ ის მოკლა, ჩვენც მოგვკლა, როგორც ბევრი მოკლა, ისევე როგორც მე. ჩვენ ჯანმრთელები ვიყავით - გარემო გიჟური იყო: დაპატიმრებები, სიკვდილით დასჯა, ეჭვი, უნდობლობა ყველას და ყველაფრის მიმართ ... "
დაგვიანებული პასუხი.
უხილავი, დოპელგანგერი, დამცინავი,
რას მიმალავ ბნელ ბუჩქებში
შემდეგ დაიმალები ჩიტების ნახვრეტში,
მერე მკვდარ ჯვრებზე აანთებ.
მერე მარინკას კოშკიდან ყვირიხარ:
დღეს დავბრუნდი სახლში.
აღფრთოვანებული ვარ, მშობლიური სახნავი მიწა,
რა დამემართა.
შთანთქმული საყვარელი უფსკრული,
და მშობლების სახლი გაძარცვეს.
ჩვენ დღეს თქვენთან ვართ, მარინა,
შუაღამისას გავდივართ დედაქალაქში.
და ჩვენს უკან მილიონები დგას
და აღარ არის ჩუმი მსვლელობა.
და სამგლოვიარო ზარების ირგვლივ
დიახ მოსკოვი ველური კვნესა
ქარბუქი, ჩვენი მოცურებული ბილიკი.
რუსეთი საუკუნის დასასრულს მღელვარე დრო, ომების, რევოლუციების, გაუთავებელი კითხვების დრო: „როგორ ვიცხოვროთ? როგორ დავეხმაროთ ქვეყანას? როგორ გამოვიდეთ ამ სიტუაციიდან?
მუსიკაში, ვიზუალურ ხელოვნებაში, ლიტერატურაში ჩნდებიან ჭკვიანი, ნიჭიერი, გულწრფელი ადამიანები თბილი გულით, რომლებიც მზად არიან გააღვიძონ ადამიანების მოწყენილი სულები თავიანთი შემოქმედებით, დაეხმარონ სულიერ გამოცოცხლებას. ასე ჩნდება ვერცხლის ხანა, რომელმაც მსოფლიოს მშვენიერი მხატვრები, მუსიკოსები, პოეტები აჩუქა.
ერთ მშვენიერ დღეს ავიღე პოეზიის პატარა დახუნძლული ტომი, გავხსენი, გადავავლე ფურცლები, რომლის წაკითხვაც გადავწყვიტე: "რას წერენ იქ?" და მან ვერ შეძლო თავის მოშორება. ვნებიანი, მძვინვარე, ამაღელვებელი სამყარო, რომელიც გტანჯავს, განიცდის, ახარებს, სამყარო სავსეა იმედით, ლტოლვით, უპასუხო სიყვარულით, ფარული აღსარებაებით.გატყვევდა, გაიძულებდა დაფიქრდე წაკითხულზე. ეს იყო მ.ი. ცვეტაევას ლექსები, მგზნებარედ მოსიყვარულე, ტანჯული, მონატრებული ქალის, საყვარელი კაცის, ქალიშვილის, თავისუფლების, რუსეთი, მოსკოვი.
მოსკოვის შესახებ ლექსების ციკლმა მაშინვე მიიპყრო ჩემი ყურადღება. ძალიან მიყვარს ეს ქალაქი, თუმცა იქ არასდროს ვყოფილვარ. წარმოგიდგენთ დიდებულ კრემლს, წმინდა ბასილის ტაძრის მრავალფეროვან გუმბათებს, მოკირწყლულ წითელ მოედანს, უძველესი ეკლესიების ოქროს გუმბათებს. აქ ყველაფერი მეტყველებს მოსკოვის სიძველეზე, სილამაზეზე, სიდიადეზე თავისი პატრიარქალური ცხოვრების წესით, გაზომილი ყოველდღიურობით, სადაც არ არის ადგილი აურზაურისთვის, სისწრაფისთვის, ქარიშხლისთვის. მაშასადამე, ჩემი ნაწარმოების თემაა "ლექსების ციკლი მოსკოვის შესახებ მ.ი. ცვეტაევას მიერ".
მოსკოვის შესახებ ლექსების ციკლი არის ლირიკული დღიური, რომელიც გადმოსცემს ჰეროინის სხვადასხვა ემოციურ მდგომარეობას: პესიმიზმი, უნდობლობა, სიკვდილის წინასწარმეტყველება, მონანიება, მონანიება, ხელახალი დაბადება, სინათლის სურვილი, სამყაროსთან ერთობა. ეს თემა, ადამიანის შინაგანი სამყაროს გარდაქმნის თემა დღესაც აქტუალურია, ადამიანებს აქვთ მსუბუქი და ბნელი მხარეები. სამწუხაროდ, მათ შორის ბალანსი არ არის. ზოგს აქვს ნათელი დადებითი თვისებები, ზოგს კი უარყოფითი. სწორედ ისინი არიან, ვინც დომინირებენ ადამიანის სულზე, აიძულებენ მას სამყაროში შემოიტანონ ბოროტება და ძალადობა. ვინ გაიმარჯვებს: ანგელოზი თუ დემონი? ადამიანებმა თავად უნდა გადაწყვიტონ, გაიგონ, რომ მხოლოდ სიკეთე გადაარჩენს პლანეტას ტკივილისგან, ტანჯვისგან და გაუგებრობისგან. ამიტომ ყველამ უნდა ეცადოს შეცვალოს. ყოველივე ამის შემდეგ, გავხდებით უფრო გონიერი, ძლიერები, ჩვენ გარდაქმნით მთელ სამყაროს ჩვენს ირგვლივ ისე, რომ ბოროტება, ძალადობა, სიძულვილი, სიცრუე გაქრება, გვჯერა, რომ ის გახდება უფრო სუფთა, კეთილი, უფრო ჰუმანური, ვიცით, რომ ბნელი ძალები წავლენ. მოშორებით, მაგრამ სიყვარული საუკუნეების განმავლობაში დარჩება!
თავი I. მოსკოვის გამოსახულება მ.ცვეტაევას ნაშრომში
1. მ.ცვეტაევა და მოსკოვი
მრავალი საუკუნის განმავლობაში მოსკოვი იყო, არის და რჩება ქალაქი, რომლის შესახებაც საკმაოდ ბევრი ლექსია დაწერილი. მოსკოვის სიყვარული ალბათ მხოლოდ ზარმაცმა არ აღიარა. ყველამ იცის მ.ლომონოსოვის, ა.პუშკინის, მ.ლერმონტოვის ხაზები. ვერცხლის ხანის პოეტებმა ვ. ბრაუსოვმა, ა. ბელიმ, ი. ბუნინმა, მ. ვოლოშინმა იპოვეს საკუთარი გულწრფელი სიტყვები იმ ქალაქის შესახებ, სადაც დაიბადნენ, სადაც უყვარდათ, სადაც მუშაობდნენ. ყველა მათგანისთვის მოსკოვი მუზა გახდა. და მაინც, ყველა პოეტიდან გამოვყავი ერთი ხმა, რომელიც წინასწარმეტყველურად საუბრობდა მოსკოვზე - დიდი პოეტის მარინა ივანოვნა ცვეტაევას ხმა. მისთვის მოსკოვი არის ქალაქი, სადაც ის დაიბადა, სადაც მან შექმნა თავისი პირველი ქმნილებები.
პოეტი იწყებს ბავშვობის შთაბეჭდილებებით, სახლიდან, ოჯახური ცხოვრებიდან. აქსიომას ჰგავს. ასე რომ, მარინა ცვეტაევა ის არ შორდება მოსკოვს, წიგნებით სავსე პროფესორის სახლიდან, საინტერესო თანამოსაუბრეებით, წყნარ საღამოებით, რომლებიც კითხულობენ საყვარელ პუშკინს, დადის ტვერსკოის ბულვარზე. მარინა შეყვარებულია მშობლიურ ქალაქზე, მას არ შეუძლია განშორება, ცვეტაევა და მოსკოვი ერთია. ამიტომ იგი ლექსების ციკლს უძღვნის ჩვენი სამშობლოს დედაქალაქს და არა რუსეთის რომელიმე სხვა ქალაქს.
მარინა ივანოვნამ მთელი ცხოვრება შეინარჩუნა მადლიერება და სითბო საყვარელი ადგილების მიმართ. რაც არ უნდა მძიმე და მწარე ყოფილიყო მისი ცხოვრების გარკვეულ წლებში, მან თბილად გაიხსენა მშობლიური ქალაქი:
ირგვლივ ღრუბლები
ირგვლივ გუმბათები
მთელ მოსკოვში -
რამდენი ხელია საკმარისი! -
მაღლა ავწევ, საუკეთესო ტვირთი,
ჩემი ხე
უწონო!
სადაც არ უნდა იცხოვრა ცვეტაევამ შემდეგ, მან ვერ დაივიწყა არც რუსეთი და არც მოსკოვი - მისი მშობლიური ქალაქი, რომელიც მისთვის მეგზური ვარსკვლავი გახდა, მას ძალიან სურდა აქ დაბრუნება:
და მათ ზემოთ მტრედები ამოფრინდნენ
საჭირო იყო გამბედაობა და დიდი ნებისყოფა, რომ ემიგრაციაში მიტოვებულმა და დავიწყებულმა სულში შენარჩუნებულიყო სამშობლოსადმი თბილი გრძნობა, არ გამწარებულიყო, ყველა არ დაწყევლა. ცვეტაევას ჰქონდა ძალა, დარჩენილიყო საკუთარი თავი, არ გაუძლო ხალხის მიერ მის მშობლიურ ქალაქში უსამართლოდ მიყენებულ შეურაცხყოფას, რომელიც თითქოს უარყოფდა მას. მარინა ივანოვნამ გააცნობიერა, რომ "ხალხი ქმნის მის ბედს", ხოლო რუსეთისა და მოსკოვის სიყვარული მარადიულია, ის გადარჩება ათწლეულების განმავლობაში, როდესაც სამართლიანობა გაიმარჯვებს:
დადგება დღე - სევდიანი, ამბობენ! -
მეფობენ, გადაიხდიან, დაიწვებიან, -
გაცივებული სხვისი გროშებით, -
ჩემი თვალები ალივით მოძრაობენ.
და - ორმაგი ჩახუტება ორმაგი -
სინათლის მეშვეობით სახე გამოვა - სახე.
ოჰ, ბოლოს და ბოლოს, პატივს მოგცემთ,
ღმერთო მშვენიერი ქამარი!
სიმწარე გამოდის ამ სტრიქონებიდან, რომლებიც წინასწარმეტყველური აღმოჩნდა. პოეტს ხშირად შეუძლია განჭვრიტოს მოვლენები და საკუთარი ბედი. და რაც არ უნდა გადამწყვეტი და გაბედული იყო მარინა ივანოვნა, ცხოვრების გაჭირვებამ, სამშობლოდან განშორებამ მას სევდიანი განწყობა შეუქმნა. მთელი გულით უნდოდა რუსეთი, არასოდეს თვლიდა თავს ემიგრანტად. შემოქმედებით იყო დაკავებული, მთელი გულით სამშობლოსთან იყო. და ლექსები რუსეთისა და მოსკოვის შესახებ მხარს უჭერდა ავტორის სულს. აიძულეს იგი შეენარჩუნებინა ის ხაზი, რომელიც მარინა ივანოვნამ თავიდანვე აირჩია: არავითარი ბოროტება იმ ქვეყნის მიმართ, რომელმაც ის აღზარდა.
მ.ცვეტაევამ რევოლუცია არ მიიღო. მისთვის უცხო იყო ყველანაირი ცვლილება და სისხლიანი ჩხუბი. მაგრამ გავიდა წლები და მან უფრო ყურადღებით დააკვირდა შორეულ და სასურველ სამშობლოს. გაუხარდა მისი წარმატება. მარინა ივანოვნას მსოფლიოს ვერც ერთი ლამაზმანი ვერ ჩაანაცვლებდა რუსეთს, ის იყო და რჩება ნამდვილ პატრიოტად. სწორედ ამიტომ წერს ცვეტაევა თავის ლექსებს მოსკოვის შესახებ. იგი ქმნის ლექსების ციკლს, რომელშიც ავლენს მთელ სიყვარულს მშობლიური ქალაქის მიმართ.
1. 2. ლირიკული გმირის გამოსახულება მ.ი. ცვეტაევას ლექსების ციკლში მოსკოვის შესახებ
სამშობლოს სურათი, რუსეთის მძაფრი გრძნობა, მისი ბუნება, ისტორია, მისი ეროვნული ხასიათი მოსკოვის შესახებ ლექსების მთავარი თემაა. ეს არის ჰარმონიის განსახიერებაც და წარსულის სიმბოლოც. ეს არის აღტაცება დედაქალაქის მიმართ, სიყვარული და სინაზე მის მიმართ, მოსკოვის, როგორც სიწმინდის, სიმართლის განცდა. ციკლის ლექსების უმეტესობაში მ.ცვეტაევა იყენებს ამ კონკრეტულ მოტივს, რადგან მისთვის მოსკოვი არის რაღაც მაღალი, წმინდა, წმინდა, უმწიკვლო და მისი სიყვარულიც ნათელი და ნაზი. ის ასოცირდება მოხეტიალეთა გამოსახულებასთან - უსინათლო კაცების მოხეტიალე "კალუგას გზაზე":
მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების ზემოთ
ბრმა ხეტიალი კალუგას გზის გასწვრივ, -
კალუგა - სიმღერა ჩვეული და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
თავმდაბალი მოხეტიალეები მღერიან ღმერთს სიბნელეში.
სიწმინდის, სიმართლის მოტივი უკავშირდება ლირიკული ჰეროინის გამოსახულებას. ეს არის ძალიან ამაყი, გადამწყვეტი, ძლიერი, ბრძენი, მამაცი, მოსიყვარულე, ერთგული, თავმოყვარე ქალი. მას აქვს თბილი გული, ლტოლვა სიყვარულისა და მეგობრობისკენ, უყვარს მოსკოვი და მისი ერთგული. ლირიკული გმირის გამოსახულება ძალიან ახლოს არის პოეტის, ანუ თავად ცვეტაევას გამოსახულებასთან. ეს ჩანს ციკლის მეექვსე ლექსის შემდეგ სტრიქონებში:
გადავაჯვარედინებ და ჩუმად გავუდგები გზას
ძველ გზაზე კალუგას გასწვრივ.
ლექსის გმირი უნებლიე მოხეტიალეა, ისევე როგორც თავად მ.ცვეტაევა, რომელიც მუდმივად გადასახლებაშია. მთელი მისი ცხოვრება არის ხეტიალი, მოუსვენრობა, საკუთარი თავის უარყოფა.
ამრიგად, ჩვენ ვხედავთ, რომ ციკლის ლირიკული გმირი ძალიან ახლოსაა მარინა ცვეტაევასთან. ამ გამოსახულებაში პოეტი ქალმა გამოხატა თავისი გრძნობები და აზრები, რაც ნიშნავს, რომ ლირიკული ჰეროინისთვის მოსკოვის გამოსახულების სულიერი მნიშვნელობა ისეთივე დიდი და მნიშვნელოვანია, როგორც ავტორისთვის. მისთვის მოსკოვი ნუგეშია ცხოვრების ყველა პერიპეტიების ფონზე, ადგილი, სადაც მას ყოველთვის თავისუფლად შეუძლია დაბრუნება, სადაც არის მთელი მისი წარსული, აწმყო და მომავალი.
ციკლის ინტონაცია არის თხრობა. ლირიკული გმირი თითქოს გვიყვება მის ცხოვრებაზე, მოსკოვისადმი დამოკიდებულების შესახებ, გვიჩვენებს მას სხვადასხვა კუთხით. ციკლის ლექსებში განწყობა განსხვავებულია: ზოგში - საზეიმო, ზოგში - დამღლელი, სევდიანი. ამრიგად, ციკლის ტონი შედგება ლირიკული ჰეროინის შერეული გრძნობებისგან. ცვეტაევა იყენებს ფერებს, რომლებიც მაქსიმალურად გაჯერებულია, მაგრამ არა მოციმციმე, უფრო მეტიც, ისინი ექსპრესიულია. როგორც, მაგალითად, ბოლო, მეცხრე ლექსში: „მთის ფერფლი წითელ ფუნჯით აანთეს“, „ცხელი მთის ფერფლი“ - მაშინვე ჩნდება სისხლისფერი მთის ფერფლი. ასევე ციკლში არის შავი, ლურჯი ფერები. მ.ცვეტაევა ფერებს ხდის გაჯერებულს, რათა უფრო სრულად წარმოაჩინოს და გადმოსცეს ჰეროინის განცდები. ასევე შეიძლება აღინიშნოს, რომ ლექსებში არის როგორც მუქი, ასევე ღია ტონები. მაგალითად, მეოთხე ლექსში არის სიკვდილის თემა, რომელიც გამოხატულია მუქ ფერში, ხოლო მეხუთე ლექსში ჭარბობს ღია ფერები: საუბარია ზარებზე, რომლებიც რეკავს ზემოდან, ცის სილურჯეზე. ამრიგად, მ.ცვეტაევა კიდევ ერთხელ ავლენს თავის ცეცხლოვან სიყვარულს მოსკოვისა და თავად დედაქალაქის უსაზღვროების მიმართ.
1. 3. ციკლის ლექსების ანალიზი მოსკოვის შესახებ
ცვეტაევის ლექსების ციკლი მოსკოვის შესახებ იგი შედგება ცხრა ლექსისგან. რატომ ვუწოდებთ მათ ციკლს? ციკლი არის ნებისმიერი ნაწარმოების სრული სერია, რაც არის ნათქვამი, შესრულებული. მართლაც, თითოეული ლექსი მითითებულია ზუსტი თარიღით. სიუჟეტი წრიულია: პირველ ლექსში ცვეტაევა საუბრობს ქალიშვილის დაბადებაზე, ხოლო ბოლოში იხსენებს მის დაბადებას. ცვეტაევა ასეთ კომპოზიციას იყენებს ბედისწერის კავშირის საჩვენებლად: ქალიშვილის დაბადების დღე მისი ცხოვრების გაგრძელებაა. ამ სამყაროში ყველაფერი ურთიერთდაკავშირებულია. ჩნდება ახალი ადამიანი, რომელიც აგრძელებს ოჯახის ისტორიას, რომ არ დაგვავიწყდეს, დატოვოს ისტორიის გრძელი კურსი.
როგორც პირველ, ისე უკანასკნელ შემთხვევაში დაბადების თემა სიკვდილის თემას უკავშირდება. პირველ შემთხვევაში აშკარა ანტითეზაა: შენ „მეფობ“, ჩემთვის კი – „ადრე გათენდება // ვაგონკოვოზე. მეორეში კი - დამალული: „ფოთლები ცვიოდა // დავიბადე“.
მოსკოვის შესახებ ლექსების ციკლიც ლირიკული დღიურია. და ყველაზე ძვირფასი და ძვირფასი წერია დღიურში: სიყვარული, სიყვარული, სიხარული, მწუხარება, იმედები, ყველაფერი, რაც აღელვებს თითოეულ ადამიანს და მას არ შეუძლია ყველაფრის შესახებ უთხრას ხალხის ფართო წრეს ან თავის ერთადერთ მეგობარს.
ერთი და იგივე სურათი გადის ცხრავე ლექსში - ეს არის მოსკოვის სურათი, რომელსაც ცვეტაევა ადიდებს და გვაჩვენებს სხვადასხვა მხრიდან და აჩვენებს მის დამოკიდებულებას მის მიმართ.
პირველ სამ ლექსში მოვლენები შედარებით მშვიდად ვითარდება. კითხულობდნენ „პირად“ გეგმას, ერთი დღის ქრონიკას დილიდან საღამომდე. პირველ ლექსში პოეტი ქალი პირველი ქალიშვილის დაბადებაზე საუბრობს - ის ამ ლექსის მთავარი გმირია. ლირიკული ჰეროინი ამაყად გადასცემს მოსკოვს თავის ქალიშვილს და ასწავლის მას სწორ გზაზე. ბოლოს და ბოლოს, ის არის ადამიანი, რომელიც გააგრძელებს დედის, მთელი ოჯახის ცხოვრებას. ამიტომ, მასზე დიდი იმედები არსებობს. მეორე არის ლირიკული ჰეროინისთვის საყვარელი დედაქალაქის აღწერა, რომლის გარეშეც მას არ შეუძლია ცხოვრება. მოსკოვი არის ყველაზე ლამაზი „ხელნაკეთი ქალაქი“, თვალისა და სულისთვის სასიამოვნო.
მესამე არის ძალების ბრძოლა ჰეროინის სულში: ბნელი და მსუბუქი. რა გაიმარჯვებს? სიკვდილი, სიცოცხლე, სიკეთე, ბოროტება, სიძულვილი, სიყვარული? ეს კითხვები ისევ და ისევ გაიძულებს იფიქრო ყოფიერების, სამყაროს, კოსმოსის მარადიულ თემებზე.
ციკლის შუაში - უდიდეს მეოთხე ლექსში - სიკვდილის თემა გამოდის წინა პლანზე. ლირიკულ გმირს არ ეშინია მისი, მას უწოდებს საშინელს, უღირსს, ტრაგიკულს, მოულოდნელს. ლექსი სევდიან აზრებს ბადებს. ეს არის გარდამტეხი მომენტი ციკლში, რადგან მასში ჩნდება შფოთვა - ლირიკული ჰეროინის სიკვდილის "წინასწარმეტყველება". ამ ლექსიდან ციკლის სიუჟეტი ახალ დონეზე იწყებს განვითარებას.
მეხუთე ლექსში სიკვდილის თემის პარალელურად მოცემულია უარყოფილი სიყვარულის თემა, მაგრამ უკვე მითოლოგიურ სიბრტყეში გადათარგმნილი. ამ ლექსის მთავარი სურათია ზარები, რომლებიც უდავოდ იცავენ მოსკოვის პირველობას, იცინიან ამაყ მეფეებს.
მეექვსე - მერვე ლექსებში ამ თემის მითოლოგიზაცია გრძელდება: ციკლის ლირიკული გმირი ჩნდება რუსული სიმღერებისა და საეკლესიო ლეგენდების გმირების ნიღაბში. სიუჟეტი აგებულია მეტაფორული სქემის მიხედვით: გამგზავრება (ხეტიალება - მეექვსე ლექსში, გადასახლება - მეშვიდეში) - მონანიებული დაბრუნება. მერვე ლექსით ყველაფერი ინდივიდუალური, ინდივიდუალური დაძლეულია და სიუჟეტი განისაზღვრება როგორც ასვლა უარყოფილი სიყვარულის თემიდან რუსეთის თემაზე, უარყოფილი და განკურნებული. ციკლის ბოლო ლექსი სინთეტიკურია: მისი შედეგია „მე“-სა და „მოსკოვური რუსეთის“ შერწყმის ფორმულა. საკვანძო გამოსახულება - "წითელი თაბახი" - სიმბოლოა პოეტისა და სამშობლოს "სისხლიანი" კავშირისა, პირველსა და უკანასკნელს შორის.
სიუჟეტი არ მიდის სწორ ხაზზე, მაგრამ მისი საიდუმლო ბგერასა და რიტმშია. ხალხური პოეზია ტრაგიკულ ჟღერადობას აძლევს მოსკოვის შესახებ ლექსებს: ”მე-20 საუკუნის დიდი რუსი პოეტების მთელი გალაქტიკიდან, ცვეტაევა უფრო ახლოს არის ფოლკლორთან, ვიდრე სხვები, და გოდების სტილი მისი შემოქმედების გაგების ერთ-ერთი გასაღებია”. ხალხური პოეზიის რიტმზე პირდაპირი მინიშნება მოცემულია პირველის ე.წ „ბეჭდის ხუთმარცვლიანში“ და მეშვიდე ლექსის სასიმღერო ტაქტიკაში. თუმცა ლექსის ძირითადი ზომა - იამბიკური პენტამეტრი დაწყვილებული რითმით (მეორე, მეოთხე, მეხუთე და მეექვსე ლექსები) პირდაპირ არ არის დაკავშირებული ხალხური პოეზიის რიტმთან; მით უფრო ყურადღებით ღირს მისი მოსმენა.
„ხალხი“ იამბიური პენტამეტრი „ლექსები მოსკოვის შესახებ“ - გალობაში, რომელიც მიიღწევა სტრესის თანმიმდევრული გამოტოვების გამო. გამოდის ორმაგი ეფექტი - ინტონაციური და სემანტიკური: ფოლკლორული ინტონაცია შეესაბამება მრავალსილაბურ სიტყვების მნიშვნელობას, რომელიც ძირითადად ეხება საეკლესიო რიგს. ეს სიტყვები უკიდურეს კონცენტრაციაშია წარმოდგენილი: სამი ექვსმარცვლიანი, თერთმეტი ხუთმარცვლიანი, ორი ხუთმარცვლიანი შეერთების ერთი შემთხვევა ხაზში. რომელია მთავარი? ბელი.
სიტყვა „ზარის“ ვარიანტები ციკლში თერთმეტჯერ მეორდება; სამჯერ - ძლიერ პოზიციებზე. ძლიერი პოზიციის პირველი შემთხვევა არის ზარების წინააღმდეგობა მეფეებთან, შეზღუდვითი რიტმული პაუზით სიტყვა „ზარების“ წინ (შეზღუდვა, რადგან ჩვეულებრივი ცვეტაევას ტირის ნაცვლად უჩვეულო და მოულოდნელი მსხვილი ნაწლავი მოთავსებულია):
მეფე პეტრე და შენ, მეფეო, დიდება!
მაგრამ შენს ზემოთ მეფეები: ზარები.
მეორე შემთხვევა არის სიტყვის ოთხჯერ გამეორება ერთი სტროფის ფარგლებში:
სულ: ორმოცი ორმოცი, -
ზარის მძიმით.
მესამე შემთხვევა არის მთელი ლექსის მინიჭება სიტყვაზე:
ასობით კამათი
ზარები.
„ზარის ლაიტმოტივის“ დანიშნულებაა ლექსების სემანტიკური და ბგერითი „მოძახება“: „ერთმანეთთან მოწოდება“, ისინი ერთიან მთლიანობაში ყალიბდებიან. სწორედ ონომატოპოეურ სიტყვაში „ზარი“ ემთხვევა ბგერა მნიშვნელობას; აქედან გამომდინარე, მისი, როგორც იქნა, "ყოვლისშემძლეობა" - როგორც ბგერითი, ასევე სემანტიკური. მნიშვნელობის ზრდა ჩანს მეტაფორის თანდათანობით გაძლიერებაში: პირველ ლექსში „ზარის რეკვა“ (ეს ჯერ არ არის მეტაფორა), მეხუთეში - პირველი „ჭექა-ქუხილი“ (ეს უკვე მეტაფორაა, მაგრამ მაინც“ სუსტი", "ახლო") და შემდეგ "სიცილი" (ეს უკვე "ძლიერი" მეტაფორაა), მეექვსეში - "წვიმა" (ეს არის მეტონიმია - უკვე მოულოდნელი, არაპირდაპირი ასოციაციურობით: ზარი - ჭექა - წვიმა) , მეშვიდეში - "ზარის მძიმით", "ზარის დედამიწა" (ეს არის გადატანა, ასვლა კონკრეტული სივრცული მეტონიმიიდან განზოგადებულ მეტაფორამდე). ბგერის ზრდა ჩანს სიტყვა „ზარის“ ასონანსებისა და ალიტერაციების გავრცელებაში მთელი ციკლის განმავლობაში: ასეა უკვე გათვალისწინებული მის პირველ ორ სტრიქონში:
ირგვლივ ღრუბლები
ირგვლივ გუმბათებია.
ლექსების, ზარის თემისა და „ზარის“ ჟღერადობის დაკავშირება ყველა გამოსახულებასა და მოტივს ერთიანობისა და უნივერსალურობის წრეში აერთიანებს. ზარების წრეში დაძლეულია ტრაგიკული წინააღმდეგობები, მიიღწევა მთელი სამყაროს მთლიანობა. დედოფლის და ღარიბი მოხეტიალეს, წმინდანის და ცოდვილის თუ მეამბოხის როლი - ყველაფერი იგივეა რუსული "ზარის მიწაზე", რომელიც კურნავს ცოდვასა და "ტკივილს", გარდაქმნის სიკვდილს "თავისუფალ ძილად". ზარის მეტაფორის პარალელურად იხსნება "მე" და "ქალაქის" სხეულებრივი იდენტურობის მეტაფორა: პოეტის ხელები ამაღლებს "პირმშოს" "ყველაზე მოსკოვზე", გადააქვს "არაშექმნილი ქალაქი" მშვენიერი ძმა“; პოეტის ჭექა-ქუხილი გული და გაბედული სისხლი „ახალგაზრდა ჯარისკაცების ყივილს“ უტოლდება; "ორმოცი ორმოცი ეკლესია // სიცილი მეფეთა სიამაყე". ამ იდენტობის ზღვარი არის სრული არაგანსხვავება მეშვიდე და მერვე ლექსებში:
პოპ, ძლიერად დამიხურე პირი
მოსკოვის ზარის მიწა!
მკერდზე გკოცნი
მოსკოვის მიწა!
დასასრულისკენ ლექსი მცირდება და იდენტობის იდეის გამოხატვისას სიმღერის მოწოდებიდან სინთეტურ ფორმულამდე მიდის. იგი ხდება ბოლო ლექსი თავისი ფერის სინკრეტიზმით, სინათლე - ცეცხლი, სითბო, მწარე გემო და სიმწარე - მონატრება, ბგერა, სიცოცხლე - სიკვდილი, სინგულარობა - სიმრავლე, დღესასწაული - კატასტროფა, სიცოცხლე - პოეზია.
ასე რომ, ჩვენ წინ ნამდვილად გვაქვს ლექსების ციკლი, რადგან მათ აერთიანებს საერთო თემა, მისი სიუჟეტი არ იკარგება, არამედ გადადის ერთი ლექსიდან მეორეზე, ვხედავთ, როგორ ჩნდება თხრობა, როგორ ჩნდება ლირიკული გრძნობები. ჰეროინი ვითარდება, როგორ აღწევს კულმინაციას. ეს არის ერთგვარი ლირიკული დღიური, რომელშიც ჩაწერილია ეჭვები, გამოცდილება და ლირიკული გმირის მომწიფება.
1. ლირიკულ გმირს სჯერა, რომ უკეთესი დრო დადგება, მაგრამ ჯერჯერობით ეს იმედი ჯერ კიდევ პატარაა, ხესავით და ამიტომ იგი ყველა ადამიანს მოედანზე მოუწოდებს, რომ თქვან უკეთესი ცხოვრების შესახებ. ჰეროინი ბოლომდე არ კვდება, ის თავის ქალიშვილში პოულობს გაგრძელებას. ის არის დედოფალი და სურს დედაქალაქი გადასცეს თავის ქალიშვილს, სურს მისი ქალიშვილი და მისი ქალიშვილის შვილები, რათა ზოგადად მთელ მის ოჯახს, ყველა თაობას, რომელიც ჩაანაცვლებს მათ მშობლებს, უყვარდეს მოსკოვი, როგორც მას. ანუ მას სურს, რომ ეს სიყვარული თაობიდან თაობას გადაეცეს.
ტონი: საზეიმო.
ზომა: იამბიკი - ლექსს უფრო სერიოზულ შეღებვას ანიჭებს, რადგან მთელ ლექსში ორი მარადიული თემა გადის: სიცოცხლე და სიკვდილი.
რითმა: ქალი - რბილს ხდის ლექსს, გადმოსცემს სინაზესა და სითბოს, რომლითაც ჰეროინი საუბრობს მოსკოვზე და მის ქალიშვილზე.
ეპითეტები: "საუკეთესო ტვირთი", "უწონო ხე", "მშვიდი ქალაქი", "თავისუფალი ძილი". ისინი საჭიროა იმისთვის, რომ ლექსი უფრო ფიგურალური და პოეტური გახდეს.
ლექსიკა: პოეტური, რუსული ხალხური სიმღერის ელემენტებით.
ბევრი ძახილის წინადადებაა, ისინი გადმოსცემენ ჰეროინის საზეიმო განწყობას.
ბგერა „რ“-ის გამეორება – შთაბეჭდილების გაძლიერება, ჭექა-ქუხილი, მელოდია, ზარების რეკვა – კიდევ ერთხელ უსვამს ხაზს ლექსის საზეიმო, სერიოზულ განწყობას.
დასკვნა: ამ ლექსში მთავარი თემა ლირიკული გმირის ქალიშვილის დაბადებაა, ლექსის ბოლოს კი თავად ჰეროინის გარდაცვალება ხდება.
ორი მარადიული თემა - სიცოცხლე და სიკვდილი. ისინი ყოველთვის ახლოს არიან. ზოგისთვის სიცოცხლე სულიერი სიკვდილია და პირიქით, სიკვდილი სიცოცხლის გაგრძელებაა. ეს თემები ყოველთვის გვერდიგვერდ დგას, როგორც სიკეთე და ბოროტება. შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსი გაჟღენთილია ფოლკლორული მოტივებით, რადგან ძველ რუსულ ლიტერატურაში ეს თემები ყოველთვის გვერდიგვერდ მიდიოდა.
მ.ცვეტაევა იყენებს ასეთ კომპოზიციას, რათა აჩვენოს ბედისწერის კავშირი, თაობათა და დროთა კავშირი: ქალიშვილის დაბადება ლირიკული გმირის ბედის გაგრძელებაა. ადამიანი კვდება, მაგრამ იბადება ახალი, რომელიც აგრძელებს კაცობრიობას და არ აძლევს მის დავიწყებას.
ლირიკული ჰეროინი ძალიან კეთილია მოსკოვის მიმართ. მისთვის მოსკოვი არის მსოფლიოს ცენტრი, სადაც დაცულია ძველი მართლმადიდებლური ტრადიციები. მოსკოვი თავხედი, ოქროს გუმბათოვანია, სადაც მშვიდობა და სიყვარული სუფევს - ეს ის ქალაქია, რომელიც ჩვენს თვალწინ ჩნდება. და ჰეროინს სურს, რომ მოსკოვის მიმართ ასეთი დამოკიდებულება თაობიდან თაობას გადაეცეს, რათა მისი ოჯახი სამუდამოდ მიეძღვნა დედაქალაქს, რაც არ უნდა მოხდეს. ქალიშვილში ხედავს ადამიანს, რომელიც გააგრძელებს დაწყებულს. ახლა კი, მისი დაბადების შემდეგ, მას შეუძლია მშვიდად მოკვდეს.
ჩემი ხელიდან - სასწაული ქალაქი
მიიღე, ჩემო უცნაურო, ჩემო ლამაზო ძმაო.
ეკლესიაში - ორმოცივე კაჭკაჭი
და მტრედები მფრინავი მათ ზემოთ;
და სპასკი - ყვავილებით - კარიბჭეებით,
ვარსკვლავური სამლოცველო - თავშესაფარი ბოროტებისგან -
სად წაშლილია - კოცნისგან - იატაკი;
ხუთ საკათედრო ტაძრის შეუდარებელი წრე
მიიღე, ჩემო უძველეს, შთაგონებულ მეგობარო.
მოულოდნელ სიხარულს ბაღში
უცხოელ სტუმარს მოვიყვან.
წითლები ანათებენ გუმბათებს,
უძილო ზარები დაირეკება
და შენზე ჟოლოსფერი ღრუბლებიდან
ღვთისმშობელი ყდას ჩამოაგდებს,
და აღდგებით, სავსე საოცარი ძალებით
არ მოინანიებ, რომ შემიყვარე.
2. მოსკოვი დიდი ლამაზი ქალაქია სპასკის კარიბჭეებით, ვარსკვლავური სამლოცველოებით, მბზინავი ახალი გუმბათებით, უძილო ხმაურიანი ზარებით - ერთი სიტყვით, აღტაცების ღირსი ქალაქი.
ლირიკული გმირი - მთელ ლექსში გავლებულია უხილავი ხაზი, რომელზედაც იცვლება ავტორის დამოკიდებულება გმირის მიმართ: ჯერ მშვენიერი ძმაა, შემდეგ შთაგონებული მეგობარი და ბოლოს, საყვარელი ადამიანი.
ტონალობა: შედარებით მშვიდი, მაგრამ ამავე დროს საზეიმო.
ზომა: იამბიკი - ლექსს ხდის უფრო დინამიურს და საზეიმოდ, უფრო მშვიდს, უფრო გაწონასწორებულს.
რითმა: მამაკაცური, წყვილებში - სიმშვიდეს ანიჭებს.
მეტაფორები: "ხელით შექმნილი", "მფრინავი მტრედები", "თავშესაფარი ბოროტებისგან" - აღწერს მოსკოვის პეიზაჟებს, ანიჭებს მათ კიდევ უფრო დიდ სილამაზეს და სიმდიდრეს.
ეპითეტები: "ჩემი უცნაური, მშვენიერი ძმა", "ძველი შთაგონებული მეგობარი", "უცხო სტუმარი", "წითელი გუმბათები", "უძილო ზარები", "ჟოლოსფერი ღრუბლები" - ახასიათებს აღტაცების აუწერელ გრძნობებს, აძლევს გამოსახულებებს.
ლექსიკა: ფოლკლორი.
უამრავი სასვენი ნიშანია, რაც ლექსს სწორხაზოვანს, მაგრამ ოდნავ კუთხურს ხდის. ამას ასევე ხაზს უსვამს ბგერების "R" და "B" გამეორება.
("R" - ბრბოს ხმაური, გუგუნი; "B" - ზარების რეკვა, სიხარული).
დასკვნა: ლირიკული ჰეროინისთვის მოსკოვი არის საყვარელი ძმა უზარმაზარი, სუფთა სულით. „მფრინავი მტრედების“, ეკლესიების გამოსახულება აჩვენებს იმ სიწმინდეს და უმანკოებას, რაც დედაქალაქს გააჩნია. ლირიკული ჰეროინისთვის. მოსკოვი არის მართლმადიდებლური ქალაქი, რომელიც პატივს სცემს ქრისტიანულ ტრადიციებს:
და სპასკი - ყვავილებით - კარიბჭეებით,
სადაც მართლმადიდებლებს თავსახური ჩამოართმევენ;
ლექსი სავსეა კაშკაშა, ხალისიანი ფერებით (ლურჯი, ოქრო, ჟოლოსფერი), რომელიც გადმოსცემს ჰეროინის საზეიმო განწყობას. ზარების რეკვა ხაზს უსვამს ამ დღესასწაულს. ერთი სიტყვით, მოსკოვი და ლირიკული გმირი და-ძმას ჰგვანან, რომლებსაც წმინდად უყვართ დედაქალაქი და მზად არიან ნებისმიერ მომენტში დასახმარებლად ერთმანეთს.
ღამის კოშკებს გასცდა
სკვერები გვეჩქარება.
ოჰ, რა საშინელია ღამით
ახალგაზრდა ჯარისკაცების ღრიალი!
ჭექა-ქუხილი, ხმამაღალი გული!
კოცნა ცხელი, სიყვარული!
ოჰ, ეს ღრიალი სასტიკია!
გაბედული - ოჰ! - სისხლი.
ჩემი პირი ცხელია
არაფრისთვის, რაც წმინდაა - ხედი.
ოქროს ზარდახშასავით
ივერსკაიას ცეცხლი ეკიდა.
თქვენ დაასრულეთ ბოროტმოქმედება
სანთელი დავანთოთ
რომ დღეს შენთან ვიყო
არ იყო - როგორც მე მინდა.
3. ლირიკული ჰეროინი: უყვარს და სურს რომ უყვარდეს, მამაცია, რადგან მისი სიყვარული და ომი პრაქტიკულად ერთნაირია.
ტონი: შფოთვა, მუდმივი მოძრაობა.
მეტაფორები: "ხმამაღლა სცემეს გული", "სიყვარულს ცხარე კოცნა", "ივერსკაია იწვის" - საჭიროა იმის გადმოსაცემად, თუ რამდენად ვნებიანად გრძნობს თავს ჰეროინი.
ეპითეტები: "ჯარისკაცების ღრიალი", "ცხოველის ღრიალი", "გაბედული სისხლი" - მწუხარების, ადამიანური ტანჯვის გრძნობის გადმოსაცემად.
ლექსში ბევრი ძახილის წინადადებაა, ისინი მას დინამიკას ანიჭებენ და ლირიკული გმირის ემოციურ მდგომარეობას აჩვენებენ. ის არ არის მოცილებული იმისგან, რაც ხდება, ის არის მოვლენების ცენტრში.
ლექსი შეიცავს კონტრასტს დემონსა და ანგელოზს შორის:
ჩემი - პირი - ცხელი
არაფრისთვის, რომ ხედვა წმინდაა.
ისინი შეიძლება შევადაროთ ომს და სიყვარულს, რომლებიც ყოველთვის არსებობს. დემონი ომია, ანგელოზი სიყვარულია. ომი ამძიმებს ადამიანს, ავლენს მასში უარყოფით თვისებებს: სიძულვილს, სისასტიკეს. სიყვარული სულის სუფთა გამოხატულებაა, აქედან გამომდინარე, თანაგრძნობაც და თანაგრძნობის უნარიც, მაგრამ სიყვარულში ყოველთვის არის ცდუნება და, შესაბამისად, ის ნებისმიერ მომენტში შეიძლება გადაიზარდოს ომში, ხოლო ომში ანგელოზს შეუძლია შეცვალოს ადამიანი და გახადოს იგი. უკეთესი და სუფთა.
ფერები: ნათელი, სისხლიანი, მუქი, პირქუში - გადმოსცემს ლირიკული გმირის სულიერ შფოთვას, სიყვარულზე ფიქრს.
დასკვნა: ეს არის ლექსი ლირიკული გმირის ვნებიანი განცდის შესახებ.
მისი სიყვარული არ დგას, ის მუდმივად ჩქარობს, ვითარდება, იცვლება, აცდუნებს. ეს არის ვულკანი, საიდანაც არასოდეს იცი რას უნდა ელოდო.
4. ლირიკული ჰეროინი: ძალიან მამაცი, სიკვდილის არ ეშინია, პირდაპირ თვალებში უყურებს.
სიკვდილი: "უსარგებლო", "მოულოდნელი", "სევდიანი", "უცნაური".
ტონალობა: ტრაგედია, სევდა.
ზომა: ტროში - ანიჭებს ლექსს სიგლუვეს, მოუსვენრობას, მღელვარებას, დინამიზმს.
მეტაფორები: „თვალები, როგორც ალი“, „ორმაგად ჩაეჭიდა ორმაგს“ - ლირიკული გმირის სულის მოძრაობა.
ეპითეტები: "სევდიანი დღე", "მსუბუქი სახე", "ლამაზი ქამარი",
"მარტოხელა ოცნება" "წმიდა აღდგომა" - აჩვენე მარტოობა, ჰეროინის განშორება გარე სამყაროდან, მისი გამოცდილება, ფიქრები მოახლოებულ სიკვდილზე.
რამდენიმე ძახილის წინადადება, ბევრი მძიმე და ტირე, მოკლე წინადადებები - ეს ყველაფერი გადმოსცემს ლირიკული გმირის განწყობას, მის ფიქრებს, რომლებიც გამუდმებით ტრიალებს თავში. ის სევდიანია, ელის მოახლოებულ დასასრულს, გულგრილია საკუთარი თავის მიმართ.
მამაკაცური და წყვილური რითმები იძლევა სიგლუვეს, თანასწორობას.
ბგერების გამეორება ("ც", "ს", "ჟ", "შ", "გ") - გადმოსცემენ ირგვლივ დამყარებულ სიჩუმეს, სიმშვიდეს ქარიშხლის წინ, სიკვდილამდე, აზრების შრიალს, ჰეროინის მოუსვენრობა.
დასკვნა: ეს ლექსი, ჩემი აზრით, წინასწარმეტყველებად ჟღერდა, გახდა ავტობიოგრაფიული. მ.ცვეტაევა, როგორც ლექსის ლირიკული გმირი, სანთელივით ჩაქრა: მას აღარ შეეძლო ბრძოლა, არ აინტერესებდა.
პეტრეს მიერ უარყოფილ ქალაქზე,
ზარის ჭექა-ქუხილი შემოვიდა.
Rattles გადატრიალდა surf
იმ ქალზე, რომელიც თქვენ უარყავით.
მეფე პეტრე და შენ, მეფეო, დიდება!
მაგრამ შენს ზემოთ მეფეები: ზარები.
სანამ ლურჯებიდან ჭექა-ქუხილს
მოსკოვის უპირატესობა უდავოა.
და ორმოცი ორმოცი ეკლესია
იცინეთ მეფეების სიამაყეზე!
5. ზარები: ისინი უპირველეს ყოვლისა, ღმერთებივით არიან, ისინი წმინდანები არიან, ჭექა-ქუხილს, ხაზს უსვამენ და აჩვენებენ ყველას მოსკოვის პირველობას, ჭექა-ქუხილივით ჭექა-ქუხილს მთელ მსოფლიოში.
მეფეები: ცვეტაევა დასცინის მეფეების სიამაყეს, რომლებიც ვერ ხედავენ მოსკოვის უზენაესობას.
ტონალობა: საზეიმოდ, გამბედაობა, ქედმაღლობა.
ეპითეტები: "ზარის ჭექა-ქუხილი" - გადმოსცემს ლირიკული ჰეროინის ტრიუმფს, სიამაყეს.
მეტაფორები: "პეტრეს მიერ უარყოფილი", "ჭექა-ქუხილი დატრიალდა",
„ორმოცი ორმოცი ეკლესია“ - გრძნობების ჩვენება
"უარყოფილი" მოსკოვი, ლირიკული გმირის უკმაყოფილება მისთვის.
ლექსიკა: პოეტური.
მამაკაცური და მასთან დაკავშირებული რითმები იძლევა თავდაჯერებულობას, სიცხადეს, ბრწყინვალებას, საზეიმოდ.
ბგერის "P" გამეორება - მისცეს თავდაჯერებულობა, გამბედაობა, ნათქვამის მნიშვნელობა.
დასკვნა: ეს არის ლექსი მოსკოვის შესახებ, პეტრეს დავიწყებული, ის არის უარყოფილი, შეურაცხყოფილი, განაწყენებული ქალი. და ზარები, რომლებიც ყველაფერზე მაღლა დგანან (ისინი ცისფერიდან ღრიალებენ, ანუ პრაქტიკულად თავად ციდან) ხედავენ, რომ მოსკოვი უდაოდ ლიდერობს და იცავს მას. მე მჯერა, რომ ამ ლექსის წყალობით, ჩვენ გვესმის, რატომ უძღვნის ცვეტაევა ლექსების ციკლს მოსკოვს და, მაგალითად, არა პეტერბურგს, რომელიც, როგორც მოგეხსენებათ, იყო ყველა პოეტის საყვარელი ქალაქი - მეფე. პოეტური ტახტი. იგი ხედავს თავის უპირატესობას სხვა ქალაქებთან შედარებით და ახლა თავის ლექსებში, ზარივით, ღრიალებს ამაზე, იცავს და ამაღლებს საყვარელ ქალაქს. ან იქნებ ის, ისევე როგორც მოსკოვი, პეტრეს მიერ უარყოფილი, მარტოა და ეძებს ვინმეს, ვინც გადაარჩენს მას ამ მტკივნეული სევდიანი გრძნობისგან.
მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების ზემოთ
წვიმს ზარები.
ბრმა ხეტიალი კალუგას გზის გასწვრივ, -
კალუგა - სიმღერა - ნაცნობი და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
სიბნელეში თავმდაბალი მოხეტიალეები მღერიან ღმერთს.
და ვფიქრობ: ოდესმე მე,
დავიღალე თქვენგან, მტრებო, თქვენგან, მეგობრებო,
და რუსული მეტყველების მოქნილობისგან, -
მკერდზე დავდებ ვერცხლის ჯვარს,
გავჩერდები - და მშვიდად გავუდექი გზას
ძველი გზის გასწვრივ კალუგას გასწვრივ.
სამების დღე, 1916 წ
6. ლირიკული ჰეროინი: დაიღალა წარსული სირთულეებით, მტრებით, მეგობრებით, მიემგზავრება მოგზაურობაში, ხდება მოხეტიალე.
გზა: კალუგის გზა, რომლის გასწვრივ უცნობი, დავიწყებული ყველა მოხეტიალე - ბრმა მოხეტიალე.
ტონი: სევდა, დაღლილობა.
ლექსიკა: პოეტური. ძახილის წინადადებების არარსებობა ჰეროინის გონებრივ დაღლილობაზე მეტყველებს.
ეპითეტები: "ზარის წვიმა", "ვერცხლის ჯვარი", "ძველი გზა" - გადმოგვცემს ლირიკული გმირის "დეკადენტურ" განწყობას, მის სურვილს, მარტო დარჩეს.
მეტაფორები: "ბრმები ხეტიალი", "რუსული მეტყველების შესაბამისობა", "ის აშორებს სახელებს".
ეპითეტებისა და მეტაფორების წყალობით ჩვენ ვხედავთ სიტყვის პოეზიას, ფოლკლორს, ქრისტიანულ ორიენტაციას.
ტროქე, მამაკაცური და დაწყვილებული რითმები ლექსს სიგლუვეს ანიჭებს.
ბგერათა „Ч“, „Ш“, „Ж“, „Х“ გამეორება - გადმოსცემს სიმშვიდეს, გაუცხოებას, დაღლილობას, სიბნელეს, ჰეროინის ანარეკლებს.
დასკვნა: ლექსის ლირიკული გმირი ძალიან დაიღალა ყველაფრისგან: მეგობრებისგან, მტრებისგან, ცხოვრებიდან. მას სურს წავიდეს სადმე შორს, "ძველი კალუგას გზის გასწვრივ", მას სურს იყოს მარტო, მარტო თავის ფიქრებთან, დაივიწყოს ყველა ცუდი და მოიპოვოს ახალი ძალა, რომ უფრო წინ წავიდეს ცხოვრების გზაზე.
პოემის მთავარი მოტივი მარტოობის, სიწმინდის მოტივია, ასევე ადამიანის სულის განთავისუფლების განცდა წყენისგან, ბრაზისგან, გულგრილობისგან.
შვიდი ბორცვი - შვიდი ზარივით,
შვიდ ზარზე არის სამრეკლო.
სულ: ორმოცი ორმოცი, -
ზარის მძიმით!
ზარის დღეს, წითელ დღეს
ჯოანა ღვთისმეტყველად დაიბადა.
სახლი არის ჯანჯაფილი, და გარშემო wattle ღობე
და ოქროს გუმბათიანი ეკლესიები.
მე მიყვარდა, მიყვარდა პირველი ბეჭედი -
როგორ მიედინებიან მონაზვნები მესა,
ქურა ღუმელში და ცხელი სიზმარი
და ჯადოქარი მეზობელი ეზოდან.
გამიშვით, მთელი მოსკოვის ღელვა,
წმიდა სულელო, ქურდები, ხლისტოვსკი!
პოპ, ძლიერად დამიხურე პირი
მოსკოვის ზარის მიწა!
7. ლირიკული ჰეროინი: საუბრობს თავის დაბადებაზე, ბავშვობაზე, მამისეულ სახლზე. ახსოვს ძველი კარგი დღეები.
ტონი: მშვიდი.
ლექსიკა: ეკლესია. ბევრი თხრობითი წინადადება - ამბავი ლირიკული ჰეროინის ბავშვობაზე.
ეპითეტები: "ოქროს გუმბათოვანი ეკლესია", "პირველი ზარი", "ცხელი სიზმარი",
„მოსკოვის ღელვა“, „მოსკოვის ზარის მიწა“ - აძლევენ ფერს ლექსს.
მეტაფორები: "შვიდი ბორცვი შვიდი ზარის მსგავსია", "სამრეკლოს ზარებზე", "ზარი შვიდი ბორცვი", "ზარის დღე" - აჩვენეთ საზეიმო, ხმამაღალი.
ეპითეტები და მეტაფორები გადმოგვცემენ ლირიკული გმირის აღფრთოვანებას, მოგვითხრობენ დაბადების შესახებ. ლექსს ახასიათებს ემოციურობა და გამოსახულება.
მამრობითი და ქალი რითმები, ჯვარედინი რითმა - მიეცით ლექსს თხრობის ელფერი.
სიტყვა ზარი გამოიყენება ექვსჯერ ("ზარები", "ზარები", "სამრეკლოები", "სამრეკლო", "სამრეკლო", "სამრეკლო").
ყოველ მომდევნო სტრიქონში ბგერების გამეორება და გადარევა გვეძლევა იმისათვის, რომ გავიგოთ ზარის რეკვა.
დასკვნა: ამ ლექსში ჰეროინი მოგვითხრობს დაბადებისა და ბავშვობის შესახებ. იგი დაიბადა წმინდა იოანე მახარებლის შემოდგომის დღეს ზარის ხმაზე, რომელიც აუწყებდა ახალი არაჩვეულებრივი ადამიანის დაბადების დღეს. და ამ ზარმა მოიცვა ლირიკული ჰეროინის მთელი ცხოვრება, შეავსო ყველაფერი მის ირგვლივ და ის თავად გახდა ამ ზარის ნაწილი, ერთგვარი ზარი, რეკვა, ტირილი მთელ მსოფლიოს "ზარების მოსკოვური ქვეყნის" შესახებ. მშვიდობის, ჭეშმარიტების, ბედნიერების, დიდსა და წვრილმანებზე, სიკეთისა და ბოროტების შესახებ.
მოსკოვი! რა უზარმაზარი
ჰოსპისი!
რუსეთში ყველა უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
სტიგმა არცხვენს მხრებს,
ჩექმის უკან არის დანა.
Შორიდან -
შენ მაინც დარეკე.
მძიმე შრომით სტიგმებზე,
ყოველი ტკივილისთვის
ბავშვი პანტელეიმონი
ჩვენ გვყავს მკურნალი.
და იმ კარის მიღმა
სად მიდის ხალხი,
იქ არის იბერიული გული,
წითელი, ცეცხლზე.
და ალილუია ასხამს
ჭუჭყიან მინდვრებს.
მკერდზე გკოცნი
მოსკოვის მიწა!
ალექსანდროვი
8. მოსკოვი: უზარმაზარი თავშესაფარი, რომლის კარი ყველასთვის ღიაა.
ლირიკული ჰეროინი: უსახლკარო, სამშობლოდან გაძევებული, საყვარელი მოსკოვი, მოხეტიალე. მას სურდა თავის ქალაქში დაბრუნება, ყოველგვარი დაბრკოლების მიუხედავად.
ტონალობა: საზეიმო, ემოციურობა, სიკაშკაშე.
ზომა: იამბიკი - ანიჭებს ლექსს სიმტკიცეს, თავდაჯერებულობას.
ლექსიკა: პოეტური.
ეპითეტები: "სტუმართმოყვარე", "უზარმაზარი სახლი", "ბნელი ველები",
"მოსკოვის მიწა" - ხაზს უსვამს უზარმაზარ სივრცეებს
მოსკოვი მზადაა ნებისმიერ სტუმარს უმასპინძლოს.
მეტაფორები: „სტიგმა მხრებს არცხვენს“, „სუფთა იბერიული გული იწვის“, „ალელუჯა ასხამს“, „მკერდზე გკოცნი“ - ხაზს უსვამს ლირიკული გმირის სურვილს დაბრუნდეს.
სამშობლო, მოსკოვში.
ქალური და ჯვარედინი რითმები ლექსს ნათელ ემოციურ მნიშვნელობას ანიჭებს.
დასკვნა: ეს ლექსი კიდევ ერთხელ აჩვენებს ლირიკული გმირის ერთგულებასა და სიყვარულს მოსკოვისადმი. ავტობიოგრაფიულია: ცვეტაევას ხშირად უწევდა საზღვარგარეთ წასვლა, მაგრამ სულითა და გულით ყოველთვის მოსკოვში რჩებოდა. ამ ლექსის ლირიკული გმირი ძალიან ძლიერი პიროვნებაა.
წითელი ფუნჯი
აანთო როუენი.
ფოთლები ცვიოდა.
Დავიბადე.
ასობით კამათი
ზარები.
დღე იყო შაბათი:
იოანე ღვთისმეტყველი.
ჩემთვის დღემდე
ღრღნა მინდა
ცხელი როუანი
მწარე ფუნჯი.
9. ლირიკული ჰეროინი: საუბრობს თავის დაბადებაზე, საუბრობს ამ დღეს.
ტონი: საზეიმოდ, სიმშვიდე.
ლექსიკა: პოეტური.
ეპითეტები: "წითელი ფუნჯი", "მწარე ფუნჯი", "ცხელი მთის ფერფლი" - ლექსს უფრო ნათელ, ფერადს ხდის.
მეტაფორები: "როუანი აანთო", "ასობით ზარი კამათობდა" - ისინი აძლევენ სადღესასწაულო, საზეიმო განწყობას.
ეპითეტები და მეტაფორები ლექსს აძლევს გამოსახულებას, ემოციურობას, პოეზიას.
მ.ცვეტაევა ლექსში იყენებს ძალიან ნათელ, ლამაზ, გაჯერებულ ფერებს (წითელი ფუნჯი, ცხელი მთის ფერფლი, განათებული მთის ფერფლი), სისხლისფერი, რათა აჩვენოს სეზონი - შემოდგომა, სწორედ შემოდგომაზე დაიბადა ჰეროინი და მისი ცხოვრება ისეთივე ნათელი და საბედისწერო იყო, როგორც ამ სეზონის ფერები.
ლექსი შედგება მარტივი წინადადებებისგან, არ არის ძახილის ნიშნები და ტირე. ბევრი ზედსართავი სახელი. ეს აუცილებელია იმისათვის, რომ მარტივი, ხელმისაწვდომი ფორმით გითხრათ მოსკოვის შესახებ, თქვენი დაბადების შესახებ, ხაზი გავუსვა ლექსის სიგლუვეს, სინაზეს, ჰეროინის ლირიკულობას.
დასკვნა: ლექსი არის ჰეროინის დაბადებაზე, იმაზე, რომ იგი ხელახლა დაიბადა და კვლავ გადმოსცემს, როგორც ზარი, სიმართლე სიკეთისა და ბოროტების შესახებ.
ზოგადი დასკვნა: ჰეროინი იბადება, თითქოს ხელახლა იბადება ძველის ფერფლიდან. კალუგის გზების, ლოცვების გავლის შემდეგ, იგი ასუფთავებს სულს ცდუნებებისგან, ტყუილისგან და კვლავ აღდგება ახალი და ლამაზი ცხოვრებისთვის. ამაზე საუბრობენ ზარებიც, რომლებიც მსოფლიოს უცხადებენ ახალი არაჩვეულებრივი ადამიანის მოსვლის შესახებ, ადამიანს, რომელსაც ყველაფრის გაკეთება შეუძლია. შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსების ციკლში არის ბეჭდის კომპოზიცია. ჰეროინი სულში უნდა მოკვდეს, რათა გაიაროს თაობები, გადაურჩოს ანგელოზისა და დემონის ცდუნებებს, სიყვარულს, მარტოობას, რათა ხელახლა დაიბადოს და მთელ მსოფლიოს უთხრას სიმართლე. მისი ხმა მაღვიძარას ჰგავს.
1. 4. სიმბოლოთა ენციკლოპედია
მოსკოვის შესახებ ლექსების ციკლში უამრავი სიმბოლოა, რომლებიც ხელს უწყობენ ჰეროინის ემოციური მდგომარეობის, მისი ხასიათისა და ქცევის არსს და რეალობისადმი დამოკიდებულების გამოვლენას. ზოგადად, სიმბოლო არის ის, რაც ემსახურება როგორც რაიმე კონცეფციის ჩვეულებრივი ნიშანი, რაღაც აბსტრაქტული.
ეს სიმბოლური სიტყვები არის ზარი; ნომრები ხუთი, შვიდი, ცხრა, ორმოცი; ლურჯი, წითელი, ოქროსფერი, თეთრი, შავი, ნაცრისფერი ფერები.
რას ნიშნავს ტერმინი ზარი? გავხსნათ ლექსიკონი და ვნახოთ, რა მნიშვნელობა აქვს ამ სიტყვას თავისთავად.
ზარი - რეკვა; სპილენძისგან ჩამოსხმული თავსახური (კალის, ვერცხლის ნაზავით), გაბრწყინებული ზარით, დასაკიდი ყურებით და შიგ ხრახნიანი საცემით ან ენით. (ვ. დალი)
სამრეკლო - სამრეკლო, კოშკი ეკლესიასთან, ზარების დასაკიდებლად; მას ჩვეულებრივ ტრაპეზის წინ ათავსებენ საკურთხევლის მოპირდაპირე მხარეს და მის გავლით არის ეკლესიის შესასვლელი. (ვ. დალი).
ზარი არის ლითონის (სპილენძის ან სპილენძის შენადნობისგან დამზადებული) პროდუქტი, ღრუ ჩამოსხმული კონუსის სახით, რომელსაც აქვს ღერო (ენა) შეკიდული შიგნით. (ს.ი.ოჟეგოვი)
სამრეკლო არის კოშკი ზარებით ეკლესიის შენობაზე ან ეკლესიის მახლობლად. (ს.ი. ოჟეგოვი).
დარეკეთ ზარი - აცნობეთ ყველას, გახადეთ საჯაროობა.
დაარტყით ყველა ზარს - აწიეთ განგაში, დაიწყეთ რაიმეს გაკეთება, რათა შეცვალოთ ის, რაც იწვევს შფოთვას, შეშფოთებას.
მართლაც, შუა საუკუნეების ევროპასა და რუსეთში ზარები იყო საათები. დრო მათი მიხედვით იზომებოდა: ზარები რეკდნენ დილის წირვაზე, წირვაზე, საღამოს. შეხვედრაზე მათაც გამოიძახეს. დღესასწაულებზე და მწუხარებაში ისმოდა ზარის ხმები, რომლებიც აცხადებდნენ ახალი, საინტერესო ადამიანის მოსვლას, მემკვიდრეების დაბადებას და მეფეების სიკვდილს. ისინი ახლდნენ მამაკაცს უკანასკნელ მოგზაურობაში. მაგრამ ზარებიც განიკურნა: პაციენტს ზარის შიგნით ჩასვეს, რეკდნენ, ზარის ფიზიკურმა ვიბრაციამ, შეძლებისდაგვარად, აღადგინა ადამიანის ენერგეტიკული ღირებულება და ამან გამოჯანმრთელდა.
ინდოეთში, ჩინეთში, ზარებს ეკიდნენ და ახლაც კიდია სამზარეულოში და ოთახებში, რადგან ისინი ჰაერში ქმნიან ხმოვან ვიბრაციას, რომელსაც აქვს მასტიმულირებელი და გამწმენდი ეფექტი. ზარების რეკვა, ნაზი და მოსიყვარულე, ამშვიდებს ადამიანის ნერვულ სისტემას, ქმნის უხილავ გზას, რომელიც აკავშირებს მატერიალურ სამყაროს სულების სამეფოსთან. ზარების და ზარების ხმოვანი ენერგია ფანტავს მავნე ენერგიას და იცავს ადგილს უარყოფითი გავლენისგან.
ზარი დამზადებულია ვერცხლის, სპილენძის, თუნუქისგან.
ვერცხლი განწმენდის სიმბოლოა.
სპილენძი, კალა არის სიმდაბლისა და სიმშვიდის სიმბოლო ადამიანის სულში.
ამიტომ, ზარი განწმენდის სიმბოლოა, მას მოაქვს სიმშვიდე და სიმშვიდე. შემთხვევითი არ არის, რომ ქრისტიანებს აქვთ გამონათქვამი: „თუ ზარის რეკვა გესმით, მაშინ მშვიდობა და სიმშვიდე იქნება ყოველი ადამიანის სულში მთელი დღე“.
ზარები ცოცხალი ორგანიზმია. შემთხვევითი არ არის, რომ მის შიგნით არის რიტმი, ანუ ენა, რომელსაც შეუძლია ყველა ადამიანს უთხრას სიხარულისა და მწუხარების შესახებ, მშვენიერსა და მახინჯზე, რომ ადამიანებმა უნდა შეცვალონ არა მხოლოდ გარეგნულად, არამედ შინაგანადაც, რომ ვითარდება, ისინი გარდაქმნიან სამყაროს, რაც მას უკეთესს და ლამაზს ხდის.
ჩვენს ციკლში ზარები მეორე ყველაზე მნიშვნელოვანი გმირია. ვნახოთ, როგორ იცვლება მათი ხმები ლექსიდან ლექსამდე.
ასე რომ, ზარი სიცოცხლისა და სიკვდილის საწინდარია, რომელიც საუბრობს დაბადებაზე, მოაქვს სამყაროში მანკიერებისგან განწმენდა. შემთხვევითი არ არის, რომ ჰეროინი მოხეტიალევით ტოვებს კალუგას გზის გასწვრივ ცოდვების გამოსასყიდად, რათა გაიაროს უარყოფითი აზრებისგან განწმენდის რიტუალი. სულში აღდგება, ესმის ზარის რეკვა, რომელიც მის გულში აირეკლება, როგორც ტოცინი, ახალი ცხოვრებისკენ მოუწოდებს. ზარი არის ტანჯვის, ქარიშხლის, უბედურების და ძმის საწინდარი, იზიდავს სამოთხის კარიბჭეს, ეხმარება განასხვავოს სიკეთე ბოროტებისგან, ანგელოზი დემონისგან.
ზარი თავად ლირიკული ჰეროინია, რომელიც სამყაროს მოაქვს სიმართლეს, სიკეთეს და სამართლიანობას, მისი ხმა ისმის მთელ დედა რუსეთში.
ზარი არის მთელი რუსეთი, რომელიც უნდა გაიწმინდოს და შეცვალოს მთელი სამყარო, გახადოს იგი უფრო ლამაზი, კეთილი და სამართლიანი, ომებისა და ძალადობის, სიძულვილისა და ბრაზის გარეშე. შემთხვევითი არ არის, რომ დიაგრამაზე ჩანს, რომ ზარის ხმის მოძრაობის ხაზი უსასრულობისკენ არის მიმართული, არ ქრებოდა, რადგან ზარის ხმა გაიძულებს იფიქრო, შეცვალო შენი ცხოვრება.
ლექსებში არის სხვა გამოსახულებები - სიმბოლოები. ეს არის რიცხვები ხუთი, შვიდი, ცხრა, ორმოცი. მ.ცვეტაევა მათ დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა.
ხუთი არის ადამიანის სიმბოლო, განვლადობისა და სიცოცხლისუნარიანობის სიმბოლო, ჯანმრთელობის სიმბოლო, სულიერის გამარჯვება მატერიალურზე.
ჩინეთში ხუთი სათნოებაა: ქველმოქმედება, მოვალეობის ერთგულება, რიტუალების ერთგულება, სიბრძნე, ნდობა. რიცხვები წარმოადგენს საიდუმლოს, წმინდას არეალს. ისინი დაშიფრულია სიმბოლოებით, მაგრამ ისინი თავად არიან ღვთაებრივი სამყაროს ჰარმონიის სიმბოლოები: "შეუდარებელი ხუთსაბჭოთა წრე", "პიატაკები".
ეს არის გმირის აღორძინების სიმბოლო, სულის გამარჯვება მიწიერ მიჯაჭვულობაზე (უკმაყოფილება, ბრაზი, ჭორი, ღალატი, სიძულვილი), გმირის სიცოცხლისუნარიანობის სიმბოლო, გარდაქმნის რწმენა. და ეს დაეხმარება ხუთ საკათედრო წრეს - ადამიანის სულის საწყისებთან დაბრუნების სიმბოლო, ბრძენი, მთლიანი, ერთგული.
შექმნის შვიდი დღე, შვიდი ტახტი, შვიდი ბეჭედი. რუსულ კულტურაში კვირას კვირას ეძახდნენ; "ბედნიერებით მეშვიდე ცაში ყოფნა", "შვიდი არ ელოდება ერთს", "შვიდი სიმონი", "შვიდი უბედურება - ერთი პასუხი".
კვირის შვიდი დღე, მუსიკალური მასშტაბის შვიდი ძირითადი ტონი, შვიდი ძირითადი ფერი, შვიდი სასიკვდილო ცოდვა, შვიდი კატეგორიის აბსოლუტური შეფასება, შვიდი ერთეული უშუალო მეხსიერების ოდენობით და შვიდი ოპერატიული ყურადღების ობიექტი.
7=3 (გონება, სული, სული) + 4 (სამყარო) არის ადამიანის მისტიკური ბუნება. ჯადოსნურ შვიდეულს მსოფლიოს სხვადასხვა ხალხის კულტურაში ჰქონდა მაქსიმუმის, ლიმიტის, სისრულის, შეზღუდვის მნიშვნელობა: მსოფლიოს შვიდი საოცრება, შვიდი ბრძენი კაცი, შვიდი ძველი ინდოელი რიში (გაღმერთებული ბრძენი), ძველი შუმერის შვიდი დიდი ღმერთი, შვიდი სული ეგვიპტურ რელიგიაში, შვიდი დედა - ნგანასანის წინაპრები, კლანის შვიდი დამფუძნებელი გილიაკებს შორის. თანამედროვე მეცნიერების მონაცემები - საინჟინრო ფსიქოლოგია - ადასტურებს, რომ რიცხვი შვიდი არის ადამიანის მიერ სიგნალ-სიმბოლოების დამახსოვრების გარკვეული მაქსიმუმი. მასთან ასოცირდება პირველადი გუნდის ოპტიმალური ზომა - სამეცნიერო, სამრეწველო, სამხედრო. ერთი ადამიანის მიერ საიმედოდ კონტროლირებადი იდენტური სტრუქტურული ელემენტების რაოდენობა არ აღემატება შვიდს. შვიდი არის ადამიანის ნერვული სისტემის "გამტარუნარიანობა".
"შვიდი ეკლესია", "შვიდი ბორცვი", "ზარები შვიდ ზარზე", "შვიდი ბორცვი, როგორც შვიდი ზარი", "შვიდი ზარების ბორცვი".
შვიდი არის სამყაროს საფუძველი, ხოლო ცვეტაევისთვის ქრისტიანული სამყაროს საფუძველი არის ეკლესია, რომელიც ატარებს სულიერ პრინციპს. ადამიანი მასზე შეხებით სულიერდება, კურნავს გონებას, სხეულსა და სულს, თან მოაქვს სიმშვიდე, ურთიერთგაგება, სიკეთე და გულწრფელობა.
ლირიკული ჰეროინი, რომელიც ჩქარობს, ვერ პოულობს მშვიდობას სამყაროში, სადაც სუფევს ბოროტება, ძალადობა, სიცრუე, შური, ჭორი, კვდება თავის სულში საყვარელ დედაქალაქში. ის მარტოსულია, მოსკოვის მსგავსად, პეტრეს მიერ უარყოფილი. ჰეროინმა უნდა გაიაროს სიკეთის და ბოროტების, სიძულვილისა და სიყვარულის ცდუნება, რათა ხელახლა დაიბადოს სუფთა სულით, მისცეს სამყაროს გაგება, სინაზე და სითბო. ამისათვის მან უნდა გაიაროს შვიდი გზა თვალის დახამხამების გარეშე. მაგრამ მის უკან არის მფარველი ანგელოზი, რომელიც იცავს პრობლემებისგან.
ცხრა არის შეცდომების და ნაკლოვანებების რაოდენობა. მისი საკვანძო სიტყვებია ოკეანე და ჰორიზონტი, რადგან ცხრას მიღმა არაფერია ათი რიცხვის გარდა. ის არის ლიმიტი და შეზღუდვა (ყველა საწყისი რიცხვის). ბოროტება იმიტომ, რომ ეს არის შებრუნებული ექვსი.
ცხრა არის ადამიანის ქვედა, ფიზიკური ბუნების სიმბოლო. ახასიათებს ძლიერი ნებისყოფის და აგრესიული რიცხვი. ეს არის სიძლიერის, ენერგიის, ნგრევისა და ომის რიცხვი, რადგან ასტროლოგიაში ცხრა პერიოდი არის ვერძის (ფიზიკური ასპექტი) და მორიელის (ინტელექტუალური ასპექტი) ზოდიაქოს თანავარსკვლავედები. ნომერი ცხრა წარმოადგენს რკინას, ლითონს, საიდანაც მზადდება საბრძოლო იარაღი. ცხრა არის ურღვევი მატერიის სიმბოლო, რადგან ნებისმიერი რიცხვის ციფრების ჯამი, რომელიც არის ცხრის ნამრავლი, იძლევა ცხრას. მასონობას აქვს ცხრა რჩეული რაინდის ორდენი.
ორმოც-ოთხჯერ ათი.
ორმოცი იყო ბეწვიანი ცხოველის ტყავის საზომი, რომელიც საჭიროა ერთი ბეწვის ქურთუკის გასაკეთებლად. დაახლოებით ოთხი ათეული იყო. სიტყვა ორმოცი, როგორც შემცვლელი რიცხვი „ორმოცი“ მაშინვე არ შემოსულა. ორმოცი ორმოცი ეკლესია, რომლებიც ტრაბახობდნენ მატიანეში და აღწერდნენ ოქროს გუმბათიან მოსკოვს, არის შენობების სიმრავლის საზომი.
ორმოცი - 4 x 10.
ოთხი არის რიცხვი, ყველაფრის ფესვი, წყარო. ეს არის დედამიწის რიცხვი, სტაბილური, სასრული რიცხვი, რომელსაც მოაქვს მშვიდობა.
ათი არის სიმბოლო, რომელიც ამხელს უნივერსალური ბუნების საიდუმლოს.
"ყველაფერი შეიძლება იყოს წარმოდგენილი რიცხვების სახით", - თქვა პითაგორამ.
"ორმოცი ორმოცი ეკლესია" - გაიმეორა ციკლში მოსკოვის შესახებ ექვსჯერ! ეკლესია არის სალოცავი ნაგებობა, ტაძარი. ეს სიტყვები სიმბოლურია მ.ცვეტაევისთვის. ეს არის ღმერთის საცხოვრებლის სიმბოლო, ეს არის მთელი სამყარო და, შესაბამისად, მთელი სამყარო აისახება აქ. ის ასევე არის იდეების წყარო სიკეთისა და ბოროტების, სინათლისა და სიბნელის შესახებ. ეს არის ყველაფრის სათავე, სწორედ აქ იპოვის ადამიანს საკუთარი თავი, აქ მთავრდება ბრძოლა ეშმაკსა და ანგელოზს შორის ადამიანის უკვდავი სულისთვის. ტაძარი, ეკლესია არის სიკეთისა და სიყვარულის ენერგიის აკუმულატორი, სიმბოლო, რომელიც ავლენს ღვთაებრივის უნივერსალური ბუნების საიდუმლოებას.
შემთხვევითი არ არის, რომ ლირიკული გმირი "ორმოც ორმოცი" ეკლესიაზე საუბრობს. ეს არის უზარმაზარი, ძლიერი ენერგია, რომელსაც შეუძლია მოიგერიოს ბოროტება, რომელსაც შეუძლია გავლენა მოახდინოს ადამიანზე, აიძულოს იგი შეიცვალოს, გაიაროს განსაცდელები და თაობები, რათა მან განკურნოს სული, გამდიდრდეს ახალი ცოდნით და შეძლოს შეცვალოს სამყარო. უკეთესი!
ძალიან საინტერესოა „ლექსები მოსკოვის შესახებ“ ფერებიც. ყველაზე გავრცელებული ფერებია ლურჯი, ოქროსფერი, წითელი (ჟოლოსფერი), თეთრი, შავი.
თეთრი - გაურკვევლობა და გახსნილობა, ღვთაებრივი ფერი, სიბრძნის ფერი, სიწმინდე, უმანკოება, მშვიდობა.
ლურჯი - ღვთაებრივი ჭეშმარიტება, ჰაერი, ცის ფერი, სულის უკვდავების სიმბოლო, მისი აღორძინება, ადამიანის სულიერი გარდაქმნა.
შავი - ბოროტება, ღამე, სიკვდილი, ცოდვა, სიჩუმე და სიცარიელე. იგი გამოხატავს უარყოფას და სასოწარკვეთას.
ოქრო - დიდება და ღვთაებრივი ძალა, სიყვარულისა და სიბრძნის გამოცხადება. ეს არის გონების ფერი, აღმდგენი და გამწმენდი.
წითელი - სინათლე, ცეცხლი, სიყვარული, გრძნობები, ომი, ძალა, გამბედაობა, ტანჯვა, ძალა, სამართლიანობა, სიხარული, წყალობა, ღვთიური სიყვარული.
ნაცრისფერი არის სიმდაბლის სიმბოლო, შეუმჩნეველი ადამიანი.
და, მართლაც, როდესაც ლირიკული გმირი სულის სიკვდილზე საუბრობს, არის შავი ფერი (1 ლექსი). როდესაც ხედავს თეთრ „მტრედებს“, რომლებიც „ლურჯ ცაში“ დაფრინავდნენ და ეკლესიების „ოქროს გუმბათებს“, ფიქრობს ხელახლა დაბადებაზე, ცოდვების გამოსყიდვაზე. როცა სიყვარულზე, სიძულვილზე, მძვინვარე ვნებებზე – წითელ და შავ ფერებზე საუბრობს, როცა სულის განწმენდა და ცოდვების გამოსყიდვა სურს – ნაცრისფერი. როდესაც ის ხელახლა იბადება, ფერი წითელია („წითელი ფუნჯით განათებული მთის ფერფლი“), როგორც სიყვარულის, რწმენისა და იმედის სიმბოლო.
„ლექსები მოსკოვზე“ არის ციკლი ცხრა ლექსისგან. ეს არის ერთგვარი ლირიკული დღიური, რომლის წაკითხვისას ჩვენ ვხედავთ ჰეროინის შეცდომებსა და ნაკლოვანებებს. ის არის სინათლესა და სიბნელეს შორის, სიკეთესა და ბოროტებას შორის, კვდება სულში და აღდგება. "რომელი გაიმარჯვებს: სიყვარული თუ სიძულვილი?" - მთელი ციკლის განმავლობაში საკუთარ თავს ვუსვამთ კითხვას.
ლირიკული გმირი არის ემოციური, ძლიერი, ენერგიული, იგრძნობა მისი ძლიერი ნებისყოფის დასაწყისი. ის ჭკვიანი და გულუხვია. მისი სული ღიაა ახალი წამოწყებისთვის. მაგრამ იმისათვის, რომ მათთან მიხვიდეთ, თქვენ უნდა განთავისუფლდეთ ძველი, არასაჭირო, მძიმე ტვირთისგან. და აქედან მოდის აგრესია გარე სამყაროს წინააღმდეგ, ომი ჰეროინის სულში. ის არის ან ანგელოზი, რომელიც მოგანიჭებს მშვიდობას, სიხარულს, ნუგეშისცემას, ან დემონი, რომელიც გაიძულებს უარყოს ყველაფერი, გაბრაზდე, გაანადგურო
ლირიკულმა გმირმა, ცდისა და შეცდომის გზით, თავად უნდა აირჩიოს სწორი გზა. და ის ირჩევს მას, ხდება უფრო სუფთა, ბრძენი, უფრო გამოცდილი. ის არის ამ სამყაროს ზარი, რომელიც მოუწოდებს შეცვალოს ნაცრისფერი რეალობა, გახადოს იგი უფრო კეთილი, უფრო ჰუმანური, ნათელი, სულიერად მდიდარი. და როგორ გავაკეთოთ ეს? თქვენ უნდა დაიწყოთ საკუთარი თავით, როგორც ამას ლირიკული ჰეროინი აკეთებდა.
შემთხვევითი არ არის, რომ ციკლს აქვს წრიული შემადგენლობა. წრე აბსოლუტისა და სრულყოფილების სიმბოლოა. მის გასწვრივ მოძრაობა ნიშნავს მუდმივ დაბრუნებას საკუთარ თავთან:
1 ლექსი - ჰეროინი სულში კვდება.
2 ლექსი - არის რაღაც, რამაც შეიძლება გააცოცხლოს მისი დაჭრილი სული.
3 ლექსი - გმირის ცდუნება სიყვარულითა და სიძულვილით.
4 ლექსი - დაქანცული ჰეროინი სანთელივით ჩაქრება, მას ბრძოლის ძალა არ აქვს.
5 ლექსი - მარტოობის განცდა, გაუგებრობა.
6 ლექსი - ხელახალი დაბადება, ჰეროინი, მიდის, აპატიებს ცოდვებს, ინანიებს, განწმენდს სულს.
მე-7 ლექსი - მისი სული იწმინდება როგორც ბავშვობის მოგონებებით, ასევე ზარის მიწასთან კონტაქტით.
8 ლექსი - ძალა უბრუნდება ჰეროინს, ის მზად არის იბრძოლოს და იცხოვროს.
9 ლექსი - ის ხელახლა დაიბადა, სუფთა და ლამაზი, მზად არის მისცეს მსოფლიოს სიყვარული, გაგება, მშვიდობა.
ჩვენ ვხედავთ, როგორ იცვლება გრძნობა: ჯერ მომაკვდავი, რომელიც არ უნდა სიცოცხლეს, გმირის სული, შემდეგ კი ქალის, დედის, პოეტის აღმდგარი და ნათელი გული.
ასე რომ, ციკლში "ლექსები მოსკოვის შესახებ" ჩვენ ვხედავთ ბევრ სიტყვა-სიმბოლოს, რომელიც გადმოსცემს ჰეროინის სულიერ მოძრაობას, მისი გრძნობების სიძლიერეს, ტკივილს, ტანჯვას, მომავლის ყურების შიშს, იმედს, საკუთარი თავის შეცვლის სურვილს. იყოს უკეთესი, სუფთა, უფრო მოწყალე, კეთილი. ჰეროინის მოწოდება არის იყოს მსოფლიოს ზარი, მოიტანოს სამართლიანობა და კომფორტი, სიწმინდე და ურთიერთგაგება.
დასკვნა
მოსკოვი ერთ-ერთი ულამაზესი ქალაქია მსოფლიოში, სადაც სხვადასხვა სტილი, სხვადასხვა მიმართულებაა შერეული, კონტრასტების ქალაქია. ასე რომ, უზარმაზარ "სანთლებს" - ცათამბჯენებს შორის შეიძლება დაიკარგოს ა.ოსტროვსკის პატარა შეუმჩნეველი სახლი, ძველ სახლებთან ერთად, თანამედროვე, ახალაშენებული.
დრო შეუმჩნევლად გადის, ბუნდოვდება ხაზები გუშინდელსა და ხვალ შორის. ყველაფერი მშვენიერია, ყველაფერი თავისებურად საინტერესოა.
ჩემთვის მოსკოვი დედაქალაქია, არა მხოლოდ დღევანდელი რუსეთის, არამედ უძველესი, მდიდარი რუსეთის დედაქალაქიც. ის შეიცავს ბევრ ტრადიციას და ლეგენდას, რომელთა ამოხსნაც ყველას არ არის განზრახული. ეს არის დიდი, საიმედო, ყოვლისშემძლე მიწა, სადაც დიდება და გაურკვევლობა, კეთილშობილება და სიძუნწე, სიმდიდრე და სიღარიბე ყოველთვის ახლოს იყო.
მ.ი.ცვეტაევისთვის მოსკოვი ნიშნავს მთელ რუსეთს: სულელი, უცოდინარი, ყოვლისმომცველი, კეთილი. ნიჭიერი, ხელოსანი რუსეთი, რომლის გულისთვისაც ანგელოზი და დემონი სცემს ვინ გაიმარჯვებს ამ ბრძოლაში?
ამ კითხვაზე პასუხის პოვნას ციკლის ლირიკული გმირი ცდილობს. ცხრა ლექსის განმავლობაში ის კვდება, აღდგება, იბრძვის, აღშფოთებულია, ბრაზდება, თავს ამდაბლებს, ცდილობს ცოდვების გამოსყიდვას, ინანიებს, მისი გამოსახულება გარდაიქმნება: თუ თავიდან გვყავდა გატანჯული, უძლური ქალი, რომელიც სიკვდილისთვის ემზადებოდა, შემდეგ ციკლის შუაში ეს არის ცოდვებისაგან განწმენდილი ქალი, რუსების და ყველა ადამიანის ცოდვები, ადამიანი და ბოლოს - შემოქმედი, რომელსაც მოაქვს სიკეთე, იმედი, მშვიდობა. ჰეროინი გვაფიქრებინებს კითხვაზე: „რა შემოვიტან ამ სამყაროში? ვინ დარჩება ხალხის მეხსიერებაში? შავი ბუზი თუ ოქროს ბუმბერაზი? რა არის ჩემთვის უფრო საშინელი - სიკვდილი თუ გაურკვევლობა? » საკუთარი თავის შეცვლით, გახდებით უფრო კეთილი, უფრო ჰუმანური, თქვენ ასევე შეგიძლიათ გავლენა მოახდინოთ თქვენს გარშემო არსებულ სამყაროზე, მისცეთ მას სიყვარული და გაგება, რაც, სამწუხაროდ, ასე აკლია, ამიტომ აქ სუფევს ძალადობა, სიძულვილი, მტრობა, ომები, სტიქიური უბედურებები და საშინელი კატასტროფები. . და ამ ყველაფერს აკონტროლებენ ბოროტების ბნელი ძალები, რომელთა განადგურება მხოლოდ გულების სითბოთი, გაგებით, ნდობითა და პატიებითაა შესაძლებელი. მხოლოდ საკუთარი თავის გაწმენდით, სხვა ადამიანის გაგებით, შეგიძლიათ გახდეთ "ნათელი ღვთაებრივი სხივის" მატარებელი, ძლიერი, ძლიერი და მამაცი, რომელსაც შეუძლია ცივი ყინულის დნება და სამყარო ისეთი გახადოს, რომ ანგელოზური ღიმილი, სიტყვები, სიმღერები, ლექსები გამეფდეს. სადაც ტკივილი და სასოწარკვეთა გაქრებოდა და იმედი და სილამაზე დაბრუნდებოდა, სიტყვების, სულისა და გულის სილამაზე!
მარინა ცვეტაევა დაიბადა და გაიზარდა მოსკოვში და თავს ყოველთვის ქალაქის ნაწილად თვლიდა. მისთვის ეს ქალაქი ჰარმონიის განსახიერებაა. ლექსში „ძველი მოსკოვის სახლები“ წარსულის სიმბოლოდ გვევლინება. ჩნდება სიტყვები, რომლებიც გადმოსცემენ ძველი დროის ხიბლს: „საერო კარიბჭე“, „შეღებილი ჭერი“, მაგრამ ძველი სახლები ქრება, „ყინულის სასახლეებივით კვერთხის ტალღით“ - ქალაქი მათ გარეშე ღარიბი ხდება. მოსკოვის გამოსახულება ცვეტაევას ადრეულ პოეზიაში სუფთა და ნათელია. მაგრამ როგორც ცხოვრება იცვლება, ისე იცვლება ქალაქიც. 1915/16 წლის ზამთარში პეტროგრადში ხანმოკლე მოგზაურობამ საშუალება მისცა ცვეტაევას გააცნობიეროს თავი ზუსტად მოსკოვის პოეტად, შეხედა მშობლიურ ქალაქს სხვა თვალით. ასე გაჩნდა ცნობილი ციკლი „ლექსები მოსკოვის შესახებ“. მასში ქალაქი ნაჩვენებია როგორც სამშობლოს გული:
- მოსკოვი! - რა უზარმაზარია
ჰოსპისი!
რუსეთში ყველა უსახლკაროა.
ჩვენ ყველანი მოვალთ თქვენთან.
მოსკოვი აქ რუსული სულიერების ცენტრად გვევლინება. ეს პირველ რიგში ასოცირდება მართლმადიდებლურ გამოსახულებებთან: სანთლები, გუმბათები, ივერსკაია, ზარები. ქალაქის გული რწმენაა („იბერიული გული/წითელი წვა“),
"ლექსებში მოსკოვის შესახებ" მთავარი ფერია წითელი შერწყმული ოქროსა და ლურჯი. ხალხურ ტრადიციაში ეს ფერი უცვლელად ნიშნავდა სილამაზეს. ამიტომ, მოსკოვის აღწერისას, ცვეტაევა იყენებს სიტყვებს, რომლებიც აღნიშნავენ წითელი ფერის სხვადასხვა ჩრდილს: "წითელი", "ჟოლოსფერი". ლექსში "მოსკოვის მახლობლად კორომების ცისფერზე ..." (1916), მოსკოვი არის ეკლესიების ქალაქი, "ორმოცი ორმოცი". ზარების რეკვა ბუნების ხმებს ეხმიანება. ზარის ხმა ქალაქის ხმაა: "მოსკოვში ზარები რეკავს!" ("ლექსები ბლოკს"), ეს ხმა ამტკიცებს მოსკოვის პირველობას ყველა სხვა ქალაქზე: "სანამ ისინი ცისფერიდან ჭექა-ქუხილს - / მოსკოვის პირველობა უდაოა". პოემაში მოხეტიალეები სიწმინდის განსახიერებაა, რომელიც ცვეტაევას შემოქმედებაში განუყოფლად არის დაკავშირებული მოსკოვთან. ლექსში გამეორებები გადმოსცემს მართალი მოხეტიალეთა მოძრაობის რიტმს:
ბრმა ხეტიალი კალუგას გზის გასწვრივ, -
კალუგა - სიმღერა - ლამაზი, და ის
ირეცხება და ჩამოირეცხავს სახელებს
თავმდაბალი მოხეტიალეები მღერიან ღმერთს სიბნელეში.
"მოსკოვის მახლობლად ლურჯი კორომების ზემოთ...", 1916 წ
ცვეტაევისთვის ხეტიალი განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს. ეს არის ღმერთისადმი მსახურების გზა, საკუთარი თავის უარყოფა. და ჰეროინი ხედავს თავის გზას მომავალში შემდეგნაირად:
და ვფიქრობ: ოდესმე მე,
დავიღალე თქვენგან, მტრებო, თქვენგან, მეგობრებო,
და რუსული მეტყველების მოქნილობისგან, -
მკერდზე დავდებ ვერცხლის ჯვარს,
გადავაჯვარედინებ და ჩუმად გავუდგები გზას
ძველ გზაზე კალუგას გასწვრივ.
ძალიან მალე პოეტ ქალს მოუხდა სხვა მოსკოვის ნახვა - გაღატაკებული, განადგურებული. ამის შესახებ ის დაწერს კრებულში „გედების ბანაკი“, მაშინდელ სხვა ნაწარმოებებში.
ციკლში "მოსკოვი" (1917) იგი აღნიშნავს მშობლიურ ქალაქს:
- სად არიან შენი მტრედები? - არა საჭმელი.
- ვინ წაართვა? - დიახ, ყორანი შავია.
- სად არის თქვენი წმინდა ჯვრები? - ჩამოგდებული.
- სად არიან შენი შვილები, მოსკოვი? - მოკლეს.
"გრიშკა ქურდმა არ გაგაპოლონია..."
ცვეტაევას მოსკოვის იმიჯის თავისებურება ის არის, რომ მუდმივი ხაზგასმაა მის უფლებაზე ქალაქზე - „ჩემი მოსკოვი“, „ჩემი ქალაქი“, „ჩემი კრემლი“, „ჩემს მოსკოვში“. ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს სახლშია. ციკლში "ლექსები ბლოკს" ის ადარებს "თავის" მოსკოვს "თავის" პეტერბურგს და მოსკოვი ჩანს მხოლოდ როგორც მისი ქალაქი:
მოსკოვში გუმბათები იწვის!
მოსკოვში ზარები რეკავს!
და მე მაქვს საფლავები ზედიზედ, -
მათში დედოფლები სძინავთ და მეფეები.
ცვეტაევა თავის ლექსებში ხშირად ეჯახება ორ დედაქალაქს და მოსკოვისა და პეტერბურგის წინააღმდეგობა ჰგავს წინააღმდეგობას რუსულ, პირველყოფილ, მართლმადიდებლურ საწყისსა და ევროპულ, ახალ, ცივ, უცხოს შორის. საბოლოო ჯამში, ეს არის დაპირისპირება ქალურსა და მამაკაცურს შორის. მოსკოვი არის "პეტრეს მიერ უარყოფილი" ქალაქი და მას ადარებენ უარყოფილ ქალს:
პეტრეს მიერ უარყოფილ ქალაქზე,
ზარის ჭექა-ქუხილი შემოვიდა.
Rattles გადატრიალდა surf
იმ ქალზე, რომელიც თქვენ უარყავით.
„პეტრეს მიერ უარყოფილ ქალაქზე...“, 1916 წ
ციკლში "ლექსები ბლოკისთვის", პოეტი ამტკიცებს, რომ ორი ქალაქი ვერ იყრის თავს, მათი წინააღმდეგობები ძალიან ღრმაა:
შენ კი შენს ნევაზე გადადიხარ
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მდინარე მოსკოვზე
თავით ვდგავარ
და შუქები ციმციმებენ.
მთელი ჩემი უძილობის გამო მიყვარხარ
მთელი ჩემი უძილობის გამო, მე მოგისმენთ -
დაახლოებით იმ დროს, როგორც მთელ კრემლში
რინგერები იღვიძებენ...
მაგრამ ჩემი მდინარე - დიახ შენს მდინარესთან,
მაგრამ ჩემი ხელი - დიახ, შენი ხელით არ გადაიყრება,
ჩემო სიხარულო, სანამ გათენება არ დადგება - გათენება.
”მოსკოვში გუმბათები იწვის!...”, 1916 წ
მოსკოვი მისთვის არის დედაქალაქი, სალოცავი, რუსეთის განსახიერება. ხოლო რუსეთი, სამშობლო, არის ის, რის გარეშეც ცხოვრება წარმოუდგენელია: „სამშობლო არის არა ტერიტორიის პირობითობა, არამედ მეხსიერების და სისხლის უცვლელობა. რუსეთში არ ყოფნა, რუსეთის დავიწყება - მხოლოდ მათ შეიძლება ეშინოდეთ, ვისაც რუსეთი თავის გარეთ ჰგონია. ვისშიც არის შიგნით, მას მხოლოდ სიცოცხლესთან ერთად დაკარგავს.
