கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச் பால்மாண்ட்

பிரின்ஸ் ஏ.ஐ. உருசோவ்

சாயங்காலம். கடலோர. காற்றின் பெருமூச்சுகள்.
அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை.
ஒரு புயல் வருகிறது. அது கரையைத் தாக்கும்
மயக்கத்திற்கு அந்நியமான ஒரு கருப்பு படகு.

மகிழ்ச்சியின் தூய வசீகரத்திற்கு அந்நியமான,
சோர்வின் படகு, கவலையின் படகு,
கரையை கைவிட்டது, புயலை எதிர்த்துப் போராடுகிறது,
அரண்மனை பிரகாசமான கனவுகளைத் தேடுகிறது.

கடலோரம் விரைந்து, கடலோடு விரைந்து,
அலைகளின் விருப்பத்திற்கு சரணடைதல்.
உறைந்த நிலவு பார்க்கிறது,
கசப்பான சோகம் நிறைந்த மாதம்.

மாலை இறந்தது. இரவு கருப்பாக மாறிவிடும்.
கடல் முணுமுணுக்கிறது. இருள் பெருகுகிறது.
தளர்ந்த படகு இருளில் மூழ்கியுள்ளது.
நீரின் பள்ளத்தில் ஒரு புயல் அலறுகிறது.

அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் உருசோவ்

"தி செல் ஆஃப் லாங்கிங்" என்ற படைப்பு 1894 இல் கே.டி.பால்மாண்டால் எழுதப்பட்டது மற்றும் இளவரசர் ஏ.ஐ.உருசோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.தனது படைப்பு வளர்ச்சிக்கு நிறைய செய்தவருக்கு கவிஞரின் ஒரு வகையான நன்றி. எடுத்துக்காட்டாக, அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் உருசோவ் தான் கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச்சை பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களான ஜி. ஃப்ளூபர்ட், சி. பாட்லெய்ர் மற்றும் பிறருடன் பழகுவதற்குத் தள்ளினார், இது பின்னர் பால்மாண்டின் பாணியை கணிசமாக பாதிக்கும்.

சில விமர்சகர்கள் "தி கேனோ ஆஃப் லாங்கிங்" என்ற கவிதையும் மற்ற ஆசிரியர்களின் படைப்புகளின் செல்வாக்கின் கீழ் பால்மாண்டால் உருவாக்கப்பட்டது என்று நம்புகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, Afanasy Fet இன் படைப்பான “Storm at Sea”, “Cheln...” போன்ற அதே ஒலிப்பு சாதனத்தைக் கொண்டுள்ளது. கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச், பி.பி. ஷெல்லியின் மொழிபெயர்ப்புகளுக்கான குறிப்புகளில், ஆங்கிலக் கவிஞரின் ஒலி மறுபிரவேசங்களின் அற்புதமான தேர்ச்சியைக் குறிப்பிடுகிறார், அதை ஏ.எஸ். புஷ்கினின் திறமை மற்றும் பண்டைய இந்தியாவின் கவிதை மரபுகளுடன் ஒப்பிடுகிறார்.

இன்று "தி ஷட்டில் ஆஃப் லாங்கிங்" என்ற படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம், பால்மாண்ட் குறிப்பிட்டுள்ள படைப்புகளில் ஒரு கெளரவமான இடத்தைப் பிடிப்பது மிகவும் தகுதியானது என்று நாம் கூறலாம். அதில், கவிஞர் தனித்துவமான ஒலி வடிவத்தை உருவாக்கினார். ஒவ்வொரு வரிக்கும் அதன் சொந்த ஒலி வரம்பு உள்ளது. முதல் சரணம் "v" உடன் தொடங்குகிறது:

சாயங்காலம். கடலோர. காற்றின் பெருமூச்சுகள்.
அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை.

பின்வரும் வரிகள் "b", "ch", "m", "s", மீண்டும் "ch", "v" மற்றும் பல ஒலிகளுடன் திறக்கப்படுகின்றன. மந்திரங்களை வட்டமாகச் சொல்வது போல, கதையின் பொருளான நீர் மற்றும் காற்றின் கட்டுப்பாடற்ற கூறுகளைப் பற்றி ஆசிரியர் பேசுகிறார்.

இந்த வேலை ஓனோமடோபியாவை விரிவாகப் பயன்படுத்துகிறது. உரையில் "BRO-sil", "BU-rya", "BE-reg" என்ற தொடர்ச்சியான எழுத்துக்களை எதிர்கொள்ளும்போது, ​​​​வாசகர் தன்னிச்சையாக கவிதையில் ஆசிரியர் வரைந்த படத்தை சரியாக கற்பனை செய்கிறார். ஒரு அமைதியற்ற கடல் நம் முன் தெளிவாகத் தோன்றுகிறது, அச்சுறுத்தும் வகையில் எழும் அலைகள், அவற்றில் கவனிக்கத்தக்க தனிமையான படகு ஒன்று விரைந்து செல்கிறது. அவருக்கு என்ன காத்திருக்கிறது, இருண்ட படங்களிலிருந்து வாசகர் எளிதாக புரிந்துகொள்வார்: “நீரின் படுகுழி,” “கசப்பான சோகம் நிறைந்தது,” “மகிழ்ச்சியின் வசீகரத்திற்கு அந்நியமானது.”

ஒரு படகின் பக்கத்தில் அலைகளின் தாக்கத்தைப் பின்பற்றும் ஒரு சிறப்பு ரிதம், ஒரு ட்ரொச்சிக் டெட்ராமீட்டரின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்டது, இரண்டாவது சரணத்திலிருந்து தொடங்கி சமமான கோடுகளில் குறுக்கிடப்படுகிறது. இப்பிரிவில் ஆண்பால் மற்றும் பெண்பால் முடிவின் மாற்றமும் கவிதைகளுக்கு கூர்மை சேர்க்கிறது.

ஒலிகளைக் கொண்ட திறமையான விளையாட்டை நாம் புறக்கணித்தால், கவிதை ஒரு ஆழமான பொருளைக் கொண்டுள்ளது என்று மாறிவிடும். வேலையின் முக்கிய படம், உறுப்புகளுக்கு கொடுக்கப்பட்ட ஒரு படகு, மனித தனிமையைக் குறிக்கிறது. ஒரு சிறிய படகு போல, ஒரு நபர் மறைந்து இறந்துவிடுகிறார், விதியின் கருணைக்கு கைவிடப்பட்டார். பால்மாண்டிற்கு முன் பல கவிஞர்கள் இந்த தீம் மற்றும் படத்தை உரையாற்றினர், எடுத்துக்காட்டாக, "ஷட்டில்" என்ற கவிதையில் எம்.யூ. எனவே, கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச் வாசகரின் முன் சொற்களின் திறமையான மாஸ்டராக மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய தத்துவ பாடல் வரிகளின் பாரம்பரியத்தின் உண்மையான வாரிசாகவும் தோன்றுகிறார்.

இக்கவிதை புயல் கடல் மற்றும் காற்று அலைகளுக்கு மத்தியில் தனிமையான படகை சித்தரிக்கிறது. புயல் இந்த படகை விழுங்கப் போகிறது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் மோசமான வானிலையின் உருவத்தின் பின்னணியில், பாடல் ஹீரோவின் "மகிழ்ச்சியின்" அந்நியத்தன்மை பற்றிய பிரதிபலிப்புகள் எழுகின்றன: "மகிழ்ச்சியின் தூய வசீகரத்திற்கு அந்நியமானவை." செல்ன் ஒரு இலட்சியத்தைத் தேடுகிறார்: "அரண்மனை பிரகாசமான கனவுகளைத் தேடுகிறது." இதைச் செய்ய, அவர் அவர்களுக்கு ஒரு பூர்வீக, பழக்கமான பக்கத்தை விட்டுவிட்டார்: "கரையை கைவிட்டார்." புயலின் அணுகுமுறை பால்மாண்டின் உருவத்தின் பொருளாகிறது: அவர் "அலைகளின் கம்பீரமான அழுகையை" கேட்கிறார். "ஏங்குகிற படகு" நலிந்த மனநிலையுடன் - சோகம், மனச்சோர்வு, அவநம்பிக்கை. இந்த கவிதையானது கவிஞரின் ஆரம்பகால கவிதைகளில் ஒன்றாகும், இது "அமைதியானது" என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் அழைப்பது போல், பால்மாண்டின் காலகட்டத்திற்கு சொந்தமானது. 1900 முதல், வலுவான விருப்பத்துடன், முக்கிய உள்ளுணர்வுகளுடன் "உரத்த" காலம் வரும். இந்த கவிதை ஒரு புயலின் அணுகுமுறையைப் பற்றி பேசுகிறது (“புயல் நெருங்கிவிட்டது”), புயலுடன் படகு போரிடுவது (“புயலை எதிர்த்துப் போராடுவது”) மற்றும் போராளியின் உடைந்த விருப்பத்தைப் பற்றி (“விருப்பத்திற்கு சரணடைதல்” அலைகள்"). கவிதையின் முடிவு சோகமானது: புயல் வென்றது, இருள் படகை மூழ்கடித்தது: “லாங்குர் படகு இருளில் மூழ்கியது. புயல் தண்ணீரின் பள்ளத்தில் அலறுகிறது." இந்த சமமற்ற போராட்டத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​"மாதம் கசப்பான சோகத்தால் நிறைந்துள்ளது" என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. Balmont போராட்டத்தின் பயனற்ற தன்மையை வலியுறுத்துகிறது, மேலும் இந்த மனநிலையானது "பெருமூச்சு", "சோர்வு", "கசப்பான சோகம்", "இறந்தார்", "அதிகமாக" ஆகிய வார்த்தைகளின் தேர்வால் உருவாகிறது.

மேலும் பால்மாண்டின் பாடல் வரிகள் நாயகனே ஒரு "பாட் ஆஃப் லேங்கர்". ஏமாற்றமடைந்த ("கருப்பற்ற") "கருப்பு" தளர்ச்சி படகு ஆரம்பத்தில் இருந்தே தோற்கடிக்கப்பட்டது. "நலிந்து கிடக்கும் படகின்" உருவப்படத்தில் "ch" இல் உள்ள ஒலி கையொப்பம், வெளிப்படையாக, Balmont இன் படி, வார்த்தை பயன்பாட்டின் சீரற்ற தன்மையை நிரூபிக்க வேண்டும், ஒருவருக்கொருவர் இந்த வார்த்தைகளின் "பிரதிபலிப்பு": "ஒரு கருப்பு படகு அந்நியமானது மயக்குதல்." பால்மாண்டில் அமைதியான கடலின் படம் இல்லை. கவிதையின் முடிவில், "இருள் வளர்கிறது" மற்றும் "புயல் நீரின் பள்ளத்தில் ஊளையிடுகிறது." சூழ்நிலைகள் விண்கலத்திற்கு சாதகமாக இல்லை. "கருப்பு படகு" ("மாதம் மேட்", "இரவு கருப்பு நிறமாக மாறும்") சுற்றியுள்ள வளிமண்டலத்தின் வண்ண பண்புகளின் ஏகபோகத்தை நாங்கள் காண்கிறோம், மேலும் இலட்சியமானது "பிரகாசமான கனவுகளின் அறை" என்று மட்டுமே விவரிக்கப்படுகிறது.

பால்மாண்டின் கவிதையில் பொதுவாக சித்திரக் குணாதிசயங்களைக் காட்டிலும் அதிகமான ஒலிகள் உள்ளன: காற்றின் பெருமூச்சு, விருப்பத்தின் ஆச்சரியம், புயலின் அலறல் ஆகியவை "v" இல் குறிப்பிடுவதன் மூலம் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. பால்மாண்ட் ரஷ்ய கவிதைகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க "மெலடிஸ்ட்களில்" ஒருவராக தோன்றினார்: நேர்த்தியான கருவி, அவரது வசனத்தின் இசை அனைவராலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் தன்னைப் பற்றி எழுதினார்: "நான் ரஷ்ய மெதுவான பேச்சின் நுட்பம், எனக்கு முன் மற்ற கவிஞர்கள். - முன்னோடிகளே, இந்த உரையில் உள்ள விலகல்களை நான் முதலில் கண்டுபிடித்தேன் "கோஷமிடுதல், கோபம், மென்மையான ஒலித்தல்."

சாயங்காலம். கடலோர. காற்றின் பெருமூச்சுகள்.
அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை.
ஒரு புயல் வருகிறது. அது கரையைத் தாக்கும்
மயக்கத்திற்கு அந்நியமான ஒரு கருப்பு படகு.

மகிழ்ச்சியின் தூய வசீகரத்திற்கு அந்நியமான,
தளர்ச்சியின் படகு, கவலையின் படகு,
கரையை கைவிட்டது, புயலை எதிர்த்து போராடுகிறது,
அரண்மனை பிரகாசமான கனவுகளைத் தேடுகிறது.

கடலோரம் விரைந்து, கடலோடு விரைந்து,
அலைகளின் விருப்பத்திற்கு சரணடைதல்.
உறைந்த நிலவு பார்க்கிறது,
கசப்பான சோகம் நிறைந்த மாதம்.

மாலை இறந்தது. இரவு கருப்பாக மாறிவிடும்.
கடல் முணுமுணுக்கிறது. இருள் பெருகுகிறது.
தளர்ந்த படகு இருளில் மூழ்கியுள்ளது.
நீரின் பள்ளத்தில் ஒரு புயல் அலறுகிறது.

மேலும் கவிதைகள்:

1. சமதளக் கரை புகைந்து, உருகுகிறது... தலைமை தாங்குபவர் மகிழ்ச்சியுடன் இருக்கிறார்... நிலம் வெறும் கண்ணுக்குத் தெரியாத ஒரு துண்டு போல கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது... கடலின் முழுப் பரப்பும் கொப்பளிக்கிறது... நீல இருளுக்கு மேலே நான் தனியாக இருக்கிறேன். ... நுரையின் சூறாவளி மேல்நோக்கி வெடிக்கிறது, பள்ளம் மேலே அலறுகிறது...
2. 1 எல்லாம் - மலைகள், தீவுகள் - காலை நீராவி அனைத்தும் மூடுபனியால் மூடப்பட்டிருக்கும் ... ஒரு இனிமையான கனவு போல, ஒரு ஒளி, வெள்ளி மந்திரம் உலகில் வீசப்பட்டது போல - அது மகிழ்ச்சியைக் கனவு காண்கிறது ... மேலும், உடன். .
3. நானும் நிரம்பிவிட்டேன், ஓ என் அன்பே, உன் தோற்றத்தால், உன்னால் நிறைந்திருக்கிறேன்! அவன் இல்லாமல்...
4. வரவிருக்கும் நாள் அவுட்லைனில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது, தற்போதைய நாள் பாடுவதற்கு மிகவும் பொருத்தமானது, மேலும் நான்கு பேர், ஆச்சரியத்திற்கு தகுதியானவர்கள், படகோட்டிகள் என்னுடன் கேனோவில் பயணம் செய்தனர். இந்த நால்வரின் அழகை அனைவரும் இறுதிவரை உற்று நோக்குவார்கள்...
5. "இஸ்னெல் மற்றும் அஸ்லேகா" கவிதையிலிருந்து போர் முடிந்துவிட்டது, போர்வீரர்கள் எரியும் ஓக்ஸைச் சுற்றி விருந்து செய்கிறார்கள் ... ... ஆனால் விரைவில் சுடர் அணைந்துவிடும், மேலும் கருப்பு ஸ்டம்புகளின் சாம்பல் அணைந்துவிடும், மற்றும் ஒரு மந்தமான தூக்கம் எடைபோடுகிறது வயல்களுக்கு மத்தியில் பொய் போர்வீரர்கள். மூடப்பட்டது...
6. முக்கூட்டு விரைகிறது, முக்கூட்டு பாய்கிறது, அதன் குளம்புகளுக்கு அடியில் இருந்து தூசி சுழல்கிறது, மணி சத்தமாக அழுகிறது, சிரிக்கிறது மற்றும் கத்துகிறது. சாலையில், ஒரு பிரகாசமான ஒலி சத்தமாக கேட்கிறது, பின்னர் அது தூரத்தில் சுத்தமாக சத்தமிடும், பின்னர் அது மந்தமாக முணுமுணுக்கும். போன்ற...
7. ஒலிக்கும் இதயம் மார்பில் துடிக்கிறது, மேலே பாடும் வானத்திலிருந்து சந்திரனின் அரவணைப்பால் ஒளிரும். அன்பே நண்பா வா வா வா!.. அன்பே வா வா வா! மின்னல் மின்னல் விளிம்புகளைக் கிழிக்கும்...
8. வேலி ஆழமாக தோண்டப்பட்டது, கதவு கனமான தாமிரத்தால் ஜொலிக்கிறது ... - ஒரு மாதம்! மாதம்! எனவே வெளிப்படையாக கருப்பு நிழலை அளவிட வேண்டாம்! அது புதைக்கப்படட்டும் - மறக்கவில்லை ... எப்போதும் இல்லை இப்போது. அதனால் கதவு சந்திரனைப் போல பிரகாசிக்கிறது. சில...
9. ஒரு வெள்ளைக் கப்பல், கைவிடப்பட்ட, ஒரு புயல் கடலில், பெருமையுடன் மிதக்கிறது - ஒரே மூச்சில் சுடப்பட்டது ... ஒரு பிணவறையின் பேயைப் போல, அது விரைகிறது ... - முழு வேகம் முன்னால்! சுவருக்குச் சுவருக்கு, சகோதரனுக்கு அண்ணனா? இங்கே கொலைகாரன் யார், அடிமை யார்? அவசரமாக...
10. - என்ன வகையான வானிலை! இந்த அந்தி எவ்வளவு பயங்கரமானது! எப்படி கருப்பு காற்று கூரைகள் மற்றும் நிலக்கீல் மீது ஒட்டிக்கொண்டது ... - நான் சோர்வாக இருக்கிறேன். வீணாக நாள் முழுவதும் அலைந்தேன். நான் சாஷ்காவைப் பார்வையிட்டேன், சோப்பு வாங்கி...
11. முக்கூட்டு விரைகிறது, முக்கூட்டு பாய்கிறது, வளைவின் கீழ் உள்ள மணி விறுவிறுப்பாக பேசுகிறது. அமாவாசை பிரகாசிக்கிறது. பரந்த கோஷேவா தடைபட்டது; கல்யாணம், ஸ்டெம்பிங், ஸ்வுங் என தோளில் இருந்து தோள் வரை பாடல்! ஹார்மோனிஸ்ட் மற்றும்...
12. இங்கே சதுர சதுரத்தில் கிரீமரி, வெள்ளை மாளிகை! காளை தன் வயிற்றை லேசாக அசைத்து நேர்த்தியாக நடக்கும். பூனை ஒரு வெள்ளை நாற்காலியில் தூங்குகிறது, பேய்கள் ஜன்னலுக்கு அடியில் வட்டமிடுகின்றன, அத்தை மரியுலி சுற்றித் திரிகிறார், சத்தமாக வாளியைத் தட்டுகிறார். பிரிப்பான், கடவுளே...
13. பனை மரங்களின் தோப்புகள் மற்றும் கற்றாழையின் முட்கள், ஒரு வெள்ளி-மேட் ஸ்ட்ரீம், ஒரு எல்லையற்ற நீல வானம், ஒரு வானத்தின் கதிர்கள் இருந்து ஒரு தங்க நிறம். மேலும் உனக்கு என்ன வேண்டும் இதயம்? மகிழ்ச்சி ஒரு விசித்திரக் கதையா அல்லது பொய்யா? ஏன் ஒரு புறஜாதியின் சோதனைகள்...
14. கசப்பான புகாருடன், துக்கமான பேச்சால், நீங்கள் எனக்கு ஒரு கணம் மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தீர்கள்: என் பொறுமையான தாயகத்தில் நான் நீண்ட காலமாக புகார் கேட்கவில்லை. காது கேளாத கல்லறையின் நடுவில் இரவில் இருப்பது போல், நான் கல்லறையின் அமைதியால் சூழப்பட்டிருக்கிறேன்.
15. ஐஸ் பிரேக்கரில் இருந்து மறையும் நாளைப் பார்த்து, ஐஸ் பைலட்டின் பைலட்டுடன் நாங்கள் நின்றோம். சுகோட்காவின் வெள்ளைக் கரையும் பச்சை நீரில் ஒருவித படகும் அமைதியாக எங்களுக்கு முன்னால் மிதந்தன. அங்கே ஒரு பெண் சாதாரண உடையில் நின்று கொண்டிருந்தாள்...

"தி ஷட்டில் ஆஃப் லாங்கர்" கான்ஸ்டான்டின் பால்மாண்ட்

இளவரசர் ஏ.ஐ

சாயங்காலம். கடலோர. காற்றின் பெருமூச்சுகள்.
அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை.
ஒரு புயல் வருகிறது. அது கரையைத் தாக்கும்
மயக்கத்திற்கு அந்நியமான ஒரு கருப்பு படகு.

மகிழ்ச்சியின் தூய வசீகரத்திற்கு அந்நியமான,
சோர்வின் படகு, கவலையின் படகு,
கரையை கைவிட்டது, புயலை எதிர்த்துப் போராடுகிறது,
அரண்மனை பிரகாசமான கனவுகளைத் தேடுகிறது.

கடலோரம் விரைந்து, கடலோடு விரைந்து,
அலைகளின் விருப்பத்திற்கு சரணடைதல்.
உறைந்த சந்திரன் பார்க்கிறது,
கசப்பான சோகம் நிறைந்த மாதம்.

மாலை இறந்தது. இரவு கருப்பாக மாறிவிடும்.
கடல் முணுமுணுக்கிறது. இருள் பெருகுகிறது.
தளர்ந்த படகு இருளில் மூழ்கியுள்ளது.
நீரின் பள்ளத்தில் ஒரு புயல் அலறுகிறது.

பால்மாண்டின் "தி ஷட்டில் ஆஃப் லாங்கிங்" கவிதையின் பகுப்பாய்வு

"The Chel of Longing" என்ற படைப்பு 1894 இல் K. D. Balmont என்பவரால் எழுதப்பட்டது மற்றும் இளவரசர் A. I. Urusov க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. தனது படைப்பு வளர்ச்சிக்கு நிறைய செய்தவருக்கு கவிஞரின் ஒரு வகையான நன்றி. எடுத்துக்காட்டாக, அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் உருசோவ் தான் கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச்சை பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களான ஜி. ஃப்ளூபர்ட், சி. பாட்லெய்ர் மற்றும் பிறருடன் பழகுவதற்குத் தள்ளினார், இது பின்னர் பால்மாண்டின் பாணியை கணிசமாக பாதிக்கும்.

சில விமர்சகர்கள் "தி கேனோ ஆஃப் லாங்கிங்" என்ற கவிதையும் மற்ற ஆசிரியர்களின் படைப்புகளின் செல்வாக்கின் கீழ் பால்மாண்டால் உருவாக்கப்பட்டது என்று நம்புகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, Afanasy Fet இன் படைப்பான “Storm at Sea”, “Cheln...” போன்ற அதே ஒலிப்பு சாதனத்தைக் கொண்டுள்ளது. கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச், பி.பி. ஷெல்லியின் மொழிபெயர்ப்புகளுக்கான குறிப்புகளில், ஆங்கிலக் கவிஞரின் ஒலி மறுபிரவேசங்களின் அற்புதமான தேர்ச்சியைக் குறிப்பிடுகிறார், அதை ஏ.எஸ். புஷ்கினின் திறமை மற்றும் பண்டைய இந்தியாவின் கவிதை மரபுகளுடன் ஒப்பிடுகிறார்.

இன்று "தி ஷட்டில் ஆஃப் லாங்கிங்" என்ற படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம், பால்மாண்ட் குறிப்பிட்டுள்ள படைப்புகளில் ஒரு கெளரவமான இடத்தைப் பிடிப்பது மிகவும் தகுதியானது என்று நாம் கூறலாம். அதில், கவிஞர் தனித்துவமான ஒலி வடிவத்தை உருவாக்கினார். ஒவ்வொரு வரிக்கும் அதன் சொந்த ஒலி வரம்பு உள்ளது. முதல் சரணம் "v" உடன் தொடங்குகிறது:
சாயங்காலம். கடலோர. காற்றின் பெருமூச்சுகள்.
அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை.

பின்வரும் வரிகள் "b", "ch", "m", "s", மீண்டும் "ch", "v" மற்றும் பல ஒலிகளுடன் திறக்கப்படுகின்றன. மந்திரங்களை வட்டமாகச் சொல்வது போல், கதையின் பொருளான நீர் மற்றும் காற்றின் கட்டுப்பாடற்ற கூறுகளைப் பற்றி ஆசிரியர் பேசுகிறார்.

இந்த வேலை ஓனோமடோபியாவை விரிவாகப் பயன்படுத்துகிறது. உரையில் "BRO-sil", "BU-rya", "BE-reg" என்ற தொடர்ச்சியான எழுத்துக்களை எதிர்கொள்ளும்போது, ​​​​வாசகர் தன்னிச்சையாக கவிதையில் ஆசிரியர் வரைந்த படத்தை சரியாக கற்பனை செய்கிறார். ஒரு அமைதியற்ற கடல் நமக்கு முன்னால் தெளிவாகத் தோன்றுகிறது, அச்சுறுத்தும் வகையில் எழும் அலைகள், அவற்றில் கவனிக்கத்தக்க தனிமையான படகு ஒன்று விரைந்து செல்கிறது. அவருக்கு என்ன காத்திருக்கிறது, இருண்ட படங்களிலிருந்து வாசகர் எளிதாக புரிந்துகொள்வார்: “நீரின் படுகுழி,” “கசப்பான சோகம் நிறைந்தது,” “மகிழ்ச்சியின் வசீகரத்திற்கு அந்நியமானது.”

ஒரு படகின் பக்கத்தில் அலைகளின் தாக்கத்தைப் பின்பற்றும் ஒரு சிறப்பு ரிதம், ஒரு ட்ரொச்சிக் டெட்ராமீட்டரின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்டது, இரண்டாவது சரணத்திலிருந்து தொடங்கி சமமான கோடுகளில் குறுக்கிடப்படுகிறது. இப்பிரிவில் ஆண்பால் மற்றும் பெண்பால் முடிவின் மாற்றமும் கவிதைகளுக்கு கூர்மை சேர்க்கிறது.

ஒலிகளைக் கொண்ட திறமையான விளையாட்டை நாம் புறக்கணித்தால், கவிதை ஒரு ஆழமான பொருளைக் கொண்டுள்ளது என்று மாறிவிடும். வேலையின் முக்கிய படம், உறுப்புகளுக்கு கொடுக்கப்பட்ட ஒரு படகு, மனித தனிமையைக் குறிக்கிறது. ஒரு சிறிய படகு போல, ஒரு நபர் மறைந்து இறந்துவிடுகிறார், விதியின் கருணைக்கு கைவிடப்பட்டார். பால்மாண்டிற்கு முன் பல கவிஞர்கள் இந்த தீம் மற்றும் படத்தை உரையாற்றினர், எடுத்துக்காட்டாக, "ஷட்டில்" கவிதையில் எம்.யூ. எனவே, கான்ஸ்டான்டின் டிமிட்ரிவிச் வாசகரின் முன் சொற்களின் திறமையான மாஸ்டராக மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய தத்துவ பாடல் வரிகளின் பாரம்பரியத்தின் உண்மையான வாரிசாகவும் தோன்றுகிறார்.

11ஆம் வகுப்பில் இலக்கியப் பாடம்

தலைப்பில்: "கவிதையில் தனிப்பட்ட பாணிகள்

"வெள்ளி வயது"

(பாடல் கவிதைகளின் விளக்கத்தை வாசிப்பதற்கான பாடம்:

பாடம் பொருள் I. Annensky, A. Akhmatova, K. Balmont, M. Lermontov, N. Gumilyov ஆகியோரின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது)

பாடத்தைப் பொறுத்தவரை, ஒவ்வொரு மாணவரும் அவர் எந்த கவிஞரின் படைப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவார், எந்தக் கவிதையைத் தேர்ந்தெடுப்பார் என்பதைத் தீர்மானிக்கிறார். பாடத்தின் போது, ​​அவர் தனது விருப்பத்தை நியாயப்படுத்த வேண்டும், அவர் ஏன் கவிதையை விரும்பினார், இந்த கவிஞரின் பணியின் சிறப்பியல்பு எந்த அளவிற்கு உள்ளது என்பதைக் காட்ட வேண்டும். இதற்காக நீங்கள் வெளிப்படையாகப் படிக்க வேண்டும், அதைப் பற்றி ஒரு சுருக்கமான தீர்ப்பை வெளிப்படுத்த வேண்டும், வாசகரின் உணர்வை வெளிப்படுத்தும் ஒரு கிராஃபிக் சின்னம்-விளக்கத்தை வழங்குவது நல்லது, மேலும் ஒரு இசை விளக்கப்படம் (இந்தக் கவிதை தூண்டிய இசைப் படைப்புகள் ஏதேனும் இருந்தால், கவிதையின் வார்த்தைகளில் ஒரு காதல்).

பாடத்தின் போது, ​​மாணவரின் தனித்துவத்தைப் பொறுத்து நீங்கள் பல்வேறு வகையான வேலைகளை வழங்கலாம், அவருக்கு கவிஞரை மட்டுமல்ல, வாசகர் விளக்கத்தின் முறையையும் தேர்ந்தெடுக்கும் உரிமை உள்ளது: கிராஃபிக் சின்னத்தின் பாதுகாப்போடு செயல்திறன், இசை விளக்கம் ; விளக்கம்-பகுப்பாய்வு, வாசகர்

கருத்துரை, கட்டுரை.

சில வகையான தனிப்பட்ட வேலைகளின் சாத்தியக்கூறுகளை வகுப்பில் காண்பிப்பேன்.

பாடத்தின் நோக்கம். ஒரு பாடல் கவிதையின் பகுப்பாய்வு-விளக்கத்தை முன்வைப்பதன் மூலம், மாணவர்கள் தங்களுக்குள் வாசகரை வெளிப்படுத்த முயற்சிப்பார்கள், ஒவ்வொரு விளக்கமும் அவர்கள் படித்ததைப் பற்றிய பொதுவான பிரதிபலிப்பின் பொருளாக மாறும், பெரும்பாலும், இது குறிப்பாக மகிழ்ச்சியான, தாக்கப்பட்டவற்றின் தெளிவுபடுத்தலாக இருக்கும். தெளிவாக இல்லை, மேலும் அதைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சியாக இருக்கும்.

வகுப்புகளின் போது. கவிஞர் இயற்கை, நேரடியாக நடிப்பவர்

அரிதான வழியில்: கவிதையில்.

ஏ. பிளாட்டோனோவ்

ஆசிரியரின் வார்த்தை

எங்கள் பாடத்தின் இலக்கை எம்.ஐ. ஸ்வேடேவா, ஒருமுறை பின்வருமாறு கூறினார்: "வாசிப்பு என்றால் என்ன - வரிகளுக்குப் பின்னால் இருக்கும் ரகசியத்தை அவிழ்ப்பது, விளக்குவது, பிரித்தெடுப்பது, வார்த்தைகளின் வரம்பு?"

கவிஞரைப் பற்றி அவர் தனது கவிதைகளில் சொல்வதை விட வேறு யாரும் சொல்ல முடியாது என்பதை நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒப்புக்கொள்வீர்கள். குடும்பத்திற்கு, நண்பர்களுக்கு, சமகாலத்தவர்களுக்கு, ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு அல்ல. கவிஞர் ஒரு முழு சுதந்திரமான உலகம், மகிழ்ச்சி மற்றும் சோகம், அதன் இணக்கமும் முரண்பாடும் பல தசாப்தங்கள், பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஆழமற்ற பிரபஞ்சத்தின் ஆழத்திலிருந்து நம்மை அடைவது போல, பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு நம் சந்ததியினரை அடையும். கவிஞர் என்ற வார்த்தை ஏற்கனவே ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தைக் கொண்டுள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகவும் நெருக்கமான, கடினமாக வென்ற, சிந்திக்கக்கூடிய விஷயங்களைப் புரிந்துகொண்டு பாராட்டக்கூடிய ஒரு நேசிப்பவருக்கு தெரிவிப்பதற்காக இது கூறப்படுகிறது.

இன்று வகுப்பில், "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிதைத் தனித்துவங்களைப் பற்றி பேசுகையில், உங்களில் பலர், உங்கள் பகுப்பாய்வு மற்றும் விளக்கத்தை பார்வையாளர்களுக்கு வழங்குவதன் மூலம், உங்கள் வாசகரின் "நான்" என்பதை வெளிப்படுத்துவீர்கள், எனவே, ஒரு வாசகராக உங்கள் தனித்துவத்தை மிகவும் விரும்பினார். அவரது கவிஞரின் பாடல் வரிகள், ஏதோ தாக்கப்பட்டது, ஒருவேளை புரிந்துகொள்ள முடியாததாக இருக்கலாம், மேலும் இது சிறந்த படைப்பாளியின் மர்மத்தைப் புரிந்துகொள்ள மற்றொரு முயற்சியாக இருக்கும்.

அறிவார்ந்த வெப்பம்

1. இந்த வார்த்தை ரஷ்ய மொழியில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து அறியப்படுகிறது. பிரஞ்சு மொழியில், இந்த வார்த்தை லத்தீன் மொழியில் இருந்து கிரேக்க "மாஸ்டர்", "தயாரிப்பாளர்", "ஆசிரியர்" (இது மொழிபெயர்ப்பில் "நான் செய்கிறேன்", "நான் நிமிர்ந்து", "நான் முடிக்கிறேன்", "நான் இசையமைக்கிறேன்") செல்கிறது. இந்த வார்த்தைக்கு பெயரிடவும். (கவிஞர்).

2. ரஷ்ய கவிதைகள் குறிப்பாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களின் பிற்பகுதியில் மாறும் வகையில் வளர்ந்தன. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் புஷ்கின் காலத்தை பாரம்பரியமாக குறிக்கும் "பொற்காலம்" என்ற கருத்துடன் ஒப்புமை மூலம் எழுந்த பின்னர், அது பின்னர் "கவிதை மறுமலர்ச்சி" அல்லது ... (சொற்றொடரைத் தொடரவும்...... "வெள்ளி வயது") என்ற பெயரைப் பெற்றது.

3. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் தோன்றிய முக்கிய நவீனத்துவ இயக்கங்களின் பெயரைக் குறிப்பிடவும் (குறியீடு, அக்மிசம், எதிர்காலம்).

4. இந்த கவிஞரின் பாடல் வரியான "நான்" படைப்பு தேடல்களின் காதல் மூலம் வேறுபடுகிறது. உலகளாவிய தாகம், கலை உலகளாவிய ஆசை அவர் எழுதியவற்றின் அளவு பிரதிபலிக்கிறது. கவிஞரின் அசல் புத்தகங்கள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகளின் பட்டியல் M. Tsvetaeva இன் நினைவுக் குறிப்புகளில் ஒரு முழு பக்கத்தையும் எடுக்கும்: 35 கவிதை புத்தகங்கள், 20 உரைநடை புத்தகங்கள், 10 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட அச்சிடப்பட்ட மொழிபெயர்ப்பு பக்கங்கள். அரை டஜன் மொழிகளைப் பேசிய (அவர் 16 மொழிகளைப் பேசினார்) கவிஞரின் மொழியியல் திறன் வியக்க வைக்கிறது. அவருக்கு பெயர் (கே. பால்மாண்ட்).

5. இந்த கவிஞரின் பெயர் இல்லாமல் "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிதை நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. ஒரு இலக்கிய இயக்கத்தை உருவாக்கியவர், அவர் தனது திறமை மற்றும் கவிதையின் அசல் தன்மையால் மட்டுமல்லாமல், அவரது அசாதாரண விதி மற்றும் பயணத்தின் மீதான உணர்ச்சிவசப்பட்ட காதலால் வாசகர்களின் ஆர்வத்தை வென்றார், இது அவரது வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. அவருக்கு பெயர் (என். குமிலியோவ்).

6. அவர் தன்னைப் பற்றி சுருக்கமாக எழுதினார்: அவர் ஜூன் 11, 1889 அன்று ஒடெசாவுக்கு அருகில் பிறந்தார். ஒரு வயது குழந்தையாக, அவர் வடக்கே - சார்ஸ்கோய் செலோவுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார். அவள் 16 வயது வரை அங்கேயே வாழ்ந்தாள். டால்ஸ்டாயின் எழுத்துக்களைப் பயன்படுத்தி படிக்கக் கற்றுக்கொண்டேன். அவர் 11 வயதில் தனது முதல் கவிதையை எழுதினார். அவர் Tsarskoye Selo பெண்கள் ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார். முதலில் அது மோசமானது, பின்னர் மிகவும் சிறந்தது, ஆனால் எப்போதும் தயக்கத்துடன் ... அவள் யார் என்று சொல்லுங்கள். (அன்னா அக்மடோவா).

7. இரகசிய அர்த்தங்களை தெரிவிப்பதற்கான முக்கிய வழிமுறை என்ன? சின்னம்.

8. ஒரு சின்னம் ஒரு உருவகத்திலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது? ஒரு சின்னம் எப்போதும் பல மதிப்புடையது, ஆனால் ஒரு உருவகம் ஒரு தெளிவற்ற புரிதலை முன்வைக்கிறது.

9. உலகத்தைப் பற்றிய பாரம்பரிய யோசனைக்கு அடையாளவாதிகள் எதை எதிர்த்தனர்? அறிவாற்றலை விட படைப்பாற்றல் உயர்ந்தது என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, அறிவாற்றல் செயல்பாட்டில் உலகைக் கட்டமைக்கும் யோசனைதான் பதில். படைப்பாற்றல் என்பது கலைஞன்-படைப்பாளருக்கு மட்டுமே அணுகக்கூடிய ரகசிய அர்த்தங்களின் சிந்தனை. கலைஞருக்கு குறிப்புகள் கலையில் மிக நுட்பமான தேர்ச்சி தேவை: பேச்சின் மதிப்பு "குறைவாக," "மறைந்திருக்கும் அர்த்தத்தில்" உள்ளது.

10. சிம்பாலிஸ்டுகள் ரஷ்ய கவிதை கலாச்சாரத்தை எவ்வாறு வளப்படுத்தினார்கள் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்? கவிதைச் சொல்லுக்கு முன்பின் தெரியாத இயக்கம் மற்றும் தெளிவின்மை ஆகியவற்றைக் கொடுத்தனர்.

முடிவுரை

கவிதை குணமளிக்கிறது, தீமையை அம்பலப்படுத்தவும், நன்மையைக் காக்கவும், எதிர்காலத்தை ஒளிரச் செய்யவும், மனித நேயத்தை வளர்க்கவும் அழைக்கிறது.

உலகில் அமைதி உள்ளது, இயக்கம் உள்ளது.

சிரிப்பும் கண்ணீரும் உள்ளன - நீண்ட காலத்திற்கு முந்தைய நினைவு,

இறப்பதும் எழுவதும் உண்டு,

மாயைகளில் உண்மையும் மாயையும் உள்ளது,

மனித வாழ்வில் ஒரு தருணம் இருக்கிறது

மற்றும் ஒரு தடயம் நீண்ட காலமாக உள்ளது.

யாருக்காக முழு உலகமும், எல்லா உணர்வுகளும்

கவிதைதான் உண்மையான கவிஞர்.

தனிப்பட்ட பணி எண். 1

கே. பால்மாண்ட் "தி போட் ஆஃப் லாங்கூர்"

எம். லெர்மண்டோவ் "செயில்"

1. K. Balmont இன் கவிதைக்கும் Lermontov இன் "Sail" க்கும் இடையே உள்ள ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகள் என்னவென்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?

சி எச் ஓ டி எஸ் டி வி ஓ

Cheln - ஒரு தனிமையான படகு - Parus

அலைகளுக்கு மத்தியில்

காற்று

புயல் கடல்

1. "மகிழ்ச்சியின்" அந்நியத்தன்மை பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்

அவர் ஒரு அந்நியர் மற்றும் மகிழ்ச்சியைத் தேடுவதில்லை

மகிழ்ச்சியின் தூய வசீகரங்கள் மகிழ்ச்சியிலிருந்து அல்ல

1. இலட்சியத்திற்கான தேடல் பற்றி

அரண்மனை பிரகாசமான கனவுகளைத் தேடுகிறதா, தூர தேசத்தில் அது எதைத் தேடுகிறது?

1. அவர்களுக்கு ஒரு பழக்கமான பக்கத்தை விட்டுவிடுவது பற்றி

கரையை கைவிட்டான், அவன் பிறந்த மண்ணில் எதைக் கைவிட்டான்?

1. நெருங்கி வரும் புயலை ரசிக்கிறேன்

விசித்திரமான அழகு, இயற்கை சக்திகளின் விளையாட்டு

அலைகளின் கம்பீரமான அழுகை ஒலிக்கிறது, காற்று விசில் அடிக்கிறது

டி ஏ எஸ் எல் ஐ சி எச் ஐ ஈ

சூழ்நிலைகள்

K. Balmont இல் ஒரு அமைதியான கடல் படம் இல்லை - இருள் வளர்ந்து வருகிறது

புயல் நீர் பள்ளத்தில் அலறுகிறது

முடிவுரை

சூழ்நிலைகள் ஒரு விஷயத்திற்கு சாதகமானவை - இலகுவான நீல நிற நீரோடை

சூரிய ஒளியின் தங்கக் கதிர்

உலகின் நிறங்கள்

சலிப்பான பல்வேறு

கருப்பு படகு வெண்மையாக மாறுகிறது

மாதம் மேட் நீலம்

இரவு இலகுவான நீலமான, தங்க நிறத்தை விட கருப்பு நிறமாக மாறும்

மற்றும் இலட்சியம் மட்டுமே "பிரகாசமான கனவுகளின் அரண்மனை" என்று விவரிக்கப்படுகிறது.

முடிவுரை

அதிக ஒலிகள்: அதிக இயற்கைக் காட்சிகள்

காற்றின் பெருமூச்சு

அலைகளின் அழுகை

புயலின் அலறல்

"இன்" பற்றிய எழுத்துப்பிழை

வசனத்தின் மெல்லிசை மிகச்சிறப்பாக உள்ளது

"நலிவுற்ற படகு" உருவப்படத்தில் "ஒருவருக்கொருவர் பிரதிபலிக்கும் வார்த்தைகள்" விபத்து இல்லை:

"மயக்கத்திற்கு அந்நியமான கருப்பு படகு"

ஹீரோவின் விருப்பம் அறம்

சூழ்நிலைகளால் உடைந்து, சூழ்நிலைகளை எதிர்க்கிறது

முடிவுரை

போராட்டம் வீண் போராட்டம் அவசியம்

முடிவுரை

லெர்மொண்டோவுடன் ஒப்பிடுகையில் பால்மாண்டின் பாடல் வரிகளின் ஹீரோ வேறுபட்டவர். இது ஒரு காதல் கம்பீரமான "படகோட்டம்" அல்ல, மாறாக ஒரு "பாட் ஆஃப் லேங்கர்".

ஒரு இலட்சியத்திற்காக ஏங்குவது, வாழ்க்கையின் சோர்வு ஒரு சிறிய, மனச்சோர்வடைந்த உணர்ச்சியை முன்வைக்கிறது; லெர்மொண்டோவ் ஒரு "கிளர்ச்சி" படகோட்டியைக் கொண்டுள்ளார், இதற்குப் பின்னால் ஒரு சவால், கருத்து வேறுபாடு, அமைதியின்மை உள்ளது.

எனவே, பால்மாண்டின் பாடல் வரிகளின் பொதுவான உணர்வு தன்னிச்சையானது, மேலும் மேலும் புதிய பதிவுகளுக்கான தீராத தாகம், இசைத்திறன், சுவைகளின் மனநிலையின் சீரற்ற தன்மையை கவிதையாக உயர்த்தும் திறன், உலகக் கண்ணோட்டத்தின் துண்டு துண்டானது.

தனிப்பட்ட பணி எண். 2

N. குமிலியோவ் "ஒட்டகச்சிவிங்கி"

1. வாசகர்களாகிய உங்களைத் தாக்கிய எந்த வார்த்தையைக் கவிஞர் கண்டுபிடித்தார்?
2. இந்த உணர்வை கவிஞர் எவ்வாறு மேலும் வளர்த்துக் கொள்கிறார்?
3. ஒரு கவிதையின் சிறப்பு இசைத்தன்மையை உருவாக்குவது எது?
4. இந்தக் கவிதையின் நாயகன் யார்?
5. ஹீரோவின் வார்த்தை யாரிடம் பேசப்படுகிறது?

தனிப்பட்ட பணி எண். 3

ஐ. அன்னென்ஸ்கி தனது "சைப்ரஸ் கேஸ்கெட்" புத்தகத்திலிருந்து "கச்சேரிக்குப் பிறகு"

மன துன்பத்தின் கவிதை - I. அன்னென்ஸ்கியின் புத்தகமான "தி சைப்ரஸ் கேஸ்கெட்" இலிருந்து ஒரு முக்கிய உணர்வை வெளிப்படுத்துவது இதுதான், இது ஆசிரியர் வெளியிடப்படுவதைக் காணவில்லை.

துன்பம் என்பது உலகின் அபூரணத்திலிருந்தும் ஒருவரின் சொந்த அபூரணத்திலிருந்தும் வருகிறது, ஆன்மா, மகிழ்ச்சி மற்றும் அழகுக்காக பாடுபடுவதால், உலகத்துடன் இணக்கம் காண முடியாது.

மிகவும் நுட்பமான பாடலாசிரியர் மற்றும் கவிஞர், சிலரைப் போலவே, சிக்கலான உணர்வுகளை, ஆன்மாவில் நிகழும் மழுப்பலான செயல்முறைகளை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

அனென்ஸ்கியின் கவிதைகளில் இசைக் கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் அடிக்கடி கேட்கப்படுகின்றன. கவிஞரே இசையை "ஒரு நபரின் மகிழ்ச்சிக்கான சாத்தியத்தின் மிக உடனடி மற்றும் மிகவும் மயக்கும் உத்தரவாதம்" என்று அழைத்தார்.

1. இந்தக் கருத்துடன் கவிதையின் தொனி எந்த அளவிற்கு ஒத்துப்போகிறது?
2. இப்போது முடிவடைந்த கச்சேரி ஏன் தெளிவற்ற பதிவுகளை விட்டுச் சென்றது?
3. கவிதையின் முடிவில் அமேதிஸ்டுகள் ஏன் தோன்றும்?

(குறிப்பு: amethysts are lilac and purple stones)

அழகான குரலின் ஒலிகள் இளஞ்சிவப்பு என்று அழைக்கப்படுகின்றன. கவிஞரால் பயன்படுத்தப்படும் அடைமொழிகள் (பாசம், நட்சத்திரம், மென்மையானது, உமிழும்) ஒரு அழகான கல்லுக்கும் அழகான குரலின் ஒலிக்கும் சமமாக சரியாகக் கூறலாம். அவை இரண்டும் "ஒரு தடயமும் இல்லாமல் அழிந்து போகின்றன" - எதிரொலி இல்லாமல், புரிதல் இல்லாமல், அனுதாபம் இல்லாமல்.

விஷயம் (அமெதிஸ்ட் மணிகள்) கவிதையில் மனித நிலையை வெளிப்படுத்தும் குறியீடாக, மனித அலட்சியத்தின் தவறான புரிதலின் அடையாளமாகிறது.

மற்றும் மகிழ்ச்சியின் சாத்தியமற்றது. "மகிழ்ச்சியின் வாக்குறுதி" நிறைவேற அனுமதிக்கப்படவில்லை, இந்த சின்னம் இதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது:

... மற்றும் மென்மையான மற்றும் உமிழும்

அமேதிஸ்ட்கள் பனி புல்லில் உருளும்

மேலும் அவர்கள் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் இறந்துவிடுகிறார்கள்.

மகிழ்ச்சியின் இயலாமை மொழியின் மூலம் மட்டுமல்ல, கவிதை மூலமாகவும் தெரிவிக்கப்படுகிறது.

(இந்த வசனம் திடீரென்று நடுவில் முடிவடைகிறது - ஐயம்பிக் ஹெக்ஸாமீட்டருக்குப் பதிலாக, அது 3 அடி மட்டுமே - மெல்லிசை, நம்பிக்கை, கனவு என்று முடிவடையும் கூர்மையான நாண் போல).

தனிப்பட்ட பணி எண். 4

மற்றும் அக்மடோவா "ஒரு இருண்ட முக்காட்டின் கீழ் கைகளை இறுக்கினார் ..."

கவிதையின் முதல் சைகையின் அர்த்தம் என்ன - "அவள் ஒரு இருண்ட முக்காட்டின் கீழ் கைகளைப் பிடித்தாள்"?

இந்தக் கவிதையில் "உரையாடலுக்குள்ளே உரையாடல்" வடிவத்தின் முக்கியத்துவம் என்ன?

நாயகி தன் வாடைக்கான காரணத்தை எப்படி விளக்குகிறார்?

ஹீரோ வெளியேறியதற்கு என்ன காரணம் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

காதல் போட்டியில் "சம்பந்தப்பட்ட" பொருட்களின் உளவியல் உள்ளடக்கம் என்ன என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?

காதலன் வெளியேறும் தருணத்தில் நாயகியின் நிலையை தாள வழிமுறைகள் எவ்வாறு தெரிவிக்கின்றன?

ஹீரோவின் பிரியாவிடை வார்த்தைகள் என்ன அர்த்தம்?

எனவே, பாடத்தில், மாணவர்களுக்கான பல்வேறு பணிகள் மற்றும் செயல்பாடுகளை நீங்கள் பயன்படுத்தலாம், இது பாடல் கவிதைகளைப் பற்றிய அவர்களின் புரிதலை உணர உதவும், மேலும் அவர்களுக்கு "அவர்களின் கவிதை", "அவர்களின் கவிஞரை" வெளிப்படுத்தும். உங்கள் கவிதை.

இறுதி வார்த்தை

ஒவ்வொரு ஆன்மாவிலும், வார்த்தை வாழ்கிறது, எரிகிறது, வானத்தில் ஒரு நட்சத்திரத்தைப் போல பிரகாசிக்கிறது, மேலும், ஒரு நட்சத்திரத்தைப் போல, அது வாழ்க்கையின் பயணத்தை முடித்துவிட்டு, நம் உதடுகளை விட்டு வெளியேறும்போது வெளியேறுகிறது. இந்த வார்த்தையின் சக்தி, ஒரு அணைந்த நட்சத்திரத்தின் ஒளியைப் போல, விண்வெளியிலும் நேரத்திலும் ஒரு நபரின் பாதையில் பறக்கிறது. மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு தலைசிறந்த எழுத்தாளர் சாதாரண, நன்கு அறியப்பட்ட சொற்களை எடுத்து, வேறு யாராலும் செய்ய முடியாத வகையில் அவற்றை ஒழுங்கமைக்க முடியும். இந்த வார்த்தை "எல்லாவற்றையும்" உள்ளடக்கியது போல் தெரிகிறது. ஆனால் ஒரு வார்த்தையின் எத்தனை நிழல்கள் அவரது எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் அவரது செயல்களில் மறைக்கப்பட்டு வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன என்பதை ஒரு நபர் மட்டுமே காட்ட முடியும். வார்த்தையின் மனித விளக்கங்கள் உண்மையிலேயே முடிவற்றவை.

மறதி இல்லை

எப்படி இல்லை

முதுமை, மறைதல்,

மேலும் கல்லும் இல்லை,

மேலும் வெண்கலமும் இல்லை, -

வருடங்களின் விருப்பமில்லாத மாற்றத்தில்

சுவாசிக்க நேரம் இருக்கிறது.

உயிர் இருக்கிறது

பூமிக்குரிய ஒளி உள்ளது,

மேலும் நமக்கென்று ஒரு கவிஞர் இருக்கிறார்.

வாசகர், ஓரளவிற்கு, தன்னை கவிஞரின் இடத்தில் வைக்கிறார்.