Sa monumental na siyam na dami na nakolektang mga gawa na inilathala ni Yakov Kirillovich Grot noong 1864-1883. at sinamahan ng talambuhay ni G.R. Derzhavin, isang malikhain at larawan ng estado ng dakilang anak ng ika-18 siglo ay ibinigay. Hindi tulad ng maraming iba pang mga mananaliksik, Ya.K. Naunawaan ng Grotto ang futurological na esensya ng pamanang pampanitikan ni G.R. Derzhavin. Sa pagtatapos ng kanyang talambuhay, isinulat ni Grot: “... Sa mga sandali ng pagkamalikhain, pinagsilbihan niya ang mga dakilang ideya ng sangkatauhan nang may matinding sigasig na hindi natin napapansin sa alinman sa iba pang mga makata. Sa pamamagitan ng kapangyarihan ng kanyang maalab na imahinasyon, ang kanyang maayos na pag-iisip at malupit na mga salita, dinadala niya tayo sa mas mataas na moral na mundo kung saan tumahimik ang mga hilig, kung saan hindi natin sinasadyang napagtanto ang kawalang-halaga ng lahat ng bagay sa mundo at yumuyuko sa espirituwal na kadakilaan. Ito ang nilalaman ng mga pangunahing odes ni Derzhavin: sa kabila ng anumang mga sukat ng oras, o anumang mga tagumpay sa edukasyon at wika, ang mga imahe na iginuhit niya ay nagpapanatili ng kanilang ningning magpakailanman, at hangga't ang mga ideya ng Diyos, ang kawalang-kamatayan ng kaluluwa, katotohanan, batas at tungkulin ay nabubuhay hindi walang laman na mga tunog sa wika ng mga mamamayang Ruso, hanggang sa ang pangalan ni Derzhavin bilang isang pampublikong pigura at makata ay hindi mawawala ang kahulugan nito sa mga inapo.(V.M. Yuryev. "Ang pamana ni G.R. Derzhavin sa pamamagitan ng prisma ng pagbuo ng isang bagong Russia").

DIYOS

O Ikaw na walang katapusang espasyo,
Buhay sa paggalaw ng bagay,
Walang hanggan sa paglipas ng panahon,
Walang mga mukha, sa tatlong mukha ng Banal,
Ang espiritu ay nasa lahat ng dako at isa,
Na walang lugar at walang dahilan
Na walang makaintindi
Na pumupuno ng lahat sa Kanyang sarili,
Niyakap, nagtatayo, nag-iingat,
Sino ang tinatawag natin - Diyos!

Sukatin ang lalim ng karagatan
Bilangin ang mga buhangin, ang mga sinag ng mga planeta,
Kahit mataas ang isip,
Wala kang numero at walang sukat!
Ang mga espiritu ay hindi maliliwanagan,
Ipinanganak mula sa iyong liwanag
Galugarin ang iyong mga paghatol:
Tanging ang pag-iisip na umakyat sa Iyo ang nangangahas,
Sa iyong kadakilaan ay naglaho,
Tulad ng isang lumilipas na sandali sa kawalang-hanggan.

Hao "noon
Mula sa kalaliman ay tumawag ka hanggang sa walang hanggan;
At ang kawalang-hanggan, bago ako isinilang,
Sa Iyong Sarili Iyong itinatag.
Pinagsasama-sama ang iyong sarili,
Nagniningning mula sa iyong sarili,
Ikaw ang liwanag kung saan nanggagaling ang liwanag.
Nilikha ang lahat sa isang salita,
Lumalawak sa mga bagong likha,
Ikaw noon, Ikaw na, Ikaw ay magpakailanman.

Naglalaman ka ng kadena ng mga nilalang sa Iyong Sarili,
Iyong panatilihin at isabuhay ito;
Ikinonekta mo ang dulo sa simula
At binibigyan mo ng buhay ang kamatayan.
Paano bumubuhos, nagsusumikap,
Kaya't ang mga araw ay isisilang mula sa Iyo.
Tulad ng sa isang madilim, maaliwalas na araw sa taglamig
Mga butil ng hoarfrost na kumikinang,
Iikot, iling, lumiwanag,
Kaya't ang mga bituin sa kailaliman ay nasa ilalim Mo.

Mga ilaw na nagsindi ng milyun-milyon
Sa di-masusukat ay dumadaloy sila;
Iyong gumagawa sila ng mga batas
Bumubuhos ang mga sinag na nagbibigay-buhay;
Ngunit ang mga lampara na ito ay nagniningas,
Ile masa ng luntiang kristal,
Ile waves ng gintong kumukulong host,
O nasusunog na mga eter
O magkasama ang lahat ng maliwanag na mundo,
Ang Bago Mo ay parang gabi bago ang araw.

Parang patak na nahulog sa dagat
Ang buong kalawakan na ito ay nasa harap Mo;
Ngunit ang uniberso na aking nakikita,
At ano ako sa harap Mo? -
Sa karagatan ng hangin,
Ang mga mundo ay dumarami sa isang milyon
Isang daang beses sa ibang mundo, at pagkatapos
Kapag naglakas-loob akong ikumpara sa Iyo,
Ito ay magiging isang solong punto lamang;
At ako ay wala sa harapan Mo.

Wala! - ngunit nagniningning ka sa akin
Sa kadakilaan ng iyong kabutihan;
Ipinakita mo ang iyong sarili sa akin
Tulad ng araw sa isang maliit na patak ng tubig.
Wala! Pero ramdam ko ang buhay
Ilang hindi nasisiyahan lumipad ako
Laging lalaki ang height.
Nais ng aking kaluluwa na maging ka
Isaalang-alang, isipin, dahilan:
Ako - siyempre, ikaw.

Ikaw ay! - Mga broadcast ng ranggo ng kalikasan,
Sabi ng puso ko sa akin
Tinitiyak sa akin ng aking isip;
Ikaw - at hindi ako wala!
Bahagi ng buong sansinukob,
Inihatid, tila sa akin, sa isang kagalang-galang
Sa gitna ng kalikasan ako ang isa
Saan mo tinapos ang mga nilalang sa katawan,
Saan mo nagsimula ang mga espiritu ng langit
At ang kadena ng mga nilalang ay nakatali sa lahat sa tabi ko.

Ako ang koneksyon ng mga mundong umiiral sa lahat ng dako,
Ako ang matinding antas ng bagay,
Ako ang sentro ng buhay
Ang katangian ng unang Diyos.
Nabubulok na ako sa abo,
Iniuutos ko ang mga kulog sa aking isip;
Ako ay isang hari, ako ay isang alipin, ako ay isang uod, ako ay isang diyos! -
Ngunit ang pagiging napakaganda
Saan ako nanggaling? - Hindi alam;
At hindi ko kaya ang sarili ko.

Ako ang iyong nilikha, Tagapaglikha,
Ako ay isang nilalang ng iyong karunungan,
Pinagmumulan ng buhay, mabuting Tagapagbigay,
Ang kaluluwa ng aking kaluluwa at ng Hari!
Ang iyong katotohanan ay kailangan
Upang tumawid sa kailaliman ng kamatayan
Ang aking pagiging walang kamatayan?;
Upang ang aking espiritu ay mabihisan sa mortalidad
At upang sa pamamagitan ng kamatayan ay bumalik ako,
Ama! sa iyong imortalidad?

Hindi maipaliwanag, hindi maintindihan!
Alam ko na ang aking kaluluwa
Walang kapangyarihan ang imahinasyon
At iguhit ang iyong anino.
Ngunit kung kailangan mong purihin,
Imposible iyon para sa mga mahihinang mortal
Parangalan ka ng wala nang iba
Paano sila makakabangon lamang sa Iyo,
Nawala sa walang katapusang pagkakaiba
At tumulo ang mga luhang nagpapasalamat.

Mga Tala

1. Ang ode ay mula noong 1784. Unang inilathala sa The Interlocutor, 1784, bahagi 13, p. 125. Ayon sa tagapaglathala ng Grotto, isinalin ito sa Ingles, Espanyol, Italyano, Polish, Czech, Griyego, Latin, Suweko, Hapones. "Walang mga mukha, sa tatlong mukha ng Panguluhang Diyos" - "Ang may-akda, bilang karagdagan sa teolohikong Orthodox na pananampalataya ng ating konsepto, ay naunawaan dito ang tatlong metapisiko na tao, iyon ay: walang katapusang espasyo, walang patid na buhay sa paggalaw ng bagay at ang walang katapusang daloy. ng oras, na pinagsama ng Diyos sa kanyang sarili” (On D., 593 - mula sa komentaryo ng may-akda na inihanda ni Grot, tingnan sa ibaba). Ang "paliwanag" na ito ni Derzhavin, tulad ng maraming iba pang mga talata ng oda (halimbawa, "Kaya ang mga araw ay ipanganak mula sa iyo"), malinaw na sumasalungat sa mga ideya ng simbahan, ayon sa kung aling espasyo, oras at "buhay sa paggalaw ng bagay" ay may "simula" at magkakaroon ng "katapusan »; ang lupa ang sentro ng sansinukob, at ang araw ay nilikha ng Diyos lamang. Hindi nakakagulat na ang ode ni Derzhavin ay nagdulot ng mga protesta mula sa mga zealots ng Orthodoxy, tulad ng M. M. Speransky. "Nature order" - ang kaayusan ng kalikasan, ang mga batas ng kalikasan. "Nilalang" - iyon ay, paglikha.
2. Sa orihinal na lumang naka-print na teksto sa lugar na ito, "hari" at "diyos" - na may maliit na titik, tingnan ang: Mga Gawa ni G.R. Derzhavin. Ed. A. Smirdina, 1851. T. 1, p. apat.

Mula sa komento ng may-akda

1. Walang mukha, sa tatlong mukha ng Banal.- Ang may-akda, bilang karagdagan sa teolohikong konsepto ng ating pananampalatayang Orthodox, ay naunawaan dito ang tatlong metapisiko na tao; iyon ay: walang katapusang espasyo, walang patid na buhay sa paggalaw ng bagay at ang walang katapusang daloy ng panahon, na pinagsama ng Diyos sa kanyang sarili.
2. Mga butil ng hamog na nagyelo.- Para sa mga naninirahan sa Hilaga, ang kahanga-hangang larawang ito ay malinaw na nakikita sa mga taglamig sa isang malinaw na araw, sa malalaking hamog na nagyelo, sa karamihan sa buwan ng Marso, kapag ang niyebe ay nagyeyelo na, at ang mga singaw, na naging patak ng yelo, nagmamadaling pataas at pababa, parang mga kislap na kumikinang sa harap ng kanilang mga mata .
3. At tumulo ang mga luhang nagpapasalamat.- Ang may-akda Ang unang inspirasyon, o kaisipan, para sa pagsulat ng oda na ito ay natanggap noong 1780, na nasa palasyo sa Vespers sa Maliwanag na Linggo, at pagkatapos, pagdating sa bahay, ilagay ang mga unang linya sa papel; ngunit, sa pagiging abala sa isang posisyon at iba't ibang sekular na abala, gaano man siya tinanggap, hindi niya ito natapos, na naisulat, gayunpaman, sa iba't ibang panahon ng ilang mga taludtod. Pagkatapos, noong 1784, nang makatanggap ng pagbibitiw sa serbisyo, malapit na siyang matapos, ngunit hindi rin niya magawa sa buhay lungsod; gayunpaman, siya ay patuloy na hinihimok ng isang panloob na damdamin, at upang masiyahan ito, nang sabihin sa kanyang unang asawa na siya ay pupunta sa kanyang mga nayon sa Poland upang siyasatin ang mga ito, siya ay pumunta at, pagdating sa Narva, iniwan ang kanyang kariton at mga tao sa ang inn, umupa ng kaunting kapayapaan sa bayan kasama ang isang matandang babaeng Aleman upang siya ang magluluto para sa kanya; kung saan, nang isara ang kanyang sarili, binubuo niya ito ng ilang araw, ngunit nang hindi natapos ang huling taludtod ng oda na ito, na nasa gabi na, nakatulog siya bago ang liwanag; nakita niya sa isang panaginip na ang liwanag ay nagniningning sa kanyang mga mata, siya ay nagising, at sa katunayan, ang kanyang imahinasyon ay sobrang init na tila sa kanya na ang liwanag ay tumatakbo sa paligid ng mga dingding, at kasama nito ang mga agos ng luha na bumuhos mula sa kanyang mga mata; bumangon siya at sa mismong sandaling iyon, sa ilalim ng nagliliwanag na lampara, ay isinulat ang huling saknong na ito, na nagtatapos sa katotohanang siya ay talagang lumuha ng pasasalamat para sa mga konseptong ipinagkatiwala sa kanya.

Ang ode na "Felitsa" ni Derzhavin, isang buod na ibinigay sa artikulong ito, ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng makatang Ruso na ito noong ika-18 siglo. Isinulat niya ito noong 1782. Pagkatapos ng publikasyon, nakilala ang pangalan ni Derzhavin. Bilang karagdagan, ang ode ay naging isang malinaw na halimbawa ng isang bagong istilo sa tula ng Russia.

Ang pangalan ng ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang buod ng iyong binabasa, natanggap sa ngalan ng pangunahing tauhang babae na "Tales of Tsarevich Chlor". Ang may-akda ng gawaing ito ay si Empress Catherine II.

Sa kanyang trabaho, ang pangalang ito na Derzhavin ay tinawag ang pinuno ng Russia mismo. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay isinalin bilang "kaligayahan". Ang kakanyahan ng oda ay nabawasan sa pagluwalhati kay Catherine (ang kanyang mga gawi, kahinhinan) at ang karikatura, kahit na mapanukso na paglalarawan ng kanyang magarbong kapaligiran.

Sa mga larawang inilalarawan ni Derzhavin sa ode na "Felitsa" (isang maikling buod ng "Brifli" ay hindi mahahanap, ngunit nasa artikulong ito), madaling makilala ng isang tao ang ilang mga taong malapit sa empress. Halimbawa, si Potemkin, na itinuturing na paborito niya. Pati na rin ang Counts Panin, Orlov, Naryshkin. Mahusay na inilalarawan ng makata ang kanilang mga mapanuksong larawan, habang nagpapakita ng tiyak na katapangan. Kung tutuusin, kung ang isa sa kanila ay labis na nasaktan, madali niyang haharapin si Derzhavin.

Siya ay nailigtas lamang sa katotohanan na si Catherine II ay nagustuhan ang ode na ito at ang empress ay nagsimulang tratuhin si Derzhavin nang mabuti.

Kasabay nito, kahit na sa mismong ode na "Felitsa", isang maikling buod na ibinigay sa artikulong ito, nagpasya si Derzhavin na magbigay ng payo sa empress. Sa partikular, ipinapayo ng makata na sundin niya ang batas, pareho para sa lahat. Nagtatapos ang oda sa papuri ng empress.

Ang kakaiba ng gawain

Matapos suriin ang buod ng ode ng Felitsa, maaaring magkaroon ng konklusyon na nilalabag ng may-akda ang lahat ng mga tradisyon kung saan karaniwang nakasulat ang mga naturang gawa.

Ang makata ay aktibong nagpapakilala ng kolokyal na bokabularyo, hindi umiiwas sa mga pahayag na hindi pampanitikan. Ngunit ang pinakamahalagang pagkakaiba ay nilikha niya ang empress sa anyo ng tao, tinatanggihan ang kanyang opisyal na imahe. Kapansin-pansin na ang teksto ay nalilito at nakagambala sa marami, ngunit si Catherine II mismo ay natuwa dito.

Ang imahe ng empress

Sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang maikling nilalaman nito ay naglalaman ng semantikong quintessence ng akda, ang empress ay unang lumilitaw sa harap natin sa karaniwang imaheng tulad ng diyos. Para sa isang manunulat, siya ay isang modelo ng isang napaliwanagan na monarko. Kasabay nito, pinalamutian niya ang kanyang hitsura, matatag na naniniwala sa itinatanghal na imahe.

Kasabay nito, ang mga tula ng makata ay naglalaman ng mga kaisipan hindi lamang tungkol sa karunungan ng kapangyarihan, kundi pati na rin tungkol sa kawalan ng katapatan at mababang antas ng edukasyon ng mga gumaganap nito. Marami sa kanila ay interesado lamang sa kanilang sariling kapakanan. Ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na ang mga ideyang ito ay lumitaw bago, ngunit hindi kailanman nagkaroon ng tunay na makasaysayang mga pigura na nakikilala.

Sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin (hindi pa siya maaaring mag-alok ng buod ng "Brifli"), ang makata ay lumilitaw sa harap natin bilang isang matapang at matapang na natuklasan. Gumagawa siya ng isang kamangha-manghang simbiyos, na pinupunan ang laudatory ode na may mga indibidwal na katangian ng karakter at nakakatawang pangungutya.

Kasaysayan ng paglikha

Ito ay ang ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang buod ng kung saan ay maginhawa para sa isang pangkalahatang kakilala sa trabaho, na gumawa ng isang pangalan para sa makata. Noong una, hindi naisip ng may-akda ang paglalathala ng tulang ito. Hindi niya ito inanunsyo at itinago ang authorship. Seryoso siyang natakot sa paghihiganti ng mga maimpluwensyang maharlika, na hindi niya inilalarawan sa pinakamahusay na liwanag sa teksto.

Noong 1783 lamang naging laganap ang gawain salamat kay Princess Dashkova. Inilathala ito ng isang malapit na kasamahan ng Empress sa journal Interlocutor of Lovers of the Russian Word. Sa pamamagitan ng paraan, ang pinuno ng Russia mismo ang nagbigay sa kanya ng mga teksto dito. Ayon kay Derzhavin, labis na naantig si Catherine II noong una niyang nabasa ang ode na nagsimula pa siyang umiyak. Sa sobrang nakakaantig na damdamin na natuklasan siya mismo ni Dashkova.

Tiyak na gustong malaman ng Empress kung sino ang may-akda ng tulang ito. Tila sa kanya na ang lahat ay inilalarawan sa teksto nang tumpak hangga't maaari. Bilang pasasalamat sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin, isang buod at pagsusuri kung saan ibinigay sa artikulong ito, nagpadala siya ng isang gintong snuffbox sa makata. Naglalaman ito ng 500 chervonets.

Matapos ang gayong mapagbigay na regalo ng hari, ang katanyagan at tagumpay sa panitikan ay dumating kay Derzhavin. Wala ni isang makata ang nakakaalam ng ganitong kasikatan bago siya.

Thematic diversity ng gawa ni Derzhavin

Inilalarawan ang Felitsa ode ni Derzhavin, dapat tandaan na ang pagganap mismo ay isang mapaglarong sketch ng buhay ng isang pinuno ng Russia, pati na rin ang mga maharlika na lalong malapit sa kanya. Kasabay nito, itinataas ng teksto ang mahahalagang isyu sa antas ng estado. Ito ay katiwalian, ang responsibilidad ng mga opisyal, ang kanilang pagmamalasakit sa estado.

Mga masining na tampok ng ode na "Felitsa"

Nagtrabaho si Derzhavin sa genre ng classicism. Ang direksyon na ito ay mahigpit na ipinagbabawal ang kumbinasyon ng ilang mga genre, halimbawa, mataas na ode at satire. Ngunit nagpasya ang makata sa gayong matapang na eksperimento. Bukod dito, hindi lamang niya pinagsama ang mga ito sa kanyang teksto, ngunit gumawa din ng isang bagay na hindi pa nagagawa para sa panitikan noong napakakonserbatibong panahong iyon.

Sinisira lang ni Derzhavin ang mga tradisyon ng laudatory ode, aktibong gumagamit ng pinababa, kolokyal na bokabularyo sa kanyang teksto. Gumagamit pa nga siya ng prangka na bernakular, na, sa prinsipyo, ay hindi tinatanggap sa panitikan noong mga taong iyon. Pinakamahalaga, ipininta niya si Empress Catherine II bilang isang ordinaryong tao, na iniwan ang kanyang klasikal na paglalarawan ng seremonya, na aktibong ginamit sa naturang mga gawa.

Kaya naman sa oda ay mahahanap mo ang isang paglalarawan ng mga pang-araw-araw na eksena at maging ang isang buhay pa rin sa panitikan.

Ang inobasyon ni Derzhavin

Ang ordinaryong, araw-araw na imahe ni Felicia, sa likod kung saan ang empress ay madaling hulaan, ay isa sa mga pangunahing pagbabago ng Derzhavin. Kasabay nito, nagagawa niyang lumikha ng teksto upang hindi mabawasan ang kanyang imahe. Sa kabaligtaran, ginagawa siyang totoo at tao ng makata. Minsan tila ang makata ay nagsusulat nito mula sa kalikasan.

Habang binabasa ang tula na "Felitsa", maaari mong siguraduhin na ang may-akda ay pinamamahalaang dalhin sa tula ang mga indibidwal na katangian ng mga tunay na makasaysayang mga character, na kinuha mula sa buhay o nilikha ng kanyang imahinasyon. Ang lahat ng ito ay ipinakita laban sa backdrop ng isang domestic na kapaligiran, na kung saan ay itinatanghal bilang makulay hangga't maaari. Ang lahat ng ito ay ginawa ang ode na maunawaan at hindi malilimutan.

Bilang isang resulta, sa ode na "Felitsa" si Derzhavin ay mahusay na pinagsasama ang estilo ng isang laudatory ode sa indibidwalisasyon ng mga tunay na bayani, at nagpapakilala din ng isang elemento ng satire. Sa huli, sa ode, na kabilang sa mataas na istilo, maraming elemento ng mababang estilo.

Tinukoy mismo ni Derzhavin ang genre nito bilang isang halo-halong ode. Nagtalo siya na ito ay naiiba sa klasikal na oda dahil sa isang halo-halong genre ang may-akda ay may natatanging pagkakataon na pag-usapan ang lahat ng bagay sa mundo. Kaya't sinisira ng makata ang mga kanon ng klasisismo, ang daan para sa isang bagong tula ay binuksan sa tula. Ang panitikan na ito ay binuo sa gawain ng susunod na henerasyon ng may-akda - Alexander Pushkin.

Ang kahulugan ng ode na "Felitsa"

Inamin mismo ni Derzhavin na isang mahusay na merito na nagpasya siya sa naturang eksperimento. Ang kilalang mananaliksik ng kanyang trabaho, si Khodasevich, ay nagsasaad na si Derzhavin ay lubos na ipinagmamalaki ang katotohanan na siya ang unang makatang Ruso na nagsalita sa isang "nakakatawang istilong Ruso," bilang siya mismo ang tumawag dito.

Ngunit alam ng makata na ang kanyang ode ay, sa katunayan, ang magiging unang masining na sagisag ng buhay ng Russia, ay magiging mikrobyo ng isang makatotohanang nobela. Naniniwala din si Khodasevich na kung nabuhay si Derzhavin upang makita ang publikasyon ni Eugene Onegin, walang alinlangan na makakahanap siya ng mga dayandang ng kanyang trabaho dito.

Derzhavin noong 1770s -1780s lumikha ng pilosopikal at solemne odes. Ang unang matagumpay na ode ng makata ay isang marilag na pagmuni-muni sa buhay at kamatayan - ang ode na "Sa Kamatayan ni Prinsipe Meshchersky" (1779). Noong 1780, nagsulat si Derzhavin ng isang pilosopikal na ode na "Diyos", at noong 1782 - isang solemne ode na "Felitsa". Sa loob nito, ipinakita ng makata si Catherine II hindi lamang bilang isang pampublikong pigura, kundi pati na rin bilang isang tao. Ang estilo ng ode ay hindi pangkaraniwan: ang isang mataas na kalmado ay pinagsama sa isang oda na may daluyan at kahit na mababang kalmado. Noong huling bahagi ng 1780s. civic at satirical verses lumalabas sa mga lyrics ni Derzhavin. Isa sa mga ito ay isang odesatira "Mga Panginoon at Hukom".

V. Khodasevich: “Sa pakikibaka para sa batas, walang suporta si Derzhavin sa lipunan man o sa gobyerno mismo. Ang mga batas ay isinulat pa nga nang masipag, ngunit kahit papaano ay ipinagkaloob na ang mga ito ay dapat isagawa lamang sa isang tiyak na lawak at kung kinakailangan (pangunahin para sa maharlika). Hindi naman itinanggi na mas mabuting sundin ang mga batas kaysa hindi sundin. Ngunit para lamang kay Derzhavin na ang kanilang kabiguan na matupad ang mga ito ay tila isang napakapangit. Walang direktang naghihikayat sa mga lumabag sa batas, ngunit hindi rin sila gustong parusahan ng mga awtoridad. Hindi nais na maunawaan ito ni Derzhavin. Nagmamadali sa paglaban sa mga lumalabag sa batas, palagi siyang nakatitiyak na ang "kalasag ni Catherine" ay ginawa siyang hindi masasaktan. Sa bahagi, ito ay. Ngunit ang parehong kalasag ay tumakip sa kanyang mga kaaway. Ito ay lumabas na ang Russian Minerva ay pantay na pinapaboran ang karapatan at ang may kasalanan, kapwa ang mabuti at masama. Bakit? Narito ang isang bugtong na hindi lamang nalutas ni Derzhavin, ngunit hindi pa hayagang itinakda sa kanya.

Tiniyak ni Derzhavin na ang mga talatang ito, na hindi nangahas na ilimbag sa kanilang dating anyo, ay inilimbag sa bago, mas matalas. Ang pagtukoy sa imitasyon ng salmo ay maaaring magsilbing isang maaasahang pabalat, ngunit tinawid ni Derzhavin ang lumang pamagat na "Awit 81" at gumawa ng bago, sa kanya: "Sa Mga Tagapamahala at Mga Hukom." Ganyan ang kanyang prangka: alam niya na ang dula ay hindi talaga nagmula sa pagbabasa ng Bibliya, ngunit mula sa pagmumuni-muni sa Russia.

Awit 81. Ang Diyos ay tumayo sa hukbo ng mga diyos at nagpahayag ng paghatol. Hanggang kailan ka hahatol nang hindi matuwid at magpapakita ng paboritismo sa masama? Hatulan mo ang dukha at ulila; Magbigay ng hustisya sa mga naaapi at mahihirap. Iligtas mo ang dukha at mapagkailangan, agawin mo siya sa kamay ng masama. Hindi nila nalalaman, hindi nila nauunawaan, lumalakad sila sa kadiliman; lahat ng patibayan ng lupa ay nayayanig. Sinabi ko: kayo ay mga diyos, at ang mga anak ng Kataas-taasan ay kayong lahat. Ngunit mamamatay ka tulad ng mga tao at mahuhulog tulad ng sinuman sa mga prinsipe. Bumangon ka, O Diyos, hatulan mo ang lupa; sapagka't iyong minana ang lahat ng mga bansa.

Ang isang pinuno na hindi umaasa sa popular na pag-ibig ay mahalagang walang kapangyarihan. Pangalawa, na siya ay hindi isang hari, ngunit isang malupit, isang mang-aagaw ng kapangyarihan na maaaring mapatalsik sa trono nang hindi gumagawa ng anumang kalapastanganan. Samakatuwid, ang pinagkaiba ng isang hari sa isang malupit ay hindi ang pagpapahid, ngunit ang pag-ibig ng mga tao. Tanging ang pag-ibig na ito ang tunay na pagpapahid. Kaya, ang mga tao ay nagiging hindi lamang isang suporta, kundi pati na rin ang pinagmumulan ng maharlikang kapangyarihan. Sa salitang tao, hilig niyang maunawaan ang buong bansa, at nagtagumpay siya dito, hangga't pinag-uusapan ang mga bagay na militar o diplomatiko, hangga't ang mga mamamayang Ruso ay tutol sa iba. Ngunit sa sandaling nabaling ang tingin ni Derzhavin sa kailaliman ng bansa, isang direktang damdamin ang nag-udyok sa kanya na tawagin lamang ang mga dukha, nawalan ng karapatan na bahagi ng bansa bilang isang tao. Gayunpaman, ang bagay ay hindi tungkol sa lahat ng magsasaka: isang mahirap na maharlika, walang kabuluhang naghahanap ng korte at hustisya para sa isang mayamang kapitbahay, o isang maliit na opisyal na pinipilit ng isang malaki, sa mga mata ni Derzhavin ay ang parehong mga kinatawan ng mga tao. bilang magsasaka na nagdurusa sa pagiging arbitraryo ng mga may-ari ng lupa. Sa madaling salita, ang sinumang nagdurusa ay kabilang sa mga tao; ang hari ng mga tao ay ang proteksyon at takip ng lahat ng mahihina at inaapi mula sa lahat ng malakas at mapang-api.

SA MGA KARAPATAN AT HUKOM Ang Makapangyarihang Diyos ay bumangon, hayaan siyang hatulan ang mga makalupang diyos sa kanilang kapulungan; Gaano katagal, mga ilog, hanggang kailan mo ipagtatanggol ang hindi matuwid at kasamaan? Ang iyong tungkulin ay: sundin ang mga batas, Huwag tumingin sa mukha ng malakas, Huwag iwanan ang mga ulila at mga balo na walang tulong, walang pagtatanggol. Ang iyong tungkulin ay iligtas ang mga inosente mula sa kapahamakan. Takpan ang kapus-palad; Mula sa malakas upang protektahan ang walang kapangyarihan, Upang agawin ang mga dukha sa kanilang mga tanikala. Huwag pansinin! tingnan - at hindi alam! Mga mata na natatakpan ng mga suhol: Ang mga kontrabida ay umuuga sa lupa, Ang kasinungalingan ay yumanig sa langit.

Mga hari! Akala ko'y makapangyarihan kayong mga diyos, Walang makakahatol sa inyo, Ngunit ikaw, tulad ko, ay madamdamin, At kasing-mortal ko. At mahuhulog ka ng ganyan, Parang lantang dahon na nahuhulog mula sa puno! At ikaw ay mamamatay ng ganito, Tulad ng iyong huling alipin ay mamamatay! Muling mabuhay, Diyos! mabuting Diyos! At dinggin ang kanilang panalangin: Halika, humatol, parusahan ang masasama, At maging ang tanging hari sa lupa! 1780(?)

Quintus Horace Flaccus (65 - 8 BC) Nagtayo ako ng monumento. Siya ay mas malakas kaysa sa tanso, Siya ay higit na hindi nasisira kaysa sa mga piramide na walang hanggan, At ni ang masamang Aquilon o ang walang awa na ulan ay hindi na sisira kahit na ang kanyang mga siglo. Taon-taon ay lilipas, ang bilang ng mga kapanahunan ay magbabago, Ngunit hindi lahat sa akin ay mamamatay, bahagi sa akin ay mananatiling buhay, Aalaala nila ako, huwag kalimutan, habang ang sinaunang ritwal na lumuluwalhati, ang mataas na saserdote ay babangon sa Capitoline temple Na may purong birhen. Kung saan ang mabula na agos ng Aufida ay kumukulo nang husto, Kung saan matagal nang naghari sa lupain ng kakarampot na ulan, Kahit saan ako ay pararangalan, ang dating walang tao ay naging lahat! Para sa una ay nagawang i-transpose ang Aeolian hymn sa Italic na paraan sa taludtod. Sa isang mapagmataas na tingin, tingnan ang aking gawa, Melpomene, At koronahan ang aking kilay ng Delphic laurel para sa akin.

MONUMENT Nagtayo ako ng isang kahanga-hanga, walang hanggang monumento para sa aking sarili, Ito ay mas mahirap kaysa metal at mas mataas kaysa sa mga piramide; Ni ang ipoipo o ang kulog nito ay hindi sisira sa mabilis, At ang paglipad ng panahon ay hindi dudurog dito. Kaya! - Ang lahat sa akin ay hindi mamamatay, ngunit ang isang malaking bahagi sa akin, Ang pagtakas mula sa pagkabulok, pagkatapos ng kamatayan ay magsisimulang mabuhay, At ang aking kaluwalhatian ay lalago nang hindi kumukupas, Hangga't ang uniberso ay pinarangalan ang lahi ng Slavic. Isang alingawngaw ang kakalat tungkol sa akin mula sa White Waters hanggang sa Black Waters, Kung saan ang Volga, ang Don, ang Neva, ang mga Urals ay bumubuhos mula sa Riphean; Tatandaan ng lahat na sa hindi mabilang na mga tao, Kung paanong sa dilim ako ay nakilala niyan,

Na ako ang unang nangahas sa isang nakakatawang pantig na Ruso Upang ipahayag ang mga birtud ni Felitsa, Sa pusong payak na magsalita tungkol sa Diyos At magsalita ng katotohanan sa mga hari nang may ngiti. O muse! ipagmalaki ang isang makatarungang merito, At sinuman ang humahamak sa iyo, hamakin ang iyong sarili; Sa pamamagitan ng isang hindi pinipigilang hindi nagmamadaling kamay Kokoronahan ang iyong noo ng bukang-liwayway ng kawalang-kamatayan. 1795

Ang pagkakaroon ng pagsulat ng isang oda noong 1782, hindi nangahas si Derzhavin na i-print ito, na natatakot sa paghihiganti ng mga marangal na maharlika na inilalarawan sa isang satirical na plano. Sa pamamagitan ng pagkakataon, ang ode ay nahulog sa mga kamay ng isang mabuting kaibigan ni Derzhavin, isang tagapayo sa direktor ng Academy of Sciences, isang manunulat, figure sa larangan ng pampublikong edukasyon, mamaya Ministro Osip Petrovich Kozodavlev (unang bahagi ng 1750s - 1819), na nagsimulang ipakita ito sa iba't ibang tao, kasama na sa kanila, ipinakilala niya siya kay Princess E. R. Dashkova, na hinirang na direktor ng Academy of Sciences noong 1783. Nagustuhan ni Dashkova ang ode, at nang ang publikasyon ng The Interlocutor ay isinagawa noong Mayo 1783, napagpasyahan na buksan ang unang isyu ng Felice. Ang paglalathala ng "Interlocutor" ay dahil sa pagtindi ng pakikibaka ni Catherine sa marangal na oposisyon, ang pagnanais ng empress na "gamitin ang pamamahayag bilang isang paraan ng pag-impluwensya sa mga isipan."

Nakatanggap si Derzhavin ng isang golden snuffbox na naglalaman ng 500 chervonets bilang regalo mula sa Empress at personal na ipinakilala sa kanya. Ang mataas na merito ng ode ay nagdala sa kanyang tagumpay sa mga lupon ng mga pinaka-advanced na kontemporaryo, malawak na katanyagan sa oras na iyon. Ang mismong pangalan na "Felitsa" Derzhavin ay kinuha mula sa The Tale of Tsarevich Chlorus, na isinulat ni Catherine II para sa kanyang apo na si Alexander (1781). Ang pangalang ito ay nabuo ni Catherine mula sa mga salitang Latin na "felix" - "masaya", "felicitas" - "kaligayahan". “Tinawag ni Murza ang sarili niyang author kasi. . . na siya ay nagmula sa isang tribo ng Tatar; at ang empress - Felice at ang Kyrgyz prinsesa, dahil ang yumaong empress ay gumawa ng isang fairy tale sa ilalim ng pangalan ni Tsarevich Chlor, na si Felitsa, iyon ay, ang diyosa ng kaligayahan, ay sinamahan sa bundok kung saan ang isang rosas na walang mga tinik ay namumulaklak.

FELICA (...) Ibigay mo, Felitsa! paalala: Paano mamuhay nang marangal at totoo, Paano mapaamo ang kaguluhan ng mga hilig At maging masaya sa mundo? Ang iyong tinig ay nagpapasigla sa akin, ang iyong anak ay nagpadala sa akin; Pero mahina akong sumunod sa kanila. Nag-aalala tungkol sa makamundong walang kabuluhan, Ngayon ay naghahari ako sa aking sarili, At bukas ako ay alipin ng mga kapritso.

Nang hindi ginagaya ang iyong mga Murza, Madalas kang naglalakad, At ang pinakasimpleng pagkain ay Nangyayari sa iyong hapag; Hindi pinahahalagahan ang iyong kapayapaan, Nagbabasa ka, sumulat ka sa harap ng altar, At nagbuhos ka ng Bliss sa mga mortal mula sa iyong panulat; Hindi ka naglalaro ng baraha, tulad ko, mula umaga hanggang umaga. Hindi ka masyadong mahilig sa pagbabalatkayo, At hindi ka tutuntong sa isang clob; Ang pagsunod sa mga kaugalian, mga ritwal, Hindi ka nag-quixote sa iyong sarili; Hindi mo siniyahan ang kabayong Parnassian, Hindi ka pumapasok sa kapulungan sa espiritu, Hindi ka pumunta mula sa trono patungo sa Silangan; Ngunit tinatahak ang landas ng kaamuan, Na may mabait na kaluluwa, Gumugugol ka ng kapaki-pakinabang na mga araw.

Hindi ginagaya ang iyong mga Murza, iyon ay, mga courtier, mga maharlika. Ang salitang "Murza" ay ginamit ni Derzhavin sa dalawang paraan: ang ibig niyang sabihin ay ang kanyang sarili at sinumang maharlika. Magbasa ka, sumulat ka sa harap ng buwis - Nasa isip ni Derzhavin ang mga gawaing pambatasan ng empress. Nala (hindi na ginagamit, katutubong wika), mas tiyak na "lectern" (simbahan) - isang mataas na mesa na may sloping na tuktok, kung saan inilalagay ang mga icon o libro sa simbahan. Dito ginagamit ito sa kahulugan ng "table", "desk". Hindi ka makakapag-saddle ng parnasca horse - Hindi alam ni Catherine kung paano magsulat ng tula. Ang Arias at mga tula para sa kanyang mga akdang pampanitikan ay isinulat ng kanyang mga kalihim ng estado na si Elagin, Khrapovitsky at iba pa. Tinawag ni Catherine ang mga Freemason na "isang sekta ng mga espiritu". Ang "Silangan" ay kung minsan ay tinatawag na mga Masonic lodge. Mga mason noong 80s Ika-18 siglo - mga miyembro ng mga organisasyon ("lodge") na nagpahayag ng mga mistikal at moralistikong turo at sumasalungat sa gobyerno ni Catherine.

At ako, na natulog hanggang tanghali, naninigarilyo ako at umiinom ng kape; Binabago ang pang-araw-araw na buhay sa isang holiday, iniikot ko ang aking isipan sa mga chimera: Ngayon ay nagnanakaw ako ng pagkabihag mula sa mga Persian, Ngayon ay binabaling ko ang mga palaso sa mga Turko; Pagkatapos, sa panaginip na ako ay isang sultan, tinatakot ko ang sansinukob sa isang hitsura; Then suddenly, seduced by the outfit, I jump to the tailor on the caftan. O sa isang piging ako ay mayaman, Kung saan ang isang holiday ay ibinigay para sa akin, Kung saan ang isang mesa ay kumikinang na may pilak at ginto, Kung saan mayroong libu-libong iba't ibang mga pinggan; Mayroong isang maluwalhating Westphalian ham, May mga link ng Astrakhan na isda, May pilaf at pie, Uminom ako ng mga champagne waffles; At nakalimutan ko ang lahat sa mundo Kabilang sa mga alak, matamis at aroma.

O sa gitna ng isang magandang kakahuyan Sa gazebo, kung saan umaatungal ang bukal, Sa tunog ng isang matamis na tinig na alpa, Kung saan ang simoy ng hangin ay halos hindi humihinga, Kung saan ang lahat ay nagbibigay sa akin ng karangyaan, Ito ay nakakakuha ng mga kaisipan sa kagalakan, Tomites at nagbibigay-buhay. ang dugo; Nakahiga sa isang pelus na sofa, Malambing na damdamin ng isang dalaga, Ibinuhos ko ang pag-ibig sa kanyang puso. O sa isang kahanga-hangang tren Sa isang Ingles na karwahe, ginintuang, Sa isang aso, isang jester o isang kaibigan, O sa isang kagandahan na kung saan ako lumakad sa ilalim ng isang ugoy; Huminto ako sa mga tavern upang uminom ng pulot; O, habang iniinis ako, Sa aking hilig na magbago, Ang pagkakaroon ng isang sumbrero sa isang tabi, Ako ay lumilipad sa isang makulit na mananakbo.

O musika at mga mang-aawit, Biglang may organ at bagpipe, O mga fist fighters At sumasayaw ay nagpapasaya sa aking diwa; O, iniiwan ang pag-aalala tungkol sa lahat ng bagay, ako'y manghuli At nilibang ang aking sarili sa tahol ng mga aso; O sa mga baybayin ng Neva ay nilibang ko ang aking sarili sa gabi na may mga sungay At paggaod ng mga matatapang na tagasagwan. O, nakaupo sa bahay, ako'y maglalaro, Makikipaglaro sa aking asawa; Minsan nakakasama ko siya sa dovecote, Minsan kami ay nagsasaya sa mga piring; Ngayon ako ay nagsasaya sa kanya, Ngayon hinahanap ko siya sa aking ulo; Pagkatapos ay gusto kong maghalungkat ng mga libro, nililiwanagan ko ang aking isip at puso, binabasa ko ang Polkan at Bova; Sa likod ng Bibliya, humihikab, natutulog ako.

At ako, na nakatulog hanggang tanghali, atbp. "Nauugnay sa kakaibang disposisyon ni Prinsipe Potemkin, tulad ng lahat ng tatlong sumusunod na mga couplet, na maaaring pumunta sa digmaan o nagsanay sa pagbibihis, sa mga handaan at lahat ng uri ng karangyaan" (Ob. D ., 598). Zug - isang pangkat ng apat o anim na kabayo na pares. Ang karapatang magmaneho sa tren ay isang pribilehiyo ng pinakamataas na maharlika. Lumilipad ako sa isang mabilis na mananakbo. Nalalapat din ito sa Potemkin, ngunit “higit pa sa c. Sinabi ni Al. Gr. Orlov, na isang mangangaso bago ang karera ng kabayo ”(Ob. D., 598). Sa Orlov stud farms, maraming mga bagong lahi ng mga kabayo ang pinalaki, kung saan ang lahi ng sikat na "Orlov trotters" ay ang pinakasikat. O mga manlalaban ng kamao - tumutukoy din kay A. G. Orlov. At ako ay nalilibang sa tahol ng mga aso - tumutukoy kay P.I. Panin, na mahilig sa pangangaso ng aso (Ob. D., 598). Nililibang ko ang aking sarili sa gabi gamit ang mga sungay, atbp. "Tumutukoy kay Semyon Kirillovich Naryshkin, na noon ay ang Jägermeister, na siyang unang nagsimula ng musika ng sungay." Binasa ko ang Polkan at Bova. "May kinalaman sa libro. Si Vyazemsky, na mahilig magbasa ng mga nobela (na ang may-akda, habang naglilingkod sa kanyang koponan, ay madalas na nagbabasa sa harap niya, at nangyari na pareho silang nakatulog at walang naiintindihan) - Polkan at Bovu at sikat na mga lumang kwentong Ruso ” (Ob. D., 599).

Ganyan, Felitsa, ako ay masama! Pero kamukha ko ang buong mundo. Gaano man karaming karunungan ang nalalaman, Ngunit ang bawat tao ay kasinungalingan. Hindi tayo lumalakad sa mga landas ng liwanag, Tumatakbo tayo sa mga pangarap ng kahalayan. Sa pagitan ng tamad at masungit, Sa pagitan ng walang kabuluhan at bisyo May natagpuan na ba, marahil nang hindi sinasadya, ang Daan ng kabutihan ay tuwid.

Ikaw lamang ang hindi nananakit, Hindi mo sinasaktan ang sinuman, Nakikita mo ang kamangmangan sa pamamagitan ng iyong mga daliri, Tanging hindi mo pinahihintulutan ang kasamaan nang mag-isa; Pinamumunuan mo ang mga maling gawain nang may indulhensiya, Tulad ng isang lobo ng tupa, hindi mo dinudurog ang mga tao, Alam mo nang direkta ang kanilang presyo. Sila ay napapailalim sa kalooban ng mga hari, - Ngunit higit na makatarungan sa Diyos, Na nabubuhay sa kanilang mga batas. (...) Alingawngaw at mga bata tungkol sa iyong mga kilos, Na hindi ka man lang palalo; Mabait at sa negosyo at sa mga biro, Kaaya-aya sa pagkakaibigan at matatag; Na ikaw ay walang malasakit sa mga kasawian, At napakalaki sa kaluwalhatian, Na iyong tinalikuran at kilala bilang matalino. Sinasabi rin nila na hindi kasinungalingan, Na laging posible para sa Iyo na magsabi ng totoo.

Isang di-narinig na gawa, Karapat-dapat sa iyo! isa, Na ikaw ay matapang sa mga tao Tungkol sa lahat ng bagay, kapwa sa katotohanan at sa kamay, At pinapayagan mong malaman at isipin, At hindi mo ipinagbabawal ang tungkol sa iyong sarili At magsalita ng totoo at kathang-isip; Para bang sa karamihan ng mga buwaya, Iyong lahat ng pabor sa mga zoils Lagi mong pinapatawad. Ang mga masayang ilog ng luha ay nagsusumikap Mula sa kaibuturan ng aking kaluluwa. O! kung ang mga tao ay masaya Dapat na ang kanilang kapalaran, Kung saan ang isang maamo na anghel, isang mapayapang anghel, Nakatago sa porpiri na pagkapanginoon, Isang setro ang ibinaba mula sa langit upang dalhin! Doon maaari kang bumulong sa mga pag-uusap At, nang walang takot sa pagpapatupad, sa mga hapunan Huwag uminom para sa kalusugan ng mga hari.

Doon, na may pangalang Felitsa, maaari mong i-scrape ang isang typo sa isang linya, O walang ingat na ihulog ang kanyang larawan sa lupa, Doon ay hindi sila pumailanglang sa kasalan ng mga payaso, Hindi nila piniprito sa mga paliguan ng yelo, Hindi nila ' t i-click ang bigote ng mga maharlika; Ang mga prinsipe ay hindi nangungulit sa mga inahing manok, Ang mga paborito ay hindi tumatawa sa kanila sa katotohanan, At hindi nabahiran ng uling ang kanilang mga mukha.

Ano ang tinalikuran at kinikilalang matalino. Si Catherine II, na may pagpapanggap na kahinhinan, ay tinanggihan ang mga pamagat ng "Mahusay", "Marunong", "Ina ng Amang Bayan", na ipinakita sa kanya noong 1767 ng Senado at ng Komisyon para sa pagbuo ng isang draft na bagong code; gayon din ang ginawa niya noong 1779, nang inalok siya ng maharlikang St. Petersburg na tanggapin ang titulong "Mahusay". At pinapayagan mong malaman at isipin. Sa "Pagtuturo" ni Catherine II, na pinagsama-sama niya para sa Komisyon para sa pagbuo ng isang draft ng isang bagong code at kung saan ay isang compilation mula sa mga gawa ni Montesquieu at iba pang mga pilosopo ng paliwanag noong ika-18 siglo. , sa katunayan mayroong ilang mga artikulo, ang buod nito ay ang saknong na ito. Gayunpaman, hindi para sa wala na tinawag ni Pushkin ang "Pagtuturo" na "ipokrito": narinig namin ang isang malaking bilang ng mga "kaso" ng mga taong inaresto ng Lihim na Ekspedisyon nang tumpak sa mga singil ng "pagsasalita" "hindi disente", "malaswa", atbp. mga salita na naka-address sa Empress, tagapagmana ng trono, Prinsipe . Potemkin, atbp. Halos lahat ng mga taong ito ay brutal na pinahirapan ng "manlalaban ng latigo" na si Sheshkovsky at malubhang pinarusahan ng mga lihim na korte. .

Doon maaari kang bumulong sa mga pag-uusap, atbp., at ang susunod na saknong ay isang imahe ng malupit na batas at kaugalian sa korte ni Empress Anna Ioannovna. Gaya ng itinala ni Derzhavin (Ob. D., 599-600), may mga batas ayon sa kung saan ang dalawang taong nagbubulungan sa isa't isa ay itinuturing na mga makasalanan laban sa empress o sa estado; na hindi umiinom ng isang malaking baso ng alak, "inaalok para sa kalusugan ng reyna", na hindi sinasadyang naghulog ng isang barya kasama ang kanyang imahe, ay pinaghihinalaang may masamang hangarin at napunta sa Secret Chancellery. Ang isang slip ng panulat, isang pag-amyenda, isang pag-scrape, isang pagkakamali sa titulo ng imperyal ay may kasamang kaparusahan na may mga latigo, pati na rin ang paglipat ng titulo mula sa isang linya patungo sa isa pa. Ang mga bastos na clownish na "amusement" ay laganap sa korte, tulad ng sikat na kasal ni Prince Golitsyn, na isang jester sa court, kung saan itinayo ang isang "ice house"; ang mga may pamagat na jesters ay nakaupo sa mga basket at kumakalat ng mga manok, atbp.

Luwalhati kay Felitsa, luwalhati sa Diyos, Na nagpatahimik sa labanan; Na nagtakip sa ulila at sa aba, binihisan at pinakain; Na nagbibigay ng kanyang liwanag sa nagniningning na Mga hangal, duwag, walang utang na loob At matuwid; Pantay na nagbibigay liwanag sa lahat ng mortal, Pinapatahimik ang maysakit, nagpapagaling, Ang kabutihan ay nagagawa lamang para sa kabutihan. Na nagbigay ng kalayaan sa pagtakbo sa mga banyagang rehiyon, Pinahintulutan ang kanyang mga tao na maghanap ng pilak at ginto; Sino ang nagpapahintulot ng tubig, At hindi nagbabawal sa pagputol ng kahoy; Mag-order at maghabi, at magsulid, at manahi; Tinatanggal ang isipan at mga kamay, Utos na mahalin ang pangangalakal, agham At makahanap ng kaligayahan sa tahanan;

Sino ang nagpatahimik sa labanan, atbp. "Ang couplet na ito ay tumutukoy sa panahon ng kapayapaan noong panahong iyon, pagkatapos ng pagtatapos ng unang digmaang Turko (1768-1774 - V.Z.) ay umunlad sa Russia, nang maraming mga institusyong philanthropic ang ginawang empress ng institusyon, tulad ng bilang: bahay na pang-edukasyon, mga ospital at iba pa ”(Ob. D., 600). Sino ang nagbigay ng kalayaan, atbp. Inilista ni Derzhavin ang ilan sa mga batas na inilabas ni Catherine II, na kapaki-pakinabang sa mga marangal na may-ari ng lupa at mangangalakal: kinumpirma niya ang pahintulot na ibinigay ni Peter III sa mga maharlika na maglakbay sa ibang bansa; pinahintulutan ang mga panginoong maylupa na bumuo ng mga deposito ng mineral sa kanilang mga pag-aari para sa kanilang sariling kapakinabangan; inalis ang pagbabawal sa pagtotroso sa kanilang mga lupain nang walang kontrol ng gobyerno; "pinahintulutan ang libreng pag-navigate sa mga dagat at ilog para sa kalakalan" (Ob. D., 600), atbp.

Kaninong batas, kanang kamay Magbigay ng kapuwa awa at paghatol. - Sabihin mo sa akin, matalinong Felitsa! Saan naiiba ang buhong sa tapat? Saan hindi gumagala ang katandaan sa mundo? Nakahanap ba siya ng tinapay para sa kanyang sarili? Kung saan ang paghihiganti ay hindi nagtutulak ng sinuman? Saan naninirahan ang konsensya at katotohanan? Saan nagniningning ang mga birtud? trono mo ba! (…)

Ang genre ng epikong tula sa panitikan noong ika-18 siglo (Kantemir, Lomonosov, Kheraskov)

Sa likas na katangian ng balangkas ng epikong tula sa panitikang Ruso noong ika-18 siglo. nagkaroon ng iba't ibang opinyon. Natitiyak ni Trediakovsky na ang nilalaman ng tula ay maaari lamang maging isang mitolohiyang balangkas. Si Lomonosov, sa kabaligtaran, ay itinuturing na kinakailangan na bumaling sa makasaysayang maaasahang mga katotohanan sa epiko ng bagong panahon. Ang pangunahing katangian ng tula ay dapat na isang mahusay, ngunit tunay, at hindi kathang-isip na bayani. Ang iyong pag-unawa sa epikong tula Lomonosov malinaw na nabalangkas sa isang dedikasyon na tinutugunan kay I. I. Shuvalov (nabasa namin at namimili sa aming sariling mga salita !!) tungkol sa Tula na "Peter the Great":

Hindi ko intensyon na umawit ng mga gawa-gawang diyos,

Ngunit ang mga gawa ay totoo, ang dakilang gawain ni Petrov.

Naalala ni Lomonosov ang mga aktibidad ni Peter I sa halos bawat oda. Ngunit ang napakagandang tema na ito ay hindi maihayag sa kanila nang may kaukulang kapunuan. Humingi siya ng ibang, mas malawak na genre. Ganito umusbong ang ideya na lumikha ng tulang "Peter the Great". Sa kasamaang palad, nagawa ni Lomonosov na tapusin lamang ang dalawang kanta. Ang una ay lumabas noong 1760, ang pangalawa - noong 1761. Ang oras ng pagkilos ay tumutukoy sa 1702 at nauugnay sa simula ng Northern War. Ang unang kanta ay nagsasalita tungkol sa kampanya ni Peter sa White Sea upang itaboy ang mga Swedes mula sa Arkhangelsk, na inatake ng mga tropang Suweko upang ilihis ang mga pwersang Ruso mula sa kuta ng Noterburg. Ang isang malaking lugar sa unang kanta ay nakatuon sa kwento ni Peter I tungkol sa mga kaguluhan sa Streltsy, tungkol sa anarkiya kung saan ang buong Moscow ay bumagsak sa utos ni Princess Sophia. Ang pagkamatay ng pinakamalapit na kamag-anak ni Peter ay inilalarawan na may mahusay na drama. Ang lahat ng background na ito ay dinadala sa simula ng tula at nagsisilbing isang contrasting background sa panahon ng napaliwanagan na absolutismo ni Peter I. Ang nilalaman ng pangalawang kanta ay ang pag-atake at pagkuha ng kuta ng Noterburg, na dating tinatawag na Orekhovets. Ang mga tagumpay at kabiguan ng labanan ay inilarawan nang detalyado, na may tunay na epikong pagiging ganap, hanggang sa pagsuko ng garison ng Suweko. Si Sheremetev, Golitsyn, Karpov ay dinala sa mga pinuno ng militar ng Russia. Isang malaking lugar sa tula ang ibinibigay sa gawa ng mga ordinaryong sundalo. Ang mga eksena ng labanan ay pinagsalitan ng mga liriko na digression ng may-akda, na hinarap alinman sa mga Swedes o sa hukbo ng Russia. Sa pagtatapos ng ikalawang awit, nakalagay ang repleksyon ng makata sa mga biktima at pagdurusa na dulot ng digmaan. Ang mga kasunod na kaganapan ng tula, tila, ay dapat na humantong sa Labanan ng Poltava bilang resulta ng Northern War. Posible na sa hinaharap ay nais din ni Lomonosov na ilarawan ang mapayapang mga gawa ni Peter, dahil ang pamagat ng tula ay hindi nililimitahan ang kanyang ideya sa isang tema ng militar lamang. Bagaman ang dalawang kanta ng "Peter the Great" ay simula pa lamang ng plano ni Lomonosov, nagbibigay sila ng isang halimbawa ng "classical" epic na tula ng Russia, na paulit-ulit na tinutukoy ng maraming makata mula ngayon, hindi lamang sa ika-18 siglo, ngunit gayundin sa simula ng ika-19 na siglo. Hindi gaanong mahalaga ang mismong tema ni Peter the Great, na parang ipinamana sa mga sumunod na manunulat ni Lomonosov. Kheraskov: Ang tunay na katanyagan ni Kheraskov ay nilikha ng kanyang mga tula. Ang kanyang unang tula na "The Fruits of the Sciences" ay nai-publish noong Setyembre 1761, iyon ay, kahit na sa ilalim ni Elizabeth Petrovna, at nakatuon sa tagapagmana ng trono, si Pavel Petrovich. Ipinaliwanag ni Kheraskov sa batang Grand Duke ang mga pakinabang ng agham at inirerekumenda na hikayatin niya ang edukasyon sa parehong paraan sa hinaharap, tulad ng ginawa ni Peter I. Ang tulang ito ay marahil ang pinaka-kapansin-pansing katangian ng personalidad ni Kheraskov. Nais niyang turuan at turuan ang mga tao, at magpapatuloy sa tungkuling ito hanggang sa katapusan ng kanyang mahabang araw. Ngunit nilinaw din niya na si Kheraskov mismo ay gustong matuto, magpatibay, at umunlad. Kaya, sa kasong ito, matagumpay niyang ginamit ang karanasan ni Lomonosov, na kinuha bilang isang modelo ang kanyang "Liham sa Paggamit ng Salamin" (1752), ang makikinang na akdang patula na puno ng siyentipikong kaisipan. Rossiad. Ipinakita niya sa mambabasa ang batang Tsar Ivan IV bilang pinuno ng mga maharlika ng Russia, ngunit ang una lamang sa mga katumbas. Ang hari ay nakikinig sa payo ng kanyang mga kasama at kumikilos alinsunod sa pinakamahusay sa kanila. Ang pagkakaisa ng tsar at aristokrasya ay tila si Kheraskov ay isang kinakailangang kondisyon para sa kaunlaran ng estado, at, nang hindi nakikita ito sa modernong panahon, nais ng makata na hanapin ito sa makasaysayang nakaraan ng Russia. Iniisip niya ang pigura ni Prinsipe Kurbsky - isang independiyenteng maharlika, ngunit isang tapat na lingkod ng trono sa kanyang imahe - at ginagawa siyang isang kilalang bayani ng kanyang tula. Ganito dapat ang isang tunay na aristokrata - hindi mambobola, hindi alipin, matapang na mandirigma at matalinong miyembro ng royal council. Ang kapaligiran ng isang makabayang pag-aalsa ay sinamahan ng lahat ng mga eksena sa kampo ng Russia, at ang mga maharlika ay nasa ulo ng kilusan ng mga matagumpay na pwersa. ang kampo ng Russia ay inilalarawan ni Kheraskov bilang nag-iisa at magkakasuwato, sa ulo nito ay nakatayo ang soberanya, na napapalibutan ng payo ng kanyang mga banal at matapang na maharlika. Walang binanggit na mga kontradiksyon sa lipunan sa Russia noong ika-16 na siglo, ang posisyon ng magsasaka sa tula - hindi lang sila nakita ni Kheraskov, at kung gagawin niya, hindi niya sasabihin ang tungkol sa mga ito sa kabayanihan na epiko, upang hindi natatabunan ang mga makabayang kalunos-lunos nito. Ang ikatlong epikong tula ni Kheraskov na "Vladimir". Ang tema ng "Vladimir" ay sapat na nakapagtuturo, ang tula ay tungkol sa panahon ng pag-ampon ng Kristiyanismo sa Russia, tungkol sa pagpili ng pananampalataya ng prinsipe ng Kyiv, tungkol sa kanyang pakikibaka laban sa kanyang sariling mga pagkukulang sa ang pangalan ng espirituwal na paglilinis - at, samakatuwid, "kapaki-pakinabang" sa patula na kuwento ay naroroon na sa isang sapat na lawak. Ang malinaw na binibigkas na pagkahilig ni Kheraskov sa monumental na epiko ay ipinakita rin ng kanyang iba pang mga gawa. Kaya, ang halimbawa ng Paradise Lost ni Milton at Messiah ni Klopstock ang nagtulak sa kanya na likhain ang tula na The Universe (1790). Sa tatlong kanta ng The Universe, ang makata ay nag-transcribe sa mga taludtod na mga alamat ng relihiyon tungkol sa paglikha ng mundo at ng tao, tungkol sa pakikibaka sa pagitan ni Satanas at ng Diyos, malinaw na humiram ng mga kulay mula sa mga tagalikha ng Kanlurang Europa ng mga relihiyosong epiko. Ngunit ang tulang ito ay hindi walang paksang konotasyon. Ang paghihimagsik ng mga itim na anghel na pinamumunuan ni Satanas at ang kanilang pagtalikod sa Diyos ay inihambing ni Kheraskov sa mga kaganapan ng rebolusyong burges ng Pransya noong 1789, sa ilalim ng sariwang impresyon ng balita tungkol sa kung saan ang tula ay binubuo. Cantemir(I found very little about his poems!): in general, Cantemir is best known to us for his satires .. PERO! Kasabay ng mga satire, si Cantemir ay bumaling din sa matataas na genre, ngunit ang kanilang paksa ay hindi tumutugma sa akusadong talento ng manunulat, na siya mismo ay nagsabi nang may pagsisisi sa isa sa kanyang mga satire:

At alam ko iyon kapag tinanggap ko ang papuri

Sumulat kapag, muzo, sinusubukan kong sirain ang iyong init ng ulo,

Kahit gaano ko kagatin ang aking mga kuko at kuskusin ang aking pawisan na noo,

Sa kahirapan, dalawang talata ang nagtsitsismisan, at maging ang mga iyon ay hindi pa hinog (S. 112).

Kabilang sa mga naturang eksperimento ay ang hindi natapos na tula na "Petris". Tanging ang unang "aklat" ("awit") ng gawaing ito ang nakaligtas. Ang nilalaman ng tula ay isang paglalarawan ng huling taon ng buhay ni Peter I at ang pagluwalhati sa pinakamahalagang yugto ng kanyang mga nakaraang aktibidad. Ang temang ito ng papuri ay nagsisimula na sa unang kanta, kung saan binanggit ang mga tagumpay ng militar ni Peter, ang pagtatayo ng St. Petersburg, at ang paglikha ng isang malakas na armada. Ang tula ay nagsasalita din tungkol kay Anna Ioannovna (ang tula ay nagsimula sa taon ng kanyang pag-akyat sa trono - 1730), na idineklara ni Cantemir na kahalili sa mga gawain ni Peter I.

26. Pagbabago ng genre ng ode sa gawa ni Derzhavin. Ang pagka-orihinal ng ode na "Felitsa"

Sa mga pormal na termino, mahigpit na sinusunod ni Derzhavin sa Felitsa ang canon ng solemne ode ni Lomonosov: iambic tetrameter, sampung linyang saknong na may tumutula na aBaBVVgDDg. Ngunit ang mahigpit na anyo ng solemne oda sa kasong ito ay isang kinakailangang globo ng kaibahan, laban sa background kung saan ang ganap na bagong bagay ng nilalaman at istilo ay mas malinaw na nakikita. Hindi direkta, ngunit hindi direkta, tinugon ni Derzhavin si Catherine II - sa pamamagitan ng kanyang personalidad sa panitikan, gamit para sa ode ang balangkas ng isang fairy tale na isinulat ni Catherine para sa kanyang maliit na apo na si Alexander. Ang mga protagonista ng allegorical na "Tale of Prince Chlor" - ang anak na babae ni Khan Felitsa (mula sa Latin na felix - masaya) at ang batang prinsipe Chlor ay abala sa paghahanap ng isang rosas na walang mga tinik (isang alegorya ng kabutihan), na nakuha nila, pagkatapos maraming mga hadlang at pagtagumpayan ng mga tukso, sa tuktok ng isang mataas na bundok, na sumisimbolo sa espirituwal na pagpapabuti ng sarili. Ang hindi direktang apela sa empress sa pamamagitan ng kanyang masining na teksto ay nagbigay kay Derzhavin ng pagkakataon na maiwasan ang matayog na tono ng pagtugon sa pinakamataas na tao. Pinulot ang balangkas ng fairy tale ni Catherine at bahagyang pinalala ang oriental na lasa na likas sa plot na ito, isinulat ni Derzhavin ang kanyang ode sa ngalan ng, na tinalo ang alamat tungkol sa pinagmulan ng kanyang uri mula sa Tatar Murza Bagrim. Sa mismong teksto ng ode, dalawang plano ang malinaw na iginuhit: ang plano ng may-akda at ang plano ng bayani, na magkakaugnay sa motif ng balangkas ng paghahanap para sa isang "rosas na walang tinik" - kabutihan. Ang "mahina", "malaswa", "alipin ng mga kapritso" na si Murza, kung saan nakasulat ang oda, ay bumaling sa banal na "tulad ng diyos na prinsesa" na may kahilingan para sa tulong sa paghahanap ng isang "rosas na walang mga tinik" - at ito natural na nagtatakda ng dalawang intonasyon sa teksto ng oda: isang paghingi ng tawad kay Felitsa at pagtuligsa kay Murza. Kaya, Derzhavin's solemne ode pinagsasama ang etikal na mga saloobin ng mas lumang mga genre - satire at ode, minsan ganap contrasting at nakahiwalay, ngunit sa Felitsa Pinagsama sa isang solong larawan ng mundo. Sa sarili nito, ang kumbinasyong ito ay literal na sumasabog mula sa loob ng mga canon ng itinatag na oratorical na genre ng mga odes at classicist na ideya tungkol sa genre hierarchy ng tula at ang kadalisayan ng genre. Ngunit ang mga operasyon na ginagawa ni Derzhavin na may mga aesthetic na saloobin ng satire at ode ay mas matapang at mas radikal. Natural na asahan na ang apologetic na imahe ng birtud at ang tinuligsa na imahe ng bisyo, na pinagsama sa iisang odosatirical genre, ay magiging pare-pareho sa kanilang tradisyonal na katangian na tipolohiya ng masining na imahe: ang abstract na konseptong sagisag ng birtud ay kailangang tutulan ng ang pang-araw-araw na imahe ng bisyo. Gayunpaman, hindi ito nangyayari sa "Felitsa" ni Derzhavin, at ang parehong mga imahe mula sa aesthetic na punto ng view ay ang parehong synthesis ng ideological at araw-araw na motibo. Ngunit kung ang pang-araw-araw na imahe ng bisyo, sa prinsipyo, ay maaaring sumailalim sa ilang ideologization sa pangkalahatan, konseptwal na bersyon nito, kung gayon ang panitikang Ruso bago si Derzhavin sa panimula ay hindi pinapayagan ang pang-araw-araw na imahe ng kabutihan. Sa ode na "Felitsa" na mga kontemporaryo, na sanay sa abstract-conceptual constructions ng mga odic na imahe ng perpektong monarko, ay tiyak na nabigla sa araw-araw na konkreto at pagiging tunay ng hitsura ni Catherine II sa kanyang pang-araw-araw na gawain at gawi. Ang indibidwal at konkretong personal na imahe ng birtud ay sinasalungat sa ode na "Felitsa" ng isang pangkalahatang kolektibong imahe ng bisyo, ngunit ito ay sinasalungat lamang sa etika: bilang isang aesthetic na diwa, ang imahe ng bisyo ay ganap na magkapareho sa imahe ng birtud, dahil ito ay ang parehong synthesis ng odic at satirical typology ng imagery, deployed sa parehong plot motif ng araw-araw na gawain.

Ang tanging aesthetic na pagkakaiba sa pagitan ng mga imahe ng Felitsa-virtue at Murza-vice ay ang kanilang ugnayan sa mga partikular na personalidad ng mga kontemporaryo ni Derzhavin. Sa ganitong diwa, si Felitsa-Ekaterina ay, ayon sa intensyon ng may-akda, isang tumpak na larawan, at ang murza - ang maskara ng may-akda ng oda, ang liriko na paksa ng teksto - ay kolektibo, ngunit kongkreto sa isang lawak na hanggang sa ngayon ang pagiging konkreto nito ay humahantong sa mga mananaliksik ng gawain ni Derzhavin sa tukso na makita sa mga tampok Ang maskara na ito ay kahawig ng mukha ng makata mismo, bagaman si Derzhavin mismo ay nag-iwan ng hindi malabo at tumpak na mga indikasyon na sina Potemkin, Orlov, Naryshkin ay nagsilbing mga prototype para sa kolektibong imaheng ito ng maharlika. courtier kasama ang kanilang mga katangian at pang-araw-araw na pagkagumon - "kakaibang disposisyon", "pangangaso bago ang karera ng kabayo", "mga ehersisyo sa mga damit. At dito imposibleng hindi mapansin ang dalawang bagay: una, na ang pagtanggap ng nagpapakita ng sarili na katangian ng bisyo sa kanyang direktang pagsasalita ay genetically napupunta nang direkta sa modelo ng genre ng satire ni Cantemir, at pangalawa, na, ang paglikha ng kanyang sariling kolektibong imahe ng Si Murza bilang isang liriko na paksa ode "Felitsa" at pinipilit siyang magsalita "para sa buong mundo, para sa buong lipunan ng maharlika", sinamantala ni Derzhavin, sa esensya, ang odic na aparato ni Lomonosov para sa pagbuo ng imahe ng may-akda. Sa solemne ode ni Lomonosov, ang personal na panghalip na "I" ng may-akda ay hindi hihigit sa isang anyo ng pagpapahayag ng isang karaniwang opinyon, at ang imahe ng may-akda ay gumagana lamang hangga't ito ay nakapagbigay ng boses ng bansa sa kabuuan - iyon ay, ito ay isang kolektibong kalikasan. Kaya, sa Felitsa ni Derzhavin, ang ode at satire, na nagsalubong sa kanilang etikal na genre-forming attitudes at aesthetic features ng typology ng artistic imagery, ay sumanib sa isang genre, na, sa mahigpit na pagsasalita, ay hindi na matatawag na satire o ode. Ang mga anyo ng pagpapahayag ng personal na akda na nagsisimula sa kategorya ng liriko na bayani at ang makata bilang isang makasagisag na pagkakaisa, na pinagsama ang buong hanay ng mga indibidwal na mga tekstong patula sa isang solong aesthetic na kabuuan, ay ang kadahilanan na tumutukoy sa pangunahing pagbabago ni Derzhavin na makata kaugnay ng pambansang patulang tradisyon na nauna sa kanya.

Sa grupong ito ng mga gawa ni Derzhavin ay nabibilang ang ode na "On the Death of Prince Meshchersky", "Waterfall", "God". Ang kakaiba ng mga pilosopikal na odes ay nakasalalay sa katotohanan na ang isang tao ay isinasaalang-alang sa kanila hindi sa panlipunan, civic na aktibidad, ngunit sa malalim na koneksyon sa mga walang hanggang batas ng kalikasan. Isa sa pinakamakapangyarihan sa kanila, ayon sa makata, ay ang batas ng pagkawasak - kamatayan. Ito ay kung paano isinilang ang ode na "On the Death of Prince Meshchersky". Ang agarang dahilan ng pagsulat nito ay ang pagkamatay ng kaibigan ni Derzhavin, si Prince A.I. Meshchersky, na labis na tumama sa makata sa hindi inaasahan nito. Sa isang biograpikal na batayan, ang mga pilosopikal na problema ng ode ay lumalaki, na sumisipsip ng mga ideyang nagbibigay-liwanag noong ika-18 siglo. Ang tema ng kamatayan ay inihayag ni Derzhavin sa pagkakasunud-sunod ng unti-unting pagpilit ng mga phenomena na napapailalim sa batas ng pagkawasak: ang makata mismo ay mortal, lahat ng tao ay mortal. Sa harap ng kamatayan, mayroong isang uri ng muling pagtatasa ng mga pagpapahalagang panlipunan. Ang ideya ay ipinanganak ng natural na pagkakapantay-pantay ng mga tao, anuman ang kanilang ranggo at kalagayan, dahil lahat sila ay napapailalim sa parehong batas ng pagkawasak. Ang kayamanan at mga titulo ay naging miserable at walang halaga. Ngunit ang pagkilala sa omnipotence ng kamatayan, si Derzhavin ay hindi dumating sa isang pessimistic na konklusyon tungkol sa kawalang-kabuluhan ng pagkakaroon ng tao. Sa kabaligtaran, ang transience ng buhay ay nagbibigay ng isang espesyal na kabuluhan, ginagawang mas mataas na pahalagahan ang mga natatanging kagalakan ng buhay. Ang problema ng Derzhavin's "Meshcherskaya" ode ay ipinagpatuloy sa ode na "Waterfall". Isinulat ito kaugnay ng isa pang biglaang pagkamatay ng isa sa mga pinaka-maimpluwensyang paborito ni Catherine II, ang "pinakamataas" na Prinsipe G. A. Potemkin. Inabot ng kamatayan si Potemkin sa daan pagkatapos niyang tapusin ang kapayapaan sa Turkey. Namatay siya sa ilang, sa hubad na lupa, habang namamatay ang mga mahihirap na gumagala. Ang mga kalagayan ng hindi pangkaraniwang kamatayan na ito ay gumawa ng isang malakas na impresyon kay Derzhavin at muli niyang ipinaalala sa kanya ang mga pagbabago ng kapalaran ng tao.

Ang talon sa ode ni Derzhavin ay nagiging simbolo ng panandaliang kaluwalhatian at ang nanginginig na kadakilaan ng mga pansamantalang manggagawa. Sa pagtatapos ng ode, inihambing ni Derzhavin ang mga lumilipas na tagumpay ng mga maharlika at heneral sa "katotohanan," ibig sabihin, mga tunay na serbisyo sa lipunan, anuman ang kanilang pagkilala o hindi pagkilala ng pinakamataas na kapangyarihan. Ang maydala ng gayong kabutihan ay ang sikat na kumander na si P. A. Rumyantsev, na hindi nararapat na tinanggal mula sa utos ng hukbo ng Russia sa panahon ng digmaan sa Turkey. Tinanggihan ng ode ang haka-haka na kaluwalhatian ng mga mananakop, mga hari at mga heneral na binibili ng dugo ang kanilang kadakilaan. Ang ode ni Derzhavin na "For Happiness" ay isinulat noong 1789. Nilikha sa panahon ng paghahari ni Catherine II, ito ay nakatuon sa mga naghahanap ng kapalaran hindi sa larangan ng digmaan, ngunit sa korte. Ang pagsasagawa ng paboritismo ay nakakuha sa oras na ito ng isang hayagang mapang-uyam na karakter. Kaugnay nito, ang salitang kaligayahan ay nakakuha ng sarili nitong semantikong konotasyon mula kay Derzhavin. Ito ay nauugnay sa opisyal, tagumpay ng korte. Tulad ng isang card win, ito ay nakasalalay sa swerte, swerte at sa parehong oras sa kagalingan ng kamay ng naghahanap. Biglang ngumiti sa napili nito, sa hindi inaasahang pagkakataon ay tumalikod ito sa kanya. Sa diwa ng mga tula ng siglo XVIII. Lumilikha si Derzhavin ng isang mythologized na imahe ng kaligayahan - isang bagong diyos na sinasamba ng kanyang mga kontemporaryo. Mahusay na katanyagan sa XVIII at kahit na XIX na siglo. ginamit ang ode na "Diyos". Naisalin na ito sa ilang wikang European, gayundin sa Chinese at Japanese. Ito ay nagsasalita ng isang simula laban sa kamatayan. Ang Diyos para kay Derzhavin ang "pinagmulan ng buhay", ang ugat ng lahat ng bagay sa mundo at sa kalawakan, kabilang ang tao mismo. Ang ideya ni Derzhavin ng isang diyos ay naiimpluwensyahan ng pilosopikal na kaisipan noong ika-18 siglo. Nang hindi tinatanggihan ang eklesiastikal na ideya ng tatlong esensya ng diyos, naiintindihan din ito ni Derzhavin sa mga kategorya na nakuha mula sa arsenal ng agham - espasyo, kilusan, oras. Ang diyos ni Derzhavin ay hindi isang incorporeal na espiritu na umiiral bukod sa kalikasan, ngunit isang malikhaing prinsipyo, na nakapaloob, natunaw sa materyal na mundo na kanyang nilikha. Ang matanong na pag-iisip ng Enlightenment ay hindi kinuha ang anumang bagay para sa ipinagkaloob. At si Derzhavin, tulad ng anak sa kanyang edad, ay naghahangad na patunayan ang pagkakaroon ng Diyos.

Ang pagkakaroon ng Diyos, ayon kay Derzhavin, ay pinatunayan pangunahin sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod, pagkakaisa, mga batas ng nakapaligid na mundo. Ang isa pang patunay ay puro subjective: ang pagsusumikap ng isang tao para sa isang mas mataas, makapangyarihan, makatarungan at maligayang prinsipyo ng pagkamalikhain. Kasabay nito, pinagtibay ni Derzhavin mula sa Enlightenment ang ideya ng mataas na dignidad ng tao, ng kanyang walang limitasyong mga posibilidad na malikhain.

Ang ode na "Vision of Murza" sa edisyon ng 1791 ay nakatuon kay Catherine, ngunit ang makata ay hindi kumanta ng "mga birtud ni Felitsa" dito. Pagkalipas ng walong taon, itinuturing ni Derzhavin na kailangang ipaliwanag ang kanyang sarili tungkol sa pagsulat ni Felitsa. Ang "Felitsa" Derzhavin ay lubos na pinahahalagahan. Ang oda ay mahal din sa kanya dahil, umaalis sa tradisyon ng kapuri-puri at nakakapuri na mga odes na nakalulugod sa mga hari, ipinahayag niya ang kanyang personal na saloobin sa monarko, nagbigay ng pagtatasa sa kanyang mga birtud.

Si Catherine, tulad ng nakita natin, sa kanyang pagiging malamig sa panahon ng opisyal na pagtatanghal ay binigyang-diin niya na bibigyan niya siya ng biyaya na kumanta ng kanyang sarili, ngunit hindi upang suriin ang kanyang mga aksyon. Upang ipaliwanag, nagpasya si Derzhavin na gamitin ang anyo ng isang pag-uusap sa pagitan ni Murza at isang pangitain na nagpakita sa kanya - si Felitsa.

Sa "The Vision of Murza" noong 1791, tinalikuran ni Derzhavin ang ideya ng pagiging "tagapayo" ni Catherine, tulad ng isinulat niya tungkol dito sa prose plan ng 1783, ngayon ay ipinagtatanggol niya ang kanyang mga prinsipyo para sa pagsulat ng "Felitsa", ang kanyang katapatan bilang ang mapagpasyang pamantayan para sa bagong tula na kanyang nilikha, ang pagsasarili nito. Naghagis si Derzhavin ng mga mapagmataas na taludtod sa "mapanglaw na mundo", sa karamihan ng mga mararangal na may masamang hangarin, sa mismong Empress:

Ngunit hayaan ang muse na patunayan sa kanila dito,

Na hindi ako isa sa mga mambobola;

Na ang mga puso ng aking mga kalakal

Hindi ako nagbebenta para sa pera

At kung ano ang hindi mula sa mga anbar ng ibang tao

Gagawa ako ng damit para sayo.

"Vision of Murza" at ipinaliwanag kung bakit hindi sumulat si Derzhavin ng higit pang mga tula tungkol kay Felitsa. Isinulat niya ito minsan - hindi para sa pera, nang walang pambobola. Ngayon sa patula na "enbar" ni Derzhavin ay walang mga "kasuotan" para kay Catherine, ang pananampalataya sa kanyang mga birtud ay hindi na "mga kalakal" ng kanyang puso.

Si Derzhavin ay hindi isang pampulitikang mandirigma. Ngunit ang lahat ng kanyang mga aktibidad bilang isang makata ay inspirasyon ng mataas na mithiin ng serbisyong sibiko sa inang bayan. Sa pagsisikap na kunin ang lugar ng isang tagapayo sa ilalim ni Catherine, nais niyang makamit ang pinakamataas na resulta. Kapag hindi ito gumana, kailangan kong makuntento sa maliit. Noong 1787, nag-print siya ng pinalawak na bersyon ng pag-aayos ng ika-81 na awit - "Ang Tagapamahala at Mga Hukom." Sa iba pang mga odes, ipinaliwanag niya ang ilang "katotohanan" bilang maingat na payo o pagpuna sa mga aksyon ng pamahalaan.

Ang "mga katotohanan" tungkol sa maharlika ng korte, tungkol sa mga maharlika na nakapaligid kay Catherine, ay napakatindi na tunog sa ode na "Nobleman". Sa mga makabayang odes, ang mga tunay na bayani at "mga dakilang tao" ay niluwalhati, na inialay ang lahat ng kanilang lakas sa paglilingkod sa amang bayan. Ang lahat ng mga tulang sibil na ito ay may mahalagang papel sa buhay pampubliko at pampanitikan hindi lamang sa oras ng kanilang paglitaw, kundi pati na rin sa paglaon, sa unang quarter ng ika-19 na siglo. Makatuwirang ipinagmamalaki sila ni Derzhavin.

Ang patula na manifesto ni Derzhavin ay ang ode na "Diyos". (Conceived noong 1780, nakumpleto noong Pebrero - Marso 1784, sa parehong oras na inilathala sa journal Interlocutor of Lovers of the Russian Word). Si Derzhavin ay isang relihiyosong tao, at samakatuwid ay ideyalistang mga pananaw sa istraktura ng mundo, ang pananampalataya sa isang diyos na lumikha ay natagpuan ang kanilang pagpapahayag sa ode. Ngunit sa parehong ode, isang matapang na pag-iisip ang pinagtibay - ang isang tao ay katumbas ng Diyos sa kanyang kadakilaan.

Ang ideyang ito ay isinilang sa Renaissance, ito ay nagbigay inspirasyon sa mga dakilang humanista. Si Derzhavin, natural sa mga makasaysayang kondisyon, nang ang panitikang Ruso ay nilulutas ang mga pangunahing problema ng Renaissance, ay kinuha ang ideya ni Shakespeare ng isang tao - libre at aktibo - bilang ang pinakamataas na halaga ng mundo. Ginawa ni Shakespeare na si Hamlet ang tagapagsalita para sa katotohanang ito ng Renaissance: “Napakahusay ng paglikha ng tao!.. Sa pag-unawa, siya ay katulad ng isang diyos! Ang ganda ng universe! Ang korona ng lahat ng nabubuhay na bagay.

Sa mga taon ng malawakang sentimentalismo sa Europa kasama ang kulto ng isang pribadong tao, na napagtanto ang kanyang kadakilaan sa matinding pakiramdam (ang catchphrase ni Rousseau - isang tao ay mahusay sa kanyang pakiramdam - ang naging motto ng kalakaran na ito), at ang burges na realismo, na ginawa nito. bayani isang egoistic na tao na iginiit ang kanyang dignidad sa malupit na pakikibaka para sa kagalingan - Ang ode ni Derzhavin ay parehong programmatic at polemical sa kalikasan.

Batay sa tradisyong Ruso, ang makata ay naglalagay ng pasulong at pinagtitibay sa modernong panahon at sa ibang pambansang lupa, ang dakilang renaissance ideal ng tao, na tinapakan ng burges na panahon. Ang nangingibabaw na moralidad sa relihiyon ay mahigpit at malupit na itinapon ang isang tao sa ilalim ng mga paa ng isang "mas mataas na pagkatao", na nagmumungkahi sa kanya na siya ay "wala", isang "lingkod ng Diyos", pinilit siyang makipag-usap sa Diyos sa kanyang mga tuhod lamang. Oo, at hindi para magsalita, kundi manalangin at mapagpakumbabang humingi ng pabor. Nakipag-usap si Derzhavin sa Diyos, matapang na nagsalita: "Nabubuhay ka - at hindi na ako wala!"

Ako ang koneksyon ng mga mundong umiiral sa lahat ng dako,

Ako ang matinding antas ng bagay;

Ako ang sentro ng buhay

Ang katangian ng unang diyos.

Ang mga mapagmataas na salitang ito ay nabibilang sa isang taong matapang na nag-iisip at nangangatuwiran, isang taong malaya na nanginginig na nababatid ang kanyang kadakilaan, ang kapangyarihan ng pag-iisip ng tao.

Ang posisyong sibiko ni Derzhavin, ang kanyang pilosopiya ng tao ang nagpasiya sa lugar ng pagkilos sa mundo ng mga bayaning inilalarawan niya. Hindi ipinagtanggol ni Derzhavin ang kanyang pribadong egoistic na interes, ngunit ang mga karapatang pantao, itinaas niya ang kanyang boses hindi para sa kapakanan ng kanyang apuyan, ngunit para sa isang buhay na karapat-dapat sa isang tao sa lupa. Sa mga odes, ilalarawan at ihahayag ng makata ang malawak na mundo ng Russia o ang mundo ng moral na buhay ng isang Russian figure, makata at mamamayan.

Ang makahulang espiritu ng Bibliya ay malayang pumapasok sa mga likhang patula ni Derzhavin. Ang mga salita ng biblikal na salmista ay napuno ng bagong nilalaman, na nagpapahayag ng pananaw ng Russia at damdaming Ruso sa buhay na personalidad ng makata. Ang makata ay naging isang propeta at isang hukom, lumabas sa malaking mundo upang ipaglaban ang katotohanan ("Mga Panginoon at Mga Hukom", "Maharlika", atbp.).

Ang isang malaking lugar sa malikhaing pamana ng Derzhavin ay inookupahan ng sibil na tula. Maaari silang nahahati sa dalawang grupo - makabayan at satirical. Si Derzhavin ay isang makabayan; ayon kay Belinsky, "patriotism was his dominant feeling." Nabuhay ang makata sa panahon ng mga dakilang tagumpay militar ng Russia.

Noong siya ay 17 taong gulang, natalo ng mga tropang Ruso ang mga hukbo ng pinakamalaking kumander ng Europa na si Frederick II at sinakop ang Berlin. Sa pagtatapos ng siglo, ang mga tropang Ruso, na pinamumunuan ni Suvorov, ay niluwalhati ang kanilang sarili sa isang hindi pa naganap na kampanya sa Italya, kung saan ang mga Napoleonic legions ay nagdusa ng isang matinding pagkatalo. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, nasaksihan ni Derzhavin ang maluwalhating tagumpay ng mga tao laban sa Napoleonic France noong Patriotic War.

Ang mga tagumpay na nagpalakas sa European prestihiyo ng Russia at ang kaluwalhatian nito ay napanalunan ng mga magiting na tao at ng kanilang mga mahuhusay na kumander. Iyon ang dahilan kung bakit si Derzhavin, sa kanyang solemne, kalunus-lunos na mga odes, ay nagpinta ng mga magagandang larawan ng mga labanan, niluwalhati ang mga sundalong Ruso ("Ang mga matapang na sundalo ng Russia ang mga unang mandirigma sa mundo"), ay lumikha ng mga maringal na larawan ng mga kumander. Kinukuha ng mga odes na ito ang Ruso noong ika-18 siglo, ang kabayanihan ng mga tao. Lubos na pinahahalagahan ang kabayanihan na nakaraan ng inang bayan, noong 1807, sa tula na "To the Ataman and the Don Army," sumulat siya ng babala kay Napoleon:

Nagkaroon ng kaaway na si Chipchak, at nasaan ang mga Chipchak?

May kaaway ang mga Polo, at nasaan ang mga Polo?

Mayroong isang ito, mayroong isang iyon - hindi sila; at Russia?

Alam ng lahat, iikot ang iyong sarili sa iyong bigote.

Pinuri ni Derzhavin ang isang lalaki nang siya ay nararapat. Samakatuwid, ang mga bayani ng kanyang mga tula ay alinman sa Suvorov ("Sa Pagkuha ni Ishmael", "Sa Tagumpay sa Italya", "Sa Pagtawid ng Alpine Mountains", "Snigir"), o isang bayani na sundalo, o Rumyantsev (" Waterfall"), o isang simpleng babaeng magsasaka ("mga batang babae ng Russia").

Niluwalhati niya ang mga gawa ng isang tao, at hindi maharlika, hindi "lahi". Tinula ni Derzhavin ang moralidad ng isang aktibong buhay, kabayanihan, katapangan. Kasabay nito, tinuligsa niya ang kasamaan at may partikular na kalupitan ang mga umatras sa matataas na tungkulin ng tao at mamamayan.

Ang ode na "Nobleman" ay isinulat noong 1794. Isang taon na ang nakalilipas, si Derzhavin ay tinanggal mula sa posisyon ng kalihim ng Catherine II. Ang serbisyong ito ay nagbukas sa harap niya ng arbitrariness ng mga maharlika, ang kanilang mga krimen at impunity, ang pagtangkilik ng Empress sa kanyang mga paborito at paborito. Ang mga pagtatangka ni Derzhavin na makakuha ng mga patas na desisyon mula kay Catherine sa mga kasong iniharap niya ay hindi nagtagumpay.

Noon ay nagpasya siyang bumaling sa tula. Ang kasamaan at mga krimen ay dapat na hayagang stigmatize, ang nagkasala - ang mga maharlika ay dapat ilantad at hatulan. Nagtayo siya ng isang pangkalahatang satirical na larawan ng maharlika sa totoong materyal: sa mga aksyon na tinuligsa ng makata, kinilala ng mga grandees ang mga tampok ng lahat ng makapangyarihang mga paborito at dignitaryo sa imperyo - Potemkin, Zubov, Bezborodko. Sa pagtuligsa sa kanila, hindi inalis ni Derzhavin ang sisi sa empress, na pinatawad ang lahat ng mga kriminal na gawa ng kanyang mga paborito.

Ang tula ay ang mataas na plataporma kung saan hinarap ng makata ni Derzhavin ang mga Ruso sa isang maapoy na pananalita. Isinulat niya na alam niya kung ano ang kanyang nakita, kung ano ang nag-alsa sa kanya, nagpinta ng mga larawan "mula sa mga orihinal" - kaya't ang patula na pananalita ng makata ay puno ng enerhiya, pagsinta, ito ay nagpapahayag ng malalim na personal, mahirap na paniniwala.

Ang tula ay nagtapos sa isang pagpapahayag ng pananampalataya sa mga tao ("O wakeful Russian people, paternally guarding morals") at ang paglikha ng mga imahe ng mga tunay na maharlika - maluwalhating anak ng amang bayan, mga makabayan, bayani ng kapayapaan at digmaan. Sa mga pigura ng panahon ni Peter the Great, pinangalanan ni Derzhavin si Yakov Dolgorukov, na walang takot na nagsabi ng katotohanan sa mabigat na tsar, na hindi gustong "yumuko tulad ng isang ahas sa harap ng trono"; mula sa mga kontemporaryo - isang matapat na asawa at ang pinakamalaking kumander na si Rumyantsev. Sinasalungat siya ng makata kina Potemkin at Zubov.

Naturally, sa panahon ng buhay ni Catherine, ang ode na "Nobleman" ay hindi mai-print. Ito ay unang inilathala noong 1798, na nasa ilalim na ng bagong emperador.

Pushkin sa kanyang "Mensahe sa Censor", masigasig at galit na tinutuligsa ang tsarist censorship, buong pagmamalaki na pinangalanan ang mga pangalan ng mga manunulat na walang takot na nagsabi ng katotohanan - Radishchev ("kaaway ng pagkaalipin"), Fonvizin ("mahusay na satirist"), Derzhavin - ang may-akda ng "The Nobles":

Ang Derzhavin ay ang salot ng mga maharlika, sa tunog ng isang kakila-kilabot na lira

Nalantad ang mga ipinagmamalaki nilang idolo.

Ang Decembrist Ryleev ay lubos na pinahahalagahan ang talento ni Derzhavin na satirist, na tinawag ang kanyang mga gawang patula na "nagniningas na mga taludtod."

Noong 1790s Si Derzhavin, na nagsimula nang buong tapang at tinahak ang landas ng pagka-orihinal nang buong panibugho at matigas ang ulo, ay nakaligtas sa krisis. Ang aesthetic code ng klasisismo, na buong tapang niyang napagtagumpayan, ay nakaimpluwensya pa rin sa kanya. Napakalaki ng kapangyarihan ng tradisyon.

Kadalasan ay hindi maaaring iwanan ni Derzhavin ang mga canon ng ode, maginoo at retorika na mga imahe, at makatakas mula sa pagkabihag ng isang matatag na genre at sistemang pangkakanyahan. At pagkatapos ay ang bago, orihinal, ang kanyang, Derzhavin's ay pinagsama sa tula sa tradisyonal. Samakatuwid ang "hindi pagkakapare-pareho" ni Derzhavin, na nagpakita ng sarili sa iba't ibang paraan kapwa sa simula at sa pagtatapos ng kanyang trabaho.

Ngunit hindi pa ito naging kasing lakas ng mga odes noong huling bahagi ng dekada 80 - ang unang kalahati ng dekada 90. Isinulat ni Derzhavin ang "The Image of Felitsa", "Waterfall", "On the Capture of Ismael", "On the Death of Grand Duchess Olga Pavlovna" at mga katulad na tula, at ang "inconsistency" ay naging pangunahing tampok na patula. Sa pag-iisip, una sa lahat, ang gayong mga gawa, sinabi ni Pushkin: "Ang idolo ni Derzhavin ay ¼ ginto, ¾ lead ...". Tiyak na sinabi ni Belinsky tungkol sa "Talon": "Hinahalo niya ang pinakamahusay na mga taludtod sa pinaka-prosaic, ang pinaka-kaakit-akit na mga imahe na may pinaka-bastos at pangit."

Ang krisis na pinagdadaanan ni Derzhavin ay pinalala ng mga kalagayang panlipunan. Ang pangunahing isa ay ang acutely realized na pangangailangan upang matukoy ang isang lugar - ang lugar ng makata sa lipunan. Ang bagong bagay na dinala ni Derzhavin sa tula ay hindi lamang sa ilalim ng tanda ng aesthetic innovation. Ang pagkakaroon ng isulong ang tema ng indibidwal, ang kanyang kalayaan, natural na nilapitan ni Derzhavin ang tanong ng kalayaan ng makata mula sa maharlikang kapangyarihan. Naalala niya na ang unang maingay na tagumpay ay dinala sa kanya ng ode na "Felitsa", na niluluwalhati si Catherine.

Kaya't ang tanong ng lugar ng makata sa lipunan ay naging konektado sa tanong ng paksa ng tula. Ang orihinal, orihinal, civic na prinsipyo sa trabaho ni Derzhavin ay nagtulak sa kanya palayo sa korte, at ang mga pangyayari sa buhay ni Derzhavin bilang isang opisyal ay nag-uugnay sa kanya nang higit at mas mahigpit sa kapangyarihan, kay Catherine: mula 1791 hanggang 1793 siya ang sekretarya ng empress. Sa isang bilang ng mga tula, nakuha ang kanyang pagnanais para sa kalayaan.

Ang isang kahanga-hangang monumento ng pakikibaka ng makata para sa kanyang kalayaan ay ang mensahe noong 1793 kay "Khrapovitsky" - isang kaibigan ni Derzhavin (siya rin ay sekretarya ni Catherine). Ang pagtanggi na sumulat sa pag-uutos at pagtugon, lalo na, sa mga panukala ni Khrapovitsky (halos opisyal) na magsulat ng isang oda bilang parangal sa empress, nagpahayag si Derzhavin ng isang mahalagang pag-iisip: isang makata na umaasa sa kapangyarihan, hinahaplos ng korte, na tumatanggap ng "monists, hryvnias , necklaces, priceless rings, pebbles" , will write necessarily "mean rhymes." Ang tunay na makata, sabi ni Derzhavin, ay "ipinataw ang isang tungkulin" "mula sa mga tadhana at mula sa tuktok ng trono." At samakatuwid, ang kanyang tungkulin ay hindi umawit ng mga hari, ngunit magsalita ng katotohanan:

Ikaw mismo ang huhusga sa oras

Ako para sa maulap na insenso;

Para sa katotohanan, pararangalan mo ako,

Mabait siya sa lahat ng edad.

Ang huling link sa pakikibaka para sa kalayaan ng makata, na naayos sa mga taludtod, ay "Monumento" (1795) - isang muling paggawa ng sikat na tula ni Horace. Nagkakaroon ito ng malalim na pag-unawa sa panlipunang papel ng makata, sa kanyang tungkulin sa amang bayan, na maaari lamang niyang gampanan kapag siya ay malaya. Naniniwala si Derzhavin na ang kanyang matapang na pagtuligsa sa mga maharlika at mga paborito ng hari, ang kanyang pagpapahayag ng katotohanan sa mga hari ay pahahalagahan ng mga inapo. Iyon ang dahilan kung bakit kinuha niya ito sa kanyang kredito na "nagsalita siya ng katotohanan sa mga hari nang may ngiti."

Ang pormula na ito - "na may ngiti" - ay ipinaliwanag pareho ng pananaw sa mundo ni Derzhavin (hindi siya isang radikal na nag-iisip at naniniwala sa posibilidad ng pagdating ng isang "napaliwanagan na monarko"), at sa mga pangyayari sa kanyang buhay. Siya mismo ang nagpaliwanag ng kanyang sitwasyon sa ganitong paraan: “Bilang isang makata sa pamamagitan ng inspirasyon, kailangan kong sabihin ang totoo; politiko o courtier sa aking paglilingkod sa korte, napilitan akong itago ang katotohanan sa pamamagitan ng alegorya at mga parunggit.

Tinalo ng makata ang courtier - sinabi ni Derzhavin ang katotohanan at ang katotohanan sa mga hari, kasama si Catherine II. At ang posisyon na ito ay pinahahalagahan ng mga kasunod na henerasyon, at lalo na nina Pushkin at Chernyshevsky. Sumulat ang huli tungkol sa tula ni Derzhavin at sa kanyang "Monumento": "Ano ang pinahahalagahan niya sa kanyang tula? Paglilingkod para sa kabutihang panlahat.

Ganun din ang naisip ni Pushkin. Nakaka-curious sa bagay na ito na ihambing kung paano nila binago ang mahalagang kaisipan ng ode ni Horatius na "Monumento", na inilalantad ang kanilang mga karapatan sa imortalidad. Sinabi ni Horace: "Itinuturing ko ang aking sarili na karapat-dapat sa katanyagan para sa mahusay na pagsulat ng tula"; Pinalitan ito ni Derzhavin ng isa pa: "Itinuring ko ang aking sarili na karapat-dapat sa kaluwalhatian para sa pagsasalita ng katotohanan sa mga tao at sa mga hari"; Pushkin - "para sa katotohanan na nagkaroon ako ng kapaki-pakinabang na epekto sa lipunan at ipinagtanggol ang mga nagdurusa." Isinulat ni Belinsky ang tungkol sa "Monumento" ni Derzhavin na "ito ang isa sa pinakamakapangyarihang pagpapakita ng kanyang lakas ng kabayanihan."

Matapos umalis sa post ng kalihim ng Catherine II, lumingon si Derzhavin sa Anacreon. Ang interes na ito sa Anacreon ay kasabay ng simula ng isang malawak na rebisyon sa Europa ng mga tula ng sinaunang Griyegong liriko. Ang pinakadakilang tagumpay ay tinamasa ng anacreontics ni Evariste Parny, isang mag-aaral ng Voltaire, na na-update mula sa pananaw ng pilosopiya ng paliwanag.

Sa ilalim ng mga pangyayaring ito, ang kaibigan ni Derzhavin na si Nikolai Lvov ay naglathala noong 1794 ng kanyang sariling pagsasalin ng isang koleksyon ng mga odes sa Anacreon. Nag-attach siya ng isang artikulo sa libro, kung saan pinalaya niya ang imahe ng sikat na makata mula sa pagbaluktot kung saan siya ay sumailalim sa parehong sa Kanluran at sa Russia. Ang kanyang katanyagan, sinabi ni Lvov, ay hindi na siya ay sumulat lamang ng "pag-ibig at mga lasing na kanta," gaya ng naisip ni Sumarokov, halimbawa. Si Anacreon ay isang pilosopo, isang guro ng buhay, sa kanyang mga tula mayroong nakakalat na "isang kaaya-ayang pilosopiya, na nagpapasaya sa estado ng bawat tao."

Hindi lamang siya nakilahok sa mga libangan ng korte ng malupit na Polycrates, ngunit "naglakas-loob din na payuhan siya sa mga gawain ng estado." Kaya't itinaas ni Lvov ang imahe ng Anacreon sa antas ng maliwanag na ideyal ng manunulat - ang tagapayo ng monarko.

Ang paglabas ng koleksyon ni Lvov na "Mga Tula ng Anacreon ng Tiy" na may paunang salita at mga detalyadong tala ay isang pangunahing milestone sa pagbuo ng tula ng Russia, sa pagbuo ng Russian Anacreontics. Nag-ambag siya sa pag-unlad ng makapangyarihang talento ni Derzhavin, na, mula 1795, ay nagsimulang magsulat ng mga Anacreontic na tula, na tinawag niyang "mga kanta." Sa loob ng mahabang panahon ay hindi niya inilathala ang kanyang "mga kanta", at noong 1804 ay inilathala niya ang mga ito bilang isang hiwalay na libro, na tinawag itong "Anacreontic Songs".

Kasaysayan ng panitikang Ruso: sa 4 na volume / Na-edit ni N.I. Prutskov at iba pa - L., 1980-1983