Damn you, darlings! Bakit ang partikular na tula, bakit ang partikular na mapahamak na aral, ngayong kasuklam-suklam na Lunes? Oh, masunog sa impiyerno - ako ay kasama mo.

Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang i-archive
Iling ang mga manuskrito.

Ang layunin ng pagkamalikhain ay ang pagbibigay ng sarili,
Hindi isang hype, hindi isang tagumpay.
Nakakahiya na walang ibig sabihin
Maging isang talinghaga sa mga labi ng bawat isa.

Pakinggan ang tawag ng hinaharap.

At mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel,
Mga lugar at kabanata ng buong buhay
Salungguhitan sa mga gilid.

At sumisid sa hindi alam
At itago ang iyong mga hakbang dito

Ang iba sa trail

Ngunit pagkatalo mula sa tagumpay
Hindi mo kailangang maging iba.

At walang utang ni isang slice
Huwag palayo sa iyong mukha

Buhay at hanggang wakas.

Ang tula na "Ang pagiging sikat ay pangit" ay isinulat noong 1956 at kasama sa lyrical cycle ni Boris Pasternak na "When it clears up" (1956-1959). Bukod dito, may kasama itong 44 pang tula. Ang batayan ng siklong ito ng mga pagmumuni-muni sa oras, pagkatao, katotohanan, buhay at kamatayan, sining at iba pang mga paksang pilosopikal. Ang paglabas ng cycle ng mga tula na "When it clears up" ay nauugnay sa pagtanggi sa USSR na i-publish ang nobelang "Doctor Zhivago".

Pilosopikal ang tema ng tula.

Masasabi nating ang tulang ito na "Ang pagiging sikat ay pangit" ay nakapagtuturo, at si Boris Pasternak mismo ay nasa papel ng isang tagapayo. Napansin niya na "ang maging sikat ay pangit", ipinaliwanag "ang layunin ng pagkamalikhain ay dedikasyon", at pagkatapos ay nagsimulang magturo sa 3, 4, 5 na mga saknong tungkol sa kung paano mamuhay, kung ano ang gagawin.

Ngunit kailangan nating mabuhay nang walang pagpapanggap,
Mabuhay upang sa huli
Maakit ang pag-ibig sa espasyo
Pakinggan ang tawag ng hinaharap.

At mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel,
Mga lugar at kabanata ng buong buhay
Salungguhitan sa mga gilid.

At sumisid sa hindi alam
At itago ang iyong mga hakbang dito
Paano nagtatago ang lugar sa hamog,
Kapag wala kang makita sa loob nito.

At sa huling 2 saknong, nagpapaliwanag, nagbibigay ng mga tagubilin

Ang iba sa trail
Pupunta sila sa iyong daraanan sa bawat dangkal,
Ngunit pagkatalo mula sa tagumpay
Hindi mo kailangang maging iba.

At walang utang ni isang slice
Huwag palayo sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.

Ang mood ng tula ay dakila, solemne, naglalayong tagumpay, ninanais ito. Mahirap ang malikhaing buhay ng makata, kaya sinubukan niyang unawain kung bakit nangyayari ang lahat sa ganitong paraan, kung ano ang kanyang ginagawang mali, at higit sa lahat, hanggang kailan ito magpapatuloy?

Marahil, sa parehong oras, napansin niya na maraming sa Russia ang nagsusulat partikular para sa katanyagan, taas, "ingay" at "tagumpay", sa parehong oras ay hindi ipinagkanulo ang kahalagahan ng kung ano ang isusulat at kung ano ang isusulat tungkol sa. .

Basahin ang tula at matuto. Natututo kang unawain ang buong diwa ng pagsulat, natututo kang unawain ang iyong tungkulin, hindi para maging "ingay", ngunit "upang maakit ang pag-ibig sa espasyo." Ang tulang ito ay nagbibigay-sigla, nagbibigay-inspirasyon, nagbibigay-inspirasyon

Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.

Ang tula ng tula ay krus. Halos walang mga epithet, personipikasyon, metapora at paghahambing sa teksto. Ito ay puno ng mga pandiwa, participial na parirala, kumplikado at kumplikadong mga pangungusap - sinubukan ng may-akda na magbigay ng paggalaw sa kanyang mga tagubilin, upang hikayatin ang paggalaw, sa buhay, dahil "walang nakatayong posisyon: sumulong ka man o paatras." Sa madalas na mga alliteration sa solidong tunog na "n", "p", "d", "t", "zh", binibigyan ni Pasternak ang kanyang mga tagubilin ng katatagan, katatagan, kumpiyansa, sa gayon ay ipinahayag ang kanyang posisyon sa buhay.

Boris Leonidovich Pasternak (Enero 29, 1890, Moscow - Mayo 30, 1960, Peredelkino, Rehiyon ng Moscow) - manunulat na Ruso, isa sa mga pinakadakilang makata noong ika-20 siglo, nagwagi ng Nobel Prize sa Literatura (1958).

Ang malikhaing landas ni Boris Pasternak ay napakahirap at hindi pangkaraniwan. Ngayon siya ay nararapat na itinuturing na isa sa pinakamaliwanag na makatang Ruso noong ika-20 siglo. Gayunpaman, isinulat ni Pasternak ang kanyang pinakatanyag na mga gawa, kabilang ang nobelang Doctor Zhivago, na nagdala sa may-akda ng Nobel Prize, sa panahon ng pagbuo at pag-unlad ng USSR. Naturally, upang maging isang kilalang manunulat sa isang bansang may totalitarian na rehimen, kinakailangan na magkaroon ng hindi lamang isang maliwanag at orihinal na talento, ngunit magagawang itago ang kanyang tunay na damdamin kapwa sa publiko at sa kanyang mga gawa. Ang parsnip na ito ay hindi kailanman nakapag-aral, kaya pana-panahong napapailalim ito sa kahihiyan ng naghaharing elite. Gayunpaman, siya ay tanyag, at ang kanyang mga tula, nobela at dula, na pana-panahong nawala sa pagbebenta at tinanggihan ng mga censor, ay inilimbag sa ibang bansa at kinopya sa pamamagitan ng kamay. Sikat talaga ang may-akda, ngunit nahihiya siyang nakilala siya sa lansangan at sinubukan sa lahat ng posibleng paraan na maliitin ang sarili niyang kontribusyon sa panitikan. Gayunpaman, hindi lahat ng mga manunulat ng Sobyet ay kumilos sa ganitong paraan. Marami sa kanila, na walang kahit isang daan ng talento ni Pasternak, ay itinuturing ang kanilang sarili na mga tunay na henyo at binigyang diin ito sa lahat ng posibleng paraan. Bukod dito, noong mga panahong iyon, hindi gaanong regalong pampanitikan ang pinahahalagahan, ngunit isang tapat na saloobin sa patakaran ng partido.

Kabilang sa mga malikhaing intelihente, si Pasternak, para sa lahat ng kanyang katanyagan, ay may ilang mga kaibigan. Ang makata mismo ay ipinaliwanag ito sa pamamagitan ng katotohanan na hindi niya mapanatili ang mainit at mapagkakatiwalaang relasyon sa mga mapagkunwari at mga karera. Ang mga pinaboran ng mga awtoridad ay kayang mamuhay ng maluho, bagama't mula sa mga pahina ng mga pahayagan ay nanawagan sila sa mga tao sa pagkakapantay-pantay at pagkakapatiran. Samakatuwid, noong 1956, isinulat ni Pasternak ang kanyang sikat na tula na "Ang pagiging sikat ay pangit," na hinarap niya sa kanyang mga kasamahan sa literary workshop.
Alam ni Pasternak na ang kasaysayan ay nilikha ng mga tao at binibigyang-kahulugan nila para sa kapakanan ng kanilang sariling mga interes. Samakatuwid, siya ay kumbinsido na ang lahat ng bagay sa mundong ito ay kamag-anak, at hindi ka dapat magsaya sa iyong mga nagawa, na pagkatapos ng maraming taon ay maaaring makita sa isang ganap na naiibang paraan. Ang may-akda ay naniniwala na ang isang tunay na makata ay hindi dapat makilala sa pagitan ng "pagkatalo at tagumpay", dahil ang oras ay hahatulan ang lahat sa sarili nitong paraan. At ang tanging halaga na isang ganap na halaga para sa Pasternak ay ang pagkakataong "mabuhay" hanggang sa wakas, i.e. magagawang tapat na magmahal, hamakin at mapoot, at hindi ilarawan ang mga damdaming ito upang pasayahin ang isang tao sa kanilang mga gawa.

"Ang pagiging sikat ay pangit" Boris Pasternak

Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang i-archive
Iling ang mga manuskrito.

Ang layunin ng pagkamalikhain ay ang pagbibigay ng sarili,
Hindi isang hype, hindi isang tagumpay.
Nakakahiya, ibig sabihin wala
Maging isang talinghaga sa mga labi ng bawat isa.

Ngunit kailangan nating mabuhay nang walang pagpapanggap,
Kaya't mabuhay upang sa huli
Maakit ang pag-ibig sa espasyo
Pakinggan ang tawag ng hinaharap.

At mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel,
Mga lugar at kabanata ng buong buhay
Salungguhitan sa mga gilid.

At sumisid sa hindi alam
At itago ang iyong mga hakbang dito
Paano nagtatago ang lugar sa hamog,
Kapag wala kang makita sa loob nito.

Ang iba sa trail
Pupunta sila sa iyong daraanan sa bawat dangkal,
Ngunit pagkatalo mula sa tagumpay
Hindi mo kailangang maging iba.

At walang utang ni isang slice
Huwag palayo sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.

Huwag matulog, huwag matulog, artista
Huwag sumuko sa pagtulog.
Ikaw ang hostage ng kawalang-hanggan
Ang oras ay isang bilanggo.

"Ang pagiging sikat ay pangit ..." pagsusuri ng akda - ang tema, ideya, genre, balangkas, komposisyon, mga karakter, problema at iba pang mga isyu ay isiwalat sa artikulong ito.

Lyric na tula ni Boris Pasternak "Ang pagiging sikat ay pangit...", balintuna, ay sikat, tulad ng mismong may-akda nito. Ang unang linya, na matagal nang naging aphorism, ay isang halimbawa na nagpapatunay kung gaano kahalaga para sa simula ng isang akdang pampanitikan ang agarang agawin ang mambabasa at ipabasa sa kanila ang teksto nang may kasakiman hanggang sa wakas. Sa katunayan, nasa unang linya na ng kanyang programmatic na tula, ang may-akda ay bumalangkas ng isang masining at personal na posisyon, na hindi karaniwan para sa isang makata. Pagkatapos ng lahat, alam na ang mga taong may pagkamalikhain sa lahat ng oras ay nangangailangan ng pag-unawa at tagumpay. Kadalasan ay nagdududa sa lahat, ito ay salamat sa isang masigasig na saloobin sa kanilang sarili na naiintindihan nila na hindi nila ginagawa nang walang kabuluhan. Gayunpaman, malinaw na nakikilala ni Pasternak ang mga konsepto "hype" at "pag-ibig sa espasyo" ("panghinaharap na tawag"). Ito ang pangunahing antithesis mga tula, at ito ay sinusuportahan ng intonational cross-rhyme.

Binibigyang-diin ng makata: ang pagkilala, kung ito ay dumating na, ay dapat na natural na kahihinatnan "pagbibigay ng sarili" sa sining, hindi "mga impostor". Tila nakikita niya ang darating na kaluwalhatian ng tunay na lumikha:

Ang iba sa trail
Pupunta sila sa iyong daraanan sa bawat dangkal,

- at agad na iginiit na ang tao "hindi dapat makilala" "pagkatalo mula sa tagumpay". Kailangan niya ng ganap na pagtanggap sa lahat ng nangyayari sa kanya bilang tanda ng kapalaran.

Kahinhinan at dignidad - ito ang itinuro ni Boris Pasternak sa kanyang mambabasa. At tila sa parehong oras ay tinutugunan niya ang kanyang sarili, ang kanyang panloob na boses at posibleng mga impulses ng ambisyon sa kanyang sariling kaluluwa. Ganoon ba? ... Tingnan natin kung anong oras at sa ilalim ng anong mga kalagayan ng buhay ng makata nalikha ang tulang ito.

May petsang 1956, ang gawain ay isinilang sa huling bahagi ng buhay at gawain ni Boris Pasternak. Sa sandaling ito, ang "dakilang pinuno ng mga taong Sobyet" na si I. Stalin, na niluwalhati ng isang romantikong makata ilang taon na ang nakalilipas, ay namatay na. Naiwan na ang maikling panahon ng pampublikong pagkilala kay Pasternak sa Unyong Sobyet at pagiging kasapi sa Unyon ng mga Manunulat. Lumayo ang makata mula sa pangkalahatang kaguluhang malapit sa pampanitikan at lalong itinalaga ang kanyang sarili sa pagsasalin ng mga gawa ng mga dayuhang may-akda at mga peligrosong aktibidad upang protektahan at suportahan ang mga disgrasyadong mga kaibigan, kasama si Akhmatova at ang kanyang anak. Kasama sa buhay ng manunulat ang muling pag-iisip ng mga pangyayari sa mga nakaraang taon at ang kanyang sariling landas, at sa ganitong diwa, hindi mali na ipalagay na "Ang pagiging sikat ay pangit..."- isang paalala sa kanyang sarili at sa kanyang mga kapwa manunulat tungkol sa mga tunay na halaga at, siyempre, sa mga mambabasa na, sa katunayan, ay lumikha ng isang mapanirang hype sa paligid ng kanilang mga idolo.

Iminumungkahi ng mga kritiko sa panitikan na sa tulang ito, si Boris Pasternak ay hayagang humiwalay sa kanyang sarili mula sa malikhaing landas ng isa pang sikat na kontemporaryo ng kanyang dating kaparehong tao, si Vladimir Mayakovsky. Sa oras na iyon, kaugalian na purihin siya, nang hindi nalalaman ang sukat, bilang "ang pinakamahusay na makata sa ating panahon." Ang mga salita ay pag-aari ni Stalin, na sa mahabang panahon ay tinukoy ang "kaligtasan" ni Mayakovsky, na naging isang makata ng kulto sa mga mata ng mga tao. Sa ganitong "paraan ng korte" nakita ni Pasternak ang isang kakila-kilabot na panganib para sa isang taong malikhain. Gayunpaman, ang liriko na bayani ng kanyang tula ay hindi man lang naglalaway ng paninirang-puri at hindi nagtatago sa kanyang mga salita at intonasyon ng hinanakit laban sa buong mundo para sa kanyang sariling kawalan ng pagkilala.

Sa bawat parirala naririnig ng isang tao ang isang mulat at mahirap na katotohanan. Ito ay isang mahigpit na sermon para sa mga may banal na kaloob upang magbigay ng inspirasyon at "tumayo ka" at sino ang nakalimot o makakalimot sa kanyang kapalaran sa lupa. "Hindi na kailangang magsimula ng archive, isinulat ng may-akda, Iling ang mga manuskrito". At hayagang ipahayag ang paghatol

Nakakahiya, ibig sabihin wala
Maging isang talinghaga sa mga labi ng bawat isa.

Ang ilang pagmamalabis sa pagtanggi ng regalo sa kasong ito ay dapat gumana tulad ng isang batya ng malamig na tubig. Ito ang simula ng paggising mula sa pagtulog, at ito ay komposisyon na ipinahayag sa unang dalawang saknong. Dagdag pa, ang may-akda gayunpaman ay nagpapatuloy sa pangangatwiran tungkol sa kung ano dapat ang isang makata (kapwa sa makitid at sa malawak na kahulugan ng salita).

Isang tula na isinulat sa kumplikado, patuloy na nagbabagong taludtod laki(spondeus - pyrrhic - pyrrhic - iambic), walang panlabas balangkas- panloob lamang. Ito ang galaw ng kaisipan ng makata-pilosopo mula sa pagtanggi sa kaluwalhatian hanggang sa pagpapatibay ng dakilang kapangyarihan ng kaloob.

… mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel.

Metapora "mga puwang" dito kumukuha ng kahulugan ng understatement, motibo sa pag-aaral at paghahanap para sa sarili, at ang leksikal na pag-uulit ng isang salita "buhay" kinukumbinsi ang mambabasa ng pangangailangan na magsikap para sa espirituwal na buhay - "pero lang"!

Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang i-archive
Iling ang mga manuskrito.

Ang layunin ng pagkamalikhain ay ang pagbibigay ng sarili,
Hindi isang hype, hindi isang tagumpay.
Nakakahiya, ibig sabihin wala
Maging isang talinghaga sa mga labi ng bawat isa.

Ngunit kailangan nating mabuhay nang walang pagpapanggap,
Kaya't mabuhay upang sa huli
Maakit ang pag-ibig sa espasyo
Pakinggan ang tawag ng hinaharap.

At mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel,
Mga lugar at kabanata ng buong buhay
Salungguhitan sa mga gilid.

At sumisid sa hindi alam
At itago ang iyong mga hakbang dito
Paano nagtatago ang lugar sa hamog,
Kapag wala kang makita sa loob nito.

Ang iba sa trail
Pupunta sila sa iyong daraanan sa bawat dangkal,
Ngunit pagkatalo mula sa tagumpay
Hindi mo kailangang maging iba.

At walang utang ni isang slice
Huwag palayo sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.

Pagsusuri sa tulang "Ang pagiging sikat ay pangit" ni Pasternak

Ang malikhaing kapalaran ng B. Pasternak ay napakahirap. Ang kanyang mga gawa ay hindi umaangkop sa mga pamantayan ng ideolohiya ng Sobyet. Ang makata at manunulat ay patuloy na napapailalim sa mapangwasak na pagpuna. Ang kanyang trabaho ay nasa ilalim ng hindi sinasabing pagbabawal. Sa bahay, isang maliit na bahagi lamang ng mga gawa ang nai-publish, na sumailalim sa mga mahigpit na pagwawasto at pagbaluktot ng censorship.

Sa kabila nito, palaging nanatiling tapat si Pasternak sa kanyang mga paniniwala. Hindi siya kailanman umangkop sa mga opisyal na pangangailangan, naniniwala na ang tungkulin at sagradong tungkulin ng isang tunay na manunulat ay manatiling lubos na taos-puso at ipahayag ang totoo, at hindi mga kaisipang ipinataw ng isang tao. Ang pinakamahusay na mga gawa ng Pasternak ay iligal na ibinahagi sa mga listahan at nai-publish sa ibang bansa.

Ilang mga manunulat ang nagbahagi ng mga paniniwala ni Boris Pasternak. Mas gusto ng karamihan na lumikha ng mga katamtamang gawa, ang pangunahing pamantayan kung saan ay katapatan sa mga awtoridad at papuri ng mga pinuno. Ang nasabing basurang papel ay idineklara na "mga obra maestra" ng panitikan sa mundo, at ang mga may-akda nito ay nagtamasa ng artipisyal na karangalan at paggalang.

Noong 1956, isinulat ni Pasternak ang tula na "Ang pagiging sikat ay pangit", kung saan ipinahayag niya ang kanyang opinyon tungkol sa tunay na bokasyon ng manunulat. Isinasaalang-alang niya ang pangunahing layunin ng isang manunulat na hindi makamit ang katanyagan at tagumpay, ngunit upang magbigay ng pinakamataas na dedikasyon at walang pag-iimbot na serbisyo sa sining. Noong panahon ng Sobyet, napaka-pangkaraniwan na ang malalaking memoir na hindi kumakatawan sa anumang halaga ng artistikong. Ang "kulto ng pagkatao" ay malalim na nakaugat sa isip. Sa isang bansang opisyal na naghahayag ng unibersal na pagkakapantay-pantay at kapatiran, ang mga akda ay popular kung saan walang katapusang itinaas ng mga may-akda ang kanilang tungkulin at merito sa buhay.

Malinaw na pinupuna ni Pasternak ang posisyon na ito. Naniniwala siya na hindi kayang suriin ng isang tao ang kanyang sariling halaga. Ang kanyang pagtatasa ay palaging magiging subjective. Samakatuwid, ang isang tao ay hindi dapat manatili sa kanyang mga gawain, ngunit, sa kabaligtaran, "bumulusok sa hindi alam." Ang hinaharap lamang ang makakagawa ng pangwakas na paghatol sa isang tao at makatarungang isaalang-alang ang kanyang landas sa buhay.

Sa pagtatapos ng trabaho, pinagsama-sama ni Pasternak ang kanyang pag-iisip. Sa halip na lumikha ng isang huwad na halo ng kaluwalhatian para sa kanyang sarili, na may kakayahang linlangin ang mga kontemporaryo, ngunit hindi ang mga susunod na henerasyon, ang manunulat ay dapat manatiling buhay na tao at aminin na ang mga bisyo at kahinaan ng tao ay likas sa kanya.

Napatunayan ng panahon na tama ang manunulat. Maraming mga "master" ng prosa ng Sobyet ang itinapon sa basurahan ng kasaysayan. Si Pasternak ay kinikilala bilang isang world-class na pigura, isang karapat-dapat na nagwagi ng Nobel Prize sa Literatura.

Ang pagsusulat

"Sa larangan ng mga salita, gustung-gusto ko ang prosa higit sa lahat,
ngunit isinulat niya ang karamihan sa mga tula. Tula
patungkol sa tuluyan - isa rin itong etude
patungkol sa larawan. Parang sa akin ang tula
mahusay na literary sketchbook.
B.L. Parsnip

Ang gawain ni Boris Leonidovich Pasternak ay nakatayo sa kasaysayan ng panitikan ng Russia. Nabuhay siya at nagtrabaho sa napakahirap na panahon para sa Russia. Ang mga lumang canon ay bumagsak, ang lumang buhay ay nagbago nang malupit, ang mga tao at tadhana ay nasira ... At sa gitna ng lahat ng ito - isang kahanga-hangang makata na may banayad na kaluluwa at isang kakaibang pangitain sa mundo. Ipinanganak sa turn ng kapalaran, pinamamahalaang ni Boris Pasternak na maging isa sa mga simbolo ng kanyang edad.
Ang mga tula ay sumasakop sa isang hiwalay na lugar sa kanyang trabaho. Mula sa kanyang panulat ay nagmula ang maraming magagandang linya. Ang huling koleksyon ng mga tula, na tinatawag na "When it clears up", na hindi kailanman nai-publish sa panahon ng buhay ni Pasternak, ay sumisipsip sa mga napiling gawa ng may-akda. Malinaw na maririnig sa libro ang tema ng renewal, pag-asa, na naging salamin ng mga pagbabagong nagaganap sa bansa. Ito ay sa koleksyon na ito na ang tula "Ang pagiging sikat ay pangit ..." ay nakalimbag, na maaaring tawaging isang uri ng hanay ng mga patakaran para sa isang tunay na makata. Sa gawaing ito ay inihayag ni Pasternak ang kanyang saloobin sa pagkamalikhain.

Ang tula ay may programmatic na kahulugan, na parang nagpapatuloy sa apela ni Pushkin sa "Makata". Ang liriko na bayani, na nagpapatuloy sa ideya ng mahusay na makata tungkol sa kalayaan ng artist mula sa "pag-ibig ng mga tao", ay nagpapakilala ng isang moral na pagtatasa sa kanyang paghatol:
Ang pagiging sikat ay hindi maganda. Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo. Hindi na kailangang magsimula ng archive, Shake over manuscripts.

Ang layunin ng pagkamalikhain ay ang pagbibigay ng sarili,
Hindi isang hype, hindi isang tagumpay.
Nakakahiya, ibig sabihin wala
Maging isang talinghaga sa mga labi ng bawat isa.

Nakita namin na ang Pasternak ay hindi tumatanggap ng walang laman, hindi nararapat na katanyagan, mas madali para sa kanya na lumubog sa dilim kaysa sa maging sa mga labi ng lahat nang walang ginagawa para dito. Ang ganitong posisyon ay nararapat lamang na igalang. Binibigyan ng artista ang kanyang malungkot na daan "sa hamog na ulap", kung saan "wala ni isang paningin na makikita", ang naririnig lamang ang "hinaharap na tawag" sa unahan. Dapat siyang mag-iwan ng "buhay na bakas" sa modernidad, na ipagpapatuloy ng "iba".
Ang natatanging kapalaran ng makata ay nauunawaan ni Pasternak bilang isang link sa pagitan ng nakaraan at hinaharap sa isang solong kadena ng sining, katapatan sa bokasyon:

At walang utang ni isang slice
Huwag palayo sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.

Sa sandaling napili ang landas na ito, ang makata ay hindi dapat lumihis dito.
Gayundin isang mahalagang gawain para sa pagsisiwalat ng imahe ng makata sa pananaw ni Pasternak ay maaaring ang tula na "Sa lahat ng bagay na nais kong makarating sa pinaka kakanyahan ...", na isinulat sa parehong taon bilang una, at kasama sa parehong koleksyon.

Sa lahat ng gusto kong maabot
Sa pinaka esensya.
Sa trabaho, sa paghahanap ng paraan,
Sa heartbreak.

Mula sa quatrain na ito ay sumusunod sa hangarin ng liriko na bayani, na maaaring kondisyon na maitutulad kay Pasternak mismo. Ang pagnanais para sa buhay, para sa kaalaman ng mga lihim at misteryo nito, ang pagkauhaw sa aktibidad at damdamin. Sa tulang ito, ang liriko na bayani ay nagtatakda sa kanyang sarili ng isang halos imposibleng gawain - upang maarok ang lihim na kakanyahan ng buhay, pagbatayan ang mga batas nito, malutas ang mga lihim nito ... Sinusubukan niyang kunin ang "thread ng kapalaran, mga kaganapan." Ngunit ang gawain ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na hindi lamang niya hinahangad na maunawaan, kundi pati na rin upang ipahayag sa mga salita ang pangkalahatang batas ng pagiging:

Oh kung kaya ko lang
Bagama't sa bahagi
Magsusulat ako ng walong linya
Tungkol sa mga katangian ng pagnanasa.

Tinatapon ang mga walang laman na salita, hinahanap niya ang mga pangunahing, pangunahing mga salita. Hindi ba ito ang gawain at layunin ng tula sa pangkalahatan at ng bawat makata sa partikular? .. Palaging naniniwala si Pasternak na ang mahalaga ay hindi kailangang kumplikado. Ang katotohanan ng mga bagay at phenomena ay tiyak na nakasalalay sa kanilang pagiging simple. Kaya naman ang pagnanais ng makata na ipahayag sa walong linya ang mga katangian ng pagnanasa, na para kay Pasternak ay buhay, dahil kapag naramdaman lamang ng isang tao ay talagang nabubuhay siya. Ito ang recipe para sa pagtagos sa misteryo ng buhay.

Ang papel ng kalikasan sa gawain ng Pasternak sa pangkalahatan at sa partikular na tula ay kawili-wili. Siya ay mahimalang nabuhay, ngunit hindi bilang isang kumpol ng buhay at walang buhay na mga bagay ng mundo sa paligid natin, ngunit bilang mga tula:
Babasagin ko ang tula na parang hardin.

Sa lahat ng panginginig ng mga ugat, ang mga linden ay namumulaklak sa kanila nang sunud-sunod,
Guskom, sa likod ng ulo.

Ang mundo ng tula at ang mundo ng kalikasan ay magkakaugnay, at hindi lubos na malinaw kung saan nagtatapos ang isa at ang isa ay nagsisimula, at ang mga linden ng makata ay nakahanay sa maayos na mga hanay, tulad ng mga salita sa isang linya...