Mga kumpol ng sining sa mundo. Artplay: pamamahala at malinaw na pagpili

Ang pagbabago ng mga pabrika at pang-industriya na teritoryo sa mga kumpol ng sining sa Moscow ay nagiging isang trend ng fashion. Sa kabisera, ang mga pang-industriyang zone ay bumubuo ng halos isang-kapat ng teritoryo ng lungsod at madalas na sumasakop sa isang napakahusay na lokasyon halos sa gitna. Halimbawa, sa tabi ng istasyon ng metro ng Kurskaya mayroong tatlong kumpol nang sabay-sabay, na nilikha sa site ng mga pang-industriyang pasilidad: ARTPLAY, Winzavod, Arma, Kristall. Assemblage point".

Sa kabisera, ang pagbuo ng mga lugar ng sining ay nagpapatuloy ayon sa plano at hindi kumakatawan sa mga kusang pag-agaw ng mga Bohemian sa ilang mga lugar, gaya ng madalas na nangyayari sa mga lungsod sa Europa. Bagaman ang mga pagtatangka na sundan ang kanlurang landas, ang Moscow ay nakaranas ng napakaikling panahon noong dekada 90, nang ang mga indibidwal na komunidad ng sining ay kusang inagaw ang mga gusali at nabuo ang buong mga bloke sa paligid ng mga ito gamit ang kanilang sariling orihinal na buhay. Ngunit ngayon walang ganoong kasanayan sa kabisera. Ang pang-industriyang real estate ay nagiging mas at mas sunod sa moda.

Mga tool sa makina at easel

Paano nagiging mga creative space ang mga production shop?

Ang unang yugto ay ang pagpapalabas o bahagyang pagpapalabas mula sa produksyon. Ang pabrika ay maaaring ganap na sarado at ang ari-arian ay nabakante para sa mga layuning hindi produksyon, o ang art cluster ay umiiral na kahanay sa mga work shop. Matapos umalis ang produksyon sa site, ang ari-arian ay inuupahan sa mga kinatawan ng komunidad ng sining. Ang mga lugar ay kumpleto sa gamit at inayos ng mga nangungupahan, mas gusto ng mga may-ari ng gusali na huwag mamuhunan sa pag-aayos.

Ngayon, ang pang-industriyang real estate ay lalong nagiging hindi pangkaraniwang mga opisina at mga sentro ng eksibisyon, kung saan ang mga kumpanyang nauugnay sa sining, media, arkitektura at disenyo, at agham ay natipon. Ang isang bagong terminong "creative real estate" ay lumitaw pa nga sa pang-araw-araw na buhay. Ang pinakasikat na mga malikhaing espasyo sa Moscow ngayon ay Winzavod, Krasny Oktyabr, Arma, ARTPLAY, FLACON. Ang pinakamahusay na mga lektura at seminar ay gaganapin dito, ang pinaka-naka-istilong mga restawran at club ay nagtatrabaho dito. Kung ang isang kumpanya ay umuupa ng isang opisina sa isang kumpol ng sining, kung gayon ito ay nasa uso.

Ang mga creative cluster ng Moscow ay magkakaiba. Ang ilan ay binubuo ng mga puwang ng eksibisyon, ang iba ay mga opisina, ang iba ay nagsisikap na gumawa ng isang kumplikadong sentro na may mga elemento ng tingi. Ang pagkakaroon ng paglikha ng imahe ng isang art object at pamumuhunan sa pag-aayos, ang developer ay hindi nagkakaroon ng mga pagkalugi, ngunit, sa kabaligtaran, ay tumatanggap ng kita, kahit na mas mababa kaysa kapag lumilikha ng isang tradisyonal na parke ng negosyo o sentro ng opisina. Kadalasan, tulad ng nangyari sa Krasny Oktyabr, halimbawa, ang mga developer ay nagbibigay ng mga kagustuhang termino para sa mga nangungupahan: mga preperensyal na rate at mga holiday sa pag-upa sa loob ng apat hanggang limang buwan upang mabayaran ang kanilang mga gastos sa pagtatapos ng mga lugar ng pabrika. Mabilis na naging tanyag ang lugar at umaakit ng mga nangungupahan mula sa mundo ng kultura at sining dahil sa salita ng bibig. Sila ang mas pinahahalagahan ang hindi pangkaraniwang arkitektura at matataas na kisame ng mga pabrika kaysa sa iba.

Mga developer ng serial art

Bilang isang halimbawa ng matagumpay na synergy ng kalakalan at sining, maaari naming banggitin ang kumpanya ng ARTPLAY, na lumilikha ng mga creative cluster sa Moscow mula noong 2003. Sa loob ng siyam na taon, nilagyan ng ARTPLAY team ang dalawang art center na may parehong pangalan. Kasama sa negosyo ng kumpanya mula sa mga unang araw ng pag-iral nito ang tatlong lugar: isang furniture showroom, isang architectural bureau at mga aktibidad sa eksibisyon. Ang unang dalawa ay kumikita. Ang mga eksibisyon ay nabuo ang imahe at naging isang magnet para sa pag-akit ng mga bagong customer. Ito ay naging isang synergistic na epekto, na naging posible upang lumikha ng isang naka-istilong lugar at sa parehong oras mabilis na kalakalan sa mga mamahaling interior item.

Ayon sa parehong pamamaraan, ang unang ARTPLAY center ay inayos. Gallery na may lawak na 600 metro kuwadrado lamang. m ay matatagpuan noong 2003 sa lugar ng Alexander Nevsky Street. Gayunpaman, noong 2004, ang kumpanya ay bumuo ng isang buong creative cluster: nagrenta ito ng 10,000 square meters sa Krasnaya Roza factory building. Humigit-kumulang 10% sa kanila ang ARTPLAY ay ginamit para sa sarili nitong mga pangangailangan - pag-aayos ng mga eksibisyon at pagbebenta ng mga kasangkapan, at 90% ay na-subleased. Sa ilalim ng bubong ng ARTPLAY, posible na magtipon ng humigit-kumulang 20 nangungunang arkitektura bureaus sa Moscow. Ang mga arkitekto ay isang uri ng mga anchor, ang mga opisina ay inupahan sa kanila sa isang makabuluhang diskwento. Natanggap ng kumpanya ang pangunahing kita nito mula sa pag-upa ng espasyo para sa mga boutique na nagbebenta ng mga kasangkapan, ceramic tile at sanitary ware.

Noong 2008, kinailangan pang lumipat ng ARTPLAY. Ang may-ari ng pabrika (KR Properties) ay hindi nag-renew ng lease. Ito, sa kasamaang-palad, ay isang tipikal na sitwasyon sa merkado. Dumating ang mga artista, nagbubukas ng pangalawang buhay para dito o sa ordinaryong pang-industriya na lugar, at ang mga presyo para sa lokal na real estate ay nagsimulang tumaas. Bilang resulta, ang lugar ay nagiging hindi abot-kaya para sa mga artista, umalis sila upang galugarin ang mga bagong espasyo. At ang mga banker at negosyante ay lumipat sa kanilang mga tirahan na opisina. Ngayon, sa sentro ng negosyo na itinayo sa site ng pabrika ng Krasnaya Roza, ang mga kagalang-galang na nangungupahan ay umuupa ng espasyo: Otkritie Bank, Yandex, ang Knight Frank real estate agency, ang kumpanyang Pranses na Lafarge at iba pa.

Ang ARTPLAY ay pinagkadalubhasaan ang isang bagong pang-industriya na site - ang teritoryo ng halaman ng Manometer, na kabilang sa kumpanyang Alltech. Sa pagbabago ng kanilang lugar ng paninirahan, nagpasya ang mga tagapamahala ng ARTPLAY na ang kumita ng pera ayon sa "renta - overhaul - sublease of space" ay masyadong peligroso at magastos na negosyo. Sa Manometer, kumilos ang kumpanya bilang operator ng proyekto. Ang lahat ng mga gusali ng halaman, ang kabuuang lugar na kung saan ay humigit-kumulang 75,000 metro kuwadrado. m, ay inilipat sa pamamahala ng ARTPLAY, na nagpasya na muling buuin ang buong teritoryo ng halaman bilang bahagi ng pangkalahatang konsepto ng "ARTPLAY Design Center". Sa nakalipas na tatlong taon, kalahati lamang ng mga dating factory space ang na-develop. Ang lahat ng mga muling itinayong lugar ay naupahan na: 35,000 sq. m housed halos 500 kumpanya. Ang pagkumpleto ng muling pagtatayo ng buong teritoryo ay naka-iskedyul para sa 2015.

Ang ARTPLAY ay naiiba sa karamihan ng mga multifunctional complex sa "face control" ng mga nangungupahan. Ang mga potensyal na residente ng sentro ay dapat sumunod sa konsepto ng lugar, kung saan ang pangunahing salita ay "disenyo". Ang iba't ibang disenyong paaralan at kurso ay maaaring umasa sa kagustuhang upa. Ngayon, ang isa sa mga anchor tenant ng ARTPLAY ay ang British School of Design, na sumasakop sa isang 5,000 sq. m. Ang mga batang designer, sa isang banda, ay bumubuo ng isang daloy ng mga customer para sa mga showroom, sa kabilang banda, sila mismo ay mga potensyal na nangungupahan ng center. Sa hinaharap, upang maakit ang mga nagsisimula, pinlano na magbukas ng isang puwang para sa magkasanib na trabaho - isang coworking center. Ang ganitong inisyatiba ay maaaring magkaroon ng magandang kinabukasan. Mga pangunahing salik ng tagumpay: magandang lokasyon at magandang konsepto. Lalo na mahalaga na ang mga sentro ng sining na "Winzavod" at "Arma" ay nanirahan din sa lugar ng metro ng Kurskaya. Ito ay naging isang malaking kumpol, bilang isang resulta ng synergy, lahat ay makikinabang.

malikhaing kalakaran

Ang mga kumpol ng sining ay lubhang mahalaga para sa isang modernong lungsod; sa kanila ang malikhaing buhay ay umuusok. Sumali ang Moscow sa pandaigdigang takbo ng muling pagpapasigla ng mga pang-industriyang espasyo wala pang sampung taon na ang nakalilipas, at samakatuwid ay hindi masyadong masama ang kalahating dosenang mga malikhaing espasyo ng isang bagong uri.

Sa malapit na hinaharap, nais din ng pamahalaang lungsod na sumali sa proseso: isang creative cluster ang gagawin sa teritoryo ng ZIL. Ang mga malikhaing teritoryo ay umiiral hindi lamang sa Moscow, kundi pati na rin, halimbawa, sa St. Petersburg, kung saan ang Weavers Factory ay maaaring magsilbi bilang isang katulad na halimbawa. Ang takbo ng paggawa ng mga pang-industriyang lugar sa malikhaing real estate ay magiging mas sikat sa malapit na hinaharap.

Marina Kirilina, tagapangasiwa ng programa ng eksibisyon at makipagtulungan sa mga artista ng proyekto

Ang mga editor ng Buro 24/7 ay nag-compile ng isang seleksyon ng mga creative cluster sa buong mundo. Ano ang ibig sabihin ng bagong salitang "revitalization" at ano ang "art cluster"? Sabay-sabay nating alamin ito

Art cluster at revitalization ay mga konsepto ng parehong ugat.Mula sa lugar ng industriyal na produksyon, ang revitalizer ay gumagawa ng isang "ikatlong lugar", isang kumpol ng sining kung saan maaari kang kumportable na gumugol ng oras: makita ang isang eksibisyon, bumili ng mga damit, makipagkita sa mga kaibigan, magpahinga o magtrabaho sa isang proyekto. Sino ang nangangailangan nito? lahat. Mga manonood, mamumuhunan at nangungupahan.

Loft Project Floors, St. Petersburg

Ang pinaka-binisita cultural space ng St. Petersburg. Mula noong 2007, ito ay matatagpuan sa sentro ng lungsod sa limang palapag ng isang pang-industriya na gusali ng dating panaderya ng Smolninsk. Mmulti-functional art space united contemporary art gallery, ilang exhibition hall, isang hostel, isang coffee shop, mga tindahan, isang view na bubong at isang bar. Ayon sa TimeOut magazine, l wala sa proyekto FLOORS ay naging isa sa mga pangunahing simbolo ng lungsod. Ppioneer ng disenyo ng loft sa St. Petersburgipinagmamalaki ang lugar sa pagitan ng football club na "Zenith" at Catherine the Great.

DUMBO, New York

Ngayon ito ay isang naka-istilong quarter na may mayamang kasaysayan. Noong dekada 70, nagsimulang pumunta sa lugar ang mga batang artista, na nagrenta ng malalaking at abot-kayang loft at storage room para sa kanilang mga studio.Nang maglaon, itinatag ng gallerist na si Joy Glidden ang DUMBO Gallery at naging pasimuno din ng isang art festival.DUMBO Art Under the Bridge Festival.Mga nakamamanghang tanawin ng Brooklyn Bridge, kahanga-hangang Manhattan skyline, mga lumang gusali ng bodega, at mga vintage loftDisyembre 18, 2007 natanggap ang katayuan ng isang makasaysayang distrito.

Sentro para sa Kontemporaryong Sining WINZAVOD, Moscow

Kumpol ng sining Ang WINZAVOD ay isang complex ng pitong pang-industriya na gusali noong huling bahagi ng ika-19 na siglo. Naninirahan sa lugardating serbesa, kalaunan ay ang gawaan ng alak na "Moscow Bavaria". Ngayon mga 10 libong metro kuwadrado ay inookupahan ng iba't ibang mga puwang, dose-dosenang mga gallery, mga malikhaing workshop, mga tindahan, showroom, cafe at dance studio. Gayundin sa teritoryo ng kumpol mayroong isang bagong platform para sa kontemporaryong sining "Platform", pinagsasama nito ang apat na lugar: teatro, sayaw, musika at media.

Fargfabriken, Stockholm

Ang halaman para sa paggawa ng makinarya ng agrikultura ay itinayo noong 1889. Mula noong 1995 ito ay isang exhibition hall.Pangunahing direksyon: arkitektura, pagpaplano ng lunsod, iba't ibang larangan ng sining.Färgfabriken - taunang mvenue para sa mga seminar at kumperensya ng lungsod. Kasama sa espasyoisang malaking pangunahing bulwagan na may mga monumental na haligi at isang napanatili na interior ng pabrika, dalawang maliliit na bulwagan para sa iba't ibang mga proyekto, isang exhibition program hall, isang maliwanag na lugar para sa mga negosasyon, at isang cafe sa ibabang antas ng gusali.

FLACON Design Factory, Moscow

Ang slogan ng pabrika ng disenyo " Gawin mo ang gusto mo!" nagbibigay-daan sa mga taong malikhain na isama ang anumang ideya. Nasa teritoryo na ngayondating halaman na ipinangalan sa Kalinin noongMahigit sa 180 nangungupahan ang nakaupo at nagtatrabaho sa 25 thousand square metersmahigit isang libong tao. WMayroong tatlong lugar para sa mga mass event dito: Loft, The Cube, Action Park at isang co-working area.Ang pabrika ng disenyo ay regular na nagho-host ng mga kaganapang pangkultura, pang-edukasyon at libangan - mula sa mga pribadong partido at pagpapalabas ng pelikula hanggang sa mga pista opisyal sa buong lungsod.


Ang lugar ay nilikha noong 2009 sa teritoryo ng dating pabrika ng salamin ng Frederic Dutfoy sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ngayon ito ay isa sa mga pinakasikat na mga kumpol ng sining sa kabisera, kung saan maaari kang makakita ng isang eksibisyon, makinig sa isang panayam, manood ng isang pelikula sa club ng sinehan, pati na rin ang trabaho at magkaroon ng isang kagat upang kumain.

Website: flacon.ru

    st.m. "Dmitrovskaya", st. B. Novodmitrovskaya, 36, gusali 2.


    st.m. Avtozavodskaya, st. Vostochnaya, d. 4, gusali. isa.


Noong panahon ng Sobyet, ang Syromyatniki ay isang malaking sonang pang-industriya at isang slum malapit sa istasyon ng tren. Ngayon ang isa sa mga pinakasikat na museo sa Moscow ay matatagpuan dito, kung saan ginaganap ang mga eksibisyon ng mga kontemporaryong artista at photographer. Bilang karagdagan, maaari kang dumalo sa mga kagiliw-giliw na lektura.

Website - winzavod.ru


Ang lugar na ito ay hindi lamang isang class B na business center, ang arkitektura nito ay nararapat na espesyal na pansin - marangal na brickwork sa diwa ng isang klasikong New York loft, naka-istilong attics at isang kalan sa reception room. Ang mga pamilihan ng pagkain at iba pang mga kaganapan ay nagaganap sa looban ng loft.

Site - dm1867.ru

    st.m. "Tulskaya", Warsaw highway, 9


Hindi pa matagal na ang nakalipas, natanggap ng Garage ang opisyal na katayuan ng isang museo ng kontemporaryong sining, ngunit hindi ito tumigil na maging sentro ng kontemporaryong kultura. Bilang karagdagan sa panonood ng mga kagiliw-giliw na mga eksposisyon, mayroong isang bookstore, isang cafe at isang summer pavilion. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay matatagpuan mismo sa pasukan sa Gorky Park, na tumutulong upang magplano ng oras ng paglilibang - pagkatapos ng kultural na edukasyon, maaari kang maglakad sa sariwang hangin.

Website - www.garageccc.com

    st.m. "Park Kultury", Gorky Park, pagkatapos ng pasukan - sa kaliwa.


Kakaibang alalahanin, ngunit mga sampung taon na ang nakalilipas mayroong isang pabrika ng tsokolate dito, kung saan ang mga mag-aaral sa Moscow ay dinala sa isang paglilibot. Ngayon narito ang tunay na sentro ng bohemian Moscow: exhibition hall, maaliwalas na hostel, tindahan, showroom, opisina, rooftop cinema - lahat ng ito ay tungkol sa Red October, isa sa pinakamalaking art cluster sa lungsod.

Site - redok.ru

    istasyon ng metro na "Kropotkinskaya", Bersenevskaya emb., 6.


Ito ay isang non-profit na non-governmental na proyekto kung saan maaari kang mag-aplay kung mayroon ka nang mas mataas na edukasyon, mga tatlong taong trabaho sa larangan ng arkitektura, media, disenyo o pag-unlad ng lungsod. Sa loob ng mga pader nito ay may isang kapaligiran na kaaya-aya sa pag-aaral at pag-aaral, at ang isang maginhawang lokasyon malapit sa pinakapuso ng Moscow ay nagdaragdag ng halaga sa lugar na ito.

Website - strelka.com

    istasyon ng metro na "Kropotkinskaya", Bersenevskaya emb., 14, p. 5A.


Ang lugar na ito ay maaaring tawaging tunay na epicenter ng pinaka-sunod sa moda at kawili-wili. Ang lumikha ng Rubik's Cube (Erno Rubik) ay dumating dito, ang hindi kapani-paniwalang "Ball of Robots" ay ginanap dito, at hindi lang iyon: ang mga pista opisyal at disenyo ng mga fairs ay madalas na gaganapin sa patyo ng Artplay. Bilang karagdagan, ang sentro ay may maraming kakaibang tindahan at mga co-working space.
Ang lugar na ito ay sikat din sa bubong nito: sa taglamig ang mga tao ay nag-i-skating dito, at sa tag-araw ay pumupunta sila upang makinig sa mga live na pagtatanghal ng mga sikat na musikero.

Website - artplay.ru

    st.m. Chkalovskaya, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya st., 10


    st.m. "Novoslobodskaya", Krasnoproletarskaya, 31/1, gusali 5.

Isang larawan: kommersant.ru, arguendi.livejournal.com, timeout.ru, msk.ros-spravka.ru, a-a-ah.ru/strelka, admagazine.ru, afisha.ru, gorod.afisha.ru, boomstarter.ru, www. redok.ru, societeperrier.com, grintern.ru,

Ang modernisasyon ng mga sentrong pang-industriya at ang pagbabago ng mga ito sa orihinal na mga puwang ng sining ay nakakaranas ng isang tunay na boom. Ang mga pang-industriya na lugar ng mga lumang pabrika at halaman ay binibigyan ng bagong buhay salamat sa mga malikhaing ideya ng mga artist at designer. Mga sinehan sa rooftop, lecture hall, handmade shop, demokratikong cafe - isang listahan ng mga pinakakaakit-akit na art cluster sa Moscow sa aming materyal

"Bote"

Ang isa sa mga pinakasikat na kumpol ay matatagpuan sa teritoryo ng isang dating pabrika ng salamin na itinayo noong katapusan ng ika-19 na siglo ni Frederic Dutfoy. Trade at exhibition complex na may kabuuang lugar na higit sa 20 thousand square meters. Ang mga metro na may maraming mga tindahan, boutique at workshop ay binuksan noong 2009 at agad na naging isang tunay na kanlungan ng sining para sa isang malikhaing madla.

Ang mga eksibisyon, pagtatanghal at pagdiriwang ay ginaganap dito. Ang nakakatawang pangalan - "Vial" - ay napanatili bilang karangalan sa pang-industriya na sangay ng dating pabrika ng disenyo, na gumawa ng mga lalagyan ng pabango nang higit sa isang siglo.

Lokasyon: Art. m. "Dmitrovskaya", st. B. Novodmitrovskaya, 36, gusali 2

2

Sentro ng kultura ZIL

Ang una at pinakamalaking Palasyo ng Kultura sa Moscow ay isang tunay na monumento ng constructivism ng panahon ng komunismo na itinatayo. Ang proyekto ng magkakapatid na Vesnin ay hindi ipinatupad sa pinaka "maliwanag" na lugar - sa site ng isang necropolis na nawasak noong 1930s (kung saan inilibing ang mga Muravyov, Naryshkins, Shakhovskys, atbp.).

Ang dating Palasyo ng Kultura ng Proletarsky District ng Moscow ay itinuturing na pangunahing proyekto ng lungsod para sa modernisasyon ng mga gusali ng club. Marami sa mga orihinal na elemento ng arkitektura ng Palasyo ng Kultura ay muling nilikha sa panahon ng muling pagtatayo noong 2008. Ang trabaho sa ZIL ay isinasagawa sa limang pangunahing lugar: mga studio ng sayaw, isang silid-aklatan, sining ng pagganap, pag-unlad ng malikhaing at isang silid ng panayam.

Lokasyon: Art. m. "Avtozavodskaya", st. Vostochnaya, 4, bldg. isa

CSI "Winzavod"

Binuksan pagkatapos ng pagpapanumbalik noong 2007, ang Winzavod Center for Contemporary Art ay matatagpuan sa teritoryo ng dating Volkonsky estate, na noong 1810 ay na-convert sa isang honey brewery.

Ang ebolusyon ng pang-industriyang distrito ng Syromyatniki, kung saan matatagpuan ang mga gusali ng dating pagawaan, ay napakayaman: isang linya ng tren ay inilatag sa kahabaan ng ilan sa mga gusali ng maalamat na ari-arian, at ang pangunahing bahay ay nilagyan para sa isang 4-class na paaralan. . Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, mayroong kasing dami ng pitong pang-industriya na gusali dito, na kalaunan ay naging bahagi ng Moscow Bavaria winery complex.

Ang may-akda ng proyektong modernisasyon ng sentro ng eksibisyon, si Alexander Brodsky, ay nagtakda ng gawain ng pagpapanatili ng kulay at hitsura ng dating "pabrika ng slum". Ngayon, ang mga naka-istilong eksibisyon, theatrical performance at festival ay ginaganap sa Winzavod Center for Contemporary Art.

Lokasyon: Art. istasyon ng metro na "Kurskaya", ika-4 na Syromyatnichesky lane, 1, gusali 6

4

Artplay

Ang art center na ito ay naging isa sa mga unang kumpol sa Moscow. Ang stylized retail at office complex ay kilala rin bilang "Artplay on the Yauza". Ang site na katabi ng Winzavod ay naging isang masiglang "party" ng mga artist, photographer, sculptor, lighting, engineer, decorator at iba pang creative mula sa teknolohiya at sining. Marami ang sigurado na ang Artplay at Vinzavod cluster ay balang araw ay lalago nang magkasama at isang tunay na urban quarter ng mga masters ang lilitaw dito, na pinagsasama ang lahat ng elemento ng kontemporaryong sining.

Ang site na nilagyan ng Manometer plant ay matatagpuan sa isang 9-palapag na gusali, na idinisenyo sa konsepto ng "trabaho sa opisina, buhay at paglilibang." May mga cafe, tindahan, at co-working space. Sa taglamig, maaari kang mag-ice skating sa bubong ng Artplay, sa tag-araw maaari kang makinig sa live na pag-awit ng mga sikat na performer. Sa isang pagkakataon, ang art platform ay binisita ng lumikha ng sikat na cube - Erno Rubik. Dito rin ginanap ang Ball of Robots. Ang teritoryo ng kumpol ay isang mayamang lugar ng modernong kilusan ng sining sa Moscow na may mga disenyong fair at eksibisyon.

Lokasyon: Art. metro Chkalovskaya, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya st., 10

5

"Pagawaan ng Danilovskaya"

Dating pabrika. Nagmula si Frunze noong 1867: noon ay nagpasya ang mangangalakal ng unang Moscow guild, Meshcherin, na gastusan ang pagtatayo ng isang pabrika ng paghabi para sa paggawa ng chintz at scarves na may buong cycle ng produksyon. Ang teritoryo malapit sa Danilovsky Monastery ay pinili bilang isang lugar para sa pagawaan - samakatuwid ang pangalan.

Humigit-kumulang 70 taon ang lumipas mula sa sandali ng nasyonalisasyon hanggang sa pagbabalik ng pangalang "Danilovskaya Manufactory" sa negosyo. Ngayon, ang sentro ng negosyo ay umaakit ng pansin hindi lamang ng mga istoryador, kundi pati na rin sa mga mahilig sa fashion: sa pangunahing gusali ng marangal na pulang ladrilyo, na idinisenyo sa estilo ng isang klasikong New York loft, na may attics at isang kalan sa silid ng pagtanggap, iba't ibang malikhain. gaganapin ang mga kaganapan at eksibisyon. Ang Danilovskaya Manufactory ay kilala rin bilang isang complex ng pabahay at opisina, maraming mga bagong gusali na inangkop sa orihinal na istilo ng arkitektura.

Lokasyon: Art. m. "Tulskaya", Warsaw highway, 9

6

"Garahe"

Noong nakaraan, ang Garage Museum of Contemporary Art ay matatagpuan sa Obraztsova Street - sa lugar ng sikat na Bakhmetevsky garahe, na itinayo ayon sa proyekto ng Melnikov-Shukhov noong 1927 sa ilalim ng English Leyland bus. Ilang taon na ang nakalilipas, ang museo ay inilipat sa Gorky Park - sa isang pansamantalang pavilion na dinisenyo ng sikat na arkitekto na si Shigeru Ban. Ang kakaiba ng disenyo ay ang hugis-itlog na silid na 2,400 sq. ang mga metro na may simboryo ay ginawa lamang mula sa mga eco-friendly na materyales, tulad ng mga tubo ng papel.

Mula noong 2015, ang Garage ay matatagpuan sa isang bagong lokasyon - ang naibalik na gusali ng dating Vremena Goda restaurant. Ang uniqueness ng housewarming party ay hindi lamang sa makasaysayang aspeto (ang restaurant building ay itinayo noong huling bahagi ng 20s ng huling siglo). Ang may-akda ng proyekto ng bagong "Garage" ay ang alamat ng arkitektura ng mundo sa ating panahon na si Rem Koolhaas, na kilala sa mga gawa tulad ng Guggenheim-Hermitage Museum sa Las Vegas at ang Seattle Central Library.

Ang ideya ng "Garage" ay pandaigdigang kultural. Ang mga eksibisyon, lektura, pagdiriwang ng sining, pagtatanghal at demonstrasyon ay gaganapin dito, ang gawain kung saan ay upang sabihin sa bisita ang tungkol sa walang limitasyong saklaw at mga uso ng kontemporaryong sining ng Russia.

Lokasyon: Art. m. "Park Kultury", Gorky Park, sa kaliwa ng pasukan

7

"Pulang Oktubre"

Ang isa sa pinakamalaking kumpol ng sining sa kabisera ng Russia ay matatagpuan sa dating gusali ng pabrika ng tsokolate ng Krasny Oktyabr - sa teritoryo ng dumura ng Bolotny Island. Ang paglipat ng mga pang-industriya na kapasidad ng negosyo sa teritoryo ng pag-aalala ng Babaevsky ay isinagawa noong 2007. Mula sa sandaling iyon, ang "Red October" ay nagsimulang mamuhay ng isang bagong kultural na buhay.

Ang red-brick building, na isang architectural hallmark ng Moscow, ay naglalaman ng mga club, restaurant, opisina, workshop, exhibition hall, gallery at boutique. Ang sentro ng buhay bohemian, matagumpay na isinama sa imprastraktura ng lungsod, ay napakapopular sa parehong Muscovites at mga turista na tumitingin sa Red October sa daan mula sa Kremlin hanggang Manezhka, patungo sa Pushkin Museum, ang Cathedral of Christ the Savior.

Lokasyon: Art. m "Kropotkinskaya", Bersenevskaya embankment, 6

8

"Arrow"

Ilang minutong lakad mula sa Kremlin, sa teritoryo ng Krasny Oktyabr, matatagpuan ang Strelka - isang non-profit na non-state na proyekto, binuksan noong 2009 at nagpapatakbo, bukod sa iba pang mga bagay, bilang isang uri ng institusyong pang-edukasyon. Ang mga lektura, workshop, eksibisyon, talakayan para sa mga artista, arkitektura at urbanismo ay nakakaakit ng mga bisita mula sa buong mundo. Tulad ng sinasabi ng mga panauhin, ang mga isyu na itinaas sa Strelka ay hindi tinalakay sa mga ordinaryong unibersidad.

Mayroong isang "instituto" sa gastos ng parehong pangalan, na matatagpuan dito, sa teritoryo ng art cluster na "Red October". Ang Danish chef ng establishment ay naghahanda ng mga eksklusibong pagkain na eksklusibo mula sa mga produktong sakahan.

Lokasyon: Art. m. "Kropotkinskaya", Bersenevskaya embankment, 14, p. 5-A

"Punctum"

Ang sentro ng kultura na "Punctum" ay ang ideya ng may-akda ng Valeria Kosyakova at Daria Dmitrieva. Ang isang maliit na platform ng sining ay may intelektwal, umuunlad na konotasyon: ang mga seminar, mga sesyon ng pagsasanay, mga round table, mga lektura, mga talakayan, mga master class ay gaganapin dito.

Ang isang mahalagang elemento ng "Punktum" ay mga espesyal na creative workshop na idinisenyo para sa mga taong may mga kapansanan. Ang art center ay nagdaraos din ng mga libreng kaganapan, kaya sinusuportahan ang mga makabuluhan, may-katuturang mga proyektong pangkultura at mga hakbangin na naglalayon sa mga kabataang talento, mag-aaral at mga bata.

Lokasyon: Art. istasyon ng metro na "Novoslobodskaya", Krasnoproletarskaya, 31/1, gusali 5

Ano ang art cluster at paano ito naiiba sa anumang iba pang komersyal na ari-arian? Landmark na mga proyekto sa Russia, ang kanilang mga pangunahing katangian. Paano nakakaapekto ang prefix na "sining" sa konsepto, hitsura, interior, atbp.?

Ang cluster sa pangkalahatan ay isang asosasyon sa loob ng isang teritoryal-heograpikal na sona ng mga pang-industriya na proyekto ng negosyo sa isang teknolohikal na lugar, pati na rin ang kanilang mga pangunahing pag-unlad at mga bagong sistema para sa paglikha ng mga produkto at paghahanda ng kanilang produksyon.

Ang layunin ng pagsasama-sama ng mga siklo ng kaalaman at pagpapalitan ng teknolohiya sa loob ng iisang sistema ng pamamahala ay upang bumuo ng mga sumusuporta sa mga istrukturang institusyonal, ang mga haligi ng hinaharap na kumpol, na sa hinaharap ay magiging batayan para sa pagbuo ng panimula ng mga bagong industriya na hindi umiiral ngayon.

Ano pa ang mahalagang maunawaan kaugnay ng konsepto ng "cluster" sa Russia? Ayon sa plano, ito ang pagpapakilala ng mga bagong teknolohikal na solusyon, na sa hinaharap ay dapat palitan ang mga umiiral na teknolohiya sa mga hanay ng mga lumang pasilidad sa industriya ng Russia. Gayunpaman, sa katunayan, lumilitaw ang mga kumpol bilang mga bagong industriya na "umupo" sa mga parkeng pang-industriya ayon sa prinsipyo ng "tagagawa ng anchor at ang produksyon ng mga supplier nito", na nagtitipon ng ilan sa loob ng isang zone.

Sa kaso ng isang kumpol ng sining, ang gayong sanggunian, na kakaiba, ay may espesyal na kahulugan: pagkatapos ng lahat, ngayon sa Russia, ang mga kumpol ng sining na umiiral na sa merkado ay lumitaw batay sa mga luma, nabulok na mga pang-industriyang zone, o sa paligid nila. , sa mga teritoryo ng mga zone ng bodega. Sa kasong ito, ang mga teknolohiyang pang-industriya batay sa umiiral na imprastraktura (workshop, network, bodega, atbp.) ay pinalitan ng hindi produksyon at "hindi masyadong" mga teknolohiya: mga tanggapan ng disenyo at arkitektura bureaus, showroom, exhibition hall at gallery, mga tindahan para sa mga artista, restaurant at cafe, sinehan, atbp.

Ang mga makabuluhang proyekto sa ganitong kahulugan ay maaaring ituring na Art-Kvartal Zone sa pagitan ng Kursk railway station, ang TTK at Yauza, na bumangon sa 510 ektarya at nagkakaisa ng Art Play at Winzavod, pati na rin ang Gogol Center, ang Flakon plant, Art-Strelka sa site ng dating pabrika ng tsokolate na "Red October" kasama ang presentation center Digital October, mga nightclub, gallery at showroom.

Nais kong tandaan na ang anumang kumpol ng sining ay nagsisimula bilang isang pagtatangka ng mga creative intelligentsia na kumita ng pera sa tagumpay ng kanilang sariling potensyal na malikhain, at nagiging (napapailalim sa tagumpay) sa isang negosyong sining na lumilikha ng isang espesyal na uri ng produkto - isang sining. produkto na mayroong mamimili nito (karaniwan ay karaniwang uri ng lipunan); na ang negosyo ng sining ay ang tanging uri ng negosyo na hindi dumanas ng malaking pinsala mula sa 2008-2009 na krisis, ngunit, sa kabaligtaran, nakinabang dito; at iyon, kung maayos na pinamamahalaan, ang kababalaghan ay maaaring maging matagumpay sa komersyo.

Ang linya ng negosyong ito, na may malinaw na bahagi ng imahe, ay maaaring maging isang malakas na side stimulus at suporta para sa turismo, kaya naman ito ay sinusuportahan at tinatanggap ng mga administrasyon ng mga lungsod sa Europa tulad ng Amsterdam, Berlin, Paris, Vienna, Stockholm, London. (sa katunayan, mahirap pangalanan ang isang pangunahing lungsod sa Europa na walang ganitong mga kumpol o hindi bababa sa mga zone na inookupahan ng ganitong uri ng negosyo).

Ano ang mga pangunahing bahagi ng isang art cluster? Ano ang laman nito (mga opisina, kalakalan, pampublikong lugar, iba pa)? Paano nahahati ang mga sonang ito bilang porsyento sa proyekto?

Ang mga pangunahing bahagi ng art cluster ay ang core ng cluster (ideya, craft) at ang art space na nabuo sa paligid ng core. Ang core ay maaaring arkitektura at disenyo, photography o visual arts. Ang core na ito ay maaaring katawanin ng isang studio/studio ng larawan at mga artist, opisina ng mga arkitekto at designer. Kung ang tema, gaya ng sinasabi nila, "pumupunta", ang mga tindahan na naghahatid nito ay lilitaw sa paligid ng core: mga showroom, mga tindahan ng mga kalakal para sa cluster na ito (kasunod na nauugnay dito), mga exhibition space at gallery, mga aklatan, lecture hall, hall para sa mga klase (para sa halimbawa, pagguhit, atbp.). d.). Ang mga bar, hostel, beauty salon ay dumarating din doon, dahil ang mga bisitang napuyat ay kailangang mag-relax sa isang lugar at i-refresh ang kanilang hitsura sa umaga. Kasabay nito, ang mga malalaking proyekto ay umuusbong: mga naka-istilong nightclub, mga sinehan.

At kung sa simula, bilang panuntunan, walang iisang ideya at kusang nabuo ito, na bumubuo ng hanggang 100% ng conditional cluster, kung gayon habang umuunlad ang cluster at mga pagkakataong palawakin ito, sa hinaharap ang paksang ito ay nagiging mas at mas komersyalisado, gusto kong makipagsapalaran na magmungkahi na ito ay maging isang matagumpay na tatak, komersyal na proyekto. Ang ratio ng mga bahagi ay inilapat: ang core ay nagsisimula sa 10% o mas kaunti pa, at ang mga superstructure sa itaas nito - 80% o higit pa (mula sa mga tindahan at showroom hanggang sa mga sinehan). At ito ay isang unibersal na prinsipyo para sa lahat ng mga halimbawa ng mga kumpol ng sining, anuman ang kanilang pinanggalingan at pinanggalingan.

Paano ang pag-unlad ng mga kumpol ng sining sa Russia at sa mundo? Mga halimbawa. Ano ang mga pagkakaiba sa interpretasyon ng temang ito? Bakit pinili ang isang dating pang-industriyang sona bilang isang site sa Russia? Ito ba ay isang purong imbensyon ng Russia?

Ang mga kumpol ng sining sa mundo ay lumitaw noong ika-19 na siglo, halimbawa, ang Montmartre sa Paris, na tinitirhan ng mga kinatawan ng Bohemia at puno ng mga gallery, tindahan at cafe ng "creative intelligentsia". Sa ika-20 siglo, lumitaw ang isang bagong kababalaghan - ang paglalagay ng mga kumpol ng sining sa mga pang-industriyang zone, at hindi ito isang Ruso, ngunit isang pan-European na kababalaghan.

Mga halimbawa: ang Kunst-Werke Institute for Contemporary Art sa Berlin, na matatagpuan sa gusali ng isang dating pabrika ng margarine, isang art cluster sa London sa site ng dating Shoreditch industrial district, Färgfabriken sa Stockholm sa site ng isang spinning mill, na kung saan ngayon ay mayroong isang teatro at iba't ibang mga lugar ng eksibisyon. Sa Russia, ito ay Art-Strelka on Red October, Artplay, Winzavod, Creative space "Weavers" sa St. Petersburg.

Ang pangunahing dahilan sa pagpili ng mga site ng produksyon para sa paglalagay ng mga art cluster ay ang imposibilidad ng paggamit ng bulok na ari-arian nang wala ang kanilang malalim na pagtatayo at muling pag-profile kung hindi para sa pagtanggap ng mga ganitong uri ng negosyo.

Ngunit may mga pagkakaiba pa rin. Nakahiga sila sa kaisipan at pang-unawa ng mga malikhaing uri ng negosyo sa bahagi ng mga may-ari, at sa kaisipan ng malikhaing intelihente mismo. Sa hinaharap, ang mga banayad na salik na ito ay nakakaapekto sa medyo materyal - ang mga kondisyon para sa pag-upa at paggamit ng mga lugar na ibinigay ng mga residente ng art cluster, ang mga may-ari at suporta mula sa mga administrasyon ng lungsod.

Sa pagsasanay sa Europa, malugod na tinatanggap ng mga may-ari ng isang degradong industriyal na sona ang paglitaw ng mga naturang aktibidad, nauunawaan ang halaga kung gaano nila mapapabuti ang imahe ng teritoryo, at handang magbigay ng napaka-makatwirang mga tuntunin sa pag-upa, sa kondisyon na ang mga komunidad ng artist ay nagbibigay ng basura. koleksyon, pagbabayad ng mga utility bill at ginagarantiyahan ang hindi pagkasira ng ari-arian, na ibinigay para sa upa, pagpapanatili nito sa mabuting kondisyon. Sa komersyalisasyon at tagumpay ng kumpol, mayroong unti-unting pagbabago sa mga tuntunin ng pag-upa.

Sa kasanayang Ruso, ang pagkakaloob ng mga kasunduan sa pag-upa ng kagustuhan sa mga residente ng mga kumpol ng sining ay mahirap isipin. Sa kabaligtaran, mas mahusay na maglalagay ng mga bodega ang may-ari kaysa sa mga artista at gallery ng eksibisyon, na alam na alam kung anong elemento ang iminumungkahi kong harapin. Samakatuwid, ang mga rate ng pag-upa para sa mga naturang user ay hindi magiging mas mababa kaysa sa iba pang posibleng mga gumagamit ng lugar. Ang suporta at benepisyo mula sa mga institusyon ng estado ay mahirap bigyang-katwiran at matanggap: ang mga awtoridad ay abala sa mas mahahalagang misyon ng estado.

Kung ihahambing natin ang mga pamumuhunan sa isang art cluster na nabuo sa industriyal na sona at mga pamumuhunan sa isang regular na komersyal na proyekto ng real estate na ipinatupad mula sa simula, ano ang magiging pagkakaiba?

Ang mga pamumuhunan sa art cluster na nabuo sa industrial zone sa paunang yugto ay magiging minimal at bubuo lamang sa magaan na pagtatapos ng studio mismo upang maiangkop ang mga ito sa mga pangangailangan ng mga user. Kadalasan, ang pagtatapos na ito ay gagawin nila ... at ang mga nagpasimula ng proyekto ay hindi mag-iisip tungkol sa mga pamumuhunan.

Habang umuunlad ang art cluster at lumalawak ang teritoryo nito, babangon ang tanong tungkol sa paglikom ng pondo para sa interior decoration para sa mga tindahan, exhibition hall (kabilang ang mga imbakan ng sining na may mga teknikal na kinakailangan), food court, bar, restaurant. Sa sandaling ito, ang art cluster ay dapat magkaroon ng manager na haharap sa mga isyung ito ng pamamahala at muling pagpapaunlad. Kadalasan, kung nakikita ng may-ari ng pang-industriyang sona ang tagumpay ng negosyo, siya ay magiging isang tagapamahala. Ang antas ng pamumuhunan ay mababa pa rin, at ang nalikom na pondo mismo ay gagastusin lamang sa pagtatapos at malalaking pag-aayos (pagpapalit ng mga sistema ng gusali), habang ang mga istruktura ay hindi maaapektuhan.

Kung kinakailangan ang karagdagang muling pagtatayo, kabilang ang demolisyon ng mga kasalukuyang gusali na naging ganap na hindi na magagamit, kung gayon ang mga pamumuhunan sa mga bahaging ito ng pag-unlad ay maihahambing sa bagong konstruksyon, o lalampas ito sa halaga, dahil ang muling pagpapaunlad, na binubuo sa muling pagtatayo, ay nasa anumang kaso mas mahal kaysa sa bagong construction.

Ang pagtatayo ng isang bagay mula sa simula ay nagsasangkot ng mga makabuluhang pamumuhunan, na karaniwang wala sa mga nagpasimula ng proyekto, pati na rin ang muling pagpapaunlad sa loob ng umiiral na sonang pang-industriya. Palaging lumilitaw ang isang developer dito (sa 50% ng mga kaso, siya ang may-ari), na siyang humahawak sa pamamahala ng proyektong ito sa pamumuhunan, at pagkatapos ay pinamamahalaan ito bilang isang ordinaryong komersyal na asset.

Mga katangian ng mga lugar sa mga kumpol ng sining. Pangunahing kalamangan at kahinaan.

Kung ang isang kumpol ng sining ay nabuo sa isang pang-industriyang zone na nilikha mula noong 60s ng huling balon, kung gayon ang pangunahing kawalan ay ang hindi napapanahong, hindi napapanahong imprastraktura (mga sistema ng engineering, network, landscaping) at ang dekorasyon ng mga gusali at lugar sa kanila. Depende sa teritoryo ng kumpol, ang mga isyu ng pagpapalit ng mga sistema ng engineering ay maaaring malutas sa loob ng 5-10 taon ng pagbuo ng kumpol, ang panloob na dekorasyon ay maaaring makumpleto sa loob ng 1-5 taon mula sa pagsisimula, landscaping - sa halos parehong oras. Kasabay nito, ang mga facade ng mga gusali ay mananatiling hindi nagbabago o sumasailalim sa mga menor de edad na puro cosmetic improvements.

Kung ang isang art cluster ay naka-set up sa isang industriyal na lugar na ang kasaysayan ay itinayo noong ika-19 na siglo at sumasaklaw sa panahon bago ang panahon ng Stalinist, kung gayon ang mga napaka-kagiliw-giliw na sorpresa ay posible. Sa mga teknikal na problemang iyon na inilarawan na sa itaas, idaragdag ang mga mahihirap, at kung minsan ay sakuna, ang kalagayan ng mga istruktura, ang pangangailangan na ayusin ang mga harapan, at humigit-kumulang 30% - mga paghihigpit sa mga pagbabagong ginawa na may kaugnayan sa pangangalaga ng mga monumento at pamana ng kultura. mga site. At ngayon ito ay napakahalaga. Dahil kahit na ang isang malaking pag-aayos ay nangangahulugan ng paggawa ng mga pagbabago sa orihinal na teknikal na mga parameter ng mga gusali, at ang muling pagtatayo ay isang malalim na pagbabago sa mga parameter na ito, kabilang ang mga elemento na protektado. At ito ay mahahalagang minuto. Bagaman mula sa punto ng view ng imahe, ang kumpol ng sining sa protektadong bahagi ng lungsod ay mas matagumpay: ito ay namamalagi sa mga landas ng mga daloy ng turista.

Mga nangungupahan ng art cluster – sino sila? Ito ay posible sa halimbawa ng mga partikular na bagay.

Sa halimbawa ng Artplay: ito ay mga design bureaus, architectural bureaus, shop showroom, restaurant at bar. At talagang lahat ng mga nabanggit na sa itaas.

Mga kumpol ng sining sa mga rehiyon - mayroon bang mga halimbawa? Mga prospect para sa pagbuo ng format sa mga lungsod ng Russia. Saan pa maaaring lumitaw ang mga kumpol ng sining? Ano ang mga kahirapan sa pagtataguyod ng ideyang ito?

Ang mga kumpol ng sining ay maaaring lumitaw sa anumang lungsod ng Russia na isang sentro ng turista, at ang ganitong uri ng negosyo ay tiyak na magiging matagumpay kung ang negosyo ng turismo ay binuo. Una sa lahat, ito ang St. Petersburg (bagaman hindi ito isang sentro ng rehiyon - sa halip ang ika-2 kabisera), ang lungsod ng Golden Ring, ang lungsod ng rehiyon ng Volga.

Ngunit naroroon na sila: ito ay mga tindahan ng souvenir at mga pamilihan ng handicraft kung saan dumarating ang mga turista, at sa mga pamilihang ito, sa pagbagsak ng mga kalakal, maaari mong maagaw minsan ang isang tunay na produkto ng sining. Ang dami ng daloy ng turista ay ang pangunahing limiter para sa pagsulong ng naturang mga ideya sa negosyo sa mga sentrong pangrehiyon.

Ang pangalawang hadlang para sa pagbuo ng isang kumpol ng sining sa isang sentrong pangrehiyon ay dapat itong paunlarin hindi sa isang sonang pang-industriya, na malayo sa sentrong pangkasaysayan ng lungsod, ngunit sa mismong sentrong pangkasaysayan, kung saan may mga paghihigpit (kalinisan). , apoy) sa paglalagay ng mga art zone. mga kumpol.

Kaugnay nito, ang Rostov the Great ay nasa isip ng isang walang laman na Kremlin, sa paligid kung saan ay ang mga guho ng mga gusali noong ika-19 na siglo, at kabilang sa mga ito ang mga bahay ng mga artista na napakadaling makilala: isang bakod ng taga-disenyo, isang gate ng taga-disenyo, isang signboard. Ngunit isa lamang itong naka-target na pribadong inisyatiba, at hindi isang malawakang resettlement ng mga kinatawan ng creative intelligentsia. Ang puwang ng sining sa kanilang paligid ay hindi pa lumilitaw, at hindi kami nangahas na hulaan ang mga prospect para sa paglitaw nito.