Ang panitikang Romano ay umusbong sa ilalim ng impluwensyang Griyego noong ika-3 siglo BC. At niluwalhati ang kanyang pinakadakilang mananalumpati, manunulat at pilosopo na si Cicero. Kapansin-pansin na hindi lamang siya isang natitirang orator at manunulat, kundi isang kilalang estadista. Malaking tagumpay ang natamo ng Romanong tula noong ika-1 siglo BC. Ang mga kontemporaryo ni Cicero noong panahong iyon ay napakahusay na makatang Romano gaya nina Lucretius at Catullus.

Si Lucretius ang may-akda ng pilosopiko na tula na "On the Nature of Things", na ganap na nagpahayag ng konsepto ng teorya ng ebolusyon. Ang buong pangalan ng makata ay Titus Lucretius Kar. Ipinanganak siya noong 98, ngunit hindi alam ang mga detalye ng kanyang buhay. Pagbabalik sa tula, nais kong tandaan na ito ay hindi lamang isang pilosopiko na treatise, "natikman" sa mga tula, kundi isang tunay na gawa ng sining, na nagbubukas ng isang bagong pahina sa sinaunang panitikan na may malinaw at tiyak na pananaw sa mundo.

1. Panawagan sa diyosa na si Venus “Uri ng ina ni Aeneev, mga tao at walang kamatayang galak, O mabuting Venus! Sa ilalim ng langit ng mga nagliliyab na konstelasyon Pinupuno Mo ng buhay kapwa ang nakamamatay na dagat, At ang matabang lupain; sa pamamagitan mo, nagsimulang mabuhay ang lahat ng buhay na nilalang at, nang maipanganak, nakikita nila ang araw.” 2. Ang uniberso ay isang walang hangganang espasyo kung saan dumadaloy ang mga atomo. ... Pakinggan ang aking sinasabi, at ikaw mismo ay walang alinlangan na aamin Na may mga katawan na hindi natin nakikita ...

3. Kapag tayo, walang kamatayan, and vice versa. …At samakatuwid ang sangkap, na binubuo ng isang siksik na katawan, ay maaaring maging walang hanggan, kahit na ang lahat ay nabubulok. Dagdag pa, kung walang kahungkagan kahit saan, Magiging Solid ang Lahat; at kabaligtaran, kung walang kilalang mga katawan na pumupuno sa mga lugar na kanilang inookupahan, Ang lahat ay magiging parehong walang laman at walang laman na espasyo, Kung kaya't, saanman ang kawalan ng laman, malinaw naman, ay pinapalitan ng isang katawan, Sapagkat walang kumpleto kahit saan sa ang sansinukob, o kawalan ng laman, at may mga katawan na kilala lamang, Na ang walang laman na espasyo ay may kakayahang magtakda ng kapunuan. 4. Damdamin - materyal na pagmuni-muni ng mga tunay na bagay. ...Dagdag pa, naaamoy natin ang iba't ibang uri ng mga amoy, Bagama't hindi natin nakikita kung paano tumagos ang mga ito sa butas ng ilong. Gayundin, hindi natin mapapansin ang nakakapasong init o lamig sa ating Paningin, at imposibleng makita ang tunog. Ngunit ang lahat ng ito, gayunpaman, ay may likas na katangian, Kung ito ay may kakayahang itakda ang ating mga damdamin sa paggalaw: Pagkatapos ng lahat, ang katawan ay maaari lamang hawakan, pati na rin ang nasasalat.

5. Tungkol sa pinagmulan ng mundo. 6. Naipaliliwanag ang mga kababalaghan ng kalikasan Ginugol ng tao ang kanyang buhay sa pagala-gala na parang mababangis na hayop. Sa pamamagitan ng matibay na kamay, walang gumawa ng isang hubog na araro, At pagkatapos ay hindi nila alam kung paano linangin ang bukid gamit ang bakal, Ni magtanim ng mga batang sibol, o magputol ng mga lantang lumang sanga mula sa matataas na puno gamit ang isang matalim na karit. Una sa lahat, ang azure na kalangitan ay nayayanig ng kulog Dahil sa katotohanan na, lumilipad nang mataas sa mga puwang ng eter, ang Ulap ay bumangga doon sa ilalim ng pagsalakay ng magkasalungat na hangin. Pagkatapos ng lahat, walang tunog na maririnig mula sa isang bahagi ng walang ulap na kalangitan, Sa parehong lugar kung saan ang mga ulap, na natipon sa isang pulutong, ay magra-rally, mula doon ang mga kulog ng kulog ay madalas na naririnig ...

Si Gaius Valerius Catullus ay ipinanganak noong 57 at namatay noong mga 54. Ang makata ay ipinanganak sa Verona. Walang nalalaman tungkol sa buhay ng makata, ngunit may matutunan sa kanyang mga gawa. Halimbawa, siya ay manliligaw ng isang babaeng may asawa na nagngangalang Lesbia, at least iyon ang tawag sa kanya sa kanyang mga liriko. Mabuhay tayo, Lesbia, habang tayo ay nabubuhay, At magmahal hangga't ang kaluluwa ay umiibig; Ang mga lumang tsismis na nagbubulung-bulungan Hayaan itong hindi gastos sa amin ng isang sentimos. Ang pamanang pampanitikan ng Catullus ay binubuo ng tatlong bahagi: 1) Mga malalaking gawa sa istilong "natutunan"; 2) Maliliit na tula, “biro; 3) Mga tula na binubuo sa elegiac distich (epigrams, elegies).

Mga tula: lyrical power; pagiging simple, karaniwan; gumamit ng mga pagmumura; Katapatan; inihambing ang kanyang pagmamahal para sa Lesbia sa kanyang pagmamahal sa mga bata; bumaling sa mga diyos na may kahilingan na pagalingin siya ng pag-ibig, sinuri ang kanyang kalagayan sa mga epigram. Mga Tula: alam ng mabuti ang panitikan ng mga Griyego Ay tagasunod ni Callimachus, isang kalaban ng klasikal na sining

Albius Tibull (1st century BC) - ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na makata sa kasagsagan ng panitikang Romano. Maaari mong malaman ang tungkol sa buhay ng makata mula sa kanyang mga gawa ng sining. Batay sa paglalarawan ng buhay nayon sa kanyang mga likhang sining, mahihinuha na siya ay ipinanganak sa kanayunan. Ang pamilya ng makata ay namuhay nang sagana, ngunit walang natanggap kapag namamahagi ng lupa sa mga beterano. (41 BC)

Karamihan sa mga gawa ni Tibull ay nasa tema ng pag-ibig. Ang nilalaman ng mga akdang ito ay mas madaling maunawaan dahil ito ay itinayo sa damdamin, damdamin at kagustuhan ng makata. Ang ilan sa kanila ay nakatuon sa isang batang babae na nagngangalang Nemesis, na minahal ni Albius hanggang sa kanyang kamatayan. Ang makata ay namatay na napakabata, ngunit ang kanyang mga gawa ng sining ay nakaligtas hanggang ngayon at inilathala sa ilalim ng pangalang Elegies.

Virgil Maron Publius (70-19 BC) Si Virgil Maron Publius ay isa sa pinakamahalagang makata ng sinaunang Roma, dahil siya ang nakatuklas ng bagong uri ng epikong tula. Ang makata ay ipinanganak sa isang mahirap na pamilya. Mula sa edad na 16, nagsimula siyang lumikha ng maliliit na tula, kung saan ang pinaka-tunay ay Culet.

Gaius Lucilius (ipinanganak c. 180 BC) Si Gaius Lucilius ay isang Romanong makata at anak ng isang pangunahing may-ari ng alipin. Ipinanganak sa rehiyon ng Campagne, malapit sa Naples. Ang pag-ibig sa tula ay lumitaw mula sa murang edad. Sa kanyang mga gawa, hinawakan ni Lucilius ang paksa ng relihiyon, politika at pilosopiya. Namatay ang makata noong 102 BC. e.

Horace (65-8 BC) Si Horace Quintus Flaccus noong 42 ay isang tagahanga ni Brutus, isang masigasig na republikano. Ito ang nag-udyok sa kanya na pumasok sa labanan sa dakilang labanan sa Pilipinas. Pagkatapos ng isang natalong labanan, bumalik siya sa Italya. Dahil nawala ang lahat ng kanyang kapalaran at ganap na nasira, nagpasya si Horace na maging isang manunulat. Ang kanyang trabaho ay nagsisimula sa Satyrs at Epodes. Ang unang libro ay nakatuon sa mga paboritong pilosopikal na pag-uusap ni Horace. Ang ikalawang libro ay naglalaman ng mga nakaaaliw na titik sa pampanitikan genre. Sumulat din si Horace ng mga liriko na gawa, na tinawag din niyang odes. Sa ilan, ang makata ay nagsasalita tungkol sa kanyang mga pag-iibigan, at sa ilan ay pinupuri niya si Augustus at ang kanyang mga pagsasamantala.

Petronius the Arbiter (ipinanganak noong mga 14-namatay 66) Si Petronius the Arbiter ay isang sinaunang Romanong manunulat at may-akda din ng nobelang Satyricon. Ang kanyang pangalan ay "tunog" sa lahat ng bahagi ng nobela. Maraming mga pigura ang nagsalita tungkol sa kanya at nagsulat ng mga kasabihan. Kinumpirma ng lahat ng mga pagsusuring ito ang pagkakaroon ng manunulat, ngunit hindi nagbigay ng mga detalye ng kanyang buhay.

Panitikan at tula ng sinaunang Roma

Ang buong mundo ay nasa kamay ng mga nanalo -

mga Romano. Sila ang nagmamay-ari ng parehong dagat at lupa, at

langit na puno ng mga bituin, ngunit sila lamang

hindi ito sapat! Mabigat ang load nila

naglalayag ang mga barko sa karagatan. Kung sila

nakilala ang isang liblib na look at isang hindi kilala

dating lugar kung saan ito nabalitaan

minahan ng ginto, mga lokal

ay ipinahayag na mga kaaway ng Roma, at kapalaran

naghanda ng isang mapangwasak na digmaan para sa kanila,

upang ang mga Romano ay makaangkin ng bago

mga kayamanan.

Gaius Petronius

Ito ay isinulat ng isang Romano, isang kaibigan ni Nero, isa sa pinakamalupit at hindi gaanong kahalagahan sa trono ng imperyal ng Roma (54-68 AD), isang manunulat sa korte, ang may-akda ng sikat na nobelang "Satyricon", isang mayaman at marangal. tao, sapat na walang malasakit upang hindi magalit dito, huwag maging palalo.

Ang kasaysayan ng sinaunang Roma ay mayaman sa mga magagandang kaganapan, kung minsan ay umaangat sa antas ng isang makasaysayang trahedya sa mundo. Hindi ito maaaring masuri nang walang pag-aalinlangan: ito ay parehong mahusay, monumental, engrande, at kakila-kilabot na may ilang mga tampok ng makasaysayang pag-iral nito. Nagbigay siya ng walang kapantay na mga halimbawa ng lakas ng henyo ng tao at sa parehong oras - kalupitan, kahinaan, panlilinlang.

Taun-taon, mula dekada hanggang dekada, mula siglo hanggang siglo, pinalawak ng Roma ang teritoryo nito sa pamamagitan ng pagsakop sa mga dayuhang lupain, pagsakop sa mga tribo at mamamayan, hanggang sa ito ay naging isang malaking kapangyarihan ng mundo mula sa isang maliit na lungsod-polis mula sa kanlurang dalampasigan ng Mediterranean. Dagat hanggang sa Caucasus.

Ang lahat ng nakasulat at hindi nakasulat na kasaysayan nito, kinikilala at inaprubahan ng estado, lahat ng mga alamat, relihiyon ay kailangang palakasin ng mga halimbawa mula sa nakaraan ang ideya ng kapangyarihang militar ng mga Romano, na sinasabing paunang natukoy, walang hanggan, hindi natitinag mula sa pinakadulo. simula.

Si Aeneas, isang katutubo ng Ilion, na inawit ni Homer, ang anak ng Trojan Anchises at ang diyosa na si Venus (Aphrodite), ay opisyal na kinilala bilang ninuno ng estado. Ang alamat ng banal na pinagmulan ng Aeneas ay inilaan upang patunayan sa isipan ng mga tao ang ideya ng banal na pre-establishment ng estado ng Roma mismo.

Mula sa diyos na si Mars at Sylvia, na nagmula kay Aeneas, ipinanganak ang magkapatid na Romulus at Remus.

Sa duyan ng estadong Romano, samakatuwid, mayroong isang diyos mismo, at hindi lamang isang diyos, ngunit isang diyos ng digmaan.

Ang mapanlinlang at mabisyo na si Amulius, na pumatay sa kanyang kapatid, ang ama ni Sivilla, ay kinuha ang kanyang trono, nang malaman ang tungkol sa pagsilang ng kambal na maaaring magbanta sa kanya sa hinaharap, inutusan silang itapon sa Tiber. Ang mismong ilog ay sumagip - ang mga alon nito ay dahan-dahang dinadala ang mga bata at dinala sa dalampasigan, kung saan sila matatagpuan at pinalaki ng ... isang babaeng lobo.

Ang Hayop, isang walang takot na uhaw sa dugo na mandaragit, ay nagpapakain sa mga tagapagtatag ng Roma ng gatas nito. Ang simbolo ng Rome, ang State Emblem nito ay ang imahe ng she-wolf na may dalawang sanggol.

Gatas ng lobo! Ang ideological sting ng alamat ay direktang nakadirekta sa puso ng mandirigmang Romano - matapang, malakas at malupit.

Lumaki ang magkapatid, pinarusahan si Amulius at itinatag ang lungsod ng Roma. Ayon sa alamat, nangyari ito noong 753 BC. at hanggang 509 ito ay pinamumunuan ng mga hari.

Minsan sa isang away, pinatay ni Romulus si Remus at naging unang hari ng lungsod-polis (estado). Ang lungsod ay ipinangalan sa kanya (sa Latin, Roma). Ang huling hari ay si Tarquinius the Proud. Siya ay pinatalsik mula sa lungsod dahil sa pang-iinsulto sa moral at relihiyosong damdamin ng mga tao. Ang aksyon na ito ay pinamunuan ni Junius Brutus Sr., na iniwan ang kanyang pangalan sa mga siglo bilang isa sa mga unang lumaban laban sa paniniil. Tinalikuran ng mga Romano ang pamumuno ng monarkiya at nagtatag ng isang republika. Ito ay umiral ng mga 500 taon, hanggang 31 BC.

GUMAGANA ANG UNANG DRAMA

Nanalo ang talunang Greece

malupit na nagwagi at ipinakilala ang sining

sa magaspang na lazium.

Horace

Ang mga linyang ito ng makatang Romano ay naging may pakpak. Hinangaan ng mga Romano ang kultura ng Greece, at ang kasiyahang ito ay walang hangganan. Nang magpasya ang makata na si Lucretius na itakda sa taludtod ang pilosopiya ni Epicurus, una sa lahat ay ipinahayag niya ang kanyang walang hanggan na paghanga sa Greek thinker. Tinawag niya siyang kaluwalhatian at karangalan ng Greece, ang kanyang ama, tagapagturo, na tinutugunan siya ng tunay na pagmamahal sa anak. Ang mga Romano ay hindi nahiya na aminin ang kanilang pag-asa sa kultura ng Greece, at ito sa kabila ng kanilang pagmamataas at mapagmataas na pagmamalaki sa titulong Romano. Gayunpaman, mayroon ding mga kalaban ng mga dayuhang impluwensya sa sinaunang Roma. Ang mahigpit na konserbatibong si Cato (234-149 BC) ay mahigpit na kinondena ang kanyang mga kababayan dahil sa pagsamba sa kulturang Griyego, ngunit siya mismo ay nag-aral ng wikang Griyego sa kanyang katandaan at hindi maaaring magsalita tungkol sa mga Griyegong istoryador na sina Thucydides at Xenophon nang walang pag-apruba.

Kahit na ang mga Romano ay nagsimulang "manubusin" ang mga diyos mula sa Greek pantheon.

May mapanuksong eksena si Lucian sa okasyong ito, "The Assembly of the Gods." Sa Olympus, nagpasya ang mga diyos na Greek na maglinis. Upang gawin ito, naghalal sila ng isang komisyon upang piliin ang mga tunay na diyos, na naghihiwalay sa kanila mula sa mga dayuhan, "dahil sa katotohanan na maraming mga dayuhan, hindi lamang mga Hellenes, kundi pati na rin mga barbaro, na sa anumang paraan ay hindi karapat-dapat na ibahagi ang mga karapatan ng pagkamamamayan sa amin, pumasok sa aming mga listahan sa hindi kilalang paraan, kumuha ng anyo ng mga diyos at napuno ng kalangitan na ang aming kapistahan ngayon ay nagmistulang isang pagtitipon ng isang nagkakagulong pulutong, maraming wika at rabble ... "

Ang labindalawang diyos ng Olympus ay lumipat sa Roman pantheon at sinakop ang lahat ng mga kagalang-galang na lugar sa loob nito, kahit na sa ilalim ng iba pang mga pangalan, maliban kay Apollo, na pinanatili ang kanyang pangalang Griyego.

Sa kanilang sarili, iniwan nila si Janus, ang dalawang mukha na diyos ng mga pintuan (tagabantay), ang mga tagapag-alaga ng bahay ng pamilyang Penates (sila ay nanirahan sa bahay, at sa labas ng bahay - Lara). Iningatan din nila ang kultong ninuno na kinakatawan ng mga diyos ng Mana. Binantayan at pinrotektahan din ng diyosa na si Vesta ang apuyan ng mga Romano at lubos nilang iginagalang. Ang maalamat na Greek na propetang si Sibyl Cuma ay iginagalang din. Ang mga aklat na Sibylline na naglalaman ng mga orakulo ng Griyego ay itinago sa mga templo, binasa sila ng mga espesyal na tagapagsalin.

Ang pagkakakilala ng mga ordinaryong Romano sa panitikang Griyego ay nagsimula noong 240 BC.

BC, nang lumitaw ang "Latin Odyssey", isang libreng pagsasalin ng tula ni Homer, na ginawa ng bihag na Greek na si Livius Andronicus. Sa loob ng 2 siglo, ang aklat ay isang uri ng aklat-aralin sa gawaing pampaaralan ng mga kabataang Romano.

Pinagtibay ng mga Romano ang mga pagtatanghal sa teatro mula sa mga Griyego, bagama't gumawa sila ng ilang mga pagbabago sa kanilang mga kagamitan, mayroon din silang ilan sa kanilang sariling mga tradisyon na hiniram mula sa mga Etruscan.

Noong 55 BC Si Pompey ang nagtayo ng unang stone theater na may 40,000 upuan. Ang kurtina ay lumitaw sa unang pagkakataon, ang entablado ay lumalim, at ang orkestra ay nagsimulang magsilbi bilang isang stall para sa mga pinakatanyag na panauhin. Ang mga aktor ay hinikayat mula sa mga alipin, mga taong pinalaya (lalaki at babae). Ang propesyon ng isang artista sa mga Romano, hindi tulad ng mga Griyego, ay itinuturing na kahiya-hiya.

SINAUNANG PANITIKAN NG ROMA

TITUS MACTIUS PLAUTO (c.254-184 BC)

Napakakaunti ang nalalaman tungkol sa buhay ng pinakadakilang Romanong komedyante. Siya ay ipinanganak sa Sarsina, sa Umbria, at namatay sa Roma. Mayroong mahirap at hindi masyadong maaasahang impormasyon tungkol sa kanyang kalakalan, trabaho sa gilingan at mga aktibidad sa teatro. Sa isang masayang pagkakataon, sa 21 solong komedya ni Plautus, 20 komedya ang napanatili nang buo at isa sa mga sipi. Partikular na kilala ang The Boastful Warrior, Menechmas, The Potted Comedy, Pseudolus, The Ghost, The Vykhids, The Captives, Amphitrion.

Tinubos ng isang binata ang kanyang kasintahan,

Ang paggastos ng lahat sa kawalan ng ama, mabuti.

At pagkatapos ay bumalik ang matanda. Pinamahalaan ng Traion

Bilugan ito sa iyong daliri: sabi nila, kaliwa

Mula sa bahay anak, takot sa isang multo.

Oo, dito dumating ang usurero, humingi

Sa perang iyon, nakabili daw ng bahay ang anak ng kapitbahay.

Nalantad ang alipin. Ngunit ang kanilang kasama sa inuman

Siya at ang binata ay humingi ng tawad.

PUBLIS TERENTIUS AFR (ca. 195-159 BC)

Si Publius Terentius Aphrus ay ipinanganak sa Carthage, ay isang alipin ng isang Romanong senador na nagpalaya sa kanya. Sa kanyang maikling buhay, sumulat ang makata ng 6 na komedya, na lahat ay nakaligtas hanggang ngayon.

Ang mga komedya ni Terence ay naiiba sa maraming paraan mula sa mga nauna sa kanya. Ang mga ito ay mas seryoso, mas tumpak na ihatid ang mga problema ng komedya ng Griyego, ang malambot, makataong tunog nito; wala silang kalokohan ni Plavtov, dynamics ng aksyon, walang pigil na buffoonery.

Lucretius

Uri ng Eneeva na ina, mga tao at mga imortal

galak. Oh magandang Venus! Sa ilalim ng langit

gumagalaw na mga konstelasyon buhay mo

pinupuno mo ang buong dagat ng pagpapadala, at

matabang lupain; sa iyo ang lahat ng umiiral

ang mga nilalang ay nagsimulang mabuhay at lumiwanag,

ipinanganak, maaraw makita.

Lucretius

"Sa kalikasan ng mga bagay"

Magandang Venus! Ang diyosa ng pag-ibig. Ang pinakamaganda sa lahat ng magagandang Greek goddesses ng Olympus. Tinawag siya ng mga Greek na Aphrodite. Pinalitan ito ng pangalan ng mga Romano na Venus, na kinikilala ang kanilang diyosa ng mga hardin na may Griyegong diyosa ng pag-ibig. Ang kapaki-pakinabang na pantasya ay nagbunga ng alamat ng anak ni Venus Aeneas, ang nagtatag ng estadong Romano. Ang Venus ay naging pambansang dambana ng Roma. Tinawag siya ng mga pinuno ng militar na Felix ("naghahatid ng kaligayahan"). Itinuring siya ni Julius Caesar na kanyang ninuno, diumano'y ang kanyang pamilya ay nagmula sa Aeneas. Ang mga templo ay itinayo sa kanya, inilarawan siya ng mga iskultor sa marmol.

Inilagay ito ni Lucretius na mas katulad ng isang pilosopo, dahil ang kanyang tula, kasama ang lahat ng aesthetic na kayamanan ng mga kulay nito, ay isang pilosopiko na tula na may kahusayan.

"O magandang Venus!" Sa tandang ito, bumuhos ang buong sigla ni Lucretius sa buhay. Ang Venus para sa kanya ay ang personipikasyon ng buhay mismo, dahil ang lahat ay nagsisimula sa magandang pag-ibig.

Ang Venus sa tula ni Lucretius ay isang mala-tula na imahe. Hindi siya naniniwala sa anumang mga diyos at itinakda ang kanyang gawain na alisin sa mga tao ang pananampalatayang ito. Totoo, hindi niya lubusang tinanggihan ang pagkakaroon ng mga diyos at, kasunod ni Epicurus, inalis sila upang manirahan sa isang lugar sa "intermundium" (sa pagitan ng mga mundo), kung saan sila, nang hindi nag-iisip tungkol sa mga tao at hindi nakikialam sa kanilang mga gawain, ang kaligayahan. sa walang hanggang tahimik na kagalakan, hindi alam ang alinman sa mga kaguluhan o kakila-kilabot na mga kaguluhan ng kalikasan.

Marahil ito ay isang konsesyon sa kanyang mga kapanahon, upang hindi sila matakot sa kanyang kawalang-Diyos?

Mula sa mga unang pahina ng kanyang tula na "On the Nature of Things" makikita natin ang ating sarili sa isang kapaligiran ng ganap na kawalan ng relihiyon. Bukod dito, kung minsan ay nakikita natin sa makata hindi lamang isang may pag-aalinlangan, ngunit isang masigasig, militanteng ateista. Ito ay lumiliko out, bilang siya ay nagpapaliwanag sa mambabasa, ang buhay ng mga tao "sa loob ng mahabang panahon pangit dragged sa ilalim ng mabigat na pasanin ng relihiyon." Ang paniniwala sa mga diyos ay nagdala sa mga tao ng pinakamalaking pinsala, na nagtanim sa kanila ng takot sa isang tiyak na nilalang, na mula sa langit ay tumingin sa kanila na may "kakila-kilabot na mukha." at ibinaba ng mga kaawa-awang mortal ang kanilang mga mata, mahiyain at nanginginig. Ngunit ang isang Griyego (Epicurus) ay nangahas na huwag ibaba ang kanyang mga mata, at gaano man katakot ang alingawngaw tungkol sa mga diyos, matapang siyang bumaling sa kalikasan, sa kanyang nag-iisang naghahanap ng paliwanag para sa mga misteryo ng mundo.

Ipinaliwanag ni Lucretius sa kanyang tula ang pilosopiya ng materyalismo, o sa halip ang pinakamataas na yugto nito, kung saan tumaas ang sinaunang mundo. Sinabi niya na ang uniberso ay walang hanggan / "Ang uniberso ay walang ilalim kahit saan", "walang katapusan o limitasyon sa kalawakan" / na ang estado ng bagay ay panghabang-buhay na paggalaw / "Ang mundo ay na-update magpakailanman.

Ang lahat ng ito ay pumasok bilang isang walang alinlangan na katotohanan sa modernong doktrina ng materyalismo.

Hinawakan ni Lucretius ang problema ng katalusan at dumating sa konklusyon na ang mga unang tagapamagitan sa pagitan natin at ng labas ng mundo ay ang mga pandama na organo kung saan ang ating katawan ay nilagyan / "Upang hawakan, pati na rin ang nasasalat, ang katawan ay maaari lamang" / . Dagdag pa, sinasalamin ni Lucretius ang mga tanong ng pagkakaroon ng tao at lipunan. Ang lahat ng tao at indibidwal ay dapat mamuhay para sa kagalakan ng mundo. Kaligayahan ang layunin ng kanilang pag-iral. Ito ay kinakailangan ng buhay mismo, ng kalikasan mismo.

Ibinaling ng makata ang kanyang tingin sa buhay panlipunan, interesado siya sa problema ng pag-unlad. Ano ang nagtutulak sa kanila? Ano ang dahilan kung bakit patuloy na pinapabuti ng mga tao ang kanilang paraan ng pamumuhay? Ito ay lumiliko - pangangailangan, kailangan:

Paggawa ng barko, pagproseso ng field, mga kalsada at pader,

Damit, baril, karapatan, at lahat ng iba pa

Buhay ng kaginhawahan at lahat ng bagay na maaaring magdulot ng kasiyahan:

Pagpipinta, kanta, tula, mahusay na paglililok ng mga estatwa -

Kailangang ipinahiwatig ang lahat ng ito sa mga tao, at ang isip ay matanong

Ito ay itinuro sa kanila sa paunti-unting pagsulong.

Si Lucretius ay hindi nabuhay nang matagal, malamang na namatay siya sa edad na 44, ayon sa napakakaunting at medyo kahina-hinala na impormasyon na dumating sa amin tungkol sa kahanga-hangang taong ito (99 - 55 BC). Ang tanging pagsusuri ng tula, na pagmamay-ari ng isang kontemporaryo ng may-akda, ay nakaligtas. Noong 53 B.C. Sumulat si Cicero sa isang liham sa kanyang kapatid: "... naglalaman ito ng maraming sulyap ng likas na talento, pati na rin ang sining."

MGA TULA

Lyrics! Para sa malupit na mga Romano na may kanilang damdaming sibiko, debosyon sa interes ng estado, matatapang na mandirigma na hindi sanay sa anumang personal na pagbubuhos, ito ay isang pag-usisa. Tinawag ni Cicero ang mga liriko na "mga bagong makata".

Ang mismong hitsura nila ay nagpatotoo sa paghina ng mga tradisyon ng republika. Sa kanilang binigyang-diin na mithiin sa matalik na mundo ng tao, sa esensya, ang kanilang posisyon sa pulitika ay ipinahayag. Pinagtawanan nila ang kahalagahan at kabigatan ng mga epikong salaysay, tinutuya ang mga konserbatibong pampanitikan, mapanghamong nakikibahagi sa mga mala-tula na bagay, malinaw na pinipili ang pormal na bahagi ng taludtod. Dapat sabihin na sa lugar na ito sila ay nagtagumpay nang maayos at ipinakilala ang isang bilang ng mga pagbabago sa Roman versification:

Kaibigan Licinius! Kahapon, sa oras ng paglilibang,

Matagal kaming nagsaya sa mga karatula.

Mahusay at nakakatuwang paglalaro

Nagsulat kami ng mga tula,

Mga napiling laki at binago.

Sinabi ni Catullus ang tungkol sa kanyang mga libangan sa panitikan. Ang tula ay parang laro, parang magaan na libangan. At ginawa nila ito, kabataan, "mga bagong makata."

GAI VALERIUS CATULLUS

Ang makata ng liriko na si Catullus ay ipinanganak sa hilagang Italya, sa lungsod ng Verona. Sa pagtatapos ng 60s BC. lumipat ang makata sa Roma, kung saan nakatagpo niya ang maraming kinatawan ng maharlika at pinamunuan ang isang abalang pamumuhay ng "literary bohemia".

Si Guy Valerius Catullus ay kabilang sa bilang ng mga Roman lyric poets, na nakatanggap ng pangalan ng "neoterics" - mga bagong makata, mula sa magaan na kamay ni Cicero, at siya ang pinaka may talino sa kanila. Ang mga tula ng Catullus ay may kamangha-manghang lyrical power, malalim na katapatan at nagpapahayag ng pagiging simple. Ang isang makabuluhang bahagi ng kanyang mga liriko ay isinilang sa ilalim ng impluwensya ng malaking pag-ibig para kay Claudia (ang kapatid na babae ng isang sikat na pigura sa politika noong panahong iyon). Ang mga talatang ito ay naglagay kay Catullus sa mga pinakadakilang liriko ng mga tula sa daigdig.

Cute baby bird, mahal ng girlfriend ko!

Pinaluhod ito, pinaglalaruan ka

At pampers at cute niyang daliri

Mga pamalit sa marahas na kagat.

Kapag kaya ang aking alindog, buhay, kagalakan

Ang pagkakaroon ng kasiyahan, alam ng Diyos kung paano siya tumawa,

Upang makahanap ng ginhawa sa mga alalahanin,

Kaya't ang pagsinta (alam ko - simbuyo ng damdamin!) Ay hindi nagliliyab,

Dito nais kong makipaglaro sa iyo,

Para mawala ang lungkot at humupa ang puso.

(isinalin ni Piotrovsky)

PUBLIS VERGILIUS MARON (70 - 19 BC)

Si Virgil, isang natatanging makata ng sinaunang Roma, ay isinilang sa Andes. Nag-aral siya ng retorika at pilosopiya, nag-aral sa sikat na pilosopo ng Epicurean school na Siron.

Ang kanyang aktibidad sa panitikan ay nagsimula noong 40 BC. Sa oras na ito, ginagaya niya ang neotheric, lalo na, si Catullus. Sa pagtatapos ng 40s, inilathala ni Virgil ang isang koleksyon ng 10 eclogues - "Bucoliki", batay sa tradisyon ng tula ng bucolic (pastol), na nabuo sa panitikan ng Hellenism.

Sa panahon ng 30s, lumikha siya ng isang malaking didactic na tula na nakatuon sa paggawa sa kanayunan - "Georgics". Niluluwalhati niya dito ang paggawa sa kanayunan, ang nayon bilang isang haligi ng estado, na naglalayong pukawin ang interes sa paggawa sa kanayunan, na nakatugon sa mga kagyat na pangangailangan ng patakaran ni Augustus, na naghangad na buhayin ang agrikultura, na nawasak ng digmaang sibil. Sa "Georgics" lumilitaw si Virgil bilang isang kumbinsido at aktibong tagapagsalita para sa mga ideya ng prinsipe.

Kaagad pagkatapos ng pagtatapos ng Georgics, itinakda ni Virgil ang paggawa sa Aeneid, isang kabayanihan na tula na naging pangunahing gawain ng kanyang buhay.

QUINT HORATIO FLACK (65 - 8 BC)

Si Quintus Horace Flaccus ay ipinanganak sa isang maliit na bayan sa timog ng Italya sa pamilya ng isang pinalaya. Dinala siya ng kanyang ama sa Roma, kung saan nag-aral si Horace sa mga anak ng marangal na Romano. Sa edad na dalawampu, pumunta siya sa Athens, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral.

Ang mga gawa ng Horatio ay dumating sa amin nang buo. Ang kanyang mga unang tula na may kaugnayan sa 30s ng ika-1 siglo BC ay nakolekta sa dalawang aklat na "Satire" at tinawag mismo ng makata na "Mga Pag-uusap". Ang mga ito ay nakatuon sa iba't ibang mga paksa ng pilosopiko at etikal, pampanitikan at kritikal, pang-araw-araw at autobiographical na kalikasan.

Ang sentral na lugar sa gawain ni Horace ay inookupahan ng apat na aklat na "Od" (o "Mga Kanta"). Sila ay lubos na nagsiwalat ng ideolohikal na oryentasyon ng tula ni Horace - ang pag-apruba ng pampulitika at relihiyon at etikal na mga ideya ng prinsipe, ang pagluwalhati kay Augustus, ang moral at pilosopikal na pananaw ng makata. Ang love-lyrical na tema ay sagana at sari-saring ipinakita sa kanila. Sa "Odes" ang artistikong kasanayan ng makata ay umabot sa pagiging perpekto - ang matingkad na imahe at pagiging bago ng wika, ang filigree na pagtatapos ng taludtod, ang pagkakaiba-iba ng ritmo, ang makinang, birtuoso na komposisyon ng taludtod.

Ovid (43 BC - 18 AD)

Si Ovid ay ipinanganak sa lungsod ng Sulmon sa isang matandang pamilya ng equestrian. Ipinadala siya ng kanyang ama sa Roma, kung saan ang hinaharap na makata ay nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon sa retorika, na nag-iwan ng imprint sa lahat ng kanyang trabaho. Ang karera ng estado ay hindi nakabihag kay Ovid. Hindi nagtagal ay huminto siya sa kanyang karera at buong-buo niyang inilaan ang sarili sa tula.

Ang mga unang gawa ni Ovid ay mga koleksyon ng mga love elegies ("Amores") at mga patula na mensahe ng mga mythical heroine sa kanilang mga manliligaw at asawa ("Heroides"). Ipinagpatuloy ni Ovid ang genre ng mga love elegies, na binuo at kinakatawan nina Tibull at Propertius. Nananatili sa loob ng genre, ipinakilala ni Ovid ang isang bago, hanggang ngayon ay hindi kilalang tonality sa elehiya - irony, na nagbibigay dito ng retorikal na pangkulay at katalinuhan. Ang elehiya ng Ovid ay hindi nailalarawan sa pamamagitan ng lalim at katapatan ng mga damdamin, pagkabalisa at kawalang-kasiyahan sa katotohanan, na kung saan ay napaka katangian ng mga mas lumang elegiacs.

PHADR (endakoc.b.c. - c.70 AD)

Ang genre ng pabula, katutubong sa nilalaman at anyo, sa panitikang Romano ay nahahanap ang pagpapahayag nito sa akda ni Phaedrus, isang dating aliping Griyego mula sa Macedonia, na pinalaya ni Augustus. Namatay si Phaedrus sa hinog na katandaan. Mula sa kanyang mga gawa nalaman natin na nabuhay siya sa kahirapan at inuusig dahil sa kanyang mga pabula, lalo na ni Sejanus, pansamantalang Nero. Ang mga pabula ng maalamat na Griyegong fabulist na si Aesop at ang katotohanang Romano na nakapalibot sa makata ay nagsilbing materyal para kay Phaedrus. Ang mga pabula ni Phaedrus ay nagpahayag ng protesta ng mga demokratikong bilog ng lipunang Romano laban sa karahasan at pang-aapi ng maharlika at mayaman, hinatulan ang mga bisyo at kawalang-katarungan ng mga nasa kapangyarihan.

Ang panitikan ng mga sinaunang Griyego, tulad ng ibang mga tao, ay bumalik sa mga tradisyon ng sinaunang alamat, na kinabibilangan ng mga engkanto, pabula, mito at kanta. Sa pagbabago ng kalagayang panlipunan, nagsimula ang mabilis na pag-unlad ng katutubong epikong tula, na niluluwalhati ang mga gawa ng mga ninuno at bayani ng bawat tribo. Ang mga epikong tula na "Iliad" at "Odyssey" ay nagpapatotoo sa antas ng pagkamalikhain ng patula ng mga sinaunang Griyego. Sa siglo XVII-XII. isang kilalang lugar ang inookupahan ng mga alamat tungkol sa pinakamahalagang kontemporaryong mga pangyayari sa kasaysayan.

Ang panahon ng Homeric ay hindi marunong bumasa at sumulat. Sa pangkalahatan, ang panahon ng Homeric ay isang panahon ng pagtanggi, pagwawalang-kilos ng kultura, ngunit ito ay pagkatapos na ang mga kinakailangan para sa mabilis na pagtaas ng lipunang Griyego sa archaic at klasikal na panahon ripened.

Ang tula na liriko ay nagiging laganap at sa lalong madaling panahon ay naging nangungunang pampanitikan uso sa panahon. Ang pinakamahalagang natatanging tampok ng tula ng Griyego ng archaic na panahon sa lahat ng mga pangunahing uri at genre nito ay dapat kilalanin bilang binibigkas nitong humanistic na pangkulay. Ang malapit na atensyon ng makata sa isang tiyak na personalidad ng tao, sa panloob na mundo nito, ang mga indibidwal na katangian ng kaisipan ay malinaw na naramdaman sa mga tula ni Homer.

Sa klasikal na panahon, umunlad ang panitikang Griyego. Ang huli at pinakakilalang mang-aawit ng aristokrasya ng Griyego, si Pindar, ay gumawa ng mga solemne odes bilang parangal sa mga nanalo sa all-Hellenic na mga kumpetisyon sa palakasan - Olympian, Pythian (sa Delphi), atbp. Hindi inilalarawan ni Pindar ang mga kumpetisyon mismo, ang tagumpay ay interesado sa kanya bilang isang pagkakataon upang luwalhatiin ang kagitingan sa katauhan ng nagwagi.

Mula sa simula ng ika-6 na siglo, ang simula ng paghina ng panitikan ay naobserbahan na. Sa panahong ito, nangunguna sa panitikan ang oratoryo, pilosopiya, mga sulating pangkasaysayan, malinaw na pinupuno ang iba pang mga genre - drama at liriko. Bagaman ang mga teatro ay patuloy na umunlad, kahit na ang mga bago ay itinayo, at ang mga manonood ay kusang-loob na bumisita sa kanila, ang mga panlasa ay nagbago nang malaki. Ang mga moral na pundasyon ng buhay, matinding pampulitika at panlipunang mga salungatan, ang mga problema ng mabuti at masama sa pribado at pampublikong mga lugar ay nakakaakit ng mas kaunting pansin. Ang mga interes ng mga tao ay lumiit nang malaki, na nakatuon sa pribadong buhay.

Ang sinaunang teatro ng Greek ay nabuo noong mga siglo ng VI-V. BC. Ang isang mahalagang papel sa pag-unlad ng teatro ay ginampanan ng kulto ni Dionysus, ang diyos ng pagtatanim ng ubas, paggawa ng alak, kasiyahan, at kalaunan ang patron ng sining ng teatro. Sa panahon ng mga prusisyon bilang parangal kay Dionysus - Dionysius, ang mga eksena mula sa buhay ng Diyos ay nilalaro. Sa tagsibol ng 534 BC. sa Athens, sa kapistahan ng dakilang Dionysius, naganap ang unang pagtatanghal ng trahedya. Ang may-akda ay ang unang trahedya na makata na si Thespides.

Ika-5 siglo BC e. - ang kasagsagan ng dramatikong sining, na minarkahan ng gawa ng tatlong mahusay na trahedya na makata: Aeschylus (525 - 456), Sophocles (c. 496 - 406), Euripides (c. 480 - 406). Ang pinakamahalagang dramatikong genre ay trahedya, ang mga balangkas nito ay mga alamat tungkol sa mga diyos at bayani, at komedya, kadalasang pampulitika.

Sa simula, ang mga sinehan ay portable. Sa ilalim lamang ng Pericles lumitaw ang unang teatro ng bato, na nagsilbing prototype para sa karagdagang mga gusali ng ganitong uri. Para sa amphitheater, kadalasang pumili sila ng terraced area. Ang pagkakaroon ng trim at gupitin ang mga gilid para sa upuan, sa ibaba, sa gitna ng bilog, inayos nila ang mga lugar para sa koro, at sa likod nito ay nag-set up sila ng isang entablado. Ang mga upuan ay karaniwang nakaharap sa marmol, at ang itaas na baitang ay nakoronahan ng isang colonnade. Ang mga upuan ay binilang upang maiwasan ang pagsisikip at pagkalito. Sa Greece, ang teatro ay ang paaralan ng edukasyon sa pagkamamamayan. Sa Greece, lahat ay kinakailangang dumalo sa teatro. Binayaran ng mayayaman ang mahihirap. Sa Greece, ang isang artista ay isang respetadong tao.

Ang isang tampok ng lahat ng mga sinaunang drama ay ang koro, na sinamahan ang buong aksyon sa pag-awit at sayawan. Ipinakilala ni Aeschylus ang dalawang aktor sa halip na isa, binabawasan ang mga bahagi ng koro at nakatuon sa diyalogo, gumawa ng isang mapagpasyang hakbang sa paggawa ng trahedya mula sa gayahin ang mga liriko ng choral sa isang tunay na drama. Ang laro ng dalawang aktor ay naging posible upang madagdagan ang pag-igting ng aksyon. Ang hitsura ng ikatlong aktor ay isang inobasyon ng Sophocles, na naging posible na magbalangkas ng iba't ibang linya ng pag-uugali sa parehong salungatan. Ang mga tungkulin ng kababaihan ay ginampanan ng mga lalaki.

Ang mga unang akdang pampanitikan, tulad ng maraming bagay sa Roma, ay konektado sa mga praktikal na gawain ng mga tao: ito ay mga oral na tula, mga awit ng mga pari na sinamahan ng iba't ibang mga seremonya, mga manggagawa, mga awit ng mga pastol, mga tagasagwan. May mga kanta ng lullabies, libing, kasal o inumin, kung saan maaari nilang kantahin ang "kaluwalhatian ng mga ninuno." Ang pagbuo at pag-unlad ng panitikang Romano ay lubhang naimpluwensyahan hindi lamang ng katutubong sining, katutubong tula, paglaganap ng pagsulat, ngunit lalo na ng panitikang Griyego. Sa mahabang panahon, ang tula ay walang pangalan. Ang unang may-akda na may pangalan ay itinuturing na statesman na si Appius Claudius the Blind, kung saan itinayo ang unang makabuluhang kalsada at suplay ng tubig, ngunit kadalasan ang unang Romanong makata ay tinatawag na Livy Andronicus, isang alipin mula sa Greece, isang pinalaya na nagsalin. Homer's Odyssey sa Latin at isinalin ito ng ganito na tinatawag na Saturnian verse, i.e. sukat ng patula, likas sa mga sinaunang taludtod na nauugnay sa kulto ng diyos na si Saturn.

Ang isa pang pangalan para sa Romanong tula ay Horace. Ang kanyang panulat ay kabilang sa sikat na tula na "Monumento", isang libreng pagsasalin na ginawa ni A.S. Pushkin.

Sa pangkalahatan, ang kulturang Romano ay hindi maiisip kung wala ang mga pangalan ng mga makata tulad ng Virgil (ang tula na "Enenda"), Plautus (mga komedya), Ovid (ang tula na "Metamorphoses").

Mas maganda ang representasyon ng Roman comedy. Sa loob ng maraming siglo, ang mga komedya ni Titus Maccius Plautus (circa 254--184) ay itinuturing na huwaran; sa mga tuntunin ng balangkas, layout at karakter, ang mga komedya ng Plautus ay ginagaya. Nilikha sila sa ilalim ng impluwensya ng neo-Attic comedy, na, hindi katulad ng pampulitika na komedya ng klasikal na panahon, ay isang komedya ng pang-araw-araw na buhay.

Ang dula at tula ang pangunahing, ngunit hindi lamang, mga uri ng panitikang Latin. Kasabay nito, nabuo din ang tuluyan. Sa loob ng mahabang panahon, hanggang sa ika-2 siglo. BC e., kakaunti ang mga sulatin sa prosa at higit sa lahat ay maiikling talaan ng mga makasaysayang pangyayari at legal na pamantayan. Tulad ng mga unang tula, ang maagang prosa ng Romano ay panggagaya. Ang mga unang akdang pampanitikan ay isinulat sa Griyego, bagaman ang kasaysayan ng Roma ay ipinaliwanag din sa kanila.

100 r bonus sa unang order

Piliin ang uri ng trabaho Graduation work Term paper Abstract Master's thesis Report on practice Article Report Review Test work Monograph Problem solving Business plan Mga sagot sa mga tanong Malikhaing trabaho Essay Drawing Compositions Translation Presentations Pagta-type Iba pa Pagtaas ng uniqueness ng text Candidate's thesis Laboratory work Help on- linya

Pahingi ng presyo

Ang pagbuo ng liriko na tula ng Sinaunang Roma ay malapit na nauugnay sa mga prosesong panlipunan, lalo na sa pagbagsak ng Republika ng Roma at ang pagtatatag ng imperyo. Sa kalagitnaan ng 1st c. BC. isang bagong paaralan ng panitikan ang lumitaw neotherics. Ang modelong pampanitikan para sa kanya ay ang tula ng kasagsagan ng Greek classical lyric poetry at Alexandrian poetry. Ang mapagpasyang kadahilanan sa artistikong pananaw sa mundo ng mga neotherics ay ang pagtanggi sa nakapaligid na mundo, opisyal na lipunan at interes sa isang tao sa mundo ng kanyang mga personal na damdamin at sensasyon. Ang bago sa kanilang tula ay ang mga personal na karanasan ay tumaas sa taas ng buhay sibil. Ang tula ng personal na damdamin ay nagpakilala ng isang bagong bayani sa panitikang Romano, hiniling ang pagbuo ng mga maliliit na anyo ng genre at ang pagpapabuti ng poetic meter. Ang mga gawa ng mga neotheric na makata ay dumating lamang sa atin sa mga nakakalat na fragment o mga sanggunian. Ang tanging pagbubukod ay isang koleksyon ng mga tula Gaius Valeria Catullus. Naglalaman ito ng 116 na tula. Ang mga maliliit na tula, na nakapagpapaalaala sa mga liriko na gawa ng modernong panahon, ay isang genre na unang binuo sa Roma sa gawa ni Catullus. Ang mga tula ni Catullus ay nakatuon sa iba't ibang paksa. Narito ang mga apela sa mga kaibigan, at mapanuksong tula, at lyrics ng pag-ibig. Ang kanyang mga gawa ay palaging may mga addressee at nauugnay sa mga tiyak na kaganapan sa personal na buhay ng makata. Ang espesyal na halaga ng pagkatao ng tao ay pinagtibay, at ang bayani ng tula ni Catullus ay lumilitaw kapwa bilang isang tao at isang mamamayan sa parehong oras sa pantay na sukat. Kasabay nito, ang paninindigan ng isang bagong ideyal ay dumadaan sa negasyon ng dati nang umiiral. Ang pag-ibig sa Catullus ay ipinakita sa parehong pananaw, at para sa kanyang mga bayani ay nangangahulugan ito ng pagsasanib ng mga mithiing sibiko sa dikta ng puso, buhay para sa ibang tao at sa iba. Pinagsasama ng pag-ibig ni Catullus ang mga senswal na kagalakan at espirituwal na komunikasyon, lambing at tungkulin. Sa mga liriko ng Catullus, sa unang pagkakataon, ang pag-ibig ay lumilitaw bilang isang mahusay, makapangyarihang damdamin na nagpapalaki sa isang tao. Sa bagay na ito, ang mga tula ng Catullus ay kahawig ng pinakamahusay na mga halimbawa ng modernong lyrics ng pag-ibig.

Ang kagandahan, at higit sa lahat ng babaeng kagandahan, ay isang espesyal na tema sa mga gawa ni Catullus. Sa unang pagkakataon sa panitikang Romano, ang mga bahagi ng ideal ng kagandahan ay "kaakit-akit", "pagpipino", "biyaya".

Ang tanging nakaligtas na tula sa pag-inom ay isinalin ni A. S. Pushkin. Ang makata ay nag-iwan ng isang linya ng tula nang walang pagsasalin, kung saan ang Postumia ay inihambing sa isang lasing na ubas. Ang paghahambing na ito ay tila mahirap isalin sa makata.

Kaya, sa akda ni Catullus, tatlo sa mga pinakadakilang kaganapan para sa panitikang Romano ang naganap: ang paglitaw ng isang husay na bagong bayani, na pinagsasama ang isang tao at isang mamamayan; kaalaman at pag-aaral ng pribadong buhay, pang-araw-araw na buhay, mga relasyon; pagtuklas ng masalimuot na mundo ng damdamin ng tao sa kanilang kontradiksyon at pagkakaisa. Gamit ang tula ng Catullus, lahat ng metro ng Greek lyrics ay pumasok sa panitikang Romano, at marami sa kanila ang ginamit sa unang pagkakataon.

Octavian August sa pose ni Jupiter

Ang karagdagang pag-unlad ng tula sa Roma ay nauugnay sa paggigiit ng kapangyarihan ni Octavian Augustus, ang pagpapahayag ng prinsipe (ang unang yugto ng imperyo noong ika-1 siglo BC - ika-1 siglo AD) at ang pagbuo ng mga bilog na pampanitikan. Si Virgil, Horace, Ovid, Tibull, Propertius at iba pang makata ay nagniningning sa kanila.

Horace. Ang mga unang gawa ng makata ay mga epod - mga tulang iambic na nakasulat sa mga couplet. Ang mga mapanuksong tula na ito, na puno ng kabalintunaan at kung minsan ay sinasadyang kabastusan, ay lubos na naiiba sa pagiging sensitibo ng mga bucolic na gawa ni Virgil at sa Romanong elehiya. Si Horace, na nasa kanyang unang mga gawa, ay gumaganap bilang tagalikha ng orihinal na liriko, na naglatag ng pundasyon para sa pangungutya at oda. Noong 1930s, naglathala si Horace ng dalawang koleksyon ng mga satire. Siya mismo ang tumawag sa kanyang mga satires na pag-uusap (mga sermon), na parang binibigyang diin na ang pangunahing bagay sa kanila ay ang pagtatanghal ng mga kaisipan sa anyo ng isang nakakarelaks na diyalogo. Ang makata ay nagsusumikap na isulat ang kanyang mga satire sa isang eleganteng, nakakarelaks na wika, malapit sa bibig na pag-uusap ng isang edukadong tao. Itinuon niya ang kanyang pansin sa problema ng personal na kaligayahan, na nagnanais na ituro sa kanyang mga mambabasa ang karunungan ng buhay. Ang iba't ibang mga isyu sa moral ay tinalakay sa mga satire: ang pinsala ng ambisyon at kamangmangan, ang katangahan ng walang kabuluhan, ang kawalang-kabuluhan ng kasakiman, ang kahilingan para sa pagpapakumbaba sa mga pagkukulang ng isang kaibigan ay iniharap, ang isang katamtaman at katamtamang paraan ng pamumuhay ay niluluwalhati.

Nagtayo ako ng isang monumento, ito ay mas malakas kaysa sa tanso, Mas mataas kaysa sa ipinagmamalaking haligi ng royal pyramids. Rain sharpening granite at Aquilon whirlwind Hindi nila ito sisirain. Hindi mabilang na serye Lilipas ang mga taon at lilipas ang mga siglo. Hindi! Hindi lahat sa akin ay mamamatay. Ang pinakamagandang bahagi ko Maiiwasan ang paglilibing. namumulaklak ang aking kaluwalhatian Magiging magpakailanman hangga't ang Capitoline Temple Umakyat ang pari, at kasama niya ang tahimik na dalaga. Sasabihin nila na pinanganak ako kung saan nag-iingay si Aufid 10, Kung saan minsan ang Liwayway 11 sa mga bukid na mahirap sa tubig Pinamunuan ang isang rural na bansa - isang hari mula sa kawalan! Ako ang unang nagsalin ng Aeolian song Sa paraan ng Italyano. Ipagmalaki mo ako! Solemne laurel, O Melpomene, sa akin Pinuputungan mo ang ulo ng isang karapat-dapat na haplos.

Sa edad na 23, inilathala niya ang isang koleksyon ng kanyang mga liriko na tula, na karaniwang tinatawag na odes. Sinundan ni Horace ang mga sinaunang makatang Greek - Alcaeus, Sappho, Anacreon. Ang Romanong makata ay lumilikha ng isang uri ng liriko na tula kung saan ang pag-iisip ay nangingibabaw sa pakiramdam at ang mga masining na imahe ay pinili upang ilarawan ang ilang mga probisyon ng "Horatian wisdom", na kilala sa atin mula sa kanyang mga satire, ngunit pinayaman dito ng mga motif ng sinaunang Greek lyrics. Itinuring ni Horace na kanyang merito na sa unang pagkakataon ay naihatid niya sa Latin na taludtod ang maraming sukat na sukat, na unang binuo ng mga sinaunang makatang Griyego. Isinulat niya ang tungkol dito sa sikat na ode kay Melpomene, na nagbigay inspirasyon kay G.R. Derzhavin at A.S. Pushkin.

Ang mga odes ay nag-iiba sa paksa. Kabilang sa mga ito ang mga tula ng pag-ibig at pagkakaibigan, at mga himno sa mga diyos, at mga tugon sa mga kaganapang pampulitika. Gayunpaman, anuman ang nilalaman ng tula, ito ay laging may tatak ng isang katangiang Horatian na paraan. Hindi tulad ng mga lyrics ng Catullus, mahirap sa mga imahe, ngunit mayaman sa emosyonal na nilalaman, ang tula ni Horace ay nagniningning na may mahusay na iginuhit na mga larawan, hinasa ang mga kaisipan, banayad na kabalintunaan at malalim na paglalahat. Kasabay nito, pinapanatili ng may-akda ang pose ng isang tagamasid, inaayos ang mood ng mga karakter at nagbibigay ng kanyang mga konklusyon. Mga imahe at motif ng sinaunang mga liriko ng Griyego: isang kapistahan, ang mga pagbabago ng pag-ibig, isang tawag para sa kasiyahan sa harap ng nalalapit na kamatayan, at iba pa - nagsisilbing lumikha ng isang naka-istilong mala-tula na mundo na may medyo kumbensyonal na mga karakter at damdamin.

Noong 17 BC sa Roma, ang pagdiriwang ng "renewal of the century" ay taimtim na ipinagdiwang, na minarkahan ang pagtatapos ng mga digmaang sibil at ang simula ng isang bago, masayang panahon. Si Horace ay ipinagkatiwala sa pag-compile ng isang maligaya na himno. Sa opisyal na himno na ito, niluluwalhati ng makata si Octavian Augustus at ang kanyang mga reporma, niluluwalhati ang estado ng Roma, umaawit sa simula ng isang bagong siglo. Ang awit ay isinulat sa solemne na istilo ng isang awit ng kulto. Sa oras na ito, si Horace ay naging isang kinikilalang makata, at iginiit ni Octavian Augustus na luwalhatiin niya ang kanyang mga aktibidad sa estado sa kanyang mga tula.

Sa The Science of Poetry, lumilitaw si Horace bilang isang theorist ng Roman classicism. Ang makata ay nagpapahayag ng kanyang mga pananaw sa anyo ng isang kaswal na pag-uusap, madaling lumipat mula sa isang tanong patungo sa isa pa, tinutugunan ang kanyang mga mambabasa ng praktikal na payo, pagbibigay ng mga halimbawa, pagwiwisik ng kanyang talumpati ng mga biro at pagpapatawa. Hinihingi ni Horace ang pagkakatugma at proporsyonalidad ng mga bahagi mula sa isang akdang patula, na nangangailangan ng pagpili ng paksa na tumutugma sa mga kakayahan ng makata.

Ang malikhaing aktibidad ng Horace ay may malaking kahalagahan para sa kasaysayan ng panitikang Romano. Gayunpaman, ang kanyang katanyagan noong sinaunang panahon ay hindi maihahambing sa katanyagan ni Virgil. Sa Middle Ages, ito ay masinsinang binasa. Gayunpaman, ang interes sa kanya bilang isang liriko na makata ay nagkaroon ng malawak na sukat lamang sa Renaissance. Malaki ang papel ng kanyang tula sa pagbuo ng mga liriko ng modernong panahon. Ang mga hiwalay na probisyon ng isang uri ng pilosopiya ng Horatian (ang tinatawag na "Karunungan ng Horatian") ay madalas na matatagpuan sa mga liriko ng Pranses noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo, tumagos din sila sa mga tula ng Russia. Ang mga motif ng Horatian ay ginagamit nina Lomonosov, Derzhavin, Delvig at Pushkin.

Kasabay nito, kapag ang patula na aktibidad nina Virgil at Horace ay nagbubukas, isang kakaibang genre ng elehiya ng pag-ibig ang lumitaw at bubuo sa Roma. Ang mga kinatawan ng genre na ito ay sina Gallus, Tibull, Propertius at Ovid. Ang pangunahing tema ng kanilang tula ay pag-ibig. Sa mundo ng mga karanasan sa pag-ibig nahanap nila ang pangunahing nilalaman ng buhay. Ang mga Romanong elegiac ay kritikal sa prinsipe. Pinagtatawanan nina Propertius at Ovid ang mga batas sa kasal na inilabas ni Octavian Augustus, nagpahayag ng paghamak sa aktibidad ng estado at serbisyo militar. Hindi pinapansin ni Tibull ang mga kaganapang pampulitika, hindi man lang binanggit ang pangalan ni Octavian. Sa kanilang mga elehiya, ang mga makata na ito ay lumikha ng isang espesyal na mundo, laban sa opisyal na mundo. Hinihiling nila ang paggalang at pansin sa mga damdamin, na hanggang ngayon ay hindi gumaganap ng isang pangunahing papel sa gawain ng mga makatang Romano. Kasabay nito, gumagamit sila ng mga motif at larawan ng sinaunang tula ng pag-ibig, na binabago ang mga ito at, parang, dumadaan sa prisma ng pang-unawa ng may-akda. Sa gitna ng elehiya ay ang personalidad ng may-akda mismo, na palaging naglalarawan ng kanyang sariling mga karanasan, ang mga kaganapan sa kanyang buhay. Ang pansariling katangian ng Romanong elehiya ay nakikilala ito mula sa salaysay na elehiya ng pag-ibig sa mga mitolohikong tema na nilinang ng mga sinaunang Griyego at Helenistikong mga makata.

Mula sa Tibulla ilang mga elehiya ang dumating sa amin na nakakaantig ng katapatan ng damdamin, ang lambing ng kaluluwa. Alam niya kung paano malinaw na ihatid ang mga kakulay ng isang pakiramdam ng pag-ibig, gumuhit ng mga larawan ng kalikasan, ipakita ang buhay ng isang simpleng tao. Si Tibull ay matatas sa kayamanan ng wikang Latin, madaling sumulat at maganda. Ang kanyang tula ay lubos na pinahahalagahan kahit noong unang panahon.

Propertius nag-iwan ng apat na aklat ng elehiya. Siya ay isang mang-aawit ng madamdaming pag-ibig, na nakikita dito ang layunin ng buhay. Sa mga elehiya ng makata, Ang pag-ibig ay nagdadalamhati at mahirap, ang kanyang maybahay na si Kintia ay malupit at pabagu-bago. Kung ang pag-ibig ni Tibull ay ipinakita laban sa backdrop ng isang idyllic rural na buhay, kung gayon ang Propertius ay nagpinta ng iba't ibang mga larawan: porticos, mga parisukat at mga lansangan ng Roma, ang naka-istilong resort ng Bailly, ang dalampasigan, atbp. Ang makata ay nagpapakita ng malaking interes sa mitolohiya at maging nagpaplano na kasunod na lumikha ng isang siklo ng mga elehiya sa pagsasalaysay sa mga tema ng mitolohiya. Ang mga mitolohiyang larawan ay karaniwan sa kanyang mga gawa. Patuloy niyang inihahambing ang kanyang minamahal sa magagandang bayani ng malayong nakaraan, ang kanyang mga karanasan at pagtaas at pagbaba ng mahirap na pag-ibig sa mga damdamin ng mga bayani sa mitolohiya. Ang mitolohiya ay isang uri ng paraan ng poeticization, kung saan kusang-loob niyang inilalantad ang kanyang "scholarship". Sa gawa ng Propertius, ang genre ng Romanong elehiya, kumbaga, ay lumalampas sa makitid na balangkas ng mga liriko ng pag-ibig, na nagpapayaman sa sarili nito ng maraming bagong tema.

Ovid ay isang matalinong mananalumpati, bagaman hindi niya gusto ang mga talumpati na nangangailangan ng mahigpit na lohika at legal na pangangatwiran. Naakit si Ovid sa mga talumpati kung saan posible na ibigay ang mga sikolohikal na katangian ng mga karakter na inilagay sa ilang hindi pangkaraniwang posisyon. Ang talumpati ni Ovid, ayon kay Seneca, ay nakapagpapaalaala sa mga tulang tuluyan (solutum carmen). Ang isang makikinang na talento sa patula at isang pagkahumaling sa pagkamalikhain sa panitikan ay nagpakita ng sarili nito nang maaga sa namumukod-tanging makata na ito.

Ang unang akdang pampanitikan ni Ovid ay isang koleksyon ng mga elehiya sa pag-ibig. Batay sa mga tula ng kanyang mga nauna, gamit ang mga tradisyonal na motif ng mga Romanong elegiac na makata, si Ovid ay lumikha ng isang bagong uri ng elehiya, malayo sa romantikong nakataas na elehiya ng kanyang mga nauna. Si Ovid ay matatag na nakatayo sa batayan ng katotohanan, tinatrato ang kanyang kapaligiran nang may buhay na interes, at pinagkalooban ng matalas na pagmamasid at talino. Para sa kanya ay karapat-dapat sa isang mala-tula na paglalarawan ng mga aspeto ng buhay na iniiwasan ng mga dating elegiac na makata. Matapang niyang pinamunuan ang kanyang mga mambabasa sa sirko ng Roma, kung saan, sa panahon ng pagtatanghal, nakilala ng mga kabataang lalaki ang mga batang babae.

Ang makata ay nagtuturo sa nagseselos na asawa at nagbibigay ng payo sa kasintahan kung paano pinakamahusay na linlangin ang asawa ng kanyang minamahal. Pinagtatawanan ni Ovid ang mga batas sa kasal ni Octavian Augustus, pinagtatawanan ang mayaman at tangang praetor, na matagumpay sa kanyang Corinna. Ang pang-araw-araw na damdamin ng isang tao at ang mga larawan ng nakapaligid na buhay ay naging mga bagay ng imahe sa tula ni Ovid. Ang biro, pagtawa, kabalintunaan sa unang pagkakataon ay napakalawak na tumagos sa kanyang mga elehiya sa Romanong liriko na tula, na tumutukoy sa pangunahing tono ng mga tula ng pag-ibig ng batang makata.

Isang kinatawan ng nakababatang henerasyon ng panahon ng pamunuan, na hindi dumaan sa apoy ng mga digmaang sibil, kaagad na tinatanggap ni Ovid ang mga pagpapala ng kapayapaan at kultura na nagpapakilala sa unang panahon ng Imperyo ng Roma. Siya ay dayuhan sa masakit na pakikibaka, ang paghahanap para sa isang posisyon sa buhay, na katangian ng mga makata ng nakaraang henerasyon. Nakuha ang atensyon ni Ovid sa panloob na mundo ng tao. Gayunpaman, hindi siya nagtatayo ng isang kumplikadong sistema ng mga relasyon sa pagitan ng isang tao at ng nakapaligid na katotohanan, tulad ng ginawa ng mga makata ng nakaraang panahon (Virgil at Horace). Ngunit sa tradisyunal na genre ng love elegy, hindi ganap na natupad ang bagong diskarte ni Ovid sa kanyang mga karakter. Ang pagkawala ng pangunahing bagay - isang malalim na seryosong saloobin sa paksa nito, ang elehiya ni Ovid ay naging isang nakakatawang biro, isang eleganteng liriko na miniature. Ang pang-araw-araw na katotohanan, ang pang-araw-araw na buhay sa genre na ito, siyempre, ay makakahanap lamang ng isang balintuna, mapaglarong pagkakatawang-tao. Mula sa mga elehiya sa pag-ibig, lumipat ang makata sa genre ng isang liriko na mensahe sa mga tema ng mitolohiya. "Mga Bayani" (o "Mga Mensahe ng mga Bayani")- ito ay mga makatang liham ng mga pangunahing tauhang babae ng mitolohiya sa mga asawa at magkasintahang iniwan sila. Sina Penelope, Briseis, Dejanira, Medea, Phaedra, Ariadne, Dido, at iba pa ay tumutugon sa mga mensahe. Ang pagguhit ng mga larawang kilala ng mga Romanong mambabasa at may siglong gulang na tradisyon sa sinaunang kathang-isip, si Ovid ay nagliliwanag sa espirituwal na buhay ng kanyang mga karakter sa isang bagong daan. Ang mga mensahe ay nakapagpapaalaala ng retorika svasoria, mga talumpati na inilagay sa bibig ng mga makasaysayang o mitolohiyang mga karakter na inihatid sa mga paaralang retorika. Ang mga pangunahing tauhang babae ng Ovid ay master ang lahat ng mga diskarte ng oratoryo, pinagsasama ang mga retorika figure na may liriko outpourings sa kanilang mga titik. Ang mga mensahe ay monotonous sa tema, dahil ang lahat ng mga pangunahing tauhang babae ay nasa parehong posisyon - sa paghihiwalay mula sa kanilang minamahal. Ang parehong mga motibo ay matatagpuan sa mga liham ng iba't ibang mga pangunahing tauhang babae (mga reklamo tungkol sa kalungkutan, paninibugho na hinala, alaala ng nakaraan, isang kahilingan na bumalik, atbp.). Ang sining ng makata ay ipinakikita sa kakayahang mag-iba-iba ng magkatulad na mga motif, sa pagsisikap na bigyan ang bawat larawan ng mga natatanging tampok na nagpapakilala nito sa iba. Kasabay nito, binawasan ni Ovid ang kanyang mga karakter mula sa mga mythological pedestal, na inilalapit sila sa pang-araw-araw na hitsura ng mga kontemporaryong kababaihang Romano. Upang gawin ito, ipinakilala niya ang isang bilang ng mga stroke at mahusay na naglalayong mga detalye sa mga mensahe, na nagpapahiwatig ng malalim na interes ng makata sa buhay sa paligid niya.

Ang unang yugto ng trabaho ni Ovid ay nagtatapos sa dalawang mapaglarong didactic na tula: "The Art of Love" (Ars amatoria) at "Remedies for Love" (Remedia amoris), 1 BC - 1 AD Ang tula na "Ang Sining ng Pag-ibig" ay isa sa mga pinakamatalino na gawa ng batang Ovid sa mga tuntunin ng pagpapatawa at pormal na pagiging perpekto. Ang mga makata na parodies dito ay natuto ng mga manwal, sa partikular na mga manwal sa retorika. Binubuo niya ang isang buong code ng mga tuntunin ng pag-uugali na dapat gabayan ng isang binata sa pag-ibig sa kanyang relasyon sa kanyang minamahal na babae. Sinimulan ni Ovid ang kanyang mapaglarong tula sa isang seksyon: "Paghahanap ng bagay ng pag-ibig", na nagbibigay ng payo kung paano at saan makakahanap ng angkop na manliligaw. Ang ikalawang bahagi ng tula ay nakatuon sa kung paano manalo ng pag-ibig, ang pangatlo kung paano ito panatilihin. Maraming pang-araw-araw na sketch, matikas na mga kuwentong mitolohiya, at mapaglarong mga diskurso sa mga moral na tema ang ipinakilala sa gawain.

Ang tula ay nagpukaw ng kawalang-kasiyahan ng mga tagapag-alaga ng moralidad sa kalayaan ng tono at ang tahasang katapangan ng mga indibidwal na pagpipinta. Pagkatapos ay gumawa si Ovid ng isa pang gawa sa eksaktong kabaligtaran na tema - "Mga remedyo para sa Pag-ibig". Sa maliit na gawaing ito, ipinapayo niya na makisali sa agrikultura o mga aktibidad ng gobyerno, maglakbay sa mahabang paglalakbay, atbp., upang gumaling sa isang pakiramdam ng pag-ibig. Mapaglaro din ang tula at puno ng talino.

Sa kasagsagan ng kanyang mala-tula na talento, si Ovid ay nagpapatuloy sa paglikha ng malalaking gawa sa mga tema ng mitolohiya. Sabay-sabay siyang sumulat ng dalawang tula: "Metamorphoses" at "Mabilis". "Nag-metamorphoses"- isang epikong tula na nagsasabi ng mga alamat tungkol sa pagbabago ng mga tao sa mga hayop, gayundin sa mga bagay na walang buhay: mga halaman at bato, bukal, tanglaw, atbp. Ang mga alamat na ito ay laganap sa alamat ng iba't ibang mga tao. Gumamit ng maraming mapagkukunan ang makatang Romano. : pang-agham at mga gawa ng sining, mga katalogo at monumento ng pinong sining.Ang tula ay binubuo ng 15 mga aklat.Ito ay isang kaakit-akit, masiglang gawain na may dami ng mga karakter, na may patuloy na pagbabago ng eksena.Si Ovid ay nakolekta ng humigit-kumulang 250 mga alamat tungkol sa mga pagbabago. ang mga alamat na may iba't ibang mga bayani ay pinagsama-sama dito sa isang solong kabuuan "Upang magbigay ng pagkakaisa sa akda, ang makata ay gumagamit ng iba't ibang mga pamamaraan: pinagsasama niya ang mga alamat sa mga siklo (Theban, Argos, atbp.), ayon sa pagkakatulad ng mga karakter, ayon sa lugar. ng aksyon. Madalas siyang magkaroon ng mga ugnayan sa pagitan ng magkakaibang mga alamat. Ang koneksyon ng pantasya sa realidad ay katangian ng buong tula ni Ovid. Ang mga bayani nito, sa isang banda, ay mga kamangha-manghang mitolohiyang pigura, sa kabilang banda. at mga ordinaryong tao. Ang kuwento ay hindi kumplikado sa pamamagitan ng anumang mapag-isip na pangangatwiran. Ang accessibility, lightness at tula ng kuwento ay nagbigay sa tula ni Ovid ng malawak na katanyagan sa sinaunang at modernong panahon. Karaniwang nakilala ng mambabasa ng modernong panahon ang sinaunang mitolohiya sa kamangha-manghang pagtatanghal ni Ovid ng tulang ito, na kilala at minamahal na sa Middle Ages. Maraming mga kuwento ang nagbigay ng materyal para sa maraming akdang pampanitikan, opera, balete at pagpipinta.

Kasabay ng Metamorphoses, sumulat si Ovid ng isa pang tula, " mabilis"(Kalendaryo). Ang tula na "Fasta", na isinulat sa elegiac distich, ay nagsasabi tungkol sa pinagmulan ng ilang mga ritwal, kasiyahan at seremonyang Romano. Narito ang isang bahagyang naiibang istilo ng pagsasalaysay (bagaman maraming espasyo ang ibinibigay din sa mitolohiya), higit pang araw-araw na mga detalye, at ang mismong tono ng pagsasalaysay ay mas simple, mas liriko at emosyonal na mayaman kaysa sa Metamorphoses.

Inialay ni Ovid ang kanyang tula kay Octavian Augustus at binigyan ng espesyal na pansin dito ang mga pagdiriwang na nauugnay sa bahay ng imperyal. Ganap na hindi inaasahan para sa kanya ang mabigat na utos ni Octavian na paalisin siya mula sa Roma sa baybayin ng Black Sea hanggang sa lungsod ng Tomy (malapit sa kasalukuyang Constanta sa Romania) noong 8 AD. Nagrereklamo si Ovid sa kanyang "Sorrowful Elegies" tungkol sa mahirap na kalagayan ng pamumuhay sa mga lugar na ito, tungkol sa kakulangan ng mga libro, tungkol sa kanyang mga nakakapanghinang sakit. Sa pagkatapon, sumulat siya ng 5 aklat "Malungkot na elehiya", 4 na libro" Mga mensahe mula sa Pontus". Tula lamang ang nagpapatingkad sa buhay ng isang tapon.

Ipinagmamalaki ni Ovid ang mga gawa na kanyang nilikha at higit sa isang beses ay binigyang-diin sa "Sorrowful Elegies" na sila ay mabubuhay nang maraming siglo at mababasa ng lahat ng mga tao. Sa katunayan, isa siya sa pinakasikat na makata ng Roma noong Middle Ages at sa modernong panahon. "Ang Sining ng Pag-ibig" ay nagbigay inspirasyon sa maraming makata ng Middle Ages at Renaissance. Ang "Metamorphosis" ay naging isang hindi mauubos na treasury ng mga alamat ng alamat sa maraming henerasyon. Si Ovid ay malalim na orihinal, ang kanyang mga nilikha ay kumikinang sa poetic fiction at sa parehong oras ay puno ng interes sa buhay, na nagawa niyang ilarawan nang mapagbigay at makulay. Ang mga gawa ng pangunahing pintor na ito ng sinaunang Roma ay hindi nawala ang kanilang kahalagahan kahit ngayon.

Sa simula ng ating panahon, ang tula ng liriko ay hindi popular; ang praktikal na moralidad ay nangingibabaw sa mga akda, ang propaganda ng mga ideyang pilosopikal, ang pagnanais na ilapit ang ritmikong prosa sa ritmikong tula. Sa mga makata, pinakasikat ang epigrams (Martial) at satire (Juvenal). Martial kilala sa mga epigram, na inilaan niya sa paglalarawan ng realidad, panlilibak sa masasamang pangyayari sa pang-araw-araw na buhay. Sinundan niya si Catullus sa maraming paraan, gamit ang kanyang mga sukat. satires Juvenal sa una ay nagkaroon ng isang matalas na accusatory character, criticizing ang kahalayan, kasamaan ng mga kaugalian ng imperyo. Ang may-akda ay nakatuon sa pagkabulok ng dating marangal na mga pamilya, ang moral na paghina ng pamilya, sa walang limitasyong kapangyarihan ng pera, ang kahalayan ng ilan at ang miserableng buhay ng iba. Nang maglaon, si Juvenal ay hindi na masyadong kritikal, ngunit sinusuri ang buhay sa isang mas kalmadong tono, ang tono ng mga susunod na pangungutya ay nakakasundo.

Kaya, ang mga nagawa ng mga makata ng Sinaunang Greece at Roma ay naglatag ng pundasyon para sa pag-unlad ng European lyrical creativity.

Mga makata at manunulat ng sinaunang Greece at Rome

Si Aesop ay isang sinaunang Greek fabulist noong ika-6 na siglo BC. e.

Si Aeschylus ay isang sinaunang makata at manunulat ng dulang Griyego noong ika-5 siglo BC. e.

Leonid, Tarentsky - isang sinaunang makatang Griyego sa pagtatapos ng ika-4 - simula ng ika-3 siglo BC. e.

Si Lucian ay isang sinaunang makatang Griyego noong ika-2 siglo BC. e.

Si Sophocles ay isang sinaunang makata at manunulat ng dulang Griyego noong ika-5 siglo BC. e.

Si Euripides ay isang sinaunang makata at manunulat ng dulang Griyego noong ika-5 siglo BC. e.

Si Menander ay isang sinaunang makatang Griyego noong ika-4 na siglo BC. e.

Si Theocritus ay isang sinaunang makatang Griyego noong huling bahagi ng ika-4 - unang bahagi ng ika-3 siglo BC. e.

Virgil, Maron Publius - Romanong makata noong ika-1 siglo BC. e.

Si Callimachus ay isang sinaunang makatang Griyego noong huling bahagi ng ika-4 - unang bahagi ng ika-3 siglo BC. e.

Lucretius - Romanong makata at pilosopo noong ika-1 siglo BC. e.

Apollonius, Rhodes - isang sinaunang makatang Griyego noong huling bahagi ng ika-4 - unang bahagi ng ika-3 siglo BC. e.

Si Aristophanes ay isang sinaunang makatang Griyego noong ika-5 siglo BC. e.

Asklepiades - isang sinaunang makatang Griyego ng huling bahagi ng II - unang bahagi ng I siglo BC. e.

Si Hipponactus ay isang sinaunang makatang Griyego noong ika-6 na siglo BC. e.

Mula sa aklat na 100 Great Myths and Legends may-akda Muravieva Tatiana

MGA MITHO NG SINAUNANG GREECE

Mula sa aklat na Crossword Guide may-akda Kolosova Svetlana

Mga manunulat at makata noong siglo XVII 3 Vio, Theophile de - makatang Pranses.4 Vega, Carpio Lope de - manunulat ng dulang Espanyol. Melo, Francisco Manuel de - makatang Portuges. Opitz, Martin - makatang Aleman.5 Barro, Jacques Valle de - Pranses makata. Boileau, Nicolas - makatang Pranses. Bacon, Francis -

Mula sa aklat na Political Science: Reader may-akda Isaev Boris Akimovich

Mga manunulat at makata noong ika-18 siglo 4 Goethe, Johann Wolfgang - Aleman na manunulat. Defoe, Daniel - Ingles na manunulat. 5 Burns, Robert - Scottish na makata. Diderot, Denis - Pranses na manunulat, pilosopo. Laclos, Pierre de - Pranses na manunulat. Le Sage , Alain Rene - Pranses na manunulat. Rousseau,

Mula sa aklat na 3333 nakakalito na mga tanong at sagot may-akda Kondrashov Anatoly Pavlovich

Mga manunulat at makata noong ika-19 na siglo 2 Poe, Edgar - Amerikanong manunulat. 4 Blok, Alexander Alexandrovich - makatang Ruso. Verne, Jules - Pranses na manunulat. Hugo, Victor - Pranses na manunulat. Dumas, Alexander - Pranses na manunulat. Zola, Emile - Pranses manunulat.Prus, Boleslav

Mula sa aklat na Formula for Proper Nutrition (Methodological Guide) may-akda Bezrukikh Mariana Mikhailovna

Mga manunulat at makata noong ika-20 siglo 3 Gide, Andre - Pranses na manunulat. Shaw, George Bernard - Ingles na manunulat. 4 Blaise, Cendrars - Pranses na manunulat. Green, Alexander Stepanovich - Ruso na manunulat. Green, Graham - Ingles na manunulat. Doyle, Arthur Conan - Ingles na manunulat. Ilf, Ilya

Mula sa aklat na Antiquity from A to Z. Dictionary-reference book may-akda Greydina Nadezhda Leonidovna

Mga Katuruang Pampulitika ng Sinaunang Greece at Rome Plato (428 o 427–348 o 347 BC)

Mula sa aklat na A Quick Reference Book of Necessary Knowledge may-akda Chernyavsky Andrey Vladimirovich

Bakit inilagay ang barya sa ilalim ng dila ng namatay sa Sinaunang Greece? Ayon sa mga ideya ng mga sinaunang Griyego, upang makapasok sa kaharian ng mga patay, ang anino ng namatay ay kailangang tumawid sa isa sa mga nakapalibot na ilog ng Hades - Styx, Acheron, Kokit o Piriflegeton. Tagadala ng mga anino ng mga patay sa pamamagitan ng

Mula sa aklat na Home Museum may-akda na si Parch Susanna

Mula sa aklat na Catastrophes of Consciousness [Religious, ritual, domestic suicides, ways of suicide] may-akda Revyako Tatyana Ivanovna

Mula sa aklat na Universal Encyclopedic Reference may-akda Isaeva E. L.

Mga Diyos ng Sinaunang Greece Mga diyos ng Olimpiko Ang mga diyos ng Olympic (Mga Olympian) sa sinaunang mitolohiyang Griyego ay ang mga diyos ng ikalawang henerasyon (pagkatapos ng orihinal na mga diyos at mga titans - ang mga diyos ng unang henerasyon), ang pinakamataas na nilalang na nabuhay sa Mount Olympus. Olympus (Olumpoz) - isang bundok sa Thessaly, kung saan,

Mula sa aklat na General History of the Religions of the World may-akda Karamazov Voldemar Danilovich

Mga sikat na manunulat at makata na si Abe Kobo (1924–1993) - Japanese na manunulat, makata, tagasulat ng senaryo, direktor. Ang mga nobelang "Woman in the Sands", "Alien Face", "Burned Map" at iba pa. Amadou Jorge (1912–2001) - Brazilian na manunulat, pampubliko at politikal na pigura. Kanyang mga nobela ("Endless Lands",

Mula sa aklat ng Metropolitan Museum of Art may-akda Kravchenko I.

Mula sa aklat ng may-akda

Mga makata at manunulat Ang pagpapakamatay ay sikat sa mga malikhaing elite sa buong mundo. Kaya, sa XX siglo. Ang mga makatang Ruso na si V. Mayakovsky, S. Yesenin, M. Tsvetaeva, makatang Aleman at manunulat ng dulang si Ernst Toller, manunulat na si S. Zweig (Austria), E. Hemingway (USA), Yu.

Mula sa aklat ng may-akda

Mythology of Ancient Greece Gods HadesAnteusApolloAresAsclepiusBoreasBacchus (isa sa mga pangalan ni Dionysus)Helios (Helium)HermesHephaestusHypnosDionysus (Bacchus)ZagreusZeusZephyrIacchusKronosMomMorpheusOcehanPlutosPlutosT.

Mula sa aklat ng may-akda

Mula sa aklat ng may-akda

Ang Sining ng Sinaunang Greece at Sinaunang Roma Aphrodite. 1st-2nd century Attic kouros circa 600 BC e. Marmol. Taas 193.4 Kouros - mga estatwa ng mga batang atleta o mga batang mandirigma na karaniwan sa sinaunang sining ng Greece. Sila ay na-install sa karangalan ng mga nanalo, pati na rin sa