A.S. Pushkin
Ang tema ng pagkamalikhain, ang layunin ng makata at tula sumasakop sa isang nangungunang lugar sa mga gawa ng Pushkin. Ang iyong ideya ng perpektong imahe makata A.S.P. nakapaloob sa isang tula Propeta". Ibinigay ng makata ang kanyang interpretasyon sa kuwento sa Bibliya. Naglalarawan ng espirituwal na pagbabago, ang pagbuo ng isang makata-propeta. Sa pamamagitan ng masakit na pagbabago, ang makata ay nakakakuha ng karunungan, katotohanan. Upang ang salita ay maging totoo, ang makata ay dapat dumaan sa pagdurusa. Tula "Nagtayo ako ng monumento para sa sarili ko..."- isang patula na paglalahat ng makata mismo ng kahulugan ng kanyang pagkamalikhain, isang patulang testamento. Ibinunyag ng tula ang mga pangunahing tampok ng tula ni A.S.P.: nasyonalidad, humanismo at pagmamahal sa kalayaan.
Sa isang tula "Sa mga burol ng Georgia naroon ang kadiliman ng gabi..." pag-ibig lumilitaw bilang isang mapagkukunan ng mga bagong karanasan at inspirasyon. Ang udyok ng pag-ibig ay kaayon hindi gaanong katahimikan ng gabi kundi ang tunog ng ilog. Tula "Naaalala ko ang isang magandang sandali..." ay isang patula na autobiography. Ang pagpupulong sa minamahal na babae ay nakatulong sa liriko na bayani, na ang imahe ay nauugnay sa may-akda, upang maunawaan muli ang kagandahan ng buhay at nagdulot ng inspirasyong patula. A.S.P. nauunawaan pag-ibig bilang pinakamataas na halaga ng isang tao, na may kakayahang gumising ng inspirasyon at ang pinakamahusay na damdamin ng tao sa isang makata.
Sa isang tula "Binisita ko ulit..." mga tunog pilosopikal na pagninilay sa kahulugan ng buhay, tungkol sa koneksyon ng mga henerasyon, tungkol sa memorya. Nauunawaan ng makata na ang sagot ay namamalagi sa pagkakaisa ng kalikasan at ang oras ay umuusad nang hindi maiiwasan. Binubuo niya ang kanyang mga pagmumuni-muni sa kahulugan ng buhay at sa parehong oras ay nagsasalita ng hinaharap, nagpapahayag ng kanyang paninindigan sa buhay, ang hindi nagbabagong ikot nito.
S.A. Yesenin
elehiya" Hindi ako nagsisisi, huwag tumawag, huwag umiyak…"- pilosopo pagninilay sa buhay at kamatayan, tungkol sa pagkasira ng lahat ng bagay, paalam sa kabataan. Ang imahe ng "pink horse" ay sumisimbolo sa hindi maisasakatuparan na mga pangarap ng kagandahan. Sabi din ng tula tema ng pasasalamat na "dumating upang umunlad at mamatay."
Sa isang tula sa tema ng pag-ibig"Isang bughaw na apoy ang natangay..." Ang katotohanan at isang panaginip, ang nasirang buhay at ang posibilidad ng pag-renew ay pinaghahambing. Para sa kapakanan ng pag-ibig, ang liriko na bayani ay hindi lamang tinalikuran ang nakaraan, ngunit handa pa ring kalimutan ang kanyang katutubong mga distansya, upang talikuran ang kanyang makatang bokasyon.
Ang tema ng kapalaran ng Russia, ang tema ng inang bayan mga tunog sa tula "Ako ang huling makata ng nayon...", Goy you, Russia, mahal ko..." at iba pa.Ang mga salita sa dayalekto ay nakakatulong sa paglikha ng isang espesyal na lasa at pagpapahayag ng pagmamahal sa kalikasan ng inang bayan. Sa tula na "Rus" ang makata ay pinamamahalaang ipahayag ang lahat ng masakit na mahal, masaya at malungkot, kung saan ang konsepto ng inang bayan, ang lupain ng Russia, ay konektado para sa kanya. Sa isang tula "Ang ginintuang kakahuyan ay humiwalay ..." ang estado ng kalikasan ay sumasalamin sa estado ng pag-iisip ng liriko na bayani. Lumilikha ang makata ng isang maliwanag, makulay at maraming kulay natural na mundo, puno ng paglalaro ng mga kulay at katangi-tanging lilim. Ang liriko na bayani ng tula ay hinahangaan "ang malawak na buwan sa ibabaw ng asul na lawa", "ang apoy ng pulang abo ng bundok". Pakiramdam niya ay isang mahalagang bahagi ng kalikasan.
A.A. Blok
Tema ng Russia- ang pangunahing isa sa tula ni Blok. Ang imahe ng Russia ay multifaceted. Tula "Rus" ito ay binabasa bilang isang pagtatapat ng isang liriko na bayani, ang kanyang espirituwal na pagkahagis. Ang lihim ng Russia ay nakikita ng may-akda sa buhay na kaluluwa ng mga tao. Ang saloobin patungo sa inang bayan ay ipinahayag sa isang kakaibang paraan sa pag-ikot "Sa field ng Kulikovo”, na nakatuon sa pag-unawa sa makasaysayang kapalaran ng Russia. At ang kapalarang ito ay kalunos-lunos. Ang mabilis na karera ng steppe mare ang nagiging simbolo nito. Ito ay isang simbolikong pananaw ng pagkakaisa ng buhay ng tao at ng buhay ng kalikasan. Ang imahe ng Russia ay magkakaugnay din sa mga babaeng imahe: "Oh, aking Russia! Ang asawa ko!" Ito ang pinakamataas na antas ng pagkakaisa ng liriko na bayani sa Russia. Ang siklong ito ay nagbibigay ng pananampalataya sa magandang kinabukasan ng inang bayan.
Pag-ibig sa mga taludtod ni Blok ito ay nakakakuha ng malaking kahalagahan, dahil kasama nito ang isang tao ay may pakiramdam ng tunay na pagkakaisa sa mundo. Sa isang tula "Estranghero"Ang imahe ng isang magandang estranghero ay nagbibigay inspirasyon sa pananampalataya sa maliwanag na simula ng buhay, nagbabago sa makata, nagbabago ang kanyang mga tula at iniisip. Ang pangunahing kagamitang pampanitikan ay ang antithesis. Sa unang bahagi - ang dumi at kabastusan ng nakapaligid na mundo, at sa pangalawa - isang magandang estranghero. Ito ang protesta ni Blok laban sa kalupitan ng kakila-kilabot na mundo, na ginagawang bulgar na pang-araw-araw na buhay ang lahat ng pinakamatayog at mahalaga. magandang babae sa "Mga Tula tungkol sa Magandang Ginang" - hindi lamang isang simbolo ng perpektong pagkakaisa at pagkakaisa, pagmamay-ari niya ang lihim ng balanse ng buhay, pag-unawa sa kahulugan ng pagiging. Mensahe "Tungkol sa kagitingan, tungkol sa pagsasamantala, tungkol sa kaluwalhatian..." ay may komposisyon ng singsing: inuulit ng unang linya ang huli. Ngunit ang liriko na bayani ay hindi na nag-iisip ng kagitingan o pagsasamantala, naghahanap siya ng hindi bababa sa lambing, ngunit hindi rin mahanap. Ang tulang ito ay tungkol sa pag-ibig. Nararanasan ng bayani ang marubdob na pagnanais na ibalik ang pag-ibig na nawala maraming taon na ang nakalilipas.
pilosopo pang-unawa sa buhay, ang trahedya na saloobin at ang pagkakakilanlan ng personal na kapalaran sa kapalaran ng inang bayan ay tumutukoy sa katangian ng liriko na bayani ng tula ni Blok. Sa isang tula "Gabi, kalye, lampara, botika..." ang mundo ay walang pagkakaisa, musika, ito ay insensitive, sarado. Ang larawan ng isang madilim na kalye ay pilosopo metapora ng trahedya buhay. Ang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa ng pagkakaroon ay pinahusay ng komposisyon ng singsing. Sa tula" Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ... " Inihayag ni A. Blok ang mundo sa lahat ng hindi pagkakapare-pareho nito. Sa isang banda, ang kabanalan ng panalangin at matinding kalungkutan. Sa kabilang banda, ang mga tao ay may kakayahang gumawa ng isang malupit na aksyon gaya ng digmaan.
A.A. Akhmatova
Makabayan na tema, tema ng inang bayan (tulang "Requiem") tunog sa lyrics ng A.A., na walang hanggan na nag-uugnay sa kanyang kapalaran sa kapalaran ng kanyang tinubuang lupa. "Hindi ako kasama sa mga umalis sa lupa ..." - ipinahayag ng may-akda. Ang pampulitikang protesta laban sa pagpapatalsik sa kulay ng mga intelihente ng Russia ay sinamahan ng pagkondena sa mga kusang tumakas mula sa Soviet Russia at ang pag-ampon ng kanilang sariling kapalaran. Sa mga taon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, si Akhmatova, na nararamdaman ang kanyang buhay bilang bahagi ng buhay ng mga tao, ay nagsusulat ng mga tula na sumasalamin sa espirituwal na kalagayan ng pakikipaglaban sa Russia: "... Kasama ko noon ang aking mga tao, Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay..."
A.A. madalas na tinutukoy paksa ng poetic craft. Sa isang cycle "Mga Lihim ng Craft" sabi ng lyric heroine: "Kung alam mo lang kung saan lumalago ang mga basurang Tula, na walang kahihiyan..." Ito ang animation ng patula na paglikha, at ilang kalayaan ng proseso ng paglikha mula sa kalooban ng lumikha. At pagkatapos ay hindi inaasahan at sa parehong oras ay nabigyang-katwiran ang mga paghahambing: Parang dilaw na dandelion malapit sa bakod, Parang burdocks at quinoa. Ang pangunahing layunin ng tula, ayon sa may-akda, ay upang bigyan ang mga tao ng kagalakan ng pakikipag-ugnay sa mga likha ng mataas na sining.
B.L. Pasternak
Ang tema ng makata at tula hinawakan sa tula "Hamlet", kung saan ipinakita ng may-akda ang kanyang sarili sa larawan ng Hamlet. Ang Hamlet sa gawain ay inihambing kay Jesucristo: ang kanilang mga tadhana ay ginawa anuman ang kanilang kalooban, ayon sa plano ng Diyos. Ang tulang ito ay naglalaman din ng ang tema ng kalungkutan, hindi pagkakaunawaan ng mga tao sa paligid at kumplikadong relasyon ng indibidwal sa lipunan.
M. Yu. Lermontov
Ang pag-unawa sa mga kumplikadong problema sa lipunan at pilosopikal ay katangian ng tula ni Lermontov. Ang pangunahing ideya ng tula "Naisip» - pagninilay sa kapalaran ng mga henerasyon. Hindi inihihiwalay ng may-akda ang kanyang sarili mula sa kanyang mga kontemporaryo, na kinukuha sa kanyang sariling gastos ang nakalistang mga bisyo at pagkalugi. Ito ay nagpapatotoo sa mataas na responsibilidad ng makata sa kasalukuyan at kinabukasan ng kanyang amang bayan.
F.I. Tyutchev
Ang pangunahing tema sa tula ng makata ay kalikasan. Ito ay isang landscape-pilosopiko na lyrics. Ang kalikasan sa mga liriko ni Tyutchev ay animated, ito ay palaging gumagalaw, madalas sa isang transisyonal na estado: sa pagitan ng mga panahon ng araw, ang mga panahon. Sa isang tula "Kahit ang lupa ay mukhang malungkot..." ang makata ay nagpapakita ng halos hindi nakikitang hangganan sa pagitan ng taglamig at tagsibol, sa pagitan ng araw at gabi. Ang rich sound writing (alliterations for hissing) ay lumilikha ng pakiramdam ng oscillating air, isang mahinang simoy.
N.A. Nekrasov tula na "Riles"
Ang tema ng kalikasan ng katutubong lupain ay malapit na nauugnay sa tema ng inang bayan at mahirap na buhay ng mga tao.
Walang kapangitan sa kalikasan! At kochi
At mga latian ng lumot, at mga tuod -
Maayos ang lahat sa ilalim ng liwanag ng buwan
Kahit saan ay kinikilala ko ang aking mahal na Russia ...
4. "Bangko" ng mga argumento mula sa fiction at journalistic literature
(may-akda - G.T. Egoraeva, pati na rin mula sa personal na karanasan)
| Ang problema ng relasyon sa pagitan ng tao at kalikasan | Sa nobela ni I.S. Turgenev "Mga Ama at Anak", si Nikolai Petrovich, ang ama ni Arkady, pagkatapos ng isang pagtatalo sa pagitan nina Pavel Petrovich at Bazarov, ay nasa isang estado ng malungkot na pagmuni-muni at hindi nauunawaan kung paano hindi hahangaan ang kalikasan. Inilalarawan ng may-akda nang detalyado ang gabi ng tag-araw, at nakikita at nararamdaman natin ang kalikasan sa parehong paraan tulad ng nararamdaman ni N.P. Ang huling pahina ng nobela ay isang paglalarawan ng sementeryo ng nayon, ang mga magulang ni Bazarov at ang libingan ng pangunahing karakter. Inihahambing ng paglalarawang ito ang kawalang-hanggan ng kalikasan at ang temporalidad ng mga teoryang panlipunan na nagsasabing walang hanggan. |
| Sa kwento ni A.P. Si Chekhov "Steppe" Yegorushka, na tinamaan ng kagandahan ng steppe, ay ginawang tao ito at ginawa itong doble: tila sa kanya na ang espasyo ng steppe ay may kakayahang magdusa, at magalak, at pananabik. Ang kanyang mga karanasan at pag-iisip ay hindi naging seryoso, pilosopiko. | |
| Ang problema ng pang-unawa ng tao sa kalikasan. Ang problema ng impluwensya ng kalikasan sa tao | Sa epikong nobelang War and Peace ni Leo Tolstoy, si Natasha Rostova, na humahanga sa kagandahan ng gabi sa Otradnoye, ay handang lumipad tulad ng isang ibon: inspirasyon siya sa kanyang nakikita. Sa eksena ng pag-uusap ni Natasha sa gabi kay Sonya, nahayag ang masayang patula na mundo ni Natasha, ang kanyang kakayahang matuklasan ang kagandahan ng mundo para sa kanyang sarili. Si Andrei Bolkonsky, sa isang paglalakbay sa Otradnoye, ay nakakita ng isang lumang oak, at ang mga pagbabago na kasunod na naganap sa kaluluwa ng bayani ay nauugnay sa kagandahan at kadakilaan ng isang makapangyarihang puno. |
| Ang problema ng pangangalaga sa kalikasan | V. Rasputin sa kuwentong "Paalam kay Matyora" ay humipo sa tema ng pag-ibig sa isang maliit na tinubuang-bayan. Lumalaban sa pagtatayo ng isang planta ng kuryente sa ilog, ang mga taganayon ay tumayo upang protektahan ang kanilang sariling bayan, nayon, kasaysayan. Inilalarawan ang paghihiwalay ng mga matatanda mula sa Matera (kapwa isla at nayon), ang kanilang sakit at pagdurusa, pinapaisip ng may-akda ang mga pagbabago sa buhay na hindi sisira sa tao sa isang tao. Ang pangunahing karakter na si Daria Pinigina ay nanonood nang may sakit sa pagkasira ng Matera. Siya, malalim na nakadikit sa kanyang sariling lupain, pakiramdam na may kalikasan, ay nahihirapang magtiis ng paalam kay Matera. Kahit na ang kalikasan ay malakas na lumalaban sa mga pagtatangka na patayin siya: sa taong ito, ang mga parang at mga bukid ay nagdadala ng masaganang ani, sila ay puno ng mga live na tunog, mga huni ng ibon. |
| Problema sa pamilya Ang problema ng papel ng pagkabata sa buhay ng tao | Sa L.N. Sabik niyang inaalagaan ang batang French captive drummer. |
| Ang problema ng papel ng pamilya sa pagbuo ng pagkatao | Sa pamilya Rostov sa pamilya ng L.N. ng nakuhang pag-aari; sina Nikolai at Petya ay lumahok sa digmaan, namatay si Petya sa isang partisan detachment), at sa pamilyang Kuragin, kung saan ang karera at pera ang nagpasya sa lahat, sina Helen at Anatole ay mga imoral na egoist na nanakit sa ibang tao. . |
| Ang problema ng relasyon sa pagitan ng mga ama at mga anak Ang problema ng "ama at mga anak" | Sa kwento ni N.V. Si Gogol "Taras Bulba" ang pangunahing karakter na si Bulba ay pinalaki ang kanyang mga anak na sina Ostap at Andriy bilang mga tunay na tagapagtanggol ng inang bayan, bilang magigiting na mandirigma. Hindi mapapatawad ng ama si Andriy, na umibig sa isang Pole, pagtataksil, pinatay ang kanyang anak. Ipinagmamalaki ni Taras Bulba si Ostap, na matapang na lumalaban sa labanan at matatag na tinatanggap ang pagbitay. Para kay Taras, ang partnership ay naging higit sa lahat ng blood ties. |
| Sa gawa ni A.S. Ang "The Captain's Daughter" ni Pushkin, ang mga tagubilin ng kanyang ama na "panatilihin ang karangalan mula sa murang edad" ay nakatulong kay Pyotr Grinev, kahit na sa pinakamahirap na sandali ng kanyang buhay, na manatiling tapat, tapat sa kanyang sarili at tungkulin: sa panahon ng paghihimagsik ng Pugachev, at sa panahon ng ang pag-aresto at paglilitis. | |
| Kasunod ng utos ng kanyang ama "upang makatipid ng isang sentimos", si Chichikov, ang bayani ng tula N.V. Ang "Mga Patay na Kaluluwa" ni Gogol, ay inialay ang kanyang buong buhay sa pag-iimbak, na naging isang taong walang kahihiyan at budhi, na mapanlinlang na sumusulong sa serbisyo, pagkatapos ay binibili ang mga patay na kaluluwa ng mga magsasaka. | |
| Problema sa relasyon ng pamilya | Sa nobela ni I.S. Ang "Mga Ama at Anak" ni Turgenev ay naglalarawan ng isang mahirap na relasyon sa pamilya ng mga Kirsanov at Bazarov. Pinalibutan ng mga magulang ni E. Bazarov ang kanilang anak na may labis na pagmamahal at pangangalaga na mas gusto niyang manirahan at magtrabaho sa ari-arian ng Kirsanov, kahit na mahal niya ang kanyang mga magulang. Si Arkady Kirsanov, na ginagaya ang kanyang kaibigan na si Bazarov, sa una ay lumayo sa kanyang ama, ngunit kalaunan ay lumaki at hindi lamang espirituwal na lumalapit sa kanyang pamilya, ngunit inulit din ang kapalaran ng kanyang ama: nagpakasal siya, nag-aalaga sa ari-arian. |
| Ang papel ng isang guro sa buhay ng isang tao | Ang gurong si Lydia Mikhailovna, ang pangunahing tauhang babae ng kwentong V. Ang "French Lessons" ni Rasputin ay nagturo sa bayani hindi lamang ng mga aralin ng wikang Pranses, kundi pati na rin ang kabaitan, pakikiramay, ang kakayahang madama ang sakit ng ibang tao. Bilang karagdagan sa pag-aaral ng Pranses kasama ang bata, sinubukan din ng guro na tulungan siya sa buhay. |
| Sa isang talinghaga de Saint-Exupery "Ang Munting Prinsipe" Tinuruan ng Matandang Fox ang Munting Prinsipe na maunawaan ang karunungan ng mga relasyon ng tao. Upang maunawaan ang isang tao, dapat matuto ang isang tao na sumilip sa kanya, upang patawarin ang mga maliliit na pagkukulang. Pagkatapos ng lahat, ang pinakamahalagang bagay ay laging nakatago sa loob, at hindi mo ito makikita kaagad. | |
| Kawalang-interes sa mundo ng may sapat na gulang | Ang mga bayani ng kwento ni A. Pristavkin na "Isang ginintuang ulap ay nagpalipas ng gabi" - Kuzmyonyshi - na nasa isang ulila, naging biktima ng kalupitan at kawalang-interes ng mga matatanda. |
| Ang batang lalaki, ang bayani ng kwento ni F.M. Ang "Christ's Boy on the Christmas Tree" ni Dostoevsky ay dumating kasama ang kanyang ina sa St. Petersburg, ngunit pagkatapos ng kanyang kamatayan, sa bisperas ng Pasko, walang nangangailangan nito. Wala man lang nagbigay sa kanya ng kapirasong tinapay. Ang bata ay giniginaw, gutom at iniwan. | |
| Ang problema ng pag-unlad at pangangalaga ng wikang Ruso | Sa aklat na "Mga Sulat tungkol sa Mabuti at Maganda", isinulat ni D.S. Likhachev na kinakailangang matuto ng mabuti, mahinahon, matalinong pananalita sa mahabang panahon at maingat, pakikinig, pag-alala, pagpansin, pagbabasa at pag-aaral. Ang ating pananalita ay ang pinakamahalagang bahagi hindi lamang ng ating pag-uugali, kundi pati na rin ng ating pagkatao, ating kaluluwa, isip, ang ating kakayahang hindi sumuko sa mga impluwensya ng kapaligiran, kung ito ay "pag-drag". |
| Sa tula ni N.V. Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa", ang may-akda, na kumakatawan sa iba't ibang uri ng mga may-ari ng lupa, ay nagpapakita ng kanilang kakulangan sa edukasyon, masamang asal, kamangmangan. Kung nagsasalita si Manilov sa magagandang parirala na walang kahulugan, kung gayon ang pagsasalita ni Nozdryov, sa kabaligtaran, ay pinangungunahan ng isang pinababang bokabularyo ng estilo ng kolokyal. Bilang isang pribilehiyo, naghaharing uri, ang mga panginoong maylupa ay dapat na may pinag-aralan, mga taong may kultura, ngunit ang mga may-ari ng lupain ni Gogol ay nagkakaisa sa kakulangan ng kultura, kawalan ng edukasyon, at kawalang-interes sa mga tao. | |
| Sa komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit", ang pagsasalita ng lahat ng mga tauhan ay ang pangunahing paraan ng paglalarawan. maglingkod", "Sino ang mga hukom?", "Mga wika ng paghahalo: Pranses kasama ang Nizhny Novgorod"), na nagrereklamo tungkol sa anti-pambansang edukasyon, paghihiwalay mula sa lupa ng Russia. | |
| Ang problema ng ugnayan sa pagitan ng pangalan ng isang tao at ng kanyang panloob na kakanyahan | Sa komedya D.I. Ang "Undergrowth" ni Fonvizin na maraming karakter ay may "nag-uusap" na apelyido: Si Vralman, isang dating kutsero, ay nagsinungaling na siya ay isang dayuhang guro; ang pangalang Mitrofan ay nangangahulugang "tulad ng kanyang ina", na inilalarawan sa komedya bilang isang hangal na ignoramus. Skotinin Taras - tiyuhin ni Mitrofan; mahal na mahal niya ang mga baboy at, sa mga tuntunin ng kabastusan ng kanyang damdamin, ay parang baka, tulad ng ipinahihiwatig ng apelyido. |
| Mga problemang nauugnay sa mga negatibong katangian ng personalidad. Ang problema ng kawalan ng puso, mental callousness | Sa kwento ni K.G. Si Paustovsky "Telegram" Nastya ay nabubuhay ng isang maliwanag, punong buhay na malayo sa kanyang malungkot, matandang ina. Anak na babae ang lahat ng mga bagay ay tila napakahalaga at kagyat na nakalimutan niyang magsulat ng mga liham sa bahay, hindi binibisita ang kanyang ina. Kahit na dumating ang isang telegrama tungkol sa sakit ng kanyang ina, hindi kaagad pumunta si Nastya, at samakatuwid ay hindi natagpuang buhay si Katerina Ivanovna. Hindi na hinintay ng ina ang kanyang nag-iisang anak na babae, na mahal na mahal niya. |
| Ang problema ng pagkawala ng mga espirituwal na halaga Ang problema ng pagkamatay ng kaluluwa | Sa tula ni N.V. Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa", ang may-akda ay naglalarawan ng isang gallery ng mga uri, na nagpapakita ng antas ng pagkasira, ang moral na pagbaba ng mga may-ari ng lupa na nagbebenta ng mga patay na kaluluwa ng mga serf at walang malasakit o malupit sa buhay. Plyushkin - "isang butas sa sangkatauhan." |
| Sa kwento ni A.P. Ang "Gooseberry" ni Chekhov ang pangunahing karakter, na nangangarap ng isang ari-arian na may mga gooseberry, tinanggihan ang kanyang sarili ang lahat, nagpakasal sa pamamagitan ng pagkalkula, nakakatipid ng pera. Halos mapatay niya sa gutom ang kanyang asawa, ngunit natupad niya ang kanyang pangarap. | |
| Ang problema ng pagkakanulo, iresponsableng saloobin sa kapalaran ng iba | Sa kuwento ni L. Andreev na "Judas Iscariot", si Hudas, na nagtataksil kay Kristo, ay gustong subukan ang debosyon ng kanyang mga alagad at ang kawastuhan ng mga turo ng tao ni Jesus. Gayunpaman, lahat sila ay naging duwag na mga pilisteo, tulad ng mga tao, na hindi rin nanindigan para sa kanilang Guro. |
| Ang problema ng kakulitan, kawalan ng puri | Sa gawa ni A.S. Ang "The Captain's Daughter" ni Pushkin na si Shvabri ay isang maharlika, ngunit siya ay hindi tapat: na niligawan si Masha Mironova at tinanggihan, naghiganti siya, nagsasalita ng masama tungkol sa kanya; sa isang tunggalian kay Grinev, sinaksak niya ito sa likod. Ang kumpletong pagkawala ng mga paniwala ng karangalan ay paunang natukoy din ng pagtataksil sa lipunan: sa sandaling makuha ni Pugachev ang kuta ng Belogorsk, si Shvabrin ay pumunta sa panig ng mga rebelde. |
| Ang problema ng pagiging alipin | Sa kwento ni A.P. Si Chekhov "Ang Kamatayan ng Isang Opisyal" Si Chervyakov ay hindi kapani-paniwalang nahawahan ng espiritu ng pagiging alipin: sa pagbahin at pagwiwisik ng kanyang kalbo na ulo sa harap ng nakaupong heneral, ang opisyal ay labis na natakot na pagkatapos ng kahihiyang kahilingan na patawarin siya, namatay siya sa takot. |
| Ang bayani ng kwentong si A.P. Ang "Thick and Thin" ni Chekhov, opisyal na Porfiry, ay nakilala ang isang kaibigan sa paaralan sa istasyon ng tren at nalaman na siya ay isang privy councilor, i.e. makabuluhang umakyat sa karera. Sa isang iglap, ang "payat" ay nagiging isang aliping nilalang, handang manghiya at magpakabata. | |
| Molchalin, ang negatibong katangian ng A.S. Griboyedov "Woe from Wit", sigurado ako na ang isa ay dapat mangyaring hindi lamang "lahat ng tao nang walang pagbubukod", ngunit kahit na "aso ng janitor, upang ito ay mapagmahal." Ang pangangailangan na walang kapaguran na pakiusap ay ang kanyang pakikipag-ugnayan kay Sophia, anak ni Famusov. Si Maxim Petrovich, na sinabi ni Famusov bilang isang babala kay Chatsky, upang makuha ang pabor ng empress, ay naging isang jester, na nagpapatawa sa kanya sa mga nakakatawang pagbagsak. | |
| Ang problema ng relasyon sa pagitan ng mga tao | Sa komedya ng D. Fonvizin na "Undergrowth", itinuturing ni Gng. Prostakova ang kanyang mapang-akit na pag-uugali sa iba bilang pamantayan: siya ang maybahay ng bahay, na walang sinumang nangahas na makipagtalo. Samakatuwid, mayroon siyang Trishka "mga baka", "dumbass" at "tabo ng mga magnanakaw". |
| Sa kwento ni A.P. Ang warden ng pulis na si Chekhov "Chameleon" na si Ochumelov ay lumulutang sa harap ng mga nakatataas sa kanya sa mga ranggo at parang isang mabigat na boss kaugnay ng mga nasa ibaba. Binago niya ang kanyang mga opinyon sa bawat sitwasyon sa kabaligtaran, depende kung sinong tao - makabuluhan o hindi - ang nasaktan dito: aso ng heneral o hindi. | |
| Ang problema ng pagbaba ng moralidad | Sa kwento ni N.V. Ang "Taras Bulba" ni Gogol para sa pagmamahal ng isang magandang babaeng Polish, tinalikuran ni Andriy ang kanyang tinubuang-bayan, mga kamag-anak, mga kasama, kusang-loob na pumunta sa panig ng kaaway. Ang pagtataksil na ito ay pinalubha ng katotohanan na siya ay sumugod sa labanan laban sa kanyang ama, kapatid, at mga dating kaibigan. Ang isang hindi karapat-dapat, kahiya-hiyang kamatayan ay ang resulta ng kanyang moral na pagbagsak. |
| Ang problema ng panunuhol, panghoholdap | Sa komedya N.V. Kumbinsido ang “Inspector General” ni Gogol, isang alkalde, isang suhol at isang embezzler na nanlinlang sa tatlong gobernador sa kanyang buhay, na anumang problema ay malulutas sa tulong ng pera at kakayahang mag-splurge. Si Judge Lyapkin-Tyapkin ay tumatanggap ng suhol sa mga tuta ng greyhound. |
| Ang problema ng mapanirang impluwensya ng pera | Sa kwento ni A.P. Si Chekhov "Ionych" Doctor Startsev, sa kanyang kabataan ay isang mahuhusay na doktor, na may maharlika at kasigasigan tungkol sa kanyang trabaho, unti-unting yumaman, naging mahalaga at bastos, mayroon lamang siyang hilig sa buhay - pera. |
| Sa tula ni N.V. Ang "Dead Souls" ni Gogol na imahe ni Stepan Plyushkin, isang miserly na may-ari ng lupa, ay nagpapakilala sa kumpletong nekrosis ng kaluluwa ng tao, ang pagkamatay ng isang malakas na personalidad, na hinihigop ng pagnanasa ng katakawan. Ang pagnanasa na ito ay nagdulot ng pagkasira ng lahat ng pamilya at mapagkaibigan na ugnayan, at si Plyushkin mismo ay nawala ang kanyang hitsura ng tao. | |
| Ang problema ng pagiging makasarili | Sa epikong nobelang L.N. Ang "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy na si Anatole Kuragin ay sumalakay sa buhay ni Natasha Rostova upang masiyahan ang kanyang sariling mga ambisyon, sinira ang kanyang personal na buhay, planong tumakas kasama niya, kahit na siya ay kasal. |
| Sa kwentong A.P. Ang "Anna on the Neck" ni Chekhov na si Anyuta, na naging asawa ng isang mayamang opisyal, ay parang isang reyna, at ang iba ay mga alipin. Nakalimutan niya ang tungkol sa kanyang ama at mga kapatid na lalaki, na pinilit na ibenta ang mga pinaka-kailangan na bagay upang hindi mamatay sa gutom. | |
| Ang problema ng careerism, pseudo-scholarship | Ang mundo ng mga physicist sa nobela ni D. Granin na "Pupunta ako sa isang bagyo" ay isang larangan ng digmaan kung saan mayroong isang pakikibaka sa pagitan ng mga tunay na siyentipiko (Krylov, Dan) at mga karera. Walang kakayahan sa pagkamalikhain, sa pamamagitan ng kawit o sa pamamagitan ng manloloko na naghahanap ng isang administratibong karera sa agham, ang mga oportunistang ito ay halos sirain ang siyentipikong paghahanap kay Tulin, Krylov, na naghahanap ng isang epektibong paraan ng pagsira sa isang bagyo. |
| Ang problema ng responsibilidad ng isang tao sa kanyang sarili at lipunan para sa pagsasakatuparan ng kanyang mga kakayahan | Si Oblomov, ang pangunahing tauhan ng nobela ni I. Goncharov "Oblomov", kasama ang lahat ng kanyang mga positibong hilig at kakayahan, ay hindi napagtanto ang kanyang sarili dahil sa katamaran, naging isang buhay na bangkay. Nabigo ang karera, hindi binasa ang mga libro, hindi isinulat ang liham sa pinuno. |
| Ang problema ng kalungkutan (kawalang-interes, kawalang-interes sa kapalaran ng iba) | Ang driver ng taksi na si Iona Potapov, ang bayani ng kwentong A.P. Si Chekhov "Tosca", ang nag-iisang anak na lalaki ay namatay. Upang mapagtagumpayan ang pananabik at isang matinding pakiramdam ng kalungkutan, nais niyang sabihin sa isang tao ang tungkol sa kanyang kasawian, ngunit walang gustong makinig sa kanya, walang nagmamalasakit sa kanya. At pagkatapos ay sinabi ni Jonas sa kabayo ang kanyang buong kuwento: tila sa kanya ay siya ang nakinig sa kanya at nakiramay sa kalungkutan. |
| Ang problema ng totoo at maling mga halaga sa buhay | Sa kwento ni A.P. Si Chekhova "The Jumper" na si Olga Ivanovna ay gumugol ng kanyang buong buhay sa paghahanap ng mga sikat na tao, sinusubukan sa lahat ng mga gastos upang makuha ang kanilang pabor, hindi napansin na ang kanyang asawa, si Dr. Dymov, ay ang mismong taong hinahanap niya. Pagkatapos lamang ng kanyang kalunos-lunos na kamatayan, napagtanto ng pangunahing tauhang babae ang kanyang kawalang-hanggan. |
| Ang problema ng pagiging makabayan | Ang tema ng Inang Bayan at ang pagtatanggol nito ay isa sa pangunahin at matagal nang nasa panitikang Ruso. Tuwang-tuwa siya kahit sa The Tale of Igor's Campaign.Ang pakiramdam ng Inang Bayan, pagkakaisa sa sariling bayan, ayon sa may-akda, ang pangunahing bagay sa isang tao. Ang pagkatalo ng hukbo ni Igor at ang kanyang pagsisisi, ang pagkabalisa ni Svyatoslav at ang kalungkutan ni Yaroslavna - lahat ng ito ay nakumbinsi ng may-akda ng pangangailangan na magkaisa upang protektahan ang kanilang sariling lupain. |
| Ang aksyon ng kuwento ni B. Vasiliev na "Wala Siya sa Mga Listahan" ay naganap sa pinakadulo simula ng Great Patriotic War sa Brest Fortress na kinubkob ng mga mananakop na Aleman. Ang pangunahing karakter - si Tenyente Nikolai Pluzhnikov ay nakapasok sa kuta bago magsimula ang digmaan. Ipinagtanggol niya ang Brest Fortress sa loob ng siyam na buwan. Umakyat siya sa itaas dahil naubusan siya ng mga bala, dahil nalaman niya na ang mga Aleman ay natalo malapit sa Moscow. Sa kanyang tapang, tibay, ginawa ni Nikolai kahit na ang mga kaaway ay humanga. Ang Pluzhnikov ay naging isang simbolo ng lahat ng mga hindi kilalang sundalo na nakipaglaban hanggang sa wakas at namatay nang hindi umaasa sa kaluwalhatian. | |
| Ang problema ng katapangan, kabayanihan, moral na tungkulin | Sa nobela ni B. Vasiliev na "The Dawns Here Are Quiet", namatay ang mga anti-aircraft gunner na sinisira ang isang detatsment ng mga saboteur. Hindi sila natakot sa bilang na superioridad ng kaaway. Ang mga maliliwanag na larawan ng mga batang babae, ang kanilang mga pangarap at mga alaala ng mga mahal sa buhay, ay lumikha ng isang kapansin-pansing kaibahan sa hindi makataong mukha ng digmaan, na hindi nagligtas sa kanila - bata, mapagmahal, malambot. Si Rita Ovsyanina ang huling namatay sa mga batang babae, tanging ang foreman na si Vaskov ang nananatiling buhay. |
| Si Pilot Aleksey Maresyev, ang bayani ng kwento ni B. Polevoy na "The Tale of a Real Man", salamat lamang sa kanyang kalooban at tapang ay nakaligtas kahit na matapos ang kanyang mga binti na nalamigan ng yelo nang gumapang siya sa aming likuran ng kalaban. Ang bayani ay muling bumalik sa kanyang iskwadron, na pinatunayan sa lahat na siya ang may kontrol sa kanyang sariling kapalaran. | |
| Ang problema ng moral na pagpili | Si V. Kondratiev, ang may-akda sa kwentong "Sasha", ay nagpapakita sa amin ng isang tapat, nakikiramay, makataong sundalo. Palibhasa'y nasa mahihirap na sitwasyon, madalas niyang nahaharap ang pinakamahirap na pagpipilian, ngunit palagi siyang nanatiling lalaki. |
| Sa kuwento ni V. Bykov na "Obelisk", ang guro na si Oles Moroz ay kusang-loob na pumunta sa pagpapatupad kasama ang kanyang mga mag-aaral. Maaari siyang manatiling buhay. Ngunit hindi niya maaaring iwanan ang mga lalaki na mag-isa sa mga huling oras, ang mga minuto ng kanilang pagpapatupad, dahil ito ay nangangahulugan para sa kanya ng isang pagkakanulo sa kanyang mga mag-aaral, isang pagkakanulo sa kanyang mga prinsipyo sa moral. | |
| Sa kuwento ni V. Bykov na "Sotnikov" sa panahon ng digmaan, na gumaganap sa susunod na gawain ng kumander ng isang partisan detatsment, si Sotnikov ay dumaan nang may karangalan sa mga mahihirap na pagsubok at tinatanggap ang kamatayan nang hindi tinatanggihan ang kanyang mga paniniwala, at si Rybak ay naging isang taksil, na nagligtas sa kanyang buhay. Sa harap ng kamatayan, ang isang tao ay nananatili sa kung ano talaga siya. Dito nasusubok ang lalim ng kanyang paninindigan, ang kanyang civic fortitude. | |
| Ang problema ng homesickness, pagmamahal sa inang bayan | Sa aklat ni N. Teffi na "Memoirs", hinulaang ng manunulat ang kapalaran ng isang buong henerasyon ng mga emigrante na umalis sa Russia sa panahon ng rebolusyon at Digmaang Sibil. Ang mga taong ito, na nagnanais para sa kanilang tinubuang-bayan, ay tiyak na mapapahamak sa kalunos-lunos na kalungkutan sa mga banyagang bansa. |
| Hindi maihihiwalay na koneksyon sa inang bayan, lupang tinubuan | Sa kuwento ni A. Solzhenitsyn na "Matryona Dvor" para kay Matryona Vasilievna, ang kanyang bahay, bakuran, nayon ay mas mahalaga kaysa sa lugar kung saan ka nakatira. Para sa pangunahing tauhang babae, ito ang kahulugan ng kanyang pag-iral, bahagi ng kanyang buhay, alaala ng nakaraan, ng mga mahal sa buhay. |
| Katapatan sa salitang ito | Sa kwento ni A.S. Si Pushkin "Dubrovsky" Masha Troekurova, kasal sa isang hindi minamahal na lalaki - ang matandang lalaki na si Vereisky, ay tumanggi na sirain ang panunumpa ng panghabambuhay na katapatan na ibinigay sa kanya sa simbahan, nang si Dubrovsky, na kanyang minamahal, ay huli na upang iligtas siya mula sa kasal na ito. at itinigil ang prusisyon ng kasal sa pagbabalik lamang mula sa mga simbahan. |
| Sa nobela sa taludtod ni A.S. Ang "Eugene Onegin" ni Pushkin na si Tatyana Larina, na tapat sa kanyang tungkulin sa pag-aasawa at binigay na salita, ay tinanggihan ang pakiramdam ng kanyang lihim na minamahal na si Onegin. Siya ay naging personipikasyon ng katapatan at moral na lakas. | |
| Ang mga hangarin ng tao para sa kabutihan at kaligayahan | Sa komedya A.P. Ang "The Cherry Orchard" ni Chekhov kay Anya Ranevskaya ay isang batang pananampalataya sa kaligayahan, sa sariling lakas. Taos-puso siyang nagagalak sa pag-alis mula sa lumang ari-arian, dahil nagsisimula ang isang bagong buhay. |
| Ang problema ng walang pag-iimbot na paglilingkod | Sa kwento ni N.S. Si Leskov "The Enchanted Wanderer" na si Ivan Flyagin, ang bayani ng kuwento ay nagpapalaya sa isang batang magsasaka mula sa serbisyo ng matapang na sundalo, sa ilalim ng kanyang pangalan na maglilingkod sa hukbo. |
| Ang lakas ng moral ng isang tao | Sa gawain ni V. Bykov "Sotnikov" Sotnikov, mahina sa pisikal at may sakit, ang moral ay lumalabas na mas malakas kaysa kay Rybak, ang kanyang kasosyo, na kasama niya sa pagmamanman. Ang mangingisda ay naging isang taksil, at mas gusto ni Sotnikov ang kamatayan kaysa sa isang kahihiyan. |
| Ang problema ng katapatan sa paniniwala ng isang tao | Sa kuwento ni M. Sholokhov na "The Fate of a Man", ang kapalaran ng bayani ng kuwento, si Andrei Sokolov, ay napaka-trahedya; Hindi lahat ng tao ay kayang tiisin ang dapat tiisin ng bayani: pagkabihag, balita ng pagkamatay ng kanyang asawa at mga anak na babae, at kalaunan ng kanyang anak na lalaki. Gayunpaman, nagawa ni Andrei na mabuhay at makalaban pa si Vanyushka, na naulila din sa digmaan. |
| Sa kwento ni A. Solzhenitsyn na "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich", pinanatili ni Ivan Shukhov ang kanyang dignidad, pinamamahalaang manatiling isang tao sa mala-impyernong kondisyon ng mga kampo ni Stalin, hindi upang masira. Ang buhay ni Shukhov ay hindi limitado sa kampo, naaalala niya ang nayon, pamilya, digmaan, at nagbibigay ito sa kanya ng lakas upang mabuhay. | |
| Ang problema ng pagkakaibigan, pakikipagkaibigan | Sa kwento ni N.V. Si Gogol "Taras Bulba" Taras Bulba, ang pangunahing karakter ng kuwento, ay naniniwala na ang pagsasama ay mas mataas kaysa sa pamilya, mas mataas kaysa sa pagkakamag-anak sa pamamagitan ng dugo, mas mataas kaysa sa lahat ng bagay sa mundo. |
| Internasyonalismo (relasyong interetniko) | Sa nobela ni Y. Bondarev na "The Shore", ang pag-ibig ng tenyente ng Russia na si Nikitin at ng German Emma, ang kanilang sangkatauhan ay ang pagnanais na malampasan ang mga hadlang sa pambansa at ideolohikal. |
| Sa kwento ni A. Pristavkin na "A Golden Cloud Spent the Night" ang mga bata - Russian Kolka at Chechen Alkhuzur - ay naging tunay na magkakapatid sa kabila ng kabaliwan na ginawa ng mga matatanda sa Caucasus. Nadama ng maliit na Chechen kung gaano kahirap para kay Kolka pagkatapos ng kakila-kilabot na pagkamatay ng kanyang kapatid, puno siya ng habag. Tanging tulong ng mga kapatid ang tumulong kay Kolka na mabuhay muli. Tinalikuran ni Alkhuzur ang kanyang sariling pangalan, iniligtas ang isang kaibigan: tinawag niya ang kanyang sarili na Sasha. Ang kanyang matalinong gawa ay nagsagawa ng inaasahang himala: Si Kolka ay bumangon, ngunit walang makapagpapakita sa kanya na makita ang Chechen bilang isang kaaway. Ang mga bata ng iba't ibang nasyonalidad ay natipon sa sentro ng pagtanggap ng mga bata. Para sa kanila, walang konsepto ng pambansang poot: ang mga bata ay magkaibigan, pinoprotektahan ang bawat isa. Sinabi ng tagapagturo na si Regina Petrovna: "Walang masasamang tao. May mga masasamang tao lang." | |
| Ang problema ng pag-ibig at awa | Sa nobela ni M. Bulgakov na The Master and Margarita, si Margarita ay may kakayahang malalim, tapat, walang pag-iimbot na pag-ibig, at samakatuwid ay hindi siya masusugatan sa moral. Kung paanong si Yeshua ay nananatiling tao kahit na nasa mahigpit na pagkakahawak ng mga mamamatay-tao, at nakikiramay at tinutulungan ang isa sa kanila, gayon din si Margarita, kahit na sa papel ng prom queen ni Satanas, ay nananatiling tao: tinutulungan niya si Frida. |
| Ang problema ng humanismo | Sa gawain ni A. Adamovich "Mute" sa panahon ng digmaan, ang isa sa mga nayon ng Belarus ay dapat na susunugin ng mga parusa, ngunit hindi maaaring patayin ng German Franz si Polina at ang kanyang ina, ang mga may-ari ng bahay kung saan siya nakatira. Pinatay niya ang kanyang pasistang tagapagturo at nagtago sa cellar kasama si Polina at ang kanyang ina. Nang dumating ang mga tropang Sobyet, ipinakita ni Polina ang Aleman bilang isang piping kapatid, na nagligtas sa kanya, tulad ng minsang iniligtas sila ni Franz. |
| Ang problema ng pananampalataya sa tao | Sa dula ni M. Gorky na "At the Bottom", si Luka, ang karakter ng dula, ay naniniwala na ang bawat tao ay isang misteryo, ngunit ang lahat ay nabubuhay para sa pinakamahusay, kaya ang bawat tao ay dapat igalang: "hindi natin alam kung sino siya. , bakit siya isinilang at kung ano ang kaya niyang gawin. .. marahil siya ay ipinanganak para sa ating kaligayahan ... para sa ating malaking kapakinabangan? .. ” Hinahangad ni Lucas na tulungan ang mga nakatagong puwersa ng tao mula sa lihim na maging maliwanag. Ang kanyang pananampalataya sa mga tao ay karaniwang tumutugma sa kanilang panloob na mga hangarin at kakayahan (Aktor, Pepel). |
| Kabutihan (pag-ibig) bilang puwersang muling nabuhay | Sa nobela ni M. Bulgakov na The Master at Margarita, ang kapangyarihan ng kabutihan, ang kapangyarihan ng tao na isinasama ni Yeshua sa kanyang sarili, ay nakikita niya ang kaluluwa ng iba, naiintindihan siya at sinusubukang tulungan siya. Ito mismo ang unang hinampas ng bilanggo kay Pilato. Ginawa ni Yeshua ang pinakadakilang himala: binigyan niya ng lugar sa kanyang kaluluwa ang isang taong nagbabanta sa kanyang buhay, maaaring maging kanyang berdugo," umibig siya sa kanya! At may isang bagay na bumagsak sa kaluluwa ni Pilato. At mula sa sandaling iyon ay nagsimula ang kanyang muling pagsilang. |
| Ang problema ng kapangyarihan ng pag-ibig | Sa kuwento ni A. Kuprin na "Garnet Bracelet" Para sa maliit na opisyal na si Zheltkov, ang pag-ibig para kay Prinsesa Vera Sheyna ay naging kahulugan ng buhay, at ang minamahal na babae ay naging isa kung saan "ang lahat ng kagandahan ng mundo ay isinama." Ang pakiramdam na ito ay nakatulong sa kanya na maging mas mataas sa moral kay Bulat-Tuganovsky, kapatid ni Vera, na nagpasya na sa tulong ng mga awtoridad, ang pag-ibig ay maaaring ipagbawal. |
| Talento, likas na talento | Sa kuwento ni N.S. Si Leskov "Lefty" na pahilig at mahinang hawak ang kanyang kanang kamay, ang Tula gunsmith na si Lefty ay nagsuot ng isang pulgas na hindi nakikita ng mata. |
| Mga suliraning nauugnay sa papel ng sining sa buhay ng tao | Ang kuwento ni V. Korolenko na "The Blind Musician" ay naglalarawan kung paano ipinanganak na bulag si Petrus, at tinulungan siya ng musika na mabuhay at maging isang tunay na mahuhusay na pianista. |
| Sa epikong nobelang L.N. Ang "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy sa kanyang pag-awit, si Natasha Rostova ay nakakaimpluwensya sa pinakamahusay sa isang tao. Iyon ay kung paano niya nailigtas ang kanyang kapatid na si Nikolai mula sa kawalan ng pag-asa matapos itong mawalan ng malaking halaga ng pera. | |
| Ang problema ng papel ng fiction sa pagbuo ng pagkatao | Si Alyosha, ang bayani ng kwento ni M. Gorky na "Aking Unibersidad", ay naniniwala na ang mga libro lamang na nabasa niya ay nakatulong sa kanya upang matiis ang pinakamahirap na pagsubok sa buhay, upang maging isang tao .. |
| Ang Problema sa Pagpapanatili ng Kultural | Sa gawa ni R. Bradbury na "Smile", ang batang si Tom sa susunod na "rebolusyong pangkultura", na inilalagay sa panganib ang kanyang buhay, inalis at itinago ang canvas, na naglalarawan sa Mona Lisa. Nais niyang itago ito upang maibalik ito sa mga tao sa ibang pagkakataon: Naniniwala si Tom na ang tunay na sining ay makapagpaparangal kahit sa isang ligaw na karamihan. |
| Ang relasyon ng kapangyarihan at personalidad, kapangyarihan at artist | Ang master sa nobela ni M.A. Bulgakov ay hindi nilikha para sa malupit na pakikibaka na kung saan ang lipunan ay napahamak sa kanya at hindi naiintindihan na, sa pagiging isang manunulat, sa gayon siya ay nagiging isang katunggali ng mga pangkaraniwan at mga demagogue na sumakop sa "patlang ng panitikan". Sila ay pangkaraniwan at samakatuwid ay napopoot sa mga mahuhusay na tao; sa kanila, ang mga oportunista, isang taong malaya sa loob, na nagsasabi lamang ng kung ano ang iniisip niya, ay nagbubunga ng isang kakila-kilabot na malisya. At sinusubukan nilang sirain ito. |
| Ang problema ng personalidad at kapangyarihan | Sa nobelang "Kami" ni M. Zamyatin, sinira ng United State kasama ang totalitarian power nito ang personalidad sa lahat: walang tao sa bansa, ngunit may mga "numero" na katulad ng mga naka-program na tao. Ang kalaban ng D503, ang tagabuo ng integral, hindi bababa sa pansamantalang nakakakuha ng isang kaluluwa, nakakaranas ng malalim na damdamin para sa isang babae. |
| Ang problema ng hindi katanggap-tanggap na panghihimasok sa natural na takbo ng mga bagay | Ang kalaban ng kwento ni M. Bulgakov na "Puso ng Isang Aso" ay si Propesor Preobrazhensky. Ang kanyang eksperimento ay hindi kapani-paniwala: upang lumikha ng isang bagong tao sa pamamagitan ng paglipat ng bahagi ng utak ng tao sa isang aso. Bilang resulta ng pinaka-kumplikadong operasyon, lumilitaw ang isang pangit, primitive na nilalang, mayabang at mapanganib. Ang isang siyentipiko ay dapat na maging responsable para sa kanyang eksperimento, tingnan ang mga kahihinatnan ng kanyang mga aksyon, maunawaan ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pagbabago sa ebolusyon at isang rebolusyonaryong pagsalakay sa buhay. |
| Ang problema ng kawalang-katauhan at kawalang-saysay ng digmaan | Sa kuwento ni M. Sholokhov na "The Mole", ang digmaang sibil ay naging dahilan upang patayin ng pinuno, na pitong taon nang wala sa kanyang tinubuang-bayan, ang kanyang nag-iisang anak na lalaki, si Nikolka, nang hindi kinikilala siya sa pulang komisyoner. |
| Ang problema ng makasaysayang memorya (kasangkot sa kurso ng kasaysayan ) | Sa kwento ni V. Rasputin na "Paalam kay Matera", ang mga lagnat na aksyon ng mga taong nagmamadaling wakasan ang Matera ay tumatakbo sa walang malasakit na saloobin ng mga taganayon sa kanilang nakaraan, sa mga nauna sa kanila sa mundong ito. “Totoo sa alaala. Ang sinumang walang memorya ay walang buhay, "sabi ni Rasputin. Ang pangunahing karakter na si Daria Pinigina ay ang sagisag ng budhi, katutubong moralidad. Para kay Daria, ang halaga ng nakaraan ay mahalaga at kinakailangan: tumanggi siyang lumipat mula sa baha, mga lugar na matitirhan, ang kanyang sariling nayon hanggang sa ilipat ang mga libingan. Hindi niya maaaring payagan ang kalapastanganan ng walang kaluluwang mga bagong dating. Para sa kanya, ang memorya ay sagrado. |
| Ang pagsasalaysay sa tula na "Ako ay pinatay malapit sa Rzhev" ni A. Tvardovsky ay isinasagawa sa ngalan ng napatay na walang pangalan na sundalo na namatay sa mga latian malapit sa Rzhev. Walang nanatili pagkatapos niya, isang tipan lamang sa amin, mga inapo: "Ipinamana ko ang iyong buhay", isang tipan upang maging masaya, upang paglingkuran ang Ama na may karangalan bilang pag-alaala sa "kapatid na mandirigma na namatay sa digmaan." | |
| Siyentipiko at teknolohikal na rebolusyon at ang hinaharap | Sa aklat na R. Ang Fahrenheit 451 ni Bradbury ay naglalarawan ng dalawang simbolo ng "mekanisasyon" ng sangkatauhan. Ang una ay isang "mechanical dog" - cyber, na idinisenyo upang mahuli ang mga dissident na "kriminal". Ang pangalawa ay ang modernized na telebisyon, isang simbolo ng kawalang-interes ng tao, pagkasayang ng kaluluwa at pag-iisip ng tao ng hinaharap. Ang mga tao sa teknikal na mundong ito ay nakalimutan kung paano mag-isip. At ang estado na ito ay humahantong sa kakulangan sa ginhawa sa pag-iisip, pagpapakamatay, pagsabog ng pagsalakay. |
Ang tema ng makata at tula ay umakit ng maraming manlilikha.
Gayunpaman, ang kahalagahan ng makata sa mundo ng sining ay hindi pareho sa lahat ng oras. Halimbawa, sa Sinaunang Russia ito ay napakaliit: ang isang tao ay itinuturing na isang maliit, mapagpakumbaba sa harap ng Diyos (ang tunay na Lumikha!), at sa karamihan ng mga kaso ang mga pangalan ng may-akda ay hindi napanatili.
Sa Panahon ng Enlightenment, ang mga makata ay nagsimulang mapagtanto ang kanilang sarili bilang ang mga pinili, ang mga Tagapaglikha, ang ideya ng kawalang-kamatayan ng kanilang sariling mga nilikha at ang kanilang sarili ay naging mas makabuluhan para sa kanila.
Ang tema ng makata at ang kanyang trabaho ay matatag na nakabaon sa espasyo ng klasikal na panitikan ng Russia. Ito ay multifaceted at ipinakita sa iba't ibang aspeto. Ito ang problema ng layunin ng pagkamalikhain, at ang problema ng relasyon sa pagitan ng makata at ng karamihan, ng makata at ng mga awtoridad, ang problema ng imortalidad at ang kadakilaan ng Salita.
Sa isang paraan o iba pa, maraming mga makata kahit isang beses, ngunit hinawakan ang paksang ito sa kanilang trabaho; imposibleng masakop ito nang buo, tatalakayin lamang natin ang mga mas makabuluhang pangalan.
Ang tema ng makata at tula ay makikita sa gawain ni A.S. Pushkin. Ang tula na "Ang Propeta" ay pinangalanan sa isang kadahilanan, dahil dito isinulat ni Pushkin ang tungkol sa makata bilang isang propeta, na pinamumunuan mismo ng Panginoon, tinutupad niya ang kalooban ng Lumikha, ito ang kanyang kapalaran. Mula sa itaas, ang makata ay binigyan ng kapangyarihan na "sunugin ang mga puso ng mga tao gamit ang isang pandiwa," sa madaling salita, upang matapang na sabihin sa mga tao ang mapait na katotohanan. Sa akdang "The Poet", pinatunayan ni Alexander Sergeyevich ang ideya ng kawalang-halaga ng buhay ng makata sa kawalan ng inspirasyon ("Sa mga bata ng hindi gaanong mahalaga sa mundo, marahil siya ang pinaka-hindi gaanong mahalaga sa lahat ...") , ngunit sa sandaling "ang banal na pandiwa ay humipo sa sensitibong tainga", ang makata ay umangat sa itaas ng karamihan , sa ibabaw ng itim. Sa tula na "The Poet and the Crowd", pinahihintulutan ni Pushkin, na may kaugnayan sa mga taong-bayan, ang mga ekspresyong tulad ng "stupid mob", "walang kabuluhan na mga tao" at "worm ng lupa", at sa gayon ay higit na itinataas ang imahe ng makata- manlilikha. Ang Lumikha, kumbaga, ay hiwalay sa mga tao, nag-iisa siya dahil sa kanyang pinili.
Ang isa pang makata na tumugon din sa tema ng makata at tula ay si M.Yu. Lermontov. Ang kanyang "Propeta" ay, kumbaga, isang pagpapatuloy ng "Propeta" ni Pushkin. Gayunpaman, kung sa huling tula ang makata-propeta ay nag-iisa dahil sa kadakilaan ng kanyang karunungan at ang misyon ng pagiging napili, kung gayon ang kalungkutan ng propetang Lermontov ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng kanyang pagmamataas at paghamak sa iba. Ang makata ay hindi naging napili, ngunit isang itinapon sa lipunan ("Tingnan mo kung gaano siya hubad at dukha, kung gaano siya hinahamak ng lahat!"). Sa Pushkin, ang propeta ay "kinaladkad sa madilim na disyerto", at, na nakakuha ng isang regalo, pumunta siya upang gawin ang kalooban ng Diyos, habang sa Lermontov, ang propeta ay tumakbo pabalik "sa maingay na lungsod" sa disyerto ng panloob na mundo. - mundo ng hinanakit at paghamak.
Isinasaalang-alang din ni N.A. Nekrasov sa tula na "Elegy" (1876) ang problema ng ugnayan sa pagitan ng makata at ng mga tao, ngunit kung pinaghahambing nina Pushkin at Lermontov ang tagalikha sa karamihan, pagkatapos ay isinulat ni Nikolai Alekseevich na ang makata ay may isang layunin - ang paglilingkod sa mga tao ("Inialay ko ang lira sa kanyang mga tao..."). At hanggang sa ang mga tao ay masaya, ang makata ay ituloy ang layuning ito. Pinagtitibay ni Nekrasov ang mga halaga ng civic poetry, isinulat niya ang tungkol sa unyon ng mga tao at makata, tungkol sa tema ng civic service of art ("Maaaring hindi ka isang makata, ngunit dapat kang maging isang mamamayan" ( "Makata at Mamamayan")).
Ang isa pang makata, kung saan ang mga taludtod ay ipinahayag ang tema ng makata at tula, ay si A.A. Fet. Sa kanyang gawain na "Sa isang pagtulak upang himukin ang buhay na bangka ..." isinulat niya ang tungkol sa makata bilang isang napili na may isang regalo na nagpapakilala sa kanya mula sa ibang mga tao. Gayunpaman, sa tula ni Fet ay walang pagsalungat ng makata sa karamihan, tulad ng sa Pushkin, walang mga salita tungkol sa pag-iisa ng makata at mga tao, tulad ng sa Nekrasov, at ang makata ay hindi naman ipinagmamalaki at nag-iisa dahil sa ang kanyang pagpili, tulad ng sa Lermontov. Isinulat lamang ni Fet ang tungkol sa tula bilang isang regalo na ibinigay mula sa itaas, inilalarawan niya ang sandali ng pagbaba ng regalong ito sa makata at inilarawan kung ano ang nararamdaman mismo ng lumikha sa sandaling ito - ang hindi naririnig na kapangyarihan ng salita na nakakaapekto sa kaluluwa ng tao:
Ibulong kung ano ang pinamanhid ng dila,
Palakasin ang pakikipaglaban ng walang takot na mga puso -
Iyan ang pag-aari ng mang-aawit lamang ang napili,
Iyon ang kanyang tanda at korona.
Sa akda ni Fet, tinatamasa ng makata ang kakayahang madama ang buhay sa kabuuan nito salamat sa kanyang regalo.
Vorokhobko Varvara, ika-11 baitang, 2013
(5.1 Kb, 638 hits)
C4, C5. Ang tema ng makata at tula sa gawain ni A.A. Blok at M.I. Tsvetaeva (sanaysay)
Sa pag-unawa sa kanyang kapalaran, ang makata ay sumasalamin sa kanyang sarili at sa kanyang kapalaran, sa kapangyarihan at kahulugan ng salita sa konteksto hindi lamang ng kanyang sariling buhay, kundi pati na rin - hindi bababa sa - ang prosesong pampanitikan ng kanyang panahon o kahit na kultura sa kabuuan.
"Ang makata ay pumunta sa malayo..."
Ang mga kahulugan ay pumupuno sa kamalayan, at maraming mga makata ang nagpapasya para sa kanilang sarili kung ano ang magiging kanilang nangingibabaw na tema, sinusubukang matukoy ang landas ng kanilang pag-unlad, ang kilalang ebolusyon ng malikhaing.
"Ang makata - malayo ang nangunguna sa talumpati ..."
Ang mga posisyon ay nagtatagpo at nag-iiba, ang mga kritisismong pampanitikan ay umuunlad kasabay ng mismong panitikan, at ang problema sa ugnayan ng makata at ng karamihan, ng makata at kritisismo ay lumalala.
Ang ika-20 siglo ay nagbukas ng isang bago, may pagkakaiba-iba ng pag-unawa sa tula: Ang postulate ni Nekrasov na "Maaaring hindi ka makata, ngunit dapat kang maging isang mamamayan" ay tinanggihan, tulad ng maraming mga uso noong ika-19 na siglo. "Isang makata sa pagkatapon at pagdududa sa sangang-daan ng dalawang daan," ang isinulat ni Blok. Ang kapalaran ng bagong propeta ay hindi alam - "ano ang gusto mo, saan pupunta?". Ang mga retorika na tanong at lexical na pag-uulit ("sa pagpapatapon at may pagdududa") ay binibigyang diin ang tindi ng paghahanap para sa isang sagot sa tanong tungkol sa landas ng makata, na sumusunod: ngunit - "makikita niya ang distansya". Ano ito? Upang lumikha - para sa kapakanan ng salita mismo, na nagiging isang simbolo at, samakatuwid, ay nangangahulugang, lumikha, na nag-uugnay sa sarili sa makalangit na mundo, ang mundo ng dakilang Lumikha at ang mga batas nito - ito ay isang bago, ngunit sa katunayan ay isang lumang ideya na may mahabang tradisyon sa kultura.
Ang pagsalungat na "makata - karamihan" ay ipinakita sa tula ni Blok na "Mga Makata" (1908), na tumatalakay sa pagsalungat ng mundo ng artista, ang makata sa mga halaga ng philistine. Sa "malungkot na lupa" ito ay malungkot para sa lahat, at "alak at pagsinta" ay ang mga katotohanan ng parehong mundo. Gayunpaman - "hindi bababa sa, ang makata ay may parehong mga braids, at mga ulap, at isang gintong parang, ngunit ang lahat ng ito ay hindi naa-access sa iyo!"
Ang sarkastikong address na "mahal na mambabasa" ay nagpapahintulot sa amin na gumuhit ng isang parallel sa "newspaper reader" na si Tsvetaeva. "Mga walang bisa, mga mambabasa ng pahayagan" ay isa pang apela sa karamihan.
Inilaan ni Tsvetaeva ang maraming tula sa relasyon sa pagitan ng makata at ng karamihan. Sa tula na "The Pied Piper", batay sa isang alamat ng Aleman, nahayag ang tunggalian sa pagitan ng makata at bourgeoisie. Sa kanya ay matutugunan din natin ang tema ng kapalaran ng makata at ang kanyang pagpili - "ang mga mala-tula na eclipses ay hindi nakikita ng kalendaryo", . Ang kanyang saloobin sa katanyagan ay sa isang maikling "Bakit kailangan ko ito?". Gayunpaman, ang kapalaran ng tula ay mas mahalaga, mas mahal, mas makabuluhan, at samakatuwid, noong 1913, isinulat niya: "Ang aking mga tula, tulad ng mga mamahaling alak, ay magkakaroon ng kanilang pagkakataon," na tumutukoy sa isa pang tradisyonal na tema - ang imortalidad ng patula. salita.
Sumulat si Tsvetaeva nang higit sa isang beses na nagkatotoo ang mga tula - kakila-kilabot, naglalarawan ng masasamang simbolo. At gayon pa man - "Pinapanatili ng Diyos ang lahat, lalo na ang mga salita ng pagpapatawad at pag-ibig, bilang kanyang sariling tinig."
Ang inspirasyon ay "paghinga ng ilang sandali na may piping kaluluwa", "isang landas na hindi nakikita ng kalendaryo", pagkauhaw, "pagtitiwala", tulad ng isinulat ni Brodsky sa Nobel lecture. Ang tema ng inspirasyon - isang mahiwagang sandali, hindi makatwiran na hindi maunawaan sa proseso ng pagkamalikhain, ay umaakit sa mga makata na ito.
Saan sa "produksyon ng mga kahulugan" nito hahantong ang talumpati ng mga kabataang makata ngayon, kung paano mababawi ang salita sa pag-unawa ng mga makata - alam ng Diyos ...
Dahil - "Ang makata - malayo ang nangunguna sa talumpati ..."
Pashina Olga Grade 11, 2013
1. Personalidad ng E. A. Evtushenko.
2. Ang ebolusyon ng tema ng pag-ibig sa akda ng makata.
3. Pagsusuri ng mga tula.
4. Lyricism at publicism ng mga gawa.
Panahon na upang i-save ang pag-ibig sa pinakadulo simula mula sa masigasig na "hindi kailanman!", Mula sa mga bata "magpakailanman!". "Wag kang mangako!" - ang mga tren ay sumigaw sa amin, "Hindi na kailangang mangako!" nag-hum ang mga wire.
Ang tema ng pag-ibig ay isa sa mga walang hanggang tema sa sining at panitikan. Ang mga tula ng pag-ibig ng mga sinaunang Griyego at Romanong mga may-akda, na nilikha millennia na ang nakalipas, ay umaabot sa mga modernong mambabasa. Ang temang ito, na nagbabago at nagiging mas kumplikado sa bawat bagong makasaysayang panahon, ay dumaan sa mga siglo, at mananatili magpakailanman sa prosa at tula, musika at pagpipinta, hanggang ngayon, hangga't alam ng isang tao kung paano at kayang magmahal.
Si E. A. Yevtushenko ay isa sa mga pinakasikat na makata ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Ipinanganak siya noong 1933 sa rehiyon ng Irkutsk, natanggap ang kanyang mas mataas na edukasyon sa Literary Institute. M. Gorky. Noong 1949, nagsimula ang kanyang malayang malikhaing aktibidad.
Ang unang aklat, na pinamagatang Scouts of the Future, ay nai-publish noong ang makata ay 19 taong gulang pa lamang. Simula noon, ang mga koleksyon ng kanyang mga tula ay nagsimulang lumitaw nang regular.
Ang pangalan ng Yevtushenko ay matatag na pumasok sa panitikan ng huling siglo. Ito ay kilala ng mga tao ng iba't ibang henerasyon, propesyon, mga kinatawan ng iba't ibang kultura at panlipunang strata. Ngunit ang gayong katanyagan ay konektado hindi lamang sa isang talagang bihira at malakas na talento.
ang husay ng makata. Ang isang likas na pakiramdam ng pagkamamamayan, na pinagsama sa isang banayad na kahulugan ng oras, ay ginagawang mas kawili-wiling maunawaan ang mga liriko ni Yevtushenko. Siya ay palakaibigan bilang isang liriko, hindi walang pakialam sa mga nangyayari sa kanyang paligid at sa kapalaran ng mga taong nakapaligid sa kanya, alam niya kung paano maingat na piliin ang mood ng mga akda para sa iba't ibang mga mambabasa. Bilang karagdagan, ito ay isang makata na palaging nagsusulat sa unang tao at naghahatid ng hindi kathang-isip, totoong mga kuwento. Ang tema ng pag-ibig para sa may-akda na ito ay may malaking kahalagahan, dahil sa pag-ibig, tulad ng sa isang magic mirror, ang tunay na kakanyahan ng isang tao ay makikita. Kasabay nito, ang tema ng pag-ibig, na dumadaan sa lahat ng gawain ng makata, ay lumalaki at umuunlad kasama niya. Ang mga unang gawa, tulad ng "Ikaw ay dakila sa pag-ibig ..." at "Nakakatakot na hindi magkaintindihan" ay puspos ng pakiramdam ng kawalan ng tiwala sa nangyayari, takot na ang nararamdaman ng makata ay mauwi sa maging hindi tapat, nagpapanggap:
Nakakatakot na hindi magkaintindihan -
hindi maintindihan at yakapin,
at gayon pa man, kakaiba,
pero kasing nakakatakot, nakakatakot din
magkaintindihan sa lahat ng bagay.
Gayunpaman, kahit na sa kapangyarihan ng gayong dalawahan, magkasalungat na mga sensasyon at ang takot na magdulot ng sakit sa isip sa kanyang sarili, ang liriko na bayani ay tinatrato ang kanyang minamahal nang walang lihim na pangangalaga at paghanga:
At, pinagkalooban ng maagang kaalaman,
Ako ang iyong malambot na kaluluwa
Hindi ko sasaktan ang hindi pagkakaunawaan
at ang pag-unawa ay hindi papatay.
Sa paglipas ng panahon, ang pag-ibig sa makata ay nagbabago, ang isang maliwanag at walang muwang na pakiramdam ay nagsisimulang makakuha ng isang mas dramatiko, mabigat na karakter. Ang bayani ng mga gawa ng yugtong ito ng pagkamalikhain ay nagsisikap na makahanap ng isang paraan sa labas ng mga clutches ng pang-araw-araw na buhay, upang itago mula sa mga problema sa tulay na "magpakailanman na naka-embed sa kalangitan", ngunit, sa kasamaang-palad, ang tulay na ito ay nananatili lamang sa mga panaginip. Ang buhay ay naglalagay ng mabigat na pasanin sa pag-ibig sa mga balikat ng makata. Ang imahe ng minamahal na babae ay sumasailalim din sa mga pagbabago - nagiging mas kumplikado, nagiging mas trahedya at mas makatotohanan. Ang isang halimbawa ng gayong pagbabago sa pananaw sa mundo ng makata ay maaaring ang tula na "Ikaw ay ganap na walang pagkukunwari ...".
Ang pinakanamumukod-tanging tula sa panahong ito ay ang "Incantation". Ito ay orihinal at hindi pangkaraniwan kapwa sa istilo at komposisyon. Ang simula na tinutugunan sa pangunahing tauhang babae ay nakakabighani, talagang nakapagpapaalaala sa isang spell o isang ritwal na awit ng pag-ibig:
Isipin mo ako sa isang gabi ng tagsibol
isipin mo ako sa isang gabi ng taglagas
Hayaan akong hindi kasama mo, ngunit sa isang lugar sa labas,
kasing layo ng sa ibang bansa,
sa isang mahaba at malamig na sheet
magpahinga na parang nasa dagat sa iyong likod,
pagsuko sa malambot na mabagal na alon,
kasama ko, gaya ng dagat, nag-iisa.
Ang parehong rhyme sa dulo ng bawat linya ay nagbibigay sa teksto ng isang melodiousness, ang monotony ng ritmong lulls at soothes ang mga saloobin ng mambabasa. Ito ay parang isang kalmadong pag-surf sa dagat, malumanay ngunit hindi maiiwasang umuusad ng mga alon nang paulit-ulit sa isang malumanay na tabing-dagat.
Gayunpaman, sa dulo ng pinakaunang stanza, isang pakiramdam ng pag-igting ang lumitaw, na lumalawak sa bawat bagong linya upang magresulta sa isang huling hininga - isang sigaw:
Nakikiusap ako sa iyo - sa pinakatahimik na katahimikan,
o sa ilalim ng ulan, kaluskos sa langit,
o sa ilalim ng niyebe na kumikinang sa bintana,
nasa panaginip na at hindi sa panaginip -
spring night isipin mo ako
at isipin ako sa isang gabi ng tag-init
isipin mo ako sa isang gabi ng taglagas
at isipin ako sa isang gabi ng taglamig.
Ang liriko na bayani ng panahong ito ay naghahanap pa rin ng aliw mula sa pang-araw-araw na buhay at pang-araw-araw na buhay, ngunit ngayon ay hinahanap niya siya hindi sa ilang disyerto na lugar, ngunit sa isang tahimik na kanlungan ng taos-pusong pag-ibig ng babae. Ang isa sa pinakamalupit na tula ng pag-ibig ni Yevtushenko ay ang "I fell out of love with you ... Banal denouement ...". ang liriko na bayani dito ay hindi nakakaramdam ng anumang awa para sa kanyang sarili o sa kanyang minamahal:
Puputulin ko ang tali ng malupit na pag-iibigan,
gitara sa kalahati - bakit basagin ang komedya!
Ang bayani ay natatakot sa isang maling pakiramdam ng pakikiramay sa bahagi ng isang dating magkasintahan, na maaaring sirain ang kanyang kapayapaan at normal na estado ng pag-iisip:
Ang pagiging sentimental ay hindi isang kahinaan - isang krimen,
kapag nanlambot ka ulit, promise ulit
at subukan mo, daing, upang ilagay sa isang pagganap
na may hangal na pamagat na "Saved Love".
Ang katapusan ng tula - sa isang emosyonal na paghihirap - ay matigas, ngunit nakakagulat na nakakaantig at magkakasuwato:
Hindi na kailangang mangako... Imposible ang pag-ibig.
Bakit humantong sa ilalim ng panlilinlang, bilang pababa sa pasilyo?
Maganda ang paningin hanggang sa sumingaw.
Mas makatao ang hindi magmahal kung katapusan na.
Ang aming kaawa-awang aso ay humahagulgol hanggang sa punto ng pagkabaliw,
minsan may paa sa pintuan ko, tapos kumakayod sa pinto mo.
Para sa pagkahulog sa pag-ibig, hindi ako humihingi ng tawad.
Patawarin mo ako sa pagmamahal ko sayo.
Ang pagkamalikhain Yevtushenko ay multifaceted at magkakaiba. Tinutugunan ng makata ang pinaka magkakaibang mga problema at tema, kumakanta siya ng iba't ibang mga imahe, umaasa sa malikhaing pamana ng A. Pushkin, N. Nekrasov, V. Mayakovsky, A. Tvardovsky.
Sa kanyang mga gawa, si Yevtushenko ay kumikilos hindi lamang bilang isang makata, kundi pati na rin bilang isang publicist. Itinuturing niya ang katotohanan hindi lamang bilang isang bagay na nagbibigay ng liriko na inspirasyon, kundi pati na rin bilang isang pagkakaisa ng moral at makasaysayang mga ugnayan:
Yesenin, mahal, nagbago ang Russia.
Ngunit hindi ko sasabihin na ito ay para sa pinakamahusay
At natatakot akong sabihin iyon para sa mas masahol pa.
Ang mature na gawa ni Yevtushenko ay hindi nawala ang kagandahan at kabataan nito, na nakakaakit sa mga mambabasa kasama ng kanyang mga unang gawa.
Ang problema sa pagtuturo ng pagmamahal sa tula. Komposisyon ng pagsusulit
Yevgeny Alexandrovich Yevtushenko - makatang Sobyet at Ruso. Isa sa mga pinakakahanga-hangang masters ng artistikong salita. Sa kanyang mga gawa, ang makata ay humipo sa iba't ibang mga paksa, kabilang ang mga pulitikal. "Ang isang makata sa Russia ay higit pa sa isang makata" - marahil alam ng lahat ang sikat na linyang ito mula sa kanyang manifesto.
Sa tekstong ito, ang may-akda ay nakatuon sa problema ng espirituwal na pagiging perpekto ng tao. E.A. Inaanyayahan ni Yevtushenko ang kanyang mga mambabasa na isipin ang problema ng tula, ang halaga at kahalagahan nito sa buhay ng bawat tao. Ang tula ay higit pa sa tula. Ang terminong ito ay tumutukoy sa lahat ng magagandang bagay na nagbibigay inspirasyon at nagbibigay sa atin ng karunungan at karanasan sa buhay.
Sa opinyon ni E.A. Mahirap hindi sumang-ayon si Yevtushenko. Dahil sa tula, naipapahayag, naiintindihan at natatanggap natin ang maraming bagay na bumabagabag sa atin sa buhay. Ngunit hindi lahat ng marunong sumulat ng tula ay makata. Sumasang-ayon ako sa may-akda na hindi sapat na magkaroon ng konsensya, katalinuhan, lakas ng loob, na mahalin hindi lamang ang iyong sariling mga tula, kundi pati na rin ang iba. "Walang makata sa labas ng mga tao, tulad ng walang anak na walang anino ng ama."
Sa pagmumuni-muni sa paksang ito, nais kong alalahanin ang isang sipi mula kay Frederico Garcia Lorca, isang Espanyol na makata at manunulat ng dula: "Ang makata ay may isang misyon: upang bigyang-buhay sa literal na kahulugan - upang magbigay ng kaluluwa." Inialay ni Joseph Brodsky ang isang tula sa alaala ng makata, na nagsisimula sa mga salita tungkol sa isang alamat, nang, bago barilin, nakita ni Lorca ang pagsikat ng araw at sinabing: "Ngunit sumisikat pa rin ang araw ...", na maaaring ang simula ng tula.
Ang tema ng makata at ang kanyang trabaho ay matatag na nakabaon sa espasyo ng klasikal na panitikan ng Russia. Ito ay multifaceted at ipinakita sa iba't ibang aspeto. Ito ang problema ng layunin ng pagkamalikhain, at ang problema ng relasyon sa pagitan ng makata at ng karamihan, ng makata at ng mga awtoridad, ang problema ng imortalidad at ang kadakilaan ng Salita.
Sa isang paraan o iba pa, maraming mga makata kahit isang beses, ngunit hinawakan ang paksang ito sa kanilang trabaho. Halimbawa, ang tema ng makata at tula ay makikita sa gawain ni A.S. Pushkin. Ang tula na "Ang Propeta" ay pinangalanan sa isang kadahilanan, dahil dito isinulat ni Pushkin ang tungkol sa makata bilang isang propeta, na pinamumunuan mismo ng Panginoon, tinutupad niya ang kalooban ng Lumikha, ito ang kanyang kapalaran. Mula sa itaas, ang makata ay binigyan ng kapangyarihan na "sunugin ang mga puso ng mga tao gamit ang isang pandiwa," sa madaling salita, upang matapang na sabihin sa mga tao ang mapait na katotohanan. Sa akdang "The Poet", pinatunayan ni Alexander Sergeyevich ang ideya ng kawalang-halaga ng buhay ng makata sa kawalan ng inspirasyon ("Sa mga bata ng hindi gaanong mahalaga sa mundo, marahil siya ang pinaka-hindi gaanong mahalaga sa lahat ...") , ngunit sa sandaling "ang banal na pandiwa ay humipo sa sensitibong tainga", ang makata ay umangat sa itaas ng karamihan , sa ibabaw ng itim.
Sa konklusyon, nais kong sabihin na gaano man ang isang tao ay pinayaman ng isang "panlabas" na talambuhay, bilang E.A. Yevtushenko sa tekstong ito, ang mga libro lamang ang makakatulong upang mas maunawaan ang mundo, ang iyong bansa, ang ibang tao at ang iyong sarili, at sa gayon ay nagpapayaman sa "panloob" na talambuhay.
Ayon sa teksto ng E. A. Evtushenko
(1) Ang pangunahing tagapagturo ng sinumang tao ay ang kanyang karanasan sa buhay. (2) Ngunit sa konseptong ito dapat nating isama hindi lamang ang "panlabas" na talambuhay, kundi pati na rin ang "panloob" na talambuhay, na hindi mapaghihiwalay sa ating asimilasyon ng karanasan ng sangkatauhan sa pamamagitan ng mga aklat.
(3) Ang isang kaganapan sa buhay ni Gorky ay hindi lamang ang nangyari sa bahay ng pangulay ng mga Kashirin, kundi pati na rin ang bawat librong binabasa niya. (4) Ang isang taong hindi mahilig sa isang libro ay malungkot, bagaman hindi niya ito palaging iniisip. (5) Ang kanyang buhay ay maaaring mapuno ng mga kagiliw-giliw na mga kaganapan, ngunit siya ay pagkakaitan ng hindi gaanong mahalaga - empatiya sa kanyang nabasa at pag-unawa dito.
(6) May mga taong nagsasabing: "Mahilig akong magbasa ... ngunit hindi tula." (7) Ito ay hindi totoo: ang isang taong hindi mahilig sa tula ay hindi rin maaaring tunay na magmahal ng tuluyan, ang edukasyon sa tula ay ang edukasyon ng panlasa sa panitikan sa pangkalahatan. (8) Ang alindog ng tula, higit pa sa prosa, ay nakatago hindi lamang sa pag-iisip at pagbuo ng balangkas, kundi pati na rin sa musika ng salita mismo, sa mga modulasyon ng intonasyon, sa mga metapora, sa katalinuhan ng mga epithets. (9) Ang isang tunay na pagbabasa ng isang pampanitikan na salita (sa tula at tuluyan) ay hindi nagpapahiwatig ng isang mabilis na pagkalap ng impormasyon, ngunit ang kasiyahan sa salita, ang pagsipsip nito ng lahat ng mga selula ng nerbiyos, ang kakayahang madama ang salitang ito sa balat.
(10) Minsan ako ay sapat na mapalad na basahin ang tula na "Mga mamamayan, makinig sa akin ..." sa kompositor na si Stravinsky. (11) Si Stravinsky ay nakinig, tila, kalahating malakas, at biglang sa linya na "na may mga daliri na nalilitong matalino" na bulalas niya, kahit na napapikit ang kanyang mga mata sa kasiyahan: "Napakasarap na linya!" (12) Ako ay namangha, dahil hindi lahat ng propesyonal na makata ay nakakapansin ng gayong maingat na linya. (13) Hindi ako sigurado na mayroong likas na patula na tainga, ngunit kumbinsido ako na ang gayong tainga ay maaaring linangin.
(14) At nais ko, kahit na huli at hindi komprehensibo, na ipahayag ang aking matinding pasasalamat sa lahat ng mga tao sa aking buhay na nagpalaki sa akin sa pag-ibig sa tula. (15) Kung hindi ako naging propesyonal na makata, mananatili pa rin akong tapat na mambabasa ng tula hanggang sa katapusan ng aking mga araw. (16) Ang aking ama, isang geologist, ay nagsulat ng tula, tila sa akin, may talento. (17) Mahal niya ang tula at ipinarating niya sa akin ang pagmamahal niya rito. (18) Nagbasa ako nang maganda sa puso at, kung hindi ko naiintindihan ang isang bagay, ipinaliwanag, ngunit hindi makatwiran, lalo na ang kagandahan ng pagbabasa, na binibigyang diin ang maindayog, makasagisag na kapangyarihan ng mga linya, at hindi lamang Pushkin at Lermontov, kundi pati na rin ang modernong mga makata, nagsasaya sa taludtod, lalo na nagustuhan niya.
(19) Noong 1949, masuwerte ako nang makilala ko ang mamamahayag at makata na si Nikolai Tarasov sa tanggapan ng editoryal ng pahayagan ng Sovetsky Sport. (20) Hindi lamang niya inilimbag ang aking mga unang tula, ngunit naupo rin siya kasama ko nang mahabang oras, matiyagang ipinapaliwanag kung aling linya ang mabuti, alin ang masama at bakit.
(21) Nagawa kong maging pamilyar sa gawain ng Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam. (22) Gayunpaman, hindi nakaapekto ang lumalawak kong “edukasyong patula” sa mga tula na nilikha ko noong panahong iyon. (23) Bilang isang mambabasa, naunahan ko ang aking sarili, ang makata.
(24) Dumating ang pagbabago sa buhay ng isang makata nang, nadala sa tula ng iba, nagsimula na siyang turuan ang mga mambabasa sa kanyang tula. (25) Ang “makapangyarihang alingawngaw”, ang pagbabalik, ay maaaring magpatumba sa makata sa lakas ng pabalik na alon kung hindi siya sapat na malakas, o kalog upang mawala ang kanyang pandinig sa tula at sa oras. (26) Ngunit ang gayong echo ay maaari ding ilabas. (27) Kaya, ang makata ay dadalhin sa pamamagitan ng pagbabalik na alon ng kanyang sariling tula.
(28) Mahigpit kong inihiwalay ang mga mambabasa sa mga tagahanga. (29) Ang mambabasa, sa buong pagmamahal niya sa makata, ay mabait, ngunit mahigpit. (ZO) Natagpuan ko ang mga ganitong mambabasa kapwa sa aking propesyonal na kapaligiran at sa mga tao ng iba't ibang propesyon sa iba't ibang bahagi ng bansa. (31) Sila ang laging sikretong kasamang may-akda ng aking mga tula.
(32) Sinusubukan ko pa ring turuan ang aking sarili sa pamamagitan ng tula at ngayon ay madalas kong inuulit ang mga linya ni Tyutchev, na minahal ko sa mga nakaraang taon:
Hindi natin mahuhulaan
Bilang tugon ng ating salita, -
At ang pakikiramay ay ibinibigay sa atin,
Paano tayo makakakuha ng grasya...
(33) Natutuwa ako dahil hindi ako pinagkaitan ng simpatiyang ito, ngunit minsan nalulungkot ako dahil hindi ko alam kung lubos ko bang mapasalamatan ito.
(34) Ang mga nagsisimulang makata ay madalas na sumusulat sa akin ng mga liham at nagtatanong: “Anong mga katangian ang kailangan mong taglayin upang maging isang tunay na makata?” (35) Hindi ko ito sinagot, gaya ng naisip ko, walang muwang na tanong, ngunit ngayon ay susubukan ko, kahit na ito ay maaaring walang muwang.
36) Marahil mayroong limang ganoong katangian.
37 Una, kailangan mong magkaroon ng konsensya, ngunit hindi iyon sapat para maging isang makata.
38 Ikalawa: kailangan mong magkaroon ng isip, ngunit hindi ito sapat para maging makata.
39 Ikatlo: kailangan mong magkaroon ng lakas ng loob, ngunit hindi ito sapat para maging isang makata.
40 Ikaapat: hindi lamang ang sariling tula ang dapat mahalin, kundi pati ang iba, ngunit kahit ito ay hindi sapat para maging makata.
41 Ikalima: kailangan mong magsulat ng tula nang maayos, ngunit kung wala sa iyo ang lahat ng mga naunang katangian, hindi rin ito sapat upang maging isang makata, sapagkat
Walang makata sa labas ng mga tao,
Walang anak na walang anino ng ama.
42 Ang tula, ayon sa isang kilalang pananalita, ay ang kamalayan sa sarili ng mga tao. (43) "Upang maunawaan ang kanilang sarili, ang mga tao ay lumikha ng kanilang sariling mga makata."
(Ayon kay E. A. Evtushenko*)
Ang pagbabasa ng isang akdang patula, ang isang tao ay nakakaranas ng kasiyahan, nararamdaman ang kakaibang alindog ng patula na pananalita. Upang ang tula ay mauunawaan, magdulot ng kasiyahan, dapat matutong madama ang masining na salita. Ito ay tungkol dito na sinabi ni E.A. Yevtushenko sa kanyang teksto at itinaas ang problema ng pagtuturo sa isang taong nagmamahal sa tula.
Sa pagbubunyag ng problemang ito, sinisikap ng may-akda na ihatid sa mambabasa ang ideya na ang isang "panlasa" para sa tula ay maaaring umunlad sa isang tao. Naalala ni Yevtushenko kung paano niya binasa ang tula kay Stravinsky. Namangha siya na ang kompositor ay may mala-tula na tenga. Sinasabi ng may-akda na "ang ganitong bulung-bulungan ay maaaring linangin." Gustung-gusto ng ama ng makata ang mga tula, nagbasa ng maraming "nagagalak sa taludtod, na lalo niyang nagustuhan." Nagpapasalamat ang makata sa mga taong nagpalaki sa kanya ng pagmamahal sa tula.
Ang diwa ng salitang patula ay dapat matutunang unawain. Maraming bagay ang nag-aambag dito: mismong panitikan, pakikipag-usap sa mga taong maaaring magbunyag ng mga lihim ng tula.
Sa panitikang Ruso, maraming mga liriko na gawa na nagdudulot ng paghanga, tulad ng, halimbawa, tula ni Alexander Blok na "The Stranger". Hinahangaan ng lyrical hero ang isang magandang estranghero. Ang bayani, na tumitingin sa estranghero, ay nahuhulog sa mahiwagang mundo ng kagandahan at mga pangarap na nakatago mula sa iba, at nakikita ang "ang baybayin ay kaakit-akit at enchanted na distansya." Nakatutuwa ang tulang ito: parehong tula, at nilalaman, at matingkad na visual na paraan.
Sa pagsasalita tungkol sa tula, hindi maaalala ng isa ang gawain ni Vladimir Vysotsky. Sa palagay ko, kung hindi ang pinakamahusay, kung gayon ang isa sa kanyang pinaka-kapansin-pansin na mga tula ay "Ayoko ...". Tinawag ng may-akda ang tulang ito na isang kanta at itinakda pa ito sa musika. Nagsalita din si Vladimir Vysotsky tungkol sa kanyang lyrical work - "It is my life credo ...". Sa tulang ito, ibinahagi ng may-akda sa mga mundo ang kanyang mga damdamin, na naglalarawan sa kanyang saloobin, kung ano ang "hindi niya mahal." Walang "superfluous" sa tulang ito, hindi lumilihis ang may-akda sa paksa. Bawat salita na sinasabi niya ay may lugar.
Sa palagay ko ang teksto ng E.A. Yevtushenko ay nagsasabi sa amin ng maraming. Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon na "ang isang taong hindi nagmamahal sa tula ay hindi maaaring tunay na magmahal ng tuluyan." Ang isang tao, na nililinang sa kanyang sarili ang pag-ibig sa tula, ay nagtuturo ng panlasa sa panitikan sa kabuuan.
