Der künstlerische Sprachstil ist, wie der Name schon sagt, charakteristisch für die Sprache der Belletristik.

Literaturkritiker und Linguisten nennen es eines der wichtigsten Mittel der künstlerischen Kommunikation. Wir können sagen, dass es sich um eine sprachliche Ausdrucksform bildlichen Inhalts handelt. Vergessen Sie nicht, dass wir bei der Betrachtung des künstlerischen Sprachstils an der Schnittstelle von Literaturkritik und Linguistik argumentieren. Dabei ist zu beachten, dass die Normen der Literatursprache nur eine Art Ausgangspunkt für qualitativ unterschiedliche Sprachnormen sind.

Merkmale des künstlerischen Sprachstils

Dieser Sprachstil kann umgangssprachliche, umgangssprachliche, geistliche und viele andere Stile umfassen. Die Sprache eines jeden Schriftstellers gehorcht nur den Gesetzen, die der Autor selbst erschafft. Viele Linguisten stellen fest, dass die Literatursprache in den letzten Jahrzehnten allmählich Beschränkungen aufgehoben hat – sie ist offener geworden für Dialekte, Jargon und umgangssprachliches Vokabular. Der künstlerische Sprachstil setzt zunächst Freiheit in der Wortwahl voraus, die jedoch mit größter Verantwortung verbunden sein muss, ausgedrückt in einem Sinn für Verhältnismäßigkeit und Konformität.

Künstlerischer Sprachstil: Hauptmerkmale

Erstes Zeichen des beschriebenen Stils ist die ursprüngliche Darstellung des Wortes: es wird gleichsam aus schematischen Zusammenhängen herausgerissen und in „ungewohnte Umstände“ versetzt. Es gibt also eine solche Präsentation des Wortes, in der es an sich interessant wird und nicht im Kontext. Zweitens zeichnet es sich durch ein hohes Maß an sprachlicher Organisation aus, dh durch zusätzliche Ordnung. Der Organisationsgrad der Rede in Prosa besteht darin, den Text in Kapitel und Teile zu unterteilen; in einem dramatischen Werk - über Handlungen, Szenen, Phänomene. Am schwierigsten ist die Ebene der sprachlichen Organisation in der poetischen Sprache - dies sind Metriken, Strophen und die Verwendung von Reimen. Übrigens ist eine der auffälligsten Eigenschaften der künstlerischen Sprache in einem poetischen Werk ein hohes Maß an Polysemie.

In der Fiktion tritt in der Regel die gewöhnliche menschliche Sprache in den Vordergrund, die eines der Mittel zur Charakterisierung von Charakteren ist (das sogenannte Sprachporträt des Helden).

Vergleich

Der Vergleich ist in der Sprache fast aller Werke von großer Bedeutung. Dieser Begriff kann wie folgt definiert werden: "Vergleich ist der wichtigste Weg, um neue Ideen zu entwickeln." Sie dient vor allem der indirekten Charakterisierung des Phänomens und trägt zur Entstehung völlig neuer Bilder bei.

Die Sprache des Kunstwerks

Zusammenfassend lässt sich festhalten, dass der künstlerische Sprachstil vor allem durch Figuration geprägt ist. Jedes seiner Elemente ist ästhetisch bedeutsam: Nicht nur Worte sind wichtig, sondern auch Klänge, Rhythmus, Melodik der Sprache. Sie können Beispiele für den künstlerischen Sprachstil aufgreifen, indem Sie jedes literarische Werk öffnen. Jeder Schriftsteller strebt vor allem nach Frische, Ungebrochenheit des Bildes - dies erklärt die weit verbreitete Verwendung besonderer Ausdrucksmittel.

Der literarisch-künstlerische Stil dient der künstlerisch-ästhetischen Sphäre menschlichen Handelns. Der künstlerische Stil ist ein funktionaler Sprachstil, der in der Fiktion verwendet wird. Der Text in diesem Stil beeinflusst die Vorstellungskraft und Gefühle des Lesers, vermittelt die Gedanken und Gefühle des Autors, nutzt den ganzen Reichtum des Vokabulars, die Möglichkeiten verschiedener Stile, zeichnet sich durch Bildlichkeit, Emotionalität und Konkretheit der Sprache aus. Die Emotionalität des künstlerischen Stils unterscheidet sich deutlich von der Emotionalität des umgangssprachlichen und journalistischen Stils. Die Emotionalität künstlerischer Sprache erfüllt eine ästhetische Funktion. Der künstlerische Stil beinhaltet eine Vorauswahl der Sprachmittel; Alle Sprachmittel werden verwendet, um Bilder zu erzeugen. Eine Besonderheit des künstlerischen Sprachstils ist die Verwendung besonderer Redewendungen, der sogenannten künstlerischen Tropen, die der Erzählung Farbe verleihen, die Kraft, die Realität darzustellen. Die Funktion der Botschaft hängt mit der Funktion der ästhetischen Wirkung, dem Vorhandensein von Bildern, der Gesamtheit der verschiedensten Sprachmittel zusammen, sowohl der allgemeinen Sprache als auch der einzelnen Autoren, aber die Grundlage dieses Stils sind die allgemeinen literarischen Sprachmittel. Charakteristische Merkmale: das Vorhandensein homogener Mitglieder des Vorschlags, komplexe Sätze; Epitheta, Vergleiche, reicher Wortschatz.

Substile und Genres:

1) prosaisch (episch): Märchen, Erzählung, Erzählung, Roman, Essay, Kurzgeschichte, Essay, Feuilleton;

2) dramatisch: Tragödie, Drama, Komödie, Farce, Tragikomödie;

3) poetisch (lyrisch): Lied, Ode, Ballade, Gedicht, Elegie, Gedicht: Sonett, Triolet, Vierzeiler.

Stilbildende Merkmale:

1) figurative Widerspiegelung der Realität;

2) künstlerisch-figurative Konkretisierung der Absicht des Autors (ein System künstlerischer Bilder);

3) Emotionalität;

4) Aussagekraft, Einschätzung;

6) Spracheigenschaften von Charakteren (Sprachporträts).

Allgemeine sprachliche Merkmale des literarischen und künstlerischen Stils:

1) eine Kombination von Sprachwerkzeugen aller anderen funktionalen Stile;

2) die Unterordnung der Verwendung von Sprachmitteln in das System der Bilder und der Absicht des Autors, des figurativen Denkens;

3) die Erfüllung der ästhetischen Funktion mit sprachlichen Mitteln.

Sprachliche Mittel des künstlerischen Stils:

1. Lexikalisch bedeutet:

1) Ablehnung von Vorlagenwörtern und -ausdrücken;

2) die weit verbreitete Verwendung von Wörtern im übertragenen Sinne;

3) absichtliches Aufeinanderprallen unterschiedlicher Wortschatzstile;

4) die Verwendung von Vokabeln mit einer zweidimensionalen stilistischen Färbung;

5) das Vorhandensein emotional gefärbter Wörter.

2. Phraseologische Mittel- umgangssprachlicher und literarischer Charakter.

3. Wortbildung bedeutet:

1) die Verwendung verschiedener Mittel und Modelle der Wortbildung;

4. Morphologisch bedeutet:

1) die Verwendung von Wortformen, in denen sich die Kategorie der Konkretheit manifestiert;

2) Häufigkeit von Verben;

3) Passivität unbestimmter Personalformen von Verben, Formen der 3. Person;

4) unbedeutende Verwendung neutraler Substantive im Vergleich zu männlichen und weiblichen Substantiven;

5) Pluralformen von abstrakten und materiellen Substantiven;

6) breite Verwendung von Adjektiven und Adverbien.

5. Syntaktisch bedeutet:

1) die Verwendung des gesamten Arsenals an syntaktischen Mitteln, die in der Sprache verfügbar sind;

2) breite Verwendung von Stilfiguren.

8. Die Hauptmerkmale des Gesprächsstils.

Merkmale des Gesprächsstils

Konversationsstil - ein Sprachstil, der die folgenden Merkmale aufweist:

verwendet in Gesprächen mit vertrauten Personen in einer entspannten Atmosphäre;

Aufgabe ist es, Eindrücke auszutauschen (Kommunikation);

die Aussage ist meist locker, lebendig, frei in der Wortwahl und Ausdrucksweise, sie verrät meist die Einstellung des Autors zum Redegegenstand und zum Gesprächspartner;

Zu den charakteristischen Sprachmitteln gehören: umgangssprachliche Wörter und Ausdrücke, emotional-bewertende Mittel, insbesondere mit Suffixen -Punkte-, -enk-. - ik-, - k-, - eiförmig-. - evat-, perfektive Verben mit einem Präfix für - mit der Bedeutung des Beginns der Handlung, Behandlung;

Anreiz-, Frage-, Ausrufesätze.

im Gegensatz zu Buchstilen im Allgemeinen;

die Funktion der Kommunikation ist inhärent;

bildet ein System, das seine eigenen Merkmale in Phonetik, Phraseologie, Vokabular, Syntax hat. Zum Beispiel: Phraseologie - weglaufen mit Hilfe von Wodka und Drogen ist jetzt nicht in Mode. Wortschatz - Buzz, in einer Umarmung mit einem Computer, klettern Sie ins Internet.

Die gesprochene Sprache ist eine funktionale Variante der Literatursprache. Es erfüllt die Funktionen der Kommunikation und des Einflusses. Die Umgangssprache dient einem solchen Kommunikationsbereich, der durch die Informalität der Beziehungen zwischen den Beteiligten und die Leichtigkeit der Kommunikation gekennzeichnet ist. Es wird in Alltagssituationen, Familiensituationen, bei informellen Treffen, Meetings, informellen Jubiläen, Feiern, freundschaftlichen Festen, Besprechungen, bei vertraulichen Gesprächen zwischen Kollegen, einem Chef mit einem Untergebenen usw. verwendet.

Die Themen der Umgangssprache werden durch die Bedürfnisse der Kommunikation bestimmt. Sie können von eng alltäglich bis beruflich, industriell, moralisch und ethisch, philosophisch usw. variieren.

Ein wichtiges Merkmal der Umgangssprache ist ihre Unvorbereitetheit, Spontaneität (lateinisch spontaneus - spontan). Der Redner schafft, schafft seine Rede sofort „sauber“. Wie die Forscher bemerken, werden sprachliche Konversationsmerkmale oft nicht realisiert, nicht durch das Bewusstsein fixiert. Daher bewerten Muttersprachler oft, wenn ihnen eigene umgangssprachliche Äußerungen zur normativen Bewertung vorgelegt werden, diese als fehlerhaft.

Das folgende charakteristische Merkmal der Umgangssprache: - die direkte Natur des Sprechakts, dh er wird nur unter direkter Beteiligung der Sprecher verwirklicht, unabhängig von der Form, in der er verwirklicht wird - im Dialog oder Monolog. Die Aktivität der Teilnehmer wird durch Äußerungen, Nachahmungen, Zwischenrufe und einfach gemachte Geräusche bestätigt.

Struktur und Inhalt der Umgangssprache, die Wahl verbaler und nonverbaler Kommunikationsmittel werden stark von außersprachlichen (außersprachlichen) Faktoren beeinflusst: der Persönlichkeit des Adressaten (Sprecher) und Adressaten (Hörer), dem Grad ihrer Bekanntheit und Nähe , Hintergrundwissen (der allgemeine Wissensvorrat der Sprecher), Sprechsituation (der Kontext der Aussage). Beispielsweise auf die Frage "Nun, wie?" Je nach den konkreten Umständen können die Antworten sehr unterschiedlich sein: „Fünf“, „Erfüllt“, „Ich habe es“, „Verloren“, „Einstimmig“. Manchmal genügt es, statt einer verbalen Antwort eine Geste mit der Hand zu machen, dem Gesicht den richtigen Ausdruck zu verleihen – und der Gesprächspartner versteht, was der Partner sagen wollte. Damit wird die außersprachliche Situation zu einem integralen Bestandteil der Kommunikation. Ohne Kenntnis dieser Situation kann die Bedeutung der Aussage unverständlich sein. Auch Gestik und Mimik spielen in der Umgangssprache eine wichtige Rolle.

Gesprochene Sprache ist nicht kodifizierte Sprache, die Normen und Regeln ihres Funktionierens sind nicht in verschiedenen Wörterbüchern und Grammatiken festgelegt. Sie hält sich nicht so streng an die Normen der Literatursprache. Es verwendet aktiv Formen, die in Wörterbüchern als umgangssprachlich gelten. „Litter diskreditiert sie nicht", schreibt der bekannte Linguist MP Panov. Er ist schlaksig und manchmal mürrisch. Verwenden Sie in offiziellen Zeitungen nicht die Wörter schauen, genießen, nach Hause gehen, Penny. Ist das nicht ein guter Rat? "

Insofern steht die Umgangssprache der kodifizierten Buchsprache gegenüber. Konversationssprache hat wie Buchsprache mündliche und schriftliche Formen. Ein Geologe schreibt zum Beispiel einen Artikel für eine Fachzeitschrift über Mineralvorkommen in Sibirien. Er verwendet Buchsprache beim Schreiben. Zu diesem Thema hält der Wissenschaftler einen Vortrag auf einer internationalen Konferenz. Seine Rede ist buchstäblich, aber die Form ist mündlich. Nach der Konferenz schreibt er einem Arbeitskollegen einen Brief über seine Eindrücke. Der Text des Briefes - Umgangssprache, schriftliche Form.

Zu Hause, im Familienkreis, erzählt der Geologe, wie er auf der Konferenz gesprochen hat, welche alten Freunde er getroffen hat, worüber sie gesprochen haben, welche Geschenke er mitgebracht hat. Seine Rede ist umgangssprachlich, seine Form mündlich.

Das aktive Studium der Umgangssprache begann in den 60er Jahren. XX Jahrhundert. Sie begannen, Tonbänder und manuelle Aufzeichnungen natürlicher natürlicher Sprache zu analysieren. Wissenschaftler haben spezifische linguistische Merkmale der Umgangssprache in Phonetik, Morphologie, Syntax, Wortbildung und Wortschatz identifiziert. Im Bereich des Wortschatzes ist die Umgangssprache beispielsweise durch ein System eigener Nominierungsmethoden (Benennung) gekennzeichnet: verschiedene Kontraktionsarten (Abend - Abendzeitung, Motor - Motorboot, Eintritt - in eine Bildungseinrichtung); mehrdeutige Sätze (Gibt es etwas zu schreiben? - einen Bleistift, einen Stift, gib mir etwas zu verbergen - eine Decke, eine Decke, ein Laken); Einwortderivate mit einer transparenten inneren Form (Öffner - Dosenöffner, Rassel - Motorrad) usw. Gesprochene Wörter sind sehr ausdrucksstark (Brei, Okroschka - über Verwirrung, Gelee, Bogen - über eine träge, rückgratlose Person).

Unterrichtsplan:

Theoretischer Block

Sprachliche Merkmale des künstlerischen Sprachstils

Merkmale des künstlerischen Stils und seiner Zeichen

Anwendungsbereiche des künstlerischen Sprachstils

Genres des Kunststils

Die Rolle des Satzes im Text

Textbildende Funktionen eines Satzes

Übungsblock

Arbeiten mit Texten: Bestimmen des Stils des Textes und Hervorheben der Sprachmerkmale jedes Textes

Hervorhebung der Hauptmerkmale des künstlerischen Stils in Texten

Unterscheidung von Substilen und Genres des künstlerischen Stils

Analyse künstlerischer Stiltexte

Zusammenstellung von Texten anhand von Referenzausdrücken

Aufgaben für SRO

Referenzliste:

1. Russische Sprache: Lehrbuch. Zuschuss für Studenten. kaz. otd. un-tov (Bachelor) / Ed. K.K. Achmedyarova, Sh.K. Zharkynbekova. - Almaty: Verlag "Kazakh un-ti", 2008. - 226 p.

2. Stilistik und Sprachkultur: Proc. Nutzen/E.P. Pleschtschenko, N.V. Fedotova, R.G. Chechet; Ed. P.P. Pelzmäntel.–Minsk: "TetraSystems", 2001.– 544 S.

Theoretischer Block

KunstStil- funktionaler Sprachstil, der in der Fiktion verwendet wird. Der künstlerische Stil beeinflusst die Vorstellungskraft und Gefühle des Lesers, vermittelt die Gedanken und Gefühle des Autors, nutzt den ganzen Reichtum des Vokabulars, die Möglichkeiten verschiedener Stile, zeichnet sich durch Bildlichkeit und Emotionalität der Sprache aus.

In einem Kunstwerk trägt das Wort nicht nur bestimmte Informationen, sondern dient auch dazu, den Leser mit Hilfe künstlerischer Bilder ästhetisch zu beeinflussen. Je heller und wahrhaftiger das Bild, desto stärker wirkt es auf den Leser.

In ihren Werken verwenden Schriftsteller bei Bedarf nicht nur Wörter und Formen der Literatursprache, sondern auch veraltete Dialekt- und Volkswörter.

Die künstlerischen Ausdrucksmittel sind vielfältig und zahlreich. Dies sind Tropen: Vergleiche, Personifikationen, Allegorie, Metapher, Metonymie, Synekdoche usw. Und Stilfiguren: Epitheton, Übertreibung, Litote, Anaphora, Epiphora, Abstufung, Parallelismus, rhetorische Frage, Schweigen usw.

Der Stil der Fiktion hat seine eigenen Besonderheiten. Sie bedient den emotionalen und ästhetischen Bereich der Persönlichkeitstätigkeit. Die Haupteigenschaften des künstlerischen Stils sind: a) Ästhetik; b) Beeinflussung von Emotionen: Mit Hilfe von künstlerischen Bildern werden die Gefühle und Gedanken der Leser beeinflusst; c) kommunikativ: die Fähigkeit, eine Reaktion im Kopf des Lesers hervorzurufen, aufgrund derer Gedanken von einer Person zur anderen übertragen werden.

Kunst Stil
Geltungsbereich	Die Sphäre der Kunst, die Sphäre der Fiktion
Hauptfunktionen	Die Funktion der emotionalen und ästhetischen Wirkung auf den Leser
Unterstile	Prosa (Epos)	Dramaturgie	Poetisch (lyrisch)
	Roman, Kurzgeschichte, Erzählung, Märchen, Essay, Kurzgeschichte, Essay, Feuilleton	Tragödie, Drama, Farce, Komödie, Tragikomödie	Lied, Ballade, Gedicht, Elegie Gedicht, Fabel, Sonett, Ode
Hauptmerkmale des Stils	Bildsprache, Emotionalität, Ausdruckskraft, Wertschätzung; Manifestation der kreativen Individualität des Autors
Allgemeine Sprachfunktionen	Die Verwendung von Stilmitteln anderer Stile, die Verwendung spezieller figurativer und expressiver Mittel - Tropen und Figuren

Der künstlerische Sprachstil wird nicht von allen Wissenschaftlern unterschieden. Einige Forscher, die den künstlerischen Stil unter den funktionalen Sprachstilen hervorheben, betrachten seine Hauptmerkmale als:

seine Verwendung in Kunstwerken;

das Bild mit Hilfe eines lebendigen Bildes, Objekts, Zustands, die Übertragung der Gefühle und Stimmungen des Autors auf den Leser;

Konkretheit, Bildlichkeit und Emotionalität der Aussage;

das Vorhandensein besonderer sprachlicher Mittel: Wörter mit einer bestimmten Bedeutung, mit der Bedeutung von Vergleich, Vergleich, Wörter im bildlichen Gebrauch, emotional bewertend usw.

Andere Wissenschaftler betrachten es als die Sprache der Fiktion, und die Konzepte "künstlerischer Stil", "Stil der Fiktion", "Sprache der Fiktion" werden als synonym angesehen.

Der künstlerische Sprachstil als Funktionsstil wird in der Belletristik verwendet, die eine figurativ-kognitive und ideologisch-ästhetische Funktion erfüllt. Um die Merkmale der künstlerischen Erkenntnisweise der Realität zu verstehen, ist es notwendig, sie mit der wissenschaftlichen Erkenntnisweise zu vergleichen, die die charakteristischen Merkmale der wissenschaftlichen Rede bestimmt.

Die Fiktion ist wie andere Kunstgattungen durch eine konkret-figurative Darstellung des Lebens gekennzeichnet, im Gegensatz zur abstrakten, logisch-konzeptuellen, objektiven Widerspiegelung der Wirklichkeit in der Wissenschaftssprache. Ein Kunstwerk zeichnet sich durch Wahrnehmung durch Gefühle und die Nachbildung der Realität aus, der Autor versucht in erster Linie, seine persönliche Erfahrung, sein Verständnis und Verständnis für ein bestimmtes Phänomen zu vermitteln.

Typisch für den künstlerischen Sprachstil ist die Aufmerksamkeit für das Besondere und das Zufällige, gefolgt vom Typischen und Allgemeinen. Denken Sie an die bekannten Dead Souls von N.V. Gogol, wo jeder der gezeigten Grundbesitzer bestimmte spezifische menschliche Eigenschaften verkörpert, drückt einen bestimmten Typus aus, und alle zusammen waren für den Autor das "Gesicht" des zeitgenössischen Russlands.

Die Welt der Fiktion ist eine „nachgebaute“ Welt, die dargestellte Realität ist gewissermaßen die Fiktion des Autors, wodurch das subjektive Moment im künstlerischen Sprachstil die Hauptrolle spielt. Die gesamte umgebende Realität wird durch die Vision des Autors dargestellt. Aber in einem literarischen Text sehen wir nicht nur die Welt des Schriftstellers, sondern auch den Schriftsteller in dieser Welt: seine Vorlieben, Verurteilung, Bewunderung, Ablehnung etc. Damit verbunden ist Emotionalität und Ausdruckskraft, metaphorische, bedeutungsvolle Vielseitigkeit des Künstlerischen Stil der Rede. Analysieren wir einen kurzen Auszug aus der Geschichte von L. N. Tolstoi "Ausländer ohne Essen":

„Lera ging nur wegen ihres Schülers in die Ausstellung, aus Pflichtgefühl. Alina Krüger. Persönliche Ausstellung. Das Leben ist wie ein Verlust. Freier Eintritt". Ein bärtiger Mann mit einer Dame wanderte durch die leere Halle. Er betrachtete einige der Arbeiten durch ein Loch in seiner Faust, er fühlte sich wie ein Profi. Lera schaute auch durch ihre Faust, bemerkte aber keinen Unterschied: die gleichen nackten Männer auf Hühnerbeinen, und im Hintergrund brannten die Pagoden. Im Booklet über Alina heißt es: "Die Künstlerin projiziert eine Parabelwelt in den Raum des Unendlichen." Ich frage mich, wo und wie sie lehren, kunsthistorische Texte zu schreiben? Sie werden wahrscheinlich damit geboren. Bei einem Besuch blätterte Lera gerne in Kunstalben und las, nachdem sie sich eine Reproduktion angesehen hatte, was ein Spezialist darüber geschrieben hatte. Sie sehen: Der Junge hat das Insekt mit einem Netz bedeckt, an den Seiten trompeten die Engel die Pionierhörner, am Himmel ist ein Flugzeug mit den Tierkreiszeichen an Bord. Sie lesen: „Die Künstlerin betrachtet die Leinwand als Kult des Augenblicks, wo der Eigensinn der Details mit dem Versuch interagiert, den Alltag zu verstehen.“ Sie denken: Der Autor des Textes passiert selten in der Luft, hält Kaffee und Zigaretten an, das Intimleben wird durch etwas erschwert.

Vor uns liegt keine objektive Darstellung der Ausstellung, sondern eine subjektive Beschreibung der Heldin der Geschichte, hinter der der Autor deutlich sichtbar ist. Die Geschichte basiert auf der Kombination von drei künstlerischen Plänen. Der erste Plan ist das, was Lera in den Gemälden sieht, der zweite ein kunsthistorischer Text, der den Inhalt der Gemälde interpretiert. Diese Pläne werden stilistisch auf unterschiedliche Weise ausgedrückt, Buchstäblichkeit und Abstrusheit der Beschreibungen werden bewusst betont. Und der dritte Plan ist die Ironie des Autors, die sich durch die Zurschaustellung der Diskrepanz zwischen dem Inhalt der Bilder und dem verbalen Ausdruck dieses Inhalts manifestiert, in der Einschätzung des bärtigen Mannes, des Autors des Buchtextes, die Fähigkeit dazu solche kunstgeschichtlichen Texte schreiben.

Als Kommunikationsmittel hat die künstlerische Sprache eine eigene Sprache – ein System figurativer Formen, ausgedrückt durch sprachliche und außersprachliche Mittel. Die künstlerische Sprache bildet zusammen mit der nicht-künstlerischen Sprache zwei Ebenen der Landessprache. Grundlage des künstlerischen Sprachstils ist die literarische russische Sprache. Das Wort in diesem funktionalen Stil erfüllt eine nominativ-figurative Funktion. Hier ist der Anfang von V. Larins Roman "Neuron Shock":

„Marats Vater, Stepan Porfirievich Fateev, ein Waisenkind von Kindesbeinen an, stammte aus der Astrachan-Banditenfamilie. Der revolutionäre Wirbelsturm wehte ihn aus dem Vorraum der Lokomotive, schleifte ihn durch das Michelson-Werk in Moskau, Maschinengewehrkurse in Petrograd und warf ihn nach Novgorod-Seversky, einer Stadt der trügerischen Stille und Güte.

In diesen beiden Sätzen zeigte der Autor nicht nur einen Ausschnitt aus einem individuellen Menschenleben, sondern auch die Atmosphäre einer Ära großer Veränderungen, die mit der Revolution von 1917 verbunden waren. Der erste Satz vermittelt Kenntnisse über das soziale Umfeld, die materiellen Bedingungen, die menschlichen Beziehungen in den Kindheitsjahren des Vaters des Romanhelden und seinen eigenen Wurzeln. Die einfachen, unhöflichen Menschen, die den Jungen umgaben (Bindyuzhnik ist der umgangssprachliche Name des Hafenladers), die harte Arbeit, die er von Kindheit an sah, die Unruhe des Waisendaseins - das steht hinter diesem Vorschlag. Und der nächste Satz schließt das Privatleben in den Kreislauf der Geschichte ein. Metaphorische Phrasen der revolutionäre Wirbelwind wehte ..., schleppte ..., warf ... Sie vergleichen das menschliche Leben mit einem Sandkorn, das historischen Umwälzungen nicht standhalten kann, und vermitteln gleichzeitig das Element der allgemeinen Bewegung derer, „die niemand waren“. In einem wissenschaftlichen oder amtlichen Wirtschaftstext ist eine solche Bildhaftigkeit, eine solche Fülle an tiefgehenden Informationen nicht möglich.

Die lexikalische Zusammensetzung und Funktionsweise von Wörtern im künstlerischen Sprachstil haben ihre eigenen Merkmale. Zu den Wörtern, die die Grundlage bilden und die Bildsprache dieses Stils bilden, gehören vor allem die bildlichen Mittel der russischen Literatursprache sowie Wörter, die ihre Bedeutung im Kontext verwirklichen. Dies sind Wörter mit einer breiten Palette von Verwendungen. Hochspezialisierte Wörter werden in geringem Umfang verwendet, nur um bei der Beschreibung bestimmter Aspekte des Lebens künstlerische Authentizität zu erzeugen. Zum Beispiel L.N. Tolstoi in "Krieg und Frieden" verwendete spezielles militärisches Vokabular bei der Beschreibung von Kampfszenen; Wir werden eine beträchtliche Anzahl von Wörtern aus dem Jagdlexikon in I.S. Turgenjew, in den Geschichten von M.M. Prishvin, V.A. Astafjew ​​und in The Queen of Spades von A.S. Puschkin hat viele Wörter aus dem Lexikon des Kartenspiels usw. Im künstlerischen Sprachstil ist die verbale Mehrdeutigkeit des Wortes sehr weit verbreitet, was zusätzliche Bedeutungen und semantische Schattierungen darin sowie Synonymie eröffnet alle Sprachniveaus, was es ermöglicht, feinste Bedeutungsnuancen hervorzuheben. Dies erklärt sich aus der Tatsache, dass der Autor bestrebt ist, den gesamten Reichtum der Sprache zu nutzen, um seine eigene einzigartige Sprache und seinen eigenen Stil zu schaffen, um einen hellen, ausdrucksstarken, bildhaften Text zu schaffen. Dabei bedient sich der Autor nicht nur des Vokabulars der kodifizierten Literatursprache, sondern auch einer Vielzahl bildlicher Mittel aus Umgangssprache und Umgangssprache. Lassen Sie uns ein Beispiel für die Verwendung einer solchen Technik durch B. Okudzhava in Shipovs Adventures geben:

„In Evdokimovs Taverne waren sie schon dabei, die Lampen auszuschalten, als der Skandal begann. Der Skandal begann so. Zuerst sah alles in der Halle gut aus, und sogar der Wirt, Potap, sagte dem Besitzer, dass, so heißt es, jetzt sei Gott gnädig - keine einzige zerbrochene Flasche, als plötzlich in der Tiefe, im Halbdunkel, herein Im Innersten summte es wie ein Bienenschwarm.

- Väter der Welt, - der Besitzer war faul erstaunt, - hier, Potapka, dein böser Blick, verdammt! Nun, du hättest krächzen sollen, verdammt!

Die Emotionalität und Ausdruckskraft des Bildes treten im künstlerischen Text in den Vordergrund. Viele Wörter, die in der wissenschaftlichen Sprache als klar definierte abstrakte Begriffe, in der Zeitungs- und Journalistensprache als gesellschaftlich verallgemeinerte Begriffe fungieren, tragen in der künstlerischen Sprache spezifische sinnliche Repräsentationen. Somit ergänzen sich die Stile funktional. Zum Beispiel das Adjektiv führen in der wissenschaftlichen Rede verwirklicht ihre direkte Bedeutung ( Bleierz, Bleikugel) und künstlerische Formen eine ausdrucksstarke Metapher ( Bleiwolken, Bleinacht, Bleiwellen). Daher spielen in der künstlerischen Rede Phrasen eine wichtige Rolle, die eine bestimmte bildliche Darstellung erzeugen.

Die künstlerische Sprache, insbesondere die poetische Sprache, ist durch Umkehrung gekennzeichnet, d.h. eine Änderung der üblichen Wortstellung in einem Satz, um die semantische Bedeutung eines Wortes zu erhöhen oder der ganzen Phrase eine besondere stilistische Färbung zu verleihen. Ein Beispiel für die Umkehrung ist die bekannte Zeile aus dem Gedicht von A. Akhmatova "Alles, was ich sehe, ist Pawlowsk ist hügelig ...". Varianten der Wortstellung des Autors sind vielfältig und unterliegen dem allgemeinen Plan.

Die syntaktische Struktur der künstlerischen Sprache spiegelt den Fluss der bildlich-emotionalen Eindrücke des Autors wider, sodass Sie hier die ganze Vielfalt der syntaktischen Strukturen finden können. Jeder Autor ordnet sprachliche Mittel der Erfüllung seiner ideologischen und ästhetischen Aufgaben unter. Also, L. Petrushevskaya, um die Störung zu zeigen, „Probleme“ des Familienlebens der Heldin der Geschichte „Poetry in Life“, enthält mehrere einfache und komplexe Sätze in einem Satz:

„In Milas Geschichte ging alles immer weiter aufwärts, Milas Mann in einer neuen Zweizimmerwohnung schützte Mila nicht mehr vor ihrer Mutter, ihre Mutter lebte getrennt, und es gab weder dort noch hier ein Telefon – Milas Mann wurde er selbst und Jago und Othello und spöttisch beobachtete ich um die Ecke, wie Männer seines Schlages, Baumeister, Goldsucher, Dichter Mila auf der Straße belästigten, nicht wissend, wie schwer diese Last ist, wie unerträglich das Leben ist, wenn man alleine kämpft, denn die Schönheit im Leben ist es nicht ein Helfer, so grob konnte man diese obszönen, verzweifelten Monologe übersetzen, die der ehemalige Agronom und jetzt Forscher, Milas Ehemann, sowohl auf den nächtlichen Straßen als auch in seiner Wohnung und betrunken schrie, so dass Mila sich irgendwo mit ihren Jungen versteckte Tochter, fand Unterschlupf, und der unglückliche Ehemann schlug auf die Möbel und warf Eisenpfannen.

Dieser Vorschlag wird als endlose Klage unzähliger unglücklicher Frauen wahrgenommen, als Fortsetzung des Themas des traurigen Frauenloss.

Auch in der künstlerischen Rede sind Abweichungen von strukturellen Normen durch künstlerische Aktualisierung möglich, d.h. der Autor hebt einen Gedanken, eine Idee, ein Merkmal hervor, das für die Bedeutung der Arbeit wichtig ist. Sie können unter Verletzung phonetischer, lexikalischer, morphologischer und anderer Normen ausgedrückt werden. Besonders häufig wird diese Technik verwendet, um einen Comic-Effekt oder ein helles, ausdrucksstarkes künstlerisches Bild zu erzeugen. Betrachten Sie ein Beispiel aus der Arbeit von B. Okudzhava "The Adventures of Shipov":

„Ay, Schatz“, Shipov schüttelte den Kopf, „warum ist das so? Nicht nötig. Ich kann dich durchschauen, mon cher... Hey, Potapka, warum hast du einen Mann auf der Straße vergessen? Führe hierher, wach auf. Und was, Herr Student, wie kommt Ihnen dieses Wirtshaus vor? Es ist wirklich dreckig. Glauben Sie, ich mag ihn? ... Ich war in richtigen Restaurants, Sir, ich weiß ... Pure Empire ... Aber Sie können dort nicht mit Leuten reden, aber hier kann ich etwas herausfinden.

Die Sprache des Protagonisten charakterisiert ihn sehr deutlich: nicht sehr gebildet, aber ehrgeizig, will er den Eindruck eines Herrn, Meisters erwecken, Shipov verwendet einfache französische Wörter (mon cher) zusammen mit Umgangssprache wach auf, hallo, hier, die nicht nur der literarischen, sondern auch der umgangssprachlichen Form entsprechen. Aber alle diese Abweichungen im Text dienen dem Gesetz der künstlerischen Notwendigkeit.

Die stilistische Schichtung der Sprache ist ihr charakteristisches Merkmal. Diese Schichtung basiert auf mehreren Faktoren, von denen der wichtigste der Bereich der Kommunikation ist. Die Sphäre des individuellen Bewusstseins – Alltag – und das damit verbundene informelle Umfeld lassen einen umgangssprachlichen Stil entstehen, die Sphären des öffentlichen Bewusstseins mit der damit einhergehenden Förmlichkeit Feed-Book-Stile.

Auch der Unterschied in der kommunikativen Funktion der Sprache ist signifikant. Für die Moderatorin gibt es zum Buch Styles – die Nachrichtenfunktion.

Unter den Buchstilen sticht der künstlerische Sprachstil hervor. Seine Sprache ist also nicht nur (und vielleicht nicht so sehr), sondern auch ein Mittel, um Menschen zu beeinflussen.

Der Künstler verallgemeinert seine Beobachtungen anhand eines konkreten Bildes durch geschickte Auswahl ausdrucksstarker Details. Er zeigt, zeichnet, bildet das Thema Sprache ab. Aber man kann nur das Sichtbare, Konkrete zeigen, zeichnen. Daher ist die Forderung nach Konkretheit das Hauptmerkmal des künstlerischen Stils. Ein guter Künstler wird jedoch niemals, sagen wir, einen Frühlingswald direkt, sozusagen frontal, in wissenschaftlicher Manier beschreiben. Er wird einige Striche, ausdrucksstarke Details für sein Bild auswählen und mit ihrer Hilfe ein sichtbares Bild, ein Bild schaffen.

Spricht man von Figurativität als führendem Stilmerkmal künstlerischer Rede, sollte man unterscheiden zwischen „ein Bild in einem Wort“, d.h. bildliche Bedeutungen von Wörtern und "Bild durch Wörter". Erst durch die Kombination beider ergibt sich der künstlerische Sprachstil.

Darüber hinaus weist der künstlerische Sprachstil folgende charakteristische Merkmale auf:

1. Nutzungsumfang: Kunstwerke.

2. Redeaufgaben: ein lebendiges Bild schaffen, das darstellt, worum es in der Geschichte geht; vermitteln dem Leser die Emotionen und Gefühle, die der Autor erlebt hat.

3. Charakteristische Merkmale des künstlerischen Sprachstils. Der Ausdruck ist im Wesentlichen:

Figurativ (ausdrucksstark und lebendig);

Spezifisch (diese Person wird beschrieben und nicht Personen im Allgemeinen);

Emotional.

Spezifische Wörter: keine Tiere, sondern Wölfe, Füchse, Hirsche und andere; schaute nicht, aber achtete, schaute.

Oft werden Worte im übertragenen Sinne verwendet: Der Ozean des Lächelns, die Sonne schläft.

Die Verwendung emotional bewertender Wörter: a) mit Diminutivsuffixen: Eimer, Schwalbe, kleiner Weißer; b) mit dem Suffix -evat- (-ovat-): locker, rötlich.

Die Verwendung von perfektiven Verben mit dem Präfix for-, was den Beginn der Handlung bezeichnet (das Orchester spielte).

Verwendung von Verben im Präsens anstelle von Verben im Präteritum (Zur Schule gegangen, plötzlich sehe ich ...).

Die Verwendung von Frage-, Motivations- und Ausrufesätzen.

Die Verwendung von Sätzen mit homogenen Gliedern im Text.

Reden sind in jedem Belletristikbuch zu finden:

Sie glänzte mit geschmiedetem Damaststahl

Die Flüsse sind ein kalter Strom.

Don war schrecklich

Pferde schnarchen,

Und das Rückstauwasser schäumte vor Blut ... (V. Fetisov)

Ruhige und glückselige Dezembernacht. Das Dorf schlummert friedlich, und die Sterne achten wie Wächter wachsam und wachsam darauf, dass auf der Erde Harmonie herrscht, damit Probleme und Streit, Gott bewahre, die instabile Zustimmung nicht stören, die Menschen nicht zu neuen Streitigkeiten bewegen - die russische Seite ist es schon gut mit ihnen gefüttert ( A. Ustenko).

Beachten Sie!

Es ist notwendig, zwischen dem künstlerischen Sprachstil und der Sprache eines Kunstwerks unterscheiden zu können. Darin greift der Autor auf verschiedene funktionale Stile zurück und verwendet die Sprache als Mittel zur sprachlichen Charakterisierung des Helden. Meistens spiegelt sich der Konversationsstil in den Repliken der Charaktere wider, aber wenn die Aufgabe, ein künstlerisches Bild zu schaffen, dies erfordert, kann der Autor sowohl wissenschaftliche als auch geschäftliche in der Sprache des Charakters verwenden und nicht zwischen den Konzepten von unterscheiden „künstlerischer Sprachstil“ und „Sprache eines Kunstwerks“ führt dazu, dass jede Passage aus einem Kunstwerk als Beispiel für den künstlerischen Sprachstil wahrgenommen wird, was ein grober Fehler ist.