गाथागीत शैली के विकास के इतिहास की परिभाषा है। "साहित्यिक शैली के रूप में गाथागीत" विषय पर एक साहित्य पाठ के लिए प्रस्तुति

आई. एंड्रोनिकोव। "मैं इतना आहत और इतना दुखी क्यों हूँ ..."। और उदास मन से तूने छिपा लिया, जो विचार थम गया, और अपने होठों पर मुस्कान लिए हमारे पास निकल आया। एक अमर और हमेशा युवा कवि। कवि का बचपन। अरकचेव। अकेलापन सामाजिक रूप से वातानुकूलित है, जो एक उदास और दम घुटने वाले युग, प्रारंभिक अनाथता से उत्पन्न होता है। "नहीं, यह तुम नहीं हो कि मैं इतनी लगन से प्यार करता हूँ।" "व्यर्थ चिंताओं को छोड़ दो।" "जब पीला क्षेत्र उत्तेजित होता है।" प्रकृति के बारे में। मातृभूमि के बारे में। उद्देश्य: यह समझना कि लेर्मोंटोव के काम की उत्पत्ति क्या है। "खुद पर भरोसा मत करो..." दार्शनिक कविताएँ। "मैं अपनी मातृभूमि से प्यार करता हूं, लेकिन एक अजीब प्यार से ..."।

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गीतात्मक विधाओं के रूप में निर्णायक रूप से, गेय महाकाव्य शैलियों, विशेष रूप से गाथागीत, एक शैली जो सीधे लोगों के ऐतिहासिक जीवन से संबंधित है, का पुनर्गठन हुआ।

रोमांटिक लोग लोक संस्कृति और इसकी राष्ट्रीय पहचान में गहरी रुचि रखते थे। गाथागीतों में, एक विशेष छंद और तुकबंदी प्रणाली के साथ फ्रांसीसी लोक गाथागीत थे, जिसमें एक नृत्य ताल, अंग्रेजी स्कॉटिश और जर्मन लोक ऐतिहासिक गीत थे। रूसी लोककथाओं में, ऐतिहासिक गीत गाथागीत के सबसे करीब हैं, लेकिन वे कल्पना और रहस्य से रहित हैं।

यूरोपीय लोक गाथागीत में आमतौर पर महाकाव्य और गीतात्मक शुरुआत होती है। गाथागीत का कथानक एक किंवदंती, एक असाधारण, भयानक, असाधारण घटना पर आधारित है, जिसमें पात्र और लोकप्रिय राय अपने भावनात्मक दृष्टिकोण को व्यक्त करते हैं।

रोमैंटिक्स ने तुरंत गाथागीत शैली की ओर ध्यान आकर्षित किया। मध्य युग में हुए इतिहास पर भरोसा करना और पात्रों के व्यवहार के लिए मनोवैज्ञानिक उद्देश्यों को प्रकट करना सुविधाजनक था, न केवल पात्रों के व्यक्तिगत तर्क द्वारा, बल्कि उनसे स्वतंत्र बाहरी कानूनों द्वारा भी निर्धारित किया गया था। गाथागीत ने कवि को व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को व्यक्त करने का पर्याप्त अवसर प्रदान किया। इसके अलावा, शास्त्रीय शैली पदानुक्रम में, गाथागीत को "मध्यम" गर्मी माना जाता था। और रूमानियत, किसी भी कलात्मक आंदोलन की तरह, न केवल छोटे गीतात्मक शैलियों, बल्कि मध्यम और स्मारकीय लोगों में भी महारत हासिल करने का प्रयास किया। गाथागीत एक शैली थी, जैसे कि विशेष रूप से प्राचीन लोक कविता द्वारा रोमांटिकतावाद के लिए तैयार की गई हो। लोक गाथागीत के अपने अनुकूलन के साथ, रोमांटिक लोगों ने एक साहित्यिक गाथागीत बनाया जिसमें एक अनिवार्य शानदार या पौराणिक कथानक है, जो किसी व्यक्ति पर उच्च शक्तियों या भाग्य के प्रभुत्व पर जोर देता है।

ज़ुकोवस्की के तीन प्रकार के गाथागीत हैं - "रूसी" (वह कुछ गाथागीतों को ऐसा उपशीर्षक देता है; उनमें से - "ल्यूडमिला", "स्वेतलाना", "बारह स्लीपिंग वर्जिन"; ज़ुकोवस्की के बाद, अन्य घरेलू लेखकों ने समान उपशीर्षक के साथ अपने गाथागीत की आपूर्ति की) , "प्राचीन" ("अकिलीज़", "कैसंड्रा", "इविकोव क्रेन्स", "सेरेस की शिकायतें", "एलुसिनियन पर्व", "विजेताओं की विजय"; प्राचीन, पौराणिक कथानक - एक साहित्यिक गाथागीत का अधिग्रहण, जब से लोक गाथागीत मध्ययुगीन किंवदंती पर आधारित है) और "मध्ययुगीन" ("कैसल स्मालहोम, या इवानोव्स इवनिंग", "द बैलाड ऑफ ए ओल्ड वुमन ...", "पॉलीक्रेट्स रिंग", "नाइट रोलो", आदि)।

गाथागीत के सभी नाम सशर्त हैं और गाथागीत में विकसित होने वाले कथानक से संबंधित हैं। उपशीर्षक "रूसी गाथागीत" ने राष्ट्रीय भावना में मध्यकालीन गाथागीत के पुनर्विक्रय पर भी जोर दिया। "रूसी गाथागीत" में ज़ुकोवस्की ने लोक ऐतिहासिक और गीतात्मक गीतों के एक पुराने रूपांकन को पुनर्जीवित किया: एक लड़की युद्ध से एक प्रिय मित्र की प्रतीक्षा कर रही है। प्रेमियों के अलगाव की साजिश असाधारण रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि लोक नैतिकता इसमें रहती है, अक्सर एक भोली-धार्मिक रूप लेती है। सभी गाथागीत एक समग्र रूप से शैली के लिए सामान्य मानवीय दृष्टिकोण से एकजुट होते हैं।

एक साहित्यिक गाथागीत में, कोई भी ऐतिहासिक या पौराणिक कथा एक आधुनिक सहित एक साजिश बन सकती है (उदाहरण के लिए, ज़ुकोवस्की की "रात की समीक्षा" और लेर्मोंटोव की "एयरशिप")। गाथागीत में ऐतिहासिक समय और कार्रवाई का ऐतिहासिक स्थान सशर्त है। इस तरह की घटनाएं, उदाहरण के लिए, मध्य युग में, एक साहित्यिक गाथागीत में दिनांकित की जा सकती हैं और पुरातनता, ग्रीस या रोम, आधुनिक रूस और सामान्य तौर पर, एक काल्पनिक, अभूतपूर्व देश के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। वास्तव में, सभी कार्य इतिहास के बाहर और एक विशिष्ट स्थान के बाहर होते हैं। गाथागीत का समय और स्थान एक निरंतर अनुसूची के अनुसार रहने वाला एक अनंत काल है: सुबह, दोपहर, शाम, रात। सब कुछ अस्थायी, ऐतिहासिक रूप से क्षणिक पृष्ठभूमि में आ जाता है। उसी प्रकार गाथागीत का स्थान समस्त विश्व, समस्त ब्रह्माण्ड है, जिसके अपने स्थायी स्थान भी हैं- पर्वत, पहाड़ियाँ, नदियाँ, मैदान, आकाश, वन। फिर, वे किसी एक देश से बंधे नहीं हैं। गाथागीत की क्रिया समय और स्थान दोनों में संपूर्ण ब्रह्मांड के पूर्ण दृश्य में प्रकट होती है। गाथागीत में आदमी को अनंत काल के साथ, सभी नियति के साथ आमने-सामने रखा जाता है। ऐसी तुलना में, मुख्य भूमिका उसकी सामाजिक या भौतिक स्थिति से नहीं, चाहे वह कुलीन हो या न हो, अमीर हो या गरीब, बल्कि मौलिक गुणों और सार्वभौमिक भावनाओं द्वारा निभाई जाती है। इनमें प्रेम, मृत्यु, भय, आशा, मृत्यु, मोक्ष के अनुभव शामिल हैं। सभी लोग असंतुष्ट हैं, और समय-समय पर उनके होठों से एक बड़बड़ाहट सुनाई देती है, हर कोई किसी चीज की उम्मीद करता है, किसी चीज से डरता है, समय-समय पर डर का अनुभव करता है, और हर कोई जानता है कि देर-सबेर उनकी मृत्यु हो जाएगी। ज़ुकोवस्की के अधिकांश गाथागीत में, नायक, नायिका, या दोनों पात्र भाग्य से असंतुष्ट हैं और उसके साथ एक तर्क में प्रवेश करते हैं। गाथागीत में आदमी अपने भाग्य को खारिज कर देता है, और भाग्य, और भी अधिक क्रूर हो जाता है, उससे आगे निकल जाता है और एक और भी भयानक छवि में दिखाई देता है।

ज़ुकोवस्की ने रूसी गाथागीतों के साथ शुरुआत की। वे उदास प्रेम के स्वर, उदासी के आनंद का प्रभुत्व रखते थे, जो तब प्राचीन और मध्यकालीन गाथागीतों में फैल गया। धीरे-धीरे, प्रेम के विषय ने नैतिक, नागरिक, नैतिक उद्देश्यों को स्थान दिया, हालांकि, एक गीतात्मक कुंजी में। फिर, 1830 के दशक के उत्तरार्ध में, ज़ुकोवस्की की गाथागीत रचनात्मकता सूख जाती है, और कवि बड़े महाकाव्य रूपों - कविताओं, कहानियों, परियों की कहानियों पर आगे बढ़ता है।

इस शब्द का इतना लंबा इतिहास है कि यह संभावना नहीं है कि साहित्य में एक गाथागीत क्या है, इस सवाल का संक्षिप्त और सरलता से उत्तर देना संभव होगा। हालाँकि, कुछ महत्वपूर्ण बिंदु हैं जो निश्चित रूप से आपके दिमाग में आने चाहिए यदि आप स्क्रीन पर या किताब में ऐसा कुछ करते हैं। कुछ ऐसा जो आपको शैली को तुरंत पहचानने में मदद करेगा। तो चलिए एक गाथागीत की सामान्य परिभाषा के साथ शुरू करते हैं।

यह क्या है?

एक गाथागीत एक विशेष काव्य (कभी-कभी पाठ-संगीत रूप) में लिखा गया एक काम है, जो गीतात्मक, नाटकीय और बाद में रोमांटिक तत्वों के साथ एक घटना के बारे में बताता है।

इतिहासकारों ने 13वीं शताब्दी की पांडुलिपियों में फ्रांस के दक्षिण में (प्रोवेंस में) सबसे पुराने गाथागीत पाए।

साहित्य में गाथागीत क्या है, यह उस समय समझना सबसे आसान था। अन्यथा, इसे "नृत्य" (गोल नृत्य) गीत भी कहा जाता था।

उनके कलाकार ट्रुवेरेस और ट्रौबैडोर थे - यात्रा करने वाले गायक, जो अक्सर बाजीगरों के साथ होते थे जो उनके साथ प्रदर्शन करते थे और अक्सर उनकी सेवा करते थे। आज, मध्ययुगीन संकटमोचनों के नामों के बारे में बहुत कुछ जाना जाता है, उनमें से विभिन्न वर्गों के प्रतिनिधि थे: शूरवीर, गरीबों और अभिजात वर्ग के बच्चे।

शैली और रूप विकास

साहित्य में एक क्लासिक फ्रेंच गाथागीत क्या है? औपचारिक रूप से, इसमें 28 पंक्तियाँ (छंद) शामिल थीं, इसमें 4 श्लोक थे: उनमें से 3 प्रत्येक में 8 पंक्तियाँ थीं और अंतिम श्लोक - तथाकथित "आधार" - में 4 पंक्तियाँ थीं। अंतिम एक ने उस व्यक्ति के लिए एक अपील के रूप में कार्य किया जिसे पूरा कार्य समर्पित किया गया था।

कई गीत रूपों के साथ, फ्रांसीसी गाथागीत के लिए बचना महत्वपूर्ण था। यह आधार सहित हर श्लोक में समाहित था। इन लक्षणों ने 15वीं शताब्दी के फ्रेंच गाथागीत की परिभाषा को आकार देने में मदद की।

"प्रोवेनकल" कार्यों में स्पष्ट कथानक नहीं था। संक्षेप में, यह प्रेम के बारे में एक गीतात्मक कविता थी, जिसे अक्सर गाया जाता था, जिसे एक निश्चित सिद्धांत के अनुसार बनाया गया था।

गाथागीत इटली में भी घुस गया। वहां उसे "बल्लाटा" कहा जाता था। अंतर यह था कि "आधार" शुरुआत थी। हालांकि, इटालियंस ने विशेष रूप से फॉर्म के सिद्धांतों और परहेज के सख्त अनुपालन की परवाह नहीं की। साहित्य में गाथागीत क्या है, वे काफी स्वतंत्र रूप से समझते थे। "बल्लाटा" दांते, पेट्रार्क, बोकासियो के प्रेम गीतों के लिए विशिष्ट हैं।

एक अंग्रेजी गाथागीत जो न तो फ्रेंच है और न ही इतालवी। यह एक गेय-महाकाव्य कथा थी और एक किंवदंती या ऐतिहासिक घटना के बारे में बताया। एक नियम के रूप में, इसमें पंक्तियों और छंदों की संख्या के सख्त पालन के बिना यात्राएं शामिल थीं।

18वीं शताब्दी तक, एक शैली के रूप में कथानक रहित गेय गाथागीत अंततः गायब हो जाती है। इसे एक भयानक या दुखद रोमांटिक घटना के बारे में एक काव्यात्मक कहानी से बदल दिया जाता है।

गाथागीत थीम

विषयगत रूप से, एक फ्रांसीसी गीत एक काव्यात्मक या संगीत-काव्यात्मक रूप में प्रेम के बारे में एक निबंध है। एक गाथागीत और इसकी रचना की विहित परिभाषा में एक उत्कृष्ट मास्टर मध्ययुगीन कवियों गिलाउम डी मचौक्स (XIV सदी, फ्रांस) के मास्टर हैं।

15वीं शताब्दी के कवि फ्रेंकोइस विलन के विषय का महत्वपूर्ण रूप से विस्तार किया। उनके गाथागीत के विषय बहुत विविध हैं और बिल्कुल भी दरबारी नहीं हैं। यहां, केवल उनके नामों से न्याय करें: "द बैलाड ऑफ द हैंग्ड", "द बैलाड ऑफ ऑपोजिट्स" ("मैं धारा पर प्यास से मर रहा हूं, मैं अपने आँसू और काम से हंसता हूं, खेल रहा हूं ..."), " इसके विपरीत सत्य का गाथागीत", "अच्छी सलाह का गाथागीत", "पुरानी फ्रांसीसी गाथागीत" ("एम्बर से बने क्रूस के साथ प्रेरित संत कहाँ हैं?"), "बल्लाड-प्रार्थना", आदि।

पुराने अंग्रेजी और स्कॉटिश लोक गीतों को गाते हुए बार्ड्स ने अधिकांश भाग के लिए शूरवीरों और विभिन्न नायकों के कारनामों और दावतों के बारे में गाया - ओडिन से रॉबिन हुड और किंग एडवर्ड IV तक।

कुछ गाथागीत बहुत वास्तविक ऐतिहासिक घटनाओं पर आधारित भी हो सकते हैं। यहाँ, उदाहरण के लिए, "डरहम की लड़ाई पर" काम है। यह बताता है कि कैसे स्कॉटलैंड के राजा डेविड ने अंग्रेजी राजा एडवर्ड की अनुपस्थिति में, जो फ्रांस में लड़ने के लिए छोड़ दिया, ने इंग्लैंड पर कब्जा करने का फैसला किया। ऐतिहासिक रूप से, यह परंपरा श्रोताओं को 1346 में एक विशिष्ट ऐतिहासिक लड़ाई के लिए संदर्भित करती है जिसमें स्कॉट्स हार गए थे।

पश्चिमी मध्यकालीन गीत

17वीं शताब्दी से, कवियों ने सक्रिय रूप से गाथागीत शैली का उपयोग करना शुरू कर दिया, जो विषय वस्तु और उनके लेखन और निर्माण की शैली दोनों पर एक छाप छोड़ नहीं सकती थी। हालांकि, पहले की तरह, गीत ने कभी-कभी चंचल, लेकिन अक्सर नाटकीय और साहसिक प्रकृति की घटनाओं के बारे में बताया।

साहित्य में एक गाथागीत क्या है, यह समझना 18वीं सदी के स्कॉटिश कवि रॉबर्ट बर्न्स के कार्यों को पढ़कर सुगम बनाया गया है। उन्होंने प्राचीन किंवदंतियों और गीतों के आधार पर उनमें से कई की रचना की। उदाहरण के लिए, "जॉन बार्लेकॉर्न", "वन्स लिव्ड इन एबरडीन", "द बैलाड ऑफ द मिलर एंड हिज वाइफ", "फाइंडले" और अन्य। बस उनमें फ्रांसीसी सिद्धांतों का पालन करने की तलाश न करें।

गाथागीत ला फोंटेन, वाल्टर स्कॉट, रॉबर्ट साउथी, थॉमस कैंपबेल, ह्यूगो, स्टीवेन्सन द्वारा लिखे गए थे। बाद में, इस शैली का जर्मन रोमांटिक साहित्य पर बहुत प्रभाव पड़ा। इसके अलावा, जर्मनी में, "गाथागीत" शब्द के पीछे "अंग्रेजी लोक गीतों पर आधारित" लिखी गई एक काव्य रचना का अर्थ तय किया गया था।

जर्मनी में, शैली 18 वीं शताब्दी के अंत में प्रचलन में आई, जिसने इसे एक रोमांटिक रचना के रूप में परिभाषित करने में मदद की। प्रेम करने वाले गायकों के लिए भूखंड विशिष्ट थे।

उदाहरण के लिए, गॉटफ्रीड बर्गर द्वारा प्रसिद्ध गाथागीत लेनोरा एक मृत दूल्हे के बारे में एक पुरानी किंवदंती पर आधारित है जो युद्ध से अपनी दुल्हन के पास लौटा था। वह उसे शादी के लिए जाने के लिए बुलाता है, वह अपने घोड़े पर चढ़ जाती है, और वह उसे कब्रिस्तान में, खुली कब्र में ले आता है। यह गाथागीत, जो रोमांटिक लोगों के लिए एक मॉडल बन गया, का बहुत प्रभाव था, विशेष रूप से, 19 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध रूसी कवि, वसीली ज़ुकोवस्की पर, जिन्होंने न केवल इसका अनुवाद किया, बल्कि इसे अपने स्वयं के दो कार्यों में स्वतंत्र रूप से अनुवादित किया - " स्वेतलाना" और "ल्यूडमिला"।

अलेक्जेंडर पुश्किन, एडगर पो, एडम मिकिविक्ज़ जैसे कवियों ने भी लेनोर की ओर रुख किया (नायिका का नाम एक घरेलू नाम बन गया)।

रोमैंटिक विशेष रूप से मिथकों के तत्वों, गाथागीत में परियों की कहानियों से आकर्षित हुए, जो रोजमर्रा की जिंदगी की सीमाओं से परे रहस्यमय और गूढ़ के लिए रोमांटिक इच्छा के अनुरूप थे।

रूसी साहित्य में गाथागीत

19 वीं शताब्दी की शुरुआत में यह शैली जर्मन रोमांटिकतावाद के प्रभाव के बिना नहीं दिखाई दी। पहले से ही ऊपर उल्लेख किया गया है, ज़ुकोवस्की, जिन्हें उनके समकालीन "बैलाड प्लेयर" कहते हैं, ने जी। बर्गर, एफ। शिलर, आई। वी। गोएथे, एल। उहलैंड और अन्य लेखकों के कार्यों के अनुवाद पर काम किया।

ए। पुश्किन की कविताएँ "द सॉन्ग ऑफ़ द प्रोफेटिक ओलेग", "डेमन्स", "द ड्रॉउन्ड मैन" गाथागीत शैली में लिखी गई थीं। एम। लेर्मोंटोव "एयरशिप" काम से नहीं गुजरे। वाई। पोलोन्स्की के पास गाथागीत भी हैं: "द सन एंड द मून", "वन"।

हालाँकि, रूसी साहित्य में, रजत युग के कवियों (I. Severyanin, V. Bryusov, N. Gumilyov, V. Shershenevich) ने फ्रांसीसी प्रकार के अनुसार एक गीत लिखा था, जब "विदेशी" काव्य रूपों में बहुत रुचि थी।

उदाहरण के लिए, "पैकेज" को एक परहेज के साथ पढ़ें - एन। गुमिलोव के "बैलाड" का अंतिम श्लोक:

आपको, मेरे दोस्त, मैं यह गीत दूंगा।

मुझे हमेशा आपके कदमों पर विश्वास रहा है

जब आपने नेतृत्व किया, निविदा और दंड दिया,

आप सब कुछ जानते थे, आप जानते थे कि हम

गुलाबी स्वर्ग की चमक चमकाओ!

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, तथाकथित राजनीतिक गाथागीत, जिसका एक दुखद अर्थ है, सोवियत साहित्य में लोकप्रिय था। उसे एक स्पष्ट, सुविचारित कथानक और लय प्राप्त हुई।

उदाहरण के लिए, एन. तिखोनोव द्वारा "द बैलाड ऑफ द नेल्स", ए। झारोव द्वारा "द बैलाड ऑफ द बॉय", ए। बेजमेन्स्की और अन्य द्वारा "द बैलाड ऑफ द ऑर्डर" देखें।

निष्कर्ष

इसलिए, यह समझने के लिए कि साहित्य में एक गाथागीत क्या है, यह समझना आवश्यक है कि इसकी मुख्य शैली की विशेषताओं में से एक घटना के बारे में एक कथानक कहानी है। जरूरी नहीं कि असली हो।

हालाँकि, घटना को केवल योजनाबद्ध रूप से रेखांकित किया जा सकता था। इसने काम के मुख्य विचार, गेय या दार्शनिक ओवरटोन को व्यक्त करने का काम किया। वर्णों की संख्या नगण्य है और अक्सर न्यूनतम होती है, उदाहरण के लिए, दो। इस मामले में, गाथागीत एक संवाद-रोल कॉल का रूप ले लेता है।

बर्न्स की कविताएँ "नैन्सी एंड विल्सी" और लेर्मोंटोव की "बोरोडिनो" ऐसी हैं। ज़ुकोवस्की की रचनाएँ गेय अर्थ और अभिव्यक्ति से संपन्न हैं, पुश्किन के "सॉन्ग ऑफ़ द प्रोफेटिक ओलेग" दार्शनिक अर्थ के साथ, और लेर्मोंटोव के "बोरोडिनो" सामाजिक-मनोवैज्ञानिक अर्थ के साथ।

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का इतिहास। भाग 1. 1795-1830 स्कीबिन सर्गेई मिखाइलोविच

शैली गाथागीत

शैली गाथागीत

गीतात्मक विधाओं के रूप में निर्णायक रूप से, गेय महाकाव्य शैलियों, विशेष रूप से गाथागीत, एक शैली जो सीधे लोगों के ऐतिहासिक जीवन से संबंधित है, का पुनर्गठन हुआ।

रोमांटिक लोग लोक संस्कृति और इसकी राष्ट्रीय पहचान में गहरी रुचि रखते थे। गाथागीतों में, एक विशेष छंद और तुकबंदी प्रणाली के साथ फ्रांसीसी लोक गाथागीत थे, जिसमें एक नृत्य ताल, अंग्रेजी स्कॉटिश और जर्मन लोक ऐतिहासिक गीत थे। रूसी लोककथाओं में, ऐतिहासिक गीत गाथागीत के सबसे करीब हैं, लेकिन वे कल्पना और रहस्य से रहित हैं।

यूरोपीय लोक गाथागीत में आमतौर पर महाकाव्य और गीतात्मक शुरुआत होती है। गाथागीत का कथानक एक किंवदंती, एक असाधारण, भयानक, असाधारण घटना पर आधारित है, जिसमें पात्र और लोकप्रिय राय अपने भावनात्मक दृष्टिकोण को व्यक्त करते हैं।

रोमैंटिक्स ने तुरंत गाथागीत शैली की ओर ध्यान आकर्षित किया। मध्य युग में हुए इतिहास पर भरोसा करना और पात्रों के व्यवहार के लिए मनोवैज्ञानिक उद्देश्यों को प्रकट करना सुविधाजनक था, न केवल पात्रों के व्यक्तिगत तर्क द्वारा, बल्कि उनसे स्वतंत्र बाहरी कानूनों द्वारा भी निर्धारित किया गया था। गाथागीत ने कवि को व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को व्यक्त करने का पर्याप्त अवसर प्रदान किया। इसके अलावा, शास्त्रीय शैली पदानुक्रम में, गाथागीत को "मध्यम" गर्मी माना जाता था। और रूमानियत, किसी भी कलात्मक आंदोलन की तरह, न केवल छोटे गीतात्मक शैलियों, बल्कि मध्यम और स्मारकीय लोगों में भी महारत हासिल करने का प्रयास किया। गाथागीत एक शैली थी, जैसे कि विशेष रूप से प्राचीन लोक कविता द्वारा रोमांटिकतावाद के लिए तैयार की गई हो। लोक गाथागीत के अपने अनुकूलन के साथ, रोमांटिक लोगों ने एक साहित्यिक गाथागीत बनाया जिसमें एक अनिवार्य शानदार या पौराणिक कथानक है, जो किसी व्यक्ति पर उच्च शक्तियों या भाग्य के प्रभुत्व पर जोर देता है।

ज़ुकोवस्की के तीन प्रकार के गाथागीत हैं - "रूसी" (वह कुछ गाथागीतों को ऐसा उपशीर्षक देता है; उनमें से - "ल्यूडमिला", "स्वेतलाना", "बारह स्लीपिंग वर्जिन"; ज़ुकोवस्की के बाद, अन्य घरेलू लेखकों ने समान उपशीर्षक के साथ अपने गाथागीत की आपूर्ति की) , "प्राचीन" ("अकिलीज़", "कैसंड्रा", "इविकोव क्रेन्स", "सेरेस की शिकायतें", "एलुसिनियन पर्व", "विजेताओं की विजय"; प्राचीन, पौराणिक कथानक - एक साहित्यिक गाथागीत का अधिग्रहण, जब से लोक गाथागीत मध्ययुगीन किंवदंती पर आधारित है) और "मध्ययुगीन" ("कैसल स्मालहोम, या इवानोव्स इवनिंग", "द बैलाड ऑफ ए ओल्ड वुमन ...", "पॉलीक्रेट्स रिंग", "नाइट रोलो", आदि)।

गाथागीत के सभी नाम सशर्त हैं और गाथागीत में विकसित होने वाले कथानक से संबंधित हैं। उपशीर्षक "रूसी गाथागीत" ने राष्ट्रीय भावना में मध्यकालीन गाथागीत के पुनर्विक्रय पर भी जोर दिया। "रूसी गाथागीत" में ज़ुकोवस्की ने लोक ऐतिहासिक और गीतात्मक गीतों के एक पुराने रूपांकन को पुनर्जीवित किया: एक लड़की युद्ध से एक प्रिय मित्र की प्रतीक्षा कर रही है। प्रेमियों के अलगाव की साजिश असाधारण रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि लोक नैतिकता इसमें रहती है, अक्सर एक भोली-धार्मिक रूप लेती है। सभी गाथागीत एक समग्र रूप से शैली के लिए सामान्य मानवीय दृष्टिकोण से एकजुट होते हैं।

एक साहित्यिक गाथागीत में, कोई भी ऐतिहासिक या पौराणिक कथा एक आधुनिक सहित एक साजिश बन सकती है (उदाहरण के लिए, ज़ुकोवस्की की "रात की समीक्षा" और लेर्मोंटोव की "एयरशिप")। गाथागीत में ऐतिहासिक समय और कार्रवाई का ऐतिहासिक स्थान सशर्त है। इस तरह की घटनाएं, उदाहरण के लिए, मध्य युग में, एक साहित्यिक गाथागीत में दिनांकित की जा सकती हैं और पुरातनता, ग्रीस या रोम, आधुनिक रूस और सामान्य तौर पर, एक काल्पनिक, अभूतपूर्व देश के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। वास्तव में, सभी कार्य इतिहास के बाहर और एक विशिष्ट स्थान के बाहर होते हैं। गाथागीत का समय और स्थान एक निरंतर अनुसूची के अनुसार रहने वाला एक अनंत काल है: सुबह, दोपहर, शाम, रात। सब कुछ अस्थायी, ऐतिहासिक रूप से क्षणिक पृष्ठभूमि में आ जाता है। उसी प्रकार गाथागीत का स्थान समस्त विश्व, समस्त ब्रह्माण्ड है, जिसके अपने स्थायी स्थान भी हैं- पर्वत, पहाड़ियाँ, नदियाँ, मैदान, आकाश, वन। फिर, वे किसी एक देश से बंधे नहीं हैं। गाथागीत की क्रिया समय और स्थान दोनों में संपूर्ण ब्रह्मांड के पूर्ण दृश्य में प्रकट होती है। गाथागीत में आदमी को अनंत काल के साथ, सभी नियति के साथ आमने-सामने रखा जाता है। ऐसी तुलना में, मुख्य भूमिका उसकी सामाजिक या भौतिक स्थिति से नहीं, चाहे वह कुलीन हो या न हो, अमीर हो या गरीब, बल्कि मौलिक गुणों और सार्वभौमिक भावनाओं द्वारा निभाई जाती है। इनमें प्रेम, मृत्यु, भय, आशा, मृत्यु, मोक्ष के अनुभव शामिल हैं। सभी लोग असंतुष्ट हैं, और समय-समय पर उनके होठों से एक बड़बड़ाहट सुनाई देती है, हर कोई किसी चीज की उम्मीद करता है, किसी चीज से डरता है, समय-समय पर डर का अनुभव करता है, और हर कोई जानता है कि देर-सबेर उनकी मृत्यु हो जाएगी। ज़ुकोवस्की के अधिकांश गाथागीत में, नायक, नायिका, या दोनों पात्र भाग्य से असंतुष्ट हैं और उसके साथ एक तर्क में प्रवेश करते हैं। गाथागीत में आदमी अपने भाग्य को खारिज कर देता है, और भाग्य, और भी अधिक क्रूर हो जाता है, उससे आगे निकल जाता है और एक और भी भयानक छवि में दिखाई देता है।

ज़ुकोवस्की ने रूसी गाथागीतों के साथ शुरुआत की। वे उदास प्रेम के स्वर, उदासी के आनंद का प्रभुत्व रखते थे, जो तब प्राचीन और मध्यकालीन गाथागीतों में फैल गया। धीरे-धीरे, प्रेम के विषय ने नैतिक, नागरिक, नैतिक उद्देश्यों को स्थान दिया, हालांकि, एक गीतात्मक कुंजी में। फिर, 1830 के दशक के उत्तरार्ध में, ज़ुकोवस्की की गाथागीत रचनात्मकता सूख जाती है, और कवि बड़े महाकाव्य रूपों - कविताओं, कहानियों, परियों की कहानियों पर आगे बढ़ता है।

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2. क्रॉनिकल की शैली क्रॉनिकल की शैली प्राचीन रूसी साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण स्थान रखती है। कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि इसकी उपस्थिति को 10 वीं शताब्दी के अंत के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जब पहला वार्षिकी कोड बनाया गया था। द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स में, एक विस्तृत कैनवास सामने आता है

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4. पोर्ट्रेट शैली चित्र शैली में यथार्थवाद की विशेषताएं भी प्रकट होती हैं। यदि ज़ार फ्योडोर इवानोविच (1600), प्रिंस एम.वी. स्कोपिन-शुइस्की (1610) के पारसुना (चित्र) को सामान्य आइकन-पेंटिंग तरीके से चित्रित किया गया था, तो मध्य और 2 के काम

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रोमांस और गाथागीतों की मधुर प्रकृति रोमांस और गाथागीत साहित्यिक स्रोतों से 19 वीं शताब्दी में रूसी गाँव गायन परंपरा में प्रवेश करते हैं - आमतौर पर 18 वीं - 19 वीं शताब्दी के कवियों की कविताएँ या लोकप्रिय शहर के गीत जो सस्ते संस्करणों के लिए एक सामूहिक घटना बन गए।

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विश्व साहित्य की विधाओं में, गाथागीत बाहर खड़े हैं, जिन्हें रोमांटिक कवियों को पसंद है। प्रारंभ में, शैली मध्य युग की कविता में उत्पन्न हुई, लेकिन बाद में पुनर्विचार किया गया और एक नई ध्वनि और अर्थ प्राप्त कर लिया। हम आपको गाथागीत की प्रमुख विशेषताओं से परिचित कराने की पेशकश करते हैं, जो इसे अन्य काव्य रचनाओं से अलग करने में मदद करेगी।

विशिष्ट सुविधाएं

साहित्यिक गाथागीत के निर्माता रॉबर्ट बर्न्स माने जाते हैं, जिन्होंने सक्रिय रूप से लोक कथाओं की ओर रुख किया, लेकिन उन्हें अधिक सही काव्यात्मक रूप दिया। उनके कार्यों में, गीत की विशेषताएं और एक कथानक के साथ एक आकर्षक कहानी सामंजस्यपूर्ण रूप से परस्पर जुड़ी हुई है। साहित्यिक आलोचकों द्वारा प्रतिष्ठित गाथागीत की मुख्य विशेषताएं क्या हैं?

  • लेखक की भावनाओं या पात्रों की संवेदनाओं को उज्ज्वल और स्पष्ट रूप से व्यक्त किया जाता है।
  • एक कथानक की आवश्यकता होती है, लेकिन कुछ मामलों में इसे एक संवाद द्वारा प्रतिस्थापित किया जा सकता है जिसमें कुछ कार्रवाई होती है।
  • रहस्य का एक तत्व, रहस्यवाद, कुछ अज्ञात का अक्सर उपयोग किया जाता है, यह पाठ को एक विशेष ध्वनि देता है। पाठ के इस तरह के निर्माण के उदाहरण ज़ुकोवस्की में पाए जा सकते हैं (उदाहरण के लिए, "स्वेतलाना", "लेनोरा" - बर्गर द्वारा उसी नाम के काम का लेखक का अनुवाद)।
  • अक्सर कार्रवाई एक आकर्षक परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ होती है: अविश्वसनीय रूप से सुंदर या शानदार।

यह नोट करना भी उतना ही महत्वपूर्ण है कि एक साहित्यिक शैली के रूप में गाथागीत की विशिष्ट विशेषता महाकाव्य और गीतात्मक सिद्धांतों के एकल पाठ में संयोजन है, जो अक्सर मात्रा में छोटा होता है।

अन्य शैलियों से अंतर

विचार करें कि एक गाथागीत समान शैलियों, महाकाव्यों और परियों की कहानियों से कैसे भिन्न है। सुविधा के लिए, सामग्री को एक तालिका के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।

गाथागीत शैली की विशिष्ट विशेषताएं
पैरामीटर की तुलना करें गाथागीत बाइलिना कहानी
ग्रन्थकारिता लोक और साहित्यिक ग्रंथ हैं कोई लेखक नहीं है, ग्रंथ मौखिक लोक कला के हैं लोक और साहित्यिक ग्रंथ हैं
प्रस्तुति सुविधा पद्य रूप में लिखा है। एक गाथागीत लाइन का इस्तेमाल किया गया था: सम और विषम छंदों में अलग-अलग स्टॉप थे टॉनिक पद्य में लिखा है, सबसे अधिक बार तनाव की संख्या 2 से 4 . तक होती है लेखक की इच्छा के आधार पर गद्य और पद्य दोनों रूपों का उपयोग किया जा सकता है।
भूखंड भूखंड की उपस्थिति आवश्यक है
नायकों नायक कोई भी व्यक्ति हो सकता है जिसके साथ उल्लेखनीय घटना घटी हो।

एक सकारात्मक नायक - लोगों के मन में साहस और न्याय का अवतार - एक नायक या राजकुमार। वह हमेशा लोगों के लिए अपने काम करता है।

नकारात्मक नायक - बुरे गुणों का अवतार, अक्सर एक काल्पनिक प्राणी था (द नाइटिंगेल द रॉबर)

परी कथा: नायक राजा, राजकुमार, काल्पनिक प्राणी, जादूगर थे।

जानवरों के बारे में: मानवीय गुणों से संपन्न वन्यजीवों के प्रतिनिधि हैं।

घरेलू: आम लोग (किसान, पुजारी, सैनिक)

दृश्य एक रहस्यमय या सुंदर परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ स्पष्ट रूप से इंगित करना सुनिश्चित करें (कीव-ग्रेड) पाठ में स्थान का उल्लेख नहीं हो सकता है
विषय किसी भी व्यक्ति के जीवन में एक असामान्य घटना, जरूरी नहीं कि एक नायक हो। हालांकि वीर गाथागीतों की एक अलग परत है (उदाहरण के लिए, रॉबिन हुड के बारे में) देशभक्ति की भावना के साथ अखिल रूसी महत्व की एक घटना, कुछ महान, एक भव्य जीत बिल्कुल कोई भी घटना कथावाचक के कहने पर

तालिका का उपयोग करके, आप एक गाथागीत के संकेतों को समझ सकते हैं और इस शैली के कार्यों को किसी अन्य से जल्दी से अलग कर सकते हैं।

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ज़ुकोवस्की द्वारा ग्रंथ

इस रोमांटिक कवि को इस शैली का इतना शौक था कि उसे मजाक में "गाथागीत" उपनाम दिया गया था। उन्होंने बड़ी संख्या में अनुवाद और अपने ग्रंथ लिखे, जो अपनी सरल शैली और आकर्षक कथानक के कारण पाठक के लिए अभी भी दिलचस्प हैं। ज़ुकोवस्की के गाथागीत की मुख्य विशेषताएं क्या हैं?

  • कई परीक्षणों में, बुराई और अच्छी आवाज़ों के बीच संघर्ष का मकसद, और लेखक की सहानुभूति बाद के पक्ष में है, लेकिन जीत अक्सर नकारात्मक पात्रों को जाती है (उसी नाम के काम में लड़की ल्यूडमिला की मृत्यु केवल इसलिए हुई क्योंकि वह हमेशा के लिए अपने प्रेमी के साथ रहना चाहती थी)।
  • अलौकिक शक्ति की उपस्थिति, एक रहस्यमय घटक (भाग्य बताने वाला, भूत, शानदार जीव - यह सब ग्रंथों को आधुनिक पाठक के लिए दिलचस्प बनाता है)।
  • बड़ी संख्या में संवाद जो पाठ की धारणा को और भी आसान बनाते हैं।
  • प्रकृति के वर्णन द्वारा एक विशेष भूमिका निभाई जाती है, कभी-कभी परिदृश्य एक प्रकार का चरित्र बन जाता है।

प्रेम-थीम वाले गाथागीत का एक संकेत भावनाओं के बेहतरीन रंगों के काव्य पाठ में गहरी पैठ और अभिव्यक्ति है।

यहाँ स्वेतलाना से एक उदाहरण है:

मैं, गर्लफ्रेंड, कैसे गा सकता हूं?

प्रिय मित्र बहुत दूर;

मेरा मरना तय है

एकाकी उदासी में।

साल बीत गया - कोई खबर नहीं है;

वह मुझे नहीं लिखता;

ओह! और उनके पास केवल एक लाल बत्ती है,

वो सिर्फ दिल में सांस लेते हैं...

क्या तुम मुझे याद नहीं करोगे?

कहाँ हो, किस तरफ हो?

तुम्हारा ठिकाना कहाँ है?

मैं प्रार्थना करता हूँ और आँसू बहाता हूँ!

मेरी उदासी को शांत करो

सुकून देने वाली परी।

पाठ स्वेतलाना के सभी अनुभवों, उसकी लालसा, संदेह और आशा को व्यक्त करता है कि उसका प्रिय अभी भी उसके पास वापस आएगा।

"वन राजा"

आइए हम ज़ुकोवस्की के द फ़ॉरेस्ट ज़ार में एक गाथागीत की विशेषताओं पर विचार करें, जो एक संवाद के रूप में निर्मित एक छोटी कृति है। कौन-सी विशेषताएँ पाठ को गाथागीतों में विशेषता देना संभव बनाती हैं?

  • एक निश्चित गतिशीलता वाले भूखंड की उपस्थिति।
  • संवादों की बड़ी भूमिका।
  • भावनाओं की अभिव्यक्ति: एक गाथागीत को पढ़ते हुए, वह उस भयावहता का अनुभव करना शुरू कर देता है जो एक बच्चा और उसके पिता वन राजा की उपस्थिति से महसूस करते हैं।
  • रहस्यमय घटक स्वयं राजा है, एक बच्चे की मृत्यु।

अंत में, इस तथ्य के बावजूद कि कार्य अर्थ में पूर्ण है, यह रहस्य का एक तत्व रखता है। एक गाथागीत के ऐसे संकेत ज़ुकोवस्की के द फ़ॉरेस्ट ज़ार में पाए जा सकते हैं।

गाथागीत एक अद्भुत शैली है जिसने अब अपनी लोकप्रियता को अवांछनीय रूप से खो दिया है। ये काव्य ग्रंथ एक असामान्य घटना के बारे में बताने और कहानी के नायकों के प्रति किसी के दृष्टिकोण को व्यक्त करने की अनुमति देते हैं।