: Yah, tidak heran dia sangat ingin bertemu dengannya. Seperti pada saat itu, dia berdiri di sebuah kebun kecil, terletak di dataran terbuka yang tak terduga di antara perbukitan, sejuk, tenang, luas, sangat kontras dengan raksasa arsitektur Romawi yang menindas di era Augustan. Lokasi yang indah di kaki taman. Bangunannya sendiri tidak begitu menarik. Kamar tidur "nya", "miliknya" triklinium:, ornamen kenyamanan ningrat yang biasa. Imajinasi melengkapi pesona nymphaeum: empat air mancur, bunga, teras berpilar, kolam ikan, piscina . Kami ditemani oleh pemandu lansia yang menyenangkan - meskipun hanya di tempat-tempat seperti itu tidak ada keinginan untuk melihatnya. Di sini tepat untuk berkeliaran sepanjang hari, hanya menikmati kenyataan bahwa Anda berada di tempat di mana Horace tinggal. Baik Maecenas maupun Virgil. Anda merasakan kehadiran Horace, jernih, dekat, di rerumputan, di atmosfer, di jangkrik dan lebah merah dan merah besar yang terbang di batang zaitun yang lengket; Anda menyusuri jalan batu menuju sumber Banduzia: aliran air dingin - "potabile that fredissima", saran pemandu. Cavis samar saxis masuk akal: air menyembur dari tepi gletser gunung yang sempit dan tertutup lumut, tingginya sekitar sepuluh kaki, dan mengalir berselang-seling dalam aliran tipis ke reservoir kecil yang dipenuhi tanaman air. onak air besar setinggi delapan kaki. Secara harfiah tidak ada yang berubah di sini.

Kami bergerak di jalan kami; bulan besar berwarna mentega tergantung di atas pegunungan, bersinar dengan warna biru tua, menerangi Tivoli, dan kemudian Roma; kembalinya ke tahun 1962 yang menjijikkan.

Jurang antara Horace dan para pelayannya. Ketidakmampuan mutlak mereka untuk memahami puisinya: jika tidak, mereka akan tetap berada di dunia puisi rakyat multi-serangan, puisi Plautus dan Ennius. Tuan Romawi mereka yang aneh, memuntahkan aliran kata-kata yang patah. Suku kata dia mungkin terdengar gila bagi mereka seperti musik Webern kepada kondektur bus di Balham; kegilaan murni. Jadi jika Horace merasa perlu pergi ke Roma dan Tivoli, maka untuk didengarkan; begitu juga dengan Martial dan Juvenal. Pilihan kata-kata yang bertentangan dengan keinginan mereka membawa mereka ke kota yang mereka benci.

Langit Romawi saat matahari terbenam. Persik, kuning, lemon, nada merah muda, menyatu dengan biru, abu-abu berasap, tenggelam satu sama lain. Pada saat ini, kota dapat dimaafkan untuk segalanya. Kelelawar yang meluncur dan membelai ponentino. Saya tidak bisa membayangkan apa jadinya Roma tanpa dia. Tidak mungkin untuk dibayangkan. Jadi kami berhutang budi kepada kota untuk angin ini.

D. dan M. kembali ke Inggris. Tidak terlalu dini, jujur ​​saja. Berkaitan dengan Denis, tidak mungkin untuk tidak merasa simpati dan kasihan, tetapi bersabar dengan Monica bukanlah hal yang mudah. Demi Denis, kami mencoba yang terbaik, tetapi terkadang keseimbangan tetap seimbang.

Model perilaku Monica yang biasa adalah keinginan yang kuat untuk mengkompensasi kompleks inferioritasnya sendiri, selalu memperoleh bentuk-bentuk jelek, tekad untuk bersikeras pada dirinya sendiri, meremehkan pendapat orang lain. Keinginan abadinya untuk menolak apa pun hampir merupakan refleks terkondisi; dan ketika refleks ini tidak terasa dan dia setuju dengan sesuatu yang dikatakan orang lain, itu sungguh mengejutkan.

Denis, berdasarkan kelembutannya (alias kelemahan), tidak melakukan apa yang harus dia lakukan: dia tidak membuatnya kurang absurd dan suka bertengkar. Kadang-kadang dia memihak kita, tetapi selalu dengan sentuhan permintaan maaf diri, penghukuman diri, seolah-olah demonstrasi kemerdekaan seperti itu dimainkan khusus untuk kita.

Di sini dia akan mulai berbicara tanpa henti, mengulangi klise usang, mengucapkan pepatah yang tidak berarti; E. dan saya hanya diam, tapi Denis - Denis selalu penuh perhatian: ya, ya. Ya, sayang. Memanjakannya dan memberinya rasa haus yang tak terpuaskan akan perhatian.

Salah satu perannya yang paling tak tertahankan adalah peran istri-gadis kecil. Semacam cengeng manja: "Aku lapar, aku lelah, aku kepanasan." Terkadang rengekan berlangsung berjam-jam, diselingi dengan nyanyian falsetto dan terus-menerus: “Denis, kamu bahagia; apakah kamu bahagia, Denis? Halo, Denis! (dengan aksen Lancashire).

Dia pasti sadar bahwa ini menjengkelkan: bahkan Denis terkadang mulai memotongnya di sudut. Tapi ini membuat rengekan dan lemparan Monica dari sisi ke sisi hanya mendapatkan kekuatan, sama seperti ketika jelas bahwa kejenakaannya terus terang menjengkelkan dan tidak menghibur kami sama sekali. Dia memiliki keinginan jahat, hampir jahat untuk membengkokkan garisnya sendiri melawan pendapat orang lain.

Serangan tiba-tiba dari perhatian mencolok untuk Denis: Denis yang malang, Denis tidak pernah memikirkan dirinya sendiri. Denis sangat baik, sampai-sampai absurditas.

Dan gaya berjalannya selalu terlalu cepat, seolah-olah dia tahu ke mana dia pergi, dan tidak ada yang akan menghentikannya. Pinggulnya yang lebar tidak bergerak dan gerakan lengannya terlalu tersentak-sentak, menyebabkan bahunya berputar dan bergoyang. Ini sangat mengingatkan pada bagaimana wanita menjadi sukarelawan untuk Angkatan Laut selama perang. Kebalikan langsung dari cara bergerak Italia atau gaya berjalan Inggris yang ringan dari langkah E. Showy; dia tidak menyadari bahwa dia membuatnya maskulin.

Suatu kali Monica membawanya ke kepalanya untuk menunjukkan bagaimana dia bergoyang di dalam mobil - hanya karena entah bagaimana sebelumnya dia sakit karena Asti Spumante. Semua orang meyakinkannya bahwa anggur tidak dapat dinilai pada satu kesempatan, tetapi bukan itu masalahnya: dia lebih suka tetap benar - dan sakit.

Meludah dengan saya: dia selalu menganggap saya terlalu serius dan, setiap kali saya membuka mulut, dia akan bersikap defensif. Pernah saya katakan bahwa hidup ini terlalu singkat untuk tenggelam dalam studi budaya kecil; dia langsung menjawab:

Budaya kecil sama pentingnya dengan budaya besar.

Untuk komentar saya bahwa skating di sungai yang beku mengingatkan banyak manusia universal, dia membentak:

Saya tidak merasa seperti skater sama sekali. Saya tahu apa yang saya lakukan dan apa yang saya tuju.

Dan ketika saya perhatikan bahwa di negara-negara maju perilaku orang-orang biasa menjadi semakin stereotip (terbentuk di bawah tekanan masyarakat), saya keberatan:

Bagi saya, tidak ada yang salah dengan orang biasa dan mereka semua berbeda.

Terima kasih Tuhan, seleraku tidak enak, - kata Denis lain kali. - Yang saya butuhkan hanyalah anggur, yang bisa saya minum banyak.

Pandangan provinsi yang absurd ini tentang semua minuman sebagai alkohol murni.

Dan akhirnya, aksen: begitu M. merasa bahwa tanah terlepas dari bawah kakinya, dia menggunakan aksen menjijikkan ini. Dan Denis bernyanyi bersamanya.

Kemalangan Denis terletak pada kelembutannya yang tidak mengenal batas, rasa hormat yang putus asa untuk hidup, ketidakmampuan untuk menghancurkan apa pun, bahkan tawon. Ini dia, gila, berlari di jalan dari perkebunan Horace, hanya karena seekor anjing kurus berlari beberapa meter di belakang kami, berkeliaran mencari makanan. Tertekan saat melihat seekor katak menyelam dari tangan saya ke dalam perut mesin mobil yang panas. Sesaat kemudian, dia melompat keluar, hidup dan tidak terluka, tetapi dia masih tidak bisa sadar.

Quintus Horace Flaccus (65 SM-8 SM) adalah seorang penyair dari zaman Romawi kuno. Masa kerjanya bertepatan dengan perang saudara, berakhirnya republik dan lahirnya rezim baru Octavianus Augustus. Dalam literatur Roma kuno, ini adalah "zaman keemasan".

Asal

Horace lahir pada 8 Desember 65 SM. e. Ayahnya di masa lalu adalah seorang budak, yang kemudian dibebaskan, memiliki perkebunan sederhana di komune Italia Venusia (koloni militer Roma di bagian tenggara Italia, terletak di persimpangan wilayah Apulia dan Lucania). Nama lengkap penyair diketahui dari karya-karyanya. Ketika Kaisar Augustus memberinya komisi untuk menggubah "Nyanyian Jubilee", judul karya ini menunjukkan "Lagu itu ditulis oleh Quintus Horace Flaccus."

Karena orang tua Horace adalah orang merdeka, putranya secara hukum disamakan dengan anak yang lahir bebas. Tetapi bagaimanapun juga, asal usul dalam masyarakat sosial seperti itu dianggap lebih rendah, sangat mungkin untuk menghaluskannya hanya setelah satu generasi. Fakta ini mempengaruhi arah dan pandangan kreatif penyair masa depan.

Horace tidak menyebut ibunya di mana pun dan tidak pernah dalam karyanya, oleh karena itu tidak ada yang diketahui tentang wanita yang melahirkannya. Hanya ada beberapa referensi tentang pengasuh tertentu Pullia.

Pendidikan

Keluarga itu hidup tenang di perkebunan provinsi dan menjalani kehidupan yang cukup ekonomis. Tetapi ketika bocah itu mulai tumbuh dewasa, ayahnya memutuskan untuk meninggalkan segalanya dan pindah ke Roma. Dia ingin putranya memasuki masyarakat yang lebih tinggi, dan untuk ini perlu mendapatkan pendidikan yang layak di ibu kota. Horace menggambarkan ayahnya sebagai petani miskin dan jujur. Namun demikian, ia berhasil menemukan pekerjaan di ibu kota, dengan bantuannya ia menutupi biaya pendidikan yang layak untuk putranya. Di Roma, ayah saya mendapat pekerjaan sebagai agen komisi di pelelangan. Pembeli dan penjual membayarnya satu persen dari transaksi.

Semua tahapan pendidikan yang dilalui kaum bangsawan Romawi saat itu, Horace berhasil bertahan. Dia menerima pelatihan awalnya di Sekolah Romawi Orbilia, di mana mereka diajari Odyssey Latin oleh penulis drama dan penyair Romawi kuno Livius Andronicus dan pendongeng Yunani kuno Homer.

Kemudian ia melanjutkan studinya di Athena di Akademi Platonis, di mana ia belajar filsafat dan sastra Yunani. Akademi ini memberi pengetahuan universitas, dianggap sebagai sekolah tinggi, bangsawan muda Romawi belajar di sana. Misalnya, putra filsuf, orator, dan politisi Romawi kuno Cicero belajar dengan Horace. Di Akademi Athena, Horace mempelajari bahasa Yunani dengan sangat baik, bahkan kemudian menulis karya puitisnya di dalamnya.

Periode perang saudara

Studi filsafat dan sastra di Athena, Horace harus dihentikan, sejak tahun 44 SM. e. Caesar terbunuh, yang merupakan awal dari perang saudara. Enam bulan berlalu setelah kematian penguasa, dan Brutus muncul di Athena. Dia mulai menghadiri kelas filosofis, tetapi pada kenyataannya, selama kuliah, dia terlibat dalam merekrut pendukung sistem republik ke dalam timnya. Brutus mendesak untuk melawan penerus Caesar - Antony dan Oktavianus.

Horace mendukung Partai Republik, memihak Brutus dan bergabung dengan pasukannya. Di legiun Romawi, ia mendapat pos komando tak terduga dari tribun militer. Faktanya, ia menjadi perwira legiun, dan kemudian posisi seperti itu terutama diberikan kepada anak-anak dari perkebunan Romawi kuno yang istimewa (senator atau penunggang kuda). Posisi seperti itu dapat berfungsi dengan baik sebagai awal dari karir militer, dan di masa damai dengan itu orang dapat menemukan pekerjaan di badan-badan kelas pemerintah kota.

Kemungkinan besar, pada saat ini, ayah Horace memiliki dana yang cukup yang memungkinkan putranya terdaftar di perkebunan penunggang kuda. Di Roma kuno, semua ini ditentukan sebagai hasil dari kualifikasi - semacam sensus properti dan keadaan warga negara untuk membagi masyarakat menjadi perkebunan militer dan sosial-politik.

Pada musim gugur 42 SM. e. di Filipi, terjadi pertempuran pasukan republik di bawah pimpinan Cassius dan Brutus dengan pasukan Oktavianus dan Antonius. Partai Republik dikalahkan dan melarikan diri. Horace kemudian merevisi pandangannya, sepenuhnya mengubah posisinya mengenai kekuasaan dan kemudian berkali-kali mengatakan bahwa ini adalah petualangan dan ilusi republik awal yang hampir merenggut nyawanya. Meskipun ini adalah tanda pertama kepengecutan, Horace tidak bersembunyi: dia tetap hidup hanya karena dia melemparkan perisainya dan melarikan diri dari medan perang.

Kembali ke Roma

Pada awal 41 SM. e. Horace pulang ke Venusia, pada saat itu ayahnya sudah meninggal. Dan provinsi asli termasuk dalam daftar pemukiman yang diberikan sebagai hadiah kepada para veteran tentara Caesar. Semua properti dan warisan Horace disita.

Pada tahun 40 SM. e. amnesti diumumkan untuk para pendukung Brutus, dan Horace berangkat ke Roma. Meskipun dia mengeluh tentang kemiskinan dan situasi pengemis yang memaksanya untuk menulis puisi, Horace memiliki dana, yang dia bayarkan untuk mendapatkan posisi di perguruan tinggi juru tulis quaestor. Ia bekerja sebagai sekretaris, dengan demikian mengamankan tempat tinggalnya di Roma dan kesempatan untuk bebas terlibat dalam lektur.

Setelah 1-2 tahun, ia menyusun karya puisi pertamanya dalam bahasa Latin. Ini adalah ayat-ayat dalam meteran heksameter klasik kuno, yang kemudian dimasukkan dalam buku pertama Satyr dan Epodes iambik. Dia bertemu dua penyair Lucius Varius Rufus dan Publius Verilius Maron, dan mereka, pada gilirannya, memperkenalkan penyair pemula kepada rekan Oktavianus dan teman baik Gaius Cilnius Maecenas. Dia melindungi seni dan di bawah Oktavianus memegang posisi yang mirip dengan menteri kebudayaan.

Persahabatan dengan Maecenas

Selama sembilan bulan, Maecenas memikirkannya dan, pada akhirnya, memutuskan untuk membawa Horace lebih dekat dengannya. Sekali dalam lingkungan seperti itu, penyair masih tetap seimbang dan bijaksana, ia tidak pernah mencoba untuk menonjol, tidak menyanjung siapa pun, diikuti dengan perhatian semua reformasi sosial-politik yang dilakukan penguasa Oktavianus. Mungkin, dalam beberapa hal, Horace tidak setuju dengan kebijakan penguasa, tetapi dia sangat berterima kasih kepadanya hanya karena kedamaian yang ditunggu-tunggu semua orang akhirnya kembali ke Italia setelah seratus tahun perang saudara.

Oktavianus mengajukan tawaran kepada Horace untuk menjadi sekretaris pribadinya, tetapi posisi seperti itu tidak menarik minat penyair, dan dia dengan sopan menolak. Terlepas dari kenyataan bahwa posisi sekretaris sangat menggoda dan menguntungkan, Horace tidak ingin kehilangan independensinya, yang sangat dia hargai.

Horace sering bepergian dengan Maecenas. Mereka mengunjungi Tanjung Palinur, di mana Oktavianus menderita kekalahan angkatan laut, pelabuhan Italia Brindisi, dan Tanjung Actium, di mana pertempuran laut besar terakhir antara armada Romawi kuno terjadi di zaman kuno.

Horace berulang kali mencatat dalam puisinya bahwa hubungan mereka dengan Maecenas hanya didasarkan pada persahabatan dan rasa hormat satu sama lain, terlepas dari status sosial. Hubungan mereka tidak pernah bersifat "pelindung dan bawahan". Horace tidak pernah menyalahgunakan persahabatan ini dan tidak menuntut apa pun dari Maecenas, dia bahkan tidak mencoba dengan cara ini untuk mengembalikan rumah ayahnya, yang disita di Venusia.

Penciptaan

Horace memiliki watak yang tenang, dan dia tidak menyukai kehidupan kota dengan kekhawatiran dan kesulitannya. Penyair lebih suka tinggal di desa yang tenang. Pada tahun 33 SM. e. ia memperoleh sebuah perkebunan di Sungai Tibur di Pegunungan Sabine. Tidak ada data pasti - apakah dia mampu membeli tanah itu dengan dananya sendiri ataukah itu hadiah dari Maecenas.

Di sini ia menulis karya-karyanya yang terkenal:

• buku kedua "Satir";
• kumpulan 17 puisi "Epodes";
• koleksi pertama puisi liris "Lagu";
• buku pertama Surat-surat (termasuk 20 ayat);
• koleksi kedua "Pesan".

Pada 17 SM. e. di Roma, periode perang saudara berakhir, era pembaruan dan kemakmuran telah tiba. Perayaan acara ini direncanakan skala besar dan kompleks, skenario dikembangkan dengan sangat hati-hati. Pengumuman mengatakan bahwa tidak ada yang pernah melihat upacara seperti itu dan tidak akan pernah melihatnya lagi, orang-orang paling mulia di Roma akan ambil bagian di dalamnya.

Dalam hal ini, Oktavianus menginstruksikan Horace untuk membuat sebuah himne untuk upacara tersebut, yang seharusnya menjadi akhir dari acara perayaan. Bagi penyair, ini adalah pujian tertinggi, sehingga negara mengakui bahwa dalam sastra Romawi Horace terdaftar di posisi terdepan. Dia menulis "Himne Jubilee", yang dinyanyikan secara bersamaan oleh 27 gadis dan 27 pemuda di kuil Apollo Palatine. Penyair menerima pengakuan dan popularitas.

Satirnya berbeda dari yang lain. Dia tidak pernah menyerang kekurangan orang-orang sezamannya, tidak mencoba mengubah perilaku orang, dan terlebih lagi untuk menghukum mereka karena sesuatu, karyanya tidak menimbulkan kemarahan. Dalam semua sindirannya, jelas bahwa dia adalah orang yang sangat baik hati, dia tidak secara langsung menyalahkan siapa pun, tetapi, sebaliknya, menawarkan untuk merenungkan sifat dan esensi orang. Dia tidak pernah menyentuh politik saat ini dalam karyanya, dia tidak beralih ke suka dan tidak suka pribadi. Ejekan dan ajarannya bersifat umum dan meninggalkan hak untuk menarik kesimpulan sendiri.

Horace meninggal karena sakit mendadak pada 27 November 8 SM. e. Patron meninggal 59 hari sebelumnya. Horace berusia 56 tahun, dia mewariskan semua warisan sastranya kepada Octavianus Augustus. Penyakit itu datang dan berkembang begitu tiba-tiba dan cepat sehingga Horace bahkan tidak bisa menandatangani tablet dengan surat wasiat. Dia menyampaikannya secara lisan di depan para saksi.

Ia dimakamkan tidak jauh dari makam para Maecenas. Di planet Merkurius, sebuah kawah dinamai Horace.

Quint Horace

lat. Quintus Horatius Flaccus; sangat sering hanya Horace

penyair Romawi kuno dari "zaman keemasan" sastra Romawi

Biografi singkat

Nama lengkap Horace, penyair Romawi kuno yang terkenal, seorang tokoh terkemuka di "zaman keemasan" sastra Romawi - Quintus Horace Eflaccus. Ia lahir di Venusia (Italia tenggara) pada tahun 65 SM. e., 8 Desember. Ayahnya adalah seorang budak yang dibebaskan, dan terlepas dari kenyataan bahwa Horace sendiri, putranya, secara de jure dianggap sebagai orang merdeka, asal yang "meragukan" memengaruhi pembentukan kepribadiannya dan meninggalkan jejak tertentu pada karyanya.

Keluarga itu pindah dari provinsi ke Roma sehingga putra mereka dapat menerima pendidikan yang layak, yang akan menjadi jalan untuknya menuju kehidupan lain. Ayahnya mendapatkan uang dengan menjadi perantara lelang, memberikan Horace muda kesempatan untuk belajar. Pendidikannya adalah tipikal pemuda bangsawan Romawi pada waktu itu. Pada usia dua puluh, Horace berangkat ke Athena, di mana ia memasuki Akademi Plato. Penguasaan bahasa Yunani yang berhasil memungkinkannya untuk terlibat dalam studi filsafat dan sastra Yunani.

Pada tahun 44 SM. e. Caesar terbunuh, dan sekitar enam bulan setelah peristiwa ini, Junius Brutus, yang merupakan salah satu penyelenggara pembunuhan diktator, tiba di ibu kota Yunani dengan dalih menghadiri kuliah para filsuf. Tujuan sebenarnya adalah untuk merekrut orang-orang muda ke dalam tentara republik, yang akan berperang melawan Oktavianus dan Antony, penerus Caesar. Horace bergabung dengan barisannya, pada usia 22 tahun ia menjadi tribun militer dan berangkat ke Asia Kecil bersama Brutus. Pada bulan November 42 SM. e. pertempuran terkenal Filipi terjadi, dan Horace, yang berpartisipasi di dalamnya, meninggalkan medan perang. Tentara Brutus dan Cassius dikalahkan, dan para pemimpinnya melakukan bunuh diri, yang memaksa penyair masa depan untuk meninggalkan kepercayaan sebelumnya. Kemudian, dia berbicara tentang hasratnya terhadap ide-ide republik sebagai ilusi yang hampir merenggut nyawanya.

Sekitar 41 SM. e. dia kembali ke tanah airnya, di mana dia mengetahui tentang kematian ayahnya dan penyitaan properti keluarga (Venusia disumbangkan ke veteran Caesar). Pada tahun 40 SM. e. Pendukung Brutal diberikan amnesti, setelah itu Horace pindah untuk tinggal di ibu kota, di mana ia mendapat pekerjaan sebagai sekretaris.

Awal dari aktivitas kreatifnya termasuk dalam periode yang sama dengan biografinya. Ayat-ayat pertama ditulis dalam bahasa Latin pada 39-38 SM. e. dan kemudian menjadi dasar dari buku pertamanya, Satire. Mereka menarik perhatian publik, dan pada tahun 38 SM. e. Horace diperkenalkan ke Maecenas, pelindung seniman terkenal, sekutu dan teman Oktavianus. Kenalan ini memainkan peran penting dalam karir puitisnya, tetapi Horace, terlepas dari prospek yang terbuka baginya karena kedekatannya dengan istana, tidak berubah menjadi penyanjung, meskipun ia berterima kasih kepada kaisar karena mengakhiri perang saudara yang berkepanjangan. . Informasi telah disimpan bahwa ia menolak undangan Octavianus Augustus untuk menjadi sekretaris pribadinya.

Koleksi puisi pertama - "Satir", diterbitkan antara 36 dan 33 tahun. SM e., Horace didedikasikan untuk pelindung dan teman Maecenas. Buku kedua "Satir" diterbitkan pada 30 SM. e., dan pada tahun yang sama "Epodes"-nya diterbitkan, memuliakan kemenangan Augustus atas lawan-lawan politiknya. Sejak saat itu, penyair mulai menulis lirik secara berkala, dan puisi dari genre ini diterbitkan dalam koleksi yang disebut "Lagu" (23 dan 13 SM). Pada tahun 20 SM. e. buku pertama Surat-surat diterbitkan - kumpulan surat-surat filosofis.

Pada 17 SM. e. Roma merayakan serangkaian hari libur umum, yang dirancang untuk melambangkan awal era kemakmurannya, dan Horace-lah yang ditugaskan oleh kaisar untuk membuat himne untuk mereka, yang berarti status orang pertama dalam sastra. Antara 19 dan 10 tahun. SM e. buku kedua Surat-surat itu ditulis, objek utamanya kali ini adalah sastra.

Penyakit tak terduga mengakhiri biografi Horace. 27 November 8 SM e. penyair besar meninggal pada usia 57 dan dimakamkan di dekat kuburan, di mana Maecenas dimakamkan beberapa bulan yang lalu.

Biografi dari Wikipedia

Quintus Horace Flaccus(lat. Quintus Horatius Flaccus), sangat sering hanya Horace(8 Desember 65 SM (0-651208), Venusia - 27 November 8 SM, Roma) - penyair Romawi kuno "zaman keemasan" sastra Romawi. Karyanya jatuh pada era perang saudara di akhir republik dan dekade pertama rezim baru Octavianus Augustus.

Quintus Horace Flaccus lahir 8 Desember 65 SM. e. dalam keluarga orang merdeka, pemilik tanah sederhana di Venusia - koloni militer Romawi di Italia tenggara, di perbatasan Lucania dan Apulia. Nama lengkapnya dibuktikan dalam tulisan-tulisannya dan dalam tanda tangan pada "Himne Jubilee" yang ditulisnya atas nama Kaisar Augustus untuk pertandingan keseratus tahun 17 SM. e.; "Quintus Horatius Flaccus carmen composuit" ("Quintus Horace Flaccus menggubah lagu").

Ayah Horace adalah orang bebas. Secara hukum, anak-anak orang merdeka disamakan dengan orang merdeka, tetapi asal usul seperti itu, bagaimanapun, dipandang sebagai inferioritas sosial, yang akhirnya dihaluskan hanya pada generasi berikutnya. Faktor ini memiliki pengaruh tertentu pada pandangan dunia dan karya Horace. Penyair tidak berbicara tentang ibunya, meskipun ia menyebutkan pengasuhnya Pullia.

Ketika penyair masa depan masih kecil, ayahnya meninggalkan perkebunan, kehidupan ekonomi yang tenang di provinsi-provinsi dan pindah ke Roma untuk memberi putranya pendidikan yang layak di ibu kota, yang dapat memperkenalkannya ke lingkaran sosial yang lebih tinggi. Di ibukota, ayah saya bertindak sebagai agen komisi di lelang, menerima satu persen dari transaksi dari pembeli dan penjual. "Petani yang miskin dan jujur," seperti yang digambarkan Horace tentang ayahnya, namun, melalui pekerjaan seperti itu, berhasil menutupi biaya yang terkait dengan pendidikan putranya.

Horace menjalani semua tahapan pendidikan yang umum bagi bangsawan Romawi pada masanya: dari pelatihan awal di sekolah Orbilius di Roma, di mana ia belajar Odyssey Latin oleh Livius Andronicus dan Homer, hingga Akademi Platonis di Athena, tempat ia belajar Sastra dan filsafat Yunani (Akademi pada waktu itu berfungsi sebagai semacam universitas atau sekolah tinggi untuk aristokrasi muda Roma; salah satu "teman sekelas" Horace, misalnya, adalah putra Cicero). Di Athena, Horace menguasai bahasa Yunani dengan sangat baik sehingga ia bahkan menulis puisi di dalamnya.

Studi sastra dan filosofis Horace di Athena terganggu oleh perang saudara yang mengikuti pembunuhan Caesar pada 44 SM. e. Pada musim gugur tahun ini, sekitar enam bulan setelah pembunuhan Caesar, Brutus tiba di Athena. Menghadiri kuliah filosofis, ia merekrut penganut sistem republik untuk melawan penerus Caesar - Antony dan Oktavianus. Seperti Cicero, Horace menjadi pendukung perjuangan republik dan bergabung dengan Brutus.

Horace memasuki pasukan Brutus dan bahkan menerima posisi tribun militer (yaitu, seorang perwira legiun), agak tidak terduga untuk putra seorang merdeka - pos-pos tribun militer sebagian besar ditempati oleh anak-anak penunggang kuda dan senator , dan itu adalah langkah pertama dalam karir seorang militer atau hakim. Fakta ini menunjukkan bahwa pada saat ini Horace (kemungkinan besar, bukan tanpa uang ayahnya) memiliki sejumlah 400.000 sesterce, yaitu, kualifikasi yang diperlukan untuk pendaftaran di perkebunan penunggang kuda, yang jumlahnya kemudian memungkinkan dia untuk membeli ke perguruan tinggi juru tulis.

Pada Pertempuran Filipi pada bulan November 42 SM. e. tentara Brutus dan Cassius dicerai-beraikan dan diterbangkan, setelah itu Brutus dan Cassius bunuh diri. Setelah kekalahan ini, Horace merevisi posisinya dan meninggalkan aktivitas apapun ke arah ini. Selanjutnya, Horace berulang kali menyebutkan "ilusi" dan petualangan republik awalnya, yang bisa berakibat fatal baginya. Di salah satu Odes, dia menoleh ke temannya Pompey, yang juga mengambil bagian dalam pertempuran Filipi, di mana dia mengatakan bahwa dia selamat hanya dengan "melempar perisainya dan melarikan diri dari medan perang" (yang, omong-omong, dianggap tanda pertama kepengecutan).

Dia kembali ke Italia, mungkin pada awal tahun 41 SM. e. Sang ayah tidak lagi hidup; tanah airnya, Venusia, termasuk di antara kota-kota yang diberikan kepada para veteran Caesar, dan harta warisan Horace disita. Setelah amnesti diumumkan pada tahun 40 SM. e. pendukung Brutus, dia datang ke Roma dan tinggal di sana. Terlepas dari keluhannya sendiri tentang kemiskinan, yang memaksanya untuk mengambil puisi, Horace memiliki cukup dana untuk membeli ke perguruan tinggi juru tulis quaestor (di departemen keuangan publik). Masyarakat Romawi berprasangka buruk terhadap pekerjaan yang dibayar, tetapi sikap ini tidak meluas ke beberapa profesi yang terampil; posisi hidup perguruan tinggi ini dianggap kehormatan. Horace bekerja sebagai sekretaris ( Juru tulis quaestorius), yang memberinya kesempatan untuk tinggal di Roma dan terlibat dalam sastra.

Rupanya, pada 39-38 SM. e. termasuk percobaan puitis pertama Horace dalam bahasa Latin: puisi heksametrik, yang kemudian menjadi buku pertama "Satir", dan iambik, yang kemudian menjadi "Epodes". Pencarian sastra Horace menggemakan gerakan klasik, yang dipimpin oleh Publius Virgil Maro dan Lucius Varius Rufus. Kedua penyair senior itu menjadi temannya. Pada tahun 39-38 SM. e. mereka memperkenalkan Horace Gaius Cylnius Maecenas, teman dekat dan rekan Oktavianus.

Sang dermawan, setelah sembilan bulan berunding, membawa penyair itu lebih dekat dengannya. Begitu berada di lingkungan Maecenas dan, karenanya, para pangeran, Horace mempertahankan kebijaksanaan bawaannya, tidak berusaha menonjol, menunjukkan keseimbangan dalam segala hal. Horace memperlakukan program reformasi sosial dan politik yang dilakukan oleh Augustus dengan penuh perhatian, namun tidak tenggelam ke tingkat "penyanjung istana". Horace tidak didorong oleh persetujuan dengan ideologi kepangeranan, tetapi oleh rasa syukur atas perdamaian yang telah lama ditunggu-tunggu yang dipulihkan oleh Augustus di Italia, di mana perang saudara berlangsung selama hampir seratus tahun.

Suetonius bersaksi bahwa Octavianus Augustus menawarkan Horace posisi sekretaris pribadinya. Proposal ini, yang secara umum menjanjikan keuntungan besar, tidak dapat menarik Horace, dan dengan bijaksana ditolak olehnya. Horace takut, antara lain, bahwa dengan menerima tawaran itu, dia akan kehilangan kemandiriannya, yang sangat dia hargai.

Pada tahun 38 SM. e. Horace diduga hadir, bersama dengan Maecenas, pada kekalahan angkatan laut Oktavianus di Tanjung Palinur. Pada tahun yang sama, Horace, ditemani Maecenas, pengacara Cocceus Nerva (kakek buyut Kaisar Marcus Cocceus Nerva), Fontaine Capito (penguasa dan perwakilan Anthony di Asia), penyair Virgil, Varius, penerbit Aeneid Plotius Tukka bepergian ke Brundisium; perjalanan ini dibahas dalam Satire yang terkenal (I 5). Antara 36 dan 33 SM. e. (kemungkinan besar pada musim dingin 36-35) kumpulan puisi pertama oleh Horace, buku "Satir", yang didedikasikan untuk Maecenas, diterbitkan.

Dalam puisinya, Horace selalu menekankan bahwa hubungannya dengan Maecenas didasarkan pada rasa saling menghormati dan persahabatan, tanpa memandang status sosial; dia berusaha menghilangkan anggapan bahwa hubungan mereka adalah hubungan patron-klien. Horace tidak pernah menyalahgunakan persahabatan Maecenas dan tidak menggunakan lokasinya untuk merugikan siapa pun. Horace jauh dari menuntut lebih dari pelindungnya; dia bahkan tidak menggunakan persahabatan ini untuk mengembalikan tanah milik ayahnya, yang disita oleh Oktavianus demi para veteran setelah pertempuran di Filipi. Namun, keadaan Horace yang agak bergantung seperti itu lebih dari satu kali menjadi sumber situasi yang sulit, dari mana ia selalu keluar dengan kebijaksanaan dan martabat yang sempurna. Jauh dari aspirasi ambisius, Horace lebih memilih kehidupan yang tenang dan damai di pedesaan daripada kekhawatiran dan masalah kehidupan kota.

Setelah menjadi dekat dengan Maecenas dan rombongannya, Horace memperoleh pelindung yang kuat dan tentu saja menerima hadiah yang signifikan dari Maecenas. Agaknya pada 33 SM. e. Horace memperoleh tanah termasyhurnya di Pegunungan Sabine, di Sungai Tibur, dekat Tivoli sekarang). (Menurut beberapa teks Horace, disimpulkan bahwa tanah itu disumbangkan kepadanya oleh Maecenas (misalnya, Carmina II 18:11-14), tetapi baik Horace sendiri maupun Suetonius tidak menyebutkan hal ini. Umumnya bermasalah untuk mempertimbangkan hal tersebut. fragmen sebagai bukti langsung bahwa vila Horace adalah hadiah; selain itu, ada bukti kekayaan pribadi Horace yang cukup besar saat ini.)

2 September 31 SM e. Horace, bersama dengan Maecenas, hadir pada pertempuran di Cape Promotions. Pada 30 SM. e. buku kedua "Satir" dan "Epodes" diterbitkan, kumpulan 17 puisi yang ditulisnya bersamaan dengan satir. Nama "Epodes" diberikan kepada koleksi oleh ahli tata bahasa dan menunjukkan bentuk bait, di mana sebuah ayat pendek mengikuti yang panjang. Horace sendiri menyebut puisi-puisi ini "iambes"; patung-patung penyair Yunani pada paruh pertama abad ke-7 SM menjadi model bagi mereka. e. Archilochus. Patut dicatat bahwa Horace, sejak awal karirnya, mengambil klasik Yunani kuno sebagai model, dan bukan puisi Aleksandria, sesuai dengan tren waktu dan lingkungannya.

Mulai dari 30 SM. e. Horace sesekali menulis puisi lirik, koleksi pertamanya, buku -III, muncul pada paruh kedua tahun 23 SM. e. Puisi lirik keluar dengan judul "Lagu" ("Carmina"), tetapi bahkan di zaman kuno mereka mulai disebut odes. Nama ini tetap bersama mereka sampai zaman kita. Di zaman kuno, istilah Yunani "ode" tidak dikaitkan dengan khusyuk pathos yang tepat dan digunakan dalam arti "lagu", sebagai padanan dari bahasa Latin. tukang kayu.

Antara 23 dan 20 SM. e. Horace mencoba untuk menjauh dari Roma, meninggalkan "puisi murni" dan kembali ke "muse prosa" semi-filosofis Satyrs-nya. Kali ini, bukan dalam bentuk polemik satire, melainkan dengan dominasi konten "peaceful positive"; ia menulis buku pertama Surat-surat, yang mencakup dua puluh puisi. Surat-surat itu keluar pada 20 (atau awal 19) SM. e. Dalam selang waktu dari akhir 20 hingga musim gugur 19 SM. e. Surat Julius Florus diterbitkan, kemudian yang kedua dalam koleksi kedua "Pesan".

Pada 17 SM. e. Games of the Ages, festival "pembaruan zaman", yang seharusnya menandai akhir periode perang saudara dan awal era kemakmuran baru bagi Roma, dirayakan dengan kekhidmatan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Augustus menugaskan Horace untuk menulis himne untuk upacara pesta. Bagi penyair, ini adalah pengakuan negara atas posisi terdepan yang didudukinya dalam sastra Romawi. "Nyanyian Jubilee" yang khidmat dibawakan di kuil Apollo Palatine oleh paduan suara yang terdiri dari 27 anak laki-laki dan 27 perempuan pada tanggal 3 Juni 17 SM. e.

Kita dapat mengatakan bahwa sekarang Horace telah lama "mendinginkan" liriknya, dia telah menjadi master yang populer dan diakui. Augustus beralih ke Horace dengan tugas baru untuk menulis puisi yang memuliakan kecakapan militer anak tirinya Tiberius dan Drusus. Menurut Suetonius, kaisar “menghargai tulisan-tulisan Horace sedemikian rupa, dan percaya bahwa mereka akan bertahan selama berabad-abad, bahwa dia tidak hanya mempercayakannya dengan komposisi Himne Hari Jadi, tetapi juga pemuliaan kemenangan Vindelic dari Tiberius. dan Drusus ... memaksa Ode ke tiga buku itu setelah istirahat panjang, tambahkan yang keempat." Jadi, pada 13 SM. e. buku odes ke-4 muncul, yang mencakup lima belas puisi yang ditulis dengan cara dithyrambic dari penyair Yunani kuno Pindar. Kekaisaran akhirnya stabil, dan tidak ada jejak ideologi republik yang tersisa di odes. Selain pemuliaan kaisar dan anak tirinya, kebijakan luar negeri dan dalam negeri Augustus sebagai pembawa perdamaian dan kemakmuran, koleksi tersebut memuat variasi tema liris sebelumnya.

Dekade terakhir kehidupan Horace juga mencakup buku kedua Surat-surat, yang dikhususkan untuk pertanyaan sastra. Buku itu, yang terdiri dari tiga surat, ditulis antara 19 dan 10 SM. e. Surat pertama yang ditujukan kepada Augustus (yang menyatakan ketidaksenangannya pada kenyataan bahwa ia belum berada di antara penerima) seharusnya diterbitkan pada tahun 12 SM. e. Surat kedua, ditujukan kepada Julius Florus, keluar lebih awal, antara 20 dan 19 SM. e.; yang ketiga, ditujukan kepada Pisos, mungkin muncul pada tahun 10 (dan muncul secara terpisah, mungkin pada awal tahun 18) SM. e.

Kematian Horace berasal dari penyakit mendadak, tak lama sebelum ulang tahunnya yang ke-57, pada 27 November 8. Seperti yang ditunjukkan Suetonius, Horace meninggal “lima puluh sembilan hari setelah kematian Maecenas, dalam tahun kelima puluh tujuh hidupnya, menunjuk Augustus sebagai ahli waris, di hadapan para saksi secara lisan, karena, disiksa oleh serangan penyakit, dia tidak dapat menandatangani tablet wasiat. Dimakamkan dan dimakamkan di pinggiran Esquiline di sebelah makam Maecenas.

Penciptaan

Horace memiliki banyak chitalin hanya di zaman kuno, tetapi juga di zaman modern, jadi semua karyanya telah sampai kepada kita: kumpulan puisi "Yamba", atau "Epodes", dua buku satir ("Percakapan"), empat buku puisi lirik yang dikenal sebagai "Odes", himne peringatan "Song of the Century" dan dua buku pesan.

satir

saturae, 1577

Kembali ke Roma setelah amnesti dan menghadapi kesulitan di sana, Horace, bagaimanapun, memilih sindiran untuk koleksi awal (terlepas dari kombinasi faktor-faktor seperti asalnya yang rendah dan reputasi "republik yang ternoda"). Namun, konsep Horace memungkinkan dia untuk mengambil genre yang paling tidak cocok untuk pria di posisinya. Dalam "Satir" Horace tidak menyerang kekurangan orang-orang sezamannya, tetapi hanya menunjukkan dan mengejek mereka; untuk mengubah perilaku orang atau "menghukum" mereka, Horace tidak berpikir. Horace tidak "mencipratkan amarah", tetapi berbicara tentang segala sesuatu dengan kesungguhan yang ceria, seperti orang yang baik hati. Dia menahan diri dari kecaman langsung, mengundang refleksi tentang sifat orang, meninggalkan hak setiap orang untuk menarik kesimpulan mereka sendiri. Dia tidak menyentuh politik saat ini dan jauh dari kepribadian; ejekan dan ajarannya bersifat umum.

Konsep ini bertepatan dengan aspirasi Oktavianus untuk memperkuat landasan moral negara (oleh karena itu, otoritas dan posisinya di Roma) dengan kembali ke "moral baik" leluhurnya. (Propaganda ke arah ini secara aktif dilakukan di bawah kendali Oktavianus sendiri selama dekade pertama kekaisaran, ketika Horace menulis Satir.) Horace percaya bahwa contoh kejahatan orang lain mencegah orang membuat kesalahan. Posisi ini sesuai dengan program Oktavianus, yang percaya bahwa kekuatan kekaisaran yang kuat juga diperlukan untuk mengendalikan "perwakilan jahat" masyarakat.

Bersama dengan kaum intelektual modern yang berpikiran romantis, Horace datang ke filosofi Stoic-Epicurean, yang mengajarkan penghinaan terhadap kekayaan dan kemewahan, keinginan untuk "aurea mediokritas" ("keberadaan emas"), moderasi dalam segala hal, kepuasan dengan sedikit di dada alam, kenikmatan dengan segelas anggur. Doktrin ini berfungsi sebagai prisma di mana Horace mulai mempertimbangkan fenomena kehidupan. Dalam kasus di mana fenomena ini bertentangan dengan moralitas filsafat, mereka secara alami menyetel puisi Horace ke suasana satir. Filosofi seperti itu membangkitkan dalam dirinya (seperti dalam banyak orang sezamannya) peninggian romantis dari keberanian dan keparahan adat istiadat di masa lalu. Dia juga sebagian menentukan bentuk karya non-lirisnya - bentuk percakapan tentang model yang disebut "cacian filosofis" - dialog dengan lawan bicara imajiner, yang keberatannya dibantah oleh penulis.

Di Horace, cacian lebih sering dimodifikasi menjadi percakapan penulis dengan orang-orang tertentu atau, lebih jarang, ke dalam percakapan orang yang berbeda. Ini adalah bentuk "Satir" -nya (lat. satura - campuran, segala macam). Horace sendiri menyebut mereka "Khotbah", "Percakapan". Ini adalah percakapan yang ditulis dalam heksameter tentang berbagai topik, seringkali dalam bentuk cacian "murni" yang tepat. Mereka adalah sindiran dalam arti kata kita: baik yang bersifat moralistik (melawan kemewahan, kecemburuan, dll.; misalnya, tentang keuntungan kehidupan pedesaan, dengan dongeng tentang tikus kota dan desa, yang kemudian direvisi oleh La Fontaine) ; atau makian, non-filosofis; atau hanya deskripsi.

"Percakapan" Horace adalah "pembicaraan" yang sebenarnya ("percakapan"); dalam pengaturan monarki yang baru lahir, mereka tidak memiliki rasa kemandirian politik, karakteristik para satir Lucilius, yang pengikutnya dianggap Horace sendiri.

Epode

Epod pertama dibuat pada saat Horace yang berusia dua puluh tiga tahun baru saja kembali ke Roma, setelah pertempuran Filipi pada 42 SM. e.; mereka "bernafas dengan panasnya perang saudara yang belum mereda." Lainnya dibuat sesaat sebelum publikasi, pada akhir perang antara Oktavianus dan Antonius, pada malam Pertempuran Actium pada 31 SM. e. dan tepat setelah itu. Koleksinya juga berisi "garis semangat muda" yang ditujukan kepada musuh penyair dan "wanita tua" yang mencari "cinta muda".

Sudah di Epodes orang dapat melihat cakrawala metrik luas Horace; tapi sejauh ini, tidak seperti ode liris, meter dari epod tidak logaedik, dan tidak kembali ke Aeolians Sappho dan Alcaeus yang halus, tetapi ke Archilochus panas "persegi panjang". Sepuluh epode pertama ditulis dalam iambik murni; di Epod dari XI ke XVI, meter yang berbeda terhubung - tripartit dactylic (hexameter) dan bipartite iambik (iambic meter); Epod XVII terdiri dari trimeter iambik murni.

Di antara tema-tema epode awal, tema sipil tampaknya sangat menarik dan penting; itu berjalan seperti benang merah melalui semua karya Horace, tetapi dengan kekuatan dan kesedihan terbesar kedengarannya, mungkin, tepatnya di sini, dalam puisi-puisi awal ini (Epod VII, Epode XVI). Bagaimana pandangan Horace berkembang (bagaimana transformasi "anti-republiknya" berakhir) dapat dinilai dari dua Epodes "Actian" (I dan IX), yang ditulis pada tahun 31 SM. e., pada tahun Pertempuran Actium.

Antara 33-31 tahun. Horace memperoleh tanah termasyhurnya di Pegunungan Sabine; pengaturan pedesaan yang baru mungkin telah mengilhami Horace untuk menulis Epode II yang terkenal.

Epodes XI, XIII, XIV, XV membentuk kelompok khusus: tidak ada politik, tidak ada kekejaman, ejekan, sarkasme jahat, ciri iambografi. Mereka dibedakan oleh suasana khusus - Horace jelas mencoba tangannya di "lirik murni", dan epode tidak lagi ditulis dalam iambik murni, tetapi dalam syair kuasi-logaedik. Dalam "cinta" Epodes XIV dan XV, Horace sudah menyimpang jauh dari lirik Archilochus. Dalam arti semangat dan gairah, Archilochus lebih dekat dengan lirik Catullus, rentang pengalaman dan keraguan yang lebih kompleks dan jauh "berantakan" daripada Horace. Lirik Horace, di sisi lain, mengungkapkan perasaan yang berbeda (bisa dikatakan, lebih Romawi) - terkendali, tidak dangkal, dirasakan sama "oleh pikiran dan hati" - konsisten dengan gambar puisinya yang dipoles dan tanpa ekspresi sebagai a utuh.

Yang paling dekat dengan prototipe kuno mereka, epode Archilochus, adalah epode IV, V, VI, VIII, X dan XII. Nada satir pedas di dalamnya "mencapai tingkat sarkasme yang menyiksa"; pada saat yang sama, "semangat kebencian" dalam epoda ini jelas lebih bersifat teknologi - untuk Horace, yang secara khas terkendali bahkan pada saat "pemuda berangin panas", semangat seperti itu di sini lebih merupakan perangkat artistik, alat.

Namun, biasanya pendiam dan anggun tanpa ekspresi bahkan di tahun-tahun awalnya, Horace bisa menjadi marah dan sinis; Terus terang ke titik kecabulan, Epodes VIII dan XII menimbulkan hambatan yang cukup besar untuk penerjemah. Namun, Horace sendiri tidak merasa malu sehubungan dengan mereka - puisi seperti itu biasa terjadi di lingkungan yang dimaksudkan. (Secara umum, fragmen korespondensi Augustus yang masih hidup menyampaikan kepada kita semangat sinisme kasar yang terjadi di antara lingkaran dalam pangeran.)

"Epodes" pendek, kuat dan bergema, penuh api dan semangat muda, berisi visi yang jelas tentang dunia, dapat diakses oleh seorang jenius sejati. Kami menemukan di sini palet gambar, pikiran dan perasaan yang luar biasa, dilemparkan dalam bentuk yang dikejar, yang, secara keseluruhan, segar dan tidak biasa untuk puisi Latin. Epodems masih kekurangan suara yang jernih, keringkasan yang unik dan kedalaman yang bijaksana, yang akan membedakan ode terbaik dari Horace. Tapi sudah dengan buku puisi kecil ini, Horace menampilkan dirinya sebagai "bintang besar pertama" di cakrawala sastra Roma.

Odes

Dari gaya epode Archilochian, Horace beralih ke bentuk lirik monodik. Sekarang modelnya adalah Anacreon, Pindar, Sappho, terutama Alcaeus, dan Horace melihat haknya untuk keabadian sastra dalam kenyataan bahwa dia adalah "orang pertama yang membawa lagu Aeolian ke dalam cara Italia." Koleksi pertama berisi puisi yang ditulis dalam meter Yunani asli: bait alcaeus, sapphic, asklepiades dan lain-lain dalam berbagai variasi. Ada tiga belas bentuk strophic secara total, dan hampir semuanya baru dalam puisi Latin (hanya bait sappic yang ditemukan sebelumnya oleh Catullus). Dalam interpretasi Latin prototipe Yunani, yang memiliki sifat "non-pribumi" untuk bahasa Latin, Horace mengungkapkan keterampilan metrik yang tidak dilampaui oleh penyair Romawi berikutnya.

Odes dibedakan oleh gaya tinggi, yang tidak ada dalam epode dan yang ia tolak dalam sindiran. Mereproduksi konstruksi metrik dan nada gaya umum dari lirik Aeolian, Horace berjalan dengan caranya sendiri dalam segala hal lainnya. Seperti dalam epoda, ia menggunakan pengalaman artistik dari periode yang berbeda dan sering menggemakan puisi Helenistik. Bentuk Yunani kuno berfungsi sebagai jubah untuk konten Helenistik-Romawi.

Tempat terpisah ditempati oleh apa yang disebut. "Roman Odes" (III, 1-6), di mana sikap Horace terhadap program ideologis Augustus paling lengkap diungkapkan. Ode dihubungkan oleh tema umum dan ukuran puitis tunggal (bait favorit Horace Alkeyeva). Program "Roman Odes" adalah sebagai berikut: dosa-dosa para ayah, yang dilakukan oleh mereka selama perang saudara dan seperti kutukan yang membebani anak-anak, hanya akan ditebus dengan kembalinya orang Romawi ke kesederhanaan moral kuno. dan pemujaan kuno para dewa. "Roman Odes" mencerminkan keadaan masyarakat Romawi, yang memasuki tahap menentukan Helenisasi, yang memberikan budaya Kekaisaran karakter Yunani-Romawi yang jelas.

Sangat mengherankan bahwa lirik yang berhiaskan permata dan "jenuh dengan pemikiran", tetapi tertahan dan tanpa ekspresi tidak memenuhi resepsi yang diharapkan oleh penulis sezaman. Dia ditemukan terlalu aristokrat dan tidak cukup orisinal (harus disimpulkan bahwa ini adalah pendapat umum "massa terpelajar").

Secara umum, ode menjalankan moralitas moderasi dan ketenangan yang sama. Dalam 30 Ode yang terkenal dari buku ketiga, Horace menjanjikan dirinya keabadian sebagai penyair; Ode telah menyebabkan banyak tiruan, yang paling terkenal adalah tiruan Derzhavin dan Pushkin).

Pesan

Dalam bentuk, konten, perangkat artistik dan berbagai topik, "Pesan" dekat dengan "Satir", yang dengannya karir puitis Horace dimulai. Horace sendiri menunjuk pada hubungan pesan dengan satir, menyebutnya, seperti sebelumnya "Satir", "percakapan" ("khotbah"); di dalamnya, seperti sebelumnya dalam satir, Horace menggunakan heksameter dactylic. Komentator dari semua periode menganggap Surat-surat sebagai langkah penting dalam seni menggambarkan kehidupan batin manusia; Horace sendiri bahkan tidak mengklasifikasikannya sebagai puisi yang tepat.

Tempat terpisah ditempati oleh "Surat untuk Pison" yang terkenal ("Epistola ad Pisones"), yang kemudian disebut "Ars poëtica". Surat tersebut termasuk dalam jenis puisi "normatif" yang mengandung "resep dogmatis" dari sudut pandang tren sastra tertentu. Dalam pesan ini kita menemukan eksposisi paling lengkap dari pandangan teoretis Horace tentang sastra dan prinsip-prinsip yang dia sendiri ikuti dalam praktik puitisnya. Dengan pesan ini, Horace termasuk dalam kontroversi sastra antara pengagum sastra kuno dan pengagum puisi modern (yang terakhir menentang puisi perasaan subjektif dan penyempurnaan teknik puitis dengan keangkuhan epik dan bentuk primitif dari penyair tua). Pesan itu berisi peringatan kepada Augustus, yang bermaksud menghidupkan kembali teater kuno sebagai seni massa dan menggunakannya untuk tujuan propaganda politik. Horace percaya bahwa para pangeran seharusnya tidak memenuhi selera dan keinginan kasar masyarakat yang tidak berpendidikan.

Menurut seorang komentator kuno, sumber teoretis Horace adalah risalah oleh Neoptolemus dari Parion, yang ia ikuti dalam penyusunan materi dan ide-ide estetika dasar. (Puisi secara umum, karya puitis, penyair - kursus penyajian Neoptolemus ini dilestarikan oleh Horace.) Tetapi Horace tidak bertujuan untuk membuat risalah lengkap apa pun. Bentuk bebas dari "pesan" memungkinkan dia untuk hanya memikirkan beberapa masalah yang kurang lebih relevan dari sudut pandang tren sastra di Roma. "Ilmu Puisi" adalah semacam "manifesto teoretis" klasisisme Romawi pada masa Augustus.

Lagu Jubilee

Pada 17 SM. e. Games of the Ages, festival "pembaruan zaman", yang seharusnya menandai akhir periode perang saudara dan awal era kemakmuran baru bagi Roma, dirayakan dengan kekhidmatan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Itu seharusnya menjadi upacara yang rumit dan rumit, yang menurut pengumuman resmi, "belum ada yang melihat dan tidak akan pernah melihat lagi" dan di mana orang-orang paling mulia di Roma akan ambil bagian. Itu diakhiri dengan nyanyian pujian yang merangkum seluruh perayaan. Lagu kebangsaan dipercayakan kepada Horace. Bagi penyair, ini adalah pengakuan negara atas posisi terdepan yang didudukinya dalam sastra Romawi. Horace menerima tugas tersebut dan menyelesaikan masalah ini dengan mengubah formula puisi kultus menjadi kemuliaan satwa liar dan manifesto patriotisme Romawi. "Nyanyian Hari Jadi" yang khidmat dibawakan di kuil Apollo Palatine oleh paduan suara yang terdiri dari 27 anak laki-laki dan 27 perempuan pada tanggal 3 Juni 17 SM. e.

Pengaruh

Penyair itu sendiri mengukur dalam "Monumen" keabadian sastranya dengan keabadian negara Romawi, tetapi pembungaan terbesar kemuliaannya belum datang. Sejak zaman Carolingian, minat terhadap Horace meningkat; bukti ketertarikan ini adalah 250 manuskrip abad pertengahan karya-karyanya yang telah sampai kepada kita. Pada periode awal Abad Pertengahan, karya moral dan filosofis Horace, satir, dan terutama pesan, lebih menarik perhatian daripada lirik; Horace dihormati sebagai seorang moralis dan dikenal terutama sebagai penulis satir dan surat. Dia, "Horace satiris", Dante (Ad IV) memberikan tempat di Hades setelah Virgil dan Homer.

Renaisans membawa serta penilaian baru, ketika "kepribadian borjuis" yang muncul menentang dirinya sendiri dengan "kontemplasi gereja". (Diketahui bahwa pada tahun 1347 manuskrip dengan karya-karya Horace diakuisisi oleh Petrarch; dalam beberapa puisinya, pengaruh yang jelas dari Horace ditemukan.) Sebagai juru bicara liris untuk pandangan dunia baru ini, Horace menjadi penyair favorit dari Renaissance (bersama dengan Virgil, dan sering kali melampaui dia). Kaum humanis menganggap Horace "milik mereka" sepenuhnya; tetapi para Yesuit juga sangat menghargainya - Horace yang dikebiri atau dikristenkan memiliki dampak moral yang positif bagi para siswa. Gambar-gambar kehidupan desa sederhana ("Horat") menarik bagi orang-orang dengan nasib yang sama, selera yang sama (seperti, misalnya, Petrarch, Ronsard, Montaigne, Robert Herrick, Ben Jonson, Milton).

Meter liris Horace digunakan dalam versi Latin Baru, yang diyakini sangat berhasil dengan humanis Jerman Conrad Celtis, yang juga menetapkan kebiasaan menyanyikan ode Horace di sekolah (yang menjadi praktik luas di abad ke-16) . Selanjutnya, Horace mulai diterjemahkan ke dalam bahasa baru (yang paling sukses, seperti yang dianggap, ke dalam bahasa Jerman).

Di Rusia, Horace ditiru oleh Cantemir; Pushkin, Delvig, Maikov, dan lainnya menyukai mereka.

"Seni Puisi" memiliki dampak yang luar biasa pada kritik sastra; Prinsip-prinsip klasik dipinjam darinya, dan upaya untuk mengekang ekses Barok dibenarkan dengan merujuknya. Dari "Ars poëtica" untuk "Puisi"-nya, Boileau banyak meminjam; Byron mengaguminya, Lessing dan yang lainnya mempelajarinya.Namun, Sturm und Drang, gerakan romantis lainnya tidak sejalan dengan "penyanyi kehati-hatian, ketenangan, dan moderasi", dan sejak itu popularitas Horace tidak naik ke puncak sebelumnya.

Setelah penemuan percetakan, tidak ada penulis kuno yang diterbitkan sebanyak Horace. Warisannya menyebabkan sejumlah besar imitasi Latin Baru dan nasional dan memainkan peran besar dalam pembentukan lirik Eropa Baru.

Sebuah kawah di Merkurius dinamai Horace.

ucapan

Carpe diem - "rebut hari ini" (Carmina I 11, 8). Selengkapnya: "carpe diem quam minimum credula postero", "manfaatkan (setiap) hari, sesedikit mungkin mengandalkan hari berikutnya"

Dulce et decorum est pro patria mori - "Sangat indah dan manis mati demi tanah air" (Carmina III 2, 13). Slogan yang sering digunakan di surat kabar Perang Dunia I; juga judul puisi ironis penyair Inggris Wilfred Owen "Dulce Et Decorum Est" tentang perang ini.

Sapere aude - "memutuskan untuk menjadi bijak" (Epistulae I 2, 40). Ungkapan tersebut diterima oleh Immanuel Kant dan menjadi semacam slogan Zaman Pencerahan. Pepatah ini adalah moto Institut Fisika dan Teknologi Moskow (opsi "berani tahu").

karya seni

Dalam urutan kronologis:

• Sermonum liber primus, Satir I (35 SM)
• Epodes, Epodes (30 SM)
• Sermonum liber secundus, Satir II (30 SM)
• Carminum liber primus, Odes I (23 SM)
• Carminum liber secundus, Odes II (23 SM)
• Carminum liber tertius, Odes III (23 SM)
• Epistularum liber primus, Surat I (20 SM)
• Ars Poetica, Surat kepada Pisos (24/10 SM)
• Carmen Saeculare, Himne Zaman (17 SM)
• Epistularum liber secundus, Surat II (14 SM)
• Carminum liber quartus, Odes IV (13 SM)

Terjemahan

• Dalam seri perpustakaan klasik Loeb, karya-karya tersebut diterbitkan dalam 2 jilid (No. 33, 194).
• Dalam seri "Collection Budé", karya-karya tersebut diterbitkan dalam 3 jilid.

Terjemahan ke dalam bahasa Rusia

Di antara mereka yang menerjemahkan karya ke dalam bahasa Rusia:

• Artyushkov, Alexey Vladimirovich
• Barkov, Ivan Semyonovich
• Vodovozov, Vasily Ivanovich
• Davydov, Denis Vasilievich
• Delvig, Anton Antonovich
• Derzhavin, Gabriel Romanovich
• Dmitriev, Mikhail Alexandrovich
• Zagorsky, Mikhail Pavlovich
• Kazansky, Boris Vasilievich
• Krasinski, Adam Stanislav
• Krestovsky, Vsevolod Vladimirovich
• Kreshev, Ivan Petrovich
• Lermontov, Mikhail Yurievich
• Lomonosov, Mikhail Vasilievich
• Maikov, Apollon Nikolaevich
• Merzlyakov, Alexey Fyodorovich
• Modestov, Vasily Ivanovich
• Norov, Abraham Sergeevich
• Osherov, Sergei Alexandrovich
• Poznyakov, Nikolai Sergeevich
• Pasternak, Boris Leonidovich
• Pushkin, Alexander Sergeyevich
• Sreznevsky, Ivan Evseevich
• Tyutchev, Fedor Ivanovich
• Fet, Afanasy Afanasevich
• Filimonov, Vladimir Sergeevich
• Shakhovskoy, Alexander Alexandrovich
• Shebor, Osip Antonovich

"Edisi sekolah" dari puisi-puisi terpilih yang diterbitkan berulang kali oleh Horace.

Terjemahan bahasa Rusia utama:

• Quinta Horace Flaccus Sepuluh huruf dari buku pertama. / Per. Khariton Mackentin. edisi ke-2 - St. Petersburg, 1744. - 81, 24 halaman.
• Surat dari Horace Flaccus tentang puisi untuk Pisos. / Per. N.Popovsky. - St. Petersburg, 1753. - 40 halaman.
• Quinta Horace Flaccus Satir, atau Percakapan dengan Catatan. / Per. I.S. Barkova. - St. Petersburg, 1763. - 184 halaman.
• Ilmu Puisi, atau Surat untuk Pisos persegi Horace Flacca. / Per. dan kira-kira. M. Dmitrieva. - M., 1853. - 90 halaman.
• Odes Quinta Horace Flaccus. / Per. A. Feta. - St. Petersburg, 1856. - 130 halaman.
• satir Quinta Horace Flaccus. / Per. M. Dmitrieva. - M., 1858. - 191 halaman.
• C. Horace Flaccus. / Di jalur. A. Feta. - M., 1883. - 485 halaman ( terjemahan hampir lengkap (dengan minor prop.))
• puisi terpilih. / Terjemahan dan komentar oleh O. A. Shebor. - St. Petersburg, 1894. - Edisi. 1-2. Edisi pertama. (Total 16 edisi.)
• . Komposisi tulisan yang lengkap. / Per. ed. F. A. Petrovsky, entri. Seni. V. Ya. Kaplinsky. - M.-L.: Akademisi. 1936. - 447 halaman - 5300 eksemplar.
  • diterbitkan ulang atas nama "Karya yang Dikumpulkan". Pendahuluan artikel oleh V. S. Durov. - St. Petersburg: Biographic Studio, 1993. - 446 halaman.
• Horace. Odes. Epode. Satir. Pesan. / Pintu masuk. Seni. M.Gasparova. - M., artis. menyala. 1970. - 479 halaman - 40.000 eksemplar. (khususnya, edisi ini mencakup terjemahan baru oleh Gasparov dari "The Science of Poetry")
• . Ilmu Puisi. / Per. M.M. Pozdneva. // Buku penulis. - St. Petersburg: Amphora. - 2008. S. 113-142.
• persegi Horace Flaccus: Kitab Epod. Kata pengantar, trans. dan kira-kira. G.M. Severa. (Seri "Terjemahan Baru dari Klasik".) Toronto: Aeterna, 2015.

keluarga bangsawan, yang sudah dibuktikan dengan nama ( cm. Curiatii, Curiatii), dari bahasa Latin. Dari genus ini, pertama-tama disebut:

1. 3 Horatii yang menyerang Curiaci. hidup 1, 26. P. Horace yang masih hidup dalam kemarahan membunuh saudara perempuannya, yang berduka atas kematian tunangannya, salah satu Curiatii yang terbunuh; dia dibebaskan dari hukuman atas permintaan rakyat. ci. mil. 3, 7. Val. Maks. 6, 3, 6. hidup 1, 26. Monumen, makam dan lapangan G. di Roma juga menunjukkan peristiwa ini di kemudian hari. Publius (atau Tandai setelah ci. mil. 3, 7.) kemudian menghancurkan Alba. Dion. Aula. 3, 28 dst.;

2. M. Horatius Pulvillus, keturunan dari yang sebelumnya, konsul Romawi pertama, pada tahun 509 SM.( hidup 2, 18. Publikasi 12), mengambil bagian dalam pengasingan raja terakhir. Saudaranya 3) P. Horatius Cocles (bermata satu, plin. 11, 37), menurut legenda, menyelamatkan Roma selama perang dengan Porsena; dia membela dengan dua orang lainnya sebuah jembatan kayu dari Etruria sampai jembatan itu rusak di belakangnya; kemudian dia bergegas ke Tiber dan berenang ke tepi seberang. hidup 2, 10. Publikasi 16. ci. kaki 2. 4, 10, ci. mati. 1, 18, 61. Untuk prestasi heroik ini, warga yang bersyukur mendirikan patung untuknya dan menghadiahinya dengan hadiah yang kaya;

4. C. Horatius Pulvillus (putra yang disebutkan di bawah nomor 2), konsul pada tahun 477, dengan penuh kemenangan melawan Volscian dan Etruria ( hidup 2, 51) dan pada tahun 457 ia menjadi konsul untuk kedua kalinya. Dia meninggal pada tahun 456. hidup 3, 32;

5. M. Horatius Barbatus, lawan decemvirs pada tahun 449 SM; setelah kejatuhan mereka, dia kembali mendamaikan kaum bangsawan dengan orang-orang, yang untuk kedua kalinya pensiun dari Roma. hidup 3, 53. Sebagai konsul di 449 ( hidup 3, 55), ia mengeluarkan dengan rekannya Valerius Publicola leges Horatiae Valeriae yang terkenal, tentang keputusan yang mengikat suku-suku untuk seluruh rakyat, tentang tribun rakyat yang tidak dapat diganggu gugat dan beberapa pejabat lainnya; dia melakukan kampanye melawan Sabine dan dengan senang hati bertarung dengan mereka. hidup 3, 56 dst. Dengan dekrit yang disebut comitia tributa, ia merayakan kemenangan, yang ditolak oleh senat. hidup 3, 63;

6. Q. Horatius Flaccus, lahir pada tahun 689 dari kota didirikan, yaitu pada tahun 65 SM 8 Desember di Venusia di perbatasan Lucania dan Apulia di negara romantis yang parah, di mana Aufid yang mengamuk mengalir dan menjulang ditutupi dengan hutan Voltour . Sebagai putra seorang merdeka, mungkin dari suku Horatia, ia berhak atas posisi lahir bebas (ingenuus). Ayahnya menjual sebidang tanah yang diperoleh untuk pindah ke Roma dan memberikan pendidikan yang lebih baik kepada putranya. Gambaran menyentuh yang dilukiskan penyair untuk kita tentang tindakan ayah yang bijaksana dan penuh kasih (sat. 1.6) sangat menghormati ayah dan anak. Untuk menyelesaikan pendidikannya, ia pergi, mungkin setelah menerima toga virilis, ke Athena dan memanjakan diri dalam studi filsafat, mendengarkan Theomnest Academician, Cratippus Peripatetik dan Philodemus Epicurean, tetapi pada saat yang sama mempertahankan kebebasan berpikir sepenuhnya. . Seperti di Roma, terlebih lagi di Athena, ia menjalin hubungan dekat dengan masyarakat terpilih dari orang-orang muda Romawi yang berbakat dari keluarga paling mulia. Pada saat ini, berita datang ke Athena tentang pembunuhan Caesar, yang dilakukan pada tanggal 15 Maret 44 SM; ketika, pada akhir musim panas, Brutus datang untuk mengumpulkan armada dan pasukan untuk melindungi Republik, dia bertemu di sini dengan simpati hangat dari para pemuda yang bersemangat. Horace, dipilih oleh Brutus untuk tribun militer, segera menghentikan studinya dan menjadi di bawah panji Brutus; selain itu, ia mungkin memiliki kesempatan untuk mempelajari pesisir Asia Kecil dan pulau-pulau di Nusantara, yang digambarkan olehnya dalam beberapa garis yang terarah. Tentang pertempuran fatal Filipi, kami memiliki laporannya sendiri yang menarik (Od. 2, 7), dua kali lipat penting, karena dari situ kami dapat menentukan posisi penyair dalam kaitannya dengan Republik dan dalam kaitannya dengan otokrasi Augustus berikutnya. Dia konservatif dengan keyakinan, pendukung bentuk lama dan sistem lama kehidupan publik; dengan perjuangan ideal perasaan mudanya, ia lolos darinya bahwa semangat lama telah lama tidak ada lagi di Republik, dan bahwa tanpanya Republik itu sendiri, yang telah menjadi bentuk kosong, tidak akan ada. Hasil pertempuran Filipi, di mana ia mengakui kepahlawanan yang kalah sebanyak kebahagiaan para pemenang, menjadi bukti baginya bahwa bentuk lama telah hilang, karena bahkan dua pembela utama dari bentuk ini meninggalkannya. dalam keputusasaan. Dia tidak mencela dirinya sendiri karena pengecut, tetapi hanya menghubungkan keselamatannya dengan Tuhan, berkat itu dia, relicta non bene parmula, dengan selamat tiba di rumah. Saat ini, ia menjadi yakin bahwa hanya aspirasi dan kekuatan itu yang membawa kebahagiaan, yang mampu menenangkan kegembiraan kehidupan sosial. Oleh karena itu, Oktavianus diakui olehnya sebagai Pacificator orbis terrarum, yang akhirnya memulihkan perdamaian yang telah lama diinginkan. Di tengah peristiwa ini, ayahnya mungkin meninggal, dan bagian dari warisan yang mengikutinya diambil oleh para pemenang; kemudian kemiskinan, yang mendorong usaha, membuatnya, dengan upaya pertama dari bakat puitisnya, memenangkan dukungan dari pelindung yang kuat (ep. 2, 2, 49 et seq.). Penyair Virgil dan L. Varius memperkenalkannya kepada Maecenas, yang mengundangnya ke tempatnya, tetapi memanggilnya lagi hanya 9 bulan kemudian dan menerimanya sebagai salah satu amici atau lawan bicara sastra, mungkin pada 39 SM (sat. 1, 6 , 54 dst.). Melalui Maecenas, ia juga berkenalan dengan Oktavianus, ketika Oktavianus kembali ke Roma pada musim panas 29 dari perang Parthia dan Pannonia. Sangat mungkin bahwa hanya berkat kenalannya dengan Maecenas dia menerima posisi juru tulis quaestorius, dan karena ini membutuhkan janji, alih-alih yang sebagian besar kami mewakili sebidang tanah (karenanya praedium), maka itu tampaknya (menurut dugaan Zumit yang sangat mungkin) , Pelindung memberinya Sabinum untuk ini ( cm. Sabina) atau memberikan uang untuk membeli tanah ini. Sejak saat itu, Roma menjadi tempat duduknya yang biasa; tetapi kadang-kadang kita melihatnya di Tibur dan di Sabinum sendiri; perkebunan terakhir ini sendiri tidak menarik, tetapi penyair sangat menyukainya. Horace belum menikah. Perlahan-lahan, ia menjadi anggota yang sangat diperlukan dalam lingkaran ramah dekat Maecenas sehingga kerinduannya mencapai pelindung tinggi hingga kesedihan yang menyakitkan. Penyair itu, menurut ramalan yang dia berikan kepada Maecenas, meninggal tak lama setelah kematian Maecenas, ketika dia hampir berusia 57 tahun, pada 27 November tahun 8 SM.Abunya dimakamkan di sebelah abu Maecenas di Esquiline. Kelebihan Horace sebagai penyair terletak pada kenyataan bahwa ia mentransplantasikan puisi liris ke tanah Latium dan Italia dalam bentuk terbaik dan paling halus, yang sampai saat itu hanya membedakan puisi Yunani. Oleh karena itu, dari sisi ini dia, tentu saja, lebih puitis daripada vates. Tetapi di sisi lain, ia tidak kekurangan kreativitas puitis. Arah dan suasana puitisnya tidak dibuat, tidak dibuat secara artifisial, tetapi merupakan produk dari pengalaman hidupnya. Karena kenyataan bahwa cita-cita masa mudanya rusak, ia harus masuk ke dalam perjuangan dengan kenyataan; dia menemukan kenyamanan dan kebenaran di dunia ideal yang jauh. Di dunia nyata, dia secara tidak menyenangkan dikejutkan oleh berbagai fitur kecil, produk dari kehidupan ibu kota yang gelisah, sama sekali tidak sesuai dengan semangat leluhurnya yang gagah berani. Dari sini, tren satir berkembang dalam dirinya, yang pada awalnya muncul dengan kekuatan penuh, kemudian secara bertahap menjadi lebih lembut, lebih serius, tulus, tetapi bahkan dalam karya puitis terakhirnya tidak sepenuhnya hilang. Di tengah karirnya, arah ini diekspresikan dalam pemikiran moral dan agama yang serius dan mendalam, di mana ia, meskipun sia-sia, berusaha mengembalikan semangat yang telah lama hilang dari waktu paling mulia dan paling murni di Republik. Ini menjelaskan seluruh perjalanan perkembangan puitisnya, seperti yang tampak bagi kita dalam karya-karyanya yang masih hidup. Pada saat yang sama, keadaan ini memberi kita skala yang tepat untuk penilaian yang adil atas bakat puitisnya; tidak dalam pelarian atau di kedalaman pemikiran, tidak dalam kebaruan mereka, tidak dalam banyak belokan spektakuler, tidak dalam kecemerlangan gaya (ia dengan jelas menggunakan kata-kata dan belokan untuk tujuannya, terkadang hanya mempertimbangkan bentuk metrik), bukan dalam metafora , karakteristik kecil dari bahasa Latin , tidak dalam semua ini terletak pesona khusus dan martabat puisi Horatius, tetapi dalam kebenaran perasaan, kemuliaan ide, kealamian pikiran dan, yang paling penting, dalam bentuk sederhana yang cukup sesuai dengan isinya. Untuk inilah dia menjadi favorit sepanjang masa, seperti yang diramalkannya oleh firasat berani. Sulit untuk menentukan waktu kemunculan karya individu yang ditulisnya. Tetapi sejauh yang diketahui, ia pertama kali menulis kedua buku satir, kemudian sebuah buku epodes, kemudian empat buku odes, atau puisi, bersama dengan carmen saeculare, akhirnya, dua buku surat dengan dimasukkannya apa yang disebut ars. puisi. Kritikus besar Inggris, Bentley, memberikan kronologi karya Horace yang telah lama diterima sebagai berikut: Buku I Sat. ditulis antara 26 dan 28 tahun kehidupan penyair, buku II Sat. antara 31 dan 33 tahun, buku II Carmina antara 40 dan 41 tahun, buku III. Carmina antara 42 dan 43 M, Buku I Epist. antara 46 dan 47 tahun, buku IV Carmina antara 49 dan 51 tahun, dan karya-karya lainnya muncul di kemudian hari, yang tidak memungkinkan untuk definisi yang lebih tepat. Baru belakangan ini Kirchner membuktikan tidak berdasarnya asumsi yang mendasari sebagian besar data kronologis ini, terutama asumsi bahwa penyair pada waktu tertentu mengabdikan dirinya terus-menerus hanya pada satu jenis kegiatan sastra dan bahwa semua puisi, misalnya, satu buku, Carmina, sudah siap sebelum karya-karya buku lain muncul, sementara, kemungkinan besar, tiga buku pertama Carmina diterbitkan bersama-sama. Selanjutnya, kedua kitab satir tersebut berasal dari 41-36 tahun, Epodes 41-30 tahun, tiga buku pertama Carmina hingga 39-18, buku pertama pesan-pesan 27-15, buku keempat Carmina hingga 18- 10 tahun., kitab kedua dari surat-surat 11-8 tahun. Sebelum masehi, asumsi-asumsi ini telah berulang kali diubah khususnya oleh beberapa ilmuwan Jerman, yaitu Grotefend, Franke dan Teiffel. Tetapi dari masing-masing definisi waktu munculnya karya-karya individu Horace ini, dapat disimpulkan bahwa perbedaan sifat satir dan surat, di mana beberapa orang ingin melihat kesamaan yang lengkap, sudah berasal dari waktu kemunculannya. . Sejak dahulu kala Horace menafsirkan tata bahasa di sekolah-sekolah; scholia Porphyrion dan koleksi lain yang menyandang nama tidak adil Akron telah dilestarikan. Edisi Pauly (1858 dst.), Hauthal (1859), Meyer (scholia of Porphyrion, 1874). Jumlah manuskrip sangat banyak, tetapi hanya sedikit yang berasal dari Abad Pertengahan. Beberapa interpolasi pasti sudah dilakukan pada masa awal dan diakui bahkan oleh para kritikus awal. Hofmann-Peerlkamp (1834-1862), dalam edisi odenya, menerapkan standar kesempurnaan pada kritik mereka, yaitu standarnya sendiri, dan oleh karena itu menyatakan sejumlah besar puisi dan stanza salah. Sejak saat itu, banyak yang pergi ke arah ini; tidak semua dengan pembelajaran dan kebijaksanaan seperti, misalnya, Martin, Linker, Haupt, Scheibe, Meineke, Heynemann (1871), Lehrs (1869) dan terutama Gruppe (Minos, 1859, Aeacus, 1872) bertindak sangat sewenang-wenang, belum lagi banyak upaya kaum muda. Edisi lengkap: Lambin (1561 dkk.), Cruquius (1579 dkk.), Bentley (1711, terakhir tahun 1869), Fea (1811), D?ring (1803 dkk.), Orelli (edisi ke-3, 1850 et seq.; small 5th ed., 1869), D?ntzer (1849; explanatory school ed. 1868 et seq.), Dillenburger (ed 6, 1875), Pauly (1855), Ritter (1856ff.), Keller dan Pemegang (1864ff.), Lehrs (1869). Edisi teks: Jahn (edisi ke-6 Schmid, 1855), Meineke (edisi ke-2, 1854), Stallbaum (1854), Haupt (edisi ke-3, 1871), Linker (1856), Luc. M?ller (1869 dan 1879) dan lainnya Edisi satir: Heindorf (edisi ke-3, 1859), Kirchner (selesai oleh Deuffel'em, 1854 et seq.), Hofmann-Peerlkamp (1863), Kr?ger (dengan surat-surat, edisi ke-9, 1879), Fritzsche (1875ff.); edisi odes (dan epodes) Jani (edisi ke-2, 1809), Mitscherlich (1800), Hofmann-Peerlkamp (edisi ke-2, 1862), Obbarius (1848; edisi sekolah 1856), Nauck (edisi ke-10., 1880 ), Herbst (1866), Sch?tz (1880) dan lainnya; edisi surat-surat: Schmid (1828ff.), Obbarius (1837ff., buku pertama saja), Ribbeck (1869).

Definisi Hebat

Definisi tidak lengkap

"Epodes" ("Paduan Suara") - kumpulan puisi yang ditulis dalam meter iambik. Dalam karya-karyanya ini, Horace berfokus pada penulis lirik Yunani kuno Archilochus. Ada 17 episode dalam koleksi. Tema-tema realitas Romawi kontemporer terdengar di dalamnya. Sebagian besar epod memiliki karakter makian pribadi, tetapi dengan fokus pada pengungkapan momen individu dari realitas sosial.

Dalam epode IV, Horace menyerang beberapa orang baru merdeka (nama tidak disebutkan), yang, berkat kekayaannya, "duduk seperti penunggang kuda terkemuka di garis depan" (ayat 35); dengan kemarahan, penyair jatuh pada sihir yang tersebar luas pada waktu itu, mencap wanita tua yang terlibat dalam kerajinan ini (nama umum penyihir Canidia) - epodes III, V, XII. Di Epode V, seorang anak laki-laki dibunuh oleh penyihir untuk menyiapkan "ramuan cinta" dari dalam dirinya. Horace menangani mereka dengan ancaman:

“Kalian semua, wanita tua keji, dengan batu
Kalahkan kerumunan di jalan
Dan mayat serigala akan dicabik-cabik oleh predator
Dan burung-burung Esquiline"
(Epod V, ayat 97 - 100; diterjemahkan oleh F. A. Petrovsky).

Motif kecaman perang saudara, mengguncang Roma dan meruntuhkan kekuatan sebelumnya (epode VII dan XVI), terdengar dengan kekuatan besar. Epode VII, ditujukan kepada orang-orang Romawi, dimulai dengan kata-kata:

"Ke mana, ke mana Anda pergi, penjahat,
Menggambar pedang dalam kegilaan?!
Apakah benar-benar ada sedikit ladang dan ombak laut?
Berlumuran darah Romawi?
(Epod VII, ayat 1-4; diterjemahkan oleh A. Semenov-Tyan-Shansky).

Dalam epode XVI, ditulis pada tahun 40 SM. e. - sepuluh tahun sebelum rilis seluruh koleksi, Horace berbicara tentang konsekuensi merugikan dari perang saudara, bahwa Roma menghukum dirinya sendiri dengan kematian bunuh diri:

“Selama dua generasi sudah mendekam dalam perang saudara,
Dan Roma dihancurkan oleh kekuatannya sendiri ... "
(Epod XVI, ayat 1–2; diterjemahkan oleh A. Semenov-Tyan-Shansky)

Penyair tidak melihat jalan keluar dari situasi ini, ia dengan antusias menyanyikan kehidupan indah di "pulau-pulau bahagia", mendesak rekan-rekan senegaranya untuk melarikan diri ke pulau-pulau ini, yang belum terpengaruh oleh keruntuhan umum. Tetapi tidak ada jawaban atas pertanyaan yang diajukan oleh penyair itu sendiri tentang lokasi pulau-pulau bahagia yang luar biasa di epod (XVI) ini. Jadi, “pulau-pulau bahagia” hanyalah mimpi belaka. Lalu pertempuran Aksi di Epode IX, ditujukan kepada pelindung, Horace, setelah menertawakan Antony karena penyerahannya kepada Cleopatra, memuliakan para pangeran untuk pertama kalinya. Ini adalah satu-satunya epod dimana penyair mengekspresikan sudut pandang positifnya dan mengekspresikan sikap positif terhadap seorang tokoh politik. Adapun epod pertama (menurut lokasinya dalam koleksi), itu harus dipilih terutama untuk alasan program yang diungkapkan oleh Horace mengenai posisinya dalam kehidupan, dan sikapnya terhadap Octavianus Augustus dan Maecenas. Puisi adalah epoda terakhir pada saat penciptaan. Penerima karya ini adalah pelindung penyair Maecenas, yang pengabdiannya Horace menyatakan:

“Dan dalam hal ini, dan dalam setiap hal, saya siap untuk kampanye,
mengharapkan cintamu
Dan sama sekali tidak dengan harapan saya akan berhasil
Memanfaatkan lebih banyak lembu untuk membajak ... "
(Epod I, ayat 23–26, diterjemahkan oleh N. Gintsburg).

Dekat dengan Archilochus dalam sifat serangan epode X, ditujukan kepada musuh sastra Horace - penyair Mevius. Sifat epod adalah parodi, dibangun dalam semangat kata-kata perpisahan yang umum dalam sastra Helenistik dengan harapan perjalanan yang baik. Namun, bukan keberuntungan, tetapi segala macam masalah, Horace berharap Mevia di jalan, sementara penerima diberkahi dengan segala macam nama ofensif:

“Kemudian kambing bejat bersama domba
Biarkan dia menjadi korban badai!
(Epod X, ayat 23–24; diterjemahkan oleh N. Gunzburg).

Koleksinya berisi epode dengan tema liris - ini adalah epode XI, XIII-XV. Ada momen ironis dan parodi di dalamnya, tetapi tidak ada serangan dan kecaman yang tajam. Dalam Epode XI, elegi cinta yang sentimental diparodikan. Dalam Epode XIII, berbicara kepada teman-temannya, penyair mendesak, meskipun dalam keadaan sulit, "untuk merebut satu jam yang dikirim secara kebetulan", karena anggur dan lagu menyelamatkan dari kesedihan yang parah. Dalam epode XIV, membenarkan dirinya untuk Maecenas dalam "kelambanan lamban", Horace menegaskan bahwa ia "telah berjanji untuk menyelesaikan lagu bersih untuk waktu yang lama", tetapi mengacu pada semangat untuk "budak Phryne" dan berbicara ironis tentang kekuatan kepentingan cinta. Dalam epode XV, ditujukan kepada seorang wanita bernama Neera, dia mencela dia untuk pengkhianatan dan mengatakan bahwa akan ada pembalasan - Flakk akan menemukan yang lain, lebih layak, dan kemudian: "ini akan menjadi giliran saya untuk tertawa."

Horace - "Satir"

Bagian penting lain dari karya Horace - "Satir" - diwakili oleh dua koleksi: yang pertama berisi 10 satir, yang kedua - 8. Dalam satir, penyair beralih ke topik moral dan filosofis. Mengkritik sifat buruk dan kekurangan manusia tertentu, Horace mengungkapkan prinsip hidupnya. Prinsip utama "kepuasan dengan sedikit", berdasarkan filosofi Epicurus, diterjemahkan ke dalam khotbah kehidupan pedesaan di pangkuan alam, jauh dari kerusuhan hiruk pikuk kota. Masalah kebahagiaan pribadi dihubungkan dengan filosofi moderasi, sebuah contoh yang Horace anggap hidupnya sendiri; dia puas dengan kehidupan yang tenang di perkebunan yang diberikan kepadanya oleh Maecenas, di mana hanya beberapa budak yang melayani dia, dan buah dari tanah miliknya.

Horace membacakan sindiran untuk Maecenas. Lukisan oleh F. Bronnikov, 1863

"Filsafat moderasi" ini adalah bentuk penerimaan yang aneh dari rezim Augustan oleh kalangan luas bangsawan dan penyair itu sendiri, yang memungkinkan mereka untuk mempertahankan ilusi kemerdekaan dan kebebasan. Pada saat yang sama, dalam sindiran, Horace tidak menciptakan cita-cita positif, meskipun ia dengan jelas menunjukkan bagaimana tidak hidup. Menyalahkan sifat buruk dan kekurangan individu, Horace menghindari kritik yang terlalu keras dalam karya-karyanya. Satirnya bersifat dakwah kebajikan dan kebijaksanaan, tanpa ketajaman dan daya menuduh. Dalam sejumlah satir (buku I, satir 4, 10; buku II, satir 1, 3) pertanyaan tentang teori sastra dimunculkan. Bagian polemik dari karya-karya ini lebih terkait dengan nama pendahulu Horace dalam genre ini, penyair Lucilius:

"Ya, tentu saja, saya mengatakan bahwa ayat-ayat Lucilius tidak sopan,
Bahwa mereka berjalan tanpa perintah. Siapa, tidak masuk akal, mau
Apakah untuk melindunginya? Namun, di halaman yang sama
Saya juga memuji dia: untuk garam pedas dari leluconnya.
Jasa ini miliknya, tetapi saya tidak dapat mengenali orang lain.
(Buku I, satir 1, ayat 10; diterjemahkan oleh M. Dmitriev).

Memang, dalam sindiran Horace tidak ada "garam pedas" dari Lucilius, yang berani membuat kecaman politik yang tajam. Horace menuduh Lucilius dari fakta bahwa satirnya mengalir dalam "aliran berlumpur", mengacu pada ketergesaan dalam karya puitis, yang menyebabkan penyelesaian ayat yang tidak mencukupi. Horace sendiri berusaha untuk konsistensi dalam penyajian pemikiran dan keanggunan dalam dekorasi karya-karyanya. Tapi Horace mengakui kelebihan Lucilius dan menyebutnya "penemu" genre satire.

Horace - "Odes"

Ketenaran terbesar membawa Horace "Odes" ("Lagu") - kumpulan puisi liris, yang terdiri dari empat buku. Dalam karya-karya ini, Horace berfokus pada penyair Yunani terkenal: Alcaeus, Sappho, Anacreon. Memahami tradisi terbaik mereka, mengadaptasi ukuran puitis mereka, menggunakan pencapaian puisi Romawi sebelumnya, Horace mencapai puncak kesempurnaan lirik Romawi.

Pokok bahasan ode Horace beragam: ini adalah pesan persahabatan, dan refleksi filosofis, dan himne untuk para dewa, cinta, dan lirik sipil. Buku pertama dibuka dengan sebuah puisi, di mana Horace berbicara tentang panggilan puitisnya, yang mendapat dukungan dari pelindung kuat Maecenas. Baris pertama ode ditujukan kepadanya:

“Cucu yang mulia, Maecenas, nenek moyang kerajaan,
O kegembiraan, kehormatan, dan perlindunganku!”
(Buku I, ode 1, ayat 1–2; diterjemahkan oleh A. Semenov-Tyan-Shansky).

Horace mendaftar hobi orang-orang yang mereka sukai dalam hidup mereka: olahraga, arena politik, pertanian, perdagangan, rekreasi, perang, berburu. Untuk masing-masing, pekerjaannya adalah "kebahagiaan tertinggi." Dan kemudian dalam dua bait (puisi itu ditulis dalam bait Asclepiades pertama), dalam bentuk puisi yang indah, dia berbicara tentang panggilannya: “Sebuah hutan yang sejuk menarikku ke ketinggian, di mana para bidadari memimpin tarian bundar dengan para satir.” Horace mengungkapkan harapannya atas belas kasihan para Maecenas:

“Jika Anda menghitung saya di antara penyanyi yang damai
Saya akan mengangkat kepala saya yang bangga ke bintang-bintang
(buku I, ode I, ayat 35–36; diterjemahkan oleh A. Semenov-Tyan-Shansky).

Ode kedua dari buku pertama ditujukan kepada Augustus, yang digambarkan Horace sebagai dewa Merkurius, "putra bersayap dari Maya yang diberkati", yang menerima nama Caesar di bumi. Jadi, karya-karya awal koleksi sudah memberikan gambaran tentang orientasi ideologis lirik Horace. Dan di masa depan, dengan menelusuri pembacaan karya-karya Horace, pembaca dapat melihat bahwa motif politik yang merasuki koleksi ternyata terkait dengan pemuliaan Augustus dan politiknya.

Kaisar Oktavianus August ("Agustus dari Prima Porta"). patung abad ke-1 menurut R.H.

Dalam semangat ideologi resmi, Horace menyanyikan tentang keberanian Romawi kuno dalam apa yang disebut siklus ode Romawi (Buku III, odes 1–6), yang merupakan kesatuan tematik tertentu dan ditulis dalam ukuran puitis yang sama - sebuah bait alcaean . Ode-ode ini disatukan oleh tema yang sama - mereka mencerminkan cita-cita positif yang dikemukakan oleh program Augustus; penyair berfokus pada negara dan kepentingannya, penyair berbicara tentang efek merugikan dari kemewahan dan kekayaan, melukiskan gambaran degradasi masyarakat Romawi, dihancurkan oleh venality: "seorang pejuang yang kebebasannya dibeli dengan emas, akankah dia menjadi lebih berani? ?” (Buku III, ode 5, ayat 25-26). Horace melihat jalan keluar dari situasi bencana ini dalam pemulihan tatanan lama, kembali ke kepercayaan para dewa, dalam pemulihan kuil-kuil yang hancur:

"Kesalahan ayah dari terdakwa yang tidak bersalah
Anda akan, Roma, sampai dipulihkan
Tempat tinggal para dewa yang jatuh,
Patung mereka dalam asap hitam"
(Buku III, ode 6, ayat 1-4; diterjemahkan oleh N. Shaternikova).

Dalam karya-karyanya, Horace mengalihkan pandangannya ke dewa-dewa patriarkal, yang sesuai dengan kebijakan resmi Augustus, menyerukan moral baik Romawi kuno, untuk kesederhanaan hidup dan untuk keberanian sebelumnya (Buku III, ode 2). Dia melihat perwujudan keberanian di Augustus, yang naik di atas semua orang. Dalam ode 3 buku III, Horace mempersiapkan pendewaan Augustus: "Aku akan mengizinkan dia (artinya Augustus) untuk bergabung dengan bala tentara para dewa yang diberkati mulai sekarang" (ayat 35-36). Pemerintahan Agustus di bumi dibandingkan dengan pemerintahan Yupiter di surga (buku III, ode 5). Dalam "ode Romawi", prinsip kesatuan komposisi, yang diadopsi dari puisi Helenistik, dipertahankan: puisi pertama dan terakhir dari siklus (ode 1 dan 6) berisi jumlah ayat yang sama (masing-masing 48), keduanya ditujukan kepada rakyat, bagaimanapun, dengan sedikit perbedaan: ode 1 ditujukan kepada kaum muda, kepada generasi baru; di ode 6 tidak ada batasan usia.

Motif filosofis "kebijaksanaan Horatian", melewati seluruh koleksi puisi liris, dikaitkan dengan pujian menikmati kegembiraan hidup: cinta, pesta, berkah dan keindahan alam. Dalam semangat filosofi Epicurean yang dipersepsikan secara dangkal, penyair mengedepankan prinsip-prinsip "rebut hari ini" (buku I, ode 11) dan "gunakan masa kini tanpa memikirkan masa depan" (buku I, ode 25), yaitu , nikmati kesenangan hari ini. Panggilan ini digabungkan dalam karya-karya Horace dengan khotbah "kepuasan dengan sedikit" dan prinsip hidup menjaga "jalan emas", yang diformalkan dalam sebuah ode untuk Licinius (Buku II, ode 10):

“Memilih ukuran rata-rata emas.
Orang bijak akan menghindari atap yang bobrok,
Hindari istana yang lahir dari manusia
Kecemburuan hitam.

Angin menindas pohon pinus tua lebih kuat,
Lebih sulit untuk jatuh daripada menara tertinggi.
Petir menyambar lebih sering
ketinggian gunung»
(Buku II, ode 10, ayat 5–12; terjemahan 3. Morozkina).

Bahkan dalam tema tradisional untuk tradisi puitis kuno seperti pesta dan anggur, Horace mempertahankan sudut pandangnya tentang moderasi. Dalam syair-syair pesta yang sering ditemukan dalam liriknya, dia tidak memberikan kebebasan pada hamparan Bacchic dan tidak kehilangan kekuasaan atas tindakannya sendiri:

“Tetapi untuk semua orang ada takaran dalam minum: Liber mematuhi batasnya.
Pertempuran centaur muncul setelah anggur dengan keluarga Lapith - di sini
Mabuk adalah pelajaran terbaik"
(Buku I, ode 18, ayat 7–9; diterjemahkan oleh N. Ginzburg).

Dalam ode 3 buku II, Horace, sesuai dengan pandangan filosofis kaum Stoa moderat, menulis:

"Cobalah untuk menjaga semangat tetap tenang
Pada hari-hari kesulitan; di hari bahagia
Jangan mabuk dengan gembira
Tunduk pada kematian, seperti kita semua, Dellius"
(Buku II, ode 3, ayat 1-4; diterjemahkan oleh A. Semenov-Tyan-Shansky).

Tempat yang signifikan ditempati oleh ode yang didedikasikan untuk teman. Yang menarik adalah puisi "To Pompey Varus" (buku II, ode 7), diterjemahkan oleh A. S. Pushkin, di mana Horace mengingat pelariannya dari medan perang ketika dia "meninggalkan perisainya di bawah Filipi." Ini terjadi pada 42 SM. e. setelah kekalahan kaum Republikan, dipimpin oleh Brutus, yang di bawah komandonya dilayani penyair. Tema "kehilangan perisai" ditemukan dalam ayat-ayat penyair Yunani Archilochus, Alcaeus, Anacreon. Dalam karya-karya Horace, topik ini disajikan dengan caranya sendiri - penulis menggunakan kenangan sastra dari lirik Yunani.

Tidak ada gairah dalam ode cinta Horace. Horace tidak pernah dalam cengkeraman cinta. Dia mengamati nafsu orang lain (buku I, ode 5) atau memanggil kegembiraan cinta (buku II, ode 12). Tokoh utama dari karya lirisnya sangat banyak: Chloe, Pyrrha, Lalaga, Neobula, dll. Di antara semua puisi tentang topik ini, hanya satu ode (buku III, ode 9), yang ditujukan kepada Lydia, menonjol karena nada lirisnya. Puisi ini adalah dialog antara Horace dan Lydia, di mana dalam bentuk yang elegan dan nada main-main penyair berbicara tentang cinta timbal balik masa lalu, kebahagiaan cinta baru ketika objek gairah berubah, kemungkinan melanjutkan hubungan satu sama lain. Puisi itu berakhir dengan kata-kata: "Aku ingin hidup bersamamu dan mati, penuh kasih." Namun dalam puisi bertema cinta ini, seperti pada puisi lainnya, Horace tidak menciptakan citra kekasihnya. Pahlawan penyair tidak terlalu spesifik, setiap kali mereka diberkahi dengan beberapa kualitas yang hanya dimiliki olehnya: Chloe pemalu dan tak tertembus (Buku I, ode 23), Pyrrha berambut emas (Buku I, ode 5), Glikera "bersinar lebih terang dari marmer Paros "(buku I, ode 19), Mirtal "laut lebih bergejolak" (buku I, ode 33). Horace asing dengan penderitaan pengkhianatan kekasihnya: jika salah satu menolak, maka Anda dapat menemukan pelipur lara dengan yang lain. Karena itu, dia sendiri, dengan celaan main-main, beralih ke Barina, yang "membuat para pemuda di kerumunan menjadi gila":

"Kamu tahu bagaimana berbohong, mengingat dalam sumpah
Dan abu ayah, dan langit malam,
Dan keheningan bintang-bintang, dan para dewa yang tidak tahu
Kematian dingin.

Tapi sumpah ini hanya lucu bagi Venus,
Dan para bidadari tertawa, dan yang kejam itu sendiri
Penajaman cupid pada bilah berdarah
Membakar Panah»
(buku II, ode 8, ayat 9–16; diterjemahkan oleh F. A. Petrovsky).

Karya-karya cinta Horace, pada tingkat yang lebih besar daripada yang lain, dipengaruhi oleh puisi Helenistik, Aleksandria. Yang paling khas dalam hal ini adalah ode 30 yang ditujukan kepada Venus di buku 1.

Horace mendedikasikan bait terakhir dari buku II dan III untuk panggilan puitisnya dan tema keabadian penyair dalam karya-karyanya. Dia memulai Ode 20 dari Buku II dengan kata-kata: "Aku akan naik dengan sayap yang kuat dan belum pernah terjadi sebelumnya, penyanyi bermuka dua, di ketinggian yang sangat halus" (ayat 1-2).

Ode 30 dari buku III, yang disebut "Monumen", telah memperoleh ketenaran tertinggi dan menikmati ketenaran di seluruh dunia. Berikut adalah baris terakhir dari bagian ini:

“... Dengan kemuliaan orang yang memang pantas mendapatkannya,
Melpomene, banggalah, dan, baik hati,
Sekarang Delph memahkotai kepalaku dengan kemenangan.
(buku III, ode 30, ayat 14–16; diterjemahkan oleh S. V. Shervinsky).

Demikianlah berakhir buku ketiga puisi liris karya Horace.

Menurut rencana awal penyair, koleksi itu terdiri dari tiga buku, dan "Monumen" disusun sebagai ode untuk menyelesaikan karya ini. Tetapi atas desakan Octavianus Augustus, 10 tahun setelah penerbitan kumpulan tiga buku, buku keempat ditulis, berisi 15 puisi. Penyair terus memuliakan Augustus dan kegiatan politiknya, dan juga menyanyikan anak tiri pangeran - Tiberius dan Druza; sangat memperhatikan tema keabadian penyair.

Horace juga memiliki himne Yobel ("Nyanyian Zaman"), yang ditulis untuk perayaan nasional, yang seharusnya menandai permulaan "zaman keemasan" yang diberikan oleh Augustus. Nyanyian itu ditulis untuk pertunjukan paduan suara. Kata-katanya ditujukan kepada dewa Apollo dan Diana dengan permohonan untuk mempromosikan kemakmuran Roma dan Augustus yang ilahi.

Horace - "Pesan"

Karya terakhir Horace adalah Surat-surat. Ini adalah surat-surat dalam bentuk puisi yang memiliki penerima tertentu. Mereka ditulis dalam heksameter. Subyek pesan beragam karena keterlibatan bahan ilustrasi yang luas dari kehidupan dan sastra. Adapun orientasi semantik utama, dalam koleksi pertama "Pesan" Horace berusaha mengungkapkan "seni hidup" yang telah ia capai (berpegang pada "cara emas", tidak heran apa pun, dapat puas dengan kesenangan hidup yang tersedia), dan koleksi kedua (dari tiga "Pesan") dikhususkan untuk pertanyaan teori sastra. Catatan khusus adalah "Surat" terakhir - "Surat kepada Pisos" ("Ilmu Puisi"). Pesan ini sudah dipilih oleh orang dahulu sebagai karya yang terpisah, menganggapnya sebagai presentasi dari teori seni puitis. Horace merumuskan prinsip-prinsip estetika yang paling penting dari klasisisme tentang kesatuan, kesederhanaan dan integritas karya. Dia berbicara tentang isi seni, tentang cara mempengaruhi penonton, tentang signifikansi sosial puisi dan tentang peran penyair. Banyak perhatian diberikan pada bentuk artistik dan komposisi karya, kriteria untuk menilai keterampilan puitis. Penyair itu sendiri berbicara tentang tugas-tugas yang ia tetapkan sendiri dalam ini, menurut pendapatnya, panduan teoretis:

“Bukan menciptakan diri sendiri, saya akan menunjukkan apa hadiahnya, apa tugas penyair,
Apa yang memberinya berarti, membentuknya dan memeliharanya,
Apa yang baik, apa yang tidak, di mana jalan yang benar, di mana yang salah.
(Pesan, buku II, surat 3, ayat 306–308; diterjemahkan oleh N. Ginzburg).

"Ilmu Puisi" oleh Horace adalah monumen estetika klasik kuno. Karya ini menjadi dasar untuk Seni Puitis N. Boileau.