សំណួរអំពីរបៀបចូលរៀននៅសកលវិទ្យាល័យល្ខោនគឺច្រើនតែខ្វល់ខ្វាយចំពោះក្មេងស្រី ហេតុដូច្នេះហើយក្នុងអំឡុងពេលប្រលងចូលរៀន វាបង្ហាញថាមានមនុស្សរហូតដល់ 200 នាក់ដាក់ពាក្យសម្រាប់កន្លែងមួយ។ មានយុវជនតិចណាស់ដែលចង់ក្លាយជាតារា ភាគច្រើនទំនងជាមានអារម្មណ៍តិច និងចូលចិត្តការសម្ដែង។ គ្រូបង្រៀនឈានមុខគេនៃវគ្គសិក្សានាពេលអនាគតស្ទើរតែតែងតែជ្រើសរើសក្មេងស្រីនិងក្មេងប្រុសឱ្យស្មើៗគ្នាដូច្នេះវាងាយស្រួលសម្រាប់យុវជនក្នុងការចូល។
ដើម្បីចាប់ផ្តើមជាមួយ អនុញ្ញាតឱ្យយើងពន្យល់ពីរបៀបដែលពាក្យ "សាលា" ទាក់ទងទៅនឹងស្ថាប័នល្ខោនមួយមិនតែងតែមានន័យថាការអប់រំមធ្យមសិក្សាឯកទេស។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់សាលារៀននៅក្នុងបរិយាកាសនេះត្រូវបានគេហៅថាវិទ្យាស្ថាន ដូច្នេះនៅពេលធ្វើ តែងតែយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះឈ្មោះពេញរបស់ស្ថាប័ន។ ប្រសិនបើអ្នកសម្រេចចិត្តលះបង់ខ្លួនឯងសម្រាប់អាជីពសម្ដែងបន្ទាប់ពីថ្នាក់ទី 9 បន្ទាប់មករកមើលស្ថាប័នដែលពិតជាសាលារៀន។ ហើយ "Shchukinskoye" ឬ "Schepkinskoye" ដ៏ល្បីល្បាញគឺជាស្ថាប័ន។
របៀបរៀបចំសម្រាប់ការចូលរៀន
របៀបរៀបចំសម្រាប់ការចែកចាយមុខវិជ្ជាអប់រំទូទៅ លោកគ្រូអ្នកគ្រូនៅសាលានឹងប្រាប់អ្នក. ភារកិច្ចផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកគឺរៀបចំ និងឆ្លងកាត់ការប្រកួតប្រជែងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដោយជោគជ័យ។ វារួមបញ្ចូលទាំងការអានរឿងនិទាន កំណាព្យ ការសូត្រកំណាព្យ ការសំដែងចម្រៀង ការរាំ។ សាកលវិទ្យាល័យល្ខោនមួយចំនួនត្រូវបានស្នើឱ្យបង្ហាញសមាសភាពផ្លាស្ទិចធាតុនៃកាយសម្ព័ន្ធ។ អ្នកត្រូវត្រៀមខ្លួនសម្រាប់កិច្ចការណាមួយ។
ចាប់ផ្តើមដោយជ្រើសរើសសៀវភៅដើម្បីអាន។ វគ្គអក្សរសាស្ត្រទាំងអស់ត្រូវបានជ្រើសរើសមិនទាក់ទងនឹងភាពភ្លឺស្វាង និងប្រជាប្រិយភាពនោះទេ អ្នកត្រូវជ្រើសរើសអ្វីដែលសាកសមនឹងអ្នក។ ប្រសិនបើអ្នកជាមនុស្សពូកែរសើប និងស្រើបស្រាល នោះវាជាការប្រសើរក្នុងការអានសម្រង់ពី Pippi Longstocking ហើយកុំធ្វើពុតជា Katerina ពី The Thunderstorm ។ ហើយវាជាការល្អបំផុតក្នុងការរៀបចំរឿងនិទាន កំណាព្យ និងវគ្គខ្លះៗពីសុភាសិត ព្រោះអ្វីដែលជាក់លាក់អាចមិនពេញចិត្តគណៈកម្មាការ ហើយអ្នកនឹងត្រូវបានស្នើសុំឱ្យអានការងារផ្សេងទៀត ដែលកើតឡើងជាញឹកញាប់។ ក៏រៀបចំរបាំ និងចម្រៀងមួយចំនួនផងដែរ។
ដើម្បីចូលសាលាមហោស្រព វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការរៀនពីរបៀបបង្ហាញគំនូរព្រាង។ etude គឺជាគំនូរព្រាងតូចមួយលើប្រធានបទដែលបានផ្តល់ឱ្យ ដែលតាមក្បួនត្រូវបានកំណត់ដោយអ្នកពិនិត្យ។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកនឹងត្រូវបានសួរឱ្យបង្ហាញពីរបៀបដែលអ្នកខកខានរថភ្លើង របៀបដែលអ្នកបានទទួលសំបុត្រជាមួយនឹងព័ត៌មាននៃការចូលរៀននៅវិទ្យាស្ថានល្ខោន របៀបដែលអ្នកហែកសំលៀកបំពាក់ដែលអ្នកចូលចិត្ត។ ព្យាយាមកំណត់ប្រធានបទទាំងនេះមួយចំនួនសម្រាប់ខ្លួនអ្នកនៅផ្ទះ និងហាត់សមអំពីប្រធានបទទាំងនេះ។ រឿងសំខាន់គឺត្រូវអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពក្នុងការឆ្លើយតបយ៉ាងឆាប់រហ័សនិងត្រឹមត្រូវទៅនឹងកាលៈទេសៈដែលបានស្នើឡើងដើម្បីរួមបញ្ចូលអារម្មណ៍ដោយស្មោះមិនមែនលេង។
- ចាប់ផ្តើមរៀបចំមិនមែនមួយខែមុនពេលប្រឡង សូម្បីតែប្រាំមួយខែក៏ដោយ។ មួយឆ្នាំគឺជារយៈពេលដ៏ល្អប្រសើរបំផុតសម្រាប់ការស្វែងរក ការរុះរើសម្ភារៈ សម្រាប់ការហាត់សម។
- ស្វែងរកមនុស្សដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ ហើយបានជួយអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងច្រើនជាងម្នាក់រួចហើយដើម្បីចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន។ តារាសម្តែង ឬអ្នកដឹកនាំដែលមានបទពិសោធន៍នឹងគិតប្រាក់អ្នកក្នុងចំនួនជាក់លាក់មួយសម្រាប់មេរៀនរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែអ្នកត្រូវការពួកគេដើម្បីបង្កើនឱកាសយ៉ាងច្រើនក្នុងការឆ្លងកាត់ការសាកល្បងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដោយជោគជ័យ។
- ប្រសិនបើមានសាកលវិទ្យាល័យល្ខោននៅក្នុងទីក្រុងរបស់អ្នក នោះវគ្គសិក្សាត្រៀមនឹងដំណើរការជាមួយវា។ ត្រូវប្រាកដថាចុះឈ្មោះសម្រាប់ពួកគេ ហើយបង្ហាញខ្លួនឯងនៅក្នុងថ្នាក់រៀនថាជាអ្នកដាក់ពាក្យដែលភ្លឺស្វាង និងស្វាហាប់។
- ដើម្បីចូលទៅក្នុងវិទ្យាស្ថានល្ខោនអ្នកត្រូវអានអក្សរសិល្ប៍ជាច្រើនអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃល្ខោន - ចំណេះដឹងនេះនឹងមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នកនៅ Colloquium ដែលត្រូវបានរៀបចំមុនពេលដំណើរកម្សាន្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យជាច្រើន។ លើសពីនេះទៀតអ្នកនឹងត្រូវផ្តល់លទ្ធផលនៃការប្រឡងរដ្ឋបង្រួបបង្រួមជាភាសានិងអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។
របៀបចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន ឬវិទ្យាល័យគឺជាសំណួរដែលធ្វើទារុណកម្មមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យរាប់ពាន់នាក់ ដែលព្យាយាមដឹងពីសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេនៅលើឆាកនៃរោងកុន និងរោងកុនដ៏អស្ចារ្យ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នេះគឺជាការងារដ៏លំបាកមួយ ដែលទាមទារឱ្យមានការលះបង់ពេញលេញ និងការសម្រេចបានថា សូម្បីតែសិល្បករដ៏ល្បីល្បាញបំផុតក៏មិនបានឆ្លងកាត់ការប្រកួតប្រជែងជាលើកដំបូងដែរ។ ការចូលរៀននៅវិទ្យាស្ថានល្ខោនគឺខុសគ្នាទាំងស្រុងពីការចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យផ្សេងទៀត។ ពិន្ទុ USE ដើរតួនាទីចុងក្រោយនៅទីនេះ ចាប់តាំងពីការយកចិត្តទុកដាក់សំខាន់គឺត្រូវបានបង់ទៅលើលទ្ធផលនៃការប្រឡងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។ តើបេក្ខជនគួរចាប់អារម្មណ៍អ្នកប្រឡងរបស់គាត់ជាមួយអ្វី?
លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសម្រាប់ការជ្រើសរើសបេក្ខជនសម្រាប់សាកលវិទ្យាល័យល្ខោន
តើអ្នកត្រូវការអ្វីខ្លះដើម្បីចូលរោងកុន ហើយបេក្ខជនគួរមានគុណសម្បត្តិអ្វីខ្លះ? ក្នុងអំឡុងពេលនៃការប្រកួតប្រជែងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត គ្រូបង្រៀនវាយតម្លៃបេក្ខជនដោយយោងតាមប៉ារ៉ាម៉ែត្រមូលដ្ឋានមួយចំនួន រួមមានៈ
- ការអប់រំ. មានតែបេក្ខជនដែលបានបញ្ចប់ថ្នាក់ 11 ឬបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាបច្ចេកទេស និងមហាវិទ្យាល័យប៉ុណ្ណោះដែលអាចចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនបាន។
- អាយុ. តាមក្បួនមួយ អាយុមិនសំខាន់ទេ ប៉ុន្តែនៅតែភាគច្រើន អ្នកប្រឡងចូលចិត្តក្មេងជំនាន់ក្រោយ។
- ទិន្នន័យខាងក្រៅ. នេះជាលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសំខាន់មួយដែលមិនបញ្ជាក់ថាមុខស្អាតនោះទេ។ អនាគតតារាសម្ដែងត្រូវតែមានរូបរាងភ្លឺថ្លាអាចបំភ្លេចបាន មានភាពក្លាហានរបស់ខ្លួនដែលអាចឆក់យកបេះដូងទស្សនិកជន។ វាអាចជាទម្រង់ទឹកមុខ ឬការមើលទៅជ្រៅ ឬលក្ខណៈកំប្លែងដែលមានក្នុងតារាកំប្លែង។
- ភាពទាក់ទាញនៃឆាក. ដូចគ្នានេះផងដែរ, វាមិនគួរត្រូវបានច្រឡំជាមួយនឹងរូបរាងនិងភាពស្រស់ស្អាត។ គោលគំនិតនេះមានន័យថាមន្តស្នេហ៍និងទេពកោសល្យអរគុណដែលមនុស្សចាប់អារម្មណ៍មើលសិល្បករសរសើរគាត់។ វាគឺដោយសារតែគុណសម្បត្តិទាំងនេះដែលបេក្ខជនអាចបង្កើតខ្លួនគាត់ជាតារាសម្តែងដែលមានជោគជ័យ។
- អារម្មណ៍នៃចង្វាក់. គេដឹងថាតារាសម្ដែងម្នាក់ត្រូវតែមានទេពកោសល្យគ្រប់ទិសទី។ នៅលើឆាក គាត់ត្រូវច្រៀង និងចូលរួមរាំតាមលេខ ដូច្នេះអ្នកសិល្បៈនាពេលអនាគតគឺមិនអាចនឹកស្មានដល់ដោយគ្មានចង្វាក់ដែលមានសារៈសំខាន់ផងដែរសម្រាប់ការកំណត់វចនានុក្រមត្រឹមត្រូវ។
- អារម្មណ៍ខាងក្នុង. នៅទីនេះ គ្រូបង្រៀនវាយតម្លៃសមត្ថភាពរបស់អ្នកដាក់ពាក្យក្នុងការប៉ះអ្នកមើលជាមួយនឹងហ្គេមរបស់គាត់ ធ្វើឱ្យមានការផ្ទុះអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍ចម្រុះនៅក្នុងគាត់ ធ្វើឱ្យគាត់ជឿជាក់លើការពិតនៃអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។
ប្រសិនបើអ្នកបំពេញតាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យទាំងនេះ នោះឱកាសរបស់អ្នកក្នុងការចូលរៀននៅសាលាសម្ដែងនៅសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវចងចាំថា បុគ្គលដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនត្រូវបានលុបចោលក្នុងការប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិត ដូច្នេះត្រូវត្រៀមខ្លួនសម្រាប់ការពិតដែលថាអ្នកនឹងត្រូវបង្ហាញជំនាញរបស់អ្នកច្រើនជាងម្តង។
វគ្គជម្រុះសម្រាប់ការចូលរៀន
ដើម្បីយល់ពីរបៀបចូលរៀននៅវិទ្យាល័យ ល្ខោនខោល ចាំបាច់ត្រូវវិភាគនីតិវិធីប្រឡង ដែលមានបីដំណាក់កាល។
ដំណាក់កាលដំបូង
អ្នកត្រូវឆ្លងកាត់ការប្រឡង Unified State ហើយបញ្ជូនលទ្ធផលរបស់វាទៅគណៈកម្មាធិការចូលរៀនរបស់សាកលវិទ្យាល័យ។ សម្រាប់ការចូលរៀនមុខវិជ្ជាបង្ខិតបង្ខំល្ខោន គឺភាសា និងអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។
ដំណាក់កាលទីពីរ
នៅដំណាក់កាលនេះ អ្នកនឹងត្រូវឆ្លងកាត់ការធ្វើតេស្តផ្ទៃក្នុង ដែលជាការសម្ភាសន៍ដែលអ្នកនឹងត្រូវបានសួរសំណួរផ្សេងៗ ឧទាហរណ៍ដូចជា៖
- ហេតុអ្វីបានជាអ្នកចង់ទៅសាលាល្ខោន?
- តើអ្នកយល់ពីខ្លឹមសារនៃវិជ្ជាជីវៈទេ?
- ហេតុអ្វីបានជាអ្នកសម្រេចចិត្តក្លាយជាអ្នកសិល្បៈ?
- តើអ្នកឃើញខ្លួនឯងជាតារាបែបណា?
វាចាំបាច់ក្នុងការប្រាប់យ៉ាងខ្លីអំពីខ្លួនអ្នក អំពីកុមារភាព និងវ័យជំទង់របស់អ្នក អំពីរបៀបដែលអ្នកដឹងពីតម្រូវការរបស់អ្នកសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត។ គោលបំណងសំខាន់នៃនីតិវិធីនេះគឺដើម្បីបង្ហាញចំណេះដឹងប្រវត្តិសាស្រ្តវប្បធម៌ និងសិល្បៈមិនច្រើនដូចជាទិដ្ឋភាពសីលធម៌ និងសីលធម៌របស់អ្នកដាក់ពាក្យ។
ដំណាក់កាលទីបី
អ្នកនឹងត្រូវបានស្នើសុំឱ្យឆ្លងកាត់ការសាកល្បងច្នៃប្រឌិតចំនួនបី ដែលជាដំណាក់កាលសំខាន់បំផុតក្នុងការចូលរោងកុន។ នៅពេលប្រកាសសាលក្រម អ្នកត្រួតពិនិត្យត្រូវបានដឹកនាំជាចម្បងដោយលទ្ធផលនៃការធ្វើតេស្តពិសេសនេះ ដែលរួមមានភារកិច្ចបី៖
- សុន្ទរកថា,
- សម្ដែង,
- រាំនិងសំលេង។
ពិចារណាការប្រឡងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនីមួយៗឱ្យបានលម្អិតបន្ថែមទៀត៖
- សុន្ទរកថា. សម្រាប់ការធ្វើតេស្តនេះ បេក្ខជនត្រូវរៀបចំ និងទន្ទេញពាក្យមួយចំនួនពី prose, រឿងនិទាន, លេង ឬកំណាព្យ។ ក្នុងអំឡុងពេលប្រឡង អ្នកនឹងត្រូវបានស្នើឱ្យសូត្រវគ្គមួយដែលអ្នកជ្រើសរើស ប៉ុន្តែគ្រូបង្រៀនប្រហែលជាមិនចូលចិត្តវគ្គដែលអ្នកកំពុងអាននោះទេ។ វាគឺសម្រាប់រឿងនេះ ដែលវាមានតម្លៃរៀបចំស្នាដៃជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ ដើម្បីអានអត្ថបទមួយទៀតប្រសិនបើចាំបាច់។ នៅទីនេះ វចនានុក្រម សំឡេង សមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញសម្ភារៈដល់អ្នកមើលត្រូវបានសាកល្បង។
- ការសម្ដែង. ការធ្វើតេស្តនេះទាក់ទងនឹងការធ្វើតេស្តនេះ៖ ជាធម្មតាមនុស្ស ២-៣ នាក់ចូលរួមក្នុងវា។ គណៈកម្មាការអនុញ្ញាតឱ្យមានប្រធានបទណាមួយសម្រាប់ការគូសវាស ពោលគឺអ្នកអាចប្រើទាំងគ្រោងពីការងារដ៏ល្បីល្បាញ និងស្ថានភាពពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។
- របាំនិងសំលេង. បេក្ខជនត្រូវរៀបចំលេខសំលេង និងរាំជាមុន។ សម្រាប់ការប្រឡងចម្រៀង យកល្អជ្រើសរើសបទមនោសញ្ចេតនាបុរាណ ឬស្នាដៃល្បីពីរោងកុនសូវៀត។ បទពិសោធន៍របស់អតីតបេក្ខជនបង្ហាញថាគណៈកម្មការមានការសង្ស័យចំពោះការសម្ដែងរឿងទំនើប។ អ្នកក៏ត្រូវមកជាមួយលេខរាំជាមុនផងដែរ។
ដូច្នេះការប្រឡងសំភាសន៍និងការប្រឡងច្នៃប្រឌិតចំនួនបីនេះគឺជាអ្វីដែលអ្នកត្រូវចូលក្នុងល្ខោនដើម្បីសម្ដែង។
របៀបក្លាយជានាយក
ដំណើរការចូលទៅកាន់នាយកដ្ឋានដឹកនាំមានលក្ខណៈខុសប្លែកពីនាយកដ្ឋានស្តីទី។ អ្នកដឹកនាំនាពេលអនាគតត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យឆ្លងកាត់ 5 ដំណាក់កាល:
ការប្រឡងក្នុងមុខវិជ្ជាដូចជាអក្សរសាស្ត្រ និងភាសារុស្សី (ទម្រង់ USE)។
- ការសម្ដែង(ការធ្វើតេស្តជាក់ស្តែង) ។ នៅដំណាក់កាលនេះ បេក្ខជនត្រូវអានស្នាដៃជាច្រើននៃការតំរង់ទិសផ្សេងៗ។ វាក៏សាកល្បងជំនាញ improvisational សម្រាប់ការលេងឆាក etudes អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ និងតន្ត្រី។
- ការណែនាំជាក់ស្តែង. អ្នកដាក់ពាក្យត្រូវតែដាក់គំនូរព្រាងលើប្រធានបទដែលបានស្នើឡើង។ ប្រធានបទអាចជាបំណែកបុរាណ ឬគំនូរព្រាងតន្ត្រី។ បេក្ខជន-តារាសម្តែងចូលរួមនៅក្នុងផលិតកម្មភ្លាមៗ។ នៅលើការសាកល្បងនេះ គណៈកម្មាការបានសាកល្បងនូវភាពប៉ិនប្រសប់ គំនិតផ្តួចផ្តើម រសជាតិ និងការស្រមើលស្រមៃរបស់នាយកនាពេលអនាគត។
- ឯកសារ. ប្រធានបទនៃកិច្ចការនេះ អាចជាផែនការសម្រាប់រៀបចំឈុតឆាក ឬការសម្តែងណាមួយ។ ពួកគេអាចត្រូវបានតម្រូវឱ្យសរសេរការណែនាំសម្រាប់តួសម្តែង អ្នកនិពន្ធ និងសិល្បករ។
- កូឡូគីម. វាពាក់ព័ន្ធនឹងការវាយតម្លៃចំណេះដឹងរបស់អ្នកដាក់ពាក្យក្នុងវិស័យដឹកនាំ វប្បធម៌ ការរិះគន់ល្ខោន និងរឿងល្ខោនពិភពលោក។ នៅទីនេះ សមត្ថភាពបញ្ញារបស់អ្នកដាក់ពាក្យសុំ និងជំនាញរបស់ពួកគេក្នុងការគិតក្នុងន័យធៀបត្រូវបានសាកល្បង។
ប្រសិនបើអ្នកបានសម្រេចចិត្តយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ក្នុងការចូលរោងមហោស្រពរួចហើយ ចាប់ផ្តើមរៀបចំមួយឆ្នាំ ឬពីរឆ្នាំ មុនពេលការប៉ុនប៉ងដែលគ្រោងទុក។ អ្នកអាចរៀបចំសម្រាប់ការចូលរៀនទាំងជាមួយគ្រូបង្ហាត់ និងដោយខ្លួនឯង។ ត្រូវប្រាកដថាការអានច្រើនកម្មវិធីអក្សរសាស្ត្រសាលាមួយមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។
សូមចងចាំថាវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការចូលរួមក្នុងសកម្មភាពល្ខោនតាមកាលវិភាគ។ ពួកគេតែងតែធ្វើល្ខោន ឬមិនធ្វើវាទាល់តែសោះ។
លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យជ្រើសរើសចម្បងសម្រាប់ការចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន។
"មានលក្ខខណ្ឌពីរប៉ុណ្ណោះសម្រាប់ការចូលរៀននៅសាលាល្ខោន៖ នេះអាចកែបានសម្រាប់សិស្សនាពេលអនាគត វាមិនអាចត្រូវបានកែបានទេ... នេះជាអ្វីដែលយើងត្រូវបន្ត!" Leonid Volkov ដែលជាគ្រូល្ខោនដ៏អស្ចារ្យ។
នៅពេលចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន មហាវិទ្យាល័យ ឬ VGIK មាន លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យជ្រើសរើសបេក្ខជន។ រហូតមកដល់ពេលថ្មីៗនេះ នៅចំពោះមុខគ្រូសម្ដែង ដែលបានស្តាប់បេក្ខជនក្នុងកម្មវិធីប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិតចុងក្រោយ នៅចំពោះមុខគ្រូជំនាញរបស់តារាសម្ដែងនីមួយៗ មានសន្លឹកក្រដាសមួយសន្លឹក ដែលគ្រូដាក់ការវាយតម្លៃរបស់គាត់ទល់នឹងលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យច្នៃប្រឌិតមួយទៀតរបស់អ្នកដាក់ពាក្យ។ បឋម, ចង្អុលដោយចំណុច។
ឥឡូវនេះមិនមាន "ខិត្តប័ណ្ណ" បែបនេះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់គ្រូបង្រៀនសម្តែង អ្នកជំនាញក្នុងវិស័យរបស់គាត់ "Fads" បែបនេះមាននៅក្នុងក្បាលរបស់ពួកគេ។ ចំណុចទាំងនេះគឺជាប៉ារ៉ាម៉ែត្រ លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យនៃការជ្រើសរើស ដែលគ្រូសន្មតថាផ្តល់ពិន្ទុដល់បេក្ខជន។ ចូរយើងព្យាយាមស្វែងយល់។ តើចំណុចទាំងនេះជាអ្វី?
ចំណុចទីមួយគឺ៖ "ទិន្នន័យខាងក្រៅរបស់អ្នកចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន" ។
សម្រាប់តារាសម្តែង - ទិន្នន័យខាងក្រៅរបស់គាត់ - កាតហៅរបស់គាត់។ នេះជាអ្វីដែលគាត់មិនអាចអភិវឌ្ឍបាន គឺមកពីព្រះ និងឪពុកម្ដាយ។ ភ្នែក, មុខ, ស្នាមញញឹម, កម្ពស់, តួលេខ, សនៃធ្មេញ, រូបរាងនៃបបូរមាត់, ពណ៌និងធម្មជាតិនៃសក់, អវត្តមាននៃពិការភាពរាងកាយជាក់ស្តែង - នេះគឺជាការពិតហើយពិតណាស់គ្រូនៃជំនាញរបស់តារាសម្តែង (សម្តែង) បង់។ ការយកចិត្តទុកដាក់បំផុតចំពោះរឿងនេះ។
ប៉ុន្តែកុំច្រឡំ "ទិន្នន័យខាងក្រៅ" អ្នកចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនជាមួយគាត់ "ភាពទាក់ទាញនៃឆាក" . រហូតមកដល់ពេលនេះនៅក្នុងកថាខណ្ឌទី 1 វាមិនត្រូវបានពិចារណាទេ។ ដូចគ្នានឹងការរួមភេទដែរ។ ដូចជាភាពស្រស់ស្អាត។
ដោយវិធីនេះ គំនិតនៃភាពស្រស់ស្អាតគឺមានលក្ខខណ្ឌ និងប្រធានបទ។ គំនិតនៃភាពស្រស់ស្អាត ជាពិសេសមនុស្សស្រីកំពុងផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងមនុស្សជាតិ ដូចជាម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ជាដើម។ សម្រាប់ក្រុមហ៊ុន Renaissance - Gioconda របស់ Leonardo da Vinci គឺជាស្តង់ដារនៃភាពស្រស់ស្អាត។
ប៉ុន្តែ... ប្រសិនបើថ្ងៃនេះយើងដាក់រូបថតបវរកញ្ញាចក្រវាលមួយចំនួន និងការបន្តពូជរបស់ Mona Lisa ជាប់គ្នា - ខ្ញុំធានាចំពោះអ្នក - ជម្រើសនៃបុរសសម័យទំនើបជាមធ្យមនឹងមិនធ្លាក់លើ "ស្តង់ដារនៃ da Vinci" ទេ។
ដាក់ការវាយតម្លៃផ្លូវចិត្តនៅក្នុងបន្ទាត់ "ទិន្នន័យខាងក្រៅ" - គ្រូសម្រាប់ជំនាញរបស់តារាសម្តែង (ការសម្ដែង) មើលទៅមិនភាពស្រស់ស្អាតរបស់អ្នក, ប៉ុន្តែនៅកម្រិតនៃការបញ្ចេញមតិនៃទិន្នន័យខាងក្រៅរបស់អ្នក។
អ្នកអាចនៅឆ្ងាយពីភាពស្រស់ស្អាតប៉ុន្តែមានបែបនេះ ភ្នែកបញ្ចេញមតិនិងជ្រៀតចូល,ដែលហាក់ដូចជាឆ្លុះបញ្ចាំងពី "ភាពច្របូកច្របល់នៃព្រលឹងអ្នក" តិចតួចបំផុត ដូចដែល K.S. Stanislavsky ដ៏អស្ចារ្យបាននិយាយ។
ឬមួយទៀតមិនសង្ហាទេតែមាន ការបញ្ចេញមតិដ៏រស់រវើកបែបនេះ("មុខផ្ទាល់") ដែល "កញ្ចក់" ភាពខុសប្លែកគ្នានៃបទពិសោធន៍របស់អ្នក។ អ្នកអាចមានកម្រណាស់។ "ទិន្នន័យខាងក្រៅ". ឧទាហរណ៍ខ្លាំងណាស់ រូបរាងកំប្លែង. តើអ្នកបានជួបមនុស្សនៅលើវិថីជីវិតមួយភ្លែតដែលនាំឱ្យមានស្នាមញញឹមទេ? មិនញឹកញាប់ទេ ប៉ុន្តែប្រាកដជាបានជួប។
ឬផ្ទុយទៅវិញ បើមើលទៅមនុស្សម្នាក់នឹងភ្ញាក់ផ្អើល!
ដូច្នេះគាត់ហាក់ដូចជាមិនធម្មតា, ភ្លឺ, មុខរបស់គាត់, ភ្នែក, ចលនា - រំភើប, មូលហេតុ ការឆ្លើយតបអារម្មណ៍. វាកើតឡើងតិចជាងញឹកញាប់ ប៉ុន្តែវាកើតឡើង។
នេះជាប្រភេទនៃធម្មជាតិកម្រដែលយើងជាគ្រូសម្ដែងហៅទិន្នន័យខាងក្រៅតែមួយគត់។ ប៉ុន្តែនេះកម្រណាស់! វត្តមាននៃមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិទាំងនេះមិនអាស្រ័យលើអ្នក និងខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំនិយាយម្តងទៀត នេះគឺជាការពិតដែលមានគោលបំណង - វាស្ថិតនៅលើវាដែលគ្រូវេនដំបូង។ ដោយសារតែពួកគេដឹងថាភាគច្រើននៃបន្ទាត់ខាងក្រោមនៃ "សន្លឹកវាយតម្លៃ" (សំឡេង វចនានុក្រម ភាពប្លាស្ទិក សូម្បីតែត្រចៀកសម្រាប់តន្ត្រី) អាចត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសិស្សក្នុងដំណើរការសិក្សា ប៉ុន្តែទិន្នន័យខាងក្រៅ និងការបង្ហាញពីធម្មជាតិរបស់ពួកគេមិនមែនជាកម្មវត្ថុនៃការអភិវឌ្ឍន៍នោះទេ។ .
ពួកវាមាន ឬមិនមាន...
(ពីអត្ថបទដោយ Eldar Tagiev "តើអ្នកណាត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចូលរៀននៅសាលាល្ខោន?" - កាសែត "វប្បធម៌" ខែកញ្ញា 1993 ។ )
បាទ មានគំនិតមួយ។ "ភាពទាក់ទាញនៃឆាក"- ក៏ជាលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសំខាន់មួយក្នុងការជ្រើសរើសសម្រាប់ការចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន។ ប៉ុន្តែអ្វីទៅជា "ភាពទាក់ទាញក្នុងឆាក"? នេះគឺជា "ចំណុចរង" នៃអ្វីដែលខ្ញុំបាននិយាយអំពីខាងលើ។ ភាពទាក់ទាញនៃដំណាក់កាល - ម្តងទៀតកុំច្រឡំជាមួយភាពស្រស់ស្អាត - មកពី "ទិន្នន័យខាងក្រៅ" ។
“ភាពទាក់ទាញលើឆាក” គឺនិយាយយ៉ាងសាមញ្ញថា តើអ្វីទៅដែលពន្យល់ពីមូលហេតុដែលវាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ រីករាយ និងរំភើបក្នុងការមើលមនុស្សម្នាក់ដែលនៅលើឆាក។ នេះជាថ្មីម្តងទៀតគឺជាកត្តាកម្មវត្ថុ៖ ទោះជាវាមានឬមិនមាន។
"មន្តស្នេហ៍ដំណាក់កាល"អាចមានទាំងវិជ្ជមាន និងអវិជ្ជមាន។
ជាឧទាហរណ៍សូមលើកឧទាហរណ៍ដ៏ល្បីល្បាញមួយ - ខ្សែភាពយន្ត "បងប្រុស": Danila Bagrov (តារាសម្តែង Sergei Bodrov - Jr.) - ភាពទាក់ទាញវិជ្ជមានបងប្រុសរបស់គាត់ (តារាសម្តែង Viktor Sukhorukov) - ភាពទាក់ទាញអវិជ្ជមាន។
ប៉ុន្តែវាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ រីករាយសម្រាប់អ្នកទស្សនាដើម្បីសង្កេតមើលអត្ថិភាពនៃវត្ថុទាំងនេះ តារាសម្តែងចម្រុះ។ភ្នែករបស់យើងមិនធុញទ្រាន់នឹងមួយឬផ្សេងទៀត។
ទាំងពីរមានមន្តអាគមនៃ "ដំណាក់កាល (ក្នុងករណីនេះ, ភាពយន្ត) មន្តស្នេហ៍" ។
ឆាក និងអេក្រង់ពិតជាមានឥទ្ធិពលវេទមន្ត។
ពេលខ្លះមនុស្សសង្ហានៅក្នុងជីវិត - ពួកគេប្រែទៅជាពណ៌ប្រផេះមធ្យមហើយ - ផ្ទុយទៅវិញ! ខ្ញុំមិនប្រកែកទេថាមានស្តង់ដារអន្តរជាតិទទួលស្គាល់លើសម្រស់ប្រុសស្រីលើឆាកនិងអេក្រង់។ ជាឧទាហរណ៍ Marilyn Monroe គឺជាស្តង់ដារនៃភាពស្រស់ស្អាត និងផ្លូវភេទរបស់ស្ត្រីសម្រាប់ជនជាតិអាមេរិកជាច្រើន។ នាងមានមន្តស្នេហ៍ទាំងក្នុងជីវិត និងនៅលើឆាក។ ប៉ុន្តែអ្នកឃើញទេ Marilyn Monroe មិនដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាតារាសម្តែងដ៏អស្ចារ្យនោះទេ។
ពិភពលោក "អធិស្ឋាន" សម្រាប់នាងជារូបតំណាងនៃភាពទាក់ទាញ។ ចំពោះកត្តាគោលបំណង (លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដែលមិនអាចកែបាន) ខ្ញុំរួមបញ្ចូលមិនថាវាហាក់ដូចជាចម្លែកយ៉ាងណាចំពោះនរណាម្នាក់ទេ អារម្មណ៍នៃចង្វាក់។
សួរគាត់៖ - "Yuri Andreevich តើអាចក្លាយជាតារាសម្តែងដោយគ្មានត្រចៀកសម្រាប់តន្ត្រីទេ?
Yuri Andreevich បានឆ្លើយតបថា:
“ការស្តាប់គឺត្រូវការជាចាំបាច់ ទោះបីជាពេលខ្លះយើងទទួលយកបេក្ខជនដែលមានត្រចៀកតន្ត្រីយឺតទៅសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនក៏ដោយ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើមានបញ្ហានៃចង្វាក់នោះគឺវា។ ហើយអ្នកចង់យកមនុស្សម្នាក់ ហើយពេលខ្លះអ្នកក៏យកវាដែរ ប៉ុន្តែដល់ឆ្នាំទីបីអ្នកយល់ថា: នេះគឺជាការជៀសមិនរួច។ កុមារដែលមិនមានការស្តាប់ចាប់ផ្តើមច្រៀងតាមចង្វាក់ ហើយការស្តាប់មានភាពប្រសើរឡើង។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើចង្វាក់គឺខ្វិន នោះមនុស្សម្នាក់នឹងមិនអាចស្តាប់ និងដឹងកន្លែងដែលត្រូវបង្កើតវាឡើងវិញ។ គ្រូបានឲ្យគាត់ចេញពីសាកលវិទ្យាល័យ ដោយដឹងថាគេទុកឲ្យគាត់ស្លាប់។ ព្រះបានផ្តល់ឱ្យគាត់ច្រើនទៀត: ភាពទាក់ទាញ, ការចល័ត, ភាពងាយនឹងល្អ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺនៅក្នុងគាត់ប៉ុន្តែគាត់មិនអាចអនុវត្តសកម្មភាពបឋមបានទេ។ គាត់អាចទម្លុះនរណាម្នាក់ដោយដាវដោយចៃដន្យ វាយដោយចៃដន្យទៅលើនរណាម្នាក់ គាត់ធ្លាក់ចេញពីលេខរាំ ហើយសំខាន់បំផុត គាត់មិនមានចលនាក្នុងការនិយាយ ហើយការនិយាយទាំងអស់គឺនៅលើចង្វាក់។ គាត់មិនយល់ពីស្ទីលពិសេសរបស់អ្នកនិពន្ធទេ គឺគាត់ដូចគ្នាគ្រប់ទីកន្លែង៖ ភ្លាត់ស្នៀត...» ។
និង "ត្រីបាឡែន" ទីបីនៃលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យទាំងនោះដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ ទៅកាន់អ្នកដាក់ពាក្យសុំដោយព្រះ (បន្ទាប់ពី ទិន្នន័យខាងក្រៅ និងអារម្មណ៍នៃចង្វាក់) ខ្ញុំគិតថានេះជាអារម្មណ៍ខាងក្នុង និងការឆ្លង។
ខ្ញុំគិតថា វាមិនចាំបាច់ត្រូវពន្យល់លម្អិតអំពីអត្ថន័យនេះទេ។
សំរាប់ខ្ញុំ "ការឆ្លង" - នេះគឺជាពេលដែលតារាសម្តែងចាប់ផ្តើមនៅលើខ្នងរបស់ខ្ញុំពីបទពិសោធន៍អារម្មណ៍ « goosebumps»។ប៉ុន្តែមិនដូចលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យពីរដំបូងទេ អារម្មណ៍របស់អ្នក សំណាងល្អ អាចត្រូវបានអភិវឌ្ឍ ហើយវាមិនត្រូវបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនដ៏ល្អនោះទេ។
ហើយបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន តារាសម្តែងដ៏ល្អម្នាក់បានធ្វើរឿងនេះពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ - ជាមួយគ្រប់តួនាទីរបស់គាត់។ "បង្កើន" អារម្មណ៍របស់អ្នក។បង្កើនកម្រិតនៃផលប៉ះពាល់លើអ្នកមើល។
វាពិបាកក្នុងការចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនតែងតែមានការប្រកួតប្រជែងធំសូម្បីតែនៅតាមខេត្តក៏ដោយក្នុងការចងចាំរបស់ខ្ញុំមាន 10-20 នាក់ក្នុងមួយ maesto ហើយសូម្បីតែនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ ... វាគ្មានន័យទេក្នុងការជ្រើសរើស។ មួយគឺល្អជាង៖ នេះគ្រាន់តែកាត់បន្ថយឱកាសជោគជ័យរបស់អ្នកប៉ុណ្ណោះ។ អនុវត្តចំពោះអ្វីដែលអ្នកគ្រប់គ្រងដើម្បីចាប់យកនៅក្នុងយុទ្ធនាការណែនាំមួយ អ្នកនឹងជ្រើសរើសនៅចុងបញ្ចប់ ប្រសិនបើអ្នកបញ្ចូលច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។ ទីមួយ មនុស្សគ្រប់គ្នាព្យាយាមសម្រាប់សាកលវិទ្យាល័យម៉ូស្គូ។ នៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យតាមខេត្តមួយចំនួន ការជ្រើសរើសបុគ្គលិកបន្ថែមត្រូវបានធ្វើឡើងជាពិសេសនៅក្នុងខែសីហា ដូច្នេះអ្នកដែលបានហោះហើរពីដំណើរកម្សាន្តចុងក្រោយនៅទីក្រុងមូស្គូមានពេលដើម្បីចុះឈ្មោះ។ នៅជិត Msk គឺ Yaroslavsky ។
ចំណែកកម្មវិធីការអានជាដើម ប្រាកដណាស់បើមានឱកាសរៀនពីអនុវគ្គនេះ បង្កើនឱកាសជោគជ័យខ្លះ។ ម៉្យាងវិញទៀត រឿងរ៉ាវអំពីអ្នកដែលមក audition នៅតាមផ្លូវទៅហាង ហើយត្រូវបានគេយកទៅប្រកួតប្រជែង (នេះជាឈ្មោះនៃការជ្រើសរើសជុំចុងក្រោយ) ក៏មិនមែនជារឿងចម្លែកដែរ។ ជាដំបូង មនុស្សបែបនេះទទួលយកដោយការពិតដែលថាពួកគេចាត់ទុកលទ្ធផលស្រាល មិនរំខាន មិនទប់ចិត្ត អាកប្បកិរិយាមិនឆ្អែតឆ្អន់ ដូច្នេះហើយឈរប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃបេក្ខជនដែលញ័រ និងនិយាយតក់ស្លុតដោយរំភើប ដែលសុបិនចង់លះបង់ខ្លួនឯង។ ចូលសិល្បៈតាំងពីក្មេង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយដំបូន្មានរបស់ខ្ញុំគឺមិនត្រូវទៅ "លើមនុស្សល្ងង់" ទេ។ ទីមួយ ស្ថានភាពដែលបានពិពណ៌នាខាងលើកើតឡើងជាចម្បងជាមួយបុរសវ័យក្មេង៖ មានច្រើនដងតិចជាងសម្រាប់ក្មេងស្រី ការប្រកួតប្រជែងគឺគ្មានមេត្តា។ ទីពីរ បើទោះបីជាអ្នកមានអំណោយទានដោយសប្បុរស និងត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់រោងកុនក៏ដោយ ក្នុងស្ថានភាពសវនកម្មមួយ អ្នកត្រូវបង្ហាញរឿងនេះក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លី ដូចជានៅក្នុងពាណិជ្ជកម្ម ដូច្នេះភ្នែកដែលព្រិលៗរបស់អ្នកជ្រើសរើសនៅពេលថ្ងៃភ្លឺ និងធ្វើឱ្យអ្នកដាច់ពីគ្នា។ ពីហ្វូងមនុស្ស។ ប្រសិនបើអ្នកនៅតែមិនទាន់បានទាក់ទងជាមួយរោងមហោស្រពតាមមធ្យោបាយណាមួយទេនោះ សូមស្វែងរកខ្លួនអ្នកជាគ្រូដែលមានបទពិសោធន៍ (តួសម្តែង) ដែលនឹងប្រាប់អ្នកពីរបៀបល្អបំផុតក្នុងការបង្ហាញខ្លួនអ្នក ដែលឈុតដែលត្រូវជ្រើសរើស (សម្រង់ កំណាព្យ រឿងនិទាន ឬអ្វីក៏ដោយដែលពួកគេកំពុងស្តាប់។ ដល់ពេលនេះ)។ នៅកន្លែងណាមួយ អ្នកអាចនឹងត្រូវបានស្នើសុំឱ្យច្រៀង (ត្រូវរៀបចំសម្រាប់រឿងនេះ) ប្រសិនបើអ្នកមានជំនាញបន្ថែមណាមួយ - តន្ត្រី ការរាំ កីឡា - រៀបចំលេខខ្លីដែលនឹងបង្ហាញឱ្យពួកគេពេញចិត្តក្នុងឱកាស។ ប៉ុន្តែកុំរញ៉េរញ៉ៃជាមួយនឹងការបែកគ្នា និងការវាយសម្រុករបស់អ្នករហូតដល់អ្នកត្រូវបានគេសួរអំពីពួកគេ។ វាជាការរំខាន។
តើមានអ្វីទៀតនៅក្នុងអំណាចរបស់អ្នក? ប្រាប់ខ្លួនអ្នកអំពីថ្នាក់អនុបណ្ឌិតដែលទទួលយកវគ្គសិក្សាក្នុងឆ្នាំនៃការចូលរៀនរបស់អ្នក។ ទៅ (ទៅ) ទៅការសម្តែងបញ្ចប់ការសិក្សា នៅទីនោះ អ្នកនឹងឃើញអ្នកដែលពួកគេបានជ្រើសរើសកាលពីលើកមុន))) ប៉ាន់ស្មានប្រសិនបើអ្នកមើលទៅដូចជាសិស្សម្នាក់ (នេះនឹងប្រាប់អ្នកថា "តួនាទី" មួយណាដែលមានប្រយោជន៍ជាងសម្រាប់អ្នកក្នុងការសម្តែងនៅឯ បង្ហាញ) ។ ជារឿយៗ ចៅហ្វាយនាយដោយដឹងខ្លួន ឬដោយមិនដឹងខ្លួនជ្រើសរើសប្រភេទដូចគ្នា ហើយសម្រាប់ហេតុផលមនោសញ្ចេតនា យ៉ាងហោចណាស់នឹងយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះអ្នក ប្រសិនបើអ្នករំលឹកពួកគេអំពីនរណាម្នាក់ពីវគ្គចុងក្រោយ។ ប៉ុន្តែនេះគឺជាកំណាព្យ។ ដោយវិធីនេះអ្នកដាក់ពាក្យល្ខោនជាច្រើនមិនចូលលើកទីមួយទេប៉ុន្តែលើកទីពីរនិងទីបីដែលបង្ហាញពីតួនាទីសំខាន់នៃបទពិសោធន៍ក្នុងរឿងនេះ។ ប៉ុន្តែកុំភ្លេចថាជាមួយនឹងអាយុ ឱកាសរបស់អ្នកនឹងថយចុះ៖ នៅអាយុ 20 - 21 ឆ្នាំ អ្នកអាចត្រូវបានគេប្រាប់ថាអ្នក "ចាស់" ហើយ។
ហើយចុងក្រោយកុំនៅជាមួយវា។ ចូលវិទ្យាស្ថានល្ខោនក៏មានន័យថាក្លាយជាតារាឆាកដែរ។ ការប្រកួតប្រជែងក្នុងបរិយាកាសសម្ដែងគឺអស្ចារ្យណាស់ ជារៀងរាល់ឆ្នាំ សាកលវិទ្យាល័យម៉ូស្គូចំនួនប្រាំបានបញ្ចប់ការសិក្សា 20-30-40-50 នាក់ ដែលក្នុងនោះមានតែពីរបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលចូលរោងកុនល្អ។ លើសពីនេះ ស្ទ្រីមអ្នកអត់ការងារធ្វើមិនចេះចប់ក៏ហូរមកពីខេត្ត... រោងមហោស្រពខេត្តជាកន្លែងសម្រាប់អ្នកអត់ការងារធ្វើដែលមានសរសៃប្រសាទខ្លាំង។ រោងកុនយើង សុំទោស ស្ថិតក្នុងសភាពទ្រុឌទ្រោម អ្នកទំនងជាមិនទៅហូលីវូដទេ... និយាយឱ្យខ្លី គិតពីរបីដងថាមានតម្លៃឬអត់ ប៉ុន្តែបើត្រែកំពុងហៅទៅ អញ្ចឹងទៅសាកមើល។ ការសិក្សានៅវិទ្យាស្ថានល្ខោនគឺគួរឱ្យរំភើបមិនគួរឱ្យជឿ។ ជីវិតនិស្សិតដ៏រីករាយ និងព្រឹត្តិការណ៍បែបនេះនឹងមិនមានកន្លែងណាផ្សេងទេ (នេះមិនមែនសម្រាប់អ្នកអង្គុយនៅតុរយៈពេលប្រាំឆ្នាំទេ)។ ប៉ុន្តែត្រូវចាំថា អ្នកមិនចាំបាច់សម្រាកច្រើនទេ។ ចាប់ពីវគ្គដំបូងៗ អ្នកអត់ការងារធ្វើត្រូវបានបណ្តេញចេញដោយគ្មានមេត្តា។ ថ្នាក់រៀនចាប់ផ្តើមនៅពេលព្រឹក និងបញ្ចប់នៅពេលល្ងាច។ វគ្គសិក្សានឹងក្លាយជាគ្រួសាររបស់អ្នក ជំនាញ និងការសម្តែងលើឆាក - ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ សាកលវិទ្យាល័យល្ខោនគឺជានិកាយមួយ បរិយាកាសនៃអ្នកនិយមជ្រុល។ ប្រសិនបើអ្នកត្រៀមខ្លួនសម្រាប់រឿងនេះ - បន្ទាប់មកសំណាងល្អ។ បាទ វាមានតម្លៃ។
របៀបចូលរោងមហោស្រព - សំណួរនេះប្រហែលជាត្រូវបានសួរយ៉ាងហោចណាស់ម្តងដោយអ្នកគ្រប់គ្នាដែលស្រលាញ់វិស័យភាពយន្ត និងល្ខោន ដែលមើលឃើញខ្លួនឯងទាំងស្រុងនៅលើឆាក ឬនៅលើអេក្រង់ធំ និងសុបិនអំពីភាពល្បីល្បាញ។ ប្រសិនបើអ្នកត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចសម្រាប់ជីវិតលំបាករបស់និស្សិតល្ខោនខោល កុំរវល់នឹងការសិក្សាពីព្រឹកដល់យប់ ហើយធ្វើការដោយខ្លួនឯងជារៀងរាល់ថ្ងៃនោះ សូមប្រញាប់រួសរាន់ឡើងដើម្បីដឹងពីព័ត៌មានលម្អិតនៃដំណើរការចូលរៀន ហើយចាប់ផ្តើមរៀបចំឥឡូវនេះ។
ដំណើរការនៃការចូលរៀននៅសាលាល្ខោនមានដំណាក់កាលជាច្រើន ដែលជាមូលដ្ឋានមិនខុសគ្នាពីគ្នាទៅវិញទៅមក។
ការពិគ្រោះយោបល់ជ្រើសរើស
ទីមួយ បេក្ខជនឆ្លងកាត់ការពិគ្រោះជ្រើសរើស និងការប្រឡងមុនការប្រឡង ដែលត្រូវបានគេហៅថាជុំ។
នៅពេលមកដល់សាកលវិទ្យាល័យ អ្នកត្រូវតែបង្ហាញលិខិតឆ្លងដែនផ្ទាល់ខ្លួន។ នៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំមួយចំនួន ដើម្បីទទួលបានការប្រឹក្សាជ្រើសរើស អ្នកត្រូវតែចុះឈ្មោះជាមុនដោយផ្ញើអ៊ីមែលទៅកាន់អាសយដ្ឋានអ៊ីមែលដែលអាចរកបាននៅលើគេហទំព័ររបស់សាកលវិទ្យាល័យ ហើយក្នុងខ្លះអ្នកគ្រាន់តែចូលទៅក្នុងជួរផ្ទាល់។
ដើម្បីកុំឱ្យខកខានរយៈពេលនៃការសវនកម្មទាំងនេះ អ្នកត្រូវស្វែងរកលេខនៃគណៈកម្មាធិការជ្រើសរើសនៅលើគេហទំព័ររបស់ស្ថាប័នអប់រំ និងស្វែងរកកាលបរិច្ឆេទ។ ការពិគ្រោះយោបល់ជាធម្មតាចាប់ផ្តើមនៅដើមខែមេសា។
ការប្រឡងមុនការប្រឡង
កម្មវិធីមួយកំពុងត្រូវបានរៀបចំសម្រាប់ដំណើរទេសចរណ៍ ពួកគេជ្រើសរើសសម្ភារៈមួយចំនួនដែលសិស្សដែលមានសក្តានុពលនឹងធ្វើនៅក្នុងសវនកម្ម។ វាជាការចាំបាច់ដើម្បីរៀបចំកំណាព្យមួយ ដកស្រង់ចេញពី prose រឿងព្រេង ដែលត្រូវបានរៀនដោយបេះដូង។
នៅរាល់ការសវនកម្ម កម្មវិធីដូចគ្នាត្រូវបានអាន - ដោយបានអនុវត្តជាមួយសម្ភារៈមួយនៅឯការប្រឹក្សាជ្រើសរើស មិនគួរមានការផ្លាស់ប្តូរទៀតទេ។
សមាជិកនៃគណៈកម្មាការស្តាប់បេក្ខជន - តាមក្បួនទាំងនេះគឺជាគ្រូបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យជាច្រើននិងមេ - ម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេដែលកំពុងទទួលបានវគ្គសិក្សា។ មេប្រហែលជាមិនស្តាប់អ្នកនៅជុំទីមួយទេ ប៉ុន្តែគាត់ប្រាកដជានឹងបង្ហាញខ្លួននៅលើអ្នកបន្ទាប់។
ការប្រឡងចាប់ពីជុំទី១ដល់ជុំទី៣ត្រូវចាត់ទុកជាការប្រឡងចូល។ នៅពួកគេ អ្នកដាក់ពាក្យម្តងទៀតធ្វើជាមួយកម្មវិធីរបស់ពួកគេ ហើយអនុវត្តការងារច្នៃប្រឌិតបន្ថែម។
ត្រួតពិនិត្យសំឡេងជានិច្ច - នេះមិនមានន័យថាអ្នកនឹងក្លាយជាអ្នកចម្រៀងនោះទេ ប៉ុន្តែការរៀបចំសំលេងគឺជាជំនាញដ៏សំខាន់សម្រាប់ធ្វើការនៅក្នុងរោងកុន និងភាពយន្ត។ ប៉ុន្តែគ្រូផ្សេងៗគ្នាអាចសុំឱ្យអ្នកបង្ហាញអ្វីក៏បាន - អ្នកនឹងត្រូវរាំ និងបង្ហាញសមត្ថភាពរបស់អ្នកក្នុងការ improvise បង្ហាញទេពកោសល្យផ្សេងទៀតរបស់អ្នក - លេងឧបករណ៍តន្ត្រី ជំនាញកាយសម្ព័ន្ធជាដើម។
ការប្រឡង
apotheosis គឺជាការប្រកួតប្រជែងដែលគេហៅថា - ការប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិតចុងក្រោយសម្រាប់ការចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន។ វាខុសគ្នាពីការសវនកម្មមុនៗ ដែលចំនួនបេក្ខជនត្រូវបានកាត់បន្ថយយ៉ាងខ្លាំង ការទាមទារចំពោះការជ្រើសរើសគឺមានភាពតឹងតែង ហើយចំនួនគ្រូបង្រៀនអតិបរមាដែលដឹកនាំដោយមេនឹងស្តាប់អ្នកចូលរួម។
ប្រសិនបើបេក្ខជនមិនបានបង្ហាញពីជំនាញសំលេង និងភាពស្និទ្ធស្នាលរបស់គាត់ពីមុនមក ពួកគេអាចត្រូវបានស្នើសុំឱ្យបង្ហាញពួកគេនៅក្នុងការប្រកួត។ ប្រហែលជាពួកគេនឹងសុំឱ្យអ្នកបង្កើត etude មួយ - លេងគំនូរព្រាងតូចមួយលើប្រធានបទដែលបានផ្តល់ឱ្យ ប្រាប់អណ្តាត twisters ។
បន្ទាប់ពីការប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិត ការប្រកួតប្រជែងផ្នែកអប់រំទូទៅនៅតែមាន។
និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៃសាលារុស្ស៊ីដាក់លទ្ធផលរបស់ពួកគេសម្រាប់ការប្រឡងរដ្ឋបង្រួបបង្រួម (USE) ជាភាសា និងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី ហើយបេក្ខជនដែលមានឧត្តមសិក្សាដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សានៅសាលាមុនឆ្នាំ 2009 និងជនបរទេសត្រូវប្រឡងលើមុខវិជ្ជាទាំងពីរនេះនៅសាកលវិទ្យាល័យខ្លួនឯង។
អ្នកដាក់ពាក្យសុំទៅសាកលវិទ្យាល័យអ៊ុយក្រែនបញ្ជូនលទ្ធផលនៃការវាយតម្លៃឯករាជ្យខាងក្រៅ (EEA) នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអ៊ុយក្រែននិងភាសានិងអក្សរសាស្ត្រអ៊ុយក្រែន; ជនបរទេស អ្នកដែលមានការអប់រំខ្ពស់ និងអ្នកដែលបានទទួលការអប់រំមធ្យមសិក្សាមុនឆ្នាំ 2008 ចូលប្រឡងមុខវិជ្ជាទាំងនេះនៅសាកលវិទ្យាល័យ។
បេក្ខជនទាំងអស់សរសេរអត្ថបទ និងចូលរួមនៅក្នុង Colloquium ។ ដំណាក់កាលនេះគឺជាការសាកល្បងនៃការយល់ដឹងទូទៅ និងប្រវត្តិវប្បធម៌របស់អ្នកដាក់ពាក្យ ដូច្នេះប្រសិនបើមានចន្លោះប្រហោងក្នុងផ្នែកនេះ គួរតែរៀបចំឱ្យបានល្អជាងនេះ៖ នឹងមានសំណួរអំពីអក្សរសិល្ប៍ ប្រវត្តិសាស្ត្រ ល្ខោន និងទ្រឹស្តីនៃសិល្បៈសម្តែង។
មានតែបន្ទាប់ពីឆ្លងកាត់ការពិគ្រោះយោបល់ជ្រើសរើសនៅស្ថាប័នអប់រំអ្នកដាក់ពាក្យអាចដាក់ឯកសារ។ នេះត្រូវបានធ្វើក្នុងគោលបំណងដើម្បីកម្ចាត់មនុស្សដែលមិនចាំបាច់នៅដំណាក់កាលដំបូង និងមិនឱ្យខ្ជះខ្ជាយធនធានលើដំណើរការឯកសារដែលមិនចាំបាច់ - អ្នកដែលចង់ចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោននៅប្រទេសរុស្ស៊ីជាមូលដ្ឋានមានមនុស្សពីររយនាក់ក្នុងមួយកន្លែង ឬច្រើនជាងនេះ។ នៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យអ៊ុយក្រែន ការប្រកួតប្រជែងគឺតិចជាងដប់ដង ប៉ុន្តែវានៅតែពិបាកចូល។
ឯកសារខាងក្រោមគួរតែត្រូវបានរៀបចំ:
- ពាក្យស្នើសុំផ្ញើទៅកាន់សាកលវិទ្យាធិការ;
- ច្បាប់ចម្លងនៃលិខិតឆ្លងដែន (បង្ហាញដើមនៅសាកលវិទ្យាល័យ);
- ច្បាប់ចម្លងនៃវិញ្ញាបនបត្រនៃការចាត់តាំងលេខអត្តសញ្ញាណមួយ;
- វិញ្ញាបនបត្រនៃការអប់រំមធ្យមសិក្សាឬសញ្ញាបត្រ;
- លទ្ធផលនៃការប្រឡងរដ្ឋបង្រួបបង្រួម ឬ UPE;
- ទម្រង់វិញ្ញាបនបត្រវេជ្ជសាស្រ្តលេខ 086-U;
- រូបថត 3 x 4 ក្នុងចំនួន 6 បំណែក;
- បុរស - លេខសម្គាល់យោធាឬវិញ្ញាបនបត្រសរសេរ។
សាកលវិទ្យាល័យតម្រូវឱ្យបញ្ជូនឯកសារដើម។ ដូច្នេះហើយ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងដាក់ពាក្យទៅសាកលវិទ្យាល័យជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ អ្នកនឹងត្រូវបង្កើតច្បាប់ចម្លងដែលមានការបញ្ជាក់អំពីច្បាប់ដើម។
អ្នកត្រូវរៀបចំសម្រាប់ការចូលរោងមហោស្រពយ៉ាងហោចណាស់មួយឆ្នាំជាមុន។
បញ្ចូលសាកលវិទ្យាល័យល្ខោនទាំងអស់នៃទីក្រុងដែលអ្នកបានជ្រើសរើសក្នុងពេលតែមួយ ដើម្បីបង្កើនឱកាសរបស់អ្នក។ កុំភ្លេចស្វែងយល់ពីព័ត៌មានលម្អិតអំពីសាកលវិទ្យាល័យនីមួយៗ តើ«សាលា»ប្រភេទណានៅទីនោះ តើគ្រូប្រភេទណាជាមេដែលកំពុងទទួលបានវគ្គសិក្សា។
កុំភ្លេចអំពីការអប់រំខ្លួនឯង - អានរឿងប្រឌិតជាច្រើនអានស្នាដៃរបស់ Stanislavsky និង Mikhail Chekhov (ក្នុងពេលតែមួយកុំច្រឡំគាត់ជាមួយ Anton Pavlovich នៅ Colloquium) ត្រូវប្រាកដថាអានអំពីប្រវត្តិល្ខោន។ .
អ្នកត្រូវចូលរួមក្នុងការសវនកម្មដោយសម្រាកឱ្យបានល្អ មានសុខភាពល្អ និងក្នុងអារម្មណ៍ប្រយុទ្ធ - វានឹងជារឿងអាម៉ាស់មួយនៅពេលដែលអ្នកមិនអាចចូលបានដោយសារលក្ខខណ្ឌនេះ។
នៅពេលអ្នកណែនាំខ្លួនអ្នកទៅគណៈកម្មាការ សូមព្យាយាមបញ្ចេញសម្លេងឱ្យបានល្អ និងជឿជាក់ ទោះបីជាមានអារម្មណ៍ខាងក្នុងរបស់អ្នកក៏ដោយ។
សូមចាំថា តាមពិត ភារកិច្ចចម្បងរបស់អ្នកគឺធ្វើឱ្យម្ចាស់ចាប់អារម្មណ៍។ មុននឹងចាប់ផ្តើមការសវនកម្ម សូមស្វែងយល់ថាតើគាត់ជាមនុស្សបែបណា របៀបបង្រៀន កន្លែងណាដែលគាត់លេង ការសម្តែងអ្វីដែលគាត់បានធ្វើ - បង្កើតមតិអំពីអ្វីដែលនៅជិតគាត់ និងអ្វីដែលគាត់អាចចាប់អារម្មណ៍។
បេក្ខជនចូលមកសវនកម្មដោយរាប់សិបនាក់; ក្នុងរយៈពេលដំបូង ឬទីពីរ អ្នកមិនអាចប្រឹងប្រែងជាពិសេសនោះទេ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មក កាន់តែសកម្ម។ កុំខ្ជះខ្ជាយពេលវេលា៖ គ្រូបង្រៀនក៏ជាមនុស្សដែរ ហត់នឿយ ឆាប់ខឹង ការយកចិត្តទុកដាក់រសាយនៅពេលថ្ងៃ ហើយអ្នកប្រហែលជាមិនសរសើរមិនបាន។
របៀបបង្កើតកម្មវិធី
សំណួរនៃការរៀបចំកម្មវិធីគួរតែរំខានអ្នកភ្លាមៗបន្ទាប់ពីសំណួរអំពីរបៀបចូលរោងកុន។ អ្នកត្រូវគិតឱ្យច្បាស់អំពីបទចម្រៀងរបស់អ្នក សិក្សាវាឱ្យបានច្បាស់ដោយខ្លួនអ្នកផ្ទាល់ ហើយបន្ទាប់មកមិនមើលទៅក្លែងក្លាយនៅក្នុងការសវនកម្ម។ សម្រាប់ហេតុផលដូចគ្នានេះ វាមិនត្រូវបានគេណែនាំឱ្យផ្លាស់ប្តូរកម្មវិធីក្នុងអំឡុងពេលដំណើរកម្សាន្តនោះទេ - វាត្រូវការពេលវេលាច្រើនសម្រាប់ការហ្វឹកហាត់ប្រកបដោយគុណភាពខ្ពស់។
រៀបចំកំណែជាច្រើននៃបំណែកនីមួយៗ និយមបីកំណាព្យ រឿងព្រេងនិទាន និងវគ្គនិយាយ។
បញ្ជីអក្សរសិល្ប៍ដែលត្រូវបានណែនាំជារឿយៗត្រូវបានបង្ហោះនៅលើគេហទំព័ររបស់សាកលវិទ្យាល័យនានា កុំខ្ជិលនិងសិក្សា ប៉ុន្តែអ្នកអាចព្យាយាមរៀនអ្វីមួយដោយខ្លួនឯងបាន។ សម្រាប់សុភាសិត និងកំណាព្យ វាជាការប្រសើរក្នុងការជ្រើសរើសអ្វីមួយពីអក្សរសិល្ប៍បុរាណ។ អ្នកពិតជាមិនចាំបាច់អានស្នាដៃអ្នកនិពន្ធរបស់អ្នកទេ វាមិនសំខាន់ទេថាតើអ្នកចេះសរសេរកំណាព្យ ប៉ុន្តែតើអ្នកអាចបញ្ជូនសាររបស់អ្នកផ្សេងទៅកាន់អ្នកទស្សនាដោយរបៀបណា។ រកមើលរឿងនិទាន - យក Krylov ហើយអ្នកនឹងមិនច្រឡំទេ។
គោលការណ៍សំខាន់នៃការជ្រើសរើសស្នាដៃគឺត្រូវចំអិនអ្វីដែលនៅជិតអ្នក អ្វីដែលអ្នកយល់ និងបង្ហាញដល់អ្នកមើល។
ព្យាយាមជ្រើសរើសស្នាដៃចម្រុះ ប៉ុន្តែស្របតាមប្រភេទរបស់អ្នក។ វាយតម្លៃខ្លួនអ្នកពីខាងក្រៅ ហើយសម្រេចចិត្តពីរបៀបបង្ហាញខ្លួនអ្នក៖ ប្រហែលជារូបភាពនៃវីរបុរសស្នេហាសាកសមនឹងអ្នក ឬប្រហែលជាអ្នកជាតារាកំប្លែងធម្មជាតិ? ភាពខុសគ្នារវាងប្រភេទខាងក្រៅ និងសម្ភារៈអាចមានគ្រោះថ្នាក់ដល់ជីវិតសម្រាប់អនាគតល្ខោនរបស់អ្នក។
អ្នកដែលចង់ចូលរោងមហោស្រព តែងតែងាកទៅរកគ្រូដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ ដើម្បីសុំជំនួយ ចូលវគ្គសិក្សា ប៉ុន្តែត្រូវចាំថាៈ វិធីសាស្រ្តនេះបង្អត់លក្ខណៈបុគ្គលរបស់អ្នក ពីព្រោះស្នាដៃទាំងអស់ និងវិធីដែលពួកគេត្រូវបានបង្ហាញនឹងមិនត្រូវបានជ្រើសរើសដោយអ្នកទេ។ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ វាជាការប្រសើរជាងកុំនិយាយអំពីបទពិសោធន៍នៃការរៀបចំគណៈកម្មាការមួយ - អ្នកគ្រប់គ្នាចង់ឱ្យសិស្សមិនត្រូវបានរដូវកាលដំបូងជាមួយនឹងបទពិសោធន៍ និងទស្សនៈវិស័យនៃការសម្តែងរបស់អ្នកដទៃ។
និយាយជាមួយកម្មវិធី ចាប់ផ្តើមសូត្រពីផ្នែកនៃការងារដែលអ្នកសង្កត់ធ្ងន់ចម្បង។ កុំគិតថាឥឡូវនេះអ្នកនឹងប្រាប់ពីការណែនាំហើយបន្ទាប់មកនាំឱ្យភ្លឺស្វាង - គណៈកម្មាការនឹងមិនស្តាប់អ្នកយូរទេហើយអ្នកគួរតែចាប់អារម្មណ៍ទស្សនិកជនភ្លាមៗ។
រូបរាងរបស់អ្នក។
ក្មេងស្រីត្រូវសង្កត់ធ្ងន់លើភាពជាស្ត្រីរបស់ពួកគេ។ ស្លៀកសំពត់ ឬរ៉ូបប្រវែងមធ្យម សំពត់ខ្លី ច្បាស់ជាមិនពេញចិត្តគណៈកម្មាការ ដូចសំពត់ដល់ជាន់។ ហើយជាទូទៅកុំពាក់អ្វីដែលបង្កហេតុ។ ស្បែកជើងកែងចោត ឬកែងជើងខ្ពស់មិនមែនជាជម្រើសទេ ចូរជ្រើសរើសកែងជើងមធ្យម។
ការតុបតែងមុខភ្លឺមិនត្រូវបានអនុម័តទេប៉ុន្តែអ្នកមិនគួរមកដោយគ្មានវាទាល់តែសោះ - បញ្ឈប់ការតុបតែងមុខពន្លឺធម្មជាតិដោយសង្កត់ធ្ងន់លើភ្នែក។ សក់គួរត្រូវបានចងជាកន្ទុយសេះ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ យកខ្សែយឺតមកជាមួយអ្នក។
បុរសវ័យក្មេងគួរស្លៀកពាក់សាមញ្ញ និងសមរម្យ៖ ស្លៀកខោ អាវ ឬអាវយឺតនឹងងាយស្រួល ប៉ុន្តែកុំពាក់អាវ - វាមិនគួររារាំងចលនារបស់អ្នកទេ។ គ្មានសម្លៀកបំពាក់ និងស្បែកជើងកីឡាដែលហួសហេតុពេកទេ ជម្រើសរបស់អ្នកគឺស្បែកជើង។ សក់មុខក៏មិនត្រូវស្វាគមន៍ដែរ ដូច្នេះគួរកោរដោយរលូនល្អជាង។
សូមចាំថា ការផ្តល់កិត្តិយសក្នុងការសម្ដែងគឺជាប្រធានបទដ៏ល្អសម្រាប់ខ្លួនពួកគេ ដូច្នេះកុំបាក់ទឹកចិត្ត ប្រសិនបើអ្នកបរាជ័យ។ តារាសម្ដែងល្បីៗភាគច្រើនបានព្យាយាមចូលរោងកុនជាលើកទី២ ហើយជាលើកទី៣ មុនពេលមានអ្វីមួយចេញមកក្រៅ។ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ អ្នកទទួលបានបទពិសោធន៍ និងចំណេះដឹងដ៏មានតម្លៃដែលនឹងចូលទៅក្នុងដៃរបស់អ្នកនាពេលអនាគត។