យុគសម័យប្រាក់នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។

យុគសម័យប្រាក់- ភាពរុងរឿងនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនៅដើមសតវត្សទី 20 កំណត់លក្ខណៈដោយរូបរាងនៃកវីមួយចំនួនធំចលនាកំណាព្យដែលបានអធិប្បាយថ្មីខុសពីឧត្តមគតិចាស់សោភ័ណភាព។ ឈ្មោះ "យុគសម័យប្រាក់" ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយការប្រៀបធៀបជាមួយ "យុគសម័យមាស" (ទីបីដំបូងនៃសតវត្សទី 19) ។ ទស្សនវិទូ Nikolai Berdyaev អ្នកនិពន្ធ Nikolai Otsup លោក Sergey Makovsky បានអះអាងពីភាពជាអ្នកនិពន្ធនៃពាក្យនេះ។ យុគសម័យប្រាក់បានដំណើរការពីឆ្នាំ 1890 ដល់ឆ្នាំ 1930 ។

សំណួរនៃក្របខ័ណ្ឌកាលប្បវត្តិនៃបាតុភូតនេះនៅតែមានភាពចម្រូងចម្រាស។ ប្រសិនបើអ្នកស្រាវជ្រាវមានភាពឯកច្ឆ័ន្ទក្នុងការកំណត់ការចាប់ផ្តើមនៃ "យុគសម័យប្រាក់" - នេះគឺជាបាតុភូតមួយនៅវេននៃទសវត្សរ៍ទី 80 - 90 នៃសតវត្សទី XIX នោះចុងបញ្ចប់នៃសម័យកាលនេះគឺមានភាពចម្រូងចម្រាស។ វាអាចត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈទាំង 1917 និង 1921 ។ អ្នកស្រាវជ្រាវខ្លះទទូចលើជម្រើសដំបូងដោយជឿថាបន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1917 ជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃសង្គ្រាមស៊ីវិល "យុគសម័យប្រាក់" បានឈប់កើតមានទោះបីជាអ្នកដែលបង្កើតបាតុភូតនេះដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេនៅតែមានជីវិតនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ក៏ដោយ។ អ្នកផ្សេងទៀតជឿថាយុគសម័យប្រាក់របស់រុស្ស៊ីត្រូវបានរំខាននៅក្នុងឆ្នាំនៃការស្លាប់របស់ Alexander Blok និងការប្រហារជីវិតរបស់ Nikolai Gumilyov ឬការធ្វើអត្តឃាតរបស់ Vladimir Mayakovsky ហើយពេលវេលានៃរយៈពេលនេះគឺប្រហែលសាមសិបឆ្នាំ។

និមិត្តសញ្ញា។

និន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មី - និមិត្តសញ្ញា - គឺជាផលិតផលនៃវិបត្តិដ៏ជ្រៅដែលបានលេបត្របាក់វប្បធម៌អឺរ៉ុបនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ។ វិបត្តិនេះបានបង្ហាញខ្លួនវានៅក្នុងការវាយតម្លៃអវិជ្ជមាននៃគំនិតសង្គមរីកចម្រើន នៅក្នុងការពិនិត្យឡើងវិញនៃតម្លៃសីលធម៌ ការបាត់បង់ជំនឿលើថាមពលនៃ subconscious វិទ្យាសាស្រ្តនៅក្នុងភាពរីករាយសម្រាប់ទស្សនវិជ្ជាឧត្តមគតិ។ និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីបានកើតនៅក្នុងឆ្នាំនៃការដួលរលំនៃប្រជានិយមនិងការរីករាលដាលយ៉ាងទូលំទូលាយនៃអារម្មណ៍ទុទិដ្ឋិនិយម។ ទាំងអស់នេះនាំឱ្យការពិតដែលថាអក្សរសិល្ប៍នៃ "យុគសម័យប្រាក់" មិនលើកឡើងពីបញ្ហាសង្គមទេតែជាទស្សនវិជ្ជាសកល។ ក្របខ័ណ្ឌកាលប្បវត្តិនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី - ឆ្នាំ 1890 - 1910 ។ ការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រពីរ:

អ្នកស្នេហាជាតិ - កំណាព្យរបស់ Fet, Tyutchev, សុន្ទរកថារបស់ Dostoevsky;

និមិត្តសញ្ញាបារាំង - កំណាព្យរបស់ Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire ។ និមិត្តសញ្ញាមិនស្មើគ្នា។ សាលារៀន និងនិន្នាការលេចធ្លោនៅក្នុងវា៖ និមិត្តសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" និង "ក្មេង" ។

និមិត្តសញ្ញាជាន់ខ្ពស់។

Petersburg អ្នកតំណាង៖ D.S. Merezhkovsky, Z.N. Gippius, F.K. Sologub, N.M. មីនស្គី។ នៅក្នុងការងាររបស់ St. ដូច្នេះ​ហើយ​ការងារ​របស់​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា​មិន​ទាន់​សម័យ។

និមិត្តសញ្ញាទីក្រុងម៉ូស្គូ: V.Ya. Bryusov, K.D. បាម៉ុង។

អ្នកតំណាងសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" យល់ឃើញនិមិត្តសញ្ញាក្នុងន័យសោភ័ណភាព។ យោងទៅតាម Bryusov និង Balmont កវីគឺជាអ្នកបង្កើតតម្លៃផ្ទាល់ខ្លួនសុទ្ធសាធ និងសិល្បៈសុទ្ធសាធ។

និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង។

A.A. ប្លុក, ក. បេលី, V.I. អ៊ីវ៉ាណូវ។ អ្នកតំណាងនិមិត្តសញ្ញា "ក្មេងជាង" យល់ឃើញនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងន័យទស្សនវិជ្ជានិងសាសនា។ សម្រាប់និមិត្តសញ្ញា "ក្មេងជាង" គឺជាទស្សនវិជ្ជាមួយដែលឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងមនសិការកំណាព្យ។

អាមេនិយម។

Acmeism (Adamism) បានឈរចេញពីនិមិត្តសញ្ញា ហើយបានប្រឆាំងនឹងវា។ Acmeists បានប្រកាសអំពីសម្ភារៈ វត្ថុបំណងនៃស្បែក និងរូបភាព ភាពត្រឹមត្រូវនៃពាក្យ (តាមទស្សនៈនៃ "សិល្បៈសម្រាប់ជាប្រយោជន៍របស់សិល្បៈ") ។ ការបង្កើតរបស់វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសកម្មភាពរបស់ក្រុមកំណាព្យ "សិក្ខាសាលានៃកវី" ។ ស្ថាបនិកនៃ acmeism គឺ Nikolay Gumilyov និង Sergey Gorodetsky ។ ភរិយារបស់ Gumilyov Anna Akhmatova ក៏ដូចជា Osip Mandelstam, Mikhail Zenkevich, Georgy Ivanov និងអ្នកផ្សេងទៀតបានចូលរួមជាមួយបច្ចុប្បន្ន។

អនាគតនិយម។

អនាគតនិយមរបស់រុស្ស៊ី។

Futurism គឺជាចលនា avant-garde ដំបូងបង្អស់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ ការចាត់តាំងខ្លួនវានូវតួនាទីជាគំរូនៃសិល្បៈនៃអនាគត អនាគតនិយមជាកម្មវិធីសំខាន់បានដាក់ចេញនូវគំនិតនៃការបំផ្លាញគំរូវប្បធម៌ ហើយជំនួសមកវិញបានផ្តល់នូវការសុំទោសចំពោះបច្ចេកវិទ្យា និងនគរូបនីយកម្មដែលជាសញ្ញាសំខាន់នៃបច្ចុប្បន្ន និងអនាគត។ ស្ថាបនិកនៃអនាគតនិយមរុស្ស៊ីត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាសមាជិកនៃក្រុម St. Petersburg "Gileya" ។ "Gilea" គឺជាសមាគមដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុត ប៉ុន្តែមិនមែនជាសមាគមតែមួយគត់នៃអ្នកអនាគតទេ៖ ក៏មានអ្នកប្រាជ្ញ ego-futurists ដឹកនាំដោយ Igor Severyanin (St. Petersburg) ក្រុម "Centrifuga" និង "Mezzanine of Poetry" នៅទីក្រុងមូស្គូ ក្រុមនៅ Kiev, Kharkov , Odessa, បាគូ។

Cubofuturism ។

នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី "Budetlyane" សមាជិកនៃក្រុមកំណាព្យ "Gilea" បានហៅខ្លួនឯងថា Cubo-Futurists ។ ពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបដិសេធជាការបង្ហាញនៃឧត្តមគតិសោភ័ណភាពនៃអតីតកាល, ការភ្ញាក់ផ្អើល, ការប្រើប្រាស់សកម្មនៃម្តងម្កាល។ នៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃ Cubo-futurism "កំណាព្យមិនសមហេតុផល" ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ កវី Futurist របស់ Cubo រួមមាន Velimir Khlebnikov, Elena Guro, Davidi Nikolai Burliuki, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky, Alexei Kruchenykh, Benedict Livshits ។

Egofuturism ។

បន្ថែមពីលើការសរសេរនាពេលអនាគតទូទៅ egofuturism ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការដាំដុះនៃអារម្មណ៍ចម្រាញ់ ការប្រើប្រាស់ពាក្យបរទេសថ្មី និងការគិតតែពីប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួន។ Egofuturism គឺជាបាតុភូតដែលមានអាយុកាលខ្លី។ ការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នករិះគន់ និងសាធារណជនភាគច្រើនត្រូវបានផ្ទេរទៅឱ្យ Igor Severyanin ដែលបានបោះជំហានដំបូងចេញពីនយោបាយសមូហភាពនៃពួកអនាគតនិយម ego-futurists ហើយបន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍គាត់បានផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងនូវរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យរបស់គាត់។ ego-futurists ភាគច្រើនបានរស់នៅក្រៅរចនាប័ទ្មយ៉ាងឆាប់រហ័ស ហើយបន្តទៅប្រភេទផ្សេងទៀត ឬឆាប់បោះបង់ចោលអក្សរសិល្ប៍ទាំងស្រុង។ បន្ថែមពីលើ Severyanin, Vadim Shershenevich, Rurik Ivnevi និងអ្នកផ្សេងទៀតបានចូលរួមក្នុងនិន្នាការនេះនៅពេលផ្សេងគ្នា។

កំណាព្យថ្មីរបស់កសិករ។

គោលគំនិតនៃ "កំណាព្យកសិករ" ដែលបានក្លាយជាផ្នែកនៃការប្រើប្រាស់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ បង្រួបបង្រួមកវីតាមលក្ខខណ្ឌ ហើយឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈទូទៅមួយចំនួនដែលមាននៅក្នុងទស្សនៈពិភពលោក និងលក្ខណៈកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ពួកគេមិនបានបង្កើតសាលាច្នៃប្រឌិតតែមួយដែលមានកម្មវិធីមនោគមវិជ្ជា និងកំណាព្យតែមួយនោះទេ។ ក្នុងនាមជាប្រភេទមួយ "កំណាព្យកសិករ" ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ។ អ្នកតំណាងធំបំផុតរបស់វាគឺ Alexey Vasilyevich Koltsov, Ivan Savvich Nikitin និង Ivan Zakharovich Surikov ។ ពួកគេបានសរសេរអំពីការងារ និងជីវិតរបស់កសិករ អំពីការប៉ះទង្គិចគ្នាយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ និងសោកនាដកម្មនៃជីវិតរបស់គាត់។ ការងាររបស់ពួកគេបានឆ្លុះបញ្ចាំងទាំងសេចក្តីរីករាយនៃការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងកម្មករជាមួយនឹងពិភពធម្មជាតិ និងអារម្មណ៍នៃការមិនចូលចិត្តជីវិតរបស់មនុស្សក្រៅទីក្រុងដែលមានសម្លេងរំខាន និងរំខានដល់សត្វព្រៃ។ កវីកសិករដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃយុគសម័យប្រាក់គឺ៖ Spiridon Drozhzhin, Nikolai Klyuev, Pyotr Oreshin, Sergey Klychkov ។ លោក Sergei Yesenin ក៏បានចូលរួមក្នុងនិន្នាការនេះផងដែរ។

ការស្រមើស្រមៃ។

The Imagists បានអះអាងថាគោលបំណងនៃការច្នៃប្រឌិតគឺដើម្បីបង្កើតរូបភាព។ មធ្យោបាយបញ្ចេញមតិចម្បងរបស់ Imagists គឺជាពាក្យប្រៀបធៀប ដែលជារឿយៗជាខ្សែសង្វាក់ប្រៀបធៀប ដោយប្រៀបធៀបធាតុផ្សេងៗនៃរូបភាពពីរ - ដោយផ្ទាល់ និងន័យធៀប។ ការអនុវត្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Imagists ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបំផុសគំនិត និងអនាធិបតេយ្យនិយម។ រចនាបថ និងអាកប្បកិរិយាទូទៅនៃ Imagism ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយ Futurism របស់រុស្ស៊ី។ ស្ថាបនិកនៃ Imagism គឺ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevichi, Sergei Yesenin ។ Rurik Ivnevi, Nikolai Erdman, ក៏បានចូលរួមជាមួយ Imagism ផងដែរ។

និមិត្តសញ្ញា។ "និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង" ។

និមិត្តសញ្ញា- ទិសដៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រទេសបារាំងក្នុងត្រីមាសចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 19 ហើយនៅចុងសតវត្សបានរីករាលដាលដល់ប្រទេសអឺរ៉ុបភាគច្រើន។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីប្រទេសបារាំង វាស្ថិតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានគេដឹងថាជាបាតុភូតដ៏ធំបំផុត សំខាន់ និងដើមនៅក្នុងវប្បធម៌។ អ្នកតំណាងជាច្រើននៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីនាំអ្នកថ្មីចូលទៅក្នុងទិសដៅនេះ ជារឿយៗមិនមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយនឹងអ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់បារាំងទេ។ និមិត្តសញ្ញាក្លាយជាចលនាទំនើបនិយមដ៏សំខាន់ដំបូងគេនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងការលេចឡើងនៃនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីយុគសម័យប្រាក់នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីចាប់ផ្តើម; នៅក្នុងយុគសម័យនេះ សាលាកំណាព្យថ្មីទាំងអស់ និងការច្នៃប្រឌិតបុគ្គលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ យ៉ាងហោចណាស់មួយផ្នែកស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃនិមិត្តសញ្ញា - សូម្បីតែនិន្នាការអរិភាពខាងក្រៅ (អ្នកអនាគតនិយម "Forge" ជាដើម) ភាគច្រើនប្រើសម្ភារៈនិមិត្តសញ្ញា ហើយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការបដិសេធនៃ និមិត្តសញ្ញា។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីមិនមានការរួបរួមនៃគំនិត, មិនមានសាលារៀនតែមួយ, គ្មានរចនាប័ទ្មតែមួយ; សូម្បីតែក្នុងចំណោមនិមិត្តសញ្ញាដែលសម្បូរទៅដោយប្រភពដើមនៅក្នុងប្រទេសបារាំងក៏ដោយ ក៏អ្នកនឹងមិនអាចរកឃើញភាពចម្រុះ និងឧទាហរណ៍ស្រដៀងគ្នានេះដែរ។ បន្ថែមពីលើការស្វែងរកទស្សនវិស័យអក្សរសាស្ត្រថ្មីក្នុងទម្រង់ និងប្រធានបទ ប្រហែលជារឿងតែមួយគត់ដែលបង្រួបបង្រួមនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីគឺការមិនទុកចិត្តលើពាក្យធម្មតា បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្ហាញខ្លួនឯងតាមរយៈអាត្មានិយម និងនិមិត្តសញ្ញា។ "គំនិតដែលនិយាយគឺជាការកុហក" - ខគម្ពីរដោយកវីជនជាតិរុស្ស៊ី Fyodor Tyutchev ដែលជាអ្នកនាំមុខនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។

និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង ( "ជំនាន់" ទីពីរនៃនិមិត្តសញ្ញា) ។

នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេងត្រូវបានគេហៅថាជាចម្បង អ្នកនិពន្ធដែលបានបោះពុម្ពផ្សាយដំបូងរបស់ពួកគេនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1900 ។ ក្នុងចំណោមពួកគេពិតជាអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងខ្លាំងណាស់ដូចជា Sergei Solovyov, A. ស, ក. Blok, Ellis, និង​មនុស្ស​ដែល​គួរ​ឱ្យ​គោរព​ខ្លាំង​ណាស់, ដូច​ជា​នាយក​នៃ​កន្លែង​ហាត់ប្រាណ. Annensky អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ Vyacheslav Ivanov តន្ត្រីករនិងអ្នកនិពន្ធ M. គុសមីន។ ក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃសតវត្សនេះ អ្នកតំណាងនៃអ្នកតំណាងនៃជំនាន់វ័យក្មេងបង្កើតជារង្វង់ពណ៌មនោសញ្ចេតនា ដែលជំនាញនៃសៀវភៅបុរាណនាពេលអនាគតមានភាពចាស់ទុំ ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "Argonauts" ឬ Argonautism ។

"ខ្ញុំសង្កត់ធ្ងន់ថា: នៅខែមករាឆ្នាំ 1901 កាំជ្រួច "អាថ៌កំបាំង" ដ៏គ្រោះថ្នាក់មួយត្រូវបានដាំនៅក្នុងពួកយើងដែលបណ្តាលឱ្យមានពាក្យចចាមអារ៉ាមជាច្រើនអំពី "ស្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាត" ... សមាសភាពនៃរង្វង់នៃ Argonauts សិស្សក្នុងឆ្នាំទាំងនោះគឺពូកែ។ ... Lev Lvovich Kobylinsky ("Ellis") ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះដែលបានចូលរួមជាមួយយើងហើយបានក្លាយជាព្រលឹងនៃរង្វង់។ គាត់បានទទួលការអប់រំផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងសង្គមវិទ្យា។ ជា​អ្នក​បំផុសគំនិត​ដ៏​អស្ចារ្យ​មួយ​និង​រឿង​កំប្លែង ... S. M. Solovyov ជា​សិស្ស​សាលា​កាយសម្ព័ន្ធ​ថ្នាក់​ទី​ប្រាំមួយ គួរឱ្យ​ភ្ញាក់ផ្អើល Bryusov ជា​កវី​វ័យក្មេង ទស្សនវិទូ អ្នក​ទ្រឹស្ដី ...

… Ellis បានហៅវាថាជារង្វង់នៃ Argonauts ស្របពេលជាមួយនឹងទេវកថាបុរាណមួយ ដែលនិយាយអំពីវីរបុរសមួយក្រុមដែលធ្វើដំណើរលើកប៉ាល់ Argo ទៅកាន់ប្រទេសទេវកថាមួយ៖ នៅពីក្រោយ Golden Fleece… “Argonauts” មិនមានអង្គការទេ។ អ្នកដែលជិតស្និទ្ធនឹងពួកយើងបានដើរនៅក្នុង "argonauts" ជាញឹកញាប់ដោយមិនសង្ស័យថា "argonaut" ... Blok មានអារម្មណ៍ថាដូចជា "argonaut" ក្នុងអំឡុងពេលជីវិតដ៏ខ្លីរបស់គាត់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ ...

…ហើយ​នៅ​ឡើយ “Argonauts” បាន​បន្សល់​ទុក​នូវ​សញ្ញាណ​មួយ​ចំនួន​លើ​វប្បធម៌​សិល្បៈ​ក្រុង​ម៉ូស្គូ​ក្នុង​ទសវត្សរ៍​ទី​មួយ​នៃ​ដើម​សតវត្ស។ ពួកគេបានបញ្ចូលគ្នាជាមួយ "និមិត្តសញ្ញា" ដែលចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជា "និមិត្តសញ្ញា" សំខាន់ បានសរសេរនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិនិមិត្តសញ្ញា (ខ្ញុំ, Ellis, Solovyov) ប៉ុន្តែខុសគ្នាដូច្នេះដើម្បីនិយាយនៅក្នុង "រចនាប័ទ្ម" នៃការបង្ហាញរបស់ពួកគេ។ មិនមានអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងពួកគេទេ។ ហើយគ្មានអ្វីនៃភាពអស្ចារ្យខាងក្រៅនៅក្នុងពួកគេទេ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ បុគ្គលិកលក្ខណៈគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយចំនួន ដែលដើមមិនមានរូបរាងទេ ប៉ុន្តែជាខ្លឹមសារបានឆ្លងកាត់ Argonautism...” (Andrei Bely, “The Beginning of the Century” - ទំព័រ 20-123)។

នៅ St. Petersburg នៅដើមសតវត្សន៍ "ប៉ម" នៃ Vyach គឺសមរម្យបំផុតសម្រាប់ចំណងជើងនៃ "មជ្ឈមណ្ឌលនៃនិមិត្តសញ្ញា" ។ Ivanov - អាផាតមិនដ៏ល្បីល្បាញនៅកាច់ជ្រុងផ្លូវ Tavricheskaya ក្នុងចំណោមអ្នកស្រុកដែលនៅពេលផ្សេងៗគ្នាគឺ Andrei Bely, M. Kuzmin, V. Khlebnikov, A. R. Mintslova ដែលត្រូវបានទៅទស្សនាដោយ A. Blok, N. Berdyaev A. V. Lunacharsky, A. Akhmatova "ពិភពសិល្បៈ" និងអ្នកខាងវិញ្ញាណ អនាធិបតេយ្យ និងទស្សនវិទូ។ អាផាតមិនដ៏ល្បីល្បាញ និងអាថ៌កំបាំង៖ រឿងព្រេងនិទានត្រូវបានប្រាប់អំពីវា អ្នកស្រាវជ្រាវសិក្សាការប្រជុំនៃសហគមន៍សម្ងាត់ដែលបានកើតឡើងនៅទីនេះ (Haphysites, Theosophists ។ នៅក្នុងអាផាតមិននេះជាលើកដំបូង នៅទីនេះអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ អ្នកនិពន្ធតែមួយគត់ទាំងស្រុងចំនួនបីនាក់បានរស់នៅក្នុងពេលតែមួយ ដែលស្នាដៃរបស់គាត់តែងតែបង្ហាញនូវពាក្យស្លោកដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់អ្នកអត្ថាធិប្បាយ និងផ្តល់ជូនអ្នកអាននូវគំរូភាសាដែលមិននឹកស្មានដល់ - នេះគឺជា "Diotima" ដែលមិនផ្លាស់ប្តូរនៃហាងកែសម្ផស្ស។ ភរិយារបស់ Ivanov, L. D. Zinoviev-Annibal អ្នកនិពន្ធ Kuzmin (អ្នកនិពន្ធនៃមនោសញ្ចេតនានៅពេលក្រោយ - ប្រលោមលោកនិងសៀវភៅកំណាព្យ) និង - ជាការពិតណាស់ម្ចាស់។ ម្ចាស់ផ្ទះល្វែងខ្លួនឯងជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅ "Dionysus និង Dionysianism" ត្រូវបានគេហៅថា "Russian Nietzsche" ។ ជាមួយនឹងសារៈសំខាន់ និងជម្រៅនៃឥទ្ធិពលនៅក្នុងវប្បធម៌ វីយ៉ាច។ Ivanov នៅតែជា "ទ្វីបពាក់កណ្តាលស្គាល់"; នេះមួយផ្នែកដោយសារតែការស្នាក់នៅរយៈពេលយូររបស់គាត់នៅបរទេស ហើយមួយផ្នែកគឺភាពស្មុគ្រស្មាញនៃអត្ថបទកំណាព្យរបស់គាត់ ដែលបន្ថែមលើអ្វីៗទាំងអស់ ទាមទារឱ្យមានការយល់ដឹងដ៏កម្រពីអ្នកអាន។

នៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1900 ការិយាល័យវិចារណកថានៃគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព Scorpion ដែល Valery Bryusov បានក្លាយជានិពន្ធនាយកអចិន្ត្រៃយ៍ដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរត្រូវបានគេហៅថាមជ្ឈមណ្ឌលអនុញ្ញាតនៃនិមិត្តសញ្ញា។ គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពនេះបានរៀបចំបញ្ហានៃនិមិត្តសញ្ញាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតតាមកាលកំណត់ - "ជញ្ជីង" ។ ក្នុងចំណោមបុគ្គលិកអចិន្ត្រៃយ៍នៃ "Libra" គឺ Andrey Bely, K. Balmont, Jurgis Baltrushaitis; អ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតបានសហការជាទៀងទាត់ - Fedor Sologub, A. Remizov, M. Voloshin, A. Blok ជាដើម បានបោះពុម្ពការបកប្រែជាច្រើនពីអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យទំនើបលោកខាងលិច។ មានមតិមួយថា ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ "Scorpion" គឺជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី ប៉ុន្តែនេះប្រហែលជាការបំផ្លើស។

"និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង" ធ្វើតាម V. Solovyov ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរលើពួកគេមិនត្រឹមតែបដិសេធពិភពលោកទំនើបប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងជឿជាក់លើលទ្ធភាពនៃការផ្លាស់ប្តូរអព្ភូតហេតុរបស់វាដោយស្នេហាភាពស្រស់ស្អាតសិល្បៈ ... សម្រាប់ "អ្នកតំណាងវ័យក្មេង" ។ , សិល្បៈ, សម្រស់មានថាមពលបង្កើតជីវិត សមត្ថភាពក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវការពិត ដូច្នេះហើយពួកគេបានទទួលឈ្មោះមួយទៀត - theurges (theurgy - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសិល្បៈ និងសាសនាក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក) ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ "សោភ័ណភាពសោភ័ណភាព" នេះមិនមានរយៈពេលយូរទេ។

គំនិត​សាសនា និង​ទស្សនវិជ្ជា​របស់ V. Solovyov ត្រូវ​បាន​ទទួល​យក​ដោយ​កវី​និមិត្ត​រូប​វ័យ​ក្មេង រួម​ទាំង A. Blok ក្នុង​ការ​ប្រមូល​កំណាព្យ​អំពី​នារី​ស្រស់​ស្អាត (១៩០៤)។ Blok ច្រៀងអំពីគោលការណ៍ស្ត្រីនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ និងភាពស្រស់ស្អាត នាំមកនូវសុភមង្គលដល់វីរបុរសទំនុកច្រៀង និងមានសមត្ថភាពផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក។ កំណាព្យមួយរបស់ Blok នៃវដ្ដនេះគឺមានមុនដោយអត្ថបទពី V. Solovyov ដោយបញ្ជាក់ដោយផ្ទាល់អំពីធម្មជាតិបន្តបន្ទាប់នៃទស្សនវិជ្ជាកំណាព្យរបស់ Blok៖

និងសុបិនដ៏ធ្ងន់នៃស្មារតីពិភពលោក

អ្នកនឹងរង្គោះរង្គើ ចង់បាន និងស្រលាញ់។

Vl. សូឡូវីវ

ខ្ញុំទន្ទឹងរង់ចាំអ្នក។ ឆ្នាំកន្លងផុតទៅ

ទាំងអស់នៅក្នុងទម្រង់នៃមួយដែលខ្ញុំទាយអ្នក។

ជើងមេឃទាំងមូលកំពុងឆេះ - ហើយច្បាស់ណាស់ដែលមិនអាចទ្រាំទ្របាន

ហើយដោយស្ងៀមស្ងាត់ខ្ញុំរង់ចាំ, ប្រាថ្នានិងស្រឡាញ់។

ជើងមេឃទាំងមូលកំពុងឆេះ ហើយរូបរាងជិតមកដល់ហើយ

ប៉ុន្តែខ្ញុំខ្លាច៖ អ្នកនឹងផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់អ្នក

ហើយធ្វើឱ្យមានការសង្ស័យយ៉ាងក្លាហាន

ការជំនួសមុខងារធម្មតានៅចុងបញ្ចប់។

អូរបៀបដែលខ្ញុំដួល - ទាំងសោកសៅនិងទាប

មិន​បាន​យក​ឈ្នះ​ក្តី​សុបិន​ស្លាប់​!

ជើងមេឃច្បាស់ប៉ុណ្ណា! ហើយរស្មីជិតមកដល់ហើយ។

ប៉ុន្តែខ្ញុំខ្លាច៖ អ្នកនឹងផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់អ្នក។

បន្ទាប់ពីព្រឹត្តិការណ៍បដិវត្តន៍ឆ្នាំ 1905 បន្ទាប់ពីវិបត្តិបដិវត្តន៍វាច្បាស់ថា "ការបះបោរសោភ័ណភាព" នៃនិមិត្តសញ្ញាចាស់និង "សោភ័ណភាព" នៃនិមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេងបានអស់កម្លាំងដោយខ្លួនឯង - នៅឆ្នាំ 1910 និមិត្តសញ្ញាជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រឈប់មាន។ .

និមិត្តសញ្ញាជាស៊ុមនៃចិត្ត ជាចលនាអក្សរសាស្ត្រដែលមានក្តីសង្ឃឹមមិនច្បាស់លាស់ គឺជាសិល្បៈដែលអាចមាននៅវេននៃយុគសម័យ នៅពេលដែលការពិតថ្មីៗបានលេចចេញជារូបរាងហើយ ប៉ុន្តែពួកគេមិនទាន់ត្រូវបានបំផុសគំនិត មិនទាន់ដឹងនៅឡើយ។ A. Bely នៅក្នុងអត្ថបទ "Symbolism" (1909) បានសរសេរថា: "សិល្បៈសម័យទំនើបត្រូវបានបង្វែរទៅអនាគត ប៉ុន្តែអនាគតនេះត្រូវបានលាក់នៅក្នុងខ្លួនយើង។ យើងលួចលាក់នៅក្នុងខ្លួនយើងនៅលើភាពរំភើបនៃបុរសថ្មី; ហើយយើងលួចលាក់នៅក្នុងខ្លួនយើងអំពីសេចក្តីស្លាប់និងការរលួយ។ យើងជាអ្នកស្លាប់ បំផ្លាញជីវិតចាស់ ប៉ុន្តែយើងមិនទាន់បានកើតក្នុងជីវិតថ្មីនៅឡើយ។ ព្រលឹងរបស់យើងគឺពោរពេញដោយអនាគត៖ ភាពខ្សោះជីវជាតិ និងការកើតជាថ្មីកំពុងតស៊ូនៅក្នុងវា... និមិត្តរូបនៃសម័យទំនើបនៅតែខុសពីនិមិត្តសញ្ញានៃសិល្បៈណាមួយដែលវាដំណើរការនៅលើព្រំដែននៃសម័យពីរ៖ វាត្រូវបានស្លាប់នៅពេលព្រឹកព្រលឹមនៃ រយៈពេលវិភាគ វាត្រូវបានរស់ឡើងវិញដោយថ្ងៃរះនៃថ្ងៃថ្មី។

អ្នកនិមិត្ដរូបបានបង្កើនវប្បធម៌កំណាព្យរបស់រុស្ស៊ីជាមួយនឹងការរកឃើញសំខាន់ៗ៖ ពួកគេបានផ្តល់ឱ្យពាក្យកំណាព្យនូវភាពចល័តដែលមិនស្គាល់ពីមុន និងពហុសេមី បង្រៀនកំណាព្យរុស្ស៊ីឱ្យរកឃើញស្រមោលបន្ថែម និងផ្នែកនៃអត្ថន័យនៅក្នុងពាក្យ។ ការស្វែងរកនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងវិស័យសូរសព្ទកំណាព្យបានក្លាយជាផ្លែផ្កា (សូមមើលការប្រើប្រាស់ដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃសូរសព្ទនិងការបំប្លែងដ៏អស្ចារ្យដោយ K. Balmont, V. Bryusov, A. Bely); លទ្ធភាពចង្វាក់នៃខគម្ពីរភាសារុស្សីត្រូវបានពង្រីក ឃ្លាកាន់តែសម្បូរបែប វដ្ដត្រូវបានរកឃើញជាទម្រង់នៃការរៀបចំអត្ថបទកំណាព្យ។ ទោះបីជាមានភាពជ្រុលនិយមនៃបុគ្គលនិយម និងប្រធានបទនិយមក៏ដោយ អ្នកតំណាងសញ្ញាបានលើកសំណួរអំពីតួនាទីរបស់វិចិត្រករតាមរបៀបថ្មីមួយ។ សិល្បៈ, អរគុណចំពោះនិមិត្តសញ្ញា, បានក្លាយជាផ្ទាល់ខ្លួនកាន់តែច្រើន។

Andrey Bely.

Andrei Bely បានបង្កើតប្រភេទពិសេសផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ - បទភ្លេង - ប្រភេទពិសេសនៃការបង្ហាញអក្សរសាស្ត្រដែលភាគច្រើនត្រូវគ្នាទៅនឹងប្រភពដើមនៃការយល់ឃើញនិងរូបភាពនៃជីវិតរបស់គាត់។ នៅក្នុងទម្រង់ វាគឺជាការឆ្លងរវាងខគម្ពីរ និងសុភាសិត។ ភាពខុសគ្នារបស់ពួកគេពីកំណាព្យគឺអវត្តមាននៃ rhyme និងម៉ែត្រ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ទាំងនោះ និងមួយទៀត ហាក់ដូចជាបញ្ចូលគ្នាដោយអចេតនានៅក្នុងកន្លែង។ ពី prose - ក៏មានភាពខុសគ្នាយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុង melodiousness ពិសេសនៃបន្ទាត់។ ខ្សែទាំងនេះមិនត្រឹមតែមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នាប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានសំឡេង និងតន្ត្រីដែលត្រូវគ្នាទៀតផង។ ចង្វាក់នេះភាគច្រើនបង្ហាញពីភាពស្រើបស្រាល និងភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៃព្រលឹង និងភាពស្មោះត្រង់នៃការពិតជុំវិញ។ នេះពិតជាតន្ត្រីនៃជីវិត - ហើយតន្ត្រីមិនមែនជាភ្លេង ... ប៉ុន្តែជាបទភ្លេងដ៏ស្មុគស្មាញបំផុត។ Bely ជឿថាកវីនិម្មិតគឺជាទំនាក់ទំនងរវាងពិភពលោកពីរ: ផែនដីនិងស្ថានសួគ៌។ ដូច្នេះ ភារកិច្ចថ្មីនៃសិល្បៈ៖ កវីត្រូវតែមិនត្រឹមតែជាសិល្បករប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជា "សរីរាង្គនៃព្រលឹងពិភពលោក... ជាអ្នកបង្កើតជីវិតប្រកបដោយចក្ខុវិស័យ និងសម្ងាត់"។ ពីនេះ ការយល់ដឹង វិវរណៈ ដែលធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីស្រមៃមើលពិភពលោកផ្សេងទៀតដោយការឆ្លុះបញ្ចាំងខ្សោយត្រូវបានចាត់ទុកថាមានតម្លៃជាពិសេស។

រាងកាយនៃធាតុ។ នៅក្នុងផ្កា azure-lily ពិភពលោកគឺអស្ចារ្យណាស់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺអស្ចារ្យនៅក្នុងពិភពនៃបទចម្រៀង faery, veiny, serpentine ។ យើង​ព្យួរ​ដូច​ជា​ស្ទ្រីម​នៅ​ពីលើ​ទីជ្រៅ​ដែល​មាន​ពពុះ​។ គំនិតកំពុងហូរជាមួយពន្លឺនៃកាំរស្មីហោះហើរ។

អ្នកនិពន្ធអាចមើលឃើញភាពស្រស់ស្អាតសូម្បីតែនៅក្នុងវត្ថុដែលគួរឱ្យអស់សំណើចបំផុតដែលមិនគួរឱ្យអស់សំណើច: "នៅក្នុងផ្កា azure-lily" ។ ក្នុង​ឃ្លា​ទី​១ អ្នកនិពន្ធ​និយាយ​ថា អ្វីៗ​ដែល​នៅ​ជុំវិញ​គឺ​អស្ចារ្យ និង​ចុះសម្រុង​គ្នា ។ នៅ​ក្នុង​ឃ្លា​ទី​ពីរ​ដែល​មាន​បន្ទាត់​ថា “ដូច​ជា​ទឹក​ហូរ​លើ​អវយវៈ​មាន​ពពុះ។ គំនិតកំពុងហូរដោយពន្លឺនៃកាំរស្មីហោះ” អ្នកនិពន្ធគូររូបភាពនៃស្ទ្រីម ទឹកជ្រោះធ្លាក់ចូលទៅក្នុងទីជ្រៅដែលមានពពុះ ហើយពីដំណក់ទឹកតូចៗរាប់ពាន់ដែលរាយប៉ាយក្នុងទិសដៅផ្សេងៗគ្នា ដូច្នេះគំនិតរបស់មនុស្សបានហូរ។

Vyacheslav Ivanovich Ivanov.

ពាក្យបុរាណ វចនានុក្រមមិនធម្មតា តម្រូវការក្នុងការចាប់យកអត្ថន័យមិនច្បាស់លាស់បំផុតនៃពាក្យធ្វើឱ្យកំណាព្យរបស់ Ivanov ស្មុគស្មាញណាស់។ សូម្បី​តែ​នៅ​ក្នុង​ខគម្ពីរ​ទាំង​នោះ​ដែល​មើល​ទៅ​ហាក់​ដូច​ជា​សាមញ្ញ​ក្ដី ក៏​មាន​អត្ថន័យ​លាក់​កំបាំង​ជា​ច្រើន។ ប៉ុន្តែភាពសាមញ្ញដ៏ឈ្លាសវៃដែលអាចយល់បានចំពោះនរណាម្នាក់នៅក្នុងពួកគេក៏ត្រូវបានរកឃើញផងដែរ។ ចូរយើងវិភាគកំណាព្យ "ទិវាព្រះត្រីឯក" ។

កូនស្រីអ្នកព្រៃដែលភ្លេចខ្ញុំ - មិនបានហែកនៅក្នុង sedge នៅថ្ងៃ Trinity; កម្រងផ្កាដែលតម្បាញលើទន្លេ ហើយងូតទឹកក្នុងទន្លេនៅថ្ងៃ Trinity Day... ហើយនាងមច្ឆាស្លេកមួយបានលេចមកក្នុងកម្រងផ្កាពណ៌ខៀវ។ ពូថៅ​ដែល​ត្រូវ​បាន​ដាល់​នៅ​លើ​ផ្លូវ​ព្រៃ​នៅ​ថ្ងៃ​ព្រះត្រីឯក; ព្រៃដែលមានពូថៅបានចេញទៅខាងក្រោយស្រល់ជ័រនៅថ្ងៃព្រះត្រីឯក។ ទ្រង់​ត្រេក​អរ និង​សោកស្ដាយ ហើយ​រីករាយ​នឹង​មឈូស​ជ័រ។ ទៀននៅក្នុងបន្ទប់កណ្តាលព្រៃងងឹតមួយភ្លឺនៅថ្ងៃ Trinity; នៅក្រោមរូបភាព កម្រងផ្កាដែលរសាត់លើអ្នកស្លាប់ គឺជាការសោកសៅនៅថ្ងៃព្រះត្រីឯក។ Bohr ខ្សឹប​តិចៗ។ ទឹក​ទន្លេ​ច្រែះ​ច្រែះ...

និមិត្តសញ្ញាជាចលនាសិល្បៈមួយបានកើតឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានដាក់ដោយកវីជនជាតិបារាំងនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 70 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយ P. Verlaine, A. Rimbaud និងអ្នកដទៃ។

និមិត្តសញ្ញាកំណាព្យត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឧបករណ៍សិល្បៈដ៏មានប្រសិទ្ធភាពជាងរូបភាព។ និមិត្តសញ្ញាគឺជាសញ្ញាជាក់លាក់មួយដែលបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងរវាងពិភពពិត និងឧត្តមគតិ។ អ្នកតំណាងសញ្ញាក្លាយជាម្ចាស់ជើងឯកនៃការយល់ឃើញដ៏វិចារណញាណនៃពិភពលោកតាមរយៈការឆ្លើយឆ្លងគ្នាជានិមិត្តរូប ឧទាហរណ៍ រវាងទម្រង់ និងពណ៌ ក្លិន និងសំឡេង។ កវីមានអំណាចវេទមន្តដែលផ្តល់ឱ្យគាត់នូវឱកាសដើម្បីយល់ពីអាថ៌កំបាំងនៃពិភពលោក។

ភាពប្លែកនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីគឺស្ថិតនៅក្នុងការយកចិត្តទុកដាក់ជាប្រចាំចំពោះបុគ្គល តួនាទីរបស់គាត់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ ការតភ្ជាប់ជាមួយភាពអស់កល្ប។

ស្ថាបនិកនៃនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីគឺ V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, V. S. Solovyov, F. K. Sologub ។ ការងាររបស់ពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈជាដំបូងដោយការយកចិត្តទុកដាក់លើប្រវត្តិសាស្ត្រ និងការផ្សារភ្ជាប់ភាពទំនើបជាមួយអតីតកាល។ ចំណងទាំងនេះតាមគំនិតរបស់ពួកគេកំណត់អនាគត។ ពួកគេដាក់សិល្បៈលើសពីអ្វីទាំងអស់។ វាសំខាន់សម្រាប់ពួកគេជាងជីវិត។

យុវជនស្លេកស្លាំងភ្នែក

ឥឡូវ​នេះ ខ្ញុំ​ឲ្យ​អ្នក​នូវ​សេចក្ដី​សញ្ញា​បី។ ទីមួយ

ទទួលយក: កុំរស់នៅក្នុងបច្ចុប្បន្ន, តែមួយគត់

អនាគតគឺជាអាណាចក្ររបស់កវី។ ចងចាំ

ទី​២៖ មិន​អាណិត​អ្នក​ណា​ឡើយ ព្រះអង្គ​ទ្រង់​ផ្ទាល់

ស្រឡាញ់ខ្លួនឯងគ្មានទីបញ្ចប់

រក្សា​ទី​បី​: សិល្បៈ​គោរព​បូជា​,

មានតែចំពោះគាត់ ដោយមិនប្រុងប្រយ័ត្ន គ្មានគោលដៅ។

ដូច្នេះ Bryusov បានកំណត់និយមន័យកំណាព្យរបស់គាត់។ ទស្សនៈសាភ័ណភ្ពនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយទស្សនវិជ្ជារបស់ V. Solovyov ដែលជឿថាមានទំនាក់ទំនងនៅក្នុងជីវិតលោហធាតុនិងផែនដីការរួបរួមនៃការបង្ហាញទាំងអស់នៃជីវិតជាមួយព្រះ។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ គំនិតនេះត្រូវបានបញ្ចូលដូចខាងក្រោមៈ

មិត្តសម្លាញ់ អ្នកមើលមិនឃើញទេ។

ថាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលយើងឃើញគឺគ្រាន់តែ

ការឆ្លុះបញ្ចាំង, មានតែស្រមោល

មើលមិនឃើញនឹងភ្នែក?

សារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងការងាររបស់ Symbolists គឺតន្ត្រីនៃកំណាព្យដែលពួកគេយល់ថាជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីតន្ត្រីនៃ cosmos ។ នេះជារបៀបដែល K. D. Balmont មានអារម្មណ៍វា៖

ដូចជារូបសំណាកមានជីវិត ក្នុងពន្លឺព្រះច័ន្ទ។

គ្រោងនៃស្រល់, firs និង birches ញ័របន្តិច;

ព្រៃទំនាយស្ងប់ស្ងៀម ពន្លឺចែងចាំងនៃព្រះច័ន្ទទទួលយក

ហើយស្តាប់ការរអ៊ូរទាំនៃខ្យល់ដែលពោរពេញដោយសុបិនសម្ងាត់។

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីទទួលបានសមិទ្ធិផលខ្ពស់បំផុតរបស់ខ្លួននៅក្នុងការងាររបស់ Alexander Blok ។ រូបភាពរបស់គាត់ - និមិត្តសញ្ញាបាត់បង់លក្ខណៈទូទៅ ប៉ុន្តែទទួលបានភាពស្និទ្ធស្នាល និងជាក់ស្តែងនៃបទពិសោធន៍។ នៅក្នុងការប្រមូលដំបូងនៃកំណាព្យអំពីស្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាត កវីបង្កើតរូបភាពជានិមិត្តរូបដែលនឹងឆ្លងកាត់ការងារទាំងអស់របស់គាត់៖ ជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់ ប្រពន្ធរបស់គាត់ ស្រុកកំណើតរបស់គាត់។ កវី​និយាយ​ផ្ទុយ​ពី​ពិភព​ឧត្តមគតិ ពិភព​នៃ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​របស់​ខ្លួន​ជាមួយ​នឹង​ពិភព​ពិត។ គាត់បញ្ជាក់ថា ស្នេហាអាចលើកមនុស្សម្នាក់ឱ្យលើសពីការពិត ធ្វើឱ្យស្រស់ស្អាតអាក្រក់ រូបភាពរបស់នារីស្រស់ស្អាតគឺជានិមិត្តសញ្ញាដែល Blok ប្រើដើម្បីបង្ហាញពីភាពស្រស់ស្អាតដែលអ្នកដទៃមើលមិនឃើញក្នុងជីវិតពិត។ នៅក្នុងកំណាព្យ "The Stranger" ស្រីស្អាតត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាក្មេងស្រីអាថ៌កំបាំងដែលបានធ្វើឱ្យមានការស្រមើលស្រមៃរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ មានតែគាត់ទេដែលមើលឃើញពីឧត្តមគតិដ៏អាថ៌កំបាំងមួយនៅក្នុងនាង អ្នកដទៃមិនអាចលើសពីការពិតបានទេ។

ហើយជារៀងរាល់ល្ងាច នៅម៉ោងកំណត់ (អ៊ីល

តើវាគ្រាន់តែជាខ្ញុំសុបិនទេ?), ជំរុំរបស់ Maiden

ជាប់ក្នុងសូត្រ, ក្នុងអ័ព្ទ

ផ្លាស់ទីបង្អួច។

ហើយជាប់ច្រវាក់ដោយភាពស្និទ្ធស្នាលចម្លែក

ខ្ញុំក្រឡេកមើលស្បៃងងឹត ហើយខ្ញុំឃើញច្រាំង

Enchanted និង enchanted ចម្ងាយ។

មានកំណប់នៅក្នុងព្រលឹងខ្ញុំ

គន្លឹះគឺប្រគល់ឱ្យខ្ញុំតែម្នាក់គត់! អ្នក​ត្រូវ​ហើយ

បិសាចស្រវឹង! ខ្ញុំដឹងថាការពិតគឺ

បំណែកទាំងនេះពីកំណាព្យរបស់ Blok បង្ហាញពីរបៀបដែលរូបភាពស្រីស្អាតត្រូវបានបង្កើតឡើង។ សមាសភាពនៃកំណាព្យគឺរាងជារង្វង់ដែលបញ្ជាក់ថាកវីខ្លួនឯងមិនអាចគេចផុតពីពិភពពិតបានទេ។

អ្នកនិពន្ធ Khodasevich បានផ្តល់ការពិពណ៌នាយ៉ាងត្រឹមត្រូវអំពីនិមិត្ដរូប ដែលបានកត់សម្គាល់ថា និមិត្ដរូបព្យាយាមមិនបំបែកបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវីចេញពីការងាររបស់គាត់ ពួកគេកំពុងស្វែងរកឱកាសដើម្បីបញ្ចូលគ្នានូវជីវិត និងការងារ ពួកគេបានព្យាយាមស្វែងរកទេពកោសល្យដែលអាចធ្វើជាអ្នកក្រោមបង្គាប់របស់គាត់។ ជីវិតដើម្បីភាពច្នៃប្រឌិត។ ដូច្នេះហើយ អ្នកតំណាងសញ្ញាបានផ្តល់សារៈសំខាន់យ៉ាងខ្លាំងដល់សមាសភាពរង្វិលនៃការងារ។ ជីវិតគឺជារង្វង់មួយ, រង្វង់មួយ។ វដ្ដសិល្បៈគឺជាការប៉ុនប៉ងបង្កើតជីវិតឡើងវិញ។ កវីនិមិត្ដរូបទាំងអស់បានបង្កើតមិនត្រឹមតែកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាវដ្ដនៃកំណាព្យ ហើយខ្លឹមសារនីមួយៗអាចយល់បានយ៉ាងពេញលេញតែទាក់ទងនឹងកំណាព្យផ្សេងទៀតនៅក្នុងវដ្តប៉ុណ្ណោះ។ ជាឧទាហរណ៍ Blok បានបន្ថែមកំណាព្យនីមួយៗយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នទៅក្នុងវដ្ត ចំណងជើងដែលហាក់ដូចជាមិនត្រូវការអ្វីទាំងអស់ - "កំណាព្យផ្សេងៗគ្នា" ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ឈ្មោះនៃវដ្ដ និងកំណាព្យបានច្បាស់តែនៅក្នុងការតភ្ជាប់ប៉ុណ្ណោះ។ វដ្ដនេះរួមបញ្ចូលគ្នានូវកំណាព្យពីឆ្នាំ 1907 ដល់ឆ្នាំ 1916 វាជាពេលវេលានៃការស្វែងរកដ៏ខ្លាំងក្លាសម្រាប់ឧត្តមគតិថ្មីដោយកវី រូបភាពនៃស្រីស្អាតលែងពេញចិត្តគាត់ទៀតហើយ។ នៅក្នុងកំណាព្យគាត់សំដៅទៅលើមិត្ត ("មិត្ត") កវី ("កវី") វីរបុរសប្រវត្តិសាស្ត្រនិងអក្សរសាស្ត្រ ("ជំហាននៃមេបញ្ជាការ", "ទៅ Muse") ។ ដូច្នេះឈ្មោះនៃវដ្តនេះឆ្លុះបញ្ចាំងពីការតំរង់ទិសនៃការស្វែងរករបស់កវី។

និមិត្តសញ្ញាបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ ពួកគេបានបើកប្រធានបទថ្មី គំនិតក្នុងការច្នៃប្រឌិត លទ្ធភាពថ្មីនៃពាក្យកំណាព្យ បានប្រែក្លាយកំណាព្យទៅជាខ្លឹមសារសោភ័ណភាពរបស់វា។

សេចក្តីសង្ខេបនេះអាចត្រូវបានប្រើទាំងសម្រាប់មេរៀនទិដ្ឋភាពទូទៅលើប្រធានបទ "កំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់" និងជាមេរៀនដែលបង្កើតឡើងវិញដោយប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាជាក្រុម។ មេរៀននេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកធ្វើឡើងវិញ និងសង្ខេបចំណេះដឹងលើប្រធានបទ អភិវឌ្ឍភាពច្នៃប្រឌិត និងរសជាតិសោភ័ណភាពរបស់សិស្ស ជំនាញស្រាវជ្រាវរបស់ពួកគេ និងសមត្ថភាពក្នុងការធ្វើការជាក្រុម។

ទាញយក៖

មើលជាមុន៖

មេរៀនអក្សរសាស្ត្រថ្នាក់ទី១១
(ប្រើបច្ចេកវិទ្យារចនា)

បានរៀបចំនិងអនុវត្ត

គ្រូជនជាតិរុស្ស៊ីនិង

អក្សរសិល្ប៍ Zhagrova V.V.

គោលដៅ៖

• ធ្វើឡើងវិញនិងសង្ខេបចំណេះដឹងលើប្រធានបទ "កំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់"៖ ដើម្បីពិចារណាពីលក្ខណៈពិសេសនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រធំបំផុតដែលបង្កើតបានជាកំណាព្យនៃសម័យទំនើបរុស្ស៊ី - និមិត្តសញ្ញា acmeism អនាគតនិយម និងការស្រមើលស្រមៃ; កំណត់គោលការណ៍សិល្បៈទូទៅរបស់ពួកគេ;
• ដើម្បីអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិត និងរសជាតិរបស់សិស្ស ជំនាញស្រាវជ្រាវរបស់ពួកគេ សមត្ថភាពក្នុងការធ្វើការជាក្រុម។
• រួមចំណែកដល់ការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនៃ erudition ទូទៅរបស់កុមារ.

ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់។

ការណែនាំដោយគ្រូ។

យុគសម័យប្រាក់... ឃ្លានេះផ្ទាល់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់នៅក្នុងគំនិតរបស់យើងជាមួយនឹងអ្វីដែលអស្ចារ្យ និងស្រស់ស្អាត។ កំណាព្យ​សម័យ​នេះ តាម​ខ្លឹមសារ​របស់​វា​គឺ​ដូច​ជា​បទ​ភ្លេង​មួយ​ប្រភេទ​នៃ​លំដាប់​សំឡេង ។

ក្នុងចំណោមពិភពលោកនៅក្នុងពន្លឺនៃផ្កាយ

ផ្កាយមួយ ខ្ញុំដាក់ឈ្មោះម្តងទៀត...

មិនមែនដោយសារខ្ញុំស្រលាញ់នាងទេ។

ប៉ុន្តែ​ដោយ​សារ​តែ​ខ្ញុំ​ធុញទ្រាន់​នឹង​អ្នក​ដទៃ។

ហើយប្រសិនបើវាពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំនៅក្នុងការសង្ស័យ,

ខ្ញុំរកចម្លើយពីនាងតែម្នាក់ឯង

មិនមែនដោយសារពន្លឺពីនាងទេ

ប៉ុន្តែ​ដោយ​សារ​តែ​នាង​មិន​ត្រូវ​ការ​ពន្លឺ។

Innokenty Annensky ... យកចិត្តទុកដាក់លើរបៀបដែលស៊ីជម្រៅ, ន័យធៀប, ទស្សនវិជ្ជា!

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយយុគសម័យប្រាក់ផ្ទុយទៅនឹងយុគសម័យ Pushkin ដែលហៅថា "យុគសម័យមាស" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីមិនអាចត្រូវបានគេហៅថាដោយនរណាម្នាក់តែម្នាក់ឯង - សូម្បីតែឈ្មោះដ៏អស្ចារ្យ; កំណាព្យរបស់គាត់គឺពិតជាមិនអាចកាត់បន្ថយដល់ការងាររបស់ចៅហ្វាយនាយឆ្នើមម្នាក់ ពីរ ឬសូម្បីតែមួយចំនួននៃពាក្យនេះ។ នោះគឺជាភាពប្លែកនៃសម័យកាលនេះ ដែលកវីបានរស់នៅ និងធ្វើការនៅក្នុងនោះ តំណាងឱ្យចលនាអក្សរសាស្ត្រជាច្រើន ប្រកាសពីគោលការណ៍កំណាព្យផ្សេងៗគ្នា។ ពួកគេម្នាក់ៗត្រូវបានសម្គាល់ដោយតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យនៃខគម្ពីរ ការបញ្ចេញមតិដើមនៃអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង និងសេចក្តីប្រាថ្នាទៅកាន់អនាគតកាល។

ថ្ងៃនេះនៅក្នុងមេរៀនយើងនឹងនិយាយអំពីបាតុភូតបែបនេះនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដូចជាសម័យទំនើប។ យើង​បាន​និយាយ​អំពី​វា​ច្រើន​ហើយ​លម្អិត ហើយ​ថ្ងៃ​នេះ​ក៏​ដូច​ជា​វា​ដែរ យើង​កំពុង​តែ​សង្ខេប។ លទ្ធផលនៃការស្រាវជ្រាវរបស់យើងគឺជាសៀវភៅអំពីសម័យទំនើបរបស់រុស្ស៊ីនៅចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ដែលចងក្រងដោយពួកយើងដោយផ្អែកលើសម្ភារៈនៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ចំណេះដឹង រសជាតិ និងការព្យាករណ៍របស់យើង។

ថ្ងៃនេះ ពួកយើងបានអញ្ជើញអ្នកមកហាងផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់យើងសម្រាប់ការធ្វើបទបង្ហាញនៃសៀវភៅនេះ។ម្ចាស់ហាងកែសម្ផស្សគឺ Elena Valieva ។ ពាក្យរបស់នាង។

អ្នកធ្វើបទបង្ហាញ៖

• ភារកិច្ចដែលយើងកំណត់ដោយខ្លួនឯងនៅពេលបង្កើតសៀវភៅនេះគឺដើម្បីពិចារណាពីលក្ខណៈពិសេសនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រដ៏ធំបំផុតដែលបង្កើតជាកំណាព្យនៃសម័យទំនើបរុស្ស៊ី - និមិត្តសញ្ញា acmeism អនាគតនិយម និងការស្រមើលស្រមៃ; កំណត់គោលការណ៍សិល្បៈទូទៅរបស់ពួកគេ; ព្យាយាមបង្កើតឡើងវិញនូវរូបភាពទូទៅនៃយុគសម័យកំណាព្យ ដែលហៅថាយុគសម័យប្រាក់ ដោយគ្មានវាពិបាកយល់អំពីការបង្ហាញនីមួយៗរបស់វា។
• សៀវភៅនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរួមគ្នា។ ក្រុមនៃ "និមិត្តសញ្ញា" "អ្នកនិយម" "អ្នកអនាគត" និង "អ្នកស្រមើលស្រមៃ" បានធ្វើការដែលបានសិក្សាពីប្រភពអក្សរសាស្ត្របានព្យាយាមចងក្រងកំណត់ចំណាំខ្លីៗអំពីទិសដៅអក្សរសាស្ត្រដែលបានជ្រើសរើសដើម្បីដាក់ឈ្មោះសំខាន់បំផុតតាមគំនិតរបស់ពួកគេតំណាងនៃ ចលនានេះ ដើម្បីធ្វើការជ្រើសរើសកំណាព្យរបស់កវីទាំងនេះ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីរចនាប័ទ្មកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ទន្ទឹមនឹងនោះ ក្រុមអ្នករិះគន់សិល្បៈមួយក្រុមបានធ្វើការជ្រើសរើសស្នាដៃរបស់វិចិត្រករ និងអ្នកនិពន្ធនៃសម័យប្រាក់សម្រាប់ការតុបតែង។
• សៀវភៅនេះបើកជាមួយនឹងការពិពណ៌នាទូទៅនៃគំនិតនៃ "សម័យទំនើប"

ទំព័រ 1

ទំនើបនិយម។

ពាក្យ "សម័យទំនើប" នៅក្នុងភាសាបារាំងមានន័យថាចុងក្រោយបំផុត ទំនើប និងក្នុងន័យទូលំទូលាយ គឺជាការកំណត់ទូទៅនៃបាតុភូតសិល្បៈ និងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ដែលបានចាកចេញពីប្រពៃណីនៃភាពស្រដៀងគ្នាខាងក្រៅ។

ពាក្យ "ទំនើបនិយម" បានបង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវនូវគំនិតនៃការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ថ្មីមួយដែលបានបង្កប់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃយុគសម័យប្រាក់ ហើយបញ្ចូល "ទៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃចលនា និងនិន្នាការសិល្បៈឯករាជ្យ ដែលកំណត់ដោយភាពមិនចុះសម្រុងនៃពិភពលោក។ ការសម្រាកជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់នៃភាពប្រាកដនិយម ការបះបោរ និងការយល់ឃើញដ៏គួរឱ្យតក់ស្លុត ភាពលេចធ្លោនៃហេតុផលសម្រាប់ការបាត់បង់ទំនាក់ទំនងជាមួយការពិត ភាពឯកកោ និងសេរីភាពនៃការបំភាន់របស់វិចិត្រករ បានបិទនៅក្នុងចន្លោះនៃការស្រមើស្រមៃ ការចងចាំ និងសមាគមប្រធានបទ។ ខ្លឹមសារ​នៃ​លទ្ធិ​ទំនើប​និយម​គឺ​ថា​អ្នក​សម័យ​ទំនើប​ត្រូវ​បាន​ងងឹត​ភ្នែក​ដោយ "សុបិន​ឆ្កួត​នៃ​ការ​ធ្វើ​ជា​អ្នក​សិល្បៈ​តែ​មួយ​គត់​ក្នុង​ជីវិត"។

និមិត្ដរូប លទ្ធិនិយម អនាគតនិយម ការស្រមើស្រមៃ គឺជាចរន្តសំខាន់នៃលទ្ធិទំនើបនិយម។

ទំព័រ 2

និមិត្តសញ្ញា

នាំមុខ។ ទំព័របន្ទាប់នៃសៀវភៅនេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់និន្នាការអក្សរសាស្ត្រធំបំផុតនៃចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 - និមិត្តសញ្ញា។និមិត្តសញ្ញា (ពីភាសាក្រិក។ និមិត្តសញ្ញា - សញ្ញានិមិត្តសញ្ញា) - និន្នាការនៅក្នុងសិល្បៈអ៊ឺរ៉ុបនៃឆ្នាំ 1870-1910; និន្នាការសម័យទំនើបមួយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និងទី 20 ។ វាផ្តោតជាសំខាន់លើការបញ្ចេញមតិតាមរយៈនិមិត្តសញ្ញានៃអង្គភាព និងគំនិតដែលយល់បានដោយវិចារណញាណ មិនច្បាស់លាស់ ជាញឹកញាប់ អារម្មណ៍ និងចក្ខុវិស័យដ៏ទំនើប។

ពាក្យ "និមិត្តសញ្ញា" នៅក្នុងកំណាព្យបុរាណមានន័យថា "គុណតម្លៃច្រើន" ពោលគឺរូបភាពកំណាព្យដែលបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃបាតុភូតមួយ; នៅក្នុងកំណាព្យនៃនិមិត្ដរូប គាត់បង្ហាញពីបុគ្គល ជាញឹកញាប់ គំនិតរបស់កវី។

កំណាព្យនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ៖

• ការបញ្ជូននៃចលនាស្រាលបំផុតនៃព្រលឹង;
• ការប្រើប្រាស់អតិបរិមានៃសំឡេង និងមធ្យោបាយនៃចង្វាក់នៃកំណាព្យ;
• រូបភាពដ៏អស្ចារ្យ តន្ត្រី និងពន្លឺនៃរចនាប័ទ្ម;
• កំណាព្យ​នៃ​ការ​និយាយ​ស្តី​និង​ការ​និយាយ​ដើម​;
• ខ្លឹមសារនិមិត្តសញ្ញានៃពាក្យធម្មតា;
• អាកប្បកិរិយាចំពោះពាក្យជាអក្សរសម្ងាត់នៃការសរសេរសម្ងាត់ខាងវិញ្ញាណមួយចំនួន;
• ការលាក់កំបាំងនៃអត្ថន័យ;
• បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្កើតរូបភាពនៃពិភពលោកដ៏ល្អមួយ;
• សោភ័ណភាពនៃការស្លាប់ជាគោលការណ៍អត្ថិភាព;
• elitism, ការតំរង់ទិស, លើអ្នកអាន - សហអ្នកនិពន្ធ, អ្នកបង្កើត

និមិត្តសញ្ញាគឺជាបាតុភូតចម្រុះពណ៌ និងផ្ទុយស្រឡះ។ គាត់បានរួបរួមនៅក្នុងជួរកវីរបស់គាត់ ដែលជួនកាលមានទស្សនៈខុសគ្នាខ្លាំង។ នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ វាជាទម្លាប់ក្នុងការបែងចែករវាងនិមិត្តសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" និង "តូច" ។

	"និមិត្តសញ្ញាជាន់ខ្ពស់"		"អ្នកតំណាងវ័យក្មេង"
	Petersburg ក្រុម	ក្រុមម៉ូស្គូ
តំណាង	D. Merezhkovsky Z. Gippius F. Sologub I. Annensky	V. Bryusov K. Balmont	ក.ប្លុក ក.បេលី V. Ivanov អេលីស
អ្នកទ្រឹស្តី	D. Merezhkovsky	V. Bryusov	V. Soloviev
អត្ថបទ	D. Merezhkovsky "លើមូលហេតុនៃការធ្លាក់ចុះនិងនិន្នាការថ្មីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីសម័យទំនើប»	V. Bryusov "គន្លឹះនៃអាថ៌កំបាំង"; K. Balmont "ពាក្យបឋមអំពីកំណាព្យនិមិត្តសញ្ញា"	A. Bely "លើបទពិសោធន៍ខាងសាសនា"
ទស្សនាវដ្តី	"ព្រឹត្តិបត្រភាគខាងជើង"	"ជញ្ជីង" "អាប៉ូឡូ"

ការបែងចែកទៅជានិមិត្តសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" និង "តូច" បានកើតឡើងមិនច្រើនទេដោយសារតែអាយុប៉ុន្តែដោយសារតែភាពខុសគ្នានៃអាកប្បកិរិយានិងទិសដៅនៃការច្នៃប្រឌិត។

"និមិត្តសញ្ញាជាន់ខ្ពស់" មិនបានបង្កើតឡើងដើម្បីបង្កើតប្រព័ន្ធនៃនិមិត្តសញ្ញាមួយ; ពួកគេគឺជាអ្នកតក់ស្លុតដ៏គួរឱ្យតក់ស្លុតជាង អ្នកចាប់អារម្មណ៍ដែលស្វែងរកការបង្ហាញពីភាពស្រើបស្រាលបំផុតនៃអារម្មណ៍ ចលនានៃព្រលឹង។ បន្តិចម្ដងៗ ពាក្យជាតំណាងនៃអត្ថន័យសម្រាប់និមិត្តសញ្ញាបាត់បង់តម្លៃរបស់វា។ វាទទួលបានតម្លៃត្រឹមតែជាសំឡេង កំណត់ចំណាំតន្ត្រី ជាតំណភ្ជាប់ក្នុងការសាងសង់ភ្លេងរួមនៃកំណាព្យមួយ។

"និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង" ពឹងផ្អែកលើការបង្រៀនរបស់ទស្សនវិទូនិងកវី Vl. Solovyov ដែលបានធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនូវគំនិតរបស់ផ្លាតូអំពី "ពិភពលោកពីរ" ។ Solovyov បានព្យាករណ៍ពីទីបញ្ចប់នៃពិភពលោក នៅពេលដែលមនុស្សជាតិជាប់គាំងនៅក្នុងអំពើបាប នឹងត្រូវបានសង្គ្រោះ ហើយបានកើតជាថ្មីក្នុងជីវិតថ្មីដោយគោលការណ៍ដ៏ទេវភាពមួយចំនួន - "ព្រលឹងពិភពលោក" (ហៅកាត់ថា "ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បជានិច្ច") ដែលនឹងនាំទៅដល់ការបង្កើត។ “ រាជាណាចក្ររបស់ព្រះនៅលើផែនដី” ។

• ស្ថាបនិកម្នាក់នៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីគឺលោក Dmitry Sergeevich Merezhkovsky

D.S. Merezhkovsky គឺជាស្ថាបនិកម្នាក់នៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ ការប្រមូលកំណាព្យរបស់គាត់និមិត្តសញ្ញាដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1892 នៅសាំងពេទឺប៊ឺគបានផ្តល់ឈ្មោះរបស់វាទៅនឹងនិន្នាការដែលកំពុងលេចឡើងនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។ ប៉ុន្តែការអភិវឌ្ឍគំនូរសំខាន់ៗសម្រាប់អ្នកតំណាងនៃភាពឯកកោដ៏អស់សង្ឃឹមរបស់មនុស្សម្នាក់នៅក្នុងពិភពលោក បុគ្គលិកលក្ខណៈបំបែកបំបាក់ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃការអធិប្បាយដែល "សង្គ្រោះពិភពលោក" Merezhkovsky បានបរាជ័យក្នុងការយកឈ្នះលើហេតុផលនិងការប្រកាសនៅក្នុងកំណាព្យ។ គាត់មិនទទួលយកបដិវត្តន៍ទេចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1920 គាត់រស់នៅនិរទេសខ្លួន។

កំណាព្យ​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ចាប់អារម្មណ៍​បំផុត​ដែល​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​អាកប្បកិរិយា​របស់​កវី ខ្ញុំ​ចាត់​ទុក​កំណាព្យ"ទេ វានឹងមិន"

• អ្នកតំណាងម្នាក់នៃក្រុមអ្នកតំណាងជាន់ខ្ពស់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូគឺKonstantin Dmitrievich Balmont

នៅចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 K.D. Balmont ប្រហែលជាល្បីល្បាញបំផុតក្នុងចំណោមកវីរុស្ស៊ី។ នៅក្នុងកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់ មនុស្សម្នាក់អាចឮពីហេតុផលនៃទុក្ខសោកស៊ីវិល និងការបដិសេធខ្លួនឯង ដែលបានកើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យប្រជាប្រិយ។ បន្ទាប់ពីនេះគាត់បានដើរតួជាអ្នកតំណាងដំបូងនៃនិមិត្តសញ្ញា។ លើសពីនេះ Balmont ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកបកប្រែដ៏លេចធ្លោម្នាក់ និងជាអ្នកធ្វើដំណើរដែលស្រលាញ់ចូលចិត្ត៖ គាត់បានទៅលេងគ្រប់ទ្វីបទាំងអស់។

នៅឆ្នាំ 1920 ដោយបន្តដោយការអត់ឃ្លាន និងជំងឺ កវីបានចាកចេញទៅប្រទេសបារាំង។ បំភ្លេចចោលដោយមនុស្សគ្រប់គ្នា និងពាក់កណ្តាលឆ្កួត គាត់បានស្លាប់នៅជាយក្រុងប៉ារីស។

"កណ្តឹង"

• ហើយជាការពិតណាស់ ការនិយាយអំពីនិមិត្តសញ្ញានឹងមិនពេញលេញទេ។ដោយគ្មាន Alexander Alexandrovich Blok ។

Alexander Alexandrovich Blok គឺជានិមិត្តសញ្ញាតែមួយគត់ដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់ថាជាកវីដែលមានសារៈសំខាន់ជាតិ។ នៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ី គាត់បានយកកន្លែងរបស់គាត់ជាអ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺស្វាងនៃនិមិត្តសញ្ញា ប៉ុន្តែនៅពេលអនាគតគាត់បានបោះជំហានយ៉ាងសំខាន់លើក្របខណ្ឌ និង Canons នៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនេះ ដោយពង្រីកវាយ៉ាងសំខាន់ ប៉ុន្តែមិនបំផ្លាញវាទេ។

មនោសញ្ចេតនារបស់ Blok ចាស់ទុំមិនមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយនឹងប្រធានបទនៃអត្ថបទចម្រៀងយុវវ័យរបស់គាត់ដែលត្រូវបានសម្គាល់យ៉ាងច្បាស់ទាំងនៅក្នុង "កំណាព្យអំពីនារីស្រស់ស្អាត" និងនៅក្នុងរូបភាពបិសាចនៅពេលក្រោយនៃ Stranger ។

ការរួមចំណែករបស់ Blok ចំពោះកំណាព្យរុស្ស៊ីគឺអស្ចារ្យមិនធម្មតា។ នៅក្នុងការងាររបស់គាត់រាល់ចរន្តដ៏សំខាន់បំផុតនៃអត្ថបទចម្រៀងរុស្ស៊ីនៃសម័យមុនខែតុលាត្រូវបានបញ្ចប់។

"ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាអ្នក ... "

ទំព័រទី 3

អាមេនិយម

នាំមុខ។ បន្ថែមទៀតនៅក្នុងសៀវភៅរបស់យើងមានអត្ថបទអំពីទិសដៅដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងជាប្រតិកម្មទៅនឹងភាពខ្លាំងនៃនិមិត្តសញ្ញា - acmeism ។Acmeism (មកពីភាសាក្រិច Acme - កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃអ្វីមួយ ការរីកចំរើន ភាពចាស់ទុំ កំពូលចំណុច) គឺជាចលនាទំនើបនិយមមួយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ដែលបានបង្កើតឡើងជាប្រតិកម្មទៅនឹងភាពជ្រុលនិយមនៃនិមិត្តសញ្ញា។

គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃ acmeism:

** ការរំដោះកំណាព្យពីនិមិត្តសញ្ញាអំពាវនាវដល់ឧត្តមគតិ ការវិលត្រឡប់នៃភាពច្បាស់លាស់ទៅវា;

** ការបដិសេធនៃ nebula អាថ៌កំបាំង, ការទទួលយកពិភពលោកនៅលើផែនដីនៅក្នុងភាពចម្រុះរបស់វា, ភាពជាក់ស្តែងដែលអាចមើលឃើញ, sonority, ចម្រុះពណ៌;

** បំណងប្រាថ្នាដើម្បីផ្តល់ឱ្យពាក្យជាក់លាក់មួយ, អត្ថន័យច្បាស់លាស់;

វត្ថុនិងភាពច្បាស់លាស់នៃរូបភាព ភាពច្បាស់នៃព័ត៌មានលម្អិត;

** អំពាវនាវដល់មនុស្សម្នាក់ទៅ "ភាពត្រឹមត្រូវ" នៃអារម្មណ៍របស់គាត់;

បន្ទរនៃសម័យអក្សរសាស្ត្រអតីតកាល ដែលជាសមាគមសោភ័ណភាពដ៏ទូលំទូលាយបំផុត "ការចង់បានវប្បធម៌ពិភពលោក" ។

• ស្ថាបនិកម្នាក់នៃ acmeism គឺNikolai Stepanovich Gumilyov

N.S. Gumilyov គឺជាកវី អ្នកនិពន្ធសុភាសិត អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នករិះគន់ ស្ថាបនិកម្នាក់នៃ acmeism ប្រធាន "សិក្ខាសាលានៃកវី" ។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការចង់បានកម្រនិងអសកម្ម, កំណាព្យនៃប្រវត្តិសាស្រ្ត, ការញៀនពណ៌ភ្លឺ, និងបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពច្បាស់លាស់នៃសមាសភាព។

ក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់គាត់ Gumilev បានធ្វើដំណើរច្រើន។ ប្តីរបស់អាណា Akhmatova ក្នុងឆ្នាំ 1914 បានស្ម័គ្រចិត្តសម្រាប់ជួរមុខ; បានទទួលរង្វាន់ George Cross ចំនួនពីរ។ នៅឆ្នាំ 1921 គាត់ត្រូវបានចាប់ខ្លួនពីបទចោទប្រកាន់មិនពិត ហើយត្រូវបានបាញ់សម្លាប់ក្នុងនាមជាអ្នកចូលរួមក្នុងការឃុបឃិតប្រឆាំងបដិវត្តន៍។"នៅតាមផ្លូវរបស់ខ្ញុំ"

• រួមជាមួយនឹងបុរស សំលេងស្រីបានបន្លឺឡើងនៅក្នុងកំណាព្យនៃសម័យទំនើបរុស្ស៊ី. អាណា Andreevna Akhmatovaដែលបានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់នាងក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃ acmeism បានក្លាយជាកវីជាតិដ៏អស្ចារ្យម្នាក់។

អត្ថបទចម្រៀងរបស់ A.A. Akhmatova បានចូលទៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីជាមួយនឹងស្ទ្រីមថ្មីនៃអារម្មណ៍ស្មោះត្រង់។ ភាពច្បាស់លាស់នៃភាសា តុល្យភាពនៃសំនៀងកំណាព្យ រូបភាពសាមញ្ញៗ ប៉ុន្តែបង្ហាញអារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង បំពេញកំណាព្យទំនុកច្រៀងរបស់នាងជាមួយនឹងខ្លឹមសារផ្លូវចិត្តដ៏អស្ចារ្យ។ រចនាបថនៃកវីដូចដែលវាធ្លាប់បានរួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រពៃណីនៃបុរាណ និងបទពិសោធន៍ចុងក្រោយបំផុតនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី និងអារម្មណ៍នៃសម័យកាល ការយល់ចិត្តចំពោះព្រឹត្តិការណ៍របស់វា ការស្វែងរកកន្លែងរបស់នាងនៅក្នុងពួកគេ បានធ្វើឱ្យ Akhmatova ក្លាយជាកវីជាតិដ៏អស្ចារ្យម្នាក់។ .

"ចាប់ដៃនាងនៅក្រោមស្បៃខ្មៅ"

• ទំព័របន្ទាប់នៃសៀវភៅរបស់យើងគឺឧទ្ទិសដល់Osip Emilievich Mandelstam.

O.E. Mandelstam - កវី, អ្នកនិពន្ធសុភាសិត, អ្នកនិពន្ធអត្ថបទ; acmeism ជាប់គ្នាពីជំហានដំបូងនៃចលនាអក្សរសាស្ត្រនេះ។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយជម្រៅទស្សនវិជ្ជា។ បង្កើនចំណាប់អារម្មណ៍លើប្រវត្តិសាស្ត្រ។ Mandelstam គឺជាមេដ៏អស្ចារ្យនៃពាក្យកំណាព្យ។ កំណាព្យរបស់គាត់គឺខ្លីបំផុត ពោរពេញដោយសមាគមប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ តន្ត្រីសំដែង និងចង្វាក់ចម្រុះ។

បន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍ កវីត្រូវបានបង្ខំឱ្យចេញជាបណ្តើរៗ។ នៅឆ្នាំ 1934 គាត់ត្រូវបានចាប់ខ្លួន ហើយត្រូវបានបញ្ជូនទៅនិរទេស។ នៅឆ្នាំ 1938 គាត់ត្រូវបានចាប់ខ្លួនជាលើកទីពីរហើយបានស្លាប់នៅក្នុងជំរុំនៅជិត Vladivostok ។

"សម្រាប់ភាពខ្លាំងនៃការផ្ទុះនៃសតវត្សខាងមុខ"

នាំមុខ។ និន្នាការសម័យទំនើបណាមួយនៅក្នុងសិល្បៈបានអះអាងខ្លួនឯងដោយបដិសេធនូវបទដ្ឋាន ច្បាប់ និងប្រពៃណីចាស់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អនាគតនិយមគឺជ្រុលនិយមក្នុងរឿងនេះ។

ទំព័រ 4

អនាគតនិយម។

Futurism (ពីឡាតាំង Futurum - អនាគត) គឺជាឈ្មោះទូទៅសម្រាប់ចលនាសិល្បៈ avant-garde នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 - ដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 នៃសតវត្សទី 20 ជាចម្បងនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី និងប្រទេសរុស្ស៊ី។

លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃអនាគតនិយម៖

• ការបះបោរ, ទស្សនៈអនាធិបតេយ្យ, ការបង្ហាញអារម្មណ៍នៃហ្វូងមនុស្ស;
• ការបដិសេធនូវទំនៀមទម្លាប់វប្បធម៌ ការប៉ុនប៉ងបង្កើតសិល្បៈឆ្ពោះទៅអនាគត។
• ការបះបោរប្រឆាំងនឹងបទដ្ឋានធម្មតានៃការនិយាយកំណាព្យ ការពិសោធន៍នៅក្នុងវិស័យនៃចង្វាក់ rhyme ការតំរង់ទិសទៅនឹងខនិយាយ ពាក្យស្លោក ផ្ទាំងរូបភាព;
• ការស្វែងរកពាក្យ "បង្កើតដោយខ្លួនឯង" ដែលបានរំដោះ ការពិសោធន៍ដើម្បីបង្កើតភាសា "អរូបី" ។
• ការគោរពនៃបច្ចេកវិទ្យា ទីក្រុងឧស្សាហកម្ម;
• ផ្លូវ​ដ៏​អាក្រក់

	cubofuturism "ហ្គីលៀ"	egofuturism	"ឡៅតឿនៃកំណាព្យ"	"Centrifuge"
តំណាង	David Burliuk, Vasily Kamensky, Velimir Khlebnikov, Alexei Kruchenykh, Vladimir Mayakovsky	Igor Severyanin, Basilisk Gnedov, Ivan Ignatiev	Rurik Ivnev, Sergei Tretyakov, Konstantin Bolshakov	Nikolai Aseev, Boris Pasternak, Semyon Kirsanov
អត្ថបទ	«ទះ​មុខ​សាធារណជន»	"គ្រាប់នៃ Egopoetry"		S. Bobrov "សុភាសិតរុស្ស៊ី"
ទស្សនាវដ្តី	ការប្រមូលកំណាព្យ "ចៅក្រមដប់"		Almanacs "Vernissage", "ពិធីបុណ្យនៅក្នុងពេលវេលានៃគ្រោះកាច", "បូជាសពនៃអនាម័យ"	ការប្រមូល "Rukogon"

• Gilea គឺជាក្រុមអនាគតដំបូងគេ។ ពួកគេក៏បានហៅខ្លួនពួកគេថា "cubo-futurists" ឬ "budetlyane" (ឈ្មោះនេះត្រូវបានស្នើដោយ Khlebnikov) ។ ឆ្នាំនៃគ្រឹះរបស់វាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឆ្នាំ 1908 ទោះបីជាសមាសភាពសំខាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅឆ្នាំ 1909-1910 ក៏ដោយ។ David Burliuk, Vasily Kamensky, Velimir Khlebnikov, Alexei Kruchenykh, Vladimir Mayakovsky បានក្លាយជាអ្នកតំណាងនៃផ្នែកខាងរ៉ាឌីកាល់បំផុតនៃអនាគតអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី ដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការបះបោរបដិវត្ត អាកប្បកិរិយាប្រឆាំងប្រឆាំងនឹងសង្គម bourgeois សីលធម៌ រសជាតិសោភ័ណភាព និងប្រព័ន្ធទាំងមូល។ ទំនាក់ទំនងសង្គម។

វ្ល៉ាឌីមៀ Mayakovsky

VV Mayakovsky គឺជាអ្នកដឹកនាំម្នាក់នៃ Cubo-futurism និងសិល្បៈ avant-garde របស់រុស្ស៊ី។ នៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 គាត់ដើរតួយ៉ាងពិសេស។ កវី​បាន​លុកលុយ​ប្រព័ន្ធ​ប្រពៃណី​នៃ​ការ​ផ្ទៀងផ្ទាត់​ដោយ​កែប្រែ​វា​យ៉ាង​ខ្លាំង។ ខគម្ពីររបស់ Mayakovsky មិនមែនផ្អែកលើតន្ត្រីនៃចង្វាក់នោះទេ ប៉ុន្តែនៅលើភាពតានតឹង semantic នៅលើ intonation ។ ចំនួននៃព្យាង្គនៅក្នុងបន្ទាត់មួយបានបាត់បង់សារៈសំខាន់យ៉ាងច្បាស់លាស់នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ តួនាទីនៃ rhyme បានកើនឡើង និងផ្លាស់ប្តូរគុណភាព ហើយលក្ខណៈនៃខគម្ពីរនេះត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់។ វាជាជំហានថ្មីជាមូលដ្ឋានក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យរុស្ស៊ី។

បដិវត្តបានផ្លាស់ប្តូរទស្សនៈរបស់ Mayakovsky យ៉ាងទូលំទូលាយលើតួនាទីសង្គមនៃសិល្បៈ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃការច្នៃប្រឌិត គាត់បានចាកចេញពីអនាគតនិយម។ ជោគវាសនារបស់កវីគឺសោកនាដកម្ម៖ ស្ថានភាពអកុសលនៅក្នុងការតស៊ូរបស់ក្រុមអក្សរសាស្ត្រនិងក្នុងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យគាត់ធ្វើអត្តឃាត។

"ស្តាប់"

• មិនដូច Cubo-futurism ដែលកើតចេញពីសហគមន៍ច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សដែលមានគំនិតដូចគ្នាទេ ego-futurism គឺជាការច្នៃប្រឌិតបុគ្គលរបស់កវី Igor Severyanin ។ គាត់មិនមានកម្មវិធីច្នៃប្រឌិតជាក់លាក់ទេ ហើយពាក្យស្លោកនៃ ego-futurism របស់គាត់គឺ៖

1. ព្រលឹងគឺជាសេចក្តីពិតតែមួយគត់;

2. ការបញ្ជាក់ដោយខ្លួនឯងនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ;

3. ស្វែងរកថ្មីដោយមិនបដិសេធរបស់ចាស់;

4. neologisms អត្ថន័យ;

5. រូបភាពដិត, epithets, assonances និង dissonances;

6. ប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹង stereotypes និង screensavers ។

ដូចដែលអាចមើលឃើញ "កម្មវិធី" នេះមិនមានការច្នៃប្រឌិតទ្រឹស្តីណាមួយឡើយ។ នៅក្នុងនោះ Severyanin ពិតជាប្រកាសខ្លួនឯងថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈកំណាព្យតែមួយគត់។

Severyanin គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ក្នុងចំណោម ego-futurists ដែលបានធ្លាក់ចុះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។ កំណាព្យ​របស់​លោក​ត្រូវ​បាន​សម្គាល់​ដោយ​ភាព​ស្រទន់ ភាព​ស្រទន់ និង​ភាព​ស្រាល។ គាត់បានស្ទាត់ជំនាញពាក្យ។ បទចម្រៀងរបស់គាត់គឺស្រស់មិនធម្មតា ដិត និងមានភាពចុះសម្រុងគ្នាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។

លោក Igor Severyanin

Igor Severyanin គឺជាឈ្មោះក្លែងក្លាយរបស់ Igor Vasilyevich Lotarev ។ សៀវភៅដំបូងរបស់គាត់បានធានារួចជាស្រេចសម្រាប់ Severyanin សិរីរុងរឿងរបស់កវីសាឡនផ្តាច់មុខ។ កំណាព្យជាច្រើនរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយអាកប្បកិរិយា។ ការឈ្លានពានហួសហេតុសម្រាប់ neologisms និងវាក្យសព្ទបរទេសបាននាំកវីទៅមាត់អាក្រក់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Severyanin ជាម្ចាស់ស្នាដៃមួយចំនួន ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយពណ៌ចម្រុះ ការបញ្ចេញមតិ និងភាពឡូយឆាយនៃការនិយាយបែបកំណាព្យ ចង្វាក់ស្មុគ្រស្មាញ និងវត្តមាននៃទម្រង់កំណាព្យដើម។

នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1918 កវីស្ថិតនៅក្នុងប្រទេសអេស្តូនី ហើយបន្ទាប់ពីការបង្កើតសាធារណរដ្ឋបូជឺហ្គោសនៅទីនោះ គាត់បានបញ្ចប់ការនិរទេសខ្លួន។ ក្នុង​កំណាព្យ​ក្រោយ​មក​របស់​គាត់ ល្ខោន​នៃ​ការ​ឃ្លាត​ចេញ​ពី​ស្រុក​កំណើត​របស់​គាត់​មាន​អារម្មណ៍​យ៉ាង​ច្បាស់។. "ពេលយប់"

• នៅក្នុង Mezzanine of Poets មិនមានតួរលេខធំអាចប្រៀបធៀបទៅនឹង Mayakovsky ឬ Khlebnikov ទេ ដូច្នេះវាពិបាកសម្រាប់អ្នកចូលរួមក្នុងការបង្កើតមូលដ្ឋានទ្រឹស្តីឯករាជ្យមួយចំនួនសម្រាប់ក្រុមរបស់ពួកគេ។ ចលនា​នេះ​មិន​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​នៅ​លើ​វេទិកា​មនោគមវិជ្ជា​ទូទៅ​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​ការ​ផ្សព្វផ្សាយ​ពី​ផលប្រយោជន៍​របស់​អ្នក​ចូលរួម។ សមាគមនេះបានបែកបាក់នៅចុងឆ្នាំ 1913 ។
• ក្រុមអនាគតនៃទីក្រុងម៉ូស្គូ "Centrifuga" ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅខែមករាឆ្នាំ 1914 ។ លក្ខណៈសំខាន់នៅក្នុងទ្រឹស្ដី និងការអនុវត្តសិល្បៈរបស់អ្នកចូលរួម Centrifuge គឺថានៅពេលបង្កើតការងារទំនុកច្រៀង ការផ្តោតអារម្មណ៍នៃការយកចិត្តទុកដាក់បានផ្លាស់ប្តូរពីពាក្យដូចជា សូរសំឡេង-ចង្វាក់ និងរចនាសម្ព័ន្ធវាក្យសម្ព័ន្ធ។ ការពិសោធន៍នាពេលអនាគត និងការពឹងផ្អែកលើប្រពៃណី បំណងប្រាថ្នាដើម្បីភ្ជាប់សកម្មភាពរបស់ពួកគេជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈនៃមនុស្សជំនាន់មុនរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសរីរាង្គនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។

លោក Boris Pasternak

អ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺបំផុតមួយនៃ Centrifuge គឺ B.L. Pasternak ។ ដើមកំណើតនៃរចនាប័ទ្មកំណាព្យរបស់ Pasternak ស្ថិតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍សម័យទំនើបនៃសតវត្សទី 20 នៅក្នុងសោភ័ណភាពនៃ impressionism ។

កំណាព្យដំបូងរបស់គាត់មានលក្ខណៈស្មុគ្រស្មាញ ពោរពេញដោយពាក្យប្រៀបធៀប។ ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងពួកគេមនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ថាស្រស់នៃការយល់ឃើញ, ភាពស្មោះត្រង់និងជម្រៅ។ ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ Pasternak ត្រូវបានដោះលែងពីប្រធានបទហួសហេតុនៃរូបភាពនិងសមាគម។ នៅសេសសល់នូវទស្សនវិជ្ជាដ៏ស៊ីជម្រៅ និងខ្លាំងក្លា ខគម្ពីររបស់គាត់កាន់តែមានតម្លាភាព ភាពច្បាស់លាស់បែបបុរាណ។

"កុម្ភៈ"

"ទៀនបានឆេះ" (មនោសញ្ចេតនា)

នាំមុខ។ សាលាមនោសញ្ចេតនាចុងក្រោយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 គឺ Imagism ។

ទំព័រ 5

ការស្រមើស្រមៃ

ការស្រមើស្រមៃ (ពីរូបភាពបារាំង និងអង់គ្លេស - រូបភាព) គឺជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈដែលបានកើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំក្រោយបដិវត្តន៍ដំបូង ដោយឈរលើមូលដ្ឋាននៃការអនុវត្តអក្សរសាស្ត្រនៃអនាគតនិយម។

លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃ Imagism៖

• ឧត្តមភាពនៃ "រូបភាពបែបនេះ"; រូបភាព - ប្រភេទទូទៅបំផុត, ជំនួសគំនិតវាយតម្លៃនៃសិល្បៈ;
• ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យគឺជាដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍភាសាតាមរយៈពាក្យប្រៀបធៀប។
• epithet គឺជាផលបូកនៃពាក្យប្រៀបធៀប ការប្រៀបធៀប និងការប្រឆាំងនៃប្រធានបទណាមួយ;
• ខ្លឹមសារនៃកំណាព្យគឺជាការវិវត្តនៃរូបភាព និងអរូបីជារូបភាពបឋមបំផុត។
• អត្ថបទដែលមានខ្លឹមសារស៊ីសង្វាក់គ្នាជាក់លាក់មួយ មិនអាចត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈសម្រាប់វិស័យកំណាព្យទេ ព្រោះវាដំណើរការជាមុខងារមនោគមវិជ្ជា។ ម៉្យាងទៀតកំណាព្យគួរតែជា "កាតាឡុកនៃរូបភាព" អានតាមរបៀបដូចគ្នាពីដើមដល់ចប់។

ការស្រមើស្រមៃគឺជាសាលាអារម្មណ៍ចុងក្រោយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 ។ អ្នករៀបចំម្នាក់ និងជាអ្នកដឹកនាំមនោគមវិជ្ជាដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់នៃក្រុមគឺ V. Shershenevich ដែលបានចាប់ផ្តើមជាអ្នកអនាគត ហេតុដូច្នេះហើយការពឹងផ្អែកលើការពិសោធន៍កំណាព្យ និងទ្រឹស្តីរបស់ Shershenevich លើគំនិតរបស់ F. Marinetti និងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកអនាគតផ្សេងទៀត - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov ។ The Imagists បានយកតម្រាប់តាមភាពឆេវឆាវនៃអនាគតសាធារណៈ ប៉ុន្តែ "ភាពមិនអើពើ" មិនមែនជារឿងថ្មីរបស់ពួកគេ មានភាពឆោតល្ងង់តាមល្ខោនយូរមកហើយ ប្រសិនបើមិននិយាយដោយត្រង់ទៅបន្ទាប់បន្សំនៅក្នុងធម្មជាតិ។

• ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងធំធេងដល់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃចរន្ត។លោក Sergei Yesenin ដែលជាផ្នែកមួយនៃឆ្អឹងខ្នងនៃសមាគម។

S.A. Yesenin បានចាត់ទុក "អារម្មណ៍នៃអត្ថបទចម្រៀង" និង "រូបភាព" ថាជារឿងសំខាន់នៅក្នុងការងាររបស់គាត់។ គាត់​បាន​ឃើញ​ប្រភព​នៃ​ការ​គិត​បែប​ន័យ​ធៀប​ក្នុង​រឿងព្រេង​និទាន​ភាសា​ប្រជាប្រិយ។ ពាក្យប្រៀបធៀបទាំងមូលរបស់ Yesenin ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងធម្មជាតិ។ កំណាព្យដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់បានចាប់យកភាពស្រស់ស្អាតខាងវិញ្ញាណរបស់ប្រជាជនរុស្ស៊ីយ៉ាងរស់រវើក។ កវីនិពន្ធទំនុកច្រៀងដ៏កំសត់បំផុត ដែលជាគ្រូលេងប៉ាហីនៃទេសភាពរុស្ស៊ី Yesenin មានភាពរសើបគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះពណ៌ សំឡេង និងក្លិនរបស់ផែនដី។

បន្ទាប់ពីបដិវត្ត លក្ខណៈពិសេស "ចោរប្លន់ និងកុបកម្ម" ថ្មីបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងទំនុកច្រៀងដ៏ទាក់ទាញ និងទន់ភ្លន់របស់ Yesenin ដែលនាំឱ្យគាត់ខិតទៅជិត Imagists ។

ជោគវាសនារបស់កវីគឺសោកនាដកម្ម។ ក្នុង​ស្ថានភាព​បាក់​ទឹកចិត្ត គាត់​បាន​ធ្វើ​អត្តឃាត។

"ពួកយើងចេញទៅបន្តិចហើយ..."

គ្រូ៖ យើង​បាន​បិទ​ទំព័រ​ចុង​ក្រោយ​នៃ​សៀវភៅ ប៉ុន្តែ​ការ​សន្ទនា​អំពី​កំណាព្យ​សម័យ​ទំនើប​មិន​ទាន់​ចប់​ទេ។ យើងបាននិយាយរួចមកហើយថា ភាពពិសេសនៃសម័យកាលនេះគឺថា កវីបានរស់នៅ និងធ្វើការនៅក្នុងនោះ ដែលជារឿយៗត្រូវបានជំទាស់ដោយ diametrically នៅក្នុងចំណូលចិត្តសិល្បៈ និងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ ពេលខ្លះពួកគេបានចាប់ផ្តើមការឈ្លោះប្រកែកគ្នាយ៉ាងក្តៅគគុក ដោយផ្តល់នូវវិធីផ្សេងៗដើម្បីយល់អំពីភាពជា។ ការប្រមូលផ្តុំគ្នានៅក្នុងហាងកាហ្វេដែលមានឈ្មោះចម្រុះពណ៌ Stray Dog, Pink Lantern, Pegasus Stall អ្នកតំណាងនៃចលនាផ្សេងៗគ្នាបានរិះគន់គ្នាទៅវិញទៅមក ដោយបង្ហាញពីលទ្ធភាពនៃទិសដៅរបស់ពួកគេ ការជ្រើសរើសរបស់ពួកគេក្នុងការបង្កើតសិល្បៈថ្មី។ ខ្ញុំស្នើឱ្យអ្នករៀបចំការពិភាក្សាបែបនេះ។

ការពិភាក្សា។

Acmeists៖

ខ្ញុំយល់ស្របថា ជំនាន់និមិត្ដរូបមានអ្នកអប់រំពូកែ ដែលមានអារម្មណ៍ថាមានសេរីភាពក្នុងមហាសមុទ្រនៃវប្បធម៌ពិភពលោក ដោយព្យាយាមរស់ឡើងវិញនូវបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់ប្រទេសខ្លួន ប៉ុន្តែតម្រូវការនៃអាថ៌កំបាំងជាកាតព្វកិច្ច ការលាតត្រដាងអាថ៌កំបាំងនាំឱ្យបាត់បង់។ ភាពត្រឹមត្រូវនៃកំណាព្យ។ ហើយចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះមូលដ្ឋានតន្ត្រីនៃខគម្ពីរបាននាំឱ្យមានការបង្កើតកំណាព្យដោយគ្មានអត្ថន័យឡូជីខល។

និមិត្តសញ្ញា៖

- យើងជឿថា កំណាព្យនៃសមាគម តម្រុយដែលទាមទារឱ្យមានការបកស្រាយ ការយល់ឃើញ និងការយល់ដឹងអំពីសិល្បៈលម្អិត ផ្តល់កម្លាំងរុញច្រានដល់ការងារនៃការស្រមើលស្រមៃរបស់អ្នកអាន។ ហើយការប្រើប្រាស់ជាអតិបរមានៃមធ្យោបាយសំឡេង និងចង្វាក់នៃកំណាព្យ តន្ត្រី និងពន្លឺនៃរចនាប័ទ្មជួយសរសេរអំពីរឿងធម្មតាបំផុត ឬសូម្បីតែសោកនាដកម្មជាមួយនឹងរូបភាពដ៏ប្រណិត។

ឧទាហរណ៍នៃរឿងនេះគឺកំណាព្យរបស់ Blok"ក្មេងស្រីបានច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងព្រះវិហារ"បានសរសេរនៅខែសីហាឆ្នាំ 1905 ខណៈពេលដែលសង្រ្គាមរុស្ស៊ី - ជប៉ុនត្រូវបានបញ្ចប់។ ការច្រៀងរបស់ក្មេងស្រី និងក្រុមចម្រៀងគឺជាការអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកដែលរហែកឆ្ងាយពីស្រុកកំណើត សម្រាប់អ្នកដែលត្រូវបានបោះបង់ចោលទៅបរទេស។ ហើយទោះបីជាមានការអធិស្ឋាន និងការរួបរួមខាងវិញ្ញាណក៏ដោយ - ជាលទ្ធផលសោកនាដកម្ម សោកនាដកម្ម ដែលមិននឹកស្មានដល់ ដែលបានផ្តល់ជាជំនួយដល់លទ្ធផលសោកនាដកម្មនៃសង្រ្គាមសម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1905៖"អ្នកចូលរួមនៅក្នុងអាថ៌កំបាំង", i.e. ដឹងជាមុន, ទំនាយ; "ខ្ពស់នៅមាត់ទ្វាររាជវាំង ... ក្មេងម្នាក់កំពុងយំ" - ព្រះអង្គសង្គ្រោះ - កូននៅក្នុងដៃរបស់មាតានៃព្រះ។បាទ ពេលខ្លះវាពិបាកក្នុងការ "បកស្រាយ" និមិត្តសញ្ញានៃកំណាព្យមួយ ប៉ុន្តែស្តាប់ទៅពិតជាពិរោះណាស់!

Futurists មិនយល់អ្វីទាំងអស់! រឹង "រន្ធ bul schyl ... "!

អ្នកអនាគត៖

មិនពិតទេ ខ្ញុំនឹងអានតែមួយឃ្លាពី Mayakovsky ហើយអ្នកនឹងឃើញថាតើគាត់មានទេពកោសល្យប៉ុណ្ណា៖

ខ្ញុំចង់អោយប្រទេសខ្ញុំយល់

ហើយខ្ញុំនឹងមិនយល់ទេ

ខ្ញុំនឹងឆ្លងប្រទេសកំណើតរបស់ខ្ញុំ

របៀបដែលភ្លៀងធ្លាក់ឆ្លងកាត់។

ហើយខ្ញុំគិតថាកំណាព្យរបស់ Yesenin មិនមែនជាបញ្ញាទេ មិនមានការឆ្លុះបញ្ចាំងពីទស្សនវិជ្ជានៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ទេ៖ ទាំងទស្សនវិជ្ជានៃសេចក្តីស្រឡាញ់ ឬទស្សនវិជ្ជានៃធម្មជាតិ!

អ្នកប្រឌិត៖

- តែ​មាន​អារម្មណ៍​ស្រឡាញ់​ជ្រាលជ្រៅ​ស្មោះស្ម័គ្រ! ដង្ហើមនៃធម្មជាតិ។ គាត់ប្រាប់យើងអំពីខ្លួនយើង អំពីអារម្មណ៍សាមញ្ញ និងធម្មជាតិរបស់យើង ហើយដូច្នេះគឺជាកវីដ៏ពេញនិយមមួយរូប សូម្បីតែឥឡូវនេះ បន្ទាប់ពីជាងកន្លះសតវត្សមកហើយ។

សម្រង់ "Yesenin sing"

(បទចម្រៀង "ពីលើបង្អួចគឺមួយខែ" សំឡេង)

ដើម្បីបញ្ចប់ការពិភាក្សានេះ តោះស្តាប់ Marina Kuznetsova ។ នាងបានធ្វើការងារស្រាវជ្រាវបន្តិចបន្តួច៖ នាងបានប្រៀបធៀបការងាររបស់និមិត្តសញ្ញា Blok និង Imagist Yesenin ។ តើ​នាង​បាន​សន្និដ្ឋាន​យ៉ាង​ណា?

ការស្រាវជ្រាវដោយ Kuznetsova M.

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន, សង្ខេប។

អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រដ៏ល្បីល្បាញ M.L. Gasparov នៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ "កំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់" កត់សំគាល់យ៉ាងត្រឹមត្រូវថា "សម័យទំនើបដោយមិនធ្វើឱ្យកំណាព្យរុស្ស៊ីដើមសតវត្សទី 20 អស់កម្លាំង។ កំណាព្យ​របស់​អ្នក​សម័យ​ទំនើប​បាន​បង្កើត​ជា​ផ្នែក​តូច​មួយ​ដែល​មិន​សូវ​សំខាន់ ជា​ជ្រុង​កម្រ​នៃ​អក្សរសិល្ប៍​របស់​យើង​កាល​នោះ​។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅពេលដែលវាមកដល់បាតុភូតហៅថា "កំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់" វាមានន័យថាជាដំបូងនៃការទាំងអស់នៃកំណាព្យនៃសម័យទំនើបរុស្ស៊ីដែលមានភាគច្រើននៃចលនាកំណាព្យធំបំផុត - និមិត្តសញ្ញា, acmeism, អនាគតនិយម, ការស្រមើលស្រមៃ។

ទោះបីជាមានភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំងទាំងខាងក្រៅ និងខាងក្នុងក៏ដោយ ក៏ពួកគេម្នាក់ៗបានផ្តល់ឈ្មោះ និងកំណាព្យល្អៗជាច្រើនដល់ពិភពលោក ដែលនឹងស្ថិតនៅក្នុងឃ្លាំងនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីជារៀងរហូត ហើយនឹងស្វែងរកអ្នកកោតសរសើររបស់ពួកគេក្នុងចំណោមមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

ពាក្យចុងក្រោយ។

យុគសម័យប្រាក់មានរយៈពេលខ្លី។ ខ្លីនិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ជីវប្រវត្តិរបស់អ្នកបង្កើតស្ទើរតែទាំងអស់នៃអព្ភូតហេតុកំណាព្យនេះបានវិវត្តទៅជាសោកនាដកម្ម។ ពេលវេលាដែលបានបែងចែកឱ្យពួកគេដោយជោគវាសនាបានប្រែទៅជាស្លាប់។ ប៉ុន្តែដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថា "ពេលវេលាមិនត្រូវបានជ្រើសរើស - ពួកគេរស់នៅនិងស្លាប់នៅក្នុងពួកគេ" ។ កវីនៃយុគសម័យប្រាក់ត្រូវផឹកពែងនៃទុក្ខវេទនាដល់បាត: ភាពវឹកវរនិងភាពគ្មានច្បាប់នៃឆ្នាំបដិវត្តន៍និងសង្រ្គាមស៊ីវិលបានបំផ្លាញមូលដ្ឋានខាងវិញ្ញាណនៃអត្ថិភាពរបស់ពួកគេ។

Blok, Khlebnikov និង Bryusov បានទទួលមរណភាពភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍។

មនុស្សជាច្រើនបានធ្វើចំណាកស្រុកដោយមិនអាចទ្រាំទ្រនឹងជីវិតនៅក្នុងទឹកដីកំណើតដែលមិនមានរាក់ទាក់ដែលភ្លាមៗនោះបានក្លាយជាម្តាយចុងរបស់ពួកគេ: Merezhkovsky, Gippius, Bunin, Vyach ។ Ivanov, Balmont, Adamovich, Burliuk, Khodasevich, Sasha Cherny, Severyanin, Tsvetaeva និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ ពួកគេភាគច្រើនរស់នៅពេញមួយជីវិតរបស់ពួកគេនៅបរទេសដោយសុបិនចង់ត្រលប់ទៅប្រទេសរុស្ស៊ីវិញ។

ទោះបីជា, ប្រហែលជា, នេះនឹងក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍មួយដែលមិនគួរឱ្យសោកស្តាយសម្រាប់ពួកគេ, ដែលត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយជោគវាសនារបស់ Tsvetaeva ដែលបានធ្វើអត្តឃាតបន្ទាប់ពីត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់នាង។ បន្ថែមពីលើនាង Yesenin និង Mayakovsky បានយកជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

អ្នកដែលបន្តនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានបំផ្លាញដោយរបបផ្តាច់ការ: Gumilyov ត្រូវបានបាញ់លើការចោទប្រកាន់មិនពិត; បានស្លាប់នៅក្នុងជំរុំស្តាលីននិយម Klyuev, Mandelstam, Narbut, Livshits, Klychkov, Vvedensky, Kharms ។

អ្នក​ដែល​រួច​រស់​ជីវិត​ពី​ម៉ាស៊ីន​កិន​សាច់​នេះ ត្រូវ​បាន​បំផ្លាញ​ដោយ​ស្ងៀមស្ងាត់។ ហើយកវីដែលបានសម្រេចចិត្តសហការជាមួយរដ្ឋាភិបាលថ្មីក៏ប្រឈមមុខនឹងជោគវាសនាផ្នែកអក្សរសាស្ត្រដែលមិនអាចច្រណែនបានដែរ៖ សម្រាប់ Mayakovsky, Kamensky, Gorodetsky វាប្រែទៅជាការបាត់បង់ទេពកោសល្យ និងការបាត់បង់បុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិត។

អ្នក​ខ្លះ​បាន​ដាក់​ទោស​ដោយ​ចេតនា​ឱ្យ​នៅ​ស្ងៀម ដោយ​បន្សល់​ទុក​កំណាព្យ​ក្នុង​ផ្នែក​ផ្សេង​ទៀត​នៃ​អក្សរសិល្ប៍ ទទួល​យក​ផ្នែក​សារព័ត៌មាន ការ​និយាយ​ពាក្យ​ពេចន៍​ល្ខោន និង​ការ​បកប្រែ។ ឈ្មោះជាច្រើនត្រូវបានបំភ្លេចចោលអស់ជាច្រើនឆ្នាំ។ ប៉ុន្តែ «គ្មានអ្វីនៅលើផែនដីនេះឆ្លងកាត់ដោយគ្មានដានឡើយ»។ បាតុភូតនៃវប្បធម៌ហៅថា "យុគសម័យប្រាក់" បានត្រលប់មកយើងវិញនៅក្នុងខគម្ពីររបស់អ្នកបង្កើតរបស់ខ្លួន ដើម្បីរំលឹកម្តងទៀតថា មានតែភាពស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះដែលអាចជួយសង្គ្រោះពិភពលោកបាន។

បទចម្រៀង "Nostalgia"

សម្តែងដោយ I. Talkov

នៅចុងសតវត្សទី 19 និងដើមសតវត្សទី 20 គ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃជីវិតរបស់ជនជាតិរុស្ស៊ីត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង: នយោបាយ សេដ្ឋកិច្ច វិទ្យាសាស្ត្រ បច្ចេកវិទ្យា វប្បធម៌ និងសិល្បៈ។ មានការវាយតម្លៃផ្សេងៗគ្នា ជួនកាលផ្ទុយគ្នាដោយផ្ទាល់ ការវាយតម្លៃនៃទស្សនវិស័យសេដ្ឋកិច្ច សង្គម និងវប្បធម៌សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រទេស។ អារម្មណ៍ទូទៅគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃយុគសម័យថ្មីមួយ ដែលនាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងស្ថានភាពនយោបាយ និងការវាយតម្លៃឡើងវិញនូវឧត្តមគតិខាងវិញ្ញាណ និងសោភ័ណភាពចាស់។ អក្សរសិល្ប៍មិនអាចឆ្លើយតបទៅនឹងការផ្លាស់ប្តូរជាមូលដ្ឋាននៃជីវិតរបស់ប្រទេសនោះទេ។ មាន​ការ​កែប្រែ​គោលការណ៍​ណែនាំ​សិល្បៈ ការ​បន្ត​បែប​រ៉ាឌីកាល់​នៃ​បច្ចេកទេស​អក្សរសាស្ត្រ។ នៅពេលនេះកំណាព្យរុស្ស៊ីកំពុងអភិវឌ្ឍជាពិសេសថាមវន្ត។ បន្តិចក្រោយមក រយៈពេលនេះនឹងត្រូវបានគេហៅថា "សម័យកាលកំណាព្យ" ឬយុគសម័យប្រាក់នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។

ភាពប្រាកដនិយមនៅដើមសតវត្សទី 20

ភាពប្រាកដនិយមមិនរលាយបាត់ទេវាបន្តអភិវឌ្ឍ។ L.N. ក៏កំពុងធ្វើការយ៉ាងសកម្មផងដែរ។ Tolstoy, A.P. Chekhov និង V.G. Korolenko, M. Gorky, I.A. Bunin, A.I. Kuprin ... នៅក្នុងក្របខណ្ឌនៃសោភ័ណភាពនៃការពិត ភាពច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី 19 គោលជំហរពលរដ្ឋ និងឧត្តមគតិសីលធម៌របស់ពួកគេបានរកឃើញការបង្ហាញយ៉ាងរស់រវើក។ Dostoevsky ទៅ I.A. Bunin និងអ្នកទាំងឡាយណាដែលទស្សនៈពិភពលោកនេះគឺជាជនបរទេស - ពី V.G. Belinsky ទៅ M. Gorky ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅដើមសតវត្សទី 20 អ្នកនិពន្ធជាច្រើនលែងពេញចិត្តនឹងសោភ័ណភាពនៃការពិត - សាលាសោភ័ណភាពថ្មីបានចាប់ផ្តើមលេចឡើង។ អ្នកនិពន្ធរួបរួមជាក្រុមផ្សេងៗ ដាក់ចេញនូវគោលការណ៍ច្នៃប្រឌិត ចូលរួមក្នុងប៉ូលម៉ិច - ចលនាអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានបញ្ជាក់៖ និមិត្ដរូប លទ្ធិនិយម អនាគតនិយម ការស្រមើលស្រមៃ។ល។

និមិត្តសញ្ញានៅដើមសតវត្សទី 20

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីដែលជាចលនាដ៏ធំបំផុតនៃចលនាទំនើបនិយមបានកើតមកមិនត្រឹមតែជាបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាទស្សនៈពិភពលោកពិសេសដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវគោលការណ៍សិល្បៈ ទស្សនវិជ្ជា និងសាសនា។ កាលបរិច្ឆេទនៃការលេចឡើងនៃប្រព័ន្ធសោភ័ណភាពថ្មីត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឆ្នាំ 1892 នៅពេលដែល D.S. Merezhkovsky បានធ្វើរបាយការណ៍មួយ "នៅលើមូលហេតុនៃការធ្លាក់ចុះនិងនិន្នាការថ្មីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីសម័យទំនើប" ។ វាបានប្រកាសពីគោលការណ៍សំខាន់នៃនិមិត្តសញ្ញានាពេលអនាគត៖ "ខ្លឹមសារអាថ៌កំបាំង និមិត្តសញ្ញា និងការពង្រីកចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈ"។ កន្លែងកណ្តាលនៅក្នុងសោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យនិមិត្តសញ្ញាដែលជារូបភាពដែលមានសក្តានុពលដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៃអត្ថន័យ។

ចំពោះការយល់ដឹងដ៏សមហេតុសមផលនៃពិភពលោក អ្នកនិមិត្តសញ្ញាបានប្រឆាំងនឹងការស្ថាបនាពិភពលោកក្នុងភាពច្នៃប្រឌិត ការយល់ដឹងអំពីបរិស្ថានតាមរយៈសិល្បៈ ដែល V. Bryusov បានកំណត់ថាជា "ការយល់ដឹងអំពីពិភពលោកតាមមធ្យោបាយផ្សេងទៀតដែលមិនសមហេតុផល" ។ នៅក្នុងទេវកថានៃប្រជាជនផ្សេងៗគ្នា អ្នកនិមិត្តសញ្ញាបានរកឃើញគំរូទស្សនវិជ្ជាជាសកល ដោយមានជំនួយពីការដែលវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីយល់អំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះដ៏ជ្រាលជ្រៅនៃព្រលឹងមនុស្ស និងដោះស្រាយបញ្ហាខាងវិញ្ញាណនៃសម័យកាលរបស់យើង។ អ្នកតំណាងនៃនិន្នាការនេះក៏បានយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះមរតកនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរបស់រុស្ស៊ី - ការបកស្រាយថ្មីនៃការងាររបស់ Pushkin, Gogol, Tolstoy, Dostoevsky, Tyutchev ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃនិងអត្ថបទរបស់អ្នកនិមិត្តសញ្ញា។ និមិត្តសញ្ញាបានផ្តល់ឱ្យវប្បធម៌នូវឈ្មោះអ្នកនិពន្ធឆ្នើម - D. Merezhkovsky, A. Blok, Andrei Bely, V. Bryusov; សោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើអ្នកតំណាងជាច្រើននៃចលនាអក្សរសាស្ត្រផ្សេងទៀត។

Acmeism នៅដើមសតវត្សទី 20

Acmeism បានកើតនៅក្នុងទ្រូងនៃនិមិត្តសញ្ញា៖ ក្រុមកវីវ័យក្មេងដំបូងបានបង្កើតសមាគមអក្សរសាស្ត្រ "សិក្ខាសាលារបស់កវី" ហើយបន្ទាប់មកបានប្រកាសខ្លួនឯងថាជាអ្នកតំណាងនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មី - acmeism (ពីភាសាក្រិក akme - កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃអ្វីមួយការរីកចំរើន។ , កំពូល) ។ អ្នកតំណាងសំខាន់របស់វាគឺ N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam ។ មិនដូចអ្នកតំណាងសញ្ញាដែលស្វែងរកស្គាល់អ្វីដែលមិនស្គាល់ ដើម្បីយល់ពីខ្លឹមសារដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ ពួក acmeists ម្តងទៀតបានងាកទៅរកតម្លៃនៃជីវិតមនុស្ស ភាពសម្បូរបែបនៃពិភពលោកដ៏ភ្លឺស្វាង។ តម្រូវការចម្បងសម្រាប់ទម្រង់សិល្បៈនៃស្នាដៃគឺភាពច្បាស់លាស់នៃរូបភាព សមាសភាពដែលបានផ្ទៀងផ្ទាត់ និងច្បាស់លាស់ តុល្យភាពរចនាប័ទ្ម និងភាពច្បាស់នៃព័ត៌មានលម្អិត។ acmeists បានចាត់តាំងកន្លែងដ៏សំខាន់បំផុតនៅក្នុងប្រព័ន្ធសោភ័ណភាពនៃតម្លៃដល់ការចងចាំ - ប្រភេទដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការអភិរក្សប្រពៃណីក្នុងស្រុកដ៏ល្អបំផុតនិងបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ពិភពលោក។

Futurism នៅដើមសតវត្សទី 20

ការវាយតម្លៃដ៏ថោកទាបនៃអក្សរសិល្ប៍ពីមុន និងសហសម័យត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយអ្នកតំណាងនៃនិន្នាការទំនើបនិយមមួយផ្សេងទៀត - អនាគតនិយម (ពីឡាតាំង futurum - អនាគត) ។ លក្ខខណ្ឌចាំបាច់សម្រាប់អត្ថិភាពនៃបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រនេះ អ្នកតំណាងរបស់ខ្លួនបានចាត់ទុកថាជាបរិយាកាសនៃកំហឹង ការប្រឈមមុខនឹងរសជាតិសាធារណៈ រឿងអាស្រូវផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។ ការចង់បានរបស់ពួកអនាគតនិយមសម្រាប់ការសម្តែងល្ខោនដ៏ធំជាមួយនឹងការស្លៀកពាក់ លាបមុខ និងដៃគឺបណ្តាលមកពីគំនិតដែលថាកំណាព្យគួរតែចេញពីសៀវភៅទៅក្នុងទីលាន ហើយបន្លឺឡើងនៅចំពោះមុខអ្នកទស្សនា-អ្នកស្តាប់។ Futurists (V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, D. Burliuk, A. Kruchenykh, E. Guro និងអ្នកផ្សេងទៀត) បានដាក់ចេញនូវកម្មវិធីសម្រាប់ផ្លាស់ប្តូរពិភពលោកដោយមានជំនួយពីសិល្បៈថ្មីមួយដែលបានបោះបង់ចោលមរតករបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់វា។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ មិនដូចអ្នកតំណាងនៃចលនាអក្សរសាស្ត្រផ្សេងទៀតទេ ក្នុងការបញ្ជាក់ពីភាពច្នៃប្រឌិត ពួកគេពឹងផ្អែកលើវិទ្យាសាស្ត្រជាមូលដ្ឋាន - គណិតវិទ្យា រូបវិទ្យា ទស្សនវិជ្ជា។ លក្ខណៈផ្លូវការ និងរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យនៃអនាគតនិយមគឺការបន្តអត្ថន័យនៃពាក្យជាច្រើន ការបង្កើតពាក្យ ការបដិសេធនៃសញ្ញាវណ្ណយុត្តិ ការរចនាក្រាហ្វិកពិសេសនៃកំណាព្យ ការបំប្លែងភាសា (សេចក្តីផ្តើមនៃពាក្យជេរប្រមាថ ពាក្យបច្ចេកទេស។ ការបំផ្លាញព្រំដែនធម្មតារវាង "ខ្ពស់" និង "ទាប") ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

ដូច្នេះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលេចឡើងនៃចលនាអក្សរសាស្ត្រចម្រុះទិដ្ឋភាពសោភ័ណភាពផ្សេងៗនិងសាលារៀន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្នកនិពន្ធដើមអ្នកសិល្បៈពិតប្រាកដនៃពាក្យបានយកឈ្នះលើក្របខ័ណ្ឌតូចចង្អៀតនៃសេចក្តីប្រកាសបានបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈខ្ពស់ដែលនៅរស់រានមានជីវិតពីសម័យរបស់ពួកគេហើយចូលទៅក្នុងរតនាគារនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។

លក្ខណៈសំខាន់បំផុតនៃដើមសតវត្សទី 20 គឺការចង់បានវប្បធម៌ទូទៅ។ មិនមែនទៅចូលរួមសម្តែងក្នុងរោងមហោស្រពទេ មិនមែនទៅចូលរួមរាត្រីកវីនិពន្ធដែលមានអត្ថន័យ និងស៊ីអារម្មណ៍រួចហើយ នៅក្នុងបន្ទប់គំនូរអក្សរសាស្ត្រ និងហាងសាឡន មិនអានសៀវភៅកំណាព្យដែលទើបនឹងបោះពុម្ព ចាត់ទុកថាជាសញ្ញានៃរសជាតិមិនល្អ។ ហួសសម័យ មិនទាន់សម័យ។ នៅពេលដែលវប្បធម៌ក្លាយជាបាតុភូតម៉ូត នេះគឺជាសញ្ញាល្អ។ "ម៉ូដសម្រាប់វប្បធម៌" មិនមែនជាបាតុភូតថ្មីសម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីទេ។ ដូច្នេះវាគឺនៅសម័យរបស់ V.A. Zhukovsky និង A.S. Pushkin: ចូរយើងចងចាំ "ចង្កៀងបៃតង" និង "Arzamas", "សង្គមនៃអ្នកស្រឡាញ់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី" ។ យុគសម័យប្រាក់បានចូលមកជំនួសយុគមាស ដោយរក្សា និងរក្សាទំនាក់ទំនងនៃពេលវេលា។

ទីភ្នាក់ងារសហព័ន្ធសម្រាប់ការអប់រំ

ស្ថាប័នអប់រំរបស់រដ្ឋ

"សាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋវ្ល៉ាឌីមៀ"

នាយកដ្ឋានប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិ

សិល្បៈ។ gr ។ Rzh-109

"យុគសម័យប្រាក់" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី (បញ្ចប់XIX- ចាប់ផ្តើមXX សតវត្សរ៍)

អ្នកគ្រប់គ្រង៖

វ្ល៉ាឌីមៀ ២០០៩

I. សេចក្តីផ្តើម៖ ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និងទី 20 3

II. "យុគសម័យប្រាក់" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី (ចុង XIX - ដើមសតវត្សទី XX) 5

1. និមិត្តសញ្ញា។ និយមន័យ ប្រវត្តិ និមិត្តកវី ៥

2. អាមីសនិយម។ និយមន័យ ប្រវត្តិ លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃវគ្គសិក្សា ៧

៣.អនាគតនិយម និងនិន្នាការរបស់វា ១៣

ក) Cubofuturism ១៥

ខ) ឥស្សរិយយស ១៨

គ) អរូបី ២៣

4. ចរន្តកំណាព្យផ្សេងទៀត។ កំណាព្យ​បែប​តិះដៀល​និង​កសិករ សំណង់​និយម កវី​ដែល​មិន​មែន​ជា​ផ្នែក​នៃ​សាលា​ដែល​ទទួល​ស្គាល់​ជា​ទូទៅ 26

ក) លទ្ធិស្ថាបនា ២៦

ខ) តិរច្ឆាន ២៧

គ) កវីកសិករ ២៨

ឃ) កវីក្រៅចរន្ត ២៩

5. ការតភ្ជាប់នៃតំបន់វ្ល៉ាឌីមៀជាមួយកវីនៃ "យុគសម័យប្រាក់" 29

III. សេចក្តីសន្និដ្ឋាន: "យុគសម័យប្រាក់" ជាកុមារនៃសតវត្ស, ភាពមិនច្បាស់នៃព្រំដែននៃបាតុភូតនេះ 30

អក្សរសិល្ប៍ ៣២

ខ្ញុំ. សេចក្តីផ្តើម៖ ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅវេនXIX និងXX សតវត្ស

នៅឆ្នាំ 1894 អធិរាជនីកូឡាសទី 2 បានឡើងសោយរាជ្យដែលបានប្រកាសពីចេតនារបស់គាត់ក្នុងការដើរតាមគន្លងអភិរក្សរបស់ឪពុករបស់គាត់ (អាឡិចសាន់ឌឺទី 3) ហើយបានអំពាវនាវឱ្យសាធារណជនបោះបង់ចោល "សុបិនដែលគ្មានន័យ" អំពីការពង្រីកសិទ្ធិរបស់រដ្ឋាភិបាលក្នុងតំបន់និងការណែនាំទម្រង់នៃការពេញនិយមណាមួយ។ តំណាង។

ព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយនៃសម័យកាលនេះគឺសង្រ្គាមរុស្ស៊ី-ជប៉ុន (1904-05) ដែលបានចាប់ផ្តើមនៅខែមករា ឆ្នាំ 1904 ជាមួយនឹងការវាយប្រហារភ្លាមៗដោយកងនាវាជប៉ុននៅលើកប៉ាល់នៃកងអនុសេនាធំប៉ាស៊ីហ្វិកដែលឈរជើងនៅផ្លូវ Port Arthur ជំនួសវិញ។ ប្រតិបត្តិការយោធាសម្រេចបានលាតត្រដាងនៅលើទឹកដីនៃម៉ាន់ជូរី ជាកន្លែងដែលកងទ័ពជប៉ុនបានកម្ចាត់កងទ័ពរុស្ស៊ីជាប់លាប់ក្នុងខែសីហា ឆ្នាំ 1904 នៅសមរភូមិ Liaoyang និងនៅខែកញ្ញានៅលើទន្លេ Shahe ។ ថ្ងៃទី 20 ខែធ្នូ ថ្ងៃទី 1 ខែមករា ឆ្នាំ 1905) ត្រូវបានឡោមព័ទ្ធដោយកងទ័ពជប៉ុន Port Arthur ។ នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1905 កងទ័ពរុស្ស៊ីបានរងបរាជ័យយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅ Mukden ហើយនៅខែឧសភា កងនាវាជប៉ុនស្ទើរតែបានបំផ្លាញកងនាវាប៉ាស៊ីហ្វិកទី 2 នៅក្នុងសមរភូមិទ័ពជើងទឹក Tsushima ។ នៅខែសីហា ឆ្នាំ 1905 សន្ធិសញ្ញា Portsmouth ត្រូវបានចុះហត្ថលេខា ក្រោមការដែលរុស្ស៊ីបានផ្ទេរផ្នែកខាងត្បូងនៃកោះ Sakhalin ទៅប្រទេសជប៉ុន ដកទ័ពចេញពី Manchuria ប្រគល់ទៅឱ្យជប៉ុននូវសិទ្ធិជួលឧបទ្វីប Liaodong និងទទួលស្គាល់ប្រទេសកូរ៉េជាផ្នែកនៃឥទ្ធិពលរបស់ជប៉ុន។ .

ដើមសតវត្សទី 20 ត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយការកើនឡើងនៃចលនាកម្មករ និងកសិករ។ កូដកម្មនៅរោងចក្រ Obukhov ក្នុងទីក្រុង St. Petersburg ក្នុងខែឧសភា ឆ្នាំ 1901 បណ្តាលឱ្យមានការប៉ះទង្គិចជាមួយប៉ូលីស។ នៅឆ្នាំ 1902 មហាបាតុកម្មនៅថ្ងៃខែឧសភាបានកើតឡើងនៅ Sormov (ជាយក្រុង Nizhny Novgorod) ។ ក្នុងអំឡុងពេលធ្វើកូដកម្មនៅរោងចក្រអាវុធ Zlatoust នៅថ្ងៃទី 13 ខែមីនា ឆ្នាំ 1903 កងទ័ពបានបើកការបាញ់ប្រហារទៅលើកម្មករ (មនុស្ស 69 នាក់បានស្លាប់ 250 នាក់បានរងរបួស) ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ កូដកម្មទូទៅបានលេបត្របាក់សហគ្រាសឧស្សាហកម្មនៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ ការប៉ុនប៉ងរបស់ប្រធាននាយកដ្ឋានសន្តិសុខទីក្រុងម៉ូស្គូដើម្បីបង្កើតនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1900 ។ អង្គការ​កម្មករ​ស្រប​ច្បាប់​ដែល​ប្រតិបត្តិការ​ក្រោម​ការ​គ្រប់​គ្រង​របស់​អាជ្ញាធរ​មិន​បាន​ជួប​ជាមួយ​នឹង​ការ​គាំទ្រ​ក្នុង​វិស័យ​រដ្ឋាភិបាល​ខ្ពស់​បំផុត​និង​បាន​បរាជ័យ។

នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1902 មហាបាតុកម្មរបស់កសិករបានកើតឡើងនៅក្នុងខេត្ត Poltava និង Kharkov ដែលត្រូវបានបង្ក្រាបដោយកងទ័ព។ នៅរដូវក្តៅនិងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1902 ភាពចលាចលរបស់កសិករបានលេបត្របាក់ស្រុកមួយចំនួននៅក្នុងខេត្ត Kursk, Volyn, Chernigov, Voronezh, Kherson, Saratov, Simbirsk និង Ryazan និងតំបន់ Kuban ។ ការរីកចម្រើននៃចលនាកសិករបានរួមចំណែកដល់ការរស់ឡើងវិញក្នុងចំណោមពួកបញ្ញាវ័ន្តរ៉ាឌីកាល់នៃជំនឿលើសក្តានុពលបដិវត្តន៍របស់កសិកររុស្ស៊ី។ នៅឆ្នាំ 1901-02 មជ្ឈដ្ឋាន និងអង្គការសង្គមនិយមនិយមជាច្រើនបានបញ្ចូលគ្នាទៅក្នុងបក្សបដិវត្តន៍សង្គមនិយម (SRs) អង្គការប្រយុទ្ធរបស់ខ្លួនបានធ្វើសកម្មភាពភេរវករជាច្រើនប្រឆាំងនឹងមន្ត្រីជាន់ខ្ពស់ (ឃាតកម្មលើរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងមហាផ្ទៃនៅថ្ងៃទី 15/7/។ 1904 មានការតវ៉ាជាសាធារណៈដ៏ធំបំផុត) ។ ចលនានិស្សិតកាន់តែខ្លាំងឡើង៖ នៅឆ្នាំ 1900-10) ភាពចលាចលបានវាយលុកស្ទើរតែគ្រប់សាកលវិទ្យាល័យ និងគ្រឹះស្ថានឧត្តមសិក្សាមួយចំនួនទៀត។ សិស្ស​ជាច្រើន​នាក់​ត្រូវ​បាន​ចាប់​ខ្លួន​ប្រគល់​ឲ្យ​ទាហាន។ ជាការឆ្លើយតបទៅនឹងសកម្មភាពទាំងនេះរបស់អាជ្ញាធរ សមាជិកនៃគណបក្សសង្គមនិយម-បដិវត្តន៍នៅថ្ងៃទី 14 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1901 បានធ្វើឱ្យរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងអប់រំសាធារណៈរងរបួសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ នៅថ្ងៃទី 4 ខែមីនា ឆ្នាំ 1901 ប៉ូលីសបានបង្រ្កាបយ៉ាងឃោរឃៅទៅលើបាតុកររបស់និស្សិត និងនិស្សិតស្រី នៅលើទីលាននៃវិហារ Kazan ក្នុងទីក្រុង St. ចលនា zemstvo កំពុងពង្រីក អ្នកចូលរួមដែលព្យាយាមពង្រីកសិទ្ធិរបស់ zemstvos ។ សហភាពរំដោះដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1903 គឺជាប្រធាននៃចលនាសេរីនិយម ហើយសហភាពនៃ Zemstvo-Constitutionalists បានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំដដែល។ ក្នុងអំឡុងពេល "យុទ្ធនាការជប់លៀង" ដែលរៀបចំដោយសហភាពរំដោះនៅឆ្នាំ 1904 នៅឯកិច្ចប្រជុំនៃអ្នកតំណាងនៃអ្នកប្រាជ្ញសេរី ការទាមទារត្រូវបានដាក់ចេញដោយបើកចំហសម្រាប់ការណែនាំរដ្ឋាភិបាលតំណាងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។

ភាពផ្ទុយគ្នាខាងនយោបាយសង្គមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរឡើងដោយការបរាជ័យក្នុងសង្គ្រាមរុស្ស៊ី-ជប៉ុន។ នៅចុងឆ្នាំ 1904 ប្រទេសនេះបានឈានដល់ដំណាក់កាលនៃបដិវត្តន៍។

II. "យុគសម័យប្រាក់" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី (បញ្ចប់XIX - ចាប់ផ្តើមXXសតវត្សរ៍)

1. និមិត្តសញ្ញា។ និយមន័យ, ប្រវត្តិសាស្រ្ត, កំណាព្យនិម្មិត។

និមិត្តសញ្ញាគឺជាចលនាដំបូង និងសំខាន់បំផុតនៃចលនាទំនើបនិយមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ នៅពេលនៃការបង្កើតនិងដោយលក្ខណៈពិសេសនៃទីតាំងទស្សនៈពិភពលោកនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីវាជាទម្លាប់ក្នុងការបែងចែកដំណាក់កាលសំខាន់ពីរ។ កវីដែលបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1890 ត្រូវបានគេហៅថា "អ្នកតំណាងជាន់ខ្ពស់" (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub និងអ្នកដទៃ) ។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1900 កងកម្លាំងថ្មីបានចាក់ចូលទៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញាដោយធ្វើឱ្យទាន់សម័យយ៉ាងខ្លាំងនូវរូបរាងនៃចរន្ត (A. Blok, A. Bely, V. Ivanov និងអ្នកដទៃ) ។ ការរចនាដែលទទួលយកសម្រាប់ "រលកទីពីរ" នៃនិមិត្តសញ្ញាគឺ "និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង" ។ អ្នកតំណាងសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" និង "ក្មេង" ត្រូវបានបែងចែកមិនច្រើនតាមអាយុទេ ដោយសារភាពខុសគ្នានៃទស្សនៈពិភពលោក និងទិសដៅនៃភាពច្នៃប្រឌិត។

ទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមឥទិ្ធពលនៃការបង្រៀនផ្សេងៗ - ពីទស្សនៈរបស់ទស្សនវិទូបុរាណ ផ្លាតូ ដល់ប្រព័ន្ធទស្សនវិជ្ជានិមិត្តសញ្ញាទំនើបរបស់ V. Solovyov, F. Nietzsche, A. Bergson ។ គំនិតប្រពៃណីនៃការស្គាល់ពិភពលោកនៅក្នុងសិល្បៈត្រូវបានប្រឆាំងដោយ Symbolists ទៅនឹងគំនិតនៃការសាងសង់ពិភពលោកនៅក្នុងដំណើរការនៃការច្នៃប្រឌិត។ ការច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងការយល់ដឹងអំពីនិមិត្តសញ្ញាគឺជាការសញ្ជឹងគិតដោយវិចារណញាណនៃការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យសម្ងាត់ ដែលអាចប្រើបានសម្រាប់តែសិល្បករ-អ្នកបង្កើតប៉ុណ្ណោះ។ ជាងនេះទៅទៀត វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការបង្ហាញពី "អាថ៌កំបាំង" ដែលបានសញ្ជឹងគិតដោយហេតុផល។ នេះ​បើ​តាម​អ្នក​ទ្រឹស្ដី​ធំ​ជាង​គេ​ក្នុង​ចំណោម Symbolists លោក Vyach។ Ivanov, កំណាព្យគឺជា "ការគ្រីបនៃការមិនអាចពន្យល់បាន" ។ វិចិត្រករត្រូវការមិនត្រឹមតែភាពរសើបនៃសនិទានភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែការស្ទាត់ជំនាញបំផុតនៃសិល្បៈនៃការនិយាយសំដៅ៖ តម្លៃនៃពាក្យកំណាព្យគឺស្ថិតនៅក្នុង "ការបកស្រាយ" "ការលាក់បាំងអត្ថន័យ" ។ មធ្យោបាយសំខាន់នៃការបង្ហាញអត្ថន័យសម្ងាត់ដែលបានសញ្ជឹងគិតគឺជានិមិត្តសញ្ញា។

"ប្រភេទតន្ត្រីគឺសំខាន់បំផុតទីពីរ (បន្ទាប់ពីនិមិត្តសញ្ញា) នៅក្នុងសោភ័ណភាពនិងការអនុវត្តកំណាព្យនៃចលនាថ្មី។ គំនិត​នេះ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដោយ​អ្នក​និមិត្ត​សញ្ញា​ក្នុង​ទិដ្ឋភាព​ពីរ​ផ្សេង​គ្នា - ទស្សនៈ​ពិភពលោក និង​បច្ចេកទេស។ នៅក្នុងន័យទស្សនវិជ្ជាទូទៅ ទីមួយ តន្ត្រីសម្រាប់ពួកគេមិនមែនជាសំឡេងដែលត្រូវបានរៀបចំតាមចង្វាក់នោះទេ ប៉ុន្តែជាថាមពល metaphysical សកល ដែលជាគោលការណ៍គ្រឹះនៃការច្នៃប្រឌិតទាំងអស់។ នៅក្នុងទីពីរ អត្ថន័យបច្ចេកទេស តន្ត្រីគឺមានសារៈសំខាន់សម្រាប់អ្នកនិម្មិតដែលជាការវាយនភាពពាក្យសំដីនៃខគម្ពីរ ដែលលាយឡំជាមួយការផ្សំសំឡេង និងចង្វាក់ នោះគឺជាការប្រើប្រាស់អតិបរមានៃគោលការណ៍សមាសភាពតន្ត្រីនៅក្នុងកំណាព្យ។ កំណាព្យនិមិត្ត ពេលខ្លះត្រូវបានសាងសង់ជាស្ទ្រីមដ៏ទាក់ទាញនៃពាក្យសំដី និងសំឡេងតន្ត្រី។

និមិត្តសញ្ញាបានពង្រឹងវប្បធម៌កំណាព្យរបស់រុស្ស៊ីជាមួយនឹងការរកឃើញជាច្រើន។ និមិត្ត​រូប​បាន​ផ្ដល់​ពាក្យ​កំណាព្យ​ដែល​ពីមុន​មិនស្គាល់​ការ​ចល័ត​និង​ភាព​មិន​ច្បាស់​លាស់​បាន​បង្រៀន​កំណាព្យ​រុស្ស៊ី​ឱ្យ​រក​ឃើញ​ស្រមោល​បន្ថែម និង​ផ្នែក​នៃ​អត្ថន័យ​ក្នុង​ពាក្យ។ ការស្វែងរករបស់ពួកគេនៅក្នុងវិស័យសូរសព្ទកំណាព្យបានប្រែក្លាយចេញជាផ្លែផ្កា៖ K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, A. Blok, A. Bely គឺជាចៅហ្វាយនាយនៃការបញ្ចេញមតិ និងការបញ្ចេញសំឡេងដ៏អស្ចារ្យ។ លទ្ធភាពចង្វាក់នៃខគម្ពីរភាសារុស្សីបានពង្រីក ហើយឃ្លាកាន់តែសម្បូរបែប។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ គុណសម្បត្តិចម្បងនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនេះ មិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបង្កើតថ្មីជាផ្លូវការនោះទេ។

និមិត្តសញ្ញាបានព្យាយាមបង្កើតទស្សនវិជ្ជាថ្មីនៃវប្បធម៌ ស្វែងរកបន្ទាប់ពីរយៈពេលដ៏ឈឺចាប់នៃការវាយតម្លៃតម្លៃឡើងវិញ ដើម្បីបង្កើតទស្សនៈពិភពលោកថ្មី ដោយបានយកឈ្នះលើភាពជ្រុលនិយមនៃបុគ្គលនិយម និងប្រធានបទនិយម នៅព្រឹកព្រលឹមនៃសតវត្សថ្មី និមិត្តសញ្ញាបានលើកសំណួរអំពីតួនាទីសង្គមរបស់វិចិត្រករតាមរបៀបថ្មីមួយ ចាប់ផ្តើមឆ្ពោះទៅរកការបង្កើតទម្រង់សិល្បៈបែបនេះ ដែលជាបទពិសោធន៍ដែល អាចបង្រួបបង្រួមមនុស្សម្តងទៀត។ ជាមួយនឹងការបង្ហាញខាងក្រៅនៃឥស្សរជន និងទម្រង់និយម និមិត្តសញ្ញាបានគ្រប់គ្រងក្នុងការអនុវត្ត ដើម្បីបំពេញការងារជាមួយនឹងទម្រង់សិល្បៈជាមួយនឹងខ្លឹមសារថ្មី ហើយសំខាន់បំផុតគឺដើម្បីធ្វើឱ្យសិល្បៈកាន់តែមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន និងមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន។

កវីនិមិត្តរូប៖ Annensky Innokenty, Balmont Konstantin, Baltrushaitis Yurgis, Bely Andrey, Blok Alexander, Bryusov Valery, Gippius Zinaida, Dobrolyubov Alexander, Sorgenfrey Wilhelm, Ivanov Vyacheslav, Konevskoy Ivan, Merezhkovsky Dmitry, Ivans Soloovnikova, Piastovi , Strazhev Victor, Tinyakov Alexander, Fofanov Konstantin, Chulkov Georgy ។

2. អាមេនិយម។ និយមន័យ ប្រវត្តិ លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃបច្ចុប្បន្ន

Acmeism (មកពីភាសាក្រិក akme - កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃអ្វីមួយ ការរីកចំរើន ភាពចាស់ទុំ កំពូល ចំណុចកំពូល) គឺជាចលនាទំនើបនិយមមួយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ដែលបានបង្កើតឡើងជាប្រតិកម្មទៅនឹងភាពជ្រុលនិយមនៃនិមិត្តសញ្ញា។

ការយកឈ្នះលើភាពជឿជាក់នៃនិមិត្តសញ្ញាសម្រាប់ "កំពូលពិត" ពហុសេមី និងភាពរលោងនៃរូបភាព ការប្រៀបធៀបដ៏ស្មុគស្មាញ អ្នកប្រាជ្ញបានព្យាយាមសម្រាប់ភាពស្រើបស្រាលនៃសម្ភារៈប្លាស្ទិកនៃរូបភាព និងភាពត្រឹមត្រូវ ការដេញតាមពាក្យកំណាព្យ។ កំណាព្យ "នៅលើផែនដី" របស់ពួកគេគឺងាយនឹងភាពស្និទ្ធស្នាល សោភ័ណភាព និងកំណាព្យនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្សសម័យដើម។ Acmeism ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយនយោបាយជ្រុលនិយម ការព្រងើយកន្តើយទាំងស្រុងចំពោះបញ្ហាប្រធានបទនៃសម័យកាលរបស់យើង។

Acmeists ដែលជំនួស Symbolists មិនមានកម្មវិធីទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពលម្អិតទេ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើនៅក្នុងកំណាព្យនៃនិមិត្តសញ្ញា កត្តាកំណត់គឺ អន្តរកាល ភាពមួយរំពេច ប្រភេទនៃអាថ៌កំបាំងដែលគ្របដណ្ដប់ដោយហាឡូនៃទេវកថា នោះទិដ្ឋភាពជាក់ស្តែងនៃវត្ថុនានាត្រូវបានដាក់ជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៅក្នុងកំណាព្យនៃ acmeism ។ ភាពមិនស្ថិតស្ថេរ និងភាពស្រពិចស្រពិលនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានជំនួសដោយរូបភាពពាក្យសំដីច្បាស់លាស់។ ពាក្យនេះបើយោងតាម ​​acmeists គួរតែទទួលបានអត្ថន័យដើមរបស់វា។

ចំណុចខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងឋានានុក្រមនៃតម្លៃសម្រាប់ពួកគេគឺវប្បធម៌ដែលដូចគ្នាបេះបិទទៅនឹងការចងចាំរបស់មនុស្សជាសកល។ ដូច្នេះ acmeists តែងតែងាកទៅរករឿងទេវកថា និងរូបភាព។ ប្រសិនបើនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេផ្តោតលើតន្ត្រីបន្ទាប់មក Acmeists - លើសិល្បៈអវកាស: ស្ថាបត្យកម្ម ចម្លាក់ គំនូរ។ ការទាក់ទាញទៅកាន់ពិភពបីវិមាត្រត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ acmeists សម្រាប់វត្ថុបំណង៖ ពណ៌ចម្រុះ ពេលខ្លះព័ត៌មានលម្អិតអាចប្រើសម្រាប់គោលបំណងរូបភាពសុទ្ធសាធ។ នោះគឺ "ការយកឈ្នះ" នៃនិមិត្តសញ្ញាបានកើតឡើងមិនច្រើនទេនៅក្នុងផ្នែកនៃគំនិតទូទៅ ប៉ុន្តែនៅក្នុងវិស័យនៃរចនាប័ទ្មកំណាព្យ។ ក្នុងន័យនេះ acmeism គឺគ្រាន់តែជាគោលគំនិតដូចជានិមិត្តសញ្ញា ហើយក្នុងន័យនេះ ពួកគេប្រាកដជាជាប់ៗគ្នា។

"លក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃរង្វង់ Acmeist នៃកវីគឺ "ការរួបរួមនៃអង្គការ" របស់ពួកគេ។ សរុបមក ពួក acmeists មិនសូវជាមានចលនារៀបចំជាមួយវេទិកាទ្រឹស្តីទូទៅនោះទេ ប៉ុន្តែជាក្រុមកវីដែលមានទេពកោសល្យ និងខុសគ្នាខ្លាំង ដែលរួបរួមដោយមិត្តភាពផ្ទាល់ខ្លួន។ និមិត្តសញ្ញាមិនមានអ្វីដូចនោះទេ: ការប៉ុនប៉ងរបស់ Bryusov ដើម្បីជួបជុំបងប្អូនរបស់គាត់គឺឥតប្រយោជន៍។ ដូចគ្នានេះដែរត្រូវបានគេសង្កេតឃើញក្នុងចំណោមអ្នកអនាគត - ទោះបីជាមានភាពសម្បូរបែបនៃសមូហភាពដែលពួកគេបានចេញក៏ដោយ។ Acmeists ឬ - ដូចដែលពួកគេត្រូវបានគេហៅផងដែរ - "Hyperboreans" (បន្ទាប់ពីឈ្មោះនៃការបោះពុម្ពមាត់នៃ acmeism ទស្សនាវដ្តីនិងគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព "Hyperborey") ភ្លាមៗបានដើរតួជាក្រុមតែមួយ។ ពួកគេបានឱ្យសហជីពរបស់ពួកគេនូវឈ្មោះសំខាន់នៃ "សិក្ខាសាលានៃកវី" ។ ហើយការចាប់ផ្តើមនៃនិន្នាការថ្មី (ដែលក្រោយមកស្ទើរតែក្លាយជា "លក្ខខណ្ឌកាតព្វកិច្ច" សម្រាប់ការលេចឡើងនៃក្រុមកំណាព្យថ្មីនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី) ត្រូវបានដាក់ដោយរឿងអាស្រូវ។

នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1911 នៅក្នុងហាងកំណាព្យរបស់ Vyacheslav Ivanov ដែលជា "ប៉ម" ដ៏ល្បីល្បាញដែលជាកន្លែងដែលសង្គមកំណាព្យបានប្រមូលផ្តុំគ្នាហើយកំណាព្យត្រូវបានអាននិងពិភាក្សា "ការបះបោរ" បានផ្ទុះឡើង។ កវីវ័យក្មេងដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើននាក់បានចាកចេញពីការប្រជុំបន្ទាប់នៃ "Academy of Verse" ដោយមានការខឹងសម្បារចំពោះការរិះគន់ដ៏អាប់ឱនចំពោះ "ចៅហ្វាយនាយ" នៃនិមិត្តសញ្ញា។ Nadezhda Mandelstam ពិពណ៌នាអំពីឧប្បត្តិហេតុនេះដូចតទៅ៖ "កូនប្រុសខ្ជះខ្ជាយរបស់ Gumilyov ត្រូវបានអាននៅបណ្ឌិត្យសភានៃ Verse ជាកន្លែងដែល Vyacheslav Ivanov សោយរាជ្យ ហ៊ុំព័ទ្ធដោយសិស្សគោរព។ គាត់​បាន​ដាក់​កូន​ប្រុស​ខ្ជះខ្ជាយ​ទៅ​ផ្លូវ​ពិត។ ការសម្តែងគឺឃោរឃៅនិងឃោរឃៅដែលមិត្តភក្តិរបស់ Gumilyov បានចាកចេញពីបណ្ឌិត្យសភាហើយរៀបចំសិក្ខាសាលាកំណាព្យ - ផ្ទុយទៅនឹងវា។

ហើយមួយឆ្នាំក្រោយមកនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1912 សមាជិកសំខាន់ប្រាំមួយនៃ "Tsekh" បានសម្រេចចិត្តមិនត្រឹមតែជាផ្លូវការប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏មានមនោគមវិជ្ជាផងដែរដើម្បីបំបែកចេញពីនិមិត្តសញ្ញា។ ពួកគេ​បាន​រៀបចំ​សហគមន៍​ថ្មី​មួយ​ដោយ​ហៅ​ខ្លួន​ពួកគេ​ថា "Acmeists" នោះ​គឺ​កំពូល។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ "សិក្ខាសាលានៃកំណាព្យ" ជារចនាសម្ព័ន្ធអង្គការត្រូវបានរក្សាទុក - acmeists នៅតែមាននៅក្នុងវានៅលើសិទ្ធិនៃសមាគមកំណាព្យផ្ទៃក្នុងមួយ។

គំនិតសំខាន់ៗនៃ acmeism ត្រូវបានគូសបញ្ជាក់នៅក្នុងអត្ថបទរបស់កម្មវិធីដោយ N. Gumilyov "The Heritage of Symbolism and Acmeism" និង S. Gorodetsky "និន្នាការមួយចំនួននៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីសម័យទំនើប" ដែលបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី Apollo (1913, លេខ 1) ដែលត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ។ ក្រោមការកែសម្រួលរបស់ S. Makovsky ។ ពួកគេទីមួយបាននិយាយថា៖ «និមិត្តសញ្ញាកំពុងត្រូវបានជំនួសដោយទិសដៅថ្មី មិនថាវាត្រូវបានគេហៅថាយ៉ាងណាទេ ថាតើ acmeism (មកពីពាក្យ akme - កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃអ្វីមួយ ពេលវេលាចេញផ្កា) ឬ adamism (ទស្សនវិស័យរឹងមាំ និងច្បាស់លាស់ដោយក្លាហាន។ on life) ក្នុងករណីណាក៏ដោយ ទាមទារឱ្យមានតុល្យភាពនៃអំណាច និងចំណេះដឹងច្បាស់លាស់ជាងអំពីទំនាក់ទំនងរវាងប្រធានបទ និងវត្ថុជាងករណីនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដើម្បីឱ្យនិន្នាការនេះអះអាងខ្លួនឯងទាំងស្រុង និងក្លាយជាអ្នកស្នងតំណែងដ៏សក្តិសមទៅនឹងជំនាន់មុន វាចាំបាច់ក្នុងការទទួលយកកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់វា ហើយឆ្លើយសំណួរទាំងអស់ដែលចោទឡើងដោយវា។ សិរីរុងរឿងរបស់បុព្វបុរសមានកាតព្វកិច្ច ហើយនិមិត្តសញ្ញាគឺជាឪពុកដែលសក្តិសម។

S. Gorodetsky ជឿថា “និមិត្តសញ្ញា… ដោយបានបំពេញពិភពលោកដោយ 'ការឆ្លើយឆ្លង' ប្រែក្លាយវាទៅជាខ្មោច មានសារៈសំខាន់តែនៅពេលវា… ភ្លឺពេញពិភពលោកផ្សេងទៀត ហើយមើលងាយតម្លៃខាងក្នុងដ៏ខ្ពស់របស់វា។ ក្នុងចំណោមពួក Acmeists ផ្កាកុលាបបានក្លាយទៅជាល្អនៅក្នុងខ្លួនវាវិញ ជាមួយនឹងផ្កា ក្លិន និងពណ៌ ហើយមិនមែនជាមួយនឹងភាពស្រដៀងគ្នាដែលអាចយល់បានរបស់វាជាមួយនឹងស្នេហាអាថ៌កំបាំង ឬអ្វីផ្សេងទៀតនោះទេ។

នៅឆ្នាំ 1913 អត្ថបទរបស់លោក Mandelstam "Morning of Acmeism" ក៏ត្រូវបានសរសេរផងដែរ ដែលត្រូវបានបោះពុម្ពត្រឹមតែប្រាំមួយឆ្នាំក្រោយមក។ ការយឺតយ៉ាវក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេ៖ ទស្សនៈ acmeist របស់ Mandelstam មានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីការប្រកាសរបស់ Gumilyov និង Gorodetsky ហើយមិនបានធ្វើឱ្យវាទៅទំព័ររបស់ Apollo ទេ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដូចដែល T. Scriabina កត់សំគាល់ថា "ជាលើកដំបូង គំនិតនៃទិសដៅថ្មីត្រូវបានបង្ហាញនៅលើទំព័ររបស់ Apollo មុននេះ: នៅឆ្នាំ 1910 M. Kuzmin បានបោះពុម្ពអត្ថបទមួយនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ "On Beautiful Clarity" ដែល​បាន​ប្រមើល​មើល​ការ​លេច​ចេញ​នៃ​សេចក្តី​ប្រកាស​នៃ​លទ្ធិ​អាមេនីនិយម។ នៅពេលដែលអត្ថបទនេះត្រូវបានសរសេរ Kuzmin គឺជាមនុស្សចាស់ទុំរួចហើយ គាត់មានបទពិសោធន៍នៃកិច្ចសហប្រតិបត្តិការក្នុងនិមិត្តសញ្ញានិមិត្តរូប។ វិវរណៈផ្សេងៗ និងអ័ព្ទនៃនិមិត្តសញ្ញា "មិនអាចយល់បាន និងងងឹតនៅក្នុងសិល្បៈ" Kuzmin បានប្រឆាំងនឹង "ភាពច្បាស់លាស់ដ៏ស្រស់ស្អាត" "ភាពច្បាស់លាស់" (ពីភាសាក្រិក clarus - ភាពច្បាស់លាស់) ។ យោងតាមលោក Kuzmin សិល្បករត្រូវតែនាំមកនូវភាពច្បាស់លាស់ដល់ពិភពលោកមិនលាក់កំបាំងទេប៉ុន្តែបញ្ជាក់ពីអត្ថន័យនៃវត្ថុស្វែងរកភាពសុខដុមជាមួយអ្នកជុំវិញគាត់។ ការស្វែងរកទស្សនវិជ្ជា និងសាសនារបស់អ្នកនិមិត្តសញ្ញាមិនបានចាប់អារម្មណ៍ Kuzmin ទេ៖ ការងាររបស់វិចិត្រករគឺផ្តោតលើផ្នែកសោភ័ណភាពនៃការច្នៃប្រឌិត ជំនាញសិល្បៈ។ "ភាពងងឹតនៅក្នុងជម្រៅចុងក្រោយនៃនិមិត្តសញ្ញា" ផ្តល់នូវវិធីដើម្បីជម្រះរចនាសម្ព័ន្ធនិងការកោតសរសើរនៃ "រឿងតូចតាច" ។ គំនិតរបស់ Kuzmin មិនអាចជួយបានទេប៉ុន្តែមានឥទ្ធិពលលើ acmeists ថា "ភាពច្បាស់លាស់ដ៏ស្រស់ស្អាត" បានក្លាយជាតម្រូវការដោយអ្នកចូលរួមភាគច្រើននៅក្នុង "សិក្ខាសាលានៃកំណាព្យ" ។

" harbinger" មួយផ្សេងទៀតនៃ acmeism អាចត្រូវបានចាត់ទុកថា Innokenty Annensky ដែលជាផ្លូវការជានិមិត្តរូបមួយពិតជាបានគោរពដល់គាត់តែនៅក្នុងដំណាក់កាលដំបូងនៃការងាររបស់គាត់។ ក្រោយមក Annensky បានដើរតាមផ្លូវផ្សេង៖ គំនិតនៃនិមិត្តសញ្ញាចុងមិនមានឥទ្ធិពលលើកំណាព្យរបស់គាត់ទេ។ ម៉្យាងវិញទៀត ភាពសាមញ្ញ និងភាពច្បាស់លាស់នៃកំណាព្យរបស់គាត់ ត្រូវបានទទួលបានយ៉ាងល្អដោយ acmeists ។

បីឆ្នាំបន្ទាប់ពីការបោះពុម្ភផ្សាយអត្ថបទរបស់ Kuzmin នៅ Apollo ការបង្ហាញរបស់ Gumilyov និង Gorodetsky បានបង្ហាញខ្លួន - ចាប់ពីពេលនោះមកវាជាទម្លាប់ក្នុងការរាប់អត្ថិភាពនៃ acmeism ជាចលនាអក្សរសាស្ត្រដែលបានផ្លាស់ប្តូររូបរាង។

Acmeism មានអ្នកចូលរួមសកម្មបំផុតចំនួនប្រាំមួយនៅក្នុងបច្ចុប្បន្ន: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut ។ G. Ivanov បានអះអាងពីតួនាទីរបស់ "អ្នកប្រាជ្ញទីប្រាំពីរ" ប៉ុន្តែទស្សនៈនេះត្រូវបានតវ៉ាដោយ A. Akhmatova ដែលបាននិយាយថា "មានអ្នកប្រាជ្ញប្រាំមួយនាក់ ហើយវាមិនដែលមានអ្នកទីប្រាំពីរទេ" ។ O. Mandelstam មានសាមគ្គីភាពជាមួយនាង ដែលទោះជាយ៉ាងណាបានចាត់ទុកថា ប្រាំមួយគឺច្រើនពេក៖ "មានតែ Acmeists ប្រាំមួយនាក់ប៉ុណ្ណោះ ហើយក្នុងចំនោមពួកគេមានមួយបន្ថែម ... ​​" Mandelstam បានពន្យល់ថា Gorodetsky ត្រូវបាន "ទាក់ទាញ" ដោយ Gumilyov មិនមែនទេ។ ហ៊ាន​ប្រឆាំង​នឹង​អ្នក​តំណាង​ដ៏​មាន​ឥទ្ធិពល​ដែល​មាន​តែ​«មាត់​លឿង»។ "Gorodetsky គឺជាកវីដ៏ល្បីល្បាញ ... " ។ នៅពេលផ្សេងៗគ្នា G. Adamovich, N. Bruni, Nas ។ Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov និងអ្នកដទៃ សាលាជំនាញកំណាព្យ សមាគមវិជ្ជាជីវៈ។

Acmeism ជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្របង្រួបបង្រួមកវីដែលមានអំណោយទានពិសេស - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam ដែលបុគ្គលច្នៃប្រឌិតត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងបរិយាកាសនៃ "សិក្ខាសាលារបស់កវី" ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ acmeism អាចត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រភេទនៃការសន្ទនារវាងអ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោទាំងបីនេះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ Adamism នៃ Gorodetsky, Zenkevich និង Narbut ដែលបង្កើតជាស្លាបធម្មជាតិនៃចរន្តមានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពី acmeism "បរិសុទ្ធ" នៃកវីដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ។ ភាពខុសគ្នារវាង Adamists និង triad Gumilyov-Akhmatova-Mandelstam ត្រូវបានកត់សម្គាល់ម្តងហើយម្តងទៀតនៅក្នុងការរិះគន់។

ក្នុងនាមជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រ acmeism មិនមានរយៈពេលយូរទេ - ប្រហែលពីរឆ្នាំ។ នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1914 វាបានបំបែក។ "ហាងកវី" ត្រូវបានបិទ។ Acmeists បានគ្រប់គ្រងបោះពុម្ពដប់បញ្ហានៃទិនានុប្បវត្តិរបស់ពួកគេ "Hyperborea" (អ្នកកែសម្រួល M. Lozinsky) ក៏ដូចជា almanacs ជាច្រើន។

"និមិត្តសញ្ញាបានរសាត់ទៅឆ្ងាយ" - Gumilyov មិនច្រឡំក្នុងរឿងនេះទេប៉ុន្តែគាត់បានបរាជ័យក្នុងការបង្កើតចរន្តខ្លាំងដូចនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ Acmeism បរាជ័យក្នុងការទទួលបានគោលជំហរក្នុងតួនាទីនៃទិសដៅកំណាព្យនាំមុខ។ ហេតុផលសម្រាប់ការផុតពូជយ៉ាងឆាប់រហ័សរបស់វាត្រូវបានគេហៅថាក្នុងចំណោមរបស់ផ្សេងទៀត "ភាពមិនសមស្របនៃមនោគមវិជ្ជានៃទិសដៅទៅនឹងលក្ខខណ្ឌនៃការពិតដែលបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង" ។ V. Bryusov បានកត់សម្គាល់ថា "អ្នកប្រាជ្ញត្រូវបានសម្គាល់ដោយគម្លាតរវាងការអនុវត្ត និងទ្រឹស្តី" ហើយ "ការអនុវត្តរបស់ពួកគេគឺជានិមិត្តសញ្ញាសុទ្ធសាធ" ។ គឺ​ក្នុង​នេះ​ហើយ​ដែល​លោក​ឃើញ​វិបត្តិ​នៃ​អាមិសៈ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសេចក្តីថ្លែងការណ៍របស់ Bryusov អំពី acmeism គឺតែងតែអាក្រក់។ ដំបូងឡើយគាត់បានប្រកាសថា "... acmeism គឺជាការប្រឌិតមួយ ភាពប៉ិនប្រសប់ ភាពស្និទ្ធស្នាលនៃទីក្រុង" ហើយបានទាយទុកជាមុនថា "... ទំនងជាក្នុងមួយឆ្នាំ ឬពីរឆ្នាំ វានឹងមិនមាន acmeism នៅសល់ទេ។ ឈ្មោះរបស់គាត់នឹងបាត់ទៅវិញ” ហើយនៅក្នុងឆ្នាំ 1922 នៅក្នុងអត្ថបទមួយរបស់គាត់ ជាទូទៅគាត់បានបដិសេធគាត់នូវសិទ្ធិក្នុងការត្រូវបានគេហៅថាជាទិសដៅ សាលារៀន ដោយជឿថាមិនមានអ្វីធ្ងន់ធ្ងរនិងដើមនៅក្នុង acmeism ហើយថាវា "នៅខាងក្រៅចរន្តសំខាន់។ នៃអក្សរសិល្ប៍។”

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការព្យាយាមបន្តសកម្មភាពរបស់សមាគមនេះត្រូវបានធ្វើឡើងជាបន្តបន្ទាប់ច្រើនជាងម្តង។ សិក្ខាសាលាលើកទី 2 នៃកំណាព្យដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1916 ត្រូវបានដឹកនាំដោយ G. Ivanov រួមជាមួយ G. Adamovich ។ ប៉ុន្តែគាត់ក៏មិនបានយូរដែរ។ នៅឆ្នាំ 1920 "សិក្ខាសាលានៃកំណាព្យ" ទីបីបានបង្ហាញខ្លួនដែលជាការប៉ុនប៉ងចុងក្រោយរបស់ Gumilyov ក្នុងការរៀបចំការរក្សាខ្សែបន្ទាត់ acmeist ។ នៅក្រោមស្លាបរបស់គាត់ កវីរួបរួមដែលចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាសមាជិកនៃសាលា acmeism: S. Neldihen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner និងអ្នកដទៃ។ "សិក្ខាសាលានៃកំណាព្យ" ទីបីមាននៅ Petrograd ប្រហែលបីឆ្នាំ (ស្របនឹងស្ទូឌីយោ "Sounding Shell") - រហូតដល់ការស្លាប់ដ៏សោកសៅរបស់ N. Gumilyov ។

ជោគវាសនាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់កវី មធ្យោបាយមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀតដែលភ្ជាប់ជាមួយ acmeism បានបង្កើតតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា៖ N. Klyuev បានប្រកាសជាបន្តបន្ទាប់ថាគាត់មិនចូលរួមក្នុងសកម្មភាពរបស់សហគមន៍។ G. Ivanov និង G. Adamovich បានបន្តនិងបង្កើតគោលការណ៍ជាច្រើននៃ acmeism និរទេសខ្លួន។ Acmeism មិនមានឥទ្ធិពលគួរឱ្យកត់សម្គាល់លើ V. Khlebnikov ទេ។ នៅសម័យសូវៀត ចរិតកំណាព្យរបស់អ្នកប្រាជ្ញ (ភាគច្រើនគឺ N. Gumilyov) ត្រូវបានយកតម្រាប់តាម N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov ។

នៅក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយនឹងនិន្នាការកំណាព្យផ្សេងទៀតនៃយុគសម័យប្រាក់របស់រុស្ស៊ី acmeism នៅក្នុងវិធីជាច្រើនត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាបាតុភូតរឹម។ វាមិនមាន analogues នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុបផ្សេងទៀតទេ (ដែលមិនអាចនិយាយបាន ឧទាហរណ៍អំពីនិមិត្ដរូប និងអនាគតនិយម); អ្វីដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាងនេះទៅទៀតគឺពាក្យរបស់ Blok ដែលជាគូប្រជែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់ Gumilyov ដែលបានប្រកាសថា acmeism គ្រាន់តែជា "ការនាំចូលរបស់បរទេស" ។ យ៉ាងណាមិញវាគឺជា acmeism ដែលប្រែទៅជាផ្លែផ្កាយ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ Akhmatova និង Mandelstam បានគ្រប់គ្រងដើម្បីចាកចេញពី "ពាក្យអស់កល្បជានិច្ច" ។ Gumilyov លេចឡើងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈដ៏ភ្លឺស្វាងនៃពេលវេលាដ៏ឃោរឃៅនៃបដិវត្តន៍និងសង្គ្រាមពិភពលោក។ ហើយសព្វថ្ងៃនេះ ស្ទើរតែមួយសតវត្សក្រោយមក ការចាប់អារម្មណ៍លើ acmeism បានរស់រានមានជីវិតជាចម្បង ដោយសារតែការងាររបស់កវីឆ្នើមទាំងនេះ ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើជោគវាសនានៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងវា។

គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃ acmeism:

· ការរំដោះកំណាព្យពីនិមិត្តសញ្ញាអំពាវនាវដល់ឧត្តមគតិ ការវិលត្រឡប់នៃភាពច្បាស់លាស់ទៅវា;

· ការបដិសេធនៃ nebula អាថ៌កំបាំង ការទទួលយកពិភពលោកនៅលើផែនដីក្នុងភាពចម្រុះរបស់វា ភាពជាក់ស្តែងដែលអាចមើលឃើញ ភាពឯកកោ ភាពចម្រុះពណ៌។

បំណងប្រាថ្នាដើម្បីផ្តល់ឱ្យពាក្យជាក់លាក់មួយ, អត្ថន័យច្បាស់លាស់;

វត្ថុនិងភាពច្បាស់លាស់នៃរូបភាព ភាពច្បាស់នៃព័ត៌មានលម្អិត;

អំពាវនាវដល់មនុស្សម្នាក់ទៅ "ភាពត្រឹមត្រូវ" នៃអារម្មណ៍របស់គាត់;

· កំណាព្យនៃពិភពនៃអារម្មណ៍បឋម, ធម្មជាតិជីវសាស្រ្តបុព្វកាល;

· ការហៅទៅកាន់សម័យអក្សរសាស្ត្រអតីតកាល ដែលជាសមាគមសាភ័ណភ្ពដ៏ទូលំទូលាយបំផុត "ការចង់បានវប្បធម៌ពិភពលោក" ។

3. Futurism និងទិសដៅរបស់វា។

Futurism (មកពីឡាតាំង futurum - អនាគត) គឺជាឈ្មោះទូទៅសម្រាប់ចលនាសិល្បៈ avant-garde នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 - ដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ។ សតវត្សទី XX, ជាដំបូងនៃការទាំងអស់នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីនិងរុស្ស៊ី។

មិនដូច acmeism ទេ អនាគតនិយមដែលជានិន្នាការនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីមិនមានដើមកំណើតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីទាល់តែសោះ។ បាតុភូតនេះត្រូវបានណែនាំទាំងស្រុងពីលោកខាងលិច ដែលវាមានប្រភពដើម និងត្រូវបានបញ្ជាក់តាមទ្រឹស្តី។ ប្រទេសអ៊ីតាលីគឺជាកន្លែងកំណើតនៃចលនាទំនើបនិយមថ្មី ហើយអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញ Filippo Tommaso Marinetti () បានក្លាយជាអ្នកមនោគមវិជ្ជាសំខាន់នៃសាសនាអ៊ីតាលី និងពិភពលោកនាពេលអនាគត () ដែលនិយាយនៅថ្ងៃទី 20 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1909 នៅលើទំព័រនៃកាសែតប៉ារីស Le Figaro ជាមួយនឹង "Manifesto of Futurism" ទីមួយដែលក្នុងនោះ "វប្បធម៌ ប្រឆាំងសោភ័ណភាព និងប្រឆាំងទស្សនវិជ្ជា" ទិសដៅរបស់វា។

ជាគោលការណ៍ ទំនោរទំនើបនិយមណាមួយក្នុងសិល្បៈបានអះអាងខ្លួនឯងដោយបដិសេធនូវបទដ្ឋាន ច្បាប់ និងប្រពៃណីចាស់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អនាគតនិយមត្រូវបានសម្គាល់ក្នុងន័យនេះដោយការតំរង់ទិសជ្រុលនិយមបំផុត។ និន្នាការនេះបានអះអាងថាដើម្បីកសាងសិល្បៈថ្មីមួយ - "សិល្បៈនៃអនាគត" ដោយនិយាយក្រោមពាក្យស្លោកនៃការបដិសេធមិនច្បាស់លាស់នៃបទពិសោធន៍សិល្បៈពីមុនទាំងអស់។ Marinetti បានប្រកាសថា "កិច្ចការប្រវត្តិសាស្ត្រពិភពលោកនៃ Futurism" គឺ "ស្តោះទឹកមាត់ជារៀងរាល់ថ្ងៃនៅលើអាសនៈសិល្បៈ" ។

"The Futurists បានអធិប្បាយអំពីការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃទម្រង់ និងអនុសញ្ញានៃសិល្បៈ ដើម្បីបញ្ចូលវាជាមួយនឹងដំណើរការជីវិតដែលបង្កើនល្បឿននៃសតវត្សទី 20 ។ ពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការកោតសរសើរចំពោះសកម្មភាព, ចលនា, ល្បឿន, កម្លាំងនិងការឈ្លានពាន; ការលើកតម្កើងខ្លួនឯង និងការមើលងាយមនុស្សទន់ខ្សោយ; បានបញ្ជាក់ពីអាទិភាពនៃកម្លាំង ការលើកឡើងនៃសង្រ្គាម និងការបំផ្លិចបំផ្លាញ។ ក្នុងន័យនេះ លទ្ធិអនាគតនិយម នៅក្នុងមនោគមវិជ្ជារបស់វា គឺមានភាពស្និទ្ធស្នាលជាមួយរ៉ាឌីកាល់ទាំងស្តាំ និងឆ្វេង៖ ពួកអនាធិបតេយ្យនិយម ហ្វាស៊ីស កុម្មុយនិស្ត ផ្តោតលើការផ្តួលរំលំបដិវត្តន៍ពីអតីតកាល។

លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃអនាគតនិយម៖

· ការបះបោរ, ភាពអនាធិបតេយ្យនៃទស្សនវិស័យ, ការបង្ហាញអារម្មណ៍នៃហ្វូងមនុស្ស;

· ការបដិសេធនូវទំនៀមទម្លាប់វប្បធម៌ ការប៉ុនប៉ងបង្កើតសិល្បៈឆ្ពោះទៅអនាគត។

ការបះបោរប្រឆាំងនឹងបទដ្ឋានធម្មតានៃការនិយាយកំណាព្យ ការពិសោធន៍នៅក្នុងវិស័យនៃចង្វាក់, rhyme, ការតំរង់ទិសទៅនឹងខនិយាយ, ពាក្យស្លោក, ផ្ទាំងរូបភាព;

· ការស្វែងរកពាក្យ "បង្កើតដោយខ្លួនឯង" ដែលបានរំដោះ ការពិសោធន៍ដើម្បីបង្កើតភាសា "អន្តរកម្ម" ។

·ការគោរពនៃបច្ចេកវិទ្យា, ទីក្រុងឧស្សាហកម្ម;

ផ្លូវនៃកំហឹង។

កវីអនាគតនិយម៖ លោក Sergey Bobrov, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky, Igor Severyanin, Sergey Tretyakov, Velimir Khlebnikov ។

ក)cubofuturism

Cubo-futurism គឺជានិន្នាការនៃសិល្បៈនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ដែលជាលក្ខណៈភាគច្រើននៃសិល្បៈ avant-garde របស់រុស្ស៊ីនៃឆ្នាំទាំងនោះ ដែលបានព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវគោលការណ៍នៃ cubism (ការបំបែកវត្ថុចូលទៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធធាតុផ្សំ) និង futurism (ការអភិវឌ្ឍន៍វត្ថុនៅក្នុង "វិមាត្រទីបួន" ពោលគឺនៅក្នុងពេលវេលា) ។

នៅពេលនិយាយអំពីអនាគតនិយមរបស់រុស្ស៊ី ឈ្មោះរបស់ Cubo-futurists សមាជិកនៃក្រុម Gileya ត្រូវបានគេចងចាំភ្លាមៗ។ ពួកគេត្រូវបានគេចងចាំសម្រាប់អាកប្បកិរិយាមិនពេញចិត្ត និងរូបរាងដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលរបស់ពួកគេ (អាវពណ៌លឿង Mayakovsky ដ៏ល្បី អាវក្រោះពណ៌ផ្កាឈូក ចង្កោមនៃ radishes និងស្លាបព្រាឈើនៅក្នុង buttonholes មុខលាបពណ៌ដោយសញ្ញាមិនស្គាល់ ការខឹងសម្បារកំឡុងពេលសម្តែង) និងការបង្ហាញរឿងអាស្រូវ និងការវាយប្រហារយ៉ាងមុតស្រួចប្រឆាំងនឹង គូប្រជែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។ ហើយការពិតដែលថាជួររបស់ពួកគេរួមមានវ្ល៉ាឌីមៀ Mayakovsky ដែលជាអ្នកអនាគតតែមួយគត់ដែលត្រូវបាន "មិនបៀតបៀន" នៅសម័យសូវៀត។

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 នៃសតវត្សចុងក្រោយនេះ ប្រជាប្រិយភាពនៃ "Gileans" ពិតជាបានលើសអ្នកតំណាងនៃចលនាអក្សរសាស្ត្រនេះ។ ប្រហែលជាដោយសារតែការងាររបស់ពួកគេភាគច្រើនត្រូវគ្នាទៅនឹង Canons នៃ avant-garde ។

Gilea គឺជាក្រុមអនាគតដំបូងគេ។ ពួកគេក៏បានហៅខ្លួនពួកគេថា "cubo-futurists" ឬ "budetlyane" (ឈ្មោះនេះត្រូវបានស្នើដោយ Khlebnikov) ។ ឆ្នាំនៃគ្រឹះរបស់វាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឆ្នាំ 1908 ទោះបីជាសមាសភាពសំខាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំក៏ដោយ។ “យើងមិនបានកត់សម្គាល់ពីរបៀបដែលយើងក្លាយជា Gileans ។ វាកើតឡើងដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ តាមរយៈកិច្ចព្រមព្រៀងធម្មតា តាមរបៀបដូចគ្នាដែលការសម្រេចបាននូវភាពសាមញ្ញនៃគោលដៅ និងគោលបំណងរបស់យើង យើងមិនបាននាំយកពាក្យសម្បថរបស់ Hannibal គ្នាទៅវិញទៅមកចំពោះគោលការណ៍ណាមួយឡើយ។ ដូច្នេះ ក្រុម​នេះ​មិន​មាន​សមាសភាព​អចិន្ត្រៃយ៍​ទេ។

នៅដើមឆ្នាំ 1910 នៅ St. Petersburg "Gilea" បានប្រកាសពីអត្ថិភាពរបស់ខ្លួនជាផ្នែកមួយនៃ D. និង N. Burlyukov, V. Khlebnikov, V. Mayakovsky, V. Kamensky, E. Guro, A. Kruchenykh និង B. Livshits ។ វាគឺជាពួកគេដែលបានក្លាយជាអ្នកតំណាងនៃផ្នែកខាងរ៉ាឌីកាល់បំផុតនៃអនាគតអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី ដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការបះបោរបដិវត្ត អាកប្បកិរិយាប្រឆាំងប្រឆាំងនឹងសង្គម bourgeois សីលធម៌ រសជាតិសោភ័ណភាព និងប្រព័ន្ធទំនាក់ទំនងសង្គមទាំងមូល។

Cubo-futurism ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាលទ្ធផលនៃឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមកនៃកវីអនាគតនិយម និងវិចិត្រករគូប។ ជាការពិតណាស់ អនាគតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងក្រុមសិល្បៈ avant-garde នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ដូចជា Jack of Diamonds, Donkey's Tail និង Union of Youth។ ជាការពិតណាស់ អន្តរកម្មសកម្មនៃកំណាព្យ និងគំនូរគឺជាការលើកទឹកចិត្តដ៏សំខាន់បំផុតមួយសម្រាប់ការបង្កើតសោភ័ណភាពនាពេលអនាគត។

ការបង្ហាញខ្លួនរួមគ្នាជាលើកដំបូងរបស់ Cubo-Futurists នៅក្នុងសារព័ត៌មានគឺជាការប្រមូលកំណាព្យ "The Garden of Judges" ដែលពិតជាបានកំណត់ការបង្កើតក្រុម "Gilea" ។ ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធនៃ almanac D. និង N. Burliuk, Kamensky, Khlebnikov, Guro, Ek ។ Nizen និង​អ្នក​ដទៃ​ទៀត​។​ គំនូរ​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ដោយ D. និង V. Burliuks។

គំនិតនៃការអស់កម្លាំងនៃប្រពៃណីវប្បធម៌នៃសតវត្សមុនគឺជាចំណុចចាប់ផ្តើមនៃវេទិកាសាភ័ណភ្ពនៃ Cubo-Futurists ។ ការបង្ហាញរបស់ពួកគេដែលបានធ្វើឱ្យខូចឈ្មោះដោយចេតនា "ទះកំផ្លៀងមុខមាត់សាធារណៈ" បានក្លាយជាកម្មវិធីមួយ។ វាបានប្រកាសពីការបដិសេធសិល្បៈពីអតីតកាល ការហៅទូរស័ព្ទត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បី "បោះចោល Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។ ពីឡចំហាយនៃសម័យទំនើប។

ដោយបង្ហាញពីភាពប៉ិនប្រសប់សម្រាប់ពាក្យនេះ អ្នកអនាគតបានឈានដល់ចំណុចនៃភាពមិនសមហេតុផល ខណៈពេលដែលការរចនា។ ពួកគេបានភ្ជាប់សារៈសំខាន់ជាពិសេសចំពោះការបង្កើតពាក្យ "ពាក្យដែលបង្កើតដោយខ្លួនឯង" ។ នៅក្នុងអត្ថបទកម្មវិធី "ពាក្យដូច្នេះ" បន្ទាត់មិនសមហេតុផលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ:

Dyr bul schyl ubeshshur

លទ្ធផលនៃសកម្មភាពបែបនេះរបស់ពួកអនាគតនិយមគឺជាការកើនឡើងដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកក្នុងការបង្កើតពាក្យ ដែលនៅទីបំផុតនាំទៅដល់ការបង្កើតទ្រឹស្តីនៃ "ភាសាមិនច្បាស់លាស់" - zaumi ។

នៅក្នុងពាក្យអក្សរសាស្ត្រ ភាពមិនសមហេតុផល គឺជាប្រភេទនៃសកម្មភាពក្នុងការការពារ "ពាក្យដែលបង្កើតដោយខ្លួនឯង" ប្រឆាំងនឹងអត្ថន័យក្រោមបង្គាប់ ដែលពាក្យនេះមាននៅក្នុងកំណាព្យនៃនិមិត្តសញ្ញា ដែលវាដើរតួតែជាជំនួយក្នុងការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញា និងកន្លែងដែលវាក្យសព្ទកំណាព្យ។ បំបែកយ៉ាងតឹងរ៉ឹងចេញពីវចនានុក្រមនៃសុន្ទរកថា។

នៅក្នុងអត្ថបទមួយរបស់ L. Timofeev ដែលបង្ហាញពីបាតុភូតនេះ វាត្រូវបានគេនិយាយថា " acmeism បានពង្រីកព្រំដែនវាក្យសព្ទរបស់ខ្លួនយ៉ាងខ្លាំងរួចទៅហើយ ego-futurism បានទៅកាន់តែឆ្ងាយ។ មិនពេញចិត្តនឹងការដាក់បញ្ចូលភាសានិយាយនៅក្នុងវចនានុក្រមកំណាព្យទេ Cubo-futurism បានពង្រីកលទ្ធភាពនៃការបញ្ចេញសំឡេង និងសំឡេងរបស់ខ្លួនបន្ថែមទៀត ដោយធ្វើតាមពីរជួរ៖ ជួរទីមួយគឺការបង្កើតពាក្យថ្មីពីឫសចាស់ (ក្នុងករណីនេះអត្ថន័យនៃ ពាក្យត្រូវបានរក្សាទុក) ជួរទីពីរ នោះគឺច្បាស់ណាស់ - ការបង្កើតស្មុគ្រស្មាញសំឡេងថ្មីដោយគ្មានអត្ថន័យ - ដែលបាននាំដំណើរការនៃការត្រឡប់ពាក្យនៃ "សិទ្ធិ" របស់វាទៅជាភាពមិនសមហេតុផល។

នៅនិទាឃរដូវនៃឆ្នាំ 1914 ការប៉ុនប៉ងមួយត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីបង្កើត "ផ្លូវការ" cubo-futurism ដែលជា "ទិនានុប្បវត្តិទីមួយនៃ Futurists រុស្ស៊ី" ដែលបានបោះពុម្ពនៅក្នុង "គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពនៃទិនានុប្បវត្តិទីមួយនៃ Futurists រុស្ស៊ី" ដែលបង្កើតឡើងដោយ បងប្អូន Burliuk ។ ប៉ុន្តែការបោះពុម្ពផ្សាយបានឈប់បន្ទាប់ពីការចេញផ្សាយដំបូង - សង្គ្រាមបានចាប់ផ្តើម។

នេះប៉ះពាល់ដោយផ្ទាល់បំផុតដល់ "Giley" ដែលនៅចុងឆ្នាំ 1914 លែងមានជាក្រុមតែមួយ។ សមាជិក​របស់​វា​ម្នាក់ៗ​បាន​ទៅ​តាម​ផ្លូវ​រៀង​ខ្លួន។ អ្នកអនាគតជាច្រើនបានចាកចេញពីទីក្រុងមូស្គូ និង Petrograd ដោយលាក់ខ្លួនពីសេចក្តីព្រាង ឬផ្ទុយទៅវិញបានទៅខាងមុខ។

យុវជន​ដែល​នៅក្នុង​ពេល​សន្តិភាព​បង្កើត​ជា​ទស្សនិកជន​ដ៏​មាន​ជីជាតិ​នៃ​អនាគត​និយម​ត្រូវ​បាន​កេណ្ឌ។ ចំណាប់អារម្មណ៍សាធារណៈចំពោះ "ភាពក្លាហាននាពេលអនាគត" បានចាប់ផ្តើមធ្លាក់ចុះយ៉ាងឆាប់រហ័ស។

ជាមួយនឹងភាពខុសគ្នាខាងក្រៅសំខាន់ៗទាំងអស់ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃលទ្ធិគុយបា-អនាគតនិយមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី មានលក្ខណៈប្រហាក់ប្រហែលនឹងជោគវាសនានៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ ការមិនទទួលស្គាល់ការខឹងសម្បារដូចគ្នានៅពេលដំបូង ការចលាចលដូចគ្នានៅពេលកើត (ជាមួយពួក Futurists កាន់តែខ្លាំងឡើងក្លាយជារឿងអាស្រូវ) ។ នេះត្រូវបានបន្តដោយការទទួលស្គាល់យ៉ាងឆាប់រហ័សនៃស្រទាប់កម្រិតខ្ពស់នៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ជ័យជំនះ ក្តីសង្ឃឹមដ៏អស្ចារ្យ។ ការបែកបាក់ភ្លាមៗហើយធ្លាក់ចូលទៅក្នុងទីជ្រៅបំផុតនៅពេលវាហាក់ដូចជាឱកាសនិងជើងមេឃដែលមិនធ្លាប់មាននៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីបានបើកនៅចំពោះមុខគាត់។

ដោយបានស្វែងយល់ពីអនាគតនិយមនៅព្រឹកព្រលឹមនៃការចាប់ផ្តើមរបស់វា Nikolai Gumilyov បានសរសេរថា "យើងកំពុងឃើញការលុកលុយថ្មីនៃមនុស្សព្រៃផ្សៃ ខ្លាំងនៅក្នុងទេពកោសល្យរបស់ពួកគេ និងគួរឱ្យភ័យខ្លាចនៅក្នុងភាពច្របូកច្របល់របស់ពួកគេ។ មានតែអនាគតទេដែលនឹងបង្ហាញថាតើពួកគេជា "ជនជាតិអាឡឺម៉ង់" ឬ ... Huns ដែលនឹងមិនមានដាន។

ខ)Egofuturism ។

"Egofuturism" គឺជាប្រភេទមួយផ្សេងទៀតនៃ futurism របស់រុស្ស៊ី ប៉ុន្តែក្រៅពីព្យញ្ជនៈនៃឈ្មោះ វាមានតិចតួចដូចគ្នាជាមួយវា។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ egofuturism ជានិន្នាការរៀបចំគឺខ្លីពេក (ពីឆ្នាំ 1911 ដល់ដើមឆ្នាំ 1914) ។

មិនដូច Cubo-futurism ដែលកើតចេញពីសហគមន៍ច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សដែលមានគំនិតដូចគ្នាទេ ego-futurism គឺជាការច្នៃប្រឌិតបុគ្គលរបស់កវី Igor Severyanin ។

វាពិបាកសម្រាប់គាត់ក្នុងការចូលទៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ដោយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងកំណាព្យស្នេហាជាតិជាបន្តបន្ទាប់ បន្ទាប់មកគាត់បានសាកល្បងដៃរបស់គាត់ជាមួយនឹងកំណាព្យកំប្លែង ហើយទីបំផុតគាត់បានបន្តទៅកំណាព្យកំណាព្យ។ ទោះ​យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ កាសែត និង​ទស្សនាវដ្ដី​ក៏​មិន​បាន​បោះពុម្ព​ទំនុក​ច្រៀង​របស់​អ្នក​និពន្ធ​វ័យ​ក្មេង​ដែរ។ បោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ ដោយការចំណាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ ខិត្តប័ណ្ណ 35 ខ Severyanin មិនដែលទទួលបានកិត្តិនាមដែលចង់បាននោះទេ។

ជោគជ័យបានមកពីត្រីមាសដែលមិនបានរំពឹងទុក។ នៅឆ្នាំ 1910 លោក Leo Tolstoy បាននិយាយដោយខឹងសម្បារអំពីភាពមិនសំខាន់នៃកំណាព្យសម័យទំនើប ដោយលើកយកឧទាហរណ៍មួយចំនួនពីសៀវភៅ Intuitive Colors របស់ Severyanin ។ ក្រោយមក កវីបានពន្យល់ដោយក្តីរីករាយថា កំណាព្យនេះមានលក្ខណៈ តិះដៀល និងហួសចិត្ត ប៉ុន្តែ Tolstoy បានយក និងបកស្រាយវាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។ “អ្នកកាសែតនៅទីក្រុងមូស្គូបានជូនដំណឹងដល់មនុស្សគ្រប់គ្នាអំពីរឿងនេះភ្លាមៗ បន្ទាប់ពីនោះសារព័ត៌មានរុស្ស៊ីទាំងអស់បានស្រែកហ៊ោឡើងយ៉ាងសន្ធោសន្ធៅ ដែលធ្វើឱ្យខ្ញុំដឹងភ្លាមៗពេញប្រទេស! - គាត់បានសរសេរនៅក្នុងសៀវភៅអនុស្សាវរីយ៍របស់គាត់។ - ចាប់តាំងពីពេលនោះមក ខិត្តប័ណ្ណរបស់ខ្ញុំនីមួយៗត្រូវបានបញ្ចេញយោបល់យ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នដោយការរិះគន់គ្រប់មធ្យោបាយ ហើយដោយដៃស្រាលរបស់ Tolstoy ... អ្នកដែលមិនខ្ជិលចាប់ផ្តើមជេរខ្ញុំ។ ទស្សនាវដ្ដី​ចាប់​ផ្ដើម​បោះ​ពុម្ព​ផ្សាយ​កំណាព្យ​របស់​ខ្ញុំ​ដោយ​ស្ម័គ្រ​ចិត្ត អ្នក​រៀបចំ​កម្មវិធី​រាត្រី​សប្បុរសធម៌​បាន​អញ្ជើញ​ខ្ញុំ​ឲ្យ​ចូល​រួម​យ៉ាង​ខ្លាំង…»។

ដើម្បីបង្រួបបង្រួមភាពជោគជ័យ ហើយប្រហែលជាដើម្បីបង្កើតមូលដ្ឋានទ្រឹស្តីមួយសម្រាប់ការងារកំណាព្យរបស់គាត់ មូលដ្ឋានមនោគមវិជ្ជា និងជាសារវ័ន្ត ដែលជាការប្រឆាំងទូទៅបំផុតរបស់កវីចំពោះហ្វូងមនុស្ស គឺ Severyanin រួមជាមួយនឹង K. Olimpov (កូនប្រុស។ នៃកវី) បានបង្កើតរង្វង់ "Ego" ក្នុងឆ្នាំ 1911 នៅ St. Petersburg ដែលតាមពិតទៅ egofuturism បានចាប់ផ្តើម។ ពាក្យដែលបានបកប្រែពីឡាតាំងមានន័យថា "ខ្ញុំជាអនាគត" បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងចំណងជើងនៃការប្រមូលរបស់ Severyanin "Prologue ។ Egofuturism ។ មហាកំណាព្យ។ សៀវភៅ​កំណត់​ហេតុ Apotheotic នៃ​ភាគ​ទី​បី "(1911​) ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយមិនដូច Cubo-Futurists ដែលមានគោលដៅច្បាស់លាស់ (ការវាយប្រហារលើមុខតំណែងនៃនិមិត្តសញ្ញា) ហើយបានស្វែងរកការបញ្ជាក់ពីពួកគេនៅក្នុងការបង្ហាញរបស់ពួកគេ Severyanin មិនមានកម្មវិធីច្នៃប្រឌិតជាក់លាក់ឬមិនចង់បង្ហាញជាសាធារណៈទេ។ ដូចដែលគាត់ផ្ទាល់បានរំលឹកថា: "ខុសពីសាលា Marinetti ខ្ញុំបានបន្ថែមទៅពាក្យនេះ [អនាគតនិយម] បុព្វបទ "អត្មា" និងនៅក្នុងតង្កៀប "សកល" ... ពាក្យស្លោកនៃ egofuturism របស់ខ្ញុំគឺ: 1. ព្រលឹងគឺជាសេចក្តីពិតតែមួយគត់។ 2. ការអះអាងខ្លួនឯងអំពីបុគ្គលិកលក្ខណៈ។ 3. ស្វែងរកថ្មីដោយមិនបដិសេធរបស់ចាស់។ 4. neologisms អត្ថន័យ។ 5. រូបភាពដិត, epithets, assonances និង dissonances ។ 6. ការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹង "គំរូ" និង "ធាតុរក្សាអេក្រង់" ។ 7. ភាពខុសគ្នានៃម៉ែត្រ។

សូម្បីតែពីការប្រៀបធៀបសាមញ្ញនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍ទាំងនេះជាមួយនឹងការបង្ហាញរបស់ Cubo-Futurists វាច្បាស់ណាស់ថា "កម្មវិធី" នេះមិនមានការច្នៃប្រឌិតទ្រឹស្តីណាមួយឡើយ។ នៅក្នុងនោះ Severyanin ពិតជាប្រកាសខ្លួនឯងថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈកំណាព្យតែមួយគត់។ ដោយឈរនៅក្បាលនៃនិន្នាការថ្មីដែលគាត់បានបង្កើតដំបូងគាត់បានប្រឆាំងនឹងខ្លួនគាត់ចំពោះមនុស្សដែលមានគំនិតដូចអក្សរសាស្ត្រ។ នោះគឺការបែកបាក់គ្នាដែលជៀសមិនរួចនៃក្រុមគឺជាការសន្និដ្ឋានទុកជាមុនដោយការពិតនៃការបង្កើតរបស់វា។ ហើយវាមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេដែលភ្លាមៗនេះបានកើតឡើង។

S. Avdeev ផ្តល់នូវការពិពណ៌នាយ៉ាងត្រឹមត្រូវអំពី egofuturism (ទាំង Petersburg និងចុង ទីក្រុង Moscow)៖ "និន្នាការនេះគឺជាប្រភេទនៃល្បាយនៃ epigonism នៃ decadence Petersburg ដំបូងដែលនាំមកនូវ "បទចម្រៀង" និង "តន្ត្រី" នៃខគម្ពីររបស់ Balmont ទៅកាន់ដែនកំណត់គ្មានដែនកំណត់។ មិនបានសូត្រទេ ប៉ុន្តែបានច្រៀងកំណាព្យរបស់គាត់នៅ "ការប្រគុំតន្ត្រីកំណាព្យ") ប្រភេទនៃ eroticism ហាងកែសម្ផស្ស - ទឹកអប់មួយចំនួន ប្រែទៅជាការប្រមាថមើលងាយបន្តិច និងការអះអាងនៃ egocentrism ខ្លាំង។<...>នេះត្រូវបានរួមបញ្ចូលជាមួយនឹងការលើកតម្កើងនៃទីក្រុងទំនើប អគ្គិសនី ផ្លូវដែក យន្តហោះ រោងចក្រ រថយន្តដែលខ្ចីពី Marinetti (ពី Severyanin និងជាពិសេសពី Shershenevich) ។ នៅក្នុង egofuturism ដូច្នេះមានអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង៖ ទាំងបន្ទរនៃភាពទំនើប និងថ្មី ទោះបីខ្មាស់អៀន ការបង្កើតពាក្យ ("កំណាព្យ", "គោលដៅ", "មធ្យម", "អូលៀន" និងផ្សេងៗទៀត) ហើយបានរកឃើញចង្វាក់ថ្មីដោយជោគជ័យ។ ដើម្បីបង្ហាញពីស្ទ្រីមរថយន្តដែលមានការវាស់វែង ("យានជំនិះដ៏ប្រណីត" ដោយ Severyanin) និងជារឿងចម្លែកមួយសម្រាប់ការកោតសរសើរចំពោះអនាគតនៃកំណាព្យរបស់ M. Lokhvitskaya និង K. Fofanov ប៉ុន្តែភាគច្រើនគឺការស្រឡាញ់ភោជនីយដ្ឋាន boudoir ។<...>cafe-shantany ដែលបានក្លាយជាធាតុដើមសម្រាប់ Severyanin ។ លើកលែងតែ Igor Severyanin (ដែលឆាប់បោះបង់ចោល ego-futurism) ចរន្តនេះមិនបានបង្កើតកវីភ្លឺតែមួយទេ។

Severyanin គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ក្នុងចំណោម ego-futurists ដែលបានធ្លាក់ចុះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។ កំណាព្យរបស់គាត់សម្រាប់ភាពក្លែងបន្លំ និងជាញឹកញាប់ពាក្យអសុរោះត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្រទន់ដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ ភាពឯកកោ និងពន្លឺ។ អ្នកខាងជើង ច្បាស់ជាស្ទាត់ជំនាញពាក្យ។ បទចម្រៀងរបស់គាត់គឺមិនធម្មតា ស្រស់ ដិត និងមានភាពចុះសម្រុងគ្នាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល៖ "នៅក្នុងខ្យល់ពេលល្ងាច - មានក្លិនក្រអូបនៃផ្កាកុលាបឆ្ងាញ់នៅក្នុងវា!", "ឆ្លងកាត់រលកនៃបឹង - ដូចជាជីវិតដែលគ្មានផ្កាកុលាបគឺស្ពាន់ធ័រ" ។ល។

សៀវភៅ និងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Severyanin រួមជាមួយនឹងភាពយន្ត និងមនោសញ្ចេតនា ហ្គីបសីុ បានក្លាយជាការពិតនៃវប្បធម៌ដ៏ធំនៅដើមសតវត្សរ៍។ ការប្រមូលកំណាព្យរបស់គាត់ "The Thundering Cup" ដែលត្រូវបានអមដោយបុព្វកថាដ៏រីករាយដោយ Fyodor Sologub បានទទួលការទទួលស្គាល់ដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកពីអ្នកអាននិងបានទប់ទល់នឹងការបោះពុម្ពប្រាំបួនពីឆ្នាំ 1913 ដល់ឆ្នាំ 1915!

Triumph Severyanin បានព្យាយាមមើលងាយ "egoists" ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ ជាឧទាហរណ៍ K. Olympov ដែលមានហេតុផលមួយចំនួនបានចាត់ទុកខ្លួនគាត់ថាជាអ្នកនិពន្ធនៃបទប្បញ្ញត្តិសំខាន់នៃ "Tablets of Egopoetry" ពាក្យ "កំណាព្យ" និងនិមិត្តសញ្ញា "Ego" ខ្លួនវាមិនខកខានក្នុងការប្រកាសជាសាធារណៈអំពីរឿងនេះទេ។ អ្នកខាងជើងខឹងនឹងការប៉ុនប៉ងដើម្បីប្រជែងការដឹកនាំរបស់គាត់បានចែកផ្លូវជាមួយអ្នកសុំទោសរបស់គាត់ដោយត្រូវការកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជាមួយអ្នកណាដោយបានបង្កើតខ្លួនគាត់ជាកវីគាត់មិនត្រូវការទេ។ គាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងការទទួលស្គាល់អ្នកតំណាងចាស់ជាងនេះ។ ដោយបានលេងគ្រប់គ្រាន់នៅក្នុង "អត្មា" Severyanin បានកប់ការច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដោយសរសេរនៅឆ្នាំ 1912 "Epilogue of Egofuturism" ។

មានតែមួយឆ្នាំបានកន្លងផុតទៅរវាង "Prologue of Egofuturism" និង "Epilogue" របស់វា។ បន្ទាប់ពីប៉ូលដ៏កាចសាហាវ Olympov និង Severyanin បន្ទាប់ពីបាននិយាយពាក្យមិនល្អជាច្រើនទៅកាន់គ្នាទៅវិញទៅមក បានចែកផ្លូវគ្នា; បន្ទាប់មក Grail-Arelsky និង G. Ivanov បានបោះបង់ចោលជាសាធារណៈនូវ "Academy"... វាហាក់ដូចជាថានិន្នាការផុយស្រួយដែលមិនទាន់បង្កើតបានមកដល់ទីបញ្ចប់។ ប៉ុន្តែបដានៃ egofuturism ត្រូវបានរើសដោយ Ivan Ignatiev អាយុ 20 ឆ្នាំដែលបង្កើត "សមាគមន៍វិចារណញាណនៃ Egofuturists" ដែលជាសមាគមអក្សរសាស្ត្រថ្មីមួយដែលបន្ថែមពីលើគាត់ក៏មាន P. Shirokov, V. Gnedov និង D ។ .Kryuchkov ។ ការបង្ហាញកម្មវិធីរបស់ពួកគេ "Gramdta" បានកំណត់លក្ខណៈ egofuturism ជា "ការខិតខំឥតឈប់ឈររបស់ Egoist គ្រប់រូប ដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធភាពនៃអនាគតនាពេលបច្ចុប្បន្ន តាមរយៈការអភិវឌ្ឍនៃ egoism - បុគ្គលភាវូបនីយកម្ម ការយល់ដឹង ការកោតសរសើរ និងការសរសើរនៃ "ខ្ញុំ" ដែលសំខាន់គឺការធ្វើដដែលៗ។ ពាក្យស្លោកមិនច្បាស់លាស់ ប៉ុន្តែជាពាក្យស្លោក "តារាង" ដែលនាំមុខវា។

ដើរតួជាអ្នកបំផុសគំនិតខាងមនោគមវិជ្ជានិងអ្នកទ្រឹស្តីនៃ "សមាគម" Ignatiev (I. Kazansky) បានព្យាយាមផ្លាស់ប្តូរពីទិសដៅនិមិត្តសញ្ញាទូទៅនៃ egofuturism របស់អ្នកខាងជើងទៅយុត្តិកម្មទស្សនវិជ្ជានិងសោភ័ណភាពកាន់តែស៊ីជម្រៅនៃទិសដៅថ្មី។ គាត់បានសរសេរថា "បាទ Igor Severyanin បានបោះបង់ចោល egofuturism នៅក្នុងការបោះពុម្ព ប៉ុន្តែថាតើ egofuturism បោះបង់ចោលវាគឺជាសំណួរ។<...>សម្រាប់ ego-futurism ដែលមានមុនពេលការចាកចេញនៃ "មេនៃសាលា" គឺគ្រាន់តែជា ego-severianism ។

អ្នកតំណាងម្នាក់ទៀតនៃ "សមាគម" គឺ Basilisk Gnedov ដ៏ល្បីល្បាញដែលជាមួយនឹងភាពចម្លែករបស់គាត់គឺមិនទាបជាង Cubo-Futurists ដែលកាន់តែមានជំនាញក្នុងរឿងនេះទេ។ កំណត់ត្រាមួយក្នុងចំនោមពេលវេលានោះបាននិយាយថា " Basilisk របស់ Gnedov នៅក្នុងអាវក្រណាត់កខ្វក់ដែលមានផ្កានៅលើកែងដៃរបស់គាត់បានស្តោះទឹកមាត់ (តាមន័យត្រង់នៃពាក្យ) ទៅកាន់ទស្សនិកជនដោយស្រែកពីឆាកថាវាមាន "មនុស្សល្ងង់" ។ "។

Gnedov បានសរសេរកំណាព្យ និងប្រយោគចង្វាក់ (កវី និងចង្វាក់) ដោយផ្អែកលើឫស Slavonic ចាស់ ដោយប្រើ alogisms បំផ្លាញតំណភ្ជាប់ syntactic ។ ក្នុង​ការ​ស្វែង​រក​វិធី​កំណាព្យ​ថ្មី លោក​បាន​ព្យាយាម​ធ្វើ​ឱ្យ​ទាន់​សម័យ​បទ​ភ្លេង​នៃ​បទ​ចម្រៀង ដោយ​ផ្តល់​ជូន​ជំនួស​ឱ្យ​ការ​ច្រៀង​តាម​បែប​ប្រពៃណី (តន្ត្រី) នូវ​ការ​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​ថ្មី​មួយ​ទៀត​គឺ ចង្វាក់​នៃ​គោល​គំនិត។ នៅក្នុងការបង្ហាញរបស់គាត់ Gnedov បានសរសេរថា "ការមិនចុះសម្រុងគ្នានៃគំនិតក៏ត្រូវការជាបន្ទាន់ផងដែរ ដែលក្រោយមកនឹងក្លាយជាសម្ភារៈសំណង់ដ៏សំខាន់។ ឧទាហរណ៍៖ ១) ... នឹម - ធ្នូ : ចង្វាក់​នៃ​គោល​គំនិត (កោង); នៅទីនេះ - មេឃឥន្ធនូ ... 2) រសជាតិ rhymes: horseradish, mustard ... rhymes ដូចគ្នា - ជូរចត់។ ៣) អរូបិយៈ អាសនិក - ខ្ទឹម ៤) តិរច្ឆាន - ដែក កញ្ចក់ - សូរសព្ទនៃភាពរដុបរលោង ... ៥) ចក្ខុ - ទាំងលក្ខណៈនៃការសរសេរ ... និងក្នុងគំនិត៖ ទឹក - កញ្ចក់ - ម្តាយនៃគុជ។ល។ 6) ចម្រៀងពណ៌ -<...>c និង h (ហួច, មានពណ៌មូលដ្ឋានដូចគ្នា (ពណ៌លឿង<ый>ពណ៌); k និង g (laryngeal) ...។ល។”។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ គាត់បានចូលប្រវតិ្តសាស្រ្តអក្សរសិល្ប៍ មិនមែនក្នុងនាមជាកវី-ទ្រឹស្ដី អ្នកបង្កើតថ្មីទេ ប៉ុន្តែជាអ្នកផ្តួចផ្តើមប្រភេទថ្មី ពោលគឺកវីកវី។ ការអភិវឌ្ឍកម្មវិធីនៃ "សមាគម" ដែលពាក្យបែបនេះត្រូវបានផ្តល់តួនាទីតិចតួច Gnedov បានបញ្ចប់សិល្បៈពាក្យសំដីទាំងស្រុងនិងមិនអាចដកហូតវិញដោយបង្កើតវដ្តនៃកំណាព្យចំនួន 15 ដែលហៅថា "ការស្លាប់ទៅសិល្បៈ" ។ ការងារទាំងអស់នេះសមនៅលើទំព័រមួយ ហើយត្រូវបានកាត់បន្ថយជាប់លាប់ទៅជាអក្សរតែមួយដែលបង្កើតជាកំណាព្យ "Yu" ដោយមិនមានសូម្បីតែចំណុចប្រពៃណីនៅចុងបញ្ចប់។ វដ្តនេះត្រូវបានបញ្ចប់ដោយ "កំណាព្យនៃចុងបញ្ចប់" ដ៏ល្បីល្បាញដែលមានកាយវិការស្ងប់ស្ងាត់។ V. Piast បានរំឮកពីការសម្តែងនៃការងារនេះនៅក្នុងកាបារ៉ែតសិល្បៈ "The Stray Dog" ថា "នាងគ្មានពាក្យអ្វីទាំងអស់ហើយមានតែកាយវិការមួយលើកដៃលើកដៃនៅពីមុខសក់ហើយបន្ទាបចុះយ៉ាងខ្លាំងហើយបន្ទាប់មកទៅ ខាងស្ដាំទៅម្ខាង។ កាយវិការនេះជាប្រភេទទំពក់ គឺជាកំណាព្យទាំងមូល។ អ្នកនិពន្ធកំណាព្យបានប្រែក្លាយទៅជាអ្នកបង្កើតរបស់វាតាមន័យត្រង់នៃពាក្យ ហើយមានផ្ទុកនូវរាល់ការបកស្រាយដែលអាចធ្វើបានរបស់វា ចាប់ពីថ្នាក់មូលដ្ឋានអសុរោះ រហូតដល់ទស្សនវិជ្ជាដ៏វិសេសវិសាល។

សហគមន៍នៃ "egoists" ហាក់ដូចជាចលនាចម្រុះជាងគូប្រជែងរបស់ខ្លួន "budetlyane" ។ នេះគឺជាការកត់សម្គាល់ជាពិសេសនៅក្នុងឧទាហរណ៍នៃសរីរាង្គដែលបានបោះពុម្ពមួយផ្សេងទៀតនៃ egofuturists - "The Enchanted Wanderer" ដែលក្នុងនោះ Kamensky, N. Evreinov, M. Matyushin បានចូលរួម, Sologub, Severyanin, E. Guro, Z. Gippius បានបោះពុម្ពកំណាព្យរបស់ពួកគេ។

នៅខែមករាឆ្នាំ 1914 Ignatiev បានធ្វើអត្តឃាតដោយកាត់បំពង់កដោយឡាម។ ជាមួយនឹងការស្លាប់របស់គាត់ មាត់ផ្លូវការនៃ ego-futurism បានឈប់មាន - ផ្ទះបោះពុម្ព "Petersburg Herald" ។ ហើយទោះបីជាពេលខ្លះ almanac "The Enchanted Wanderer" បានបន្តត្រូវបានបោះពុម្ពនៅលើទំព័រដែលឈ្មោះក្រុមអក្សរសាស្ត្រនៃ ego-futurists បានបន្លឺឡើងជាលើកចុងក្រោយ ego-futurism ខ្លួនវាបានបាត់បង់ទីតាំងរបស់វាបន្តិចម្តងៗ ហើយមិនយូរប៉ុន្មានក៏ឈប់ទៅ។ មាន។

គ)ការស្រមើស្រមៃ

ការស្រមើស្រមៃ (ពីរូបភាពបារាំង និងអង់គ្លេស - រូបភាព) គឺជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈដែលបានកើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំក្រោយបដិវត្តន៍ដំបូង ដោយឈរលើមូលដ្ឋាននៃការអនុវត្តអក្សរសាស្ត្រនៃអនាគតនិយម។

ការស្រមើស្រមៃគឺជាសាលាអារម្មណ៍ចុងក្រោយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 ។ ទិសដៅនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងពីរឆ្នាំបន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍ ប៉ុន្តែនៅក្នុងទិសដៅខ្លឹមសាររបស់វាទាំងអស់ មិនមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយបដិវត្តន៍នោះទេ។

នៅថ្ងៃទី 29 ខែមករាឆ្នាំ 1919 ល្ងាចកំណាព្យដំបូងនៃ Imagists ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅក្នុងសាខាទីក្រុងម៉ូស្គូនៃសហភាពកំណាព្យរុស្ស៊ីទាំងអស់។ ហើយនៅថ្ងៃបន្ទាប់ សេចក្តីប្រកាសទីមួយត្រូវបានបោះពុម្ព ដែលគោលការណ៍ច្នៃប្រឌិតនៃចលនាថ្មីត្រូវបានប្រកាស។ វាត្រូវបានចុះហត្ថលេខាដោយកវី S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof និង V. Shershenevich ដែលបានហៅខ្លួនឯងថា "ខ្សែនាំមុខនៃ Imagists" ក៏ដូចជាវិចិត្រករ B. Erdman និង E. Yakulov ផងដែរ។ នេះជារបៀបដែល Imagism របស់រុស្ស៊ីបានបង្ហាញខ្លួន ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាជាមួយនឹងអ្នកកាន់តំណែងមុនភាសាអង់គ្លេសរបស់វា។

ក្នុងចំណោមអ្នកស្រាវជ្រាវ និងអ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ វានៅតែមានជម្លោះអំពីថាតើ Imagism គួរតែត្រូវបានដាក់ឱ្យស្មើគ្នាជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញា acmeism និង futurism ដោយបកស្រាយសមិទ្ធិផលច្នៃប្រឌិតរបស់ក្រុមកំណាព្យនេះជា "បាតុភូតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃអក្សរសិល្ប៍ក្រោយនិមិត្តសញ្ញា និងជាដំណាក់កាលជាក់លាក់មួយនៃ ការអភិវឌ្ឍន៍” ឬវានឹងជាការត្រឹមត្រូវជាងក្នុងការពិចារណាថានេះគឺជាបាតុភូតមួយនៅក្នុងចលនា និងសមាគមជាច្រើននៃទសវត្សរ៍ទី 20 នៃសតវត្សទី XX ដែលការអភិវឌ្ឍនៅក្នុងស្មារតីទូទៅនៃ avant-gardism មិនអាចបើកវិធីថ្មីជាមូលដ្ឋានបានទេ។ សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យ ហើយជាលទ្ធផល នៅសល់តែផ្នែកនៃអនាគតនិយមប៉ុណ្ណោះ។

ដូចជានិមិត្តសញ្ញា និងអនាគតនិយម Imagism មានដើមកំណើតនៅភាគខាងលិច ហើយពីទីនោះត្រូវបានប្តូរដោយ Shershenevich ទៅដីរុស្ស៊ី។ ហើយដូចគ្នានឹងនិមិត្តសញ្ញា និងអនាគតនិយម វាខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពី Imagism របស់កវីលោកខាងលិច។

ទ្រឹស្តីនៃ Imagism បានប្រកាសពីភាពសំខាន់នៃ "រូបភាព" ដែលជាគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃកំណាព្យ។ មិនមែនជានិមិត្តសញ្ញាពាក្យដែលមានចំនួនអត្ថន័យគ្មានកំណត់ (និមិត្តសញ្ញា) មិនមែនជាពាក្យសំឡេង (cubo-futurism) មិនមែនជាពាក្យឈ្មោះរបស់វត្ថុ (acmeism) ប៉ុន្តែពាក្យប្រៀបធៀបដែលមានអត្ថន័យជាក់លាក់មួយគឺជាមូលដ្ឋាន។ នៃ Imagism ។ នៅក្នុងសេចក្តីប្រកាសខាងលើ អ្នកបង្កើតរូបភាពបានប្រកែកថា “ច្បាប់សិល្បៈតែមួយគត់ វិធីសាស្រ្តតែមួយគត់ និងមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានគឺការបង្ហាញពីជីវិតតាមរយៈរូបភាព និងចង្វាក់នៃរូបភាព… រូបភាព និងរូបភាពតែប៉ុណ្ណោះ។<...>- នេះជាឧបករណ៍ផលិតរបស់ម្ចាស់សិល្បះ... មានតែរូបភាពដូចណុប ថាលេន ហូរពេញការងារទេ ទើបជួយសង្រ្គោះជីវិតក្រោយៗពីខែ។ រូបភាពគឺជាគ្រឿងសឹកនៃខ្សែ។ នេះគឺជាសំបកនៃរូបភាព។ នេះគឺជាបន្ទាយកាំភ្លើងធំនៃសកម្មភាពល្ខោន។ ខ្លឹមសារ​ណាមួយ​ក្នុង​ការងារ​សិល្បៈ​គឺ​ឆោតល្ងង់ និង​គ្មាន​ន័យ​ដូច​ផ្ទាំង​កាសែត​នៅលើ​ផ្ទាំងគំនូរ។ ការបញ្ជាក់ទ្រឹស្តីនៃគោលការណ៍នេះត្រូវបានកាត់បន្ថយដោយ Imagists ទៅនឹងការរួមបញ្ចូលនៃការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យទៅនឹងដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍភាសាតាមរយៈពាក្យប្រៀបធៀប។

ម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នករៀបចំ និងជាអ្នកដឹកនាំមនោគមវិជ្ជាដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់នៃក្រុមគឺ V. Shershenevich ។ “ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកទ្រឹស្ដី និងជាអ្នកឃោសនានៃការស្រមើលស្រមៃ ជាអ្នករិះគន់ដ៏កាចសាហាវ និងជាអ្នកបំផ្លិចបំផ្លាញនៃអនាគតនិយម គាត់បានចាប់ផ្តើមយ៉ាងច្បាស់ថាជាអ្នកអនាគតនិយម។ E. Ivanova កត់​សម្គាល់​យ៉ាង​ត្រឹម​ត្រូវ​ថា “ហេតុផល​ដែល​ជំរុញ​ឲ្យ Shershenevich ប្រកាស​សង្គ្រាម​លើ​អនាគត​និយម​គឺ​ជា​ផ្នែក​បុគ្គល (“ការ​ទទួល​យក​អនាគតនិយម, ខ្ញុំ​មិន​ទទួល​យក​អនាគតនិយម”) ជា​ផ្នែក​នយោបាយ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើយើងព្រងើយកន្តើយនឹងវោហាសាស្ត្រប្រឆាំងនឹងអនាគតរបស់គាត់ ("អនាគតនិយមបានស្លាប់ហើយ។ សូមឱ្យដីក្លាយជាត្លុកសម្រាប់គាត់") ការពឹងផ្អែកនៃការពិសោធន៍កំណាព្យ និងទ្រឹស្តីរបស់ Shershenevich លើគំនិតរបស់ F. Marinetti និងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកអនាគតផ្សេងទៀត - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov ក្លាយជាជាក់ស្តែង។

លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃ Imagism៖

ភាពលេចធ្លោនៃ "រូបភាពបែបនេះ";

ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យគឺជាដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍភាសាតាមរយៈពាក្យប្រៀបធៀប។

epithet គឺជាផលបូកនៃពាក្យប្រៀបធៀប ការប្រៀបធៀប និងភាពផ្ទុយគ្នានៃប្រធានបទណាមួយ;

· ខ្លឹមសារកំណាព្យគឺជាការវិវត្តនៃរូបភាព និងអរូបីជារូបភាពបឋមបំផុត។

អត្ថបទដែលមានខ្លឹមសារស៊ីសង្វាក់គ្នាជាក់លាក់មួយ មិនអាចត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈសម្រាប់វិស័យកំណាព្យទេ ព្រោះវាដំណើរការជាមុខងារមនោគមវិជ្ជា។ ម៉្យាងទៀតកំណាព្យគួរតែជា "កាតាឡុកនៃរូបភាព" អានតាមរបៀបដូចគ្នាពីដើមនិងពីចុងបញ្ចប់។

4. ចរន្តកំណាព្យផ្សេងទៀត។ កំណាព្យ​បែប​តិះដៀល​និង​កសិករ សំណង់​និយម កវី​ដែល​មិន​មែន​ជា​ផ្នែក​នៃ​សាលា​ដែល​ទទួល​ស្គាល់​ជា​ទូទៅ

ក)លទ្ធិស្ថាបនា

អ្នកស្ថាបនាជាក្រុមអក្សរសាស្ត្រឯករាជ្យដំបូងគេបានប្រកាសខ្លួនឯងនៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1922។ សមាជិកដំបូងគឺកវី A. Chicherin, I. Selvinsky និងរិះគន់ K. Zelinsky (អ្នកទ្រឹស្តីក្រុម)។ ដំបូងឡើយ កម្មវិធីនៃអ្នកស្ថាបនាមានការតំរង់ទិសផ្លូវការតូចចង្អៀត៖ គោលការណ៍នៃការយល់ដឹងអំពីការងារអក្សរសាស្ត្រដូចជាការស្ថាបនាបានឈានចូលមកដល់។ នៅក្នុងការពិតជុំវិញ វឌ្ឍនភាពបច្ចេកទេសត្រូវបានប្រកាសថាជាចំណុចសំខាន់ តួនាទីរបស់បញ្ញាវ័ន្តបច្ចេកទេសត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់។ ជាងនេះទៅទៀត នេះត្រូវបានបកស្រាយពីស្ថានភាពសង្គមខាងក្រៅ ការតស៊ូក្នុងថ្នាក់។ ជាពិសេស វាត្រូវបានចែងថា: “Constructivism ជាសាលាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត បញ្ជាក់ពីភាពជាសកលនៃបច្ចេកទេសកំណាព្យ។ ប្រសិនបើសាលាទំនើបៗ ដាច់ដោយឡែកពីគ្នា ស្រែកថាៈ សំឡេង ចង្វាក់ រូបភាព ចែម។ តម្រូវការសម្រាប់ការដំឡើងពិតប្រាកដ<...>Constructivism គឺជាជំនាញខ្ពស់បំផុត ចំណេះដឹងជ្រៅជ្រះ នៃលទ្ធភាពទាំងអស់នៃសម្ភារៈ និងសមត្ថភាពក្នុងការក្រាស់នៅក្នុងវា។

ប៉ុន្តែនៅពេលអនាគត អ្នកស្ថាបនាបានដោះលែងខ្លួនបន្តិចម្តងៗពីក្របខណ្ឌសោភ័ណភាពដែលបានកំណត់យ៉ាងតូចចង្អៀតទាំងនេះ ហើយបានដាក់ចេញនូវយុត្តិកម្មទូលំទូលាយសម្រាប់វេទិកាច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។

ការរិះគន់យ៉ាងខ្លាំងឥតឈប់ឈរនៃអ្នកស្ថាបនាដោយអ្នកទ្រឹស្តីម៉ាក្សនិយមបានដឹកនាំនៅឆ្នាំ 1930 ដល់ការរំលាយ LCC (មជ្ឈមណ្ឌលអក្សរសាស្ត្រស្ថាបនា) និងការបង្កើត M.I. ចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការកសាងសហភាពសូវៀតហើយជឿថាអក្សរសិល្ប៍របស់យើងត្រូវបានអំពាវនាវឱ្យលេងមួយក្នុងចំណោម តួនាទីទទួលខុសត្រូវក្នុងវិស័យនេះ។

ខ)តិរច្ឆាន

"ថ្ងៃទី 1 ខែមេសា ឆ្នាំ 1908 បានក្លាយជាកាលបរិច្ឆេទនិមិត្តសញ្ញា។ នៅថ្ងៃនេះ ទស្សនាវដ្តីប្រចាំសប្តាហ៍ថ្មីដំបូងបង្អស់ "Satyricon" ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅទីក្រុង St. Petersburg ដែលបន្ទាប់មកមានឥទ្ធិពលគួរឱ្យកត់សម្គាល់លើស្មារតីសាធារណៈពេញមួយទសវត្សរ៍។ និពន្ធនាយកទីមួយនៃទស្សនាវដ្តីគឺវិចិត្រករ Aleksey Alexandrovich Radakov () ហើយពីបញ្ហាទីប្រាំបួនការប្រកាសនេះត្រូវបានផ្ទេរទៅអ្នកនិពន្ធ satirist អ្នកនិពន្ធរឿងនិងអ្នកកាសែត Arkady Timofeevich Averchenko ។

ការិយាល័យវិចារណកថានៃទស្សនាវដ្តីមានទីតាំងនៅ Nevsky Prospekt នៅលេខ 9 ។ Satyricon គឺជាការបោះពុម្ភផ្សាយដ៏រីករាយនិងគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើម sarcastic និងអាក្រក់; វា​បាន​លាយ​បញ្ចូល​គ្នា​នូវ​អត្ថបទ​ស្រើបស្រាល​ជាមួយ​នឹង​រូបគំនូរ​ជីវចល ដែល​ជា​រឿង​កំប្លែង​គួរ​ឱ្យ​អស់សំណើច​ត្រូវ​បាន​ជំនួស​ដោយ​រូបគំនូរ​ខាង​នយោបាយ។ ជាមួយគ្នានេះ ទស្សនាវដ្ដីនេះខុសពីការបោះពុម្ពផ្សាយបែបកំប្លែងជាច្រើនទៀតនៃឆ្នាំទាំងនោះនៅក្នុងខ្លឹមសារសង្គមរបស់វា៖ នៅទីនេះ ដោយមិនហួសពីព្រំដែននៃភាពសមរម្យ អ្នកតំណាងនៃអាជ្ញាធរ អ្នកមើលងាយ និងមនុស្សខ្មៅរាប់រយនាក់ត្រូវបានចំអក និងជេរប្រមាថដោយឥតឈប់ឈរ។ ទីតាំងរបស់ទស្សនាវដ្ដីនៅកថាខណ្ឌចុងក្រោយត្រូវបានកំណត់មិនច្រើនដោយអ្នកនិពន្ធ និងអ្នកកាសែតដែលមានឫសជ្វីហ្វ - V. Azov, O. Dymov, O. L. D'Or ប៉ុន្តែដោយជនជាតិរុស្ស៊ីសុទ្ធ៖ A. Averchenko, A. Bukhov, Teffi និង អ្នកផ្សេងទៀតដែលបានផ្តល់ការស្តីបន្ទោសយ៉ាងឃោរឃៅជាងពួកសាសន៍យូដារបស់ពួកគេទៅទៀត។

អ្នករិះគន់ដូចជា V. Knyazev, Sasha Cherny និង A. Bukhov ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយដោយ L. Andreev, A. Tolstoy, V. Mayakovsky និងសិល្បកររុស្ស៊ីដ៏ល្បីល្បាញ B. Kustodiev, I. Bilibin, A. Benois បានសម្តែងជាមួយគំនូរ។ ក្នុងរយៈពេលខ្លីមួយ - ពីឆ្នាំ 1908 ដល់ឆ្នាំ 1918 - ទស្សនាវដ្តីបែបកំប្លែងនេះ (និងកំណែក្រោយរបស់វា The New Satyricon) បានបង្កើតនិន្នាការទាំងមូលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី និងយុគសម័យដែលមិនអាចបំភ្លេចបានក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា។

គុណសម្បត្តិពិសេសមួយនៅក្នុងប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងនៃ "Satyricon" ភាគច្រើនជាកម្មសិទ្ធិរបស់កវីដែលមានអំណោយទាន - satirists និងអ្នកកំប្លែងដែលបានសហការនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី។

នៅ​ខែ​ឧសភា ឆ្នាំ​១៩១៣ ទស្សនាវដ្ដី​បាន​បែក​ចេញ​ពី​បញ្ហា​ហិរញ្ញវត្ថុ។ ជាលទ្ធផល Averchenko និងកងកម្លាំងអក្សរសាស្ត្រល្អបំផុតទាំងអស់បានចាកចេញពីការិយាល័យវិចារណកថាហើយបានបង្កើតទស្សនាវដ្តី New Satyricon ។ អតីត "Satyricon" ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Kornfeld បានបន្តបោះពុម្ពផ្សាយមួយរយៈ ប៉ុន្តែបានបាត់បង់អ្នកនិពន្ធដ៏ល្អបំផុត ហើយជាលទ្ធផលបានបិទនៅខែមេសា ឆ្នាំ 1914 ។ ហើយ "New Satyricon" បានបន្តកើតមានដោយជោគជ័យ (បញ្ហាចំនួន 18 បានចេញមក) រហូតដល់រដូវក្តៅឆ្នាំ 1918 នៅពេលដែលវាត្រូវបានហាមឃាត់ដោយ Bolsheviks សម្រាប់ការតម្រង់ទិសប្រឆាំងបដិវត្តន៍របស់ខ្លួន។

អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ៖ Izmailov Alexander, Knyazev Vasily, Teffi, Black Sasha ។

គ)កវីកសិករ

ចលនារបស់កវីកសិករមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងចលនាបដិវត្តន៍ដែលបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និងទី 20 ។ អ្នកតំណាងធម្មតានៃចលនានេះគឺ Drozhzhin Spiridon, Yesenin Sergey, Klychkov Sergey, Klyuev Nikolai, Oreshin Petr, Potemkin Petr, Radimov Pavel ហើយនៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀតខ្ញុំនឹងរស់នៅលើជីវប្រវត្តិរបស់ Demyan Bedny () (1883 - 1945 ឆ្នាំនៃជីវិត) ។

កើតនៅក្នុងភូមិ Gubovka ខេត្ត Kherson ក្នុងគ្រួសារកសិករ។

គាត់បានសិក្សានៅសាលាជនបទបន្ទាប់មក - នៅសាលាពេទ្យយោធាក្នុងឆ្នាំ។ — នៅ College of History and Philology of St.

ចាប់ផ្តើមបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ ១៩០៩។

នៅឆ្នាំ 1911 កាសែត Bolshevik Zvezda បានបោះពុម្ពកំណាព្យ "អំពី Demyan ក្រីក្រ - កសិករដែលមានគ្រោះថ្នាក់" ដែលពីឈ្មោះក្លែងក្លាយរបស់កវីត្រូវបានយក។

ចាប់ពីឆ្នាំ 1912 រហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងកាសែត Pravda ។

ស្មារតីគណបក្ស Bolshevik សញ្ជាតិគឺជាលក្ខណៈសំខាន់នៃការងាររបស់ Demyan Bedny ។ កំណាព្យកម្មវិធី - "ខរបស់ខ្ញុំ", "ស្បូនពិត", "ទៅមុខនិងខ្ពស់ជាងនេះ!", "អំពីរាត្រីរាត្រី" - ចាប់យករូបភាពនៃប្រភេទកវីថ្មីដែលបានកំណត់ខ្លួនឯងនូវគោលដៅដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់: ដើម្បីបង្កើតសម្រាប់មហាជន។ . ដូច្នេះ - ការអំពាវនាវរបស់កវីចំពោះប្រភេទដែលមានលក្ខណៈប្រជាធិបតេយ្យ និងអាចយល់បានបំផុត៖ រឿងនិទាន ចម្រៀង និទានរឿង កំណាព្យដែលរំជើបរំជួល។

នៅឆ្នាំ 1913 ការប្រមូល "Fables" ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយដែលគាត់បានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។

ក្នុងកំឡុងឆ្នាំនៃសង្គ្រាមស៊ីវិល កំណាព្យ និងបទចម្រៀងរបស់គាត់បានដើរតួនាទីយ៉ាងធំធេង លើកកំពស់ស្មារតីនៃកងទ័ពក្រហម ដោយបង្ហាញនូវភាពស្រើបស្រាលចំពោះសត្រូវថ្នាក់។

ក្នុងអំឡុងពេលសង្រ្គាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ Demyan Bedny បានធ្វើការយ៉ាងលំបាកម្តងទៀតដែលត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុង Pravda នៅក្នុង TASS Windows បានបង្កើតអត្ថបទស្នេហាជាតិ ការតិះដៀលប្រឆាំងនឹងហ្វាស៊ីស។

គាត់បានទទួលរង្វាន់លំដាប់លេនីន លំដាប់នៃបដាក្រហម និងមេដាយ។

ឃ)កវីហួសពីចរន្ត

ទាំងនេះរួមមាន Nikolai Agnivtsev, Ivan Bunin, Tatyana Efimenko, Ivnev Rurik, Boris Pasternak, Marina Tsvetaeva, Georgy Shengeli ដែលការងាររបស់ពួកគេមានភាពចម្រុះពេក ឬមិនធម្មតាពេក ដែលត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈបច្ចុប្បន្នណាមួយ។

5. ការតភ្ជាប់នៃតំបន់វ្ល៉ាឌីមៀជាមួយកវីនៃ "យុគសម័យប្រាក់"

ជាអកុសល យើងមិនអាចនិយាយបានថា តំបន់វ្ល៉ាឌីមៀ គឺជាលំយោលរបស់កវីសម័យប្រាក់ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេបានបន្សល់ទុកដានជាក់លាក់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃតំបន់របស់យើង។

ដូច្នេះចាប់ពីរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1915 ដល់ខែឧសភាឆ្នាំ 1917 Anastasia Tsvetaeva ដែលជាកវីចុងក្រោយនៃយុគសម័យប្រាក់បានរស់នៅក្នុង Alexandrov ។ បងស្រី ម៉ារីណា តែងតែមកលេងគាត់។ កិច្ចប្រជុំដ៏ល្បីរវាង Marina Tsvetaeva និង Osip Mandelstam បានធ្វើឡើងនៅ Alexandrov ។

ហើយនៅឆ្នាំ 1867 Balmont Konstantin កើតនៅស្រុក Shuisky នៃខេត្ត Vladimir ដែលក្រោយមកបានសិក្សានៅក្លឹបហាត់ប្រាណ Vladimir ។

លើសពីនេះ ផ្លូវជាច្រើន ផ្លូវ ផ្លូវ ក្នុងតំបន់វ្ល៉ាឌីមៀ ត្រូវបានដាក់ឈ្មោះតាមកវីសម័យនេះ។ ដូច្នេះនៅវ្ល៉ាឌីមៀមានផ្លូវមួយ (នៅលើទីតាំងរបស់អតីត Fokeevskaya និង Kochetova) ដែលដាក់ឈ្មោះតាមអ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺស្វាងនៃកំណាព្យនៃ "យុគសម័យប្រាក់" ក្រីក្រ Demyan ដោយការសម្រេចចិត្តរបស់ប្រធានក្រុមប្រឹក្សាក្រុង ពិធីការ N 32 ។ នៃ 01.01.01.

IIIសេចក្តីសន្និដ្ឋាន៖ "យុគសម័យប្រាក់" ជាកុមារនៃសតវត្ស ភាពមិនច្បាស់នៃព្រំដែននៃបាតុភូតនេះ

អារម្មណ៍នៃគ្រោះមហន្តរាយដែលខិតជិតមកដល់៖ ការសងសឹកចំពោះអតីតកាល និងក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់ចំណុចរបត់ដ៏អស្ចារ្យគឺនៅលើអាកាស។ ពេលវេលាត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍ថាជាបន្ទាត់ព្រំដែននៅពេលដែលមិនត្រឹមតែវិធីចាស់នៃជីវិតទំនាក់ទំនងប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងប្រព័ន្ធនៃតម្លៃខាងវិញ្ញាណខ្លួនវាទាមទារការផ្លាស់ប្តូររ៉ាឌីកាល់។

ភាពតានតឹងផ្នែកនយោបាយសង្គមកើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី៖ ជម្លោះទូទៅដែលលទ្ធិសក្តិភូមិជាប់ទាក់ទងគ្នា អសមត្ថភាពនៃពួកអភិជនក្នុងការបំពេញតួនាទីជាអ្នករៀបចំសង្គម និងអភិវឌ្ឍគំនិតជាតិ ការវាយលុករបស់ពួកវណ្ណៈអភិជនថ្មី ភាពយឺតយ៉ាវនៃរបបរាជានិយម ដែល មិនចង់បានសម្បទាន ការស្អប់ចាស់របស់កសិករចំពោះម្ចាស់ - ទាំងអស់នេះបានផ្តល់កំណើតដល់ភាពវៃឆ្លាតនៃភាពចលាចលដែលជិតមកដល់។ ហើយទន្ទឹមនឹងនោះ ការកើនឡើងយ៉ាងគំហុក ការរីកចំរើននៃជីវិតវប្បធម៌។ ទស្សនាវដ្តីថ្មីកំពុងត្រូវបានបោះពុម្ព រោងកុនកំពុងបើក សិល្បករ តារាសម្តែង និងអ្នកនិពន្ធមានឱកាសដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក។ ឥទ្ធិពលរបស់ពួកគេលើសង្គមគឺធំធេងណាស់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វប្បធម៌ដ៏ធំកំពុងត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់អ្នកប្រើប្រាស់ដែលមិនបានត្រៀមខ្លួន និងវប្បធម៌អភិជន ដោយផ្តោតលើអ្នកស្គាល់។ សិល្បៈ​កំពុង​ខូច​ខាត។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរវប្បធម៌រុស្ស៊ីកំពុងពង្រឹងទំនាក់ទំនងជាមួយវប្បធម៌ពិភពលោក។ អាជ្ញាធរដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌនៅអឺរ៉ុបនៃ Tolstoy និង Chekhov, Tchaikovsky និង Glinka ។ "Russian Seasons" នៅប៉ារីសទទួលបានកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោក។ ឈ្មោះរបស់ Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich ចែងចាំងនៅក្នុងការគូរ; នៅក្នុងរោងមហោស្រព: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin; នៅក្នុងរបាំបាឡេ៖ Nezhinsky និង Pavlova; នៅក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រ៖ Mendeleev, Tsiolkovsky, Sechenov, Vernadsky ។ Marina Tsvetaeva បានប្រកែកថា "បន្ទាប់ពីមានទេពកោសល្យដ៏សម្បូរបែបនេះធម្មជាតិគួរតែស្ងប់ស្ងាត់" ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះបុគ្គល បុគ្គលិកលក្ខណៈបានកើនឡើងខុសពីធម្មតា៖ “សង្គ្រាម និងសន្តិភាព” (“សង្គ្រាម និងមនុស្សជាតិ”) ដោយ L. Tolstoy, “Man” ដោយ Gorky, “I” និងសោកនាដកម្ម “Vladimir Mayakovsky” ដោយ V. Mayakovsky ។ មានការបដិសេធនូវសីលធម៌ប្រពៃណី ការអធិប្បាយ ការបង្រៀនប្រធានបទ៖ "របៀបរស់នៅ?", "អ្វីដែលត្រូវធ្វើ?", "តើធ្វើដូចម្តេច?" ។ ទាំងអស់នេះ - ទាំងការលោតផ្លោះសេដ្ឋកិច្ច និងការអភិវឌ្ឍន៍វិទ្យាសាស្ត្រ សមិទ្ធិផលនៃបច្ចេកវិទ្យា និងការស្វែងរកមនោគមវិជ្ជានៅវេននៃសតវត្ស - នាំឱ្យមានការគិតឡើងវិញអំពីតម្លៃ ដល់ការយល់ដឹងអំពីពេលវេលាដែលត្រូវការគំនិត អារម្មណ៍ មធ្យោបាយថ្មីនៃការបញ្ចេញមតិ។ ពួកគេ។ ដូច្នេះការស្វែងរកទម្រង់ថ្មី។

សរុបមកទាំងអស់នេះបានបង្កឱ្យមានបាតុភូតមិនធម្មតាដូចជា "យុគសម័យប្រាក់" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងចរន្តហើយក៏បានបន្សល់ទុកនូវសំណួរជាច្រើនដល់កូនចៅ។ ជាពិសេស វិវាទអំពីពេលវេលាដែលត្រូវពិចារណាថាជា "យុគសម័យប្រាក់" មិនទាន់បានធូរស្រាលមកទល់ពេលនេះទេ។ តើយុគសម័យប្រាក់បញ្ចប់ដោយបដិវត្តន៍ទេ? បាទ/ចាស។ មាន​រឿង​មួយ​អាច​និយាយ​បាន​យ៉ាង​ច្បាស់​ថា អក្សរសិល្ប៍​រុស្ស៊ី​បាន​បែក​ខ្ញែក…”

អក្សរសិល្ប៍

99 ឈ្មោះនៃយុគសម័យប្រាក់ - M.: Eksmo, 2007. - 640 ទំ។

2. បេលី អេ។

ប្រយោគជ្រើសរើស - M.: Sov. ប្រទេសរុស្ស៊ីឆ្នាំ 1988 ។ - 464 ទំ។

3. Ed ។ ,

បញ្ហានៃអត្ថន័យនៅក្នុងទស្សនវិជ្ជា និងវប្បធម៌នៃយុគសម័យប្រាក់ - Lvov ។ : វិចារណកថា-Viddil នៃសាកលវិទ្យាល័យគរុកោសល្យរដ្ឋ Drogobic ដាក់ឈ្មោះតាម Ivan Franko, 2008 ។ - 460p ។

និមិត្តសញ្ញាជាទិដ្ឋភាពពិភពលោកនៃយុគសម័យប្រាក់៖ កត្តាសង្គមវប្បធម៌ក្នុងការបង្កើតមនសិការសាធារណៈនៃឥស្សរជនវប្បធម៌រុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី 19 - ទី 20 - M.: MION / Logos, 2005. - 236 ទំ។

5. Ed ។ , D. S. Dikhacheva,

កំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់ I - M.: SLOVO / SLOVO, 2001. - 696 ទំ។

ស្នាដៃដែលប្រមូលបាន លេខ ៥ - អិមៈ "ប្រឌិត" ឆ្នាំ ១៩៦៧ - ៣៧៥ ទំ។