Nestas linhas de seu famoso poema "Ser famoso é feio", Boris Pasternak levanta o problema da perda do verdadeiro e elevado significado da criatividade para uma pessoa, o problema da tentação espiritual pela fama, que é a ideia principal de o trabalho e o problema candente de toda a sociedade humana.

O autor chama a atenção para a frase "nada significando" - não há nada de atraente em se tornar famoso sem ter cometido atos significativos e dignos; pelo contrário, é vergonhoso. É uma pena se sentir uma celebridade e perceber que nem uma única boa ação precedeu isso.

Sim, compartilho totalmente da posição do escritor. Afinal, os conceitos de "atividade" e "criatividade" implicam um determinado comportamento, ações humanas voltadas para transformar o ambiente e criar algo novo, respectivamente. No entanto, a glória imerecida e vazia não implica nenhuma transformação do ambiente, nenhuma criação de valores culturais ou materiais. Pessoas que não são famosas por algum ato nobre, via de regra, não têm consciência; vergonha dessas pessoas.

Veja o show business moderno. As estrelas pop russas costumam ser glorificadas não por seu talento, mas por sua aparência, alguns atos extravagantes no palco, no final, as conexões decidem muito, senão tudo. E há muito poucas pessoas verdadeiramente talentosas.

Histórias de pessoas más são outra pedra desse problema. Afinal, como mostra a história, você pode se tornar famoso tanto por boas quanto por más ações. As histórias de Napoleão, Hitler, Chikatilo, Boni e Clyde são exemplos disso.

Assim, é melhor ser glorificado por boas ações, virtudes. Más ações e fama por qualquer meio é imoral. Esse problema ainda é relevante, pois muitas pessoas sonham em se tornar famosas na Internet, e existem muitas maneiras de fazer isso, inclusive as vergonhosas.

Porra, queridos! Por que esse poema em particular, por que essa maldita lição em particular, essa segunda-feira nojenta? Oh, queime no inferno - estou com você.

Ser famoso não é legal.
Não é o que te levanta.
Não há necessidade de arquivar
Agite sobre os manuscritos.

O objetivo da criatividade é a autodoação,
Não é um hype, não é um sucesso.
É vergonhoso não significar nada
Seja uma parábola na boca de todos.

Ouça o chamado do futuro.

E deixar lacunas
No destino, não entre papéis,
Lugares e capítulos de uma vida inteira
Sublinhado nas margens.

E mergulhar no desconhecido
E esconda seus passos nele

Outros na trilha

Mas a derrota da vitória
Você não precisa ser diferente.

E não devo uma única fatia
Não se afaste do seu rosto

Vivo e só até o fim.

O poema “Ser famoso é feio” foi escrito em 1956 e está incluído no ciclo lírico de Boris Pasternak “Quando se esclarece” (1956-1959). Além disso, inclui mais 44 poemas. A base deste ciclo de reflexões sobre o tempo, o ser, a verdade, a vida e a morte, a arte e outros temas filosóficos. O lançamento do ciclo de poemas "Quando se esclarece" está associado à recusa na URSS de publicar o romance "Doutor Jivago".

O tema do poema é filosófico.

Podemos dizer que este poema “Ser famoso é feio” é instrutivo, e o próprio Boris Pasternak desempenha o papel de mentor. Ele percebe que “ser famoso é feio”, explica “o objetivo da criatividade é a dedicação”, e então começa a ensinar em 3, 4, 5 estrofes sobre como viver, o que fazer

Mas devemos viver sem impostura,
Viva para que no final
Atrair o amor do espaço
Ouça o chamado do futuro.

E deixar lacunas
No destino, não entre papéis,
Lugares e capítulos de uma vida inteira
Sublinhado nas margens.

E mergulhar no desconhecido
E esconda seus passos nele
Como a área se esconde no nevoeiro,
Quando você não consegue ver nada nele.

E nas 2 últimas estrofes, explicando, dá instruções

Outros na trilha
Eles seguirão seu caminho palmo a palmo,
Mas a derrota da vitória
Você não precisa ser diferente.

E não devo uma única fatia
Não se afaste do seu rosto
Mas estar vivo, vivo e só,
Vivo e só até o fim.

O clima do poema é sublime, solene, voltado para o sucesso, desejando-o. A vida criativa do poeta foi difícil, então ele tentou entender por que tudo estava acontecendo assim, o que ele estava fazendo de errado e, o mais importante, por quanto tempo isso continuaria?

Talvez, ao mesmo tempo, ele tenha notado que há muitos na Rússia que escrevem especificamente para fama, altura, “barulho” e “sucesso”, ao mesmo tempo que não revelam a importância do que escrever e sobre o que escrever .

Leia o poema e aprenda. Você aprende a entender toda a essência da escrita, aprende a entender o seu papel, não para se tornar "barulho", mas "para atrair o amor do espaço". Este poema eleva, inspira, inspira

Mas estar vivo, vivo e só,
Vivo e só até o fim.

A rima do poema é cruzada. Praticamente não há epítetos, personificações, metáforas e comparações no texto. Está repleto de verbos, locuções participativas, frases complexas e complexas - o autor procurou dar movimento às suas instruções, estimular o movimento, a vida, porque "não existe posição em pé: ou você avança ou recua". Com frequentes aliterações aos sons sólidos “n”, “p”, “d”, “t”, “zh”, Pasternak dá às suas instruções firmeza, firmeza, confiança, expressando assim a sua posição na vida.

Composição

“No campo das palavras, eu amo a prosa acima de tudo,
mas ele escreveu a maior parte da poesia. Poema
em relação à prosa - este também é um estudo
em relação à imagem. A poesia me parece
grande caderno literário.
B.L. pastinaga

A obra de Boris Leonidovich Pasternak se destaca na história da literatura russa. Ele viveu e trabalhou em um momento muito difícil para a Rússia. Os velhos cânones ruíram, a velha vida mudou duramente, as pessoas e os destinos quebraram ... E no meio de tudo isso - um poeta maravilhoso com uma alma sutil e uma visão peculiar do mundo. Nascido na virada do destino, Boris Pasternak conseguiu se tornar um dos símbolos de sua época.
Os poemas ocupam um lugar separado em sua obra. De sua pena saíram muitas linhas maravilhosas. A última coletânea de poemas, chamada “When it clears up”, que nunca foi publicada durante a vida de Pasternak, absorveu as obras selecionadas do autor. O tema da renovação, da esperança, é claramente audível no livro, que se tornou um reflexo das mudanças que ocorriam no país. Foi nessa coleção que foi impresso o poema "Ser famoso é feio ...", que pode ser chamado de uma espécie de regra para um verdadeiro poeta. É neste trabalho que Pasternak revela sua atitude em relação à criatividade.

O poema tem um significado programático, como se continuasse o apelo de Pushkin ao "Poeta". O herói lírico, continuando a ideia do grande poeta sobre a independência do artista do "amor do povo", introduz em seu julgamento uma avaliação moral:
Ser famoso não é legal. Não é o que te levanta. Não há necessidade de iniciar um arquivo, Agite os manuscritos.

O objetivo da criatividade é a autodoação,
Não é um hype, não é um sucesso.
É vergonhoso, não significa nada
Seja uma parábola na boca de todos.

Vemos que Pasternak não aceita fama vazia e imerecida, é mais fácil para ele afundar na obscuridade do que estar na boca de todos sem fazer nada por isso. Tal posição merece apenas respeito. O artista abre seu caminho solitário "no nevoeiro", onde "nem uma única visão pode ser vista", ouvindo apenas o "futuro chamado" à frente. Ele deve deixar um "traço vivo" na modernidade, que será continuado por "outros".
O destino único do poeta é entendido por Pasternak como um elo entre o passado e o futuro em uma única cadeia de arte, fidelidade à vocação:

E não devo uma única fatia
Não se afaste do seu rosto
Mas estar vivo, vivo e só,
Vivo e só até o fim.

Uma vez escolhido este caminho, o poeta nunca deve desviar-se dele.
Também uma obra importante para revelar a imagem do poeta na visão de Pasternak pode ser o poema “Em tudo quero chegar à própria essência ...”, escrito no mesmo ano do primeiro, e incluído no mesmo coleção.

Em tudo que eu quero alcançar
Até a própria essência.
No trabalho, em busca de um caminho,
Em desgosto.

Desta quadra segue a aspiração do herói lírico, que pode ser equiparado condicionalmente ao próprio Pasternak. O desejo da vida, do conhecimento de seus segredos e mistérios, a sede de atividade e sentimentos. Neste poema, o herói lírico se propõe uma tarefa quase impossível - penetrar na essência secreta da vida, deduzir suas leis, desvendar seus segredos ... Ele tenta agarrar o "fio do destino, os acontecimentos". Mas a tarefa é complicada pelo fato de que ele busca não apenas entender, mas também expressar em palavras a lei geral do ser:

Ah se eu pudesse
Embora em parte
Eu escreveria oito linhas
Sobre as propriedades da paixão.

Descartando palavras vazias, ele procura as principais e básicas. Não é esta a tarefa e o objetivo da poesia em geral e de cada poeta em particular?... Pasternak sempre acreditou que o que é significativo não precisa ser complexo. A verdade das coisas e dos fenômenos reside precisamente em sua simplicidade. Daí a vontade do poeta de expressar em oito versos as propriedades da paixão, que para Pasternak é a vida, porque só quando a pessoa sente é que ela vive de fato. Esta é a receita para penetrar no mistério da vida.

O papel da natureza na obra de Pasternak em geral e neste poema em particular é interessante. Ela milagrosamente ganha vida, mas não como um aglomerado de objetos vivos e inanimados do mundo ao nosso redor, mas como poesia incorporada:
Eu quebraria a poesia como um jardim.

Com todo o tremor das veias, as tílias floresceriam nelas seguidas,
Guskom, na nuca.

O mundo da poesia e o mundo da natureza estão entrelaçados, e não está totalmente claro onde um termina e o outro começa, e as tílias do poeta se alinham em fileiras ordenadas, como palavras em uma linha...

“Ser famoso é feio ...” análise da obra - tema, ideia, gênero, enredo, composição, personagens, problemas e outras questões são divulgados neste artigo.

Poema lírico de Boris Pasternak “Ser famoso é feio…”, ironicamente, é famoso, como o próprio autor. A primeira linha, que há muito se tornou um aforismo, é um exemplo que prova como é importante para o início de uma obra literária prender instantaneamente o leitor e fazê-lo ler o texto com avidez até o final. De fato, já na primeira linha de seu poema programático, o autor formula uma postura artística e pessoal, muito incomum para um poeta. Afinal, sabe-se que as pessoas criativas em todos os momentos precisavam urgentemente de compreensão e sucesso. Muitas vezes duvidando de tudo, é graças a uma atitude entusiástica para consigo mesmas que percebem que não fazem em vão. No entanto, Pasternak distingue claramente entre os conceitos "moda" E "amor espacial" ("chamada futura"). Este é o principal antítese poemas, e é apoiado por rima cruzada entoacional.

O poeta enfatiza: o reconhecimento, se já veio, deve ser uma consequência natural "doação de si" na arte, não "impostores". Ele parece prever a vinda da glória do verdadeiro criador:

Outros na trilha
Eles seguirão seu caminho palmo a palmo,

- e imediatamente insiste que a pessoa "não deve distinguir" "derrota da vitória". Ele precisa aceitar totalmente tudo o que acontece com ele como um sinal do destino.

Modéstia e dignidade - é isso que Boris Pasternak ensina ao seu leitor. E parece que ao mesmo tempo ele se dirige a si mesmo, sua voz interior e possíveis impulsos de ambição em sua própria alma. É assim? ... Vejamos a que horas e em que circunstâncias da vida do poeta este poema foi criado.

Datada de 1956, a obra nasceu no período tardio da vida e obra de Boris Pasternak. A essa altura, o “grande líder do povo soviético” I. Stalin, que havia sido glorificado por um poeta romântico há alguns anos, já havia falecido. Já deixou para trás um curto período de reconhecimento público de Pasternak na União Soviética e filiação à União dos Escritores. O poeta afastou-se do alarido quase literário geral e dedicou-se cada vez mais à tradução de obras de autores estrangeiros e atividades arriscadas para proteger e apoiar amigos desgraçados, entre os quais Akhmatova e seu filho. A vida do escritor incluiu repensar os acontecimentos dos anos anteriores e o seu próprio percurso e, neste sentido, não seria errado supor que "Ser famoso é feio..."- um lembrete para si mesmo e seus colegas escritores sobre os verdadeiros valores e, claro, para os leitores que, de fato, criam um hype destrutivo em torno de seus ídolos.

Os críticos literários sugerem que, neste poema, Boris Pasternak se dissocia francamente do caminho criativo de outro famoso contemporâneo seu e de um ex-pessoa com ideias semelhantes, Vladimir Mayakovsky. Naquela época, era costume elogiá-lo, sem saber a medida, como "o melhor poeta do nosso tempo". As palavras pertenciam a Stalin, que por muito tempo determinou a “imunidade” de Maiakovski, que já havia se tornado um poeta cult aos olhos do povo. Nesse "caminho do tribunal", Pasternak viu um perigo terrível para uma pessoa criativa. E, no entanto, o herói lírico de seu poema não saliva calúnias e não esconde em suas palavras e entonações ressentimento contra o mundo inteiro por sua própria falta de reconhecimento.

Em cada frase ouve-se uma verdade consciente e duramente conquistada. Este é um sermão estrito dirigido àqueles que têm o dom divino de inspirar e "levantar" e que esqueceu ou pode esquecer seu destino na terra. "Não há necessidade de iniciar um arquivo, escreve o autor, Agite sobre os manuscritos". E pronunciar abertamente o julgamento

É vergonhoso, não significa nada
Seja uma parábola na boca de todos.

Algum exagero na negação do presente neste caso deve funcionar como uma banheira de água fria. Este é o início do despertar do sono e é expresso composicionalmente nas duas primeiras estrofes. Além disso, o autor, no entanto, passa a raciocinar sobre como um poeta deveria ser (tanto no sentido estrito quanto no sentido amplo da palavra).

Um poema escrito em versos complexos e em constante mudança tamanho(spondeus - pírrico - pírrico - iâmbico), não possui trama- somente interno. Este é o movimento do pensamento do poeta-filósofo da negação da glória à afirmação do grande poder do dom.

… deixe espaços
No destino, não entre papéis.

Metáfora "lacunas" aqui assume o significado de eufemismo, motivo para aprender e busca de si mesmo, e a repetição lexical de uma palavra "vivo" convence o leitor da necessidade de buscar a vida espiritual - "se apenas"!

Cada um suporta a glória de maneiras diferentes - alguém veste a armadura do orgulho, o outro tenta passar despercebido pelos louros, sem se distrair de servir a musa. Boris Pasternak, que não aceita a fama, considera a criatividade, e não a celebridade, o objetivo do segundo tipo.

Essa posição é bem visível no poema “Ser famoso é feio”, cuja análise proponho. Já na segunda quadra, Pasternak delineia claramente o propósito da criatividade:

O objetivo da criatividade é a autodoação,
Não é um hype, não é um sucesso.

Sem dedicação, uma celebridade derreterá como gelo sob o sol de julho - os louros de uma vez não podem ser experimentados por muito tempo, mas é melhor passar por eles completamente. Os poemas foram escritos em 1956, dois anos antes do Prêmio Nobel, não tanto para leitores quanto para colegas. Muitos deles estão perseguindo a fama como um gato atrás de um rato, perdendo ideais nessa correria e se lambuzando no tempo. A iminente entrega do prêmio confirma o acerto do poeta.

Pasternak viveu uma vida difícil, tentando não comprometer seus ideais e não se fechar em uma concha de autossuficiência. Foi Pasternak quem defendeu o marido de Akhmatova quando ele foi preso e ninguém falou em sua defesa. Boris Leonidovich escreveu alguns poemas para Stalin e depois caiu em desgraça, o que se refletiu no estilo de criatividade.

Esses momentos são importantes para uma análise profunda das linhas, pois ajudam a entender a vida de Pasternak e as condições em que as linhas são escritas. No poema “Ser famoso”, o poeta expressa sua opinião sobre a celebridade e a compartilha com os colegas da oficina poética. Ele não os culpa, não aponta o caminho, mas simplesmente expressa sua opinião, que transferiu para sua vida. O autor exorta a viver honestamente, a trabalhar com a máxima dedicação e a não descansar sobre os louros. Segundo Boris Leonidovich, vida e obra são inseparáveis ​​- não se pode agir mesquinhamente, mas ser um grande poeta!

Linhas de interesse:

Outros na trilha
Eles seguirão seu caminho palmo a palmo,
Mas a derrota da vitória
Você não precisa ser diferente.

Haverá muitos que tentarão copiar o caminho de uma celebridade, pegar seus pensamentos e ideias, expondo-os em sua própria forma. Isso é plágio e você não deve prestar atenção a isso, se você ganhou ou perdeu na batalha da criatividade, o futuro decidirá. Você não deve se considerar uma pessoa genial - o julgamento acontecerá amanhã.

O mais importante, o mais íntimo, Pasternak deixou para a última quadra:

E não devo uma única fatia
Não se afaste do seu rosto
Mas estar vivo, vivo e só,
Vivo e só até o fim.

O mais importante na criatividade é permanecer vivo e não se desviar do caminho sob a influência de circunstâncias externas. Permanecendo homem em primeiro lugar, você pode ser um bom poeta, tornando-se uma pessoa má, não pode contar com o deleite do público. Passar a vida de cabeça erguida, sem esconder os olhos timidamente, errar, corrigir os erros e seguir em frente com a viseira aberta, sem diminuir a dedicação na criatividade com o sucesso - esta é a principal mensagem do poema.

Ser famoso não é legal.
Não é o que te levanta.
Não há necessidade de arquivar
Agite sobre os manuscritos.

O objetivo da criatividade é a autodoação,
Não é um hype, não é um sucesso.
É vergonhoso, não significa nada
Seja uma parábola na boca de todos.

Mas devemos viver sem impostura,
Então viva para que no final
Atrair o amor do espaço
Ouça o chamado do futuro.

E deixar lacunas
No destino, não entre papéis,
Lugares e capítulos de uma vida inteira
Sublinhado nas margens.