(Aus Berufserfahrung)

Persönliche Daten

Guseva Tatyana Gennadievna

Ausbildung: Hochschulpädagogik.

1998 Abschluss an der Tver State University.

Fachrichtung: „Vorschulpädagogik und Psychologie“

Qualifikation: "Lehrer für Vorschulpädagogik und Psychologie"

Gesamte Berufserfahrung: 21 Jahre. Als Erzieher: 21 Jahre alt.

Ich habe die erste Qualifikationskategorie. 2010 absolvierte sie Weiterbildungen.

Base

Die Vorbereitungsgruppe wird von 21 Kindern besucht, darunter 10 Jungen und 11 Mädchen.

57 % wachsen in vollständigen Familien auf, 43 % sind Einelternfamilien, 10 % sind kinderreiche Familien mit 3 oder mehr Kindern.

Die soziale Lage ist günstig.

Die Gruppe hat eine Entwicklungsumgebung geschaffen. Bei der Erstellung wurden folgende Grundsätze berücksichtigt:

• Entfernungen, Positionen während der Interaktion;
• Aktivitäten;
• Stabilität-Dynamik;
• Komplexierung und flexible Zonierung;
• Individueller Komfort und emotionales Wohlbefinden jedes Kindes und Erwachsenen;
• Ästhetische Organisation der Umwelt;
• Offenheit-Geschlossenheit;
• Geschlechts- und Altersunterschiede.

Widersprüche

1. Der kollektive Charakter der Theatertätigkeit ermöglicht es, die Erfahrung der Zusammenarbeit zu bereichern. 2. Aufgrund der Helligkeit, Leichtigkeit und Geschwindigkeit, die der kindlichen Vorstellungskraft innewohnen, kann das Kind in seiner Arbeit originelle Lösungen finden. 3. Landschaft, Kostüme eröffnen Kindern die Möglichkeit, ein Bild mit Farbe, Form und Design zu erstellen. 4. Eine emotional reiche sinnvolle Kommunikation zwischen einem Erwachsenen und einem Kind und Kindern untereinander schafft günstige Bedingungen für die Entwicklung der Fähigkeit von Kindern, auf ihre eigenen Gefühle und die Gefühle anderer Menschen zu hören.

1. Markieren Sie aktive Kinder. Inaktive Kinder haben ein Gefühl von Selbstzweifeln, Aufregung, Leistungsangst. 2. Erwachsene "zwingen" Kindern ihre Vorstellung von der Rolle auf. 3. Erzieher selbst erstellen Attribute für Aufführungen und nehmen damit Kindern die Möglichkeit, kreativ zu sein. 4. Kinder spielen die Rolle, die der Lehrer ihnen gegeben hat, ohne daran zu denken, dass auch ein Kind in der Nähe ist und Sie ihre Aktionen mit ihm koordinieren müssen.

1. Selbstbildung;

2. Diagnostik;

3. Aufgaben;

4. Gemeinsame Aktivitäten des Erziehers

mit Kindern;

5. Entwicklungsumgebung;

6. Arbeit mit Eltern;

7. Ergebnisse und Aussichten.

Selbsterziehung.

1. Erweiterung der theoretischen Erfahrung zum Thema: Theaterarbeit im Kindergarten.

2. Suchen Sie weiter nach dem richtigen Ansatz für die Auswahl von Materialien für die Arbeit mit Kindern.

Das Theater erfreut Kinder, unterhält und entwickelt sie. Aus diesem Grund lieben Kinder das Theater so sehr, und Lehrer auf der ganzen Welt nutzen es in großem Umfang, um viele Probleme im Zusammenhang mit der Erziehung, Erziehung und Entwicklung des Kindes zu lösen.

Die ersten Theateraufführungen für Kinder entstanden in der Familie. In den Erinnerungen des Schriftstellers M.F. Kamenskaya (I. Nr. 9) stellt fest, dass "die Aufführungen immer als Überraschungen und sicherlich anlässlich eines Namenstages gegeben wurden".

Derzeit wurden viele theoretische und praktische Erfahrungen bei der Organisation von Theater- und Spielaktivitäten im Kindergarten gesammelt. Dem sind die Arbeiten von Hauslehrern, Wissenschaftlern und Methodologen gewidmet: N. Karpinskaya, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, T. Shishova und andere.

Gefühle von Selbstzweifeln, Angst, Leistungsangst verfolgen das Kind manchmal lange und bereiten ihm viel Ärger. Eine der Richtungen zur Korrektur eines solchen Verhaltens ist kollektive Theatertätigkeit.

Der kollektive Charakter der Theatertätigkeit ermöglicht es Ihnen, die Erfahrung der Zusammenarbeit sowohl in realen als auch in imaginären Situationen zu erweitern und zu bereichern. Bei der Vorbereitung einer Aufführung lernen Kinder, die Mittel zu ihrer Verwirklichung einzusetzen, ihre Aktionen zu planen und zu koordinieren. In Rollenspielen sammeln Kinder Erfahrungen in verschiedenen Beziehungsformen, was auch für ihre soziale Entwicklung wichtig ist.

Die Rolle der Theatertätigkeit in der Sprachentwicklung des Kindes ist groß.

Eine Studie von G.A. Volkova (I. Nr. 4) zum Sprachtherapierhythmus hat überzeugend gezeigt, dass Theaterspiele von Kindern zur Aktivierung verschiedener Aspekte ihrer Sprache beitragen - Wortschatz, grammatikalische Struktur, Dialog, Monolog und Verbesserung der Klangseite der Sprache.

Der berühmte Psychologe A.N. Leontjew (I. Nr. 10) schrieb: „Eine entwickelte Spieldramatisierung ist bereits eine Art „vorästhetische“ Tätigkeit.“ Die Spieldramatisierung ist daher eine der möglichen Formen des Übergangs zur produktiven, nämlich zur ästhetischen Tätigkeit mit einem charakteristischen Motiv auf andere Menschen."

Darüber hinaus haben Kinder dank der Kulissen und Kostüme großartige Möglichkeiten, ein Bild mit Farbe, Form und Design zu erstellen.

Laut dem Kinderpsychologen A.V. Zaporozhets, direkte emotionale Empathie und Unterstützung der Charaktere im Prozess der Theatertätigkeit sind der erste Schritt in der Entwicklung der ästhetischen Wahrnehmung eines Vorschulkindes.

Maler, Grafiker, Bildhauer, Schriftsteller, Musiker, Lehrer E.V. Chestnyakov glaubte, dass das Theater das wichtigste Mittel sei, um eine kleine Person mit der Kunst vertraut zu machen.

Theaterspielen hat für ein sechsjähriges Kind eine besondere soziale und emotionale Bedeutung. "Ich bin ein Künstler! Ich bin ein Künstler!" Aus dem Bewusstsein heraus überkommt den kleinen Mann Zittern und Aufregung, denn die Rolle reizt ihn ungemein.

Dies liegt vor allem daran, dass die Theatertätigkeit von einer festlichen Atmosphäre begleitet wird, die mit ihrer Feierlichkeit und Schönheit das Leben des Kindes heller macht und ihm Abwechslung und Freude bringt.

In der Rolle eines Künstlers hat das Kind die Möglichkeit, von der Bühne aus aufzutreten und erhält sofort eine positive Bewertung seiner Leistungen.

Der kollektive Charakter der Theatertätigkeit ist für ein Kind in diesem Alter sehr wichtig. Durch die Teilnahme an der Aufführung tauscht das Kind Informationen aus und koordiniert Funktionen, was zur Schaffung einer Gemeinschaft von Kindern, Interaktion und Zusammenarbeit zwischen ihnen beiträgt.

Die Aktionen des Kinderdarstellers auf der Bühne finden nicht in einer realen, sondern in einer fiktiven Situation statt. Zudem dürfen die Ausdrucksmittel (Gestik, Mimik, Bewegungen) nicht beliebig sein, sondern müssen dem einen oder anderen Bühnenbild entsprechen.

Wissenschaftler glauben, dass die Vorstellung eines sechsjährigen Kindes, wenn es einen aktiven Charakter erwirbt, die Realität um es herum ziemlich vollständig und genau reproduzieren kann. Und dank der Helligkeit, Leichtigkeit und Geschwindigkeit, die der kindlichen Vorstellungskraft innewohnt, um originelle Lösungen bei ihrer Arbeit zu erzielen.

Von besonderer Bedeutung ist die Theatertätigkeit am Vorabend der Einschulung des Kindes. So müssen Kinder beispielsweise mit dem Auftreten der Willkür mentaler Prozesse nicht nur ihr Verhalten, sondern auch mentale Prozesse (Aufmerksamkeit, Wahrnehmung, Gedächtnis usw.) gezielt kontrollieren. Wissenschaftler haben herausgefunden, dass es eine enge Beziehung zwischen der willentlichen und der emotionalen Sphäre gibt. Der Einfluss von Emotionen auf die willentliche Verhaltensregulation zeigt sich darin, dass Erfolgs- oder Misserfolgserlebnisse willentliche Anstrengungen hervorrufen oder hemmen. Die Atmosphäre des Urlaubs, die um Theateraktivitäten herum geschaffen wird, trägt in gewissem Maße zur willensstarken Mobilisierung des Kindes bei. Gleichzeitig belasten und regulieren emotionale Prozesse andere mentale Funktionen: Gedächtnis, Aufmerksamkeit, Denken usw. Während der Aufführung agieren Kinder ohne Ablenkung, sind sehr aufmerksam und selbstständig. Am Ende der Aufführung führt die Freude über das Erreichen des Ziels zu weiterem zielgerichtetem Verhalten (sie sind bei den Proben noch organisierter, bereit, Anstrengungen zu mobilisieren, um Schwierigkeiten zu überwinden).

Die Entstehung und Entwicklung einer außersituativ-persönlichen Kommunikationsform ermutigt Kinder, sich um wohlwollende Aufmerksamkeit von Erwachsenen zu bemühen, um gegenseitiges Verständnis und Zusammenarbeit mit ihnen zu erreichen.

Theatertätigkeit ist wichtig für die Veränderungen, die in der emotionalen Entwicklung des Kindes aufgetreten sind.

Mit sechs Jahren können Kinder anhand von Mimik, Körperhaltung und Gestik die Gefühlslage anderer Menschen nachvollziehen. An äußeren Zeichen können sie Wut, Überraschung, Freude, Gelassenheit erkennen und einen Zusammenhang zwischen verschiedenen Emotionen und den entsprechenden Ereignissen, die sie hervorrufen, herstellen. Darüber hinaus beginnen Kinder zu erkennen, dass dieselben Ereignisse, Handlungen, Handlungen von Menschen unterschiedlich wahrgenommen werden und unterschiedliche Stimmungen hervorrufen können. Dies ermöglicht es, bei der Arbeit mit Kindern in Theateraktivitäten die Palette der Ausdrucksmittel erheblich zu erweitern, um dieses oder jenes Bild zu vermitteln. Eine emotional reiche sinnvolle Kommunikation zwischen einem Erwachsenen und einem Kind und Kindern untereinander schafft günstige Bedingungen für die Entwicklung der Fähigkeit von Kindern, ihren Erfahrungen zuzuhören, ihren emotionalen Zustand zu verstehen und ihn sogar zu antizipieren.

Eine Analyse der in- und ausländischen Literatur ermöglichte die Feststellung, dass die Theatertätigkeit zur emotionalen Befreiung des Kindes beiträgt und der künstlerische Selbstausdruck ein wesentlicher Bestandteil der Kreativität, ein Weg der emotionalen Entladung ist.

Bei der Organisation der Arbeit zur Verwaltung von Theateraktivitäten wurden der staatliche Standard und die Einhaltung des Programms "Von der Kindheit bis zur Jugend" untersucht.

Die Erfahrungen der Vorschuleinrichtungen der Stadt wurden durch den Besuch von methodologischen Vereinigungen und Fortbildungskursen für Erzieher untersucht.

Artikel der Zeitschriften "Vorschulerziehung", "Kind im Kindergarten" wurden untersucht.

Die Hauptrichtungen bei der Schaffung eines Arbeitssystems zur Organisation von Theateraktivitäten in einer Vorschuleinrichtung wurden festgelegt:

Die Untersuchung des Entwicklungsstandes von Kindern in Theateraktivitäten.

Verbesserung der Möglichkeiten von Kindern bei Theateraktivitäten

durch zielgerichtetes Arbeiten unter Berücksichtigung moderner Ansätze.

Diagnose.

Zweck: Bei Kindern den Entwicklungsstand bei Theateraktivitäten aufzuzeigen, die Fähigkeit, das Problem kreativ zu lösen.

Pädagogische Technologie.

Bei der Durchführung einer diagnostischen Studie beobachtete ich Kinder bei Freispielaktivitäten, im Unterricht und während Ferienmatineen. Ich habe in meiner Arbeit verbale und didaktische Spiele (Anhang 1) zur Reimauswahl, Bewegungsfindung, Stimmbildung eingesetzt. Es wurde eine diagnostische Tabelle erstellt (Anhang 2), die die Fähigkeit der Kinder bewertete, Monologe und Dialoge zu führen, Ausdrucksmittel für das Spielen der Rolle zu finden und ihre Handlungen mit den Handlungen der Partner zu koordinieren.

Die diagnostischen Untersuchungsdaten zeigten, dass die Hälfte der Kinder in der Gruppe (9 Personen) keine Monologe und Dialoge führen können und keine Ausdrucksmittel finden, um die Rolle zu spielen. Nicht alle Kinder koordinieren ihre Handlungen mit den Handlungen ihrer Partner. Kinder haben große Schwierigkeiten, Märchen zu erfinden. Kinder haben keine Fantasie. Viele Kinder werden bei festlichen Matineen gefesselt.

Es entstand der Gedanke: Ist es möglich, den Entwicklungsstand von Vorschulkindern durch gezielte, systematische Arbeit an Theateraktivitäten unter Berücksichtigung moderner Methoden und Techniken zur Organisation von Theateraktivitäten im Kindergarten zu steigern?

Aufgaben stellen:

1. Untersuchen Sie den Entwicklungsstand von Kindern

bei Theateraktivitäten.

2. Leistung verbessern

schöpferische Fähigkeiten der Kinder

künstlerisches Bild.

3. Entwickeln Sie Gedächtnis, Denken,

Vorstellungskraft, Fantasie, Aufmerksamkeit von Kindern.

4. Kultivieren Sie menschliche Gefühle.

Erweitern Sie das kulturelle Spektrum der Kinder.

5. Schlussfolgerungen ziehen und bestimmen

Perspektiven.

Gemeinsame Aktivitäten der Erzieherin mit den Kindern.

Die Arbeit an Theateraktivitäten wurde täglich nachmittags durchgeführt und in zwei miteinander verbundenen Bereichen durchgeführt.

Erste Richtung- Klassen zur Entwicklung von Aufmerksamkeit, Vorstellungskraft und Bewegungen von Kindern.

Zweite Richtung- Arbeit an der Rolle.

Im Zuge der Arbeit an erste Richtung Aufgaben wurden gelöst: um das Wissen des Kindes über das Leben, seine Wünsche und Interessen auf natürliche Weise mit dem Inhalt der Theateraktivitäten zu verflechten; den gestalterischen Charakter des Theaterschaffens bewahren, Kinder dazu anregen, mit Hilfe von Gestik, Mimik und Bewegung ein ganzheitliches künstlerisches Bild zu schaffen.

Den Kindern wurden Aufgaben gestellt

- für die Entwicklung der Fantasie (Anhang 3).

Zur Entwicklung von Mimik, Gestik, Körperhaltung (Anlage 4).

Um Kindern beizubringen, die Beziehungen zwischen Menschen durch Handlungen, Gesten, Körperhaltungen und Mimik zu verstehen, habe ich Kindern Spiele zur Wahrnehmung von Gefühlen durch Verhalten angeboten (Anlage 5).

Zweite Richtung für Theateraktivitäten - an der Rolle arbeiten. Wie ist es gebaut?

Bekanntschaft mit der Dramatisierung: Worum geht es? Was sind die wichtigsten Ereignisse darin?

Bekanntschaft mit den Helden der Dramatisierung:

Erstellung eines verbalen Porträts des Helden;

Fantasieren über sein Zuhause, Beziehungen zu den Eltern,

Freunde, erfindet seine Lieblingsgerichte, Aktivitäten, Spiele;

Zusammenstellung verschiedener Fälle aus dem Leben des Helden, nicht vorgesehen

inszeniert;

Analyse erfundener Handlungen;

Arbeit auf der Bühne Ausdruckskraft: Definition

entsprechende Aktionen, Bewegungen, Gesten von Charakteren, Orte auf

Bühnenpodest; Mimik, Intonation;

Vorbereitung des Theaterkostüms.

Um die Unmittelbarkeit und Lebendigkeit der kindlichen Wahrnehmung zu bewahren, haben wir verwendet:

Dramatisierungen auf der Grundlage von Kunstwerken, in denen Kinder verschiedene Rollen spielen;

Darbietungen auf der Grundlage von Inhalten, die von Kindern erfunden wurden;

Darbietungen unter Verwendung von Puppen und Flugzeugfiguren.

Im Rahmen der Vorbereitung auf das Theaterstück „Kluge Kraken“ bastelten die Kinder im Kunstunterricht Spielzeug-Kraken. Zusammen mit ihren Eltern haben sie herausgefunden, wie sie sie dekorieren können.

Ich erzählte den Kindern vom "Puppentheater", lud sie ein, "ein Märchen zu spielen" über Tintenfische. Zur Dekoration kamen die Kinder auf die Idee, ein Modell für Rollenspiele „Meeresboden“ auf den Boden zu legen.

Zu Beginn der Aufführung sprachen wir mit den Kindern über Oktopusse. Dann führte sie das Publikum in die Behausung jedes Oktopus ein.

Während der Aufführung führte ich einen Dialog mit den Kindern und ermutigte die Kinder, mit dem Oktopus aktiv zu werden.

"Puppentheater" ist sehr wichtig für die Entwicklung von Kindern. Wissenschaftler haben bewiesen, dass sich schüchterne Kinder "psychisch hinter der Puppe verstecken".

Als ich den Kindern das Gedicht „Piglets“ von V. Lifshit vorstellte, wollten sie es inszenieren.

Zunächst entschieden die Kinder, wie das Heldenschwein aussehen würde. Während des Handarbeitsunterrichts haben sie Mützen-Masken mit Ohren und Schnauzen hergestellt und selbst bemalt. Besonderes Augenmerk habe ich auf die Wahl des Helden gelegt und damit verbunden auf den sinnvollen Einsatz von Gestik, Mimik, Bewegungen bei der Darstellung der Handlung im Verlauf des Gedichts.

Zuerst habe ich von jedem Kind erfahren, was der Charakter des Helden ist (mutig, freundlich, entschlossen). Teilen Sie die Kinder in Gruppen ein. Dann wurden die Kinder jeder Gruppe gebeten, die Bewegungen ihrer Charaktere zu demonstrieren. Dann bot sie den Kindern an, je nach Image und Charakter des Helden die passende Intonation zu wählen. Mit den Kindern wurden im Vorfeld Szenen „gespielt“ (Warten auf Essen, Kampf um den Trog, Weinen um verschüttetes Essen).

Während der Aufführung demonstrierten die Kinder-"Schweine" ihre "schlechte" Erziehung und erklärten nach der Aufführung, dass dies nur auf der Bühne passieren könne.

Um die motorische Vorstellungskraft bei Kindern zu entwickeln, haben wir neben traditionellen Aufführungen Aufführungen mit Kindern inszeniert, deren Inhalt von den Kindern selbst erfunden wurde.

Kinder erfanden das Märchen "Neue Abenteuer von Kolobok" (Anhänge 6.7), in freier Aktivität fertigten sie Zeichnungen für das Märchen an. Ich erzählte den Kindern vom B-Ba-Bo-Theater, und wir beschlossen, das Märchen den Kindern der mittleren und älteren Gruppe zu zeigen.

Das nächste Märchen, das sich die Kinder ausgedacht haben, heißt „Harry Potter und die Prinzessin“. Wir beschlossen, ein Märchen zu inszenieren. Ich lud die Kinder ein, ein Theater aus Löffeln zu machen. In freier Aktivität bemalten Kinder Löffel, erfanden ein Gesicht, Kleidung für Puppen. Wir haben den Eltern das Märchen zum Feiertag "Familientag" gezeigt (Anhang 8).

Beziehungen zu anderen Menschen, auch zu Gleichaltrigen in der Kindergartengruppe, sind ein wichtiger Bestandteil des Lebens und Schaffens jedes Kindes. Der emotionale Zustand der Kinder, ihre Einstellung zum Kindergarten und möglicherweise die Art der weiteren Beziehungen zu Menschen hängen davon ab, wie diese Beziehungen sein werden - wohlwollend oder feindselig, aufrichtig und offen oder formell und demonstrativ.

Für die Bildung freundschaftlicher Beziehungen bei Kindern haben wir die Methodik des Psychologen Yakobson S.G. (I. Nr. 15). Im Rahmen von Theateraktivitäten wurden Stücke mit dieser Technik aufgeführt.

- "Kieselstein im Schuh."

- "Zerbrochener Kuchen".

- "Alien-Würfel".

- " Schwingen".

- Außerirdische Zeichnung.

Ausgehend von der Seniorengruppe leitete ich einen Theaterzirkel (Plan-Anhang 9).

Den Kindern wurden Skizzen angeboten (Anhang 10).

Mit Kindern aus dem Theaterkreis haben wir Dramatisierungen vorbereitet: "Der Wolf und die Ziege", "Pilze". Wir haben Märchen für den Feiertag gezeigt, der dem 30-jährigen Jubiläum des Kindergartens gewidmet ist.

Eine diagnostische Tabelle der Aktivitäten der Kinder des Theaterkreises wurde erstellt (Anhang 11).

I. Etüdenausbildung (Schauspielkunst).

1. Diktion (Reime, Zungenbrecher, Zungenbrecher).

2. Gesten (Untersuchungen zur Ausdruckskraft von Gesten).

3. Mimik (Etüden zum Ausdruck von Emotionen).

4. Sätze (Etüden mit musikalischer Begleitung).

II. Dramatische Spiele.

1. Wunsch, an Dramatisierungsspielen teilzunehmen.

2. Fähigkeit, mit einem Partner zu kommunizieren.

3. Die Fähigkeit, beim Erstellen eines Bildes zu improvisieren.

III. Skizzen mit Puppen.

1. Wunsch, mit der Puppe zu spielen.

2. Fähigkeit, es zu verwalten.

3. Die Fähigkeit, mit der Puppe zu improvisieren.

IV. Puppentheater.

1. Teilnahmebereitschaft.

2. Die Fähigkeit, mithilfe von Puppen mit einem Partner zu kommunizieren.

3. Die Fähigkeit, ein Bild mit Hilfe von Puppen verschiedener Systeme zu erstellen.

Entwicklungsumgebung.

1. Füllen Sie die Entwicklungsumgebung mit verschiedenen

Arten von Theatern.

Alle Materialien sind bequem platziert, damit Kinder sie frei verwenden können.

2. Voraussetzungen für weiteres schaffen

Bereicherung der Kindererfahrung.

Die Umwelt ist eines der wichtigsten Mittel zur Entwicklung der Persönlichkeit des Kindes, die Quelle seines individuellen Wissens und seiner sozialen Erfahrung. Bei der Gestaltung der Umgebung haben wir versucht, Bedingungen für die unabhängige Kreativität jedes Kindes zu schaffen.

In der Gruppe haben wir eine Theaterzone sowie eine "Ecke" der Einsamkeit eingerichtet, in der ein Kind allein sein oder eine Rolle vor einem Spiegel proben oder sich noch einmal die Illustrationen für die Aufführung ansehen kann.

Die Berücksichtigung der individuellen Interessen, Neigungen und Bedürfnisse von Vorschulkindern erfordert die Schaffung einer Art Privatzone – spezielle Orte, an denen jedes Kind sein persönliches Eigentum aufbewahrt: Spielzeug, Dekoration, Kostüm usw., das es bei Theateraktivitäten verwenden kann.

Um die individuellen Interessen der Kinder zu verwirklichen, haben wir verschiedene Arten von Puppentheater und Kinderzeichnungen in der Theateraktivitätszone platziert. Das Material wird regelmäßig aktualisiert.

Für die Entwicklung der Neugier und des Forschungsinteresses von Kindern im Bereich der Theatertätigkeit gibt es eine Vielzahl von Natur- und Abfallmaterialien, Stoffen und Kostümen zum Verkleiden.

Die Offenlegung der kreativen Fähigkeiten von Kindern wird auch durch spezielle polyfunktionale Räume (Musiksaal, Kinderkunststudio) erleichtert, in denen Theaterunterricht, Kreisarbeit und verschiedene Feiertage stattfinden.

Daher haben wir bei der Erstellung einer Entwicklungsumgebung die folgenden Prinzipien berücksichtigt:

Gewährleistung eines Gleichgewichts zwischen den gemeinsamen und individuellen Aktivitäten der Kinder;

Organisation von "Privatzonen";

Gewährung des Rechts und der Freiheit der Wahl;

Schaffung von Bedingungen zum Modellieren, Suchen und Experimentieren;

Multifunktionale Nutzung von Räumlichkeiten und Ausstattung.

Arbeiten mit den Eltern.

1. Eltern die Bedeutung des Themas „Entwicklung von Kindern im Theaterbetrieb“ vermitteln.

2. Sich mit den Hauptrichtungen zu diesem Thema vertraut machen.

3. Genehmigen Sie die Organisationsformen gemeinsamer Aktivitäten von Kindern, Eltern und Erziehern mit Kindern.

Wir haben ein Elterntreffen "Theater im Leben von Kindern" abgehalten, bei dem wir die Hauptrichtungen in der Arbeit an Theateraktivitäten festgelegt haben.

Es wurden Gespräche und Beratungen zum Thema „Die Bedeutung von Theateraktivitäten für die Entwicklung des Kindes“ geführt (Anlage 12).

Die Eltern beteiligten sich aktiv an der Organisation von Theateraktivitäten. Die gemeinsame Aktivität von Kindern, Eltern und Erziehern ermöglichte es, den traditionellen Ansatz zu überwinden, wenn Kinder in ihre isolierte "Zelle" - die Altersgruppe - eingeschlossen sind und mit drei Erwachsenen kommunizieren. Eine solche Organisation von Theateraktivitäten schafft nicht nur Bedingungen für den Erwerb neuer Kenntnisse, Fertigkeiten und Fähigkeiten für die Entwicklung der Kreativität von Kindern, sondern ermöglicht es dem Kind auch, Kontakte zu anderen Erwachsenen zu knüpfen.

Somit trägt eine solche Organisation von Theateraktivitäten zur Selbstverwirklichung jedes Kindes und zur gegenseitigen Bereicherung aller bei, weil Erwachsene und Kinder agieren als gleichberechtigte Partner in der Interaktion.

Gesamtleistung.

Die Daten der Ende des Jahres durchgeführten Diagnostik (Anhang 13) zeigten, dass mehr als die Hälfte der Kinder in der Gruppe (17 Kinder) in der Lage sind, Monologe und Dialoge zwischen Charakteren zu führen; Ausdrucksmittel finden, um die Rolle ihrer Figur zu spielen, Handlungen mit der Figur durchspielen. Kinder können sich ein Märchen, eine Geschichte ausdenken. Alle Kinder begannen, sich aktiv an den festlichen Vormittagsvorstellungen zu beteiligen.

Meine Arbeit zum Thema "Entwicklung der kindlichen Kreativität bei Theateraktivitäten" ergab folgende Ergebnisse:

1. Der Wissensstand von Kindern in Theateraktivitäten ist gestiegen.

2. Kinder fingen an, sich während der Aufführungen sicher zu fühlen.

3. Die Entwicklungsumgebung wurde mit verschiedenen Arten von Theatern, Handbüchern und Zeichnungen ergänzt.

4. Mit den Eltern wurde ein enger Kontakt hergestellt. Eltern sind aktive Teilnehmer, arbeiten weiterhin mit Kindern.

Fazit.

Daher zielgerichtete, systematische Arbeit, um bei Kindern ein nachhaltiges Interesse an Theater- und Spielaktivitäten zu entwickeln, die darstellerischen Fähigkeiten von Kindern zu verbessern, ihren Wunsch zu stimulieren, nach Mitteln zu suchen, um ein Bild einer Figur zu schaffen, indem sie Bewegung, Mimik, Gestik, Intonation; das Vokabular der Kinder weiter zu bereichern und ihnen beizubringen, direkte und indirekte Sprache in Dramatisierungen von Märchen und Geschichten zu verwenden; Verbesserung der Fähigkeit, Märchen kohärent und ausdrucksstark nachzuerzählen, selbstständig eigene Märchen, Geschichten mit Puppen zu komponieren; Entwicklung von Gedächtnis, Denken, Vorstellungskraft, Sprache, Aufmerksamkeit von Kindern; Wir erhöhen das Entwicklungsniveau von Kindern in Theateraktivitäten, erziehen Kinder zu menschlichen Gefühlen, lehren die Kunst der Kommunikation, erweitern das kulturelle Spektrum von Kindern.

Perspektiven.

1. Unter Berücksichtigung der Geschlechterrollenmerkmale von Kindern in den Bereichen für Theateraktivitäten Geräte und Materialien platzieren, die den Interessen von Jungen und Mädchen gerecht werden.

2. Veranstalten Sie gemeinsam mit anderen Gruppen „Theaterabende“.

Literatur:

1. Bescheinigung und Akkreditierung von vorschulischen Bildungseinrichtungen. M.AST, 1996

2. Bashaeva G.V. "Die Entwicklung der Wahrnehmung bei Kindern. Form, Farbe, Klang." Jaroslawl. "Akademie der Entwicklung" 1997

3. Belousova L.E. "Erstaunliche Geschichten" St. Petersburg. "Kindheits-Presse" 2001

4. Volkova G.A. "Logopädierhythmus" M. "Aufklärung" 1985

5. Doronova T.M., Doronova E.G. "Die Entwicklung von Kindern in Theateraktivitäten" M. 1997

6. Doronova T.M. "Entwicklung von Kindern im Alter von 5-6 Jahren bei Theateraktivitäten" M. 1998

7. Doronova T.M. "Entwicklung von Kindern im Alter von 6-7 Jahren bei Theateraktivitäten" M. 1999

8. Kabalewski D.B. "Erziehung von Geist und Herz" M. 1981

9. Kamenskaya M. „Memories“ M. Fiction, 1991

10. Leontjew A.M. "Probleme der geistigen Entwicklung". M. Moskauer Universitätsverlag.

11. Makhaneva M.D. Theaterunterricht im Kindergarten. M. 2004

12. Poddjakow N.N. "Kreativität und Selbstentwicklung von Vorschulkindern" Wolgograd "Change", 1997

13. Teplow B.M. "Psychologie" M. 1951

14. Elkonin "Psychologie des Spiels"

15. Yakobson S.G. „Sittlichkeitserziehung im Kindergarten“

16. Zeitschriften „Vorschulerziehung“

Nr. 8 - 1999

Nr. 12 - 2002

Nr. 8 - 2004

"Kind im Kindergarten"

Nr. 2 - 2001

Nr. 3 - 2001

Nr. 4 - 2001

Nr. 5 - 2001

Nr. 2 - 2002

Arbeitsplan für die Selbsterziehung

"Geistige und moralische Entwicklung von Vorschulkindern durch Theatertätigkeit"

Ziel: spirituelle und moralische Erziehung, Entwicklung kreativer Fähigkeiten, psychologische Emanzipation von Kindern durch Theateraktivitäten.

Aufgaben:

1. Kultivieren der menschlichen Gefühle von Kindern:

die Bildung von Ideen über Ehrlichkeit, Gerechtigkeit, Freundlichkeit, die Erziehung einer negativen Einstellung zu Grausamkeit, List, Feigheit;

die Bildung der Fähigkeit bei Kindern, die Handlungen der Figuren von Puppen- und Theateraufführungen richtig einzuschätzen sowie die eigenen und die Handlungen anderer Menschen richtig einzuschätzen;

Entwicklung eines Gefühls der Selbstachtung, des Selbstwertgefühls und des Wunsches, auf Erwachsene und Kinder einzugehen, die Fähigkeit, auf ihren Geisteszustand zu achten, sich über den Erfolg ihrer Altersgenossen zu freuen, sich zu bemühen, in Schwierigkeiten zu retten mal.

2. Erziehung zum Kollektivismus:

Bildung der Handlungsfähigkeit bei Kindern gemäß den moralischen Werten des Teams;

Stärkung der Kommunikations- und Verhaltenskultur im Unterricht, bei der Vorbereitung und Durchführung von Aufführungen;

Entwicklung der Fähigkeit, die Ergebnisse der eigenen Arbeit und der Arbeit von Kollegen zu bewerten;

Unterstützung des Wunsches von Kindern, sich aktiv an Ferien und Unterhaltung zu beteiligen, indem sie die im Unterricht und bei unabhängigen Aktivitäten erworbenen Fähigkeiten und Fertigkeiten nutzen.

Relevanz:

„Diese hohen moralischen, ästhetischen

und intellektuelle Gefühle, die

charakterisieren einen entwickelten Erwachsenen und

der ihn großartig inspirieren kann

Taten und edle Taten sind nicht gegeben

Kind von Geburt an fertig.

Sie entstehen und entwickeln sich weiter

Kindheit beeinflusst durch soziale Lebensbedingungen

und Erziehung."

Alexander Wladimirowitsch Saporoschez.

In unserem täglichen Leben werden wir zunehmend mit einem Problem konfrontiert, das in den letzten Jahrzehnten existiert hat. Verschlechterung des spirituellen und moralischen Zustands der Gesellschaft, Verarmung ihrer moralischen Grundlagen, ausgedrückt in einer unzureichenden Entwicklung von Vorstellungen über spirituelle Werte und einer gewissen Verzerrung des moralischen Zustands, der emotionalen und willensbezogenen Sphäre und der sozialen Unreife von Kindern und Jugendlichen und Jugendlichen.

Im Vorschulalter beginnen sich moralische Gefühle zu bilden, die für die Entwicklung der Beziehungen von Kindern wichtig sind. Die Aufgabe, die geistige und moralische Sphäre auf dieser Stufe zu entwickeln, wird umso erfolgreicher gelöst, je humaner die Erwachsenen selbst sind, je freundlicher und gerechter sie mit Kindern umgehen. Somit dienen sie als gutes Beispiel, dem man folgen sollte.

Traditionell betrachten sie als Inhalt der Arbeit an spiritueller und moralischer Bildung die Einarbeitung in das Wertesystem, die Assimilation von Ideen, die die spirituelle und moralische Entwicklung einer wachsenden Person gewährleisten. Meiner Meinung nach ist der Inhalt der spirituellen und moralischen Erziehung die spirituelle und moralische Erfahrung, die das Kind im Prozess der pädagogischen Interaktion in verschiedenen Aktivitäten, in ständiger Interaktion mit Gleichaltrigen, durch den Lehrer erwirbt und „nährt“.

Die effektivste Arbeitsmethode in dieser Richtung halte ich für die geistige und moralische Entwicklung von Kindern durch Theateraktivitäten. Denn durch sie kann ein Kind genau die Erfahrung sammeln, die es braucht, sich als Person erkennen, die in der Lage ist, diese oder jene Lebenssituation richtig einzuschätzen und die richtige Entscheidung zu treffen.

Die Theatertätigkeit, die wunderbare Welt des Märchenzaubers und der Reinkarnation, ist ein wichtiger Faktor in der künstlerischen und ästhetischen Entwicklung des Kindes, hat einen aktiven Einfluss auf die Entwicklung seiner emotionalen und willensmäßigen Sphäre.

Besonders hervorheben möchte ich die Bedeutung von Dramatisierungsspielen in der spirituellen und moralischen Erziehung von Vorschulkindern. Kinder werden vom inneren, emotionalen Reichtum literarischer Handlungen, den spezifischen aktiven Handlungen der Charaktere angezogen. Kinder beherrschen emotional ein literarisches Werk, dringen in die innere Bedeutung der Handlungen der Helden ein, sie bilden eine bewertende Haltung gegenüber dem Helden. Ein literarisches Werk bringt ein Kind einer literarischen Figur näher, aktiviert die Prozesse der Bildung von Empathie, Sympathie, Unterstützung und trägt zur Bildung moralischer Verhaltensmotive bei. Dank eines Märchens lernt ein Kind die Welt nicht nur mit seinem Verstand, sondern auch mit seinem Herzen und drückt seine eigene Einstellung zu Gut und Böse aus. Lieblingsfiguren werden zu Identifikationsfiguren. Die Theatertätigkeit zielt darauf ab, bei Kindern Empfindungen, Gefühle und Emotionen, Denken, Vorstellungskraft, Fantasie, Aufmerksamkeit, Gedächtnis und Willen zu entwickeln.

Alle Werke, die für Dramatisierungsspiele angeboten werden, können unterteilt werden in:

1. Werke, in denen die Charaktere die Fähigkeit zeigen, Freunde zu sein („Katze, Hahn und Fuchs“, „Teremok“, „Unter dem Pilz“).

2. Märchen, die die moralische Bedeutung von Liebe und Fürsorge in Bezug auf geliebte Menschen offenbaren („Der Hahn und der Bohnenkern“, „Ryaba-Henne“, „Gänse - Schwäne“, „Katzenhaus“).

3. Ideologisch nahe Werke, die oft Gut und Böse gegenüberstellen („Morozko“, „Kolobok“).

4. Es werden Beispiele eines gerechten, gütigen, mutigen Helden gezeigt („Zayushkinas Hütte“, „Aibolit“).

5. Bildung eines verallgemeinerten positiven Bildes einer Person. Diese Werke weisen sowohl positive als auch negative Merkmale auf („Hasenprahlerei“, „Mascha und der Bär“)

Das Märchengenre ist der großzügigste Boden, um Ideen über Gut und Böse zu „kultivieren“, denn ihre Bedeutung liegt im aktiven Kampf gegen das Böse, im Vertrauen auf den Sieg des Guten, in der Verherrlichung der Arbeit, im Schutz der Schwachen und Beleidigten. In einem Märchen trifft ein Kind auf die Idealbilder von Helden, die ihm helfen, eine bestimmte moralische Lebenseinstellung zu entwickeln. Bühnenbilder sind verallgemeinerte Bilder, und daher trägt jedes spezifische Bild immer ein Kind mit großartigen Informationen über das Leben, die Menschen und die soziale Erfahrung der Gesellschaft um es herum.

Der Theaterarbeit ist es zu verdanken, dass die emotionale und sinnliche „Füllung“ individueller Geistes- und Wertvorstellungen vollzogen wird und den Schülern hilft, diese nicht nur mit dem Verstand, sondern auch mit dem Herzen zu erfassen, durch die Seele gehen zu lassen und zu gestalten die richtige moralische Wahl.

Die Beziehung zu anderen Komponenten des pädagogischen Prozesses in allen Bereichen und verschiedenen pädagogischen Bereichen ermöglicht es, positive Ergebnisse zu erzielen und zu sagen, dass die Nutzung des pädagogischen Potenzials von Theateraktivitäten zur Bildung der moralischen Qualitäten von Vorschulkindern beitragen kann; Verständnis von spirituellen und moralischen Werten, Hebung der moralischen Kultur sowohl von Schülern als auch von Lehrern und Eltern; Aktualisierung der Inhalte und Formen der spirituellen und moralischen Erziehung von Vorschulkindern; Stärkung der Zusammenarbeit zwischen der vorschulischen Bildungseinrichtung und der Familie. Und als oberstes Ziel die Erziehung einer humanistisch ganzheitlich spirituell entwickelten Persönlichkeit, die in der Lage sein wird, den Realitäten unserer Realität zu widerstehen, das Gute um sich herum zu erschaffen und zu vermehren, nach moralischer Selbstverbesserung strebt, die den Wunsch hat, durch innere Arbeit dazu zu gelangen starke moralische Überzeugungen erwerben, sein moralisches Ideal finden, seine Aktivitäten darauf ausrichten, der edlen Sache, seinem Vaterland, zu dienen.

Begriff		praktischer Ausweg
Oktober - Mai	Studium des LÄNDERBILDUNGSSTANDARDS VORSCHULERZIEHUNG Studium eines neuen SanPiN Das Studium des Arbeitsprogramms im Bildungsbereich „Soziale und kommunikative Entwicklung“ 1. Agapova I.A. Davydova M.A. Theaterunterricht und Spiele im Kindergarten M. 2010. 2. Antipina E.A. Theateraufführungen im Kindergarten. M. 2010. 3. Vakulenko Yu.A., Vlasenko O.P. Theateraufführungen von Märchen im Kindergarten. Wolgograd 2008 4. Krjukowa S.V. Slobodyanik-Nationalpark Ich bin überrascht, wütend, ängstlich, prahle und freue mich. M. "Genesis" 2000.
	Gespräche, Betrachten von Bildern und Videoclips. Themen bearbeiten: Bekanntschaft mit dem Theater; Wer arbeitet im Theater; Verhaltensregeln im Theater; C / r-Spiel "Theater".	Eine emotional positive Einstellung gegenüber dem Theater und den Menschen, die dort arbeiten, zu entwickeln. Wortschatz auffüllen. Das Interesse von Kindern an der aktiven Teilnahme an Theaterspielen erweitern.
	Fingertheater	Beherrschung der Fähigkeiten des Fingertheaters. Die Entwicklung der Mimik; Befreiung durch spielerische Aktivitäten.
	Themen bearbeiten: Flach- und Fingertheater; Mimik und Gestik. (Inszenierung der Märchen "Mitten", "Zayushkinas Hütte").	Beherrschung der Fähigkeiten des Fingertheaters Entwicklung der Fähigkeit, sich auf ein Objekt zu konzentrieren und es durch Bewegungen zu kopieren; Entwicklung der Vorstellungskraft; Lernen, Stimmung und emotionalen Zustand mit Hilfe von Gesichtsausdrücken zu vermitteln.
	Entwicklung von Theater- und Spielaktivitäten für die Veranstaltung "Kolyada, Kolyada - öffne die Tore" Materialauswahl für das Theaterzentrum "Besuch eines Märchens" (während eines Jahres)	Unterhaltung "Kolyada, Kolyada - öffne das Tor" Dekoration in der Gruppe des Theaterzentrums "Ein Märchen besuchen"
	Schaffung eines "Sparschweins der Theaterspiele" und Gestaltung von Tischtheatern. (Während eines Jahres) Freizeit entwickeln "Treffen mit dem Frühling" (Maslenitsa)	Durchführung von Theateraktivitäten in Ihrer Freizeit Freizeit "Den russischen Winter sehen"
	Märchen "Rübe" - Rollenlernen mit Kindern;	Entwicklung von Vorstellungskraft, Fantasie, Interesse, Verantwortung. Entwicklung kreativer Unabhängigkeit, ästhetischer Geschmack bei der Übertragung des Bildes; Entwicklung der kindlichen Sprache, emotionale Orientierung; zeigt die kreativen Fähigkeiten von Kindern
	Kindern beibringen, eine Puppe, ein Spielzeug zu besitzen Rollenlernen mit Kindern; Anfertigung von Kostümen und Kulissen.	Die Entwicklung der emotionalen, kohärenten Sprachsphäre bei Kindern durch Theatertätigkeit
	Theateraufführung. Erstellen Sie ein Fotoalbum vergangener Veranstaltungen	Eltern das Stück zeigen.

Literatur:

GV Lapteva "Spiele zur Entwicklung von Emotionen und kreativen Fähigkeiten." Theaterunterricht für Kinder von 5-9 Jahren. S.-P.: 2011

I.A. Lykov „Schattentheater gestern und heute“ S.-P.: 2012.

I. A. Lykova "Theater an den Fingern" M.2012.

E.A. Alyabyeva "Thematische Tage und Wochen im Kindergarten" M .: 2012.

O.G.Yarygina "Werkstatt der Märchen" M.: 2010.

A. N. Chusovskaya "Szenarien von Theateraufführungen und Unterhaltung" M .: 2011.

L. E. Kylasova „Elterntreffen“ Wolgograd: 2010

I. G. Sukhin „800 Rätsel, 100 Kreuzworträtsel“. M.1997

E. V. Lapteva "1000 russische Zungenbrecher für die Sprachentwicklung" M .: 2012.

A.G. Sovushkina „Entwicklung der Feinmotorik (Fingergymnastik).

Artemova L.V. "Theaterspiele für Vorschulkinder" M.: 1983.

Alyansky Yu "ABC des Theaters" M.: 1998.

Sorokina N. F. „Wir spielen Puppentheater“ M .: ARKTI, 2002.

E. V. Migunova "Theaterpädagogik im Kindergarten". Methodische Empfehlungen M.: 2009.

G. P. Shalaeva "Das große Buch der Verhaltensregeln" M.: 2007.

A. G. Raspopov "Was sind die Theater" Verlag: Schulpresse 2011

Migunova E.V. M 57 Organisation von Theateraktivitäten im Kindergarten: Ucheb.-Methode. Zuschuss; Weliki Nowgorod, 2006..

N. B. Ulashenko „Organisation von Theateraktivitäten. Seniorengruppe "Verlags- und Handelshaus Wolgograd 2009.

O. I. Lazarenko „Artikulations-Finger-Gymnastik“. Eine Reihe von Übungen M .: 2012.

Arbeiten mit den Eltern

Begriff		praktischer Ausweg
Oktober - Mai	Material für Eltern "Leben der Gruppe" mit Fotomaterial herstellen
	Elternbefragung "Bestimmung der Einstellung der Eltern zur Organisation von Theateraktivitäten in einer vorschulischen Bildungseinrichtung"	Die Einstellung der Eltern zur Organisation von Theateraktivitäten in einer vorschulischen Bildungseinrichtung
	Beratung für Eltern

Arbeitsplan für die Selbsterziehung

Erzieherin: Shalaeva O.L. mittlere Gruppe

Thema: „Theatertätigkeit als Mittel

Sprachentwicklung von Kindern“

RELEVANZ

Die Kindheit ist kein kleines Land, sondern ein riesiger Planet, auf dem jedes Kind seine eigenen Talente hat. Es ist wichtig, mit der Kreativität von Kindern, in welcher Form auch immer, vorsichtig und respektvoll umzugehen. Der kürzeste Weg, ein Kind emotional zu befreien, Enge zu lösen, Gefühl und künstlerische Vorstellungskraft zu lehren, ist der Weg durch das Spiel, das Fantasieren. Es ist bekannt, dass Kinder gerne spielen, es ist unnötig, sie dazu zu zwingen. Beim Spielen kommunizieren wir mit Kindern auf „ihrem Territorium“. Durch den Eintritt in die Spielwelt können wir selbst viel lernen und unseren Kindern beibringen.

„Ein Spiel ist ein riesiges Fenster, durch das ein lebensspendender Strom von Ideen und Konzepten über die Welt um uns herum in die spirituelle Welt eines Kindes fließt. Das Spiel ist der Funke, der die Flamme der Neugier und Neugier entzündet.“

(V.A. Sukhomlinsky).

Und die Worte des deutschen Psychologen Karl Gross: „Wir spielen nicht, weil wir Kinder sind, sondern die Kindheit selbst wurde uns gegeben, damit wir spielen“

Ziele: schaffen Sie Bedingungen für die Entwicklung der Sprache von Kindern durch kreative Aktivitäten in Theateraktivitäten.

Aufgaben:

Kinder in Theaterkunst, Theateraktivitäten einführen.

Zur Bildung einer kreativen Persönlichkeit beitragen; Entwicklung von Sprach- und Kommunikationsfähigkeiten bei Kindern.

Bereichern Sie die Theaterecke in der Gruppe mit verschiedenen Arten von Theatern (Marionette, Kegel, Schatten, Finger usw.), Theaterattributen, der Kartei für Theaterspiele, der Kartei „Rätsel um Märchenhelden“ und Aktivitätsalgorithmen.

Bedingungen für die Entwicklung kreativer Aktivitäten von Kindern schaffen.

Interesse für Theater und gemeinsame Theateraktivitäten bei Kindern und Eltern wecken.

Entwickeln Sie die künstlerischen Fähigkeiten, die Vorstellungskraft, die Emotionen, die Fantasie, die Kommunikationsfähigkeit und die Sprache der Kinder.

In der Seele jedes Kindes einen Sinn für Schönheit zu erziehen und die Liebe zur Kunst zu wecken.

Planenselbstständige Bildungsarbeit

Arbeitsschritte zur Selbstbildung		Inhalt des Programms
September	Auswahl und Erwerb notwendiges Material und Ausrüstung für Theateraktivitäten. Gespräch "Was ist Theater?" Auswahl und Studium der pädagogischen Literatur, Lesen russischer Volksmärchen "Rübe", "Teremok", "Kolobok", "Handschuh", "Unter dem Pilz", "Zayushkinas Hütte", "Der Wolf und die sieben Geißlein", Gedichte, Kindergarten Reime; Rätsel über die Helden der Märchen.	Erstellen einer Kartei "Geheimnisse über Märchenhelden", "Theaterspiele" Machen Sie Kinder mit russischen Volksmärchen bekannt. Entwickeln Sie Interesse am Hören von Werken. Erziehung bei Kindern Interesse an Dramatisierung Aktivitäten. Kinder vorstellen Theater, mit Verhaltensregeln. Schaffung einer fachentwickelnden Umgebung in einer Gruppe.
Oktober	Gespräch "Theaterarten" Arten von Theater: Handschuh, Tisch, Finger. Nachspielen von Gedichten, Liedern, Kinderreimen, Miniskizzen, Märchen Vorbereitung und Durchführung des Feiertags "Goldener Herbst" Puppenspiel "Jablonka" Elternberatung "Theaterspiel ist eine Quelle der Kreativität und Selbstdarstellung von Vorschulkindern"	Beherrschung der Fähigkeiten zur Beherrschung von Handschuh-, Tisch- und Fingertheatern. Die Entwicklung der Mimik; Emanzipation durch Spielaktivitäten; Teilnahme am Musikfestival „Goldener Herbst“
	Kinder an Tischtheater heranführen. Würfelspiele: „Erstelle ein Märchen“ "Wer schreit" Spielzeug anschauen u Illustrationen für Märchen; Puppenspiel: "Teremok"	Beherrschung der Fähigkeiten, ein Tischtheater zu besitzen (Inszenierung von Märchen "Teremok") Lust auf Teilnahme wecken Theaterspiel.
	Theateraufführung. Inszenierung des russischen Volksmärchens „Lebkuchenmann“ Theaterspiel "Was siehst du, zeige" Aus Löffeln ein Theater machen. Vorbereitung auf den Neujahrsurlaub.	Induzieren Sie einen positiven emotionalen Zustand. Teilnahme am Feiertag "Neujahrsball" Entwicklung der Feinmotorik der Hände in Kombination mit Sprache. Anleitungen für Eltern zum Basteln von Weihnachtsdekorationen und zum Auswendiglernen von Gedichten und Liedern. Teilnahme an einem Musikfestival.
	Bekanntschaft von Kindern: Flaches Finger-Walking-Theater. Fingerwalking-Theater machen. Rollenweises Nachspielen bekannter Märchen („Rübe“, „Pockennarbenhenne“) mit Hilfe eines Tischtheaters.	Beherrschung der Fähigkeiten, ein Walking-Finger-Theater zu besitzen (Inszenierung von Märchen) Die Fähigkeit von Kindern zu bilden, den Inhalt und den richtigen Verlauf des Textes zu beobachten; Dialog entwickeln. Arbeiten Sie an Intonation, Diktion und Ausdruckskraft der Sprache, während Sie Gedichte auswendig lernen.
	Bekanntschaft von Kindern: Maskentheater Theaterspiele: "Rate am Ton", "Wo wir waren, werden wir nicht sagen, aber was wir getan haben, werden wir zeigen" Aus Filz ein Theater machen. Simulationsübungen "Zeigen Sie, wie ein Bär, Fuchs, Hase, Frosch geht" Lernen und Inszenieren des Märchens „Fäustling“.	Beherrschung der Fähigkeiten zur Beherrschung des Maskentheaters (Inszenierung des Märchens "Mitten") Um die Improvisationsfähigkeit von Kindern zu formen, zeigen Sie die charakteristischen Merkmale von Helden Offenlegung der kreativen Fähigkeiten von Kindern.
	Didaktische Spiele "Namen Sie den Helden liebevoll", "Wer sagt was" Theateraufführung. Dramatisierung des Märchens "Gänse-Schwäne"	Klare Aussprache von Lauten trainieren, Sprache, Aufmerksamkeit, Gedächtnis trainieren. Die Fähigkeit entwickeln, sich an die Rolle zu gewöhnen, die charakteristischen Merkmale von Märchenfiguren zu vermitteln, Sprache, Bewegung und Mimik zu kombinieren. Teilnahme an einem Musikfestival.
	Bekanntschaft von Kindern: mit Schattentheater. Anschauen von Zeichentrickfilmen basierend auf russischen Volksmärchen: "Handschuh", "Kolobok", "Rübe", "Teremok" usw. Lernen und Inszenieren des Märchens „Drei Bären“	Beherrschung der Ballbesitzfähigkeiten Schattentheater (Inszenierung eines Märchens "Zushina-Hütte", "Drei kleine Schweine") Verallgemeinerung des Wissens der Kinder über russische Volksmärchen.
	Dramatisierung russischer Volksmärchen mit verschiedenen Theaterarten: Tisch, Finger, Schatten, Kegel. Präsentation der geleisteten Arbeit. Präsentation beim Elternabend zeigen.	Das Wissen der Kinder über die Arten von Theatern festigen. Entwickeln Sie weiter die Fähigkeit, Bilder mit Mimik und Pantomime ausdrucksstark zu vermitteln.

PLAN FÜR SELBSTBILDUNG

GEGENSTAND: "THEATERISIERTE AKTIVITÄT - ALS MITTEL ZUR ENTWICKLUNG DER KREATIVEN PERSÖNLICHKEIT EINES KINDES"

LEHRER DER MITTEL-SENIOR-GRUPPE

"UMKI"Smolko E.V.

Begründung:

In einer dynamischen, sich schnell verändernden Welt ist es viel wahrscheinlicher, dass die Gesellschaft die soziale Ordnung der vorschulischen Bildungseinrichtung überdenkt, die Ziele und Ziele der Bildung korrigiert oder radikal ändert.

Das Hauptziel, das früher als die Bildung der Grundlagen einer umfassend und harmonisch entwickelten Persönlichkeit definiert wurde, die Bildung von Menschen, die die Grundlagen der Wissenschaft kennen, wird nun in der Fokussierung auf die Bildung einer bewussten, aktiven, kreativen Persönlichkeit gesehen die globalen Probleme der Menschheit, bereit, sich im Rahmen ihrer Möglichkeiten an ihrer Lösung zu beteiligen.

Jetzt brauchen wir Menschen, die über den Tellerrand schauen, die in der Lage sind, nach neuen Wegen zu suchen, um die vorgeschlagenen Probleme zu lösen, um einen Ausweg aus einer Problemsituation zu finden. Eine neue modische Definition ist aufgetaucht - Kreativität.

Kreativität umfasst eine Reihe von mentalen und persönlichen Qualitäten, die zur Bildung der Fähigkeit beitragen, kreativ zu sein. Dies ist die Fähigkeit, ungewöhnliche Ideen zu generieren, von traditionellen Denkmustern abzuweichen und Problemsituationen schnell zu lösen. Und für die Entwicklung von Kreativität, ein kreativesProzess.

Kreativität ist eine der Komponenten der Gesamtstruktur der Persönlichkeit. Ihre Entwicklung trägt zur Entwicklung des Kindes als Ganzes bei. Es ist die Theatertätigkeit, die ein einzigartiges Mittel zur Entwicklung kreativer Fähigkeiten ist.

Die Theatertätigkeit und die Entwicklung der schöpferischen Fähigkeiten des Menschen sind integraler Bestandteil der sozioökonomischen und spirituellen Richtungen der modernen Gesellschaftsordnung. Wort"Kreativität" im sozialen Sinne bedeutet, etwas zu suchen, darzustellen, was in der bisherigen Erfahrung, individuell und gesellschaftlich, nicht angetroffen wurde. Kreative Aktivität ist eine Aktivität, die etwas Neues hervorbringt; freie Kunst, ein neues Produkt zu kreieren, das das persönliche „Ich“ widerspiegelt. Kreativität ist nicht nur die Schaffung von etwas Neuem in der materiellen und spirituellen Kultur, sondern auch die Verbesserung der eigenen Person durch eine Person, vor allem im spirituellen Bereich.

Kreativität ist kein neues Studienfach. Das Problem der menschlichen Fähigkeiten hat zu allen Zeiten großes Interesse der Menschen geweckt. In der Vergangenheit hatte die Gesellschaft jedoch kein besonderes Bedürfnis, die Kreativität der Menschen zu beherrschen. Talentierte Menschen erschienen wie von selbst, schufen spontan Meisterwerke der Literatur und Kunst, machten wissenschaftliche Entdeckungen, erfanden und befriedigten damit die Bedürfnisse einer sich entwickelnden menschlichen Gesellschaft.

In unserer Zeit hat sich die Situation radikal geändert. Das Leben im Zeitalter des wissenschaftlichen und technologischen Fortschritts wird vielfältiger und komplexer.

Und es erfordert von einem Menschen keine stereotypen, gewohnheitsmäßigen Handlungen, sondern Mobilität, Flexibilität des Denkens, schnelle Orientierung und Anpassung an neue Bedingungen, einen kreativen Ansatz zur Lösung großer und kleiner Probleme. Berücksichtigt man die Tatsache, dass der Anteil geistiger Arbeit in fast allen Berufen wächst und ein zunehmender Teil der darstellenden Tätigkeit auf Maschinen verlagert wird, wird deutlich, dass die schöpferischen Fähigkeiten eines Menschen als das Wesentlichste anerkannt werden sollten Teil seines Intellekts und die Aufgabe ihrer Entwicklung ist eine der wichtigsten Aufgaben in der Erziehung des modernen Menschen. Schließlich sind alle von der Menschheit angesammelten kulturellen Werte das Ergebnis der kreativen Tätigkeit der Menschen. Und wie weit die menschliche Gesellschaft in Zukunft voranschreiten wird, wird vom kreativen Potenzial der jungen Generation bestimmt.

Jedes Kind ist von Natur aus ein Schauspieler und ein guter Schauspieler, der mit Emotionen lebt, die noch nicht durch das Erwachsenwerden begrenzt sind. Welches Kind hat nicht mindestens einmal davon geträumt, dass seine Lieblingsspielzeuge, die zu besten Freunden geworden sind, zum Leben erwachen und sprechen? Damit sie von sich erzählen können, echte Spielpartner werden. Aber es stellt sich heraus, dass das Wunder eines "lebenden" Spielzeugs immer noch möglich ist! Während des Spielens sammelt das Kind unbewusst eine ganze „Bank von Lebenssituationen“ und führt Kinder mit der geschickten Herangehensweise eines Erwachsenen, wo die pädagogischen Möglichkeiten von Theateraktivitäten breit sind, durch Bilder, Farben, Töne und in die Welt um sie herum ein Die gestellten Fragen regen zum Nachdenken, Analysieren, Schlussfolgerungen und Verallgemeinern an . Aber nicht weniger wichtig, die Entwicklung der emotionalen Sphäre des Kindes, mit den Charakteren zu sympathisieren, sich in die sich abspielenden Ereignisse einzufühlen, sind die Quelle der Entwicklung von Gefühlen, tiefen Gefühlen und Entdeckungen des Kindes, die es vorstellt geistige Werte. Der kürzeste Weg, ein Kind emotional zu befreien, Enge zu lösen, Gefühl und Vorstellungskraft zu lehren, ist der Weg durch Spielen, Fantasieren, Schreiben. All dies kann Theatertätigkeit geben.

Die Relevanz meiner Forschung besteht darin, dass Theaterspiele ein günstiges Umfeld für die kreative Entfaltung kindlicher Fähigkeiten darstellen, da sich darin verschiedene Aspekte der kindlichen Entwicklung besonders manifestieren. Diese Aktivität entwickelt die Persönlichkeit des Kindes, weckt ein stetiges Interesse an Literatur, Musik und Theater, verbessert die Fähigkeit, bestimmte Erfahrungen im Spiel zu verkörpern, fördert die Schaffung neuer Bilder, regt zum Denken an.

Ziel:das Leben der Schüler interessant und sinnvoll zu gestalten, erfüllt von der Freude an der Kreativität. Jedes Kind ist von Anfang an begabt, das Theater ermöglicht es, im Kind das zu offenbaren und zu entwickeln, was ihm von Geburt an innewohnt. Je früher Sie mit Kindern arbeiten, um ihre kreativen Fähigkeiten durch Theaterkunst zu entwickeln, desto größere Ergebnisse können erzielt werden.

Aufgaben:

Das Studium der theoretischen und praktischen Erfahrungen zu diesem Thema.

Schaffung von Bedingungen für die Entwicklung kreativer Aktivitäten von Kindern bei Theateraktivitäten( Organisation und Gestaltung einer sich entwickelnden objekträumlichen theatralen Umgebung).

Bekanntschaft mit den Grundlagen der Theaterkultur, mit den Hauptarten der Theaterkunst

Arbeiten Sie an der Kultur und Technik der kindlichen Sprache.

Arbeit an Etüden, Rhythmoplastik, Inszenierung von Performances.

Bereitstellung von Bedingungen für die Beziehung von Theateraktivitäten zu anderen Arten von gemeinsamen Aktivitäten, freien Aktivitäten des Lehrers und der Kinder in einem einzigen pädagogischen Prozess.

Schaffung von Bedingungen für gemeinsame Theateraktivitäten von Kindern undErwachsene (Inszenierung gemeinsamer Aufführungen unter Beteiligung von Schülern, Eltern, Mitarbeitern, Organisation von Aufführungen von Kindern älterer Gruppen vor jüngeren Kindern).

Beitrag zur Selbstverwirklichung jedes Kindes durch die Schaffung eines günstigen Mikroklimas, Respekt vor der Persönlichkeit jedes Vorschulkindes.

INHALT DER SELBSTBILDUNGSARBEIT

Bildung des Bedürfnisses nach Selbstbildung, Selbsteinschätzung

Bereitschaft, Bewusstsein für die Notwendigkeit von Wissen, Einstellung

Ziele und Zielsetzungen.

Planungsarbeit zur Selbstbildung.

Theoretische Untersuchung des Problems.

Praktische Tätigkeiten (Anwendung von Wissen, Fertigkeiten und Fähigkeiten in der Praxis: Handbücher und Attribute erstellen, praktische Arbeit mit Kindern organisieren und durchführen).

Entwickeln Sie ein Arbeitssystem zur Bildung von künstlerischem und

bildliche Darstellungsfähigkeiten.

Verbessern Sie die Subjektentwicklungsumgebung für die Entwicklungkreative Aktivität von Kindern in Theateraktivitäten

Kinder in die Theaterkultur einführen (das Gerät des Theaters, Theatergenres mit verschiedenen Arten von Puppentheatern vorstellen);

Stellen Sie die Beziehung des Theaters zu anderen Typen sicher

Aktivitäten in einem einzigen pädagogischen Prozess;

Schaffen Sie Bedingungen für gemeinsame Theateraktivitäten von Kindern und
Erwachsene.

Zusammenfassung der Ergebnisse der Selbsterziehung.

Beschreibung der Präsentation auf einzelnen Folien:

1 Folie

Beschreibung der Folie:

Der Plan der Selbsterziehung der Lehrerin Zhikhareva Tatyana Nikolaevna. Thema: "Theatertätigkeit als Methode der umfassenden Persönlichkeitsentwicklung eines Vorschulkindes"

2 Folie

Beschreibung der Folie:

Einleitung Die Welt der Kindheit, die innere Welt eines Kindes, ist der Schlüssel zu vielen spannenden Problemen unseres Lebens. Das Spiel hilft, die geschätzte Tür zur Welt des Kinderbewusstseins zu öffnen. Das Spiel verbindet Kinder miteinander, Kinder mit Erwachsenen zu einem Ganzen. Und wenn ein Kind anfängt, Erwachsenen zu vertrauen, zu glauben - dann kann man erschaffen, phantasieren, sich vorstellen. Das ganze Leben ist voller Spiel und jedes Kind möchte seine Rolle spielen. Aber wie macht man das? Wie bringt man einem Baby bei, zu spielen, eine Rolle zu übernehmen und zu handeln? Theater hilft. Das Theater ist ein magisches Land, in dem das Kind gerne spielt und im Spiel die Welt lernt. Kinder jeden Alters lieben es zu spielen. Spielen gehört zu ihrem Leben. Kinder im Vorschulalter sind sehr beeinflussbar, sie sind besonders anfällig für emotionalen Einfluss.

3 Folie

Beschreibung der Folie:

Erläuterung Dieses Thema wurde von mir nicht zufällig gewählt, da die Theatralisierung einen kreativen Zugang zum Werk ermöglicht. Der Unterricht findet immer in einer positiven emotionalen Stimmung statt und bleibt den Kindern lange in Erinnerung. Und für den Lehrer gibt es viele Möglichkeiten, seine Fähigkeiten in diesem Bereich zu verbessern. Der Zweck meiner Arbeit: 1. Kinder in die Theaterkunst, in Theateraktivitäten einführen. 2. Zur Bildung einer kreativen Persönlichkeit beitragen; Entwicklung von Sprach- und Kommunikationsfähigkeiten bei Kindern. 3. Schaffung von Bedingungen für die Entwicklung kreativer Aktivitäten von Kindern in Theateraktivitäten, Bereitstellung von Bedingungen für die Verbindung mit anderen Aktivitäten in einem ganzheitlichen pädagogischen Prozess. Die Hauptschwierigkeit bei der Arbeit mit Kindern im Grundschulalter ist die schlechte Entwicklung der Sprache von Kindern, die Verletzung der gesunden Aussprache. Es gibt Kinder in der Gruppe, die schlecht sprechen, keine Wörter und Geräusche aussprechen. Manche Kinder erinnern sich nicht gut. Ich interessierte mich für das Problem der Sprachentwicklung bei Kindern und Möglichkeiten ihrer Umsetzung. Es schien mir sehr interessant, die Theateraktivitäten von Kindern zu organisieren, wie Kinder sich befreien, versuchen, etwas zu sagen, verlieren. Theatertätigkeit ist sehr wichtig für die Entwicklung der Sprache von Kindern. Es ermöglicht Ihnen, viele pädagogische Probleme im Zusammenhang mit der Bildung der Ausdruckskraft der Sprache des Kindes, der intellektuellen künstlerischen und ästhetischen Bildung zu lösen. Theatertätigkeit, eine unerschöpfliche Quelle der Entwicklung von Gefühlen, Erfahrungen und emotionalen Entdeckungen, ein Weg, sich mit spirituellem Reichtum vertraut zu machen. Infolgedessen: erkennt das Kind die Welt mit seinem Verstand und seinem Herzen und drückt seine Einstellung zu Gut und Böse aus; lernt die Freude kennen, die mit der Überwindung von Kommunikationsschwierigkeiten und Selbstzweifeln verbunden ist. Ich glaube, dass der Theaterunterricht in der vorschulischen Bildungseinrichtung dabei eine große Hilfe sein kann. Sie erfreuen Kinder immer und genießen ihre unveränderliche Liebe. Ich verwende verschiedene Arten von Theateraufführungen: Bildertheater, Spielzeugtheater. Zum Beispiel: Fingerpuppen können auf einen Finger gesteckt werden, sie sind klein, weich, hell, sie brechen nicht, sie brechen nicht. Sie ermöglichen es Ihnen, mehrere Analysatoren gleichzeitig einzubeziehen: visuell, auditiv, taktil. Es ist modern und interessant für Kinder. Darüber hinaus können Sie mit diesen Puppen einfach im Sitzen spielen, die Ermüdung verringern und die Leistungsfähigkeit von Kindern steigern.

4 Folie

Beschreibung der Folie:

Ziele und Ziele, der Begriff für die Umsetzung des Plans zur Selbstbildung Zweck: Verbesserung ihres theoretischen Niveaus, ihrer beruflichen Fähigkeiten und Kompetenzen. Aufgaben: Interesse an der vorgeschlagenen Aktivität wecken; Kinder in gemeinsame Theateraktivitäten einbeziehen; sich ein Bild von den verschiedenen Theaterformen machen; Sprache, Vorstellungskraft und Denken entwickeln; Helfen Sie schüchternen und schüchternen Kindern, sich auf ein Theaterspiel einzulassen. das Interesse der Eltern an einer gemeinsamen Arbeit in dieser Richtung zu wecken. Umsetzungszeitraum: 1 Jahr (Studienjahr 2015-2016)

5 Folie

Beschreibung der Folie:

Phasen der Umsetzung Theoretische Phase Nr. p / p Inhalt der Arbeit Programminhalt Arbeit mit den Eltern Ergebnis 1. September Auswahl und Studium pädagogischer Literatur, Lesen russischer Volksmärchen "Rübe", "Teremok", "Lebkuchenmann", "Rjaba-Henne", Gedichte, Kinderreime; Rätsel um die Helden der Märchen; Kinder mit russischen Volksmärchen vertraut machen Interesse am Hören von Werken wecken Elternberatung „Die Rolle von Theaterspielen bei der Sprachentwicklung von Vorschulkindern“ Gemeinsame Arbeit mit Eltern zur Ausstattung eines Archivs mit Tonaufnahmen russischer Volksmärchen

6 Folie

Beschreibung der Folie:

2. Oktober Bei Kindern eine freundliche Einstellung zueinander entwickeln. Entwickeln Sie Vorstellungskraft, Initiative. Kindern beizubringen, Mittel zu finden, um ein Bild in Mimik, Gestik auszudrücken. Aufgaben an Eltern zur Herstellung von Fingertheatern Auffüllung der Theaterecke mit Arten von Fingertheatern Anhören von Tonaufnahmen von Kindermärchen - „Der Wolf und die sieben Geißlein“, „Lebkuchenmann“, „Rübe“, „Teremok“, „Ryaba Henne“, „Katze, Hahn und Fuchs“, „Drei Bären“, Theaterspiel „Tiere“Kindern das Märchen „Lebkuchenmann“ zeigen Fingerspiel „Bei unserer Grishenka, unter dem Kirschfenster“

7 Folie

Beschreibung der Folie:

Hauptbühne № p / p Inhalt der Arbeit Programminhalt Elternarbeit Ergebnis 3. November Betrachtung von Spielzeug und Illustrationen für Märchen; Schaupuppentheater: „Teremok“, „Rübe“ Fingerspiel „Es waren einmal Hasenohren“ Wecken Sie den Wunsch, an einem Theaterspiel teilzunehmen. Elternbefragung "Welche Bedeutung hat ein Märchen im Leben Ihres Kindes?" Beratung "Entwicklung der Kommunikationsfähigkeit von Vorschulkindern durch Theateraktivitäten" Analyse der Elternbefragung. Auswahl von Beratungen zu diesem Thema.

8 Folie

Beschreibung der Folie:

4. Dezember Russisches Volksmärchen „Die Hütte von Zayushkina“ Theaterspiel „Zeig mir, was du siehst.“ Fingerspiel "Dieser Finger" Verursachen eine positive emotionale Stimmung. Kultivieren Sie die Fähigkeit, konfliktfrei zu kommunizieren. Aufgabenverteilung zwischen den Eltern (Kostüme nähen, Masken binden, Ecke mit verschiedenen Theatern auffüllen: Tisch, Finger, Puppe) Vorbereitung auf die Neujahrsfeier Attribute für den Urlaub machen

9 Folie

Beschreibung der Folie:

5. Januar Mini-Sketch „Tanja und der Ball“ von V.I. Miryasova Studium der Kinderreime „Eine gehörnte Ziege geht ...“, „Ein Fuchs ging durch den Wald ...“, „Kisonka-Murysonka ...“, „Wasser, Wasser, wasche mein Gesicht ...“ Finger Spiel „Ladushki“, „Vierzig-weiße Seiten“ Um freundschaftliche Beziehungen zwischen Kindern zu pflegen. Fantasie und Kreativität entwickeln. Interesse an Theateraktivitäten wecken Gestaltung eines Informationsstandes zum Thema „Dramatisches Spiel, seine Bedeutung in der Volksmusik Vorbereitung auf die Weihnachtsfeiertage

10 Folie

Beschreibung der Folie:

6. Februar Inszenierung des Märchens „Rotkäppchen“ von Ch. Perrault Fingerspiel „Braver kleiner Junge, hübscher kleiner Junge…“ Spiele mit Tischtheatern „Drei kleine Schweinchen“, „Der gestiefelte Kater“ etc. Stärkung der Spielfähigkeit der Kinder Tischtheater in Eigenregie Kurzzeitprojekt „Malen wir ein Märchen für Kinder“ Erstellung einer Märchen-Illustrationskartei