Publius Ovid Nason über die Natur der Dinge. Ovid gewidmete Literatur

„Und „Die Kunst der Liebe“. Aufgrund der Widersprüchlichkeit der von ihm propagierten Liebesideale mit der offiziellen Familien- und Ehepolitik Kaiser Augustus wurde er von Rom in die westliche Schwarzmeerregion verbannt, wo er die letzten zehn Jahre verbrachte Jahre seines Lebens und hatte einen enormen Einfluss auf die europäische Literatur, darunter Puschkin, der ihm 1821 einen umfangreichen Brief in Versen widmete.

Biografie

Schaffung

Die ersten literarischen Experimente von Ovid, mit Ausnahme derjenigen, die er nach eigenen Worten "zur Korrektur" in Brand setzte, waren "Heroiden"(Heroides) und Liebeselegien. Die Helligkeit von Ovids dichterischer Begabung kommt auch in den Heroides zum Ausdruck, aber die größte Aufmerksamkeit der römischen Gesellschaft zog er mit Liebeselegien auf sich, die unter dem Titel veröffentlicht wurden Lieben, zunächst in fünf Büchern, später aber unter Ausschluss vieler Werke des Dichters selbst, die drei Bücher mit 49 uns überlieferten Gedichten ausmachten. Diese Liebeselegien, deren Inhalt mehr oder weniger auf vom Dichter persönlich erlebten Liebesabenteuern beruhen mag, sind mit dem fiktiven Namen seiner Freundin Corinna verbunden, der, wie der Dichter selbst behauptet, durch ganz Rom donnerte (totam Kantate per Urbem Corina). In dieser Form, die in der römischen Literatur, die bereits ihre Klassiker hatte, durchaus üblich war, gelang es Ovid, sein glänzendes Talent in voller Kraft zu zeigen, was seinen Namen sofort laut und populär machte. Am Ende der letzten dieser Elegien stellt er sich so dar, als hätte er sein Volk der Peligni verherrlicht, so wie Mantua seinen Ruhm Virgil und Verona Catullus verdankt. Zweifellos steckt in diesen Elegien viel dichterisches Talent, freier, ungezwungener Ausdruck, der vor Witz und Genauigkeit glänzt, ebenso wie viele genaue Lebensbeobachtungen, Liebe zum Detail und Versifikationstalent, für das es offenbar keine metrischen Schwierigkeiten gab. Trotzdem lag der größte Teil des kreativen Weges von Ovid noch vor ihm

"Die Wissenschaft der Liebe"

Nicht weniger Resonanz fand das folgende Werk des Dichters, dessen Vorbereitung er seinen Lesern bereits in der 18. Elegie des Buches II ankündigte und das in den Manuskripten und Ausgaben von Ovid den Titel trägt "ars amatoria" ("Liebeswissenschaft", "Wissenschaft der Liebe") und in den Werken des Dichters selbst - einfach "Ars". Dies ist ein Lehrgedicht in drei Büchern, das wie fast alle Werke Ovids in elegischem Versmaß geschrieben ist und Anweisungen enthält, zuerst für Männer, mit welchen Mitteln man weibliche Liebe erlangen und behalten kann (Bücher 1 und 2), und dann für Frauen, wie sie Männer anziehen und ihre Zuneigung bewahren können. Dieser Aufsatz, der sich in anderen Fällen durch einen bekanntlich unbescheidenen Inhalt auszeichnet – den der Autor vor der offiziellen Moral rechtfertigen musste, unter dem Vorwand, dass er seine Weisungen für in Rom lebende Freigelassene und Ausländer schrieb, denen die Anforderungen an strenges Verhalten zukamen trifft nicht zu (Trist., II, 303) , - im literarischen Sinne ist es ausgezeichnet und offenbart die volle Reife des Talents und die Hand des Meisters, der jedes Detail zu vollenden weiß und nicht müde wird, ein Bild zu malen nach dem anderen, mit Brillanz, Festigkeit und Selbstbeherrschung. Diese Arbeit wurde eingeschrieben BC h., als der Dichter 41 - 42 Jahre alt war. Gleichzeitig mit der „Wissenschaft der Liebe“ erschien ein Werk Ovids derselben Kategorie, von dem uns nur ein Fragment von 100 Versen überliefert ist und das in Veröffentlichungen den Titel „Medicamina faciei“ trägt. Ovid weist auf dieses Werk als fertiges Werk für Frauen im dritten Buch der Wissenschaft der Liebe (Art. 205) hin, nennt es „Medicamina formae“ („Mittel zur Schönheit“) und fügt hinzu, dass es, obwohl es nicht sehr umfangreich ist, es ist großartig durch die Sorgfalt, mit der es geschrieben ist (parvus, sed cura grande, libellus, opus). In dem heruntergekommenen Auszug werden die Mittel zur Gesichtspflege betrachtet. Kurz nach The Science of Love veröffentlichte Ovid "Heilung für die Liebe" ("Remedia amoris") - ein Gedicht in einem Buch, in dem er, ohne seinen Dienst an Amur für die Zukunft zu verweigern, die Situation derer lindern will, für die die Liebe eine Last ist und die sie loswerden möchte. In der Richtung, die Ovid bisher eingeschlagen hatte, konnte er nicht weiter gehen, und er begann, nach anderen Plänen Ausschau zu halten. Wir sehen ihn kurz hinter der Entwicklung mythologischer und religiöser Traditionen, deren Ergebnis zwei seiner Hauptwerke waren: „Metamorphosen“ und „Fast“.

Verknüpfung

Doch bevor er Zeit hatte, diese wertvollen Werke zu vollenden, wurde er von einem äußeren Schlag getroffen, der sein Schicksal radikal veränderte. Im Herbst wurde Herr Ovid unerwartet von Augustus ins Exil an die Ufer des Schwarzen Meeres in das wilde Land der Getae und Sarmaten geschickt und ließ sich in der Stadt Toma (heute Constantia in Rumänien) nieder. Der nähere Grund für einen so strengen Befehl des Augustus in Bezug auf eine Person, die durch die Beziehungen seiner Frau dem Haus des Kaisers nahe stand, ist uns nicht bekannt. Ovid selbst nennt es vage das Wort Fehler (Irrtum), weigert sich zu sagen, worin dieser Fehler bestand (Trist., II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), und stellt fest, dass dies der Fall ist würde bedeuten, Cäsars Wunden zu entzünden. Seine Schuld war offensichtlich zu intim und mit Schaden oder Ehre oder Würde oder Ruhe des Kaiserhauses verbunden; aber alle Annahmen von Wissenschaftlern, die sich lange bemüht haben, dieses Rätsel zu lösen, erweisen sich in diesem Fall als willkürlich. Der einzige Lichtblick auf diese dunkle Geschichte wird durch Ovids Aussage (Trist. II, 5, 49) geworfen, dass er ein unwissender Zuschauer eines Verbrechens war und seine Sünde darin bestand, dass er Augen hatte. Ein weiterer Grund für die Schande, entfernt, aber vielleicht bedeutsamer, wird direkt vom Dichter selbst angegeben: Dies ist seine „törichte Wissenschaft“, dh „Ars amatoria“ (Ex Pont. II, 9, 73; 11, 10, 15). ), für die er als „Lehrer des schmutzigen Ehebruchs“ angeklagt wurde. In einem seiner Briefe von Pontus (IV, 13, 41-42) gibt er zu, dass der erste Grund für sein Exil gerade seine „Gedichte“ waren (nocuerunt carmina quondam, Primaque tam miserae causa fuere fugae).

"Traurige Elegien"

Der Bezug zu den Ufern des Schwarzen Meeres führte zu einer Reihe von Werken, die ausschließlich durch die neue Position des Dichters verursacht wurden. Sie zeugen von der unerschöpflichen Kraft von Ovids Talent, tragen eine ganz andere Farbe und zeigen uns Ovid in einer ganz anderen Stimmung als vor der Katastrophe, die ihn heimgesucht hat. Die unmittelbare Folge dieser Katastrophe war seine "Traurige Elegien" oder einfach "Kummer"(Tristia), die er noch auf der Straße zu schreiben begann und drei Jahre lang am Ort der Verbannung fortsetzte, seine traurige Situation schilderte, sein Schicksal beklagte und versuchte, Augustus zur Begnadigung zu bewegen. Diese Elegien, die ihrem Titel voll und ganz entsprechen, sind in fünf Büchern erschienen und richten sich hauptsächlich an die Frau, einige an die Tochter und Freunde, und eine davon, die größte, die das zweite Buch ausmacht, ist an Augustus gerichtet. Letzteres ist nicht nur durch die Haltung sehr interessant, in der sich der Dichter der Persönlichkeit des Kaisers stellt, seine Größe und Heldentaten aufdeckt und demütig um Vergebung für seine Sünden bittet, sondern auch erklärt, dass seine Moral gar nicht so schlecht ist wie man könnte meinen, nach dem Inhalt seiner Gedichte zu urteilen: Im Gegenteil, sein Leben ist keusch, und nur seine Muse ist verspielt – eine Aussage, die Martial später zur Rechtfertigung des Inhalts vieler seiner Epigramme machte. In derselben Elegie werden mehrere griechische und römische Dichter zitiert, denen der wollüstige Inhalt ihrer Gedichte keine Strafe einbrachte; weist auch auf römische mimische Darstellungen hin, deren extreme Obszönität wirklich als Schule der Ausschweifung für die gesamte Masse der Bevölkerung diente. Es folgten die „Traurigen Elegien“. "Pontische Buchstaben"(Ex Ponto), in vier Büchern. Der Inhalt dieser an verschiedene Personen gerichteten Briefe ist im wesentlichen derselbe wie der der Elegien, mit dem einzigen Unterschied, daß die Briefe im Vergleich zu diesen einen deutlichen Rückgang des Dichtertalents aufweisen. Das spürte auch Ovid selbst, der offen zugibt (I, 5, 15), dass er sich beim erneuten Lesen des Geschriebenen schäme, und die Schwäche seiner Gedichte damit erklärt, dass die Muse, die er anruft, dies nicht will geh zu den unhöflichen Getae; um das Geschriebene zu korrigieren, fügt er hinzu, habe er nicht genug Kraft, denn jede Anspannung sei hart für seine kranke Seele. Das Zitat aus den Briefen wird von Autoren oft als Bitte an den Leser um Nachsicht verwendet. Die Schwere der Lage spiegelte sich offenbar in der Freiheit des Dichtergeistes wider; der ständig empfundene Druck einer ungünstigen Situation hemmte immer mehr den Flug seiner Phantasie. Daher die mühsame Monotonie, die in Kombination mit einem Moll-Ton schließlich einen schmerzlichen Eindruck erzeugt - den Eindruck des Todes einer Urbegabung, die in erbärmliche und unnatürliche Zustände versetzt wird und selbst in Sprache und Vers ihre Kraft verliert. Zwei Werke von Ovid kamen jedoch von den Ufern des Schwarzen Meeres nach Rom, was darauf hinweist, dass Ovids Talent auch für Objekte geeignet war, deren Verarbeitung ein langes und ernsthaftes Studium erforderte.

"Metamorphosen"

Die ersten dieser Werke waren "Metamorphosen"("Transformationen"), ein riesiges poetisches Werk in 15 Büchern, das eine Darstellung von Mythen enthält, die sich auf Transformationen beziehen, griechische und römische, vom chaotischen Zustand des Universums bis zur Verwandlung von Julius Cäsar in einen Stern. Dieses hochpoetische Werk wurde von Ovid in Rom begonnen und sozusagen vollendet, aber wegen einer plötzlichen Abreise nicht veröffentlicht. Nicht nur das: Der Dichter verbrannte, bevor er ins Exil ging, aus Trauer oder in seinem Herzen sogar das Manuskript selbst, mit dem glücklicherweise bereits mehrere Listen erstellt worden waren. Die in Rom aufbewahrten Listen gaben Ovid die Gelegenheit, dieses Hauptwerk, das so veröffentlicht wurde, zu überarbeiten und in Bänden zu ergänzen. „Metamorphosen“ ist das grundlegendste Werk von Ovid, in dem der reiche Inhalt, der dem Dichter hauptsächlich durch griechische Mythen geliefert wird, mit einer solchen Kraft einer unerschöpflichen Vorstellungskraft verarbeitet wird, mit einer solchen Frische der Farben, mit einer solchen Leichtigkeit des Übergangs von einem Thema zum anderen, ganz zu schweigen von der Brillanz der Verse und poetischen Wendungen, die in all diesen Werken des wahren Triumphs des Talents nicht umhin zu erkennen sind und Erstaunen hervorrufen. Kein Wunder, dass dieses Werk schon immer viel gelesen und längst auch in andere Sprachen übersetzt wurde, beginnend mit dem Griechischen. Übersetzung von Maximus Planud im 14. Jahrhundert. Sogar wir haben einige Übersetzungen (sowohl Prosa als auch Verse); vier davon entstanden in den siebziger und achtziger Jahren des 19. Jahrhunderts.

"Schnell"

Ein weiteres ernstes und auch großes, nicht nur im Volumen, sondern auch im Wert, ist das Werk von Ovid "Schnell"(Fasti) - ein Kalender, der eine Erklärung der Feiertage oder heiligen Tage Roms enthält. Dieses gelehrte Gedicht, das viele Daten und Erklärungen zum römischen Kult enthält und daher als wichtige Quelle für das Studium der römischen Religion dient, ist uns nur in 6 Büchern überliefert, die die erste Jahreshälfte umfassen. Dies sind die Bücher, die Ovid in Rom schreiben und redigieren konnte. Er konnte diese Arbeit im Exil aus Mangel an Quellen nicht fortsetzen, obwohl er zweifellos das, was er in Rom schrieb, in den Bänden einer Änderung unterzog: dies wird deutlich durch die Aufnahme von Tatsachen, die bereits danach stattgefunden haben, dort angezeigt das Exil des Dichters und sogar nach dem Tod des Augustus, wie zum Beispiel. Triumph des Germanicus, auf die Stadt bezogen In poetischer und literarischer Hinsicht stehen die Fasten den Metamorphosen weit nach, was sich leicht aus der Trockenheit der Handlung erklärt, aus der nur Ovid ein poetisches Werk machen konnte; in der Strophe spürt man die Hand des Meisters, die uns aus anderen Werken des begnadeten Dichters bekannt ist.

Ibis und Halieutica

Unter den Werken Ovids, die uns überliefert sind, befinden sich zwei weitere, die ganz in die Zeit des Exils des Dichters gehören und jedes für sich von den anderen abstehen. Einer von ihnen, Ibis(ein bekannter Name für einen ägyptischen Vogel, den die Römer für unrein hielten) ist eine Satire oder Verleumdung des Feindes, der nach dem Exil von Ovid in Rom seinem Andenken nachjagte und versuchte, seine Frau zu bewaffnen und gegen ihn zu verbannen . Ovid schickt diesem Feind unzählige Flüche und droht ihm, seinen Namen in einem anderen Werk zu enthüllen, das er nicht mehr im elegischen Versmaß, sondern im jambischen, also mit aller epigrammatischen Schärfe schreiben werde. Ovid entlehnte den Namen und die Form des Werkes dem alexandrinischen Dichter Kaldimachus, der etwas Ähnliches schrieb wie Apollonius von Rhodos. Ein anderes Werk, das mit dem Rest nichts zu tun hat, ist ein Lehrgedicht über das Fischen und trägt den Titel "Halieutica". Von ihm haben wir nur einen Auszug, in dem die Fische des Schwarzen Meeres aufgeführt und ihre Eigenschaften angegeben sind. Dieses Werk, auf das sich Plinius in seiner Natural History (XXXII, 5) bezieht, stellt aufgrund der Besonderheit seiner Handlung literarisch nichts Bemerkenswertes dar.

Verlorene Werke

Ungleich interessanter wäre es für uns, wenn statt dieser beiden unbedeutenden Werke die Tragödie des Ovid, betitelt "Medea", das, obwohl es das Produkt der Jugend des Dichters war, in der römischen Literatur als eines der besten Beispiele dieser literarischen Art galt. Quintilian (X, 1, 98) geht gerne darauf ein, und auch Tacitus erwähnt es im „Gespräch über Redner“ (Kap. 12). Einige weitere Werke sind uns nicht überliefert, teils in Rom, teils in Bänden geschrieben, und unter den letzten – eine in getischer Sprache verfasste Lobrede auf Augustus, die er selbst in einem seiner pontischen Briefe ankündigt (IV, 13 , 19 ff.) Ovid, der die Hoffnung auf Linderung seines Schicksals noch immer nicht aufgibt, wenn nicht sogar auf eine vollständige Begnadigung. Aber diese Hoffnungen sollten sich nicht erfüllen. Nicht nur Augustus, sondern auch Tiberius, an den er sich ebenfalls mit Gebeten wandte, brachten ihn nicht aus dem Exil zurück: Der unglückliche Dichter starb in Tomy in der Stadt und wurde in der Nähe der Stadt begraben.

Erbe

Ovid war der letzte der berühmten Dichter des augusteischen Zeitalters, mit dessen Tod das goldene Zeitalter der römischen Poesie endete. Der Missbrauch des Talents in der Zeit seiner größten Entwicklung nahm ihm das Recht, neben Virgil und Horaz zu stehen, aber das poetische Talent, das in ihm pulsierte, und die Virtuosität seiner poetischen Technik machten ihn nicht nur unter seinen Zeitgenossen, sondern auch zu einem Favoriten im gesamten Römischen Reich. Zweifellos sollte Ovid als Dichter einen der prominentesten Plätze in der römischen Literatur erhalten. Seine Metamorphosen und Fasten werden noch heute in den Schulen als Werk eines in Sprache und Verstechnik vorbildlichen lateinischen Schriftstellers gelesen.

Ein Krater auf Merkur und eine Stadt in der Region Odessa sind nach Ovid benannt.

Schlagworte aus den Werken von Ovid

Links zu literarischen Werken

  • Sämtliche Werke von Publius Ovid Nason (lat.)
  • Ovid, Publius Nason in der Bibliothek von Maxim Moshkov (Russisch)

Ovid gewidmete Literatur

  • N. Vulikh ZhZL-Reihe: Ovid
  • O. Drimba Ovid

Hervorragender römischer Dichter Ovid(vollständiger Name - Publius Ovid Nason) wurde 43 v. Chr. in der Stadt Sulmon in Mittelitalien geboren. e. Er selbst hat darüber in seiner Autobiographie gesprochen. Ovid war ein Nachkomme einer Familie, die der Klasse der Reiter angehörte. Er wuchs in einer wohlhabenden Familie auf und erhielt dank der Bemühungen seines Vaters eine hervorragende Ausbildung.

Ovid, der in Rom lebte und bei den berühmtesten Mentoren studierte, interessierte sich Ovid dennoch nicht für die Redekunst; gleichzeitig war die Begeisterung für Poesie schon in früher Jugend zu spüren. Selbst wenn er etwas in Prosa schreiben musste, kam Poesie dabei heraus. Ovid erfüllte den Willen seines Vaters und wurde Beamter, aber seine Karriere endete irgendwo in niedrigeren Positionen, woraufhin die zukünftige herausragende Schriftstellerin sie verließ und sich nur noch mit Poesie beschäftigte. Glücklicherweise erlaubte ihm die finanzielle Situation, sich keine Sorgen um seinen Alltag zu machen brot. Ovid erhielt seine Ausbildung nicht nur in Rom, sondern auch in Athen, Sizilien und Kleinasien; die gesammelten Erfahrungen bildeten die Grundlage seiner literarischen Werke. Ovid musste nicht lange auf die Gunst des Publikums warten, Ruhm erlangte er sofort und viele berühmte Dichter, insbesondere Properz und Horaz, wurden seine guten Freunde.

Das allererste seiner Werke, Ovid, verbrannte und enthüllte dann der Öffentlichkeit die sogenannten "Heroides" (Liebesbotschaften, die von Frauen der heroischen Ära an ihre geliebten Männer gerichtet wurden) und Liebeselegien. Bis heute sind drei Bücher mit Liebeselegien, bestehend aus 49 Gedichten, erhalten. Diese Schriften verherrlichten ihn, aber das Gedicht "The Science of Love" in drei Büchern, das der Liebe gewidmet war, einschließlich fleischlicher, sexueller Beziehungen, erregte noch größeres Aufsehen. Die Indiskretion des Inhalts wurde mit einem herausragenden künstlerischen Verdienst kombiniert, was von der Reife der Fähigkeiten des Künstlers zeugt. Es folgte auch das Gedicht "The Cure for Love", das dem Naturalismus nicht fremd ist.

Ende 8 n. Chr. e. Ein Ereignis ereignete sich, das die gesamte zukünftige Biographie von Ovid vorbestimmt: Er wurde von Kaiser Augustus in die Stadt Toma an der Schwarzmeerküste (heutiges Rumänien) verbannt. Die Gründe für die Schande sind unbekannt. Ovid selbst erwähnte die Unzufriedenheit mit der Poesie und einer bestimmten Handlung, sprach vage über einen Fehler.

Wie dem auch sei, es war die neue Position Ovids, die einen Wendepunkt in seinem Werk bewirkte, den Dichter von einer ganz anderen Seite, in einer anderen Stimmung zeigte. Noch auf Reisen begann Ovid mit dem Schreiben von „Traurigen Elegien“, die zu einem neuen Genre in der nationalen Poesie wurden, denn. Elegien wurden früher ausschließlich mit Liebesthemen in Verbindung gebracht. Diese Schriften sind von Erfahrungen und Leid durchdrungen; einige von ihnen sind mit der Hoffnung auf eine Schicksalswende an Augustus adressiert. Dann schrieb er die Pontischen Briefe.

Während Ovid im Exil war, erblickte sein berühmtestes Werk, das in die Schatzkammer der antiken Kultur aufgenommen wurde, das Licht der Welt – das Gedicht „Metamorphosen“. Genau genommen wurde es in Rom geschrieben, aber eine unerwartete Abreise veranlasste den Autor, das Manuskript zu vernichten, glücklicherweise sind mehrere Exemplare davon erhalten. Ovid, der in Tomy lebte, überarbeitete und ergänzte das Werk zu der Form, in der es jetzt bekannt ist. Das Gedicht, das größtenteils auf Mythologie und Folklore basiert, umfasst 250 Geschichten, die von den verschiedenen Verwandlungen von Lebewesen in Steine, Pflanzen, Gegenstände usw. erzählen. Dieses Werk war schon immer sehr beliebt, es wurde schon sehr lange in andere Sprachen übersetzt.

Ein weiteres großes (nicht nur in Bezug auf Größe, sondern auch Bedeutung) Werk ist Fasty, eine Art Kalender, in dem Ovid den Inhalt heiliger römischer Tage und Feiertage erklärt. Bis heute sind nur 6 Bücher erhalten, die die Ereignisse der ersten Jahreshälfte beschreiben.

Der Tod von Ovid markierte das Ende des goldenen Zeitalters der römischen Poesie. Sein Werk ist ein einzigartiges Phänomen in der Weltliteratur. Hinsichtlich des Einflusses auf die europäische Kunst kann sich keines der Werke der Antike mit den Metamorphosen messen. Dieses Gedicht wurde von vielen Prominenten als Favorit angesehen, zum Beispiel von Goethe, Montaigne und anderen. Puschkin gab Ovids Werk eine extrem hohe Bewertung.

Der letzte berühmte Dichter des August-Jahrhunderts starb um 18 n. Chr.

Biografie aus Wikipedia

Publius Ovid Nason(lat. Publius Ovidius Nasō) (20. März 43 v. Chr., Sulmo - 17 oder 18 n. Chr., Tomis) - antiker römischer Dichter. Er ist vor allem als Autor der Gedichte „Metamorphosen“ und „Die Wissenschaft der Liebe“ sowie der Elegien – „Liebeselegien“ und „Traurige Elegien“ bekannt. Einer Version zufolge wurde er aufgrund der Diskrepanz zwischen den von ihm propagierten Liebesidealen und der offiziellen Familien- und Ehepolitik des Kaisers Augustus von Rom in die westliche Schwarzmeerregion verbannt, wo er seine letzten Lebensjahre verbrachte. Er hatte großen Einfluss auf die europäische Literatur, darunter Puschkin, der ihm 1821 einen umfangreichen Brief in Versen widmete.

Ovid wurde am 20. März 43 v. Chr. geboren. e. (711 seit der Gründung Roms) in der Stadt Sulmon, im Bezirk der Peligni, eines Bergsabinerstammes, der östlich von Latium (im gebirgigen Teil Mittelitaliens) lebte. Ort und Zeit seiner Geburt bestimmt Ovid in einer seiner „Traurigen Elegien“ (Trist., IV, 10). Seine Familie gehört seit langem zum Reiterhof; Der Vater des Dichters war ein wohlhabender Mann und gab seinen Söhnen eine gute Ausbildung. Ovid besuchte Schulen berühmter Lehrer in Rom und entdeckte schon in jungen Jahren eine Leidenschaft für Poesie: In derselben Elegie (Trist., IV, 10) gibt er zu, dass selbst wenn es notwendig war, in Prosa zu schreiben, Poesie aus seiner hervorging Stift. . Dem Willen seines Vaters folgend, trat Ovid in den öffentlichen Dienst ein, lehnte ihn jedoch ab, nachdem er nur wenige niedrigere Positionen durchlaufen hatte, und zog die Poesie allem vor. Auf Wunsch seiner Eltern, die früh geheiratet hatten, musste er sich bald scheiden lassen; die zweite Ehe war auch kurzlebig und erfolglos; und nur der dritte mit einer Frau, die bereits eine Tochter von ihrem ersten Ehemann hatte, erwies sich als langlebig und anscheinend glücklich. Ovid hatte keine eigenen Kinder. Ovid ergänzte seine Ausbildung mit einer Reise nach Athen, Kleinasien und Sizilien und sprach auf literarischem Gebiet. Ovid wurde sofort von der Öffentlichkeit wahrgenommen und gewann die Freundschaft prominenter Dichter wie Horaz und Properz. Ovid selbst bedauerte, dass der frühe Tod von Tibullus die Entwicklung enger Beziehungen zwischen ihnen verhinderte und dass es ihm nur gelang, Virgil (der nicht in Rom lebte) zu sehen.

Im Jahr 8 n. Chr e. August wurde Ovid aus einem nicht ganz klaren Grund (mehrere Versionen werden von Forschern geäußert) in die Stadt Toma verbannt, wo er 17 (nach anderen Quellen 18) starb.

Schaffung

Die ersten literarischen Experimente von Ovid, mit Ausnahme derjenigen, die er nach eigenen Worten "zur Korrektur" in Brand setzte, waren "Heroiden"(Heroides) und Liebeselegien. Die Helligkeit von Ovids dichterischer Begabung kommt auch in den Heroides zum Ausdruck, aber die größte Aufmerksamkeit der römischen Gesellschaft zog er mit Liebeselegien auf sich, die unter dem Titel veröffentlicht wurden Lieben, zunächst in fünf Büchern, später aber unter Ausschluss vieler Werke des Dichters selbst, die drei Bücher mit 49 uns überlieferten Gedichten ausmachten. Diese Liebeselegien, deren Inhalt mehr oder weniger auf vom Dichter persönlich erlebten Liebesabenteuern beruhen mag, sind mit dem fiktiven Namen seiner Freundin Corinna verbunden, der, wie der Dichter selbst behauptet, durch ganz Rom donnerte (totam Kantate per Urbem Corina). In dieser Form, die in der römischen Literatur, die bereits ihre Klassiker hatte, durchaus üblich war, gelang es Ovid, sein glänzendes Talent in voller Kraft zu zeigen, was seinen Namen sofort laut und populär machte. Am Ende der letzten dieser Elegien stellt er sich so dar, als hätte er sein Volk der Peligni verherrlicht, so wie Mantua seinen Ruhm Virgil und Verona Catullus verdankt. Zweifellos steckt in diesen Elegien viel dichterisches Talent, freier, ungezwungener Ausdruck, der vor Witz und Genauigkeit glänzt, ebenso wie viele genaue Lebensbeobachtungen, Liebe zum Detail und Versifikationstalent, für das es offenbar keine metrischen Schwierigkeiten gab. Trotzdem lag der größte Teil von Ovids kreativem Weg noch vor ihm.

"Die Wissenschaft der Liebe"

Nicht weniger Resonanz fand das folgende Werk des Dichters, dessen Vorbereitung er seinen Lesern bereits in der 18. Elegie des Buches II ankündigte und das in den Manuskripten und Ausgaben von Ovid den Titel trägt "ars amatoria" ("Liebeswissenschaft", "Wissenschaft der Liebe") und in den Werken des Dichters selbst - einfach "Ars". Dies ist ein Lehrgedicht in drei Büchern, das wie fast alle Werke Ovids in elegischem Versmaß geschrieben ist und Anweisungen enthält, zuerst für Männer, mit welchen Mitteln man weibliche Liebe erlangen und behalten kann (Bücher 1 und 2), und dann für Frauen, wie sie Männer anziehen und ihre Zuneigung bewahren können. Dieses Werk, das sich in anderen Fällen durch eine gewisse inhaltliche Unbescheidenheit auszeichnet - die der Autor vor der offiziellen Moral mit dem Vorwand rechtfertigen musste, er habe seine Anweisungen für Freigelassene und in Rom lebende Ausländer geschrieben, denen die Anforderungen an strenges Verhalten nicht galten gelten (Trist., II, 303) , - im literarischen Sinne ist es ausgezeichnet und offenbart die volle Reife des Talents und die Hand eines Meisters, der jedes Detail zu trennen weiß und nicht müde wird, ein Bild nach dem anderen zu malen , mit Brillanz, Festigkeit und Selbstbeherrschung. Diese Arbeit wurde in 2 - 1 Jahren geschrieben. BC h., als der Dichter 41 - 42 Jahre alt war. Gleichzeitig mit der „Science of Love“ erschien ein zur selben Kategorie gehörendes Werk Ovids, von dem uns nur ein Fragment von 100 Versen überliefert ist und das in Auflagen den Titel „Medicamina faciei“ trägt. Ovid weist im dritten Buch der Wissenschaft der Liebe (Artikel 205) auf dieses Werk als gebrauchsfertig für Frauen hin, nennt es Medicamina formae (Mittel zur Schönheit) und fügt hinzu, dass es zwar nicht groß im Volumen, aber großartig im Inhalt ist Sorgfalt, mit der es geschrieben wird (parvus, sed cura grande, libellus, opus). In dem heruntergekommenen Auszug werden die Mittel zur Gesichtspflege betrachtet. Kurz nach The Science of Love veröffentlichte Ovid "Heilung für die Liebe" ("Remedia amoris") - ein Gedicht in einem Buch, in dem er, ohne seinen Dienst an Amur für die Zukunft zu verweigern, die Situation derer lindern will, für die die Liebe eine Last ist und die sie loswerden möchte. In der Richtung, die Ovid bisher eingeschlagen hatte, konnte er nirgendwo anders hingehen, und er begann, sich nach anderen Themen umzusehen. Wir sehen ihn kurz hinter der Entwicklung mythologischer und religiöser Traditionen, deren Ergebnis zwei seiner Hauptwerke waren: „Metamorphosen“ und „Fast“.

Verknüpfung

Doch bevor er Zeit hatte, diese wertvollen Werke zu vollenden, wurde er von einem äußeren Schlag getroffen, der sein Schicksal radikal veränderte. Im Herbst 8 wurde Ovid von Augustus unerwartet ins Exil an die Küste des Schwarzen Meeres in das wilde Land der Getae und Sarmaten geschickt und ließ sich in der Stadt Toma (heute Constanta in Rumänien) nieder. Der nähere Grund für einen so strengen Befehl des Augustus in Bezug auf eine Person, die durch die Beziehungen seiner Frau dem Haus des Kaisers nahe stand, ist uns nicht bekannt. Ovid selbst nennt es vage das Wort Fehler (Irrtum), weigert sich zu sagen, worin dieser Fehler bestand (Tristia, II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), und gibt an, was er bedeutet würde die Wunden Cäsars reizen. Seine Schuld war offensichtlich zu intim und mit Schaden oder Ehre oder Würde oder Ruhe des Kaiserhauses verbunden; aber alle Annahmen von Wissenschaftlern, die sich lange bemüht haben, dieses Rätsel zu lösen, erweisen sich in diesem Fall als willkürlich. Der einzige Lichtblick auf diese dunkle Geschichte wird durch Ovids Aussage (Trist. II, 5, 49) geworfen, dass er ein unwissender Zuschauer eines Verbrechens war und seine Sünde darin bestand, dass er Augen hatte. Ein weiterer Grund für die Schande, entfernt, aber vielleicht bedeutsamer, wird direkt vom Dichter selbst angegeben: Dies ist seine „dumme Wissenschaft“, das heißt „ars amatoria“ (Ex Ponto, II, 9, 73; 11, 10, 15 ), aufgrund dessen er als "Lehrer des schmutzigen Ehebruchs" angeklagt wurde. In einem seiner Briefe von Pontus (IV, 13, 41 - 42) gibt er zu, dass der erste Grund für sein Exil gerade seine „Gedichte“ waren (nocuerunt carmina quondam, primaque tam miserae causa fuere fugae).

"Traurige Elegien"

Der Bezug zu den Ufern des Schwarzen Meeres führte zu einer Reihe von Werken, die ausschließlich durch die neue Position des Dichters verursacht wurden. Sie zeugen von der unerschöpflichen Kraft von Ovids Talent, tragen eine ganz andere Farbe und zeigen uns Ovid in einer ganz anderen Stimmung als vor der Katastrophe, die ihn heimgesucht hat. Die unmittelbare Folge dieser Katastrophe war seine "Traurige Elegien" oder einfach "Kummer"(Tristia), die er noch auf der Straße zu schreiben begann und drei Jahre lang am Ort der Verbannung fortsetzte, seine traurige Situation schilderte, sein Schicksal beklagte und versuchte, Augustus zur Begnadigung zu bewegen. Diese Elegien, die ihrem Titel voll und ganz entsprechen, sind in fünf Büchern erschienen und richten sich hauptsächlich an die Frau, einige an die Tochter und Freunde, und eine davon, die größte, die das zweite Buch ausmacht, ist an Augustus gerichtet. Letzteres ist nicht nur durch die Haltung sehr interessant, in der sich der Dichter der Persönlichkeit des Kaisers stellt, seine Größe und Heldentaten aufdeckt und demütig um Vergebung für seine Sünden bittet, sondern auch erklärt, dass seine Moral gar nicht so schlecht ist wie man könnte meinen, nach dem Inhalt seiner Gedichte zu urteilen: Im Gegenteil, sein Leben ist keusch, und nur seine Muse ist verspielt – eine Aussage, die Martial später machte, um den Inhalt vieler seiner Epigramme zu rechtfertigen. In derselben Elegie werden mehrere griechische und römische Dichter zitiert, denen der wollüstige Inhalt ihrer Gedichte keine Strafe einbrachte; weist auch auf römische mimische Darstellungen hin, deren extreme Obszönität wirklich als Schule der Ausschweifung für die gesamte Masse der Bevölkerung diente.

Es folgten die „Traurigen Elegien“. "Briefe von Pontus"(Ex Ponto), in vier Büchern. Der Inhalt dieser an Albinovan und andere Personen gerichteten Briefe ist im wesentlichen derselbe wie der der Elegien, mit dem einzigen Unterschied, daß die "Briefe" im Vergleich zu diesen einen deutlichen Rückgang des Dichtertalents erkennen lassen. Das spürte auch Ovid selbst, der offen zugibt (I, 5, 15), dass er sich beim erneuten Lesen des Geschriebenen schäme, und die Schwäche seiner Gedichte damit erklärt, dass die Muse, die er anruft, dies nicht will geh zu den unhöflichen Getae; um das Geschriebene zu korrigieren, fügt er hinzu, habe er nicht genug Kraft, denn jede Anspannung sei hart für seine kranke Seele. Das Zitat aus den Briefen wird von Autoren oft als Bitte an den Leser um Nachsicht verwendet. Die Schwere der Lage spiegelte sich offenbar in der Freiheit des Dichtergeistes wider; der ständig empfundene Druck einer ungünstigen Situation hemmte immer mehr den Flug seiner Phantasie. Daher die mühsame Monotonie, die in Kombination mit einem Moll-Ton schließlich einen schmerzlichen Eindruck erzeugt - den Eindruck des Todes einer Urbegabung, die in erbärmliche und unnatürliche Zustände versetzt wird und selbst in Sprache und Vers ihre Kraft verliert. Zwei Werke von Ovid kamen jedoch von den Ufern des Schwarzen Meeres nach Rom, was darauf hinweist, dass Ovids Talent auch für Objekte geeignet war, deren Verarbeitung ein langes und ernsthaftes Studium erforderte.

"Metamorphosen"

Die ersten dieser Werke waren "Metamorphosen"("Transformationen"), ein riesiges poetisches Werk in 15 Büchern, das eine Darstellung von Mythen enthält, die sich auf Transformationen beziehen, griechische und römische, vom chaotischen Zustand des Universums bis zur Verwandlung von Julius Cäsar in einen Stern. Dieses hochpoetische Werk wurde von Ovid in Rom begonnen und sozusagen vollendet, aber wegen einer plötzlichen Abreise nicht veröffentlicht. Nicht nur das: Der Dichter verbrannte, bevor er ins Exil ging, aus Trauer oder in seinem Herzen sogar das Manuskript selbst, mit dem glücklicherweise bereits mehrere Listen erstellt worden waren. Die in Rom aufbewahrten Listen gaben Ovid die Gelegenheit, dieses Hauptwerk, das so veröffentlicht wurde, zu überarbeiten und in Bänden zu ergänzen. „Metamorphosen“ ist das grundlegendste Werk von Ovid, in dem der reiche Inhalt, der dem Dichter hauptsächlich durch griechische Mythen geliefert wird, mit einer solchen Kraft einer unerschöpflichen Vorstellungskraft verarbeitet wird, mit einer solchen Frische der Farben, mit einer solchen Leichtigkeit des Übergangs von einem Thema zum anderen, ganz zu schweigen von der Brillanz der Verse und poetischen Wendungen, die in all diesen Werken des wahren Triumphs des Talents nicht umhin zu erkennen sind und Erstaunen hervorrufen. Nicht umsonst ist dieses Werk seit jeher viel gelesen und seit langem in andere Sprachen übersetzt worden, beginnend mit der griechischen Übersetzung von Maximus Planud im 14. Jahrhundert. Es gibt auch viele Übersetzungen ins Russische (sowohl Prosa als auch Poesie); vier von ihnen erschienen in den siebziger und achtziger Jahren des 19. Jahrhunderts.

"Schnell"

Ein weiteres ernstes und auch großes Werk von Ovid, nicht nur im Umfang, sondern auch in der Bedeutung, ist das Fasten (Fasti) - ein Kalender, der eine Erklärung der Feiertage oder heiligen Tage Roms enthält. Dieses gelehrte Gedicht, das viele Daten und Erklärungen zum römischen Kult enthält und daher als wichtige Quelle für das Studium der römischen Religion dient, ist uns in nur 6 Büchern überliefert, die die erste Jahreshälfte abdecken. Dies sind die Bücher, die Ovid in Rom schreiben und redigieren konnte. Er konnte diese Arbeit im Exil aus Mangel an Quellen nicht fortsetzen, obwohl er zweifellos das, was er in Rom schrieb, in den Bänden einer Änderung unterzog: dies wird deutlich durch die Aufnahme von Tatsachen, die bereits nach dem 19. Jahrhundert stattfanden Exil des Dichters und sogar nach dem Tod des Augustus, wie der Triumph Germanicus, der sich auf das Jahr 16 bezieht. In poetischer und literarischer Hinsicht sind die Fasten den Metamorphosen weit unterlegen, was sich leicht aus der Trockenheit der Handlung erklärt, aus der nur Ovid ein poetisches Werk machen konnte; in der Strophe spürt man die Hand des Meisters, die uns aus anderen Werken des begnadeten Dichters bekannt ist.

"Ibis" und "Wissenschaft der Fischerei"

Unter den Werken Ovids, die uns überliefert sind, befinden sich zwei weitere, die ganz in die Zeit des Exils des Dichters gehören und jedes für sich von den anderen abstehen. Einer von ihnen, "Ibis" (der bekannte Name des ägyptischen Vogels, den die Römer für unrein hielten), ist eine Satire oder Verleumdung des Feindes, der nach dem Exil von Ovid in Rom versuchte, sein Andenken zu verfolgen seine Frau bewaffnen und gegen das Exil verbannen. Ovid schickt diesem Feind unzählige Flüche und droht ihm, seinen Namen in einem anderen Werk zu enthüllen, das er nicht mehr im elegischen Versmaß, sondern im jambischen, also mit aller epigrammatischen Schärfe schreiben werde. Ovid entlehnte den Namen und die Form des Werkes dem alexandrinischen Dichter Callimachos, der etwas Ähnliches schrieb wie Apollonius von Rhodos.

Ein anderes Werk, das mit den anderen nichts zu tun hat, ist ein Lehrgedicht über den Fischfang und trägt den Titel „Die Wissenschaft des Fischfangs“ („Halieutica“). Von ihm haben wir nur einen Auszug, in dem die Fische des Schwarzen Meeres aufgeführt und ihre Eigenschaften angegeben sind. Dieses Werk, auf das sich Plinius in seiner Natural History (XXXII, 5) bezieht, stellt aufgrund der Besonderheit seiner Handlung literarisch nichts Bemerkenswertes dar.

Verlorene Werke

Obwohl diese beiden Werke erhalten geblieben sind, trägt die Tragödie von Ovid den Titel "Medea", das, obwohl es das Produkt der Jugend des Dichters war, in der römischen Literatur als eines der besten Beispiele dieser literarischen Art galt. Quintilian (X, 1, 98) geht gerne darauf ein, und auch Tacitus erwähnt es im „Gespräch über Redner“ (Kap. 12). Einige weitere Werke sind uns nicht überliefert, teils in Rom, teils in Bänden geschrieben, und unter den letzten – eine in getischer Sprache verfasste Lobrede auf Augustus, die er selbst in einem seiner pontischen Briefe ankündigt (IV, 13 , 19 ff.) Ovid, der die Hoffnung auf Linderung seines Schicksals noch immer nicht aufgibt, wenn nicht sogar auf eine vollständige Begnadigung. Aber diese Hoffnungen sollten sich nicht erfüllen. Nicht nur Augustus, sondern auch Tiberius, an den er sich ebenfalls mit Gebeten wandte, brachten ihn nicht aus der Verbannung zurück: Der unglückliche Dichter starb im Jahre 17 in Tomy und wurde in der Nähe der Stadt begraben.

Speicher

Zu Ehren von Ovid sind ein Krater auf Merkur und eine Stadt in der Region Odessa benannt.

2017 hob der Stadtrat von Rom unter Führung von Bürgermeisterin Virginia Raggi offiziell das Dekret von Kaiser Augustus auf, den Dichter Ovid auszuweisen. Dies geschah zum 2000. Todestag des Dichters.

Schlagworte aus den Werken von Ovid

  • Casta est quam nemo rogavit - Sie ist keusch, die niemand begehrte
  • Fas est et ab hoste doceri - Du musst immer lernen, sogar vom Feind

Übersetzungen

Metamorphosen, 1643

In der Reihe „Loeb classic library“ erscheinen Werke in 6 Bänden:

  • Band I. Helden. Liebeselegien.
  • Band II. Die Kunst der Liebe. Reiben für das Gesicht. Das Heilmittel für die Liebe. Ibis. Hasel. Galeutik. Kompfort.
  • Bände III-IV. Metamorphosen.
  • Band V. Fasty.
  • Band VI. Tristia. Briefe von Pontos.

Editionen der Reihe „Collection Budé“: Ovid.

  • Les Amours. Texte établi et traduit von H. Bornecque. IX, 214 S.
  • L’art d’aimer. Texte établi et traduit von H. Bornecque. Huitième edition revue et corrigée par Ph. Heuze. 1924. 5. Auflage. IX, 183 S.
  • Gegen Ibis. Texte établi et traduit von J. André. XLIV, 91 S.
  • Les Fastes. T. I: Bücher I-III. Texte, Texte und Kommentare von R. Schilling. Illustration. LXIX, 260 S.
  • Les Fastes. T. II: Bücher IV-VI. Texte, Texte und Kommentare von R. Schilling. 362 S.
  • Halieutiques. Texte, Texte und Kommentare von E. de Saint-Denis. 78p.
  • Heroides. Texte établi von H. Bornecque et traduit von M. Prévost. XXI, 325 S.
  • Les Metamorphosen. Wälzer I: Livres I-V. Texte établi et traduit von G. Lafaye. 1925; Edition revue et corrigée von Jean Fabre, XXXIV, 278 S.
  • Les Metamorphosen. Band II: Livres VI-X. Texte établi et traduit von G. Lafaye. 1928; Edition revue et corrigée von Henri Le Bonniec. 285p.
  • Les Metamorphosen. Band III: Livres XI-XV. Texte établi et traduit von G. Lafaye. 1930; Edition revue et corrigée von Henri Le Bonniec. 308p.
  • Pontiques. Texte établi et traduit von J. André. XLIX, 344 S.
  • Les Remedes à l’Amour. Les produits de beauté. - Gießen Sie das Gesicht der Frau. Texte établi et traduit von H. Bornecque. IX, 89 S.
  • Tristes. Texte établi et traduit von J. André. 2008. LII, 332 S.

Russische Übersetzungen

Unter Peter I. wurden Ovids Metamorphosen aus der polnischen Versübersetzung von Valerian Otfinovsky zweimal mit Kommentaren in russische Prosa übersetzt, aber die Übersetzungen wurden nicht veröffentlicht. A. V. Podosinov bezeichnet die lateinisch-russisch kommentierte Veröffentlichung „Tristius“ von I. E. Sreznevsky im Jahr 1795 als ein bedeutendes Ereignis in der russischen Ovid-Forschung. Ein Travestiearrangement wurde von N. Osipov veröffentlicht: "Ovids Liebeskreationen, überarbeitet im Eneevsky-Geschmack ... St. Petersburg, 1803. 81 Seiten."

Ausgewählte Gedichte wurden in Russland im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert wiederholt für Schulen veröffentlicht.

Gesammelte Werke:

  • Kompositionen P. Ovid Nason alles, was zu uns herabgekommen ist. / Pro. A. Klewanowa. In 3 Bänden M., 1874.
    • T. 1. Botschaften von Helden und Heldinnen. Liebesgedichte. Die Kunst der Liebe. Das Heilmittel für die Liebe. Kosmetika. Über Fisch. XXXVI, 264 S.
    • T. 2. Metamorphosen oder Artenänderungen. XL, 345 Seiten
    • T. 3. Schnell. Traurige Verse. Briefe von den Ufern des Pontus. Fragmente. XL, 344 Seiten
  • Funktioniert. In 2 Bänden, St. Petersburg, 1903.
    • T. 1. Die Kunst der Liebe. Das Heilmittel für die Liebe. Kosmetika. Schnell. Liebeselegien. Metamorphosen. 276 Seiten
    • T. 2. Metamorphosen. 380 Seiten
  • Ovid. Gesammelte Werke. In 2 Bänden / Intro. Kunst. V. S. Durova. St. Petersburg, Biographisches Institut "Studio Biographica". 1994. (fast vollständige Ausgabe, aber einige Liebeselegien und gepaarte Botschaften fehlen)
    • T. 1. Liebeselegien. Helden. Die Wissenschaft der Liebe. Das Heilmittel für die Liebe. Reiben für das Gesicht. Traurige Elegien. Briefe von Pontos. Ibis. 512 S.
    • T. 2. Metamorphosen. Schnell. 528 Seiten

Frühe Arbeiten:

  • Heldinnen von Ovid. / Pro. D. Schestakova. Kasan, 1902. 157 Seiten.
  • Die Wissenschaft der Liebe. / Pro. V. Alexejew. St. Petersburg, 1904. 136 Seiten, 2. Aufl. St. Petersburg, 1914. 220 Seiten.
  • Die Wissenschaft der Liebe. / Pro. A. I. Manna. St. Petersburg, 1905. 158 Seiten.
  • Lieder der Liebe. (Amores). In 3 Büchern. / Pro. Ya. B. M., 1905. 168 Seiten.
  • Ovid. Balladenbotschaften. / Pro. F. F. Zelinsky, L. F. Zavalishina. (Reihe "Denkmäler der Weltliteratur". Antike Schriftsteller). M., Sabashnikov Verlag. 1913. XLIV+344 S.
  • Die Kunst der Liebe. / Pro. G. S. Feldstein. M, 1926. 180 Seiten.
  • Heilmittel für die Liebe. / Pro. G. S. Feldschein. M, 1926. 88 Seiten.
  • Ovid. Liebeselegien. / Pro. S. Shervinsky. M., Goslitizdat. 1963. 202 Seiten, 25000 Exemplare.
  • Ovid. Elegien und kleine Gedichte. (Reihe "Bibliothek der antiken Literatur"). M., HL. 1973. 528 S.
  • Ovid. Liebeselegien. Metamorphosen. Traurige Elegien. / Pro. S. V. Shervinsky, Eintrag. Kunst. S. A. Osherova. M., Künstler. zündete. 1983. 512 Seiten ("Love Elegies" vollständig, "Sorrowful Elegies" in Auszügen)

"Metamorphosen":

  • Der Mythos von Daphne nach der russischen Prosaübersetzung vom Anfang des 18. Jahrhunderts wurde in dem Buch veröffentlicht: Nikolaev S.I. Polnische Poesie in russischen Übersetzungen: Die zweite Hälfte des 17. - das erste Drittel des 18. Jahrhunderts. L., 1989. S. 144-148.
  • Transformationen Ovidjew mit Anmerkungen und historischen Erläuterungen, oder die Ankunft heidnischer Götter und Halbgötter vom Anfang der Welt ... Aus dem Französischen übersetzt. K. Rembovsky. T. 1-3. M., 1794-1795.
  • Transformationen. / Pro. F. Matveeva. In 2 Bänden M., 1874-1876.
  • Transformationen. / Pro. V. Alexejew. St. Petersburg, 1885. 388 Seiten.
  • XV Bücher der Transformationen. / Pro. A. Feta. M., 1887. XXIV, 793 Seiten (auf Russisch und Latein)
  • Ovid. Metamorphosen. / Pro. S. V. Shervinsky, Hrsg. und ca. F. A. Petrovsky, Artikel von A. I. Beletsky. M.-L.: Academia, 1937. XXX, 358 Seiten, 5300 Exemplare.
  • Ovid. Metamorphosen. / Pro. S. Shervinsky, krank. S. Picasso. (Reihe "Bibliothek der antiken Literatur"). - M.: Künstler. lit., 1977. - 430 Seiten.

Spätere Arbeiten:

  • Weinen Publius Ovid Naso. / Pro. I. Sresnewski. M., 1795. 320 Seiten (Text in Russisch und Latein)
  • Ausgewählte traurige Elegien. / Pro. F. Kolokolowa. Smolensk, 1796. 290 Seiten.
  • Kummer Ovid. (Tristia). / Pro. A. Feta. M., 1893. 146 Seiten.
  • Briefe von Pontos. / Prosaisch. pro. V. E. Rudakova. St. Petersburg, 1893. 166 Seiten.
  • Ovid. Traurige Elegien. Briefe von Pontus / Die Veröffentlichung wurde von M. L. Gasparov und S. A. Osherov vorbereitet. - M.: Nauka, 1978. - 271 Seiten, 50.000 Exemplare. (Reihe "Literarische Denkmäler")

Publius Ovid Nason wurde 47 v. Chr. geboren. in der Stadt Sulmon. Er stammte aus einer wohlhabenden Reiterfamilie. Die Hoffnungen seines Vaters, ihn zum Regierungsbeamten zu machen, zerschlugen sich schon früh, als er noch jung war
Ovid war bald von seiner völligen Untauglichkeit für die Positionen in Justiz und Verwaltung, die er zu besetzen versuchte, überzeugt.
In seinen jüngsten Jahren verspürte er in sich die Berufung zum Dichter, was auch ihn von frühester Jugend an in den Kreis der bedeutendsten Dichter des damaligen Roms eintreten ließ - Tibullus, Propertius und trotz aller Verschiedenheit sogar Horaz mit letzterem im Alter. Der Besuch von Rhetorikschulen in Rom hat ihn früh an einen ausgefeilten rhetorisch-deklamatorischen Stil gewöhnt, dessen Elemente auch in seinen späteren Werken sichtbar sind. In seiner frühen Jugend unternahm Ovid eine Reise nach Griechenland und Kleinasien, die zu seiner Zeit für jeden gebildeten Römer, insbesondere für einen Dichter, als notwendig erachtet wurde.
Als wohlhabende Person und frei vom öffentlichen Dienst führte Ovid in Rom einen frivolen Lebensstil, und mit einem brillanten Talent als Dichter führte er oft frivole Bilder und Motive in seine Gedichte ein und geriet zweifellos in Widerspruch zur Politik des Augustus, der träumte der Wiederbelebung der alten und harten römischen Tugenden. Negativer Einfluss
Ovid über die römische Gesellschaft in diesem Sinne war so groß, dass im Jahr 8 n. Chr.
Augustus befahl seine Vertreibung aus Rom in den äußersten Nordosten des Reiches, nämlich in die Stadt Toma. Der Dichter schilderte in traurigen Tönen seine letzte Nacht in Rom, voller Tränen und Stöhnen, seinen Abschied von seiner Frau und seinen Dienern und später eine lange und gefährliche Reise, während der Ovids Schiff fast an einem Sturm starb.
Natürlich konnte der feine und verwöhnte Dichter nur mit der größten Gewalt gegen sich selbst die großstädtische Situation verlassen und zu den halbwilden Sarmaten gelangen, in einem Land, dessen Klima Ovid mit großen Schwierigkeiten ertragen musste. In Briefen aus der Verbannung an seine Frau, Freunde und an Augustus selbst bittet er oft um Verzeihung, manchmal demütigt er sich bis zum völligen Verlust seiner eigenen Würde. Sowohl Augustus als auch sein Nachfolger Tiberius blieben jedoch taub für seine Bitten; und Ovid, der etwa zehn Jahre im Exil war, starb 18 fern von Rom und seiner brillanten Kultur.
Die konkreten Gründe für Ovids Exil wurden oft diskutiert. Diese Frage ist jedoch völlig unlösbar, da das einzige Material zu ihrer Lösung nur einige Hinweise sind, die in den Werken von Ovid selbst enthalten sind.

Die erste Periode von Ovids Werk dauert etwa 2 Jahre und ist ausschließlich einer Liebes-Elegie gewidmet.
Der allgemeine Charakter von Ovids Liebes-Elegie zeichnet sich inhaltlich durch frivole und prinzipienlose Themen und stilistisch durch eine Trennung von der Beschreibung der wirklichen Gefühle des Dichters für echte Liebende aus; Dieser Realismus wird durch eine schöne und lange Rezitation mit umfangreichem Gebrauch von rhetorischen Mitteln der Schule ersetzt.
„Songs of Love“ ist das erste Werk dieser Art von Ovid. Hier wird eine gewisse Corinna gepriesen, eher nur ein konventionell poetisches Bild, auf das der Dichter seine umfangreichen rhetorischen Rezitationen aufbaut.
Das Thema dieser Elegien ist die Beschreibung verschiedener Liebeserlebnisse und Liebschaften. Der Dichter selbst empfand anscheinend keine große Befriedigung durch seine ziemlich leeren und manchmal sogar obszönen Liebestexte. In Elegie 3, 15 verabschiedet sich Ovid in Anerkennung seiner großen Verdienste und des Rechts, bei der Nachwelt beliebt zu sein, dennoch von seiner zu leichten Muse und bringt seine Absicht zum Ausdruck, sich ernsthafterer Poesie, sogar Tragödie, zuzuwenden.
Die "Heroines" oder "Messages" bestehen aus 15 Botschaften mythologischer Heldinnen an ihre Liebhaber und 3 Botschaften der Helden mit den Antworten der Heldinnen.
„Heroines“ ähnelt der vorherigen Ovid-Sammlung insofern, als auch hier die Rhetorik der Liebessprache im Vordergrund steht. Auffällig ist aber auch der große Unterschied zwischen den Gedichten beider Sammlungen. „Songs of Love“ ist ein eher leeres Werk; im Gegenteil, die "Heldinnen" sind voller tiefer psychologischer Inhalte, und die Rhetorik wird hier hauptsächlich zum Zwecke der psychologischen Analyse verwendet. Natürlich bleibt ein gewisser rhetorischer Schematismus bestehen. Aber hier ist es sehr vielfältig und oft durch lebendige menschliche Merkmale gekennzeichnet.
Ovid besitzt drei weitere Werke zum Thema Liebe:
Arzneimittel für das Gesicht der Frau, die Wissenschaft der Liebe und Heilmittel für die Liebe. Alle diese Werke von Ovid behandeln weniger die Liebe als vielmehr verschiedene Liebesaffären und suggerieren eine sehr zweifelhafte Moral derer, denen all diese Ratschläge gegeben werden. Ein sorgfältiges Studium dieser Abhandlungen enthüllt jedoch solche Merkmale, die uns dazu bringen, diese Abhandlungen als bemerkenswerte Werke der römischen Literatur zu betrachten. Der Autor offenbart oft eine große Lebenskenntnis. Widerwillig entlarvt Ovid den wachsenden moralischen Verfall der römischen Gesellschaft, ihr Eintauchen in prinzipienlose Abenteuer und das Fehlen fester Grundlagen darin aufs Schärfste. Schließlich offenbart die Analyse der letzten beiden Werke die Neigung des Dichters, Naturbilder darzustellen und mythologische Materialien zu verwenden, offenbart die hohe Technik des Verses, die zu großer Leichtigkeit, Verspieltheit und Leichtigkeit gelangt.
All dies hat Ovids frivole Interpretation der Liebe manchmal sogar verdeckt und ihr eine Art romantische Konnotation verliehen. Dies kann die Popularität Ovids zu allen Zeiten und sogar im Mittelalter erklären, als er eine bedeutende Nachahmungsliteratur hervorbrachte und beispielsweise ein Mentor der berühmten provenzalischen Troubadoure war.
Die zweite Periode von Ovids Werk sind die ersten Jahre unserer Ära. ins Exil des Dichters.
Das Werk Ovids ist von wesentlich neuen Zügen geprägt, da er hier versucht, das wachsende Reich zu preisen, ohne jegliche Schmeichelei gegenüber Cäsar und Augustus und die Erhebung der römischen Antike zu vernachlässigen. Es kann offen gesagt werden, dass ihm das ziemlich schlecht gelingt. Das ehemalige Liebesthema spielt zwar weiterhin eine große Rolle, ist aber nicht mehr das einzige und unterliegt nun sowohl dem neuen Thema als auch der neuen künstlerischen Methodik.
„Metamorphosen“ sind die Hauptwerke dieser Zeit. Hier verwendete der Dichter das in der hellenistischen Literatur beliebte Genre der "Verwandlung". Aber anstelle der kleinen Sammlungen von Mythen über solche Transformationen und anstelle der Skizzen dieser letzteren, die wir in der früheren Literatur finden,
Ovid schafft ein riesiges Werk, das ungefähr 250 mehr oder weniger entwickelte Transformationen enthält, sie hauptsächlich in chronologischer Reihenfolge anordnet und jeden dieser Mythen in Form eines eleganten Epilliums entwickelt.
"Metamorphosen" sind uns seitdem nicht mehr in ihrer endgültigen Form überliefert
Ovid verbrannte vor seiner Abreise ins Exil in einem Anfall der Verzweiflung das Manuskript, an dem er damals arbeitete. Dieses Werk ist nur deshalb erhalten geblieben, weil sich einige seiner Listen bei Freunden des Dichters befanden, die es anschließend als Ganzes restaurieren konnten.
Die Handlung der Metamorphosen ist nichts anderes als die ganze antike Mythologie, systematisch und möglichst chronologisch dargestellt, soweit man sich die Chronologie des Mythos damals allgemein vorstellte.
Die historische Grundlage der Metamorphosen ist klar. Ovid wollte eine systematische Darstellung der gesamten antiken Mythologie geben und sie nach den Perioden ordnen, die der Welle damals real erschienen. Aus der grenzenlosen Menge antiker Mythen wählt Ovid Mythen durch Transformationen aus. Transformation ist die tiefste Grundlage aller primitiven Mythologie. Aber Ovid ist weit davon entfernt, ein so naiver Erzähler antiker Mythen zu sein, dass das Motiv der Verwandlung für ihn eine beiläufige oder unmittelbare Bedeutung hätte. All diese endlosen Verwandlungen, denen die Metamorphosen gewidmet sind, die bei jedem Schritt entstehen und einen schwer zu überblickenden Haufen bilden, sind sie nicht von denselben endlosen Wechselfällen des Schicksals diktiert, die die römische Geschichte zu Ovids Zeiten erfüllten und von denen er ging einen unauslöschlichen Eindruck. Mit großer Sicherheit kann man davon ausgehen, dass gerade diese rastlose und ängstliche Veranlagung des Dichters, der nirgendwo einen festen Halt sah, ihn dazu zwang, im Bereich der Mythologie vor allem allerlei Wechselfälle des Lebens darzustellen, die dauerten die Form einer primitiven Transformation.
Die Ideologie der "Metamorphosen" ist ziemlich kompliziert. Zweifellos konnte der zivilisierte Teil der römischen Gesellschaft zur Zeit Ovids nicht mehr an Mythologie glauben. Aber diese insgesamt richtige Einschätzung von Ovids Einstellung zur Mythologie bedarf allerdings einer wesentlichen Detaillierung. Trotz seiner Skepsis liebt Ovid seine Mythologie aufrichtig, sie bereitet ihm die tiefste Freude.
Ein Koma der Liebe zu seinen Göttern und Helden, Ovid empfindet ihnen gegenüber immer noch eine Art gutmütiger Nachsicht. Er scheint sie als seine Brüder zu betrachten und vergibt ihnen bereitwillig all ihre Mängel. Auch die sehr theoretische Haltung gegenüber Mythen bei Ovid kann keineswegs als einfach negativ bezeichnet werden.
Die in den Metamorphosen verwendeten Gattungen sind so vielfältig wie in jedem großen Werk der hellenistisch-römischen Literatur. Sie machen den Eindruck einer bekannten Buntheit, aber diese Buntheit ist römisch, das heißt, sie ist von einem einzigen Pathos durchdrungen. In Hexametern geschrieben und mit zahlreichen epischen Mitteln versehen, sind die Metamorphosen zweifellos in erster Linie ein episches Werk.
Allerdings durften die Texte in den Metamorphosen auch im weitesten Sinne nicht fehlen, gerade weil die meisten Geschichten hier einem Liebesthema nachempfunden sind und keine Intimität scheuen. Nicht weniger dramatisch wird dargeboten. Medea war natürlich ohne dramatische Techniken schwer darzustellen. Man kann auch über die dramatische Natur von Bildern wie Phaethon, Niobe, Herkules, Hekabe und Polymestor, Orpheus und Eurydike und vielen anderen sprechen.
Ein Beispiel für das Briefgenre ist Biblidas Brief an ihren Geliebten
Kaunus. Ovid präsentiert auch so typisch hellenistische Gattungen wie zum Beispiel eine Idylle in der Urzeitdarstellung, sowie in der berühmten Geschichte von Philemon und Baucis, oder eine Liebes-Elegie in der Geschichte der Zyklopen und
Galatea.
Oft bedient sich Ovid auch der Gattung des ätiologischen Mythos. Auch die in der antiken Literatur beliebte Gattung zur Beschreibung eines Kunstwerks, die sogenannte Ekphrasis, findet sich in den Metamorphosen wieder. Ovid ist das Genre der Serenade und des Epitaphs nicht fremd. Schließlich ist jede Geschichte aus den Metamorphosen ein kleines und abgerundetes Ganzes mit allen Merkmalen eines hellenistischen Epilliums.
Trotz dieser Fülle an Gattungen und all der vielen Geschichten in der einen oder anderen Gattung sind die Metamorphosen als ein einziges und integrales Werk konzipiert, was wiederum der hellenistisch-römischen Tendenz entspricht, das Allgemeine und das Teilindividuelle zu verbinden. "Metamorphosen" ist keineswegs eine Art Anthologie mit einzelnen Geschichten. Alle Geschichten hier sind notwendigerweise auf die eine oder andere Weise vereint, manchmal jedoch völlig äußerlich.
Der künstlerische Stil von Ovid hat zum Ziel, die fantastische Mythologie als eigenständiges Thema des Bildes zu geben, d.h. verwandeln es in eine Art ästhetischen Selbstzweck. Es muss hinzugefügt werden, dass Ovid keinerlei eigene mythologische Kreativität besitzt.
Die mythologische Gliederung der von ihm überlieferten Mythen gehört ihm nicht, sondern ist nur ein altes Eigentum der griechisch-römischen Kultur. Ovid selbst wählt nur verschiedene Arten von Details aus und vertieft sie psychologisch, ästhetisch oder philosophisch.
Der künstlerische Stil der Metamorphosen ist zugleich ein realistischer Stil, weil ihre gesamte Mythologie durch und durch von Zügen des Realismus durchdrungen ist, oft bis zum Alltäglichen reicht, und zwar sogar im neuzeitlichen römischen Geist Ovids.
Einer der bedeutendsten Momente des künstlerischen Stils von "Metamorphosen" ist die Reflexion der zeitgenössischen Ovid-Plastik und Bildkunst. Im Zusammenhang mit den malerischen Elementen des künstlerischen Stils von Ovid ist seine große Neigung zur subtilsten Wahrnehmung von Farben und Farben zu beachten.
Die plastischen Elemente von Ovids künstlerischem Stil sind weit verbreitet.
Das Auge des Dichters sieht überall irgendeine Bewegung, und wiederum hauptsächlich einen lebendigen Körper. Diese Plastizität ist oft im ganzen Bild verkörpert, konturenscharf, mal schön, mal abstoßend.
Das vielleicht wichtigste Merkmal von Ovids künstlerischem Stil ist seine Buntheit, aber nicht im Sinne irgendeiner Inkohärenz und Inkohärenz der abgebildeten Objekte, sondern grundlegende, spezifische Buntheit.
Zunächst fällt die bizarre Gebrochenheit der Handlung des Werkes auf. Im Rahmen der Handlung werden ihre einzelnen Teile ziemlich skurril entwickelt: Der Anfang des Mythos wird angegeben und es gibt kein Ende, oder das Ende des Mythos wird entwickelt, und sein Anfang wird nur dumpf erwähnt. Das heißt, der Mythos wird zu detailliert oder umgekehrt zu kurz dargestellt. Dies führt dazu, dass die wesentliche Einheit des Werkes fast vollständig fehlt, obwohl der Dichter formal immer versucht, durch getrennte künstliche Methoden seine einzelnen Teile irgendwie zu einem Ganzen zu verbinden. Es ist schwierig festzustellen, wo die Mythologie endet und die Geschichte beginnt, das Lernen von der künstlerischen Kreativität zu trennen und zu bestimmen, wo der griechische Mythologiestil und wo der römische ist. Zwar unterscheiden sich die drei letzten Bücher des Werkes von den anderen sowohl in ihrem Prosaismus als auch in ihrem römischen Charakter.
Stilistische Vielfalt spiegelt sich auch in der Mischung von Mythologie mit Realismus und sogar mit Naturalismus wider. „Metamorphosen“ sind voller unendlich unterschiedlicher psychologischer Typen, Positionen und Erfahrungen. Hier und frivole und moralisch hohe Menschen; feurige und leidenschaftliche Naturen wechseln mit kalten und teilnahmslosen, frommen Menschen - mit Atheisten, Helden - mit schwachen Menschen. Hier sind Könige und Helden, Hirten und Handwerker, selbstlose Krieger und Politiker, Stadtgründer, Propheten, Künstler, Philosophen, allegorische Monster; Liebe, Eifersucht, Neid, Kühnheit, Heldentat und Bedeutungslosigkeit, Bestialität und Unschuld, Gier, Selbstaufopferung, ästhetischer Genuss, Tragödie, Farce und Wahnsinn.
Gespielt wird hier und auf der weiten Erde mit ihren Feldern, Wäldern und Bergen, auf dem hohen, hellen Olymp, auf dem Meer und in der dunklen Unterwelt. Und das alles ist weiß, schwarz, rosa, rot, grün, blau, Safran.
Die Vielfalt des hellenistisch-römischen Kunststils wird erreicht in
"Metamorphosen" seines Höhepunkts.
Gleichzeitig mit den Metamorphosen schrieb Ovid auch Fasts. Dies ist ein Kalender mit verschiedenen Legenden und Mythen, die mit bestimmten Daten jedes Monats verbunden sind. Nur die ersten sechs Monate haben uns erreicht. Abgesehen davon, dass dieses Werk selbst dem Kaiser Augustus gewidmet ist, ist es von noch mehr Unterwürfigkeit durchzogen als die Metamorphosen. Die Präsentation von Ovids Fasta ist an Breite, Gründlichkeit und Poesie ein unübertroffenes Werk dieser Literaturgattung.
Während der dritten Schaffensperiode die Brillanz des künstlerischen Talents
Ovid, die Leichtigkeit seiner Geschichten, die Raffinesse und Raffinesse seines künstlerischen Stils mussten aufgrund des Exils des Dichters verblassen, als er sich statt eines glänzenden Lebens in der Hauptstadt im entlegensten Teil des Reiches wiederfand halbwilde Barbaren, die nicht nur mit den großstädtischen Verhältnissen, sondern auch mit Latein nicht vertraut waren. Die Hauptwerke dieser Zeit sind Ovids „Schmerzenslieder“ und „Briefe von Pontus“. Das erste dieser Werke besteht aus fünf Büchern mit elegischen Versen. Aus dem ersten Buch sind besonders die Elegien 2 und 4 berühmt, die eine Beschreibung des Sturms während Ovids Reise zum Ort seiner Verbannung enthalten, und die Elegie 3, die die Abschiedsnacht in Rom beschreibt. All diese Elegien von Ovid unterscheiden sich stark von seinen früheren Werken in Aufrichtigkeit des Tons, tiefem seelischen Leiden, einem Gefühl von Hoffnungslosigkeit und Katastrophe und herzlichen Ergüssen.
Die restlichen Elegien des ersten Buches sind an römische Freunde und an seine Frau gerichtet und enthalten bittere Klagen über deren Schicksal.
Das zweite Buch ist ein ständiges klagendes Gebet an Augustus um Gnade. Die letzten drei Bücher sind intensiven Reflexionen über sein eigenes Schicksal im Exil, Gnadengesuchen, Hilferufen an Freunde und Frau und einigen Gedanken über seine Vergangenheit und seine Arbeit gewidmet. Eine Elegie wird normalerweise notiert (6,
10), die der Autobiographie des Dichters gewidmet ist, von wo aus wir über seinen Geburtsort, über seinen Vater, Bruder, über seine drei Ehen, Tochter, erfahren haben. Über eine frühe Neigung zu poetischer Kreativität und eine Abneigung gegen Büroarbeit.
Zur letzten Periode von Ovids Schaffen gehören auch die Werke „Ibis“,
„Fishing“ und „Halnut“ sind Werke, die entweder historisch und literarisch wenig interessant oder unvollendet oder im Sinne von Ovids Urheberschaft zweifelhaft sind. Wenn man jedoch eine allgemeine Beschreibung der letzten Periode von Ovids Werk gibt, kann man wegen der Monotonie des Tons seiner Werke und der zu häufigen Bitten um Verzeihung nicht streng mit dem Dichter sein.

Referenzliste

Für die Vorbereitung dieser Arbeit wurden Materialien von der Website verwendet.
http://base.ed.ru

Ovid(vollständiger Name Publius Ovid Nason, Ovidius Naso) (43 v. Chr. - ca. 18 n. Chr.) - Römischer Dichter. Liebeselegien, Botschaften; didaktische Gedichte „Science of Love“, „Remedies for Love“, voller Humor und Ironie. Das mythologische Epos „Metamorphosen“ (über die „Verwandlung“ von Menschen und Göttern in Tiere, Sternbilder etc.) und „Fasta“ (über römische religiöse Feiertage). Am Ende seines Lebens schrieb er im Exil „Traurige Elegien“ und „Briefe von Pontus“.

Wir streben immer nach dem Verbotenen und begehren das Ungesetzliche.

Publius Ovid Nason

Ovid pflegte individualistische, hauptsächlich erotische Poesie und gab in seinen frühen Gedichten „The Science of Love“ und „Remedies for Love“ Anweisungen auf dem Gebiet der Liebesbeziehungen und führte Szenen aus dem römischen Leben ein. Den Übergang zu großen Werken im Geiste hellenistischer „gelehrter“ Poesie markiert die Entstehung des als Epos konzipierten Gedichts „Metamorphosen“ (russische Übersetzung 1874 – 1876), das etwa 250 mythologische und volkskundliche Erzählungen über die Verwandlung enthält von Menschen in Tiere, Pflanzen, Sternbilder und sogar in Steine ​​. In seiner letzten Lebensphase schrieb Ovid „Traurige Elegien“ und „Pontische Briefe“.

Am Ende des 8 e. Der Dichter wurde von Augustus in die Stadt Tomy (heute Hafen von Constanta in Rumänien) verbannt, wo er starb. Im Exil schuf er ein neues Genre der römischen Poesie - eine subjektive Elegie, die nicht mit einem Liebesthema verbunden ist. Ovid wurde vom russischen Dichter Alexander Sergejewitsch Puschkin hoch geschätzt, das Interesse an dem im Exil lebenden Dichter spiegelte sich in dem Gedicht „In dem Land, in dem er von Julia verheiratet ist“, „An Ovid“ und in dem Gedicht „Zigeuner“ wider.

Was sie nicht wissen, wollen sie nicht.

Publius Ovid Nason

Kompositionen:

  • Oper, Hrsg. R. Ehwald, V. Levy, t. 1 - 3, Lipsiae, 1915 - 32;
  • Carmina selecta, M., 1946;
  • auf Russisch pro. - Balladen-Nachrichten, M., 1913;
  • Metamorphosen, [Intro. Kunst. A. Belezki], [M,], 1937;
  • Liebeselegien, [Intro. Kunst. und trans. S. Shervinsky], M., 1963;
  • Elegien und kleine Gedichte, M., 1973.

Literatur:

  • Tronsky I. M., Geschichte der antiken Literatur, 3. Aufl., L., 1957;
  • Geschichte der römischen Literatur, Bd. 1, M., 1959;
  • Francel H., Ovid. Ein Dichter zwischen zwei Welten, Berk.,. 1945;
  • Paratore E., Bibliografia Ovidiana, Sulmona, 1958. K. P. Polonskaya.

Lassen Sie nicht genug Kraft haben, aber der Wunsch ist immer noch lobenswert.

Publius Ovid Nason

Ovid – (Publius Ovid Nason) – einer der begabtesten römischen Dichter, wurde 43 v. Chr. (711 nach der Gründung Roms) in der Stadt Sulmon geboren, im Land der Peligni, einem kleinen Volk des Stammes der Sabellianer lebte östlich von Latium, in einem gebirgigen Teil Mittelitaliens. Ort und Zeit seiner Geburt hat Ovid in seiner Autobiographie genau bestimmt (Trist., IV, 10).

Seine Familie gehört seit langem zum Reiterhof; Der Vater des Dichters war ein wohlhabender Mann und gab seinen Söhnen eine hervorragende Ausbildung. Als Ovid die Schulen berühmter Lehrer in Rom besuchte, fühlte er sich nicht zur Redekunst hingezogen und zeigte schon in jungen Jahren eine Leidenschaft für Poesie: Gedichte kamen unwillkürlich unter seiner Feder hervor, selbst wenn er Prosa schreiben musste.

Auf Wunsch seines Vaters trat der zukünftige große Dichter in den öffentlichen Dienst ein, lehnte ihn jedoch ab, nachdem er nur wenige niedrigere Positionen durchlaufen hatte, und zog die Poesie allem vor. Früh, auch auf Wunsch seines Vaters, musste er sich nach der Heirat bald von seiner Frau scheiden lassen; Auch seine zweite Ehe war erfolglos und von kurzer Dauer, und nur seine dritte Frau aus der Familie Fabi blieb ihm für immer verbunden. Wahrscheinlich schenkte sie ihm eine Tochter, Perilla, die auch Gedichte schrieb (Trist., III, 7, 11).

Jeder soll sich vorstellen, was er von sich will.

Publius Ovid Nason

Ovid ergänzte seine Ausbildung mit einer Reise nach Athen, Kleinasien und Sizilien und sprach auf literarischem Gebiet. Ovid wurde sofort von der Öffentlichkeit wahrgenommen und gewann die Freundschaft prominenter Dichter wie Horaz und Properz. Der Dichter selbst bedauerte, dass der frühe Tod von Tibullus die Entwicklung enger Beziehungen zwischen ihnen verhinderte und dass er nur Vergil sehen konnte (der normalerweise nicht in Rom lebte).

Die ersten literarischen Experimente von Ovid, mit Ausnahme derjenigen, die er nach eigenen Worten "zur Korrektur" in Brand setzte, waren "Heroides" (Heroides) und Liebeselegien. In den Veröffentlichungen des Dichters werden die Liebesbotschaften von Frauen der heroischen Ära an ihre Ehemänner oder Liebhaber als Herooide bezeichnet, in den eigenen Schriften des Dichters einfach mit dem Namen der Botschaften "Epistulae" (Epistolae) bezeichnet. Der Erfinder dieser Art poetischer Werke war Ovid selbst, wie er in seiner „Wissenschaft der Liebe“ (III, 346) feststellte. Der Name „Heroid“ tauchte später auf und findet sich im Grammatiker Priscian des 6. Jahrhunderts (X, 54: Ovidius in Heroidibus).

Einundzwanzig solcher Liebesbriefe oder "Heroid" mit dem Namen Ovid sind uns überliefert; aber nicht alle können als authentisch angesehen werden. Der Dichter selbst nennt in einer seiner Liebeselegien („Amores“, 11, 18, 21 weiter) nur acht „Heroiden“ (aufgeführt unter Nr. 1, 2, 4, b, 6, 7, 10 und 11). Aber das bedeutet nicht, dass alle anderen „Heroiden“ falsch sind, obwohl Lachman dies behauptete. Es ist sehr wahrscheinlich, dass das 15. „Heroid“ falsch ist, da es nicht in den ältesten Listen von Ovid steht; aber nur die letzten sechs sind zweifellos falsch, enthalten Korrespondenz zwischen Helden und Heldinnen, sie sind eindeutig im Stil des Dichters geschmiedet, und ihr Charakter der Korrespondenz unterscheidet sich stark von der Konzeption und Ausführung, die zweifellos zur Feder von Ovids Botschaft gehört.

Noch öfter kehrte der Traum mit der gleichen Vision zurück! Es gibt keinen Zeugen für Schlaf, aber es liegt ein Anschein von Glückseligkeit darin!

Publius Ovid Nason

In ihrem poetischen Verdienst sind nicht alle Heroides gleich; Einige von ihnen, und gerade die, auf die Ovid selbst hingewiesen hat, prangern die Hand des Meisters an, indem sie mit außerordentlicher Leichtigkeit in die Position und Stimmung der von ihm ausgewählten Personen eindringen, lebhaft, witzig und in gelungenen Ausdrücken ihre Gedanken, Gefühle und Charaktere wiedergeben . Die Liebesbotschaften der Heldinnen, die sich in den Zügen ausdrücken, die für die Individualität jeder von ihnen charakteristisch sind, die sich nach einer langen Trennung sehnen und leiden, sind gewissermaßen die Frucht der rhetorischen Bildung des Dichters; das sind gleichsam mahnende Reden (suasoriae), in denen man in den rhetorischen Schulen der Römer gern zu fiktiven Themen übte und die Ovid, der Natur seiner Begabung gemäß, als Rhetoriker Seneca, der noch zuhörte, aufgriff seine Schulrezitationen, poetischer Ausdruck.

Die Leuchtkraft von Ovids dichterischer Begabung kommt auch in den „Heroiden“ zum Ausdruck, die größte Aufmerksamkeit der römischen Gesellschaft erregte er jedoch mit Liebeselegien, die unter dem Titel „Amores“ zunächst in fünf Büchern, später aber unter Ausschluss vieler Werke veröffentlicht wurden vom Dichter selbst, der drei uns überlieferte Bücher mit 49 Gedichten zusammenstellte. Diese Liebeselegien, deren Inhalt sicherlich mehr oder weniger auf vom Dichter selbst erlebten Liebesabenteuern beruht, sind verbunden mit dem fiktiven Namen seiner Freundin Corinna, der, wie der Dichter selbst erklärte, durch ganz Rom donnerte (totam cantata per Urbem Corinna). In diesen mehr oder weniger üppigen Werken gelang es Ovid, schon damals, das heißt in den sehr jungen Jahren seines Lebens, ein glänzendes Talent voll zur Geltung zu bringen, das seinen Namen laut und populär machte; Als er die letzte dieser Elegien beendete, bildete er sich ein, sein Volk der Peligni so verherrlicht zu haben, wie Mantua seinen Ruhm Virgil und Verona Catullus verdankt.

Du hast ein sterbliches Schicksal, aber dein Verlangen gilt nicht den Sterblichen.

Publius Ovid Nason

Zweifellos steckt in diesen Elegien viel dichterisches Talent, frei, ungezwungen, vor Witz, Natürlichkeit und Genauigkeit des Ausdrucks glänzend, sowie viel versikerisches Talent, für das es offenbar keine metrischen Schwierigkeiten gab; aber dennoch hatte der Dichter, nachdem er seine Amores veröffentlicht hatte, keinen hinreichenden Grund, sich nicht nur mit Virgil auf eine Stufe zu stellen; aber auch mit Catull. Er kam hier weder an Tibullus noch an Propernius vorbei, von denen er, wie Catullus selbst, sogar etliche wörtliche oder fast wörtliche Entlehnungen machte (vgl. 1871).

Es hat zu seiner Zeit nicht weniger Lärm gemacht, und dann wirst du Ovid hervorbringen; über deren Vorbereitung er seinen Lesern in der 18. Elegie des Buches II mitteilte und die in den Manuskripten und Ausgaben des Dichters den Titel "Ars amatoria" ("Liebeswissenschaft", "Wissenschaft der Liebe") trägt, und in den Werken von der Dichter selbst - einfach "Ars" . Dies ist ein Lehrgedicht in drei Büchern, geschrieben wie fast alle Schriften von Ovid; elegischer Größe und enthält Anweisungen, zuerst für Männer, mit welchen Mitteln man weibliche Liebe erlangen und bewahren kann (Bücher 1 und 2), und dann für Frauen, wie sie Männer an sich ziehen und ihre Zuneigung aufrechterhalten können. Dieses Werk, das sich in vielen Fällen durch die äußerste Indiskretion des Inhalts auszeichnet – eine Indiskretion, die kaum durch die Behauptung gerechtfertigt ist, dass er diese Anweisungen nur für öffentliche Frauen geschrieben habe, solis meretricibus (Trist., II, 303), – ist literarisch ausgezeichnet und offenbart das Ganze Reife des Talents und übergab einen Meister, der jedes Detail zu vollenden wusste und nicht müde wurde, mit Brillanz, Härte und Selbstbeherrschung ein Bild nach dem anderen zu malen. Dieses Werk wurde 752-753 (2-1 v. Chr.) geschrieben, als der Dichter 41-42 Jahre alt war.

Verliebt zu sein bedeutet, mit gesundem Verstand in Wut zu sein.

Publius Ovid Nason

Gleichzeitig mit der Wissenschaft der Liebe erschien ein Werk von Ovid zur gleichen Kategorie, von dem uns nur ein Fragment von 100 Versen überliefert ist und das in Veröffentlichungen den Titel Medicamina faciei trägt. Auf dieses Werk weist der Dichter in Buch III der Wissenschaft der Liebe (V. 205) Frauen als fertiges Werk hin, nennt es "Medicamina formae" ("Mittel zur Schönheit") und fügt dies hinzu, obwohl es nicht groß ist im Volumen, es ist großartig durch die Sorgfalt, mit der es geschrieben wurde (parvus, sed cura grande, libellus, opus). In dem heruntergekommenen Auszug werden die Mittel zur Gesichtspflege betrachtet.

Kurz nach The Science of Love veröffentlichte Ovid The Medicines for Love (Remedia amoris) - ein Gedicht in einem Buch, in dem er, ohne seinen Dienst an Amur für die Zukunft zu verweigern, die Situation derer lindern wollte, für die die Liebe eine Last ist und wer möchte es loswerden. Er erfüllte diese Aufgabe mit der Hand eines erfahrenen Dichters, aber verglichen mit der "Science of Love" stellen "Remedia amoris" eher einen Rückgang der Begabung dar, der hier nicht jenen Reichtum an Fantasie, jene Leichtigkeit in Bildern und anschaulich macht sogar jene Lebendigkeit der Darstellung, mit der "Ars amatoria" glänzt. .

Ein goldenes Zeitalter wird kommen, und die Menschen werden ohne Gesetze und Zwang leben, vollkommen freiwillig Gutes und Recht tun.

Publius Ovid Nason

In der Richtung, die Ovid bisher eingeschlagen hatte, konnte er nicht weiter gehen, und er begann, nach anderen Plänen Ausschau zu halten. Wir sehen ihn kurz hinter der Entwicklung mythologischer und religiöser Traditionen, deren Ergebnis zwei seiner Hauptwerke waren: „Metamorphosen“ und „Fast“. Doch bevor er Zeit hatte, diese wertvollen Werke zu vollenden, wurde er von einem äußeren Schlag getroffen, der sein Schicksal radikal veränderte. Im Herbst des 9. Jahres nach der Geburt Christi wurde Ovid von Augustus unerwartet ins Exil an die Ufer des Schwarzen Meeres in das wilde Land der Geten und Sarmaten geschickt und ließ sich in der Stadt Tomah (heute Kyustenji, in Dobrudscha). Der nähere Grund für einen so strengen Befehl des Augustus in Bezug auf eine Person, die durch die Beziehungen seiner Frau dem Haus des Kaisers nahe stand, ist uns nicht bekannt. Der Dichter selbst nannte es vage einen Fehler (Irrtum), weigerte sich zu sagen, worin dieser Fehler bestand (Trist., II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), und stellte fest, dass dies der Fall sei würde bedeuten, Cäsars Wunden zu entzünden. Seine Schuld war offensichtlich zu intim und mit Schaden oder Ehre oder Würde oder Ruhe des Kaiserhauses verbunden; aber alle Annahmen von Wissenschaftlern, die sich lange bemüht haben, dieses Rätsel zu lösen, erweisen sich in diesem Fall als willkürlich.

Der einzige Lichtblick auf diese dunkle Geschichte wurde durch Ovids Aussage (Trist. II, 5, 49) geworfen, dass er ein unwissender Zuschauer eines Verbrechens war und seine Sünde darin bestand, dass er Augen hatte. Ein weiterer Grund für die Schande, entfernt, aber vielleicht bedeutsamer, wird direkt vom Dichter selbst angegeben: Dies ist seine „törichte Wissenschaft“, dh „Ars amatoria“ (Ex Pont. II, 9, 73; 11, 10, 15), weshalb er als „Lehrer des schmutzigen Ehebruchs“ angeklagt wurde. In einem seiner Briefe von Pontus (IV, 13, 41-42) gab er zu, dass der erste Grund für sein Exil gerade seine „Gedichte“ waren (nоcuerunt carmina quondam, Primaque tam miserae causa fuere fugae).

Die Last wird leicht, wenn du sie demütig trägst.

Publius Ovid Nason

Der Bezug zu den Ufern des Schwarzen Meeres ließ eine ganze Reihe von Werken entstehen, die ausschließlich durch die neue Position des Dichters bedingt sind. Sie zeugen von der unerschöpflichen Kraft von Ovids Talent, tragen eine ganz andere Farbe und präsentieren uns den Dichter in einer ganz anderen Stimmung als vor der Katastrophe, die ihn heimgesucht hat. Die unmittelbare Folge dieser Katastrophe waren seine „Schmerzlichen Elegien“ oder einfach „Schmerzen“ (Tristia), die er noch unterwegs zu schreiben begann und drei Jahre lang am Ort der Verbannung fortschrieb, um seine traurige Situation klagend zu schildern über das Schicksal und den Versuch, Augustus zur Vergebung zu überreden.

Diese Elegien, die ihrem Titel vollkommen entsprechen, erschienen in fünf Büchern und waren hauptsächlich an die Frau, einige an die Tochter und Freunde gerichtet, und eine von ihnen, die größte, die das zweite Buch bildete, war an Augustus gerichtet. Letzteres ist nicht nur durch die Haltung sehr interessant, in der sich der Dichter der Persönlichkeit des Kaisers stellt, seine Größe und Heldentaten aufdeckt und demütig um Vergebung für seine Sünden bittet, sondern auch erklärt, dass seine Moral gar nicht so schlecht ist wie man könnte meinen, nach dem Inhalt seiner Gedichte zu urteilen: Im Gegenteil, sein Leben ist keusch, und nur seine Muse ist verspielt – eine Aussage, die Martial später machte, um den ungeheuer schmutzigen Inhalt vieler seiner Epigramme zu rechtfertigen. In derselben Elegie werden mehrere griechische und römische Dichter zitiert, denen der wollüstige Inhalt ihrer Gedichte keine Strafe einbrachte; weist auch auf römische mimische Darstellungen hin, deren extreme Obszönität wirklich als Schule der Ausschweifung für die gesamte Masse der Bevölkerung diente.

Tränen haben manchmal die Macht der Worte.

Publius Ovid Nason

Den „Traurigen Elegien“ folgten die „Pontischen Briefe“ (Ex Ponto) in vier Büchern. Der Inhalt dieser an verschiedene Personen gerichteten Briefe ist im Wesentlichen derselbe wie der der Elegien, mit dem einzigen Unterschied, dass die Briefe im Vergleich zu diesen einen deutlichen Rückgang des dichterischen Talents erkennen lassen. Das spürte auch Ovid selbst, der offen zugab (I, 5, 15), dass er sich beim erneuten Lesen dessen schämte, was er geschrieben hatte, und die Schwäche seiner Gedichte damit erklärte, dass die Muse, die er anrief, nicht gehen wollte zu den unhöflichen Getae; Um das Geschriebene zu korrigieren - fügt er hinzu - hat er nicht genug Kraft, da jede Spannung für seine kranke Seele hart ist

Die Schwere der Lage spiegelte sich offenbar in der Freiheit des Dichtergeistes wider; der ständig empfundene Druck einer ungünstigen Situation hemmte immer mehr den Flug seiner Phantasie. Daher die mühsame Monotonie, die in Kombination mit einem Moll-Ton schließlich einen schmerzlichen Eindruck erzeugt - den Eindruck des Todes einer Urbegabung, die in erbärmliche und unnatürliche Zustände versetzt wird und selbst in Sprache und Vers ihre Kraft verliert.

In Tränen liegt eine gewisse Freude.

Publius Ovid Nason

Zwei Werke von Ovid kamen jedoch von den Ufern des Schwarzen Meeres nach Rom, was darauf hinweist, dass das Talent des Dichters auch zu Themen fähig war, deren Verarbeitung ein langes und ernsthaftes Studium erforderte. Das erste dieser Werke waren die Metamorphosen (Transformationen), ein riesiges Gedichtwerk in 15 Büchern, das eine Darstellung griechischer und römischer Mythen über Transformationen enthält, vom chaotischen Zustand des Universums bis zur Verwandlung von Jut Caesar in einen Stern . Dieses hochpoetische Werk wurde von Ovid in Rom begonnen und sozusagen vollendet, aber wegen einer plötzlichen Abreise nicht veröffentlicht. Nicht nur das: Der Dichter verbrannte, bevor er ins Exil ging, aus Trauer oder im Herzen sogar das Manuskript selbst, mit dem glücklicherweise bereits mehrere Listen erstellt worden waren.

Die in Rom aufbewahrten Listen gaben Ovid die Gelegenheit, dieses Hauptwerk, das so veröffentlicht wurde, zu überarbeiten und in Bänden zu ergänzen. "Metamorphosen" ist das grundlegendste Werk des Dichters, in dem der reiche Inhalt, der dem Dichter hauptsächlich durch griechische Mythen geliefert wird, mit einer solchen unerschöpflichen Vorstellungskraft, mit einer solchen Farbfrische, mit einer solchen Leichtigkeit des Übergangs von einem Thema zum anderen verarbeitet wird ein anderer, ganz zu schweigen von der Brillanz der Verse und poetischen Wendungen, dass es unmöglich ist, in all dieser Arbeit den wahren Triumph des Talents zu erkennen, was zu Erstaunen führt. Kein Wunder, dass dieses Werk immer viel gelesen und seit langem in andere Sprachen übersetzt wurde, beginnend mit der griechischen Übersetzung, die Maximus Planud im 14. Jahrhundert nach Christi Geburt anfertigte. Sogar wir haben einige Übersetzungen (sowohl Prosa als auch Verse); vier davon erschienen in den siebziger und achtziger Jahren dieses Jahrhunderts.

Kunst liegt in der Fähigkeit, Kunst zu verbergen.

Publius Ovid Nason

Ein weiteres ernstes und auch großes Werk von Ovid, nicht nur im Umfang, sondern auch in der Bedeutung, ist das Fasten (Fasti) - ein Kalender, der eine Erklärung der Feiertage oder heiligen Tage Roms enthält. Dieses gelehrte Gedicht, das viele Daten und Erklärungen zum römischen Kult enthält und daher als wichtige Quelle für das Studium der römischen Religion dient, ist uns nur in 6 Büchern überliefert, die die erste Jahreshälfte umfassen. Dies sind die Bücher, die Ovid in Rom schreiben und redigieren konnte. Er konnte diese Arbeit im Exil mangels Quellen nicht fortsetzen, obwohl er zweifellos das, was er in Rom schrieb, in den Bänden einer Änderung unterzog: dies wird deutlich durch die Aufnahme von Tatsachen, die bereits nach dem 19. Jahrhundert stattfanden Exil des Dichters und sogar nach dem Tod des Augustus, wie der Triumph Germanicus, der sich auf das Jahr 17 nach Christi Geburt bezieht.

In poetischer und literarischer Hinsicht sind die Fasten den Metamorphosen weit unterlegen, was sich leicht aus der Trockenheit der Handlung erklärt, aus der nur Ovid ein poetisches Werk machen konnte; in der Strophe spürt man die Hand des Meisters, die uns aus anderen Werken des begnadeten Dichters bekannt ist.

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Publius Ovid Nason

Unter den Werken Ovids, die uns überliefert sind, gibt es zwei weitere, die ganz in die Zeit des Exils des Dichters gehören und jedes für sich stehen. Einer von ihnen heißt „Ibis“ (der bekannte Name des ägyptischen Vogels) und ist eine Satire oder Verleumdung des Feindes, dem Ovid nach dem Exil in Rom nachging und versuchte, seine Frau zu bewaffnen und ins Exil zu schicken das Exil. Der Dichter sandte diesem Feind unzählige Flüche und drohte ihm, seinen Namen in einem anderen Werk zu enthüllen, das er nicht mehr im elegischen Versmaß, sondern im jambischen, also mit aller epigrammatischen Schärfe schrieb. Ovid entlehnte den Namen und die Form des Werkes dem alexandrinischen Dichter Kaldimachus, der etwas Ähnliches schrieb wie Apollonius von Rhodos.

Ein anderes Werk, das nichts mit den anderen zu tun hat, ist ein Lehrgedicht über das Fischen und heißt „Halieutica“. Von ihm haben wir nur einen Auszug, in dem die Fische des Schwarzen Meeres aufgeführt und ihre Eigenschaften angegeben sind. Dieses Werk, auf das sich Plinius in seiner Natural History (XXXII, 5) wegen der Besonderheit seiner Handlung bezieht, stellt literarisch nichts Bemerkenswertes dar. Ungleich interessanter wäre es für uns, wenn statt dieser beiden unbedeutenden Werke Ovids Tragödie mit dem Titel Medea auf uns käme, die, obwohl sie ein Jugendwerk des Dichters war, in der römischen Literatur als eines der besten Beispiele galt dieser literarischen Art. Quintilian (X, 1, 98) ging gerne darauf ein, und auch Tacitus erwähnte es im „Gespräch über Redner“ (Kap. 12).

Viele Frauen kommen nur zu Shows, um selbst zum Spektakel zu werden.

Publius Ovid Nason

Einige weitere Werke sind uns nicht überliefert, teils in Rom, teils in Bänden geschrieben, und unter den letzten – eine in getischer Sprache verfasste Lobrede auf Augustus, die er selbst in einem seiner pontischen Briefe ankündigt (IV, 13 , 19 ff.) Ovid, der die Hoffnung auf Linderung seines Schicksals noch immer nicht aufgibt, wenn nicht sogar auf eine vollständige Begnadigung. Aber diese Hoffnungen sollten sich nicht erfüllen. Nicht nur Augustus, sondern auch Tiberius, an den er sich ebenfalls mit Gebeten wandte, brachten ihn nicht aus dem Exil zurück: Der unglückliche Dichter starb in Tomy im 17. Jahr der Geburt Christi und wurde in der Nähe der Stadt begraben.

Ovid war der letzte der berühmten Dichter des augusteischen Zeitalters, mit dessen Tod das goldene Zeitalter der römischen Poesie endete. Der Missbrauch des Talents während seiner größten Entwicklung nahm ihm das Recht, neben Virgil und Horaz zu stehen, aber das poetische Talent, das in ihm steckte, und die Virtuosität seiner poetischen Technik machten ihn zu einem Favoriten nicht nur unter seinen Zeitgenossen, sondern überall Das römische Reich; und zweifellos muss Ovid als Dichter einer der herausragendsten Plätze in der römischen Literatur eingeräumt werden. Seine Metamorphosen und Fasten werden noch heute in den Schulen als Werk eines in Sprache und Verstechnik vorbildlichen lateinischen Schriftstellers gelesen.

Die Worte einer Frau sind leichter als fallende Blätter, die von Wasser und Wind getragen werden, wohin sie wollen.

Publius Ovid Nason

Die häufigste Ausgabe aller Werke von Ovid ist die Merkel-Ausgabe (die letzte Ausgabe, herausgegeben von Ewald, erschien 1834-1888 in Leipzig).

Ausgaben und Übersetzungen von Ovid in Russland

  • Ya. Smirnov und V. Pavlov, „Ausgewählte Fabeln aus Metamorphosen“, mit einem Wörterbuch und Anmerkungen (M., 1869, 4. Aufl. 1878);
  • A. Vogel, "Ausgewählte Elegien von O." (Kiew, 1884);
  • Versübersetzungen von "Metamorphosen": O. Matveeva (M., 1876), B. Alekseev (St. Petersburg, 1885), A. Fet (M., 1837) - die beste russische Übersetzung;
  • Versübersetzungen von "Sorrows": Afanasy Afanasyevich Fet (M., 1893) und K. N -sky ("Journal. M. N. Pr.", Dezember 1884);
  • Snegirev, „Über die Quellen der O-Transformationen“. (Wissenschaftliche Aufzeichnungen der Moskauer Universität, VIII, 1835);
  • Mizko, „Ovid in der russischen Literatur“ („Moskvityanin“, 1854, v. 11);
  • P. Bezsonov, "Fast Ovid" ("Propylaea", Bd. IV, S. 81 - 165);
  • R. Focht, "Zum Verbannungsjahr O." ("Journal M. Nar. Pr.", Februar 1876).

Ovid Naso Publius - Zitate

Ich sehe und billige das Beste und folge dem Schlimmsten.

Solange Sie glücklich sind, werden Sie von zahlreichen Freunden umgeben sein, aber wenn unruhige Tage kommen, werden Sie allein sein.

Wein veranlagt Zartheit und entzündet sich. Vor dem unverdünnten Wein, der in großen Mengen getrunken wird, fliehen die Sorgen, verschwinden. Dann erscheint Gelächter auf der Bühne, dann nimmt der arme Mann seinen Mut zusammen, dann vergehen Traurigkeit, Sorgen und Stirnfalten, dann werden Absichten aufrichtig – was in unserer Zeit so selten ist.

Nutzen Sie die Jugend; Das Leben vergeht schnell: Nachfolgende Freuden werden nicht so schön sein wie die ersten.

Alles ändert sich, nichts verschwindet.

Der herausragende römische Dichter Ovid (vollständiger Name: Publius Ovid Nason) wurde 43 v. Chr. in der Stadt Sulmon in Mittelitalien geboren. e. Er selbst hat darüber in seiner Autobiographie gesprochen. Ovid war ein Nachkomme einer Familie, die der Klasse der Reiter angehörte. Er wuchs in einer wohlhabenden Familie auf und erhielt dank der Bemühungen seines Vaters eine hervorragende Ausbildung.

Ovid, der in Rom lebte und bei den berühmtesten Mentoren studierte, interessierte sich Ovid dennoch nicht für die Redekunst; gleichzeitig war die Begeisterung für Poesie schon in früher Jugend zu spüren. Selbst wenn er etwas in Prosa schreiben musste, kam Poesie dabei heraus. Ovid erfüllte den Willen seines Vaters und wurde Beamter, aber seine Karriere endete irgendwo in niedrigeren Positionen, woraufhin die zukünftige herausragende Schriftstellerin sie verließ und sich nur noch mit Poesie beschäftigte. Glücklicherweise erlaubte ihm die finanzielle Situation, sich keine Sorgen um seinen Alltag zu machen brot. Ovid erhielt seine Ausbildung nicht nur in Rom, sondern auch in Athen, Sizilien und Kleinasien; die gesammelten Erfahrungen bildeten die Grundlage seiner literarischen Werke. Ovid musste nicht lange auf die Gunst des Publikums warten, Ruhm erlangte er sofort und viele berühmte Dichter, insbesondere Properz und Horaz, wurden seine guten Freunde.

Das allererste seiner Werke, Ovid, verbrannte und enthüllte dann der Öffentlichkeit die sogenannten "Heroides" (Liebesbotschaften, die von Frauen der heroischen Ära an ihre geliebten Männer gerichtet wurden) und Liebeselegien. Bis heute sind drei Bücher mit Liebeselegien, bestehend aus 49 Gedichten, erhalten. Diese Schriften verherrlichten ihn, aber das Gedicht "The Science of Love" in drei Büchern, das der Liebe gewidmet war, einschließlich fleischlicher, sexueller Beziehungen, erregte noch größeres Aufsehen. Die Indiskretion des Inhalts wurde mit einem herausragenden künstlerischen Verdienst kombiniert, was von der Reife der Fähigkeiten des Künstlers zeugt. Es folgte auch das Gedicht "The Cure for Love", das dem Naturalismus nicht fremd ist.

Ende 8 n. Chr. e. Ein Ereignis ereignete sich, das die gesamte zukünftige Biographie von Ovid vorbestimmt: Er wurde von Kaiser Augustus in die Stadt Toma an der Schwarzmeerküste (heutiges Rumänien) verbannt. Die Gründe für die Schande sind unbekannt. Ovid selbst erwähnte die Unzufriedenheit mit der Poesie und einer bestimmten Handlung, sprach vage über einen Fehler.

Wie dem auch sei, es war die neue Position Ovids, die einen Wendepunkt in seinem Werk bewirkte, den Dichter von einer ganz anderen Seite, in einer anderen Stimmung zeigte. Noch auf Reisen begann Ovid mit dem Schreiben von „Traurigen Elegien“, die zu einem neuen Genre in der nationalen Poesie wurden, denn. Elegien wurden früher ausschließlich mit Liebesthemen in Verbindung gebracht. Diese Schriften sind von Erfahrungen und Leid durchdrungen; einige von ihnen sind mit der Hoffnung auf eine Schicksalswende an Augustus adressiert. Dann schrieb er die Pontischen Briefe.

Während Ovid im Exil war, erblickte sein berühmtestes Werk, das in die Schatzkammer der antiken Kultur aufgenommen wurde, das Licht der Welt – das Gedicht „Metamorphosen“. Genau genommen wurde es in Rom geschrieben, aber eine unerwartete Abreise veranlasste den Autor, das Manuskript zu vernichten, glücklicherweise sind mehrere Exemplare davon erhalten. Ovid, der in Tomy lebte, überarbeitete und ergänzte das Werk zu der Form, in der es jetzt bekannt ist. Das Gedicht, das größtenteils auf Mythologie und Folklore basiert, umfasst 250 Geschichten, die von den verschiedenen Verwandlungen von Lebewesen in Steine, Pflanzen, Gegenstände usw. erzählen. Dieses Werk war schon immer sehr beliebt, es wurde schon sehr lange in andere Sprachen übersetzt.

Ein weiteres großes (nicht nur in Bezug auf Größe, sondern auch Bedeutung) Werk ist Fasty, eine Art Kalender, in dem Ovid den Inhalt heiliger römischer Tage und Feiertage erklärt. Bis heute sind nur 6 Bücher erhalten, die die Ereignisse der ersten Jahreshälfte beschreiben.

Der Tod von Ovid markierte das Ende des goldenen Zeitalters der römischen Poesie. Sein Werk ist ein einzigartiges Phänomen in der Weltliteratur. Hinsichtlich des Einflusses auf die europäische Kunst kann sich keines der Werke der Antike mit den Metamorphosen messen. Dieses Gedicht wurde von vielen Prominenten als Favorit angesehen, zum Beispiel von Goethe, Montaigne und anderen. Puschkin gab Ovids Werk eine extrem hohe Bewertung.

Der letzte berühmte Dichter des August-Jahrhunderts starb um 18 n. Chr.