Vor mehr als einem halben Jahrhundert drückte eine sehr junge und noch unbekannte Marina Tsvetaeva ihr unerschütterliches Vertrauen aus:

Im Staub der Geschäfte verstreut

(Wo niemand sie nahm und sie nicht nimmt!),

Meine Gedichte sind wie kostbare Weine

Sie werden an der Reihe sein.

Jahre des harten Lebens und der intensiven kreativen Arbeit vergingen – und die stolze Zuversicht wich völligem Unglauben: "In der Gegenwart und Zukunft ist kein Platz für mich." Dies ist natürlich ein Extrem und irreführend, erklärt durch die Einsamkeit und Verwirrung des Dichters, der die Kraft seines Talents kannte, aber nicht den richtigen Weg wählte.

Das Schicksal dessen, was der Künstler schafft, reduziert sich nicht auf sein persönliches Schicksal: Der Künstler geht – die Kunst bleibt. Im dritten Fall sagte Tsvetaeva viel genauer: "... es gibt nichts Neues in mir, außer meiner poetischen Reaktionsfähigkeit auf den neuen Klang der Luft." Marina Tsvetaeva ist eine große Dichterin, sie hat sich als untrennbar mit der Kunst des gegenwärtigen Jahrhunderts herausgestellt.

Tsvetaeva begann ab dem sechsten Lebensjahr Gedichte zu schreiben, die ab dem sechzehnten Lebensjahr veröffentlicht wurden, und zwei Jahre später, im Jahr 1910, veröffentlichte sie, ohne ihre Gymnastikuniform auszuziehen, heimlich vor ihrer Familie eine ziemlich umfangreiche Sammlung - "Evening Album". . Er verlor sich nicht im Strom poetischer Neuheiten, er wurde von V. Bryusov, N. Gumilyov und M. Voloshin bemerkt und anerkannt.

Die Texte von Tsvetaeva sind immer an die Seele gerichtet, dies ist eine kontinuierliche Liebeserklärung an die Menschen, an die Welt im Allgemeinen und an eine bestimmte Person. Und das ist keine demütige, sondern mutige, leidenschaftliche und fordernde Liebe:

Aber heute war ich schlau;

Rozno ging um Mitternacht auf die Straße,

Jemand ging mit mir spazieren

Namen nennen.

Und im Nebel gebleicht - ein seltsamer Stab ...

Don Juan hatte keine Donna Anna!

Dies ist aus der Don Juan-Reihe.

Oft schrieb Tsvetaeva über den Tod - besonders in jugendlicher Poesie. Dies war eine Art Zeichen für einen guten literarischen Ton, und die junge Tsvetaeva war in diesem Sinne keine Ausnahme:

Hören! - Liebe mich immer noch

Damit ich sterbe.

Marina Tsvetaeva ist von Natur aus eine Rebellin. Rebellion u

Ihre Poesie:

Wer ist aus Stein, wer ist aus Ton, -

Und ich bin silbern und funkeln!

Ich sorge mich - Verrat, mein Name ist Marina,

Ich bin der sterbliche Schaum des Meeres.

In einem anderen Gedicht fügt sie hinzu:

Bewundert und bewundert

Träume am hellichten Tag sehen

Alle sahen mich schlafen

Niemand hat mich schläfrig gesehen.

Das Wertvollste und Unbestrittenste in der reifen Arbeit von Tsvetaeva ist ihr unauslöschlicher Hass auf "samtige Sättigung" und alle Arten von Vulgarität. Tsvetaeva, einst aus dem verarmten, hungrigen Russland in das wohlgenährte und elegante Europa, erlag ihren Versuchungen keine Minute. Sie hat sich nicht verraten - ein Mann und ein Dichter:

Vogel - Ich bin ein Phönix, ich singe nur im Feuer!

Unterstützen Sie mein hohes Leben!

Ich brenne hoch - und ich brenne zu Boden!

Und möge die Nacht für dich hell sein!

Ihr Herz sehnt sich nach der verlassenen Heimat, diesem Russland, das sie kannte und erinnerte:

Russischer Roggenbogen von mir,

Niva, wo die Frau stagniert ...

Freund! Regen vor meinem Fenster

Probleme und Segen im Herzen ...

Und der Sohn muss dorthin zurückkehren, nicht sein ganzes Leben lang

Abtrünnig:

Weder in die Stadt noch ins Dorf -

Geh, mein Sohn, in dein Land...

Reite, mein Sohn, geh nach Hause - vorwärts -

Zu deinem Land, zu deinem Alter, zu deiner Stunde...

Bereits in den 30er Jahren war Marina Tsvetaeva die Grenze zur weißen Emigration klar bewusst. Sie schreibt in ein Entwurfsheft: „Mein Versagen bei der Emigration ist, dass ich keine Emigrantin bin, dass ich im Geiste bin, das heißt in der Luft und im Umfang – dort, dort, von dort …“

1939 erlangte Tsvetaeva ihre sowjetische Staatsbürgerschaft zurück und kehrte in ihre Heimat zurück. Es war hart für ihre siebzehn Jahre, die sie in einem fremden Land verbracht hatte. Sie hatte allen Grund zu sagen: "Die Asche der Auswanderung ... Ich bin ganz darunter - wie Herculaneum - und das Leben ist vergangen."

Tsvetaeva träumte lange davon, als "willkommener und erwarteter Gast" nach Russland zurückzukehren. Aber so hat es nicht geklappt. Ihre persönlichen Umstände waren schlecht: Ihr Mann und ihre Tochter waren unangemessenen Repressionen ausgesetzt. Tsvetaeva ließ sich in Moskau nieder, begann mit Übersetzungen und bereitete eine Sammlung ausgewählter Gedichte vor. Der Krieg brach aus. Die Wechselfälle der Evakuierung schickten Tsvetaeva zuerst nach Chistopol, dann nach Vlabuga. Da ereilte sie die „höchste Stunde der Einsamkeit“, von der sie in ihren Gedichten so tief bewegt sprach. Erschöpft, nachdem sie ihren Willen verloren hatte, beging Marina Ivanovna Tsvetaeva am 31. August 1941 Selbstmord. Aber Poesie bleibt.

Öffnete die Adern: unaufhaltsam,

Unwiderruflich sprudelndes Leben.

Schalen und Teller mitbringen!

Jeder Teller wird klein sein,

Die Schale ist flach. Über den Rand - und vorbei -

In die schwarze Erde, füttere das Schilf.

Unwiderruflich, unaufhaltsam

Irreversibel peitschender Vers.

„Sei wie Kinder“ – das bedeutet: Liebe, Mitleid, Kuss – alle!
Ich bin keine Frau, keine Amazone, kein Kind. Ich bin ein Wesen!

Daher egal wie du kämpfst! - Ich darf. Und ein tiefes - grundlegendes - Gefühl der Unschuld.
Mich selbst zu verändern (den Menschen zuliebe – immer den Menschen zuliebe!) Ich schaffe es nie – mich zu verändern – d.h. verändere dich endlich. Wo ich (wegen anderer) über eine Tat nachdenken muss, ist sie immer ziellos – begonnen und nicht beendet – unerklärlich, nicht meine. Ich erinnerte mich genau an A und ich erinnere mich nicht an B, - und sofort anstelle von B - meine Hieroglyphen, für niemanden unerklärlich, nur für mich klar.

Boris Chaliapin Porträt von M.I. Tsvetaeva 1933
***
Alya: „In deiner Seele herrscht Stille, Traurigkeit, Strenge, Mut. Du weißt, wie man solche Gipfel erklimmt, die kein Mensch erklimmen kann. Du bist irgendwie ausgebrannt. Mir fällt kein passendes liebevolles Wort für dich ein."
***
Alya: „Mama, weißt du, was ich dir sagen werde? Du bist die Seele der Poesie, du selbst bist ein langer Vers, aber niemand kann lesen, was auf dir geschrieben steht, weder andere, noch du selbst - niemand "
***
Ah, ich verstehe, dass ich mehr als alles andere auf der Welt mich selbst liebe, meine Seele, die ich in die Hände aller werfe, die ich treffe, und die Haut, die ich in alle Waggons der dritten Klasse werfe - und ihnen wird nichts getan!
***
Was bin ich?
Silberringe am ganzen Arm + Stirnhaar + schneller Gang +++ ..
Ich bin ohne Ringe, ich bin mit offener Stirn, schleppe langsamen Schrittes mit - nicht ich, die Seele mit dem falschen Körper, egal, wie ein Buckliger oder ein Taubstummer. Denn – ich schwöre bei Gott – nichts an mir war ein Freak, alles – jeder Ring! - eine Notwendigkeit, nicht für Menschen, für die eigene Seele. Also: Für mich, der ich es hasse, auf mich aufmerksam zu machen und mich immer in der dunkelsten Ecke des Saals zu verstecken, waren meine 10 Ringe an meinen Händen und ein Umhang aus 3 Umhängen (damals trug sie niemand) oft eine Tragödie. Aber für jeden dieser 10 Ringe könnte ich antworten, ich kann nicht für meine eigenen niedrigen Absätze antworten.

***
Gestern las ich im "Palast der Künste" (Povarskaya, 52, Sologubs Haus, - mein ehemaliger - erster! - Dienst) "Fortuna". Ich wurde gut aufgenommen, von allen, die einen Applaus lasen. Ich lese gut. Am Ende stehe ich allein, mit flüchtigen Bekannten. Wenn du nicht gekommen bist, bist du allein. Hier bin ich ebenso fremd wie unter den Mietern meines Hauses, in dem ich seit 5 Jahren lebe, wie im Dienst, als insgesamt 5 ausländische und russische Internate und Gymnasien, wo ich studiert habe - wie immer überall.
***
Graue Haare.
Einen Tag später rief Charles bei Nikodemus aus: „Marina! Woher bekommt man graue Haare?
Meine Haare sind übrigens blond, hellblond-golden. Gewellt, geschoren, wie im Mittelalter für Jungen, manchmal gelockt (immer an der Seite und am Rücken). Sehr dünn, wie Seide, sehr lebendig - alles von mir. Und vorne - das ist mir in diesem Frühjahr aufgefallen - eins, zwei, drei - wenn man auseinandergeht - und noch mehr - zehn Haare - ganz grau, weiß, am Ende auch verdreht - so seltsam. Ich bin zu jung, um aus Stolz zu sagen, dass es mir gefällt, ich freue mich sehr für sie, als Beweis dafür, dass einige Kräfte auf geheimnisvolle Weise in mir wirken - natürlich kein Alter! - oder vielleicht mein - unermüdlich - arbeitender Kopf und Herz, all dies mein leidenschaftliches, unter einer sorglosen Hülle verborgenes, kreatives Leben. - Als Beweis, dass es auch für eine so eiserne Gesundheit wie meine eiserne Gesetze des Geistes gab.

***
Über die Unhöflichkeit seiner Natur:
Ich war noch nie glücklich mit Blumen als Geschenk, und wenn ich jemals Blumen gekauft habe, dann entweder im Namen von jemandem (Veilchen-Parma-Herzog von Reichstadt usw.) oder direkt dort, ohne das Haus zu erreichen, habe ich es gebracht jemand.
Blumen in einem Topf müssen gegossen, Würmer aus ihnen entfernt werden, mehr schmutzige Tricks als Freuden, Blumen in einem Glas - da werde ich sicher vergessen, das Wasser zu wechseln - riechen ekelhaft und werden in den Ofen geworfen (ich werfe alles in die Herd!), Nicht verbrennen. Wenn du mich glücklich machen willst, schreib mir Briefe, gib mir Bücher über alles, Ringe - was immer du willst - nur Silber und große! - ein Kattun auf einem Kleid (besser als rosa) - nur, meine Herren, keine Blumen!
***
Ich übe das Schwierigste für mich selbst: das Leben in Fremden. Es geht kein Stück in die Kehle - egal ob bei Freunden oder, wie jetzt, in einem schmutzigen Dorf, bei rüden Bauern. Nicht essen, nicht lesen, nicht schreiben. Ein Schrei: "Zuhause!"
***
Wenn sie mich lieben, neige ich mein Haupt, wenn sie mich nicht lieben, hebe ich es! Ich fühle mich gut, wenn sie mich nicht mögen! (mehr-i)

***
Als ich den Bahnsteig entlangging, während ich auf den Zug wartete, dachte ich, dass jeder Freunde, Verwandte und Bekannte hat. Alle kommen, grüßen, fragen nach etwas – ein paar Namen – Pläne für den Tag – und ich bin allein – und niemand kümmert sich darum, wenn ich mich nicht setze.
***
Wenn ich mit Menschen zusammen bin, die nicht wissen, dass ich ich bin, entschuldige ich mich mit meinem ganzen Sein dafür, dass ich existiere – irgendwie erlöse! Hier ist die Erklärung für mein ewiges Lachen mit Menschen. Ich kann nicht – ich kann es nicht ertragen – ich verbiete, dass die Leute schlecht von mir denken!
***
Ich verstehe die Anziehungskraft von Ali und Seryozha auf mich vollkommen. Wesen des Mondes und des Wassers, sie werden vom Solaren und Feurigen in mir angezogen. Der Mond schaut aus dem Fenster (liebt einen), die Sonne schaut in die Welt (liebt alle).
Der Mond schaut - in die Tiefe geht die Sonne an die Oberfläche, tanzt, spritzt, versinkt nicht.
***
Alles von mir ist kursiv.

Marina Zwetajewa. Bild. 1931
***
Müßiggang ist die gähnendste Leere, das verheerendste Kreuz. Deshalb mag ich - vielleicht - das Land und die glückliche Liebe nicht.
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Werde ich jemals einen Mann finden, der mich so sehr liebt, dass er mir Kaliumcyanid gibt, und der mich so gut kennt, dass er versteht, der überzeugt sein wird, dass ich es niemals im Voraus verwenden werde. - und deshalb wird er, nachdem er gegeben hat, friedlich schlafen.
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Ich brauche niemanden, der mich nicht braucht. Überflüssig ist für mich der, dem ich nichts zu geben habe.
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Was fehlt mir, dass ich so wenig geliebt werde?
Zu 1. Klasse? - entgegen allem verbalen 18. Jahrhundert. nimm es nicht beim Kinn!
Also: und in der 3. Klasse - 1. Klasse! (Muss: im 3.-4., dann Spaß!)
Nun, und für die "Edlen"?
Heuchelei ist das, was mir fehlt. Immerhin sage ich sofort: "Ich verstehe sehr wenig von Malerei", "Ich verstehe überhaupt nichts von Bildhauerei", "Ich bin ein sehr schlechter Mensch, all meine Freundlichkeit ist Abenteuerlust" - und sie glauben an ein Wort, Sie sprechen ein Wort, ohne zu bedenken, dass ich es doch bin, ich rede mit mir selbst. Aber eines sollte beachtet werden: nie jemand bei mir - kein Hauch von Vertrautheit. Vielleicht: meine – vorab – überraschten, ernsten, verständnislosen Augen

M. I. Tsvetaeva. Porträt von M. Nachman. 1915
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Ich mag nicht alles, die Leute geben nur meinen „irdischen Zeichen“ die Schuld. Weist das Rückgrat ab, nicht den Ledergürtel, die Rippe, nicht den Gürtel herum, die Stirn, nicht das Haar darüber, die Hand, nicht den Ring an. Es stößt meine freche Fähigkeit ab, sich über einen Gürtel zu freuen, einen Knall, einen Ring jenseits der Reflexion in ihren Ansichten, meine völlige Missachtung dieser Abneigung stoße ich ab.
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Erfolglose Meetings: schwache Menschen. Ich wollte immer lieben, ich träumte immer leidenschaftlich davon, zu gehorchen, mich anzuvertrauen, außerhalb meines Willens (Eigenwillens) zu sein, in zuverlässigen und sanften Händen zu sein. Schwach gehalten - deshalb ist sie gegangen. Sie haben es nicht geliebt, sie haben es geliebt, deshalb sind sie gegangen.
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Ich hatte einen Namen. Ich hatte Blicke. Aufmerksamkeit erregen (das alles wurde mir gesagt: „der Kopf eines Römers“, Borgia, der Prager Ritterknabe usw.) und schließlich, obwohl ich damit hätte anfangen sollen: Ich hatte eine Gabe – und das alles zusammen - aber ich muss noch etwas vergessen haben! - hat mir nicht gedient, mich verletzt, mir nicht einmal die Hälfte gebracht? und ein Tausendstel der Liebe, die durch ein naives weibliches Lächeln erreicht wird.

Marina Tsvetaeva V. Syskov 1989
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Ich kannte keinen ängstlicheren Menschen als mich, da ich geboren wurde. Aber mein Mut war noch größer als meine Schüchternheit. Mut: Empörung, Freude, manchmal nur der Verstand, immer das Herz. Da ich also nicht wusste, wie man die „einfachsten“ und „einfachsten“, die komplexesten und schwierigsten Dinge macht, könnte ich es.
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Vor einem kalten Fenster. Ich glaube, was ich am meisten in meinem Leben geliebt habe, war Komfort. Er ist unwiederbringlich aus meinem Leben verschwunden.
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Ich, Naturliebende, wie es scheint, habe mehr als alles andere auf der Welt auf ihre Beschreibungen verzichtet: Ich habe sie nur erwähnt: die Vision eines Baumes. All das war der Hintergrund – für meine Seele. Außerdem: Ich habe es allegorisiert: Birkensilber. Brooks lebt!
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Oh mein Gott! Eine ganze Glücksminute! Aber reicht das nicht auch für das ganze Menschenleben?

L. Levchenko (Eremenko) M.I. Tsvetaeva. (Bleistift)
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Nur die ganz Reichen können beschenkt werden.
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Fertig, Marina! Ich heirate - in Blau, ich liege in einem Sarg - in Schokolade!
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Wie viele Vorurteile sind schon verschwunden! - Juden, High Heels, lackierte Nägel - saubere Hände! - Jeden zweiten Tag die Haare waschen ... nur der Buchstabe Yat und ein Korsett bleiben übrig
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Der männliche! Was für eine Störung im Haus! Wahrscheinlich schlimmer als ein Baby.

Nesterova I.A. Marina Tsvetaeva über sich und ihr Schicksal // Enzyklopädie der Nesterovs

Betrachten Sie die Arbeit von Tsvetaeva vom Standpunkt der Autobiographie.

Einer – von allen – für alle – gegen alle!

Vor mehr als einem halben Jahrhundert drückte eine sehr junge und noch unbekannte Marina Tsvetaeva ihr unerschütterliches Vertrauen aus:

Im Staub der Geschäfte verstreut
(Wo niemand sie nahm und sie nicht nimmt!),
Meine Gedichte sind wie kostbare Weine
Sie werden an der Reihe sein.

Jahre des harten Lebens und der intensiven kreativen Arbeit vergingen, und stolzes Vertrauen verwandelte sich in völligen Unglauben:

Es gibt keinen Platz für mich in der Gegenwart und in der Zukunft.
Für mich alle - kein Zentimeter der Erdoberfläche, diese Kleinheit - für mich - in der ganzen weiten Welt - kein Zentimeter (jetzt stehe ich auf meinem letzten, unbesiegten, nur weil ich darauf stehe: ich stehe fest . ..

Dies ist natürlich ein gewissenhafter Wahn, der bis zu einem gewissen Grad durch die Einsamkeit und Verwirrung des Dichters erklärt wird, der die Kraft seines Talents kannte, aber nicht den richtigen Weg wählte. Das Schicksal dessen, was der Künstler schafft, wird nicht auf sein persönliches Schicksal reduziert, der Künstler geht, die Kunst bleibt. Tsvetaeva selbst sagte darüber viel genauer: "... es gibt nichts Neues in mir, außer meiner poetischen Reaktionsfähigkeit auf den neuen Klang der Luft." Er verlor sich nicht im Strom poetischer Neuheiten, er wurde von V. Bryusov, N. Gumilyov und M. Voloshin bemerkt und anerkannt. Dank dieser Reaktionsfähigkeit entpuppte sich der junge Dichter, der sich auf fatale Weise dem neuen Jahrhundert entgegenstellte, schließlich als fester Bestandteil dieses Jahrhunderts. Das kreative Erbe von Marina Tsvetaeva ist großartig und für die Nachwelt von unschätzbarem Wert.

Ihr Charakter war schwierig, labil und kompromisslos. Ilya Ehrenburg, der sie in ihrer Jugend gut kannte, sagte: „Marina Tsvetaeva verband altmodische Höflichkeit und Rebellion, Ehrfurcht vor Harmonie und Liebe zur spirituellen Sprachlosigkeit, äußersten Stolz und äußerste Einfachheit. Ihr Leben war ein Gewirr von Einsichten und Fehlern ."

Die Anerkennung von Tsvetaevas Talent ist jedoch unbestreitbar. Dreizehn Bücher, die zu ihren Lebzeiten veröffentlicht wurden, und fünf weitere, die posthum erschienen, nahmen nur einen Teil dessen auf, was von der Dichterin geschrieben wurde. Der andere Teil der Gedichte ist in heute praktisch unzugänglichen Publikationen verstreut. Unter den von Tsvetaeva geschaffenen Texten sind neben Texten siebzehn Gedichte, acht poetische Dramen, autobiografische, Memoiren-, historisch-journalistische und philosophisch-politische Prosa von großem Interesse.

Im kreativen Erbe von Marina Tsvetaeva gibt es viele Dinge, die ihre Zeit überlebt haben. Gleichzeitig gehören einige ihrer Werke einer bestimmten Epoche an und spiegeln deren Details wider. Auf die moderne Generation wirken sie unverständlich, erfolglos und unbeholfen. Es ist jedoch wichtig zu verstehen, dass das mangelnde Verständnis für ein bestimmtes Werk den Dichter nicht schlecht macht. Die Poesie von Marina Tsvetaeva kann nur verstanden und nicht verstanden werden.

So erinnert sich eines ihrer berühmten Gedichte Marina Tsvetaeva an ihre Großmütter. Die eine war ein einfacher ländlicher Hit, die andere eine stolze Polin.

Ich habe beide Großmütter hinterlassen - eine Enkelin:
Ein Arbeiter - und eine weiße Hand!

Zunächst waren in der Dichterin zwei Seelen, zwei Seiten derselben Medaille, so bizarr vereint: eine begeisterte junge Dame und eine meisterhafte eigensinnige „Rebellin“.

Einmal sprach Tsvetaeva über ihre Literatur: "Das ist das Geschäft von Poesiespezialisten. Meine Spezialität ist das Leben." Sie lebte schwierig und schwierig, wusste nichts und suchte weder Frieden noch Wohlstand. Sie kannte ihren Wert als Person und als Dichterin, tat aber nichts, um ihr Leben und Schicksal als Dichterin und Person zu sichern.

Marina Tsvetaeva hat die Oktoberrevolution nicht akzeptiert und nicht verstanden. Es scheint, dass sie es war, mit all ihrer rebellischen Natur, ihrer menschlichen und poetischen Natur, die in der Revolution eine Quelle kreativer Inspiration finden konnte. Sie hätte die Revolution, ihre Ziele und Aufgaben zwar nicht richtig verstehen können, aber sie hätte sie zumindest als mächtiges und grenzenloses Element empfinden müssen.

Trotz alledem war Tsvetaeva eine widerstandsfähige und starke Person. Sie schrieb: „Ich habe genug für weitere hundertfünfzig Millionen Leben“! Sie liebte das Leben gierig, und wie es sich für eine romantische Dichterin gehört, stellte sie hohe Ansprüche an sie:

Nimm mein Rouge nicht
Stark wie die Fluten der Flüsse.
Du bist ein Jäger - aber ich gebe nicht auf,
Du bist die Jagd – aber ich bin die Flucht.

Als tieffühlende Person konnte Tsvetaeva das Thema Tod in ihren Gedichten nicht vermeiden. Dieses Thema war in ihren frühen Gedichten besonders laut:

Hören! - Liebe mich immer noch
Damit ich sterbe.

Es ist jedoch offensichtlich, dass das Motiv des Todes schon damals dem Pathos und dem allgemeinen Dur-Ton ihrer Dichtung entgegengesetzt war. Sie dachte immer noch unermesslich mehr an sich selbst "so lebendig und wirklich auf der sanften Erde".

Trotz ihrer offensichtlichen Liebe zum Leben war das Schicksal für Marina Tsvetaeva grausam. Die Einsamkeit begleitete sie ihr ganzes Leben lang. Aber es war nicht ihre Art zu leiden und in ihrem eigenen Schmerz zu schwelgen. Sie sagte ... "Goethes Freude ist mir lieber als russisches Leiden, und diese Einsamkeit ist mir lieber als russisches Werfen." Sie verbarg ihre seelischen Qualen tief in ihrer Seele unter dem Panzer von Stolz und Eigensinn. Tatsächlich sehnte sie sich ihr ganzes Leben lang nach einfachem menschlichem Glück. MI Tsvetaeva hat einmal gesagt: "Gib mir Frieden und Freude, lass mich glücklich sein, und du wirst sehen, wie ich das schaffe."

Tsvetaev, der Dichter, kann mit niemandem verwechselt werden. Ihre Gedichte sind aufgrund ihres besonderen Gesangs, ihres einzigartigen Rhythmus und ihrer ungewöhnlichen Intonation sofort und unverwechselbar erkennbar.

Die Gedichte von Marina Tsvetaeva sind durchdrungen von Leiden, unerfüllten Träumen und tiefer Hingabe. Die Dichterin ist ein erstaunliches Beispiel für das Eintauchen in sich selbst und die Loslösung von der Außenwelt, um in ihre Arbeit einzutauchen in die Poesie.

Das ganze Meer braucht den ganzen Himmel,
Ein ganzes Herz braucht ganz Gott.

Tsvetaeva wiederholte oft: "Poesie ist für mich Heimat." Sie besaß dieses Haus vollständig und hinterließ es anders als die anderen: bewohnt und warm. Bewohnt von Leidenschaften, originell und äußerst attraktiv, großzügig für alle, die die herbe Tsvetaeva-Muse probieren möchten.

„Marina Ivanovna Tsvetaeva wurde in Moskau am 26. September 1892 von Samstag bis Sonntag um Mitternacht am Johannes dem Theologen im Herzen der Stadt in einem kleinen gemütlichen Haus in der Trekhprudny Lane geboren, das an das städtische Anwesen von Famusov erinnert mal.

Sie hat solchen biografischen Details immer eine semantische und fast prophetische Bedeutung beigemessen, wo man eine Grenze, eine Grenze, einen Bruch spürt: „von Samstag auf Sonntag“, „Mitternacht“, „zu Johannes dem Evangelisten …“.

Zum Zeitpunkt ihrer Geburt, am Ende des Herbstes und am Vorabend des Winters, trägt die Eberesche heiße Früchte - in verschiedenen Versen erwähnt, wird sie sozusagen zu einem Symbol für Tsvetaevas Schicksal, bitter, gebrochen, zum Scheitern verurteilt ein hohes rotes Feuer:

"Heißer Pinsel,

Die Eberesche leuchtete auf.

Blätter fielen.

Ich bin geboren.

Hunderte argumentierten

Glocken.

Der Tag war Samstag:

Johannes der Theologe.

Für mich auch jetzt noch

Ich möchte kauen

heiße Eberesche,

Bitterer Pinsel."

Rowan kann zu Recht in die poetische Heraldik von Tsvetaeva aufgenommen werden.

Tsvetaevas Vater stammte aus einem armen ländlichen Klerus, dank seines außergewöhnlichen Talents und seines "starken" (in den Worten seiner Tochter) Fleißes wurde er Kunstprofessor, ein hervorragender Kenner der Antike. Es ist kein Zufall, dass Tsvetaeva viele mythologische Bilder und Reminiszenzen hat - sie war vielleicht die letzte Dichterin in Russland, für die sich die antike Mythologie als notwendige und vertraute spirituelle Atmosphäre herausstellte.

Mutter, Maria Alexandrowna Mein, die aus einer russifizierten polnisch-deutschen Familie stammte, war eine begnadete Pianistin, die ihr Talent jedoch nur im heimischen Kreis erkannte, Anton Rubinstein bewunderte ihr Spiel. Der musikalische Ansatz erwies sich in Tsvetaevskys Werk als außergewöhnlich stark. Marina Tsvetaeva nahm die Welt hauptsächlich über das Gehör wahr und versuchte, für den Ton, den sie auffing, eine möglichst identische verbale und semantische Form zu finden. Tsvetaeva entpuppte sich als Äolische Harfe: Die Luft der Ära berührte ihre Saiten, als ob sie gegen den sichtbaren Willen der "Darstellerin" käme. Marina und ihre Schwester Anastasia Tsvetaeva wurden früh zu Waisen – ihre Mutter starb an Tuberkulose, als die Älteste, Marina, 14 und Anastasia, 12 Jahre alt war. Der Vater, der in die Wissenschaft und die Schaffung des Museums vertieft war, liebte Kinder, bemerkte aber nicht, dass sie erwachsen wurden. Es ist kein Zufall, dass Marina außerhalb der Realität aufgewachsen ist: In der Welt der Kultur, der Bücher, der Musik und der Träume ist sie, wie sie sagt, „vergangene“ Zeit.

Marina begann im Alter von 16 Jahren zu veröffentlichen. Vor der Revolution wurden in Russland drei Bücher mit ihren Gedichten veröffentlicht: „Evening Album“ (1910), „Laterne Magic“ (1912) und „From Two Books“ (1913). In den 1920er Jahren erschienen zwei gleichnamige Bücher „Versts“, in denen die Liedtexte von 1914-1921 gesammelt wurden. Von Beginn ihrer Karriere an erkannte Tsvetaeva das Wort "Dichterin" in Bezug auf sich selbst nicht und nannte sich "Dichterin Marina Tsvetaeva".

Die äußeren Ereignisse der vorrevolutionären Geschichte hatten wenig mit ihrer Poesie zu tun. Viel später sagte sie: „Der Dichter hört nur sein Eigenes, sieht nur sein Eigenes, kennt nur sein Eigenes.“

Der Erste Weltkrieg und die Revolution berührten sie insofern, als sie das Schicksal ihres Mannes und ihrer Kinder beeinflussten.

Sie traf ihren zukünftigen Ehemann S.Ya. Efron in Koktebel: Marina ging zum einsamen Strand der Carnelian Bay. Dort ging sie auf der Suche nach schönen Steinen. Und auf der Bank, vor dem Hintergrund des endlosen Meeres, saß ein hübscher junger Mann. Er meldete sich freiwillig, um Marina zu helfen, die, seine blauen Augen bewundernd, zustimmte. Tsvetaeva dachte bei sich: Wenn er errät, welchen Stein sie am meisten mochte und ihn bringt, dann wird sie ihn heiraten. Die Dichterin erinnerte sich später an diese Bekanntschaft: „Und mit einem Kieselstein wurde es wahr, weil S.Ya. Efron, den ich, nachdem ich darauf gewartet hatte, dass er 18 Jahre alt war, ein halbes Jahr später heiratete, öffnete und überreichte mir fast am ersten Tag unserer Bekanntschaft - die größte Rarität! - eine genuesische Karneolperle, die ich bis heute bei mir habe.

Und noch etwas: „Auf der Krim, wo ich Max Woloschin besuche, treffe ich meinen zukünftigen Ehemann, Sergei Efron. Wir sind 17 und 18 Jahre alt. Ich verspreche mir, dass ich mich niemals von ihm trennen werde, egal was passiert. 1939 in Moskau bestätigte Tsvetaeva ihr Versprechen, das sie im Alter von achtzehn Jahren gegeben hatte. Und dieselbe „Karneolperle“ überdauerte die Teilnehmer der beschriebenen Ereignisse lange: 1973 gelangte sie in die Hände ihrer Tochter Ariadna Efron.

Sergei Efron stammte aus einer Familie von Narodnaya Volya. Seine Mutter, Elizaveta Petrovna Durnovo, war eine bekannte Adelsfamilie, was sie jedoch nicht an dem aufrichtigen Wunsch hinderte, allen Benachteiligten zu helfen, sich der revolutionären Organisation „Land und Freiheit“ anzuschließen. Yakov Konstantinovich (Kalmanovich) Efron stammte aus einer jüdischen Familie aus der Provinz Wilna. In ihrem zukünftigen Ehemann sah Marina die Verkörperung von Adel und gleichzeitig Wehrlosigkeit. Zeitgenossen stellten fest, dass in Marinas Gefühlen für Sergei viel Mutterschaft steckte - und Efron Schutz und Fürsorge brauchte. Freunde und Verwandte beschrieben ihn auf unterschiedliche Weise. Aber die meisten waren sich einig, dass er ein gutaussehender junger Mann mit sanftem Charakter war, der die Unterstützung seiner Frau brauchte.

Anastasia Iwanowna liebte ihren "weichen, freundlichen, charmanten Verwandten" sehr.

Efron, der nach dem Tod seiner Mutter 1910 an Tuberkulose erkrankte, war sein ganzes Leben lang bei schlechter Gesundheit. Sergei Jakowlewitsch konnte das feuchte Krimklima nicht lange ertragen, so dass die jungen Leute bald in die Provinz Ufa zogen, von wo sie im Herbst 1911 nach Moskau zurückkehrten. Tsvetaevas Vater war damals schwer krank und wurde in einem Herzzentrum im Ausland behandelt. In Erwartung eines ernsthaften Gesprächs mit ihrem Vater über die Ehe ließ Tsvetaeva ihren zukünftigen Ehemann in ihrem Haus in der Trekhprudny Lane nieder. Einige Zeit später ließen sie sich in einer Wohnung in Sivtsevo Vrazhka nieder, wo Lilya und Vera Efron, die Schwestern von Sergei, und Elena Ottobal, vor langer Zeit Voloshina (Pra) aus Koktebel, bei ihnen einzogen. Efron war ein Jahr jünger als seine zukünftige Frau. Damals schrieb er das Buch „Kindheit“ und besuchte das Gymnasium. Marina bereitete die Veröffentlichung der zweiten Gedichtsammlung "Magic Lantern" vor. Die stille Feier der Hochzeit von Tsvetaeva und Efron fand am 27. Januar 1912 in der Palashevskaya-Kirche statt. Nicht alle begegneten dieser Ehe mit Begeisterung. Den rechten Monarchisten Tsvetaev und Ilovaisky gefielen die vergangenen revolutionären Stimmungen und die jüdische Herkunft der Efrons nicht. Marina selbst war glücklich. Ihre Gefühle spiegeln sich in dem Gedicht "To Joy" wider, das ihrem Ehemann gewidmet ist. Bald nach der Hochzeit veröffentlichte der von einer jungen Familie gegründete Verlag "Ole Lukoye" ein Buch von Sergei Yakovlevich "Childhood" und eine Sammlung von Tsvetaevas "Laterne Magic". Die Gouvernante der Familie Tsvetaeva, S.D. Main (Thio), half den jungen Leuten, ein Haus in Polyanka in Zamoskvorechye zu kaufen.

Im September 1912 wurde Ariadna in diesem Haus geboren. 1914 zog das junge Paar in ein anderes Haus in der Borisoglebsky Lane, wo Tsvetaeva bis zu ihrer Abreise aus Russland im Jahr 1922 lebte.

Die ersten Jahre ihres gemeinsamen Lebens waren glücklich. Marina Iwanowna schrieb: „Ich zittere ständig vor ihm. Die geringste Aufregung lässt seine Temperatur steigen, er ist ganz fieberhafter Durst nach allem ...

Seit drei – oder fast drei – Ehejahren – kein einziger Zweifel aneinander. Unsere Ehe ist so anders als eine gewöhnliche Ehe, dass ich mich überhaupt nicht verheiratet fühle und mich überhaupt nicht verändert habe (ich liebe alles gleich und lebe alles genauso wie ich es mit 17 getan habe). Wir werden uns niemals trennen. Unser Treffen ist ein Wunder." Es ist jedoch erwähnenswert, dass sie von Natur aus zwei verschiedene Personen waren. Sergei musste eine Idee bedienen: Zuerst war es Marina, dann die Loyalität gegenüber dem Mutterland, dann der Kommunismus. Tsvetaeva diente auch dem Wort und der Kunst. Mark Slonim erinnerte sich, dass Marina wirklich niemanden außer ihrem Ehemann liebte. Tsvetaeva blieb ihr ganzes Leben bei Efron und folgte ihm bis zu ihrem Tod. Es gab jedoch andere, manchmal ziemlich unerwartete Romane in ihrem Leben. 1915 ging Efron als Freiwilliger an die Front. „Ein möglicher Grund für solch eine unerwartete Tat nennen einige Biografen Marinas Romanze mit der Dichterin Sofia Parnok und die Krise in der Beziehung der Ehepartner. Tsvetaeva und Parnok trafen sich im Herbst 1914 in einem der literarischen Salons. Sofia Jakowlewna war sieben Jahre älter als Marina Iwanowna. Zum Zeitpunkt ihres Treffens war sie bereits eine anerkannte unabhängige Literaturkritikerin und eine talentierte Dichterin. Tsvetaeva geriet sofort unter ihren Einfluss. Parnok hatte von ihrer Jugend bis zu ihrem Tod Beziehungen zu Frauen, obwohl sie von 1907 bis 1909 mit dem Dichter Vladimir Volkenstein verheiratet war. Marina verehrte ihre Geliebte, bewunderte ihre dunklen Augen, ihre hohe Stirn, ihre Blässe und ihre hochmütigen Lippen. Anfang 1915 schuf Tsvetaeva das Gedicht "Du gehst deinen eigenen Weg ...", das alles beschreibt, was sie an ihrer neuen Freundin so sehr mochte. Parnok verband laut Tsvetaeva "die Zärtlichkeit einer Frau mit der Kühnheit eines Jungen". Im Frühjahr 1915 gehen Marina und Sofia nach Koktebel, wo Alya mit ihrem Kindermädchen und Schwester Anastasia mit ihrem Sohn zu ihnen stoßen. In der Zwischenzeit war sich Tsvetaeva des Ernstes ihrer Situation voll bewusst und war zwischen den Gefühlen für Parnok und für ihren Ehemann hin und her gerissen. Als die Frauen in die Hauptstadt zurückkehrten, wurde klar, dass ihre Beziehung am Ende war.

Im Februar 1916 endete der Roman. Etwas ging schief in der Beziehung zu Sofia Parnok, und wieder Einsamkeit, und wieder der Schmerz des Verlustes.

Die Details der Trennung bleiben unbekannt. Die Wechselfälle ihrer Romanze mit einer gewissen Fiktion spiegeln sich im Tsvetaevsky-Zyklus "Girlfriend" und "Youthful Poems" wider. Diese Beziehungen hinterließen Spuren im Leben und Werk beider Dichterinnen, für Marina Iwanowna erwiesen sie sich als wichtige Etappe in der poetischen und spirituellen Entwicklung.

„Tsvetaeva hatte zwei Töchter - Ariadna und Irina. Sohn George im Exil. In den Hungerjahren des „Kriegskommunismus“ stand Tsvetaeva vor einer tragischen Entscheidung: Sie hatte keine Gelegenheit, beide Mädchen zu ernähren, und sie musste die jüngste Irina in ein Waisenhaus geben, wo das Mädchen an Hunger starb.

Neben Lebenstragödien in den ersten Jahren der Revolution (das unbekannte Schicksal ihres Mannes, häusliche Unordnung, Hunger, der Tod von Irina) erlebt Tsvetaeva auch ein kreatives Drama: Ihre beiden Bücher, Milestones, erwiesen sich als Unverständlich für die Leser, selbst Osip Mandelstam, der Marina liebte und sehr schätzte, reagierte im Artikel „Literarisches Moskau“ mehr als hart auf ihre Gedichte. All dies verstärkte Tsvetaevas Gefühl ihrer eigenen Nutzlosigkeit in Russland. Aber der Hauptgrund für ihre Auswanderung war der Wunsch, sich wieder mit ihrem Mann zu vereinen.

Im Mai 1922 emigrierte Tsvetaeva. In der Auswanderung war Marina schmerzlich einsam – ohne Russland, russisches Land, außerhalb der Emigrantenumgebung. Sie widmet Gedichte dem russischen Volk, den Ereignissen der russischen Zeitgeschichte, spricht bewundernd von Mayakovsky, Pasternak, Yesenin. Seine äußerste Aufrichtigkeit und Menschlichkeit, seine subjektive Ehrlichkeit bezahlt er damit, dass er nicht mehr in der Emigrantenpresse gedruckt wurde, die Erwerbsmöglichkeiten einschränkt und jedem Schöpfer den für jeden Schöpfer notwendigen Kontakt zum Leser nimmt . Die Entfremdung von Tsvetaeva von der Emigrantenumgebung war auch mit der Position ihres Mannes verbunden. Beteiligt an einer Reihe von Skandalen, S.Ya. Efron musste aus Frankreich fliehen. Die Auswanderung schreckte vor der Frau des „Agenten von Moskau“ zurück. Nur ein enger Kreis ihrer Freunde blieb dem in Ungnade gefallenen Exil treu.

Es stellte sich die Frage nach der Rückkehr nach Russland. MI Tsvetaeva verstand, welche Schwierigkeiten sie zu Hause erwarteten, entschied sich aber dennoch für die Rückkehr. In diesem Akt zeigten sich erneut die Hauptmerkmale von Tsvetaeva, einer Dichterin und Person: Loyalität, Mut, hohe Ehrvorstellungen.

Sie denkt vor allem an ihre Lieben: Sie denkt, dass sie der Familie helfen kann, dass es ihrem Sohn in Russland „gut geht“. Ihr Lebens-Credo drückt sich in einem Brief an ihre tschechische Freundin A. Teskova aus: „Du kannst einen Menschen nicht in Schwierigkeiten zurücklassen, damit bin ich geboren.“ Die verrückte und grausame Welt des „eisernen“ Zeitalters legte sich wie eine Schlinge um ihre Kehle. Ehemann und Tochter verhaftet. Goslitizdat verzögert das Buch der Gedichte. "Wohlhabende" Dichter setzen in ihrer Ansprache ironische Haarnadeln frei und vermeiden jede Art von Hilfe. Blok, Gumelev, Yesenin, Mayakovsky und Mandelshtamp leben nicht mehr. Wie in den Jahren des "Kriegskommunismus" gibt es nichts zum Leben.

Seit Beginn des Großen Vaterländischen Krieges war Tsvetaeva völlig verwirrt, sie hatte Angst, dass sie ihren Sohn nicht ernähren könnte. Anfang August fuhr sie mit einer Gruppe von Schriftstellern in eine kleine Stadt an der Kama Yelabuga. Tsvetaeva war bereit, alles zu tun, um zumindest etwas Arbeit zu bekommen.

• Am 26. August schrieb sie eine Bewerbung an den Literaturfonds mit der Bitte, sie als Tellerwäscherin einzustellen. Aber auch das wurde ihr verweigert.
• Am 31. August 1941 starb die große russische Dichterin Marina Ivanovna Tsvetaeva freiwillig. In einem der Abschiedsbriefe - die Zeilen: "Verzeihen Sie mir - ich konnte es nicht ertragen."