"Yhdellä painalluksella ajaa pois elävä torni..." Afanasy Fet
Yhdellä painalluksella saada torni hengissä
Hiekkojen tasoittuneesta laskusta,
Yksi aalto nousee toiseen elämään,
Tunne tuulen kukkivilta rannoilta,Keskeyttääksesi synkän unen yhdellä äänellä,
Humala yhtäkkiä tuntematon, rakas,
Anna elämälle henkeä, anna makeutta salaisille piinalle,
Joku muu tuntee heti omasi,Kuiskaa siitä, mihin kieli puutuu,
Vahvista pelottomien sydämien taistelua -
Sen laulaja omistaa vain valittu,
Se on hänen merkkinsä ja kruununsa!
Analyysi Fetin runosta "Yhdellä painalluksella ajaa elävä torni ..."
AT viime vuodet Afanasy Fet oli elämänsä aikana vakavassa masennuksessa, joka jätti jäljen paitsi jokapäiväiseen elämään myös runoilijan työhön. Syy eläkkeellä olevan päämajakapteenin masentavaan moraaliin piilee omien virheiden ymmärtämisessä, joita Fet ei valitettavasti enää pystynyt korjaamaan. Nuoruudessaan runoilija kieltäytyi menemästä naimisiin rakastamansa tytön kanssa, koska hänen isänsä ei voinut antaa hänelle vankkaa myötäjäiset. Tämän seurauksena Fet perusti perheen messuilla aikuisuus ja aluksi vilpittömästi uskoi siihen varallisuus voi kirkastaa välinpitämättömyyttä, jota hän tunsi vaimoaan kohtaan.
Mutta vuosia kului, tilanne vain paheni, ja pian runoilija tajusi, että rakkaus hallitsee maailmaa, ei rahaa, nimikkeitä ja asemaa yhteiskunnassa. Mutta Fet toivoo silti löytävänsä tien ulos tästä tilanteesta. Silloin syntyi runo ”Yhdellä painalluksella ajaa elävää venettä...”, jonka kirjoittaja väärinymmärryksessä unohtaa sisällyttää kokoelmaan ” Iltavalot". Teos julkaistaan vasta runoilijan kuoleman jälkeen, vaikka kirjeen ansiosta kirjallisuuskriitikko Nikolai Strakhov tulee tietoiseksi tämän teoksen olemassaolosta kirjallisissa piireissä paljon aikaisemmin.
Tässä teoksessa optimismin sävelet ovat selvästi kuultavissa, niin epätavallisia tämän runoilijan työn myöhemmälle ajanjaksolle. Ei ole yllättävää, että Nikola Strakhov, lukenut runoja, piti niitä yllättävinä eikä ilman armoa. Todellakin, runoilija haaveilee "yhdessä aallossa nousemisesta toiseen elämään", jossa tunteet ja tunteet tulevat ensin. Hän haluaa "haistaa tuulta kukkivilta rannoilta" ja samalla "keskeyttää synkän unen yhdellä äänellä". Hämmästyttävintä on, että Fet uskoo vilpittömästi, että tämä on mahdollista, ja hänellä on voimaa aloittaa kaikki alusta ja luopua vauraudesta mielenrauha. Runoilija ymmärtää, että vain tällä tavalla hän voi palauttaa runoihinsa entisen keveyden ja kauneuden, päästäen lopullisesti eroon työnsä synkistä motiiveista, jotka ovat saaneet inspiraationsa elämästä itsestään. "Tämän laulaja omistaa vain valittu, tämä on hänen merkkinsä ja kruununsa", Fet uskoo.
Kuitenkin hyvin hiljainen aika kuluu, ja kirjoittaja tajuaa, että hän missasi hetken, jolloin oli vielä mahdollista korjata tai muuttaa jotain. Vanhukset ja sairaat, mukavuuteen ja ylellisyyteen tottuneet runoilija ei ole valmis vaihtamaan tätä kaikkea mahdollisuuteen vapautua kaikista velvoitteista. Mutta kirjoittaja ei koskaan pysty ilmaisemaan tätä ajatusta säkeissä, joista ei koskaan tule yleviä, iloisia ja täynnä huolimattomuutta.
Yhdellä painalluksella saada torni hengissäHiekkojen tasoittuneesta laskusta,
Yksi aalto nousee toiseen elämään,
Tunne tuuli kukkivilta rannoilta
Keskeyttääksesi synkän unen yhdellä äänellä,
Humala yhtäkkiä tuntematon, rakas,
Anna elämälle henkeä, anna makeutta salaisille piinalle,
Joku muu tuntee heti omasi,
Kuiskaa siitä, mihin kieli puutuu,
Vahvista pelottomien sydämien taistelua -
Sitä laulaja omistaa vain valittu,
Se on hänen merkkinsä ja kruununsa!
1887
Runossa ”Yhdellä painalluksella ajaa elävää venettä...” yhdistettiin kaikki Fetin sanoitusten pääaiheet - kuten tunne, luovuus, rakkaus, ääni, hiljaisuus, uni. Edessämme on lyhyt hetki, jolloin maailma avautuu sankarin eteen kaikessa kauneudessaan, kaikessa tunteiden täyteydessä. Runo on täynnä harmoniaa, rauhan tunnetta, vaikka näyttää siltä, että se koostuu kokonaan toimien luettelosta:ajaa pois , kiivetä , keskeyttää , antaa , kuiskaus , parantaa .
Koko - jambinen pentametri naaras- ja miespäätteet- kirjoittaa runon teossarjaan rakkauden sanoitukset- sarja, jonka aloitti Pushkinin ”Rakastan sinua. Rakkaus on ehkä vieläkin... ”, - jossa tunteet ja ajatukset korostuvat ennen kaikkea kirkkaasti lyyrinen sankari. Itse asiassa Fetovin runossa ei ole sanaakaan muista ihmisistä tai siitä ulkopuolinen maailma- vain ihmissielun tila. Saattaa kuitenkin vaikuttaa siltä, että lyyristä sankaria sellaisenaan ei ole olemassa (itse asiassa yksikään tämän runon rivi ei sisällä sanojaminä minun jne.), mutta näin ei silti ole: sankari on vain täydellisessä sopusoinnussa elämän, luonnon - hänenminä ei erotu koko ympäröivän maailman taustasta, vaan "liukenee" siihen, hyväksyy sen valmiinatuntea jonkun toisen välittömästi …. Siksi kaikki akuutit kokemukset, kidutukset jäävät taustalle, ja jopa rakkaus mainitaan tässä lyhyesti - tunteena, joka on homogeeninen kaiken muun kanssa tässä hiljaisessa harmonisessa universumissa: sankari haaveileekuiskaa jostain, jonka edessä kieli puutuu...
Runo on rakennettu syntaksilta samankaltaisten lauseiden jonoksi, joka jatkuvien rytmisten toistojen takia (jokainen pariton rivi on täysipainoinen, jokaiselta parilliselta riviltä puuttuu painotus 4. jalasta) ja joistakin toistuvista sanoista (yksi ensimmäisellä rivillä,antaa toisessa) lausutaan kuin loitsu, joka pakottaa jonkinlaisen salaperäisen ja samalla makean tunteen. Tämä loitsu on vihdoin ratkaistava jollakin lausunnolla, joka purkaisi koko runon kasvavan tunteen ja selittäisi sen lähteen, - tällainen lausunto täydentää runon:
Sen laulaja omistaa vain valittu,Se on hänen merkkinsä ja kruununsa!
Viimeiset rivit ovat rytmillisesti vastakkaisia kaikille muille: niissä ensimmäinen säkeistö ei ole jambinen, vaan koreinen - osoittavat partikkelit lausutaan korostetustitässä . Tämä korostaa viimeisten rivien erityistä merkitystä koko runolle. Ensinnäkin ne keskeyttävät toimien luettelon ja luonnehtivat niitälaulajan kyltti ja kruunu , eli runoilijan suosikkiteos, joka on mahdollista vain hänelle yksin. Toiseksi nämä rivit siirtävät runossa kuvatun tilanteen ikuisuuteen: nyt ei ole epäilystäkään siitä, että kaikki nämä toimet eivät ole sankarin hetkellisiä toiveita, eivät hänen mielikuvituksessaan nousevia kuvia, vaan runollisen lahjan ikuisesti olemassa olevia ilmentymiä. Nämä rivit tuovat runoon luovuuden teeman, jonka avulla voit tarkastella koko edellistä luetteloa uudella tavalla. Jos ensimmäisessä säkeessä sankari esiintyy hahmona, joka pystyy dramaattisesti muuttamaan jotain ympäröivässä maailmassa (yksi työntämään eläimen pois,yksi aalto nousta toiseen elämään) , sitten toisessa hän on jo ensisijaisesti mietiskelevä, jonka sielu on avoin koko maailmalle ja imee ahneesti kaikki vaikutelmat ja tunteet, haaveileeyhtäkkiä humalassa tuntemattomasta, rakas , tuntea jonkun toisen hetkessä. Nyt viimeisillä riveillä ilmestyy sankarin toiset kasvot, jotka sisältävät kaksi edellistä: hän on luoja, joka pystyy sekä täyttymään vaikutelmilla ympärillään olevasta maailmasta että yhtäkkiä luomaan jotain tähän maailmaan.(tehostaa pelottomien sydämien taistelua) , tuhota(surkea unelma keskeyttää yhdellä äänellä) , liikkua(ajaa torni hengissä) .
Näin ollen meillä on edessämme runo runoudesta. Yritetään liittää se venäläiseen runolliseen perinteeseen puhua luovuudesta. Kuten kaikki edeltäjänsä, Fet kutsuu runoutta lahjaksi, joka erottaa runoilijan kaikista muista ihmisistä (laulaja on nimettyvalittu , hänen liiketoimintaansamerkki ja kruunu ). Tämä on kuitenkin ainoa asia, jossa runo "Ajaa elävää venettä yhdellä painalluksella ..." toistaa muiden runoilijoiden runoja. Kuten näemme, Fetillä ei ole runoilijan vastustusta joukkoon (kuten esimerkiksi Pushkinin sonetissa "Runoilijalle", runossa "Runoilija ja joukko", Lermontovin "Profeetta", "Kuolema" runoilijasta"), eikä "yhteistä asiaa", joka yhdistää runoilijan ja kansan (kuten esimerkiksi Lermontovin runoilijassa). Ehkä Fetin käsitys runoudesta on lähimpänä sitä, jonka tapaamme Žukovskissa ja Tyutševissa: runous on ylhäältä alas lähetetty salaperäinen lahja ("pyrähdän sielullani itään! // Kaunis ensimmäistä kertaa siellä // Ilmestynyt loistossa maan päällä // Iloinen taivas", Zhukovsky kirjoittaa teoksessa "Runon ilmiö Lalla Tornin muodossa"; "Hän lentää taivaasta meille - // Taivaallista maallisille pojille, // Taivaansininen kirkkaus silmissään ...", - luimme Tyutchevilta runossa "Runous" ). Vaikuttaa siltä, että Fet jatkaa Žukovskin ja Tyutševin linjaa: hän kirjoittaa runoudesta lahjana, kuvaa hetkeä, jolloin tämä lahja laskeutuu runoilijalle, kun taas kaikki huomio keskittyy hänen tunteisiinsa sillä hetkellä. Fetistä emme kuitenkaan löydä väitettä, että inspiraatio laskeutuu taivaasta: luovuuden prosessi, sellaisena kuin se ilmenee runossa "Yhdellä painalluksella ajaa elävää venettä ...", on riippuvainen lisää runoilija.
Mistä runossa siis on kyse? Luovuuden onnellisuudesta, runollisesta lahjasta, joka liittyy erottamattomasti muihin kirkkaisiin tunteisiin sankarin maailmassa: luonnon nauttimiseen, rakkauteen, kykyyn tuntea elämä kaikessa täyteydessään ja monipuolisuudessaan, kokea jokainen sen ilmenemismuotoja henkilökohtaisena, elää sopusoinnussa maailman kanssa .
A. Fetin runo sanoo, että todellisen runoilijan täytyy selvästi havaita ja vangita paperille kaikki, mitä hänen ympärillään tapahtuu.
Hänen täytyy tunkeutua luonnon maailmaan ja toisen ihmisen elämään, herättää maanmiehensä jonkinlaiseen saavutukseen, ylistää isänmaataan, laulaa miehen ja naisen välistä rakkautta...
Kirjoittaja jakaa lyyrisen sankarin näkemykset, koska hän itse valitsi samanlaisen polun.
Teoksen merkityksen ymmärtämiseksi paremmin Fet käyttää yhdessä lauseessa koko rivi homogeeniset predikaatit, jotka välittävät pääidean: ajaa, nousta, haistaa, keskeyttää, juopua, antaa, tuntea, kuiskata, vahvistaa. Nämä verbit lumipallon tavoin taittuvat yhdeksi elämän esitykseksi.
Ilmaisukeinojen joukossa ovat epiteetit (elävä vene, synkkä unelma, salaiset piinat), metaforat (tehostamaan pelottomien sydänten taistelua).
Runo on kirjoitettu jambisella pentametrillä, jonka avulla kirjoittaja voi lausua sanat selkeästi, voimakkaasti.
Tämän teoksen intonaatio ei ole rauhallinen, vaan ikään kuin opettavainen, huutava.
Mielestäni tämän runon idea on seuraava: runoilijan ja runouden nimittäminen Fetille syvässä elämän ymmärtämisessä sen kaikissa ilmenemismuodoissa, ja runoilijan tulisi olla valittu mies, kaikkien asioiden laulaja.
Olen täysin samaa mieltä Fetin kanssa, runoilija on lahjakkuus, nero mies, pystyy tuntemaan jonkun toisen tuskan, laulamaan rakkautta jne.
Runouden tunnusmerkki myöhäinen ajanjakso Luovuus Athanasius Fet on heidän synkkyytensä ja masentuneisuutensa. Runoilija oli kauheassa tilassa tämän elämänsä aikana. Hän muisti ja analysoi kaikki nuoruutensa virheet. Niitä on vain mahdotonta korjata.
Olipa kerran Afanasy Afanasjevitš rakasti yhtä naista kovasti. Heidän romanssinsa oli vilpitöntä ja puhdasta. Köyhällä kirjailijalla ei kuitenkaan ollut mahdollisuutta luoda avioliittoa tuon kauniin henkilön - Maria Lazichin - kanssa. Ehkä heidän suhteensa tulee joskus viralliseksi, mutta kohtalo päätti toisin ja vei Maryn pois tulipalon aikana. Tämä uutinen järkytti kirjoittajaa ja loi arven hänen sydämeensä.
Myöhemmin Afanasy Fet löysi itselleen toisen naisen - rikkaan ja taloudellisesti riippumattoman. Hän toivoi, että mukava ja vauras elämä piilottaisi kaikki menneisyyden haavat. Jonkin ajan kuluttua runoilija kuitenkin tajusi, että tärkein asia elämässä on rakkaus ja keskinäiset tunteet, eivät rahan kertyminen ja ylellisyys.
Vuosia myöhemmin hän tajusi yhä enemmän, ettei hän rakastanut vaimoaan ollenkaan, että sellaista perhe-elämä turhauttaa ja ärsyttää häntä.
Runollinen teos "Yhdellä painalluksella ajaakseni venettä asun ..." on samanlainen kuin auringonsäde, joka ilmestyy pimeyteen. Runon riveissä lukija tuntee tietynlaisen optimismin. Runoilija on valmis ottamaan riskin ja lähtemään nykyinen elämä, aloita kaikki alusta, vain vilpittömillä tunteilla ja todellisilla tunteilla. Hän haaveilee, että tämä synkkä unelma hajoaa, että hänen sielunsa täyttyy jälleen ilon ja rakkauden tunteista.
Tämä on kuitenkin vain ohikiitävä tunne, joka on hetkellisesti kasvanut runoilijan sielussa. Itse asiassa, sairaana ja vanhuksena mukavuudessa, viihtyisyydessä ja vauraudessa, kirjailija ei olisi uskaltanut muuttaa mitään. Ja hänen myöhempien töidensä teokset eivät enää koskaan saa entistä ilmavuutta ja keveyttä.
Kodifioija on dokumentti, joka kuvaa sisältöelementtejä aihe KIM USE:n laatimiseen, toimitettu opetussisällön todentamista varten. Toisin sanoen koodaaja sisältää luettelon aiheista, teoksista (pakollinen minimi), joiden perusteella KIM laaditaan kunakin vuonna.
Uskotaan, että koodaajan käyttö kokeeseen valmistautuessaan mahdollistaa tiedon systematisoinnin kaikissa aiheen osissa, arvioi realistisesti valmistautumistasoa, tunnistaa olemassa olevat puutteet ja "ongelma-aiheet". ()
8. "Kuiskaa, arka hengitys…"
– kirjoituspäivä: 1850
teema tämä runo on luonto. Kirjoittaja kuvailee siirtymätila luonto illasta aamuun. Fet ei käytä verbejä, ja tämä tekniikka antaa runolle suurta ilmaisua ja kauneutta.
Suuri määrä kuuroja konsonantteja jokaisessa säkeessä hidastaa puhetta, tekee siitä viskoosia, tasaisempaa, sopusoinnussa runouden kanssa XIX vuosisadalla. Kieliopillisesti runo on yksi huutolause, joka kulkee kaikkien kolmen säkeen läpi. Katso yksityiskohtaiset tiedot
