Fetin runot osuivat aikalaisiin ja hämmästyttävät meidät värien kirkkaudella ja johdonmukaisuudella, suurella tunnevoimakkuudella.

Runoilija uskoi, että pitäisi luoda mielijohteesta ja inspiraatiosta. Taiteen aiheena voi olla luonto, rakkaus, kauneus – ja tätä hän noudatti runotoiminnassaan. Hän tuli venäläisen runouden historiaan alkuperäisenä lyyrisenä runoilijana, lyyristen miniatyyrien mestarina.

Luonto on hänen sanoituksessaan merkittävällä paikalla, se näyttää vastaavan runoilijan tunteisiin. Ihminen on hiukkanen elävää luontoa, sen vertainen olento. Runoilija halusi kuvata luonnon siirtymätiloja, eri vuodenaikoja: syksy, kevät, kesä ja talvi - kaikki on yhtä kaunista.

Hänen rakkauslyriikansa ovat erittäin merkityksellisiä, ylistävät suuren inhimillisen tunteen iloja ja ongelmia. Maria Lazichille on omistettu koko runosarja rakkaudesta naiseen, useimmat niistä ovat dramaattisia.

Hänen teoksissaan vallitsee päihtymys luonnosta, kauneudesta, taiteesta, muistoista, ilosta. Nämä ovat Fetin sanoitusten piirteitä. Usein runoilijan motiivina on lentää pois maasta kuutamoa tai lumoavaa musiikkia seuraten.

Runous Fetille on puhdasta olemusta, jotain kuin harvinainen ilma vuorenhuipuilla: ei ihmistalo, vaan pyhäkkö.

Kuten kaikki runoilijat, Afanasy Afanasyevich kirjoittaa elämän ja kuoleman ikuisesta teemasta. Hän ei pelkää yhtä paljon kuolemaa tai elämää. Fyysisellä kuolemalla runoilija kokee vain kylmää välinpitämättömyyttä, ja maallista olemassaoloa oikeuttaa vain luova tuli, joka on hänen mielestään oikeassa suhteessa "koko maailmankaikkeuteen". Sekä muinaiset että kristilliset aiheet kuulostavat säkeessä.

Tästä osiosta löydät myös kaikki parhaat Fet-säkeet, jotka 1., 2., 3., 4., 5., 6., 7., 8., 9., 10. ja 11. luokkien opiskelijat läpäisevät koulun opetussuunnitelman. Isänmaallisia runoja isänmaasta ja Venäjästä, sodasta ja vapaudesta. Surullisia runoja hautausmaalta ja uskonnosta, yksinäisyydestä, vapaudesta. Omistautuksia äidille ja naisille. Filosofisia pohdintoja hyvästä ja pahasta, ystävyydestä, kuivuudesta.

Aikuiset lukijat pitävät lyhyistä unesta kertovista runoista, satiirisista runoista, joissa on rivoutta. Sekä lyyrisiä, romanttisia ja historiallisia teoksia. Ja myös lukea omistuskirjoituksia, epigrammeja, romansseja - ja nauttia maailman sanoitusten helmistä.

"Toinen toukokuun ilta" Afanasy Fet

Mikä yö! Kaikessa mikä autuus!
Kiitos, syntyperäinen keskiyön maa!
Jään valtakunnasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunnasta
Kuinka tuoreita ja puhtaita toukokuuperhosi!

Mikä yö! Kaikki tähdet yhteen
Katso lämpimästi ja nöyrästi taas sieluun,
Ja ilmassa satakieli laulun takana
Ahdistus ja rakkaus levisivät.

Koivut odottavat. Niiden lehti on läpikuultava
Ujollisesti viittoi ja huvittaa katsetta.
He vapisevat. Joten vastanainut neito
Ja hänen pukunsa on iloinen ja vieras.

Ei, ei koskaan herkempää ja ruumiittomampaa
Kasvosi, oi yö, eivät voineet kiusata minua!
Taas menen luoksesi tahattoman laulun kanssa,
Tahaton - ja ehkä viimeinen.

Analyysi Fetin runosta "Toinen toukokuun yö ..."

Ei ole mikään salaisuus, että hienovarainen ja syvä lyyrinen runoilija Afanasy Fet kirjoitti kaikki teoksensa, kuten sanotaan, luonnosta. Hänen runonsa ovat muuttuneita tunteita ja kuvia, jotka hän kulki oman sielunsa läpi. Siksi ei ole yllättävää, että käytännössä jokainen kirjoittajan runo perustuu tositapahtumiin, joita runoilija esittelee hänelle ominaisella eleganssilla jättäen "kulissien taakse" sen, mikä runoilijan mukaan tällä hetkellä ei ole hänelle henkilökohtaisesti tärkeää.

Runolla "Toinen toukokuun yö" on myös oma taustansa. Se kirjoitettiin vuonna 1857 melkein heti sen jälkeen, kun Afanasy Fet meni naimisiin Maria Botkinan kanssa. Runoilija tunsi myötätuntoa ja syvää kiintymystä nuorta vaimoaan kohtaan, vaikka hän tajusi, että näitä tunteita voidaan kutsua rakkaudeksi vain erittäin suurella venyttelyllä. Runoilijan avioliitto solmittiin halusta turvata itselleen kunnollinen elämä, johon hän oli tottunut lapsuudesta lähtien. Asia on siinä, että Fetin adoptoi melko varakas maanomistaja Afanasy Shenshin, mutta hänen kuolemansa jälkeen hän jäi perimättä väärin laadittujen papereiden vuoksi ja joutui jättämään perheensä ansaitakseen elantonsa. Silloin runoilija pakotettiin vaihtamaan sukunimensä - tästä lähtien hänestä tuli Afanasy Fet. Siten Maria Botkinan käden saavutettuaan runoilija saattoi luottaa täysin mukavaan elämään vaikuttavan myötäjäisen ansiosta, vaikka hän ei saanutkaan takaisin jalotitteliään.

Toukokuun yö, jota kirjailija runossaan niin ihailee, näyttää olevan ensimmäinen hänen ei mitenkään onnelliseen perhe-elämäänsä. Runoilija on kuitenkin päättänyt unohtaa rakkaan Maria Lazichin, jonka kanssa hän kieltäytyi naimisiin juuri taloudellisista syistä. Nyt saatuaan vaikuttavan tilan Fet luottaa rauhalliseen ja vauraaseen elämään, joten kaikki koskettaa häntä - toukokuun yö ja nuorten koivunlehtien kahina ikkunan ulkopuolella ja ihanat satakielitrillit. Kirjoittaja, ikään kuin herääessään pitkästä talviunesta, alkaa huomata ympärillään olevan maailman kauneutta ja korostaa, että "kaikki tähdet yhdelle ainoalle katsovat jälleen lämpimästi ja nöyrästi sieluun". Runoilija vertaa nuorta vaimoaan hoikkaan koivuun, joka "ujottaa ja huvittaa silmää". Kirjoittaja vetää samanlaisen rinnakkaisuuden, että "niin vastanainut neito on sekä iloinen että hänen pukunsa on vieras."

Afanasy Fet yrittää piilottaa huolellisesti henkilökohtaisia ​​tunteita ja kokemuksia sinä iltana uskoen, että ei rakkaus, vaan taloudellinen hyvinvointi on avain vauraaseen perhe-elämään. Myöhemmin runoilija ymmärtää virheensä ja maksaa siitä julmasti päiviensä loppuun asti asuessaan naisen kanssa, jota hän ei rakasta. Hääpäivänä kirjailija on kuitenkin täynnä kirkkaimpia toiveita, vaikka ensimmäiset epäilykset hiipivät jo hänen sielunsa. Hänelle on paljon mukavampaa ja miellyttävämpää ihailla yötaivasta ja ihailla sen kauneutta kuin viettää aikaa nuoren vaimonsa kanssa. Siksi runoilija huomauttaa, että "kasvosi, oi yö, eivät voineet kiusata minua!". Kuinka Fet itse asiassa suhtautuu avioliittoonsa, todistavat runon ”On vielä toukokuun yö...” viimeiset rivit, joissa kirjailija myöntää: ”Tulen luoksesi taas tahattomalla laululla, tahdonvoimalla - ja viimeinen, ehkä." Runoilija pahoittelee salaa, että hän riisti itseltään vapaaehtoisesti vapautensa taloudellisen hyvinvoinnin vuoksi, ennakoiden, että tällaisesta liitosta tulee pian hänelle taakka. Fet ei mainitse avoimesti ensimmäistä ja ainoaa rakkaansa, mutta tämän romanttisen runon rivien välissä voi havaita hieman katumusta, että hänen valintansa on tullut täysin erilaisesta naisesta. Ja tämän tosiasian kanssa, kuten myöhemmin kävi ilmi, runoilija ei voinut päästä eroon kuolemaansa asti.

Mikä yö! Kaikessa mikä autuus!

Kiitos, syntyperäinen keskiyön maa!

Jään valtakunnasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunnasta

Kuinka tuoreita ja puhtaita toukokuuperhosi!

Mikä yö! Kaikki tähdet yhteen

Katso lämpimästi ja nöyrästi taas sieluun,

Ja ilmassa satakieli laulun takana

Ahdistus ja rakkaus levisivät.

Koivut odottavat. Niiden lehti on läpikuultava

Ujollisesti viittoi ja huvittaa katsetta.

He vapisevat. Joten vastanainut neito

Ja hänen pukunsa on iloinen ja vieras.

Ei, ei koskaan herkempää ja ruumiittomampaa

Kasvosi, oi yö, eivät voineet kiusata minua!

Taas menen luoksesi tahattoman laulun kanssa,

Tahaton - ja ehkä viimeinen.

Kirjoituspäivämäärä on asetettu Fet V.P.:n kirjeen perusteella. Botkin päivätty 18. toukokuuta 1857; katso: siitä:<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Kommentit // Fet A.A. Esseitä ja kirjeitä.<Т. 1.>. Runoja ja runoja 1839-1863 / Toim. ja kommentoida. valmistautuminen N.P. Generalova, V.A. Koshelev, G.V. Petrov. SPb., 2002. S. 480). Kirjeen teksti julkaistiin ("Täydellinen onneni riippuu vain sinusta...", A.A. Fetin kirjeet morsiamelle / G.D. Aslanovan julkaisu ja muistio // Perintömme. 1999. Nro 49. S. 42) . Kirjeen tekstistä käy ilmi, että runo on osoitettu runoilijan morsiamelle Maria Petrovna Botkinalle.

Tekstilähteet

Ensimmäinen julkaisu on aikakauslehti "Russian Messenger", 1857, v. 12, nro 11, marraskuu, kirja. 2, s. 443. Runo sisältyy Fetin elinikäisiin runokokoelmiin: Poems by A.A. Feta. 2 osaa. M., 1863. Osa 1. Runon nimikirjoitus on ns. muistikirjassa I (koodi: 14166. LXXVIIIb.10), joka on säilytetty Venäjän akatemian venäläisen kirjallisuuden instituutin (Puskinin talo) käsikirjoitusosastolla Tieteistä (eri tulkinnoin - jae 4: "Kuinka sinun tulee, ja toukokuu on tuore ja kirkas!"; jae 14: "Kutsusi, oi yö, ei voinut kiusata minua!" (<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Kommentit. s. 480), toinen nimikirjoitus runosta on Fetin kirjeessä V.P.:lle. Botkin päivätty 18. toukokuuta 1857.

Paikka elinikäisten kokoelmien rakenteessa

Kun runo julkaistiin kokoelmassa vuonna 1863, se sijoitettiin sykliin "Kevät", joka koostui yhdestätoista runosta. "Another May Night" on syklin yhdeksäs teksti. Syklin kokoonpano: I. "Paju on pörröinen ..."; II. "Edelleen kevät - ikään kuin epämaine ..."; III. "Älä herätä häntä aamunkoitteessa…"; IV. "Edelleen tuoksuva kevään autuus"; V. Mehiläiset; VI. Kevät ajatuksia; VII. Kevät on pihalla; VIII. Ensimmäinen kielo; IX. Toinen toukokuun ilta; X. "Taas näkymätön ponnistelu..."; XI. Kevätsade.

Osana sykliä runo "Toinen toukokuu" erottuu filosofisesta luonteestaan ​​(muut teokset ovat todennäköisemmin maisema- ja/tai rakkauslyriikoita) ja lopun dramaattisesta (ja mahdollisesti traagisesta) merkityksestään: lyyrinen " Minä” ei tunne vain affiniteettia, vaan myös erimielisyyttä jatkuvasti uusiutuvan luonnon kanssa, ennakoi kuoleman todennäköistä läheisyyttä. Ikuisen luonnon ja kuolevaisen "minän" vastakohta löytyy myös toisesta syklin runosta "On vielä kevät, - ikäänkuin epämallista..." (1847): sydän lakkaa lyömästä / Eikä ole mitään rakkaus."

Fetin vuonna 1892 kokoaman toteutumattoman uuden painoksen suunnitelmassa se sisältyy myös osioon "Kevät", joka sisältää kaksikymmentäkolme runoa (katso osion kokoonpano painoksessa: Fet A.A. Täydellinen runokokoelma / Johdanto artikkeli, jonka on laatinut . teksti ja muistiinpanot B. Ya. Bukhshtab. L., 1959 ("Runoilijan kirjasto. Suuri sarja. Toinen painos", s. 134-145).

Sävellys. Motiivin rakenne

Runo, kuten useimmat Fetin strofiset lyyriset teokset, koostuu kolmesta säkeistöstä, joista jokaista yhdistää ristiriimi: ABAB. Ensimmäinen säkeistö, joka alkaa huudahduksella "Mikä yö!", sisältää vetoomuksen - kiitoksen kevätyöstä (kaksi ensimmäistä riviä) ja yleiskuvan nousevasta kevään luonnosta.

Toisen säkeistön alku on saman huudon toistoa, joka avasi ensimmäisen; Toisen nelisävyn merkitys on kuitenkin erilainen. Maiseman erityispiirteet näkyvät, vaikka ne esitetään metaforisessa suonessa (tähdet), ja kevätäänet - "satakaelan laulu". Kevät ilmestyy ensin visuaalisessa havainnoissa, kun taas kuvitteellisen mietiskelijan katse on suunnattu ylöspäin tähtitaivasta (toisen neliöviivan kaksi ensimmäistä riviä). Säkeen kolmannella rivillä visuaalinen havainto korvataan kuulolla, akustisella: kuuluu "satakaelan laulu". Neljäs säe on eräänlainen välitulos runon tekstissä: kevät on ahdistuksen ja rakkauden aikaa.

Sanan "ahdistus" merkitys ei ole vielä täysin selvä, mutta on ilmeistä, että ennen kaikkea se on kaipuun, rakastavien tunteiden ahdistusta; ei ole sattumaa, että lekseemit "ahdistus" ja "rakkaus" sijoitetaan samalle riville, ja niitä yhdistää yhdistävä liitto "ja".

Mutta runo ei lopu tähän. Kolmannessa säkeistössä akustinen havainto korvataan jälleen visuaalisella: annetaan kuvaus kevätkoivuista. Mutta tämä kuvaus alkaa metaforalla: "Koivut odottavat" ja ikäänkuin revittyinä, "keskeneräisinä" (ei ole lisäystä - he odottavat mitä? ketä?). Tämän ansiosta lausunto saa moniarvoisen merkityksen (he odottavat kevättä, uudistumista, rakkautta, joka hallitsee myös luonnossa). Rinnakkaisena on kevään tulkinta Fetin muissa runoissa: "uutinen uudestisyntymisestä on elossa" ("Edelleen tuoksuva kevään autuus...", 1854), "Taas sydämessä ei voi kuolla mihinkään / Nouseva veri itkee, / Ja sinä uskot lahjotulla sielulla, / Mitä, kuten maailma , rakkaus on loputon ”(“ Kevään ajatukset ”, 1848),“ Hän tuli, ja kaikki ympärillä sulaa, / Kaikki kaipaa elämän antautumista, / Ja sydän, talvimyrskyjen vanki, / yhtäkkiä unohti kuinka kutistua ”(“ Hän tuli, ja kaikki ympärillä sulaa…”, 1866).

Kolmannen nelisävyn avaavan rivin toinen puoli sisältää koivuihin liittyviä aihetietoja ("läpinäkyvä lehti"); visuaalinen kuva on läsnä myös kolmannella rivillä: "He vapisevat." Tämä ei ole vain animoiva metafora, vaan myös kuva lehtien kevyestä vapinasta tuulessa. Säkeen loppu - puiden vertailu "neitsytmorsian" - kääntää kuvan keväisestä luonnosta jälleen metaforiseksi suunnitelmaksi.

Neljäs säkeistö on eräänlainen "kaiku" ensimmäisestä. Se alkaa myös huutolauseella ja vetoomuksella kevätyöhön. Toinen virke, joka sijoittuu teoksen kahteen viimeiseen riviin, on myös vetoomus yöhön, vaikka sitä ei ole muotoiltu huudahdukseksi. Mutta nyt lyyrisen "minän" katse ei ole suunnattu ulkopuoliseen maailmaan, vaan sen sielun sisään. Toiseksi viimeinen rivi sisältää toiston sanasta "laulu / laulu": tämä on kuitenkin jo kevät "satakaelen laulu" ja lyyrisen "minä" "laulu", sielun musiikki, runous.

Lyyrisen "minän" "laulu" on "tahaton", koska se on "satakaelan laulun" tavoin hallitsemattoman spontaani.

Loppu rikkoo äkillisesti tekstin emotionaalisen sävyn: luonnon keväinen uudistuminen on vastakohta mietiskelevän tilan kanssa, joka odottaa mahdollista pian kuolemaa. Ennen kuin "minän" maailma ja kevätyön maailma olivat onnellisessa harmoniassa, nyt se on rikki. Ja "minän" "tyhtymys" voidaan ymmärtää toteuttamattomaksi kaipaukseksi hajoamiseen luonnossa.

Toisen säkeen lopussa mainittua "ahdistusta" voidaan nyt lukea paitsi onnellisena (rakkauden kuivumisena, luonnon uudistumisen aiheuttamana suloisena kuivumisena), vaan myös ahdistuksena, ahdistuksena "minän" mahdollisen kuoleman odotuksessa. ”. Ja tämä ahdistus on ristiriidassa kevätkoivujen iloisen "vapinan" kanssa.

Luonto, kauneus ja rakkaus muodostavat runon kirjoittajalle erottamattoman kokonaisuuden. (On suuntaa-antavaa verrata koivuja "vastaavioneitoon".) Yökevätluonto ei ole vain näkyvä maailma, kevätyössä ilmeisesti olemisen olemus paljastuu hieman: ei ole sattumaa, että lyyrinen "minä" ”piidottaa” yötä ”ruumiittomuudessaan”, ja tämän halun välittämiseksi Fet turvautuu satunnaiseen (kielessä ei ole olemassa olevaan) kieliopillisesti virheelliseen muotoon ”inkorporaalinen” (vertailuaste muodostuu sääntöjen vastaisesti). , ei kvalitatiivisesta adjektiivista, vaan suhteesta - "inkorporaalinen", - jolla ei ole vertailuastetta) .

Luonnon riemuista ja "minän" riemuista toteamukseen sen kauneutta miettivän ihmisen välittömästä tuhosta - tällainen on runon motiivi "piirustus". Mukaan L.M. Rosenblum, "toisin kuin Tyutchev, joka tunsi syvästi onnea kommunikoida luonnon kanssa<…>, sankari Fet havaitsee, että ihmisen suhde luontoon on aina harmoninen. Hän ei tunne "kaaosta" eikä "kapinaa", joka on niin merkittävä Tjutševin maailmankuvassa, eikä orpouden tunnetta globaalin hiljaisuuden keskellä" (Rosenblum L.M. A.A. Fet ja "puhtaan taiteen" estetiikka // Kirjallisuuden kysymyksiä. 2003. Ei 2. Lainaus sähköisestä versiosta: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/2/ros.html). Tämä luonnehdinta on yleisesti ottaen oikea, mutta vain, jos jättää huomiotta sellaiset runot kuin "Toinen toukokuu" tai esimerkiksi "Haalistuneet tähdet" (1890).

kuvallinen rakenne

Runo on rakennettu ristiriitaiselle yhdistelmälle ehdollisia, metaforisia kuvia ("jään valtakunta", "lumimyrskyjen ja lumen valtakunta"), sisältäen esimerkkejä toukokuun ja yön personifikaatiosta kuin elävä olento ("Toukokuu lentää", yön "kasvot") objektiivisilla kuvilla, mutta niissä on ("läpinäkyvä arkki") tai objektiivisuus ja metaforinen animaatio ("tähdet")<…>/ Ne katsovat lämpimästi ja nöyrästi sieluun", "Koivut odottavat", "Ne vapisevat"). Tässä on lisää esimerkkejä erilaisten - puhtaasti metaforisten ja objektiivisuutta sisältämättömien - merkityksien yhdistämisestä sanassa "vapina": "Eetterissä (taivaalla, ilmassa. - A. R.) laulu vapisee ja sulaa<…>Ja lempeä ääni laulaa: / "Sinä selviät vielä keväästä" "(" Kevät pihalla ", 1855). Vapiseva "laulu" on sekä kevään lintujen laulua että itse kevään, luonnon, ääntä lyyriselle "minälle". Auringon säteiden "vapina" puron vedessä ("Mountain Key", 1870) on merkki hänen elämästään, animaatio. Esimerkki metaforisesta käytöstä: "Paha laulu!<…>Aamunkoittoon asti hän vapisi rinnassaan, särki" ("Romanssi", 1882).

Tähtien kuva ehkä korreloi Lermontovin "Ja tähti puhuu tähdelle" kanssa. Kuitenkin M.Yun runossa. Lermontovin keskustelu, tähtien "liitto" vastustaa yksinäistä lyyristä sankaria, joka on eksyksissä, kun taas Fetin tähdet kääntyvät "minäksi", "katsomaan" hänen "sieluunsa".

Mittari ja rytmi. Syntaksi

Runo on kirjoitettu jambisella pentametrillä vuorotellen feminiinistä ja maskuliinista säkeenpäätettä. "Sanoissa 5-jalkainen jambikko on 6-jalkaisen kilpailija viimeisellä alueellaan - elegisissa ja siihen liittyvissä aiheissa" (Gasparov M.L. Essee venäläisen säkeen historiasta: Metriikka. Rytmi. Riimi. Strofinen. M ., 1984. C .167). Fetovin runo ei ole enää elegia "puhtaassa" muodossaan; Elegian lajin tuhoutuminen tapahtui jo 1820- ja 1830-luvuilla. Elegiasta jää (vähennetyssä, heikennetyssä muodossa) elämän pohdiskelun motiivi, filosofia. Lyyrisen sankarin ajatusten rajoittuminen vuorokauden yöaikaan on ominaista myös monille tämän genren teoksille. Elegian merkit muistuttavat piilotettua vastakohtaa "menneisyys - nykyisyys", motiivi elämästä vieraantumiseen, elävien uudelleenarviointiin.

Jambisen pentametrin metrijärjestelmä: 01.01.01.01.01 (Fetin runon parittomilla riveillä viimeistä, viidettä jalkaa seuraa korotus korostamattoman tavun muodossa).

Fetovin teoksessa käytetään johdonmukaisesti säkeen sisäistä taukoa - caesuraa, joka ottaa aseman toisen jalan jälkeen ja jakaa rivit puoliriveihin. Cesuran ansiosta ei vain vetoomukset "Mikä yö!", "Mikä autuus on kaikessa!", "Kiitos" (valinnan sanelee ensisijaisesti syntaksi, ei säkeet), vaan myös kylmän talven ominaisuudet. ("Jäävaltakunnasta", "Lummyrskyjen ja lumen valtakunnasta") ja rohkaisevia toukokuun merkkejä ("Kuinka tuoretta ja puhdasta"), tähdet ("Lämmin ja nöyrä"), erityistä kevätilmaa ("Ja in ilma"); huomio keskittyy satakielilaulun ominaisuuksiin ("levittää"), kevään tunteisiin ("ahdistus ja rakkaus"), koivuihin ("Koivut odottavat", "He seisovat").

Vain viimeisellä rivillä caesura siirtyy yhden tavun eteenpäin: "Tahaton // - ja viimeinen, ehkä" sijaan "Tahdoton - ja // viimeinen, ehkä" (merkki "//" osoittaa caesuran sijainnin ). Tauko ennen "ja viimeistä" saa aikaan vaikutuksen kuoleman ajatuksen vaikeasta ääntämisestä; mutta tekstin inertia, jossa aiemmin cesurat olivat kaikkialla neljännen, ei kolmannen tavun jälkeen, kehottaa (toisin kuin syntaksia ja välimerkkiä - viiva) pysähtymään liiton "ja" jälkeen ennen sanaa " kestää". Tässä tapauksessa lekseemi "viimeinen" osoittautuu erityisen korostetuksi, värilliseksi intonaatioksi.

Runon rytmi erottuu jännitysten jättämisestä pois ensimmäisten jalkojen metrisesti vahvoista asennoista ("Hyvä noin/ antaa", "Hän ja/ vapise", "Ei, n ja/ milloin), toinen pysähdys ("Ja ilmassa e”, “Zaste / nchiv noin"), kolmas pysäkki ("sinun sisään s/ kesä / em ”, neljäs pysäkki ("tähti / zdy d noin”, “ne / snu kanssa noin/lovy/noy", "lattia klo/ läpinäkyvä / chny "" de / ve n noin vbra / chnoy", "ja b e/stele/snei"). ("/" on merkki jalkojen rajoista, joka määräytyy foneettisten tavurajojen mukaan; korostamattomat vokaalit on alleviivattu, joita kannattaa korostaa metrijärjestelmän mukaan.) Näillä rytmisillä ominaisuuksilla on epäilemättä joissain tapauksissa merkitystä: Sekä kiitospäivä että kieltäminen "Ei, ei koskaan", erityisen huomionarvoisia ovat epiteetit, jotka lausutaan skeemapainotusten pois jättämisen vuoksi jollain "kiihtyvyydellä": "satakaele", "läpinäkyvä", "vastaavioinen", "kehonton").

Yksi syntaksin ominaisuuksista on lauseiden pituuden vaihtelu, joka voi joko mahtua puoliriville (kaksi lausetta ensimmäisellä rivillä: "Mikä yö! Mikä autuus kaikelle!"), tai miehittää rivi ("Kiitos, syntyperäinen keskiyön maani!"), tai puolitoista ("Niin vastanainut neitsyt / Ja hänen pukunsa on iloinen ja vieras") ja lopuksi kaksi ("Jäämaailmasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunta / Kuinka raikas ja puhdas toukokuusi lentää!", "Ja ilmassa satakieli laulun takana / Ahdistus ja rakkaus leviävät", "Tahdoton laululla tulen taas luoksesi, / Tahaton - ja viimeinen, ehkä"). Runo alkaa lyhyillä huudahduksilla (kirjailija ei näytä löytävän sanoja yön ilolle ja kiitokselle), jotka sitten korvataan yrityksellä lausua kiitollisuuden tunne ja yksityiskohtaisilla kerronnan rakenteilla. Viimeiset pitkät puheenvuorot - pohdiskelut ovat vastakohtana lyhyille innostuneille huudahduksille, jotka avaavat ensimmäisen säkeen. Syntaktisesti viimeinen säkeistö ei vastusta vain ensimmäistä, vaan myös toista ja kolmatta. Kolme ensimmäistä säkeistöä alkavat lyhyillä lauseilla, joista kukin kestää puoli riviä: "Mikä yö!" (kahdesti) ja "Koivut odottavat."

Kolmannessa säkeessä on toinen lyhyt lause, joka koostuu vain subjektista ja predikaatista: "He vapisevat", syntaktisesti identtinen lauseen "Koivut odottavat" kanssa. Tällaisen syntaktisen toiston avulla kiinnitetään huomio koivujen kuvaan runon keskeisenä tekijänä.

Runon syntaksille on ominaista myös sanojen ja/tai kieliopillisten rakenteiden toistot: "Jäävaltakunnasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunnasta", "tahattomalla laululla, / Tahaton". Toisto lisää myös talven ominaisuuksien ('kylmä', 'kuninkaallisesti dominoiva') merkitystä. Ja runoilijan "tahattoman" "laulun" spontaanisuus, tahattomuus.

Huomionarvoisia ovat myös esimerkit predikaatin asettamisesta subjektin eteen: "Toukokuu lentää", "Hälytys ja rakkaus leviää" (venäjän kielellä päinvastainen järjestys on yleisempi). Ensimmäisessä tapauksessa lisäksi possessiivisen pronominin "sinun" ja substantiivin "toukokuu" lähialue katkeaa (sen täytyy olla: toukokuusi lentää ulos), verbin läsnäolo - predikaatti "lentää ulos" on myös epätavallinen. Tutumpi olisi: "Kuinka tuore ja puhdas toukokuusi!". Tavanomaisen sanajärjestyksen rikkominen oli ominaista venäläiselle juhlalliselle runoudelle odiselle perinteelle, johon Fet todennäköisesti keskittyy.

Tämän tekniikan avulla korostetaan dynamiikkaa, liikettä. Vielä ilmeisempiä ovat tapaukset, joissa määritelmä asetetaan määriteltävän sanan jälkeen, ei ennen sitä: "satakaelan laulun takana", "läpinäkyvä lehti", "neitsyt vastanainut". Määritelmän sijoittaminen määriteltävän sanan perään on kirkon slaavilaiselle kielelle ominainen piirre, joka periytyi 1700-luvun venäläisen runouden korkeaan tyyliin. Turvautumalla tällaiseen syntaktiseen laitteeseen Fet antaa runolleen juhlallisen, melkein oudisen äänen. Lisäksi nämä määritelmät - epiteetit tavanomaisen sanajärjestyksen rikkomisen vuoksi saivat lisävaikutuksen, joka vahvistui niiden lopullisen aseman vuoksi riveissä ja osallistumisen vuoksi riimien luomiseen.

äänijärjestelmä

Runossa erottuvat äänten “n”, “s” ja pariäänisten “z”, “l”, “r” ja vähäisemmässä määrin “t” toistot. Niitä korostetaan paitsi taajuuden (viisi "n"-ääntä kolmannellatoista rivillä, joka avaa viimeisen neliösarjan) tai voimakkuuden ("n", "l" ja "p" ovat sointuvia konsonantteja, joita kutsutaan muuten "soitoisiksi") vuoksi. Nämä äänet ovat osa runon avainsanoja, jotka liittyvät sen teemaan ("Toukokuu kanssa kaya", " kanssa vezh", "chi kanssa t », « n ega", " n oho", " t lämpö", " tr evoga", "to R noin t ko", "ne sn yu", " kanssa noin l lampaat n vai niin", " l rakastaa", "ole R e h s" "olla st e l e sn hänen", " l ik", " t omi olla " jne.). Sanojen juuriäänillä on voimakkaampi vaikutus kuin esimerkiksi päätteiden koostumuksessa olevilla äänillä, koska ne liittyvät läheisemmin merkitykseen. Mutta löysin mahdolliseksi erottaa avainsanoissa kaikki yllä olevien konsonanttien toistot.

"T", "r" ja "l" suorittavat osittain onomatopoeettista toimintoa, ikään kuin jäljittelevät satakieli trillaa ja muuttuvat sen romahtaneeksi nimitykseksi (anagrammi) rivillä " R leviää tr evoga ja l rakkaus."

Vokaaleista ensimmäisessä säkeistössä erottuu avoin ääni "a": se esiintyy seitsemän kertaa, se kuulostaa voimakkaassa (shokki)asennossa. Kaikissa muissa säkeissä "a":n taajuus on paljon pienempi. Ääni "a" näyttää liittyvän "avaamiseen", joka tulee ulos keväällä ja toukokuussa (ja "m a y ”on yksi runon avainsanoja, joka täydentää ensimmäisen nelisälyn). Myöhemmissä säikeissä ääni "a" menettää ilmeisesti osittain entisen merkityksensä, mutta korostetuissa asennoissa (erityisesti "puoliläpinäkyvän" korostetuissa määritelmissä a chny", "novobr a chnoy", se on myös merkittävä toistuvassa "as a minä".

Tässä on runon äänijärjestelmä:

Miten a minä n vai niin! H ja sisään kanssa syödä kuin a minä n joo!

B l agoda R Yu, R yksi kerrallaan ln kasvotusten kr a th!

Alkaen c arst wa ice, alkaen c arst va lumimyrsky ja sn esimerkiksi a

Miten kanssa vezh ja chi st t huutaa sinua l e sulaa Saattaa!

Miten a minä n vai niin! AT kanssa e h ve h mene eteenpäin n vai niin

T fi l oh ja k R noin t sielulle kanssa mo tr minä t uudelleen,

Ja sisään h henki ne sn hänen kanssa noin l lampaat n vai niin

R a zn noin kanssa sen tr evoga ja l rakkaus.

Olla R e h s odottavat. Niitä l ja st päällä l pakkaus R noin sp a h n th

W a st hyvin ma n ja t ja t syödä t sisään h noin R .

He ovat muut vai niin klo . niin neiti n ovob ra h n vai niin

Ja ra ennen st e n ja vieras hänelle R .

H ei, n joskus a n siili n häntä ja olla st e l e sn hänen

Sinun l ok, oh n vai niin, n voisinko minä n minä t omi t b!

Opya olla kohtaan t menen mukaan n vankina n vai niin P e sn hänen,

H vankina n oh - ja ohi sl yksiköitä n häntä, ehkä t olisi olla .

Sanat "valtakunta", "lumi" sisältyvät semanttiseen kenttään "talvi", konsonanttien kertyminen "rst" näyttää välittävän vaikeutta vapauttaa kevät kylmän asunnosta. Voidaan väittää, että "a", "p", "s", "t", "n" suorittavat vastakkaisia ​​toimintoja runossa. Mutta myös toinen tulkinta on hyväksyttävä: "talvisanoja" "lämmitetään" "kevään" "äänillä".
© Kaikki oikeudet pidätetään

Jos luet Fet Afanasy Afanasyevichin säkeen "Toinen toukokuun yö" uudestaan ​​​​ja uudestaan, niin joka kerta, kun tekijän luoma kuva paljastetaan uudelta puolelta. Vain ylevä kirjoitustyyli pysyy todella ennallaan, mikä hahmottuu yhtä helposti vireillä, jotka välittävät virkeää mielialaa ja lievää surua.

Nimetty teos, kirjoitettu vuonna 1857, ylistää yleensä kaunista toukokuun yötä. Kirjoittaja korostaa erityistä asennettaan häntä kohtaan huutolauseilla. Runoilija kiittää synnyinmaataan siitä, että hän voi nauttia mainitusta kellonajasta keväällä. Hiljainen tähtikirkas toukokuun yö aiheuttaa kuitenkin ristiriitaisia ​​tunteita. Satakielen laulussa ja koivunlehtien vapinassa Fet kuuli sekä iloa että ahdistusta. On mahdotonta olla ihailematta yön lempeää kuvaa, mutta se saa myös ajattelemaan tulevaisuutta. Siksi runoilija ehdottaa, että mikä tahansa hänen luomuksistaan ​​voi olla viimeinen.

Tämä lyriikka tekijän teoksessa ei ole ainoa, joka on omistettu yölle, mukaan lukien kevät. Siksi on melko uteliasta verrata tällaisia ​​jakeita. Ilmeistä lukemista ja analysointia varten luokilla 5-6 kirjallisuustunnilla Fetin runon ”Toinen toukokuu yö” tekstin voi ladata ilmaiseksi tai opettaa verkossa kokonaisuudessaan verkkosivuillamme.

Mikä yö! Kaikessa mikä autuus!
Kiitos, syntyperäinen keskiyön maa!
Jään valtakunnasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunnasta
Kuinka tuoreita ja puhtaita toukokuuperhosi!

Mikä yö! Kaikki tähdet yhteen
Katso lämpimästi ja nöyrästi taas sieluun,
Ja ilmassa satakieli laulun takana
Ahdistus ja rakkaus levisivät.

Koivut odottavat. Niiden lehti on läpikuultava
Ujollisesti viittoi ja huvittaa katsetta.
He vapisevat. Joten vastanainut neito
Ja hänen pukunsa on iloinen ja vieras.

Ei, ei koskaan herkempää ja ruumiittomampaa
Kasvosi, oi yö, eivät voineet kiusata minua!
Taas menen luoksesi tahattoman laulun kanssa,
Tahaton - ja ehkä viimeinen.

Mikä yö! Kaikessa mikä autuus!
Kiitos, syntyperäinen keskiyön maa!
Jään valtakunnasta, lumimyrskyjen ja lumen valtakunnasta
Kuinka tuoreita ja puhtaita toukokuuperhosi!

Mikä yö! Kaikki tähdet yhteen
Katso lämpimästi ja nöyrästi taas sieluun,
Ja ilmassa satakieli laulun takana
Ahdistus ja rakkaus levisivät.

Koivut odottavat. Niiden lehti on läpikuultava
Ujollisesti viittoi ja huvittaa katsetta.
He vapisevat. Joten vastanainut neito
Ja hänen pukunsa on iloinen ja vieras.

Ei, ei koskaan herkempää ja ruumiittomampaa
Kasvosi, oi yö, eivät voineet kiusata minua!
Taas menen luoksesi tahattoman laulun kanssa,
Tahaton - ja ehkä viimeinen.

Analyysi Fetin runosta "Toinen toukokuun yö".

Runon "Toinen toukokuun yö" Fet kirjoitti melkein heti avioliiton jälkeen M. Botkinan kanssa (1857). Ensi silmäyksellä se kuvaa sellaisen henkilön tunteita, joka on löytänyt onnen perhe-elämässä. Todellisuudessa kaikki oli paljon monimutkaisempaa. Fet oli hullun rakastunut M. Lazichiin, mutta ei voinut mennä naimisiin hänen kanssaan taloudellisista syistä. Naimisiin menemällä Botkinin kanssa, jolla on suuri perintö, hän elätti henkensä, mutta tuhosi toivon rakkaudesta. Lazichin varhainen traaginen kuolema järkytti Fetiä ja sai aikaan suuren syyllisyyden tunteen hänen rakkaansa edessä. Teos ”Another May Night” on runoilijan yritys suojautua surullisilta muistoilta ja teeskennellä olevansa onnellinen nuori aviomies.

Kirjoittaja ilmaisee ihailunsa tuoretta toukokuun iltaa kohtaan. Hän korostaa, että tällainen tunne voidaan kokea vain Venäjän "jään, ... lumimyrskyjen ja lumen valtakunnassa". Kotona kevään voitto kovasta Venäjän talvesta tuntuu erittäin akuutisti. Tämä siirtymä symboloi Fetille mahdollista onnellisuutta perhe-elämässä (itse asiassa taloudellista hyvinvointia).

Fet pysyy uskollisena itselleen laulaen ympäröivän luonnon kauneutta: "tähdet ... katsovat nöyrästi sieluun", hiljaisuudessa kuuluu kovasti "satakaelan laulu", joka yhdessä rakkauden kanssa jostain syystä levittää ahdistusta. . Kolmannessa säkeistössä runoilija esittelee perinteisen koivun kuvan. Äskettäisistä häistä vaikuttunut runoilija vertaa puuta "neitsytmorsiameen". Hän ei tuntenut rakkautta Botkinaan, vaan kohteli häntä suurella kunnioituksella ja tunnusti hänen ehdottoman oikeuden perheen onnellisuuteen.

Fet toivoi edelleen venäläistä sananlaskua "ole kärsivällinen, rakastu". Botkina todella rakasti runoilijaa ja oli valmis tulemaan hänen ainoaksi uskolliseksi ja huolehtivaksi vaimokseen. Ja taloudellinen riippumattomuus antoi hänelle mahdollisuuden luovuttaa kokonaan runoudelle ja yrittää unohtaa menneen rakkauden, joka ei toiminut.

Finaalissa Fetin todelliset tunteet murtautuvat läpi. Kävi selväksi, että lempeä toukokuun yö auttaa häntä selviytymään M. Lazicin menetyksestä ja uskomaan hetkeksi onnellisuuteen rakastamattoman vaimonsa kanssa. Yön viehätyksen aiheuttama ”tahaton laulu” saattaa hyvinkin jäädä viimeiseksi. On laajalti tiedossa, että Fet katui katkerasti elämänsä loppuun saakka kohtalokasta päätöstään valitessaan rakkauden ja rahan välillä. Vuosien mittaan hänen runoissaan ilmeni yhä enemmän halu varhaiseen kuolemaan. Runoilija uskoi, että toisessa maailmassa hän tapaisi rakkaansa uudelleen ja pystyisi sovittamaan syyllisyytensä.