S. Yesenin
Eräänä sunnuntaina, lämpimänä syysaamuna, lähdin kotoa ja näin punaisia ​​tulipaloja, kirkkaita pihlajan nappeja. Ikään kuin syysaurinko, tietäen, että se pian lähtee, olisi antanut aamunkoittovärinsä vaatimattomalle puulle - pihlajalle. Ja oksilla roikkuu tulipunaisen aamun palasia, viimeisiä marjoja.

Kuinka monta laulua ja runoa pihlajasta maailmassa onkaan! Monet runoilijat, taiteilijat, säveltäjät saivat inspiraationsa tulessa palavasta marjasta. Heille tämä puu on ohut, siro ja usein surullinen tyttö.

Halusin poimia syksyn kauneuden oksan, mutta pysähdyin ja ajattelin: "Kuinka monet muut voivat ihailla pihlajan pieniä liekkejä?" Ja tajusin, että pihlaja muistuttaa kaikkia kuumasta kesästä ja lämpimästä syksystä, hän kauneuden sanansaattajana, lämmön ja hyvän mielen sanansaattajana. Anna sen palaa kirkkaana aamunkoitolla, kirkkaalla liekillä, kuin toivo, sydämissämme. Polta, polta, kesän palaset, syksyn punaisella liekillä!

Vaikea Elizabeth, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk
Koostumus - kuvaus "Nippu punaista pihlajaa"
Puutarhassa palaa punainen pihlajan tuli...

S. Yesenin

Mikä on edessäni?

Tason alla

Harjat roikkuvat tasossa

Punainen garus:

Scarlet ja pyöreä

Lehtien kanssa.

Tämä on kevään pihlaja, joka näyttää kaukaisuudessa pieneltä hehkuvalta valolta. Hän säilyttää edelleen eilisen sateen tuoksun. Kuinka salaperäinen ja salaperäinen kauniilla ulkonäöllään on pihlajani, nuori ja punastuva.

Sen vasemmalla puolella on paljon kohokohtia, viehättävämpi puoli, ja toinen puoli on hiljaa varjoissa.

Pihlakan oksassa on silmuja, jotka ovat alkaneet avautua ja yllättävät meidät niin täyteläisellä smaragdinvihreällä lehdellä, joka puhkeaa aurinkoon.

Pienet helakanpunaiset hedelmät, kuten pienet kiiltävät napit läheltä. Tällaiset pienet valot voivat herättää sekä rakkautta että elämäniloa.
Tkachenko Leonid, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Essee-kuvaus

perustuu V. Serovin maalaukseen "Tyttö persikoilla"
Eräänä kesänä Savva Ivanovich Mamontovin tilalla Abramtsevossa Moskovan lähellä nuori taiteilija Valentin Serov maalasi epätavallisen kirkkaan ja kauniin maalauksen "Tyttö persikoilla". Tilan omistaja ja taiteilija olivat ystäviä, ja Serov saapui Venetsian matkan jälkeen Abramtsevoon. Italiasta saadut vaikutelmat saivat Valentin Serovin luomaan muotokuvan Savva Mamontovin tyttärestä Verochkasta ja samalla muotokuvan minkä tahansa lapsen sielusta luoden kuvan lapsuudesta. Kun Serov ehdotti, että Verochka maalaa muotokuvansa, hän sanoi viekkaasti ja suloisesti hymyillen: "Sinä kidutat minua ... on tylsää istua, kesä." Mutta taiteilija suostutteli hänet ja joka päivä, noin kolmen kuukauden ajan, maalattiin kuva, jota aluksi kutsuttiin "Verochka Mamontovan muotokuvaksi" ja sen jälkeen, kun Serovin ystävä "nimettiin uudelleen" "Tyttöksi persikoilla".

Tämän työn perusteella kiinnitämme välittömästi huomiota Verochkan kasvoihin. Huomaavainen, avoin katse houkuttelee myös meitä. Tytön kasvot ovat kultaisen vaaleanpunaiset lempeästä, kevyestä rusketuksesta, ja oikeanmuotoiset vaaleanpunaiset huulet korostavat rauhallista tilaa. Vaalea, purppuranpunainen punaisuus osoittaa, että Verochka on juuri ollut ulkona ja tullut tänne hetkeksi. Myös rusketus vahvistaa tämän.

Tyttö on kuvattu istumassa tuolilla niin, että näyttää siltä, ​​​​että Verochka hyppää pian ylös ja juoksee jälleen karkuun, mutta nyt hän on mietteliäs ja näyttää tunnottomalta. Hänen kätensä lepäävät rauhallisesti pöydällä ja pitelevät pientä persikkaa, sopusoinnussa tytön kasvojen värin kanssa.

Vera on pukeutunut vaaleanpunaiseen persikkapuseroon, jota koristaa musta rusetti, jossa on valkoisia pilkkuja. Kangas on kauniissa, pehmeissä poimuissa. Pusero on löysä, mukava leikkiin, ja flirttaileva rusetti tekee siitä pukevan.

Tytön täytyy olla iloisella tuulella. Hänen hiuksensa ovat hieman epäselvät, mikä tarkoittaa, että hän leikki tai käveli äskettäin, mutta ei istunut toimettomana. Mielestäni Vera on kiltti ja kärsivällinen, ja pitää myös aktiivisesta lepäämisestä, mutta samalla hän on siisti ja tarkkaavainen.

Huoneella, jossa tyttö sijaitsee, on myös suuri merkitys taiteellisen kuvan kannalta. Verochka istuu suuressa ruokasalissa tai olohuoneessa valkoisella pöytäliinalla päällystetyn pöydän ääressä. Sitä ympäröivät tuolit on valmistettu kiillotetusta mahonkista, joka heijastaa valoa, ja kevyt, tyylikäs koristelautanen seinällä tekee huoneesta kodikkaan. Serov kirjoitti ylös kaikki yksityiskohdat: tinasotilas huoneen takaosassa, jokainen persikka pöydällä, vaahteranlehdet ja hopeaveitsi. Tuolien häikäisy, valkoisista seinistä heijastuva kirkas valo antavat kuvalle iloisen luonteen.

Ja ikkuna, valonlähde, osoittaa, että ulkona on kesä. Kirkkaat, iloiset värit kutsuvat kadulle. Mehukkaat vihreät lehdet ja kirkas auringonvalo kutsuvat meidät puutarhaan.

Kuinka upea tämä kuva onkaan! Vaaleat, lämpimät värit tuovat iloa tähän työhön. Kuinka taitavasti Valentin Serov kirjoittaa "valkoista valkoisella"! Kuinka lempeä ja kevyt on Verochkan pusero! Koko kuva on raikkautta ja iloa läpäisevä!

Vaikea Elizabeth, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Koostumus - luonnos talviaiheesta.

Uudenvuoden lelu.
Uudenvuodenaattona otamme esiin laatikon joulukoristeita. Täällä on paljon kotitekoisia ja ostettuja koristeita, ja jokainen lelu säilyttää erityisen muistonsa, salaperäisen osan uudenvuoden sadusta. Pienellä enkelillä kullatuilla siivillä on myös oma tarinansa, vaikka sitä ei ole ripustettu joulukuuseen, enkeli on liian suuri. Otan hänet varovasti käsiini ja kuuntelen hänen tarinaansa.

Olipa kerran metsässä pieni joulukuusi. Kun hän kasvoi vähän, ihmiset tulivat ja katkaisivat hänet rikkaan talon lastenhuoneeseen. Kaiken tämän näki enkeli taivaasta. Hän lensi huoneessa seisovan joulukuusen luo ja antoi hänelle henkensä. Niinpä joulukuusi löysi itsensä suuresta ruukusta, ja enkeli riippui sen oksilla kuin tavallinen lelu. Tyttö heräsi, tämän huoneen asukas, ja hän oli äärimmäisen iloinen siitä, että puu oli elossa ja pystyi seisomaan taimitarhassa vielä monta vuotta. Ja enkeli ... aamulla hän ei ollut joulukuusella, hän kaatui, ja tytön lastenhoitaja otti murtuneen enkelin ja liimasi yhteen ...

Se oli kauan sitten. Enkeli oli kadonnut, rikki, mutta heti kun se liimattiin yhteen, enkeli kunnostettiin, päivitettiin ja eräänä päivänä tuli taloomme.

Nyt joka vuosi puun alla seisoo enkeli, joulun symboli. Yöllä, kun valot sammutetaan ja monivärinen seppele syttyy, enkelin haalistunut viitta värjäytyy taivaan siniseen, neulojen smaragdinvihreään sävyyn, tähden kultaisessa valossa ja sydämen punainen väri, jonka enkeli antoi joulukuuselle. Enkelin kasvot ovat rauhalliset, ja hänen huulillaan on hymy. Ikään kuin hän kuulisi joulukuusen sanovan hänelle: "Kiitos!" Hän kuulee kuinka iloiset lapset ja aikuiset katsovat häntä. Hänen tarinallaan ei ole loppua, koska enkeli ilahduttaa edelleen ihmisiä!
Sazonova Alina, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Essee-kuvaus

perustuu G.G.n maalaukseen. Myasoedov "Leikkurit".
Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa...

PÄÄLLÄ. Nekrasov
Tavallisten ihmisten kohtalosta tuli monien taideteosten teema 1800-luvulla. Grigory Grigorievich Myasoedov kirjoittaa myös talonpoikaisosuudesta. Huolimatta siitä, että hän oli pienen tila-aatelisen poika, hänen teostensa päähenkilöt ovat talonpoikia. Näemme tämän sekä maalauksessa "Zemstvo lounaalla" että maalauksessa "Manifestin lukeminen 19.2.1861". Mutta Pietarin taideakatemiassa Grigori Grigorjevitšin opiskeluajan maalauksissa näemme juoneja lähempänä nuorta taiteilijaa. Esimerkki tästä on maalaus "Onnittelut nuorille maanomistajan talossa".

Mutta Myasoedovin merkittävin maalaus on epäilemättä Leikkurit. Täällä taiteilija osoitti kovaa aikaa, valtavaa kultaista ruispeltoa. Grigori Grigorjevitš heijastaa talonpoikien rakkautta maata, äitiään ja sairaanhoitajaa kohtaan. Maa on talonpoikien päävarallisuus, ja siksi taiteilija kirjoittaa huolellisesti jokaisen korvan pellolle.

Ruis ulottuu taivaalle asti, auringonsäde paistaa jokaiselle jyvälle. Etualalla näemme viistetyn kaistaleen, jolla on rasvainen nippu. Luultavasti täällä työskentelevä viikate, hänen lapsensa toivat lounaan, ja hän meni lepäämään laittamalla haravan lyhteen päälle.

Kuinka kaunis on ruiskukkien juoni rukiissa. Ja täällä, kuvassa, hän on tietysti läsnä. Tässä on ruiskukkaat, täällä koiranputket, täällä sinikellot ja tässä... ohdake, joka kohoaa pellon yläpuolelle, kuin lainvalvontaviranomainen, ylpeä kirkkaasta kukkastaan, ikään kuin se olisi mitali tai kunniamerkki.

Kuvan tila on valtava, se imee itseensä katsojan täysin. Siellä, horisontissa, näemme heinävaunuja, suuria ruiskasoja. Kaukana näkyy naisen hahmo: ehkä hän rauhoittaa pientä lasta, jonka hänen oli pakko ottaa mukaan pellolle.

Kun katsot kuvaa, kiinnität välittömästi huomiota lähellämme olevan talonpojan kasvoihin. Hänen kasvonsa ovat ruskettuneet jatkuvasta työstä maassa, ja hänen hiuksensa on sidottu rukiin tähkältä, tai ehkä tämä on ruista. Talonpojalla on yllään satiinipaita, yksinkertainen, tavallinen. Hieman kauempana - tyttö huivissa ja aurinkomekossa. Paidan hihat on kääritty ylös, mikä osoittaa vakavaa asennetta työhön. Hänen takanaan on nojaat naiset. Niiden täytyy olla neulepyyhkeitä.

Iloisen tunnelman välittää kirkas taivas pehmeäsiipisilla, ilmavilla pilvillä. Miksi Myasoedov kuvaa pilviä, koska pilvetöntä säätä pidetään parhaana heinäntekoon? Pilvet ovat sadetta, joka auttaa kasvattamaan satoa, ilman vettä ei ole ruokaa.

Mutta pilvisenäkin päivä on kirkas ja selkeä. Näyttää siltä, ​​että kuvaa katsottuna pehmeä kesätuuli lentää ylitsesi ja tuo mukanaan ihanat leivän, kukkien ja lämpimän loppukesäpäivän tuoksut. Ja kun sukellat tähän kuvaan näin, kesän tunnelmaan, ymmärrät mitä Grigori Grigorjevitš Myasoedov lauloi!

Vaikea Elizabeth, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Assosiatiivinen kirjoitus.

Syksyn musiikki.
Tästä tulee kultainen syksy! Mikä kaunis vuodenaika! Syksyllä on runsaasti kirkkaita, tuliisia värejä: kirkkaan oranssia, punaista, keltaista ja muita näiden värien sävyjä.

Astu ulos ja ihmettele tätä kauneutta! Ja mikä musiikki soi sielussa! Juhlallinen, mutta samalla rauhallinen, melodinen. Lähestyt vaahteraa, joka on täynnä kirkkaita värejä, sen runko nousee taivaalle, ikään kuin se haluaisi sanoa: "Syksy ... kaunis syksy ... talvi alkaa pian, ja oksani verhoavat lumivalkoiseen. lumi."

Ja tässä on kukkapenkki. Kirkkaat sametit kaikuvat viisasta vaahteraa: "Syksy, älä jätä, tässä ihanassa kukkapenkissä haluamme silti esiintyä!" Menet pidemmälle: pienessä, nuoressa puussa, punaiset pihlajatupsut roikkuvat, hehkuvat, taivutettuna maahan. Ja he myös kuiskaavat minulle, etteivät he halua sanoa hyvästit syksylle.

Kun näen syysmaisemia ja kuulen syysmusiikkia, tulee tunne, että olen jossain sadussa. Tunnen oloni niin mukavaksi ja rauhalliseksi sielussani, etten halua ajatella mitään muuta.

Silti, mikä kaunis syksy! Syksy, laula upeita laulujasi! Luulen, että monet ihmiset ymmärtävät, kuinka kaunis luonto on tähän aikaan vuodesta!
Tkachenko Leonid, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Koostumus - kuvan kuvaus

A.E. Arkhipov "Tyttö kannulla".
Abram Efimovich Arkhipov on 1800-luvun jälkipuoliskolla - 1900-luvun alun taiteilija. Hän oli Venäjän taiteilijoiden liiton, kiertävien taidenäyttelyiden liiton jäsen. Hänen 1880-luvun teoksensa ovat genrekohtauksia, pääasiassa tavallisten ihmisten, talonpoikien, elämää. Tulevaisuudessa taiteilija luo useita lyyrisiä genre-maisemamaalauksia, joissa "maisematunnelma" yhdistyy orgaanisesti kuvattujen ihmisten tunnetilaan. Talonpoikien kovan elämän syyttävä luonne alkoi näkyä monissa Arkhipovin maalauksissa, mutta selkeimmin hän kuulosti maalauksessa "Pesuiset" - yksi taiteilijan työn parhaista ja sen maalauksellisista ominaisuuksista. Taiteilija kuvaa talonpoikaisten elämää eri tavoin kankaissaan. Yhdessä hän haluaa näyttää venäläisen naisen kaiken kauneuden ja toisessa vaikean kohtalon.

Yksi taiteilijan parhaista maalauksista on maalaus "Tyttö kannulla". Nyt käännymme hänen puoleensa. Jäljennös kuvaa yksinkertaista kylätyttöä. Hän on pukeutunut kirkkaan punaiseen asuun, joka tarttuu heti katseeseen. Mekon päällä on käytetty vaaleanpunaista esiliinaa. Tytön pään ympärille on sidottu värikäs huivi ja kauniit helmet koristavat hänen kaulaansa.

Hän katsoo katsojaa avoimesti, hieman houkuttelevasti. Ilo jäätyi tytön kasvoille, ja hänen posket polttivat kirkkaasta punaisuudesta. Hänen ilmeensä katsoessani haluan myös hymyillä.

Mielestäni tyttö vietti koko päivän pellolla ja päätti pitää tauon, juoda kupin kylmää maitoa. Vasemmassa kädessään hänellä on kaunis maalattu kannu ja oikeassa kädessään sininen kuppi.

Kuvan tausta on lähes näkymätön. Vain ikkunan ansiosta, josta kirkkaat auringonsäteet virtaavat, voimme ymmärtää, että tyttö on huoneessa.

Tämä teos sisältää yksinkertaisen elämän erityisen kauneuden, joka pystyy valloittamaan, antamaan upean tunnelman, pysyen muistissa pitkään. Tämä kuva kantaa erityistä raikkautta ja eloisuutta, antaa vertaansa vailla olevan ilon tunnelman. Auta saavuttamaan tämä maalin vaikutus: kirkas, aurinkoinen.

Taiteilija kuvasi tyttöä taitavasti. Hän ei ollut sattumaa, että hän kuvasi häntä koko kankaalla, ja vain huoneen sisätilojen kulmat näkyvät taustalla. Taiteilija näyttää kertovan meille: "Tässä hän on - tyttötuli!". Hän on ainutlaatuinen ja kaunis omalla tavallaan. Loppujen lopuksi maailmassa on valtava määrä taidemaalauksia, jotka ylistävät naisen kauneutta. Jokaisena ihmiskunnan olemassaolon aikana naisen kauneuden ihanne oli tietysti omansa.

Kuva houkutteli minua unohtumattomalla, yksinkertaisella ja koskettavalla kuvallaan. Loppujen lopuksi iloinen tunnelma, vapauden ja onnen tunne, kirkkaat lämpimät värit sekä nuoriso ja harmonia - kaikki tämä on erityinen kesätunnelma, joka elää jokaisen sydämessä!
Kudryavtseva Alena, 7. luokka,

MOU lukio №35 Rybinskin kaupunki

Essee-kuvaus perustuu maalaukseen A.K. Savrasova

"Maantie"
Kaikessa, mitä herrani on tehnyt,

maallisen rakkauden ja nöyrän yksinkertaisuuden sinetti.

Voi kyllä, hän ei voinut piirtää kaikkea,

Mutta se mitä hän maalasi, on täydellistä.

N.S. Gumiljov
Aleksei Kondratievich Savrasov - venäläinen taidemaalari - Wanderer. Yksi realistisen maiseman perustajista. Yksi niistä, jotka välittivät arjen kaupunki- ja maaseutuaiheiden runollista kauneutta ja merkitystä. Erinomainen maisemamaalari, joka loi perustan venäläisen taiteen lyyriselle maisemalle (tai "mielimaisemalle"), hän onnistui tasoittamaan tietä jokaisen ihmisen sydämeen.

Savrasovin varhainen työ kehittyy kokonaan romantiikan puitteissa - hänen rakkautensa rajuihin meteorologisiin vaikutuksiin, etualan ja taustan teräviin kontrasteihin. Tämän ajanjakson kypsin teos on "Näkymä Oranienbaumin läheisyydessä", josta Savrasov sai akateemikon arvonimen.

Voiko ihmisellä olla jotain rakkaampaa, lähempää ja rakkaampaa kuin isänmaa? Mielestäni ei, ja kuva "Country Road" vahvistaa tämän. A.K. Savrasov kuvasi kankaallaan kotikulmaansa, joka oli hyvin läheinen ja tuttu jokaiselle venäläiselle.

Merkittävä osa kankaasta on taivaan kuvalla. Lempeiden pilvien läpi näet kirkkaat, häikäisevät auringonsäteet. Tätä taivaallista avaruutta katsoessa näyttää siltä, ​​että se ei ole liikkumaton, se on liikkeessä. Horisonttia kohti taivas pilvenee ja pian keväisten auringonsäteiden pilaamalle pellolle sataa pientä sadetta, mutta se ei pilaa tätä upeaa maisemaa.

Jo ohikiivalla katseella kuvaa oikealla oleva matala puuryhmä herättää heti huomion. Mielestäni puut antavat kuvaan lisää ilmettä. Heidän siluettejaan ei ole kuvattu selkeästi kankaalla, mikä antaa tietyn mysteerin kaikkeen tapahtuvaan.

Katsojien puolelta leveä tie ulottuu puihin. Aluksi se menee suoraan ja sitten kääntyy jyrkästi oikealle. Minusta näyttää siltä, ​​että äskettäin suuri traktori ajoi tätä tietä pitkin jättäen taakseen paljon likaa. Tämä kertoo meille, että tie on maalaismainen ja johtaa johonkin pieneen kylään.

Tien vasemmalla puolella on murtunut nuorta, kirkkaan vihreää ruohoa. Pilvivarjo putoaa hänen päälleen.

Yleensä kuvassa päivä on pilvinen, mutta läpitunkevien auringonsäteiden ansiosta kankaasta kumpuaa ilon tunne.

Haluaisin jäädä kuvan värimaailmaan. Taivas yhdistää vaaleanpunaisen sävyjä, oranssin vivahteita, lilan kohokohtia ja lumivalkoisen kirkkautta. Puut on kuvattu tummilla sävyillä. Kanvasissa on monia vihreän ja ruskean sävyjä. Taiteilijan käyttämät maalit kiehtovat ja hämmästyttävät yhdistelmällään! Kuvan ominaisuus on kuvan "sumeus". Taiteilija ei pyri piirtämään huolellisesti yksittäisiä yksityiskohtia - hän yritti välittää tarkasti maiseman kokonaisvaikutelman.

Tässä työssä A.K. Savrasov ilmaisi näkemyksensä ihmisen kysymyksestä luonnosta. Taidemaalari rakensi kuvassaan luonnosta kuvan, josta tulee olennainen osa ihmistä ja mielentilaa.

Tämä kangas houkutteli minut ainutlaatuisuudellaan!
Besova Alina, 7. luokka,

Rybinskin kaupungin MOU lukio nro 35

Essee - kuvaus

perustuu B.M.n maalaukseen. Kustodiev "terassilla"
Kustodiev Boris Mikhailovich - venäläinen taiteilija. Syntynyt Astrakhanissa 23. helmikuuta 1878. Valmistuttuaan seminaarista Kustodiev meni vuonna 1896 Pietariin ja astui Taideakatemiaan. Mukana työpajassa I.E. Repin, hän maalaa paljon luonnosta, pyrkii hallitsemaan taiteen välittää maailman värikästä monimuotoisuutta. Repin houkutteli nuoren taiteilijan yhdessä kirjoittajaksi maalauksen "Valtioneuvoston kokous". Pietarissa ja Moskovassa asunut Kustodiev tuli usein Venäjän maakuntien viehättäviin kolkoihin, ensisijaisesti Ylä-Volgan kaupunkeihin ja kyliin, joissa taiteilijan siveltimellä syntyivät kuuluisat kuvat venäläisestä perinteisestä elämästä: ”Fair”, "Laskaiset", "Talvi", "Heinänteko", "Kävely Volgalla", "Sininen talo".

Ja nyt siirrytään yhteen taiteilijan maalauksista. Terassilla on aatelisperhe nauttimassa aamuteetä. Tämä perhe on melko suuri. Perheen pää - isoisä - jäätyi mietteliään asentoon. Isoäiti istuu jo teekupin ääressä, hänen hiuksensa ovat melkein näkymätön. Hän katsoo lastenlapsiaan. Isoisänsä vieressä kuvattu pikkupoika katsoo katsojaa sinisillä utelias silmillään. Hänellä on yllään hauska liivi, jonka päälle on sidottu valkoinen huivi. Hänen kultaiset hiuksensa kiiltävät auringossa. Jos lasket katseesi hieman alemmas, näemme hyvin pienen tytön, jota tukee lastenhoitaja. Tyttö kiehtoo syksyn hedelmää - omenaa. Ja lastenhoitaja tarkkailee tätä vaaleatukkaista "enkeliä" varoen.

Pojan ja tytön äiti on kuvattu kuvan oikealla puolella täysikasvuisena. Äiti seisoo kauniissa vaaleanpunaisessa mekossa, jonka helma on laskettu maahan. Hänen hiuksensa on sidottu siististi nuttuun. Hän on erittäin tarkkaavainen tyttärelleen.

Suuri pyöreä pöytä kiinnittää huomion. Siinä on samovaari ja paljon ruokaa. On heti selvää, että perhe ei elä köyhyydessä.

Maalauksen taustalla on puutalon nurkka avoimilla ikkunoilla. Ja vielä kauempana näet kauniin koivulehdon.

Kuvan väri vaihtelee. Kaikki värit sopivat hyvin yhteen. Kustodiev käytti vaaleita värejä: vaaleanpunainen, valkoinen, hiekka, vaaleanvihreä, sininen. Tummien lisäksi tämä on kuvan tausta - puut on kuvattu tummanvihreillä sävyillä.

Kuvaa katsoessani kuulen lintujen soittoääniä, tuulen hiljaista ääntä sekä perheen keskustelua.

Tästä kuvasta tuli mieleen kylä, kun kesällä koko perhe kokoontui terassille, joi kupin teetä ja jutteli.

Baruzdov Ivan, 7. luokka,
Rybinskin kaupungin MOU lukio nro 35

Upea essee V.M.:n maalauksesta. Vasnetsov

"Ritari risteyksessä"
Viktor Vasnetsov on kotimaansa patriootti. Hän pysyy uskollisena Venäjälle, ja jokainen hänen maalauksensa liittyy jonkinlaiseen eeppiseen tai satuun.

Tämän vahvistavat maalaukset: "Alyonushka", "Ivan Tsarevitš harmaalla susilla", "Kolme alamaailman prinsessaa" - nämä ovat maalauksia, jotka tunnemme hyvin ja jotka olemme jo tavanneet.

Ja nyt haluan tutustua toiseen, yhtä upeaan kuvaan - "Ritari risteyksessä". Kangas kuvaa ritaria sankarillisen hevosen selässä.

Ilja Muromets kumarsi päänsä, hänen olkapäänsä painuivat, hän oli järkyttynyt jostakin. Mutta hänen majesteettinen hevosensa on surullinen omistajan kanssa. Voin arvata, että Ilja on jo lukenut kiven kirjoituksen ja valinnut itselleen oikean polun. Ehkä tällä polulla häntä odottavat ankarimmat taistelut, mutta Ilja on täysin valmis niihin. Tämän voimme nähdä hänen taisteluvarusteistaan.

Suurin osa kankaasta on pellolla, joka on Venäjän laajojen avaruuden symboli. Harmaa taivas... Cumulus-pilvet... Ne näyttävät putoavan tälle rajattomalle pellolle. Maalauksessa käytetään "kultaisen leikkauksen" periaatetta. Päähenkilöt eivät sijaitse keskustassa - kuten sen pitäisi olla, vaan lähempänä kankaan reunaa - tämä on erittäin omaperäinen.

Kuvan väritys on melko yhtenäinen. Taiteilija käytti pääasiassa himmeitä, tummia värejä, jotka luovat surullisen tunnelman. Mutta tästä huolimatta kuva on hieno!

Pidän todella V.M:n työstä. Vasnetsov. Jokainen hänen maalauksensa on omalla tavallaan epätavallinen, ne juurruttavat ihmiseen rakkauden isänmaata kohtaan. Mutta silti lahjakkaana taiteilijana hän pysyy uskollisena upealle, eeppiselle tarinalle. Tämä on minusta erittäin houkutteleva.

Jokainen Viktor Vasnetsovin kuva on sivu Venäjän kansan elämästä!

Vaikea Elizabeth, 5. luokka.

MOU lukio №35 Rybinsk
Kuvitukseen perustuva esseekuvaus

Majavat.
Kaikista villieläimistä, joita olen nähnyt ja havainnut, omituisimmat ja älykkäimmät eläimet ovat epäilemättä majavat.

Ilman työkaluja he ovat erinomaisia ​​rakentajia, tekevät kaiken hampaillaan ja pyrstöllään. Miksi majava tarvitsee litteän hännän? Lautojen napauttamiseksi pato on vahva. Heidän hampaat ovat myös työkalu, ne palvelevat puun kaatamista.

Kerran olin metsässä sieniä ja katsomassa eläimiä kuten aina, mutta sitten näin majavaperheen, joka rakensi patoa. Naaras ruokki pentua maidolla, ja uros puri puuta hampaillaan. Aika kului, mutta minä istuin ja katselin tätä ahkeraa perhettä. Täällä kaatui toinen, ei kovin suuri puu, majavanisä puri sen pieniksi tukiksi ja raahasi sen patolle.

Kuukautta myöhemmin tulin ja näin, että näkemäni pato oli valmis ja siitä tuli hyvä.

Majavat eivät työskentele vain itselleen, vaan myös ihmisille.

Minulla ei ole epäilystäkään siitä, että älykkäistä ja ahkerasta majavasta, kuten monista muista villieläimistä, voisi tulla ihmisen läheinen ystävä. Vain tätä varten ihmisen on oltava tarkkaavainen villieläimille.
Tkachenko Leonid, 6. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Sävellys - etydi

talviteemalla "Uudenvuoden lelu".
Uusi vuosi tuli, aloimme koristella joulukuusta koko perheen kanssa. Hän oli erittäin älykäs, ja pidin hopeapallosta eniten. Se riippui melkein joulukuusen huipulla, jossa kohotti punainen tähti.

Seppeleitä, enkeleitä, hiiriä ja muita leluja heijastui pallossa. Seppeleen valossa palloni loisti häikäisevästi ja muistutti rakastettua aurinkoamme. Ilmapallossa saattoi nähdä karnevaaliasusi ja meikkikasvosi.

Kaikki sukulaiset tulivat katsomaan tähteä. Mutta tänä uutena vuonna pidin hopeapallosta, joka muistuttaa aurinkoa, mutta aurinko ei ole hopeaa, vaan kultaista. Mutta en masentunut ja jatkoin tämän kauniin joulukuusikoristeen katselemista.

Sokolov Dmitry, 5. luokka,

MOU lukio №35 Rybinsk

Teema: - Pihlaja (taiteellinen kuvaus)

Ikkunan alla kasvaa nuori pihlaja. Rakastan todella tätä siroa puuta, koska se on upean kaunis mihin aikaan vuodesta tahansa.

Varhain keväällä hän pukee päälleen vaaleanvihreitä pitsilehtiä ja kevään lopussa, toukokuussa, se kukkii rehevin valkoisin rypälein. Kukkivan pihlajan tuoksu on erityisen miellyttävä aikaisin aamulla, kun heräät iloisesta varpusen sirkusta, avaat ikkunan ja nautit herkästä aromista.

Kesällä pihlaja antaa meille viileyttä ja suojaa ikkunaa kuumalta auringolta.

Ja syyspäivinä tästä puusta tulee taianomaisen kaunis.

Aurinko, joka jättää hyvästit pihlajalle kevääseen asti, antaa sille sen kauneimmat värit. Kuten sadun prinsessa pitsinkeltaisessa sunmekossa kirkkaan punaisilla rypälekorvakoruilla, pihlaja leijuu ikkunani alla. Mutta tämä koristelu on lyhytikäinen. Kylmä armoton tuuli repii pian pois ihanan asun, ja vain punaiset marjarypäleet kantavat herkkiä muistoja kesästä ja lämmöstä.

Sitten tulee talvi ja valkoinen kimalteleva lumi koristaa oksia. Mutta pihlajan ei tarvitse olla surullinen ja tylsä ​​talvella. Meluisista varpusparvista tulee hänen vakituisia vieraita. Terveelliset ja maukkaat pihlajanmarjat pelastavat linnut nälästä pitkän pakkastalven aikana.

Sävellykset: vapaasta aiheesta (5-11 solua)

Sävellys aiheesta: Rowan (taiteellinen kuvaus)

Ikkunan alla kasvaa nuori pihlaja. Rakastan todella tätä siroa puuta, koska se on upean kaunis mihin aikaan vuodesta tahansa.

Varhain keväällä hän pukee päälleen vaaleanvihreitä pitsilehtiä ja kevään lopussa, toukokuussa, se kukkii rehevin valkoisin rypälein. Kukkivan pihlajan tuoksu on erityisen miellyttävä aikaisin aamulla, kun heräät iloisesta varpusen sirkusta, avaat ikkunan ja nautit herkästä aromista.

Kesällä pihlaja antaa meille viileyttä ja suojaa ikkunaa kuumalta auringolta.

Ja syyspäivinä tästä puusta tulee taianomaisen kaunis.

Aurinko, joka jättää hyvästit pihlajalle kevääseen asti, antaa sille sen kauneimmat värit. Kuten sadun prinsessa pitsinkeltaisessa sunmekossa kirkkaan punaisilla rypälekorvakoruilla, pihlaja leijuu ikkunani alla. Mutta tämä koristelu on lyhytikäinen. Kylmä armoton tuuli repii pian pois ihanan asun, ja vain punaiset marjarypäleet kantavat herkkiä muistoja kesästä ja lämmöstä.

Sitten tulee talvi ja valkoinen kimalteleva lumi koristaa oksia. Mutta pihlajan ei tarvitse olla surullinen ja tylsä ​​talvella. Meluisista varpusparvista tulee hänen vakituisia vieraita. Terveelliset ja maukkaat pihlajanmarjat pelastavat linnut nälästä pitkän pakkastalven aikana.

Kirkkaat pihlajanmarjarypäleet herättävät lasten huomion niin syksyllä kuin talvellakin. "Äiti, mitä marjoja nämä ovat? Voitko kokeilla niitä? Ja ovatko ne herkullisia? Ja miksi he roikkuvat täällä?

Puhutaan sitten vähän tästä puusta ja opimme siitä paljon uutta, jotta voimme myöhemmin kertoa miksi.

Joten pihlaja on puu, jolla on kauniit höyhenet lehdet, jotka eroavat muodoltaan muiden puiden lehdistä. Puu kukkii alkukesästä - siihen ilmestyy tuoksuvia kukkia, jotka ovat erittäin houkuttelevia mehiläisille ja ampiaisille. Vähitellen, kesän aikana, puulle ilmestyy hedelmiä - marjoja. Niitä kutsutaan myös puuksi - pihlaja. Syksyllä lehdet saavat kirkkaita värejä - niistä tulee purppuraisia, oransseja. Myös marjat muuttavat väriä, kypsyvät, muuttuvat punaisiksi. Ja vasta talveen mennessä pihlajan marjat kypsyvät, klustereista tulee raskaita, painavia.

On mielenkiintoista, että pihlajan hedelmät, joita kutsuimme marjoiksi, ovat itse asiassa kasvitieteen näkökulmasta omenoita.

Pihlaja kasvaa puutarhoissa, metsissä, puistoissa ja aukioilla - kaukaa pohjoisesta pohjoisen pallonpuoliskon keskivyöhykkeelle, ja kaikki siksi, että pakkaset eivät ole hänelle kauheita.

Onko pihlajan hedelmiä mahdollista syödä, ja onko niistä mitään hyötyä?

Pihlajanmarjojen parantavat ominaisuudet ovat olleet tiedossa jo pitkään ja paljon, mutta virallinen lääketiede ei kiirehdi käyttämään sitä lääkkeiden valmistukseen. Joten pihlajan perusteella ei ole vielä yhtä lääkettä.

Ihmiset sanoivat pihlajasta: kaikki on yhtä, se leipä, se pihlaja: molemmat ovat hapanta. Ja tietysti hyvästä syystä, sillä saadaksesi ylpeyttä kansanperinnössä leivän rinnalla sinulla on oltava uskomattomia ominaisuuksia. Mikä on salaisuus?

Pihlajanmarjat sisältävät erittäin runsaasti vitamiineja C, A, PP, B1, B2, E, K, rautaa, kuparia, mangaania, jodia, sinkkiä, kaliumia, magnesiumia.

Muinaisina aikoina Venäjällä pihlajan oksat koristelivat pöytiä. Ne tarjoiltiin hunajalla tai sokerisiirappilla kasteltuina, pihlaja käytettiin ja kuivattiin. Nykyään ruoanlaitossa niistä valmistetaan hilloja, säilykkeitä, kastikkeita, hyytelöitä.

Tuoreina marjoilla on katkera-hapan maku, eivätkä ne todennäköisesti miellytä ketään. Marjojen katkeruus katoaa jonkin verran pakkasen jälkeen, ja silloin on suositeltavaa kerätä pihlajamarjoja keittämään niistä jotain. Tämä selittyy sillä, että katkeruutta aiheuttava aine (amygdaliini) tuhoutuu pakkasessa ja pihlaja muuttuu kulutukseen vaarattomaksi.

Pihlajan hedelmät tuovat suurta hyötyä linnuille, itse asiassa edullisin ruoka talvella.

Hyvin usein kuva pihlajasta voidaan nähdä slaavien, skandinaavien, kelttien kansantaiteissa, mikä on syy tähän?

Asia on, että pakanuuden ajoista lähtien ihmiset ovat antaneet pihlajalle maagisen voiman, joka pystyi suojaamaan pahoilta hengiltä ja noituudesta. Pihlajan kanssa ei ollut tapana vitsailla, he kohtelivat häntä aina vakavasti ja kunnioittavasti.

Aluksi pihlajan oksia ommeltiin vaatteisiin yrittäen suojautua pahalta silmältä, sitten alettiin kirjoa pihlajaoksan kuvaa vaatteisiin. Myöhemmin pihlajan kuva ilmestyy kansankäsityöhön, esimerkiksi Khokhloma-maalaukseen.

Kun olet puhunut vauvan kanssa, pyydä häntä piirtämään pihlajakimppuja tai tekemään niistä käsitöitä.

Kerro lapsille arvoituksia:

Monet marjat - valot
Kaatuu sen päälle.
Ja anna Marinan puolesta
Helmet punaiset... (Piljala)

Katson ulos ikkunastani
Näen yhden puun.
Punaiset klusterit roikkuvat
Linnut haluavat syödä niitä.
(Pihlaja)

VIDEOVINKKEJÄ

Peli- ja lelukeskuksen metodologi, psykologisten tieteiden kandidaatti Sokolova Maria Vladimirovna puhuu siitä, mihin vanhempien tulisi kiinnittää huomiota ajoneuvoja valittaessa. Kuinka monta autoa lapsella pitäisi olla, mitä niiden pitäisi olla, katso video-opastus.

Elena Olegovna Smirnova, Moskovan valtion pedagogisen yliopiston Pelit ja lelut -keskuksen perustaja ja johtaja, professori, psykologian tohtori, puhuu siitä, mitä leluja lapsi tarvitsee kolmantena elinvuotena. Tänä aikana lelut pysyvät merkityksellisinä jopa toisena elinvuotena, mutta niistä tulee monimutkaisempia ja uusia ilmaantuu lasten kokeilun ja pelin syntymisen kannalta.

Elena Olegovna Smirnova, Moskovan valtion pedagogisen yliopiston Pelit ja lelut -keskuksen perustaja ja johtaja, professori, psykologian tohtori, puhuu siitä, mitä leluja 6–12 kuukauden ikäinen lapsi tarvitsee niiden kehitysvaikutuksen suhteen.

Elena Olegovna Smirnova, Moskovan valtion pedagogisen yliopiston Pelit ja lelut -keskuksen perustaja ja johtaja, professori, psykologian tohtori, puhuu siitä, mitä muita leluja lapsi tarvitsee toisena elinvuotena: lisäosien ominaisuudet, pyramidit, objektiivisen toiminnan ja kokeilun alku

Lapsi on vuoden vanha ja hänen elämäänsä ilmestyy täysin uusia leluja. Elena Olegovna Smirnova, Moskovan valtion pedagogisen yliopiston Pelit ja lelut -keskuksen perustaja ja johtaja, professori, psykologian tohtori, puhuu siitä, mitä leluja vauva tarvitsee vuoden kuluttua, kun hän alkaa kävellä ja hallita erilaisia ​​objektiivisia toimia.

Ikkunan alla kasvaa nuori pihlaja. Rakastan todella tätä siroa puuta, koska se on upean kaunis mihin aikaan vuodesta tahansa.

Varhain keväällä hän pukee päälleen vaaleanvihreitä pitsilehtiä ja kevään lopussa, toukokuussa, se kukkii rehevin valkoisin rypälein. Kukkivan pihlajan tuoksu on erityisen miellyttävä aikaisin aamulla, kun heräät iloisesta varpusen sirkusta, avaat ikkunan ja nautit herkästä aromista.

Kesällä pihlaja antaa meille viileyttä ja suojaa ikkunaa kuumalta auringolta.

Ja syyspäivinä tästä puusta tulee taianomaisen kaunis.

Aurinko, joka jättää hyvästit pihlajalle kevääseen asti, antaa sille sen kauneimmat värit. Kuten sadun prinsessa pitsinkeltaisessa sunmekossa kirkkaan punaisilla rypälekorvakoruilla, pihlaja leijuu ikkunani alla. Mutta tämä koristelu on lyhytikäinen. Kylmä armoton tuuli repii pian pois ihanan asun, ja vain punaiset marjarypäleet kantavat herkkiä muistoja kesästä ja lämmöstä.

Sitten tulee talvi ja valkoinen kimalteleva lumi koristaa oksia. Mutta pihlajan ei tarvitse olla surullinen ja tylsä ​​talvella. Meluisista varpusparvista tulee hänen vakituisia vieraita. Terveelliset ja maukkaat pihlajanmarjat pelastavat linnut nälästä pitkän pakkastalven aikana.