पुश्किन के कार्यों में गाँव का स्वरूप कैसे विकसित होता है। पुश्किन के गीतों का मुख्य उद्देश्य


अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन की कृतियों का पुस्तकालय बहुत समृद्ध है। इसमें विभिन्न शैलियों और विभिन्न विषयों पर कार्य शामिल हैं। साहित्यिक विद्वान कवि के संपूर्ण कार्य को कई कालखंडों में विभाजित करते हैं। उनमें से कुल पाँच हैं और उनमें से प्रत्येक पुश्किन के जीवन की एक निश्चित घटना से जुड़ा है: लिसेयुम से स्नातक, दक्षिणी निर्वासन और अन्य।

प्रश्न: "अलेक्जेंडर सर्गेइविच के गीतों का विषय क्या बन गया?" इसका उत्तर स्पष्ट रूप से नहीं दिया जा सकता है।

उन्होंने प्रेम, मित्रता और मातृभूमि के बारे में लिखा और दार्शनिक विषयों को भी छुआ। कह सकते हैं कि सब कुछ उनके गीतों का विषय बन गया।

लेकिन, शायद, कवि के लिए मुख्य और मौलिक विषय प्रेम का विषय था, जिसे उन्होंने महिमामंडित किया, और अपने काम की शुरुआत में ही उन्होंने इसे सबसे मूल्यवान मानवीय भावनाओं की श्रेणी में पहुंचा दिया, उदाहरण के लिए, उनकी कविता "केवल प्रेम ही ठंडे जीवन का आनंद है" में:

वह सौ गुना धन्य है जो आकर्षक युवावस्था में है

यह त्वरित क्षण तुरंत पकड़ लिया जाएगा;

अज्ञात के आनंद और आनंद के लिए कौन

सुंदरता शर्मीले को झुका देगी!

लेकिन धीरे-धीरे, जैसे-जैसे वह बड़ा होता है और उसकी रचनात्मकता विकसित होती है, कवि इस विषय पर पुनर्विचार करता है। वह महिला की भावनाओं और अनुभवों पर बहुत ध्यान देना शुरू कर देता है, और प्यार की उदासी का भी आनंद लेता है:

मैं उदास और हल्का महसूस करता हूँ; मेरा दुःख हल्का है;

मेरी उदासी तुमसे भरी है...

पुश्किन के काम में एक और दिशा दोस्ती का विषय है। इस विषय पर रचनाएँ मुख्य रूप से कवि के गीतकार समय के मित्रों को समर्पित हैं: I.

पुश्किन, ए. डेलविग, और वी. कुचेलबेकर। अपनी युवावस्था में दोस्ती पुश्किन के लिए लापरवाही और खुशी का प्रतीक थी।

मित्रता का विषय, प्रेम के विषय की तरह, धीरे-धीरे विकसित होता है। लेखक अपनी त्रासदी, उदासी, करीबी दोस्तों के खोने की निराशा में देखना शुरू कर देता है। इस तरह के उद्देश्य उनके काम "द ट्वेल्थ ऑफ अक्टूबर" में विशेष रूप से तीव्रता से महसूस किए जाते हैं:

मैं दुखी हूं: मेरे साथ कोई दोस्त नहीं है...

मैं अकेले और नेवा के तट पर पीता हूँ

आज मेरे दोस्तों ने मुझे फ़ोन किया...

लेकिन आपमें से कितने लोग वहां दावत भी करते हैं?

आप और किसे याद कर रहे हैं?

पुश्किन के गीतों में अगला महत्वपूर्ण और जोरदार विषय स्वतंत्रता का विषय था। कवि की कई रचनाओं में स्वतंत्रता के प्रेम के उद्देश्य, राजा की पूर्ण शक्ति को सीमित करने की इच्छा देखी जा सकती है, उदाहरण के लिए, "लिबर्टी" कविता में:

प्रभुओं! तुम्हारे पास एक ताज और एक सिंहासन है

कानून देता है, प्रकृति नहीं;

आप लोगों से ऊपर खड़े हैं,

लेकिन शाश्वत कानून आपके ऊपर है।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच इसमें अधिकारियों को संबोधित करते हैं; पंक्तियों में कानून, यानी संविधान द्वारा ज़ार की शक्तियों को सीमित करने का स्पष्ट आह्वान है।

बाद में, लेखक स्वतंत्रता की सख्त राजनीतिक समझ से दूर चला जाता है और सामान्य रूसी व्यक्ति की स्वतंत्रता में रुचि दिखाता है। यानी ये विषय भी अपने तरीके से विकसित हो रहा है. “गाँव” कविता में यह स्पष्ट दिखाई देता है:

मैं देखूंगा, हे दोस्तों! उत्पीड़ित लोग

और दास प्रथा, जो राजा के उन्माद के कारण गिरी...

स्वतंत्रता के भजन का चरम, पहले से ही व्यक्तिगत, "पिंडेमोंटी से" काम है, जहां एक पंक्ति है:

अपना विवेक, अपने विचार, अपनी गर्दन मत झुकाओ...

बेशक, पुश्किन के काम के बारे में बोलते हुए, कोई भी गहरे दार्शनिक विषयों, कवि और कविता के विषय को नजरअंदाज नहीं कर सकता है। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने महसूस किया कि कवि समाज में अकेला है और अक्सर उसे समझा नहीं जा सकता है, कि भीड़ का शोर और प्रशंसा केवल आवधिक और अस्थिर, अस्थायी है। यह बात उनकी एक कविता में बहुत स्पष्ट रूप से सुनाई देती है:

कवि! लोगों के प्यार की कद्र मत करो.

उत्साहपूर्ण प्रशंसा का क्षणिक शोर होगा;

इस विषय पर एक अन्य कृति "स्मारक" थी। यह इस विश्वास को व्यक्त करता है कि कवि का काम अमर है, कि वह उसके प्रशंसकों के दिलों में रहेगा, और कवि स्वयं अपनी रचनाओं की बदौलत मृत्यु के बाद भी जीवित रहेगा, जिसकी पुष्टि इन पंक्तियों से होती है:

नहीं, मैं सब नहीं मरूंगा - आत्मा क़ीमती वीणा में है

मेरी राख जीवित रहेगी और क्षय बच जाएगा...

महान अलेक्जेंडर सर्गेइविच के गीत वर्षों से अपनी प्रासंगिकता नहीं खोते हैं, क्योंकि लेखक ने हमारे दिनों, शाश्वत विषयों के लिए भी सबसे महत्वपूर्ण और दबाव वाले विषयों को छुआ है, जिनमें से प्रत्येक में विचारों और भावनाओं का क्रमिक विकास होता है। गीतात्मक नायक. पुश्किन की रचनात्मकता और गीत उनके साथ-साथ, उनकी आध्यात्मिक दुनिया, उनके आस-पास की हर चीज़ के बारे में उनके दृष्टिकोण के साथ विकसित हुए।

ग्रीक से विषय (कार्य के कथानक का आधार)।

अंतरंग गीत

एम.यु. लेर्मोंटोव "उसे अपनी सुंदरता पर गर्व नहीं है..."

बी.एल. पार्सनिप "शीतकालीन शाम"।

लैंडस्केप गीत

ए.ए. बुत "अद्भुत चित्र..."

एस.ए. यसिनिन "जंगल के अंधेरे किनारे के पीछे..."।

दोस्ती के गीत

बी.एस.एच. ओकुदज़ाहवा "प्राचीन छात्र गीत"।

कवि और कविता का विषय

एम.आई. स्वेतेवा "रोलैंडोव हॉर्न"।

देशभक्ति और नागरिक गीत

पर। नेक्रासोव "मातृभूमि"

ए.ए. अख्मातोवा "मैं उन लोगों के साथ नहीं हूं जिन्होंने पृथ्वी को त्याग दिया..."

दार्शनिक गीत

एफ.आई. टुटेचेव "अंतिम प्रलय"

मैं एक। बुनिन "शाम"।

गाने के बोल में सबसे अहम किरदार है गीतात्मक नायक:यह उसकी आंतरिक दुनिया है जिसे गीतात्मक कार्य में दिखाया गया है, उसकी ओर से गीतकार पाठक से बात करता है, और बाहरी दुनिया को गीतात्मक नायक पर पड़ने वाले प्रभावों के संदर्भ में दर्शाया गया है। टिप्पणी!गीतात्मक नायक को महाकाव्य नायक के साथ भ्रमित न करें। पुश्किन ने यूजीन वनगिन की आंतरिक दुनिया को बड़े विस्तार से पुन: प्रस्तुत किया, लेकिन यह एक महाकाव्य नायक है, जो उपन्यास की मुख्य घटनाओं में भागीदार है। पुश्किन के उपन्यास का गीतात्मक नायक कथावाचक है, जो वनगिन से परिचित है और उसे गहराई से अनुभव करते हुए अपनी कहानी बताता है। वनगिन उपन्यास में केवल एक बार गीतात्मक नायक बन जाती है - जब वह तात्याना को एक पत्र लिखती है, ठीक उसी तरह जब वह वनगिन को एक पत्र लिखती है तो वह एक गीतात्मक नायिका बन जाती है।

एक गेय नायक की छवि बनाकर, एक कवि उसे व्यक्तिगत रूप से अपने बहुत करीब बना सकता है (लेर्मोंटोव, बुत, नेक्रासोव, मायाकोवस्की, स्वेतेवा, अख्मातोवा, आदि की कविताएँ)। लेकिन कभी-कभी कवि एक गीतात्मक नायक के मुखौटे के पीछे "छिपा" प्रतीत होता है, जो स्वयं कवि के व्यक्तित्व से बिल्कुल दूर है; उदाहरण के लिए, ए ब्लोक ओफेलिया को एक गीतात्मक नायिका बनाता है ("ओफेलिया का गीत" नामक दो कविताएँ) या सड़क अभिनेता हार्लेक्विन ("मैं रंगीन चिथड़ों में ढका हुआ था..."), एम. स्वेतेव - हेमलेट ("सबसे नीचे वह है) , जहां आईएल..."), वी. ब्रायसोव - क्लियोपेट्रा ("क्लियोपेट्रा"), एस. यसिनिन - एक लोक गीत या परी कथा से एक किसान लड़का ("मां स्नान सूट में जंगल में चली गई...") . इसलिए, किसी गीतात्मक कृति पर चर्चा करते समय, उसमें लेखक की नहीं, बल्कि गीतात्मक नायक की भावनाओं की अभिव्यक्ति के बारे में बात करना अधिक सक्षम है।

अन्य प्रकार के साहित्य की तरह, गीत में भी कई शैलियाँ शामिल हैं। उनमें से कुछ प्राचीन काल में उत्पन्न हुए, अन्य - मध्य युग में, कुछ - अभी हाल ही में, डेढ़ से दो शताब्दी पहले, या यहाँ तक कि पिछली शताब्दी में भी।

प्रेरणा

फ़्रेंच से मोटिफ - लिट. आंदोलन।

किसी कार्य का एक स्थिर औपचारिक और सामग्री घटक। विषय के विपरीत, इसका पाठ में सीधा मौखिक निर्धारण होता है। मकसद की पहचान करने से कार्य के उप-पाठ को समझने में मदद मिलती है।

गीतों में संघर्ष, पलायन, प्रतिशोध, पीड़ा, निराशा, उदासी और अकेलेपन के भाव पारंपरिक हैं।

लैत्मोटिव

एक या अनेक कार्यों में अग्रणी रूपांकन।

एम.यू. की कविता में निर्वासन का मकसद। लेर्मोंटोव "बादल"।

वी.वी. के शुरुआती गीतों में अकेलेपन का मकसद। मायाकोवस्की।

ग्रंथ सूची.

ए.एस. पुश्किन के दार्शनिक गीत।

मेरा दुःख हल्का है.

मेरा रास्ता दुखद है

मुझसे काम और दुःख का वादा करता है

आने वाला परेशान करने वाला समुद्र...

लेकिन, हे मेरे दोस्तों, मैं मरना नहीं चाहता,

रूस नींद से जागेगा,

और निरंकुशता के खंडहरों पर

वे हमारा नाम लिखेंगे!

एम. यू. लेर्मोंटोव के गीतों के मुख्य विषय और उद्देश्य।

एम. यू. एल का कार्य रूसी कविता के विकास में पुश्किन के बाद का चरण है। यह कुलीन बुद्धिजीवियों की सार्वजनिक चेतना में एक महत्वपूर्ण अवधि को दर्शाता है, जिसने आध्यात्मिक और राजनीतिक स्वतंत्रता की कमी को बर्दाश्त नहीं किया, लेकिन डिसमब्रिस्ट विद्रोह की हार के बाद, वह खुले तौर पर लड़ने के अवसर से वंचित हो गया। स्वतंत्रता की तत्काल जीत में विश्वास न करते हुए, एल ने अपनी रचनात्मकता के माध्यम से भविष्य के नाम पर इसके लिए लड़ने की आवश्यकता पर जोर दिया।

प्रारंभिक एल का गीतात्मक "आई" वीर स्वभाव, स्वतंत्रता की प्यास, सक्रिय कार्रवाई और ऐसे समाज में नायक की वास्तविक स्थिति के बीच विरोधाभास में प्रकट होता है जिसे उसके कारनामों की आवश्यकता नहीं है। एल का युवा गीतात्मक "मैं" अभी भी काफी हद तक सशर्त है। इसकी मौलिकता इस तथ्य में निहित है कि आत्मकथात्मक घटनाओं और छापों के माध्यम से लेखक अपने नायक को विभिन्न रूपों में प्रस्तुत करता है: अब एक विद्रोही, अब एक राक्षस।

एम यू लेर्मोंटोव के गीतों में अकेलेपन का विषय

परिपक्व गीतों का नायक एल. पूरे ब्रह्मांड को गले लगाने और उसे अपने सीने में समेटने की इच्छा रखता है, वह हर चीज के साथ सामंजस्य बिठाना चाहता है, लेकिन उसे ऐसी खुशी नहीं दी जाती है। वह अभी भी "दुनिया से प्रेरित पथिक" है, जो पृथ्वी और स्वर्ग को चुनौती दे रहा है। यदि शुरुआती गीतों में अकेलेपन को एक पुरस्कार के रूप में समझा जाता था, तो परिपक्व गीतों में अकेलापन उबाऊ होता है, और बाद की कविताओं में यह लोगों के बीच और पूरी दुनिया में अकेले एक व्यक्ति की त्रासदी है।

यह कविता समाज में अकेलेपन के विषय को समर्पित है "कितनी बार, प्रेरक भीड़ से घिरा हुआ..."नायक "मोटली भीड़" के बीच गेंद पर ऊब गया है, "एक साथ खींचे गए मुखौटों की सजावट के साथ।" शोर और चमक-दमक से खुद को विचलित करने के लिए, नायक अपनी यादों में अपने बचपन की तस्वीरों की ओर चला जाता है, जो गेंद की तस्वीर की तुलना में इतनी सुंदर हैं कि कवि को मुखौटों के इस निष्प्राण साम्राज्य को खुले तौर पर चुनौती देने की इच्छा होती है:

ओह, मैं उनके उल्लास को कैसे भ्रमित करना चाहता हूँ

और साहसपूर्वक उनकी आंखों में एक लोहे का श्लोक फेंक दो,

कड़वाहट और गुस्से से सराबोर!..

« और उबाऊ और दुखद" यहां गीतात्मक नायक की छवि 30 के दशक के युवाओं की विशिष्ट विशेषताओं का प्रतीक है। इच्छाओं की पूर्ति की आशा गायब हो जाती है, प्यार या दोस्ती में खुशी न मिलने पर, नायक उन पर विश्वास खो देता है, खुद पर और जीवन में विश्वास खो देता है।

समुद्र और समुद्र के अनंत विस्तार के बीच अकेले जहाज़ का चित्र "सेल" कविता में भी आता है:

अकेला पाल सफेद है

नीले समुद्री कोहरे में!...

"द क्लिफ", "इन द वाइल्ड नॉर्थ...", "लीफ" जैसी कविताओं में प्रमुख मकसद अकेलेपन की त्रासदी है, जो या तो एकतरफा प्यार में या मानवीय संबंधों की नाजुकता में व्यक्त होती है।

राजनीतिक और नागरिक गीत .

एम. यू. एल की रचनात्मक गतिविधि सबसे गंभीर राजनीतिक प्रतिक्रिया के वर्षों के दौरान आगे बढ़ी जो 1825 में डिसमब्रिस्ट विद्रोह के बाद आई थी। कवि की कविताओं से एक पीढ़ी के भाग्य का पता लगाया जा सकता है। कवि और क्रूर वास्तविकता के बीच एक संघर्ष उत्पन्न हुआ, जिसने एल-मानव को मार डाला, लेकिन एल-कवि ने निरंकुश शासन को एक अनूठा नैतिक झटका दिया। "ड्यूमा" कविता "लौह कविता" बन गई। यह पीढ़ी को उसकी लक्ष्यहीनता के लिए धिक्कारता है:

मैं हमारी पीढ़ी को दुःख से देखता हूँ!

उसका भविष्य या तो खाली है या अंधकारमय है,

इस बीच, ज्ञान और संदेह के बोझ तले,

निष्क्रियता में यह बूढ़ा हो जाएगा।

कविता "विदाई, मैला रूस..." में दुःख और आक्रोश की कड़वी छाया को "गुलामों के देश, मालिकों के देश," "नीली वर्दी के लिए" और "समर्पित लोगों" के प्रति अवमानना ​​और घृणा ने बदल दिया है। उन्हें।"

भावनाओं का जटिल टकराव, धर्मनिरपेक्ष समाज में कवि के भाग्य की त्रासदी कविता में प्रकट होती है " कवि की मृत्यु", ए.एस.पी. की दुखद मौत के बाद एल द्वारा लिखा गया। कविता में दुख और कड़वाहट, उदासी और प्रशंसा सुनाई देती है। कविता में तीन नायक हैं: पी-एन - "सम्मान का गुलाम", धर्मनिरपेक्ष भीड़ और कवि, जो इसे ब्रांड करता है और पी-ए का शोक मनाता है। भीड़ ने सच्ची प्रतिभा की सराहना नहीं की, सच्ची कला को नहीं समझा। कवि खुले तौर पर सच्चे हत्यारों की ओर इशारा करता है - यह वह सौम्य धर्मनिरपेक्ष समाज है जिसने हत्यारे के हाथ का मार्गदर्शन किया:

उन्होंने दुनिया की राय के खिलाफ विद्रोह किया

अकेले, पहले की तरह... और मार डाला!

मातृभूमि और प्रकृति का विषय

मातृभूमि का विषय एम. यू. एल के काम में अग्रणी स्थानों में से एक है, लेकिन यह अस्पष्ट रूप से प्रकट हुआ है। एल रूस की एक ठोस ऐतिहासिक छवि बनाता है; यह "खोई हुई पीढ़ी" के विषय से निकटता से संबंधित है, जो कवि के काम के लिए महत्वपूर्ण है। "बोरोडिनो"।कवि रूस के वीरतापूर्ण अतीत के बारे में बात करता है। यह कविता एक बूढ़े सैनिक के रूप में कवि की पीढ़ी और युद्ध में भाग लेने वाले पिताओं की पीढ़ी के बीच एक संवाद की तरह है। एक बूढ़े सैनिक के मुँह से, लेखक शक्तिहीनता के लिए "वर्तमान जनजाति" की भर्त्सना करता है:

हाँ, हमारे समय में भी लोग थे

वर्तमान जनजाति की तरह नहीं:

नायक आप नहीं हैं!

साथ ही, एल खुद को दोहराते हुए स्पष्ट रूप से इस पर जोर देता है। अपने पूर्ववर्तियों के कारनामों का महिमामंडन करते हुए, कवि अपने समकालीनों की अपमानजनक जीवन जीने के लिए निंदा करता है। कवि की रूस की छवि और उसके प्रति दृष्टिकोण दोहरे हैं। कविता में " मातृभूमि" वह कहता है:

मैं अपनी पितृभूमि से प्यार करता हूँ, लेकिन एक अजीब प्यार के साथ!

मातृभूमि के प्रति एल के प्रेम की असामान्यता यह है कि यह प्रेम विरोधाभासी है - आध्यात्मिक जीवन सामाजिक जीवन का विरोध करता है, और उनमें सामंजस्य नहीं है। इसलिए दार्शनिक चिंतन, जहां वास्तविक छवियां अस्तित्व के सामान्य नियमों का अवतार बन जाती हैं। "क्लाउड्स", "इन द वाइल्ड नॉर्थ...", "क्लिफ", "थ्री पाम्स", "सेल" और अन्य कविताएँ न केवल प्रकृति की आध्यात्मिक सुंदरता को दर्शाती हैं, बल्कि मानव आत्मा के जीवन की दुखद घटनाओं को भी दर्शाती हैं। . 1840 में, काकेशस के लिए रवाना होने से पहले, एल ने कविता लिखी " बादल". बादलों की सहज भटकन की तुलना कवि के निर्वासन से की जाती है: तुम दौड़ते हो, मानो मेरी तरह, निर्वासित हो

मधुर उत्तर से दक्षिण तक.

कवि और कविता का विषय

पहले से ही अपनी शुरुआती कविताओं में, लेर्मोंटोव स्पष्ट रूप से व्यक्त सक्रिय, विरोधी विचार के कवि के रूप में दिखाई देते हैं। वह घोषणा करता है: "जब कोई संघर्ष नहीं है तो जीवन उबाऊ है... मुझे अभिनय करने की ज़रूरत है।" एल लोगों के अलगाव को देखता है, न कि उनके समुदाय को, और इसलिए उसे विश्वास नहीं है कि उसकी स्वीकारोक्ति सुनी जाएगी। मानव आत्मा परिवर्तनशील और विरोधाभासी है, और शब्द अक्सर इसे प्रकट करने में शक्तिहीन होता है।

एक कविता में "कवि"एल कवि की तुलना खंजर से करते हैं।

1841 में, एल ने अपनी आखिरी कविता, "द प्रोफेट" लिखी। इस कविता का विषय काव्यात्मक आह्वान का उच्च विचार और भीड़ द्वारा इसकी गलतफहमी है। पैगम्बर वह देखता है जो आम आदमी नहीं देख सकता:

अनन्त न्यायाधीश के बाद से

उसने मुझे एक भविष्यवक्ता की सर्वज्ञता दी,

मैं लोगों की आंखों में पढ़ता हूं

द्वेष और बुराई के पन्ने.

भीड़ स्वार्थी और क्षुद्र है, वे पैगंबर को बेरहमी से सताते हैं, उनका मजाक उड़ाते हैं और अपमानित करते हैं।

पैगंबर रेगिस्तान में चला गया, वह अकेला रह गया, क्योंकि भीड़ ने उसकी शिक्षाओं को स्वीकार नहीं किया।

प्रेम गीत

प्यार में भी एल को अपने आदर्शों के लिए समर्थन नहीं मिल सका। उनका गीतात्मक नायक सच्चे प्यार को एक अद्भुत उपहार के रूप में देखता है, जो जीवन की परिपूर्णता को दर्शाता है, एक व्यक्ति को मानसिक चिंताओं और पीड़ा से खुशी और शांति दिलाता है। कविता में " स्वर्ग की तरह, आपकी निगाहें चमकती हैं“वह उस “कांपती आत्मा” और “कोमल आवाज़” के बारे में बात करते हैं जो उन्हें मिली थी। गीतात्मक नायक के अनुसार, यदि आप प्रेम करते हैं, तो अपनी आत्मा की संपूर्ण परिपूर्णता से, निःस्वार्थ भाव से। लेकिन जीवन में राज करने वाली असामंजस्य प्रेम की सुंदरता का उल्लंघन करती है, इसे दुखद बनाती है, केवल पीड़ा लाती है। धर्मनिरपेक्ष समाज शुद्धतम सांसारिक प्रेम को भी अश्लील बनाने और कुचलने में सक्षम है।

लगातार, अपने पूरे जीवन में, एल वरवारा अलेक्जेंड्रोवना लोपुखिना से प्यार करता था, जिसने बख्मेतयेव से शादी की। वरवारा अलेक्जेंड्रोवना ने एल की भावनाओं का जवाब दिया, लेकिन भाग्य का अपना तरीका था। "बर्फीली, बेरहम रोशनी के बीच," कवि की खुशी असंभव थी। लेकिन उन्होंने जो उज्ज्वल एहसास अनुभव किया वह उनके अगले जीवन को रोशन करेगा। कवि इस बारे में कविता में बात करता है " हमने भाग लिया; लेकिन आपका चित्र...»:

हमने भाग लिया; लेकिन आपका चित्र

मैं अपनी छाती पर रखता हूँ:

बेहतर वर्षों के पीले भूत की तरह,

वह मेरी आत्मा को खुशी देता है।

ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि।

ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव (ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि) नेक्रासोव की कविता "हू लिव्स वेल इन रश'" में एक प्रमुख व्यक्ति हैं। आइए मैं आपको उसके बारे में थोड़ा बताता हूं। ग्रिशा का जन्म एक गरीब क्लर्क, आलसी और प्रतिभाहीन व्यक्ति के परिवार में हुआ था। माँ उसी महिला छवि का एक प्रकार थी जिसे लेखक ने "किसान महिला" अध्याय में चित्रित किया है। ग्रिशा ने 15 साल की उम्र में जीवन में अपना स्थान निर्धारित किया। यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि एक भूखा बचपन, कड़ी मेहनत, उसके पिता द्वारा दिया गया; मजबूत चरित्र, व्यापक आत्मा, माँ से विरासत में मिली; सामूहिकता, लचीलेपन, अविश्वसनीय दृढ़ता की भावना, परिवार और मदरसा में पली-बढ़ी, अंततः गहरी पी (ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि) देशभक्ति की भावना में परिणत हुई, इसके अलावा, पूरे लोगों के भाग्य के लिए जिम्मेदारी! मुझे आशा है कि मैंने ग्रिशा के चरित्र की उत्पत्ति को स्पष्ट रूप से समझाया है?

आइए अब ग्रिशा की उपस्थिति के वास्तविक-जीवनी संबंधी कारक को देखें। आप पहले से ही जानते होंगे कि प्रोटोटाइप डोब्रोलीबोव था। उनकी तरह, ग्रिशा, सभी अपमानित और अपमानित लोगों के लिए एक लड़ाकू, किसान हितों के लिए खड़ा था। उन्हें प्रतिष्ठित जरूरतों को पूरा करने की इच्छा महसूस नहीं हुई (यदि किसी को सामाजिक विज्ञान पर व्याख्यान याद है), अर्थात्। उनकी प्राथमिक चिंता व्यक्तिगत भलाई के बारे में नहीं है।

अब हम डोब्रोस्कल के बारे में कुछ जानते हैं "ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि"। आइए एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में ग्रिशा की "ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि" के महत्व की डिग्री का पता लगाने के लिए उनके कुछ व्यक्तिगत गुणों की पहचान करें। ऐसा करने के लिए, हमें बस उपरोक्त "ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि" से उन शब्दों का चयन करना होगा जो इसे चित्रित करते हैं। यहाँ वे हैं: करुणा की क्षमता, दृढ़ विश्वास, दृढ़ इच्छाशक्ति, स्पष्टता, उच्च दक्षता, शिक्षा, एक शानदार दिमाग। यहाँ हम, स्वयं से अनभिज्ञ, ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि के अर्थ तक पहुँच गए हैं। देखिए: ये गुण कविता के प्रमुख विचार को प्रतिबिंबित करने के लिए काफी हैं। इसलिए निष्कर्ष उतना ही नीरस और संक्षिप्त है: ग्रिशा कविता के मुख्य विचारों में से एक को दर्शाता है। यह विचार है: रूस में रहना केवल उत्पीड़ित लोगों की खुशी के लिए लड़ने वाले ऐसे लोगों के लिए ही अच्छा है। यह समझाना कि मेरे सफल होने की संभावना क्यों नहीं है, एक दार्शनिक प्रश्न है और इसके लिए मनोविज्ञान के ज्ञान की आवश्यकता है। फिर भी, मैं एक उदाहरण देने की कोशिश करूँगा: जब आप किसी की जान बचाते हैं, तो आपको यह एहसास होता है कि आप मजबूत और दयालु हैं, राजा के सेवक हैं, सैनिकों के पिता हैं,...सही है? और यहां आप पूरी जनता को बचाते हैं...

लेकिन यह (ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव की छवि) केवल एक परिणाम है, और हमें अभी भी यह पता लगाना है कि इसकी शुरुआत कहां से हुई। आइए इसके बारे में सोचें, हम जानते हैं कि ग्रिशा बचपन से ही दुखी, असहाय, तिरस्कृत लोगों के बीच रहती थी। किस चीज़ ने उन्हें इतनी ऊंचाई तक पहुंचाया, किस चीज़ ने उन्हें आम लोगों की खातिर खुद को बलिदान करने के लिए मजबूर किया, क्योंकि, स्पष्ट रूप से, एक साक्षर और शिक्षित, प्रतिभाशाली युवा के लिए असीमित अवसर खुल गए। वैसे, इस भावना, गुणवत्ता या संवेदना, इसे आप जो चाहें कहें, नेक्रासोव के काम को बढ़ावा दिया, उनके इनपुट से कविता का मुख्य विचार निर्धारित हुआ, देशभक्ति और जिम्मेदारी की भावना उनकी उत्पत्ति लेती है। यह करुणा की क्षमता है. एक ऐसा गुण जो नेक्रासोव के पास स्वयं था और उसने इसे अपनी कविता के मुख्य पात्र के रूप में प्रस्तुत किया। यह बिल्कुल स्वाभाविक है कि इसके बाद लोगों में से एक व्यक्ति में निहित देशभक्ति और लोगों के प्रति जिम्मेदारी की भावना पैदा होती है।

यह निर्धारित करना बहुत महत्वपूर्ण है कि नायक किस युग में प्रकट हुआ। यह युग एक सामाजिक आंदोलन के उदय का है, लाखों लोग लड़ने के लिए उठ खड़े हो रहे हैं। देखना:

"...असंख्य सेना बढ़ रही है -

उसमें शक्ति अविनाशी है..."

पाठ सीधे तौर पर साबित करता है कि लोगों की ख़ुशी उत्पीड़कों के खिलाफ राष्ट्रव्यापी संघर्ष के परिणामस्वरूप ही संभव है। क्रांतिकारी लोकतंत्रवादियों की मुख्य आशा, जिनसे नेक्रासोव संबंधित थे, किसान क्रांति थी। और क्रांतियाँ कौन शुरू करता है? - क्रांतिकारी, लोगों के लिए लड़ने वाले। नेक्रासोव के लिए यह ग्रिशा डोब्रोसक्लोनोव थी। यहीं से कविता का दूसरा विचार आता है, या यूँ कहें कि वह पहले ही प्रवाहित हो चुका है; हमें बस इसे विचारों के सामान्य प्रवाह से अलग करना है। अलेक्जेंडर द्वितीय के सुधारों की दिशा के परिणामस्वरूप, लोग दुखी और उत्पीड़ित रहते हैं, लेकिन (!) विरोध की ताकतें पक रही हैं। सुधारों ने बेहतर जीवन की उनकी इच्छा को बढ़ावा दिया। क्या आपने इन शब्दों पर ध्यान दिया:

"…पर्याप्त! पिछले समझौते के साथ समाप्त,

भुगतान पूरा हो गया है, सर!

रूसी लोग ताकत इकट्ठा कर रहे हैं

और नागरिक बनना सीखता है!..."

प्रसारण का रूप ग्रिशा द्वारा प्रस्तुत गीत थे। ये शब्द सटीक रूप से उन भावनाओं को दर्शाते हैं जिनसे नायक संपन्न है। हम कह सकते हैं कि गीत कविता का मुकुट थे क्योंकि उनमें वह सब कुछ झलकता था जिसके बारे में मैं बात कर रहा था। और सामान्य तौर पर, वे आशा जगाते हैं कि मातृभूमि नष्ट नहीं होगी, उन कष्टों और परेशानियों के बावजूद, जिन्होंने इसे अभिभूत कर दिया, और रूस का व्यापक पुनरुद्धार, और सबसे महत्वपूर्ण बात, सामान्य रूसी लोगों की चेतना में बदलाव।

ए.एस. पुश्किन के गीतों के मुख्य विषय और उद्देश्य।

ए.एस. पुश्किन ने रूस के इतिहास में एक असाधारण घटना के रूप में प्रवेश किया। यह न केवल सबसे महान कवि हैं, बल्कि रूसी साहित्यिक भाषा के संस्थापक, नए रूसी साहित्य के संस्थापक भी हैं। वी. जी. बेलिंस्की के अनुसार, "पुश्किन की प्रेरणा" पिछले कवियों के कार्यों से पोषित और शिक्षित हुई थी।

स्वतंत्रता-प्रेमी गीत

19वीं शताब्दी की पहली तिमाही नए राजनीतिक विचारों के उद्भव, डिसमब्रिस्ट आंदोलन के उद्भव और 1812 के युद्ध में जीत के बाद सामाजिक विचारों के उदय का समय था।

1812 में, ए.एस. पुश्किन ने सार्सोकेय सेलो लिसेयुम में प्रवेश किया। यहीं से युवा कवि का रचनात्मक जीवन शुरू होता है। 1812 के युद्ध के कारण उत्पन्न भावनाएँ और मुक्ति आंदोलन के विचार पुश्किन के करीब थे और उन्हें लिसेयुम छात्रों के बीच उपजाऊ मिट्टी मिली। पुश्किन की स्वतंत्र सोच का विकास मूलीशेव के कार्यों, 18वीं शताब्दी के फ्रांसीसी शिक्षकों के लेखन, चादेव के साथ बैठकें, करमज़िन के साथ बातचीत, लिसेयुम के दोस्तों के साथ संचार - पुश्किन, कुचेलबेकर, डेलविग से बहुत प्रभावित था।

पुश्किन की लिसेयुम कविताएँ स्वतंत्रता के मार्ग से ओत-प्रोत हैं, यह विचार कि लोग केवल वहीं समृद्ध होते हैं जहाँ गुलामी नहीं होती। यह विचार "लिसिनिया" (1815) कविता में स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है।

रोम आज़ादी से विकसित हुआ, लेकिन गुलामी से नष्ट हो गया!

सेंट पीटर्सबर्ग काल के दौरान, पुश्किन के गीत विशेष रूप से स्वतंत्रता-प्रेमी राजनीतिक विचारों और भावनाओं से समृद्ध थे, जो "टू चादेव" और "विलेज" कविताओं में "लिबर्टी" कविता में सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त किए गए थे। कविता "लिबर्टी" (1817) ने रूस में शासन करने वाली निरंकुशता और निरंकुशता की जोरदार निंदा की:

निरंकुश खलनायक!

मुझे तुमसे, तुम्हारे सिंहासन से नफरत है,

तुम्हारी मौत, बच्चों की मौत

मैं इसे क्रूर आनंद के साथ देखता हूं।

कविता "लिबर्टी" लोमोनोसोव और डेरझाविन की कविता के करीब कविता में लिखी गई है - यह एक उच्च, गंभीर कविता है जो विषय के महत्व पर जोर देती है। "टू चादेव" (1818) कविता में, आंतरिक कथानक व्यक्ति की नागरिक परिपक्वता का विचार विकसित करता है। प्यार, आशा, शांत महिमा, युवा को उत्साहित करते हुए, "स्वशासन" के खिलाफ निस्वार्थ संघर्ष का मार्ग प्रशस्त करें:

जबकि हम आज़ादी की आग में जल रहे हैं,

जबकि दिल सम्मान के लिए जीवित हैं,

मेरे दोस्त, आइए इसे पितृभूमि को समर्पित करें

आत्मा से सुंदर आवेग!

पुश्किन अपनी मातृभूमि की मुक्ति में बाधा डालने वाली ताकतों को देखता है। "घातक शक्ति का उत्पीड़न" "अधीर आत्मा" के आवेगों का विरोध करता है। कवि अपने जीवन का सर्वोत्तम समय अपनी मातृभूमि के लिए समर्पित करने का आह्वान करता है:

कॉमरेड, विश्वास करो: वह उठेगी,

मनमोहक ख़ुशी का सितारा,

रूस नींद से जागेगा,

और निरंकुशता के खंडहरों पर

वे हमारा नाम लिखेंगे!

कविता "विलेज" (1819) में, पुश्किन ने दासता की नींव - अराजकता, अत्याचार, गुलामी की भावनापूर्वक निंदा की और "लोगों की पीड़ा" को उजागर किया। कविता सुखद जीवन के पहले भाग और दुखद दूसरे भाग के बीच विरोधाभास है। "द विलेज" का पहला भाग दूसरे भाग में सुनाए गए गुस्से वाले फैसले की तैयारी है। कवि को सबसे पहले "हर जगह संतुष्टि और श्रम के निशान" दिखाई देते हैं, क्योंकि गाँव में कवि प्रकृति, स्वतंत्रता से जुड़ता है, और खुद को "व्यर्थ बंधनों से मुक्त करता है।" क्षितिज की असीमता स्वतंत्रता का स्वाभाविक प्रतीक है। और केवल वही व्यक्ति जिसके लिए गाँव ने आज़ादी के द्वार खोले और जिसे उसने "मानवता का मित्र" बनाया, "जंगली आधिपत्य" और "पतली गुलामी" से भयभीत हो सकता है। कवि क्रोधित है:

ऐसा लगता है जैसे मेरे सीने में बंजर गर्मी जल रही है

और क्या मेरे जीवन के भाग्य ने मुझे एक दुर्जेय उपहार नहीं दिया है?

कवि अब आज़ादी को दूर के "मनमोहक ख़ुशी के सितारे" के रूप में नहीं, बल्कि "सुंदर सुबह" के रूप में देखता है। भावुक संदेश "टू चादायेव" और "द विलेज" के कड़वे गुस्से से, पुश्किन संदेह की ओर बढ़ता है, जो अधीरता से प्रेरित होता है ("किसने, लहरों ने तुम्हें छोड़ दिया ..."), 1823 के संकट ("बोने वाला") तक ”), इस तथ्य के कारण कि पुश्किन यूरोपीय क्रांतियों के दमन और मृत्यु के गवाह बने। उन्हें आज़ादी के लिए लड़ने के लिए लोगों की तत्परता पर भरोसा नहीं है:

रेगिस्तान में आज़ादी का बीज बोने वाला,

मैं तारे से पहले, जल्दी चला गया;

साफ़ और मासूम हाथ से

गुलामी की बागडोर में

एक जीवनदायी बीज फेंका -

लेकिन मैंने केवल समय खोया

अच्छे विचार और कार्य...

राजसी यादें:

नेपोलियन वहाँ मर रहा था।

वहाँ उन्होंने पीड़ा के बीच विश्राम किया।

और उसके पीछे तूफ़ान के शोर की तरह,

एक और प्रतिभा हमसे दूर चली गई,

शोकगीत "टू द सी" में, मौलिक स्वतंत्रता की प्यास "लोगों के भाग्य" की शांत चेतना से टकराती है जो अपने कानूनों के अनुसार जीते हैं। इस बीच, कवि के पास करने के लिए केवल एक ही काम बचा है - सुंदर अदम्य तत्व की स्मृति को संरक्षित करना:

विभिन्न प्रकार की विविधताओं में स्वतंत्रता का विषय "आपको क्यों भेजा गया और आपको किसने भेजा?", "याज़ीकोव को", "एक पुस्तक विक्रेता और एक कवि के बीच बातचीत", "चाबुक और चाबुक के रक्षक" कविताओं में भी प्रकट होता है। , आदि। पूरे ए.एस. पुश्किन डिसमब्रिज्म के आदर्शों के प्रति वफादार थे। उन्होंने डिसमब्रिस्ट आंदोलन के साथ अपने आध्यात्मिक संबंध को नहीं छिपाया। और 14 दिसंबर, 1825 को डिसमब्रिस्टों की हार ने कवि की स्वतंत्रता के प्रति समर्पण को कम नहीं किया। साइबेरिया में निर्वासित अपने डिसमब्रिस्ट मित्रों के लिए, उन्होंने "साइबेरियाई अयस्कों की गहराई में" (1827) एक संदेश लिखा, जिसमें उन्होंने यह विश्वास व्यक्त किया कि

भारी बंधन गिर जायेंगे,

कालकोठरियाँ ढह जाएँगी और आज़ादी होगी

हालाँकि कवि अकेला रह गया था, वह अपने दोस्तों के प्रति वफादार था और स्वतंत्रता के आदर्शों के प्रति सच्चा था।

कविता "स्मारक" में, उनके जीवन और कार्य का सारांश देते हुए, कवि कहते हैं कि उनके वंशज उन्हें इस तथ्य के लिए याद रखेंगे कि "एक क्रूर युग में उन्होंने ... गिरे हुए लोगों के लिए स्वतंत्रता और दया का महिमामंडन किया।"

कवि और कविता का विषय

कवि और कविता का विषय ए.एस. पुश्किन के संपूर्ण कार्य में चलता है, जो वर्षों से अलग-अलग व्याख्याएँ प्राप्त करता है, जो कवि के विश्वदृष्टि में हो रहे परिवर्तनों को दर्शाता है।

एक स्वतंत्रता-प्रेमी कवि-विचारक, बुराइयों के उग्र और कठोर निंदा करने वाले की छवि प्यारी है:

मैं दुनिया के लिए आजादी का गीत गाना चाहता हूं,

सिंहासन पर बुराई को मार डालो...

कविता "एक पुस्तक विक्रेता और एक कवि के बीच वार्तालाप" (1824) में, कवि और पुस्तक विक्रेता एक संवाद के रूप में कविता के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं। यहां साहित्य और कविता के प्रति लेखक का दृष्टिकोण कुछ हद तक व्यावहारिक है। कविता के कार्यभारों की एक नई समझ उभर रही है। कविता का नायक, कवि, ऐसी कविता के बारे में बात करता है जो आत्मा में "अत्यधिक आनंद" लाती है। वह आध्यात्मिक स्वतंत्रता को चुनता है और

काव्यात्मक. लेकिन पुस्तक विक्रेता कहता है:

व्यापार का हमारा युग; इस कलियुग में

पैसे के बिना कोई आज़ादी नहीं है.

पुश्किन अपनी कृति-काव्य को न केवल प्रेरणा के "दिमाग की उपज" मानते हैं, बल्कि आजीविका का साधन भी मानते हैं। हालाँकि, पुस्तक विक्रेता के प्रश्न पर: "आप क्या चुनेंगे?" - कवि उत्तर देता है: "स्वतंत्रता।" धीरे-धीरे यह समझ आती है कि आंतरिक स्वतंत्रता के बिना कोई भी राजनीतिक स्वतंत्रता संभव नहीं है और केवल आध्यात्मिक सद्भाव ही व्यक्ति को मिलेगा

स्वतंत्र महसूस करें.

डिसमब्रिस्टों के नरसंहार के बाद, पुश्किन ने एक कविता लिखी "पैगंबर"(1826)। पैगंबर का मिशन एक ही समय में सुंदर और भयानक है: "क्रिया के साथ लोगों के दिलों को जलाना।"

मानव परिवर्तन की प्रक्रिया एक कवि के जन्म के अलावा और कुछ नहीं है। हमारे चारों ओर की दुनिया को देखने के लिए "पैगंबर की आंखें खोली गईं", जीभ के बजाय "बुद्धिमान सांप का डंक" दिया गया, और कांपते दिल के बजाय - "आग से धधकता कोयला।" लेकिन यह चुने हुए व्यक्ति बनने के लिए पर्याप्त नहीं है। हमें एक उच्च लक्ष्य, एक विचार की भी आवश्यकता है जिसके नाम पर कवि सृजन करता है और जो हर उस चीज़ को पुनर्जीवित और अर्थ देता है जिसे वह इतनी संवेदनशीलता से सुनता और देखता है। "भगवान की आवाज" आदेश

"लोगों के दिलों को जला दो" एक काव्यात्मक शब्द के साथ, जो जीवन की सच्ची सच्चाई को दर्शाता है:

उठो, नबी, और देखो और सुनो,

मेरी इच्छा पूरी हो

और, समुद्र और भूमि को दरकिनार करते हुए,

क्रिया से लोगों के दिलों को जलाओ।

कविता का एक प्रतीकात्मक अर्थ है, लेकिन इस मामले में कवि कविता की दिव्य प्रकृति की पुष्टि करता है, जिसका अर्थ है कि कवि केवल निर्माता के प्रति जिम्मेदार है।

एक कविता में "कवि"(1827) कवि के दैवीय चुनाव का उद्देश्य भी प्रकट होता है। और जब प्रेरणा उतरती है, "दिव्य क्रिया संवेदनशील कान को छूती है," कवि को अपनी पसंद का एहसास होता है, दुनिया के व्यर्थ मनोरंजन उसके लिए पराये हो जाते हैं:

वह दौड़ता है, जंगली और कठोर,

और ध्वनियों और भ्रम से भरा हुआ,

रेगिस्तान की लहरों के किनारे,

शोरगुल वाले ओक के जंगलों में...

"टू द पोएट", "द पोएट एंड द क्राउड" कविताओं में, पुश्किन ने "भीड़", "भीड़" से कवि की स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के विचार की घोषणा की, इन शब्दों का अर्थ "धर्मनिरपेक्ष भीड़" है। लोग सच्ची कविता के प्रति अत्यंत उदासीन हैं। भीड़ को कवि के काम में कोई लाभ नहीं दिखता, क्योंकि इससे कोई भौतिक लाभ नहीं होता है:

हवा की तरह उसका गाना आज़ाद है,

लेकिन हवा की तरह वह बंजर है:

इससे हमें क्या लाभ है?

"अशिक्षित" भीड़ का यह रवैया कवि को परेशान करता है, और वह तिरस्कारपूर्वक भीड़ से कहता है:

चुप रहो नासमझ लोगों,

दिहाड़ी मजदूर, जरूरत का गुलाम, चिंताओं का!

मैं तुम्हारी निर्लज्ज बड़बड़ाहट बर्दाश्त नहीं कर सकता,

तुम धरती के कीड़े हो, स्वर्ग के पुत्र नहीं...

कविता अभिजात वर्ग के लिए है:

हमारा जन्म प्रेरणा देने के लिए हुआ है

मधुर ध्वनियों और प्रार्थनाओं के लिए.

इस प्रकार पुश्किन उस लक्ष्य का निर्माण करते हैं जिसके नाम पर कवि दुनिया में आता है। "मधुर ध्वनियाँ" और "प्रार्थनाएँ", सौंदर्य और ईश्वर - ये वे दिशानिर्देश हैं जो उसे जीवन भर मार्गदर्शन करते हैं।

दार्शनिक गीत

पुश्किन की कविता का विषय सदैव जीवन ही रहा है। उनकी कविताओं में हमें सब कुछ मिलेगा: समय के वास्तविक चित्र, और अस्तित्व के मुख्य मुद्दों पर दार्शनिक प्रतिबिंब, और प्रकृति का शाश्वत परिवर्तन, और मानव आत्मा की गतिविधियाँ। पुश्किन वैश्विक स्तर पर एक प्रसिद्ध कवि से कहीं अधिक थे। वह एक इतिहासकार, दार्शनिक, साहित्यिक आलोचक, युग का प्रतिनिधित्व करने वाले महान व्यक्ति थे।

उनके लिए सुंदरता का पैमाना जीवन में, उसके सामंजस्य में निहित था। पुश्किन ने महसूस किया और समझा कि वह व्यक्ति कितना दुखी है जो सुंदरता के नियमों के अनुसार अपना जीवन नहीं बना सकता। अस्तित्व के अर्थ और उद्देश्य के बारे में, जीवन और मृत्यु के बारे में, अच्छाई और बुराई के बारे में कवि के दार्शनिक विचार "क्या मैं शोरगुल वाली सड़कों पर घूमता हूँ..." (1829), "द कार्ट ऑफ़ लाइफ" (1823) में सुने जाते हैं। ), "एंचर" (1828), "सीन फ्रॉम फॉस्ट" (1825), "अरे नहीं, मैं जीवन से थका नहीं हूं..." और अन्य। कवि अपरिहार्य उदासी और उदासी ("विंटर रोड") से परेशान है, आध्यात्मिक असंतोष ("यादें", 1828; "पागल वर्षों का फीका मज़ा", 1830) से परेशान है, और आसन्न परेशानियों ("प्रेमोनिशन") के पूर्वाभास से भयभीत है। , 1828).

लेकिन इन सभी प्रतिकूलताओं से निराशा और निराशा नहीं हुई। "जॉर्जिया की पहाड़ियों पर रात का अंधेरा है..." कविता में कवि कहते हैं:

मेरा दुःख हल्का है.

कविता "एलेगी" (1830) के पहले भाग में दुखद नोट्स हैं

मेरा रास्ता दुखद है

मुझसे काम और दुःख का वादा करता है

आने वाला परेशान करने वाला समुद्र...

चाहे कुछ भी हो, जीने की प्रेरणा द्वारा प्रतिस्थापित कर दिया जाता है:

लेकिन, हे मेरे दोस्तों, मैं मरना नहीं चाहता,

मैं जीना चाहता हूं ताकि मैं सोच सकूं और पीड़ित हो सकूं।

कविता "टू चादेव" (1818) रूस में परिवर्तन के पुश्किन के सपनों को दर्शाती है:

रूस नींद से जागेगा,

और निरंकुशता के खंडहरों पर

वे हमारा नाम लिखेंगे!

लैंडस्केप गीत

लैंडस्केप गीत ए.एस. पुश्किन की काव्य दुनिया में एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं। वह पहले रूसी कवि थे जिन्होंने न केवल प्रकृति की खूबसूरत दुनिया को जाना और उससे प्यार किया, बल्कि पाठकों के सामने भी इसकी सुंदरता प्रकट की।

पुश्किन के लिए, कविता न केवल प्राकृतिक दुनिया के साथ विलय है, बल्कि इस दुनिया के "शाश्वत सौंदर्य" में घुलकर पूर्ण सामंजस्य भी है। यह प्रकृति ही है जो अपने शाश्वत चक्र में कलाकार का निर्माण स्वयं करती है। "बादलों का शक्तिशाली समूह पतला हो रहा है," "दिन का उजाला निकल गया है...", "समुद्र की ओर" और अन्य। कविता "द सन ऑफ़ डे हैज़ गॉन आउट" (1820) में, कवि गीतात्मक नायक की मन की दुखद स्थिति को व्यक्त करता है, जो अपनी यादों में "अपनी धूमिल मातृभूमि के दुखद तटों" के लिए प्रयास करता है। शाम के धुंधलके ने समुद्र को "उदास महासागर" में बदल दिया, जो उदासी, उदासी पैदा करता है और "दिल के पिछले घावों" को ठीक नहीं करता है।

और कविता "टू द सी" (1824) में, कवि ने समुद्र की "गंभीर सुंदरता" को चित्रित किया है, जो कवि को प्रेरित करती है:

मुझे आपकी समीक्षाएँ बहुत पसंद आईं

दबी हुई आवाजें, गहरी आवाजें,

और शाम के समय सन्नाटा,

और स्वच्छंद आवेग!

कविता "विंटर मॉर्निंग" (1829) प्रकृति की स्थिति और मानव मनोदशा के सामंजस्य को दर्शाती है। जब शाम को "बर्फ़ीला तूफ़ान गुस्से में था," कवि की प्रेमिका "उदास बैठी थी", लेकिन मौसम में बदलाव के साथ, मूड भी बदल जाता है। यहां पुश्किन ने सर्दियों की सुबह की एक अद्भुत तस्वीर पेश की है:

नीले आसमान के नीचे

शानदार कालीन,

धूप में चमक रही है, बर्फ पड़ी है,

पारदर्शी जंगल अकेला काला हो जाता है,

और स्प्रूस ठंढ से हरा हो जाता है,

और नदी बर्फ के नीचे चमकती है।

पी. प्रकृति के सच्चे काव्यात्मक चित्रकार थे; उन्होंने इसे एक कलाकार की गहरी नज़र और एक संगीतकार के सूक्ष्म कान से समझा। कविता "ऑटम" (1833) में ए.एस. पुश्किन प्रकृति की तरह ही बहुध्वनिक और जटिल हैं। कवि को ऋतुएँ पसंद नहीं हैं, जो उसे नीरस और नीरस लगती हैं। लेकिन हर पंक्ति जो वर्ष के मेरे पसंदीदा समय - शरद ऋतु की छवि बनाती है, प्यार और प्रशंसा से भरी है:

यह दुखद समय है! आँखों का आकर्षण!

आपकी विदाई सुंदरता मेरे लिए सुखद है -

मुझे प्रकृति की हरियाली पसंद है,

लाल और सोने से सजे जंगल...

कवि के लिए, शरद ऋतु मधुर है "अपनी शांत सुंदरता के साथ, नम्रतापूर्वक चमकती हुई," "वार्षिक समय की, वह केवल इसके लिए खुश है।"

दोस्ती और प्यार का विषय

पुश्किन में निहित मित्रता का पंथ लिसेयुम में पैदा हुआ था। कवि के पूरे जीवन में मित्रता की विषय-वस्तु और अर्थ बदल जाते हैं। क्या चीज़ दोस्तों को एक साथ लाती है? "फीस्टिंग स्टूडेंट्स" (1814) कविता में, पुश्किन के लिए दोस्ती स्वतंत्रता और खुशी का एक सुखद मिलन है। मित्र एक निश्चिंत मनोदशा से एकजुट होते हैं। साल बीत जाएंगे, और कविता में<19 октября» (1825) дружба для поэта - защита от «сетей судьбы суровой» в годы одиночества. Мысль о друзьях, которых судьба разбросала по свету, помогла поэту пережить ссылку и преодолеть замкнутость

"अपमानित का घर।" मित्रता भाग्य के उत्पीड़न का विरोध करती है।

पुश्किन के लिए मित्रता आध्यात्मिक उदारता, कृतज्ञता, दयालुता है। और एक कवि के लिए दोस्ती के बंधन से बढ़कर कुछ भी नहीं है।

मेरे दोस्तों, हमारा मिलन अद्भुत है!

वह, आत्मा की तरह, अविभाज्य और शाश्वत है -

अटल, स्वतंत्र और लापरवाह -

वह मैत्रीपूर्ण विचारों की छाया में एक साथ बड़ा हुआ।

कवि को डिसमब्रिस्ट विद्रोह की विफलता का अनुभव करने में कठिनाई हुई, जिसमें उनके कई दोस्त और परिचित भी शामिल थे।

प्रेम गीत

पुश्किन ईमानदारी, बड़प्पन, प्रसन्नता, प्रशंसा है, लेकिन तुच्छता नहीं। कवि के लिए सौंदर्य एक "मंदिर" (कविता "सौंदर्य") है।

लिसेयुम में, कवि को प्रेम आध्यात्मिक पीड़ा ("गायक", "मॉरफियस के लिए", "इच्छा") के रूप में दिखाई देता है।

मेरे प्यार की पीड़ा मुझे प्रिय है -

मुझे मरने दो, लेकिन मुझे प्यार करते हुए मरने दो!

दक्षिणी निर्वासन की अवधि के दौरान, प्रेम जीवन, प्रकृति, प्रेरणा के स्रोत के तत्वों के साथ एक संलयन है (कविताएँ "बादलों की उड़ती हुई चोटी पतली हो रही है", "रात")। पुश्किन के प्रेम गीत, जीवन के हर्षित और दुखद, जटिल उतार-चढ़ाव को दर्शाते हुए, उच्च ईमानदारी और ईमानदारी प्राप्त करते हैं। कविता "मुझे एक अद्भुत क्षण याद है..." (1825) सौंदर्य और प्रेम का एक भजन है। दक्षिणी निर्वासन की अवधि (मई 1820 - जुलाई 1824) पुश्किन कवि के मार्ग में एक नया, मुख्यतः रोमांटिक चरण है, जो उनके संपूर्ण रचनात्मक विकास के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। इन वर्षों के दौरान, रूमानियत की मुख्य आवश्यकताओं में से एक के अनुसार, पुश्किन की "राष्ट्रीयता" - रचनात्मकता की राष्ट्रीय मौलिकता - की इच्छा बढ़ रही थी, जो बाद में पुश्किन की "वास्तविकता की कविता" के लिए एक अनिवार्य शर्त थी - पुश्किन की यथार्थवाद.

कवि न केवल क्लासिकिज़्म के तर्कसंगत "नियमों" को पूरी तरह से खारिज कर देता है, जो चित्रण की वस्तु, शैलियों और शैली की पसंद को नियंत्रित करता है, बल्कि करमज़िन की "नई शैली" की सैलून-साहित्यिक संकीर्णता के साथ-साथ सम्मेलनों पर भी काबू पाता है। और एलिगियाक शैली के क्लिच बड़े पैमाने पर ज़ुकोवस्की - बट्युशकोव स्कूलों से जुड़े हुए हैं; वह राष्ट्रीय लोक भाषाई तत्व - "स्थानीय भाषा" तक व्यापक पहुंच खोलता है (उदाहरण के लिए, उनकी कविता "द कार्ट ऑफ लाइफ", 1823 देखें)। कवि तेजी से अपने स्वतंत्र रचनात्मक पथ में अधिक दृढ़ता और आत्मविश्वास से प्रवेश कर रहा है, जिससे रूसी साहित्य के विकास में गुणात्मक रूप से नया "पुश्किन काल" (बेलिंस्की की शब्दावली में) खुल रहा है।

दुख, अलगाव, पीड़ा, निराशा पुश्किन की सर्वश्रेष्ठ प्रेम कविताओं के साथ है, जो गर्मजोशी और कविता की ऊंचाइयों तक पहुंची: "गाओ मत, सौंदर्य, मेरे सामने..." (1828), "मैं तुमसे प्यार करता था..." (1829), "जॉर्जिया की पहाड़ियों पर..." (1829), "तुम्हारे लिए मेरे नाम में क्या है-?.." (1830), "फेयरवेल" (1830)। ये कविताएँ वास्तव में मानवीय भावनाओं के अतिप्रवाह से मंत्रमुग्ध करती हैं - मौन और निराशाजनक, अस्वीकृत, पारस्परिक और विजयी, लेकिन हमेशा बेहद