Otázka, ako vstúpiť na divadelnú univerzitu, sa častejšie týka dievčat, preto sa počas prijímacích konkurzov ukazuje, že na jedno miesto sa hlási až 200 ľudí. Mladých mužov, ktorí sa chcú stať hercami, je oveľa menej, s najväčšou pravdepodobnosťou kvôli menšej emocionalite a sklonu k herectvu. Vedúci učiteľ budúceho kurzu takmer vždy rovnako naverbuje dievčatá aj chlapcov, a tak je pre mladých ľahší vstup.

Na úvod si vysvetlime, ako slovo škola vo vzťahu k divadelnej inštitúcii nemusí vždy znamenať špecializované stredné vzdelanie. Oveľa častejšie sa škola v tomto prostredí nazýva inštitút, preto vždy venujte pozornosť úplnému názvu inštitúcie. Ak sa po 9. ročníku rozhodnete venovať herectvu, tak hľadajte inštitúciu, ktorá je naozaj školou. A slávne „Shchukinskoye“ alebo „Schepkinskoye“ sú inštitúcie.

Ako sa pripraviť na prijatie

Ako sa pripraviť na vyučovanie všeobecnovzdelávacích predmetov, vám povedia učitelia v škole. Vašou osobnou úlohou je pripraviť sa a úspešne absolvovať kreatívnu súťaž. Zahŕňa čítanie bájky, básne, prózy, prednes piesne, tanca. Niektoré divadelné univerzity sú požiadané, aby ukázali plastické kompozície, prvky akrobacie. Musíte byť pripravení na akúkoľvek úlohu.

Začnite výberom kníh na čítanie. Všetky literárne pasáže nie sú vybrané z hľadiska jasu a popularity, musíte si vybrať, čo je pre vás to pravé. Ak ste okázalý a impulzívny človek, potom je lepšie prečítať si úryvok z Pipi Dlhej Pančuchy a nepredstierať, že ste Katerina z Búrky. A najlepšie je pripraviť si zopár bájok, básní a prozaických pasáží, keďže niečo konkrétne komisiu nemusí potešiť a vy si budete musieť prečítať ďalšie dielo, čo sa stáva veľmi často. Pripravte si aj pár tancov a piesní.

Na vstup do divadelnej školy je tiež dôležité naučiť sa zobrazovať náčrty. Etuda je malý náčrt na danú tému, ktorý spravidla určujú skúšajúci. Napríklad vás požiadajú, aby ste ukázali, ako ste zmeškali vlak, ako ste dostali list so správou o prijatí do divadelného ústavu, ako ste roztrhli svoje obľúbené šaty. Skúste si niekoľko z týchto tém určiť sami doma a nacvičte si etudy. Hlavnou vecou je rozvíjať schopnosť rýchlo a presne reagovať na navrhované okolnosti, zahrnúť úprimné emócie, nie hrať.

• Začnite sa pripravovať nie mesiac pred skúškami, ani nie šesť mesiacov. Rok je najoptimálnejšie obdobie na hľadanie, rozoberanie materiálu, na skúšanie.
• Nájdite človeka, ktorý je profesionál a pomohol už nejednému začiatočníkovi vstúpiť na divadelnú univerzitu. Skúsený herec alebo režisér si od vás za lekcie vypýta určitú sumu, no potrebujete ich, aby ste výrazne zvýšili šance na úspešné absolvovanie kreatívnych testov.
• Ak je vo vašom meste divadelná univerzita, potom s ňou budú fungovať prípravné kurzy. Nezabudnite sa do nich prihlásiť a preukázať sa v triede ako bystrý a energický uchádzač.
• Ak chcete vstúpiť do divadelného inštitútu, musíte si prečítať veľa literatúry o histórii divadla - tieto znalosti sa vám budú hodiť na kolokviu, ktoré sa organizuje pred tvorivými zájazdmi na mnohých univerzitách. Okrem toho budete musieť poskytnúť výsledky jednotnej štátnej skúšky z ruského jazyka a literatúry.

Ako vstúpiť na divadelnú univerzitu alebo vysokú školu je otázka, ktorá trápi tisíce talentovaných ľudí, ktorí sa snažia realizovať svoj tvorivý potenciál na scénach veľkých divadiel a kín. Ide však o veľmi náročnú úlohu, ktorá si vyžaduje úplné nasadenie a uvedomenie si, že ani tí najslávnejší umelci neprešli súťažou na prvýkrát. Prijatie na divadelný ústav je úplne iné ako prijatie na akúkoľvek inú vysokú školu. Skóre USE tu hrá poslednú úlohu, pretože hlavná pozornosť sa venuje výsledkom kreatívnych skúšok. Čím by mal uchádzač zapôsobiť na skúšajúcich?

Kritériá výberu kandidátov na divadelnú univerzitu

Čo potrebujete na vstup do divadla a aké vlastnosti by mal mať uchádzač? Počas kreatívnej súťaže učitelia hodnotia uchádzačov podľa niekoľkých základných parametrov, medzi ktoré patria:

1. Vzdelávanie. Na divadelnú univerzitu môžu vstúpiť len uchádzači, ktorí majú ukončených 11 tried alebo absolventi technických škôl a vysokých škôl.
2. Vek. Na veku spravidla nezáleží, no aj tak skúšajúci najčastejšie uprednostňujú mladšiu generáciu.
3. Externé údaje. Toto je jedno z najdôležitejších kritérií, ktoré neznamená krásnu tvár. Budúci herec musí mať jasný, nezabudnuteľný vzhľad, mať vlastnú chuť, schopný zasiahnuť srdcia publika. Môže to byť druh výrazov tváre alebo hlboký prenikavý pohľad alebo vtipné črty, ktoré sú komikovi vlastné.
4. javiskové kúzlo. Tiež by sa nemalo zamieňať so vzhľadom a krásou. Tento koncept znamená, že charizma a talent, vďaka ktorému majú ľudia záujem sledovať umelca, obdivovať ho. Vďaka týmto vlastnostiam sa uchádzač môže etablovať ako perspektívny herec.
5. Zmysel pre rytmus. Je známe, že herec musí byť talentovaný absolútne v akomkoľvek smere. Na javisku musí spievať a zúčastňovať sa tanečných čísel, takže budúci umelec je nepredstaviteľný bez zmyslu pre rytmus, ktorý je tiež veľmi dôležitý pre nastavenie správnej dikcie.
6. Vnútorná emocionalita. Učitelia tu hodnotia schopnosť uchádzača dotknúť sa diváka svojou hrou, vyvolať v ňom emocionálny výbuch a zmiešané pocity, prinútiť ho uveriť realite toho, čo sa deje.

Ak spĺňate tieto kritériá, vaše šance na vstup na hereckú školu na divadelnej univerzite výrazne stúpajú. Je však dôležité pamätať na to, že v kreatívnych súťažiach vypadne veľa talentovaných jedincov, preto sa pripravte na to, že svoje schopnosti budete musieť dokázať viackrát.

Kvalifikačné kolá na prijatie

Aby sme pochopili, ako vstúpiť na divadelnú vysokú školu, je potrebné analyzovať skúšobný postup, ktorý pozostáva z troch etáp.

Prvé štádium

Musíte zložiť jednotnú štátnu skúšku a jej výsledky predložiť prijímacej komisii univerzity. Na prijatie na divadelné povinné predmety sú ruský jazyk a literatúra.

Druhá fáza

V tejto fáze budete musieť absolvovať interné testovacie kolokvium, čo je pohovor, na ktorom sa vás budú pýtať rôzne otázky, ako napríklad:

1. Prečo chceš ísť na divadelnú školu?
2. Rozumiete podstate profesie?
3. Prečo ste sa rozhodli stať sa umelcom?
4. Za akého herca sa považujete?

Je potrebné stručne povedať o sebe, o svojom detstve a dospievaní, o tom, ako ste si uvedomili svoju potrebu kreativity. Hlavným účelom takéhoto postupu je odhaliť ani nie tak kultúrno-historické poznatky, ako skôr morálne a etické aspekty žiadateľa.

Tretia etapa

Budete požiadaní, aby ste zložili tri tvorivé testy, ktoré sú najdôležitejšou fázou prijatia do divadla. Pri rozhodovaní sa skúšajúci riadia predovšetkým výsledkami tohto konkrétneho testu, ktorý zahŕňa tri úlohy:

• reč,
• herectvo,
• tanec a spev.

Zvážte každú z kreatívnych skúšok podrobnejšie:

1. Reč. Na tento test si uchádzač musí pripraviť a zapamätať si niekoľko pasáží z prózy, bájky, hry alebo básne. Počas skúšky budete vyzvaní, aby ste zarecitovali úryvok podľa vlastného výberu, no učiteľom sa úryvok, ktorý čítate, nemusí páčiť. Preto sa oplatí pripraviť niekoľko diel naraz, aby ste si v prípade potreby prečítali ďalší diel. Tu sa testuje vaša dikcia, hlas, schopnosť prezentovať materiál divákovi.
2. Herectvo. Tento test zahŕňa inscenáciu etudy: zvyčajne sa jej zúčastňujú 2-3 ľudia. Komisia povoľuje akúkoľvek tému pre náčrty, to znamená, že môžete použiť zápletku zo slávneho diela aj situáciu z každodenného života.
3. Tance a vokály. Záujemcovia si musia vopred pripraviť vokálne a tanečné čísla. Na skúšku piesne je najlepšie zvoliť klasickú romancu alebo slávne dielo zo sovietskej kinematografie. Skúsenosti bývalých uchádzačov ukazujú, že komisia je k modernému repertoáru skeptická. Vopred si treba vymyslieť aj tanečné číslo.

Takže skúška, pohovor a tri tvorivé skúšky, to je to, čo potrebujete na vstup do divadla na herectvo.

Ako sa stať riaditeľom

Proces prijatia na oddelenie réžie je trochu odlišný od oddelenia herectva. Budúci riaditelia sú vyzvaní, aby prešli piatimi fázami:

Skúšky v odboroch ako literatúra a ruský jazyk (formát USE).

1. Herectvo(praktický test). V tejto fáze musí záujemca prečítať niekoľko prác rôzneho zamerania. Preveruje aj improvizačné schopnosti pri hraní scénických etúd, zmysel pre rytmus a muzikálnosť.
2. Praktická réžia. Uchádzači musia načrtnúť navrhovanú tému. Témou môže byť klasická skladba alebo hudobný náčrt. Na improvizovanej inscenácii sa podieľajú žiadatelia-herci. Na tomto teste komisia skúša vynaliezavosť, iniciatívu, vkus a fantáziu budúcich režisérov.
3. Papierovačky. Témou tejto úlohy môže byť plán inscenácie konkrétnej scény alebo hry. Môže sa od nich vyžadovať, aby napísali pokyny pre herca, skladateľa a umelca.
4. kolokvium. Ide o posúdenie vedomostí uchádzača v oblasti réžie, kultúry, divadelnej kritiky a svetovej drámy. Tu sa testujú intelektuálne schopnosti uchádzačov a ich zručnosti v figuratívnom myslení.

Ak ste sa už pevne rozhodli vstúpiť do divadla, začnite sa pripravovať rok alebo dva pred zamýšľaným pokusom. Na prijatie sa môžete pripraviť s lektorom aj sami. Uistite sa, že čítate veľa, jeden školský literárny program nestačí.

Pamätajte, že nie je možné venovať sa divadelným aktivitám podľa plánu. Divadlo robia vždy alebo ho nerobia vôbec.

Hlavné výberové kritériá na prijatie na divadelnú univerzitu.

"Na prijatie na divadelnú školu sú len dve kritériá: toto sa dá budúcemu študentovi napraviť, toto sa nedá napraviť nikdy... Z toho musíme vychádzať!" Leonid Volkov, veľký divadelný učiteľ.

Pri vstupe na divadelnú univerzitu, vysokú školu alebo VGIK existujú výberové kritériá pre uchádzačov. Donedávna pred učiteľmi herectva, ktorí počúvali uchádzačov na záverečnej tvorivej súťaži, stál pred učiteľom zručností každého herca linajkový hárok papiera, do ktorého učiteľ vložil svoje hodnotenie oproti jednému alebo druhému kreatívnemu kritériu uchádzača. Primitívne, bod po bode.

Teraz takéto „listy“ neexistujú, ale pre každého učiteľa herectva, profesionála vo svojom odbore, takéto „výstrelky“ existujú v hlave. Tieto body sú parametre, kreatívne kritériá, výberové kritériá, podľa ktorých učiteľ špekulatívne prideľuje body uchádzačovi. Skúsme na to prísť. Aké sú tieto body?

Prvým bodom je: "Externé údaje o uchádzačovi o vstup na divadelnú univerzitu".

Pre herca - jeho externé údaje - jeho vizitka. To je niečo, čo nemôže rozvíjať, to je od Boha a rodičov. Oči, tvár, úsmev, výška, postava, belosť zubov, tvar pier, farba a prirodzenosť vlasov, absencia zjavných fyzických defektov - to je realita a, samozrejme, platia učitelia zručnosti herca (herectva). venujte pozornosť tomu.

Ale nenechajte sa zmiasť "externé údaje" vstupujúci na divadelnú univerzitu so svojimi "javiskové kúzlo" . Zatiaľ sa v prvom odseku neuvažuje. Rovnako ako sexualita. Rovnako ako krása.

Pojem krásy je mimochodom podmienený a subjektívny. Pojem krásy, najmä ženskej, sa v ľudstve mení, podobne ako móda. Pre renesanciu - Gioconda Leonarda da Vinciho - bola štandardom krásy.

Ale... ak dnes dáme k nej fotografiu nejakej Miss Universe a reprodukciu Mony Lisy – uisťujem vás – výber moderného priemerného muža nebude padať na „da Vinciho štandard“.

Zaradenie mentálneho hodnotenia do riadku „externé údaje“ - učiteľ pre zručnosť herca (herectvo) sa nepozerá na vašu krásu, ale na stupeň expresivity vašich externých údajov.

Môžete byť ďaleko od krásy, ale mať takú výrazné a prenikavé oči, ktoré sa zdajú odzrkadľovať ten najmenší „šuchot vašej duše“, ako povedal veľký K.S. Stanislavsky.

Alebo zase nebyť pekný, ale mať taký živý výraz(„živá tvár“), ktorá „zrkadlí“ akúkoľvek nuanciu vašich skúseností. Môžete mať vzácne "externé údaje". Napríklad veľmi vtipný, komediálny vzhľad. Stretli ste ľudí na ceste životom, ktorých prvý pohľad vyvoláva úsmev? Nie často, ale určite sa stretávame.

Alebo naopak, ak sa pozriete na človeka, budete zaskočení!

Zdá sa teda akosi nezvyčajný, jasný, jeho tvár, oči, pohyby - vzrušujú, spôsobujú emocionálna odozva. Stáva sa to ešte menej často, ale stáva sa to.

To je taká prirodzená vzácnosť, ktorú my, učitelia herectva, nazývame unikátne externé dáta. Ale toto je zriedkavé! Prítomnosť týchto výrazových prostriedkov nezávisí od vás a mňa. Opakujem, toto je objektívna realita – na ňu sa obracajú predovšetkým učitelia. Pretože vedia, že väčšinu spodných riadkov „hodnotiaceho hárku“ (hlas, dikciu, plasticitu, dokonca aj hudobný sluch) môže študent rozvíjať v procese učenia, ale externé údaje a ich prirodzená výraznosť nepodliehajú vývoju.

Buď existujú, alebo nie...

(Z článku Eldara Tagieva „Kto je prijatý na dramatické školy? - noviny "Kultúra" september 1993.)

Áno, existuje koncept "javiskové kúzlo"- je tiež veľmi dôležitým kritériom pri výbere na prijatie na divadelné univerzity. Ale čo je to „javiskové kúzlo“? Toto je „podbod“ toho, o čom som hovoril vyššie. Javiskové kúzlo – opäť si nezamieňajte s krásou – pramení z „externé údaje“.

„Javiskové čaro“ je, jednoducho povedané, to, čo vysvetľuje, prečo je zaujímavé, príjemné, vzrušujúce sledovať človeka, ktorý je na javisku. Toto je opäť objektívny faktor: buď existuje, alebo nie.

"Javiskové kúzlo" môžu byť pozitívne aj negatívne.

Zoberme si napríklad známy príklad - film "Brat": Danila Bagrov (herec Sergei Bodrov - Jr.) - pozitívny šarm, jeho brat (herec Viktor Sukhorukov) - negatívny šarm.

Ale pre nás divákov je fascinujúce, zaujímavé, príjemné pozorovať existenciu týchto rôzni aktéri. Naše oči neunavia ani jedno, ani druhé.

Obe majú kúzlo „javiskového (v tomto prípade filmového) šarmu“.

Pódium a plátno majú skutočne magický efekt.

Niekedy sa pekní ľudia v živote zmenia na sivú priemernosť a naopak! Netvrdím, že existujú medzinárodne uznávané štandardy mužskej a ženskej krásy na javisku a obrazovke. Napríklad Marilyn Monroe je pre mnohých Američanov štandardom ženskej krásy a sexuality. Bola očarujúca v živote aj na javisku. Ale vidíte, Marilyn Monroe nikdy nebola uznaná ako skvelá herečka.

Svet si ju „vymodlil“ ako ikonu šarmu. K objektívnym faktorom (kritériám, ktoré sa nedajú opraviť) zaraďujem, nech sa to niekomu zdá akokoľvek zvláštne, zmysel pre rytmus.

Spýtal sa ho: - „Jurij Andrejevič, je možné stať sa hercom bez sluchu pre hudbu?

Jurij Andrejevič odpovedal:

„Sluch je potrebný, aj keď niekedy na divadelnú univerzitu prijímame uchádzačov s pomalým hudobným sluchom. Ale ak je tam problém s rytmom, tak to je ono. A chcete si vziať človeka a niekedy to aj vezmete, ale v treťom roku pochopíte: toto je neprekonateľné. Deti bez sluchu začínajú spievať prostredníctvom rytmov a sluch sa zlepšuje. Ale ak rytmus chromý, človek ani nebude schopný počuť a ​​vnímať, kde ho reprodukovať. Učitelia ho pustili z univerzity, uvedomujúc si, že ho nechávajú zomrieť. Boh mu dal oveľa viac: šarm, pohyblivosť, dobrú náchylnosť - všetko je v ňom, ale nie je schopný vykonať elementárnu činnosť. Môže niekoho náhodne prebodnúť mečom, niekomu zasadiť náhodnú ranu, vypadáva z tanečných čísel a hlavne je nehybný v reči a všetka reč je v rytmoch. Nevníma osobitý štýl autora, je všade rovnaký: buch, buch, buch ....“

A tretia "veľryba" z týchto kritérií, ktoré sú uvedené žiadateľovi Bohom (po externé údaje a zmysel pre rytmus), Myslím si, že ide o vnútornú emocionalitu a nákazlivosť.

Myslím, že nie je potrebné podrobne vysvetľovať, čo sa tým myslí.

Pre mňa "nákazlivosť" - to je, keď mi herec z emocionálneho zážitku vyštartuje na chrbát « naskakuje husia koža." Ale na rozdiel od prvých dvoch kritérií sa vaša emocionalita, našťastie, dá rozvíjať a na dobrej divadelnej univerzite sa nerozvinie.

A dobrý herec to robí po skončení divadelnej univerzity celý život – pri každej svojej úlohe "rastie" vaša emocionalita, zvyšuje mieru dopadu na diváka.

Je ťažké vstúpiť na divadelnú univerzitu, vždy je veľká konkurencia, dokonca aj na provinčných, v mojej pamäti bolo 10-20 ľudí na stožiar a dokonca aj v moskovskom čase ... Nemá zmysel vyberať si jeden je lepší: toto len znižuje vaše šance na úspech. Aplikujte na všetko, čo sa vám podarí zachytiť v jednej úvodnej kampani, na konci si vyberiete, ak zadáte viacero naraz. Najprv si každý vyskúša moskovské univerzity. Na niektorých provinčných univerzitách sa dodatočný nábor uskutočňuje špeciálne v auguste, takže tí, ktorí odleteli z posledných zájazdov v Moskve, mali čas sa zapísať. Najbližšie k Msku je Jaroslavskij.

Čo sa týka programu čítania atď. Samozrejme, ak máte možnosť učiť sa z podkurzov, trochu to zvyšuje vaše šance na úspech. Na druhej strane, nie sú ojedinelé ani príbehy o ľuďoch, ktorí prišli na konkurz cestou do obchodu a zobrali ich rovno ku konkurencii (takto sa volá posledné kolo výberu). Takíto ľudia to berú v prvom rade tak, že s výsledkom nakladajú ľahkovážne, netrápia sa, nezdržujú sa, správajú sa drzo a vyčnievajú tak na pozadí od vzrušenia sa trasúcich a koktajúcich kandidátov, ktorí snívali o tom, že sa budú venovať k umeniu už od detstva. Moja rada však nie je ísť „na hlupáka“. Po prvé, vyššie opísané situácie sa vyskytujú najmä u mladých mužov: je ich mnohonásobne menej, pre dievčatá je konkurencia nemilosrdná. Po druhé, aj keď ste veľkoryso nadaný a stvorený pre divadlo, v situácii na konkurze to musíte predviesť vo veľmi krátkom čase, ako napríklad v reklame, aby sa voličovo rozmazané oko dňa okamžite rozsvietilo a odlíšilo vás od ostatných. z davu. Ak ste ešte stále neprišli do kontaktu s divadlom, nájdite si skúseného lektora (herca), ktorý vám povie, ako sa výnosnejšie prezentovať, aký repertoár si vybrať (úryvok, básne, bájky, či čokoľvek iné práve počúvate). Niekde vás môžu požiadať, aby ste spievali (buďte na to pripravení), ak máte nejaké ďalšie zručnosti - hudobné, tanečné, športové - pripravte si krátke číslo, ktoré ich priaznivo predvedie. Ale nehrabte sa v rozchodoch a kotrmelcoch, kým sa vás na ne nepýtajú. Je to nepríjemné.

Čo je ešte v tvojej moci? Informujte sa o magisterských kurzoch v roku vášho prijatia. Choďte (choďte) na absolventské predstavenia, tam uvidíte, koho naposledy prijali))) Odhadnite, či vyzeráte ako jeden zo študentov (to vám povie, ktorá „rola“ je pre vás výhodnejšia na predstavení) . Často si majstri vedome či nevedome vyberajú rovnaké typy a zo sentimentálnych dôvodov sa vám budú venovať aspoň vtedy, ak im pripomeniete niekoho z minulého kurzu. Ale toto je poézia. Mimochodom, veľa uchádzačov o divadlo nenastúpi prvý, ale druhý a tretíkrát, čo naznačuje dôležitú úlohu skúseností v tejto veci. Nezabúdajte však, že s vekom sa vaše šance znižujú: vo veku 20 - 21 rokov vám môže byť povedané, že ste už „starý“.

A napokon, nezdržiavajte sa tým. Vstup do divadelného ústavu znamená aj stať sa javiskovou hviezdou. Konkurencia v hereckom prostredí je kolosálna, ročne vyštuduje päť moskovských univerzít po 20-30-40-50 ľudí, z ktorých sa len málokto dostane do dobrých divadiel. Navyše, nekonečný prúd nezamestnaných sa valí aj z provincií ... provinčné divadlo je miestom pre žoldnierov s pevnými nervami. Naše kino, prepáčte, je v žalostnom stave, do Hollywoodu sa pravdepodobne nedostanete...skrátka párkrát popremýšľajte, či to stojí za to, ale ak volá trúba, tak to choďte vyskúšať. Štúdium na divadelnom inštitúte je neskutočne vzrušujúce. Taký zábavný a rušný študentský život nebude nikde inde (toto nie je na to, aby ste päť rokov sedeli v lavici). Majte však na pamäti, že ani vy nemusíte veľa relaxovať. Z prvých chodov sú povaleči nemilosrdne vyháňaní. Vyučovanie začína ráno a končí večer. Kurz sa stane vašou rodinou, zručnosťou a pódiovým vystupovaním – vaším osobným životom. Divadelná univerzita je sektou, prostredím fanatikov. Ak ste na to pripravení - veľa šťastia. A áno, stojí to za to.

Ako vstúpiť do divadla - túto otázku si možno položil aspoň raz každý, kto miluje kino a divadlo, ktorý sa vidí výlučne na javisku alebo na veľkej obrazovke a sníva o národnej sláve. Ak si pripravený na ťažký život študenta divadla, nevadí ti od rána do večera študovať a každý deň na sebe pracovať, tak sa poponáhľaj zoznámiť sa s detailmi prijímacieho konania a začni sa pripravovať už teraz.

Proces prijímania na divadelné školy pozostáva z niekoľkých fáz, ktoré sa od seba v zásade nelíšia.

Konzultácia pri výbere

Uchádzač najskôr prejde výberovou konzultáciou a predbežnými skúškami, ktoré sa nazývajú kolá.

Po príchode na univerzitu musíte osobne predložiť pas. V niektorých vzdelávacích inštitúciách, aby ste sa dostali na výberovú konzultáciu, sa musíte vopred prihlásiť zaslaním e-mailu na e-mailovú adresu, ktorú nájdete na webovej stránke univerzity, a v niektorých sa len zaradíte do živého poradia.

Aby ste nepremeškali obdobie týchto konkurzov, musíte si na stránke vzdelávacej inštitúcie zistiť číslo výberovej komisie a zistiť si termíny. Konzultácie zvyčajne začínajú už v apríli.

Konkurzy pred skúškami

Na zájazdy sa pripravuje program – vyberajú sa určitý materiál, s ktorým bude potenciálny študent vystupovať na konkurzoch. Je nevyhnutné pripraviť si báseň, úryvok z prózy, bájku, ktoré sa učia naspamäť.

Na všetkých konkurzoch sa číta ten istý program - po vykonaní jedného materiálu na výberovej konzultácii by sa už nemali robiť žiadne zmeny.

Členovia komisie vypočujú uchádzačov – spravidla ide o viacerých vysokoškolských pedagógov a magistra – jeden z nich získava kurz. V prvom kole vás majster možno neposlúchne, no v ďalších sa už určite objaví.

Konkurzy z prvého až tretieho kola sa považujú za prijímacie skúšky. Na nich opäť vystupujú uchádzači so svojím programom a plnia ďalšie tvorivé úlohy.

Vždy kontrolovať vokály - to neznamená, že sa stanete spevákom, ale vokálna príprava je dôležitou zručnosťou pre prácu v divadle a kine. Ale rôzni učitelia vás môžu požiadať, aby ste ukázali čokoľvek - budete musieť tancovať a ukázať svoju schopnosť improvizovať, ukázať svoje ďalšie talenty - hra na hudobný nástroj, gymnastické zručnosti atď.

Skúšky

Apoteóza je takzvaná súťaž – záverečná tvorivá súťaž o prijatie na divadelnú univerzitu. Od predchádzajúcich konkurzov sa líši tým, že sa výrazne znižuje počet uchádzačov, sprísňujú sa nároky na výber a účastníkov vypočuje maximálny počet učiteľov pod vedením majstra.

Ak žiadateľ predtým nepreukázal svoje hlasové schopnosti a plasticitu, môže byť požiadaný, aby ich ukázal na súťaži. Možno vás požiadajú, aby ste urobili etudu – zahrajte si miniskeč na danú tému, povedzte jazykolamy.

Po tvorivej súťaži zostávajú všeobecnovzdelávacie súťaže.

Absolventi ruských škôl odovzdávajú výsledky na Jednotnú štátnu skúšku (USE) z ruského jazyka a literatúry a uchádzači s vysokoškolským vzdelaním, ktorí ukončili školu pred rokom 2009 a cudzinci, robia skúšku z týchto dvoch predmetov na samotnej univerzite.

Uchádzači na ukrajinské univerzity predkladajú výsledky externého nezávislého hodnotenia (EEA) z dejín Ukrajiny a ukrajinského jazyka a literatúry; Z týchto predmetov na vysokej škole robia skúšky cudzinci, ľudia s vyšším vzdelaním a tí, ktorí získali stredoškolské vzdelanie pred rokom 2008.

Všetci uchádzači napíšu esej a zúčastnia sa kolokvia. Táto fáza je testom všeobecnej erudície a kultúrneho zázemia žiadateľa, preto, ak sú v tejto časti medzery, stojí za to sa lepšie pripraviť: budú tu otázky o literatúre, histórii, divadle a teórii divadelného umenia.

Až po absolvovaní výberovej konzultácie vo vzdelávacej inštitúcii môže uchádzač predložiť doklady. Deje sa tak s cieľom vyradiť nepotrebných ľudí v počiatočných fázach a neplytvať zdrojmi na spracovanie nepotrebnej dokumentácie - tí, ktorí chcú vstúpiť na divadelnú univerzitu v Rusku, majú v podstate dvesto ľudí na miesto alebo viac. Na ukrajinských univerzitách je konkurencia desaťkrát menšia, no stále je veľmi ťažké sa tam prihlásiť.

Mali by sa pripraviť nasledujúce dokumenty:

• žiadosť adresovaná rektorovi;
• kópia pasu (originál ukážte na univerzite);
• kópiu osvedčenia o pridelení identifikačného čísla;
• vysvedčenie o stredoškolskom vzdelaní alebo diplom;
• výsledky jednotnej štátnej skúšky alebo UPE;
• formulár lekárskeho osvedčenia č. 086-U;
• foto 3 x 4 v množstve 6 kusov;
• chlapi - vojenský preukaz alebo písomné potvrdenie.

Vysoké školy vyžadujú predloženie originálnych dokumentov. Ak sa teda hlásite na viacero vysokých škôl naraz, budete si musieť vyhotoviť notársky overené kópie originálov.

Na prijatie do divadla sa treba pripraviť aspoň rok vopred.

Vstúpte na všetky divadelné univerzity vami zvoleného mesta naraz, aby ste zvýšili svoje šance. Nezabudnite si zistiť podrobné informácie o každej univerzite, aká je tam „škola“, akí učitelia, kto je majster, ktorý kurz získava.

Nezabudnite na sebavzdelávanie - prečítajte si veľa beletrie, prečítajte si diela Stanislavského a Michaila Čechova (zároveň si ho nemýľte s Antonom Pavlovičom na kolokviu), prečítajte si o histórii divadla .

Na konkurz treba prísť oddýchnutý, zdravý a bojovne naladený – bude škoda, keď sa pre takýto stav nedostanete.

Keď sa predstavíte komisii, snažte sa napriek vnútorným pocitom pôsobiť vyrovnane a sebavedomo.

Pamätajte si, že v skutočnosti je vašou hlavnou úlohou zapôsobiť na pána. Pred začatím konkurzov si zistite, aký je to človek, ako učí, kde hral, ​​aké predstavenia inscenoval – vytvorte si názor na to, čo je mu blízke a čo ho môže zaujať.

Uchádzači prichádzajú na konkurz po tuctoch; v prvom alebo druhom prípade sa nemôžete zvlášť snažiť, ale potom buďte aktívnejší. Nestrácajte čas: učitelia sú tiež ľudia, sú unavení, podráždení, pozornosť sa ku koncu dňa rozptýli a možno vás jednoducho neocenia.

Ako urobiť program

Otázka prípravy programu by vás mala potrápiť hneď po otázke, ako vstúpiť do divadla. Musíte si dobre premyslieť svoj repertoár, naštudovať si ho, nechať si ho prejsť a potom na konkurzoch nevyzerať falošne. Z rovnakého dôvodu sa neodporúča meniť program počas zájazdov - kvalitná rekvalifikácia si vyžaduje veľa času.

Pripravte si niekoľko verzií každého dielu, najlepšie tri básne, bájky a prózy.

Odporúčaný zoznam literatúry je často vyvesený na stránkach vysokých škôl, neleňte a študujte, ale môžete sa skúsiť niečo naučiť aj sami. Pre prózu a poéziu je lepšie zvoliť niečo z klasickej literatúry. Absolútne nemusíte čítať svoje autorské dielo – nie je dôležité, či viete písať poéziu, ale ako dokážete odovzdať posolstvo niekoho iného publiku. Hľadáte bájky - vezmite Krylova a nebudete sa mýliť.

Hlavným princípom výberu diel je uvariť to, čo je vám blízke, čo dokážete pochopiť a sprostredkovať divákovi.

Snažte sa vyberať rôznorodé diela, ale v súlade s vaším typom. Zhodnoťte sa zvonku a rozhodnite sa, ako sa prezentovať: možno vám vyhovuje obraz romantického hrdinu alebo ste prirodzený komik? Rozpor medzi vonkajším typom a materiálom môže byť pre vašu divadelnú budúcnosť fatálny.

Tí, ktorí chcú vstúpiť do divadla, sa často obracajú o pomoc na profesionálnych učiteľov, chodia na kurzy, ale pamätajte: tento prístup zbavuje vaše predstavenie individuality, pretože všetky diela a spôsob ich prezentácie si nevyberiete vy. V každom prípade je lepšie nehovoriť o takejto skúsenosti s prípravou komisie - každý chce, aby študent nebol spočiatku ochutený skúsenosťami a víziou herectva niekoho iného.

Keď hovoríme o programe, začnite recitovať od časti práce, na ktorú kladiete hlavný dôraz. Nemyslite si, že teraz poviete úvod a potom brilantne privediete k svetlému momentu - komisia vás nebude dlho počúvať a mali by ste okamžite zaujať publikum.

váš vzhľad

Dievčatá potrebujú zdôrazniť svoju ženskosť. Oblečte si sukňu alebo šaty strednej dĺžky, krátka sukňa očividne komisiu nepoteší, rovnako ako sukňa až po zem. A vôbec, nenoste nič vyzývavé. Veľmi ploché topánky alebo vysoké podpätky neprichádzajú do úvahy, zvoľte stredný podpätok.

Svetlý make-up nie je schválený, ale nemali by ste bez neho vôbec prísť - zastavte sa pri prirodzenom svetlom make-upe s dôrazom na oči. Vlasy by mali byť zopnuté do copu, v každom prípade si vezmite so sebou gumičku.

Mladí muži by sa mali obliekať jednoducho a decentne: vhod sa budú hodiť nohavice, košeľa alebo tričko, ale nenoste sako – nemalo by vám brániť v pohybe. Žiadne extravagantné outfity a športová obuv, vašou voľbou sú topánky. Chĺpky na tvári tiež nie sú vítané, preto je lepšie sa oholiť do hladka.

Pamätajte, že herecké zásluhy sú samy o sebe dosť subjektívne, takže sa nenechajte odradiť, ak zlyháte. Väčšina známych hercov sa pokúšala vstúpiť do divadla po druhýkrát a po tretíkrát, kým z nich niečo vyšlo. V každom prípade získate cenné skúsenosti a poznatky, ktoré vám budú hrať do karát aj v budúcnosti.